Учимся штриховать карандашом для детей распечатать: «Учимся рисовать карандашом. Рисовать могут ВСЕ!», Мила Наумова – скачать pdf на Литрес

---

15.10.2022 Карандашом

---

Штриховка для детей — распечатать картинки бесплатно

Содержание

1. Штриховка для детей — распечатать задания
2. Обведи и заштрихуй
3. Штриховка для детей с крупными геометрическими фигурами
4. Штриховка по объемным предметам
5. Дошкольные прописи: штриховка для детей
6. Польза штриховки для детей

Штриховка для детей — необходимый элемент дошкольной подготовки. Распечатать картинки для штриховки бесплатно для подготовки руки к письму и развития мелкой моторики.

Штриховка для детей является одним из методов подготовки к обучению письму. Эти упражнения способствуют укреплению мышц руки, выработке умения действовать по заданным правилам, развитию таких важных качеств, как внимание, аккуратность и способность доводить начатое дело до конца.

Здесь: распечатать задания для подготовки к школе.

Штриховка для детей — распечатать задания

Штриховки для детей представляют собой рисунки, которые нужно заполнять ровными пунктирными или волнистыми линиями.

Выполнять штриховку нужно в направлении, заданном в образце. Необходимо соблюдать одинаковые расстояния между линиями и не выходить за контуры фигур, предложенных для штриховки.

Занимайтесь с ребёнком дошкольного возраста не более 20-25 минут. Обязательно оцените старания маленького ученика и похвалите его за усердие.

Мы привыкли к шаблонам в рисовании. А ведь это по определению творческий вид деятельности. Покажите своему крохе разные оригинальные штриховки. В раскрасках необязательно закрашивать изображение целиком, можно штриховать, что, конечно же, сложнее и необычнее.

Обведи и заштрихуй

Штриховка для детей с крупными геометрическими фигурами

Помимо заданий со штриховками для детей, необходимо последовательно выполнять задания, способствующие развитию мелкой моторики пальцев. Научиться уверенно проводить линии, соединять точки, обводить клетки, рисовать простые и сложные контуры, писать печатные буквы и цифры, элементы прописных букв.

Штриховка по объемным предметам

Дошкольные прописи: штриховка для детей

Фрагменты из пособия «Прописи для дошколят. Пишем, штрихуем, раскрашиваем» для детей 5 — 7 лет издательства Астрель.

Часто пособия по штриховке для детей дополнены упражнениями для развития математических способностей ребёнка, его логического и творческого мышления, а также упражнения для отработки навыков чтения и письма. Это очень удобно и полезно.

Например, тренажер «Штриховка и дорисовка» издательства Стрекоза. Пособие на Майшоп. Вот развороты страниц этого тренажера:

Образцы штриховок из серии «Штриховка: тренажер для укрепления руки». На Лабиринт.

Пособие «Тренируем руку. Штриховка. Рабочая тетрадь для детей 6-7 лет» — тетрадь с образцами для выполнения штриховки. В ней представлены упражнения, готовящие ребенка к овладению навыками письма, к формированию каллиграфически правильного почерка.
Задания расположены в соответствии с принципом «от простого к сложному».

В начале тетради даны изображения для выполнения штриховки по образцу, а затем более сложные упражнения, требующие умений работать по условным обозначениям и выполнять несколько заданий одновременно — копировать или дорисовывать фигуры и штриховать. Вот примеры заданий из тетради:

Чтобы малыш не уставал, прописи «Штриховка. Готовим руку к письму. 3-5 лет» не перегружены упражнениями, графические элементы даны в увеличенном виде, а на разворотах расположены забавные рисунки, связанные с выполняемыми заданиями. На Лабиринт.

Разворот тетради «Штриховка. Готовим руку к письму. 3-5 лет. Прописи для дошкольников»

«Приключения маленьких пальчиков в стране красивых узоров» — увлекательная тетрадь-тренажёр для детей 4-6 лет. На этом этапе развития мелкой моторики ребёнок уже перешёл от движения всей рукой к более точным и скоординированным движениям кистью. Теперь ему доступны сложные задания, где линии должны быть точными, а отдельные элементы сливаются в последовательности. На Лабиринт.

Разворот пособия «Приключения маленьких пальчиков в стране красивых узоров. Штриховки. Раскраски. Для детей 4-6 лет»

Польза штриховки для детей

Изучение и написание букв считается частью обучения раннему чтению, а работа, по прописям способствуя развитию памяти, мышления и внимания ребенка. Чтобы научиться красиво и правильно писать, необходимо развивать руку малыша. Кисть и пальцы детей дошкольного или младшего школьного возраста еще недостаточно развиты, а рука первоклассника обычно устает от чрезмерного напряжения.

Выполнение штриховки, всевозможных узоров и буквенных орнаментов способствует развитию мелкой моторики кисти руки ребенка, который сможет научиться свободно, владеть карандашом и ручкой, ориентироваться в тетради в две линии, передавать точную форму орнамента и рисунка, выдерживать пропорции, располагать части орнамента.

Штриховка для детей позволяет эффективно укреплять руку ребенка при подготовке к письму, развивать мелкую моторику, а также формировать навыки рисования и правильного цветовосприятия.

Bini Учимся рисовать для детей APK (Android Game)

Рисовалка для детей — это интересные развивающие игры для детей и красочные игры рисовалки, которые являются уникальным способом обучения ребенка! Раскраски для детей станут незаменимым помощником в мире творчества Вашего малыша!🌈

🎨“Рисовалка-танцевалка» — простор для детского творчества! Нарисуй шаг за шагом всех озорных разноцветных зверушек.😍 Учимся рисовать животных вместе, играя в детские игры!

✨Нажимай на кнопки и управляй забавным танцем бегемота, пандочки, котика и других персонажей. Создай для каждого из них свой уникальный танец: ускоряй и замедляй его, комбинируй разные движения. В этом тебе поможет наша рисовалка для детей 3 лет. Танцуют все животные для детей!

😃Придумай и нарисуй самого необычного танцора! Фиолетовая обезьянка или милая панда, нарисованная радужным карандашом… Рисование для детей — отличная возможность научиться креативному мышлению.

💥»Рисовалка-танцевалка» – это:💥
👉 Рисование для самых маленьких и детские раскраски

👉 30 веселых анимированных персонажей
👉 30 лучших танцевальных мелодий
👉 Обводим по контуру — рисование пальцем
👉 Живые раскраски для малышей
👉 Более 100 забавных анимаций и звуков
👉 Развитие мелкой моторики
👉 Рисовалка для детей от 2-х до 6-ти лет
👉 Детские развивающие игры
👉 Подготовка руки к письму и обучающие игры для детей

🤗 Оживающие раскраски для детей и рисовашки на экране увлекают малыша, приносят радость и удовольствие. Даже маленький ребенок легко нарисует симпатичных героев и узнает как рисовать животных! Пунктирные линии, которые нужно обводить, и голосовые подсказки этой игры для детей помогут ему быстро освоить рисование и развить мелкую моторику. В процессе этой игры рисовать и раскрашивать сможет каждый!👌

В игровой форме живая раскраска для детей «Рисовалка-танцевалка» поможет вашему малышу научиться рисовать! Добро пожаловать в мир веселых персонажей и заводных мелодий! Необычно сочетающиеся рисование для малышей и танцевальная анимация, делают эти детские раскраски с животными действительно уникальными! Рисуйте, танцуйте и веселитесь с забавными персонажами игры для детей «Рисовалки-танцевалки». Рисуем животных красиво, в этом поможет наша живая раскраска для детей! Раскрашивать животных еще никогда не было так весело!

В бесплатной версии приложения доступна часть контента. Чтобы получить полную версию игры рисовалки для девочек и мальчиков, вам необходимо совершить встроенную покупку. 🌈

🤗Подробнее о Bini Games (ex-Bini Bambini):

Bini Games (ex-Bini Bambini) – это объединение профессионалов: дизайнеров, художников, аниматоров, программистов, создающих дошкольные развивающие игры для детей. Мы создаем рисовалки для детей, которые раскрывают творческие способности ребенка. Все наши обучающие игры для детей безопасны и не содержат посторонней рекламы.

Если Вам нужна помощь или есть вопросы, напишите нам: [email protected].
https://binibambini.com/
https://www.youtube.com/channel/UCzNqervZjsZCgNaWLMwlOSA
http://binibambini.com/privacy-policy/

Подробнее…

Техники штриховки и перекрестной штриховки

Штриховка и перекрестная штриховка — это техники линейного рисования, которые можно использовать для создания текстуры, объема и иллюзии формы и света. Штриховка и перекрестная штриховка, обычно используемая в качестве метода нанесения, когда среда имеет линейный характер, часто используются вместе.

Обе техники хорошо работают с различными средствами рисования, включая перо и тушь, графит, цветные карандаши и пастель. Штриховку и перекрестную штриховку также можно найти в традиционных методах печати, таких как травление и гравировка.

Некоторые художники предпочитают использовать штриховку или перекрестную штриховку в конкретном рисунке для создания гармонии. Однако чаще всего эти две техники используются вместе в одном рисунке или картине.

Хотя с помощью штриховки или перекрестной штриховки на чертеже можно создать различные текстуры, этот метод в основном используется для создания полного диапазона значений. Размещение значений внутри работы приводит к иллюзии формы предмета, а также к иллюзии определенного источника света.

Штриховка

Штриховка создается, когда непересекающиеся линии используются для обозначения значения на объекте или вокруг него. Стоимость, добавленная к объекту, зависит от местоположения источника света. Добавляется больше меток в области основной тени и отбрасываемой тени, в то время как в более светлых областях должно быть меньше меток.

При использовании штриховки нарисованные линии обычно идут в одном направлении и большей частью параллельны друг другу. Иногда линии могут слегка изгибаться или даже сильно изгибаться в зависимости от контуров объекта. Линии такого типа называются поперечными контурными линиями.

При правильном использовании перекрестные контурные линии могут усилить иллюзию формы, предоставляя зрителю информацию о реальных трехмерных качествах объекта.

Изменяя частоту использования линий и расстояние между линиями, художник может создать полный диапазон значений рисунка. Предполагая, что художник работает на белой бумаге, большее расстояние между линиями (больше видно бумаги) приведет к более светлым оттенкам на рисунке. Меньшее расстояние между линиями, естественно, приведет к более темным оттенкам на чертеже.

Перекрестная штриховка

Когда используется перекрестная штриховка, художник может начать добавлять штриховку, но затем позволить линиям пересекаться друг с другом. Чем больше линии пересекаются друг с другом, тем темнее становится значение.

Многие художники рассматривают добавление пересекающихся линий как науку, следуя определенному порядку вертикальных линий, за которыми следуют горизонтальные линии, затем диагональные линии и так далее.

Этот метод производит очень преднамеренные и контролируемые метки, которые являются очень точными и точными. Другие просто случайным образом пересекают линии, что приводит к «более рыхлому» рисунку. Ни один из способов не лучше сам по себе. Некоторые более свободные подходы лучше подходят для одних предметов, в то время как более жесткие подходы подходят для других предметов.

Вариации знаков

Использование штриховки и перекрестной штриховки на чертеже безгранично. Художник может делать отметки любым удобным для него способом.

Они также могут сочетать линейные техники для создания различных текстур или узоров. Расположение узоров может добавить интерес к рисунку, а также усилить тональные качества.

Штриховка и перекрестная штриховка карандашом

Как упоминалось ранее, штриховку и перекрестную штриховку можно использовать для нанесения различных материалов. Он не ограничивается только рисованием пером и тушью.

Когда техника используется с графитным карандашом, давление становится фактором развития значений. Шириной и текстурой линии можно легко управлять.

Как и в случае с любым рисунком или картиной, необходимо учитывать поперечные линии контура предмета. Наносимые знаки должны подразумевать форму предмета, а это значит, что они должны указывать или подразумевать поперечные контуры формы.

 
Чтобы предложить невидимые поперечные контуры, нам нужно применить штриховку и штриховку в соответствии с формой. Это будет серия меток, которые «обтекают» форму.

Следующий набор линий должен продолжить развитие поперечных контуров.

Это развитие продолжается с каждым набором последующих добавляемых строк.

Направление, частота и ширина линий на усмотрение художника. В конечном счете, знаки должны способствовать иллюзии формы. Неспособность передать поперечные контуры предмета приведет к плоскому рисунку.

Если вы хотите испытать себя в рисовании линий, выбирайте предметы, которые являются органическими по своей природе. Геометрические объекты легче обрабатывать штриховкой и перекрестной штриховкой, но органические формы требуют дополнительных навыков.

Дополнительные уроки, которые вам понравятся…

Руководство по технике штриховки: штриховка, перекрестная штриховка, каракули и другие — Эрика Ланкастер

20.09.2017

64 комментария

 

Подписаться

*​Этот пост содержит партнерские ссылки. Я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас. Эти комиссионные помогают мне поддерживать этот сайт в рабочем состоянии, чтобы я продолжал предоставлять полезный и вдохновляющий художественный контент. 🙂

Хотите придать своим эскизам правдоподобную форму и трехмерность, но не знаете, как и с чего начать? У вас есть проблемы с определением различных значений (светлые, средние тона, тени) на эталонных фотографиях, чтобы перевести эту информацию в рисунки пером и тушью с использованием разных меток? С каких упражнений лучше начать?

​
В сегодняшней статье я объясню несколько техник, которые очень полезно знать, когда вы готовы начать придавать рисункам ощущение реалистичного объема и глубины. После того, как вы научитесь создавать основные контурные рисунки, следующим шагом будет отработка дополнительных навыков наблюдения, которые позволят вам точно определять светлые и темные области, а также другие детали объектов.

​Это важный навык, который необходимо развивать по мере того, как вы работаете над созданием более реалистичных произведений искусства.
​
Я включу семь различных техник затенения, обычно используемых художниками пером и тушью.

Тем не менее, я сам использую многие из них при рисовании карандашом, и их можно использовать при рисовании углем, мелом и многими другими материалами для рисования.

Я не буду вдаваться в технику смешивания графита, которая обычно используется для создания гиперреалистичных рисунков, потому что в этом уроке я хочу донести важность размещения значений, а не создания реалистичной текстуры.​
​
​

​
Значение — это невероятно важная основа искусства, которую необходимо понять, если мы хотим начать развивать чувство реалистичной трехмерности и глубины в наших рисунках.

Это широкий диапазон значений, начиная от самых светлых и заканчивая широким диапазоном средних тонов и самых темных темных тонов, которые придают объекту ощущение трехмерной формы.

Многие художники утверждают, что ценность даже важнее цвета.

Художники обычно создают наброски перед тем, как приступить к рисованию, и в этих набросках одна из самых важных вещей для расшифровки (помимо пропорций и размещения элементов в композиции) — это то, где будут самые темные и самые светлые области.

​
Начнем с темы!

​ Штриховка, перекрестная штриховка, штриховка и т. д. традиционные техники рисования, которые веками использовались художниками. Все это не что иное, как узоры и группы линий (или точек), расставленные продуманно, чтобы передать ощущение объема, трехмерности, глубины и фактуры.

​Стиль некоторых художников более контролируемый и точный, что приводит к более чистым и организованным линиям, в то время как у других стиль более свободный и выразительный. Я настоятельно рекомендую поискать рисунки Ван Гога, Дюрера и Да Винчи, чтобы увидеть разные результаты.

Прежде всего, я хочу, чтобы вы уделили минутку и посмотрели на следующие гравюры, созданные Джорджио Моранди.

Офорт Джорджио Моранди. Натюрморт с грушами и виноградом, 1927.

Гравюра Джорджио Моранди. Натюрморт с пятью предметами, 1954.

Эти гравюры были созданы с использованием комбинации штриховки и перекрестной штриховки. Я хочу, чтобы вы обратили внимание на самые светлые области в произведениях искусства, а также на самые темные. Обратите внимание, что в самых светлых областях почти нет линий, поэтому они выглядят почти полностью (или полностью) белыми. Теперь обратите внимание, как самые темные области заполнены линиями до точки, в которой они выглядят почти (или полностью) черными.

​Попробуйте определить разные значения между самым светлым и самым темным на всех рисунках.

Сколько ты умеешь считать? Как вы думаете, сколько вариантов значения можно создать, используя только одну ручку или карандаш? Потренируйтесь создавать полоски значений, показывающие постепенные изменения тона, используя загружаемый PDF-файл в конце поста (VALUE_STRIPS.PDF). Это очень поможет!

​

Упражнение с ценностными полосками

​

Жан-Батист Грез, набросок красным мелом. Голова Каракаллы, 1768 год.

​А теперь обратите внимание на произведение Жана-Батиста Грёза, созданное только красным мелом. Обратите внимание, как этот рисунок более сложен из-за характера предмета. Обратите внимание на самые белые и самые темные области, а также значения между ними.
​
В этом рисунке художник использовал смесь техник затенения. Я могу найти и прямые линии, и контурные линии, и даже каракули, создающие текстуру кудрявых волос.

Поймите, что разные техники затенения могут использоваться вместе в одном и том же произведении.

Хорошо! Идем дальше!

---

 
Различные методы затенения

Вот семь различных методов затенения, которые вы можете использовать в своих рисунках и набросках. При использовании всех этих техник важно помнить, что хотя линии не обязательно должны быть идеально идеальными, вам нужно не торопиться и думать о том, что вы делаете. Очень важно сохранять чувство последовательности в отношении меток, которые вы создаете на протяжении всего произведения, и помнить о том, как ваши метки повлияют на результат. Помните о толщине линий, направлении и общем размере на протяжении всего процесса рисования!

Что еще БОЛЕЕ важно, , так это то, что линии, которые вы создаете, подчеркивают форму объекта, который вы рисуете. I nУвеличьте плотность ваших линий, поместив их ближе друг к другу или создав второй (или даже третий) слой, перекрывающий первый в областях, которые вы хотите сделать темнее. Если вам нужно попрактиковаться в рисовании наборов параллельных линий, я рекомендую практиковаться, пока ваша рука не станет достаточно устойчивой. Практикуйте каждый из следующих методов, используя загружаемый PDF-файл в конце сообщения под названием SHADING_TECHNIQUES.
​

​
1. Штриховка/параллельная штриховка
Это можно считать самым основным из всех описанных здесь методов штриховки. Он включает в себя создание групп или узоров из параллельных линий. Эти линии не обязательно должны быть полностью вертикальными или горизонтальными. Они также могут быть наклонены или следовать под любым углом, если это направление одинаково во всей области, которую вы затеняете.

Штриховка

​

Ознакомьтесь с моим БЕСПЛАТНЫМ эксклюзивным учебным пособием Patreon и примерами занятий здесь .

2. Перекрестная штриховка
Перекрестная штриховка аналогична параллельной штриховке на следующем уровне. Вы создаете первый слой параллельных линий (в любом направлении), а второй слой линий рисуется сверху перпендикулярно или почти перпендикулярно. Этот метод, вероятно, самый быстрый из всех, потому что вы можете создавать более темные оттенки быстрее, чем с помощью других методов. Сам чаще всего пользуюсь этим методом.

Перекрестная штриховка

​
3. Контурная штриховка
Этот метод включает использование линий, которые следуют кривым или линиям исходного контурного/контурного рисунка. При правильном использовании контурная штриховка поразительно увеличивает объем и трехмерность. При использовании этого метода важно уметь визуализировать трехмерность и плоскости любого рисунка.

Контурная штриховка

4. Пунктирная штриховка
При штриховке тон и текстура создаются путем нанесения точек разной плотности. Эта техника требует времени, и вы должны быть уверены, что не начнете создавать линии вместо точек.

Точечная штриховка

​
5. Штриховка галочками
Этот метод похож на точечную штриховку, но вместо точек вы делаете короткие линии. В более темных областях линии располагаются внахлест. Я лично не очень часто использую этот метод, потому что я нахожу текстуру, которую он создает, похожей на волосы! Тем не менее, это очень полезно при использовании масляной пастели или подобных материалов для создания произведений искусства в стиле импрессионистов.

Клещевая штриховка

​
6. Плетеная штриховка
Плетеная штриховка дает очень интересный результат, если все сделано правильно. Этот метод включает в себя создание набора коротких параллельных линий в одном направлении, а затем размещение другой группы параллельных линий рядом с ним в перпендикулярных или почти перпендикулярных направлениях. Позже можно добавить перекрестную штриховку, чтобы добавить плотности в областях, требующих более темных значений.

Плетеная штриховка

7.
​Скриблинг — отличная техника для использования при рисовании конкретных предметов, таких как деревья или волосы, потому что она не только создает значения, но и передает ощущение текстуры. На рисунке ниже я использовал каракули, чтобы создать листья дерева и эффект травы под ним. Я люблю расписывать!

Каракули

​

Эскиз пера Эрики Ланкастер. Ручки Micron в альбоме Canson Mixed-Media.

​

​
​Попрактикуйтесь в различных методах затенения, описанных в PDF-файле SHADING_TECHNIQUES, прикрепленном в конце поста. Затем, прежде чем начинать с более сложных фигур, потренируйтесь затенять простые геометрические фигуры (используйте файл PDF под названием GEOMETRIC_SHAPES).
​

Различные техники затенения, используемые для затенения простых геометрических фигур.

​
​

Основные шаги для успешного затенения

​
​1. Убедитесь, что вы выбрали хороший фотореференс

Что делает фотографию эффектной? Во-первых, убедитесь, что он достаточно большой, чтобы вы могли просматривать детали. Не выбирайте размытые фотографии. Во-вторых, убедитесь, что фотография не переэкспонирована и не недоэкспонирована и имеет хороший баланс светлых и темных областей. Я рекомендую выбрать фотографию, на которой только один видимый источник света падает на объект, чтобы вы могли легко различить, где будут самые светлые и самые темные части.

Сначала попробуйте найти простой предмет. Может быть, простой натюрморт с одним или двумя объектами?
Начните с чего-то вроде этого. Вы можете загрузить это изображение для бесплатного использования здесь или найти другие отличные изображения для практики на www.pexels.com .

Фотография Лизы Фотиос. Найдите ее фотографии по адресу www.pexels.com или посетите ее веб-сайт здесь .

​

 
​2. Создайте легкий карандашный набросок, включающий только контуры фигур

Потренируйтесь в своих навыках наблюдения/рисования, чтобы создать простой контурный рисунок вашего объекта. Сосредоточьтесь только на общих формах, пропорциях и расположении предметов по отношению друг к другу и внутри композиции.

Контурный рисунок вишни, созданный с использованием ранее упомянутого эталонного изображения.

Я настоятельно рекомендую вам продолжать практиковать свои навыки рисования и не прибегать к трассировке, но я включил свой контурный рисунок в формате PDF, чтобы вы могли загрузить его, если вы хотите сегодня сосредоточиться только на методах затенения (CHERRY_OUTLINES. PDF).

​

3. Уделите время просмотру эталонного изображения и ответьте на следующие вопросы:

-Где находится источник света по отношению к моему объекту(ам)? Находится ли свет спереди, сзади, снизу, сверху или сбоку от объекта?
-Где самые светлые/белые части объекта?
-Где самые темные/черные части объекта?
-Если на фотографии присутствуют разные цвета (в данном случае это красный и зеленый), как они соотносятся друг с другом с точки зрения их значения? Красный цвет здесь СВЕТЛЕЕ или ТЕМНЕЕ, чем зеленый?

Это очень важно! Может быть легко заметить разные значения одного и того же цвета, но как только добавляются другие цвета, важно заметить, как они соотносятся друг с другом с точки зрения светлоты или темноты. Например, на этом изображении оттенки красного цвета вишни темнее (по большей части), чем зеленого цвета стеблей. Зелень стеблей довольно светлая по сравнению с красными цветами вишни, и это то, что нужно перевести в одноцветный рисунок.
​
*Если вы все еще не уверены, я рекомендую вам не торопиться при подготовке первоначального наброска. Создайте для себя карту, используя ЛЕГКИЕ штрихи карандашом на контурном рисунке. Я делаю что-то подобное, когда рисую акварелью, чтобы напомнить себе, какие области останутся полностью белыми, а какие – самыми темными.

На этой «карте» я создал фигуры, которые должны быть почти белыми, а также те места, где тени будут находиться под вишнями.

4. Начните развивать эти ценности!

Я рекомендую начинать рисовать карандашом, если вы еще не практиковались в этих техниках, и переходить к ручке и туши, как только вы почувствуете себя более уверенно. Рисунки пером и тушью прекрасны и очень забавны, но каждая линия, которую вы создаете, постоянна, и легко разочароваться, если ваш рисунок не получится таким, как вы хотите. Поэкспериментируйте с различными техниками и выберите ту, которая, по вашему мнению, наиболее естественна для вас.

Со временем вы можете перейти к изучению комбинаций техник и более сложных предметов. Обычно я начинаю этот тип рисования, помещая штриховку в самые темные области и двигаясь вперед и назад, регулируя значения по своему усмотрению.

5. Постоянство имеет ключевое значение
​
Важно помнить, что линии, которые вы создаете, предназначены для УЛУЧШЕНИЯ, а не ОТВЛЕЧЕНИЯ зрителя, когда произведение будет закончено. Так что, опять же, помните, что длина, толщина и направление линии должны демонстрировать некоторую согласованность. Не торопись! Эти виды рисунков в такой же степени являются умственным упражнением, как и упражнением в рисовании.

Рисунок двух вишен пером/тушью, демонстрирующий технику штриховки Эрикой Ланкастер.

​

Набросок пером старой деревенской церкви, показывающий различные техники штриховки Эрики Ланкастер.

​

value_strips.pdf

Загрузить файл

---

shading_techniques. Comments Leave Comment Close Leave a Comment Отменить ответ What is the sum of: 9 + 4 = Submit Comment