Рисунки пейзажа карандашом: Рисунки Пейзаж для срисовки карандашом


09.04.2019 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как научиться создавать рисунок пейзаж карандашом

  • 29 Апреля, 2020
  • Разное
  • Татьяна Труженникова

Как нарисовать рисунок пейзаж, если нет опыта по части рисования и знаний основ в изобразительном творчестве? Было бы правильно предположить, что надо записаться на обучение к профессионалам, например, в художественную школу. Однако не у каждого есть время посещать курсы, поэтому надо обратиться к общеизвестным техникам, которые помогут развить талант и реализовать свое желание в творческой деятельности.

Правильное расположение объектов на листе бумаги

Несложные пейзажи начинаются с простой детали: надо определить линию горизонта. Этот элемент очень важен в вопросе создания перспективы будущего рисунка. Чаще всего горизонт служит той линией, на которую будут нанесены деревья или горные цепи.

Когда рисуют пейзаж поэтапно карандашом, следующим шагом становится распределение на картинной плоскости первостепенных и второстепенных объектов.

Самые крупные из них наносятся контуром. Линию нужно делать максимально тонкой. Нажим на карандаш должен быть минимальным, чтобы получилось незаметно удалить неправильные наброски ластиком, если что-то пойдет не так.

Если на рисунке с пейзажем предполагается наличие дома или замка, то первоначально должны быть определены высота и ширина строения. Этот же принцип применяется и к другим деталям. Только после определения позиций всех объектов можно уточнять детали. Таким образом, от общего надо переходить к частному.

Света, тени и блики

Как только прорисованы мелкие детали, можно приступать к распределению теней. Перед тем как нарисовать красивый пейзаж карандашом, надо определить основной источник света. Только после этого производится работа с нанесением светотеней. Когда объекты рисунка получают блики и тени, они становятся объемными, что придает максимум реалистичности.

Тени наносятся при помощи штриховки, а специальная растушевка помогает размыть резкие границы штрихов.

Стоит помнить, что, создавая пейзаж, на рисунке надо использовать не один карандаш. Графит должен быть разной жесткости. Это позволяет разнообразить техники рисования, сделать рисунки «живыми».

Варианты штриховки для тонирования

Карандашами различной мягкости добиваются максимальных затемнений. Здесь надо обратить внимание, что небо и дальние объекты отличаются светлыми тонами, а вот более ближние - темными.

Если рассматривать тонирование подробнее, можно выделить некоторые закономерности.

  1. Если рисунок пейзаж отображает дневное время, то небо будет самого светлого тона.

  2. На один тон больше затемняются те участки, которые являются горизонтальными. Сюда же входит поверхность земли, но только плоская. Эти элементы призваны полностью отразить свет неба.

  3. Еще на один-два тона больше затемняются объекты, отображенные в диагональной плоскости. Это могут быть крыши на домах, горные склоны и т. д.

  4. Самой темной тонировке подвергаются объекты в вертикальной плоскости, например, стволы деревьев. Это объясняется тем, что солнечный свет от них отражается минимально.

Советы по рисованию пейзажа карандашом для новичков

Чтобы картина выглядела реалистично, нужно следовать некоторым правилам:

  • Обращать внимание на воздушную перспективу. В пейзаже существует вариант рисования объектов, которые расположены на большом расстоянии. Это расстояние предположительно заполняется воздухом. Его частицы берут на себя роль фильтра, что влияет на интенсивность оттенков. Самые дальние объекты — самые светлые, яркость у них будет минимальной.
  • В рисунок с пейзажем можно включать только то, что предполагалось по первоначальному замыслу. Необязательно при рисовании пейзажа с натуры наносить на бумагу каждый объект, который находится перед глазами. Можно откинуть массу мелких деталей, которые не несут смысловой нагрузки. Например, дорожные знаки, отдельно растущие маленькие кустики, камушки на тропинке и прочее.
  • Не воспрещается отказываться от срисовывания зданий или от переноса их в иные места для улучшения композиции.
  • Основной идеей пейзажа является создание картины, способной захватывать внимание зрителя. Чтобы направить взгляд в правильном направлении, надо использовать гармонию линий и тоновые контрасты. Естественное направление при взгляде на картину — от нижнего угла слева в ту область, где располагается максимум контраста.

Что важно для начинающих

Тем, кто только делает первые шаги в изобразительном искусстве, лучше всего начинать со срисовывания пейзажей. Для этого можно подбирать интересные фото, открытки и прочее. В идеале надо находить красивые места в природе. Когда начинающий художник видит в живую то, что рисует, ему проще сориентироваться в расстановке приоритетов крупных и мелких объектов, а также света, теней и бликов.

Такой подход на начальных этапах облегчит понимание тонировки, сделает процесс более приятным из-за меньшего количества ошибок. Как только появится некий багаж опыта, можно будет приступать к картинам, которые рисует фантазия.

Если рисунок получается не сразу, не стоит отчаиваться, надо пробовать снова. Главное, получать от процесса удовольствие!

Пейзаж карандашом на заказ В.А. Лескова

Художник обладает большим набором средств выразительности: акварель, гуашь, пастель, тушь, чернила, карандаш. Каждый материал делает процесс создания картины особенным, непохожим на другие.

Карандашом пользовались многие художники эпохи Возрождения. Они рисовали наброски, которые не имели самостоятельной ценности и делались на подготовительном этапе. Сегодня карандашные рисунки Леонардо да Винчи и Альбрехта Дюрера признаны эталоном графической техники.

Рисунки (в основном портреты и пейзажи) карандашом только в XX веке стали полноправными участниками творческого процесса. Часто графическую технику используют для иллюстрации книг. Детские книги о природе обычно сопровождаются карандашными рисунками, которые успевают схватить ускользающий момент.

Особенности техники при исполеннии пейзажа карандашом

Художники, изображающие природу карандашом, должны в совершенстве чувствовать контраст, тон и фактуру. Рука мастера должна быть легкой, быстрой и точной. За доли секунды он должен улавливать движение объекта, чтобы достоверно передать его на картине. Графическая техника, которой пользуются художники для создания беглых набросков, позволяет создавать элегантные картины.

Пейзажи, нарисованные простым карандашом, пользуются большой любовью публики. Они живые, подвижные и превосходно передают настроение художника. Пейзаж карандашом схватывает не только чувства, но и мысль создателя. Образ складывается из штрихов и линий. Для нанесения этих, казалось бы простых элементов, существуют определенные законы. Штрихи, как правило, наносят с отрывом руки от поверхности. Кроме того, штрихи должны идти в одном направлении, то есть, быть прерывистыми. Главное правило, которому подчиняется художник-график, гласит: рисунок воспринимается зрителем, как единое пространство. Поэтому художник должен следить, чтобы рисунок был выполнен в едином стиле.

Чем руководствуется художник, выбирая карандаш?

Природа необыкновенно богата на изящные формы, волнующие очертания и выразительные силуэты. Художник добивается достоверности благодаря игре света и тени, тоновым переходам и интенсивности цвета.

Современные художники исполняют пейзажи в экспрессивной манере, имеющие явное или скрытое символическое содержание. Пейзажи подходят для оформления интерьеров.

Они подчеркивают тонкий вкус владельцев. Ведь ненавязчивые и неброские пейзажи, выполненные карандашом, создают атмосферу изысканности в доме. Благодаря чему владельцы приобретают репутацию разборчивого и вдумчивого человека.

Василий Афанасьевич Лесков, современный художник и превосходный пейзажист, берет заказы на карандашные пейзажи. Его работы можно посмотреть на его собственном сайте, где можно заказать понравившуюся работу или заказать работу по вашей задумке.

РИСУНКИ ПЕЙЗАЖИ СДЕЛАННЫЕ ПРОСТЫМ КАРАНДАШОМ — Философия

Просмотров: 2095

Рисунки, созданные разными материалами, имеют уникальные особенности, так, в пейзаже простым карандашом важна культура линии, а его главные аспекты, впрочем, как и в любом графическом рисунке, – тон, контрастность и фактура.  Как правило, к графике относят изображения, нарисованные на бумаге. Графических материалов и техник рисования пейзажа очень много. К ним относятся акварель, пастель, гуашь, темпера, тушь, уголь, карандаш, соус, сангина, сепия, гель, чернила. Все эти материалы позволяют художникам-графикам создавать как пейзажи простым карандашом, так и полноцветные изображения.

Как нарисовать пейзаж простым карандашом – главное правило графики

Карандашные беглые наброски пейзажа и рисунки, натурные зарисовки, картины, исполненные профессиональными художниками в графической технике – удивительно привлекательны. Рисование пейзажа простым карандашом как вид изобразительного искусства, популярна ничуть не менее живописи. Техника выполнения рисунка природы основана на штрихе и линии. Первое и главное правило для тех, кто не знает, как нарисовать пейзаж простым карандашом, гласит: изображение должно восприниматься зрителем цельно.

Смотреть на видео мастер класс как быстро нарисовать карандашом


Главный астролог страны раскрыла секрет привлечения богатства и процветания для трех знаков зодиака, вы можете проверить себя Бесплатно ⇒ ⇒ ⇒ ЧИТАТЬ ПОДРОБНЕЕ….


Как рисовать природу с помощью простого карандаша, ведь она самый удивительный художник. Объекты ландшафта имеют бесконечно красивые очертания, сложные конфигурации, привлекательные для художника силуэты, фактуру, интересную игру света и теней, едва уловимые тоновые переходы, структуру, цвет. Пейзажи не должны дробиться и рассыпаться на составляющие детали. Каждый сегмент изображения должен быть продолжением другого.

Пейзажи нарисованные простым карандашом, написанные в смелой темпераментной манере, в наши дни приобретают особую популярность. Монохромная лаконичная графика, или полноцветные акварельные картины, или картины, нарисованные гуашью с ее густыми матовыми мазками, отлично подчеркивают современность и строгую индивидуальность интерьера нашего времени.

Смотреть на видео урок как быстро рисовать простым карандашом

Как нарисовать пейзаж с парусником на море простым карандашом • Makusha

3D

Как нарисовать лохнесское чудовище? Рисунок простым карандашом 3D монстра из легендарного озера. В видео

Ландшафт, места

Замечательный и подробнейший урок рисования леса. Давайте окунемся в наше прекрасное, хоть и слегка

Архитектура

Видеоурок рисования на сегодня продемонстрирует вам базовые навыки и последовательность рисования городского вида. Посмотрим

Достопремечательности

Открываем снова и продолжаем тему рисования достопримечательностей по всему земному шару и посмотрим простой

Архитектура

Коснемся темы рисования на религиозную тематику и конкретно ислама. Давайте вместе с вами на

Архитектура

Видеоурок дня расскажет вам о том, как рисовать красивый и правильный готический замок простым

Карандашный рисунок зима. Как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно

Статья расскажет вам о том, как легко и просто нарисовать самостоятельно зимний пейзаж.

Рисунки с изображением зимних пейзажей обладают особой притягательной магией: их хочется рассматривать и вешать на стену в зоне отдыха (зал, спальня, кабинет). Изображения покрытых снегом деревьев и крыш домов вселяют в человеческую душу ощущение уюта и нежности, сказки и волшебства, которая присутствует в новогоднее время.

Рисовать зимние пейзажи не сложно. Главное – подобрать правильную бумагу и краски. От выбранной бумаги зависит приблизительно 50% успешности всей работы. Рисуя красками, вам потребуется плотный картон из разряда «крафт». Так же можно использовать цветной матовый картон, к примеру, синего или черного цвета, на котором белая краска, пастель и карандаши смотрятся особенно контрастно.

Задумываясь о том, что можно нарисовать в зимнем пейзаже, первое, что приходит в голову, это домик. Домик присутствует в человеческом сознании с детских времен, с тех пор, как ребенок впервые видит сказку про Морозко или лесных зверей. Не важно, какой именно домик представляете вы, главное – нарисовать правильно.

Предлагаем вам изобразить уютный лесной домик:

  • Выберите перспективу, т.е. ориентировочное место расположение домика на листе бумаге.
  • Лучше всего, если домик будет в центре вашего изображения, либо же недалеко от центра. Так он будет привлекать к себе внимание и являться главной сюжетной линией.
  • Для рисования ровного и пропорционального домика с крышей можно использовать линейку, но потом обязательно обведите шаблон домика от руки, чтобы рисунок не выглядел угловатым.
  • После того, как вы изобразите основные линии: стены, крыша, окна, порог и прочее, приступайте к детализации.
  • Не спешите рисовать снег. Только когда домик будет нарисован полностью, с помощью белой краски или мелка буквально «покройте» домик «снежной шапкой». Если рисуете только лишь простым карандашом, вам пригодится ластик.

Пошаговое рисование:

Домик в лесу: рисование по этапам

Домик, зимний пейзаж: шаг один «основные линии»

После того, как основные линии изображены, схематически изобразите снег на всех поверхностях

Приступите к детализации рисунка, изобразите природу: деревья, елки, тропинки и другие мелочи

Сотрите лишние линии ластиком

Приступите к раскрашиванию рисунка красками

Как нарисовать детвору зимой карандашом и красками?

Украсить рисунок с изображением зимы можно дополнить веселящейся детворой. Такой рисунок обязательно будет вызывать приятные эмоции и ассоциации с детством. Такая идея так же хороша для рисования новогодних открыток и картинок для конкурсов и выставок.

Как нарисовать:

  • Заранее спланируйте сюжетную линию: как будут изображены ваши персонажи, где и чем они будут заниматься: танцевать, играть в снежки, лепить снеговика, кататься на санках, кружиться вокруг елки и так далее.
  • Схематически изобразите фигуры детей. Вы должны выбрать позу для каждого: кто-то поднял вверх руки, кто-то сидит на санках, кто-то закрыл уши или щекочет товарища.
  • После того, как изобразите фигуры детей, можно приступать к их детализации и созданию зимнего пейзажа.

Как можно изобразить детей:



Дети катаются на санках Игры в снежки, снеговик

Зимние забавы: детвора Лепят снеговика, играют в снежки

Готовые рисунки:

Рисунок красками: зимние забавы

Катание на санках: рисунок красками

Рисунок зимы с изображением развлекающейся детворы

Как нарисовать животных зимой карандашом и красками?

Зима – это «сказочная пора», а значит, даже животные в это время года радуются пышному снегу, ждут Нового года и веселятся. Можно нарисовать пейзаж с изображением любых «лесных жителей»: волк, лиса, белочка, медведь, ежик, заяц и другие.

Каких можно нарисовать животных:

Поэтапное рисование волка Поэтапное рисование ежика Поэтапное рисование белочки Поэтапное рисование дятла Поэтапное рисование лося Поэтапное рисование зайца Поэтапное рисование медведя

Как нарисовать зимний пейзаж с детворой и животными карандашом и красками?

Для того, чтобы рисунок получился насыщенным, интересным и позитивным, изобразите несколько сюжетных линий сразу. Например, в лесу или на полянке, дети развлекаются зимними забавами вместе.

Идеи для рисования:



Лесные звери, детвора: «зимний» рисунок

Звери: зимние забавы

Звери встречают Новый год

Дети и звери зимой

Новогодний зимний рисунок Дети и звери: зима

Зимние развлечения зверей Кормление зверей зимой

Рисунки о зиме с детворой и животными для начинающих и детей для срисовки: фото

Если вы не сильны в самостоятельном рисовании, вам всегда помогут срисовки. Срисовать шаблон вы можете через стекло или приложив лист белой бумаги к монитору компьютера (желательно делать это в темноте). Самостоятельно регулируйте размер и место расположения рисунка.

Оксана Столь

Здравствуйте, уважаемые друзья и гости моей странички!

Предлагаю Вашему вниманию фото отчет с занятий по нетрадиционному рисованию на тему "Зима"

"Пингвины" - оттиск овощами (картофелем)

Средства выразительности: цвет, пятно.

Материалы: картофель разрезанный пополам, блюдце с гуашью, плотная бумага.

Способ получения изображения: ребенок окунает картофель в блюдце с краской и наносит отпечаток на бумагу.

Печатки из картофеля- разрезаем картофель пополам, делаем на заготовке - удобную "ручку".Для каждого ребенка две печатки разного размера.

На за тонированные заранее листы наносим поролоновой губкой снег,сугробы. Делаем черные отпечатки, затем белые, далее рисуем все остальные части тела, в конце рисуем ватными палочками снег.







Если после оттиска остаются не прокрашенные места, закрашиваем кисточкой.



А также рисовали как и в прошлом году, некоторые работы, которые очень нравятся детям (но уже другими детьми)

«Сказочное дерево» в смешанной технике: дерево - кляксография с трубочкой, снег - тычок жесткой кистью, снежинки - ватными палочками, совы - пальчиковая живопись

Цель: познакомить детей с новым приемом рисования – кляксография трубочкой; развивать воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности.

"Полярные совы" - техника поролоновой губкой




"Филины" - ладошковая живопись


"Зима в деревне" с элементами нетрадиционного рисования - ватными палочками.

Цель: учить детей передавать в рисунке картину зимы в деревне, закреплять умение рисовать разные дома и деревья. Учить рисовать разными техниками, используя классическую технику - кистью, рисование ватными палочками - снег. Развивать образное восприятие и образные представления, творчество.



"Белый медведь и северное сияние" - рисование с элементами аппликации

Цель: Уточнять и расширять знания детей о природных явлениях Крайнего Севера.

Учить создавать изображение северного сияния с помощью акварели - в технике "по мокрому"

Закрепить знания детей об особенностях климата;

Развивать творческое воображение, фантазию, мелкую моторику;

Продолжать обучать детей аккуратно вырезать медведей, предварительно сложив лист пополам

Воспитывать у детей интерес к природным явлениям



Публикации по теме:

Здравствуйте, уважаемые коллеги! Не успели мы встретить лето, как пришла его золотая середина. Цветники благоухают своей красотой и дома,.

Нетрадиционное рисование - консультация Нетрадиционное рисование - искусство изображать, не основываясь на традиции. Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая.

Здравствуйте уважаемые коллеги. Нетрадиционное рисование – ведет к развитию воображения, творчества. Каждая техника – это маленькая игра,.

Тема: "Цыплёнок" Программное содержание: Продолжить знакомить с различными способами не традиционного рисование - пальчиковое. Побуждать.

Рисование для детей одно из самых любимых занятий. Там можно отразить все – свое настроение, свои впечатления, желания и т. д. И рисование.

«Отражение деревьев в реке» (монотипия) Цель: познакомить детей с нетрадиционной техникой изображения пейзажа - монотипией; показать ее.

Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +31

Зима – это очень холодная пора года. Нельзя сказать, что она не так красива, как весна, лето или осень. Зима имеет свои особенности и красоты. Белоснежные сугробы, хрустящий снег под ногами и мелкие снежинки, что падают прямо с неба. Ну, разве не прелесть? Сегодня мы окажемся в селе в зимнюю пору года. Замерзшая река, дороги укрыты снегом, маленькие дома стоят вдали, а за ними силуэты зимнего леса. Этот урок ответит нам на вопрос, как нарисовать зимний пейзаж.
Инструменты и материалы:

  • Белый лист бумаги;
  • Ластик;
  • Простой карандаш;
  • Черная ручка;
  • Цветные карандаши (оранжевый, коричневый, голубой, синий, темно-коричневый, зелёный, темно-желтый, серый).

Рисуем зимний деревенский пейзаж

  • Шаг 1

    Посередине листа рисуем два домика. Стоит учитывать, что они будут находится на заднем плане, поэтому делаем их маленькими. Справа дом будет больше, чем слева, и имеет окошко. Они будут стоять в снегу, поэтому рисуем линию земли немного волнистой.

  • Шаг 2

    По бокам домов видны силуэты кустов и деревьев. Справа от дома будут стоять два дерева на высоком и тонком стволе. Линию горизонта делаем шире.


  • Шаг 3

    На заднем фоне добавляем силуэты деревьев. Их делаем разными, но краю высота деревьев должна уменьшатся. Немного прорисуем передний план, делая небольшое углубление.


  • Шаг 4

    В углублении посередине рисуем небольшой заборчик, прикрыты снегом. Добавляем по бокам сугробы. В центре будет размещена река, поэтому в этой области сугробы должны уменьшаться. А в самом центре реки (и листа) будет крупный камень.


  • Шаг 5

    На переднем плане по бокам из сугробов будут видны деревья. Они будут абсолютно лысые, что видны только ствол и ветки.


  • Шаг 6

    Черной ручкой прорисуем контуры. Не выделяем черной ручкой лишь фон рисунка, на котором находится лес (за домами).


  • Шаг 7

    Переднюю часть домиков делаем оранжевым цветом. Боковая часть и под крышей прорисуем коричневым карандашом.


  • Шаг 8

    Под домом прорисуем синим и голубым цветом снег, добавляя в рисунок морозный оттенок. Середина рисунка будет голубой, а край – синим.


  • Шаг 9

    Деревья, пеньки и забор нужно прорисовать коричневым и темно-коричневым цветом. По правой стороне деревьев добавим оранжевого оттенка.


  • Шаг 10

    Реку делаем посередине голубой, а ближе к земле – синей. Снег на переднем плане прорисуем серым, чтобы придать ему объема.


  • Шаг 11

    Лес на фоне рисунка прорисуем тремя цветами – серым, темно-желтым и зеленым. Цвет наносим, не уточняя контуров. Так как деревья находятся на заднем плане, они будут немного размыты.


  • Шаг 12

    Дорабатываем рисунок, добавляя голубой цвет на небо. Теперь мы знаем, как нарисовать зимний сельский пейзаж.


Как нарисовать простой зимний пейзаж карандашом поэтапно


Рисуем зимний пейзаж с елкой и снеговиком

  • Шаг 1

    Сперва при помощи легких карандашных линий обозначьте примерное расположение всех объектов на листке бумаги;


  • Шаг 2

    Начните прорисовывать зимний пейзаж более детально. Для этого сначала обрисуйте ветки березы, а затем прорисуйте очертания леса вдали. Прочертите домик, изобразив ему крышу, трубу и окошки. Нарисуйте дорожку, уходящую вдаль;


  • Шаг 3

    Рядом с березой изобразите елку небольших размеров. А с другой стороны дороги нарисуйте снеговика;


  • Шаг 4

    Конечно, поняв, как нарисовать зимний пейзаж карандашом, не стоит останавливаться на достигнутом. Необходимо раскрасить рисунок. Поэтому обрисуйте линером пейзаж;


  • Шаг 5

    Используя ластик, удалите первоначальный набросок;


  • Шаг 6

    Елочку раскрасьте зеленым карандашом. Ствол березы заштрихуйте серым цветом. Полоски на березе, а также ее ветки прокрасьте черным карандашом;


  • Шаг 7

    Лес на заднем плане прокрасьте зеленым, а домик – карандашами коричневой и бордовой цветовой гаммы. Окошки закрасьте желтым цветом. Дымок заштрихуйте серым оттенком;


  • Шаг 8

    Раскрасьте снеговичка, используя для этого карандаши разнообразных тонов;


  • Шаг 9

    Карандашами сине-голубых оттенков проштрихуйте снег. Желтым заштрихуйте те места, куда падает свет из окон;


  • Шаг 10

    Карандашами серых тонов закрасьте небо.


  • Шаг 11

    Рисунок полностью готов! Теперь вы знаете, как нарисовать зимний пейзаж! При желании, его можно раскрасить и красками. Например, для этой цели отлично подойдет гуашь либо акварель! Также подобный рисунок можно нарисовать и простым карандашом, применив штриховку. Правда, в таком случае он будет смотреться не так ярко, празднично и эффектно.


Рисуем зимний пейзаж с озером


Как нарисовать зимний лесной пейзаж

Каждую пору года лес преобразовывается. Весной он начинает оживать, укрывая деревья молодой листвой и тающими снегами. Летом лес благоухает не только цветами, но спелыми ягодами. Осень окрашивает деревья леса в различные теплые цвета, а солнышко бледно греет последними лучами. Зима же оголяет ветви деревьев и укрывает белым покрывалом снега, замораживая реки. Сложно удержаться, чтобы не передать эту красоту в иллюстрации. Поэтому мы сегодня выберем последнюю пору года и узнаем, как нарисовать зимний лесной пейзаж с помощью цветных карандашей.
Инструменты и материалы:

  • Простой карандаш;
  • Белый лист бумаги;
  • Ластик;
  • Черная гелиевая ручка;
  • Черный маркер;
  • Цветные карандаши (голубой, оранжевый, синий, серый, зеленый, салатовый, коричневый, темно-коричневый).
  • Шаг 1

    Делим лист на четыре части. Сначала рисуем горизонтальную линию посередине листа. На середине горизонтальной линии рисуем вертикальный отрезок.


  • Шаг 2

    Прорисуем фоновую часть рисунка. На горизонтальной линии рисуем две горы (левая будет больше правой.) А перед ними сделаем силуэты деревьев.


  • Шаг 3

    От горизонтальной линии отступаем небольшой участок вниз (тут будет находиться река). С помощью кривой линии нарисуем землю, а точнее - обрыв.


  • Шаг 4

    Отступаем еще вниз и рисуем сосны. Их особенность в длинном стволе и тонких ветвях. У основания ствола добавим небольшие сугробы. Деревья слева имеют немного листвы.


  • Шаг 5

    На переднем плане нарисуем оленя. Животное не стоит слишком детализировать, ведь главная задача рисунка показать зимний пейзаж. Добавим еще сугробов на переднем плане.


  • Шаг 6

    Обведем контуры рисунка на переднем плане черной ручкой. На ветках деревьев будет лежать снег.


  • Шаг 7

    Начинаем прорисовать цветом с фоновой части (сверху). Определим, что будет закат, поэтому между гор наносим оранжевый цвет, за тем добавляем голубой и синий. Делаем переходы между цветами плавными, нанося снизу вверх. Горы будут серыми, но корректируем контрастность с помощью нажима. Деревья перед горами делаем однотонно зелеными.


  • Шаг 8

    Для реки используем привычные голубой и синий цвет. Ближе к горам добавляем зеленого и серого оттенка в воду, чтобы она выглядела более живописно.


  • Шаг 9

    Ствол нужно прорисовать используя оранжевый, коричневый и темно-коричневый цвет. Деревья слева имеют немного листы, которую сделаем зеленой.


  • Шаг 10

    Добавляем тень от деревьев с помощью серого карандаша. Немного придадим холода рисунку прорисовав передний план голубым цветом.


  • Шаг 11

    Тело оленя покрыто шерстью коричневого цвета. А между сугробами добавим голубого цвета. Вот мы и узнали, как нарисовать зимний лесной пейзаж.


Как нарисовать зимний горный пейзаж поэтапномм

Часто можно видеть невероятно красивые горные пейзажи на открытках или же найти подобное в интернете. Завораживает каменные гиганты, укрытые снегом. У их подножия стоят голубые ели, застывшие от холода. А вокруг ни души, лишь голубое снежное мерцание. Разве можно удержаться, чтобы не перейти к уроку и узнать, как нарисовать зимний горный пейзаж карандашом поэтапно? Урок отлично подойдет для начинающих художников, которые смогут изобразить эту красоту ледяных гор с первого раза, если будут внимательно следить за этапами.
Инструменты и материалы:

  • Белый лист бумаги;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • Черный маркер;
  • Голубой карандаш;
  • Синий карандаш.

Небольшой домик с заснеженной крышей, елочки и кустарники стоят в сугробах – вот вам и зимний рисунок, изображенный цветными карандашами. Конечно, можно добавить и другие детали – снеговика, санки с детьми, падающий снег, животных или птиц из-за елок, ветви заснеженной рябины или хвойного дерева на переднем плане. Этот список можно перечислять бесконечно, ведь у каждого зима ассоциируется по-разному.

Если не знаете, как нарисовать зиму поэтапно цветными карандашами, то этот урок именно для вас.

Необходимые материалы:

  • — цветные карандаши зеленых, синих, коричневых и черных тонов;
  • — чистый лист бумаги;
  • — простой карандаш;
  • — ластик.

Этапы рисования:

  1. При изображении любого пейзажа следует на первом этапе особую роль отнести горизонту в рисунке. Находим цент будущей зимней картины и рисуем три бугорка друг за другом.

  1. Теперь разместим на первом холме с левой стороны три елки, а вот с правого бока на переднем плане будет находится всего лишь одно хвойное дерево. Так как это набросок, то изображаем елочки в виде простых линий.

  1. На дальнем плане разместим большой дом. Прорисуем нижнюю часть в виде куба, а верхнюю – в виде объемного треугольника.

  1. Вокруг дома и на третье бугорке прорисуем кустарники и деревья в виде линий.

  1. Дополним рисунок зимы деталями. На каждой елке прорисуем снег и ветви дерева. Рисуем на передней части дома окно и дверь. На его крыше и других участках также будет лежать снег. Прорисуем небольшую тропинку на первом и втором бугорке, которая ведет ко входу в дом. Деревья и кустарники также можно детализировать и разместить на их ветках снег.

  1. Зелеными карандашами разных тонов начинаем разукрашивать ветви елочки, которые видны под толстым слоем снега.

  1. Светло-синим карандашом раскрасим снег на каждой ветви елки, а также на крыше дома и мелких его частях. Холмы пейзажа следует полностью разукрасить этим карандашом.

  1. Более темными тонами синего цвета придаем глубину и объем снежному покрытию на всех участках зимнего рисунка.

  1. Переходим на задний план. Коричневым и черным карандашом разукрасим ветки кустарников и деревьев. На каждой веточке также будет лежать снег. Поэтому используем карандаши синих тонов.

  1. Напоследок прорабатываем дом: крышу, стены, окно и дверь. Используем коричневый и черный карандаш.

Вот и завершен зимний рисунок цветными карандашами. Можно поместить в рамочку под стекло и любоваться картиной каждый день.

Рисование гуашью "Зимнее утро" пошагово с фото для детей 5-6 лет

Рисование зимнего пейзажа "Зимнее утро" мастер-класс с пошаговыми фото для детей 5-6 лет


Яковлева Наталья Анатольевна, учитель изобразительного искусства, МАОУ СОШ 73 " Лира"", г. Тюмени
Описание: данный мастер-класс будет полезен педагогам, которые занимаются рисованием с дошкольниками и младшими школьниками, воспитателям, учителям ИЗО, учителям начальных классов, творческим родителям и всем тем, кто захочет попробовать свои силы в художественном творчестве.
Назначение: использование на занятиях по рисованию с детьми дошкольного и младшего школьного возраста, украшения интерьера или в качестве подарка.
Цель: выполнение зимнего пейзажа в утреннее время, при восходе солнца
Задачи: совершенствовать умения работать гуашевыми красками
познакомить с этапами выполнения утреннего зимнего пейзажа, с включением в композицию домов, силуэтов птиц, кошки
закрепить знания о плановости в пейзаже
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции, умение замечать и отражать в рисунке красоту природы
воспитывать интерес к пейзажной живописи и аккуратность в работе

Материалы: лист акварельной бумаги, гуашь, синтетические или беличьи кисти


Уважаемые коллеги! Данный мастер-класс рассчитан на возраст детей 5-6 лет, но при желании можно использовать и на занятиях с младшими школьниками. Работа выполняется без использования карандаша.

Перед началом работы посмотрим с детьми фотографии зимнего рассвета. Особое внимание обратим на краски неба. На то, как выглядит солнце, когда выглядывает из-за горизонта. Какие цвета имеет снег в период рассвета.

Последовательность работы:

Лист располагаем горизонтально. Покрываем фон неба светло-синим до середины листа так, чтобы в центре было светлее, а по краям немного потемнее.
Даём хорошо просохнуть.


Тем временем заполняем фон земли. В белый добавляем по капельке синего, фиолетового и жёлтого. Рисуем сугробы.


После того, как фон неба высох, рисуем на нём белое круглое пятно - центр восходящего солнца. Его нужно нарисовать ближе к линии горизонта, так как зимой солнце высоко не поднимается.


Свело - жёлтым цветом рисуем круговыми движениями вокруг белого пятна.


Добавляем белого и совсем немного рубинового или красного. Делаем плавный переход к светло-синему.


Тонкой кистью намечаем контуры домиков. Хочу здесь отметить, что композиция может быть у всех разная.
И напоминаем детям о том, что дальние домики будут меньше, а ближние - больше по размеру.


Теперь надо наметить на каждом домике по три одинаковых окна. Дошкольникам это бывает трудно сделать, поэтому я предлагаю такой вариант.
Сначала, на прямоугольном фасаде дома, проводим две горизонтальные линии, определяющие верхнюю и нижнюю границу окон и делим на три части вертикальными линиями.


А затем закрашиваем коричневым, с добавлением белого. На фасаде крыши можно тоже нарисовать одно окно.


Таким образом выполняем все домики.


С более старшими детьми, можно прорисовать брёвна на домиках. Окна закрашиваем жёлтым и тёмно-коричневым.


Рисуем деревья. Дальние деревья меньше по размеру, светло-синим и светло-фиолетовым цветами. А дерево справа, которое находится ближе, нарисуем больше и светло-коричневым. На переднем плане, в нижней части листа, изображаем мелкие травинки и кустарник.


При желании добавляем ёлочек. Тёмно-коричневым рисуем рамы в окнах.


Оживляем картину, нарисовав силуэты птичек, кошки или кота, и конечно, много снега: на крышах и окнах домов, на деревьях, заборах.
"Припорошим" мелким снежком приёмом "набрызга".
Работа завершена.


Готовую картину можно оформить в рамочку, украсить интерьер, использовать в качестве подарка близким и друзьям.

Рисование зимнего пейзажа — Уроки рисования карандашами и пастелью

Привет.

Этой зимой довольно часто выпадало большое количество снега и мне удалось сделать несколько интересных снимков в парке, где ели просто были завалены снегом. Ощущение, что ты находился в сказке. Снимал я тогда на сотовый телефон, но качество фотографии не помешает нам передать красоту заснеженных деревьев. Сегодня у нас в уроке будет рисование зимнего пейзажа простым карандашом. Рисование зимнего пейзажа лучше всего выполнять на белой бумаге, которая подчеркнет белизну снега. Главное здесь помнить о законах линейной и воздушной перспективы. На нашем фото-референсе основные законы отлично просматриваются:

Если с линейной перспективой здесь особо проблем не возникнет, т.к. мы видим, что у деревьев разные размеры на фото в связи с их удалением от наблюдателя, то для передачи воздушной перспективы я рекомендую взять несколько простых карандашей, различной степени жесткости. Я выбрал следующие карандаши - 4H, Н, НВ, 4В.

Для построения наброска я взял самый жесткий карандаш 4Н и набросал основные линии, относительно которых будет строиться композиция пейзажа. Фотографию пришлось затемнить, чтобы вы увидели эти линии. Но на самом деле имейте ввиду, что это очень тонкие едва заметные линии:

Далее с левой стороны тем же карандашом 4Н я начал прорисовку дальних деревьев. И набросал контуры деревьев в середине пейзажа:

Принцип прорисовки одинаковый для всех деревьев - смотрите на фото и определяете светлые контуры снега. Примерно в такой же форме передаете эти контуры на бумаге, а все темные места закрашиваете карандашом. Не стремитесь к излишней детализации, иначе в мельчайших деталях можно увязнуть. Т.е. совсем не обязательно передавать комья снега в точности как на фото, вы можете показать их немного по-другому, глядя на характер расположения снега и веток из под снега. Собственно, сразу скажу план рисования зимнего пейзажа - самым жестким карандашом мы рисуем самые дальние и светлые объекты, а самым мягким - самые ближние объекты, где можно разглядеть много темных участков. Далее рассмотрим подробнее.

Следующим этапом рисуем третью ель слева карандашом 4Н и прорабатываем самые темные участки на всех нарисованных деревьях карандашом Н жесткости. Это позволит выделить темные участки на деревьях, которые, тем не менее, все равно будут светлее, чем теневые участки на деревьях переднего плана. На третьей слева ели повторно проходим тени карандашом НВ.

Не забываем про задний фон, где виднеются ветви лиственных деревьев. Они рисуются в основном карандашами 4Н, Н. Далее набрасываем легкие контуры остальных деревьев:

И по аналогии рисуем четвертое дерево:

После этого предстоит большая работа - самая большая и пушистая ель. Здесь удобнее всего вначале определить приблизительные контуры комьев снега, а затем прорабатывать теневые участки. При этом штрихи я старался выполнять толще чем на других деревьях, т.к. на переднем плане уже кое-где просматриваются отдельные веточки ели. Также особое внимание обращаем на характер роста веток. Верхние ветви смотрят вверх, а нижние под весом снега опущены вниз. Первые слой проходим карандашом HB, при этом в некоторых местах слегка затеняем контуры комьев снега, чтобы показать их объем.

Второй слой проходим карандашом 4B и выделяем все темные участки и ствол дерева. Заключительным этапом слегка показываем тени под каждым деревом, смягчая их при удалении. Вот наш зимний пейзаж и готов:

Полный процесс того, как рисовать зимний пейзаж, смотрите на видео:

На этом все. Оставляйте ваши комментарии ниже и присылайте свои работы. Удачи!

Похожие записи

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Рисования пейзажа мягким карандашом | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Начнем с РИСУНКОВ НЕСЛОЖНЫХ МОТИВОВ ПЕЙЗАЖА С НЕГЛУБОКИМ ПРОСТРАНСТВОМ
ПЕРВАЯ РАБОТА ИЗ НАШИХ УРОКОВ РИСОВАНИЯ —РИСУНОК ДОМА Два сеанса. Материал — мягкий карандаш

Рекомендация такого мотива для начала занятий объясняется тем, что основой его является несложный предмет (дом, сарай и т. п.), форма которого близка к уже изученным вами в работе над натюрмортом и интерьером простым формам.

Обычно около домов сажают деревья. Если территория вокруг вашего дома озеленена, то одно из деревьев введите в композицию рисунка, чем обогатите и оживите его. Прежде чем начать рисовать, понаблюдайте дом с разных сторон, по возможности обойдите его кругом.
Для рисования выберите такое место, с которого дом выглядит интереснее. Советуем выбрать точку зрения с угла, чтобы виден был фасад дома и его другая стена. Так будет яснее видна объемность формы дома. Располагайтесь рисовать на значительном расстоянии от своей натуры, иначе вы не сможете охватить полностью дом и дерево взглядом. В поле вашего зрения должна попасть также небольшая часть пространства перед домом: тротуар, газон или просто земля. Это нужно для того, чтобы в рисунке не было тесноты и чтобы у Дома была опора. Выбирая точку зрения, вы должны мысленно представлять, как расположится изображение дома и дерева на листе вместе с частью земли, так как от этого зависит и композиционное решение рисунка. Найти композицию вам поможет видоискатель, через который дом будет виден как бы уже нарисованным. Приближая и отдаляя от себя рамку видоискателя, передвигая ее вверх и вниз, вы можете заранее решить, каким образом расположить изображение так, чтобы его композиционным центром оказался дом. Надо решить также, какую часть неба и земли захватить в рисунок.

Наметив местоположение дома, дерева и земли перед ними на листе бумаги, посмотрите на набросок с расстояния, подумав еще и еще раз, так ли удачно решается композиция, как вам хотелось бы. Не следует ли убавить фон вокруг дома или, быть может, даже поискать более интересную точку зрения. Не нужно никогда торопиться с компоновкой, полезно попробовать разные варианты размещения рисунка.
Неудачно скомпонованный рисунок производит невыгодное впечатление, даже в том случае, если тщательно и верно его проработать.
Остановившись на наиболее удачном варианте композиции, определите пропорции дома по отношению к дереву и наметьте его общую массу — „коробку“. Чтобы уяснить направление линий стен и крыши, наметьте линию горизонта. Если горизонт закрыт от вас деревьями или строениями, то для большей точности определения его высоты вытяните перед собой руку, держа в ней в горизонтальном положении на уровне глаз карандаш. Покажите отвесность стен дома, определив угол, образуемый стенами и поверхностью земли, и определите общее положение строения по отношению к плоскости земли. Проследите, не накренился ли в вашем рисунке дом набок, не съехала ли на сторону крыша и т. п. Уточните построение общей формы дома на основании известных вам правил перспективы. Напоминаем, что построение дома, общую форму которого можно уподобить ящику или коробке, ведется так же, как и построение любого другого прямоугольного предмета.

Построив в общих чертах изображение дома (не касаясь пока стен и других деталей), набросайте общую массу дерева. Понаблюдайте положение дерева в пространстве по отношению к земле. Не все деревья растут вертикально. Если подметить особенность наклона данного дерева, в рисунке прибавится живости, естественности. На дерево смотрите, прищурив глаза, так вы увидите его основную массу без деталей — отдельных листьев, веточек. Начинать рисунок, как вы уже знаете, надо с общего, а не с мелочей. Если форма дома намечена в общих чертах, то и дерево и все остальное тоже надо намечать обобщенно и в дальнейшем весь рисунок прорабатывать равномерно.
Намечайте форму дерева немногими штрихами, ни в коем случае не пытаясь вырисовывать контур кружевной массы листвы, в противном случае запутаетесь, потеряете из виду основную форму, не почувствуете объемности дерева и исказите его пропорции.
Очень полезно сразу же широкой штриховкой прокрыть крупные затененные части и дерева и дома, набросать тени от них на земле, легко заштриховать изображение неба, если оно темнее тона земли.

Вот уже плоский лист бумаги как бы превратился в изображение части пространства, с объемными формами постройки и дерева. На этом следует закончить первый сеанс, так как освещение, а вместе с ним и светотень очень изменчивы; поэтому более двух часов не представляется возможным рисовать один и тот же мотив. (Дома не следует дорабатывать рисунок по памяти, можно только проверить перспективу, чтобы потом уточнить построение по натуре.)Второй сеанс начинайте в то же время дня и в тех же условиях погоды, как и первый. Начинайте его с проверки по натуре сделанного рисунка. На свежий взгляд легче заметить ошибки в его пропорциях и построении. Тут же внесите необходимые поправки.

7 Рисунок и живопись, т. I
Теперь можно прорисовывать детали, но вопиять-таки начиная с самых важных, без которых изображение было бы схематичным. Найдите расположение окон и дверей дома, наметьте их форму, и тут не забывая о правилах перспективы. Наметьте бревна, если дом бревенчатый, а если он кирпичный, то не пытайтесь перечислять все кирпичи, это ни к чему. Кирпичи рисуйте лишь в тех местах, где они наиболее четко различимы (в основном вблизи). В форме дерева ваше внимание по-прежнему должны занимать не отдельные листики и мелкие веточки, а объемная масса листвы. Постарайтесь, прищурив глаза, увидеть дерево как целостную форму, для которой ствол и основные ветви служат как бы скелетом. Форма кроны имеет выступы, соответствующие выступам крупных ветвей и больших масс листвы на них.

Как сравнивать натуру и рисунок?

Вновь охватите взглядом и сравните по светлоте дом, дерево и землю между собой и с небом. Уясните отношения их тонов и передавайте их в рисунке. Основное отношение — тон неба по сравнению со всем тем, что находится на земле. Выявлением этого отношения и передается то общее впечатление, которое производит мотив пейзажа при взгляде на него. Передавая основные тональные отношения, не разрушайте их деталировкой. А чтобы этого добиться, отвыкайте от привычки самоучек рассматривать и рисовать натуру по частям. Рисуя деталь, сравнивайте ее по пропорциям и тону с той крупной формой, которой она принадлежит. Например, вылепляя тоном отдельное бревно, помните о тоне всей стены в целом, опасайтесь перетемнить тень под бревном, если стена в целом светлая, ярко освещенная. А если стена находится в тени, тоже не допускайте, чтобы, например, рефлексы на отдельных бревнах получались слишком светлыми, вырывались бы из общего тона стены и спорили с освещенной частью дома.
Сравнивать первый план с дальним надо не только тогда, когда выявляете тональные отношения всего рисунка, но и когда заштриховываете, к примеру, только одну лишь стену дома. Это значит, что вы должны передать разницу между ближней к вам частью стены и удаленной от вас, между отрезком земли на первом плане и деревом вдали. Нельзя заранее знать, что будет темнее — первый план или дальний, законом является лишь обязательное наличие тональной разницы между планами пейзажа в целом и между ближней и дальней частью каждой формы.

Вот почему П. П. Чистяков говорил, что рисовать — значит, наблюдая натуру, все время спрашивать себя, что ближе, а что дальше. Это важное условие для выявления глубины пространства и объемности.
Работая, все время сравнивайте весь рисунок целиком с натурой, постоянно сравнивайте одну часть рисунка с другой и тогда, когда надо уточнить пропорции, и в поисках тональных отношений. Только при этом условии возможно верно передать натуру.
В свой первый длительный пейзажный рисунок вносите только самые необходимые детали. Правдивость и живость рисунка не снижается от отсутствия второстепенных деталей, вроде узора резьбы на наличниках окон и сучков на бревнах дома. Наоборот, от этой обобщенности даже выигрывает передача глубины пространства и характера освещения. Если же вы допустили некоторую перегрузку рисунка деталями, снова обобщите их, где это нужно.

Уроки рисования в России под предводительством известного художника проходили примерно так: „В это время, — говорит П. П. Чистяков о процессе обобщения работы, — автор должен сидеть подальше от работы, голову стоит чуть закинуть назад и перебеганием глаз с натуры на сам рисунок сравнивать их… таким образом, весь рисунок и пейзажа становятся в одну точку глазомера для обобщенного их сравнения“ . „Никогда нельзя окончить что-либо, не увидев всего куска или не сравнив… его с натурой сознательно“ .
Кроме своего дома можете зарисовать и другие понравившиеся вам строения, но для начала лучше всего останавливать свой выбор на зданиях простой архитектуры и не многоэтажных. И в этом случае выбор мотивов будет большой.
Если вы живете в селе, то можете зарисовать колхозную электростанцию и хозяйственные постройки, клуб, дом колхозника.
Подобные рисунки на уроках живописи желательно выполнять и впоследствии, когда вы лучше овладеете профессиональными навыками.

ВТОРАЯ РАБОТА — РИСУНКИ ПЕЙЗАЖНОГО МОТИВА С ДЕРЕВОМ

Теперь даем вам задание выполнить рисунки также небольших уголков природы с неглубоким пространством, но центром их композиции выбрать более сложный по форме предмет, чем прямоугольная постройка. Таким предметом может быть дерево, растущее обособленно или выделяющееся среди других деревьев. Здесь также надо передать пространство, окружающее дерево, землю, расстилающуюся у его подножия, то, что находится позади него. Но все это, конечно, передается обобщенно, так как предметом вашего основного внимания должно быть данное дерево.

В какой-нибудь местности выберите мощно разветвленный дуб, березу, липу, иву. Подойдите к дереву на такое расстояние, с которого глаз еще не различает отдельных листиков и мелких веточек, но зато ясно видит общую форму кроны. Найдите точку зрения, при которой лучше всего выявится характер дерева. Желательно, чтобы дерево оказалось на фоне неба, что облегчит выполнение первого рисунка. Начав с компоновки рисунка, отведите место в нем и земле у подножия дерева и небу, но не более, чем это нужно для того, чтобы дереву не было в рисунке тесно. Построение ведите, крепко связывая ствол дерева с землей, представляя себе, как прочно держатся его корни в почве, какое положение имеют ствол и ветви в пространстве. Широкой штриховкой основных теней высекайте объем общей формы. Подмечая разницу в тоне между кроной дерева и небом, а также между стволом, землей и небом, сравнивая эти основные тональные массы, ведите рисунок энергично и живо.

Уроки рисования во франции проходили следующим образом: „Ваши деревья, — говорил своим ученикам крупнейший французский пейзажист Т. Руссо, — должны держаться крепко на грунте, их ветки идут ввысь и углубляются в полотно, Ваш зритель должен быть обманут с желанием обойти вокруг Ваше дерево, и, наконец, форма — это первое, что нужно соблюдать. Чтобы ее передать, ваша кисть должна следовать за смыслом предметов, которые вы изображаете. Нет необходимости класть мазки и штрихи карандаша плоскостно, следите за натурой и как бы по форме кладите мазки“ .Вслед за этим рисунком сделайте ряд зарисовок других деревьев, стараясь верно построить их общую форму и передать характер каждого дерева. Например, для березы характерно свисание ветвей, что придает ее кроне своеобразную форму. Ели напоминают шатры, жесткая крона сосен поддерживается снизу ветвями, как поддерживаются свечи в старинной люстре. Отмечайте эти характерные черты в рисунках деревьев.

РИСУНКИ ДЕРЕВЬЕВ, ЛИШЕННЫХ ЛИСТВЫ

Деревья рисунок карандашом

Подобные рисунки особенно полезны для изучения строения деревьев, их „скелета“. Приступая к работе, обратите внимание на то, что ветви дерева растут не в одну сторону и не только справа или слева „венчиком“ (как иногда рисуют начинающие художники), а расположены вокруг ствола. Одни из них тянутся к вам вперед, другие, наоборот, устремлены в глубину пространства, остальные располагаются как бы по спирали вправо, влево, наискосок. Наметив ствол и передав его положение в пространстве, связав его с землей у подножия, набрасывайте самые крупные ветви, следя за их расположением вокруг ствола. Посмотрите, как различны тона ветвей. Удаленные ветви слабее по тону и мягче по очертаниям, чем те, которые находятся ближе к вам. При этом и ближайшая часть каждой ветви отличается по тону от ее удаленной части.

Работая над рисунком, не стремитесь передать каждую мелкую веточку, а передавайте общую массу ветвей тоном. Не бесстрастная деталировка нужна в рисунке, а сознательное воспроизведение характера формы дерева, его объемности и местоположения в пространстве.
Обобщая второстепенные детали, покажите характерные изгибы крупных ветвей и ствола — все то, чем отличается одно дерево от другого.

ТРЕТЬЯ РАБОТА —РИСУНКИ НЕСЛОЖНЫХ МОТИВОВ ПЕЙЗАЖА ПРИ РАЗНОМ ОСВЕЩЕНИИ

Особое разнообразие видам природы придает характер освещения, преображающего в те или иные моменты, казалось бы, знакомую местность. Такие обращающие на себя внимание моменты жизни природы необходимо фиксировать в карманном альбомчике.
Отличительная особенность светотени на открытом пространстве заключается в том, что тени на воздухе кажутся значительно более прозрачными и легкими, чем в закрытом помещении. Это объясняется общим влиянием воздушной среды и, в частности, обилием рефлексов.
В результате практической работы у вас должно сложиться ясное представление о тональных отличиях пасмурного дня от солнечного, утреннего освещения от вечернего. Для уяснения этого полезно делать рисунки одного и того же пейзажа в условиях разного освещения, в разную погоду или разное время дня.
Сталкиваясь с изображением таких сложных растительных форм, как кустарники — молодая поросль, следуйте известному вам методу: рисуйте от общего к частному, подчиняйте частное целому.
А поскольку каждый пейзажный мотив своеобразен, научитесь выявить наиболее характерные черты каждого из них. С этой целью рекомендуем и технику применять разнообразную, сообразуясь с особенностями освещения, общей тональностью мотива.
Как известно, карандашный рисунок имеет серебристый, мягкий тон, различия самого темного и самого светлого в нем невелики. Угольный карандаш типа „Ретушь“ или черная акварель дают возможность передать более сильные контрасты тонов от бархатно-черного до еле заметного серого. И общая тональность рисунков, выполненных этими материалами, богаче, чем в рисунках, выполненных обычным карандашом. Полезно поэтому пробовать разные техники в пейзажных рисунках и наши курсы рисования онлайн помогут Вам в этом.
Например, И. И. Левитан сделал очень выразительный рисунок дороги (илл. 48), применив черный итальянский карандаш

Рисунок дороги Левитан

(то же, что карандаш „Ретушь“), чтобы выразительнее передать угрюмые тона непогожих осенних сумерек. А глубокие рытвины в колее дороги, ставшей в осеннюю распутицу непролазной, художник передал штрихами пера, тушью, вылепив их рельефно, особенно на первом плане.

6 способов украсить свой пейзаж карандашными рисунками!

От скал, гор и деревьев до стремительной и стоячей воды - вам понравятся эти реалистичные уроки рисования пейзажами карандашом от любимого преподавателя рисования Клаудии Найс!

После обзора художественных материалов, таких как бумага для рисования, ряд карандашей и сделанные ими отметки, ластики и многое другое, Клаудия проведет вас через шаги по рисованию элементов ландшафта в этом уникальном уроке рисования!

Совет по рисованию 1. Удалите картофельные камни!

Используйте наждачную бумагу или даже настоящие камни со скалами и окаменелостями, чтобы создавать реалистичные текстуры из потертостей карандашами.Используйте контрасты света и тьмы, чтобы создать укромные уголки и трещины в камнях. И обратите внимание на края - используйте бумажный пень для мягких, гладких поверхностей на камнях и положите твердые линии, чтобы обозначить направление и острые углы, где камень меняется, как складка, или ломается.

Используйте наждачную бумагу, контраст и управление краями, чтобы рисовать текстуры для гладких и грубых камней.

Совет для рисования 2: Создайте величественные горы и склоны

От вечнозеленых растений на далеком склоне холма до заснеженных и каменистых скал в горах - Клаудиа показывает вам различные техники рисования, которые помогут привнести ощущение величия в ваши пейзажные рисунки с захватывающим фоном.Используйте направленные карандашные штрихи и каракули, чтобы создать группы деревьев на расстоянии, сглаживая текстуру бумажным пнем, чтобы отодвинуть деревья вдаль.

Обратите внимание на направление карандаша и используйте бумажные пни для рисования деревьев вдалеке.

Совет по рисованию 3. Нарисуйте вечнозеленые деревья с каракулями, а не стилизованными

С помощью дружеских уроков Клаудии легко нарисовать вечнозеленые деревья. Сначала нарисуйте ствол, затем треугольную внешнюю форму, затем слегка добавьте ветви в качестве основы.Это ваш фундамент. Затем заполните иглы свободным мазком каракулей и оцените контрасты. * Не забывайте о приближающихся к вам ветках - добавив их, вы сделаете дерево менее стилизованным и более реалистичным!

Используйте изменения цвета, контраста и различные каракули, чтобы нарисовать эту синюю ель.

Совет по рисованию 4: Используйте контурные линии для лиственных деревьев

Начните свои сложные рисунки деревьев с легкого контура ствола, ветвей и листьев. Затем заполните контурными мазками и разным нажимом карандаша для более темных и светлых участков.Если вы обратите внимание на направление мазка и убедитесь, что он повторяет форму дерева, вы увидите реалистичные результаты.

Используйте контурные линии и контрасты для реалистичных карандашных рисунков деревьев.

Совет по рисованию 5: используйте четкие прямые линии для спокойной воды

Рисование неподвижной воды - это всего лишь вопрос обучения тому, как рисовать отражения и использовать карандашный штрих для указания направления. Оставьте белый край в том месте, где вода встречается с сушей, а затем используйте короткие прямые параллельные линии, чтобы добавить «цвет» воде.Сделайте штрихи в воде темнее, чем отражаемый объект - объекты в воде всегда темнее.

Нарисуйте отражения в стоячей воде параллельными карандашными мазками.

Совет по рисованию 6: используйте быстрые штрихи для вспенивания, пузырящегося водопада

Используйте свой урок о том, как рисовать камни, чтобы создать основу для сцены с водопадом. Затем «будьте водой», перемещая карандашные штрихи по камням и вокруг них, используя длинные штрихи, чтобы показать плавно падающую воду по камням, и круговые каракули, чтобы нарисовать пенистую пену.Возьмите его по одному сегменту за раз, затем используйте культю карандаша, чтобы усилить и добавить окончательные детали с карандашом наверху по мере необходимости.

Вы можете рисовать водопады шаг за шагом, и вам не помешает издавать пенистые, пузырящиеся звуки воды во время рисования.

«Надеюсь, рисование пейзажа графитом вдохновит вас на прогулку с карандашом и блокнотом в руке и исследовать окружающий мир глазами художника». ~ Клаудиа Ницца

Посмотрите предварительный просмотр ниже и транслируйте полную демонстрацию пейзажного рисунка здесь.

Рисование текстуры - Наброски пейзажей для начинающих

Первоначальная версия этой статьи была образцом для книги по быстрым наброскам пейзажей для начинающих. Редактор заказал три главы: рисование воды, рисование камней и эту, посвященную рисованию текстуры.

Быстрый выразительный пейзажный набросок карандашом с акцентом на рисование текстуры.

Когда они попросили меня написать книгу, у меня были другие обязательства, и я не мог выполнить работу в соответствии с их временными рамками.Так что они нашли кого-то еще, чтобы написать книгу, а мой текст и изображения никогда не использовались.

Я знаю, как писать статьи, полезные, когда вы только начинаете. Структурированные инструкции также могут помочь новичкам почувствовать себя в достаточной безопасности, чтобы попробовать рисовать или раскрашивать новые или сложные предметы. Итак, готово - надеюсь, вам понравится!

Рисование текстуры в ландшафте

Вода, облака, камни, деревья, травы - все это имеет особый вид и внешний вид. Здесь я продемонстрирую способы передать эти характеристики на бумаге для создания выразительных пейзажей пером, карандашом и акварелью.Я покажу вам, как использовать комбинацию следов пера, кисти и карандаша, чтобы рисовать текстуру и создавать живые наброски с ощущением глубины.

Быстрые следы акварелью и брызги краски показывают текстуру на стволах и листьях деревьев. Посмотрите, как передний план более детализирован.

Узоры и ритм

Прежде чем приступить к рисованию, внимательно присмотритесь и проследите за узорами, движением и ритмом в различных частях ландшафта. Карандашом нарисуйте эскизы увиденных узоров.Попробуйте создать впечатление текстуры и движения. Используйте линии, точки и меняйте давление от легкого до сильного. Думайте о том, что вы делаете, как о музыке или танце - быстро, медленно, громко, жирно или легко и тихо, как шепот. Посмотрите, как меняются карандашные отметки при смене объекта.

Быстрый акварельный набросок. Обратите внимание, как я добавил текстуру и детали на передний план, чтобы придать ощущение глубины.

Создание отметок: ручка или карандаш

Основываясь на предыдущем упражнении, выберите простой пейзажный вид и нарисуйте выразительный рисунок ручкой или карандашом.

Положитесь на чувство и наблюдение. Делайте жесты плавными, а следы - свободными. Также используйте различные линии и пунктирные метки, чтобы выделить характеристики вашего объекта. Качество мазков пером или карандашом - направление, длина, энергия, сила - создаст впечатление текстуры вашего объекта.

Чтобы показать темный тон, сделайте отметки более плотными. Оставьте блики белыми. Вы заметите, что текстура наиболее заметна в областях среднего тона.

Кроме того, попробуйте взглянуть на рисунки Винсента Ван Гога и посмотреть, как он использует штрихи пера, чтобы показать текстуру и тон.

В этом примере вы можете видеть, что быстрых отслоившихся следов может быть достаточно, чтобы создать впечатление текстуры.

Рисование текстуры с помощью краски

Аналогичным образом можно отобразить текстуру с помощью краски.

Нарисуйте миниатюрные изображения, которые фокусируются на определенных поверхностях: листьях, траве, коре деревьев, воде.

Используйте мазки кисти, чтобы нарисовать следы и узоры, которые создают впечатление текстуры и движения. Кроме того, вы можете поэкспериментировать и нарисовать мазки мокрой акварелью тупым концом кисти или веточки.

Вы также можете использовать брызги, чтобы придать картине ощущение текстуры. Например, загрузите кисть краской и либо постучите ею по руке, чтобы брызги краски, либо потрогайте щетину пальцами.

Здесь я использовал комбинацию карандашей и акварельных меток, чтобы показать текстуру на деревьях и зданиях.

Создать глубину

Вы можете использовать текстурные метки, чтобы помочь создать ощущение глубины и зарисовать пейзажную сцену с четким передним планом, средним планом и фоном.Например, чем ближе объект, тем больше деталей и текстуры вы увидите.

Пример более подробного акварельного эскиза с использованием различных мазков кисти, чтобы показать воду, камни и листву.

Продолжить

Объедините все идеи, которые мы исследовали в этом разделе, и сделайте набросок, который использует комбинацию ручки, карандаша и отметок краски, чтобы показать текстуру.

Как рисовать пейзажи цветным карандашом

В этом месяце я поделюсь советами, как рисовать пейзажи цветным карандашом.Если у вас есть конкретный вопрос или тема, о которой вы хотели бы узнать, напишите мне по электронной почте.

Мы начнем с нескольких общих советов, которые помогут вам нарисовать любой тип ландшафта.

Для начала развеем парочку мифов о пейзажной графике и пейзажах в целом.

Пейзажи слишком сложные

Пейзажи могут быть сложными, и многие из них. Все, что нам нужно сделать, это посмотреть на захватывающие дух пейзажи, написанные Мастерами и другими.

Но это не обязательно.Истина в том, что вы можете нарисовать потрясающий пейзаж, сосредоточив внимание на одном дереве, камне или тропинке.

Используйте свое воображение, навыки рисования и точные значения, чтобы сделать любой объект перспективным!

С пейзажами работают только определенные стили

Вопиющая неправда! Вы только посмотрите на эти два пейзажа, нарисованные моей рукой. Один живописный, и еще один подробный.

Весна II, Цветной карандаш на шлифованной пастельной бумаге Страж, Цветной карандаш на бумаге

Если вам нужны дополнительные доказательства, взгляните на работы художников-пейзажистов, таких как Уинслоу Гомер, Эндрю Уайет и Дж. М. У. Тернер, и это всего лишь три.

Для пейзажа подходят только определенные материалы

Я не собираюсь спорить, что одни медиумы лучше подходят для пейзажей, чем другие. Влажные материалы, такие как масло, акрил и акварель, отлично подходят для быстрых исследований и готовых пейзажей.

Но цветные карандаши также отлично подходят для съемки пейзажа. Да, на это уходит больше времени, но пусть это вас не останавливает, если вы действительно хотите попробовать свои силы в рисовании пейзажа. Помните, это не должно быть сложно!

Не каждый может нарисовать пейзаж

Опять же, неправда.Нарисовать пейзаж может любой желающий! Если все, что вы делаете, это набрасываете вид с крыльца или из окна гостиной, это в той или иной форме пейзаж.

Не обманывайся, как я делал раньше. Попробуйте рисовать пейзаж. Вы можете быть просто удивлены результатами.

Как рисовать пейзажи цветным карандашом

Начните с малого

Лучший совет, который я могу дать любому, кто хочет начать рисовать пейзажи, - это начать с небольшого рисунка. Вот что я сделал.Мой первый пейзажный рисунок был размером всего 5 x 7. Он был достаточно большим, чтобы прорисовать приличное количество деталей, но достаточно маленьким, чтобы я смог закончить его в течение двух недель или меньше. Это было большим воодушевлением!

Прочтите, как создать пейзаж цветным карандашом в разделе «Рисование на EmptyEasel».

Начните с привычных приемов

Пейзажи можно сделать достаточно сложными, даже не пытаясь изучить новый метод рисования.

Используйте ваши любимые методы рисования с вашим первым пейзажем.Когда вы нарисовали достаточно пейзажей, чтобы вам было удобно с ними (три или четыре, может быть), вы можете попробовать разные методы.

Найдите предмет с персонажем

Идеальный объект - это тот, который привлекает внимание и привлекает внимание. С этим во многом связан характер предмета.

Например, если вы хотите нарисовать коряги, не выбирайте обычные коряги. Ищите что-нибудь уникальное.

В центре внимания композиция

Неважно, какой у вас предмет, среда, стиль или размер вашей работы, композиция является ключевым ингредиентом.Неважно, сочиняете ли вы интуитивно, пользуетесь ли вы Правилом третей или каким-либо другим инструментом. Если композиция не сбалансирована или не сбалансирована, законченное произведение искусства также будет выглядеть неуравновешенным или несбалансированным.

Это изображение было обрезано таким образом, чтобы дерево находилось в идеальном месте для правила третей. Следы уводят взгляд в композицию и к дереву. То же самое с деревьями на горизонте и облаками.

Горизонт составляет примерно треть высоты композиции, поэтому композиция не разрезается пополам по горизонтали.

Вот изображение без сетки.

Это не единственный способ создать композицию, но это очень простой способ.

Не беспокойтесь о деталях

Чтобы нарисовать правдоподобный пейзаж, не обязательно делать каждую ветку на каждом дереве в точности так, как она выглядит в реальной жизни. Если ваша цель - гиперреализм (при котором зрители не могут отличить вашу эталонную фотографию от вашего рисунка), все, что вам действительно нужно, это «характер» дерева.

Например, сосны отличаются от деревьев лиственных пород. Даже на расстоянии их можно различить.

Более того, голубые ели выглядят не так, как белые сосны, и оба они отличаются от сосен Джека и поляка лоджа. Это даже не для того, чтобы учесть все виды лиственных пород.

Вода похожа. Чтобы нарисовать воду, необязательно уточнять все детали.

Но вам нужно точно прорисовать характер вещей в вашем ландшафте.Ищите общие формы. Если это поможет. думайте о частях пейзажа как о абстрактных формах (особенно полезно с водой).

Работа вверх ногами

Переверните рисунок и эталонное фото вверх ногами. Это изменение в представлении поможет вам более точно увидеть, что изображено на контрольной фотографии. Вы не поверите, но это также поможет вам лучше рисовать.

Работа на малых участках

Есть что нарисовать даже с помощью простых пейзажей. Попробуйте работать над одной небольшой областью за раз, переходя от одной к другой по мере приближения к завершению.Даже если вы будете ежедневно обрабатывать участок размером с почтовую марку, вы будете видеть явный прогресс, и это будет поддерживать вашу мотивацию и двигаться вперед.

Когда рисунок будет готов, просмотрите его еще раз, чтобы внести необходимые изменения.

Следуйте исходной фотографии

Не пытайтесь крыть его и рисовать пейзаж по памяти. Если вы хотите научиться рисовать пейзажи, по возможности рисуйте с натуры или по эталонным фотографиям, подобным тем, которыми я поделился здесь.

Все еще не уверены, что можно нарисовать пейзаж?

Попробуйте это. Возьмите карандаши и блокнот и выйдите на улицу (или сядьте перед окном). Нарисуйте любую часть пейзажа, которую видите. Не пытайтесь сделать законченный рисунок. Просто делайте наброски и получайте удовольствие.

Даже если все, что вы рисуете, - это ветка дерева, линия горизонта или ближайшая группа камней, вы все равно начали.

И это иногда самая сложная часть любого художественного начинания!

Как я уже упоминал в начале, в этом месяце я сосредоточусь на пейзажном рисовании, поэтому, если есть тема, которую вы хотите, чтобы я затронул, оставьте комментарий ниже или отправьте мне электронное письмо.

Справочные фотографии с сайта Pixabay.

Нравится:

Нравится Загрузка ...

Связанные

Как рисовать угольными карандашами

Традиционный рисунок углем - любимый многими художниками. Уголь дает насыщенные тона и высокую контрастность. Он легко смешивается и стирается, что позволяет художнику создавать различные эффекты в произведении искусства.

Древесный уголь также производится в различных формах.Древесный уголь оставляет более мягкие следы, которые легко удаляются и растушевываются, а спрессованный уголь дает более темные тона.

Многие художники, работающие маслом и акрилом, предпочитают рисовать композиции на холсте более мягким углем из виноградной лозы перед нанесением краски из-за ее мягкости. Прессованный уголь лучше всего подходит для выдвижения более темных оттенков в работе, но его труднее стереть или повлиять на размытие.

Зачем нужен угольный карандаш?

Хотя традиционные формы угля отлично подходят для большинства приложений, некоторые художники предпочитают контроль, который можно получить с помощью карандаша.Использование традиционных палочек из виноградной лозы и прессованного угля немного затрудняет проработку деталей, которые потребуются для некоторых предметов. В этих ситуациях лучшим решением может стать угольный карандаш.

Угольный карандаш - это просто сжатый угольный материал, заключенный в деревянный или обернутый бумагой карандаш.

Как точить угольный карандаш

Угольные карандаши в деревянном корпусе можно точить, как обычный карандаш, с помощью точилки для карандашей.Для карандашей, слишком больших, чтобы их можно было точить традиционной точилкой, хорошей заменой будет нож. Если вы пользуетесь ножом, делайте вырез вдали от тела.

Угольные карандаши в бумажной обертке нельзя точить с помощью традиционной точилки для карандашей. Эти карандаши имеют небольшую веревочку, обернутую оберткой. Для заточки потяните веревку на пару сантиметров вниз и очистите бумагу.

Бумага распутается и обнаружит внутри спрессованный уголь.

Чтобы заточить карандаш до красивого острого кончика, можно использовать площадку для заточки наждачной бумаги. Просто потрите кончиком угольного карандаша наждачную бумагу, вращая ею на ходу.

Рисунок угольными карандашами

Вы можете рисовать угольными карандашами так же, как графитными карандашами. Однако вы можете поэкспериментировать с разными ручками для рисования. Можно сделать самые разные отметки, просто изменив то, как вы держите карандаш.

Имейте в виду, что угольные карандаши имеют внутри спрессованный уголь. Прессованный уголь стереть намного сложнее, чем уголь из виноградной лозы, поэтому на ранних этапах рисунка следы должны быть светлыми. По мере того, как вы становитесь более уверенными в своей композиции, вы можете сильнее нажимать на карандаш, чтобы получить более темные отметки.

Рекомендуемые материалы для этого учебного пособия

  • Угольные карандаши
  • Древесный уголь
  • Бумага для рисования
  • Ластик-карандаш

Процесс

На видео приближается к рисованию с использованием четырехэтапного процесса.

  1. Набросок композиции
  2. Нанесите древесный уголь
  3. Нарисуйте детали
  4. Сотрите основные моменты

Сначала изображение набрасывается свободно и легко. Прорисовываются основные формы предметов, формируя композицию.

Когда начальный набросок завершен, на него наносится слой древесного угля, чтобы создать базовый тон для перехода темных и светлых оттенков. Это приложение также поможет придать рисунку «дымный» вид.

С помощью порошкового угля, нанесенного на поверхность, можно добавлять детали. Небольшие круговые мазки разной интенсивности создают текстурную иллюзию листьев.

Затем светлые и светлые участки стираются с помощью ластика для винила. Добавлены блики внутри и вокруг деревьев.

Наконец, угольным карандашом прорисовываются последние детали.

Готовый эскиз можно закрепить с помощью фиксатора, чтобы рисунок не растекался.

Больше уроков, которые вам понравятся ...

15 проверенных способов нарисовать иллюзию глубины

Обновлено: 06 фев.2021 г.

Введение

В искусстве при рисовании в реалистичном стиле полезно рисовать на основании прямого наблюдения или с использованием эталонных изображений.

Однако для первоначального наброска или рисования на основе воображения существует несколько проверенных методов создания иллюзии глубины.

1.Том

В отличие от плоских объектов, трехмерные объекты кажутся объемными и, следовательно, указывают на глубину рисунка.

Трехмерный объект будет иметь светлые и темные участки в зависимости от того, где расположен источник света.

Плоский или трехмерный объект с объемом Ручка и тушь оливкового дерева

2. Размер

Согласно правилам перспективы, чем дальше объект, тем меньше он будет выглядеть.

По этой причине, рисуя похожие объекты разных размеров, можно сделать вывод, что более мелкие объекты находятся дальше, что создает ощущение глубины в картине.

Объекты разного размера Ручка и тушь оливковых деревьев

Размер также можно использовать для создания ощущения пространства.

Добавление небольших объектов в определенное пространство сделает его большим:

Маленький объект определяет большое пространство

Добавление больших объектов в одно и то же пространство сделает его маленьким:

Большой объект определяет маленькое пространство

3.Перекрытие

Тело, скрывающее часть другого тела, указывает на то, что тело, которое она скрывает, находится дальше.

Перекрывающиеся объекты Перекрывающиеся оливковые деревья

Если вам нравятся мои рисунки деревьев, не стесняйтесь посетить мой гайд по рисованию ЛЮБОГО дерева ручкой.

4. Положение / высота

Объекты, основание которых расположено выше на окрашиваемой поверхности, будут смотреть дальше.

Различное позиционирование

Условия топографии, такие как горы, холмы или долины, важны при размещении объекта.

В большинстве случаев основание более близких объектов будет ниже на поверхности рисования, И верхняя часть близких объектов будет выше, чем удаленные объекты.

Более близкое положение и высота объекта

Причина в угле обзора наблюдателя, то есть измерения не в метрах, а в градусах в перспективе.

Угол обзора наблюдателя Положение дерева

При взгляде сверху верхняя часть более близких предметов будет ниже на окрашиваемой поверхности.

Вид сверху

5. Контрастность и детали

Контраст между темными и светлыми областями уменьшается, как и количество деталей, по мере удаления объекта.

Уменьшение уровня контрастности и деталей

Другими словами, при рисовании или раскрашивании области с высокой контрастностью будут выступать вперед, а области с меньшей контрастностью будут отступать.

Пример:

Карандашный рисунок деревья

6. Кромки

Когда объект или поверхность заканчивается острым концом, это означает, что у него есть твердый край.

Мягкие края - это когда объекты заканчиваются постепенно, от темного к светлому.

Жесткие / острые и мягкие края

Объекты переднего плана будут иметь четкие края и, следовательно, в фокусе.

Фоновые объекты будут иметь мягкие края и, следовательно, размытые.

Фоновые объекты имеют плавные края

7. Горизонт

Разделение картины на землю и небо линией горизонта, горным хребтом, растительностью или любым другим способом свидетельствует о глубине.

Кроме того, при добавлении земли к картине объекты перестают «зависать».

Горизонт и земля Снежный горизонт и сосна

Список оборудования, которое я использую для рисования, можно найти в моем руководстве по принадлежностям для рисования карандашом.

8. Перспектива

Используя линейную перспективу, можно реалистично продемонстрировать глубину.

Линейная перспектива Эскиз дома в перспективе

9. Ракурс

Объекты перед зрителем, такие как здания, деревья, горы, люди и т. Д., Будут выглядеть меньше по мере удаления, но сохранят соотношение между высотой и шириной на картине.Это значит, что искажений не будет.

С другой стороны, когда мы меняем угол обзора объекта (или нашего), и теперь объект находится на линии обзора, он станет короче в этом направлении.

Картина маслом в ракурсе

Это искажение связано с углом зрения. Чем больше объект находится в направлении нашего взгляда, тем сильнее он искажается (становится намного короче в этом направлении).

Например, озеро, которое на самом деле может быть круглым, в перспективе становится более эллиптическим по мере увеличения расстояния между ним и наблюдателем.

Укороченное озеро

Примечание: отбрасываемые тени могут быть изменены в ракурсе (если они не находятся перед нами).

Ракурс отбрасывания тени

Рекомендуемые ручки для рисования см. В моем обзоре технических ручек для художников.

10. Цвета

Согласно правилам атмосферной перспективы, чем дальше объект, тем больше его цвет (оттенок) смещается в сторону цвета фона, которым обычно является голубое небо.

Зеленый цвет слегка переходит в синий

11. Насыщенность

Чем дальше объект, тем менее насыщенным будет его цвет.

Другими словами, его цвет будет менее насыщенным, ярким или интенсивным, поэтому он станет тусклым или нейтральным.

Далекие объекты тусклые или сероватые Картина маслом на берегу моря

12. Температура

Фиолетовый, синий и зеленый - холодные цвета; они напоминают океан.

Красный, оранжевый и желтый - теплые цвета; они напоминают огонь.

Чем дальше находится объект, тем больше атмосферных частиц будет между ним и наблюдателем, то есть цвет атмосферы будет иметь большее влияние.

Когда небо голубое, цвет фоновых объектов постепенно смещается в сторону голубого оттенка из-за рассеянного света и, следовательно, становится холоднее.

Объекты переднего плана будут теплее, чем объекты заднего плана, поскольку между наблюдателем и объектами переднего плана меньше атмосферных частиц.

Обратное явление может происходить на восходе или закате.

Температура в пейзаже

Сделано маркером для художников.

13. Значения

Согласно атмосферной перспективе, более удаленные объекты будут иметь более высокие значения яркости, что означает, что их цвет будет светлее.

Дальний объект светлее

Для монохромного рисунка, как и для рисования карандашом, применяется тот же принцип.

Суть в том, чтобы сильнее нажимать карандашом для рисования для более темных значений или использовать карандаши с разными значениями яркости.

Объекты переднего плана темнее

Кроме того, можно использовать переходы (градиент) в значениях яркости для создания иллюзии глубины.

Переход от тьмы к свету Переход от светлого к темному

14. Отбросить тень

При необходимости важно рисовать или рисовать отбрасываемые тени и корректировать их направление на противоположную сторону источника света.

Отбрасывать тень Пейзаж с пером и тушью

Чтобы узнать, как составить сцену и отрендерить ее, прочтите мое руководство по рисованию композиции.

15. Мазки и отметки

Некоторые стили рисования выполняются набором отдельных мазков. Например, покраска травинок или листьев.

В этих случаях для мазков на переднем плане можно использовать кисти большего размера.

То же самое можно сделать и с технической ручкой. Использование пера с большим кончиком для больших отметок при рисовании объектов переднего плана и меньшего размера кончика для фоновых объектов.

Различные размеры пера Рисунок пером дерева

Для начального эскиза важно направление линий / отметок или мазков.

Та же основная форма с разным направлением отметок говорит о другом:

Обозначает направление для создания форм и глубины

При планировании покраски важную роль играет направление отметок:

Помечает как первый шаг

И они нужны при покраске.

Пример:

Дерево в картине маслом на закате

Если вы новичок в масляной живописи, полезно знать различные типы кистей для масляной живописи.

Сводка

Ключом к созданию глубины при рисовании (или рисовании) является использование различных методов для создания трехмерного вида на двухмерной поверхности.

Проще говоря, в живописи нет реальной глубины, а есть иллюзия глубины.

Когда вы рисуете или рисуете на основе наблюдений, знание того, что искать, улучшит ваше искусство, и, когда вы рисуете на основе воображения, вы можете использовать свои художественные права с этими методами.

Цвета:

При использовании цветов важно обращать внимание на такие атрибуты цвета, как оттенок, насыщенность, значение и температура.

В монохромном рисунке правильные значения яркости имеют решающее значение.

Пейзаж против натюрморта:

Для пейзажной живописи важно понимать линейную и атмосферную перспективу.

Comments