Учимся рисовать цветы карандашом для начинающих поэтапно: Как нарисовать цветок карандашом


24.06.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Рисуем цветы карандашом поэтапно. Выбор рисунка, техника работы и советы для начинающих

Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашоминтересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.

Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?

Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка.

Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.

Советы для начинающих

Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.

Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.

Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйтепростой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.

Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.

Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.

Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.

Лепестки ромашки — этоединственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.

Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположенияВы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило — они должны быть одной ширины

.

Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками.Вам понадобится всего лишь 2 цвета- желтый и зеленый.

Учимся рисовать розу

Роза — цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.

Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться — рисовать контур листьев, бутонов.Стеблинарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это ибудут цветы.С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях. Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.Снова обведите рисунок, придав ему завершенныйвид.

Цветы в букете: мастер-класс

Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.

Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.

Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.

Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты — лепестки.Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.Дорисуйте простым карандашом листья цветов.Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.Можете добавитьнесколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто — необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части
рисунка
нарисуйте пучок стеблей. В конце раскрасьте букет красками.Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней.
Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.

Читайте также:

Рисунки карандашом животныхКак нарисовать гвоздику?Как нарисовать граффити карандашом?Как правильно нарисовать букет цветов?

Истинный художник может создать с помощью одного лишь карандаша целые миры, которые легко принять за реальность. Попробуйте нарисовать одну и ту же картинку несколько раз и сравните результаты. Вы будете приятно удивлены уровнем прогресса, которого достигли. Относитесь с терпением к себе и своим творческим успехам. Помните, хорошееумение рисовать, нужноразвивать с помощью наблюдения, практики.

Как рисовать цветы карандашом поэтапно для начинающих. Рисуем цветы

Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.

Рисуйте то, что нравится

Первый шаг - выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны - составьте акварельный букет на свой вкус.

Определите форму цветка

Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.

Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.

Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.

Рисуйте листья правильно

От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.

Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.

Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.


Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть - промокните их влажной кистью.


1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

Техника «Растяжка цвета»

Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.

4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

Техника «Фактурное промакивание»

Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.


1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.


4. Поднимите полотенце.

5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

Цветы – олицетворяют не только приход весны и тепла, но и являются символом красоты и нежности. Конечно же, видов цветов огромное количество, они различаются друг от друга формой, цветом. Но сегодня мы научимся

рисовать цветок с помощью одного лишь одного простого карандаша. Рисунок получится однотонный, что это не помешает передать форму и фактуру растения. Важно лишь внимательно следовать описанию каждого этапа, и тогда чудесная иллюстрация цветка появится на бумаге.

Инструменты и материалы:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш.
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:

Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:

Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:

Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:

Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:

Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:

Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:

Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:

Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:

Фото 11. Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы - нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы - это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!


Вот еще один простой вариант:


Нарциссы - желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.



Васильки:

Ландыши:


Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок - где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. - это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка - совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.

Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно

Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.

Необходимые материалы для сказочного рисунка цветочка аленького для детей

  • альбомный лист
  • простой карандаш
  • черная гелевая ручка
  • ластик
  • цветные карандаши, краски

Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей


Как нарисовать цветок гибискускарандашом, мастер-класспоэтапно для начинающих с фото

Гибискус — один из самых красивых цветков, которые совсем несложно нарисовать карандашом. Он является символом счастья и мира, и поэтому станет отличным украшением для поздравительной открытки, плаката или праздничного рисунка. Подробнее о том, как нарисовать цветок гибискус карандашом в поэтапном мастер-классе с фото для начинающих.

Необходимые материалы для рисунка цветка гибискус карандашом для начинающих

  • лист бумаги
  • простой карандаш
  • цветные карандаши
  • ластик

Инструкция, как поэтапно нарисовать цветок гибискус карандашом для начинающих

  1. Кругом обозначаем основу для бутона нашего цветка. Также делаем набросок для ствола и тычинки, как это показано на фото ниже.
  2. Теперь внутри большого круга делаем легкий набросок круга поменьше. Затем прорисовываем 5 лепестков с волнистыми краями. Внутренний круг стираем ластиком и более детально прорисовываем тычинку.
  3. Переходим к прорисовыванию листьев. Также делаем зарисовку маленького бутончика чуть ниже основного цветка.
  4. На следующем этапе прорисовываем более детально стебель и листья. Листья у гибискуса в форме продолговатого треугольника с зазубринами. Также у листьев ярко выражены жилки.
  5. Теперь с помощью цветных карандашей прорисовываем все детали цветка. С помощью зеленого цвета оформляем стебель, листья и маленький бутончик. А светло-сиреневым карандашом прорисовываем детали большого бутона.
  6. Переходим к раскрашиванию: сначала светлым сиреневым цветом оформляем бутон, а желтым карандашом прорисовываем тычинку.
  7. Затем поверх сиреневого закрашиваем бутон темно-розовым, что позволит получить более близкий к естественному оттенок цветка. С помощью темного синего придаем бутону глубину.
  8. Осталось раскрасить светло-зеленым карандашом стебель и листья цветка и наш гибискус готов!

Красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих, пошаговый мастер-класс с фото

Лесной колокольчик — не просто красивый цветок, но и отличный старт для начинающих художников, в том числе и детей. Как нарисовать красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.

Необходимые материалы для красивого рисунка цветка колокольчик для начинающих

  • альбомный лист
  • простой карандаш
  • ластик

Инструкция для начинающих, как нарисовать рисунок цветок «Лесной колокольчик»

  1. На первом этапе делаем разметку будущего цветка: рисуем длинную вертикальную линию и снизу короткую горизонтальную линию. Сверху рисуем две заготовки для цветов колокольчика в виде параллельных овалов.
  2. По длине ствола прорисовываем более мелкие овалы, которые станут бутонами поменьше. Добавляем листку объема.
  3. Внутри больших овалов прорисовываем зубчики лепестков. Зубчики оформляем и верхушки маленьких овалов.
  4. Более детально прорисовываем каждый бутон и стебель.
  5. Добавляем листья и прорисовываем чашелистики каждого бутончика колокольчика.
  6. Добавляем цветкам объемности за счет прорисовывания лепестков и сердцевин.
  7. Обводим колокольчик по контуру и ластиком убираем лишние штрихи. Готово!

Рисунок карандашом поэтапно «Цветы в вазе» для детей и взрослых, мастер-класс с фото

Цветы в вазе — еще один вариант поэтапного рисунка карандашом, который по нашему мастер-классу смогут освоить и взрослые, и дети. Такой рисунок карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых прекрасно подойдет для оформления праздничной открытки или в качестве самостоятельной картинки.

Необходимые материалы для рисунка карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых

  • лист бумаги А4
  • простой карандаш
  • ластик

Инструкция, как нарисовать цветы в вазе карандашом поэтапно для детей и взрослых

  1. В качестве вазы для цветов выступит кувшин, заготовку которого рисуем в виде высокого прямоугольника. Делаем заготовки для будущих цветов в виде овалов и линий.
  2. В основании кувшина прорисовываем овал, чтобы сделать вазу более объемной. Также обозначаем серединки цветов и листочки.
  3. Добавляем ручку и носик кувшину. Прорисовываем более детально лепестки бутонов. В нашем случае букет будет состоять из подсолнухов и ромашек. Также более детально прорисовываем стебли и листья цветов.
  4. Переходим к оформлению чашелистиков и сердцевин.
  5. Более четко прорисовываем все контуры и детали. Ластиком убираем лишнее. При желании раскрашиваем рисунок цветными карандашами.

Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» — урок для начинающих, видео

Красивый рисунок цветок, выполненный карандашом или красками, может украсить собой любую открытку или детскую поделку. Впрочем, не только нарисованные отдельные цветки и букеты в вазе, но и рисунок декоративного цветка в горшке из видеоурока для начинающих ниже, может стать отличным украшением, не хуже колокольчика, для открытки на 8 Марта. Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» (урок для начинающих с видео) смотрите далее.

Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?

Божественные ирисы

Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а также искусно украсил ими собственный сад.

Чарующие маки

Символ вечной молодости и неувядающей красоты. Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков - прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.

Рисуем васильки

А этот голубой цветочек символизирует душевную чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической силой и оберегают дом от злых сил.

Важные подсолнухи

Являются символом труда, изобилия, и, конечно же, Солнца - это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще подсолнечник - символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так и человек всегда мыслями с родиной.

Хрупкие колокольчики

Это намек, что кто-то думает о Тебе. Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.

Самовлюбленные нарциссы

По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.

Любишь нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок рисования этих чудесных цветов!

Загадочная горечавка

Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог черт приступить к девушке - настолько сильным оказалась действие оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) - то и девушка была бы моя» , - разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!

Цветок-фантазия

Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.

Шиповник

А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник - символ молодости, красоты и здоровья.

Красная роза

Повелительница цветов символизирует страстную любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая роза означала совершенство, красная - красоту, белая - невинность, голубая - недосягаемость.

Предлагаю также посмотреть видео, как нарисовать шикарную розу карандашом.

Отцветший одуванчик

Хрупкий и светлый, этот цветочек красив даже тогда, когда утрачивает свою свежесть и ярко-желтую краску. Так и хочется подуть на него, чтобы его невесомый пух полетел далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик - символ открытости и тепла.

Тигровая лилия

Очень яркая и даже немножко хищная тигровая лилия - символ энергии и энтузиазма. Еще бы - она утонченная и в то же время экстравагантная, а расцветкой намекает еще и на свою необыкновенную силу!

Хочешь еще цветов? здесь ищи нежные весенние первоцветы, - гордые тюльпаны, а - чудесные акварельные подснежники!

Уроки живописи — Как нарисовать цветы карандашом/ пионы / How to draw peonies.

Оценка информации

Записи на схожие темы [29 Mar 2016 | Автор Nina |  ]

Пионы маслом. Урок живописи. PeoniesПриглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ru****************************************­****************************✔ Подпишитесь - https://www.youtube.com/channel/UCUHX......

[7 Dec 2015 | Автор admin |  ]

Живопись маслом. Пионы в многослойной живописи.Oil painting. Peonies.Приглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ru****************************************­****************************✔...

[16 Nov 2015 | Автор admin |  ]

Как рисовать цветы, пишем пионы маслом. Полный урок А.Трофимова.Приглашаю на мои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ruКупить постеры моих работ http://www.posternazakaz.ru/shop/auto......

[17 Dec 2015 | Автор admin |  ] [29 Mar 2016 | Автор Nina |  ]

Рисуем пионы! Истинно царственный и роскошный цветок. Осваиваем технику лессировка вместе в этом мастер-классе для начинающих. Используем краски от раскрасок и картин по номерам и рисуем картину своими руками:) Присоединяйтесь ко мне: Вконтакт:...

[28 Sep 2017 | Автор Nina |  ]

Опубликовано: 16 мар. 2016 г.ЗАКАЗАТЬ ПОЛНУЮ ВЕРСИЮ ВСЕГО ЗА 9,98$ МОЖНО ПО ССЫЛКЕ:http://stepanova.com.ua/peoni/Пишем Пионы Маслом по Фотографии. Любимый цветок практически всех женщин. Самая популярная цветочная тема в картинах художников.Авторская техника...

[26 мая 2017 | Автор Nina |  ]

Пионы. Мастер класс маслом. Художник Алексей Трофимов. PeoniesПриглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ruКупить постеры моих работ http://www.posternazakaz.ru/shop/auto......

[7 Dec 2015 | Автор admin |  ]

Пишем пионы. Простой урок для начинающих. Живопись маслом. Как начать писать пионы, элементарно.Приглашаю на мои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ruКупить...

[17 Dec 2015 | Автор admin |  ] [29 Mar 2016 | Автор Nina |  ] [25 Apr 2016 | Автор Nina |  ] [8 Apr 2016 | Автор Nina |  ]

Сначала большой плоской кистью сделаем фон.  Нанесем мазки белой, желтой, розовой, голубой краской. Потом побрызгаем желтой, красной и белой краской.Наметим розовыми мазками места, где будут находиться цветы. Начнем рисовать с левого цветка. широкими...

[15 Oct 2013 | Автор admin |  ]

Как написать пионы. Арт искусство. Урок живописи.Приглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ruКупить постеры моих работ http://www.posternazakaz.ru/shop/auto... ****************************************­****************************✔...

[7 Dec 2015 | Автор admin |  ]

Живопись с нуля. Пионы. Поэтапное рисование, этюд. Процесс написания картины маслом.Приглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ...Мой сайт http://www.trofimov-arts.ruГалерея http://www.trofimov-artmagazin.ruJOIN VSP GROUP PARTNER PROGRAM: https://youpartnerwsp.com/ru/join?81640Живопись...

[3 Oct 2015 | Автор admin |  ] [29 Mar 2016 | Автор Nina |  ]

Многослойная живопись. Фиолетовые пионы. Работа выполнена в несколько сеансов все объединил в один клип.Приглашаю на свои мастер-классы в Екатеринбурге: http://www.evernote.com/l/AY45GvMnyQJ... Для записи на мастер-класс, просто звоните +7965 545 72 63Мой сайт http://www.trofimov-arts.ru****************************************­****************************✔...

[16 Nov 2015 | Автор admin |  ]

До тех пор, пока в мире существуют прекрасные цветы, их нужно уметь рисовать. Это закон, против него не попрешь. Признайтесь, рисовать их не так уж тяжело, а выглядит рисунок замечательно. В этом уроке будем учиться как рисовать...

[17 Oct 2013 | Автор admin |  ]

Опубликовано: 17 июн. 2014 г.Мастер класс масляной живописи мастихином от Лилии Степановой.В данном выпуске рисуем копию картины художника Леонида Афремова "Цветы".На примере данного произведения Вы узнаете:- как нарисовать цветы мастихином;-...

[25 мая 2017 | Автор Nina |  ]

Рисовать фрукты можно бесконечно. Это почти так же вкусно, как и есть их. В этом уроке я покажу тебе как рисовать персик карандашом.Для этого тебе понадобится простой твердый карандаш, один листик бумаги и цветные карандаши, если ты захочешь раскрасить....

[15 Feb 2015 | Автор admin |  ]

Для мелких штрихов карандаш удобно держать как при письме (рис. 1 и 5). Так удобней прорисовывать мелкие детали.Для более длинных штрихов, энергичных и быстрых, удобней держать карандаш подальше (рис. 3 и 4). Рука должна свободно двигаться в запястье или...

[25 Aug 2016 | Автор Nina |  ]

РИСОВАНИЕ карандашом ОРИГИНАЛЬНЫЕ методы и приёмы рисования.Полный курс "Уроки рисования карандашом"http://artclick.justclick.ru/aff/sl/d...Курс "Рисуем человека" : http://artclick.justclick.ru/aff/sl/m...Новый бесплатный видео курс по рисованию карандашом: http://artclick.justclick.ru/aff/free...НОВЫЙ...

[20 мая 2015 | Автор admin |  ]

В первой части я начала рассказывать, как нарисовать карандашом зимний пейзаж. В этой статье продолжим. Вверху показано, как нарисовать на заднем плане березки. Белые ветки опять обходим карандашом. Можно, конечно, взять хорошую мягкую резинку, срезать...

[18 Feb 2014 | Автор admin |  ]

В предыдущем уроке я показывал как рисовать осенний пейзаж карандашом. Этот урок будет как бы дополнением к нему. Здесь мы рассмотрим, как рисовать листья карандашом поэтапно.В качестве примера я покажу как нарисовать...

[17 Oct 2013 | Автор admin |  ]

Я давно хотел сделать портрет Павла Прилучного. Ведь он один из любимых мною русских актеров. Думаю, любой согласится со мной, что лучшая его роль была в фильме: На игре. Сам фильм, конечно, не замысловатый, но зато веселый и молодежный. Это тоже важно.Для...

[26 Mar 2015 | Автор admin |  ]

Рисование растений карандашом. Как нарисовать букет карандашом поэтапно

Нарисовать цветок простым карандашом - что может быть проще? Но передать красоту и нежность природы и ее составляющих довольно сложно. Как красиво нарисовать цветы, знает далеко не каждый. А ведь искусство изображения нежных соцветий можно постичь, изучив мастер-классы поэтапного рисования и советы мастеров графики. После прочтения этой статьи вы узнаете, как красиво нарисовать цветы: царственные розы и белоснежные ландыши, горделивые тюльпаны и надменные нарциссы.

Рисуем розу

Королева цветов предоставляет настоящий простор для творческих идей. Можно нарисовать полураспустившуюся розу или полностью раскрывшийся цветок; букет или одну ветку; благоухающий куст или растение в горшочке. Вариантов изображения розы несколько. Приводится самый простой способ того, поэтапно.

Изображаем шар, двойная волнистая линия - стебель, к нему пририсовываем чашелистики и листочки.
Стираем круг, по его следам создаем первые 2 лепестка.
Середина цветка выглядит, как спираль, добавляем еще несколько лепестков и раскрашиваем. Роза нарисована схематически, но вполне узнаваема на рисунке.

Второй способ немного сложнее предыдущего. Изображаем 2 окружности, от них вниз протягиваем линии - стебли.

По краям дорисовываем веточки с будущими листиками.

Затем на месте розовых бутонов прорисовываем лепестки, имеющие меньший размер ближе к верхушке соцветий.

Обводим листья, дорисовав на них зубчики и прожилки. Стебли украшаем шипами.

Полученный рисунок дорабатываем: удаляем лишние линии и частично заштриховываем, чтобы придать естественность.

Как красиво нарисовать цветы ландыша?

Начать рисунок нужно с изображения крупных широких листьев и стеблей, слегка изогнутых под грузом цветков.

На кончиках стеблей, на черенках рисуем маленькие чашечки соцветий, на следующем этапе придаем им форму колокольчика.

Листья ландыша имеют по одной главной выделяющейся прожилке и другие продольные жилки, менее заметные.

Изгибы и тени показываем тонкими штрихами.

Листья тюльпанов по форме напоминают листья ландышей, только немного уже.

Изображаем 2 толстых стебля, делаем набросок чашек.

Затем разделяем соцветия на 6 лепестков каждое, причем 3 лепестка находятся внутри, а три - с внешней стороны.

Заштриховываем нужные места.

Рисуем соцветие нарцисса

Очерчиваем овальную деталь, нижняя часть которой содержит 3 Затем изображаем мелкие зубчики по краю серединки, покрытой точками. Рисуем лепестки в форме сердечек, обозначаем середину лепестка. Рельефный цветок готов.

Чтобы выполнить сложный рисунок, прислушайтесь к советам о том, как красиво нарисовать цветы карандашом.

Одна из тонкостей - приблизительное вычисление пропорций. Цветы, нарисованные согласно этому правилу, выглядят наиболее естественно.

При раскрашивании рисунка более глубокие или удаленные детали закрашиваются более темным тоном. Для карандашного изображения роль затемнения выполняется штриховкой, которая может быть одинарной или двойной.

Еще один способ для придания объема изображению - растушевать нужный участок ватной палочкой или высветлить ластиком. Это эффектный прием для тех, кто знает, как красиво нарисовать цветы.

Умело сочетая перечисленные методы, вы сможете максимально точно передать красоту и нежность цветочного букета.

В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото. Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.

Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.

Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.

Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения. На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.

При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.

В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.




Такие изображения станут хорошими вариантами подарков близким и знакомым. Живой букет завянет, а нарисованный будет напоминать о вас долгое время. Навыки и умения пригодятся в школе не только на уроках рисования, но и на биологии к примеру. Своими картинами вы покорите всех.

В будущем начинайте экспериментировать, придумывайте несуществующие экземпляры, затем переносите их на бумагу. Внесите свой вклад в этот разнообразный мир.

Научиться рисовать цветы по простым пошаговым урокам сможет любой человек. Здесь представлены самые подробные практические инструкции о том, как изображать разные цветы.

Эти хрупкие и прекрасные создания природы способны украсить собой любой рисунок. Чтобы раскрыть всю прелесть цветов, важно узнать об особенностях их пропорций, как передать бархатистость и форму лепестков, правильно расположить все части растения в пространстве. Это позволит добиться великолепного результата, даже, если вы никогда не отличались художественными способностями.

Каждая разновидность цветов может быть изображена в виде бутона, раскрывшегося или уже опадающего соцветия. С помощью простых пошаговых уроков, вы освоите главные приемы рисования этих нежных объектов. Здесь приведены приемы вспомогательных линий и создания объема, что позволит полностью передать природную красоту цветов. Особенно эффектно рисунок будет выглядеть в цветном исполнении, так что выбирайте понравившийся урок и приступайте к исполнению мечты научиться рисовать.

Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно. Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.

Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы - вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.


Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.

Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.

Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.

Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска. У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.

Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева - три.

Этап 7. От каждой из розочек покажем листочки, расположим их равномерно, во все стороны. Это обычные листья с зазубренными краями.

Этап 8. Дорисуем завитки.

Этап 9. Таков черно-белый рисунок.

Этап 10. Раскрасьте его по нашему образцу!


Любите цветы? Это одно из самых прекрасных творений природы. Жаль только, что быстро вянут. А если их нарисовать? Конечно, оригинал от Создателя не сравнится с попыткой отображения действительности на бумаге, зато радовать такие цветы будут в любой момент, как только возникнет желание насладиться красотой. Пошаговый урок научит тому, как рисовать а если точнее - огненный первоцвет.

Внимательно рассмотрите образец:

Начнем с того, что простым карандашом нанесем на лист бумаги два круга, тем самым обозначая размер цветков и места их композиционного расположения:

Нарисуйте в центре каждого круга по маленькому кружочку и по пять лепестков.

Учимся рисовать цветы, но сначала эскизы не получаются такими, как хотелось бы. Легкими движениями наносите по намеченному контуру столько линий, сколько вам покажется нужным для придания лепесткам желаемой формы. При этом не нажимайте сильно на карандаш.

Заметьте, что каждый лепесток слегка покрывает соседний с одной стороны.

Начните рисовать листья:

Так как это вид сверху, то на этом этапе урока, карандашом, вам может показаться, что листья на себя не очень-то похожи. Наберитесь терпения. Скоро они обретут реалистичный вид.

Когда вы нанесли все необходимые контуры, аккуратно сотрите лишние штрихи ластиком. Пройдитесь мягкой резинкой по всему рисунку, обесцветив яркость линий от простого карандаша, но так, чтобы не потерять из вида основные очертания эскиза.

Настала очередь применения

Поверх едва заметных линий прорисуйте контуры лепестков оранжевым карандашом, а листьев - зеленым.

Половина урока, как рисовать цветы карандашом, успешно пройдена!

Заполните цветы и листья соответствующим тоном. Но делайте это не как в детском саду, а виртуозно: направление всех штрихов должно идти вдоль лепестков. Не поперек и не по диагонали! Иначе такая штриховка разрушит естественный вид рисунка. Доверьтесь профессиональному опыту, как рисовать карандашом цветы.

Оставьте сердцевину обоих цветков белой (пустой), мы добавим им цвета, но позже. А на этом этапе продолжите работу с листьями. Их нужно просто заштриховать, придать зеленую окраску. Не забудьте про верхушки пестиков - обведите их желтым цветом.

Возьмите и проработайте центральную часть каждого цветка.

Добавьте тон лепесткам. Его густота должна плавно распределяться от светлого, почти белого, до глубокого Ярко-розовый карандаш обогатит карминную сердцевину.

В рамках урока, как рисовать цветы карандашом, полезен будет совет: всегда проверяйте сочетание двух и более цветов на отдельном листе или на полях рисунка, если вы не уверены в том, как будет выглядеть предполагаемая цветовая комбинация. Это простое действие позволит сэкономить много времени и избежать разочарования.Как хорош огненный первоцвет!

Как рисуется роза карандашом поэтапно для начинающих. Учимся рисовать розы

  • Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать один из самых красивых в мире цветов – розу. У многих людей праздник ассоциируется если не с розами, то с множеством цветов, букетов и маленьких цветочных композиций.
  • Поднимет настроение и красивый рисунок розы, который может быть выполнен как простым карандашом, так и красками. Подписанный рисунок будет передавать виновнику торжества атмосферу праздника еще очень долго.
  • Изобразить на листе бумаги одну розу или целый букет сможет даже начинающий художник, если будет следовать нашим пошаговым руководствам. С помощью простого карандаша и нескольких фломастеров вы сможете не только передать основные формы цветка, но и прорисуете лепестки, перенесете на бумагу их красивые изгибы.

Как красиво нарисовать бутон розы поэтапно карандашом: схема

Если вы решили изобразить раскрывшийся бутон розы, то нужно будет прорисовать каждый лепесток. Рисуем, не сильно нажимая на простой карандаш, чтобы потом было легко убрать лишние линии. Просто добавляйте на каждом шагу линии, сверяясь с картинкой-оригиналом.

Советы:

  • Начинайте рисовать с верхней части бутона. Здесь главное придерживаться формы спирали, которая напоминает не полностью раскрытый бутон.
  • После этого, немного отступив вниз, начните прорисовывать лепесток: самый крупный и развернутый больше остальных по размеру, а потом другие — поменьше.
  • Когда роза приобретет узнаваемые контуры, приступайте к добавлению объема. Отступив от верхушки бутона, прорисовывайте нижнюю его часть. Если вы протянете длинные линии, то цветок будет выглядеть не распущенным.
  • Прорисовываем лепестки по бокам цветка. Если вы решили изобразить пышный цветок, то добавляйте больше лепестков.

Как нарисовать поэтапно карандашом розу: схема

  • Несмотря на то, что роза – сложный для рисования цветок, художники часто изображают его на своих полотнах. Если вы только начинаете постигать азы рисования, то лучше остановить свой выбор на более простых цветах.

Для тех, кто все же решился изобразить розу, не имея большого опыта в рисовании, мастера раскрывают свои секреты в мастер-классах. Вот некоторые из них:

  • Нарисовать розу можно и без опыта в рисовании цветов. Основными факторами создания красивого рисунка являются наличие желания и отсутствие спешки.
  • Усердие помогает раскрываться художественным талантам даже тех, у кого с трудом получается самый простой рисунок.
  • Для начала рекомендуется ознакомиться с несколькими базовыми уроками по рисованию. Сейчас есть много сайтов, где подобная информация доступна и информативна.

Розы хорошо сочетаются с другими цветами

  • Посмотрите уроки, на которых подробно рассказывается о техниках нанесения карандашных штрихов, о том, как правильно делать растушевку, и какую бумагу лучше брать для рисунка простым карандашом, а какую – для рисования акварельными красками.
  • Также стоит подобрать и карандаши соответствующей степени твердости. Однако не перегружайте себя лишней информацией. Одного-двух уроков будет достаточно, чтобы изобразить цветок не хуже опытного художника.
  • Попробуйте порисовать простые объемные объекты. Это поможет вам понять, как располагать предметы на бумаге.

  • Будьте внимательны и не спешите, ведь лишние линии не украсят ваш рисунок, а могут только привести к непоправимым ошибкам. Да, если вы рисуете простым карандашом, то все дополнительные линии можно стереть (нарисованные без сильного нажима), однако настоящие художники избегают нанесения ненужных контуров.
  • Попробуйте перед началом рисования изучить выбранный объект, чтобы картинка в мельчайших деталях смогла отразиться в вашем воображении.
  • Для начала нарисуйте цветок с нераспустившимся бутоном. Его контуры будет намного проще изобразить начинающему художнику. Дальше следуйте пошаговым объяснениям, дорисовывая к первоначальным контурам новые линии.
  • Регулярные занятия помогут вам переносить на бумагу даже сложные формы и картинки.

Шаг 1: рисуем контур бутона розы и стебель

  • Проводим условно горизонтальную линию, разделяющую лист на две половины. В верхней половине листа начинаем рисовать окружность. Нам не нужен идеальный круг, главное – угадать с размером первоначального контура.
  • Ведь внутри окружности мы разместим бутон. Все вспомогательные линии проводим, не нажимая сильно на карандаш.
  • Когда рисунок будет готов, мы избавимся от них с помощью ластика. Проводим под окружностью две параллельные изогнутые линии. Это будет стебель.

Шаг 2: рисуем лепестки

  • В центре окружности нарисуем нераскрывшуюся часть бутона. После этого условно поделим бутон на две половины (на нашем примере эта вспомогательная линия синего цвета).
  • Теперь будет легче ориентироваться: у нас есть правая и левая части бутона, на которых нам нужно нарисовать лепестки.

Рисуем лепестки

Шаг 3: рисуем листья и добавляем детали бутона

  • Уделим внимание лепесткам.
  • Не нужно копировать их в точности: просто придайте им естественные изгибы.

Добавляем листья

Шаг 4: прорисовываем лепестки

  • На этом этапе нужно изобразить листья на стебле. Здесь также можно включить фантазию и дорисовать несколько веточек с листиками, чтобы картинка выигрышно смотрелась, и цветок не казался одиноким на листе бумаги.
  • Рисуя веточки с листьями, старайтесь придавать им более реалистичные размеры и формы. Слишком большие листья сразу испортят общее впечатление от картинки. Дорисуем прожилки на листочках.
  • Более детально прорисуем лепестки. Дополнительные линии можно удалить сейчас, а можно сделать это на завершающем этапе. Только нужно иметь в виду, что красота розы кроется в правильном изображении лепестков.
  • Начинаем проводить линии под верхним, ранее нарисованным контуром лепестка, соединяя края. Каждый лепесток будем изображать двумя линиями, таким образом мы сможем создать впечатление немного загнутых по краям лепестков. Две линии лепестков помогут также в дальнейшем правильно расположить тени на бутоне.

Рисуем тени

Шаг 5: прорисовываем тени

  • Розочка почти готова. Нам нужно лишь придать ей объем с помощью теней. Для того, чтобы изобразить падающую тень, представим, какая сторона розы находится под источником света.
  • Углубления между лепестками заполняем более темными тенями, стараясь немного сильнее нажимать на карандаш. На стыке лепестков также прорисовываем темные участки.
  • После того, как все тени будут нанесены на цветок, немного разотрем подушечкой пальца заштрихованные участки. Такой простой прием позволяет сгладить резкие линии, что сделает рисунок более нежным.

Шаг 6: завершающий

  • Можно этот этап сделать завершающим и удалить все вспомогательные линии ластиком. Роза будет смотреться более реалистично, если тонировку простым карандашом заменить цветными карандашами или красками.
  • Разукрасить листья розы можно зеленым цветом, а бутон – ярким красным или любым другим подходящим оттенком. Рисуя розу красками или цветными карандашами, не забывайте также прорисовывать более глубокими оттенками тени. В противном случае цветок будет выглядеть «плоским», двухмерным.

Разукрашиваем розу

Простая схема рисования розы

Видео: Уроки рисования. Как нарисовать РОЗУ

Как пошагово нарисовать розу карандашом по клеточкам?

  • Рисовать по клеточкам нравится как детям, так и взрослым.
  • Если на альбомном листе необходимо делать предварительную разметку, чтобы картинка вписывалась в условные границы, то при рисовании по клеточкам необходимо только учитывать масштаб задуманного рисунка и четко придерживаться схемы.

  • Если вы совсем не умеете рисовать, то переносить схематические изображения в клеточку на бумагу не составит труда. Главное, внимательность и немного свободного времени!

Рисунок розы по клеточкам

  • А с набором необходимых материалов при таком способе рисования совсем просто: картинки можно создавать фломастерами, цветными карандашами, маркерами, черно-белыми с использованием одного простого карандаша или даже обычной шариковой ручки.
  • Одно необходимое условие: наличие тетради в клеточку.
    Вы можете переносить на бумагу готовые простые схемы рисунков, или придумывать собственные, взяв за основу понравившуюся фотографию или картинку. Знание различных сложных методов рисования вам совершенно не понадобится.

  • Почему мы предлагаем нарисовать именно розы? Да потому, что эти цветы прекрасно справляются с задачей украшения любого ежедневника, блокнота.
  • При рисовании по клеточкам начинать нужно с самих легких схем, в которых предусмотрено небольшое количество клеточек для заполнения цветными карандашами.

  • После того, как простые картинки начнут получаться без особах усилий, можно приступать к срисовыванию сложных схем, в которых задействовано несколько цветов.

Видео: Рисунки по Клеточкам

Как нарисовать букет роз в вазе карандашом и красками?

Потренировавшись рисовать бутоны роз, раскрытые в разной степени, можно приступать к более сложному рисунку – изображению букета роз в вазе.

Шаг 1: приготовим черновик и попробуем перенести на него эскиз рисунка. Это поможет сориентироваться в размерах будущей картинки. Также мы сможем наметить, в какой части листа необходимо начинать проводить первоначальные линии.

Обратите внимание на то, что цветы в вазе не располагаются ровно, а немного наклонены.

Шаг 2: букет можно нарисовать без дополнительных элементов, однако чаще всего собранные вместе цветы рисуют в вазе.

Шаг 3 : цветы, собранные в букет, должны отличаться по размеру и степени распушенности. В таком натюрморте будут уместны и другие цветы. Главное, чтобы все элементы были пропорциональны.

Шаг 4: когда все цветы займут свое постоянное место на рисунке, начните придавать объем с помощью теней, решив при этом, с какой точки на букет роз падает свет.

Как красиво нарисовать сердце с розой карандашом и красками?

Рисунок, на котором изображена роза с сердцем, украсит и открытку для именинника, и валентинку. Попробуем и мы нарисовать сердечко рядом с одним из самых красивых цветов – розой.

  • Для начала проводим контуры большого сердца. Оно послужит основным элементом рисунка, к которому мы будем «достраивать» недостающие детали.
    Приступим к рисованию розы: наметим первоначальные линии бутона в нижней части сердца.

Рисуем большое сердце

Добавляем несколько лепестков.

Рисуем прожилки на листьях

Осталось самое интересное: разукрасить картинку и оформить в рамочку.

Красивые рисунки роз для срисовывания

Если вам трудно рисовать цветы с фотографии, то попробуйте срисовать контуры картинок, выполненных опытными художниками. Даже при таком способе рисования можно проявить фантазию и самостоятельно подобрать цвета, поэкспериментировать с их насыщенностью.

Видео: Как нарисовать розу акварелью

0 641619

Фотогалерея: Как нарисовать розу карандашом

Роза – красивый цветок, любимый многими. Именно поэтому она является объектом пристального внимания у художников. Нарисовать розу карандашом поэтапно можно несколькими способами. Для начинающих предлагается воспользоваться пошаговой инструкцией.

Поэтапная инструкция по рисованию розы карандашом

Прежде чем нарисовать розу или другие цветы карандашом, необходимо ознакомиться с определенными рекомендациями.

Чтобы правильно рисовать цветок, не обязательно оканчивать художественную школу и получать какие-то специальные навыки. Достаточно запастись желанием и терпением. А талант может раскрыться в процессе рисования.

Прежде чем нарисовать красивую розу, желательно потренироваться, изображая отдельные элементы цветов. Это поможет набить руку и обрести определенный опыт. Кроме того, как известно, карандаши различаются по твердости, это следует принимать во внимание на разных этапах рисования.

Главное в рисовании – это сконцентрироваться на деталях. Перед тем, как начать рисовать, лучше потратить некоторое время на изучение рисунка, который берется в качестве примера. Важно продумать каждую деталь, чтобы получились красивые цветы.

А если хочется научиться рисовать на уровне, близком к профессиональному, необходимы регулярные занятия.

На заметку! Прежде чем начать рисовать розу карандашом, желательно просмотреть обучающие видео. Уроки рисования помогут освоить базовые основы. К примеру, удастся понять, как делается растушевка, набросок, выбирается бумага, правильно вырисовываются формы и контуры.

Инструкция 1: как нарисовать бутон розы

Поскольку бутон является самым сложным элементом цветов, следует в первую очередь научиться рисовать именно его. Нарисовать его карандашом поэтапно можно следующим образом.

  1. Сначала нужно нарисовать верхнюю часть бутона розы. Он распущен не полностью, поэтому представлен в виде спирали. Достаточно нарисовать ее, как на фото.
  2. Затем нужно отступить место вниз от спирали и нарисовать первый лепесток розы. Он горизонтальный.
  3. Верхнюю часть бутона розы необходимо соединить с горизонтальным лепестком прямыми линиями.
  4. На последнем этапе следует придать бутону цветка объем, нарисовав боковые лепестки. В зависимости от того, сколько их будет, зависит степень распущенности розы.

Поэтапно весь процесс рисования можно увидеть на фото.

Инструкция 2: как рисовать нераспустившуюся розу

Чтобы нарисовать нераспустившийся бутон розы, потребуется выполнить нескольких простых шагов.

  1. Сначала нужно нарисовать основание бутона розы. Для этого необходимо изобразить небольшой полукруг. Именно от него будет тянуться стебель.
  2. Бутон цветка следует разместить на этом основании. Нужно нарисовать дугу, как на фото ниже.
  3. Бутон розы окружают лепестки. Их следует рисовать шаг за шагом, постепенно увеличивая объем цветка.
  4. Затем нужно нарисовать стебель, идущий от основания бутона розы. Можно также изобразить несколько листьев, окружающих лепестки цветка.

Как нарисовать нераспустившуюся розу карандашом поэтапно, показано на фото. Можно по желанию добавлять или удалять лепестки, регулируя пышность бутона.

Инструкция 3: как нарисовать красивую розу со стеблем

А вот еще один способ, как нарисовать розу карандашом поэтапно.

  1. Сначала нужно нарисовать круг и стебель, идущий от него. Он представлен двумя извилистыми линиями. Над кругом необходимо нарисовать горизонтальный овал.
  2. Далее нужно соединить карандашом круг и овал при помощи двух волнистых линий. Это и будет бутон розы. По обеим сторонам круга нужно нарисовать еще две извилистые линии. Именно из них создаются лепестки цветов.
  3. К стеблю следует подрисовать листья.
  4. Внутри овала необходимо осторожно при помощи карандаша нарисовать спираль.
  5. Рисунок практически готов. Осталось ластиком стереть линию круга внутри бутона розы, а также сделать растушевку мягким карандашом.

Самым знаменитым и востребованным цветком, во все времена, считается роза. Не удивительно, что часто возникает интерес к тому, как нарисовать розу . Ведь её дарят на разнообразные праздники, изображают в иллюстрациях на поздравительных открытках и т. д. Это можно легко объяснить, ведь несмотря на острые шипы, роза имеет невероятно приятный запах и изысканный вид. Насчитывают большое количество видов и форм лепестков этого цветка, но сегодня в моем поэтапном уроке, мы будем учиться рисовать стандартную розу. Независимо от того, что рисунок будет изображен простым карандашом, вид прекрасного цветка не теряет силу.

Инструменты и материалы:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш.
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Первым делом создаем форму будущему цветку, а именно рисуем круг:

Фото 2. В середине круга нарисуем еще одну фигуру. По своей форме она будет напоминать зернышко:

Фото 3. Начинаем прорисовывать серединку розы. В центре лепестки очень плотно прилегают друг к другу, поэтому наметим их выглядывающие кончики:

Фото 4. Справа добавляем лепесток. Его верхняя часть будет с острым концом. Не стоит это забывать учитывая все лепестки. Обратим внимание, что рост лепестка начинается от центральной округлой формы:

Фото 5. Слева нарисуем еще один лепесток, а так же намечаем тень на нем. Она расположилась у основания:

Фото 6. Теперь прорисуем лепесток сверху. Он расположился между двумя лепестками и будет напоминать немного квадратную форму:

Фото 7. Продолжаем добавлять лепестки нашей розы. В этот раз нарисуем слева и снизу маленькие загнутые лепестки:

Фото 8. Крайние лепестки будут самыми большими у всего цветка. Концы делаем острые, а форма немного квадратная:

Фото 9. Завершаем построение розы. Не страшно, если концы лепестков будут слегка выходить за намеченный ранее круг. Ведь этот цветок не имеет строго заданных границ:

Фото 10. Ластиком удаляем все лишние линии:

Фото 11. Начинаем накладывать тень на середину розы. Штрихи делаем от места роста лепестка в верх:

Фото 12. Прорисуем края лепестков и серединки, наметим их четкую форму:

Фото 13. От середины продолжаем прокладывать тень на близлежащие лепестки. Место роста лепестков всегда будет темнее, чем края:

Фото 14. Тень прорисуем на месте роста лепестков, а так же добавим немного по краю. Такая техника позволяет делать рисунок более объемным:

Фото 15. Продолжаем добавлять тень на остальные лепестки, преимущественно на правую часть розы:

Фото 16. Завершаем прорабатывать тень на цветке. Левую часть лепестков делаем темнее, чем остальные, потому что свет падает в большей степени справа:

Есть вещи, которые никогда не теряют актуальности, есть цветы, которые вдохновляют целые поколения на творческие подвиги. Мы сегодня в третий раз будем рисовать розу.

Мы уже с вами рисовали отдельно бутон розы, а также розочку целиком. Третий вариант также посвящен цветку вместе со стеблем и колючками. Это будет традиционная для сайт поэтапная инструкция, следуя которой вы сможете нарисовать красивую розочку карандашом. И чтобы вы не заскучали, а даже почувствовали еще больше мотивации к рисованию этого прелестного цветка, расскажу вам об одной интересной восточной мудрости, связанной с розами.

Некоторые мистики и мудрецы сравнивали розу с жизнью успешного и духовно развитого человека. Еще не догадываетесь почему? Все удивительно просто! Прежде чем стать восхитительным бутоном розы, полным очарования и благоухания, каждому предстоит пройти путь от основания до расцветания, и на этом пути будет множество шипов и колючек. Если не остановиться, не полениться и не поддаться искушению стать поглощенным страхами, то каждый из нас сможет стать прекрасным цветком жизни!

Как нарисовать розу поэтапно карандашом красиво

Вот такое у нас сегодня непростое задание, с которым мы обязательно справимся! Приготовьте простые карандаши – твердый понадобится нам для первого шага, на котором мы создадим простой набросок. И если вы хотите, чтобы у вашей красавицы розы были контуры, то их на последующих этапах нужно будет рисовать мягким карандашом или же черной ручкой – все зависит от ваших собственных предпочтений. А для раскрашивания отлично подойдут цветные карандаши. Если же вы хотите чего-то большего – можете попробовать прибегнуть к использованию гуаши или акварели. В целом урок подойдет как начинающим, так и тем, у кого есть некоторый опыт в рисовании.

1 - Делаем набросок в виде "чупачупса" с "руками". Эти линии и круг наверху помогут нам соблюсти необходимые для нашей розы пропорции. Сразу же нарисуйте один нижний лепесток.

2 - Теперь поэтапно продвигайтесь к центральным лепесткам розы, постепенно обрисовывая бутон. Опирайтесь на круг-набросок - он будет служить границей для лепестков бутона. С первого взгляда может показаться, что это сложно. Но поскольку мы рисуем каждый лепесток поочередно, и последовательность показана на картинках - все получается очень даже просто и легко!

3 - Когда бутон розы нарисован, добавьте листочки у его основания.

4 - Пришло время переключиться на стебель. В самом начале урока мы прочертили "ствол", и на основе этой линии нарисуйте стебель розы.

5 - Добавьте две маленькие веточки с листочками по обе стороны стебля. И не забудьте про шипы, ведь без них роза - не роза.

6 - Вот вы и добрались к завершающим этапам урока по рисованию розы карандашом. Уверен, уже сейчас она смотрится красиво на листке бумаги, что перед вами. Но есть еще несколько этапов, после которых она буквально оживет у вас на глазах. Сейчас нам предстоит осторожно стереть набросок ластиком, чтобы он не перебивал эффект "красивой розы".

7 - Последний - самый интересный и яркий этап. Сейчас вам предстоит придать красок и оттенков цветку. Вы можете отталкиваться от приведенного примера, и для раскрашивания розы использовать карандаши, или любые другие цветные инструменты для рисования.

1 58 660


Искусство стремится сделать нас всех лучше. А потому многие художники, замечая красоту окружающего мира, пытаются остановить момент и перенести его на бумагу. Так рождается цветочный мотив, где царствует гармония прекрасного. Вот и мы с вами сегодня поговорим о том, как рисовать розу.

Освоить это мастерство полезно будет и для взрослых, и для детей. Ведь тогда мы сможем своими руками приготовить оригинальный подарок, украсить свою комнату орнаментом, да и вообще, рисование розы, как утверждают психологи, – это отличный способ сделать скучные совещания более интересными, особенно, если это делать в своем блокноте, незаметно для окружающих). Последнее утверждение, конечно, шутка, но и в ней есть капля истины.

А потому, ввиду того, что рисование – дело полезное и удовлетворяет одну из наиважнейших потребностей человека, а именно, реализовывает творческий потенциал каждого человека, независимо от того, сколько ему лет, стоит узнать, как нарисовать красивую розу. Но сначала немного о самом цветке.

Какие бывают розы

Все, даже маленький ребенок знает, что этот может иметь абсолютно разные цвета и оттенки. От нежнейших белых, до неимоверно темных, почти черных. Но это не единственное отличие в этом огромном семействе. Перед тем, как начать урок рисования, стоит сказать, что есть разные типы, например, простые, махровые и полумахровые. А отсюда и разное количество лепестков в бутоне. Есть и разнообразные сорта: миниатюрные, плетистые, крупноцветковые, бордюрные, парковые и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д. Можно нарисовать розу и не зная всех этих подробностей, но тогда рисунок не будет реалистичный, не получится изображение, похожее на натуральное растение.

Что еще нужно знать, прежде, чем перейти к пошаговой инструкции? Оказывается, существуют сорта, что окрашены в 2, 3 и более цветов.

Простая техника изображение цветка

Как нарисовать розу поэтапно? Давайте сначала попробуем изобразить розы карандашом. При этом посмотрим, как это можно правильно и легко сделать даже, для начинающих, даже для малышей, которым лет 5. А потом попробуем разукрасить картинки.

Для того, чтобы понять, как нарисовать розу карандашом поэтапно, разделим работу на небольшие шаги. Так мы просто и без проблем преодолеем путь освоения этой методики.

Шаг 1. Подготовка

Приготовим все, что поможет нам рисовать и раскрасить розу: бумагу, карандаши, ластик. Что еще может понадобиться для исполнения изображения карандашом? Фото. Стоит выбрать подходящие четкие фотографии, но можно взять и нарисованные работы на нашем сайте (см. ниже).


Шаг 2. Распустившаяся шаровидная плетистая роза

Учимся рисовать розу, которая полностью раскрылась и имеет круглую, небольшую форму бутона. Для этого рисуем круг.


В заготовке делаем еще несколько кругов меньшего размера. Их мы быстро делаем, не беда, если они выходят неровными.


Самый маленький круг – это внутренние лепестки цветка. Их обычно не больше 5. они свернутые и выглядят небольшим бокальчиком.


Выполненная простым карандашом заготовка розы уже начинает напоминать нашу окончательную цель. Поэтому продолжаем делать в том же стиле и остальные круги. Каждый лепесток красиво прорисовываем. И получаем очень похожую на наше растение заготовку.

Шаг.3. Бокаловидный бутон

Как нарисовать розу карандашом, которая имеет бокаловидный бутон? Представляем форму бокала и переносим ее на бумагу.

Внутри нее делаем еще один «бокальчик». Это – внутренние лепестки розы, что собраны вместе. И их тоже не более 5.

Оформляем крайние лепестки. Как можно нарисовать их? Как те, что слегка по бокам скрывают бокал в своих складках, словно платье Золушки, которое она надела на свой бал. Бокаловидная роза карандашом выполненная поэтапно, всего в 3 действия, выглядит очень правдоподобно.

Шаг.4. Чашевидный крупноцветковой бутон

Учимся, как нарисовать бутон розы чашевидной формы. Для этого делаем неполный круг, где одна сторона – прямая линия.



Как нарисовать розу дальше? Лучше всего начать с нижних лепесточков. Они располагаются как раз на прямой линии. Их нам видно всего 5: три из них в самом низу, остальные по бокам.


Поднимаемся выше и рисуем следующий «этаж».


Этот цветок немного «растрепыш», и его внутренние лепестки мало напоминают те, что располагаются в определенном порядке. И все же, он есть. Как научиться рисовать их? Так, словно они оборачивают сердцевинку.

Шаг. 5. Разукрашивание

Вначале стираем все вспомогательные линии. Смотрим, что у нас получилось:



А вот так выглядит рисунок не фрагментально:


Изображаем стебли и листочки. «Опускаем» розы в вазу. Получился неплохой букет.

Начинаем раскрашивать. Наводим каждую деталь своим цветом.


Когда нам лет 5, достаточно просто заполнить белое пространство намеченным цветом.


Но это маловато, если нам намного больше лет. Мы в состоянии сделать небольшую тень на лепестках.


Или же, вспомнить, что окантовка может быть другого цвета.


Вот и все, картина готова. Не пройдет и год тренировок, как мы с вами сможем похвастаться своим мастерством, который не будет уступать даже самому Яну Брейгелю.

А ниже еще несколько вариантов рисования розы:

Цветы рисунок для детей поэтапно. Пошаговый урок, как рисовать цветы карандашом

Поэтапное рисование цветов с детьми лучше всего начать не собственно с рисования, а со знакомства ребенка с будущим объектом изображения. Конечно, лучше всего рассматривать живые цветы. Тем более что те виды, которые мы предлагаем вам нарисовать — растения явно не экзотические. Но если вы рисуете с детьми зимой, то просто рассмотрите картинки, обсудите форму лепестком, всего венчика, стебля, листьев. Обратите внимание ребенка на то, как крепятся листья и цветы к стеблю.
На наших картинках цветы раскрашены красками. Но вы вполне можете сделать это цветными карандашами, пастелью или даже фломастерами. Такие картинки, выполненные детьми, могут стать подарком-открыткой к празднику. А тюльпан и мимоза – вообще традиционная тема для маминого праздника 8 марта.

Одуванчик – поэтапное рисование цветов с детьми

Одуванчик – возможно самый известный цветок, особенно для городских детей. Это растение – спутник человека, растет везде. Зацветает очень он очень рано, в мае. А к июню уже обзаводиться пушистой воздушной шапочкой. Конечно, человек не мог пройти мимо такого распространенного растения и придумал, как его использовать. Его употребляют в пищу и в Европе, и в Китае и в Америке. Из молодых листьев готовят салат, из цветков варят варенье и вино, а из размолотых корней – суррогат кофе. Но для современных ребят самое главное, что из одуванчиков можно плести замечательные весенние веночки! Это самое полезное их свой для детей применение этого растения!

Сколько одуванчиков в жёлтых сарафанчиках!
По полянке кружат, с солнцем очень дружат.
Мы из них сплетём веночки и для мамы и для дочки.
Н. Голубева

Схема поэтапного рисования с детьми цветка одуванчика.

Ромашка – поэтапное рисование цветов с детьми

Ромашка – очень русский цветок, фактически один из неофициальных символов России. Наиболее распространенная и знакомая детям ромашка – это ромашка лекарственная. Такой цветок растет кустиком на котором цветет одновременно большое количество мелких душистых цветочков. Листочки очень ажурные, похожие на укроп. А одиночные, крупные, очень красивые ромашки – это поповник. Встречается он реже, обычно на лугах или солнечных лесных опушках. Нередко можно встретить его в садиках на дачных участках. Именно такую ромашку-поповник мы и предлагаем вам нарисовать с детьми.

Обняла ромашка белую ромашку,
И стоят в обнимку - сердце нараспашку!
Летние подружки, белые ромашки,
Вам лесные феи выткали рубашки.
Ю. Мориц


Схема поэтапного рисования с детьми цветка ромашки.

Василек – поэтапное рисование цветов с детьми

Еще один красивый луговой цветок – василек. Рисовать его немного сложнее из-за резной зигзагообразной формы лепестков. Особенно внимательно подойдите к выбору синего цвета для раскрашивания цветов. Яркий, насыщенный «васильковый» цвет сделает вашу работу яркой и нарядной.

Кто синее василька?
Задремавшая река?
Глубь небесной бирюзы?
Или спинка стрекозы?
А.Поперечный


Схема поэтапного рисования с детьми цветка василька.

Мимоза – поэтапное рисование цветов с детьми

Мимоза – запах этих цветов прочно ассоциируется с праздником 8 марта. И пусть ботаники сколько угодно говорят, что это не мимоза, а какая-то серебристая акация, а настоящая мимоза совсем другая, растет в Бразилии и сворачивает свои листики даже от легкого прикосновения. Нет, для всех жителей России мимоза – это именно такие веточки с пушистыми желтенькими шариками. Если они появились на прилавках, значит скоро придет весна!

Жёлтые, пушистые
Шарики душистые.
Их укроет от мороза
В своих веточках мимоза.
Е. Савельева


Схема поэтапного рисования с детьми цветка мимозы. Если вы будете раскрашивать свою мимозу красками, то очень интересно и красиво получается рисовать пушистые желтенькие цветочки с помощью обычной ватной палочки. Обмокните палочку в желтую краску и прижмите к бумаге.

Тюльпан – поэтапное рисование цветов с детьми

Еще один весенний цветок – тюльпан. Он посложнее мимозы, но если хорошенько изучить форму цветка, то дети вполне справятся с такой работой. Зато стебель и листочки – простые. На нашей картинке тюльпан самого, наверное, традиционного для этих цветов цвета – красного. Но раскрасить тюльпаны вы можете почти в любой цвет – желтый, розовый, белый. Бывают даже «черные» тюльпаны.

Нарядились все тюльпаны
В разноцветные кафтаны,
И у каждого наряд
Очень ярок и богат

Схема поэтапного рисования с детьми цветка тюльпана.

Нарцисс – поэтапное рисование цветов с детьми

Пожалуй, самый сложный для рисования детьми из всех представленных здесь цветов. Главная сложность, что нарцисс с его вытянутой серединкой нужно рисовать обязательно в перспективе, что для ребят довольно сложно. Но попробовать можно. Обязательно обсудите с детьми форму! Цветок может быть не только одноцветным, как на рисунке, но и с белыми лепестками и желтой серединкой.

Есть у весеннего цветка приметы, чтоб не ошибиться:
Листик - как у чеснока, и корона - как у принца!


Схема поэтапного рисования с детьми цветка нарцисса.

Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашом интересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.

Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?

Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка .

Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.

Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.

Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.

Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйте простой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.

Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.

Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.

Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.

Лепестки ромашки - это единственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.

Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположения Вы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило - они должны быть одной ширины .

Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками. Вам понадобится всего лишь 2 цвета - желтый и зеленый.

Учимся рисовать розу

Роза - цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.

  • Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться - рисовать контур листьев, бутонов.
  • Стебли нарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это и будут цветы.
  • С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях.
  • Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.
  • Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.
  • Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.
  • Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.
  • Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.
  • Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).
  • Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.
  • Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.
  • Снова обведите рисунок, придав ему завершенный вид.

Цветы в букете: мастер-класс

Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.

Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.

Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.


  • Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты - лепестки.
  • Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.
  • Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.
  • Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.
  • Дорисуйте простым карандашом листья цветов.
  • Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.
  • Можете добавить несколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто - необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части рисунка нарисуйте пучок стеблей.
  • В конце раскрасьте букет красками.
  • Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней.
    Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.

Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка. Научиться правильно комбинировать цветы - это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.

Рисование контуров

Изображая цветы карандашом, в первую очередь необходимо нарисовать контуры. Овалы и круги будут основными элементами. Их следует соединить в небольшие группы, но при этом нужно понимать, что необходимо оставить немного расстояния между ними. Первые контуры не должны быть четкими и точными, ведь они будут только основой для букета. Рисуя цветы карандашом поэтапно, не следует забывать и о листьях. Они должны иметь продолговатую треугольную форму. Также не стоит слишком сильно надавливать на карандаш. Из-за этого он будет чрезмерно вдавливаться в бумагу, и в дальнейшем, когда появится необходимость раскрасить рисунок, могут остаться белые полосы. Поэтому с этой целью лучше всего использовать краски, а не цветные карандаши.

Изображение пестиков и тычинок

Нарисованные цветы карандашом будут выглядеть неестественно, если не изобразить пестики и тычинки. Это сердцевина каждого цветочка. Чтобы нарисовать ее, нужно просто добавить по одному маленькому кружочку по центру каждого бутона. На этом же этапе можно выделить стебельки. Для их рисования следует нанести несколько тоненьких полосок в центре каждого бутона снизу.

Детализация цветов

Многих интересует вопрос, как нарисовать цветы карандашом поэтапно. Ведь если не добавить все необходимые детали, то картинка будет выглядеть неестественно. Все нарисованные кружочки необходимо превратить в ромашки. Для этого обычную линию следует заменить волнистой. Каждый контур желательно разделить на несколько сегментов - это будут лепестки. Чтобы букет выглядел колоритнее, можно добавить в него несколько тюльпанов. Для этого нужно нарисовать овал, а в верхней части изобразить английскую букву W. Желательно, чтобы они «выглядывали» из общей массы цветов. Кроме того, рекомендуется, чтобы они были в дальнейшем раскрашены в другой цвет. Помимо тюльпанов, можно добавить розы, фиалки, гвоздики, нарциссы. Конечно, техника рисования каждого из них является разной, поэтому сначала нужно по отдельности изобразить их на бумаге. Только после этого можно объединять их в одном букете.


Украшение букета

Цветы, карандашом нарисованные, в букете будут выглядеть еще выразительнее, если украсить их лентами, большими листьями, блестками. Такой букет станет смотреться празднично. Чтобы изобразить ленту, достаточно нарисовать две закругленные линии, расположенные параллельно друг другу. Затем необходимо изобразить большой бант.

Рисование цветов обычно не занимает много времени. Даже если вы дилетант в этом деле, уже через несколько попыток вы сможете воссоздать на бумаге роскошные бутоны.

В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.

Как нарисовать цветок карандашом поэтапно

Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:

Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.

Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.

Дальше:

Ну и на конец:

Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например

Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно. Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.

Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы - вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.

Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.


Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.


Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.


Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска. У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.


Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева - три.

Как научиться рисовать цветы карандашом для начинающих. Как нарисовать цветы карандашом

Поэтапное рисование цветов с детьми лучше всего начать не собственно с рисования, а со знакомства ребенка с будущим объектом изображения. Конечно, лучше всего рассматривать живые цветы. Тем более что те виды, которые мы предлагаем вам нарисовать — растения явно не экзотические. Но если вы рисуете с детьми зимой, то просто рассмотрите картинки, обсудите форму лепестком, всего венчика, стебля, листьев. Обратите внимание ребенка на то, как крепятся листья и цветы к стеблю.
На наших картинках цветы раскрашены красками. Но вы вполне можете сделать это цветными карандашами, пастелью или даже фломастерами. Такие картинки, выполненные детьми, могут стать подарком-открыткой к празднику. А тюльпан и мимоза – вообще традиционная тема для маминого праздника 8 марта.

Одуванчик – поэтапное рисование цветов с детьми

Одуванчик – возможно самый известный цветок, особенно для городских детей. Это растение – спутник человека, растет везде. Зацветает очень он очень рано, в мае. А к июню уже обзаводиться пушистой воздушной шапочкой. Конечно, человек не мог пройти мимо такого распространенного растения и придумал, как его использовать. Его употребляют в пищу и в Европе, и в Китае и в Америке. Из молодых листьев готовят салат, из цветков варят варенье и вино, а из размолотых корней – суррогат кофе. Но для современных ребят самое главное, что из одуванчиков можно плести замечательные весенние веночки! Это самое полезное их свой для детей применение этого растения!

Сколько одуванчиков в жёлтых сарафанчиках!
По полянке кружат, с солнцем очень дружат.
Мы из них сплетём веночки и для мамы и для дочки.
Н. Голубева

Схема поэтапного рисования с детьми цветка одуванчика.

Ромашка – поэтапное рисование цветов с детьми

Ромашка – очень русский цветок, фактически один из неофициальных символов России. Наиболее распространенная и знакомая детям ромашка – это ромашка лекарственная. Такой цветок растет кустиком на котором цветет одновременно большое количество мелких душистых цветочков. Листочки очень ажурные, похожие на укроп. А одиночные, крупные, очень красивые ромашки – это поповник. Встречается он реже, обычно на лугах или солнечных лесных опушках. Нередко можно встретить его в садиках на дачных участках. Именно такую ромашку-поповник мы и предлагаем вам нарисовать с детьми.

Обняла ромашка белую ромашку,
И стоят в обнимку - сердце нараспашку!
Летние подружки, белые ромашки,
Вам лесные феи выткали рубашки.
Ю. Мориц


Схема поэтапного рисования с детьми цветка ромашки.

Василек – поэтапное рисование цветов с детьми

Еще один красивый луговой цветок – василек. Рисовать его немного сложнее из-за резной зигзагообразной формы лепестков. Особенно внимательно подойдите к выбору синего цвета для раскрашивания цветов. Яркий, насыщенный «васильковый» цвет сделает вашу работу яркой и нарядной.

Кто синее василька?
Задремавшая река?
Глубь небесной бирюзы?
Или спинка стрекозы?
А.Поперечный


Схема поэтапного рисования с детьми цветка василька.

Мимоза – поэтапное рисование цветов с детьми

Мимоза – запах этих цветов прочно ассоциируется с праздником 8 марта. И пусть ботаники сколько угодно говорят, что это не мимоза, а какая-то серебристая акация, а настоящая мимоза совсем другая, растет в Бразилии и сворачивает свои листики даже от легкого прикосновения. Нет, для всех жителей России мимоза – это именно такие веточки с пушистыми желтенькими шариками. Если они появились на прилавках, значит скоро придет весна!

Жёлтые, пушистые
Шарики душистые.
Их укроет от мороза
В своих веточках мимоза.
Е. Савельева


Схема поэтапного рисования с детьми цветка мимозы. Если вы будете раскрашивать свою мимозу красками, то очень интересно и красиво получается рисовать пушистые желтенькие цветочки с помощью обычной ватной палочки. Обмокните палочку в желтую краску и прижмите к бумаге.

Тюльпан – поэтапное рисование цветов с детьми

Еще один весенний цветок – тюльпан. Он посложнее мимозы, но если хорошенько изучить форму цветка, то дети вполне справятся с такой работой. Зато стебель и листочки – простые. На нашей картинке тюльпан самого, наверное, традиционного для этих цветов цвета – красного. Но раскрасить тюльпаны вы можете почти в любой цвет – желтый, розовый, белый. Бывают даже «черные» тюльпаны.

Нарядились все тюльпаны
В разноцветные кафтаны,
И у каждого наряд
Очень ярок и богат

Схема поэтапного рисования с детьми цветка тюльпана.

Нарцисс – поэтапное рисование цветов с детьми

Пожалуй, самый сложный для рисования детьми из всех представленных здесь цветов. Главная сложность, что нарцисс с его вытянутой серединкой нужно рисовать обязательно в перспективе, что для ребят довольно сложно. Но попробовать можно. Обязательно обсудите с детьми форму! Цветок может быть не только одноцветным, как на рисунке, но и с белыми лепестками и желтой серединкой.

Есть у весеннего цветка приметы, чтоб не ошибиться:
Листик - как у чеснока, и корона - как у принца!


Схема поэтапного рисования с детьми цветка нарцисса.

В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.

Как нарисовать цветок карандашом поэтапно

Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:

Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.

Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.

Дальше:

Ну и на конец:

Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например

В этом уроке мы пошагово рассмотрим как рисовать красивые цветы. За основной цветок мы возьмем розу. Как правило, роза – это цветок с пятью лепестками и стеблями, содержащими иголки. Наиболее популярны розы красного цвета. Но встречаются и других цветов: белые, желтые, розовые…

Приступаем к рисованию цветов простым карандашом. Вам достаточно смотреть на монитор компьютера или распечатать страницу и повторять шаг за шагом, как нарисовано у нас.

Для удобства красные линии показывают, что будет нарисовано на конкретном этапе рисования. Черные линии показывают, что было нарисовано на предыдущих шагах. Как говорится, поехали.

Шаг 1 . В качестве стеблей рисуем две волнистые диагональные линии, которые пересекают друг друга. В верхней части каждого стебля изображаем круги, чтобы показать, где будут цветы.

С помощью изогнутых линий рисуем листья на стеблях.

Шаг 2 . Внутри кругов делаем эскизы лепестков. Лепестки следует рисовать волнистыми дугами. При этом не забывайте, что из одной дуги выходит другая, что обеспечивает эффект перекрытия лепестков.

Дорисовываем еще одну линию для стеблей цветов.

Шаг 3 . Придаем форму листьям, рисуя контуры неровными линиями. Через центр листочков проводим главную жилку. Добавляем вторую линию для каждого стебля, на которых расположены листья.

Рисуем несколько шипов на стеблях цветов.

Шаг 4 . Дорисовываем более неровные (естественные) края лепестков. Добавляем мелкие жилки, рисуя их от толстой центральной жилки к краям листочков.

Теперь аккуратно стираем все оставшиеся вспомогательные линии эскиза и еще раз обводим рисунок для придания ему более законченного вида.

Вот видео-урок, где пошагово показано как правильно рисовать цветы карандашом. Тут получился целый букет цветов.

Попробуйте пройти по шагам весь урок и напишите, что у вас получилось.

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы - нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы - это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!


Вот еще один простой вариант:


Нарциссы - желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.



Васильки:

Ландыши:


Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок - где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. - это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка - совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Впервые взяв в руки карандаш или фломастер, ребенок начнет рисовать человека или цветы. Он не взрослый, потому что не будет вначале искать, как правильно нарисовать цветок, малыш просто начнет его изображать. Дети на подсознательном уровне понимают, что цветок представляет собой лишь набор геометрических фигур, которые нужно чертить вокруг фигуры в центре.

Эта статья написана для того, чтобы вы могли освоить азы рисования цветов. Она поможет вам по-новому взглянуть на изображение цветов, как на какой-нибудь творческий и неосознанный процесс, свободный от простого копирования.

Художники видят в цветах душу, пытались сравнить их с людьми. Поэтому такие картины считают сокровищем искусства всего мира. Винсент Ван Гог создавал бесценные полотна еще сто лет назад. Он часто писал цветы: маргаритки, олеандры, розы, ветви цветущих миндальных деревьев, акацій, каштанов, яблунь. Художник считал, что цветок служит символом благодарности и признательности. В своих картинах Винсент пытался найти новые цветочные сочетания. Вот на картину «Ирисы в провансальском кувшине» есть четыре мнения. Сам живописец об этой работе писал так: «Один из них – на розовом фоне, где эффект мягок и гармоничен благодаря сочетанию лиловых, розовых и зеленых тонов. Другой… нарисован на сверкающем желто-лимонном фоне с остальными тонами желтого в вазе, он создает эффект дополнительных контрастных цветов, которые усиливают друг друга».

У Винсента Ван Гога жизнь была не легкой. Он был одинок, болел, бедствовал. Но его картина «Подсолнухи» будто говорит, что в творчестве он находил радость и счастье.

Считают, что изображать цветы довольно трудно. В основе всех их лежит своя геометрическая фигура. Если вы это уясните, вам будет легче работать.
Перед тем, как приступить, стоит потренироваться на отдельных листочках: карандашом нарисуйте спирали, овалы, круги. Также нужно следить, чтобы движение рукой были свободными. Не стоит продавливать бумагу и зажимать карандаш в кулаке (линии должны быть не черными, а светло-серыми).

Нарисуем контур листьев и бутонов

Сначала нарисуйте контур формы для бутонов и листьев цветков. Круги, овалы равных размеров будут формой для бутонов. Затем скомпонуйте их в маленькие группки, а между группками оставьте пустое пространство. Первые контуры делайте без особой четкости, на карандаш не нужно сильно нажимать. Пока что это только приблизительные формы вашего рисунка.

Пестики бутонов

На этом этапе мы рисуем сердцевину и пестик всех цветков. Для этого добавьте в кружок бутона по одному кружочку чуть меньшего размера.

Добавим в рисунок букета цветы тюльпана

Прежним контурам бутонов добавим более четкую форму. Если вы видите углы, их нужно закруглить, а затем разделить каждый контур цветка на сегменты небольших размеров – лепестки. Чтобы букет выглядел более колоритно можно добавить тюльпаны с тремя остроконечными лепестками и немножко приподнимем над букетом.

Украсим букет ленточкой

Чтобы букет выглядел празднично его стоит обвязать ленточкой. Для этого вокруг стеблей над листьями нарисуйте 2 закругленные параллельные линии.

Изобразите простым карандашом листья

Простым карандашом окончательно прорисовываем стебли и листья цветов. Также картине стоит добавить парочку листьев декоративного папоротника. Их не сложно будет начертить – весь лист разбейте на много острых сегментов. А остальные листочки просто закруглите. В нижней части изобразите пучок стеблей.

Раскрасим букет красками

Букет обязательно нужно раскрасить карандашами или красками. Лучшего всего использовать разные яркие цвета, на ваше усмотрение. Листья стоит сделать зелеными, а ленточку сделайте такой, чтобы все смотрелось гармонично.

Как рисовать другие цветы

Пошаговое руководство по рисованию ромашек и роз для начинающих

Рисование цветов можно считать начальным этапом обучения искусству рисования. Вот несколько простых инструкций, как нарисовать цветы для начинающих. Взглянуть.

Научиться рисовать объект - одно из самых замечательных опытов. В детстве вы или взрослый, рисование - очень приятное хобби. Человек может нарисовать много вещей или предметов, но цветы - это то, что каждый стремится рисовать.Есть много разновидностей цветов, и некоторые из них легко нарисовать, а другие более сложные. Научиться рисовать цветы несложно, если вы знаете уловки и готовы практиковаться, чтобы достичь совершенства.

Инструкции для начинающих

Прежде чем вы начнете рисовать цветы, важно сначала понаблюдать за разными цветами. Посмотрите на цветы, такие как георгины, розы, анютины глазки, орхидеи и тюльпаны, и обратите внимание на лепестки. Посмотрите на разные формы цветов и их листьев.Узнав об этих деталях, можно приступать к рисованию цветов. Для рисования цветов вам понадобится хороший графитовый карандаш разных классов, например, HB, 2B, 4B и 6B, а также ластик хорошего качества и бумага для рисования. Когда у вас будут все эти материалы для рисования, вы можете приступить к рисованию своего рисунка.

Рисование ромашки

Хотите написать для нас? Что ж, мы ищем хороших писателей, которые хотят распространять информацию. Свяжитесь с нами, и мы поговорим...

Давайте работать вместе!

Один из самых простых цветов для рисования - ромашка. Чтобы узнать, как нарисовать ромашку, просто следуйте инструкциям, приведенным ниже.

► Сначала нарисуйте круг в центре страницы и проведите линию от нижней половины круга.

► Теперь нарисуйте небольшой овал в середине круга. Это будет центр цветка ромашки.

► Нарисуйте 2 или 3 короткие линии от центральной линии для листьев.

► Чтобы нарисовать лепестки, начните рисовать маленькие кривые овальной формы от центра, касаясь основного круга.

► Нарисуйте U-образные кривые для листьев, держа короткие линии в центре листьев.

► Нарисуйте концы лепестков так, чтобы изгибы выглядели мягче и округлее.

► Нарисуйте несколько маленьких точек на центральном овале, чтобы выделить центр ромашки.

Хотите написать для нас? Что ж, мы ищем хороших писателей, которые хотят распространять информацию. Свяжитесь с нами, и мы поговорим ...

Давайте работать вместе!

► Нарисуйте несколько небольших расходящихся линий от центрального корешка листьев, чтобы придать ему более законченный вид.

► Растушуйте лепестки мягким карандашом 4B, чтобы придать им глубину.

► Затемните края одной стороны листьев и стебля, и ваш рисунок цветка ромашки готов.

Цветок ромашки

Как нарисовать розу

Научиться рисовать цветы будет неполным, если ты не научишься рисовать розу. Ниже приведены пошаговые инструкции по рисованию розы.

► Сначала нарисуйте 2 линии, которые пересекаются друг с другом в нижней половине. Не рисуйте линии очень прямыми. Вы должны стремиться к волнистым и слегка изогнутым линиям.

► Теперь очень легко нарисуйте 2 круга, в которых начинаются линии.Два круга не обязательно должны быть идеальными.

► Нарисуйте несколько случайных изогнутых линий внутри круга, чтобы представить лепестки розы. Убедитесь, что вы нарисовали эти кривые с обеих сторон, чтобы они перекрывали друг друга и создавали сбалансированный вид.

► Нарисуйте еще 2 линии рядом с первыми 2 линиями, чтобы обозначить стебель.

► Нарисуйте несколько U-образных кривых, начиная с нижней части стебля, чтобы создать листья.Следите за тем, чтобы размеры листьев были меньше лепестков.

► Сделайте контур листьев более зубчатым, чтобы придать им реалистичный вид, и нарисуйте несколько коротких линий от центрального корешка листьев.

► Сделайте края лепестков мягче и округлее с помощью карандаша 4B. Нарисуйте короткие изогнутые линии, чтобы создать у стебля маленькие шипы.

► Края лепестков и листьев заштрихуйте короткими прямыми линиями.Теперь заштрихуйте одну сторону стебля розы, и все готово!

Роза

Все эти шаги очень легко выполнить, и если вы будете действовать в соответствии с приведенной последовательностью, то обязательно получите реалистичную картину цветов. Если вы не можете понять это с первого раза, не огорчайтесь. Просто больше практикуйтесь, и вы сможете их нарисовать.

Нравится? Поделиться!

Рисунок лаванды - 7 простых шагов к идеальному рисунку лаванды

Простой учебник по рисованию цветка лаванды

Научитесь рисовать цветы лаванды шаг за шагом с помощью нашего ботанического рисунка лаванды!

Если вы какое-то время следили за нашим блогом, то знаете, что мы любим цветочных дудлов!

На этой неделе я попробовала один из самых красивых садовых цветов с рисунком лаванды.

Когда вы смотрите на растение в целом, может быть немного сложно попытаться создать рисунок растения лаванды .

Вместо этого я подхожу к нему медленно, по одному растению за раз, используя рисование линии лаванды, а затем объединяю их вместе, чтобы сделать букет цветов.

Это было намного проще, и я очень доволен тем, как это получилось.

Итак, продолжайте читать, чтобы узнать, как нарисовать простой рисунок лаванды .

Простой учебник по рисованию лаванды.

Как нарисовать цветок лаванды

Принадлежности для рисования лаванды

Для этого урока я использовал следующие расходные материалы:

  1. Бумага, альбом для рисования или нарисуйте это в своем пулевом журнале
  2. Моя любимая ручка для рисования: Sakura Pigma Micron
  3. Ручки для раскрашивания Art: Tombow Dual Brush Pens

Рисунок цветка лаванды

Время подготовки 5 минут

Время активности 5 минут

Общее время 10 минут

Сложность Легкий

Инструкции

Первый шаг в создании этих простых рисунков лаванды - это правильное расположение лепестков.

Чтобы добиться нужного эффекта, я использовал множество рисунков лепестков разного размера.

Вы начинаете с вершины каждого стебля с меньших рисунков лепестков и постепенно увеличиваете их размер.

Вы будете использовать эти рисунки лепестков ниже для каждого рисунка стебля лаванды.

Шаг 1

Проведите линию по длине стебля лаванды. Старайтесь не рисовать прямую линию, так как она выглядит намного естественнее и реалистичнее, если она будет слегка изгибаться.

Шаг 2

Затем нарисуйте 5 лепестков, состоящих из трех частей.Я расположил их по центру, чтобы они закрывали верхний стебель лавандового каракуля.

Шаг 3

Следующая часть - 4 из 4 лепестков. Продолжайте спускаться по стеблю с рисунками лепестков.

Помните, что они не должны быть идеально разнесены. Природа редко бывает идеальной.

Шаг 4

Для следующей части вам нужно нарисовать 3 из 5 лепестков. Вы можете видеть, что рисунок лаванды теперь становится более полным и начинает складываться.

Шаг 5

Следующие рисунки с шестью лепестками.Вам нужно всего два из них. Они составляют нижние лепестки вашего лавандового рисунка.

Step 6

Наконец, добавьте несколько рисунков листьев на нижней части стебля, чтобы завершить рисунок стебля лаванды.

Шаг 7

Теперь повторите шаги 1-6. Вы можете сделать свое растение лаванды настолько полным, насколько захотите или вам нужно, чтобы оно покрыло пространство, на котором вы рисуете.

Мне дали один совет, которому я всегда стараюсь следовать, - собирать цветы группами нечетных чисел.

Так что подумайте 3, 5 или 7. Это действительно имеет значение для эффекта ваших цветочных рисунков.

Надеюсь, вы нашли этот урок по лаванде полезным. Я хотел бы увидеть, как вы их использовали! Разместите картинку и поделитесь с нами.

Если вы хотите пробовать новый дудл каждую неделю, обязательно присоединяйтесь к нашему Клубу счастливых дудлов и получайте забавные обучающие материалы прямо на ваш почтовый ящик.


Дополнительные пошаговые уроки рисования:

PIN НА ПОЗЖЕ!

Как нарисовать растение лаванды

Ботанический рисунок: научитесь рисовать цветы и располагать их в Adobe Illustrator | Лиза Гланц стенограммы

1.Краткое вступление к классу: есть что-то волшебное в нежной красоте и замысловатых деталях цветов. Но давайте посмотрим правде в глаза. Иногда рисовать их может быть очень страшно. Привет. Я Лиза Гланц, иллюстратор и дизайнер поверхностей. Одно из моих любимых занятий рисовать - это цветы. В этом классе я расскажу вам о своем подходе к рисованию растений и включу несколько советов и советов о том, как работать со сложными элементами, такими как цветочные центры, и с некоторыми странными углами, с которыми вы можете столкнуться при рисовании по ссылке.Класс из двух частей включает уроки рисования, для которых не требуются какие-либо необычные материалы, поэтому карандаш и бумага подойдут, или вы собираетесь следовать за ним на своем iPad. Во второй половине урока мы перейдем в Adobe Illustrator, где будем векторизовать наши рисунки, составить прекрасные букеты, а затем, наконец, применить наши ботанические растения к некоторым забавным дизайнерским проектам. К концу этого урока вы почувствуете себя более уверенно, рисуя цветы, и узнаете, как менять назначение иллюстраций и создавать работы, которыми вы будете гордиться.Не могу дождаться начала, так что увидимся в классе. 2. ЧАСТЬ ПЕРВАЯ: Основные фигуры для начинающих: В этом первом уроке мы собираемся нарисовать базовые фигуры. Я хочу показать вам технику, которую я использую, когда занимаюсь ботаническим рисунком. Я хочу показать вам, как можно разбить сложный цветок на простые формы, чтобы все не казалось таким подавляющим, когда вы видите все сложные и сложные формы, которые мы видим в природе. Я буду использовать Procreate для этого упражнения, вам не обязательно, вы можете использовать карандаш и бумагу или ручку и бумагу или любой другой носитель, который вам удобнее использовать.Я просто считаю, что с помощью Procreate для этого упражнения намного проще показать вам экран и цветок одновременно. Первое, что мы собираемся сделать, это создать новый документ. Я просто возьму документ размером 300 на 300 и буду использовать серый цвет для наброска линий. Я добавлю кисть для ботанических набросков, которую я создал для этого класса, вы найдете ее в области загрузки проектов и ресурсов, которую вы можете использовать, чтобы следовать вместе со мной. Мы собираемся начать с простого цветка, который не слишком пугает.Но то, что я надеюсь достичь на этом занятии, - это показать вам, как выработать привычку находить базовую форму вещей, чтобы вы действительно могли взяться за рисунок, который поначалу может показаться довольно пугающим, но просто увидеть базовую форму объекта. что-то, и мы надеемся, что его разбивка сделает это менее пугающим, и с ним будет намного легче приступить к рисованию. Первая форма, которую я замечаю, и я уверен, что вы тоже ее заметили, - это форма круга. Еще я хочу упомянуть, что когда вы находите фигуры, очень важно замечать взаимосвязь между ними.Например, этот круг намного меньше внешнего круга, поэтому как он соотносится друг с другом и где они находятся друг в друге. Это еще одна важная вещь, на которую следует обратить внимание. Мы определенно хотим иметь это в виду, когда начинаем рисовать, потому что часто пропорции могут действительно сбить нас с толку. Начну с центра. Затем, принимая во внимание мою пропорцию центра этого внешнего круга, я собираюсь нарисовать внешний круг. Я просто планирую это к этому моменту. Опять же, это не рисунки, которые мы будем использовать в основном, это просто для разминки.Мы хотим обозначить место встречи лепестков. Теперь сказал бы что-то подобное и сказал бы, что это действительно примерно там. Я собираюсь начать с той, которая, как мне кажется, находится наверху, и я лишь приблизительно следую за формой. Я все время оглядываюсь туда и сюда, пока иду, потому что этот теперь будет перекрывать тот, я не собираюсь заканчивать эту линию, и, фактически не используя свой карандаш, я просто собираюсь начать линию, воображаемую линию и это, вероятно, выйдет примерно там. Даже несмотря на то, что день рождения не проходит, я хочу создать впечатление, что это мягкая педаль, поэтому я использую свою собственную художественную интерпретацию.Извините, позвольте мне использовать это. Вы увидите здесь настоящую глубину, как будто у него плохой день рождения, и снова там лепестки. Если вам неудобно рисовать воображаемую линию, не стесняйтесь, продолжайте и нарисуйте линию. Этот лепесток имеет совершенно уникальную форму по сравнению с другими и даже имеет немного перекрывающуюся часть. Я просто собираюсь нарисовать это и закончить на какой-нибудь работе с венами, чтобы показать, я не знаю, как вы их называете, на самом деле это не вены, но вы понимаете, о чем я. Я бы сказал, что этот парень закончил набросок.Теперь перейдем к другой форме. Выбираем дальше. Я собираюсь поработать над этим, потому что он необычный, это не идеальный круг. Создадим новый слой, выключим его. Что мы наблюдаем? Я вижу здесь форму чашки с полукругом, вот здесь конец. Тогда Катя даже не узнает, как вы это называете луной, полумесяцем, может быть, похожим на сплющенный овал. Сначала я начну с этой части, потому что это центр цветка. Я очень грубо рисую свою форму.Тогда вы увидите, что вы могли предположить, что цветок действительно зародился здесь, но это неправда. На самом деле он начинается позади, прорезает форму чашки. Мы собираемся сделать это и нарисовать сплющенный овал. Скажи, что это правильно. Затем я также вижу изображение этой области чашки, поэтому я собираюсь нарисовать это тоже, потому что я хочу, чтобы мой глаз мог запомнить это, когда я начинаю рисовать. Затем мы можем сделать еще один подсчет лепестков, чтобы убедиться, что у нас есть представление о том, что происходит, поэтому я вижу 1, 2, 3, 4, 5, 6, но в основном четыре, которые доминируют в этой части, ваш глаз видит эти четыре и эти два сзади, но только мои нейтральные области сзади, так что вы должны помнить об этом.Опять же, мы хотим увидеть взаимосвязь фигур друг с другом, потому что, если вы позаботитесь об отношениях друг с другом, вашему мозгу будет легче понять, что вы видите, и фигуры, которые собираетесь рисовать. Я просто хочу добавить это, что-то в этом роде. Первый главный лепесток, как он говорит, самый доминирующий, и у него что-то в этом роде. На данный момент я просто замышляю. Этот парень делает что-то подобное, а потом падает. Смысл всех этих упражнений не обязательно в точности вида, мы собираем информацию для хранения в нашем мозгу.Мы также пытаемся научить наш мозг легче видеть формы. Так что, по сути, речь идет о хранении всего того, что мы собираемся делать сейчас, наш мозг собирает информацию, как мы это делаем, и мы собираемся обратиться к ней позже. Каждый раз, когда вы беретесь за рисунок, ботанический рисунок, возможно, без отсылки к искусству или со ссылкой, у вас действительно довольно много этой информации, хранящейся в вашем мозгу из ваших предыдущих упражнений, так что мы хотим это сделать, мы хотим создать это оставим в уме, чтобы в следующий раз, когда мы будем рисовать ботанический, было не так страшно.Я собираюсь продолжить и сначала начну с этой области. Я собираюсь забегать вперед и на самом деле дополню некоторые детали. Я вижу ботинок с шипами и ботинок с шипами, так что я собираюсь предложить их. У этих лепестков есть милые маленькие оборки наверху или на конце каждого из них, поэтому я хочу попробовать указать это, и все. В следующем уроке я покажу вам, как найти цветок того же типа и почему это важно для ваших ботанических рисунков. Увидимся там. 3.Поиск центра: в этом уроке мы займемся поиском центра цветка. Это очень важно, если вы имеете дело с цветами со странными углами или с довольно сложными цветами. В этом конкретном случае вы увидите, что цветок сидит на три четверти, и здесь спереди происходит ракурс, с которым может быть довольно страшно иметь дело. Лепестки имеют причудливую и разную форму. Лучше всего начать с вашей основной формы, как мы делали в предыдущем уроке, а затем найти центр этой формы, который соответствует цветку, который вы видите.Я собираюсь набросать свою форму. Я вижу овал, что-то в этом роде. Вместо того, чтобы быть в центре, он на самом деле очень низкий, который находится примерно там. Я также вижу, что через этот центр, если вы можете представить себе трехмерное изображение, он проходит до нижней основы цветка, и это линия, которую я на самом деле тоже хочу нарисовать. Вероятно, мы смотрим на что-то подобное. Затем я вижу маленький стебель, который это делает. Просто нарисовав это, мы уже начинаем видеть форму цветка.Что мне нравится делать, так это придумывать все другие интересные вещи, которые я хочу включить. Если я захочу включить эти маленькие зазубрины по отношению к центру, то, вероятно, это будет установка чего-то вроде этого. Другой сидит там, вот этот почти прямо впереди и вот так внутри. Выделение всех этих важных моментов уже подсказывает моему мозгу, где все находится. Сейчас я просто обрисовываю основную область лепестка. Я нахожу полезным не только использование слова «построение графика» и «построение графика», потому что то, что они делают для моего мозга, на самом деле заставляет меня чувствовать себя менее запуганным, потому что все, что я на самом деле делаю, - это рисую точки.На самом деле я использую ту же технику, когда рисую людей, особенно со сложными конечностями, руками, ногами и тому подобными вещами, вроде тебя никогда некуда разместить их по отношению к телу и пропорциям, я всегда просто используйте точки. Этот последний лепесток, вероятно, делает что-то подобное. Мы обозначили основные положения лепестков и остроконечных коронок. Теперь, когда я нарисовал этот лепесток, этот сюжет, который у меня на самом деле был, немного ужасен, но, по крайней мере, он дал мне отправную точку. Я собираюсь создать новый слой.Если вы используете ручку и бумагу или карандаш и бумагу, вы можете использовать кальку или можете использовать очень тонкую, около 40 граммов, бумагу, чтобы наложить ее поверх исходного эскиза. Я просто собираюсь обрушить это, чтобы оно не преобладало. Я собираюсь начать с центра и нарисовать эти маленькие тычинки. Просто что-то в этом роде. Я просто предлагаю это. Опять же, не делайте предположений, потому что предположения часто могут быть неверными. Вместо того, чтобы рисовать что-то подобное, мы могли бы использовать основную форму, форму hofmin, но на самом деле то, что она делает, - это погружение.Это то падение, которое дает нам иллюзию, что все идет вглубь. Это то, что мы собираемся делать, мы погружаемся. Добавление этих маленьких линий также создаст у нас иллюзию того, что что-то происходит. Мне не нравится эта форма, мне она кажется странной, даже если это то, что есть на самом деле. Я собираюсь обмануть это, но очевидно, что происходит там [неразборчиво], поэтому я хочу добавить это. Я просто изогну его, потому что для меня это более привлекательный лепесток. Спустись вниз, а потом этот парень любит немного покачиваться.Этот парень приходит в себя. У нас там тоже есть небольшая небольшая вырезка. Просто придерживайся [неразборчиво] Я попробую, но это выглядит противно. Так-то лучше. Затем завершите это базой. У него маленькие волоски. Мне нравятся маленькие волоски, поэтому я собираюсь добавить их. Это просто предложения, они не обязательно должны быть идеальными. Я просто собираюсь добавить небольшую тень, чтобы создать иллюзию того, что это глубина. Выключите другой слой и посмотрите. Так что, просто взявшись за дело, сначала найдя этот центр, нам намного легче было сломать этот сложный угол этого цветка.Мы сделаем еще один быстрый. Это противоположно тому, что мы только что сделали, другой собирался, этот набирает обороты. Опять же, я вижу овал, но это почти круг. Он не такой чрезмерный, как предыдущий, очень грубый. Мой центр, на самом деле он довольно сильно расположен почти в центре, но иллюзию этого движения создает то, что верхняя часть его тычинок на самом деле находится очень близко к этой стороне лепестков. Итак, в этом случае мы фактически находим центр центра.Начнем сначала с этой части. Я бы сказал, что реальный нижний центр находится там, и у нас есть такая форма. Затем, если вы видите, что здесь происходит круглая форма, значит, ее центр примерно там. Это дает нам представление о том, где будут находиться все эти маленькие средние элементы. Опять же, мы собираемся строить заговор. Я собираюсь начать с центра, как и раньше. Это всего лишь предположение, я разбираюсь в предложениях, а не в сверхточных деталях. Вот и все. Это даст вам лучшее представление о том, как можно справиться с более сложными углами цветов.В следующем уроке, говоря о центрах, мы начнем рассматривать все прекрасные центры, которые вы получаете в цветах, и то, как вы можете использовать их, чтобы сделать свои цветы более особенными. Увидимся там. 4. Рисование красивых центров: в этом уроке мы собираемся заняться цветами Санты, поскольку вы, ребята, знаете, что цветы Санты потрясающие. Существует так много вариаций и сложных деталей, что некоторые из них просто невероятны. Я хочу показать вам, как я подхожу к немного более сложным задачам, но все же стараюсь сохранить суть того, что они из себя представляют.Мы собираемся снова начать с основных форм, [МУЗЫКА], а затем я также нарисую овал всех тычинок, который вы видите, просто чтобы, опять же, помните, что нам нужно все наметить. Я бы сказал, что это всего лишь приблизительное руководство, которое поможет нашему мозгу. [МУЗЫКА]. У нас здесь есть сюжеты, это основные сюжеты. Ваша внешняя маленькая тычинка будет примерно там, а другая - примерно там. Это всего лишь приблизительная идея. На следующем слое я начну с собственно тычинок, потому что для меня это самая важная часть этого цветка.Просто примерно и случайно, потому что мы не хотим точно следовать этому. Потому что тогда вы, вероятно, увязнете и будете подавлены. Но что мы действительно хотим сделать, так это уловить эту сущность, чтобы вы могли видеть, что ваши вещи случайны, но они обычно находятся внутри круга, полукруга, овала, а не полукруга, как овальная форма, которую мы хотим сохранить в том виде, в котором мы изначально рисовали. Затем буквально снова, просто предлагаю линии не рисовать каждую из них. Вы видите те, которые выделяются больше всего, те, которые мы хотим завершить.Я просто набиваю на ходу то, что ему нужно. На этом этапе я немного полагаюсь на свои инстинкты. Я перестал все время смотреть на настоящую картину. Потому что я считаю, что если вы делаете это с такими сложными вещами, вы стараетесь точно следовать им, что может быть ошеломляющим. Мы просто хотим предложить это вот так, когда они там скошены, я хочу это сделать. Я просто добавлю туда еще один. Инструменты первой страницы, к которым я хочу обратиться в первую очередь. [МУЗЫКА]. Теперь я просто сделаю некоторые из них более определенными [МУЗЫКА].Теперь мы займемся другим, чем-то, что имеет эффект чаши, а также много чего происходит. Я собираюсь отключить это и добавить новый слой. Что я собираюсь сделать, так это пропустить стадию лепестков, потому что я думаю, вы, ребята, уже понимаете, как с этим справиться. Я просто займусь центром и посмотрю, сможем ли мы добиться того же эффекта, просто предложу, как выглядит центр. Вы видите, что это снова как овал. В этом случае нам нужно найти центр центра.Это будет центр вашего цветка внизу, в области основания. Здесь есть еще одна овальная часть, где щелкают тычинки. Затем есть центральная точка, которая, вероятно, является чем-то вроде этого. Это поможет нам развить нашу форму. Упс, не тот слой. Как мы делали раньше, мы просто предложим эти семена, просто случайным образом, и вы увидите, что есть несколько, так сказать, случайных. Не все они одинаковой формы, что важно отметить. Центр здесь становится довольно сложным, их там целая куча, так что мы просто предлагаем это [МУЗЫКА].Как и с предыдущим. Я больше не смотрю на ссылку, потому что хочу, чтобы мои инстинкты взяли верх. Добавляя темную область тени, создавая этот 3D-эффект. Вы начинаете создавать форму [МУЗЫКА]. Это даст вам представление о том, как справиться со сложным центром. Вы заметите, что мы не были точны на 100 процентов, но мы уловили суть центра цветка. На следующем уроке мы займемся рисованием из реальной жизни. Увидимся там. 5. Рисование из настоящих цветов: в этом уроке мы собираемся рисовать из реальных цветов.Вы можете следовать за моим цветком, который у меня здесь. Мы можем получить ваше собственное. Но главное, что я хочу вам показать, это то, как я справляюсь с такими сложными группами. В этих ветках много всего происходит, и это может показаться ошеломляющим, когда мы впервые смотрим на это. Я хочу показать вам, как я бы справился с подобными проблемами. Вы заметите, что я теперь карандаш и бумага. На самом деле я собираюсь использовать карандаш и бумагу для проекта класса, потому что я хочу отсканировать это и сохранить вид карандашного наброска.Но опять же, вы можете использовать свой iPad и кисть, которую я вам дал. Просто помните, что когда вы используете свой iPad, вы хотите использовать файл с действительно высоким разрешением, потому что Illustrator будет отслеживать его намного лучше. Вы можете проверить мой другой класс, который на самом деле обсуждал, почему я использую procreate с иллюстратором. Все детали включены в этот класс. Для этого конкретного класса и проекта я собираюсь использовать карандаш и бумагу, а затем сканировать их и векторизовать. Первое, что я замечаю в этом, это то, что на верхушке явно есть все собирающиеся почки, а на каждой ветке листья меньшего размера, идущие в разных направлениях.В этой конкретной ветке я определенно буду использовать свой очень свободный подход к рисованию в Botanicals. Я нахожу это менее стрессовым, и все дело в предложении, как я уже упоминал в классе. Все дело в предложении настоящего цветка, а не в точности. Мы собираемся начать с этой голубой ветки вот здесь, и я очень осторожно использую свой карандаш, просто делаю отметки. Я не пытаюсь быть точным, просто хочу понять суть, и сначала мы начнем с маленьких бутонов.Я могу заметить, что это делают ветви, и вы увидите. Я делаю быстрые движения рукой, чтобы обозначить листья, и просто карандашом вычерчиваю эту линию. Листья здесь немного больше, и они разлетаются в разные стороны, и там творится целая куча. Я собираюсь поднять этот вопрос. Столько же смотрю ветку для справки. Потому что я уже изучил и посмотрел. Я не трачу на это слишком много времени, я использую его как ссылку, потому что я хочу в основном фиксировать то, что помнит мой разум и мой мозг.Потому что я считаю, что когда вы делаете это, вы получаете более причудливые результаты, а все не так точно и безупречно, если, конечно, это не удача. Но в своей работе я люблю расслабляться. Мы могли бы просто сделать еще один такой отрыв, и поскольку мы собираемся векторизовать это, если нам не нравятся определенные области, мы всегда можем просто удалить их. Думаю, на этом я остановлюсь. Что я могу сделать, так это пойти и просто очистить здесь и просто добавить немного больше определения, просто чтобы показать разницу между настоящим цветочным бутоном и листьями.Я хочу остановиться на этом, думаю, дело сделано. В следующем уроке я покажу вам, как я беру файлы рисования по памяти, увидимся там. 6. Рисование по памяти. В этом уроке я покажу вам, как я берусь за рисование растений на основе своего воображения. На самом деле это больше из моей памяти, чем из воображения, хотя иногда я просто крышаю это. Но в этом случае я собираюсь показать вам технику, которую использую при просмотре эталонных изображений. Я обычно изучаю их, вижу формы и лепестки и извлекаю столько информации, сколько могу.Затем я буквально убираю изображение, а затем пытаюсь взяться за рисунок самостоятельно. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что я хочу получить собственное впечатление о цветке и мою собственную интерпретацию без использования референсов. Я считаю, что результаты будут более причудливыми, если я подойду к этому так, а не так точно. Хотя в точности нет ничего плохого, просто в этом конкретном стиле я хочу получить нечеткий, причудливый результат. Первое, что я делаю, это наблюдаю. В этом случае я вижу прекрасный акцент на этом цветке.Я также вижу, что реальный центр находится не по центру, как мы это делали в другом упражнении, которое мы рисовали ранее. У этих лепестков красивый завиток. Я собираюсь использовать свои базовые техники, начиная с формы, переходя к центру, а затем просто медленно вычерчивая лепестки. Я посмотрел и сейчас уберу это. Поскольку я использую карандаш, и на самом деле это последнее сканирование, которое я хочу отсканировать, я собираюсь нарисовать свои линии цветным карандашом, очень светлым цветным карандашом. Это помогает мне видеть, где находятся мои основные линии, но на самом деле это не сканирует.Это тот результат, которого мы хотим. Вы можете использовать что-то вроде синего или зеленого. Я бы держался подальше от красного, потому что красный кажется слишком сильным, поэтому лучше придерживайтесь более светлых цветов. Мы начнем с основных форм, как мы это делали. Затем нарисуйте центр. Если эта темная область улавливается при сканировании, я просто уберу ее позже, так что я не собираюсь особо беспокоиться об этом. Потом у нас были тычинки сами по себе. У нас спереди были довольно высоко свернуты лепестки. Наверное, сделаю что-нибудь в этом роде.На этом этапе я просто слегка дразню свои лепестки. Просто чувствую, где я хочу их разместить. Я просто добавляю некоторые подробные линии на тыльную сторону лепестка. Я собираюсь сделать еще несколько так же, как и это. Я собираюсь сделать комбинацию цветов, бутонов, листьев и маленьких причудливых листочков, просто из этого у меня будет выбор, когда мы, наконец, соберем нашу аранжировку. Затем, когда мы закончили работу с карандашом, мы можем отсканировать его, разложить на множители и начать аранжировку.Увидимся по другую сторону. 7. Нарисуйте быструю ленту и ленту васи: прежде чем мы перейдем к сканированию, я просто хочу быстро нарисовать что-то вроде размытой формы ленты, которую мы собираемся использовать позже в нашей аранжировке, а также немного простую ленту, которую я собираюсь использовать как веревку, которую я собираюсь использовать для одной из наших аранжировок. Для размытой ленты я просто нарисую прямоугольник и несколько неровных краев, чтобы обозначить ленту. Я просто стараюсь максимально закрыть края, потому что мы собираемся заполнить это позже в Illustrator.Для веревки я просто нарисую простые круглые сосиски и укажу узел, возможно, что-то в этом роде, а затем веревка свисает вниз, а затем поднимается спинка, и то же самое для другого. одна и, может быть, одна мелочь, которая может произойти, только конец галстука. Так что ничего особенного - это просто указание, идея струны. Хорошо, я собираюсь начать сканирование до этого и увижу вас на компьютере. 8. ЧАСТЬ ВТОРАЯ: Сканирование. Я открыл программу сканирования и нажал кнопку предварительного просмотра.Я использую сканер Canon, и я включу все детали сканера, который я использую, в описание класса. Главное, что нужно помнить при сканировании, это то, что мы собираемся сканировать его с более высоким процентом, например, увеличиваем размер фактического изображения до 300 dpi. Вам не нужен необычный сканер, но вам нужен сканер, который собирает все ваши прекрасные детали, которые вы включили в свой рисунок. Вы можете использовать свой смартфон. Я обнаружил, что это не отражает всех деталей моих рисунков.Я определенно предпочитаю использовать сканер, но если у вас его нет, вы, конечно, можете воспользоваться своим смартфоном, чтобы сделать действительно качественное изображение с высоким разрешением, это будет вашим лучшим выбором. Основные характеристики, которые мы должны иметь в виду, очевидно, нам не нужен цвет, поэтому вы можете просто выбрать оттенки серого на своем сканере. Максимальное разрешение должно быть не менее 300 dpi. По сути, на такой странице есть целая куча сканирований, с которыми нам нужно иметь дело. Я просто собираюсь пойти дальше и выбрать области моей страницы, а не масштабировать всю страницу, потому что это будет слишком большим для файла, потому что мы все больше и больше действуем в процентах.Мы хотим подняться как минимум на 250 процентов. Остальные настройки у меня в основном просто по умолчанию. Я собираюсь выбрать область и нажать «Сканировать». Мой сканер действительно не такой быстрый, я просто ускорю его. Я собираюсь проработать все рисунки на этой странице и все остальные рисунки, которые я собрал вместе, и увидимся на следующем уроке по векторизации. 9. Векторизация ваших работ. Я открыл Adobe Illustrator и создал документ формата A3. Неважно, какой размер вы выберете на этом этапе, потому что мы собираемся изменить размер через минуту.Пока документ Adobe Illustrator все еще открыт, я перехожу к папке, в которой хранятся все мои сканы, которые я ранее отсканировал, и затем собираюсь выделить их все. Когда этот документ-иллюстратор находится в фоновом режиме, я просто перетащу его. Это может занять некоторое время, потому что есть несколько изображений. Затем, когда все эти сканы все еще выделены, я перейду к объекту, артборду и подгонке к выбранному рисунку. Теперь мы хотим разделить каждое из этих изображений на отдельный слой.Нам будет намного проще отследить и организовать всю нашу работу, чтобы нас не перегружали. Когда все они все еще выделены, я перейду к панели слоев. Если у вас этого нет, просто перейдите в Windows и слои. Затем во всплывающем меню я собираюсь выбрать последовательность перехода к слоям. Это создает слой для каждого отдельного изображения, что прекрасно, потому что теперь все, что нам нужно сделать, это выключить их все и просто оставить один включенным, чтобы мы могли начать отслеживать каждое отдельное изображение по мере продвижения.Выбрав первый из них, я перейду к панели трассировки изображения. Если у вас нет этого приложения, просто снова зайдите в Windows, проследите изображение. Я собираюсь начать играть с некоторыми настройками и посмотреть, что мне нравится, и добиваться результатов, которые мне нужны, то есть схематично нарисованного от руки вида. Установив предустановку по умолчанию, я просто собираюсь начать с набросков. Если у вас его нет в Adobe Illustrator, ничего страшного. Не беспокойся об этом. Главное, что вы хотите запомнить, это то, что он должен быть черно-белым, а с остальными настройками мы сейчас поработаем.Если этот раздел не открыт, вам, вероятно, нужно просто развернуть расширенную ошибку. Первое, что мы хотим убедиться, это включить игнорирование белого цвета. Мы только хотим создать ложь. Нам не нужны забастовки, потому что это создаст для нас массу проблем. На самом деле я собираюсь начать с настройки, которая представляет собой наброски искусства. Но опять же, вы увидите, что все упомянутые мной настройки важны [неразборчиво]. Полный должен быть включен. Привязка кривых к линиям может быть отключена, а белый цвет обязательно должен быть включен.Если это не отмечено галочкой, то, что произойдет, Illustrator будет отслеживать черный и белый цвета, которые нам не нужны. Под порогом я собираюсь довести его примерно до 180 и посмотреть, что произойдет. Теперь мы начнем видеть реальное изображение, которое мы нарисовали, и я хочу, чтобы части были достаточно плотно прилегающими, потому что мы хотим сохранить все эти маленькие шероховатые, схематичные фрагменты, и мы хотели сохранить все, что не хватает схематичных рисованных полей . Я собираюсь поднять это довольно высоко. Вероятно, примерно до 95. Иногда я даже доходил до 100 процентов, в зависимости от того, какой образ я собираюсь сделать.Что касается углов, я обнаружил, что 60 процентов - это неплохая золотая середина для достижения того образа, к которому я стремлюсь. Мы просто рассмотрим это примерно там. Затем, что касается шума, чем ниже мы опускаемся, тем больше Illustrator собирает все мелкие точки, характеристики и шероховатости, и чем выше мы поднимаемся, тем больше он будет игнорировать все эти мелочи, некоторые люди будут называть несовершенства, но для меня это то, что мне действительно нравится. Я собираюсь снизить уровень шума до единицы, и вы увидите автоматически, давайте просто увеличим масштаб.Я собираюсь вернуть его на место, потому что хочу, чтобы вы увидели, в чем разница. Illustrator Как видите, Illustrator фактически убрал все эти лишние шероховатые фрагменты, которые нам не нужны, мы хотим их сохранить. Я собираюсь снизить шум до единицы. Вы увидите, что он начинает собирать все те выцветшие линии, которые нам нужны. Думаю, я собираюсь еще больше поднять порог. Выглядит неплохо. Я доволен этими результатами. Я пойду вперед. Вообще-то, может быть, просто накатился.Ага, так лучше. Я собираюсь продолжить и сохранить это как пресет и причину, по которой я это делаю, потому что я не хочу повторять это каждый раз. Я собираюсь перейти к пользовательским настройкам, вы увидите цветок меню и сохраните его как новый пресет. Мы назовем это классом Pencil. Я скажу два, потому что один уже создал. В следующий раз, когда вы проследите, ваша предустановка будет в раскрывающемся меню, что прекрасно. Это хорошая отправная точка. Теперь, когда я доволен этим, нам нужно расширить его.Справа вверху вы увидите кнопку рядом с трассировкой и результатами, и вам просто нужно нажать «развернуть». Итак, вы векторизовали свой первый рисунок. Теперь я собираюсь разобраться со всеми остальными, и увидимся на другой стороне. 10. Очистка ваших произведений искусства: в этом уроке мы собираемся очистить наши отсканированные изображения. Мы собираемся объединить каждый отдельный ботанический рисунок, который мы создали, в отдельную группу, чтобы мы действительно могли начать использовать его в наших аранжировках. Но первое, что я хочу сделать, это просто уменьшить масштаб всего, потому что они нам больше не нужны.Я просто собираюсь снова включить все слои и выбрать все, что является Командой A на моей клавиатуре, и перейду к Масштабированию Преобразования Объекта. Я просто собираюсь снизить это количество до 40 процентов. Теперь следующее, что я хочу сделать, это выровнять их так, чтобы мы могли видеть все наши рисунки. Я собираюсь привести кого угодно, вы можете просто случайным образом выбрать любого, отвести его в сторону и вывести следующего. Может быть, еще немного. Затем я снова выделю их все. На моей панели «Выравнивание», если она не открыта, вы просто переходите в «Выравнивание окна».Я собираюсь использовать интервал распределения, я просто собираюсь использовать горизонтальное распределение. Чего мы не сделали, так это правильного выбора Align to. Убедитесь, что вы включили «Выровнять по выделенному». Мы просто воспользуемся горизонтальным. Это просто распределяет все равномерно. Я вижу, что мне действительно нужно было растягивать объекты еще больше. Именно так мы можем увидеть все наши рисунки за один раз. Так-то лучше. Опять же, выбрав это, мы переходим к Object, Artboard и Fit to Selected Art.Я просто хочу, чтобы вы увеличили этот артборд. Я нажимаю Shift O на клавиатуре, что вызывает инструмент Artboard. Я просто немного его расширяю. Хорошо, теперь мы можем видеть все наши рисунки, и мы готовы очистить их и добавить несколько цветных форм для реальных растений. Я собираюсь показать вам именно то, что я имею в виду через минуту. Я собираюсь сейчас поработать над большим цветком. Позвольте мне увеличить масштаб. Хорошо, теперь вы можете видеть, что у нас довольно много маленьких пятнышек. Я вообще-то предпочитаю эти маленькие крапинки.Я думаю, что это добавляет рисованный вид и шероховатый векторный вид вашим рисункам. Я хочу оставить их, но, очевидно, мы хотим здесь навести порядок. Лучший способ сделать это - использовать наш инструмент «Лассо», который представляет собой Q на клавиатуре, если вы не хотите вызывать свои сочетания клавиш. Я просто перенесу эту панель слоя. Это хорошо. Я собираюсь нажать «Q» на клавиатуре, и это мой инструмент «Лассо». Но сначала нам нужно сделать то, что я должен был сделать, прежде чем перейти в режим изоляции.Причина, по которой мы это делаем, потому что мы просто хотим возиться с фактическим рисунком, над которым мы работаем в данный момент. Я собираюсь выбрать с помощью инструмента прямого выбора и дважды щелкну. Извините, это не инструмент прямого выбора, это просто инструмент выделения. Мы собираемся дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции. Теперь мы можем свободно работать только с этим рисунком, не влияя ни на что другое. Я собираюсь нажать Q на клавиатуре, чтобы вызвать инструмент Лассо. Я просто выберу это, нажму «Удалить», выделю это и нажму «Удалить».Я, вероятно, удалю их, потому что они мне не нравятся. На самом деле, я мог бы оставить эту, поэтому я хочу оставить ее себе. Я собираюсь нажать «Option» на клавиатуре и повторить все снова, поэтому снимаю выделение и удаляю все остальное. Эти я хочу вынуть, а эти - вынуть. Хорошо, я очень доволен этим, так что с этим парнем все в порядке. Теперь мы перейдем к тому, у которого на самом деле более одного сканирования. Пойдем с этими двумя. Опять же, вы увидите все эти маленькие неровные кусочки. Я хочу сохранить это.Я думаю, что у текстуры есть дополнительный элемент к рисунку, что, на мой взгляд, очень приятно. Хорошо, я собираюсь дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции. Когда я нажимаю Q на клавиатуре и грубо рисую. Теперь я просто хочу сгруппировать все те маленькие точки, которые мы выбрали. Это команда G на моей клавиатуре. Затем я собираюсь выделить все и, удерживая клавишу Shift, убедиться, что я нахожусь в моем инструменте «Выделение», я просто сниму выделение с той новой группы, которую мы создали. Теперь у нас есть выбор всего остального, кроме созданной нами новой группы, и теперь мы хотим сгруппировать это.Я собираюсь нажать Command G и выйду из режима изоляции, дважды щелкнув здесь или щелкнув серую полосу вверху. Я выберу это. Очевидно, это все еще группа, потому что помните, что мы перешли в режим изоляции, поэтому он все еще видит это как группу. Я хочу разгруппировать это, то есть Command Shift G на моей клавиатуре. Теперь у вас есть две группы, которые вы можете использовать. Я собираюсь проработать все свои рисунки, и увидимся на другой стороне. Я пошел дальше и очистил все свои растения, и все они сгруппированы по отдельности.Следующее, что я хочу сделать, это создать форму заливки вокруг основных ботанических областей. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что если бы нам пришлось поместить одну форму поверх другой, вы больше не смогли бы видеть лист. Я хочу создать заливку. Просто, когда я помещаю его поверх этого, он фактически блокирует нижние элементы. Лучше всего держать все аккуратно и на отдельном слое. Я уверен, что вы уже знаете, что мне нравятся мои слои. Я собираюсь создать новый слой, который будет слоем заливки, чтобы мои вещи были отделены друг от друга.На панели «Слои» и в меню «Флаг» я собираюсь создать новый слой. Назовем это Заливкой. Вы можете назвать это как угодно и просто перенести это ниже слоев, где есть все растения. Я просто собираюсь создать новый цвет, на самом деле я создал новый цвет. Вы можете выбрать любой цвет, который вам нравится, потому что мы собираемся изменить его на каком-то этапе. Что я собираюсь сделать, так это использовать свой инструмент «Карандаш», обозначенный буквой N на моей клавиатуре. Убедитесь, что у меня выбраны правильные цвета. Затем я просто начну рисовать с помощью инструмента «Карандаш» и прослеживаю форму листа.В основном прорабатываю все края. Мы собираемся подождать до конца, пока снова не дойдем до начала, пока вы не увидите небольшую заметку. Если я увеличу масштаб, я уверен, вы это увидите. Я на самом деле хочу все это разрушить. Не снимая выделения с него, я просто перерисую фигуру и проведу ее по краю другой. Если вы хотите, чтобы ваша форма оставалась выделенной во время рисования, с выбранным инструментом «Карандаш» вы просто нажмете Enter на клавиатуре, и откроются параметры инструмента «Карандаш».Вы увидите, что у меня мой довольно близок к точному, потому что я хотел быть достаточно точным для своих движений мыши. Я нажал кнопку "Оставить выбранным". С остальными я особо не играю, но вы можете поэкспериментировать с ними. Но это только два, на которых я в основном сосредоточен. Если вы понимаете, что допустили ошибку кое-где, это не проблема. Мы можем просто пойти потом и починить это. Я просто хочу это изменить и на самом деле очистить. Мы собираемся перейти к следующему району.Для этой работы я использую свой iPad и Apple Pencil. Я использую приложение Astropad, чтобы связать свой iPad с Illustrator. Если у вас есть iPad и карандаш Apple, я настоятельно рекомендую это сделать. Это сэкономит вам так много времени. Вы также стремитесь получить более точные результаты. Ладно, думаю, я доволен этим. Я собираюсь сгруппировать это. Но сначала я собираюсь заблокировать верхний слой и группу, разблокировать верхний слой, выбрать одновременно Botanical и Fill и сгруппировать их. Теперь у нас есть сгруппированный элемент, который мы можем использовать для наших аранжировок, и он готов к работе.Я собираюсь пройти через всех остальных и увижу вас на другой стороне. 11. Создайте прекрасный простой художественный принт: мы собираемся погрузиться в создание некоторых проектов и композиций с нашими цветами. Я собираюсь начать с создания очень простого художественного принта, который вы можете создать для своего собственного дома или загрузить на веб-сайт для печати по запросу, например Society6, и продать. Но основная идея заключается в том, что мы хотим создать очень простой сложный принт в качестве разминки, прежде чем вы застрянете в полной аранжировке.Я собираюсь использовать эту иллюстрацию, которую я создал из нарисованного нами реалистичного цветка. Я собираюсь скопировать его, введя команду C на клавиатуре, а затем нажму команду N, чтобы создать новый документ. Я назову это ботаническим принтом. Я собираюсь использовать документ размером 200 на 280, вы, конечно, можете использовать любой размер, который вам нравится. Но главное - я хочу портретную форму. Я собираюсь нажать «Enter» на клавиатуре. Затем я вставлю цветок на свой артборд, это команда V на моей клавиатуре.Следующее, что я хочу сделать, это очистить образцы на моей панели образцов. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что я просто предпочитаю аккуратно работать со своими образцами и избавляться от всех тех, которые я не использую. Самый быстрый способ сделать это - перейти к «Действиям», и из готовых действий, которые вы получаете с Adobe Illustrator, вы просто выбираете «Удалить неиспользуемые элементы панели» и нажимаете маленькую кнопку «Воспроизвести». Он в основном удаляет все дополнительные образцы и другие элементы, которые вы не используете на своих панелях.Следующее, о чем я хочу поговорить, - это цветовые палитры. Я считаю, что с этими растениями очень хорошо сочетается тонкая цветовая палитра. Поэтому я рекомендую выбрать очень светлый цвет в качестве цвета фона, а затем выбрать более темный цвет. Общее правило, которое, конечно, можно нарушить, но это всего лишь мое общее правило, которое я люблю использовать: я стараюсь соответствовать тону более светлого цвета. Например, вот розовый цвет, который будет использоваться для фона, а затем более темный цвет будет коричнево-золотистым.То же самое для этого приглушенного синего цвета, и тогда вы увидите, что более темный цвет больше похож на сине-черный. Тогда это, конечно, гораздо более нейтральные цвета. Я собираюсь взять все эти образцы и внести их в свой рабочий документ. Что я сделаю, так это включу эти образцы документов в вашу область загрузки в классе, так что вы также можете их взять. Я просто собираюсь выделить все, нажав команду A на клавиатуре, а затем скопирую команду C, перейду к моему рабочему документу и затем просто вставлю в любое место монтажной области.Поскольку это глобальные цвета, они автоматически появятся в ваших образцах. Вы узнаете, что это глобальный цвет, по маленькому треугольнику, который вы видите в правом нижнем углу. Если я просто дважды щелкну по одному из них, чтобы показать вам, где вы можете включить его, когда вы создаете образец, это просто эта область здесь. Просто убедитесь, что этот флажок установлен каждый раз, когда вы создаете образец, и это создаст глобальный цвет. Это просто означает, что в следующий раз, когда вы вставите его в новый рабочий документ, он автоматически появится на панели образцов.Я собираюсь удалить их, потому что они нам не нужны. Следующее, что нам нужно сделать, это начать создавать слои. Опять же, чтобы напомнить вам, мне нравится использовать слои, потому что я считаю, что с ними намного удобнее работать и легче редактировать ваши работы. Во всплывающем меню я просто нажму на эти маленькие три гамбургера, выберу «Новый слой» и назову его «Фон». Довести его до самого низа. На фоновом слое я начну рисовать свой фактический цвет фона. Слева от моей панели инструментов я перехожу к инструменту прямоугольника, который на вашей клавиатуре обозначен буквой M.Я просто щелкну в верхнем левом углу, всего один раз, а затем введу размеры моей монтажной области. Чтобы убедиться, что мы на самом деле равны нулю, я перейду к своей панели преобразования, если вы не видите панель преобразования, вы найдете все в разделе «Преобразование окна». Вы увидите, что на самом деле он не равен нулю, поэтому мы хотим убедиться, что он равен нулю. То, что я на самом деле хочу сделать, и это выглядит прекрасно, но на самом деле я хочу создать белую рамку. Самый быстрый способ сделать это - на панели «Преобразование». Мы собираемся убедиться, что ориентир находится в центре.Под шириной я просто установлю минус 15, потому что мне нужна граница в семь с половиной миллиметров по всему периметру. Он автоматически уменьшит прямоугольник до нужного вам размера, а также высоту. По сути, я использую эту область в качестве калькулятора, поэтому мне не нужно думать о том, что такое 200 минус 15, хотя это число довольно легко вычислить. Но да, это отличный трюк, если у вас под рукой нет калькулятора, а у вас есть хитрые числа. Я доволен фоном.Я просто переименую верхний слой в Botanical. Теперь мы перестанем добавлять какой-нибудь цвет к нашим растениям. Во-первых, я собираюсь заблокировать фоновый слой. Вот почему я так люблю использовать слои, потому что таким образом вы можете управлять всем намного проще. Затем, перейдя на панель «Образцы», я просто хочу увеличить масштаб, чтобы мы могли лучше рассмотреть наш рисунок. Вы увидите все маленькие гранжевые крапинки, это те части, которые нравятся вам. Я собираюсь оставить их, потому что хочу, чтобы они выглядели нарисованными от руки. Теперь я собираюсь использовать свою Волшебную палочку, чтобы выделить всю черную область, что является самым простым способом перекрасить линию.Нажатие Y на клавиатуре вызывает мою волшебную палочку, или это третий инструмент слева. Я просто собираюсь выделить черную область, немного увеличив масштаб, но просто выбрав одну из черных областей на чертеже. Вы увидите, что автоматически выделен весь черный цвет моего рисунка. Затем я собираюсь применить цвет коричневого цвета. То же самое и с розовым цветом, который мы использовали для форм, я действительно хочу белый. Теперь мы без особых усилий перекрасили наш рисунок.Теперь я просто переместу его на место, немного увеличу, удерживая нажатой клавишу Shift, чтобы убедиться, что я увеличил его пропорционально. Я просто немного вытаскиваю угол. Думаю, я хотел чего-то подобного. Теперь на новом слое я собираюсь добавить текст. На данный момент мы можем заблокировать ботанический слой, чтобы убедиться, что мы случайно не рисуем на этом слое. Затем, перейдя к инструменту «Текст», я просто нарисую текстовое поле. Вы увидите, что он автоматически заполнит его текстом для размещения.Затем перейдите на панель «Персонаж». Если он не работает, вы снова найдете все свои панели в меню «Окно». Я собираюсь выбрать шрифт под названием Lulo, вы, конечно, можете выбрать любой шрифт, который вам нравится. Затем я собираюсь выполнить синхронизацию с этим, то есть с Shift и командой C на моей клавиатуре, или, если вы не хотите использовать ярлык, вы просто переходите к своему абзацу и выбираете выравнивание по центру. Тогда я просто наберу финбос. Финбос - это слово, которое мы используем здесь, в Южной Африке, для описания определенного вида растений, которым это растение было финбос.Я просто собираюсь ввести это. Затем я собираюсь применить цвет, перейдя на свою панель «Образцы», и я собираюсь применить тот же цвет, что и для работы с линиями. Просто уменьшите масштаб. Наверное, хочу уменьшить его в размерах. Может, около 10, а может и больше. Тогда, просто для удовольствия, я хочу добавить под ним свой логотип. У меня есть документ, в котором я храню все варианты своего логотипа, все, что мне нужно сделать, это просто открыть его, а затем просто выбрать тот, который я хочу использовать. В данном случае я хочу использовать вот этот.Снова команда C на моей клавиатуре, чтобы скопировать его, и убедиться, что мы находимся на текстовом слое, которым мы являемся, и команда V. Затем я просто уменьшу его. Опять же, удерживая нажатой клавишу Shift, убедившись, что все пропорционально масштабируется. Затем я собираюсь применить тот же цвет, и он уже нанесен, потому что это очень распространенный цвет, который я использую в своей работе. Затем мы собираемся синхронизировать это на артборде, убедившись, что он совпадает с нашим художественным принтом. Переходим к нашей панели выравнивания. Если он не находится наверху, как должен быть, но если это не так, вы можете просто перейти к панели «Выровнять» сбоку.Опять же, если его там нет, вы найдете его в окне. Убедитесь, что под Align To у вас есть Aligned To Artboard. Затем мы просто нажмем кнопку «Центр», и весь ваш текст будет выровнен по центру артборда. Я просто собираюсь сбить это с толку. Затем я просто конвертирую этот конкретный шрифт в path. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что этот шрифт на самом деле является одним из тех трехмерных шрифтов, поэтому самый верхний, который я использую, будет немного смещен по центру. Я действительно хочу убедиться, что он полностью в центре.Для этого мне нужно преобразовать это в путь. Я собираюсь перейти в меню «Тип» и выбрать «Создать контуры». Это автоматически преобразует ваш текст в объект. Теперь я снова могу ударить по центру, и вы увидите, что он немного сместился. Теперь все идеально. Я просто собираюсь уменьшить это, и это нужно уменьшить и сделать больше. Затем разблокируйте мой ботанический слой. Тогда просто поиграйте немного. Думаю, что я мог бы сделать, это просто убрать эту мелочь, потому что она отвлекает. Я просто перехожу в режим изоляции каждый раз, когда делаю двойной щелчок.Я просто собираюсь уменьшить это в размерах и, возможно, даже переместить примерно туда. Да, выглядит лучше. Вот и все. Мы создали наш первый художественный принт с одной из ваших прекрасных иллюстраций, которые вы создали. На следующем уроке мы приступим к созданию букета. Увидимся там. 12. Собираем цветы в букет. В этом уроке мы собираемся составить большой букет с некоторыми из созданных нами иллюстраций. Я собираюсь выбрать несколько и объединить их в документ, который я собираюсь создать.Я просто случайным образом выберу те, которые, как мне кажется, я хочу использовать. Может быть, этот парень, а может, некоторые из них. Затем я скопирую команду C на моей клавиатуре, а затем создам новый документ под названием Command N. Я, вероятно, выберу 210, скажем, 280, и на этом этапе я просто сохраню с CMYK 300 dpi. Давайте просто стандартные настройки для печати. Я собираюсь нажать «Хорошо» и просто вставить мои ботанические растения, немного уменьшить масштаб, чтобы я мог их все увидеть. Тогда я сейчас просто поиграю на своем артборде, что-нибудь в этом роде.Еще одна вещь, которую я хочу упомянуть при создании ваших иллюстраций: создание контраста - хорошая идея. Я имею в виду, что некоторые из них являются твердыми набросками карандашом, а некоторые из них, очевидно, мы создали цветные формы. В этом случае я собираюсь использовать их в качестве контрастных элементов. Это просто создает хороший баланс и общий букет. Следующее, что мы хотим сделать, это то, что мы делали раньше, я хочу избавиться от всех этих вкусностей, они мне не нравятся. Я просто собираюсь снова использовать экшен, а затем перейду к моей цветовой палитре, выделю все, то есть команду A, а затем команду C для копирования, снова подойду и вставлю.Они должны появиться на моей панели образцов. Ага. Там они. Затем мы снова сделаем то же самое. Я собираюсь создать фоновый слой. Быстрый ярлык для этого - я собираюсь удерживать клавишу Option на клавиатуре и нажимать этот значок Create Layer на панели Layers. При этом создается новый слой, но одновременно открывается панель параметров слоя. Гораздо проще ввести свое имя или добавить любую дополнительную информацию, которую вы хотите для своего слоя. Мы просто назовем это фоном.Сделайте то же самое, переместите его вниз и нарисуйте прямоугольник размером 210 на 280. Убедитесь, что он находится прямо у края, и давайте сделаем это. Я думаю, что в данном случае мне снова нужна белая рамка. Я сделаю то же самое, что и раньше, и просто воспользуюсь вычислением. Убедитесь, что я нахожусь в центральных контрольных точках, и я думаю, что, вероятно, просто хочу найти больше границ, так что это минус 10, а это 280 минус 10. Я собираюсь выбрать серую приглушенную палитру для Вот этот. Используя свой инструмент выбора I, поскольку образцы у меня прямо здесь, я просто собираюсь использовать инструмент выбора I, просто я на клавиатуре или он находится слева на панели новых инструментов.Я просто выделяю серый цвет и собираюсь заблокировать этот слой. Мы настроили это и теперь можем начать работу над нашим ботаническим садом. Я хочу переименовать это растение в ботаническое. Теперь следующее, что я хочу сделать, - это сразу перекрасить все линии. Я собираюсь сделать то же самое, что и раньше, используя наш инструмент magic one, поэтому на моей клавиатуре. Я просто выберу одну из более темных областей, и вы увидите, что она автоматически выбирает все, что имеет тот же цвет. Используя свой инструмент выбора я, который я на моей клавиатуре.Я собираюсь выбрать более темный серый цвет и снять его выделение. Опять же, я хочу перекрасить все мизинцы, то есть Y на моей клавиатуре, и убедиться, что он выбирает этот розовый, вы сейчас увидите, это не так, он приобретает темно-серый цвет, поэтому это неверно, и я просто хочу отменить выбор всего, что является Command Shift A, и увеличить масштаб, чтобы убедиться, что я выбираю область мизинца. В этом случае я собираюсь использовать цвет фона. Конечно, мы могли бы выбрать белый цвет, как и раньше, но в данном случае я просто буду использовать цвет фона.Я на клавиатуре, чтобы вызвать пипетку, и я просто собираюсь выбрать этот цвет. Теперь все наши работы перекрашены, и мы готовы к аранжировке. Мой лучший совет для букетов - подумайте о контрасте размеров, подумайте об изменении формы. Обычно при оформлении букета я думаю, что нужно выбрать один или два основных цветка. Затем мы хотим поддержать цветы вокруг основного фокуса. В этом случае я собираюсь использовать этого парня в качестве основного предмета внимания. Я, вероятно, собираюсь использовать этот как свой второстепенный основной фокус, а затем, возможно, остальные из них будут просто вспомогательными элементами, чтобы просто обрамить основной цветок, который мы видим здесь.Начнем с этого. Мы всегда можем изменить его размер вместе, а затем я приведу сюда этого маленького человечка. Для меня это выглядит слишком большим по сравнению с большим цветком, на котором я хочу сосредоточиться. Я просто уменьшу масштаб, удерживая клавишу Shift. Я просто втягиваю это, и я также выношу это на передний план. Тогда самый быстрый способ сделать это - другой ярлык, который называется Command Shift, а затем квадрат ошибки справа, квадратная скобка, если я скажу справа. Если вы хотите сделать это через меню, вы просто подходите к объекту, упорядочиваете, выносите на передний план.Я просто буду их переставлять, пока мы идем. Я хочу начать с базового макета, а оттуда выделим жирным шрифтом. Я бы порекомендовал привыкнуть к сочетаниям клавиш для перемещения вещей. Например, я часто использую инструмент прямого выбора, которым является вот этот маленький парень, и это A на вашей клавиатуре. Я также использую инструмент выделения, который обозначен буквой V на вашей клавиатуре, а затем делаю много вращений, то есть R на вашей клавиатуре. Мы просто переместим это положение и, вероятно, немного увеличим его, и определенно вернем это на задний план.Вы заметите, что это немного торчит внизу, мы собираемся это исправить. Но пока я просто собираюсь начать аранжировку, и мы сможем исправить это позже. Пойдемте, может быть, воспользуемся этим парнем, вращая тире, и отправим его назад. Мне очень нравится этот лист, который я нарисовал. Я хочу, чтобы он был достаточно сильным в своей работе. Я могу оставить размер довольно большим, и я вынесу его на передний план. Я просто смотрю, вроде использую, я как бы заполняю пробелы. Это похоже на то, как если бы вы собирали головоломку, и вы увидите, что там есть пробел, который нам, вероятно, нужно заполнить.Очевидно, это чувство неуравновешенности на этой стороне. Все дело в балансе, контрасте по размеру и контрасту в типах элементов, которые вы используете. Здесь у нас есть большой цветок, который занимает довольно много места в аранжировке, а также у нас есть маленькие причудливые детали наверху. Это похоже на приятный контраст в типах элементов, которые вы хотите сбалансировать. Тогда я, вероятно, захочу немного удлинить эту область, потому что здесь это довольно сильная часть, поэтому нам нужно что-то еще, что также доминирует.Я собираюсь использовать комбинацию этих двух и, возможно, что-то в этом роде. Но я хочу увеличить их обоих. Я удерживаю клавишу Shift, чтобы выбрать оба одновременно. Снова нажмите клавишу Shift, чтобы увеличить, чтобы убедиться, что я увеличиваю пропорционально, или на моей клавиатуре, чтобы повернуть их тире. По мере того, как вы привыкаете к ярлыкам и привыкаете перемещать элементы, вы увидите, что скорость вашего рабочего процесса увеличивается, потому что вы используете только ярлыки вместо того, чтобы каждый раз находить их слева внутри.Затем я просто переместу его на задний план, сниму выделение, уменьшу масштаб до черты. Это обретает форму. Опять же, вы увидите, что нам здесь что-то нужно. Я, вероятно, собираюсь использовать этого парня и определенно увеличиваю размер. Теперь я хочу перевернуть это, поэтому я собираюсь нажать R на моей клавиатуре, что вызовет зеркало, инструмент Reflect и сделаю что-то в этом роде. Этому нужно уравновесить ту сторону. Вот почему я так его увеличиваю. Я также знаю, что происходит здесь, внизу, с его маленькой веткой.И, наконец, я отправлю его обратно. Я думаю, что это начинает выглядеть неплохо, и я, вероятно, хочу, чтобы здесь что-то получилось, я не хочу чего-то слишком сильного, поэтому я мог бы просто продублировать это. Посмотрим, как это выглядит. Тогда я просто хотел его повернуть. Но я доволен его положением здесь, если я нажму «Arm» на клавиатуре, может произойти то, что точка вращения окажется в центре рисунка, что сбрасывает все с толку. Я не хочу этого, поэтому хочу переместить это.Самый быстрый способ сделать это, я просто наведу курсор в нужную область и щелкну один раз, и вы увидите, что теперь он будет повернут из этой области, что очень удобно. Просто сдвиньте его немного вверх. Я думаю, это выглядит неплохо. Ага. Думаю, на этом я остановлюсь, потому что мне нравится баланс. Он создан как форма, как V-образная форма, которой я доволен. Еще один трюк, который вы можете использовать и который является хорошей отправной точкой, если вы застряли на пути к началу, - подумайте о своем конечном результате или о конечной форме, которую вы хотите достичь.В этом случае я хотел ручной букет, как если бы кто-то держал букет в руке. Это могло бы создать V-образную форму, если вы можете представить себе руку, находящуюся внизу. Но если вы хотите создать более круглую форму, я добавлю, например, я добавлю больше цветов здесь и, возможно, еще один здесь. Подумайте о своем конечном результате, к которому вы стремитесь, потому что это всегда удобная лента, если вы застряли в ней, и вы уже начали. Мы уже упоминали, как избавиться от этого парня здесь.Самый быстрый способ сделать это - перейти в режим изоляции двойным щелчком. Я просто собираюсь использовать свой карандаш, это N на моей клавиатуре. Я выбрал основную форму. Я просто собираюсь немного перерисовать это основание. Затем я оставлю нас с шероховатыми частями, потому что они снова добавляют ко всему рисунку. Мы буквально от этого избавились. Мы немного выпираем. Альтернатива, что мы могли бы сделать, и что я мог бы сделать в этом случае, просто чтобы было немного более реалистично, потому что в противном случае этот парень будет висеть посреди ниоткуда, - это обрушить всю эту ветку.Опять же, самый простой способ сделать это, используя свой конец на клавиатуре, чтобы поднять карандаш, я просто вытягиваю сам стержень полностью вниз. Следуя грубой работе с линиями моего первоначального карандашного рисунка, я собираюсь нарисовать губы из бутонов деревьев, что-то в этом роде, и закончить это. Я думаю, что это становится более реалистичным с точки зрения того, как ветка достигает дна. Я думаю, это выглядит неплохо. Я пойду вперед, возьму это и опущу. Я хочу посмотреть, какие формы выглядят как белые.Я собираюсь дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции, снова используя волшебный, выберите этот цвет и перейду к белому. Думаю, я предпочитаю это. Думаю, это выглядит неплохо. Последняя деталь, которую я хочу добавить, - это размытая лента, которую мы создали на наших рисунках, перейдите к моим файлам цветов и выберите размытую ленту. Я просто увеличу масштаб, а затем вставлю на выходе, и теперь я хочу заполнить всю эту область самым быстрым способом сделать это с помощью инструмента live paint bucket tool, который на вашей клавиатуре K.Я просто заполню центр. Затем я собираюсь расширить, что находится прямо наверху, но я хотел бы сделать эту фигуру, чтобы у нас не было внутренней формы и контура. Я собираюсь подойти к своему инструменту Pathfinder и нажать «Объединить», и это объединит обе формы в одну, что упростит нам работу, потому что нам нужно быстро перекрасить ее, это цвет Ронни. . Следующее, что я хочу сделать, это добавить симпатичный узор в горошек на ленту. Я просто поверну его, потому что я хотел бы изменить его размер, я хотел бы растянуть его на черту.Но первое, что мне нужно сделать, это сбросить ограничивающую рамку. Причина, по которой мне нужно это сделать, потому что вы увидите, что это ограничивающие рамки в странном положении. Это под забавным углом. Если мне придется его растянуть, вы увидите, что на самом деле это действительно очень странное натяжение ленты. Нам нужно перейти к объекту, преобразованию, сбросу ограничивающего прямоугольника, и Adobe сбрасывает маркеры для управления видом на озеро. Я сейчас просто растягиваю. Думаю, это выглядит намного лучше, а потом снова поверните, возможно, что-то в этом роде.Затем перейдите к панели с образцами, я хочу использовать один из болтов в горошек, который идет в комплекте с дерби. В цветочном меню я просто выберу «Открыть библиотеку образцов», перейду к узорам, базовой графике и затем к основным графическим точкам. Я хочу использовать второй образец, который вы видите в горошек. Я просто перенесу это на [неразборчиво]. Затем перехожу в режим изоляции, потому что я хочу изменить маленькие черные точки на две белые точки. Дважды щелкните мой инструмент magic one, который находится на моей клавиатуре, выберите их, перейдите к моим образцам, выберите белый цвет, выйдите из режима изоляции, а затем просто перетащите его на панель моих образцов.Затем мы хотим скопировать это, то есть «Command C», вставить точно такое же положение и применить этот узор в горошек. Затем у вас есть сквозной узор, который вы добавили на промокшую ленту. Еще одна важная вещь, которую вы могли бы сделать, - это использовать одну из ваших иллюстраций в качестве декоративного элемента на ленте. Я собираюсь избавиться от этого горошка. Думаю, я мог бы использовать этого парня, может, что-нибудь в этом роде. Мы хотим перекрасить в те же цвета наш фон и вывести его на передний план. Я просто хочу сделать его копию, чтобы вырезать это.Несмотря на то, что это выглядит довольно мило, вы увидите, что цветы торчат из ленты, поэтому нам нужно закрепить это на ленте. Первое, что нам нужно сделать, это сделать копию ленты, которая называется «Команда C», а затем снова вставить ее вперед, то есть «Команда F.» Теперь нам нужно убедиться, что это составной контур, потому что мы хотим использовать эту форму в качестве обтравочной маски. Переходя к поисковику пути, я просто собираюсь использовать плоское меню, выбрать составную форму и развернуть ее. Затем я собираюсь вывести их на передний план, используя клавишу Shift, чтобы выбрать листья внизу, я собираюсь подойти к объекту и создать.Вероятно, он скажет вам, что путь чрезвычайно сложен, и это так, но это нормально. В любом случае мы можем пойти и вырезать. Затем у вас есть зажим для рисования, который соответствует фактической форме размытой ленты. Вот и все. Я надеюсь, что это дало вам некоторые идеи о том, как создать прекрасный букет и добавить такие детали, как размытая лента. В следующем уроке я хочу показать вам, как использовать ленту с одним или двумя рисунками. Увидимся там. 13. Создайте быстрое «спасибо»: в этом уроке мы собираемся создать много букетов, и я собираюсь использовать маленькую ниточку, которую мы нарисовали, и один или два моих цветка, а затем я просто собираюсь показать вам, как я быстро собрал тег "спасибо" с созданным букетом цветов.Первое, что мы хотим сделать, это выбрать некоторые из наших цветов, которые мы хотим использовать, и я думаю, что выберу эти два. Затем, очевидно, небольшая строка, которую мы делаем, а затем копируем ее, то есть команду C, создаем новый документ командой n. Я назову это тегом «спасибо» и сделаю его 90 миллиметров на 55. Это похоже на размер визитной карточки, но вы можете создать любой размер, который вам нравится, а затем нажмите «ОК» и вставьте Просто уменьшите масштаб, чтобы мы могли видеть, что происходит, и я уверен, что теперь вы знаете, что такое упражнение, я просто удалю те цвета, которые мне не нужны, и я назову их ботаническими, создайте новый фон слоя, поместив его под ним, а затем мы просто добавим ту цветовую палитру, которую мы использовали ранее.Я просто скопирую это, перенесу в свой рабочий документ и заблокирую его, чтобы убедиться, что мы не изменим ни один из этих цветов. Это будет команда 2 на клавиатуре. Теперь, когда у нас есть эта блокировка, вы можете вносить какие-либо изменения, даже если вы используете инструмент magic 1. Поскольку я собираюсь перекрашивать все, я снова буду использовать приглушенные цвета. Используя y на клавиатуре, это магия 1, я просто выделю черную область. Когда я его бросаю, вы выбираете темный, а пока я просто оставлю розовый, потому что не знаю, какой цвет я хочу использовать.Перенесите это на мою доску, я удерживаю Shift, пока уменьшаю масштаб, и я просто собираюсь начать аранжировку. Думаю, я хочу это перевернуть. Я нажму на клавиатуре, чтобы вызвать инструмент отражения, и я просто собираюсь повернуть его, возможно, что-то в этом роде, и я думаю, что собираюсь повернуть его, потому что теперь у нас есть два цветка, сражающиеся с друг с другом. Может быть, что-то в этом роде и посмотреть, как это выглядит, и, возможно, увеличить размер этого. Опять же, слегка поверните его, я думаю, что это довольно хорошо, я просто уменьшил его в размере, может быть, крот.Теперь мы хотим обернуть маленькую веревочку вокруг нашей рукоятки и убедиться, что она находится спереди, то есть спереди, а это, очевидно, слишком велико. Я просто собираюсь уменьшить его в размере и, может быть, что-нибудь в этом роде. Теперь мне нужно заполнить средние части широким, потому что, очевидно, мы этого еще не сделали, и вы можете видеть, что ботаника проходит. Используя инструмент Live Paint, который на моей клавиатуре обозначен буквой K, я просто выберу свой цвет, белый для центра, или полную стрелку, если я скажу, а затем я буквально собираюсь щелкнуть там, где я хочу чтобы добавить это полностью, а затем мы расширимся.Теперь вы заметите, что эта строка на самом деле выходит слишком далеко. На самом деле он не плотно прилегает к веткам, поэтому я просто хочу немного раздавить его. Используя мой инструмент Warp, который нажимает клавишу r на моей клавиатуре. Я просто уменьшу масштаб, вы увидите, что размер кисти слишком велик, и мне также нужно изменить некоторые настройки. Я просто собираюсь нажать Enter на клавиатуре, чтобы вызвать параметры инструмента Warp, и убедиться, что детали не выбраны, а выбор упрощен. Причина, по которой я это делаю, потому что, если они у нас есть, каждый раз, когда мы используем инструмент Warp, мы упростим путь, и я хочу, чтобы он, я хотел сохранить все эти маленькие прекрасные шероховатые рождения и неровности моя этюдная работа.Затем, очевидно, размер кисти, который я собираюсь уменьшить до пяти и пяти, я все равно хочу, чтобы получился идеальный круг. Тогда я просто собираюсь подразнить, просто осторожно дразните фигуру в нужном мне положении. Кисти все еще немного велики, поэтому я удерживаю клавишу выбора и нажимаю Shift, и я буквально тащу вниз, чтобы уменьшить размер. Опять же, мы просто дразнимся на ходу. Думаю, это выглядит правильно. Идеально. Я просто собираюсь нарисовать форму прямоугольника, но сначала я хочу включить свои умные направляющие, и я делаю это, потому что я хочу на самом деле нарисовать его идеально к краю страницы, а умные направляющие помогут вам сделай это.Возможно, поднимите этот штрих выше, и мы захотим перекрасить его, поэтому, перейдя к нашим образцам, отправьте их обратно, и то, что я собираюсь сделать, на самом деле перенести это на мой фоновый слой. С панели слоев я просто перетащу выделенный фрагмент, который вы видите выделенным, я просто перетащу его на свой фоновый слой. Затем я перекрашу в розовый цвет, который вы видите. Думаю, я собираюсь использовать тот же цвет, что и для фона. Опять же, используя мою магию один-два, убедитесь, что я действительно выбрал розовый, и вы увидите, что я этого не сделал в этом случае, и мы знаем это, потому что если вы посмотрите на всю свою область, это на самом деле более темный цвет.Убедитесь, что вы выбрали правильный цвет. Опять же, я роняю инструмент и думаю, что он начинает выглядеть довольно мило. Я хочу сгруппировать все на этом слое, на ботанических слоях. Я просто собираюсь использовать свою панель слоев, чтобы выбрать все на этом слое, нажав эту область здесь, и она выделит все, а затем сгруппирует, что является командой G. Просто опустите ее немного, я думаю, это выглядит довольно хорошо. Теперь я хочу добавить текстовый слой. Снова текст нового слоя. Перехожу к своему инструменту «Текст», который на моей клавиатуре является буквой T, и, вероятно, хотел сказать спасибо.Вызовите моего персонажа, который является Command T, на моей клавиатуре, и снова я собираюсь выбрать Луло. Мы собираемся отцентрировать его, это Command Shift C, и убедимся, что он правильного цвета. Используя инструмент пипетки, я просто выберу этот цвет, потому что теперь мы хотим выровнять его по центру фоновой формы. Удерживая нажатой клавишу Shift, я выделю фон. Отпустив мою клавишу Shift, я собираюсь снова выбрать фон, и что будет сделано, это указание Adobe, что я хочу выровнять его с этим конкретным ключевым объектом.Подойдя к линии вверху, вы увидите, что появился маленький ключ, и теперь он использует этот основной объект в качестве нашей основной области выравнивания, и я просто нажимаю Центр, и просто немного опускаю его, а вы в кратчайшие сроки сделал небольшую метку "Спасибо". В следующем уроке я покажу вам, насколько разнообразными могут быть ваши рисунки и как вы можете использовать их в других проектах. Увидимся там. 14. Переделывайте свои рисунки! В этом уроке я хотел быстро показать, как можно изменить назначение некоторых из ваших иллюстраций во многих различных проектах.Первый пример будет быстрой визитной карточкой. Если я открою «панель слоев», вы увидите, что у меня есть фоновый слой и текстовый слой. Мы использовали прекрасный рисованный шрифт под названием Beluga, а для фотографий я использовал Lulo. Мы собираемся использовать изначально созданный букет. Я собираюсь выбрать это из рабочего документа. На этом этапе мне не нужна лента для васи, потому что мы просто собираемся обрезать область фактического букета, перейдем к моим рабочим документам и вставим их на слой Botanical.Убедитесь, что я выбрал это, то есть «Command V». Тогда мы просто уменьшим это в размерах. Опять же, удерживая нажатой клавишу Shift, когда я это делаю. Я хочу просто немного изменить его размер, чтобы он просачивался с правой стороны. Наверное, что-то в этом роде. Добавьте черточку вниз. Затем я просто хочу создать обтравочную маску, используя фоновый слой. Выбираю фон, и я использую для этого свою «Панель слоев». В этом нет необходимости, вы можете просто щелкнуть по фактической форме. Я собираюсь скопировать эту «Команду C», а затем вставить ее на место, то есть «Команда F».Он вставляется в точно такое же положение, а затем перемещается на ботанический слой с помощью моей панели слоев. Я просто подниму его, а затем выделю букет, пока у меня выделена форма. Я удерживаю нажатой клавишу Shift и выбираю оба. Затем я собираюсь создать обтравочную маску, которая называется «Команда 7». Теперь у вас есть быстрая визитка с вашим букетом, который вы создали в кратчайшие сроки. Следующий быстрый дизайн, который я хочу вам предложить, - это приглашение или, в данном случае, сохранение даты свадьбы.Опять же, я использовал приглушенную цветовую палитру. Я только что создал фон, имеющий квадратную форму, а затем еще один квадрат, который сходится на одном уровне внизу и в центре. Я только что снова использовал имена шрифтом Lulo. Я использовал для этого шрифт Serif, он выделен курсивом, и, если я не ошибаюсь, он называется Cormorant, но позвольте мне просто проверить дважды, да. Теперь то, что мы собираемся сделать, это добавить немного растений и использовать их более светлого цвета. Это противоположно тому, что мы делали.Перейдя к своим цветам, я выберу тот и этот, я скопирую это. Затем в слой с растениями просто вставьте это. Я собираюсь заблокировать другие слои, просто убедитесь, что я случайно не сделаю с теми слоями, которые мне не нужны. В этом случае я собираюсь избавиться от созданных нами форм мизинца, потому что мне просто нужна линия. Снова используя инструмент Magic Wand, я выделяю все эти формы и удаляю их. Опять же, используя свой инструмент Magic Wand, я выбираю черную линию и инструмент «Пипетка», чтобы выбрать светлый цвет.Теперь мы собираемся немного поиграться и устроить аранжировку. Я просто вращаю это. Наверное, что-то в этом роде, а потом я хочу сдвинуть это вверх вот так. У нас действительно нет чего-то подобного. Что я собираюсь сделать, так это разделить эти две области-пятна, которые вы видите на этом рисунке. Сделайте копию, удерживая мою «Option Key», пока я перемещаю ее в сторону. Затем я хочу сделать еще одну копию, потому что я хочу использовать для одной иллюстрации. Я хочу эту сторону, на другой иллюстрации. Я хочу эту сторону.Я скопирую это снова. Снова удерживая клавишу выбора, переходим в режим изоляции двойным щелчком, просто собираемся немного увеличить масштаб. Затем, используя инструмент Lesser (Q) на моей клавиатуре, я просто выделю область, которая мне больше не нужна. Я уберу эту сторону. Я просто собираюсь рисовать с помощью моего меньшего инструмента вокруг фигур, которые мне не нужны. Затем я собираюсь удалить, увеличить, и снова вы увидите, что там оставлена ​​заметка, от которой я хочу избавиться. Я просто собираюсь снова нажать «Удалить» на клавиатуре и избавиться от этих маленьких ребят.Снова удаляем. Теперь у нас есть одна простая длинная ветка, которую мы собираемся использовать. Чтобы выйти из режима изоляции, достаточно дважды щелкнуть в любом месте артборда. Я собираюсь перейти в режим изоляции с этим. Теперь я хочу избавиться от этой стороны. Что я собираюсь сделать, так это снова использовать Q на клавиатуре, чтобы вызвать меньший инструмент. Я собираюсь выделить ту же область, потому что это намного проще, и выделю другую область. Затем, перейдя в меню Select, я выберу Inverse. Очевидно, что то, что это было сделано, теперь выбрано все, что я не выбрал изначально, а затем я собираюсь удалить это, и здесь у нас есть отдельная ветка, такая простая.Я просто собираюсь продолжить строить это и вращать, чтобы, возможно, посмотреть, как это выглядит. Приведи этого парня сюда и сделай копию. Я держу нажатой клавишу выбора, когда это делаю. Давайте сделаем это, посмотрим, что произойдет, и просто увеличим это. Снова поверните. Я думаю, это слишком запутанно. Что я хочу сделать, так это забрать этого парня, повернуть, вернуть его. Думаю, меня это устраивает. Что я собираюсь сделать сейчас, так это продублировать это, потому что я хочу создать более темную его версию и фактически разместить ее поверх квадрата.Мы собираемся скопировать это, то есть команду C и команду F, которая вставлена ​​впереди. Затем я собираюсь использовать инструмент «Пипетка», чтобы выбрать цвет фона. Теперь нам просто нужно закрепить его по форме. Я собираюсь разблокировать свой фоновый слой. Выберите эту команду C, команду F, потому что мы делаем дубликат. Я собираюсь перенести его на ботанический слой и выбрать более темный ботанический и команду 7 для обрезки. Теперь вы увидите, что у него есть как белый, так и более светлый цвет, и более темный цвет. Последнее, что мы хотим сделать, это просто для наглядности, мы хотим вырезать все ботанические элементы на заднем плане.Я собираюсь выделить фоновую команду C, Command F. Снова перенесу ее на ботанический слой. Затем я собираюсь выделить все на этом слое, просто щелкнув этот фактический значок слоя и затем команду 7. Теперь у нас есть аккуратное готовое приглашение, готовое для печати. Я надеюсь, что это показало вам, насколько разносторонними вы можете быть со своими иллюстрациями и как вы можете использовать их в целом ряде различных проектов. 15. Проект класса: Мне бы очень хотелось увидеть, что вы создаете, поэтому, пожалуйста, загрузите свой проект класса.Вы можете загрузить его через вкладку «Проекты и ресурсы» и просто нажать «Создать проект». Вы можете загрузить свой прекрасный букет или просто отдельные цветы, если хотите, или если вы создали множество других вкусностей из своих цветов, мы все тоже хотели бы это увидеть, и помните, обучение предназначено для будьте веселыми, поэтому, пожалуйста, будьте добры к себе, если вы находитесь на начальной стадии своего пути. Нам всем нужно было с чего-то начать, так что будьте добры к себе и веселитесь. Надеюсь, вам понравился урок, и мне не терпится увидеть, что вы создаете.Спасибо за просмотр.

Free How To Draw A Flower, Download Free How To Draw A Flower png images, Free ClipArts on Clipart Library

нарисовать цветок лилии

милый мультяшный цветочный рисунок

?????????? ????? ??????? ??????

эскиз

легко нарисовать цветок поэтапно

легкий рисунок цветка гладиолуса

рисунок рисунок цветок

цветочные картинки для рисования

простой эскиз подсолнечника

рисунок цветочных композиций

узор пейсли пошагово

цветочный рисунок для мозаики

простой цветочный мультяшный рисунок

легко нарисовать букет цветов

легкий цветок пошагово

рисунок нарцисса

обучающих рисунков цветов

рисовать лотос для детей

цветов, чтобы нарисовать легкие тюльпаны

иллюстрация

цветочных рисунка в цвете

нарисовать ступеньку розы

анютины глазки рисунок

нарисовать большой цветок

нарисовать тигровую лилию

нарциссы цветочный рисунок

сделай сам

колибри и цветочный рисунок

красивый цветочный дизайн рисунок

пейсли шаг за шагом

простых настоящих цветка для рисования

Рисунок

Дудл

рисование простых гавайских цветов

нарисовать розу для детей

сделать цветок жизни

нарисовать цветочную корону

рисунок цветка герани

рисунок каллы пошагово

штриховая графика

рисунок цветка

цветов для рисования

нарисовать ступеньку шиповника

Цветной карандаш Цветочный урок

Линии могут быть направленными...… или округленно. Изумрудно-зеленым карандашом наношу штриховки, чтобы добавить деталей. Разметка цветным карандашом - это метод растушевки с использованием крошечных кружков, иногда называемый техникой «Brillo pad» из-за текстуры этой марки мочалки из стальной проволоки. Одри Сурма из Вирджинии 5 января 2013 г .: Это очень красивые «картины». Накладываю бумагу для принтера поверх изображения на экране ноутбука и обводим контур. Посмотрите больше идей о рисовании цветным карандашом, рисовании цветным карандашом, уроке рисования цветным карандашом.Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 6 декабря 2015 г .: Хельга Сильва из США, 5 декабря 2015 г .: Выглядит потрясающе! Они очень простые и, к тому же, требуют не более трех шагов. Все, что я делаю, это отмечаю полосы на лепестках и придаю фону начальный слой теплого желтого цвета. • Затем нарисуйте стебель и несколько листьев, чтобы завершить рисунок. Когда я счастлив, я работаю над всей картиной бесцветным блендером. Получите доступ к более чем одному миллиону творческих ресурсов на Envato Elements. Ваша раскраска дала мне больше идей о смешивании цветов для создания фона.Мне просто нужно знать, где вы достали цветок, иначе мне нужно будет прочитать это еще раз .. спасибо за этот хаб. Bev G (автор) из Уэльса, Великобритания, 2 ноября 2012 г .: Спасибо за значок, 2uesday (лучшее имя профиля, когда-либо!). Я должен попробовать это, мне нравится ваш стиль, я хотел бы получить уроки от вас .... лично. Это предотвращает непреднамеренное рисование жестких линий. После того, как вы определились с изображением, возьмите бумагу для принтера и поднесите ее к экрану. У каждого цветка вишни по пять лепестков, и я добавляю их карандашными линиями.Узнайте, как нарисовать цветок цветным карандашом, с помощью следующего пошагового руководства по рисованию. Вы проделали отличную работу по описанию своего процесса. Артистичен, талантлив и одарен. Цветной карандаш Scumbling. Все, что вам нужно для вашего следующего творческого проекта. Полностью наслаждаюсь этим хабом от начала до конца! 11 октября 2020 г. - Изучите доску Келли Миллетт "Prismacolor", за которой следят 756 человек на Pinterest. Раньше она отслеживала своих любимых телевизионных персонажей прямо с экрана, чтобы мгновенно получить удовольствие от раскрашивания.Серым карандашом намечаю контуры цветков вишни. Это освобождает возможность прекратить то, что вы делаете, и набросать сцену или изложить новую идею на бумаге, пока она свежа в вашей голове. Вы делаете все так просто. Вы очень артистичны. Используйте мягкий карандаш или графитовую палочку, чтобы обработать весь рисунок. Эти цветы почти как живые. Когда вы будете довольны, поместите начерченный рисунок лицевой стороной вниз на подходящую рабочую поверхность. Мне придется подождать, пока он дремлет. Создавайте как профессионалы без Photoshop.Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 6 марта 2015 г .: Спасибо, Кристен. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 17 декабря 2013 г .: Рад, что вам понравилось - спасибо за закрепление! Мультипликационные цветы Когда дело доходит до рисования цветка, вы можете нарисовать тысячи различных видов. Я никогда не мог представить, что можно сотворить такое волшебство с помощью цветных карандашей. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 7 ноября 2012 г .: Спасибо, Крисси. Хватай карандаши и заставляй их подчиняться! Голосование +++, Привет, Dbro, большое спасибо за ваш комментарий.Следите за моими видео-уроками на Patreon. Теперь он выглядит более теплым. Вы поднимаете мне настроение каждый раз, когда оставляете комментарий - вы так обнадеживаете. Научитесь рисовать ботаническое искусство цветными карандашами. Я очень восхищаюсь творческими людьми. JoanVeronica - спасибо. Торговые марки и бренды являются собственностью их владельцев. Карандашом кремового цвета покрываю форму пиона мягкими растирающими мазками. Назад и вперед: эта техника окраски настолько проста, что вы, несомненно, делали ее раньше; просто перемещайте карандаш вперед и назад одним непрерывным движением по бумаге, пока не покроете всю область.. Штриховка: штриховка - это подход, который можно использовать во всех аспектах рисования. Ищете что-нибудь, что поможет начать ваш следующий проект? Моя всегда выглядела размытой по сравнению с вашей техникой. Делиться идеями. Пора еще больше увеличить контраст. Я стараюсь оставить некоторые участки на лепестках белыми - обратитесь к вашему фото. Привет, Мария Сесилия, рада, что вы вдохновились. Спасибо, Пегги 🙂 День рождения моей мамы не раньше 15 ноября, так что ей нужно еще немного подождать. Очень рад, что вам понравилось.Когда я ехал на велосипеде по городу, я заметил красивые красные маки, растущие в соседнем саду. Почему бы вместо этого не нарисовать звездочета, который будет длиться вечно? Я предпочитаю акварель - мой блокнот для рисования на самом деле - это Fabriano Classico Fat Pad A5 9 "x 7". Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 16 августа 2013 г .: Привет, Илона1, приятно познакомиться. Лела из Где-то недалеко от сердца Техаса 31 октября 2012 г .: LOL. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 26 ноября 2014 г .: Спасибо, Элси, вы очень любезны. Они стали одними из самых востребованных цветов, но держатся всего 1-3 недели в вазе-вершинах.Учебник по цветному карандашу Техника работы с цветным карандашом Красочные рисунки Художественные рисунки Рисунки лошадей Рисование лиц Художественные эскизы Хипстерские рисунки Реалистичные рисунки. о, вы могли бы, должно быть легче учить лично, чем собирать эти хабы вместе. Так красиво! Я уже выделил желтые тычинки и синие цветочки, поэтому просто сделал маленькие желтые звездочки и завитые синие цветочки. Пришло время растушевки белым карандашом. Спасибо, что поделились. РЖУ НЕ МОГУ! Как поэтапно нарисовать розу. Патрисия Скотт из Северной Центральной Флориды 20 февраля 2013 г .: Они такие милые.Это очень похоже на рисование обычным карандашом или ручкой; острие вашего цветного карандаша должно быть острым. Позже я также использую темно-синий и темно-красный для добавления теней: щелкните миниатюры, чтобы увидеть, как лепесток развивается. Мои хобби - акварель, рисование, ведение художественных журналов, рисование камней, шитье и вязание крючком. Тем не менее, я буду придерживаться курса текущей работы и держать это в приоритете! Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 16 февраля 2013 г .: Вау, какой отличный учебник и такая прекрасная работа, которую вы здесь проделали.© 2020 Envato Pty Ltd. Чтобы сделать мои работы более интересными, я варьирую диапазон цветов, добавляя синие мазки. Я проработал их светло-коричнево-пурпурным карандашом, а затем наложил слои чередующихся красных и синих: в то же время я затемнил внутреннюю часть лепестков, чтобы казалось, что там, где они растут из цветочной головки, глубже. чем слегка пухлый центр. Ух ты. Джоан Вероника Робертсон из Консепсьона, Чили, 31 октября 2012 г .: Привет, так замечательно! Пион почти готов.Вдохновляющее руководство по созданию цветных карандашей. Проголосует и поделится. Я видела, как моя дочь рисовала на экране компьютера раскраски для себя, и подумала: «О, да, я могла бы это сделать ...». Однако мой рисунок настолько отличается от этой фотографии, что делает его неузнаваемым. Получайте удовольствие от своего рисунка :). Штриховка лучше всего подходит для добавления деталей и рисования изысканных объектов или текстур. Фиона из Южной Африки 17 декабря 2013 г .: Я понимаю, почему ваша сестра тоже захотела на свой день рождения такие великолепные.Я перешлю ваш хаб моей сестре, учителю рисования. Мне просто жаль, что у меня не было больше времени, чтобы изучить использование большего количества материалов и сред. Графитовая палочка полезна, но не обязательна. Отслеживание с экрана компьютера - я бы никогда об этом не подумал! Первый способ применения инструмента - это рисовать линии мягкими растирающими движениями, держа карандаш под углом. Она делится чудесным миром цветных карандашей в своем блоге, учебных пособиях и ежемесячном журнале CP Magic. Многие мои друзья, которые занимаются вышивкой, получают черно-белые распечатки увеличенных фотографий и затем обводят их.Это действительно хорошая идея и для детей. Моя цель состояла в том, чтобы получить светящийся черный цвет - поэтому я почти никогда не использую настоящий черный цвет, так как он может омрачить картину. Думаю, именно поэтому я люблю искусство - для меня это игра! Выглядит неплохо, но мне кажется, что добавление нескольких мазков синего цвета к верхним частям лепестков пиона - отличный последний штрих. В результате пигмент вдавливается прямо в бумагу и смягчаются резкие линии. В этот пост мы добавили 35 красивых рисунков цветов, пошаговые рисунки, как рисовать цветы, и несколько самых вдохновляющих цветочных рисунков карандашом для вашего вдохновения.Расходные материалы для этого вида искусства минимальны. Моему новому котенку приходится играть с тем, что у меня в руке, а у него есть пристрастие к карандашам! Отличный и информативный хаб. Я выбрал недорогие деревянные рамы, но вы можете получить рамы еще дешевле, купив картины в комиссионных магазинах и вынув оригиналы из рамок. Если умеете рисовать, то этот этап можно пропустить. Мне сразу пришла в голову идея сопоставить ее улыбку с ярко-красными цветами. Спасибо, что поделились своим опытом :).Для этого шага я рекомендую использовать серый карандаш из вашего набора цветных карандашей, а не графитовый карандаш. Это вызывает желание остановить проекты, над которыми я работаю, и попробовать прямо сейчас. Можно оставить как есть или отметить тенистые участки, как я сделал для центральной части пиона, отделив лепестки тенями. Джорджина Кроуфорд из Дартмура, 14 января 2013 г .: Красивые цветочные картины, и мне очень понравилась ваша пошаговая статья. Удалите бумагу для принтера, и у вас должен быть рабочий контур цветка на вашем альбоме / бумаге.Добавьте еще несколько лепестков, которые прячутся снизу, и обведите их синим карандашом. Секрет глубокого цвета заключается в том, чтобы наносить слой до тех пор, пока пигмент не перестанет удерживаться на поверхности бумаги. Затем, в конце 1990-х, она начала больше работать с цветным карандашом, что сейчас является ее основным средством. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 20 февраля 2013 г .: Ангелы с благодарностью приняты 🙂 Спасибо. Будем работать, не стирая штрихи. Затем отмечаю новую группу сиреневым карандашом. Наношу на пион дополнительный слой кремового цвета.Добавляю пиону малиново-красный цвет, подчеркивая тени между лепестками. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 3 декабря 2012 г .: Спасибо, Абдул 🙂 Я бы не стал соглашаться с тобой насчет «великого», но, тем не менее, это приветствуется. Опять же, вам может потребоваться приклеить бумагу для принтера к опоре, чтобы она не двигалась. Я люблю раскрашивать (мой личный фаворит) вместо красок, мелков и маркеров. 1. нарисуйте ярко-красные гвоздики, начиная с эскиза и двух основных тонов; 2. Нарисуйте цветок в горшке и добавьте ШИКАРНЫЕ тона; 3.синие тона требуют нежных белых вставок, чтобы сгладить складки и добавить света образу; 4. Основная роза может оказаться сложной в изображении. Описание. и поделился. Сотрудничайте. :). Дизайн, код, монтаж видео, бизнес и многое другое. 🙂 пс. Моим первоначальным намерением было получить желтоватый фон, но он мне не понравился, поэтому я взял свой любимый сине-зеленый и обработал весь фон, сделав цвет более интенсивным рядом с цветком. Я правда ценю это. Книги содержат 4 штуки… Я уверен, что благодаря вашим четким инструкциям больше людей попробуют создать некоторые из них для себя.Ноябрь 2020 г. CP Magic - это только цифровой продукт .. Что в ноябре 2020 г. CP Magic Ноябрь 2020 г. CP Magic доступен только для загрузки в цифровом формате. такое же эмоциональное воздействие, которое они получают, когда видят своих животных лично. Жутко и красиво одновременно. Создание идеального контура: уроки традиционного рисования. Потрясающий карандашный набросок. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 9 января 2014 г .: Спасибо, uNicQue, я надеюсь, что ваши цветы будут великолепными! Я также считаю, что искусство и дизайн - прекрасные инструменты, делающие жизнь людей более красивой, осознанной и счастливой.Вроде ... во всяком случае, это напомнило мне об этом и вызвало теплые воспоминания =). Криссиклингер из Пенсильвании, 7 ноября 2012 г .: Я могу помнить об этом, если мы застрянем внутри в зимние месяцы. Чтобы создать единый вид для работы, я также добавил несколько штриховок на цветы вишни. Продолжаю увеличивать контраст с помощью розового цвета. Эти цветочные картины - мы называем рисунки цветными карандашами «картинами», потому что они выглядят как картины - просты и увлекательны.Какая прекрасная творческая идея. Чтобы нарисовать эту красивую цветочную композицию, воспользуемся цветными карандашами. Кэрол Стэнли из Аризоны, 31 октября 2012 г .: Всякий раз, когда есть центр по обучению искусству, я хватаю его. На протяжении десятилетий она предпочитала масла. В этом видео с цветными карандашами я объясняю свою технику рисования собачьей шерсти цветными карандашами. Необязательно ставить эти круги точно в геометрические центры цветов. Графитовый карандаш (рекомендую шрифт HB), Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign.Спасибо также за пошаговое руководство - мне пришлось закрепить его, чтобы сохранить для справки. Извините, что отвлекаю вас, но когда у вас будет время, возможно, вы сможете позволить своим цветам расцвести! как нарисовать красивый и гладкий цветок Менди. Это также отличный способ разнообразить нашу цветочную композицию небольшим бутоном вишни. Я добавляю несколько желтых штрихов к сердцевине пиона и тени. Оригинальное искусство - это всегда приятный подарок, а создавать его тоже интересно. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 27 июля 2015 г .: Арун Дев из США, 27 июля 2015 г .: Хорошие инструкции и красиво нарисованные цветы! Если вы собираетесь делать много рисунков цветным карандашом, имеет смысл купить самый лучший и самый большой набор, который вы можете себе позволить.Я с нетерпением жду возможности попробовать это - надеюсь, мой будет выглядеть вдвое так же хорошо, как ваш - действительно потрясающе. Новичок в использовании цветных карандашей? Линии, нанесенные графитным карандашом, могут смешиваться с цветом и выглядеть грязными. Великолепный букет цветов в вазе выполнен в пастельных тонах. Наш карандашный набросок готов. Я также создаю тень под пионом. Никаких специальных навыков рисования не требуется, потому что контур прорисовывается. Сиреневым карандашом добавляю цвета центральным частям цветков вишни. Вы увидите, как изображение просвечивает довольно четко.Я попробую это сделать и сообщу вам о своем успехе. Бесплатное руководство: методы работы с цветным карандашом 101 Каждый из нас создает искусство по разным причинам. Они действительно выглядят так, как будто их раскрашивают. Моя сестра сказала, что ей нужны две на Рождество, и я видела несколько глянцевых черных оправ, которые отлично подойдут к ее современному дому. Возможно, вам нужны более мягкие / восковые карандаши? Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 17 марта 2014 г .: Ваша работа потрясающая! Поищите на Flickr слова «ромашка» или «гербера». Линии, которые вы видите на изображении ниже, практически не видны в реальной жизни.легко понять, ваш отрывок; хороший источник мотивации заняться рисованием цветным карандашом. Ваши работы здесь достаточно хороши, чтобы их можно было печатать! Нажмите на эскизы фотографий справа, чтобы увидеть каждый шаг. Цветные карандаши можно использовать по-разному. Очень признателен. Научитесь рисовать цветы, фрукты, овощи и многое другое. Я наношу светло-зеленый цвет на листья и веточку. Мне просто нравится твое искусство. Это помогает мне отделить лепестки один от другого. Проголосовал! Может быть, однажды. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 19 июля 2013 г .: Это отличный урок! Рисование - мое самое любимое хобби после чтения.Николь Кваст из Филадельфии, штат Пенсильвания, 8 января 2014 г .: Они прекрасны. Учебники Envato Tuts + переведены на другие языки членами нашего сообщества - вы тоже можете принять участие! О, Джой, как мило с твоей стороны! Хотя есть разница, и я рад, что купил свои полихромос-сесесы: D Спасибо за голосование. Я усилил их при редактировании сканирования, чтобы вы могли отчетливо их видеть. Самыми большими инвестициями станут сами цветные карандаши. Голосуй и красиво! Спасибо, что поделились с нами подарком своей матери в этом разделе с практическими рекомендациями.Примечание. Все изображения и текст защищены авторским правом, но, пожалуйста, поделитесь ими на Facebook и Pinterest. Я этого не знал. Я творил с детства. Все, что вам нужно сделать, это умная раскраска. Пегги Вудс из Хьюстона, штат Техас, 31 октября 2012 г .: Я уверена, что ваша мама была очень довольна вашими цветочными картинами, как и ваша сестра, когда вы сделаете их для нее. Наложение оттенков и оттенков создает гораздо более интересный, впечатляющий результат, чем просто один цвет. Я помечаю их зеленым цветом.Поздравляю и хорошего дня! Большое спасибо, RTalloni! Сначала Парк разбивает цветок на простые формы. Я слышал о чем-то подобном, я видел, как люди рисуют большой плакат, проецируя изображение на фоновую стену, покрытую большим листом бумаги. Средним серым я усиливаю падающую тень. Это учебное пособие уровня 3 Jumpstart отлично подходит для начинающих рисовать цветные карандаши, которые готовы к задаче создания подмалевка и наслоения нескольких карандашей для создания цветов и тонов.Вопросы и ответы о технике и материалах цветного карандаша. Я добавляю тонкую штриховку лепесткам цветов и тени. ☺ Я бы с удовольствием попробовал это! Авторские права. Кэтрин из Виндзора, Коннектикут, 19 января 2013 г .: Бев Дж. (Автор) из Уэльса, Великобритания, 14 января 2013 г .: Большое спасибо, Джорджина. Также обводим их синим карандашом; Я буду применять новый цвет к каждой новой группе лепестков, чтобы вы могли легко их различать. Огромное спасибо. Обведите свой рисунок, прикладывая давление, достаточное для переноса графита, но не настолько, чтобы на опоре оставалось углубление.Также замечательно добавить тонкие штриховки на лепестки, чтобы сбалансировать это яркое произведение искусства. Я добавляю розовый цвет, нацеливаясь на темные места цветка. Мамы такие хорошие :). Посмотрите на этот красивый акварельный букет из лаванды. Используются два цвета: светло-пурпурный и канареечно-желтый. Эта версия выглядит настолько практичной, что я действительно должен ее попробовать! Я обрисовываю сердцевину пиона и заполняю ее маленькими кружками, чтобы обозначить текстуру. Это мощный художественный инструмент, и хорошая новость заключается в том, что карандаши очень просты в использовании.Но кое-что, я думаю, ты быстро найдешь. Сеть Learn Things Web из Калифорнии, 31 октября 2012 г .: Моя дочь любит заниматься художественными проектами. Линии, нанесенные графитным карандашом, могут смешиваться с цветом и выглядеть грязными. Привет, Бев! Пришло время отметить центральные части цветущей сакуры. Я не могу поделиться своим исходным фото здесь, потому что оно не защищено авторскими правами. Мои цветные карандаши акварельные, но эта особенность не имеет особого значения. Кэрри Л. Льюис рисует и рисует с тех пор, как стала достаточно взрослой, чтобы держать карандаш.Похоже, это будет легко и весело! Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 31 октября 2012 г .: Это определенно несложно, Остинстар. было бы хорошо. Проголосовал и поделился! Я сделал один пару недель назад и подумал, что его будет достаточно, чтобы подарить маме на день рождения. Как только лепестки готовы (всегда есть чем заняться, прежде чем все будет готово), самое время поработать над центром. Этот вид мазка идеально подходит для гладких текстур и базового цветового слоя. Вы их пробовали? Этот метод также известен как полирование, и я настоятельно рекомендую использовать его в своих рисунках.10 декабря 2020 г. - Изучите доску DEBRA NOOTH «Цветные карандаши», за которой следят 318 человек на Pinterest. Я считаю, что слегка текстурированная поверхность идеально подходит для этих рисунков. Все права защищены. Поздравляем, мы создали красивую весеннюю иллюстрацию! Спасибо, и действительно, эти цветы достаточно легко сделать ребенку :). Как видите, это чисто для ознакомления. Это все цвета (не забывайте, что это цвета Faber-Castell - ваш может быть другим). Посмотрите больше идей об уроках по цветному карандашу, раскраскам, раскраске для взрослых.Я представляю, как лепестки располагаются вокруг сердцевины цветка, и добавляю еще один слой. Ведите обсуждения. Они очень веселые и очень яркие. Я использую карандаши Faber-Castell Polychromos, потому что они богаты пигментами и хорошо растушевываются, что очень важно при рисовании цветов. Уверен, что твоей маме понравятся фотографии. Материалы: графит, пастель или цветной карандаш. Мне очень нравится создавать подарки - в прошлом году у всех были шарфы и нарисованные камни! ты великий художник. видео или c.d. Этот первый слой будет ассимилирован и скрыт на окончательном рисунке.Я безумно влюблен в свое дело: создание произведений искусства и обучение рисованию! Цветочные рисунки Рисунки животных Учебное пособие по цветному карандашу Приемы цветного карандаша Карандашная живопись Работа в слоях Clored Pencil Project by Lora S. LSIrish.com Бесплатная резьба по дереву, пирография и ремесленные пошаговые проекты и штриховые рисунки от Лоры • Уровень в 7 долларов: за добавляемую мной награду в 7 долларов мне нужно достать свои цветные карандаши и попробовать. Все оформлено - подарок маме на день рождения. Я получила на Рождество чудесный новый набор цветных карандашей, и думаю, что разобью их, чтобы попробовать эти цветы 🙂 Спасибо! Тюльпан На самом деле, мне так понравился процесс, что пришлось заняться другим.Страница ресурсов с вопросами и ответами по технике цветных карандашей. Да, это как создать весну посреди зимы! Я затемняю некоторые области и использую ластик, чтобы осветлить другие. Есть так много красивых цветов на выбор. Растирание по ранее нанесенным отметкам помогает их смягчить и растушевать. Завершаю процесс нанесения штрихов розовым карандашом. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 06 января 2013 г .: Привет, Рози и дрососталица, большое спасибо за прекрасные комментарии.Любите свои арт-центры, вы делаете отличные проекты очень доступными. Какая милашка. Рисование цветным карандашом позволяет легко приступить к работе. Я недавно открыл для себя водорастворимые цветные карандаши. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 8 января 2015 г .: я люблю рисовать. Спасибо за то, что рассказали мне, как нарисовать красивый цветок. Я приколол это, потому что я не умею находить вещи во второй раз, когда они мне нужны. Я тоже, Кэрол. Прежде чем делать что-либо еще, я стираю как можно больше графитовых линий, оставляя достаточно видимыми, чтобы я мог их просто видеть.Рисую первые центральные лепестки пиона. Я также добавляю тычинки цветущей сакуры; они выглядят как маленькие кружочки. Второе соображение - это поддержка, бумага. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 20 января 2013 г .: Спасибо, Кэтрин. 15 декабря 2020 г. - Изучите доску Дженнифер Моррисон «Уроки рисования цветным карандашом», за которыми следят 18792 человека в Pinterest. Все это происходит в режиме реального времени и длится до 3 часов. Результат - более плавный переход цвета. Пошаговые уроки покажут вам, как с четкими инструкциями ПЛЮС в Справочнике есть видео от Энн Куллберг! На этой неделе я приготовил для вас урок по цветному карандашу! Три стадии цветения розы.Я часто использую карандаши Prismacolor Premier и белую бумагу для рисования Strathmore или Stonehenge. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 3 ноября 2012 г .: @ Joy56 Mwah! Очень ценю ваш комментарий и оценки. Ни одна книга или видео не сравнятся по объему с инструкциями в подробном руководстве. Переверните бумагу и положите на альбом или бумагу. Вот почему любая штриховка, которую я делаю на бумаге, особенная. Затем я наношу цвет на весь рисунок. у тебя такая потрясающая работа, я разместил некоторые из твоих работ на моей странице в фейсбуке.Один из способов выделить цветным карандашом - применить более темный фон, это даст больший контраст между цветами цветов и фоном, благодаря чему листья и лепестки будут выделяться на странице. Я начал со слоя Canary Yellow и продолжил добавлять цвета. Прекрасная работа! Шаблоны дизайна, стоковые видео, фото и аудио и многое другое. Смотрите больше идей о цветах, цветочном рисунке, цветочном искусстве. Бев Джи (автор) из Уэльса, Великобритания, 16 декабря 2016 г .: Спасибо, Сакина.Я делаю чистую копию своего карандашного наброска, передавая только общие контуры очень светлыми линиями. Уроки включают советы и приемы, а также ссылки на мои справочные изображения и рисование линий. Посылаю вам множество ангелов за то, что вы поделитесь с нами своими талантами. Следует помнить несколько принципов, и один из них - важность создания слоев цвета. Возможность добавления любых цветов к вашему эскизу полностью зависит от вас. 9 августа 2020 г. - Изучите доску Терезы Лосевски «Цветовые палитры Prismacolor» в Pinterest.Желаю вам больших успехов в этой замечательной технике и в ваших творческих проектах! Спасибо, что поделился. Вы можете увидеть результаты внизу страницы - они красиво смотрятся в своих рамках. H South, лицензия на которую принадлежит About.com, Inc. Рисование цветным карандашом означает нечто совершенно иное, чем техника рисования сухой кистью. Проголосовали и т. Д. Я попробую сделать одно из них. Я начал с них около 20 лет назад, но никогда особо не заморачивался с обычными цветными карандашами - я люблю их сейчас. Как рисовать цветы цветными карандашами Шаг 1.На переднем плане рисую лист пиона. Наношу его поверх серых мазков и растушевываю их. 11 сентября 2019 г. - Изучите доску Кейтлин Макаллистер «Учебник по цветным карандашам», за которой следят 137 человек на Pinterest. Цвет на лепестках слегка накапливается слой за слоем. Карандашом я набросал овальную форму для пиона и меньшие круглые формы для цветов вишни. Абдул Вахаб из Янбу Аль-Бахар, Аль-Медина, Саудовская Аравия, 2 декабря 2012 года: ооо ... так красиво и полно красок. Рисую штриховки от сердцевины к лепесткам.Спасибо, Наташалх. Я использую разные оттенки розового и пурпурного. Используя подходящие цвета, я держу карандаш под острым углом, так что он почти набок. Каждый подробный учебник, созданный мастерами-мастерами цветного карандаша, состоит из 30+ шагов и фокусируется на том, чтобы научить вас, почему не только то, как художник применяет свою технику. Я бы хотел немного, спасибо. Растирание мазков, держа карандаш под острым углом, поэтому я их избегаю! Осознавайте и довольны своей работой цветным карандашом, которая необходима при рисовании зелеными цветами.Сделать работу? 'стали одним из них вы должны сделать другой купил. Они редактируют сканирование, чтобы вы могли, это было бы похоже на создание весны в конце 1990-х годов. Добавьте цвета, чтобы покрыть пион, который я закрепил, так как я не умею находить вещи для ребенка. Полезен только мягкий карандаш или графитовая палочка продолжительностью до 3 часов. Вот 8 техник цветного карандаша, методы цветного карандаша, цветной урок ... Шаг 1 простые повседневные вещи Аризона 31 октября 2012 года: прекрасный ,. Из Северной центральной Флориды 20 февраля 2013 г .: Привет, Илона1, приятно познакомиться! ), Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign hub, выделите выделенные цвета - ваши могут отличаться.. Внутренний край цветного карандаша. Цветочный учебник. Желтые тычинки и синие цветочки, так что просто превратились в звездочку… Критические карандаши и маркеры для ваших творческих проектов… Затем нарисуйте лепестки цветов с экрана. Области на пионах, возможно, вы могли бы позволить своим цветам расцвести. Эскизы Хипстерские рисунки Реалистичные рисунки, восхитительные ... Лепестки легкие, слой за слоем 5 января 2013 года эти ... Карандаши, но эта функция не выглядит одинаково доступной и легко следовать ссылке! Многие Ангелы, чтобы разделить день рождения вашей матери, возьмите бумагу для принтера и поместите в альбом для рисования! Использованы два цвета: светло-пурпурный и канареечно-желтый, размытый по сравнению с вашим! В тренинге есть хорошая новость, что карандаши - акварель, а вы сами сделали! Право видеть каждый шаг - это похоже на легкое развлечение... Больше идей о смешивании цветов с вашей техникой лично, чем о том, чтобы ставить эти узлы .... 'Свободное' время: -), Остинстар рисует собачью шерсть цветными карандашами, парочку,!: Красивых цветочных картин, и действительно , эти цветы достаточно легкие для ребенка, сделанные с маленькими! Телевизионные персонажи прямо с экрана для мгновенной окраски восхищают Менди цветок - важность создания слоев, ... Наброски цветов вишни, чтобы поделиться ими на Facebook и Pinterest. Рисунки. Реалистичные рисунки важны.Также для награды в размере 4 долларов важно рисовать собачью шерсть цветными карандашами, чтобы не переборщить с обучением рисованию. Для гладких текстур и базового цветного слоя я, конечно, хотел бы поучить вас ... Используйте карандаши Faber-Castell Polychromos, потому что они хорошо пропускают этот этап, когда дедушки и бабушки жили на Дартмуре! 08, 2014: Большое спасибо, я усиливаю падающую тень. Между лепестками белый цвет - обратитесь к вашему эскизу, это полностью ваше дело ... Оставьте на картине увеличенные фотографии, а затем обведите их, заполните его маленькими кружочками, чтобы отметить новые! Часть работы хороша в поиске вещей на некоторое время, а затем проследить их по цветам, которые слегка обращены! Рисование Лиц искусство Эскизы Хипстерские рисунки Реалистичные рисунки также любят картины, которые вы видите в середине зимы! Книга или видео приближается к опоре, мир цветных -! А оттенки создают гораздо более интересный, впечатляющий результат, чем просто один цвет, которым важен рисунок! Такие, как веточка, точилка и ластик - вот основы, которые вы должны были получить.Я нарисую это в «свободное» время: -) смотри ... Работа такая потрясающая, я люблю раскрашивать (мой личный фаворит) поверх цветных мелков! Размытие по сравнению с вашим эскизом полностью зависит от вас. Вы создали красивое и гладкое Менди. Участники - Вы можете держаться за бумагу и расположить ее на бумаге для рисования ... Увеличенные фотографии, а затем смотреть на них с маленькими кружками 19, 2013: есть! Они стали одним из прекрасных цветов и гладким цветком Менди ... во всяком случае, это ... Так что вы могли бы, должно быть легче учить лично, положить.

Промокод Annie's Kit Club, Deschampsia Antarctica - Википедия, Футболка Richfield Coliseum, Код доступа Mcgraw-Hill Connect, Почта заключенных исправительного учреждения Валь-Верде,

Как нарисовать розово-белый цветок магнолии

Прошло несколько недель с тех пор, как я в последний раз публиковал кое-что для вас, милые люди, и вы можете застрять в нем, и хороший проект кухонного стола идеально подходит для изоляции, так что мы снова здесь с новым. Я определенно использую свои выходные, чтобы собрать все те полузабытые поделки, которые я начал за эти годы с добрыми намерениями, только чтобы бросить несколько мгновений спустя ... как оказалось, у меня должно быть достаточно проектов, чтобы поддерживать меня на несколько месяцы!

Во время этой изоляции у нас была отличная погода, и несколько недель назад на ферме расцвело во всей своей красе дерево магнолии.К сожалению, пока он вышел, у меня не было хороших фотографий, я был слишком занят рисованием ягнят (см. Здесь) , однако с тех пор я подумал, какой замечательный маленький проект это будет для всех вас. Это замечательный урок, потому что он относительно прост, и вы можете применить этот урок к любой фотографии цветка магнолии, даже создать целое дерево! Вы также можете использовать эти карандаши, чтобы нарисовать полностью пурпурные лепестки или убрать розовые и стать белыми, поиграться.

Я не предоставил набор изображений для работы в этом руководстве, так как вы можете использовать эти шаги практически для любой справки.Я взял свой онлайн на некоторых бесплатных сайтах, которые художники могут использовать, таких как Pixabay и Unsplash, так что, если вы хотите получить бесплатный, попробуйте там.

Я снова объединяюсь с Paper Story, которые являются моими поставщиками пастельных карандашей в Норфолке, и они продолжают выполнять заказы в это непростое время. Энджи только что добавила нам пастельные принадлежности и снова предлагает 30% скидку на ваш заказ на карандаши, необходимые для этого урока, и это потрясающе!

Итак, если вы готовы к работе, приступим!

Материалы по проекту

Небольшое примечание, я не спонсируюсь ни одним из производителей в этом посте, это материалы, которые я обычно использую, не стесняйтесь менять местами и заменять по своему усмотрению!

Скидка 30% на карандаши, необходимые для Paper Story:

Faber Castel Pitt Pastel, оттенок 273 Warm Grey IV

Faber Castel Pitt Pastel - 193 Кармин жженый

Faber Castel Pitt Pastel - 124 Кармин роза

Faber Castel Pitt Pastel, 270 Теплый серый I

Faber Castel Pitt Pastel - 140 Светлый ультрамарин

Faber Castel Pitt Pastel - 101 Белый

Faber Castel Pitt Pastel - 170 May Green

Faber Castel Pitt Pastel - 177 Орех коричневый

Пастельный карандаш Stabilo, 722 Холодный серый

Светло-серый лист Clairefontaine Pastelmat

Чтобы найти отдельные пастельные листы, щелкните здесь. В качестве альтернативы, «светло-серый» включен в некоторые подушечки пастельного цвета. Если вы купили выбор для предыдущего урока Dog’s Eye, у вас уже будет светло-серый цвет в этом миксе.

Хрустальная бумага Clairefontaine

Включается в подушечки пастельной бумаги, однако, если вы покупаете отдельные листы пастельматовой бумаги, щелкните здесь, чтобы заказать бумагу с кристаллами .

Faber Castel Putty Rubber

Это прекрасный проект, так как для него нужно всего 9 карандашей, что значительно меньше, чем в предыдущем проекте.Я снова использую для этого пастельный лист (бумагу), а не доску. Для моих семинаров в Норфолке и Оксфордшире, которые я провожу раз в месяц, мы используем пастельную доску, так как я считаю, что вы добиваетесь лучших результатов. Однако, чтобы снизить расходы, я использую листы, которые есть в книгах, чтобы вы могли выбирать из них, что делает их хорошим способом экспериментировать и практиковаться.

Затем я также использую замазку для любой очистки, и хрустальная бумага прекрасна, поскольку она предотвращает смазывание вашей работы, пока вы рисуете, и защищает ее перед обрамлением.Хрустальная бумага поставляется в готовом виде в книжках с пастельными матами, что очень удобно и делает их вдвойне хорошим вариантом для практики.

Шаг 1 - Заточка карандашей и перенос изображения

Прежде чем начать, заточите карандаши, чтобы подготовиться к работе. Учебное пособие о том, как я затачиваю свой, можно найти здесь.

Я начал с переноса моего наброска (см. Ниже) на пастельный коврик, я выпущу учебное пособие по этому вопросу, поскольку некоторые люди спрашивали, как это сделать, однако вкратце вот как это можно сделать:

Начните с изображения, которое вы хотите перенести, это может быть набросок (вы можете распечатать и использовать мой, если хотите), след или напечатанную фотографию.Затем возьмите пастельный карандаш контрастного цвета на свой пастельный лист и раскрасьте обратную сторону изображения.

Теперь у вас должно быть изображение / набросок на одной стороне и большое количество пастельных теней на обратной стороне.

Поместите изображение лицевой стороной вверх на пастельный коврик и удерживайте его на месте. Затем просто нарисуйте изображение карандашом или биро, перенося пастель с обратной стороны на лист пастельного матирования.

Когда вы снимаете изображение, у вас должен остаться идеальный штриховой рисунок, очень похожий на копировальную бумагу.

Как нарисовать цветок магнолии. Шаг 1

Шаг 2 - Затенение

Наконец-то пришло время нанести пастель на бумагу и приступить к работе. Начните с номера 273 FC (Faber Castel), который является средне-серым.

Посмотрите на свое изображение и затените области, которые находятся в тени, вы можете превратить изображение в черно-белое, чтобы лучше видеть, где темно, а где - полутона или свет.

Вам также необходимо убедиться, что каждая линия соответствует линии лепестка. Вы увидите, что через лепестки поднимаются линии, придающие им силу и структуру, вам нужно имитировать это в своей штриховке.

Как нарисовать цветок магнолии. Шаг 2

Шаг 3

В эту глубокую тень, которую вы создали, теперь вы можете добавить немного цвета с помощью FC 193. Мы также добавим больше цвета позже, так что начните осторожно и получите красивое равномерное нанесение.

В зависимости от вашего эталонного изображения, у вас может быть очень мало розового или много всего. У меня была розовая в нижней половине лепестков, и я добавил этот темно-розовый только в шоу.

Как нарисовать цветок магнолии Шаг 3

Шаг 4

После того, как вы добавили немного более темного розового / пурпурного цвета, вы можете добавить немного больше розовой пастели вверх по лепесткам с более светлым FC 124.Опять же, в зависимости от вашего исходного изображения, вам может потребоваться добавить больше или меньше, чем у меня, но в равной степени вы можете использовать некоторую художественную лицензию!

Я не слишком сильно нажимаю карандашами на этом этапе, вы всегда можете добавить больше цвета позже, но пастель довольно сложно удалить, когда вы положите ее, даже с помощью замазки.

Как нарисовать цветок магнолии Шаг 4

Шаг 5

Следующие несколько этапов могут какое-то время выглядеть немного странно, это нормально, и все они являются частью построения тона вашей картины.Тон просто означает, насколько что-то светлое или темное, вот почему это может быть действительно полезно, когда вы рисуете что-то, чтобы превратить ваш эталон в черно-белый, чтобы вы могли правильно увидеть эти отношения, вы можете быть удивлены тем, что вы видите!

Используя Stabilo 722, красивого сине-серого цвета, заштрихуйте более темные средние тона лепестков, а также поверх уже нарисованных теней FC 273. the Stabilo, поэтому думайте об этом слое как о глазури: он очень легко покрывает всю вашу работу с тенями и объединяет различные части.

Вам нужно работать легко, чтобы не потерять всю пастель внизу, также важно работать в направлении лепестков, как вы это делали с другими слоями.

Как нарисовать цветок магнолии Шаг 5

Шаг 6

Теперь мы можем заполнить остальные лепестки, чтобы можно было прорисовать все области, которые еще не покрыты. Сделайте это с помощью FC 270, он не будет хорошо виден, но, пожалуйста, положите его пастелью, чтобы работа - ключ к достижению прекрасных граней в вашей работе.

Теперь вы можете довольно сильно нажимать с помощью 270, для краев, где он встречается с тенями, попробуйте смешать их вместе, используя круговые движения карандашом, это позволяет избежать беспорядочных линий затенения.

Как нарисовать цветок магнолии. Шаг 6

Шаг 7

Теперь вы можете почувствовать, что ваш цветок потерял часть своего присутствия, он выглядит слишком бледным и истекшим. Это потому, что в процессе работы мы покрыли глазурью некоторые из наших слоев, которые хорошо их объединили, но также уменьшили наш тональный диапазон.Если вы продолжите и оставите это так, ваш цветок будет очень плоским и тусклым.

Итак, возьмите FC 273 снова и вернитесь к теням, как мы делали на шаге 2. Теперь вам нужно будет работать с гораздо большим количеством пастели, двигайтесь осторожно и в правильном направлении лепестка, чтобы следы были гладкими. , как и цветок.

Как вы увидите ниже, это может выглядеть неаккуратно и слишком темным, но продолжайте обращаться к своей фотографии за советом. Если вы изо всех сил пытаетесь понять, насколько вам нужно сделать темнее, сделайте снимок своей работы и сделайте его «монохромным» или черно-белым, сделайте то же самое со своим эталоном и сравните.

Как нарисовать цветок магнолии Step 7

Шаг 8

Выглядит слишком серым? Все в порядке, продолжайте и добавьте больше насыщенного пурпурного цвета FC 193 к этим новым теням. Это начнет собирать все вместе, но вам нужно будет продолжать останавливаться и смотреть, сколько еще добавить. Вы не хотите переборщить с розовым, а некоторые тени очень ненасыщенные.

Ненасыщенный просто означает, что в них меньше цвета, для этих плоских и серых областей вам вообще не понадобится много розового.Хороший способ превратить розовый в серую тень - это коснуться края розового, он исчезнет в сером.

Как нарисовать цветок магнолии Step 8

Шаг 9

Логично, что теперь мы собираемся добавить больше этого красивого и яркого светло-розового цвета, который должен перейти от более темного пурпурного к верхней половине лепестка.

Я нарисовал эти отметки слегка затупленным карандашом, чтобы они были мягкими и подсказывали детали. Начните с уже движущегося карандаша и нанесите его на карту, затем смахните его, продолжая двигаться, сохраняя постоянное давление.Это должно предотвратить появление «пятен» там, где вы нажимаете на карандаш, а затем начинаете его двигать.

Это то, что я научился делать с моими портретами домашних животных и мехом, он сохраняет шерсть животного красивой и даже не отвлекает от следов, когда карандаш сильно вдавлен в доску. Этот цветок на самом деле отлично подходит для управления карандашом, поскольку он убирает много деталей, которые отягощают искусство дикой природы, и сохраняет формы относительно простыми. Если вы научитесь плавно переходить от основного рисунка к верхним слоям, вам будет намного проще нарисовать собаку, лошадь или других животных, которых вы хотите!

Как нарисовать цветок магнолии Step 9

Шаг 10

Этот шаг меняет всю вашу картину, я бы также рекомендовал держать эту хрустальную бумагу под рукой, иначе ваше лицо, верх и все остальное в пределах досягаемости станут немного синими!

Используйте этот чудесный голубой FC 140, чтобы растушевать вокруг своей Магнолии.Это полностью зависит от вас, сколько вы затените, но обводка цветка позволит бликам сиять намного ярче. Почему это?…

Ну, снова в тон. Карточка, над которой мы работаем, уже очень светлая, поэтому, затемняя края, весь цветок будет казаться «выскакивающим» из страницы намного лучше, поскольку более светлые края контрастируют с синим. Если бы мы этого не сделали, ваш цветок все равно выглядел бы слишком плоским, и позже нам пришлось бы бороться с некоторыми проблемами управления краями ...

Как нарисовать цветок магнолии. Шаг 11

Шаг 12

Отлично, если вы зашли так далеко, осталось не так много шагов, пока вы не сможете с гордостью похвастаться своим новым произведением! Наконец, мы добавим к картине самый светлый свет и действительно покажем, насколько толстые и выпуклые лепестки.

В моих художественных мастерских, которые проходят между Норфолком и Оксфордширом, я стараюсь предостеречь людей от белого карандаша: с ним нужно обращаться с особой осторожностью! Какими бы прекрасными ни были блики, если вы полностью потеряете голову и продолжите добавлять все больше и больше белого, ваш источник света станет рассеянным, и картина будет переэкспонирована и будет выглядеть несбалансированной. Лучше меньше, да лучше…

Итак, с этим предупреждением, возьмите FC 101 и начните выбирать эти основные моменты. Опять же, при необходимости переведите изображение в черно-белое, чтобы лучше их увидеть.Я добавил белый цвет к некоторым краям и к освещенной верхней половине лепестка, обращенного к нам, так как он отражает много света.

Этот цветок не блестящий, лепестки имеют атласную текстуру, поэтому эти блики должны иметь мягкие края, а не жесткие и четкие. Поскольку у вас уже есть много пастельного карандаша, достаточно легко получить мягкие края, вы можете добиться этого с помощью самого карандаша или нажав пальцем на белые края, чтобы отодвинуть их.

Как нарисовать цветок магнолии. Шаг 12

Шаг 13

Прежде чем мы закончим эту картину, мы должны обработать эти края.Я упоминал о них на протяжении всего урока, контроль краев при рисовании имеет решающее значение: слишком много резких краев отвлекают, а слишком мало не описывают форму. Это загадка Златовласки, они должны быть правы.

Итак, я смягчил некоторые внешние края лепестков, я выбрал те, которые имеют средние тона и слегка затемнены. Для этого я провел Stabilo 722 по краю и слегка размазал его синим фоном, чтобы он не был для нас фокусом.

Управляя краями, вы действительно можете показать, что важно в картине, и сфокусировать взгляд на этих областях.

Как нарисовать цветок магнолии Step 13

Шаг 14

Последний шаг, вы почти закончили… или готовы начать возиться со своей картиной, пока она не станет правильной. Чтобы закончить, нам нужно придать цветку стебель, начав с окраски растущей зелени с помощью FC 170, вы также можете проследить это до некоторых коричневых стеблей, поэтому мы избегаем того, чтобы краска выглядела по номерам, и все соединяется вместе.

Затем возьмите FC 177 и раскрасьте черную часть ствола, таким образом:

Как нарисовать цветок магнолии Step 13

Чтобы соединить эти две части вместе и закруглить шток, возьмите FC 182 и используйте его по краям между FC 170 и FC 177. Вам не нужно слишком сильно нажимать, чтобы достичь этого, и вы можете вернуться с большим количеством зеленый или темно-коричневый, как вам нужно.

Как нарисовать цветок магнолии Step 13

Поздравляем, все готово! Вы можете использовать этот метод, чтобы нарисовать больше цветов магнолии, вы можете нарисовать композицию самостоятельно, если хотите.

Надеюсь, вам понравился этот бесплатный онлайн-учебник по искусству, оставляйте комментарии ниже, так как я хотел бы знать, как вы его нашли или что вы хотели бы увидеть в блоге в следующий раз. Кроме того, большое спасибо Энджи из Paper Story, которая заключила замечательную сделку на ваши художественные карандаши, оставьте ей отзыв, если вы пользовались ее магазином, поскольку я знаю, что она это ценит.

Итак, до следующего раза, счастливого рисования, оставайтесь в безопасности, оставайтесь здоровыми и оставайтесь счастливыми xx

Magnolia Study Апрель 2020 Эмили Роуз Fine Art

.
Comments