Рисунок колобка карандашом: Как нарисовать колобка на пеньке карандашом поэтапно


28.01.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как нарисовать колобка и лису карандашом поэтапно

В этом уроке я покажу как нарисовать лисичку и колобка цветными карандашами сказки Колобок.
Для этого нам понадобиться:
  • карандаш HB,
  • чёрная гелевая ручка,
  • ластик и цветные карандаши.
  • Оригинал

  • Шаг 1

    Начинаем рисовать лисичку. Рисуем головку, мордочку, носик, ротик, глазки, щёчку и два ушка.

  • Шаг 2

    Вырисовываем колобка на носу у лисички. Вырисовываем глазки у колобка, внутри глазок, реснички, бровки, носик и ротик.

  • Шаг 3

    Прорисовываем грудь, кофточку и руки.

  • Шаг 4

    Рисуем штаны, лапки и хвостик.

  • Шаг 5

    Вырисовываем дерево на котором сидит наша лисичка, цветочки и деревья.

  • Шаг 6

    Прорисовываем ещё цветочки и кустик.

  • Шаг 7

    Аккуратно обводим весь рисунок чёрной гелевой ручкой и стираем всё лишнее.

  • Шаг 8

    Приступаем к разукраске. Берём жёлтый карандаш и оранжевый карандаш и разукрашиваем ими колобка.

  • Шаг 9

    Берём оранжевый и жёлтый карандаш и разукрашиваем ими мордочку и головку личики. И берём голубой карандаш и разукрашиваем им глазки.

  • Шаг 10

    Берём красный, серый и синий карандаш и разукрашиваем ими кофточку.

  • Шаг 11

    Берём синий и серый карандаш и разукрашиваем ими штаны. И берём оранжевый карандаш и разукрашиваем ими лапки. И берём оранжевый и жёлтый карандаш и разукрашиваем ими хвостик.

  • Шаг 12

    Берём зелёный карандаш и разукрашиваем им дерево, травку и кустик. И берём коричневый карандаш и разукрашиваем им дерево на Котором сидит наша лисичка.

  • Шаг 13

    Завершающим этапом мы берём салатовый карандаш и разукрашиваем им травку и землю, и берём голубой карандаш и разукрашиваем им небо, и всё)))) наши лисичка с колобком из сказки готовы)))) всем удачи))))

  • Как нарисовать колобка ? карандашом поэтапно для начинающих

    Из описания вы узнаете, как нарисовать колобка при помощи цветных карандашей и фломастеров. С помощью подробного пошагового руководства вы освоите азы рисования. Поймете, как придать объем плоской фигуре всего несколькими штрихами карандаша, передать настроение, эмоции и характер сказочного героя. Используйте полученные знания и умения, просто и легко нарисуйте смешного Колобка сами, научите своего малыша создавать такую картинку.

    Содержание материала

    Инструменты и материалы

    Чтобы сделать рисунок Колобка из сказки, вам понадобятся:

    • лист белой бумаги для рисования формата А4 – 1 шт.;
    • набор цветных карандашей, 6 цветов;
    • простой карандаш М2;
    • резинка;
    • циркуль;
    • тонкий фломастер черного, голубого, красного цвета.

    Пошаговое обучение рисованию Колобка карандашом

    Подробный мастер-класс описывает, как рисовать Колобка при помощи самых простых инструментов и принадлежностей.

    1. В центре белого листа для рисования формата А4 (210×297 мм), расположенного в альбомной ориентации, начертите циркулем круг радиусом 8-10 см.
    2. При помощи двух дуг создайте объемный шар из плоского круга. Нарисуйте на 3/4 круга дугу вертикального экватора и посередине дугу горизонтального экватора.
    3. В области пересечения этих дуг нарисуйте подковку, изображающую нос Колобка.
    4. Слева и справа от вертикальной дуги, над краями носа, нарисуйте два овальных глаза. Старайтесь расположить глаза симметрично, и сделать их одинаковой величины. Не бойтесь попробовать сделать изображение несколько раз, вытирая неудавшиеся линии резинкой. Нарисуйте радужку глаз со зрачками.
    5. Разделите расстояние от верхушки носа до подбородка, посередине этого отрезка нарисуйте верхнюю губу Колобка в виде длинного смайлика. С левой стороны делайте дугу длиннее, чем с правой (учитывайте, что Колобок повернут на три четверти).
    6. Дорисуйте рот Колобка, нарисуйте язык.
    7. Тонким черным фломастером или маркером обведите все линии рисунка. Закрасьте зрачки черным цветом, оставив белые блики от света. Если у вас нет очень тонкого маркера, можете использовать черную гелевую ручку.
    8. Желтым карандашом зарисуйте всю поверхность Колобка. Старайтесь располагать штрихи плотно, рядом друг с другом, чтобы фон вышел однородным.
    9. Фломастером голубого цвета закрасьте Колобку радужные оболочки глаз.
    10. Фломастером красного цвета покрасьте язык, карандашом красного цвета зарисуйте улыбку.
    11. На щечках Колобка нарисуйте кружочки румян оранжевым карандашом. Прорисуйте оранжевым цветом контур круга, сделав его чуть пошире в правой части. Подкрасьте оранжевым носик Колобка, придав ему объем.
    12. Карандашом черного цвета изобразите тень за героем детской сказки.
    13. Карандашом зеленого или салатового цвета нарисуйте траву вокруг Колобка, создавая видимость травинок при помощи отдельных штрихов. Получился сказочный герой Колобок, рисунок карандашом и фломастерами.

    Поищите и скачайте из интернета нужный вам детский сюжет для рисования, это может быть картинка, раскраска для детей. С помощью шаблона можно легко нарисовать иллюстрацию к сказке, в которой будут фигурировать лиса и Колобок у пенька, Колобок на пеньке.

    При желании, можно добавить на картинку других персонажей. Например, зайца и волка, вместе или отдельно друг от друга. Можно поэтапно нарисовать сказку Репка, отрывок из нее со всеми героями, взяв образы из детской книги, воспользовавшись идеями авторов из интернета. Для такого простого рисования вам понадобятся лишь цветные карандаши, фломастеры и резинка.

    Видео инструкция

    Посмотрите в руководстве, предложенном вашему вниманию в разделе, как делается рисунок Колобок из сказки просто и быстро. Повторите все шаги мастера, создайте смешную иллюстрацию к детской сказке.

    Теперь вы тоже сможете легко нарисовать Колобка и научить этому своего ребенка, использовав помощь описания, фото и видеоматериала. А какие рисунки сказочных героев умеете рисовать вы? Каким образом вы передаете их характер и настроение? Поделитесь своими идеями и опытом в создании иллюстраций к сказкам в комментариях.

    Колобок рисунок для детей карандашом, красками черно-белый, цветной, раскраска

    Колобок — это самый первый сказочный персонаж, которого начинают изображать малыши. Рисунок для детей на эту тему очень важен, так как знакомит с рисованием и позволяет освоить разные приёмы. Однако для взрослых – это тоже интересный сюжет, на Колобке можно отрабатывать светотени при рисовании шара и изображение различных эмоций.

    Инструменты и материалы для рисования

    Колобок – рисунок для детей, который позволяет попробовать разные техники рисования, поэтому материалы и инструменты нужно подбирать, исходя из выбранного стиля. При покупке бумаги нужно учесть два признака – плотность и текстура. Если в работе совмещается несколько материалов (например, пастель и акварель), то бумага должна быть универсальной.

    Вид работыТип бумаги
    Карандаши, восковые мелки или масляная пастель.Альбомная бумага (плотность от 100 г/кв. м и выше), небольшая ребристость.
    Фломастеры и маркерыКачественная альбомная бумага для рисования (от 120 г/кв. м), подойдёт и офсетная бумага для печати, но рисунок будет просвечивать. Текстура бумаги не имеет значения.
    КраскиБумага для акварели с плотностью от 160 г/кв. м, бумага с худшими параметрами будет намокать при работе с краской и давать волны.
    ПластилинПлотная бумага для акварели или не глянцевый картон.

    Детям для работы больше всего подходит карандаш средней жёсткости с маркировкой ТМ (твёрдо-мягкий), так же может быть маркировка латиницей – HB. Такой тип карандаша хорошо удаляется ластиком и не оставляет канавок на листе.

    Цветные карандаши должны быть той же мягкости. Для малышей лучше выбирать фломастеры с надписью «washable» (смываемые водой). До начала работы следует проверить, что они не текут и не оставляют пятен. Школьники уже могут работать перманентным линером 0,6-0,7 мм, дошкольникам лучше проводить контуры чёрным фломастером.

    Для работы с гуашью и акварелью обязательно должны быть палитра (белая пластиковая) и стакан-непроливайка. Также необходимо подготовить пробный лист бумаги, для отработки мазка и проверки цвета. Детей нужно учить культуре рисования, поэтому нужно позаботиться о влажной салфетке или тряпочке для обтирания и подсушивания кисти при смене цвета.

    Начинающему художнику лучше выбрать медовую, а не профессиональную акварель. Её легче набирать на кисть и цвета получаются более насыщенные. Гуашь логично будет взять основных оттенков, второстепенные цвета можно смешать на палитре.

    Восковыми мелками и пластилином

    Материалы и инструменты:

    • Пластилин.
    • Восковые мелки или масляная пастель.
    • Бумага белого или голубого цвета (лучше плотная бумага для рисования или не глянцевый картон).
    • Шаблоны (круги из картона или другие круглые объекты).
    • Подставка для работы с пластилином.

    Колобок – рисунок для детей, который можно использовать и для развития речи. Вначале дети вспоминают сказку о Колобке, по очереди рассказывают её содержание. Взрослый также может загадать простую загадку про этого героя. Например, начертить круг на листе, вырезать его и попросить предположить, что или кого можно нарисовать с помощью этой фигуры.

    Вырезанному Колобку можно дорисовать лицо и использовать его при рассказе сказки, передавая из рук в руки. Потом сказать детям, что им предстоит создать Колобка, которого Лиса точно не съест, он у неё в зубах застрянет, так как рисовать нужно будет не только мелками, но и пластилином. Далее работа строится по такому плану:

    Ход работы:

    1. Детям трудно нарисовать круг от руки, поэтому вначале в центр листа кладут круглый шаблон (из подручного материла – подойдёт крышка или тарелочка от кукольной посуды). Для детей будет проще сразу обвести шаблон жёлтой пастелью или восковым мелком, чем рисовать вначале карандашом, а потом ровно обводить мелком.
    2. По шаблону меньшего размера обводят два круга для глаз синим мелком.
    3. Далее коричневым мелком рисуют овал вокруг колобка, а от него две линии вниз. Это заготовка для пенька.
    4. Затем мелком рисуют ветку, ствол ёлочки и солнце.
    5. Далее можно продолжить рисовать и раскрашивать мелками или акварельными красками, но также рисунок идеально подходит для пластилинопластики. Он позволяет отработать все простейшие приёмы рисования пластилином.
    6. В первую очередь дети делают маленькие шарики 4-5 мм из жёлтого пластилина. Дети постарше могут заполнить шариками всего Колобка, малышам хватит терпения только на контур. Пластилиновые шарики выкладывают вдоль жёлтой окружности и приплющивают пальцем.
    7. Далее скатывают два шарика побольше синего цвета и с помощью них делают зрачки. Нос тоже выполняют из пластилинового шарика.
    8. Для рта катают красную колбаску и прикрепляют её дугой к листу.
    9. Остальные элементы картины можно выполнить в любом порядке. Для пня скатывают несколько тонких колбасок, это будут годовые кольца. Укладывать кольца лучше с середины. Основание пня можно сделать в технике «размазывания». Дети готовят несколько шариков коричневого пластилина, а потом размазывают его по поверхности тонким слоем, заполняя пустоты. Внизу делают несколько длинных мазков – это будут выступающие корни. Неровности вполне допустимы, так как пластилин повторяет фактуру коры.
    10. Солнце можно заполнить шариками или закрутить колбаску улиткой. Также интересно совместить два приёма. Чтобы сделать лучи, нужно размазать пластилиновые шарики в направлении от солнца. Для получения ровных пластилиновых капель-мазков стоит потренироваться на отдельном листе.
    11. Листья на ветке лучше всего сделать с помощью пластилиновых шариков разных оттенков зелёного. Елочку и траву можно нарисовать пластилиновыми мазками. Для этого в основание пучка травы или одного из ярусов ели кладут пластилиновый шарик, приминают и размазывают в нужном направлении.

    Колобок, рисунок для детей — это не единственный сюжет для пластилинопластики. С помощью пластилина малыши могут быстро раскрасить любую картину, этот способ рисования не только развивает творческие способности, но и позволяет тренировать мелкую моторику, которая напрямую связана с развитием речи. Важно не только лепить, но и проговаривать все этапы работы, а в конце занятия «оживить» самодельных колобков – вместе спеть их песенку.

    Восковыми мелками и акварельными красками

    Инструменты и материалы:

    • Бумага для акварели (не глянцевая).
    • Простой карандаш (ТМ).
    • Восковые мелки или масляная пастель.
    • Акварельные краски.
    • Плоская кисть среднего размера.
    • Стирательная резинка.
    • Палитра.

    В начале занятия можно нарисовать на белой доске или большом листе полукруг горизонта, объяснив детям, что это линия на уровне глаз, разделяющая небо и землю. Далее следует поместить маленький картонный шарик рядом с линией, это Колобок. Затем следует перемещать героя всё ближе и ближе к краю листа и менять его на кружок побольше, спрашивая у детей, почему Колобок изменился.

    Дети должны сделать вывод, что он приблизился и увеличился. Также можно потренироваться на примере цветов, домов и других простых объектов.

    Ход работы:

    1. Вначале полукругом отмечают линию горизонта, она будет находиться чуть выше середины листа. Далее удобно пометить вертикальной линией середину изображения. В середине симметрично контуры домика – трапецию и треугольник крыши, от дома проводят линию забора с двух сторон. Помечают, где будет калитка. От неё проводят дугу дороги. На дороге, справа от линии центра рисуют (или обводят по шаблону) круг для Колобка.
    2. На следующем этапе прорисовывают некоторые детали карандашом. Колобка делят на 4 части со смещением вправо, так как он изображён вполоборота. Линии симметрии изогнутые, они повторяют объём. Нос рисуют чётко посередине, глаза в виде арок с двух сторон от центральной линии. Рот линия симметрии делит ровно пополам. На этом этапе нужно ещё прорисовать дорогу, она расширяется, продвигаясь к переднему плану. У линии горизонта она уже всего. Детям бывает трудно рассчитать это увеличение, поэтому можно расставить точки вдоль лини на разном расстоянии и постепенно соединять отрезки. Остальные детали можно нарисовать сразу мелками.
    3. Далее стирают линии разметки.
    4. Затем мелками или масляной пастелью раскрашивают и дорисовывают картину. Начинают с Колобка. Сам герой жёлтый. Для того чтобы сделать Колобка реалистичнее, контур обводят оранжевым, этим же цветом делают несколько штрихов в районе щёк и под глазами.
    5. Остальные цвета для картины должны быть, по возможности, светлые. Для избушки – коричневый и жёлтый, для забора – синий и голубой, для дороги – коричневый, оранжевый, жёлтый. Также можно нарисовать мелком жёлтый, белые и розовые цветы. Обязательно нужно нарисовать несколько белых облаков и зелёные деревья. Это можно сделать круговыми движениями или штриховкой.
    6. На следующем этапе на палитре смешивают синюю акварель с небольшим количеством воды. Кисть должна быть влажной, но с интенсивным цветом. Небо раскрашивают прямо поверх облаков и деревьев, мелки проступают сквозь краску.
    7. Аналогично тонируют траву. Пока картина не высохла лишнюю краску с непроявившихся деталей можно снять сухой кистью.

    Этот мастер-класс демонстрирует, что Колобок – это не примитивная тема. Этот рисунок для детей позволяет освоить начальные понятия перспективы, даёт представления о свойствах восковых мелков и пастели.

    Из мультфильма маркером и карандашами

    Инструменты и материалы:

    • Бумага для рисования (не глянцевая).
    • Карандаш простой (ТМ, 2М).
    • Карандаши цветные.
    • Тонкий чёрный маркер (линер).
    • Стирательная резинка.
    Колобок рисунок для детей из мультфильма.

    Перед началом работы можно посмотреть мультфильм «Колобок» или рассмотреть разные стоп-кадры, вспоминая, как разворачивался сюжет. Также нужно обратить внимание на то, как меняется мимика Колобка.

    Ход работы:

    1. Вначале карандашом проводят линию подоконника, она проходит примерно посередине листа. Вторая линия подоконника на 4 пальца ниже. Потом рисуют круг, в качестве шаблона можно использовать крышку или тарелку из детской посуды. Колобок соприкасается с подоконником примерно посередине. По бокам рисуют дуги занавесок.
    2. На следующем этапе делают прорисовку основных частей. Для того чтобы лицо Колобка было пропорциональным, удобнее всего разделить его на 4 части двумя пересекающимися перпендикулярными линиями. Нос рисуют в середине, на пересечении. Круглые глаза оказываются на равном расстоянии от вертикали. Если мысленно опустить линии из зрачков, то это будут уголки раскрытого рта. Можно выбрать и другое выражение лица, ориентируясь на кадры из мультфильма. Платок не ровно облегает Колобка, а немного расширяется. Получается форма приплюснутой груши. Под Колобком помечают овальную тень.
    3. Далее дорисовывают окружающие предметы – волны занавесок, подсолнух, веточки и узор наличников.
    4. Далее все основные линии обводят чёрным линером или фломастером. Особое внимание нужно обратить на то, что внутри зрачка необходимо оставить незакрашенный блик, тогда Колобок сразу «оживёт». Тень можно не обводить.
    5. Все вспомогательные лини (разметки) стирают.
    6. При раскрашивании можно скопировать цвета из мультфильма или проявить фантазию. Важно обратить внимание детей, что можно комбинировать оттенки при раскрашивании карандашом. Например, косынка – светло-голубая, но в местах сгиба можно добавить синего. Для Колобка выбирают жёлтый как основной цвет, но когда всё лицо закрашено, Колобка «подрумянивают» с помощью оранжевого, наносят лёгкие штрихи в районе щёк и макушки. Чтобы сделать плавный переход между цветами, раскрашенную область можно прогладить ватным диском.
    7. Подоконник и узорные наличники не обязательно покрывать цветом полностью. Можно воспользоваться штриховкой, а потом затереть пространство ватным диском, чтобы сгладить штрихи. На этом этапе есть возможность объяснить и показать детям, что такое тень от предмета и как она выглядит на рисунке.
    8. Узор для занавесок и цвета для подсолнуха и ветки дети могут подобрать сами, а вот закрашивать тёмный фон за Колобком детям может быть трудно. Тогда взрослый с помощью канцелярского ножа может постругать стержень чёрного и синего карандаша, этот порошок ребёнок растирает с помощью ватного диска.

    Колобок – рисунок для детей, который можно попробовать с разными возрастными группами. Малыши могут просто раскрасить Колобка, которого нарисовал маркером взрослый. Младшие школьники уже способны пройти все этапы и повторить путь художника-мультипликатора, создавшего такой позитивный образ. Также дети, ориентируясь на базовый алгоритм, могут нарисовать Колобка в другом окружении и с другими эмоциями на лице (в лесу, у пруда, в дупле).

    Гуашью

    Материалы и инструменты:

    • Бумага для рисования (плотная).
    • Гуашь.
    • Кисти (Толстая плоская, средней толщины и тонкая).
    • Палитра.
    • Карандаш (ТМ).

    Колобок – рисунок для детей, который можно повторять каждый год, выходя на новый уровень сложности. Перед началом рисования нужно вспомнить основных героев сказки. Рассмотреть финальную сцену на иллюстрации в книге или готовых рисунках и расспросить детей, какого цвета Лиса (рыжего), небо (голубое), трава (салатная, светло-зелёная). Потом дети обнаруживают, что таких цветов у них в наборе нет, и повторяют основные правила смешивания красок.

    Ход работы:

    1. Вначале рисуют карандашом линию горизонта чуть ниже середины листа. Штрихами отмечают размеры и местоположение Лисы. Область, где будет находиться Колобок можно обвести кругом.
    2. На следующем этапе делают эскиз без прорисовки. Начинают с головы Лисы – рисуют круг, от него ведут острый изогнутый нос и два уха. Овалом отмечают согнутую заднюю лапу. От головы проводят вогнутую линию, это спина, которая без отрыва переходит в хвост, перекрывающий овал бедра. Намечают улыбку и закрытый от удовольствия глаз Лисы. Колобка рисуют в виде круга или овала. Ему можно придать выражение испуга, тогда рот открыт, брови вздёрнуты.
    3. Далее идёт прорисовка некоторых деталей. Зигзагом отмечают грудку, щёку и кончик хвоста – эти зоны будут потом белыми. Основные линии обводят потолще. Затем стирают вспомогательные линии, основные можно тоже немного осветлить резинкой. На этом этапе также можно наметить, какие элементы будут заполнять фон – это могут быть деревья и кусты. Крону можно показать волнистой линией схематично.
    4. Работа с красками начинается с фона. На палитру выкладывают белую гуашь и в неё вмешивают немного синей до получения голубого или светло-синего цвета, потом добавляют немного воды. Краску наносят плоской кистью горизонтальными мазками, не затрагивая изображение Лисы, колобка и дерева. Удобнее двигать кисть в направлении от изображения и вначале окружить мазками героев, а потом закрашивать остальное пространство. Затем на палитру выкладывают зелёную гуашь, вмешивают в неё немного жёлтой краски до получения светло-зелёного цвета и аналогичным образом закрашивают траву, только мазки лучше делать горизонтальные.
    5. Затем нужно убедиться, что фон подсох и переходить к раскрашиванию героев. Для Колобка берут жёлтую краску, а для Лисы в жёлтую гуашь добавляют немного красного, добиваясь рыжего цвета. Героев раскрашивают кистью среднего размера, кисть периодически смачивают, воды специально в краску не добавляют. Цвет должен быть интенсивным. У Лисы закрашивают всё тело, кроме белых зон. Этим же рыжим цветом можно сделать колобка румяным, обведя его контуры и подчеркнув щёки.
    6. Далее зелёной гуашью рисуют кроны деревьев. Для ёлочки используют мазки сухой кистью (можно использовать кисть для клея), для берёзы – тычки сухой кистью. Чтобы крона выглядела натурально можно совмещать два оттенка зелёного.

    7. Далее кисть старательно моют и протирают и белой гуашью рисуют грудку, щёку, кончик хвоста у Лисы, также – ствол берёзы и облака. Ещё можно в некоторых местах подчеркнуть шерсть белыми штрихами и сделать блики в глазах Колобка. Воды в гуашь специально не добавляют.
    8. Когда изображение немного подсохнет, берут тонкую кисть и чёрной гуашью дорисовывают кончик носа, глаз, улыбку, подчёркивают структуру шерсти и линию бедра. Также чёрной краской отмечают штрихи на кроне берёза.
    9. Дети также могут дорисовать другие детали – цветы, грибы, ягоды, птичек.

    Сюжет «Колобок» позволяет не только научиться смешивать цвета, этот рисунок для детей даёт возможность отработать разные типы мазков (тонирование толстой кистью по вертикали и горизонтали, работа с сухой кистью, прорисовка тонкой кистью).

    Видео о том, как нарисовать колобка

    Как просто нарисовать колобка ребенку:

    Занятие по рисованию во второй младшей группе «Колобок покатился по дорожке. Как нарисовать колобка карандашом поэтапно

    Мастер-класс поэтапного рисования сказочного персонажа «Колобок» для детей 3-4 лет.


    Смирнова Мария Борисовна, воспитатель МБДОУ «Детский сад № 393, г. Челябинска».

    Цель: научить детей поэтапно создавать рисунок, дополненный необходимыми деталями.

    Задачи:
    — Закрепить знание сказки «Колобок», учить детей отвечать на вопросы по содержанию сказки;

    — Закрепить умение детей рисовать контур предмета, раскрашивать его, не заступая за края;
    — Закрепить знание основных цветов, правильно называть их;
    — Совершенствовать умение рисовать прямые линии, округлые предметы;
    — Познакомить детей с поэтапным рисованием, дать понять, что прежде чем рисовать дополнительные детали, нужно дождаться, чтобы краска высохла;
    — Воспитывать аккуратность в работе;
    — Вызывать эмоциональный отклик детей в процессе рисования и на готовый рисунок.


    Описание: материал предназначен для воспитателей и родителей детей раннего и младшего дошкольного возраста, в работе по изобразительной деятельности.

    Дети раннего возраста только начинают знакомиться с миром искусства, проводят первые линии, знакомятся с цветом… К концу первого учебного года видны существенные изменения, произошедшие в изобразительной сфере. Дети 3 лет умеют рисовать линии, прямые и волнистые, разной длины и высоты; рисуют предметы круглой формы; делают успехи в закрашивании контура, не заступая за края… Но, в творчестве малышей преобладает предметная картинка — дети не умеют в полной мере рисовать детали. Это норма — на одном рисунке солнышко, на другом — травка, на третьем — домик.

    Наша задача — помочь детям освоить поэтапное рисование, дать необходимые знания и умения!
    С этой целью и создан данный мастер-класс поэтапного рисования.

    1. Детям предлагается посмотреть на иллюстрации к сказке «Колобок», прослушать сказку, ответить на вопросы по содержанию произведения.
    2. Дети садятся за стол с подготовленными материалами: у каждого ребёнка белый лист бумаги формата А4, кисточка, стаканчик с водой, гуашь основных цветов — красный, жёлтый, синий, зелёный; чёрный и белый цвет.


    3. Детям напоминаются правила работы с кистью — держим правильно, обмакивая в воду убираем излишки, набираем краску только на кисточку. И задаётся вопрос: «Как вы думаете, по чему катится колобок?», после ответа детей «По дорожке», детям предлагается взять чёрную краску на кисть и нарисовать длинную прямую линию — дорожку(все действия сопровождаются показом педагога).


    4. Детям предлагается иллюстрация круга, задаётся вопрос: «Какая эта фигура», педагог помогает детям описать фигуру — круглый, без углов. Дети, по показу педагога рисуют большой круг — колобок.


    5. Педагог показывает детям иллюстрацию с изображением колобка, интересуется, чем эти картинки отличаются друг от друга, после того, как дети отметили что колобок жёлтый, а круг белый, педагог предлагает раскрасить колобка, не заступая за контуры, по образцу.


    6. Педагог обращается к детям: «Ребята, а какое сейчас время года? Чего не хватает на нашей картинке?». Напоминает, как правильно рисовать прямые короткие линии, по показу дети рисуют травку внизу листа.


    7. Педагог обращается к детям: «Травка зеленеет, но чего же не хватает летом на полянке? Правильно, солнышка! Давайте же его нарисуем!».


    8. «А рядом с солнышком всегда плывут синие красивые…? Верно, облака!». Педагог показывает детям как нарисовать облако, по образцу рисования солнышка.


    9. «Наши облака белые, давайте же их раскрасим!».


    10. «Пока колобок наш сохнет, давайте сделаем полянку более яркой, и нарисуем ещё травки с другой стороны дорожки!». Педагог показывает детям, как дорисовать травку сверху дорожки.


    11. «Посмотрите, какая чудесная полянка! Но колобок наш не улыбается… Давайте нарисуем ему глазки, носик и ротик!».


    12. «А теперь возьмём белую краску на кончик кисточки, и капнем в середину глазок, и наши глазки заискрятся! Посмотрите, как весело колобок заулыбался! Ребята, вам нравится наш колобок?А теперь пришло время колобкам подружиться, давайте все работы повесим на выставку!»

    Количество детей: 22 ребенка

    Воспитатель: Таёкина Мария Владимировна

    Программное содержание:

    Цель:

    Учить детей рисовать предмет круглой формы, и закрашивать его.

    Учить детей знанию основных цветов (красный, желтый, черный)

    Задачи:

    — воспитательные: развивать у детей интерес к рисованию; воспитывать самостоятельность, усидчивость, аккуратность.

    — технические: учить детей правильно держать кисть и пользоваться ею; учить детей рисовать, кончиком кисти и всем ворсом; учить детей рисовать краской гуашь; учить детей пользоваться банкой с водой (промывать кисть)

    — развивающие: развивать умение изображать круглую форму; развивать внимание, память, мышление.

    Материалы и оборудование:

    Демонстрационный: Игрушка колобок и образец воспитателя

    Раздаточный: 0,5мальбомного листа, краска гуашь (красный, желтый, черный), кисть, банка с водой, салфетка для промывания кисти.

    Условия проведения: занятие проводится в групповой комнате.

    Методы и приёмы: словесный, игровой, наглядный, использование художественной литературы, показ.

    Предварительная работа: рассматривание игрушки (колобка), пальчиковый театр (колобок), чтение сказки (колобок).

    Скачать:


    Предварительный просмотр:

    Конспект занятия по рисованию во второй младшей группе

    На тему: «Колобок катится по дороге»

    Количество детей: 22 ребенка

    Воспитатель: Таёкина Мария Владимировна

    Программное содержание:

    Цель:

    Учить детей рисовать предмет круглой формы, и закрашивать его.

    Учить детей знанию основных цветов (красный, желтый, черный)

    Задачи:

    Воспитательные: развивать у детей интерес к рисованию; воспитывать самостоятельность, усидчивость, аккуратность.

    Технические: учить детей правильно держать кисть и пользоваться ею; учить детей рисовать, кончиком кисти и всем ворсом; учить детей рисовать краской гуашь; учить детей пользоваться банкой с водой (промывать кисть)

    Развивающие: развивать умение изображать круглую форму; развивать внимание, память, мышление.

    Материалы и оборудование:

    Демонстрационный: Игрушка колобок и образец воспитателя

    Раздаточный: 0,5мальбомного листа, краска гуашь (красный, желтый, черный), кисть, банка с водой, салфетка для промывания кисти.

    Условия проведения: занятие проводится в групповой комнате.

    Методы и приёмы: словесный, игровой, наглядный, использование художественной литературы, показ.

    Предварительная работа: рассматривание игрушки (колобка), пальчиковый театр (колобок), чтение сказки (колобок).

    Ход занятия

    1 часть: длительность 2 минуты

    Сюрпризный момент. В группу вносится колобок.

    Ребятки посмотрите кто к нам в гости пришел, румяненький колобок.

    2 часть: длительность 10 минут

    В: Дети давайте внимательно рассмотрим нашего колобка.

    Колобок ребята какой формы?

    Д: Колобок круглый.

    В: А какого цвета наш колобок?

    Д: Желтого цвета

    В : А ещё что есть у нашего колобка?

    Глазки они круглые.

    А какого цвета наши глазки?

    Д: черные

    Ребятки а вы хотите нарисовать колобка? Давайте нарисуем нашему большому колобку много друзей.

    А теперь ребятки давайте нарисуем колобка.

    Только сначала посмотрите как я буду его рисовать. Берем кисточку в правую руку, тремя пальчиками возле железочки. Опускаем кисточку волосиками в баночку с водой, затем промакиваем об тряпочку, потом опускаем кисточку в желтую краску аккуратно, чтоб не испачкать железочку. Кончиком кисточки поставим точку и от нее начинаем рисовать большой кружочек. Оно у нас большое круглое. Теперь закрашиваем нашего колобка желтой краской, поглаживая нашего колобка и стараемся за контур не заходить. Давайте ребятки помоем нашу кисточку от краски. Опускаем ее в баночку с водой и по донышку моем волосики кисточки. Теперь кисточку сушим об тряпочку.

    В: А что ещё осталось нарисовать у нашего колобка?

    Д: глазки и ротик.

    В: молодцы ребятки правильно

    Переворачиваем нашу кисточку и палочкой окунаем в черную краску, ставим две точки, опять моем кисточку, и окунаем в красную краску и перевернутой кисточкой рисуем ротик.

    Индивидуальная работа с детьми.

    Я со своим листочком подхожу к каждому ребенку и показываю на своем месте еще раз. Если ребенок все равно затрудняется то можно использовать метод пассивного показа т.е. взять руку ребенка в свою руку, но надо стараться добиваться, чтобы ребенок рисовал самостоятельно.

    3 часть: длительность 3 мин.

    В: Какие вы все сегодня были молодцы! Давайте посмотрим на наши рисунки и найдем у кого самый круглый колобок. Чей самый веселый колобок. А какого цвета наш колобок?

    Д: Желтого.

    Вот теперь ребята у нашего колобка очень много друзей.

    В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать сказку Колобок — Лису и Колобка карандашом поэтапно. Это тот момент, когда лиса говорит: «Я плохо слышу, сядь поближе». Колобок наивный и сел на нос лисицы, она его подбросила и съела. В чем смысл сказки, я никогда и не думала, а сейчас поразмыслила и, наверное, не быть наивным простаком и не доверять кому не знаешь. Вы можете свои версии выкладывать в комментах. Итак, как нарисовать Лису из сказки Колобок.

    Делаем сразу набросок. Сначала рисуем пень, дальше на определенном расстояние большой круг — это голова , ниже набросок тела, юбки и лап.

    Теперь рисуем мордочку лисы. Рисуйте, как вам удобней, некоторым будет удобней рисовать с носа, другим с лба. Потом рисуем ротик, уши и глаз.

    Рисуем мелкими кривыми область белой щечки у лисы, затем реснички и зрачок, форму ушка внутри. Нарисуйте рукав и сделайте более плавные линии .

    Теперь рисуем пальчики на лапках, низ юбки и ноги.

    Нарисуйте хвост, горловину кофточки, украшение на кофточке, на ножках отделите окрас. На пеньке рисуем кору дерева, а на носу у лисицы колобка. Если не знаете, как рисовать колобка, есть отдельный урок





    «Я от бабушки ушел и от дедушки ушел» — все мы в детстве наверняка слышали эти строки. И радовались тому, как ловко главный персонаж увиливает от всех, кто повстречался ему на пути. Кроме лисы, конечно. Сказка про Колобка — это одно из «эталонных» произведений русского народного творчества. И если вы хотите вновь окунуться в атмосферу детских сказок, совместив это с изобразительным искусством, можно научиться тому, как нарисовать колобка.

    Желтый веселый колобок — рисуем проказника

    Если вы в детстве любили русские народные сказки или читаете их на ночь своим деткам, то вам наверняка захочется узнать, как нарисовать сказку колобок. К тому же, это станет отличным украшением для детской комнаты.

    Первым делом изобразим круг. Это — общая форма, которая затем оформится в сказочного персонажа. Не бойтесь, если фигура получится не слишком правильной — мы ведь в сказке.

    Потом изобразим «мордочку». Симпатичные бровки «домиком», улыбающиеся глаза, носик-пуговка и открытый улыбающийся рот.

    Теперь добавим красок: самого персонажа сделаем желто-оранжевым, глаза — голубыми. Также добавим красный румянец на щеках.

    Теперь все готово — рисунок полностью завершен.

    Сел на пенек, съел пирожок — рисуем сказочного персонажа

    Если вашим любимым героем сказок в детстве был колобок, то вам наверняка захочется вспомнить о нем во взрослом возрасте. Или, к примеру, рассказать о нем своим деткам. А еще лучший способ рассказать о том, кто такой колобок — нарисовать карандашом.

    Вначале изобразим веселое личико со смеющимися глазами, улыбающимся ртом и приподнятыми вверх бровками. И куда без круглого носика?

    Затем нарисуем общую форму нашего героя (разумеется, это будет круг), а также окружающие его предметы: травку, два гриба, похожий на ромашку цветочек.

    Видимо, герой устал — именно поэтому он закатился на пенек. Что ж, нарисуем ему низкий, широкий, с множеством колец пень.

    Самое интересное — напоследок. Надо придать нашей картине красок, не так ли? Беритесь за краски, карандаши или фломастеры — они вам пригодятся. Колобок будет теплого желтого оттенка, пень — коричневым, трава — насыщенно-зеленой. А вот с грибами все будет еще интереснее. Сделаем их красными в белую крапинку. Да, вы не ошиблись, это мухоморы.

    Удивленный колобок — рисуем вместе с детками

    Колобок — очень необычный персонаж. И впрямь, как может быть обычным ожившее тесто? И если ваш сын или дочка всерьез заинтересовался этой сказкой, то можно совместить приятное с полезным и научиться тому, как нарисовать колобка. Ведь это не только даст возможность отлично провести время, но и поможет вашему малышу развить свои таланты, образное мышление и многое-многое другое.

    Начнем с самого простого — общей формы. В случае с колобком вспомогательная фигура будет всего одна — круг. Сразу же проведем ось симметрии. Она будет немного изогнутой, расположенной ближе к левому краю — так мы обозначим, что персонаж развернут к нам вполоборота.

    Потом нарисуем ему черты лица. Так как это сказка, то и черты будут утрированными, мультипликационными: большие глаза в форме полуовала, нос-подкова, большой улыбающийся рот.

    Добавим немного красок. Для этой цели подойдут карандаши, фломастеры, восковые мелки, акварель или гуашь. Колобок будет желтым и голубоглазым. Также добавим немного деталей: румянец на щечках, ресницы и полянку сочно-зеленой травы внизу.

    Теперь мы полностью завершили нашу картину. Не забудьте похвалить сына или доченьку, ведь ваш ребенок — настоящий художник.

    Колобок с букетом цветов — новый подход к старой детской сказке

    Мало кто в детстве не читал сказку про колобка. Но мы подойдем к образу этого озорного, непоседливого персонажа с новой стороны. И если вы хотите присоединиться (а еще — развить свои художественные навыки), то давайте вместе разберемся как нарисовать рисунок «Колобок».

    Первым делом изобразим общий контур — круг. И уже с самого первого этапа начнутся необычные детали. А именно — взлохмаченная прическа нашего персонажа.

    Потом нарисуем колобку аккуратный носик, большие глаза и широкую улыбку. А еще — нежный весенний цветок в руке. Хотя, казалось бы, откуда у этого персонажа руки?

    На следующем этапе добавим вторую руку, пенек и заросли свежей травы. Пень будет совсем низким, чтобы наш герой смог на него взобраться.

    А теперь время браться за краски, карандаши, восковые мелки, маркеры или фломастеры — мы ведь должны раскрасить картину. Как и в предыдущих случаях, колобок будет желтым, трава — зеленой, а пень — светло-коричневым.

    Как нарисовать сказку о колобке. Как нарисовать лису и колобка из сказки

    Колобок. Мастер-класс по рисованию для детей 4-5 лет с пошаговыми фото

    Мастер-класс по рисованию сказочного персонажа


    Ярмоленко Артём, воспитанник средней группы МБУ детского сада № 45 «Яблонька» города Тольятти.
    Руководитель: Чернякова Галина Михайловна, учитель-логопед МБУ детский сад № 45 «Яблонька» города Тольятти

    Назначение: знакомство со сказочными персонажами, их рисование.
    Мастер-класс полезен для воспитателей и педагогов дополнительного образования, а также творческих родителей.
    Цель: нарисовать Колобка.
    Задачи:
    — учить рисовать сказочного персонажа;
    — пополнять и активизировать словарь;
    — расширять представление детей о сказках;
    — развивать творческое воображение;
    — привить ребенку аккуратность.

    Формой он похож на мяч.
    Был когда-то он горяч.
    Спрыгнул со стола на пол
    И от бабушки ушел.
    У него румяный бок…
    Вы, узнали? (Колобок)

    Он от дедушки ушёл
    И от бабушки ушёл.
    На беду свою, в лесу,
    Встретил хитрую лису.

    И пропал румяный бок.
    Кто был съеден?…(Колобок!)

    Круглолиц, без рук, без ног,
    Он из сказки…(Колобок)

    Этапы работы.
    Для работы необходимы: альбомный лист, краски, кисточка, карандаш, стакан с водой.


    Рисуем пенёк, на котором будет Колобок. Артем выбрал коричневый цвет, чтобы пенёк был похож на деревянный.


    На пеньке рисуем Колобка жёлтым цветом. Чтобы было проще, можно нарисовать глаза, рот и нос сначала карандашом.


    Пока Колобок сохнет, рисует травку зелёным цветом.


    Также рисуем синим цветом прерывистые линии, так изображается небо.


    Когда Колобок высохнет, рисуем глаза и нос черным цветом.


    Красным цветом рисуем рот. У Артема Колобок улыбается.


    Пока всё сохнет, заполняем пустые места нарисованными грибами. Ножки у грибов коричневые, а шляпки оранжевые.


    Затем с помощью белой краски рисуем зрачки в глазах, и щёчки, смешивая красную и белую краску.


    Рисунок готов.

    Для чего нужны нам сказки?
    Что в них ищет человек?
    Может быть, добро и ласку.
    Может быть, вчерашний снег.

    В сказке радость побеждает,
    Сказка учит нас любить.
    В сказке звери оживают,
    Начинают говорить.

    В сказке все бывает честно:
    И начало, и конец.
    Смелый принц ведет принцессу
    Непременно под венец.

    Белоснежка и русалка,
    Старый карлик, добрый гном –
    Покидать нам сказку жалко,
    Как уютный милый дом.

    Прочитайте сказки детям!
    Научите их любить.
    Может быть, на этом свете
    Станет легче людям жить.

    Разнообразить досуг поможет такое нехитрое занятие, как рисование. Изображать на бумаге фигурки и пейзажи интересно как детям, так и взрослым. Не пасуйте, если вам кажется, что у вас не хватит таланта. На самом деле научиться рисовать может каждый. Нужно только запастись терпением и следовать советам мастера. Для начала попробуйте изобразить что-нибудь самое простое, например, нарисовать Колобка.

    Зачем учиться рисовать? С чего начать?

    Польза рисования очевидна. Данное занятие помогает развить мелкую моторику, глазомер и зрительную память, формирует чувство цвета и формы, дает понятие о перспективе и пропорциях.

    Чтобы научиться красиво рисовать, нужно проявить настойчивость и терпение. Освоить азы науки помогут пошаговые мастер-классы от профессиональных мастеров. Постепенно продвигаясь от элементарного к сложному, вы научитесь изображать на бумаге различные предметы, человека, животных. Когда почувствуете уверенность, переходите от пошаговых уроков к рисованию с натуры. Это очень важный и обязательный этап. Именно с этого момента вы начнете формироваться, как настоящий художник. Но пока вы начинающий ученик, давайте узнаем, как поэтапно рисовать Колобка. Это очень простой урок для первоклассников. Вам понадобятся: белая шершавая (не глянцевая) бумага, несколько простых карандашей различной твердости и мягкий ластик.

    Кто такой Колобок

    Это персонаж детской народной сказки. Русский фольклор рассказывает, что замесила бабка тесто на сметане, слепила круглый хлебец и изжарила его в масле. Готового Колобка она положила на оконце, чтобы остыл, но тот заскучал, спрыгнул на пол и укатился в лес. В лесу повстречал сначала зайчика, потом волка, потом медведя и, наконец, лисицу, которая его и съела.

    То есть колобок — это хлеб, круглый, как шарик.

    Самый простой вариант рисунка

    Предлагаем элементарный пошаговый урок «Как нарисовать Колобка» от профессионала. Для наглядности каждый шаг сопровождается эскизом.

    Сначала нарисуйте круг. Разделите его пополам горизонтальной линией. Проведите вертикальную линию для обозначения поворота головы (в нашем случае и тела) вправо.

    На месте пересечения линий нарисуйте нос-пуговку, сразу над горизонтальной прямой — круглые глазки, а непосредственно под ними — щечки в виде изогнутых линий. Ниже изобразите смеющийся рот. Если вы все сделали правильно, то у вас получится эскиз симпатичного сказочного героя, как на примере ниже.

    Теперь ластиком аккуратно уберите все лишние штрихи и «оживите» Колобка. Для этого дорисуйте коротенькие брови (похожи на горизонтальные капельки, слезки или запятые), зрачки и реснички, язычок. Посмотрите, как все эти детали изобразил художник.

    Получился замечательный рисунок!

    Усложним задачу и узнаем, как нарисовать Колобка на пеньке

    Сначала изобразите на бумаге «лежащий» овал. Это будет вершина пенька.

    По сторонам овала протяните вниз изогнутые линии, как будто рисуете юбку. Для правдоподобности верхнюю часть пенька дополните прямоугольником, который будет напоминать кусок дерева, оставшийся от пилы. Чтобы вам было легко нарисовать Колобка, ориентируйтесь на пример ниже.

    Дальше — все просто. На пересечении линий нарисуйте нос картошкой, по горизонтальной прямой — глаза со светлыми пятнами (бликами), улыбающийся рот. Детализируйте эскиз мелкими элементами — бровями, щечками. Короткими штрихами изобразите на срезе пенька кольца, по которым определяют возраст дерева. Внизу дорисуйте траву и грибочки, чтобы сделать работу еще интереснее.

    Теперь вы знаете, как нарисовать Колобка поэтапно. Согласитесь, урок был легким. Для следующего занятия выберите что-нибудь посложнее, например, нарисуйте скелет. Удачи!

    Жили-были старик со старухой.
    Вот и говорит старик старухе:
    — Поди-ка, старуха, по коробу поскреби, по сусеку помети, не наскребешь ли муки на колобок.

    Взяла старуха крылышко, по коробу поскребла, по сусеку помела и наскребла муки горсти две.
    Замесила муку на сметане, состряпала колобок, изжарила в масле и на окошко студить положила.

    Колобок полежал, полежал, взял да и покатился — с окна на лавку, с лавки на пол, пo полу к двери, прыг через порог — да в сени, из сеней на крыльцо, с крыльца на двор, со двора за ворота, дальше и дальше.

    Катится колобок по дороге, навстречу ему заяц:
    — Не ешь меня, заяц, я тебе песенку спою:
    Я колобок, колобок,
    Я по коробу скребен,
    По сусеку метен,
    На сметане мешон
    Да в масле пряжон,
    На окошке стужон.
    Я от дедушки ушел,
    Я от бабушки ушел,
    От тебя, зайца, подавно уйду!

    И покатился по дороге — только заяц его и видел!
    Катится колобок, навстречу ему волк:
    — Колобок, колобок, я тебя съем!
    — Не ешь меня, серый волк, я тебе песенку спою:
    Я колобок, колобок,
    Я по коробу скребен,
    По сусеку метен,
    На сметане мешон
    Да в масле пряжон,
    На окошке стужон.
    Я от дедушки ушел,
    Я от бабушки ушел,
    Я от зайца ушел,
    От тебя, волк, подавно уйду!

    И покатился по дороге — только волк его и видел!
    Катится колобок, навстречу ему медведь:
    — Колобок, колобок, я тебя съем!
    — Где тебе, косолапому, съесть меня!
    Я колобок, колобок,
    Я по коробу скребен,
    По сусеку метен,
    На сметане мешон
    Да в масле пряжон,
    На окошке стужон.
    Я от дедушки ушел,
    Я от бабушки ушел,
    Я от зайца ушел,
    Я от волка ушел,
    От тебя, медведь, подавно уйду!

    И опять покатился — только медведь его и видел!
    Катится колобок, навстречу ему лиса:
    — Колобок, колобок, куда катишься?
    — Качусь по дорожке.
    — Колобок, колобок, спой мне песенку!
    Колобок и запел:
    Я колобок, колобок,
    Я по коробу скребен,
    По сусеку метен,
    На сметане мешон
    Да в масле пряжон,
    На окошке стужон.
    Я от дедушки ушел,
    Я от бабушки ушел,
    Я от зайца ушел,
    Я от волка ушел,
    От медведя ушел,
    От тебя, лисы, нехитро уйти!

    А лиса говорит:
    — Ах, песенка хороша, да слышу я плохо. Колобок, колобок, сядь ко мне на носок да спой еще разок, погромче.
    Колобок вскочил лисе на нос и запел погромче ту же песенку.
    А лиса опять ему:
    — Колобок, колобок, сядь ко мне на язычок да пропой в последний разок.
    Колобок прыг лисе на язык, а лиса его — гам! — и съела.

    Сказочке конец, кто слушал тот молодец.

    В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать сказку Колобок — Лису и Колобка карандашом поэтапно. Это тот момент, когда лиса говорит: «Я плохо слышу, сядь поближе». Колобок наивный и сел на нос лисицы, она его подбросила и съела. В чем смысл сказки, я никогда и не думала, а сейчас поразмыслила и, наверное, не быть наивным простаком и не доверять кому не знаешь. Вы можете свои версии выкладывать в комментах. Итак, как нарисовать Лису из сказки Колобок.

    Делаем сразу набросок. Сначала рисуем пень, дальше на определенном расстояние большой круг — это голова , ниже набросок тела, юбки и лап.

    Теперь рисуем мордочку лисы. Рисуйте, как вам удобней, некоторым будет удобней рисовать с носа, другим с лба. Потом рисуем ротик, уши и глаз.

    Рисуем мелкими кривыми область белой щечки у лисы, затем реснички и зрачок, форму ушка внутри. Нарисуйте рукав и сделайте более плавные линии .

    Теперь рисуем пальчики на лапках, низ юбки и ноги.

    Нарисуйте хвост, горловину кофточки, украшение на кофточке, на ножках отделите окрас. На пеньке рисуем кору дерева, а на носу у лисицы колобка. Если не знаете, как рисовать колобка, есть отдельный урок

    Наталья Семенова

    Цель : Учить детей рисовать сюжет сказки .

    Задачи :

    1. Передавать характерные особенности персонажей, сохраняя пропорциональные отношения.

    2. Развивать память, фантазию, воображение.

    3. Воспитывать любовь к русским народным сказкам .

    Оборудование : листы бумаги, гуашь, кисти,иллюстрации к сказке «Колобок » , карточки с героями сказки , пазлы «Колобок » .

    Ход занятия:

    1. Организационный момент.

    Здравствуйте, мои хорошие! Сегодня на улице пасмурно и сыро, а в нашей группе светло и весело ! А весело от наших светлых улыбок, ведь каждая улыбка — это маленькое солнышко, от которой становится тепло и хорошо. Поэтому я предлагаю вам чаще улыбаться друг другу и дарить окружающим хорошее настроение!

    2. Получение таинственного конверта. Приглашение в Страну Сказки .

    Сказку я свою начинаю ,

    Я в волшебный мир открываю дверь.

    Время добрых фей и волшебниц,

    Звёзд и сказочных путешествий ,

    Время путь держать с ветром вместе.

    Добрые дела нитью странствий

    Сказочных друзей к цели приведут.

    Здесь узнаешь ты было ль трудно.

    Город отыскать изумрудный.

    Ты увидишь мир, этот чудный.

    Мы с тобой стоим у порога,

    Вьётся на ветру огонек свечи.

    Вот уже близки эти звуки,

    Вот уже часы бьют в дорогу,

    Вместе мы с тобой за порогом. (А. Морсин)

    Ребята, а вы любите сказки ?

    А много сказок вы знаете ?

    Сейчас мы это проверим!

    3. Сказочные загадки

    1. Девочка добрая в сказке жила ,

    К бабушке по лесу в гости пошла.

    Мама красивую шапочку сшила

    И пирожков дать с собой не забыла.

    Что же за девочка-лапочка.

    Как зовут её? … (Красная Шапочка)

    2. Друг за друга по цепочке

    Ухватились все так прочно!

    Но ещё помощники скоро прибегут,

    Победит упрямицу дружный общий труд.

    Как засела крепко! Кто же это? … (Репка)

    3. Я мальчишка деревянный,

    Вот и ключик золотой!

    Артемон, Пьеро, Мальвина –

    Дружат все они со мной.

    Всюду нос сую я длинный,

    Моё имя … (Буратино)

    4. И на мачеху стирала

    И горох перебирала

    По ночам при свечке,

    А спала у печки.

    Хороша, как солнышко.

    Кто же это? … (Золушка)

    5. Трое их живёт в избушке,

    В ней три стула и три кружки,

    Три кроватки, три подушки.

    Угадайте без подсказки

    Кто герои этой сказки ? (Три медведя)

    6. В лесу тёмном на опушке,

    Жили дружно все в избушке.

    Маму дети поджидали,

    В домик волка не пускали.

    Эта сказка для ребят… (Волк и семеро козлят)

    7. На сметане мешён

    На окошке стужён.

    У него румяный бок,

    Кто же это? (Колобок )

    В ходе отгадывания детьми сказок , показываем книгу с данной сказкой .

    Во всех книгах такие красочные иллюстрации, а в этой чистые страницы. Что мы можем сделать, чтобы эта книга стала красочной и интересной? (Нарисовать иллюстрации к сказке .)

    3. Игра «Кто за кем?»

    Сейчас, я выложу перед вами карточки с персонажами сказки «Колобок » . Вы должны будете определить путь следования Колобка по лесной тропинке и рассказать сказку «Колобок » .

    4. Собери пазлы «Колобок »

    5. Сказочная зарядка

    Непоседа – Колобок

    Покатился во лесок.

    Разве можно удержать

    Тех, кто хочет убежать? (имитация руками вращающегося Колобка )

    Смотрит бабушка в окошко,

    Дедушка глядит с крыльца : (слова сопровождаются показом)

    Не видали сорванца? (нет)

    Колобок не устает ,

    Быстро катится вперед. (вращение руками)

    Впереди увидел лес,

    Где деревья до небес. (встать на цыпочки, потянуться)

    Слева- пробежал мышонок,

    Справа- квакнул лягушонок.

    Сороки трещат без умолку,

    Усевшись на старую елку. (все слова сопровождаются показом)

    Долго глядя на чистое небо,

    Утомился шарик из хлеба.

    Он проделал нелегкий путь

    И собрался передохнуть. (садятся на места)

    6. Пальчиковая игра «Любимые сказки »

    (Дети поочередно загибают пальчики.

    На последнюю строчку хлопают в

    Будем сказки называть

    Рукавичка, Теремок,

    Колобок

    румяный бок.

    Есть Снегурочка

    Три медведя, Волк

    Не забудем Сивку

    Нашу вещую каурку.

    птицу сказку знаем ,

    Репку мы не забываем

    Знаем Волка и козлят.

    7. Практическая часть

    Сегодня мы с Вами нарисуем сюжет из сказки «Колобок » . Момент, когда лиса держит колобка на носу , а он поет свою песенку.

    Наша лиса будет оранжевая. Для этого мы смешиваем желтую и красную краски на палитре.

    Чуть выше середины листа рисуем круг .

    Вытягиваем треугольный носик, начиная от низа мордочки.

    Рисуем сарафан , он треугольной формы. От головы вытягиваем линии вниз в стороны, соединяем волнистой линией, закрашиваем.

    Теперь рисуем пушистый длинный извивающийся хвост, передние и задние лапки.

    Пока наша лисичка подсыхает, нарисуем колобка . Он желтого цвета и сидит на носу у лисы.

    Белой краской оживляем наших персонажей. Рисуем черной гуашью глазки, украшаем сарафан и шубку лисы с помощью узоров.

    Рисуем колобку глазки , носик и ротик.

    Вот и готов наш сюжет из сказки «Колобок » .

    8. Итог занятия. Анализ работ.

    Молодцы! Посмотрите, какие интересные иллюстрации у вас получились!

    Публикации по теме:

    Конспект интегрированного занятия по логоритмике «Путешествие в сказку «Колобок» Проводили занятие инструктор по физкультуре: Комлева К. А. учитель-логопед: Найдёнова Ю. В. Логопедическое заключение: Системное недоразвитие.

    Конспект интегрированной НОД с элементами ТРИЗ «Путешествие в сказку» Колобок «» v КОНСПЕКТ ИНТЕГРИРОВАННОЙ НЕПОСРЕДСТВЕННО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С ЭЛЕМЕНТАМИ ТРИЗ НА ТЕМУ «ПУТЕШЕСТВИЕ В СКАЗКУ «КОЛОБОК». Цель:.

    Цель: закреплять умение пересказывать художественное произведение при помощи метода моделирования, учить детей отвечать полным предложением,.

    Конспект открытой НОД «Путешествие в сказку Колобок» (первая младшая группа) Конспект открытого НОД по физкультуре «Путешествие в сказку Колобок» (1 младшая группа). Цель: совершенствование умения и навыков в основных.

    Конспект открытого занятия по речевому развитию во второй младшей группе «Как Колобок свою сказку искал» Цель: способствовать развитию свободного общения с взрослыми и детьми. Задачи: формировать умение точно отвечать на вопросы; закреплять.

    Занятие в старшей группе «Моя любимая сказка»: рисуем персонажей и сценки

    Дети любят слушать сказки. Любят пересказывать сказки. Любят рисовать сказочные сюжеты. Храбрые герои и фантастические существа, загадки и приключения зовут ребят в волшебный мир. Привлекательная для детей тема «Моя любимая сказка» предполагает блок непростых заданий: на рисование фигуры человека или животного, изображение действий.

    Подготовка к занятию по рисованию на тему «Моя любимая сказка»

    Дети шестого года жизни проявляют старание и фантазируют на занятиях по ИЗО. Рисование на тему «Моя любимая сказка» предполагает изображение персонажей животных. Пропорции и позы человеческого тела ребята будут изучать позже. Цель занятия — передать в рисунке образ и характер сказочного героя.

    Впечатления от услышанной сказки дети передают в рисунках

    Обучающие задачи направлены на развитие художественных умений детей:

    • Совершенствование техники рисования:
      • кистью: рисование линий, мазков, фигур, штриховка кончиком кисти и прорисовка деталей, заливка фона,
      • карандашом: рисование наброска, штриховка с разным нажимом.
    • Развитие умения находить, из каких фигур состоит объект.
    • Научить рисовать композицию: с учётом размера объектов.
    • Развитие чувства цвета: смешивание цветов, получение оттенков.

    В старшей группе детям предоставляется право выбор материалов: краски или карандаши

    Краски и основа для рисования

    • Акварель — для рисования фона.
    • Гуашь — для рисования композиции.
    • Фломастеры — для обводки контуров рисунка.
    • Кисти разной толщины.
    • Цветные карандаши, простой — для предварительного наброска.
    • Лист формата А4 — плотная белая бумага.

    Дети любят фломастеры за их яркость. Дочке на 5-летие подарили большой чемоданчик — каких только цветов и оттенков фломастеров в нём не было. Ребёнок дома рисовал только ими. Летом на дачу взяла чемоданчик с собой. А в сентябре на занятиях расстраивалась. Не потому, что фломастеров в садике нет, но рука отвыкла рисовать карандашом.

    Рисовать фломастерами в детском саду допустимо, но основное внимание уделяется техникам рисования красками и карандашом

    Техники рисования

    • Рисование простым карандашом:
      • создание наброска в виде простых геометрических фигур (туловище — овал, голова — круг),
      • соединение элементов наброска плавными линиями,
      • рисование мелких деталей (глаза, рот, украшения),
      • штриховка,
      • прорисовка деталей (оперение, шерсть, узор).

        Нарисовать персонажа простым карандашом — сложная задача

    • Рисование цветными карандашами:
      • рисование наброска простым карандашом,
      • цветными — закрашивание,
      • обводка и детализация — цветными карандашами с сильным нажимом или фломастером.

        Рисование цветными карандашами часто сочетается с использованием фломастера

    • Рисование красками:
      • рисование наброска простым карандашом,
      • тонирование бумаги или заливка фона широкой кистью (земля — небо),
      • закрашивание кистью средней толщины,
      • детализация и обводка тонкой кистью или кончиком средней кисти.

        Дети 5–6 лет стремятся дополнить рисунок деталями

    На занятие «Яички простые и золотые» классические приёмы рисования могут сочетаться с нетрадиционными техниками.

    • Закрашивание наброска восковыми карандашами или пастелью.
    • Применение монотипии в рисовании фона: отпечатывание красок дополняет фантастической атмосферы рисунку.
    • Рисование необычными инструментами: ватными палочками, пластиковой вилкой, губкой, манкой.

    Классический рисунок красками можно дополнить точками, например, при помощи ватной палочки

    Сочетание с другими видами изобразительной деятельности

    Привлечь внимание детей к продуктивному творчеству помогает включение в работу элементов лепки и аппликации. Воспитанники старшей группы самостоятельно планируют, как дополнить рисунок. Например, перья жар-птицы выложить аппликацией из цветной или фольгированной бумаги. Интересная идея выложить пластилиновыми деталями узор на одежде героев или частично фон.

    Дети самостоятельно выбирают материалы для аппликации среди запасов бросового и природного материала в творческом уголке:

    • крупы и семечки,
    • салфетки, ватные шарики и диски,
    • бисер, стразы,
    • кусочки цветной бумаги, обоев, журналов.

    Детализировать рисунок сказочного героя можно при помощи обрывной аппликации

    Дифференциация заданий

    Потребность в разноуровневых заданиях возникает, когда среди воспитанников педагог выявил детей, обладающих высокими способностями. Талант требует реализации. С обычным заданием одарённый ученик справится быстрее остальных и заскучает.

    Примеры усложнённых заданий на занятии «Моя любимая сказка»:

    • Детально проработать фон,
    • нарисовать объекты второго плана,
    • нарисовать элементы народного орнамента на костюме героя,
    • нарисовать сценку («Колобок на носу у лисы», например).

    Индивидуальные задания по рисованию сказки направлены на поддержание и развитие таланта

    Место занятия «Моя любимая сказка» в картотеке по рисованию

    Тема «Моя любимая сказка» имеет широкий простор для детского творчества. В детском саду нежелательно давать детям свободные темы для рисования. Программа по изобразительной деятельности Т. С. Комаровой включает занятия «Сказочные домики», «Сказочная птица», «Сказочный сюжет» (по мотивам сказки про лису и зайца). Если тема не конкретизирует объект рисования, воспитатель проводит предварительную работу. На занятиях НОД дети изучают народные и авторские сказки, в театральном уголке разыгрывают по ним сценки, играют с фигурками или масками персонажей.

    Таким образом, занятие «Моя любимая сказка» станет итоговой работой: дети выберут, кого из знакомых персонажей изображать.

    Без предварительного изучения/повторения с детьми сказок задание «Нарисуй любимую сказку» может поставить ребят в ступор. Как вариант, они начнут рисовать любимых героев, но из фильмов и мультфильмов.

    В театральном уголке дети разыгрывают сюжеты сказок, ближе знакомятся с персонажами

    Творческое занятие по сказкам может быть частью проектной деятельности.

    1. Краткосрочный проект предполагает проведение занятий НОД и по ИЗО, сюжетно-ролевые игры и инсценировки на сказочные сюжеты.
    2. Долгосрочный проект реализуется через углублённое изучение темы («Русские народные сказки о животных», «Сказки А. С. Пушкина», «Сказки Ш. Перро»). Организуется поход в детский театр или музей сказок. Активно задействуют родителей: они помогают шить костюмы для постановки сказки, делают декорации, оформляют афишу.

    Итоговым мероприятием проекта по сказкам может быть выставка рисунков

    В старшей группе детей следует побуждать к коллективной деятельности. Ребята могут составить сюжетные композиции из нескольких персонажей и с богатым вторым планом. Первое занятие по сказкам посвящается индивидуальному рисованию сказочных героев. На втором занятии ребята занимаются композицией.

    Детям предлагается самостоятельно продумать последовательность работы, распределить между собой задачи. Воспитатель направляет замысел в нужное русло, подсказывает.

    Воспитанники старшей группы активно взаимодействуют друг с другом и творят совместно

    Коллективная композиция по рисованию создаётся в несколько этапов:

    • тонировка бумажной основы,
    • рисование объектов второго плана,
    • закрепление индивидуальных рисунков в сюжетное целое.

    Традиционно в качестве основы берётся лист ватмана. Мы просим родителей приносить в детских сад остатки обоев. Дети рисуют на обратной стороне рулона, бумага не промокает, а расправляется легче ватмана.

    Сюжетная композиция по теме «Сказки» может дополнятся элементами аппликации и пластилинографии

    Конспект занятия «Моя любимая сказка» в старшей группе

    Занятия по рисованию в старшей группе проводятся в половине дня раз, в неделю. Согласно нормам СанПиН его продолжительность не должна превышать 25 минут. Основные этапы деятельности перемежаются физкультминутками, играми малой и средней подвижности, дыхательной или психогимнастикой. Это здоровьесберегающие технологии, которые помогают сохранить положительный эмоциональных фон в детском коллективе, а также предупредить умственное и физическое перенапряжение.

    На занятии по рисованию дети обязательно должны разминаться

    Занятие по рисованию выстраивается по схеме:

    • Организационный момент — 1 минута.
    • Информационно-ознакомительный этап — 4–5 минут.
    • Практическая работа:
      • объяснение задания, рассматривание и обсуждение образца — 2–3 минуты,
      • самостоятельная работа детей — 14–16 минут.
    • Рефлексия (показ и обсуждение работ/занятия в целом) — 2 минуты.

    Показ и обсуждение работ — обязательный этап занятия по рисованию

    Занятия для дошкольников должны мотивировать детей к исследованиям, развитию умений и проявлению таланта. Да, дети любят рисовать, но и любимое занятие может наскучить, если оно не увлекает. Поэтому информационно-ознакомительный этап занятия «Моя любимая сказка» рекомендуется направить на мотивацию к созданию рисунков.

    Грустно, но факт. Иногда занятия с дошкольниками похожи на сценку из советского фильма «Мачеха»: «Вот тебе краски, вот тебе альбом. Хоть стой, хоть падай!» Помните, педагогическая задача не только объяснить и научить, но и сохранить устойчивый интерес к творчеству.

    Заинтересовать детей темой занятия можно, например, просмотром презентации

    Таблица: примеры мотивирующего начала занятия

    Вариантов мотивирующих форм много. Подбирайте то, что интересно конкретной детской аудитории. Среди детей есть визуалы, аудиалы, кинестетики. Сочетайте разнообразные виды подачи материалы. Одних заинтересуют красочные картинки, другие внимательно будут слушать музыкальную сказку. А кто-то, как моя дочка, захочет потрогать игрушки по мотивам сказки и проиграть с ними сценку.

    Появление на занятии сказочного персонажа пробуждает в детях интерес и дарит позитивный настрой

    Таблица: конспект НОД по теме «Моя любимая сказка Колобок» в старшей группе

    Видео: мультик по мотивам сказки «Колобок»

    В качестве мотивирующего начала занятия по рисованию сказки может выступать просмотр мультфильма. Совет: ищите короткие современные мультики, на 2–3 минуты, краткий пересказ — вот что нужно.

    Порядок выполнения рисунков

    Дети рисуют на тему «Моя любимая сказка» карандашами и красками. На занятии в старшей группе рекомендуется отрабатывать умение делать набросок — классические техники рисования опираются на него.

    Поэтапное рисование по мотивам сказки В. Г. Сутеева «Мешок яблок»

    1. Рисование карандашного наброска: голова и туловище зайца в виде геометрических фигур.

      Рисование наброска развивает мышление: ребёнок видит формы внутри объекта

    2. Штриховка внутри контуров.

      Напоминайте детям, что линии штриховки должны быть в одном направлении

    3. Растушёвка. Необязательный этап, но ознакомиться с этим приёмом рисования детям следует.

      Чтобы работа была аккуратной, при растушёвке нельзя выходить пальчиком за границы изображения

    4. Прорисовка контуров и мелких деталей. Используется тот же простой карандаш, но рисовать нужно с усиленным нажимом.

      Способность определять необходимую степень нажима на карандаш приходит со временем, важна тренировка

    5. Прорисовка деталей: ушки, лицо.

      Зайчик — положительный персонаж сказки, потому и лицо у него доброе

    6. Рисование атрибута персонажа. Это может быть усложнённым заданием для одарённых детей.

      На готовом рисунке зайчик изображён с мешком яблок для своих родных

    Поэтапное рисование по мотивам сказки Д. Н. Мамина-Сибиряка «Серая Шейка»

    1. Карандашный набросок можно сделать для фигуры в движении. Например, Серая Шейка взмахнула крыльями.

      Для наброска фигуры в движении перед глазами ребёнка должна находиться статуэтка в подобной позе или он сам пробует принять такое положение

    2. Закрашивание цветными карандашами. Направление штриховки изменяется на различных частях объекта.

      Цветными карандашами закрашивать нужно предельно внимательно: лишнее за контуром не стереть ластиком

    3. Обводка простым или чёрным карандашом, дополнение мелкими деталями (перья, глаз).

      Пусть дети обводят рисунок карандашом для практики в силе нажима

    4. Цветными карандашами рисуются предметы второго плана. Например, пруд, камыш, берег.

      Цветные карандаши — отличный материал для создания сказочной иллюстрации

    Поэтапное рисование по мотивам сказки «Колобок»

    1. Тонирование бумаги акварелью — в один цвет.

      Тонировать бумагу модно как кистью, так и губкой — предложите ребёнку выбор инструментов

    2. Обозначение земли и неба на листе — провести широкие полосы или отпечатать в технике монотипия по сырой акварели.

      Простой фон для рисунка — земля и небо

    3. Рисование Колобка: окружность и закрашивание. По высохшей акварели дети рисуют гуашью — получается яркое изображение насыщенного цвета.

      Основной объект композиции рисуется кистью средней толщины

    4. Детализация — тонкой кистью.

      Детали рисуются тонкой кисточкой

    Поэтапное рисование по мотивам сказки «Репка»

    1. Обозначение на бумаги линии горизонта. Заливка фона — небо и земля. Педагог показывает на примере пейзажных фотографий, что удачно выстраивается композиция, где полоска земли уже небесного пространства.

      Дети должны запомнить, что линию горизонта лучше обозначать ближе к нижней границе листа

    2. Рисование репки двумя цветами (корнеплод и ботва).

      Ребятам предстоит подумать, основной ли Репка персонаж сказки

    3. Рисование животного персонажа из сказки: собаки, кошки или мышки.

      Индивидуализировать задание можно: выбором персонажа и возможностью нарисовать его атрибут. Например, для Жучки — будка, кошке — миска молока, мышке — колосок.

      Ребёнок выбирает одного из персонажей, например, собаку Жучку

    4. Детализация рисунка — тонкой кистью.

      Таким образом, репка — обязательный объект для сказочной композиции, но располагаться может на втором плане

    Фотогалерея: примеры готовых работ

    Видео: «Рисуем с Павликом Колобка из сказки»

    Это видео — наглядная демонстрация того, как ребёнок учится воспроизводить образец. Взрослый показывает геометрические фигуры и идеальные элементы. У ребёнка получается похоже, но далеко не так ровно и аккуратно. Помните, детей необходимо хвалить за старание. Их рисунки никогда не будут такими, как схемы и образцы. Но они точно будут уникальны и неповторимы.

    Фотогалерея: рисунки в нетрадиционных техниках

    Для рисунка по мотивам сказки «Колобок» использована техника пальчиковой живописи и аппликация манкой
    Рисунок «Гуси-лебеди» нарисован ладошками и пальчиками
    «Избушку на курьих ножках» нарисовали в технике пуантилизм: точками
    Рисование тычком при помощи жёсткой кисточки — одна из простых нетрадиционных техник

    Рисование любимых сказочных персонажей и сюжетов развивает в детях творческие навыки. Однако занятие «Мои любимые сказки» не обособлено в образовательном процессе, а является частью изучения интереснейшей темы.

    Узнаем как правильно нарисовать Колобка

    Разнообразить досуг поможет такое нехитрое занятие, как рисование. Изображать на бумаге фигурки и пейзажи интересно как детям, так и взрослым. Не пасуйте, если вам кажется, что у вас не хватит таланта. На самом деле научиться рисовать может каждый. Нужно только запастись терпением и следовать советам мастера. Для начала попробуйте изобразить что-нибудь самое простое, например, нарисовать Колобка.

    Польза рисования очевидна. Данное занятие помогает развить мелкую моторику, глазомер и зрительную память, формирует чувство цвета и формы, дает понятие о перспективе и пропорциях.

    Чтобы научиться красиво рисовать, нужно проявить настойчивость и терпение. Освоить азы науки помогут пошаговые мастер-классы от профессиональных мастеров. Постепенно продвигаясь от элементарного к сложному, вы научитесь изображать на бумаге различные предметы, человека, животных. Когда почувствуете уверенность, переходите от пошаговых уроков к рисованию с натуры. Это очень важный и обязательный этап. Именно с этого момента вы начнете формироваться, как настоящий художник. Но пока вы начинающий ученик, давайте узнаем, как поэтапно рисовать Колобка. Это очень простой урок для первоклассников. Вам понадобятся: белая шершавая (не глянцевая) бумага, несколько простых карандашей различной твердости и мягкий ластик.


    Кто такой Колобок

    Это персонаж детской народной сказки. Русский фольклор рассказывает, что замесила бабка тесто на сметане, слепила круглый хлебец и изжарила его в масле. Готового Колобка она положила на оконце, чтобы остыл, но тот заскучал, спрыгнул на пол и укатился в лес. В лесу повстречал сначала зайчика, потом волка, потом медведя и, наконец, лисицу, которая его и съела.

    То есть колобок — это хлеб, круглый, как шарик.

    Самый простой вариант рисунка

    Предлагаем элементарный пошаговый урок «Как нарисовать Колобка» от профессионала. Для наглядности каждый шаг сопровождается эскизом.

    Сначала нарисуйте круг. Разделите его пополам горизонтальной линией. Проведите вертикальную линию для обозначения поворота головы (в нашем случае и тела) вправо.

    На месте пересечения линий нарисуйте нос-пуговку, сразу над горизонтальной прямой — круглые глазки, а непосредственно под ними — щечки в виде изогнутых линий. Ниже изобразите смеющийся рот. Если вы все сделали правильно, то у вас получится эскиз симпатичного сказочного героя, как на примере ниже.

    Теперь ластиком аккуратно уберите все лишние штрихи и «оживите» Колобка. Для этого дорисуйте коротенькие брови (похожи на горизонтальные капельки, слезки или запятые), зрачки и реснички, язычок. Посмотрите, как все эти детали изобразил художник.

    Получился замечательный рисунок!

    Усложним задачу и узнаем, как нарисовать Колобка на пеньке

    Сначала изобразите на бумаге «лежащий» овал. Это будет вершина пенька.

    Дальше нарисуйте, как в предыдущем уроке, круг с двумя линиями — горизонтальной и вертикальной. В этом варианте Колобок смотрит вперед, поэтому вертикаль будет ровной.

    По сторонам овала протяните вниз изогнутые линии, как будто рисуете юбку. Для правдоподобности верхнюю часть пенька дополните прямоугольником, который будет напоминать кусок дерева, оставшийся от пилы. Чтобы вам было легко нарисовать Колобка, ориентируйтесь на пример ниже.

    Дальше — все просто. На пересечении линий нарисуйте нос картошкой, по горизонтальной прямой — глаза со светлыми пятнами (бликами), улыбающийся рот. Детализируйте эскиз мелкими элементами — бровями, щечками. Короткими штрихами изобразите на срезе пенька кольца, по которым определяют возраст дерева. Внизу дорисуйте траву и грибочки, чтобы сделать работу еще интереснее.

    Теперь вы знаете, как нарисовать Колобка поэтапно. Согласитесь, урок был легким. Для следующего занятия выберите что-нибудь посложнее, например, нарисуйте скелет. Удачи!

    Основные советы и рекомендации по работе с цветными карандашами — Smart Art

    Цветные карандаши — одно из самых доступных художественных средств массовой информации. В большинстве случаев все, что вам нужно, чтобы начать рисовать цветными карандашами, — это сами карандаши и лист бумаги.

    Что такое цветной карандаш?

    Цветные карандаши состоят из сердцевины цветных пигментов, защищенных деревянной оболочкой. В то время как графитовые карандаши обычно используют глину в качестве связующего, пигменты цветных карандашей связаны с воском или маслами, а также другими связующими агентами и добавками.Эти связующие помогают пигментам плавно перемещаться по бумаге.

    Быстрый фон на цветных карандашах

    В начале XIX века цветные карандаши использовались для проверки и маркировки, чтобы добавить контрастный цвет для разметки документов графитовыми или черными чернилами. Карандаши красного и синего цветов, например, особенно использовались редакторами газет и печатных изданий для разметки черновиков.

    К началу 20-го века производство и использование цветных карандашей для определенных целей в качестве художественной среды было в полном разгаре.Помимо готовых рисунков цветными карандашами, иллюстраторы часто используют цветные карандаши, поскольку их легче стереть, чем другие носители.

    Выбор цветных карандашей

    При поиске цветных карандашей, наилучшим образом отвечающих вашим потребностям, вы найдете две основные категории: цветные карандаши для художников и учеников.

    Artist grade — это высококачественные карандаши, которые чаще всего используются для профессиональных или готовых работ. Эти карандаши будут иметь более высокую концентрацию качественных пигментов.Они также будут более «светостойкими», что означает, что пигменты не выцветают со временем под воздействием света. Они также могут быть менее хрупкими и склонными к поломке, особенно в сердцевине. Кроме того, карандаши для художников, как на восковой, так и на масляной основе, будут иметь более высокую водостойкость, чем карандаши для учеников. Тем не менее, эти цветные карандаши дороже и могут сократить ваш художественный бюджет.

    С другой стороны,

    Цветные карандаши для учащихся, как правило, более низкого качества, но отлично подходят для практики.Они могут быть не такими стираемыми, и чаще всего они не светостойкие, что означает, что они со временем выцветут, если повесить на солнце. Они отлично подходят для страниц вашего альбома для рисования, когда вы работаете над композицией и техниками.

    Но это не единственные различия, и цветные карандаши могут сильно отличаться от бренда к бренду. Стоит поэкспериментировать, чтобы найти бренд, который вам нравится и который хорошо сочетается с вашим художественным стилем.

    Основные методы работы с цветным карандашом

    • Наслоение — Наслоение — это техника, начинающаяся с рисования цветным карандашом.Идея состоит в том, чтобы создать разные тона на вашей странице, используя только основные цвета в основе вашего рисунка. Наслаивая, вы будете постепенно наращивать тон, накладывая мягкие слои один на другой. Рисунки цветным карандашом, в которых используется только наслоение, часто приобретают текстуру из-за текстуры бумаги и зуба. Готовая деталь может иметь зернистый, мягкий или слегка нечеткий вид.
    • Полировка — Полировка обычно практикуется, когда у вас есть несколько слоев цветного карандаша на странице.Этот прием может помочь свести к минимуму появление штрихов карандаша. Вы можете сделать это бесцветным инструментом для растушевки или светлым карандашом. Прижмите инструмент для смешивания к бумаге. Это сгладит и смешает цвета, а также сделает поверхность блестящей. Этот метод чаще всего затемняет естественную текстуру бумаги, так как он вдавливает пигменты глубоко в волокна.
    • Шероховатость — это техника, которая позволит вам создать текстурированную поверхность при рисовании или растушевке.Для этого поместите текстурированную или грубую бумагу под лист для рисования. С помощью гладкого предмета потрите бумагу для рисования о грубую бумагу. Это придаст вашей бумаге для рисования некоторую текстуру. Теперь нарисуйте текстуру, и цветной карандаш должен заметно растушевать рисунок.
    • Шаблоны подсчета очков — Подсчет очков может быть творческим способом выделения бликов или более светлых узоров на вашем рисунке. Чтобы попробовать это, вам понадобится калька или другая прозрачная или прозрачная бумага, а также остроконечная ручка, которой можно нажимать.Используйте ручку на бумаге, чтобы создать впечатление, которое создаст рифленую текстуру, позволяющую вашим линиям или узорам быть светлее, чем другие области. Для этого положите кальку на область, которую хотите забить. Слегка надавив, нарисуйте на прозрачной бумаге желаемую линию или узор.
    • Смешивание и сплавление цветов — это процесс физического смешивания пигментов цветных карандашей. Вы можете смешать пигменты с растворителями или с помощью блендера, часто бесцветного карандаша для смешивания.Это смешает и смешает ваши два цвета в один цвет или позволит вам создать градиент.

    Советы и подсказки для цветных карандашей

    • Более сильное нажатие цветным карандашом усиливает оттенок, добавляя больше пигмента, но не затемняет его. Лучший способ затемнить цвет — наложить на него более темный соседний цвет.
    • Смешивайте цвета, чтобы создать нужные оттенки, тона и оттенки. У вас не будет в коробке идеального карандаша для каждого цвета, который вы хотите нарисовать на бумаге.Вам нужно будет создать некоторые из этих цветов, тщательно смешивая и смешивая имеющиеся у вас цвета.
    • Будьте терпеливы и накладывайте цвета на слои. Это всегда поможет вам развить большую глубину вашего изображения.
    • При наложении цветов попробуйте более темные синие или более темные коричневые, прежде чем полностью растушевать черным.
    • Если вы рисуете мягко черным карандашом, вы все равно можете наложить на него слой, чтобы придать цвету более интересный оттенок.
    • Часто можно осветлить цвет, наложив на него пигменты, используя более светлый вариант цвета или более светлый сосед.Помните, что для этого вам может понадобиться несколько слоев.
    • Используйте кисть, чтобы перемещать пигменты, растушевывать и помогать пигментам заполнить белые промежутки, образованные зубцами бумаги.
    • При растушевке держите карандаш боком, чтобы растушевать его самым широким краем грифеля. Это поможет вам сделать ваши слои легкими, гладкими и управляемыми.
    • Используйте ручную точилку и убедитесь, что у нее нет затупившегося лезвия. Цветные карандаши могут быть хрупкими, и вам нужно использовать как можно больше карандашей для рисования.Когда карандаш ломается в точилке, это может быть неприятно, так что держите свой карандаш отточенным.
    • Подумайте о зубе на бумаге, прежде чем приступить к рисованию. Если вы рисуете на более грубой бумаге, это изменит то, как вы планируете и применяете свои техники, а также то, как вы воспринимаете общую текстуру бумаги.

    Цветные карандаши — универсальное средство художественного творчества. Их легко носить с собой и использовать где угодно. С их помощью вы можете создавать сложные красочные изображения, делать монохромные изображения и делать акцент на затенении или рисовать мягкие картинки и иллюстрации.Попробуйте несколько техник и посмотрите, что вам понравится!

    Отделение карандашей и рисунков | Принадлежности для рисования Джексона

    Что вы думаете, когда думаете о рисовании? Рисунки могут состоять из линий, тона, формы, цвета, объема, пятен, штриховки или затенения. Они могут обладать четкой точностью планов архитектора в твердый графитовый карандаш или выразительность энергичного рисования жизни уголь. Рисунки могут отображать идеи или быть самой идеей. Поскольку термин «рисунок» может охватывать очень многое, неудивительно, что этот отдел содержит большое количество различных материалов для рисования.Ищете ли вы твердые графитовые карандаши для рисования, которые обеспечивают надежность и прочный небьющийся грифель, или яркий светостойкий водорастворимый цветной мелок, мы уверены, что вы найдете нужный вам карандаш.

    Монохромная драма мягкий графит и древесный уголь никогда не выйдут из моды. Такой же универсальный, как и красивый, графит и уголь используются как выразительными художниками, так и теми, кто ищет точности, например архитекторами и дизайнерами. Угольные палочки изготавливаются из специально обожженной ивы или лозы.Они хрупкие, меловые и идеально подходят для быстрого набора тона и растушевки пальцем. Также могут быть достигнуты резкие четкие детали. Мягкие графитовые карандаши (3B — 9B) способны наносить выразительные черные метки, а Карандаши harder H идеально подходят для четких, аккуратных линий.

    Если вы ищете цвет, вы найдете его в коллекциях цветные мелки на восковой основе, акварельные карандаши и пастельные карандаши продаем. Цветные карандаши для рисования используются профессиональными художниками, дизайнерами и иллюстраторами в одинаковой степени и идеально подходят для разработки идей и создания эскизов.Есть доступны различные поверхности, чтобы ваша работа выглядела наилучшим образом. Тончайшие цветные карандаши скользят по поверхности патронная бумага, может быть отполирована и смешана. Текстурированная бумага, такая как Ingres, помогает петь ярким пастельным карандашным тонам (поэтому ее часто используют художники-анималисты). Альбомы для рисования в твердом переплете помогут защитить ваши рисунки — это наглядный журнал вашего творческого пути.

    Мы предлагаем цветные материалы для рисования международных брендов, в том числе Faber Castell, Caran d’Ache, Конте, Дервент, Лира, Кох-и-Нур, Cretacolor и Swan Stabilo.

    Для сложных техник рисования почему бы не изучить silverpoint, любимый величайшими рисовальщиками эпохи Возрождения, или механическая практичность клатч-карандаш.

    ИНСТРУМЕНТОВ, которые я использую для рисования графитовым карандашом ~ советы и приемы




    Кисти … Никогда не счищайте крошки ластика или пыль с рисунка рукой. Держите под рукой одну-две кисти для таких работ, чтобы рисунок не впитывал жир с кожи. И не сдувайте пыль, так как вы рискуете оставить на поверхности следы влаги.Я держу большую 1-дюймовую кисть для общей очистки поверхности для рисования, а кисть с красной ручкой живет у меня за ухом — она ​​легко доступна для удаления пыли от ластика, когда мне это нужно.

    Карандаши …

    Почти с того дня, как я начал серьезно рисовать, более 20 лет назад, я воздерживался от использования обычных карандашей в кедровом корпусе. У них есть свое место, и многие художники не используют ничего другого, а я использую только один (6B) — и то нечасто. Почему? Что ж, нет ничего хуже, чем использование инструмента, который постоянно меняет свой размер и вес, и я не вижу никаких преимуществ в рисовании с помощью инструмента, который нужно постоянно изучать.С другой стороны, механические карандаши, которыми я пользуюсь, не обладают ни одним из этих недостатков, а множеством преимуществ.
    Эти механические карандаши (известные мне как карандаши Clutch, но также известные как карандаши для рисования или лид-держатели) всегда остаются известной константой. Ни длина, ни вес не меняются. Баланс остается верным, обеспечивая очень точный контроль. Заточка включает только прилагаемый грифель, а не внешний кожух, что позволяет легко получить острые иглы, когда это необходимо. Единственное, что вы не можете сделать с карандашом-клатчем, как с карандашом в деревянном корпусе, — это заправить его за ухо.Большинство марок клатч-карандашей даже имеют встроенную точилку, которая, хотя и редко используется, может спасти жизнь во время походов для рисования на открытом воздухе. Нажатие на верхнюю крышку размыкает муфту вокруг провода у основания, что позволяет удлинить или отрегулировать его длину в соответствии с текущим применением.

    Зеленый карандаш наверху — от Faber Castell, но большинство моих — от Staedtler. Сверху вниз эти три категории имеют степени F, HB и 2B. Откуда мне знать? Потому что каждая пачка проводов включает в себя цветную заглушку, подходящую для держателя.Вы увидите, что F имеет зеленую крышку, HB имеет свою оригинальную хромированную крышку, а фиолетовый установлен на 2B. Если вы покупаете в первый раз, я предлагаю вам приобрести всего три — 2B, HB и 2H — они обеспечат почти все эффекты, которые могут вам понадобиться.

    Карандаши Progresso Карандаши Progresso — это твердые графитовые карандаши и очень универсальные инструменты. Однако, хотя я использую и 2B, и 6B, я редко использую их, кроме как для набросков на открытом воздухе и для легкого размывания тона над надрезанной областью (см. Инструмент «Надрез»).Карандаши в деревянном корпусе Обычно эти карандаши в корпусе из кедра обладают легкостью, которая может помочь в тонких техниках растушевки, но страдает рядом недостатков. Они сокращают время использования, что приводит к постоянному изменению баланса и веса; может быть достигнуто множество точек, но очень тонкие точки, как правило, требуют использования наждачной доски или другой шероховатой поверхности для достижения этого — сцепные карандаши по умолчанию имеют острие иглы. При падении или сгибании графит имеет тенденцию к внутреннему разрушению — карандаши сцепления поддерживают провод изнутри, практически не ломаясь при нормальном использовании.Графитовые выводы … Грифели Staedtler диаметром 2 мм выпускаются в тубах по 2 шт. И в упаковках по 12 шт. Комплект из 12 шт. (Показан выше) поставляется в комплекте с заглушкой для карандаша с цветовой кодировкой в ​​зависимости от марки. Провода полностью поддерживаются внутри карандаша внутренней латунной трубкой.

    Доступен широкий спектр марок, из которых наиболее полезными, от самых мягких до самых твердых, являются 6B, 4B, 2B, HB, F, H, 2H, 4H и 6H. Самым мягким, что я использую, является 6B, хотя я использую его нечасто — из-за крупнозернистости отдельные зерна графита, как правило, видны, что может отвлекать от реальности, которой я пытаюсь достичь.При нормальном использовании моя самая мягкая оценка — 2B, а самая жесткая — 4H. Большая часть моего рисунка достигается всего с тремя степенями 2B, F и 2H.

    Отступ стилусом … Используется для нанесения линии на бумагу перед началом рисования. Он дает чистую белую линию с параллельными сторонами и (по мере практики) идеальную точку сужения. Использование включает усы кошачьей брови, как показано здесь. Инструмент самодельный и состоит из штопальной или сшивающей иглы (круглой, не заостренной, кончик) с отколотым ушком и вставленной в запасной клатч-карандаш.После того, как линии имеют отступ, я использую карандаш 2B Progresso, чтобы слегка растушевать область, чтобы выявить их положение во время дальнейшей работы. Пни и тортильоны … Используется для смешивания графита. Пни, как правило, двусторонние, крупнее и массивнее, чем более тонкие тортильоны с одним концом. У обоих есть свое индивидуальное применение, хотя я обычно использую только лепешки — для грубой работы я оборачиваю кухонную бумагу вокруг пальца и использую ее. Никогда не используйте незащищенный палец для смешивания графита.Натуральное масло в вашей коже заставит графит прилипать к бумаге неровными участками. Однажды мне потребовалось два дня, чтобы постоянно тонировать и растушевывать такую ​​область, прежде чем она стала незаметной …

    Доступен широкий диапазон классов, из которых самые полезные, от самых мягких до самых твердых, — это 6B, 4B, 2B, HB, F, H, 2H, 4H и 6H. Самым мягким, что я использую, является 6B, хотя я использую его нечасто — из-за крупнозернистости отдельные зерна графита, как правило, видны, что может отвлекать от реальности, которой я пытаюсь достичь.При нормальном использовании моя самая мягкая оценка — 2B, а самая жесткая — 4H. Большая часть моего рисунка достигается всего с тремя степенями 2B, F и 2H.

    Color Shaper используется почти так же, как лепешка, особенно полезен для растушевки в узких углах. В отличие от лепешки, он не впитывает графит, что ограничивает его использование небольшими участками — это не инструмент для смешивания масс. Я использую софт Forsline & Starr # 2 Taper-point. Также доступны более широкие плоские долота, и оба стиля можно приобрести как мягкие, так и твердые.Точилки … Если вы рисуете сцепными карандашами, точилка Staedtler (показанная справа) является обязательным элементом. Предназначенный для заточки грифелей внутри этих карандашей, он может производить острые иглы, если это необходимо. Сверху находится очиститель свинца (волокнистая вставка, в которую вставляется заостренный наконечник карандаша, чтобы очистить его от рыхлого графитового порошка), и по обе стороны от него есть два небольших отверстия — проденьте провод в любое, чтобы получить заданную длину — один дает острый наконечник, другой — стандартный тупой наконечник.Вы также можете сэкономить отработанный графит и использовать его с кистью для мягкого тонирования — хотя я лично не использую этот метод, предпочитая больший контроль, обеспечиваемый постепенным построением линий графита для смешивания. Показанная выше обычная точилка используется не только для заточки карандашей в деревянном корпусе, но и для получения очень удобных точек на ластиках (см. Ниже). Ластики …
    Существует множество обычных ластиков, но я использую только те, которые показаны здесь. Главное требование — мягкий ластик, который может аккуратно удалять графит и не втирать его глубже в поверхность бумаги.По этой причине я больше не использую чернила или ластики для пишущих машинок. Помимо ластика для блоков (показан справа и который я использую только для очистки полей вокруг рисунка по завершении), я чаще всего использую ластики Staedtler. Из двух версий, показанных выше, я использую верхнюю — хотя сейчас она недоступна, стержни 528-55 для модели 528-50 ниже подойдут к старому (и более удобному и точному) держателю. Сердечник ластика можно сформировать до очень тонкой точки с помощью обычной точилки для карандашей.
    Blu-Tack
    в качестве ластика … Blu-Tack от Bostik позволил моему рисунку развиваться, как никакой другой продукт. Его величайшая сила заключается в его беспрецедентной способности удалять уже нанесенный графит и «рисовать» в нем светлые или белые формы. Простое прикосновение поднимает графит прямо с бумаги, и с практикой целые области могут постепенно исчезнуть. В предварительно нанесенном графите он оставляет четкое впечатление с острыми краями и легко преобразуемыми формами, поэтому он является исключительным при наложении листвы на заднем плане, волосков в областях глубокой тени и в любом месте, где предложение предпочтительнее резкого фокуса.Для внесения дополнений на поздних этапах это непревзойденно — определенная серия штрихов Blu-Tack может вернуть 6B почти к белому перед завершением с помощью обычного мягкого художественного ластика. Прочтите мое руководство «Стирание шпатлевкой для стен» для получения дополнительной информации.
    По многочисленным просьбам Mike Sibley Fine Art теперь поставляет
    Blu-Tack по всему миру.

    Щелкните ниже, чтобы увидеть цены, информацию о доставке и форму заказа.

    Альтернатив не принимаю. Blu-Tack не широко доступен за пределами Великобритании, и я получил много сообщений о подобных продуктах, таких как Hold-Tu и Tack’N’Stick.Я неизменно считаю, что Blu-Tack лучше, потому что он обладает липкостью, не свойственной другим продуктам, которые, как правило, так же полезны, как и обычный разминаемый ластик.



    «Blu-Tack лучше, чем я думал… Я до сих пор удивляюсь тому, как это легкое прикосновение улавливает графит. Это здорово !!!!»

    Тоби Левин, США


    «Я только что получил Blu-Tack … и это действительно фантастика! Я работаю над рисунком, и как только я попробовал использовать Blu-Tack, какая разница! У меня есть около 5 других марок липких вещей и Ничего подобного не работает! И вы правы, что он аккуратно приподнимает графит, не портя исходных следов карандаша.Я люблю это!»

    Шерри Шмигель, США

    50 удивительных карандашных рисунков — Hative

    Среди всех художественных представлений рисунок карандашом выделяется как один из самых простых, но в то же время самых разнообразных средств. В какой-то период времени почти каждый великий художник создавал заметные произведения классического искусства, что еще больше подчеркивает его универсальную привлекательность. В наш век цифрового искусства карандашных рисунка по-прежнему занимают важное место, где художники воплощают свои навыки и вдохновение в самых разных персонажах, объектах и ​​их воображении.

    Если вас восхищает традиционный вид искусства, то представьте коллекцию 50 удивительных карандашных рисунков , которые вдохновят вас на творчество. Эти произведения искусства черпают вдохновение из различных источников, таких как персонажи научно-фантастических фильмов, мужчины и женщины, дети и старики, животные, природные пейзажи и многое другое. Вы будете действительно впечатлены талантом этих великих художников.

    Рисунки цветным карандашом

    Этот цветной рисунок был вдохновлен вымышленным персонажем «Звездных войн».Йода, легендарный персонаж «Звездных войн», реалистично изображен только черным и цветным карандашами. Подробнее

    На этом рисунке воспроизводится Тонто, роль, которую сыграл Джонни Депп в фильме «Одинокий рейнджер». Вряд ли можно отличить от реалистичной внешности коренных американцев. Подробнее

    Животные

    Рисунок тигра, карандаш, Подробнее

    Рисунок собаки карандашом, более

    Карандашный рисунок кошки, Подробнее

    Карандашный рисунок зимней птицы, Подробнее

    Карандашный рисунок синицы, Подробнее

    Рисунки карандашом оленя, многое другое

    Реалистичные карандашные рисунки

    Sensazioni, Подробнее

    Разбитое сердце, Подробнее

    Рисование воды кубиками, Подробнее

    Карандашных рисунков коренных американцев

    Девушка из Индии, больше

    Вождь коренных американцев, Подробнее

    Карандашные рисунки лица

    Милла Йовович, Подробнее

    Пробуди мою душу, Подробнее

    Портрет Анджелины Джоли, Подробнее

    Карандашные рисунки женщин

    Меган Фокс, Подробнее

    Шарлиз Терон, Подробнее

    Dark Hope, Подробнее

    Lady GaGa, Подробнее

    Ангелы

    Карандашные рисунки Падшего ангела, более

    Карандашные рисунки ангельских слез, еще

    Младенцы

    Младенец на руках у мамы, Подробнее

    Портрет младенца, Подробнее

    Рисунки карандашом для детей

    Мальчик масаи, Подробнее

    Грустная девушка, Больше

    Портрет девушки, Подробнее

    Карандашные рисунки Ковбоя, Подробнее

    Карандашные рисунки стариков

    стариков, больше

    Карандашные рисунки Иисуса

    Иисус из Назарета, Подробнее

    Рисунок дракона карандашом

    Карандашные рисунки западного дракона, более

    Карандашные рисунки водяного дракона, Подробнее

    Рисунки пейзажей карандашом

    Лодка Sailing in Sky, Подробнее

    Дерево и Луна, Подробнее

    Рисунки домов карандашом

    Кроссовер Маяк, Подробнее

    Вилла под Джедлами, Подробнее

    Карандашные рисунки автомобилей

    Лада 2103, Подробнее

    Карандашные рисунки цветов

    Натюрморт с цветами, Подробнее

    Водяной цветок, Подробнее

    Карандашные рисунки деревьев

    Летняя береза, Подробнее

    Река и дерево, Подробнее

    3D-чертежи

    Язык 3D-рисования на книге, более

    3D-рисунок пугала на книге, более

    3D РИСУНОК Coacuatchoo на БУМАГЕ, Подробнее

    Трехмерные рисунки Река на бумаге, Подробнее

    Плавание сквозь мое трехмерное воображение, Подробнее

    3D-чертеж бомбы, Подробнее

    3D карандашные рисунки дома, Подробнее

    Мишки Тедди

    Мишка Тедди, Подробнее

    Карандашные рисунки Феникса

    Phoenix, Подробнее

    Лучшие карандаши для рисования для художников и дизайнеров

    Фото: amazon.com

    Для многих художников первым опытом рисования были карандаши, и они влюбились в создание искусства с помощью этого средства. Возможно, вы испытывали такое же увлечение рисованием карандашом и зарисовками. Независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или опытным художником, графитовые, угольные, цветные и даже механические карандаши могут освободить вашего внутреннего художника и помочь вам создавать сложные и привлекательные изобразительные произведения искусства и даже более современные дизайнерские проекты.

    В этом руководстве вы узнаете о различных типах карандашей для рисования, изучите наиболее важные особенности, которые следует учитывать, и откроете для себя одни из лучших карандашей для рисования на рынке в различных категориях, которые подходят для ваших художественных и дизайнерских целей.

    1. ЛУЧШИЙ В ЦЕЛОМ: Набор для рисования Bellofy Товары для художников
    2. НАИЛУЧШИЙ НАРЯД ДЛЯ ГРУЗЫ: Набор карандашей для рисования и эскизов Amazon Basics
    3. НАИЛУЧШИЕ МЕХАНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ: Наборы MozArt для механических карандашей — 4 размера ДЛЯ Эскизов: Набор карандашей для рисования H&B, 40 штук карандашей для рисования
    4. НАИЛУЧШИЙ ДЛЯ ОТТЕНКИ: Карандаши для рисования Bellofy для художников
    5. НАИЛУЧШИЕ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ: Художественные принадлежности Castle Рисование и наброски из 26 предметов
    6. НАИЛУЧШИЙ ГРАФИТ: Castle Art Supplies Графитовые карандаши для рисования
    7. ЛУЧШИЙ УГОЛЬ: Набор для рисования профессиональных угольных карандашей Sunshilor
    8. ЛУЧШИЙ ЦВЕТ: Castle Art Supplies 72 Набор цветных карандашей Premium

    Фото: amazon.com

    Типы карандашей для рисования

    Карандаши представляют собой цилиндрическую деревянную бочку, в которой заключен основной материал, который оставляет отметки на бумаге. Этот основной материал может быть сделан из графита, смешанного с глиной или древесным углем, или вещества на масляной основе, содержащего цветные пигменты. Эти разные материалы создают в ваших рисунках различные эффекты. В зависимости от того, какие виды искусства и дизайнерские проекты вы имеете в виду, вам могут понадобиться соответствующие типы карандашей для рисования.

    Графитовые карандаши

    Термин «графитовый карандаш» обычно относят к графитовым карандашам.Когда графит был впервые обнаружен в Камбрии, Англия, в 16 веке, люди думали, что это свинец, и название осталось с тех пор. В 18 веке производители начали изготавливать карандаши, разрезая графит на палочки, которые они помещали в деревянные рукава.

    Производители карандашей начали смешивать графит с глиной, контролируя твердость и мягкость карандашей, регулируя соотношение более мягкого графита и более твердого глиняного наполнителя. Твердый карандаш содержит больше глиняного наполнителя, в результате чего графит плотно прилегает к бумаге, оставляя легкий след на бумаге.С другой стороны, мягкий карандаш содержит больше графита и меньше глиняного наполнителя, оставляя на бумаге более темный след.

    Графитовые карандаши для рисования классифицируются по шкале HB, где H означает «твердый», а B означает «черный». Карандаш HB находится прямо в центре шкалы, тогда как карандаш 9B, например, очень мягкий и оставляет черный след. И наоборот, карандаш 9H исключительно твердый и оставляет светлый серый след.

    Угольные карандаши

    Художники использовали древесный уголь в качестве средства рисования на протяжении многих веков, прежде чем был обнаружен графит, а археологи обнаружили пещерные рисунки углем, датируемые 23000 годом до нашей эры.C. Хотя и графит, и древесный уголь являются материалами на основе углерода, они отличаются по своей природе и служат разным целям для художников. Уголь чаще используется для создания драматических эффектов в эскизах, а графит обычно используется для точного и детального рисования.

    Благодаря своей молекулярной структуре древесный уголь легко крошится и оставляет после себя темный матовый материал для рисования, который застревает на поверхности бумаги. Поскольку он мягкий и шелушащийся, художники используют уголь для создания слоев и выразительных эффектов в своих рисунках.Эти эффекты варьируются от темных линий, полученных путем давления на порошкообразные, тонкие облака серых теней от легкого нанесения древесного угля на поверхность рисунка.

    Уголь Artist доступен в палочках разного размера. Эти палочки обычно изготавливают путем нагревания виноградной лозы, ивы или липы в печи или другой высокотемпературной камере.

    Цветные карандаши

    Цветные карандаши не содержат графита и угля. Вместо этого сердцевина цветного карандаша состоит из цветного пигмента, смешанного с водой и связующими веществами в материале на основе воска или масла.Хотя древние греки использовали инструменты для рисования на основе воска, только в начале 20 века производители начали производить широко доступные цветные карандаши.

    Сердцевина цветного карандаша на восковой основе может быть твердой или мягкой. Пигмент этих карандашей обеспечивает отличное покрытие, хотя стержни карандашей на восковой основе, как правило, ломаются легче, чем цветные карандаши на масляной основе. Кроме того, цветные карандаши на масляной основе, как правило, тверже, чем их аналоги на восковой основе. Поскольку пигмент легче удерживается на основе растительного масла, этот тип цветного карандаша обеспечивает более длительные результаты.

    Механические карандаши

    Вы можете связать механические карандаши с письмом или черчением, но они также полезны для рисования. Самым большим преимуществом механического карандаша является то, что он не требует заточки. Когда свинцовый (графитовый) сердечник изнашивается, просто вставьте новый.

    Вы можете рисовать толстые или тонкие линии механическими карандашами. Доступны провода различных размеров с диаметром точек вытяжки, измеряемым в миллиметрах. Грифель диаметром 0,3 миллиметра дает тонкие линии, а грифель 0.7-миллиметровый свинец рисует толстые линии.

    Грифели для механических карандашей также доступны с разной степенью твердости. Жесткие провода со светло-серой маркировкой обозначаются буквой H , перед которой стоит номер. Чем выше число, тем светлее маркировка. С другой стороны, буква B обозначает мягкий грифель, оставляющий черный след. Например, карандаш 9B оставляет исключительно темную отметку, а карандаш 2B оставляет более светлый след на бумаге.

    Что следует учитывать при выборе лучших карандашей для рисования

    Различные типы карандашей для рисования существуют для различных целей в области искусства и дизайна.Начиная поиск лучших карандашей для рисования, учитывайте как отдельные компоненты, так и общее качество каждого продукта. Кроме того, вы захотите подумать о прочности и градационной твердости графитовых карандашей для рисования. Имейте в виду, что карандаши для рисования обычно производятся наборами, которые предлагают несколько типов инструментов для широкого спектра художественных техник.

    Компоненты

    Компоненты карандаша для рисования состоят из материала сердцевины, который оставляет отметки на бумаге, и корпуса, который позволяет вам использовать сердцевину как художественный инструмент.Обычно в качестве материала сердцевины используется графит, смешанный с глиной, или древесный уголь. Некоторые карандаши для рисования состоят только из основного материала без внешней оболочки, например, карандаши для рисования углем и графитом. Однако у большинства карандашей для рисования внешний корпус сделан из дерева.

    Цветной карандаш отличается от других типов карандашей для рисования тем, что его сердцевина состоит из цветных пигментов, взвешенных в веществе на масляной или восковой основе, что облегчает нанесение цвета на бумагу. Ствол цветного карандаша обычно делается из дерева.

    Компоненты механического карандаша могут включать в себя подпружиненный механизм, который перемещает грифель путем нажатия кнопки, или механизм поворота, который выполняет ту же функцию. Ствол обычно изготавливается из пластика или металла, а некоторые механические карандаши имеют эргономичные зоны захвата для удобного удержания.

    Качество

    Когда вы покупаете карандаши для рисования, важно покупать товары, сделанные из высококачественных материалов. Если вы выбираете графитовые карандаши, поищите товары, рекламирующие смесь высококачественного графита и глины.

    Для угольных карандашей и палочек подумайте о рисовании посуды, сделанной путем нагревания ивы или виноградной лозы в печи или высокотемпературной камере. Уголь из ивы оставляет насыщенные черные пятна, а уголь из винограда можно использовать для создания серых линий и затенения.

    Механические карандаши доступны из различных материалов. Качество механического карандаша зависит от механизма, который продвигает грифель, а также от материала, формы и конструкции ствола. Поводок должен легко продвигаться нажатием кнопки или столь же простым вращательным движением.Эргономичный корпус с нескользящей рукояткой может еще больше повысить качество механического карандаша, поскольку он обеспечивает более удобную и надежную фиксацию во время рисования.

    Твердость свинца

    Сердечник карандаша, обычно называемый «свинцом», на самом деле представляет собой смесь графита и глины. Поскольку графит мягче, а глина тверже, производители могут изменить твердость карандашей, изменив соотношение графита и глины.

    Как упоминалось ранее в этом руководстве, твердость карандаша оценивается по буквенно-цифровой шкале, в которой буквы и цифры обозначают твердые и мягкие карандаши.Буква H означает «жесткий», а буква B — «черный». Мягкий карандаш оставляет темный черный след, а твердый карандаш оставляет светлый серый след. Обычно используемые пишущие карандаши № 2 обозначаются HB, потому что их твердость грифеля находится точно в середине шкалы.

    Производители также используют числа для обозначения степени твердости или мягкости. Например, карандаш 9B оставляет более темный след, чем карандаш 4B, а карандаш 7H оставляет более светлый след, чем карандаш 3H.

    Долговечность

    По мере того, как вы исследуете лучшие карандаши для рисования, ищите прочный наконечник, который не требует частой заточки.Это сэкономит время, и вы сможете каждую минуту уделять рисованию и дизайну. Имейте в виду, что кончик мягкого карандаша изнашивается быстрее, чем кончик твердого карандаша. Несмотря на то, что прочность кончиков мягких и твердых карандашей различается, вам необходимо приобрести коллекцию карандашей с разной степенью твердости, чтобы создавать как темные, так и светлые отметины на ваших произведениях искусства.

    Поскольку угольные палочки имеют тенденцию крошиться или отслаиваться, они могут восприниматься как недостаточно прочные.Тем не менее, такова природа древесного угля, и его рассыпчатость дает возможности для выразительных художественных эффектов при работе с этим уникальным материалом.

    Механический карандаш предлагает постоянный запас прочных точек для письма или рисования, так как вы можете перемещать грифель одним нажатием кнопки. Кроме того, многоразовые грифели повышают удобство использования механических карандашей.

    Наш лучший выбор

    Ищете ли вы цветные карандаши, угольные или графитовые карандаши различной степени твердости, вы найдете рекомендации, в которых используются высококачественные материалы от известных производителей в различных категориях. лучшие выборы.Кроме того, многие из наборов предлагают множество полезных художественных инструментов для обеспечения оптимальных результатов в ваших будущих проектах. Читайте дальше, чтобы открыть для себя одни из лучших на рынке карандашей для рисования для художников и дизайнеров, от начинающих новичков до опытных экспертов.

    Фото: amazon.com

    Этот набор из 33 предметов для рисования предлагает широкий спектр высококачественных материалов для художников и дизайнеров всех уровней. Bellofy предоставляет три угольных карандаша и 12 графитовых карандашей с классами твердости 8B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, 2H, 3H, 4H и 5H.В хорошо укомплектованный набор также входят три графитовых палочки, три угольных палочки, три пня для смешивания и карандаш без древесного графита с рейтингом 6B. Два ластика, две точилки для карандашей, удлинитель для карандашей, указка для наждачной бумаги, металлический художественный нож и блокнот для рисования завершают этот всеобъемлющий набор карандашей для рисования.

    Художник и основатель компании Джонатан Белло обычно бросал свои карандаши в продуктовую сумку для путешествий, но когда он был готов рисовать, он находил сломанные карандаши. Итак, он создал этот комплект для защиты, организации и портативности.Как художник, вы оцените, как эти инструменты для рисования дополняют друг друга и аккуратно помещаются в прилагаемую сумку для переноски с застежкой на молнию. Его размеры 8 на 1,2 на 9,5 дюйма.

    Фото: amazon.com

    Если вы обладаете продвинутыми навыками рисования карандашом или совсем новичок, этот универсальный набор расходных материалов предлагает качественные материалы по доступной цене. В набор из 18 предметов входят шесть графитовых карандашей категорий 3B, 2B, B, HB, H и 2H. Если вы предпочитаете уголь графиту, в набор также входят три угольных карандаша, одна палочка для рисования и четыре палочки для угля.Точилка для карандашей, точилка для угля, ластик с замесом и пластиковый ластик завершают набор.

    Если вы хотите поэкспериментировать с различными материалами и техниками для рисования, недорогая цена этого набора от Amazon Basics позволяет вам экспериментировать с новыми идеями, не нарушая при этом денег. Этот набор соответствует стандарту D2436 Американского общества испытаний и материалов (ASTM) по безопасности в художественных материалах.

    Фото: amazon.com

    Если вас раздражает беспорядок и неудобство остановки для заточки карандашей для рисования, этот набор механических карандашей от MozArt может быть хорошим выбором.Он предлагает грифель HB с наконечниками четырех размеров (0,3, 0,5, 0,7 и 0,9 мм), которые позволяют рисовать толстые и тонкие линии. Для дополнительного удобства в набор входят 30 стержней для каждого из четырех карандашей, а также 4 стержня для ластика.

    Каждый механический карандаш в этом наборе предлагает максимальное удобство, так как сконструированный пружинный механизм позволяет вам просто щелкнуть, чтобы выдвинуть выдвижной наконечник. Для дополнительного удобства нескользящая ручка и эргономичный корпус корпуса позволяют рисовать этими карандашами в течение продолжительных периодов времени без дискомфорта или спазмов рук.

    Фото: amazon.com

    Компания H&B предлагает обширный набор принадлежностей для рисования карандашом в прочном портативном футляре. Он включает 12 карандашей для рисования (твердостью от 2H до 8B), один графитовый карандаш, три графитовых стержня, три угольных карандаша и три угольных стержня. Ассортимент дополнительных принадлежностей и принадлежностей завершает набор из 40 предметов.

    Сырье, используемое для производства этих принадлежностей для искусства, является экологически чистым, не содержит свинца и нетоксично. Они безопасны для детей.

    Все аккуратно помещается в прочный нейлоновый футляр, который застегивается на молнию и имеет размеры 11,69 на 8,5 на 1,85 дюйма, а весь комплект весит всего 1,54 фунта. Бросьте этот набор для рисования в сумку для книги или рюкзак, чтобы рисовать на ходу.

    Фото: amazon.com

    Начинающие и профессиональные художники могут использовать этот набор графитовых карандашей для создания выразительных и драматических эффектов затенения в произведениях искусства и дизайнах. В наборе 12 карандашей классов твердости 9B, 8B, 7B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F и H.С помощью этого набора вы сможете создавать толстые и тонкие линии с разной степенью насыщенности.

    Bellofy производит эти художественные карандаши, чтобы обеспечить равномерное нанесение и смешивание цветов. Графит в бочках из липы равномерно распределен, что делает их устойчивыми к растрескиванию и сколам. Кроме того, следы от этих карандашей будут аккуратно стираться с вашей бумаги.

    В комплект входит металлический футляр для переноски, чтобы ваши карандаши были аккуратно организованы и готовы к работе. Размер корпуса всего 7.5 дюймов на 4 дюйма на 0,5 дюйма, так что вы можете удобно бросить свой набор карандашей в сумочку или сумку.

    Фото: amazon.com

    Вот набор из 26 универсальных принадлежностей для рисования карандашом и зарисовок. Как новичок, вы можете использовать этот набор художественных принадлежностей, чтобы экспериментировать с новыми художественными эффектами. Выбирайте из 12 графитовых карандашей премиум-класса разной степени твердости. В комплект входит ультрамягкий графитовый карандаш без древесины для растушевки и растушевки.

    Кроме того, вы можете изучить технику рисования углем с помощью трех угольных карандашей мягкого, среднего и твердого оттенков в этом наборе от Castle Art.Если вы хотите научиться рисовать палками, а не карандашами, в наборе есть три графитовые палочки и три угольные палочки, также мягкие, средние и твердые.

    Для дополнительного удобства в этот набор входит ластик с пластиковым покрытием, пластиковый ластик и две точилки — по одной для графитовых и угольных карандашей. Вся коллекция расходных материалов умещается в прочном пластиковом футляре с ручкой. Он имеет размеры 12,99 на 10,24 на 0,39 дюйма и вес всего 8,8 унции для удобства переноски.

    Фото: amazon.com

    Для рисования карандашом этот набор предлагает 12 графитовых карандашей, в том числе 5H, 4H, 3H, 2H, HB, B, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B и 8B классов. твердость. Используйте твердые графитовые карандаши, чтобы нарисовать светлые линии и серые тени. Мягкие графитовые карандаши создают жирные, толстые линии и темные тени. Кроме того, три графитовых стержня обеспечивают универсальность для смешивания и растушевки.

    Однако в этом наборе — тоже от Castle Art — графитовые карандаши не ограничиваются. Разнообразие угольных и пастельных карандашей с угольными палочками и дополнительных инструментов делает этот набор очень полезным для широкого спектра художественных и дизайнерских проектов.

    Чтобы облегчить ваше творчество, умный футляр имеет всплывающую конструкцию, позволяющую удобно расположить эти инструменты у вас под рукой. В прочном футляре на молнии есть полоски на липучках, которые поднимают ваши художественные инструменты на организованный и удобный дисплей.

    Фото: amazon.com

    Sunshilor предлагает набор из 12 карандашей с угольными стержнями в деревянном корпусе. В набор входят шесть мягких карандашей, четыре средних карандаша и два твердых карандаша. Благодаря такому разнообразию оценок вы сможете создавать эффекты детализации, затенения, наслоения и смешивания в своих рисунках.

    Высококачественный уголь в этих карандашах смешан с глиной, чтобы обеспечить равномерное нанесение цвета без трещин. Нарисуйте широкие жирные линии, держа угольный карандаш под горизонтальным углом к ​​бумаге. В качестве альтернативы, вы можете легко заострить острие для проработки деталей и тонких линий, используя кончик карандаша. Эти карандаши производят желаемый эффект традиционных рисунков углем без крошащегося, шелушащегося беспорядка угольных палочек.

    Фото: amazon.com

    Castle Art делает это снова: наслаждайтесь захватывающими возможностями для художественного самовыражения, которые предоставляет обилие цветовых решений в этом наборе карандашей.Сердцевины высочайшего качества содержат богатые пигменты, обеспечивающие плавное и равномерное нанесение цвета. Они заключены в прочную липу с гладким внешним покрытием для удобного захвата.

    Эти блестяще пигментированные карандаши созданы для наслоения, растушевки и растушевки. Воспользуйтесь этим множеством цветов, чтобы поэкспериментировать с комбинациями, которые создают поразительные эффекты и уникальные оттенки в ваших произведениях искусства.

    Каждому из 72 карандашей в наборе присвоены индивидуальные названия и номера для упрощения идентификации и упорядочивания.Все они разбиты на группы цветов и помещены в прочную жестяную коробку.

    Часто задаваемые вопросы о карандашах для рисования

    Для художественных и дизайнерских проектов вам нужно собрать коллекцию карандашей для рисования, которые производят различные эффекты как в цветных, так и в серых рисунках. С набором новых карандашей вы будете вдохновлены оттачивать свои техники и запускать новые проекты. Возможно, вы даже захотите получить доступ к инструкциям по рисованию карандашом в Интернете или лично. Если у вас есть дополнительные вопросы о ваших новых карандашах для рисования, ознакомьтесь с ответами на несколько наиболее часто задаваемых вопросов ниже.

    В. Как вы держите карандаш для рисования?

    Держите карандаш для рисования между большим и указательным пальцами, опираясь на средний палец, и рисуйте стороной острия, а не кончиком.

    В. Какой самый легкий карандаш для рисования?

    Самый легкий карандаш для рисования имеет обозначение 9H, где H означает «твердый», а цифра 9 указывает на высокую степень твердости.

    В. Как точить карандаши для рисования?

    Заточите свой карандаш художника с помощью однолезвийной бритвы, чтобы получить удлиненный острый конец, который обеспечивает универсальность для рисования толстых и тонких линий.

    Учебные пособия по рисованию карандашом — Советы и методы рисования карандашом

    Всем привет! Только что был выпущен новый ebbok, в котором я шаг за шагом рассказываю, как нарисовать этого тигра.

    Нет лучшего способа научиться рисовать, чем практика, и лучший способ — это рисовать. В этом уроке я объясню процесс рисования тигра. Читать далее →

    меховые уроки Рисование реалистичных волос карандашом

    Мои работы в основном известны с животными, но та же техника, которую я использую для своих рисунков животных, также может быть использована для рисования человеческих волос.В этом уроке мы будем работать над рисованием реалистичных мужских волос. Прежде чем мы двинемся дальше, если вы впервые читаете одно из моих руководств, я рекомендую вам сначала прочитать это руководство, чтобы лучше понять, что собираетесь делать сегодня. Читать далее →

    рисование волос

    Рисование реалистичных волос — это больше понимание того, что вы рисуете, чем техника. Знание того, что вы рисуете, очень помогает, а не использовать только то, что вы знаете.Я уверен, что мы можем представить себе львиную гриву в своей голове, но знаете ли вы, как она на самом деле выглядит? Эта дополнительная информация и детали сделают ваш рисунок более реалистичным. В этом уроке мы рассмотрим гриву, разберем ее и воспользуемся моей техникой, чтобы нарисовать ее. Если вы впервые на этом сайте, я рекомендую вам сначала попробовать это руководство, чтобы упростить то, что вы собираетесь делать. Давайте начнем. Читать далее →

    рисунок животныхрисунок волос мехучебники

    Многим людям сложно рисовать волосы, но это возможно.Если вы читали мои предыдущие сообщения о технике, которую я использую, вы обнаружите, что это можно сделать, по крайней мере, упростить. Но кроме «как вы рисуете волосы?», Один из других наиболее распространенных вопросов — «как вы рисуете усы?» В этом уроке мы шаг за шагом обсудим, как их рисовать. Читать далее →

    Advancedhair

    Растушевка — это большая часть рисования карандашом. Это то, что дает вам плавные переходы между значениями. За эти годы я нашел много вещей, которые использую для растушевки карандаша.Здесь я расскажу вам, что я использую. Читать далее →

    смешиваниерисунок рисование материалов карандашом уроки

    гиперреалистичный карандашный набросок Майкла Джордана, созданный художником, заставляет пользователей сети называть его фотографией

    Instagram — это не просто место, где можно делиться селфи. Люди делятся своей кулинарией, работой, и большинство используют это, чтобы поделиться своим искусством и показать миру свой талант. Один из таких художников недавно поразил пользователей сети своим удивительным карандашным рисунком.

    Учетная запись называется Киган.Холл, и он довольно известный художник в Instagram. Он поделился видео, на котором он делает набросок знаменитой легенды баскетбола Майкла Джордана. Все, что он использует для создания этого удивительного искусства, — это механический карандаш и белая бумага. Полученный рисунок выглядит как черно-белое изображение, снятое камерой высокого разрешения. Его глубина и детализация находятся на божественном уровне, и люди не могут перестать терзаться его удивительным талантом.

    Видео с изображением создания этой картины было опубликовано в Instagram, а неподвижное изображение окончательного рисунка было загружено на Reddit.

    Он подписал изображение так: «На этот карандашный рисунок у меня ушло более 250 часов».

    Рисунок настолько гиперреалистичен, что некоторые люди в разделе комментариев прямо отказывались поверить, что он нарисован от руки.

    «Товарищ художник … Я сейчас кланяюсь вам», — прокомментировал пользователь.

    Некоторые люди даже начали спорить в ветке, утверждая, что это не может быть рисунок, поскольку другие пытались убедить их, что художник действительно талантливый человек, а не мошенник или трюк с камерой.

    «Толпа, я имею в виду дааайыммммм сын. Детали в течение нескольких дней », — написал другой пользователь, имея в виду очень подробное изображение толпы. Свет сияет на полу, в нем отражаются люди, даже такая мелочь, как мигающий на далеком фоне чей-то телефон, запутанно запечатлена.

    Comments