Как нарисовать поэтапно цветы акварелью поэтапно для начинающих: Цветы акварелью поэтапно для начинающих


05.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно


Содержание

Цветы акварелью поэтапно — 94 фото

Ирисы акварелью


Рисование цветов акварелью для начинающих


Роза акварелью для начинающих


Букет цветов акварелью для начинающих


Цветы акварелью для начинающих


Цветы для срисовки акварелью


Рисование цветов акварелью


Рисование цветов акварелью


Ветка Сакуры акварель



Уроки рисования акварелью цветы


Римование цвниов акварель


Рисование цветов акварелью


Цветы акварель


Цветочные букеты акварелью


Роща акварелью


Цветы для рисования акварелью


Ботаническая живопись роза акварелью бутоны


Цветы акварелью поэтапно


Бутон пиона акварель


Тюльпаны акварельными карандашами


Акварель скетчинг цветы пионы


Зарисовки цветов акварелью


Цветы акварель


Цветы гуашью


Магнолия Суланжа живопись


Рисование цветов акварелью


«Маки» Yvonne Harry


Акварель ромашки


Тюльпаны акварелью скетч


Роза акварелью для начинающих


Акварель цветы Анна Катаниан



Цветы акварельными карандашами


Цветы акварель


Цветы акварель


Пошаговое рисование цветов акварелью


Цирис акварелью для начинающих


Римование цвниов акварель


Литография пионы


Акварельные розы пошагово


Скетчинг цветы акварелью


Рисование акварелью


Букет акварелью для начинающих


Рисунки цветов акварелью для начинающих


Цветы акварелью урок


Живопись цветы акварель для начинающих


Урок рисования цветов акварелью


Пионы рисовка


Рисование цветов акварелью


Букет акварелью для начинающих


Роза акварель


Акварель Sattha Homsawat (Lafe)


Художник — акварелист Sattha Homsawat (Lafe),картины


Акварельная Ботаническая живопись розы


Цветы гуашью пионы


Цветы акварелью для начинающих


Картины для рисования акварелью


Ивон Хэрри Акварельные цветы


Рисование цветов акварелью для детей


Тюльпаны в вазе акварелью


Тюльпаны акварелью для начинающих


Этюды цветов акварелью для начинающих



Роза красками


Зарисовки цветов акварелью


Рисование цветов акварелью


Схемы рисования цветов акварелью


Схемы рисования цветов акварелью


Дорис Джоа картины


Живопись акварелью


Елена Вавилина акварель шиповник


Художественные рисунки цветов


Этюд тюльпанов акварелью


Скетчинг пионы


Рисование цветов пошагово красками


Пионы красками для начинающих


Тюльпаны акварелью для начинающих


Пионы акварелью скетч


Букет акварелью для начинающих


Тюльпаны картина


Орхидеи в живописи акварель


Пионы акварель


Рисование акварельными карандашами мастер класс


Фрезия акварель


Художник Yvonne Harry


Коза акварелью


Ирис акварель


Ваза с цветами акварелью


Пионы акварелью мастер класс


Цветы акварелью для начинающих


Рисование цветов акварелью


Роза акварель


Ирисы Энн Мортимер


Цветы акварель


Роза акварель Rose Aquarelle


Этюды цветов акварелью для начинающих

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Как рисовать цветы акварелью: 16 советов от Джин Хэйнс


Олеся Ахмеджанова

Цветы — постоянный источник вдохновения. Уже много столетий их изображают художники всех уровней и стилей, в том числе великие мастера — все ведь помнят подсолнухи Ван Гога? Есть даже художественные сообщества, участники которых специализируются исключительно на цветах.

Хотите попробовать себя в рисовании цветов? Открывайте нашу новую книгу от прекрасной Джин Хэйнс «Живые цветы акварелью». А пока держите несколько полезных советов и пошаговый мастер-класс розы.


Источник

Рисуйте с натуры



Живые цветы акварелью

При любой возможности рисуйте цветы с натуры. Это гораздо продуктивнее для творческого развития, чем рисование по фотографиям. На рисунках с натуры естественным образом проявляется жизненная энергия.

Тренировка

Прежде чем приступить к рисунку, поупражняйтесь в изображении лепестков и соцветий на ненужном листе. Если вы новичок в рисовании цветов, настоятельно рекомендуем выполнить это упражнение. С ним вы избежите возможных проблем, когда начнете рисовать на чистом листе.

Один цвет

Возьмите только один цвет, чтобы освоиться с тонами. Понимание, где следует углубить тон, свойственно профессиональным художникам, и они приобрели его в долгой практике. Новичкам проще освоить это умение, тренируясь с одним цветом.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Ваза, чайник и стакан

Если вы рисуете срезанные цветы дома (а не растущие в саду), стоит запастись красивыми вазами, стаканами и разными оригинальными емкостями для цветов — например, их можно поставить в чашку или в чайник. Они станут интересным элементом композиции.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Подбор цвета к натуре

Если рисуете цветы с натуры, подносите к ним палитру, так как иначе сложно будет восстановить ракурс, и ищите соответствующие оттенки. Этот способ отлично подходит для выбора зеленого оттенка трав и листьев.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Подбор цвета к фотографии

Если работаете по фотографии, приложите к ней тюбики краски. Этот способ иногда приносит идеи интересных цветовых сочетаний, и не только для растений, но и для фона.

Не торопитесь

Не спешите и не хватайте первый попавшийся приблизительный оттенок. После нескольких часов труда порой выясняется, что он не подходит и работа из-за этого не так хороша, как могла бы быть, — а все только потому, что вы поспешили с выбором. Подбор цветов не терпит суеты.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Разгон пигмента

Нарисуйте круг и чистой влажной кистью сделайте несколько округлых мазков внутри него. Начинайте от центра и постепенно увеличивайте мазки к краям. Дождитесь высыхания — получилась основа для розы.

Динамика

Зрителю интереснее смотреть на живые рисунки. Может быть, цветок колышется на ветру — в этом случае подчеркните движение направлением мазков или разверните головки нескольких цветков в одну сторону, как будто они тянутся к свету или гнутся от ветра.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Абстрактный фон

Даже если цветы нарисованы реалистично, это не значит, что нельзя сделать абстрактный фон. Такое сочетание выглядит привлекательно и эффектно.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Выпускайте пчелу

Рядом с цветами можно изобразить животных, насекомых и птиц. Живые существа, например пчелы, привносят в сюжет энергию, и заурядный рисунок становится гораздо интереснее, ведь в композиции раскрывается целая захватывающая история.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Пищевая пленка

Эта техника подходит для многолепестковых цветов, таких как гвоздики и пионы. Без простого эффективного приема их рисование занимает целую вечность. Нарисуйте круг и положите на влажную заливку сморщенную пищевую пленку. Дождитесь полного высыхания, удалите ее, и увидите прекрасную текстуру. Этот прием лучше всего работает с использованной пленкой, потому что на ней уже есть морщинки и ее не надо старательно мять, как новую.

Меньше «шума»

Никогда не спешите ничего добавлять. Если рисунок уже выглядит идеальным, не трогайте его. Но если он скучноват или что-то не так, тогда рискните. Всегда упражняйтесь в изображении элемента, который хотите добавить, прежде чем трогать рисунок. Так вы сведете к минимуму риск испортить его.

Белые цветы

Акварельная бумага обычно имеет белый или кремовый цвет. Рисуя, мы перекрываем его красками. Однако белые предметы проще изобразить, нарисовав фон вокруг них, а на их месте оставив чистую бумагу.

Без листьев

Новички обычно считают необходимым нарисовать листья, но на самом деле цветы на картине прекрасно смотрятся без всякой зелени. Не рисуйте листья только потому, что так надо. Старайтесь не быть как все и делайте по-своему, тогда и результаты станут получаться гораздо интереснее.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Золотой порошок

Золотой порошок совместим с акварелью и дает интересные эффекты. Насыпьте его в маленькое блюдце, наберите на тонкую влажную кисть и добавьте в нужные места рисунка. Достаточно совсем чуть-чуть, и лучше предварительно потренироваться на ненужной бумаге.


Из книги «Живые цветы акварелью»

Пошаговый рисунок розы

Попробуйте применить советы прямо сейчас: ловите пошаговый мастер-класс по рисованию розы.

Материалы:

— акварельная бумага плотностью 300 г/м²;

— круглая кисть № 10 и лайнер;

— акварельные краски: ярко-розовый, кадмий желтый.

1. Возьмите ярко-розовый цвет и кистью № 10 нарисуйте вид розы сбоку. Контуры цветов рисуйте с натуры.

2. Местами углубите цвет и добавьте немного теплой желтой краски. Когда бумага лежит на наклонной поверхности, краска скапливается внизу заливки — там видно лужицу. Высыхая, краска будет подтягиваться обратно к центру цветка, и получатся разводы.

3. Пока краска не совсем высохла, чистой влажной кистью нарисуйте узоры. Бледные полосы прекрасно имитируют освещенные солнцем лепестки. Аккуратными мазками кисти с водой вы не только промакиваете краску, но и разгоняете пигмент, что создает иллюзию глубины.

4. Когда первая заливка полностью высохла, добавьте необходимые детали лайнером — уточните понравившиеся лепестки, подчеркнув получившиеся разводы по образу и подобию реального цветка.

Советы и иллюстрации из книги «Живые цветы акварелью»
Обложка отсюда

Великолепные и простые акварельные цветы идеально подходят для начинающих

АКВАРЕЛЬ Популярная акварель 1 комментарий 4 минуты чтения

Великолепные цветы идеально подходят для начинающих — плюс пошаговые инструкции!

Художники, радуйтесь прелести простых акварельных цветов Мари Будон — они идеально подходят для страниц ваших журналов, канцелярских принадлежностей ручной работы и, безусловно, достаточно красивы сами по себе! В ее книге Акварельные цветы своими руками , Boudon проведет вас через основные приемы цветочной живописи с иллюстрированными инструкциями ваших любимых цветов и цветочных «аранжировок». Здесь она делится некоторыми из своих любимых советов, демонстраций и техник из своей современной яркой книги по искусству.

Рисование цветов и листьев с Мари Будон

Предлагаемые мной техники очень просты. Я не пытаюсь воспроизвести растения реалистично. Я стремлюсь к мазкам, которые позволили бы мне приблизиться к форме цветка. Исследуйте возможности своей кисти и оживите цветы на бумаге!

Акварельные розы

Предлагаю нарисовать розы с трех разных ракурсов. Посмотрите на эти наброски, чтобы лучше понять, как я располагаю лепестки. Попробуйте провести собственные эксперименты с розами разных видов и форм — их так много на выбор!

Вид сверху Начните с центра розы, используя хорошо пигментированную смесь. Кончиком кисти нарисуйте маленькие круги.

Затем хорошо промойте кисть и отожмите ее. Используя пучок кисти, нарисуйте широкие лепестки вокруг центра. Убедитесь, что вы оставили несколько пустых пространств, чтобы казалось, что роза отражает свет.

Добавьте детали, используя кончик кисти и концентрированную смесь, чтобы создать впечатление внешних лепестков.

Вид сбоку Начните с центра сильно разбавленным розовым.

Добавляйте больше пигмента по мере удаления от центра. Вы также можете сделать наоборот, чтобы создать другой эффект.

Форма самых больших лепестков создает впечатление, что они обволакивают центр. Посмотрите на рисунок в верхней части страницы, чтобы лучше понять, как они устроены.

Бутон розы Бутоны розы имеют форму ромба. Начните сверху, используя концентрированную смесь, чтобы нарисовать маленькие круги.

Придайте форму правой стороне ромба, используя более разбавленную смесь.

Нарисуйте левую сторону ромба, оставив небольшое пустое пространство в центре, чтобы придать бутону больше формы.

Акварельные пионы

Как и в случае с розами, для пионов сложно выбрать какой-то один способ изображения. Знакомство с цветком и его особенностями под разными углами добавляет интереса к картинам, которые кажутся менее «плоскими». В зависимости от вида пиона и стадии цветения, степень раскрытия цветка будет разной, лепестки будут разной ширины, а центры разного цвета… получайте удовольствие от этого очаровательного цветка. Полураспустившийся пион

Чтобы нарисовать пион, который все еще слегка закрыт, начните с смеси красок Carmine Red, Opera Rose и Payne’s Grey. Нарисуйте полукруги, изогнутые как к внутренней, так и к внешней части цветка. №

Добавьте к лепесткам более разбавленную смесь из желтого кадмия и озерной марены розовой.

Промыв кисть, нарисуйте дуги, чтобы сформировать внешние лепестки, на этот раз указывая только на внутреннюю часть цветка. Не забывайте оставлять отрицательные пробелы.

Нарисуйте тонкие линии тонкой кистью, чтобы обозначить центр цветка, используя смесь желтого кадмия и золотого хинакридона.

Пион полностью раскрытый Используя не очень концентрированную смесь, быстро закрасьте лепестки, оставляя белые места.

Пока цветок еще влажный, нанесите на центр концентрированный желтый пигмент кадмия, чтобы создать эффект градации.

Когда все высохнет, нарисуйте три больших пестика, используя ту же смесь, что и для закрытого пиона. Создайте иллюзию множества тычинок вокруг, нарисовав маленькие точки.

С помощью тонкой кисти добавьте тонкие линии, соединенные с пестиками.

Вид сбоку Общая форма цветка коническая. Начните с окраски передней части цветка разбавленной смесью.

Увеличив концентрацию (чтобы добавить объемности), закрасьте фон цветка.

Немного изменяйте оттенок с каждым мазком, добавляя пигменты. Оставьте пустое место в центре, чтобы нарисовать тычинки той же смесью.

Акварельные георгины

Георгины — великолепные цветы самых разных форм и ярких цветов. И снова движение кисти даст жизнь цветку.

Нанесите начальный цвет в довольно концентрированной форме, чтобы сформировать нижнюю часть георгина. Нарисуйте маленькие отметки, указывающие на центр георгина.

Возьмите второй, очень разбавленный цвет и добавьте метки на верхушку георгина. Начнут формироваться красивые цветовые градиенты.

Когда цветок почти высохнет, добавьте немного более тонкие метки, используя вторую смесь в чуть более концентрированной форме.

Анемоны акварельные

Лепестки анемона широкие, с закругленными краями. Цветы часто имеют два слоя лепестков, которые предполагаются за счет использования отрицательных пространств и разных цветов. Чтобы позаботиться о пробелах, начните рисовать лепестки быстрыми и смелыми прямыми мазками.

Добавьте изогнутую линию вверху, нажав на головку щетки. Вымойте кисть, прежде чем рисовать следующий лепесток. Очень важно, чтобы цветок не был слишком темным, чтобы черный центр создавал прекрасный контраст. Именно неровности придают цветку естественный вид.

Завершите лепестки, нанеся немного под них более темной смеси.

Когда все высохнет, покрасьте центр серым цветом Payne’s Grey. Сначала круглый, неровный центр, а затем тычинки.

Как и в случае с пионами, нарисуйте неровное кольцо из крошечных точек по всему центру.

Затем соедините их тонкой кистью.

Акварельная листва

Я использую листья простой формы. Я не пытаюсь воспроизвести листву, чтобы она соответствовала конкретному цветку. Это упрощает творческий процесс, позволяя мне рисовать более свободно и с большей спонтанностью. Важно иметь листву самой разнообразной формы, чтобы добавить интереса к композициям.

Эвкалипт рисовать очень весело. Создайте стебель, используя очень разбавленную смесь. Затем раскрасьте листья под разными углами, меняя цвет и размер. Используйте технику, показанную на стр. 40, для создания цветовых градиентов.

Используйте тонкую кисть, чтобы нарисовать этот пальмовый лист . Нарисуйте центральный стебель, а затем добавьте маленькие листья вокруг, рисуя от внутреннего края наружу.

Я часто использую этот тип простой круглый лист . Нарисуйте стебель, используя кончик кисти, а затем нажмите на пучок, работая наружу. Один мазок и появляется лист! Я люблю добавлять более концентрированные пигменты к стеблю, чтобы создать цветовой градиент.

Для этого простого заостренного листа используйте кончик кисти, на этот раз работая от внешнего края внутрь и заканчивая стеблем. Сильно надавите, когда рисуете тело листа. Вы можете оставить аккуратно сформированную белую область, чтобы предложить свет.

Сборка простых листьев

Вы можете собирать отдельные листья, круглые или заостренные, в наборы с помощью маленьких стеблей. Старайтесь не делать вещи симметричными или слишком ровными, чтобы листья сохраняли естественный вид. Играйте с размером листьев, особенно с самыми маленькими на кончике стебля. Также попробуйте поэкспериментировать с цветами и оттенками.

Хотите больше простых акварельных цветов?

Акварельные цветы своими руками от Marie Boudon предназначена для людей, которые любят современную, яркую и спонтанную акварель и загипнотизированы красивыми цветами и текстурами цветов! Это правильное пошаговое руководство для вас, а не просто серия руководств. Вы также найдете информацию о том, как выбрать цветовую палитру, цветы и композицию, найти контраст, усовершенствовать свою работу кистью и так далее — с множеством различных цветов и цветов для достижения волшебных результатов. Мари тоже будет рада увидеть ваши творения, так что отметьте ее в Instagram (

@tribulationsde-marie , #fleursaquarellemarie)!

Учебное пособие «Прекрасные рассыпные акварельные цветы»

Этот самоучитель рассыпных акварельных цветов — одна из самых популярных жемчужин блога TPK! Это гостевой пост Анны из Анны Марии Локк, который уже десять лет находит отклик у акварелистов всех уровней мастерства. В этом уроке Анна научит нас рисовать яркие красивые цветы, которые можно использовать для самых разных целей.


Прежде чем начать…

Сегодняшний проект — это великолепное учебное пособие для начинающих. Если вы завершили этот проект и хотите больше акварели, подумайте о том, чтобы записаться на онлайн-курс The Ultimate Beginner’s Watercolor. На курсе вы научитесь рисовать самые разные предметы, от цветов до архитектуры и портретов!


А теперь давайте нарисуем цветы!

Всем привет! Я Анна из Анны Марии Локк. С тех пор, как я был маленьким, я всегда любил рисовать, рисовать и создавать разные вещи. Сегодня я научу вас рисовать акварельные цветы, подобные тем, которые я использовала в своих акварельных свадебных приглашениях. Вы можете использовать эту технику, чтобы сделать свои собственные открытки для заметок, поздравительные открытки, декорации, свадебные бумажные товары или произведения искусства, которые можно повесить в вашем доме!

Первоначально я разработал эти акварельные цветы для своих свадебных приглашений. (Вы можете увидеть больше фотографий этих приглашений здесь.)

Акварель — мой любимый материал для работы, потому что он такой плавный и органичный. В то же время он также может быть непредсказуемым и неумолимым, поэтому не будьте слишком строги к себе, если вам кажется, что вы не можете нарисовать то, что хотите. Часть удовольствия заключается в том, чтобы позволить акварели взять под контроль и просто наблюдать за тем, что выходит из-под кисти. Имейте в виду, что ваш собственный художественный стиль проявится, когда вы попробуете это руководство, и это то, что так здорово в создании искусства!

1. Соберите свои материалы

Для начала вам понадобятся следующие материалы:

  • Банка или ведро с водой
  • Акварельные краски (Все работает; я использую набор Crayola стоимостью менее 4 долларов. Также обратите внимание, что из пенопластовых коробок для яиц получаются потрясающие палитры.)
  • Акварельная бумага (Я предпочитаю блокноты 140 фунтов 9 x 12 дюймов. Чем толще бумага, тем меньше вероятность ее деформации.) Примечание: пустые акварельные карточки также прекрасно подходят для этого проекта.
  • Кисти (Мои любимые круглые кисти размеров 0, 2 и 6)
  • Бумажное полотенце для впитывания лишней воды и краски
  • Резак для бумаги (дополнительно)

2.

Нарежьте бумагу

Сначала нарежьте бумагу нужных размеров. Я разрезал свою на кусочки размером 6 на 8 дюймов, чтобы сложить их в поздравительные открытки размером 6 на 4 дюйма. (В блокноте для акварели размером 9″ x 12″ получается две карточки на страницу с некоторыми остатками, которые я превращаю в закладки.)

Вы можете использовать ножницы, если у вас нет резака для бумаги.

3. Выберите цвета

Затем выберите цвета, которые вы хотите использовать для рисования свободных акварельных цветов. В этом уроке я буду использовать желто-зеленый, темно-фиолетовый, розовый, пурпурный и темно-синий цвета. Вы можете использовать любые цвета, которые хотите, но я рекомендую выбрать 2-4 оттенка, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге для цветов, и любой оттенок зеленого для листьев и стеблей.

4. Раскрась мак

Начнем с рисования цветка мака. Окуните круглую кисть среднего размера в воду, возьмите немного темно-синей краски и начните рисовать букву «U» (1). Затем заполните форму буквы «U», чтобы она выглядела как вид сбоку на лепестки, а затем нарисуйте более тонкую волнистую форму над нижними лепестками. Обязательно оставьте очень тонкое белое пространство между передними и задними лепестками цветка (2).

Я использую кисть размера 6, чтобы нарисовать этот мак.

Прежде чем ваш первый цветок успеет высохнуть, быстро промойте кисть водой и пропитайте ее фиолетовой краской. Нанесите пурпурный цвет на нижнюю часть цветка и дайте ему перелиться в синий для эффекта тени (3). Если цвет становится слишком темным, вы можете промокнуть его бумажным полотенцем. Затем, используя самую маленькую кисть, возьмите немного зеленой краски и добавьте зеленую каплю в нижнюю часть цветка. Дайте краске растечься по лепесткам, если они еще влажные. Аккуратным быстрым движением проведите линию вниз от цветка к стеблю (4).

5. Нарисуйте чертополох

Теперь давайте сделаем цветок, похожий на чертополох. Я использую пурпурную краску и кисть размера 0. Быстро проведите краской вниз изогнутыми линиями от одной центральной точки в форме зонтика (1). Наберите больше воды и рисуйте по мере высыхания кисти. Затем используйте зеленую краску, чтобы добавить изогнутый стебель к цветку, снова используя очень быстрый и легкий взмах самой маленькой кистью (2).

6. Нарисуйте бутон цветка

Теперь давайте представим момент Боба Росса и создадим счастливый бутон цветка. Нарисуйте изогнутый стебель, а затем синей краской нарисуйте маленькую каплю на конце стебля (1). Используйте фиолетовую краску, чтобы добавить точку контрастного фиолетового цвета на бутон (2).

7. Нарисуйте календулу

Теперь нарисуйте базовую фигуру цветка спереди синим цветом (1). При необходимости промокните бумажным полотенцем. Затем используйте зеленую краску, чтобы сделать стебель и лист (2). В завершение нарисуйте темные точки в центре цветка (3).

(Здесь я слегка использую этикетку «ноготки»; это может быть любой цветок. ) ​​

8. Нарисуйте еще один мак

Теперь нарисуйте еще один цветок мака синим и фиолетовым, используя ту же технику, что и самый первый цветок. Не стесняйтесь сделать его немного другой формы!

9. Добавить больше деталей

После того, как вы нарисовали свои цветы, не стесняйтесь пройтись и добавить больше деталей. Моему первому маку нужно было немного больше контраста (1), а мой чертополох выглядел немного разреженным, поэтому я вернулся и добавил еще немного цвета (2).

10. Наслаждайтесь — и рисуйте больше цветов!

Когда краска высохнет, вы можете сложить акварельную бумагу пополам и полюбоваться великолепной акварельной открыткой! Если вам нравится процесс рисования, продолжайте создавать еще несколько карт, пока у вас есть импульс.

Прекрасные свободные акварельные цветы станут идеальной поздравительной открыткой для любого случая.

Extra Credit

Чтобы нарисовать розы или пионы, нарисуйте форму буквы «С» из центральной точки с помощью маленькой кисти, увеличивая букву «С» по мере удаления от центра.

Comments