Как нарисовать красками пейзаж поэтапно: Еще один красивый пейзаж поэтапно. Его стоит нарисовать!

08.07.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно

Содержание

Как нарисовать пейзаж простыи карандашом

Почему рисовать пейзажи сложно

Пейзажи – сложная тема для рисования. Пейзаж не поддается четкому определению границ. Его можно увидеть с многих сторон, и он всегда выглядит по-разному.

Лучше всего это воспринимается при движении по нему. Так что же делать, когда мы пытаемся изобразить его на двухмерной поверхности и как легко нарисовать пейзаж?

Абстракция

Есть набор инструментов, которые мы можем использовать для решения этой проблемы. Самый мощный инструмент, который мы можем применить, – это абстракция.

  • Вместо того, чтобы пытаться изобразить естественную визуальную реальность, которая чрезвычайно сложна и трудночитаема, мы можем сосредоточиться на элементах и основной структуре ландшафта.
  • В процессе абстракции мы решаем, какие элементы ландшафта мы хотим нарисовать, а какие опустить. Это зависит от того, что именно мы хотим передать или запечатлеть с помощью рисунка.

Так как же нам абстрагироваться от ландшафта? Ответ в простой технике рисования: использование символов вместо натуралистически изображенных элементов ландшафта.

  1. Абстрактные символы легче рисовать и сразу узнавать. Элементы ландшафта, такие как деревья или горы, являются архетипическими изображениями.
  2. Если мы нарисуем простой круг с линией, идущей от него вниз, наш мозг сразу же распознает дерево.
  3. И не только наш собственный мозг – большинство людей в мире, независимо от их культурного происхождения, распознают этот символ как дерево.

Поверхности и объемы

Второй полезный трюк, который упростит вам рисование пейзажей, – это мыслить объемами и поверхностями. Это похоже на мышление, применяемое при проектировании ландшафта.

Каждое открытое пространство состоит из плоских поверхностей, на которых расположены объемы. Это также относится к естественному ландшафту.

Дороги, луга и поля воспринимаются как поверхности, а вертикальные структуры, такие как кусты, деревья и холмы, воспринимаются как объемы. Такое размышление о них поможет вам при рисовании поэтапно карандашом.

Найдите свой фокус

Волшебное правило: начиная рисовать пейзаж, выберите один объект в своей композиции (в идеале что-то на переднем плане), на котором нужно сосредоточиться. Это может быть одно растение, здание, птица – все, что вас интересует.

Это придаст остальной части вашего рисунка некую связь и обеспечит правильный масштаб пейзажа. Поверьте, этот простой стартовый прием все меняет в вопросе: как просто нарисовать пейзаж.

Начните с точки фокусировки
  • На примере горной местности, рассмотрим этапы мастер-класса для начинающих. Решите, на чем вы фокусируетесь, сначала нарисуйте это. Как только вы это сделаете, вы можете начать заполнять пространство вокруг него.
  • Набросав деревья карандашом, можно задуматься о скалах за ними. Насколько большими должны быть горы по сравнению с деревом? Сколько камней умещается между правой стороной дерева и краем страницы? Это те вопросы, которые вы захотите задать при компоновке своего рисунка, и наличие координационного центра поможет их решить.
  • На этом этапе просто нарисуйте контуры объектов на странице. Скоро заштрихуем.
Упростите сцену по мере продвижения
  1. Чтобы понять, как нарисовать пейзаж карандашом, просто смотрите на него глазами редактора.
    Чтобы упростить рисунок, вы захотите отредактировать некоторые вещи, например, невыразительный куст или отвлекающую телефонную линию. Благодаря этому ваша композиция не будет выглядеть слишком запутанной.
  2. Когда вы только начинаете, сосредоточьтесь на главном. Затем, когда у вас это получится, и вы почувствуете себя комфортно при рисовании пейзажей, вы можете начать добавлять более сложные элементы.
  3. Начните закрашивать и добавлять детали

Время добавить тени! Как красиво нарисовать их и главное достоверно передать оттенок?

  1. Начните с фокуса вашего рисунка, добавляя детали, которые вы видите, и соответственно закрашивая их.
  2. Затем переходите к другим частям композиции.
  3. В них будет меньше общих деталей, чем в фокусе вашего рисунка.
  4. Завершите свой пейзажный рисунок фоном и наслаждайтесь новым набором навыков!

Воздушная перспектива

Воздушная перспектива обязательно присутствует в любом пейзаже. Что же являет собой воздушная перспектива? Если говорить просто и буквально, то правила воздушной перспективы говорят о том что:

Чем дальше какой-либо объект или предмет находится от наблюдателя, тем менее четко его видно. Следовательно, чем дальше от нас находится предмет, тем менее четко мы его изображаем.

Передний и задний план

Пейзаж Левитана «Весна в Италии». На переднем плане можно различить цветы на ветках, доски  деревянного забора, чем дальше от созерцателя — тем менее четкие формы и  мазки.
«Оттепель». Деревья на заднем плане и линии горизонта едва различимы. На переднем плане хорошо видны стволы и ветви и даже маленькие веточки.
Картина Т. Кинкейда. На переднем плане можно различить даже надписи и выражения лиц людей, на заднем плане — еле различимы формы домов и окон.

На переднем плане можно вырисовывать все в деталях (кирпичи домов, узоры, текстуру дерева, цветы, неровности стволов деревьев, конструкции автомобилей….), используя насыщенные краски. Чем дальше вы уходите «вглубь» леса или города, тем мене четко изображайте или упускайте детали, используйте менее яркие краски, добавляйте легкую дымку.

Если в пейзаже держать все в 100% фокусе, зритель запутается и у него возникнет закономерный вопрос: «Что же в этой картине главное?». Человеческому глазу не свойственно одинаково четко видеть цветок вблизи и тот, что находится в от него в 20 шагах.

Цвет в воздушной перспективе

Второе правило воздушной перспективы раскрывает суть, почему же этот вид перспективы  назвали «воздушной перспективой»?

Все  на нашей планете окутано воздухом. Соответственно, чем дальше от нас предмет, тем больше воздуха на него  налагается. Предмет, который находится вдали, для наблюдателя приобретает цвет  воздушного пространства в котором он находится.

Цвет освещения

Оказывает влияние на все остальные цвета в пейзаже. Например, прямой солнечный свет делает изображение не только более светлым, но и более теплым. Это все благодаря чистому желтому цвету.

Когда же солнце садится и его свет «краснеет» – все окружающие предметы окрашиваются в красноватые оттенки. Когда облачно – все цвета приглушены и сливаются в один сплошной оттенок серого, синего или коричневого.

Упрощение сложных элементов

В рисунок пейзажа нужно включать лишь то, что необходимо по замыслу. Бывает, что пейзаж очень красивый, но перенасыщен деталями. В таком случае нужно его упростить. Не имеет значения, рисуется ли картина с натуры или по фотографии, абсолютно не обязательно изображать каждый маленький кустик или столб.

Секреты правильного рисования

Перед началом творческой деятельности следует запомнить некоторые нюансы, помогающие не допустить ошибок при создании рисунка. И тогда не будет проблемы, как нарисовать пейзаж легко и правильно.

Важные моменты:

  1. Правильное распределение тона в пейзаже. Свет и тени должны показывать реальное расположение вещей. Распределяется тон от светлого места к темному. Сначала небо, затем горизонтальные области (земля).
  2. Диагонально расположенные объекты (горы, крыши) немного темнее изображаются. Самые темные предметы, находящиеся в вертикальном положении (деревья), так как они не сильно отражают солнечный свет.
  3. Важную роль играет в картине цвета освещения. Для изображения солнечного дня надо выбирать светлые оттенки, желтый будет ярким насыщенным. Облачную погоду покажет приглушенная цветовая гамма.
  4. Воздушное пространство влияет на интенсивность оттенков. Если предметы далеко расположены, то у них пропадает яркость, но прибавляется светлый тон.
  5. Перед рисованием следует определиться с объектами, выбрать центр. Нельзя рисовать лишние элементы. Например, не стоит зацикливаться на каждом кустике или дорожном столбике.
  6. Даже если нравится уголок, который хочется нарисовать, стоит из него исключить лишние детали. Нельзя перегружать и усложнять пейзаж.
  7. Цвета можно менять для привлечения взгляда к изображению.

В пейзаже часто присутствует зеленый цвет, поэтому с ним можно экспериментировать: смешивать несколько оттенков, которые нужны для написания картины.

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

  • берег моря, реки или океана
  • поле
  • луг
  • овраг
  • одиноко стоящее дерево
  • лес
  • дорогу, уходящую вдаль
  • экзотический остров с пальмами
  • природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями:

  1. Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
  2. Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
  3. Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
  4. «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
  5. На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
  6. Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
  7. На заднем плане пусть будут видны облака.
  8. Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.
Пруд карандашом: этап 2.
Пруд карандашом: этап 3.
Пруд карандашом: этап 4.
Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

  1. Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
  2. По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
  3. Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
  4. Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.
Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.
Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

  1. Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
  2. Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
  3. Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
  4. С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.
Пейзаж с горным озером: этап 2.
Пейзаж с горным озером: этап 3.
Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

  1. Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
  2. Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
  3. На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
  4. Под пальмами нужно нарисовать траву.
  5. Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.
Остров в океане: этап 2.
Остров в океане: этап 3.
Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

  1. Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
  2. Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
  3. Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
  4. Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.
Закат: этап 2.
Закат: этап 3.
Пейзаж с закатом.

Простой летний пейзаж

Можно нарисовать пейзаж любого времени года: летний, зимний, осенний, весенний. Пейзаж, посвящённый любому празднику: рождественский, праздник урожая, день труда и тд.

Наш следующий урок будет посвящён изображению лета – любимому времени года многих детей.

  1. Шаг 1. У нас на картине будет река. Поэтому приступим к прорисовке её контуров. Проводим две извилистые линии. Они должны начинаться с правой стороны в верхней части будущего пейзажа. Рисуем их из одной точки. Далее расстояние между ними увеличивается – река расширяется и уже большим потоком «течёт» в нижний левый угол картинки.
  2. Шаг 2. Придадим речке реалистичности. Проводим короткие линии вдоль неё – будто течение. Рисуем пару-тройку камней на пути течения. Камни должны быть неправильной формы и разными по размеру.
  3. Шаг 3. Теперь обрисовываем ландшафт по сторонам реки. Кустарники обозначаем длинной волнистой линией. Делаем их разной формы и размеров.
  4. Шаг 4. Рисуем прерывающуюся лесную тропинку по обоим берегам речушки.
  5. Шаг 5. Добавляем в рисунок мелкие детали: камешки, травинки, возвышенность на заднем плане. Может, кто-то захочет изобразить на кустах ягоды или сидящую птицу.
  6. Шаг 6. Разукрашиваем получившуюся картинку цветными карандашами, гуашью или акварельными красками.

Вот так поэтапно можно легко изобразить красивый летний пейзаж с рекой и зеленью.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

  1. Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
  2. Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
  3. Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.
Зимний пейзаж: этап 2.
Зимний пейзаж: этап 3.
Зимний пейзаж: этап 4.
Зимний пейзаж.

«Горное озеро»

Ох уж это горное озеро, манящее своей загадочностью и одиноко стоящими деревьями рядом с ним.

  1. Рисуют набросок озера, гор и холмы.
  2. Между озером и горами оставляют место, на котором по желанию изображают дома или зелень.
  3. Легким надавливанием на карандаш рисуется зелень и дома, их отражение видно в воде.
  4. Сильно надавливая на карандаш, выполняется штриховка гор и холмов для их выделения и слегка озеро.

«Пруд с деревьями»

Великолепный пруд легко нарисовать даже новичкам, чтобы изобразить его, соблюдайте последовательность этих шагов:

  1. Проводят линию горизонта, для точного распределения нужных объектов.
  2. Для выделения пруда, рисуют неровные извилистые линии.
  3. Отмечается карандашом, где будут располагаться деревья вокруг пруда, а кружками, расположения уток на пруду.
  4. Очерчиваем детально берега пруда, дорисовывая их к первым линиям.
  5. Передний план – трава, например, это могут быть камыши, деревья выделяются, необязательно делать их одинаковыми: они могут быть непохожими, где-то стволы деревьев будут сломанными, не очень ровными.
  6. Прорисовываются все важные детали картины (утки, зыбь, придание густоте траве и веткам).
  7. Задний план – облака.
  8. Всю прорисованную работу затушевывают и делают тени.

Осень, осень, лес остыл и листья сбросил…

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих? Этим вопросом задаются многие люди, которые решили опробовать свои силы в изобразительном искусстве. Глядя на картины выдающихся мировых художников, мы думаем: что за мазня изображена на них? А на самом деле – это шедевр, который стоит ни один миллион долларов или хранится в Лувре и Эрмитаже.

Изображать можно любые пейзажи — городские, парковые, сельские, осенние, зимние, пляжные. Но вот особой популярностью пользуется именно красота осенней природы. Сколько всего можно передать, играя с красками или тенями! Когда за окном льет проливной дождь, птицы улетели в теплые края, а природа впадает в спячку, пришло время взять в руки карандаш и начать писать картину. Мы начнем с того, что узнаем, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно.Необходимые материалы:

  • простой карандаш;
  • лист бумаги.
Пошаговое описание творческого процесса:
  1. Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно? Осень – прекрасная пора, очей очарованье. Для того чтобы передать ее красоту, мы будем использовать только карандаш. Регулируя силу нажима на стержень, создадим подлинную и природную картину.
  2. Для начала нарисуем прямую линию горизонта, которая будет расположена в верхней части листа.
  3. Нижняя линия должна быть скошенной к правому нижнему углу листа. Это будет условный ориентир.
  4. Фото 1
  5. На переднем плане будем изображать деревья. Прорисуем две извилистые линии.
  6. Давайте подключим фантазию и нарисуем оригинальный пейзаж на фоне реки.
  7. С левой стороны извилистыми линиями обозначаем речной берег.
  8. Аналогично прорисуем извилистые линии с правой стороны.
  9. Фото 4
  10. Любой пейзаж должен быть изображен правдоподобно. Чтобы наши деревья не повисли в воздухе, мы нарисуем изгиб, который будет холмиком.
  11. Важно обращать внимание даже на мельчайшие детали, поэтому парочка высохших кустиков травы не помешает.
  12. Осенью природа кардинально меняет свой облик. На деревьях уже нет листвы. Более толстыми линиями мы прорисуем стволы, ветви и видимую часть корневища деревьев.
  13. Изменить цвет и толщину линий можно силой нажима. Но лучше пользоваться карандашами различной мягкости.
  14. Порывистый холодный ветер старается сорвать последние листики с ветвей деревьев, но некоторым все-таки удалось удержаться. В любом порядке на дереве нарисуем несколько листиков.
  15. Наш осенний пейзаж будет на фоне реки. Правдоподобность картине придадут камышовые заросли. Рисовать их очень просто – стебель и закрашенный продолговатый овал.
  16. Рисунок должен быть объемным, поэтому мы будем растушевывать штрихи на земле.
  17. Сыграйте на контрастах. Тени должны иметь плавный переход.
  18. На противоположном берегу реки раскинулся лес. Прорисовывать четко его мы не будем, а заштрихуем и растушуем.
  19. Осень – время, когда природа засыпает. Нужно подчеркнуть это в нашем пейзаже. Хаотичными росчерками карандаша прорисуем размеренное течение реки.
  20. Подключайте фантазию. Это ваше творение, и только от вас зависит, каким оно будет: веселым или угрюмым, правдоподобным или пародийным.
  21. Здесь также нужно поиграть на контрастах, поэтому растушуем карандаш по всей поверхности реки.  
  22. Свинцовые тучи повисли над землей. Нарисуем в виде разных окружностей облака, сделаем их темными и тяжелыми с помощью штриховки и растушевки.
  23. Еще со школы мы знаем, что многие птицы отправляются зимовать в теплые страны. Дополним наш пейзаж журавлиным клином.
  24. Чтобы пейзаж стал ярким и совершенным, нарисуем среди веток паутину. Внутри притаился обитатель леса – маленький паучок.
  25. Возьмем ластик и высветлим некоторые участки пейзажа.
  26. Такие блики подчеркнут осеннее настроение.

«Ночной город»

Ночной город манит своей таинственностью и светом огней, почему бы не нарисовать такой пейзаж:

  1. Создают необходимые цвета: для неба смешивают фиолетовый, синий, розовый и красный, для домов и окон оранжевый и желтый.
  2. Фиолетовым закрашивают верхнюю половину листа.
  3. Синий с малиновым наносят на лист.
  4. Небо закрашивается темными и холодными оттенками, последний оттенок красный.
  5. Перевернув лист, чтобы небо оказалось внизу, верх красят желтой и оранжевой краской.
  6. Вернув лист на место, наносят фиолетовый и красный цвет для неба. Оставляют для высыхания, после рисуют дома с окнами.

Рисовать, это всегда познавательно и интересно, мы предложили самые легкие варианты по созданию пейзажа природы для начинающих и не только, выбор за вами, какой из них выбрать и воплотить в реальность!

«За городом»

Для такого интересного рисунка, соблюдайте пошаговую инструкцию:

  1. Для начала разделяют лист на четыре части. Передняя часть будет состоять из деревьев, средняя из дороги и задняя будет с горами.
  2. Цветными карандашами заштриховывают деревья, пользуясь зеленым и желтым цветом. Создают крону, растения раскрашивают темными карандашами и прорисовывают дорогу светло-зелеными.Дорогу увеличивают, штрихуют темными цветами.
  3. Делают штрихи на поле, дома с небом рисуются желтым и голубым. После первого слоя необходимо смочить кисть и растереть карандаш для плавности переходов.
  4. После высыхания, краски наносят еще, после детализируют растения, при помощи красного карандаша выделяют участки. Небо штрихуют и занимаются обработкой влажной кистью, чтобы выглядело все по настоящему, ее проводят точечно.
  5. Выделяют все цвета, контур дома, теневые поверхности.

«Остров с океаном»

  1. С помощью горизонта лист наполовину отделяется. По центру выделяют место расположения острова, напоминающего лепешку.
  2. Сверху над островом рисуются облака, им придают любую форму: ровную или волнистую.
  3. Изображают стволы пальм на острове, в зависимости от предпочтения, рисуются от трех до пяти пальм или множество.
  4. Снизу под деревьями рисуют травку.
  5. Для воды, карандашом рисуют волнистые линии разные по длине.
ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Как рисовать лес карандашом поэтапно

Для начала необходимо обозначить линию горизонта и тропинку, если она будет. После основных контуров рисуются ближние деревья, а затем дальние. Причем, если они совсем далеко, то могут представлять собой просто кроны. Сначала обозначаются стволы, а затем верхушки деревьев. Детали выделять не обязательно. Достаточно поработать с тенью, заштриховать необходимые места и растушевать их кусочком бумаги.

Осенний пейзаж красками

Также можно изобразить красивый осенний пейзаж только одними красками. Это будет увлекательный процесс и картина получится очень яркой! Рельефно и свежо такой пейзаж будет смотреться в исполнении маслом на холсте. Однако, если таковых не имеется – подойдут любые другие краски.

Шаг 1. Как это часто бывает – начинаем с линии горизонта. Набираем голубую или синюю краску и ведём кистью от края до края листа слева направо. Линия не должна быть ровной и чёткой, как под линейку. Ведь это ландшафт природы, а здесь не часто встретишь что-либо правильной формы!

Шаг 2. Закрашиваем небосвод. Это тот участок, который находится над линией горизонта. Небо не будет окрашено единым синим цветом. Мы применим что-то вроде градиента, чтобы рисунок был более правдоподобным. Самый верх неба будет синим, а его часть, прилегающая к горизонту – более светлой. Для этого синюю краску смешаем на палитре с белой. Важно! При заполнении неба цветом совершайте движения кистью в одну сторону.

Шаг 3. Теперь пришло время воды. В цветовом плане этот участок картины будет решён как зеркальное отражение неба. Ближе к горизонту – светло-синий, ниже – переходит в глубокий синий оттенок.

Шаг 4. Облака. И здесь многие делают ошибку – обрисовывают контур облака и затем начинают закрашивать получившуюся фигуру. Однако, здесь нужно действовать по-другому! Берём кисть среднего диаметра, набираем белую краску и короткими, постукивающими мазками рисуем небольшое облачко. Такой техникой мы придадим облаку мягкость, прозрачность, летучесть.

Теперь таким же образом нужно изобразить ещё несколько облаков. Все они должны находиться в верхней части неба.

Шаг 5. Изображать берег мы будем в несколько этапов. Первый участок суши будет располагаться прямо на линии горизонта. Его очертания будут немного не доходить до левого края холста. Другим же концом берег будет «уходить» неширокой полосой влево и создавать иллюзию, будто продолжает «тянуться» далеко за границами нашей картины.

На первом этапе прорисовываем сушу тёмно-коричневым цветом. Далее, не давая ему высохнуть, проходимся по некоторым участкам светло-коричневым оттенком. На третий раз – жёлтым.

Будет и второй участок суши. Он будет располагаться в левом нижнем углу рисунка. По цветовому решению нужно будет проделать такие же манипуляции, как и с первым берегом.

Шаг 6. На протяжённом участке суши нарисуем деревья. Для этого кистью мелкого диаметра набираем тёмно-коричневую краску и рисуем ствол и ветви. Так изобразим две заготовки деревьев. Рядом нарисуем этим же цветом основу для куста и ещё оставим место для берёзы. Чтобы изобразить ствол берёзы, нужно взять за основу белый цвет, а чёрточки на нём пометить чёрной краской.

Шаг 7. Осенняя листва. В данной технике не требуется изображать листву детально. Достаточно обозначить жёлто-оранжево-зелёные кроны деревьев и кустарника. Для этого на кисть среднего диаметра набираем краску жёлтого цвета и такими же мазками, как рисовали облака, завершаем очертания деревьев. Далее проделываем то же самое оранжевым и зелёным цветом.

Шаг 8. Займёмся берегом в углу листа. Здесь тёмно-коричневой краской нужно вывести высокий ствол с несколькими мощными ветвями на самом верху. Именно так растут ели. Теперь рисуем колючую зелёную крону, обрамляя ветки.

Шаг 9. Для пущей реалистичности можно нарисовать отражение деревьев в воде. Для этого нужно брать те же краски, которыми прорисовывали сами деревья, но отражение должно быть более расплывчатым и светлее на пару тонов.

Готово! Прекрасный осенний пейзаж можно поместить в рамку под стекло. Особенно, если это рисунок вашего ребёнка. Юному художнику будет приятно, что его картина украшает вашу гостиную или спальню.

Подготовка к процессу рисования красками

Перед началом процесса необходимо тщательно подготовиться. Что имеется ввиду:

  1. Определиться с красками, которыми Вам будет легче рисовать.
  2. Подобрать кисти, ведь в одних случая потребуются тонкие кисточки, для иных работ нужно использовать более толстые кисти. То же самое можно сказать о соотношении мягкость/жесткость.
  3. Нужно знать правила рисования конкретными красками. В противном случае и краски, и инструменты, и сама работа будут испорчены.
  4. Правильный подбор бумаги, холста.

Советы начинающему художнику

Рекомендации и разъяснения профессионалов для начинающих рисовальщиков как нарисовать пейзаж полезны и важны. Заключаются они в следующем понимании последовательности рисования.

Редактирование элементов на картине поможет начинающему художнику зафиксировать конкретный уголок природы. Главное – соблюдение цветового разнообразия, тонового контраста, конкретных линий.

Не стоит остерегаться перемещений различных объектов флоры, удаления неважных для данного пейзажа (по Вашему мнению) предметов. Если кисточка в Ваших руках не так давно, не нужно бояться упрощать то, что для Вас сложно.

Аналогичный подход нужен и в вопросе выбора цвета красок. Коррекция цвета самого объекта или насыщенности применяемого колера поможет выделить и подчеркнуть в картине конкретную тему и вызвать настоящий интерес к ней.

Не останавливаться на достигнутом, продолжать рисовать – это задача, над которой нужно постоянно работать.

Источники


  • https://shkolarukodelia.ru/kak-narisovat-pejzazh/
  • https://ArtRecept.com/zhivopis/peyzazh/kak-risovat-peyzazhy
  • https://mastersamodelok.ru/kak-narisovat-pejzazh/
  • https://gidpodelok.ru/kak-narisovat-pejzazh/
  • https://heaclub.ru/kak-narisovat-krasivyj-pejzazh-karandashom-i-kraskami-poetapno-dlya-nachinayushhih-prostye-i-legkie-pejzazhi-dlya-risovaniya
  • https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-peyzazh
  • https://podelunchik.ru/kak-narisovat-pejzazh
  • https://ladyspecial.ru/dom-i-xobbi/svoimi-rukami/kak-narisovat-pejzazh-karandashom-poetapno-dlya-nachinayushchikh
  • https://naydisebya. ru/risuem-pejzazh-karandashom-poetapno
  • https://rukodelie.expert/kak-narisovat-pejzazh/

для начинающих и опытных художников

Рисование красками – очень интересное и развивающее занятие. Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает в художнике чувство прекрасного, успокаивает и настраивает на позитивные эмоции.

Выбор ландшафта

Для живописи гуашью или акварелью подходят разнообразные ландшафты.

В этой статье вы узнаете, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Горы – один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землёй. Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода – тоже важный момент в рисунке. Зимние горы – одно из лучших решений. В таком пейзаже можно «играться» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки – все это может быть в цвете снега, важно лишь правильно выбрать цветовую гамму.


Картина гуашью. Как рисовать гуашью? Некоторые…

Многие считают гуашь лишь материалом для детского и прикладного творчества. Но картина гуашью…

Летний пейзаж с изображением гор – тоже хороший выбор для начинающих художников. Буйство зелени, тёплые оттенки в траве, или холодные – в ветвях сосен – эти детали очень живописны — не надо автору прорисовывать их. Чем свободнее и смелее будет держать кисть рука художника, тем непринуждённее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж – это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаём, вкладывая свои эмоции, настроение.

Как начать пейзаж?

Начинайте любой рисунок с компоновки в листе. Пусть земля будет меньше неба, или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.

Если это горы – продумайте, какая вершина будет выше, а какая – ниже других. Не стоит рисовать одинаковые горы, даже если в реальности это так. Композиционно лучше сделать их разными, это внесёт динамику в рисунок.


Узнаем как выполнять пейзажи маслом начинающим

Никогда не писали пейзажи маслом? Мечтаете выполнить свою первую картину? Изучите полезные советы….

Обратите внимание на предметы, которые находятся на переднем плане. Это то, что ближе всего к художнику. Передний план всегда прорисовывается детальнее и старательнее, чем задний.

Пейзаж гуашью

Существует много техник для такого занятия, как нарисовать пейзаж красками. Поэтапно для начинающих гуашью работать гораздо проще, чем другими материалами. Гуашь легка в использовании: смешивается с водой, легко отстирывается, не имеет специфического запаха. Для того чтобы работать гуашью, подойдут любые кисти, но лучше остановить свой выбор на синтетике или пони. Эту технику рекомендуют новичкам потому, что, сделав ошибку, можно легко перекрыть её следующим слоем краски. Более того: следующий слой, нанесённый на высохший пигмент, не смешается с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно рисовать более свободно и не бояться сделать ошибку.

Части рисунка можно рисовать как по отдельности, так и все сразу. Вы можете сначала перекрыть краской небо и землю, а потом написать облака, деревья и передний план.

Совет: чтобы работать быстрее, наносите оттенки на предметы сразу, а не оставляйте «на потом». Гораздо проще это сделать в один этап, чем ждать, пока картина подсохнет.

Акварельный пейзаж

Эта техника может подойти вам, если вы задались вопросом о том, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень лёгкой и свежей, если знать несколько правил.


Акварельные пейзажи: все, что нужно знать начинающим…

Акварельные пейзажи – это не только красиво, но и познавательно. Пейзажи, которые вы рисуете, могут…

  • Акварельная техника – это искусство работать со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет смешиваться с прошлым.
  • Минимум ошибок – девиз каждого, кто берет в руки акварель.
  • Плотная бумага – залог успешного результата. Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывает акварельную краску и создаёт хороший эффект.
  • Яркие цвета оставьте для ближних предметов. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварелью нужно писать жидко, в отличие от гуаши, масла или акрила.
  • Лучше всего для работы подходят кисти из натурального ворса белки или пони.

В таком задании, как нарисовать пейзаж красками поэтапно, для начинающих возникает очень много трудностей. Как получить тот или иной оттенок, как лучше выделить какой-то предмет композиции или как расположить всё на листе – эти вопросы задаёт каждый, и ответы на них приходят с опытом. Лучший совет для всех, кто интересуется живописью – больше тренироваться, рисуя самые обыкновенные предметы. Чем скорее вы начнёте понимать, что реалистичность достигается именно путём выделения каких-то элементов и создания контраста, тем скорее начнёт получаться.
Пейзаж – замечательная тренировка для художника любого уровня, ведь этот вид живописи одновременно даёт свободу фантазии и не позволяет уйти от темы рисунка.

пейзажей — Уроки акриловой живописи и оригинальные работы Эль Байерс

Эль Байерс

Вот несколько забавных и красочных абстрактных пейзажей, которые я сделал недавно. Я только что добавил класс пейзажной живописи на свои страницы Skillshare и Patreon. На этом уроке я научу вас, как шаг за шагом рисовать свободный абстрактный пейзаж.

Вы можете найти мои страницы Patreon и Skillshare здесь:
https://www.patreon.com/ellebyers
https://www.skillshare.com/r/user/ellebyers

В моем искусстве пейзажи

Эль Байерс

Это было забавным упражнением в попытке разгрузить и упростить ландшафт. Самое сложное для меня — это упростить, но я доволен тем, как получился этот небольшой абстрактный пейзажный этюд, и думаю, что в будущем я буду рисовать больше подобных работ.

Эта маленькая картина размером 6×8 дюймов написана акриловыми красками на холсте.

Нажмите «Рисовать вместе со мной» в меню выше, чтобы увидеть мои недавние демонстрации акриловой живописи, которые доступны на Skillshare и Patreon .

В пейзажах мое искусство

Эль Байерс

В последнее время мне очень нравится рисовать абстрактные пейзажи! Я добавил несколько новых уроков по рисованию абстрактных пейзажей на свой канал на YouTube. Мне нравится исследовать различные цветовые световые эффекты, которые вы можете добавить к своему небу! Во всех этих видео я использую акриловые краски на холсте. Все расходные материалы и цвета, которые я использую, перечислены под каждым видео.

Если вы хотите научиться рисовать акрилом, пейзажи могут стать хорошей отправной точкой. Их может быть легко нарисовать, если вы будете соблюдать простоту. Ниже я приведу ссылки на несколько моих недавних уроков по рисованию абстрактных пейзажей.

Акриловый пейзаж «Розовое небо»
http://www.youtube.com/watch?v=hNCSGZuR2ZM

Учебное пособие по рисованию абстрактного пейзажа
http://www.youtube.com/watch?v=sjYcdxZt3As

Учебное пособие по рисованию абстрактного пейзажа «Голубое небо»
http://www.youtube. com/watch?v=olkDAm7DiAs

Учебное пособие по красочной абстрактной пейзажной живописи
http://www.youtube.com/watch?v=_WD0PLKJAFU

В пейзажах Теги пейзажная живопись

Идеи для пейзажной живописи

Будь то безмятежный лесной пейзаж или величественная горная панорама, пейзажи могут перенести нас в другое место и время. Если вы ищете идеи для пейзажной живописи, мы перечислили 20 разных идей для разных способностей и сред.

Итак, если вы ищете вдохновение для рисования пейзажей, прочтите несколько идей, которые помогут вам начать.

Отказ от ответственности. Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Нарисуйте безмятежный лесной пейзаж

В лесах есть что-то волшебное. Высокие деревья, пестрый свет, тишина и покой создают незабываемую атмосферу. Рисуя лесную сцену, постарайтесь запечатлеть часть этого волшебства. Обратите внимание на цвета и текстуры деревьев и листьев и постарайтесь передать ощущение спокойствия в своей картине. Искусство AWE рисует этот пейзаж слоями, начиная со света, струящегося сквозь деревья на заднем плане. Текстуры травы сделаны с жесткая кисть , используя технику сухой чистки , чтобы создать вид травинок.

Или создайте простую лесную сцену с помощью акварели и акрила в этом классе Skillshare , который ведет Кейт Джерри. На уроке вы узнаете, как создавать туман и смешивать разные тона деревьев, чтобы создать поразительную финальную картину.

Нарисуйте красивый вид на горы

Горные пейзажи — одни из самых популярных сюжетов для картин, и легко понять, почему. Величие и масштаб гор захватывает дух, а их суровая красота не похожа ни на что другое. Рисуя горный пейзаж, обязательно запечатлите размер и величие гор. Используйте смелые мазки и сильный контраст , чтобы передать их силу, и не бойтесь делать что-то крупное!

Возьмите большую кисть , чтобы нарисовать небо и большие горные вершины. Вам не нужно слишком много цветов для картин с горными пейзажами, пара разных синих, черных и титановых белых цветов будут смешиваться, чтобы создать множество оттенков. Если вы хотите запастись некоторыми материалами для акриловой живописи, прежде чем начать, ознакомьтесь с нашим обзором лучшие акриловые принадлежности !

В этом уроке рисования гор Skillshare вы узнаете, как создать туманные заснеженные вершины с помощью некоторых простых в освоении приемов.

Нарисуйте успокаивающий морской пейзаж

Нарисуйте морской пейзаж расслабляет, и этот процесс может показаться простым, если его разбить. Запечатлейте эту тропическую прибойную волну с помощью масел. Вы можете рисовать вместе с этим уроком, если вы тоже используете акриловые краски, но убедитесь, что вы выбрали средний 9. 0023 замедлить время высыхания , чтобы можно было смешать краску. Создайте градиент голубого неба, смешивая переходные тона и используя мягкую кисть, чтобы смешать их вместе.

Рисуя морской пейзаж, постарайтесь передать это ощущение покоя. Используйте мягкие, нежные мазки и успокаивающие цвета.

Если вы рисуете акриловыми красками, потренируйтесь рисовать эти простых акриловых волн с помощью этого класса Skillshare . Узнайте о материалах, смешивании цветов и о том, как нарисовать сверкающий океан от начала до конца.

Нарисуйте штормовое море

Нарисуйте разбивающиеся волны и создайте ощущение драмы, чтобы добавить в свое портфолио уникальную и захватывающую картину штормового океана. Рисуя бушующее море, используйте выразительные мазки и темные цвета, чтобы передать силу волн. И не забудьте добавить немного белых шапок для дополнительного ощущения напряжения!

Нарисуйте безмятежный пейзаж с озером

Сцены с озером можно легко и просто нарисовать, попробуйте этот урок акриловыми красками или гуашью. Используйте светлые пастельные тона, чтобы передать спокойствие воды. И не забудьте добавить немного бликов и пышной зелени для ярких красок!

В этом уроке рисования вы научитесь шаг за шагом рисовать красивое горное озеро. Вы начнете с неба, а затем спуститесь к далеким горам. Обязательно используйте малярную ленту, чтобы замаскировать контур озера, чтобы получилась четкая линия. Воспользуйтесь мастихином , чтобы быстро нанести самые светлые блики на воду.

Нарисуйте суровый ландшафт пустыни

Нарисуйте огромные просторы песка и высокие дюны. Отличные красноватые пигменты для песочных цветов включают красную охру и красный марс. Смешайте с желтой охрой и жженой умброй, чтобы получить земляные красные тона. Не забудьте добавить несколько кактусов и других пустынных растений!

Нарисуйте идиллическую сельскую местность

Одна из классических идей пейзажной живописи — это очаровательная и причудливая сельская сцена. Нарисуйте холмистую местность, деревенские здания и сельскохозяйственных животных. В этом уроке показано, как нарисовать холмы английской сельской местности, коттедж с соломенной крышей, мост и журчащий ручеек.

Нарисовать облачный пейзаж

Сцена с облачным пейзажем — одна из самых красивых и интересных идей пейзажной живописи. Это связано с тем, что в зависимости от времени суток и типа облаков они могут иметь разный внешний вид и атмосферу. В этом уроке вы научитесь рисовать пушистые кучевые облака на закате с красивыми оранжевыми и фиолетовыми тонами. Это упражнение может стать отличной основой для будущих ландшафтных исследований. Нарисуйте облака сами по себе или разделите холст так, чтобы небо занимало две трети композиции, и нарисуйте под ним пейзаж.

Идеи пейзажной живописи в стиле ноктюрн

Ночные сцены могут добавить изюминку картине, создав ощущение тайны и интриги. Тени, отсутствие цвета и ощущение неподвижности — все это создает уникальную картину. При рисовании ночного пейзажа используйте приглушенные цвета и мягкие мазки. И не забудьте добавить несколько звезд для дополнительного волшебства!

Создайте этот чудесный ноктюрн с глубоким синим небом и всплеском света и цвета у костра в этом уроке от Джессики Генри.

Вот некоторые замечательные идеи для ночного пейзажа: силуэты деревьев на фоне звездного ночного неба, восход луны над океаном, машина на извилистой дороге через лес. Воспользуйтесь этими подсказками и по-своему создайте уникальную вещь.

Идеи пейзажной живописи на закате

Закаты интересно рисовать яркими теплыми цветами , золотой час может полностью преобразить пейзаж. Райан О’Рурк показывает зрителям, как нарисовать сцену заката в океане и как смешивать цвета.

Есть и другие замечательные идеи для рисования заката: солнце, садящееся за горный хребет, цветочное поле на фоне заходящего солнца или даже городской пейзаж, когда солнце светит сквозь здания.

Рисуйте как хотите, но обязательно используйте теплые тона, чтобы передать ощущение мягкого света и сияния горизонта.

Посмотрите мой урок как нарисовать закат в океане . Я смешиваю пастельные апельсины и желтые с Масляные краски Cranfield Artists , затем используйте кисть для растушевки, чтобы создать мягкие края в ряби на воде и облаках в небе.

Рисовать на пленэре

Один из лучших способов запечатлеть красоту природы — рисовать на свежем воздухе. Этот процесс называется пленэрная живопись , и это отличный способ установить связь с окружающим миром. Убедитесь, что вы взяли с собой все необходимое, в том числе переносной мольберт , холст, краски и кисти. После того, как вы настроитесь, найдите время, чтобы по-настоящему погрузиться в свое окружение. Обратите внимание на цвета, свет и текстуры. Тогда приступайте к покраске!

Если у вас поблизости много природы, вы можете отправиться в поход к местным красотам или взять с собой мольберт, когда у вас в следующий раз появится возможность отправиться в путешествие. Художников часто вдохновляют окружающие их пейзажи, поэтому рисование в разных местах может стать отличным способом расширить свой кругозор.

В этом уроке по рисованию Джеймс Герни покажет вам, как рисовать пейзажи на поле гуашью. От блока на сцене до финальных деталей научитесь эффективно рисовать до того, как изменится освещение сцены.

Картина-пейзаж-диптих

Диптих представляет собой картину, состоящую из двух панелей, а триптих состоит из трех панелей. Это интересный способ поэкспериментировать с композицией и создать более интересное произведение. Вы можете нарисовать два или три разных вида одной и той же сцены или использовать каждую панель для изображения разного времени суток.

Нарисуйте фигуры в пейзаже

Одна из лучших особенностей пейзажной живописи заключается в том, что вы можете включить в сцену людей или животных, чтобы создать более интересную композицию. Это может добавить ощущение масштаба, а также обеспечить фокус для зрителя. Рисуя фигуры в пейзаже, убедитесь, что они достаточно малы, чтобы не доминировать над сценой. Вы можете нарисовать группу людей на переднем плане или одного человека на расстоянии.

Если вы рисуете животных, вы можете изобразить их пасущимися в поле. Только убедитесь, что они выглядят естественно в этой обстановке!

Нарисуйте пейзаж яркими красками

Экспериментировать с цветом невероятно весело, если вы немного потренировались в смешивании цветов. Наблюдайте за процессом Bojidar Art, чтобы получить вдохновение о том, как включить насыщенные цвета в свою собственную работу. Закаты или рассветы — отличное место для начала, или нарисуйте луг с полевыми цветами!

И не забывайте, что вы всегда можете поэкспериментировать с различными сочетаниями цветов, пока не найдете то, что вам понравится. В рисовании нет правил, так что получайте удовольствие и смотрите, что вы можете создать!

Нарисуйте пейзаж смелыми мазками

Рисуя пейзаж, вы действительно можете экспериментировать с различными мазками и техниками. Вы можете рисовать смелыми размашистыми мазками, а добавлять текстуру к рисунку большой кистью или мастихином .

Один из замечательных способов добавить смелых мазков на картину — использовать технику импасто . Это способ создания текстуры с помощью густой краски, которая держит форму на холсте. Если вы используете акриловую краску, убедитесь, что вы используете тяжелая краска для кузова и добавьте гелевую среду , чтобы загустить ее. Отличной средой для масляных красок является холодный воск . Возьмите большую жесткую кисть или мастихин , чтобы создавать живописные выразительные штрихи.

Нарисуйте пейзаж с интересной перспективой

Одна из лучших особенностей пейзажной живописи — возможность экспериментировать с различными перспективы . Вы можете нарисовать сцену сверху или с точки зрения земли. Подумайте о композиции произведения, прежде чем начать, и сделайте несколько набросков композиции , чтобы вы могли решить, как расположить элементы для достижения точных пропорций.

Попробуйте новое средство

Вы обычно придерживаетесь одного художественного средства или у вас когда-нибудь возникало желание расшириться и поэкспериментировать с другими? Если вы обычно предпочитаете пейзажи, почему бы не смешать их и не нарисовать похожий сюжет, но с новым материалом. Масляные краски, например, прекрасное средство для рисуем морские пейзажи и облака. Поскольку они сохнут очень медленно, вы можете смешивать краску часами. Ознакомьтесь с нашими идеями для рисования маслом , которые включают в себя множество идей для пейзажной живописи! Кроме того, загляните в наш блог идей для рисования акварелью , чтобы получить больше вдохновения.

Нарисуйте пейзаж в приглушенных тонах

Если вы хотите создать более успокаивающий эффект, попробуйте нарисовать пейзаж в приглушенных тонах. Вы можете использовать ограниченную палитру из двух или трех цветов или смешивать разные оттенки одного и того же цвета для создания более тонкого эффекта. Рисование приглушенными тонами часто кажется более реалистичным и элегантным, также гораздо сложнее нейтрализовать цвета, чем рисовать с высокой насыщенностью. Чтобы цвета казались приглушенными, добавьте небольшое количество дополнительного цвета или немного жженой умбры.

Создание цветовой схемы

Одна из самых важных вещей, которую следует учитывать при рисовании пейзажа, — это цветовая палитра. Природа дает нам бесконечный запас красивых цветов, так что воспользуйтесь этим! При выборе цвета учитывайте время суток и сезон. Например, теплые оранжевые и желтые оттенки идеально подходят для изображения заката, а холодные оттенки синего и зеленого больше подходят для зимней сцены.

Создайте цветовую схему, используя ограниченную палитру . Выберите три цвета на цветовом круге, которые вы хотите использовать, и выберите тюбики с краской, которые примерно соответствуют этим цветам. Выбирая цвета, являющиеся версиями основных цветов, то есть красный, синий и желтый, вы сможете добиться большого хроматического диапазона в тонах, которые вы смешиваете из этих цветов. Однако вы можете ограничить себя еще больше, решив использовать цвета, расположенные ближе друг к другу на цветовом круге, например аналогичную цветовую схему. Чтобы узнать больше о различных цветовые схемы в картинах и эффекты, которые они могут оказать на зрителя, ознакомьтесь с нашим руководством!

Идеи для пейзажной живописи гуашью

Гуашь — прекрасный материал для пейзажной живописи, он непрозрачный, но ведет себя как акварель. Это означает, что его легко транспортировать и чистить, он быстро сохнет и идеально подходит для пленэрных поездок. Также относительно недорого начать рисовать гуашью.

Попробуйте нарисовать горное озеро, используя для начала размывку цвета, затем медленно накладывая слои, увеличивая тени и, наконец, добавляя блики. Один из советов по рисованию горных отражений — увеличить затемнение теней, так как они часто кажутся более темными при отражении в воде.

Советы по рисованию пейзажей

Когда дело доходит до пейзажной живописи, нет никаких правил, так что смело экспериментируйте! Тем не менее, вот несколько советов, которые могут помочь вам создать красивый пейзаж:

  1. Используйте видоискатель или камеру, чтобы выбрать композицию для картины. Может быть полезно сделать эталонные фотографии, но не поддавайтесь искушению копировать их в точности, используйте их как отправную точку для своего рисунка.
  2. Учитывайте время суток и погодные условия, когда будете рисовать. Свет может иметь большое влияние на настроение пейзажа, поэтому подумайте, хотите ли вы нарисовать солнечную сцену или более атмосферную.
  3. Используйте ограниченную палитру цветов, чтобы создать единое целое в своей картине. Это не означает, что вы можете использовать только три цвета, но постарайтесь ограничить количество используемых цветов.
Comments
Leave Comment