Рисунки карандашом для начинающих осени: Осенние картинки для срисовки (30 рисунков)


18.11.2020 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

рисунок на тему я рисую мир карандашом

Рисунки «Я рисую мир»

Как рисовать на тему Я рисую мир, карандашами, красками поэтапно?

Мой прекрасный мир - Педагогический портал «О детстве»

Рисунки «Я рисую мир»

Конкурс детского рисунка \

Рисунки на тему коррупция в России глазами детей, школьников и ...

Как нарисовать на тему Моя Родина карандашами, красками поэтапно?

Конкурс детского рисунка \

Мир глазами детей! Дружба и единение, детские рисунки.

Как нарисовать на тему Моя Родина карандашами, красками поэтапно?

Рисунок моя семья для школы и для детей детского сада

Какой рисунок можно нарисовать на тему экологии (желательно примеры)?

Российский центр науки и культуры в г.

Никосии, Русский Культурный ...

Калужская область » Страница 3 » Всероссийский конкурс детского ...

Мой прекрасный мир - Педагогический портал «О детстве»

Мир глазами детей! Дружба и единение, детские рисунки.

Как нарисовать голубя мира карандашом поэтапно

Почему люди рисуют? 12 причин, которые мы обнаружили.

Как нарисовать рисунок для детей \u2014 как я провел лето? Как нарисовать ...

КАК научиться РИСОВАТЬ. Рисуем ДЕРЕВО карандашом #1 - YouTube

Рисунки и картинки на тему Мир | ❤Lessdraw❤

Мой мир, который я рисую.. - Demiart Photoshop

100 дней рисования. Артбук \u2014 хранитель воспоминаний, идей и снов

Рисунки карандашом

Принимаем заявки на конкурс детского рисунка \

Рисунки на тему коррупция в России глазами детей, школьников и . ..

Как нарисовать на тему Моя Родина карандашами, красками поэтапно?

Сирийские дети нарисовали трогательные рисунки про войну и мир - МК ...

И помнит мир спасенный ... (детские рисунки к Дню Победы)

20 способов рисовать без кисти и карандашей

ПСИХОЛОГиЯ: Детские рисунки

Как научиться рисовать голубя | Рисунок голубя карандашом

Как научиться рисовать качественные и быстрые скетчи

Война глазами детей. Рисунки

Выборы глазами детей

рисунок осени карандашом для начинающих | учиться рисовать в 2019 г ...

Конкурс детского рисунка \

Как нарисовать город поэтапно карандашом

Как нарисовать 3d рисунок на бумаге поэтапно

Как нарисовать тропическую рыбу Скалярию

Красивые рисунки карандашом, которые легко нарисовать с детьми

Как нарисовать голубя мира голубей: карандашом поэтапно

РИСУНКИ В ОТВЕТ НА ТЕРРОР: КАРАНДАШ КАК АВТОМАТ? | Left. BY

Как рисовать глаза? Рисунок глаза карандашом от «а» до «я ...

Как нарисовать рисунок на тему зима легко и просто? Как нарисовать ...

Как рисовать на тему Терроризм карандашами, красками поэтапно?

Как нарисовать голубя мира карандашом поэтапно

Рисунки цветными карандашами (17 фото) | Надо нарисовать! в 2019 г ...

Рисунки осени | Графоманим на двоих

Рисунки и поделки \u2013 дома или в кружке? О свободе творчества и ...

Как научиться рисовать | Рисуем вместе на ricynok.ru

Рисунки на 9 мая День победы карандашом и красками поэтапно. Как ...

Конкурс детского рисунка \u201cЯ рисую Мир\u201c | Центральный парк Наро . ..

Рисунки с привкусом детства

Карандашные рисунки от лучших художников мира

Рисуем комнату карандашом поэтапно | web-paint.ru

Рисунок карандашом.Nissan Skyline GTR R32 \u2014 DRIVE2

100 дней рисования

Рисунок на тему Осень в детский сад, для детей 1-5 классов ...

Конкурс детского рисунка \

Рисунки зима. Зимние рисунки для детей

10 детских рисунков для психолога-любителя \u2013 Катерина Мурашова ...

Как нарисовать зиму карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как ...

Конкурс детских рисунков «Город будущего»

Cписок награжденных участников конкурса

Конкурс детского рисунка «Полиция глазами детей» (25. 11.2014)

Московский район г.Чебоксары » Фотоархив » Конкурс детских рисунков ...

Популярные темы детского рисунка на конкурс в детском саду, школе с ...

Детские рисунки о погоде

Красивые картинки для срисовки карандашом (38 фото) \u2022 Прикольные ...

Как рисовать рога

Как нарисовать голубя мира карандашом поэтапно

Как научиться рисовать людей карандашом \u2022 Антимульт

Рисунки карандашом

Как нарисовать парк карандашом поэтапно 4 | Уроки рисования в 2019 г ...

Очень красивые рисунки карандашом #2 - YouTube

Карандашные рисунки от лучших художников мира

Как с помощью простых рисунков выражать идеи и делать публикации . ..

Выставка рисунков и рассказов «Мой папа и я!». Воспитателям детских ...

Рисунки на Новый 2019 год: новогодние, как рисовать, карандашом

ФОТО. Детские рисунки про выборы! | Шекснинская газета \

О чём расскажут детские рисунки? 8 знаковых особенностей | Здоровье ...

Осень - картинки и рисунки для детского сада

Самые простые рисунки по клеточкам для начинающих - Фото Креатив

Рисунки осени | Графоманим на двоих

Когда карандаш превращается в краску. Уникальные рисунки ...

Рисуем комнату карандашом поэтапно | web-paint.ru

Конкурс «Правила дорожного движения глазами детей»: голосование ...

Самые красивые рисунки на тему осень.

Как нарисовать осень карандашом поэтапно. старшая группа, мастер класс с фото

С наступлением осенней поры в садах и школах проходят тематические занятия по рисованию, а также всевозможные выставки, ярмарки, посвященные этому времени года. В зависимости от возраста детки рисуют свои картины так, как они это представляют, чаще всего после экскурсии в парк или лес.

Очень интересны рисунки детей красками на тему «Золотая осень». Ведь если дать юным художникам свободу действий, то можно получить весьма неожиданный результат. Некоторые видят ее в образе красавицы с длинными волосами, украшенными листьями. Другие же рисуют деревья с багряной и желтой листвой на фоне водоема.

Рисуем вместе

Ничто так не сближает родителей и детей как совместное творчество. Отличным поводом пообщаться также может стать создание детских рисунков красками на тему «Золотая осень». Для работы потребуется совсем немного:

  • лист белой бумаги;
  • гуашь или акварель;
  • палитра;
  • кисточки;
  • вода;
  • стаканчик.

Сначала просто попробуйте вместе с ребенком пофантазировать про осень – ведь детские рисунки, нарисованные красками, часто рождаются именно как его мечты о чем-либо. Если малыш еще не совсем понимает, как получаются осенние цвета, то организуйте для него мастер-класс по смешиванию красок. В этой работе будут задействованы коричневый, желтый, оранжевый, зеленый и белый цвета.

Вот и пришла золотая осень... Плавно падают ярко-желтые листья, выводя в воздухе незатейливые па, природа окрасилась в самые невообразимые цвета. Это пора глубоких мыслей у взрослых и накопления талантов у деток. Для каждого человека осень ассоциируется с чем-то своим: с красными гроздьями рябины, жгучими желтыми подсолнухами, ароматными грибами в опустевшем лису, теплыми и слегка унылыми дождями. Но если взрослые люди легко выражают эмоции разговорами и поступками, то малыши стремятся передать мысли и впечатления в ярких рисунках. Любые детские рисунки на тему "Осень", "Осенний лес", "Золотая пора", "Осенний пейзаж", нарисованные красками или карандашом, будут пестреть красными, оранжевыми, желтыми цветами на выставочных стендах в детском саду или школе и будут напоминать о еще одном годе из детства вашего чада.

Давайте вместе разберемся, как нарисовать рисунок на тему "Осень" и приобщить к такому благородному делу наших ребят. Пошаговые мастер-классы для детского сада, 1-5 и 6 классов помогут направить вдохновение в нужное русло.

Яркий рисунок красками на тему "Осень" в детский сад, мастер-класс с пошаговыми фото и видео

Если ваш малыш еще на знает, как нарисовать яркий рисунок в детский сад на тему "Осень", вы обязаны ему немножко помочь. К примеру, вспомните листья каких цветов и деревьев встречались на прогулке, какие овощи и фрукты подспевают к этому времени, чем еще осень отличается от остальных сезонов. Но ни в коем случае не делайте всю работу за ребенка, позвольте его фантазии проявится во всех красках, без "правильно-неправильно". Предлагаем вам мастер-класс по рисунку на тему "Осень" для детсадовского возраста в относительно новой технике Leaf Printing.

Материалы для рисунка Осени в детский сад

  • половина ватмана
  • краска гуашь бледно-голубого цвета
  • краска гуашь желтого цвета
  • краска гуашь оранжевого цвета
  • краска гуашь красного цвета
  • бумага А4 - 3-4 листа
  • валик малярный маленький
  • емкость для краски "под валик"
  • кухонный поднос или разделочная доска
  • листья клена разных размеров
  • кисть малярная маленькая

Пошаговая инструкция по мастер-классу рисунка на тему "Осень" в детский сад


Пошаговый рисунок красками на тему "Осень" для детей 1-5 класса в школе, мастер-класс

Очередная осень радует нас яркими красками и дивными переменами в окружающей среде. И пусть ощутимо холодает, характерные цвета создают иллюзию тепла, смягчая наше огорчение от постепенно удаляющегося лета. Особенно впечатлительны к чудесам природы дети и подростки: унылые мокрые деревья моментально ухудшают их настроение, а золотые, багряные и пурпурные штрихи, красящие все повсюду, напротив - вызывают желание помечтать и сотворить что-нибудь красивое. Так почему бы не нарисовать рисунок красками на тему "Осень": школьники 1-5 классов легко изобразят осенний букет, гроздь рябины, дождливое небо, а ученики 6 классов и постарше могут воспользоваться нашим мастер-классом. Нарисовать осень по подробному уроку с пошаговыми фото в стиле "акварельная глазурь" - что может быть проще?

Необходимые материалы для детского рисунка в школу

  • лист плотной бумаги
  • акварельные краски
  • карандаш
  • линейка
  • ластик
  • тряпка
  • кисти разной толщины

Пошаговая инструкция по мастер-классу рисунка красками на тему "Осень" для 1-5 классов


Мастер-класс по рисунку на тему "Осень" для школьников закончен. Даже если результат получится не идеальным, не стоит огорчаться. Не бывает двух одинаковых художников и двух похожих шедевров!

Пошагово рисунок карандашом на тему "Осень" в детский сад и школу, мастер-класс с фото и видео

Если задумаетесь, какой красивый рисунок карандашом на тему "Осень" можно нарисовать самостоятельно, вспомните о холодном и унылом осеннем дожде. Такая картина в серых тонах будет выглядеть наиболее эффектно. Вечер, тротуар, ливень, два человека... дальше все по мастер-классу.

Необходимые материалы для рисунка Осени карандашом

  • лист плотной бумаги А4
  • острый карандаш
  • ластик

Инструкция мастер-класса по пошаговому рисунку карандашом на тему "Осень"


Нетрадиционное рисование. Осень

Мастер-класс по рисованию. Осенний пейзаж


Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы: мастер-класс по рисованию в нетрадиционной технике рисования предназначен для детей от 5 лет, воспитателей, учителей начальных классов и изобразительного искусства, педагогов дополнительного образования. Рисунок можно использовать для украшения интерьера или в качестве подарка.

Цель: создание рисунка на тему «Осень» с использованием нетрадиционного способа в рисовании: при помощи ватной палочки.
Задачи:
1) открыть простор для детской фантазии;
2) создать рисунок, используя в работе гуашь, ватные палочки, а так же кисть для рисования с жесткой щетиной;
3) развитие творческого мышления, интереса к самостоятельной деятельности, фантазии и воображения.

Материалы: гуашь, кисть для рисования (щетина №5 -№8), баночка для воды «непроливайка», лист тонированного картона, ватные палочки, черный восковой карандаш.


Дети, знакомясь с окружающим миром, пытаются отразить его в своей деятельности - играх, рисовании, лепке, рассказах и т.д. Изобразительная деятельность, в этом отношении, представляет очень богатые возможности. Чтобы не ограничивать возможности малышей в выражении впечатлений от окружающего мира, недостаточно традиционного набора изобразительных средств и материалов. Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности.
Нетрадиционные техники рисования – это толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дети учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным.


Голубое небо, яркие цветы,
Золотая осень чудной красоты.
Сколько солнца, света, нежного тепла,
Это бабье лето осень нам дала.
Рады мы последним теплым, ясным дням,
На пеньках опятам, в небе журавлям.
Будто бы художник смелою рукой
Расписал берёзы краской золотой,
А, добавив красной, расписал кусты
Клёны и осины дивной красоты.
Получилась осень-глаз не оторвать!
Кто ещё сумеет так нарисовать? (Ирина Бутримова)

Давайте сегодня и мы нарисуем Осень. Для работы возьмем тонированный картон синего цвета – таким образом нам не придется задавать цвет неба.
Для начала мы возьмем широкую кисть с грубым ворсом и гуашь цвета «охра» и нарисуем осеннюю траву: делая широкие мазки снизу вверх.


Возьмем ватную палочку, белую гуашь и нарисуем стволы деревьев. Линии проводим снизу вверх, располагая их на разном уровне по высоте и ширине.


Угадайте, какое дерево у нас получилось: «Тонкий стан, белый сарафан» (Берёза)
Другой палочкой и желтой гуашью начнем рисовать листочки на березках. (Для каждой краски я предлагаю брать новую ватную палочку, так как вата в воде начинает расползаться и красивых отпечатков не получается.)


Теперь используем зеленую гуашь, но таких точек будет немного, только чтобы оттенить крону.


Добавляем коричневых пятен.

Берёзы белоногие,
Колготки со штрихами,
Кудрявые, высокие
Серёжки с янтарями.
Сверкают, как монетками
Лощёными листочками,
И машут они ветками,
Как девушки платочками. (Ф. Соколова)
Давайте дорисуем ствол березы и добавим черные штрихи. Можно использовать черную гуашь. Но для дошкольников это трудновато, поэтому я предлагаю использовать черный восковой карандаш или черную масляную пастель. Они легко оставляют след на белой краске и не растекаются. Для этого проводим по контуру белой линии и добавляем небольшие пятна и линии-веточки. Внизу ствол закрашиваем плотнее.

Для детей постарше можно предложить для прорисовки ствола черную гелевую ручку. Контур будет ярче и выразительнее.

Прорисуем траву, используя коричневую гуашь.

Добавим листву в нижней части кроны берез желтой краской. Используем метод «тычка».

Рисуем второй план. Для этого возьмем охру и все тем же способом «тычка» заполним мелкими пятнами расстояние между листвой деревьев и травой.

Оттеним, используя черную гуашь.

А теперь добавим ярко желтые пятна.


Работа готова, можно вставить ее в рамку.


В золотом убранстве лес осенний снова,
И наряд сменила милая береза,
Золотом покрылись все её листочки,
На макушке к небу в синеньком платочке.
Ты, березка белая, хороша собою,
И зимой и летом, раннею весною,
Заплетает косы ветерок игривый,
Нежный и прохладный, даже шаловливый.
Не жалеет осень ни серебра, ни злата,
Как художник осень красками богата,
В золотом убранстве лес осенний снова,
И наряд сменила милая береза.
(Л.Бондаренко)

Большое место в малышовом творчестве занимает детский осенний рисунок. Ведь эта замечательная пора года хоть и считается временем увядания, но успевает зарядить всех позитивом благодаря ярким краскам листвы и голубизне бескрайнего неба. Маленькие дети особенно восприимчивы к меняющейся природе и хотят свои наблюдения выразить в творчестве.

Очень популярны в садах и школах детские рисунки на тему «Осенний пейзаж», «Золотая осень», «Осенний лес» и т.д., выполненные карандашом или красками. Совсем маленькие детки рисуют еще не очень аккуратно и красиво, ведь они только учатся смешивать краски и правильно подбирать цвета для того, чтобы изобразить великолепие природы.

Если малыш еще не знает, как рисовать детские рисунки, на осеннюю тематику, то родителям стоит ему немного помочь и вспомнить вместе, какого цвета листики они видели на прогулке, а затем попробовать их нарисовать. Но не стоит делать всё за ребенка, необходимо позволить фантазии развиваться без ограничивающих рамок «правильно»– «неправильно».

В дошкольных учреждениях традиционно устраиваются выставки детских рисунков и . Такую экспозицию можно устроить и у себя дома. Это очень помогает развитию образного мышления и зрительной памяти малыша. Перед тем как приступить к творческому процессу, нужно совершить обзорную экскурсию в лес или ближайший сквер и показать наглядно ребенку все прелести этого времени года, а уже после полученных впечатлений начинать их отображать на бумаге.

Детский рисунок «Осень» красками

Рисование красками обожают все малыши. Для работы понадобится гуашь или акварель, альбомный лист и кисточка. Ребенок постарше может сам импровизировать, а малышу будет понятней и проще, когда мама простым карандашом нарисует контуры будущего шедевра, а ребенок самостоятельно раскрасит понравившимся цветом.

Есть и другие способы рисование осенних листиков с помощью красок. Для этого понадобятся непосредственно сами листья и краски. Листок окрашивается с одной стороны, и им делается отпечаток на бумаге. Или наоборот – лист прикладывается к основе и по контуру закрашивается красками. После этого остается белый отпечаток, который можно оставить в таком виде или закрасить на свое усмотрение. Вместо привычной кисточки можно для удобства пользоваться губкой.

Детский рисунок «Осенний букет»

Еще один вариант для экспозиции – классическая ваза с разноцветными листьями. Выполнить рисунок можно красками и карандашами, а можно совместить эти техники или использовать какой-либо неординарный метод. Например, листья разной формы можно разложить в форме букета, прижав сверху листом бумаги. Затем с помощью восковых мелков проявить контуры и жилки каждого листка, для этого можно использовать различные цвета. Самым последним шагом будет ваза, ее не стоит рисовать слишком яркой и помпезной, чтобы не отвлечь внимания от самого букета.

Детские рисунки «Осенний лес»

Детки постарше, которые уже знакомы с осенней тематикой, могут уже рисовать более сложные композиции с большим количеством деталей. Таким рисунком может стать осенний лес, переливающийся множеством красок. Когда ребенок рисует спонтанно, то можно провести своеобразный , ведь они могут много о чем поведать наблюдательным родителям.

Применение темных оттенков на нескольких картинках подряд, говорит о том, что ребенка что-то беспокоит, и он пытается это выразить мрачными красками. Психология детского рисунка очень интересная наука. Но не стоит заниматься ею самостоятельно и делать поспешные выводы. Если у ребенка имеются проблемы, то разобраться в них поможет детский психолог. А корректировка поведения производится при помощи всё той же арт-терапии.

Мастер – класс по рисованию для детей 5-6 лет: «Разноцветная осень».

Автор: Матвеева Алла Валериевна, воспитатель МБДОУ д/с к/в №18 п.Развилка Ленинского района Московской области.
Описание: Мастер-класс по рисованию на тему: «Разноцветная осень» для детей старшего дошкольного возраста с использованием нетрадиционной техники рисования: «тычок» жесткой полусухой кистью. Данная работа является интересным материалом для педагогов ДОУ и родителей при обучении детей творчеству с использованием нетрадиционных техник рисования.
Назначение работы: композиция «Разноцветная осень» станет прекрасным оформлением уголка МБДОУ «Наш вернисаж», участником выставки «Осенний калейдоскоп», украшением раздевальной комнаты группы.
Цель: обучение детей созданию композиции «Разноцветная осень» с использованием нетрадиционной техники рисования: «тычок» жесткой полусухой кистью.
Задачи: Продолжать знакомить детей с техникой: «тычок» жесткой полусухой кистью. Учить располагать изображение по всему листу бумаги. Развивать мышление, творческие способности, мелкую моторику пальцев рук. Формировать эстетический вкус, чувство цвета и композиции. Закреплять приемы работы кистью: всем ворсом и концом кисти. Совершенствовать умение тонировать лист бумаги, используя технику: рисование «по сырому». Воспитывать аккуратность, самостоятельность.
Описание нетрадиционных техник рисования, использованных при выполнении данной работы:
- рисование «по сырому» - техника в акварели, когда краска наносится на обильно смоченную водой бумагу;
- «тычок» жесткой полусухой кистью – кисть с жесткой щетиной опускаем в гуашь и ударяем ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом, заполняется весь лист, контур или шаблон.
Осень – красивое время года . Оно всегда воспевалось поэтами и вдохновляло художников на самые прекрасные картины.
Как прекрасна осень
В пестром сарафане,
В чистом небе просинь,
Клен горит, как пламя.
Над водой березка
Золотою свечкой.
И плывут листочки
Вниз по тихой речке.
Т.А. Шорыгина.

Уважаемые коллеги! Предлагаю вашему вниманию мастер-класс, который поможет создать осеннюю композицию на тему: «Разноцветная осень».
Для работы нам понадобится материал:
1. Бумага для акварели (формата А4)
2. Простой карандаш.
3. Клеенка для рисования.
4. Акварельные краски.
5. Гуашевые краски.
6. Кисти ворсовые №5, №3.
7. Кисть плоская с жесткой щетиной №12.
8. Стакан – непроливайка.
Предварительная работа с детьми: беседы об осени, рассматривание иллюстраций, картин, разучивание стихотворений, чтение произведений, загадывание загадок, рисование деревьев, проведение НОД по теме: «Осень».

Последовательность выполнения:

Подготовим весь необходимый материал для работы


Простым карандашом проведем линию горизонта (разделим лист бумаги на две части: небо и землю).


Ворсовой кистью (№5) затонируем лист бумаги акварельными красками синим и коричневым цветом, используя технику - рисование «по сырому».


Фон готов (см. примечание).


Далее работу продолжаем гуашевыми красками.
Белым цветом рисуем стволы берез, начиная концом кисти и постепенно нажимая на весь ворс.


Коричневым цветом рисуем стволы кленов, используя тот же прием рисования.


Концом кисти коричневым цветом рисуем кусты.


Работу продолжаем, используя технику «тычок» жесткой полусухой кистью
Желтым цветом обозначаем контуры крон берез.


Закрашиваем кроны желтым цветом.


Добавляем в середины немного зеленых пятен.


Красным цветом обозначаем контур крон кленов.


Закрашиваем кроны красным цветом


Добавляем пятна оранжевого и желтого цвета.


Оранжевым и красным цветом рисуем листву на кустах.

Мастер-класс рисования акварелью "Осенний пейзаж. Лес осенью" / Мастер-класс по рисованию

Видео урок рисования акварелью "Осенний пейзаж. Лес осенью" Художник-преподаватель: Татьяна Викторова Видео урок рисования снят с использованием художественных материалов из октябрьской акварельной коробочки Doodle&Sketch DealBox, Татьяна была художником-обозревателем этой коробочки! Татьяна – художник-акварелист, по образованию дизайнер интерьера, но нашла себя именно в изобразительном искусстве. Рисует с 2014 года, а с 2016 г проводит мастер-классы в своем городе. Считает себя на половину самоучкой, потому что мир современной акварели очень далек от классического представления и многое изучалось самостоятельно. Вы научитесь ✔ Работать в ограниченой палитре ✔ Рисовать осень и осенний лес ✔ Рисовать осенний пейзаж ✔ Выделять главное, обобщать второстепенное в работе ✔ Основам работы в техниках: по-сырому, многослойной техники - лессировки, а также сухой кисти. ✔ Разбирать работу по тону и поймете основные принципы рисования реалистичных картин Вы узнаете ✔ Как рисовать акварелью ✔ Как рисовать осенний пейзаж ✔ Как рисовать природу Итогом видео урока большая финальная работа с ярким осенним пейзажем! Продолжительность урока Продолжительность видео урока: 1 час 15 мин Художественные материалы Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: ✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ Акварельные краски любого производителя. В уроке Татьяна использует акварельные краски Белые Ночи и Rembrandt, следующих цветов: - Серая Пейна - Желтая - Рубиновая - Церулеум - Умбра - Веридиан ✔ КИСТИ - кисть колонок, круглая, №3 - кисть колонок микс, круглая, №1 - кисть белка микс, круглая, №8 ✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ, Вы можете использовать любую хлопковую бумагу для акварели, зернистость Torchon или Fin (холодного прессования), плотностью не менее 250 гр. Необходима для финальной работы, 1 лист. В видео уроке рисования акварелью Татьяна использует бумагу Arches, фактура Fin, 300 гр, 100% хлопок, 19*28 см ✔ КАРАНДАШ, ЛАСТИК ✔ 2 СТАКАНА ВОДЫ ✔ ТРЯПКА ИЛИ БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ ✔ ПАЛИТРА ИЛИ БЕЛАЯ ТАРЕЛКА Уровень подготовки Любой. Видео урок рисования будет интересен как начинающим ученикам, так и учениками с продвинутыми творческими навыками. Хотите научиться рисовать? С нами это просто! Учиться рисовать - это огромное удовольствие, когда учишься у мастеров своего дела!

Правополушарное интуитивное рисование, рисование в Перми, акварель, батик, масляная живопись

Отзывы

02. 10.2019Кристина

Все очень понравилось. Проводили день рождение на комсомольском проспекте. Нас было 10 человек. Мы рисовали картины акриловыми красками. Спасибо за позитивный праздник!!!

23.10.2018Марина


Спасибо команде Арт-студии Открытие за выездной творческий мастер-класс по акриловой живописи, слаженную профессиональную работу! Желаем Вам процветания и успехов! Огромное спасибо Ирине за помощь в выборе мастер-класса! Будем обращаться к вам снова!

22.10.2018Лариса

Спасибо за доставленное удовольствие! Дочка не хотела уходить:)

 

Арт-студия «Открытие» - рисуем за один день!

Арт-студия «Открытие» является тем местом, где каждый может быстро, без приложения значительных усилий освоить различные техники рисования. Благодаря использованию уникальной методики, мы совместно активизируем правое полушарие Вашего мозга, что позволит частично отключить рациональное мышление и полностью окунуться в потрясающий мир творчества, в мир гармонии, в мир красоты, в мир праздника!

Уютная и спокойная обстановка, наличие всех необходимых материалов, всегда радушный дружественный коллектив – вот основные факторы, которые позволяют раскрыть в каждом посетителе черты настоящего художника. Применяемая нами методика правополушарного рисования является прекрасной возможностью начать рисовать уже за несколько часов занятий. Мы уже обучили более 3000 человек по этой методике!

Активизация правого полушария мозга – это не только инструмент для создания замечательных творческих работ, это возможность кардинально изменить собственную жизнь в лучшую сторону! Наши двери всегда открыты для начинающих, любителей и профессиональных художников – для всех тех, кто стремиться к саморазвитию, и желает видеть мир с другой, более красочной и насыщенной стороны.

Приходите, и Вы гарантированно научитесь проживать собственные эмоции на бумаге, постепенно перенося их реальную жизнь. Снимите защитный экран в виде глобального контроля разумом, который полностью блокирует все «нетрадиционное», и начнете по-настоящему чувствовать мир. Мы научим доверять собственным чувствам и восприятию, благодаря чему Вы увидите жизнь боле ярко, красочно и детализировано.

«Рисуем за один день» – девиз нашей арт-студии "Открытие", который отражает сущность и возможности деятельности. Мы гарантируем, что каждый наш посетитель, независимо от возраста и начальных навыков собственноручно напишет первую картину уже через несколько часов занятий в расслабленном режиме.

Мы рады приветствовать Вас в мире изобразительного искусства, который может кардинально изменить восприятие жизни каждого из нас. Не нужно искать место, где всё будет хорошо, научитесь создавать «хорошо» в любом месте!

Соглашение на обработку персональных данных

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий осенний пейзаж карандашом для начинающих? Осень акварелью Рисунки художников акварельные осеннего пейзажа

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.


Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.


Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной...
("Осень" отрывок А.С Пушкин)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» - ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса -
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
("Осень" отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.


Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).


Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.


Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.


Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).


Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.


Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь...
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ - это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись - самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели


Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень - тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.


2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.


Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.


3 На линии горизонта рисуем полоску леса.


4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.


5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,"червячки".



6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.


7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.



8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и "печатаем" листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.




9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями "напечатать"листву.


Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!


Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Рисуем осенний пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Золотая осень — традиционная тема для рисунков не только в детском саду, но и в младшей школе. Как правило, выполняются такие тематические рисунки цветными карандашами, гуашью или акварельными красками. Ну а основным предметом рисунков на тему «Осень» выступают самые яркие и незыблемые атрибуты этого времени года — осенние листья. Причем это могут быть как отдельные листочки, так и целые букеты из них, осенние деревья или целые лесные пейзажи. Дополнить такой детский рисунок на тему «Осень» можно и другими осенними элементами, например, ключом улетающих птиц или фруктово-овощным урожаем. В нашей сегодняшней статье мы собрали для вас три пошаговых мастер-класса с фото рисунков на тему «Осень», которые подойдут для детского сада и начальной школы (1-5 классов).

Рисунок на тему «Осень» в детский сад, пошаговый мастер-класс с фото

Первый мастер-класс, который мы предлагаем вам освоить, идеально подойдет для самых маленьких художников — воспитанников детских садов. Рисунок на осеннюю тематику, описанный ниже, выполняется гуашью или густыми акриловыми красками. Но самым важным атрибутом данного мастер-класса являются сухие осенние листья разных форм. Как именно листья будут использоваться в рисунке на тему «Осень» для детского сада узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.

Необходимые материалы для рисунка на тему «Осень» для детского сада

  • лист бумаги
  • краски
  • широкая кисточка
  • сухие листья разных видов деревьев

Пошаговая инструкция для мастер-класса детского рисунка на тему «Осень»

  1. Осенние листья послужат своеобразными штампами для рисования, поэтому желательно взять листики разных пород деревьев — так готовый рисунок получится более интересным. Листья берем сухие, но достаточно эластичные. Наносим кисточкой на внутреннюю поверхность листочка густой слой краски.фото 22

    На заметку! Чтобы рисунок получился еще более красочным наносите на один листик несколько разных цветов.

  2. Держим наш «штамп» за хвостик и аккуратно переносим краску на бумагу. Рисовать будем осеннее дерево, поэтому листьями будем формировать его крону.фото 23
  3. Переносим краски с разных листьев, постепенно заполняя большую часть бумаги. В итоге должна получиться большая, пышная и разноцветная крона.фото 24
  4. Даем краскам немного подсохнуть и начинаем рисовать кисточкой с коричневой краской ствол и ветви. Готово! Благодаря такой интересной технике рисунок получается очень оригинальным — листья-штампы не только придают форму, но и оставляют красивые узоры.фото 25

Рисунок на тему «Осень» для детей 1-5 классов, пошаговый мастер-класс с фото

Осенняя тематика актуальна и для уроков рисования в начальной школе. Чаще всего ученикам 1-5 классов дают задание нарисовать осенние пейзажи. Наш следующий рисунок на тему «Осень» — это именно такой пошаговый мастер-класс для детей 1-5 классов. В нем подробно расписано, как нарисовать осеннее дерево, которое может быть как самостоятельным рисунком, так и основой для детского пейзажа.

Необходимые материалы для рисунка на тему «Осень» для детей 1-5 классов

  • лист бумаги
  • цветные карандаши

Инструкция для мастер-класса рисунка на тему «Осень» для детей 1-5 классов

  1. Простым или черным карандашом намечаем в средней части листа основу будущего ствола дерева.
  2. Затем простыми линиями рисуем основы веток. Сначала прорисовываем крупные ветви, а уже от них формируем тонкие маленькие веточки.

  3. Вокруг получившегося шаблона рисуем силуэт кроны.
  4. Добавляем дереву деталей: прорисовываем объем кроны, имитируем несколькими штрихами рельеф коры и листья.
  5. Переходим к разукрашиванию нашего рисунка. Начинаем со ствола, который заполняем штрихами коричневым карандашом.
  6. Чтобы крона получилась более объемной разукрашивать ее будем несколькими цветами. Например, границы кроны можно заполнить красным карандашом.
  7. Затем среднюю часть кроны заполняем оранжевым и желтым цветами.фото 9Осталось разукрасить в разные цвета опавшие листочки и наш рисунок на тему «Осень» для детей 1-5 классов готов!

Детский рисунок на тему «Осень» карандашом — как нарисовать «Осенний закат» поэтапно

Следующий мастер-класс детского рисунка на осеннюю тематику выполняется с помощью восковых карандашей. Основной темой станет осенний закат, на фоне которого растет одинокое дерево, уже успевшее сбросить все листья. Этот мастер-класс детского рисунка на осеннюю тему карандашом «Осенний закат» подойдет для детей от 7 лет.

Необходимые материалы для рисунка на тему «Осень» карандашом

  • восковые карандаши (черный, оранжевый, желтый, красный, белый)
  • лист бумаги

Инструкция для рисунка «Осенний закат» карандашом

  1. Заполняем всю поверхность листа желтым карандашом, рисуя широкие горизонтальные штрихи.
  2. Затем с помощью небольшого кусочка ваты или просто пальцем растираем карандаш в легкую дымку.
  3. Сверху рисуем такие штрихи, но уже оранжевым карандашом.
  4. По той же технике растираем их и сверху наносим на середину листа линии красного цвета.
  5. Аккуратно растираем карандаш так, чтобы не осталось никаких видимых переходов и линий.

  6. Снизу черным карандашом рисуем почву, делая землю рельефной и неоднородной. Примерно посередине делаем небольшую впадину.
  7. В правом нижнем углу начинаем рисовать наше одиноко растущее дерево. Его высоту и размер регулируем на свое усмотрение.
  8. Во впадине белым карандашом рисуем силуэт солнца, садящегося за горизонт.
  9. В завершение прорисовываем стаю улетающих на юг птиц. Готово!

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

  • Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
  • Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
  • Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
  • Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
  • Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
  • Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
  • Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
  • Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Сейчас у нас будет урок рисования карандашом осеннего пейзажа поэтапно. Осень — самое вдохновляющее время года для писателей, фотографов, художников. Обилие красок дарит художникам возможность передать свои чувства огромным количеством оттенков. Однако и простым карандашом можно передать осеннее настроение. Первое, что пришло мне в голову на тему Осень — это грусть, дождь, скамья, зонт, листья.

Шаг 1. Начинаем рисунок со скамьи. Так как она расположена немного под углом к нам, чертим линии перспективы. На скамье обозначаем расположение зонта. Не обязательно стараться рисовать овал слишком ровным, так как в дальнейшем эти линии будут удалены.

Шаг 2. Добавляем зонту спицы и трость. Немного дорабатываем скамейку и чертим ножки.

Шаг 3. «Натягиваем» ткань на спицы.

Шаг 4. Рисуем фон — фонарь, деревья. На асфальт добавляем отражение в лужах. Можно добавить листья на земле или на скамье.

Шаг 5. Накладываем тени и полутона. Предметы на первом плане должны быть констрастнее, чем фон.

Шаг 6. Перекрестными штрихами на асфальте и прямыми штрихами в воздухе, карандашом или острым ластиком рисуем дождь.
Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, что можно нарисовать на тему Осень, не прибегая к ярким краскам.

Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с пожелтевшие листья.

Необходимые материалы:

  • цветные карандаши коричневого, голубого, синего, оранжевого желтого и красного тона;
  • обычный карандаш;
  • лист бумаги;
  • ластик.

Этапы рисования:

1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.


2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.


3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.


4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.


5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.


6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.


7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.


8. Затем перейдем к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.


9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.


10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.


11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.


12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.


13. Напоследок сделаем обводку всех элементов в готовом рисунке и придадим рамке ровные линии при помощи линейки.



На этом и готов наш рисунок. У нас получилась осень!



Я еще давно увлеклась школой живописи Боба Росса.Он создал быструю технику эффектной живописи маслом по холсту.И считаю,что каждый ее сможет без труда освоить.Только,для начала,будем использовать не масло,а гуашь художественную.А вместо холста-бумагу для акварели.Лучше всего взять формата А-3,но А-4 тоже подойдет.

Работу будем выполнять поэтапно.Рисуем сухой кистью,используя только гуашь.
Набираем кистью(15-16 размер,щетина,плоская или круглая)синюю краску и начинаем покрывать ею верхнюю часть листа. Работаем слева-направо,продвигаясь сверху вниз.По мере продвижения, краски на кисточке будет все меньше и цвет нашего будущего неба будет все менее насыщенный.В центре листа оставляем два незакрашенных места.Это будут облака.

Теперь нам нужна краска темнее на тон или чуть другого тона.Я к своей синей добавила фиолетовой.Полученным цветом проводим линию горизонта и от нее вниз покрываем лист,оставляя в центре белое пятно.Это наше будущее озеро.Не забываем,что кисть должна быть сухой.После того,как на кисти совсем не осталось краски,растушевываем линию горизонта,чтоб граница стала с плавным переходом.Так же проходим кистью и по озеру.Не забываем,что мы работаем слева-направо.

Теперь интересный момент для начинающих художников.Горы часто рисуют с помощью мастихина.Не у все он есть,поэтому мы воспользуемся кухонным ножом.Рисуем горы.Для этого нам нужна черно-синяя краска.Чтоб ее получить,берем чуть-чуть черной и добавляем ее в синюю.На кончик ножа набираем краски и пробуем нарисовать горы. Они у нас будут состоять из самой высокой вершины по центру и более низких по краям.Рисуем всей плоской поверхностью ножа.Попробуем нашим горам нарисовать пологие склоны.Лишнюю краску снимем ножом.

Наши горы должны слегка подсохнуть.Поэтому пока займемся облаками на небе.В идеале,вначале прорисовать облака,а потом приниматься за рисование гор.Но времени,как всегда,не хватает,поэтому делаю быстрее и практичнее для себя...Итак,облака.Они у нас будут нежно розовые.Для этого капельку красной гуаши смешиваем с белой.Полученным цветом начинаем прорисовывать облака на месте белых пятен на небе.Использую щетину номер 12.Работаю кончиком кисти,тычками.Кисть при этом у меня в руке расположена под углом 90 градусов к облакам.Деткам я объясняю этот метод,как "кап-кап-кап".Не мазки,а именно точечные касания кистью бумаги.Часто-часто-часто.Теперь нам надо нарисовать верхнюю границу облаков.Она будет белой.Набираем на кисточку белую краску и кап-кап-кап по верхней границе облака,залезая на синий цвет. Представим,что облако не одно,а группа.Под верхним проплывает еще одно облако.Прорисуем белым и его верхнюю границу.Белой краски на кисточке должно быть много,чтоб она хорошо выделялась на фоне розовой.Таким способом прорисовываем облака слева и справа от гор....Ну вот,пока мы рисовали облака,наши горы слегка подсохли.Теперь не менее интересное занятие.Нам надо их сделать более объемными.Для этого возьмем на нож белую краску и нанесем ее на правую половину гор.Она у нас будет более освещенной.Работать будем от середины горы к правому краю.Краска будет ложиться не ровно,слегка перемешиваться с черным фоном,но нам это и нужно.Прорисовываем от вершины до подножия гор.Нарисуем несколько белых половинок гор,которые будут расположены ниже главной вершины,т.е. ближе к вам.

Теперь смешаем белую краску с синей,нам нужен светло-синий цвет(не голубой,темнее).Тоненькой кистью(пони,белка,колонок,синтетика-3размера)наносим полученный оттенок на левую часть гор.От вершины по склону,от центра к левому краю. Вы видите,как сразу преобразились наши горы,какие они стали объемные.

Продолжаем...Опять сухой щетиной,той,что рисовали небо(после неба мы ее не промывали) с помощью черной краски "малюем" слева,справа и по центру(ниже гор)пятна.Краски берем совсем по чуть-чуть,чтоб пятна получались черные полупрозрачные.И сухие,это важно.Когда на кисти не останется черной краски,надо прорисовать одну детальку:сильным нажимом на кисть по озеру наносим вертикальные,еле заметные полосы.По центру длиннее,по бокам-короче.Это отражение гор и кустов(которые мы еще не нарисовали) в озере.

Переходим к более жизнерадостным тонам.Будем рисовать осеннюю листву.Для этого нам понадобится желтая,рыжая,красная гуашь и кисть щетина 12-13 размера.Начнем с желтой гуаши.Кап-кап-кап по черным пятнам,это листва.Рисуем по пятну как бы островками.Так же,как и в облаках,пройдемся по верхушкам деревьев желтой краской.

Коричневой краской и тонкой кистью(белка,пони,колонок-1-2размера) рисуем стволы деревьев на переднем плане. Стволы в левой части работы освещены,поэтому белой краской выделяем освещенные участки ствола.

Этим деревьям листву нарисуем желтой и рыжей красками.Ниже гор на месте черных пятен нарисуем кусты.Совет:Чтоб листва получилась более реалистичной,обмакнем кисть сначала в рыжую,затем в желтую краску и, не перемешивая их,начнем прорисовывать листву:опять кап-кап-кап.Очень удобно листву на кустах и деревьях рисовать с помощью веерной кисти.

Чтоб у нас хорошо просматривалась перспектива,нарисуем на ближнем фоне березу.Так ка она ближе к нам,то и выглядит больше,относительно других деревьев.Сначала черный ствол с ветками,затем ножом нанесем белую краску на ствол.И закончим березу,нарисовав ей желтую листву.Оживить картинку можно красной краской,кое-где окрасив ею листья.

New! Мода 2020-2021 года в женской одежде 110 фото новинки

Реклама

Женская мода изменяется из года в год. В 2020-2021 на фото с показов можно встретить множество стильных новинок и необычных интерпретаций привычной одежды. Модны яркие цвета, интересные фактуры, смелые сочетания.

Женскую одежду определяют мягкость и комфорт. Наряд подчеркивает природную красоту и выражает характер. Какие же модные новинки женской одежды представлены на фото ведущих дизайнеров в 2020-2021 году?

Модные тренды и новинки в одежде для женщин

Женская одежда в 2020-2021 году практичная и удобная. На фото с модных показов можно встретить платья и блузы из мягкого трикотажа, теплые вязаные кардиганы, нежные полупрозрачные блузы. Особое внимание дизайнеры уделили декору. Актуально использование разнообразных змеек, застежек, завязок и прочих украшений.

К модным трендам относится:

  • одежда из денима;
  • трикотажные изделия;
  • модели в стиле оверсайз;
  • стильные водолазки;
  • черный тотал лук;
  • акцент на талии;
  • накладные карманы;
  • укороченные брюки с манжетами;
  • яркие аксессуары;
  • кружевные отделки;
  • бахрома.

Очень популярны в 2020-2021 платья-рубашки, кожаные куртки-косухи и объемные пуховики.

Модные цвета года в одежде для женщин

Институт цвета Pantone объявил главным трендом сезона – ультрафиолет. На фото с модных показов действительно можно увидеть множество разнообразных нарядов, выполненных с использованием данного оттенка. Впрочем, другие цвета также не спешат покидать подиумов.

Классика остается в моде. Сочетания черного и белого, все оттенки серого и нежная пастель популярны в коллекциях многих дизайнеров. Особенно актуален графитовый. Строгие костюмы, платья, брюки и юбки в данном оттенке смотрятся выгодно и спокойно гармонируют с остальной палитрой.

Однако, добавить ярких красок в гардероб также необходимо.

В тренде:

  • красный;
  • синий;
  • небесно-голубой;
  • сиреневый;
  • розовый;
  • зеленый;
  • желтый.

Все вышеперечисленные рекомендации относятся и к популярному в этом году дениму. Джинсы, юбки, рубашки и комбинезоны, сшитые из этого удобного и практичного материала, переливаются всеми цветами радуги.

Модные тенденции в моде весна-лето

С наступлением теплых дней, хочется полностью обновить свой гардероб. В 2020-2021 актуальны яркие оттенки. В моде женственный силуэт, юбки различной длины и необычные принты.

Среди популярных модных тенденций выделяют:

  • полупрозрачные вставки из нежного тюля;
  • складки и оборки;
  • смелые цветовые сочетания;
  • поп арт;
  • джинсовую варенку;
  • блестящие ткани;
  • хищную расцветку.

Новинка сезона – одежда из пластика. Переработанный специальным образом, он отлично справляется с заменой натуральных тканей и используется в пошиве блуз, платьев, верхней одежды.

Модные тенденции в моде осень-зима

Осенью и зимой на смену сочным оттенком, приходят более приглушенные тона. На фото с модных показов можно обнаружить одежду винного, темно-зеленого, бордового, лавандового цвета. Наряду с ним выступает алый, оранжевый, ультрамарин, фуксия, а также все оттенки фиолетового.

В трендах:

  • приталенные платья с вырезами на талии;
  • стиль милитари;
  • многослойность;
  • металлический блеск;
  • лакированная кожа;
  • вещи перевертыши;
  • мода 80-х;
  • клетка;
  • бельевой стиль.

Игра фактур и смешение стилей позволяют создавать интересные образы. А необычные аксессуары расставляют яркие акценты и преображают классические ансамбли до неузнаваемости.

Модные тенденции в верхней одежде для женщин

Наряду с привычными пуховиками и пальто, в 2020-2021 году модно носить плащ. Хит сезона – ярко красная модель, выполненная из лакированной кожи. Кстати, именно, кожа стала фаворитом нового сезона. Из нее шьют классические пиджаки, длинные тренчи и, модные в 2020-2021, куртки-косухи.

Также дизайнеры предлагают носить в этом году:

  • кейпы;
  • плюшевые шубы;
  • свободные пуховики;
  • вязаные кардиганы и жакеты;
  • элегантные пальто;
  • куртки бомберы;
  • парки с кулиской на талии.

Теплые вещи не обязательно должны быть однотонными. Популярная клетка и цветочные мотивы нашли сове применение и в дизайне верхней одежды. Актуальны меховые воротники, блестящие вставки, декоративные элементы.

Модные тенденции в женских платьях

Платья – неотъемлемый атрибут женской моды. На фото дизайнерских коллекций представлены, как классические фасоны, так и стильные новинки с необычными вырезами, складками и драпировками.

К основным модным тенденциям в 2020-2021 году можно смело отнести:

  • рубашечный крой;
  • стиль оверсайз;
  • завешенную талию;
  • акцент на плечи;
  • глубокие декольте;
  • банты.

Что касается длины, то здесь выбор разниться от ультракороткого мини до абсолютного макси. Среди материалов лидируют шелк, бархат, деним, трикотаж, кожа. Актуальны вязаные изделия.

В этом году в моде женственность. В платьях из последних коллекций она воплощена при помощи кружев, прозрачных материй и игривых оборок.

Модные тенденции в блузках

Блузки – абсолютный фаворит нового сезона. Выполненные из мягких струящихся материй, именно они являются основой женского образа в 2020-2021 году. Фасоны разнятся. Модны изделия рубашечного покроя, легкие романтичные силуэты и свободные асимметричные модели.

Разумеется, не обошлось без трендовых новинок, среди которых:

  • блузки из блестящего атласа;
  • прозрачные кружевные изделия;
  • рубашки с высоким воротником-стойкой;
  • модели из кожи;
  • стиль гротеск.

Дизайнеры рекомендуют женщинам не стесняться открывать тело. В моде блузки с очень глубоким V образным декольте, доходящим почти до талии. Актуальны декоративные детали: банты, рюши, бахрома, воланы.

Модные тенденции в юбках для женщин

В 2020 женщине невозможно обойтись без юбки. На фото с модных показов мелькают юбки-карандаши, плиссированные и расклешенные изделия, А-образные силуэты. Длина зависит исключительно от ваших предпочтений.

Не утрачивает своих позиций классика. Причем, как в фасонах, так и в расцветках. Серый, синий, черный, карамельный и красный цвета вполне актуальны в новом сезоне.

Если же хочется быть на пике популярности, следует обратить внимание на модные тренды:

  • баска;
  • плиссировка;
  • кружевной декор;
  • высокий разрез;
  • этно принты;
  • флористические мотивы.

В последних коллекциях, наряду с летящими изделиями, встречаются юбки из тяжелых материалов. В моде велюр, тафта и бархат. Популярность набирают кожаные модели.

Модные тенденции в джинсах для женщин

Одежда из денима в 2020-2021 на пике популярности. Модно все: классика, зауженные модели, стильные бойфренды. Набирают популярности расклешенные брюки и полукомбинезоны. В коллекциях дизайнеров джинсы синего, белого, черного, оранжевого, серого, красного и других цветов.

Главные тренды сезона:

  • рваные колени;
  • потертости и варенка;
  • вышивки и декоративные вставки;
  • стразы;
  • яркие нашивки.

Подобрать стильные джинсовые брюки можно под любой стиль. Главное, чтобы получившийся ансамбль выглядел лаконично и женственно.

Модные тенденции 2020 в брюках для женщин

Активным девушкам и женщинам не обойтись в новом сезоне без удобных и красивых брюк. Казалось бы, что еще нового могут придумать представители модной индустрии. Но в 2020 году дизайнеры снова удивляют. На фото с показов их последних коллекций всё чаще появляются невероятно широкие модели, получившие название палаццо. Возможно, этот фасон – не совсем новинка, но именно в этом году ширина брючин достигла своего максимума.

Помимо мега просторных брюк, в тренде:

  • укороченные изделия, длиной 7/8;
  • клеш;
  • лампасы;
  • завышенная талия;
  • флористический дизайн.

Сочетать брюки можно с чем угодно. Актуальны ансамбли, подобранные с учетом полного соответствия цветов. Впрочем, игра контрастов и фактур также не утрачивает популярности.

Модные тенденции 2021 в свитшотах

Свитшот – универсальная вещь, которая превосходно дополняет брюки, джинсы и некоторые фасоны юбок. В нем комфортно, он не сковывает движений, а широкое разнообразие расцветок позволяют вписать его в любой ансамбль.

В 2021 году дизайнеры предлагают поиграть с фактурами и цветами.

В тренде:

  • все оттенки красного, желтого, синего, зеленого и шоколадного;
  • геометрический и цветочный принт;
  • укороченные модели;
  • изделия оверсайз.

Актуальны модели с капюшонами и разрезами по бокам. Не покидают модных подиумов свитшоты, удлиненные сзади.

Модные тенденции 2021 в футболках

Футболка – отличное решение для жаркого дня. Несмотря на растущую актуальность блуз и рубашек, эти стильные вещи не спешат покидать модных подиумов, то и дело появляясь на фото с модных показов. Абсолютный фаворит – белоснежная футболка. Ее можно комбинировать с чем угодно. Она освежает и уместна в любой ситуации.

Актуальны в 2021, как узкие приталенные модели средней длины, так и изделия оверсайз, немного приоткрывающие живот. Модная деталь – интересный фотопринт.

Последним тенденциям моды соответствуют:

  • овальный или глубокий V-образный вырез;
  • приспущенный рукав;
  • кружевная вязка;
  • горизонтальная полоска;
  • надписи и логотипы;
  • бахрома;
  • пайетки.

Одна футболка может содержать сразу несколько трендовых элементов. Но, помните, если вы делаете акцент на верх ансамбля, подбирайте сдержанный низ.

Модные тенденции в костюмах для женщин

Деловой стиль предполагает наличие в гардеробе костюма. Чтобы женщина чувствовала себя королевой даже в такой строгой одежде, каждый сезон дизайнеры пополняют свои коллекции оригинальными новинками.

В 2020 в тренде:

  • классические костюмы черного цвета;
  • цветные модели насыщенных оттенков;
  • комплекты с зауженными укороченными брюками;
  • полосатый принт.

Костюм определяет статус, поэтому выбирая обновку обратите внимание на качество. Дорогой материал и безупречный пошив – залог успеха.

Модные тенденции 2020-2021 в водолазках для женщин

Женская водолазка, сама по себе, уже хит 2020-2021 года. На фото с модных показов можно увидеть классические модели, яркие изделия с драпировкой и, не теряющий популярности, оверсайз.

К актуальным тенденциям относят:

  • фактурную вязку;
  • укороченный фасон;
  • необычные принты;
  • многослойные модели;
  • свободный крой;
  • стильный декор в виде бахромы и воланов;
  • короткий рукав.

Интересная новинка и абсолютный тренд сезона – платье водолазка. Причем, длина его может варьироваться от экстремального мини до макси в пол.

Как женщине создать модный образ?

Чтобы выглядеть модно и стильно, необходимо не просто использовать трендовые вещи, но и грамотно их сочетать. Образ должен быть лаконичен, не перегружен деталями, соответствовать возрасту и учитывать особенности фигуры.

Вы не прогадаете, если выберите:

  • джинсовый ансамбль, исполненный в одной цветовой гаме;
  • укороченные брюки в сочетании со стильным ярким свитшотом;
  • кружевную блузку и юбку карандаш с высоким разрезом;
  • белую футболку или водолазку и широкие брюки с орнаментом.

Разумеется, это лишь несколько вариантов модных look-ов. Смело сочетайте цвета, используйте всевозможные фактуры и не забудьте про стильные аксессуары. Они помогут расставить акценты и придать ансамблю завершенности.

Реклама

10 основных материалов и инструментов для рисования для начинающих

Большинство из нас начали рисовать, когда были молоды. Тогда материалы и инструменты для нас не были так важны. Возможно, их даже не рассматривали. Стандартный карандаш на тетрадной бумаге часто «помогает».

Но по мере того, как мы росли и развивались как художники, материалы и инструменты, которые мы выбирали, становились все более важными. Связь между качественными художественными материалами и качественными произведениями искусства становится заметной на этом пути, и неудивительно, что начинающие художники хотят иметь самые лучшие материалы из возможных.

Если вы начинаете серьезно относиться к своим произведениям искусства, независимо от возраста, вы также можете серьезно относиться к материалам, которые вы используете.

В этом посте я предлагаю 10 основных материалов и инструментов для рисования для художников, которые только начинают серьезно относиться к своему рисованию. (Этот список ориентирован только на черно-белые носители для рисования.)

1. Качественные карандаши для рисования

Начнем с самого важного - качественных карандашей для рисования.Когда дело доходит до рисования карандашами, каждый художник найдет бренд, с которым он связан. Невозможно узнать, какой бренд станет вашим любимым, пока вы не попробуете несколько.

Наборы карандашей для рисования


Наборы карандашей обычно поставляются в красивых банках и могут быть отличными, потому что они часто включают в себя полный спектр марок графита. Многие наборы включают карандаши от более твердого графита (9H) до более мягкого графита (6B). Более твердый графит делает следы более светлыми и дольше сохраняет острый наконечник, а более мягкий графит делает след более темным, но требует постоянной переточки. Эти наборы дают художнику возможность работать с множеством различных значений и разновидностей знаков. Узнайте больше о различных сортах графита здесь.

Что касается брендов карандашей, существует множество отличных вариантов. Графитовые карандаши Derwent неизменно высокого качества, и это бренд, который я рекомендую.

Индивидуальные карандаши

Многие художники обнаружат, что они не используют все карандаши из набора карандашей для рисования. Вместо этого они могут обнаружить, что используют только несколько карандашей.Например, карандаши 2H, HB, 2B и 4B будут большим выбором для большинства из нас. В таком случае набор карандашей не имеет смысла. Вместо этого покупка отдельных карандашей по мере необходимости может быть лучшим подходом.

Хотя графитовые карандаши не очень дороги, покупка отдельных карандашей может быть дороже, чем просто покупка полного набора карандашей. Вы также можете охотиться за ними в художественном магазине.

2. Альбом для рисования

Альбом для рисования - одна из самых важных вещей, которые может иметь художник. Я должен отметить, что я имею в виду «активный альбом для рисования» - тот, который ежедневно привлекает внимание. Кто угодно может «владеть» книгой с чистыми страницами рисовальной бумаги. Но тот, который активно втягивается - ежедневно является ценным.

Позвольте мне провести аналогию с важностью альбомов для рисования. Сравним жизнь профессионального спортсмена с жизнью художника.

Профессиональный спортсмен может ежедневно часами тренироваться в тренажерном зале или на беговой дорожке, чтобы улучшить свои результаты в «игровой день».Хотя мир, возможно, никогда не увидит часы тяжелой работы, которые были вложены в тренировку, упражнение важно - если не решающее для успеха спортсмена.

Активный альбом для рисования - это «упражнение» художника. Это «тяжелый труд», который вкладывается в развитие художника, и это питательная среда для новаторских художественных идей. Хотя альбом для рисования, возможно, никогда не увидит мир, он часто является движущим фактором успешных произведений искусства и успешных художников.

Поскольку для повседневной практики рекомендуется использовать альбом для рисования, важно выбрать прочный и содержащий множество страниц для всех ваших идей.Я предлагаю альбом для рисования в твердом переплете, чтобы он выдержал многократное использование и путешествия. Твердая обложка сохраняет углы страниц внутри красивыми и чистыми, а также поможет сохранить страницы плоскими, если вы используете приложения для смешанной техники.

3. Качество поверхности для рисования

Рисунок можно сделать на любой поверхности, но качество этой поверхности иногда так же важно, как и носитель, которым он на ней нанесен.

Есть несколько соображений по выбору поверхности для рисования, которые повлияют на конечный результат.

1. «Зуб» - «Зуб» поверхности - это текстура бумаги. Текстура бумаги играет роль в том, как материал для рисования воспринимается на поверхности. Более тяжелые текстуры будут давать линии, которые могут казаться «разорванными», в то время как более гладкие текстуры будут давать более плавные линии и градации значений. Некоторые художники предпочтут более тяжелые текстуры, а другие - более гладкую поверхность. Узнайте, как зубцы бумаги могут повлиять на нанесение среды.

2. Плотность бумаги - Вес бумаги означает, сколько весит стопка (500 листов) этой бумаги. Для большинства видов бумаги вес бумаги напрямую зависит от ее толщины. (Следует отметить, что некоторые виды бумаги могут иметь больший вес, но на самом деле они тоньше.) Например, 80-фунтовая бумага обычно толще 60-фунтовой бумаги, а 100-фунтовая бумага будет тяжелее 80-фунтовой бумаги.

3. Не содержит кислот - Бумага, не содержащая кислоты, не вдаваясь во все технические детали, выдержит «испытание временем».Эта бумага не желтеет со временем и более устойчива к выцветанию, которое может возникнуть при воздействии УФ-излучения.

Вот несколько рекомендуемых работ, с которыми вы можете поэкспериментировать…

Бумага для рисования - Бумага со средними зубьями, которая подходит для рисования на различных носителях, включая графит, уголь и цветные карандаши. Существует множество вариантов бумаги для рисования, но рекомендуется использовать бумагу Strathmore.

Древесно-угольная бумага - Плотная зубная бумага, легкая - почти полупрозрачная.Отлично подходит для создания текстуры. (На угольной бумаге можно использовать самые разные носители - не только уголь. Я люблю его для графитовых рисунков.)

Bristol Paper - более плотная гладкая зубчатая бумага (например, картон). Эта бумага довольно жесткая и отлично подходит для создания плавных градаций цвета или детальных линий чернилами.

Хотите узнать больше о бумаге для рисования? Ознакомьтесь с этим уроком… Все о бумаге для рисования

4. Разнообразие ластиков

Ластик для ошибок, верно? Подумай еще раз.Ластики также могут быть отличным инструментом для создания отметок. Каждый ластик создает разные отметки и должен использоваться по мере необходимости в соответствии с конкретным средством рисования.

Вот несколько рекомендуемых ластиков…

Резиновый ластик - Ваш стандартный ластик для стирания графита. Этот ластик использует трение для удаления любого материала с поверхности.

Ластик с замешиванием - Этот ластик поднимает материал с поверхности вместо того, чтобы удалить его трением. Его можно тянуть и придавать разные формы для создания определенных знаков.Этот ластик со временем загрязняется, но его можно очистить, потянув за него и «разомнув».

Ластик для резинки - «Крошка». Этот ластик отлично подходит для удаления носителя с поверхностей, чувствительных к разрыву. Ластик для жевательной резинки удаляет материал за счет трения, но при этом крошится, сохраняя поверхность.

Виниловые или пластиковые ластики - Этот ластик самый прочный из всех. Он может стереть практически все. Но будьте осторожны - этот ластик может порвать бумагу, если вы не будете осторожны.

Некоторые производители выпускают недорогие наборы ластиков, подобные этому от Prismacolor…

Подробнее о различиях между ластиками можно прочитать здесь.

5. Хорошая точилка для карандашей

Карандаши необходимо заточить качественной точилкой для карандашей. Используйте точилку низкого качества, и карандаш может закончиться в считанные секунды.

Точилки для карандашей делятся на две категории - ручные и электрические.

Электрическая точилка для карандашей

Электрические точилки для карандашей могут различаться по цене, и старая поговорка «вы получаете то, за что платите», верна для того, что вы получаете здесь.

Качественная электрическая точилка для карандашей точит ваш карандаш, не съедая его целиком.

Электрические точилки для карандашей полезно иметь при себе для быстрой заточки карандашей, но их нельзя использовать с цветными карандашами. Восковое связующее, содержащееся в цветных карандашах, может накапливаться на лезвиях точилки, разрушая устройство.

Экстремальное решение
Я имел удовольствие работать с точилкой X-Acto Commercial. Это ГЛАВНАЯ точилка для карандашей.Эта точилка для карандашей точит карандаши за доли секунды и невероятно прочна. Это должно прослужить вам годы.

Единственный минус - карандаши меньшего размера могут попасть внутрь точилки. Эта точилка определенно относится к категории экстремальных вещей, но это классный товар, который нужно иметь под рукой.

Ручные точилки для карандашей

Хотя электрическая точилка для карандашей имеет свою привлекательность, ручная точилка для карандашей подойдет большинству из нас.

Как и электрические точилки для карандашей, ручные разновидности бывают разных форм.Мне больше всего нравится простая ручная точилка для металла. Это дешевое и простое решение, портативное и легко заменяемое. Помните, что если вы затачиваете цветные карандаши, то вам следует использовать ручную точилку для карандашей.

6. Уголь или конте

Есть больше возможностей для черно-белого рисования, кроме рисования графитом. Ни один инструментарий художника не будет полным без угля или конте.

Charcoal обеспечивает более широкий диапазон значений и маркировки, чем то, что возможно с графитом.Отличается и способ нанесения отметок.

Charcoal выпускается как в форме карандаша, так и карандаша. Палочки древесного угля обычно бывают либо «виноградными», либо «спрессованными». Древесный уголь мягче и оставляет более светлые пятна, в то время как прессованный уголь, который концентрирован, дает более темные пятна.

Угольные карандаши можно точить, как графитовые, что делает их отличными деталями.

Conté похож на древесный уголь по насыщенности цвета, но состав материала другой.Древесный уголь - это обожженный органический материал, в то время как конте состоит из составляющих глины.

7. Ручки / чернила для рисования

Когда мы рисуем чернилами, мы вынуждены осваивать использование линии. Линия используется для создания иллюзии формы, текстуры и света. Ручки для технического рисования доступны по цене, их легко найти и они портативны, что делает их идеальным выбором для каждого начинающего художника. Ручки Sakura Micron и лайнеры для технических чернил Steadtler - прекрасный выбор.

Когда вы будете готовы перевести рукописные рисунки на новый уровень, вы можете подумать о работе с погружным пером или пером.Этот традиционный подход к рисованию пером и тушью требует чернил в бутылках. Этот подход требует немного больше навыков и, очевидно, менее переносим, ​​но получаемые рисунки более характерны и интересны.

Фломастеры - еще один вариант. Я очень люблю фломастеры. Фломастеры позволяют художнику наносить самые разные отметки. Кончик пера позволяет художнику создавать линии различного качества.

Дополнительным преимуществом фломастера является психологический эффект, который он может оказать на художника.

Использование носителя, который невозможно стереть, заставляет художника быть более осознанным с их отметками. В результате немного больше внимания уделяется сделанным отметкам. На самом деле вы можете улучшить свои навыки рисования, просто используя фломастер во время рисования.

8. Смешивание пней / лепешек

Растушевка пней необходима художнику, желающему размазать или переместить материал по поверхности. Растушевка позволяет художнику создавать градации по стоимости, не добавляя масла пальца (из-за размазывания пальца), которое может сделать рисунок грязным или неконтролируемым.

Наложение пней также позволяет художнику создавать градации и плавное применение значений в областях деталей, которые иначе может быть трудно получить.

Подробнее об использовании пней и лепешек на рисунках можно узнать здесь.

9. Качественные цветные карандаши

Цветные карандаши везде. Вы можете купить их где угодно и где угодно. Но это не означает, что каждый бренд цветных карандашей добьется наилучших результатов. Качество имеет значение, а также тип цветного карандаша, который вы выберете.

Prismacolor Premier

Карандаши Premier на восковой основе

Prismacolor мягкие и маслянистые, что позволяет художнику накладывать цвета на слои для создания твердого покрытия, которое часто сравнивается с картиной. Некоторые люди жалуются, что они легко ломаются, и они это делают. Но отчасти это связано с мягкой сердцевиной карандаша, поэтому они так просты в использовании и накапливаются на поверхности.

Faber-Castell Polychromos

Карандаши Polychromos от Faber-Castell имеют масляную основу и ведут себя несколько иначе, чем карандаши на восковой основе.Этим карандашам требуется несколько слоев для создания глубины цвета, но результаты фантастические. Они дорогие, но того стоит, если вы предпочитаете цветные карандаши.

Caran D’ache Luminance

Карандаши Luminance - это карандаши премиум-класса на восковой основе. Они хорошо ложатся и немного тверже, чем Prismacolor Premier, что означает, что они реже ломаются. Эти карандаши, на мой взгляд, самые яркие цветные карандаши. Поэтому, если вы планируете работать с более темными поверхностями, эти карандаши могут быть вашим лучшим выбором.Они дорогие, так что если вы решите пойти по этому пути, считайте это инвестицией.

Узнайте больше о различных типах цветных карандашей здесь… Цветные карандаши против акварельных карандашей против других

10. Хранение произведений искусства / Портфолио

Ваши работы важны. Важны даже те работы, которые вы не хотите показывать никому. С ними нужно обращаться с уважением и хранить таким образом, чтобы они были сохранены и защищены.

Существует несколько вариантов хранения произведений искусства, но наиболее популярным вариантом является портфолио.

На рынке существует множество различных вариантов портфолио - каждый со своими преимуществами и недостатками. Если вы хотите добавить портфолио в свою коллекцию, я бы посоветовал поискать пару функций.

1. Жесткость - Ищите портфель, который предохранит ваши работы от деформации. Большинство портфелей подойдут для этого, но есть несколько более дешевых версий, которые не могут. Ищите портфолио с жесткой системой поддержки.

2.Размер - Покупая портфолио для хранения своих работ, убедитесь, что у вас есть место для более крупных работ. Не покупайте просто портфолио 18 на 24 дюйма, потому что все ваши работы до этого момента меньше этого размера. Велика вероятность, что в будущем вы будете создавать рисунки большего размера, и вы бы предпочли выбрать вариант большего размера.

Вам не нужно покупать портфолио, если вы можете создать свое собственное. С помощью пары жестких кусочков картона и скотча портфолио можно создать довольно быстро.

БОНУС - Хранение художественных материалов

Забота о своих произведениях искусства важна, но также важна забота о материалах.

Найти подходящее решение для хранения просто. Позвольте мне предложить три разных решения для трех разных ситуаций.

1. Портативный контейнер - Когда я учился в колледже, я носил с собой ящик для снастей, наполненный моими художественными материалами. Тогда ни один производитель не воспользовался спросом на портативные контейнеры для хранения предметов искусства, поэтому мы все были вынуждены носить с собой эти модифицированные ящики для снастей. Они сделали свое дело.

В наши дни существует множество портативных решений, которые, к счастью, созданы для художников. Многие из них имеют штабелируемые лотки и уровни, а также достаточно длинные и глубокие, чтобы в них поместились кисти и другие важные инструменты.

2. Полупортативный контейнер - Существуют также более крупные варианты переносного контейнера. Я называю их «полупортативными», потому что, хотя их можно носить с собой, они действительно слишком велики для повседневного использования. Но они могут обеспечить исключительную организацию ваших художественных принадлежностей и инструментов.

3. Постоянный стек - Если нет необходимости носить с собой художественные материалы повсюду, то более надежное решение может быть лучшим вариантом для вас.

Я уже писал здесь о хранении художественных материалов и решениях, которые использую. Вы можете проверить это, чтобы узнать больше о том, какие решения могут сработать для вас.

Подводя итоги

Ни в коем случае не все эти материалы и инструменты необходимы для серьезного рисования.(Вам действительно нужны только среда для маркировки и поверхность.)

Но если вы серьезно относитесь к своей работе, то вы, вероятно, серьезно относитесь к своим материалам и инструментам, и этот список я считаю «самым важным».

Еще больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

Основные правила использования цветных карандашей для начинающих

Давайте сегодня поговорим об основных терминах, связанных с цветными карандашами.

Многие читатели не знакомы с этим блогом, не знакомы с цветными карандашами или с тем и другим сразу.В какую бы категорию вы ни попадали, добро пожаловать! Добро пожаловать в блог и добро пожаловать в цветные карандаши!

Если вы еще этого не сделали, вы услышите много бессмысленных терминов. Это моя беда. Я так долго занимаюсь цветными карандашами, что забываю, как это было, когда я только начинал!

Я также знаю, что есть много начинающих художников, которые уже любят эту среду, но сбиты с толку жаргоном.


Итак, сегодня я хочу вернуться к исходному пункту и дать определение некоторым из этих запутанных, но простых терминов, связанных с цветными карандашами.

Основные термины, связанные с цветным карандашом

Чтобы не было путаницы, я разделил термины на четыре отдельные категории. Начнем с двух основных: карандашей и бумаги!

Основные термины карандаша

Следующие ниже условия применяются к вашим цветным карандашам независимо от того, какой марки вы предпочитаете или какого качества карандаши в вашем пенале.

На основе воска

Все цветные карандаши изготавливаются путем измельчения пигмента и его последующего смешивания со связующим. Связующее позволяет пигменту сформировать основу карандаша, удерживает его вместе, пока вы используете карандаш, и позволяет пигменту плавно ложиться на бумагу.

Карандаши на восковой основе, такие как Prismacolor и Caran d’Ache Luminance, используют связующее вещество, в основном состоящее из воска.

Карандаши на восковой основе обычно ложатся более гладко и мягче. Они также имеют тенденцию легче ломаться, если ими слишком сильно надавить.

Они отлично подходят для быстрого нанесения большого количества цветов, но могут быть более сложной задачей при рисовании деталей.

Цветение воска также может быть проблемой, особенно при использовании темных цветов.

Карандаши на восковой основе - самые популярные и широко доступные.

на масляной основе

Карандаши на масляной основе имеют связующее, в основном масло, часто растительное масло. Они действительно содержат немного воска, но обычно не много. Faber-Castell Polychromos и Rembrandt Lyra - карандаши на масляной основе.

Карандаши на масляной основе тверже и иногда более ломкие на ощупь, чем карандаши на основе воска. Благодаря этому они отлично подходят для детальной работы. Возможны гладкие слои цвета, но обычно это не так просто. Они тоже намного дольше держат точку.

Цветение воска обычно не является проблемой для карандашей на масляной основе, даже если вы склонны использовать более сильное давление при рисовании.

Цветение воска

Когда вы рисуете, вы оставляете цвет на бумаге, но вы также оставляете скоросшиватель. Чем сильнее вы нажимаете на бумагу карандашом, тем больше цвета и связующего материала вы оставляете на бумаге.

Восковое связующее со временем поднимается на поверхность цветных слоев, придавая им туманный, мутный или серый вид. Это нормально для всех цветов, но более очевидно для более темных цветов.

Мутная правая половина этого образца - восковой налет. Левая сторона показывает естественный цвет после удаления воскового налета.

Налет воска легко удалить, протерев рисунок чистой тканью и легким нажатием. Избежать этого можно, заклеив готовый рисунок финишной отделкой; предпочтительно тот, который предназначен для работы с цветным карандашом, например, Final Fixative для кисти и карандаша.

Обрамление под стекло не предотвратит поседение воска.

Марки карандашей

Цветные карандаши выпускаются трех марок: «Ученый», «Студент» и «Художник». Карандаши ученого класса наименее дорогие и самого плохого качества.Карандаши художественного качества - самого высокого качества, поэтому обычно они дороже.

Карандаши класса Artist

имеют более высокое соотношение пигмента и связующего, поэтому они обеспечивают лучший цвет и результат с меньшими усилиями. Часто они более устойчивы к выцветанию.

Карандаши

Scholar имеют больше связующего и меньше наполнителя, поэтому цвет, который они производят, может быть слабым или бледным.

Вы можете создавать отличные рисунки с помощью карандашей любого класса, но, как правило, наилучшие результаты получаются с помощью карандашей более высокого качества.

Светостойкость

Карандаш светостойкий, если не тускнеет со временем.

Если цвет со временем тускнеет, его также называют «беглым». Цвет «убегает и прячется» на свету. Иногда он может исчезнуть совсем, а иногда очень быстро.

Карандаши

оцениваются по-другому в США, чем в Европе и других частях мира, но все бренды в той или иной форме проходят испытания, и многие компании предоставляют цветные диаграммы, в которых указаны рейтинги светостойкости.

Акварельные карандаши / Водорастворимые карандаши

Это акварель в виде карандаша.Многие художники считают их цветными карандашами, другие - нет. Поскольку многие производители цветных карандашей также производят акварельные карандаши, я склонен думать о них как о цветных карандашах, которые просто растворяются в воде.

Вместо связующего на восковой или масляной основе используется связующее, растворяющееся в воде. Вы можете рисовать ими насухо и смешивать их с другими цветными карандашами.

Вы также можете рисовать ими в сухом виде, затем смешивать их с водой во влажном состоянии или рисовать ими, смочив пигмент водой и используя кисть.

Бумага

Следующие условия относятся к чертежной бумаге всех типов.

Опора

Поверхность, на которой вы рисуете. Для цветных карандашей это обычно бумага, но цветные карандаши также можно использовать для работы с деревом, пастельной бумагой, майларом и другими подобными пленками и матовой доской, и это лишь некоторые из них.

Некоторые компании-производители бумаги также производят бумагу, закрепленную на жесткой опоре. Поверхность для рисования по-прежнему бумажная, но сама подставка жесткая.Многие шлифованные художественные бумаги доступны, например, в виде листов и досок.

Зуб

Зуб относится к текстуре поверхности бумаги. Чем зубастее бумага, тем больше у нее текстуры. У наждачной бумаги больше зубцов, чем у бумаги для струйной печати.

Зуб важен для художника по цветному карандашу, потому что цветной карандаш ложится на разные типы бумаги. В большинстве случаев и для большинства методов рисования цветными карандашами лучше использовать более гладкую бумагу.

Однако заметным исключением является шлифованная художественная бумага.Зернистость шлифованной художественной бумаги, казалось бы, делает ее непригодной для цветных карандашей, но многие художники фактически предпочитают ее традиционной бумаге для рисования.

Вес

Вес бумаги относится к толщине. Бумага весом 98 фунтов тоньше, чем бумага весом 140 фунтов. Бумага измеряется таким образом, потому что «вес» - это то, что весит стандартная пачка конкретной бумаги. В пачке 500 листов, поэтому пачка бумаги весом 98 фунтов весит 98 фунтов.

Фактический процесс довольно сложен, поскольку веса, присваиваемые бумагам, назначаются на основе стандартного размера для каждого типа бумаги и типа бумаги (высокосортная бумага, картон и т. Д.))

Все, что вам действительно нужно иметь в виду, это то, что чем выше вес в фунтах, тем, скорее всего, толще будет бумага.

Это важно, потому что вы не хотите использовать слишком тонкую (легкую) бумагу для рисования.

На большинстве блокнотов для рисования имеется четкая маркировка веса бумаги (см. Выше). На большинстве полных листов также имеется этикетка, хотя найти информацию может быть труднее.

Заключение

Это наши основные термины, относящиеся к цветным карандашам на сегодняшний день.Существует гораздо больше терминов, относящихся как к карандашам, так и к бумаге, поэтому, если вы столкнетесь с термином, который не понимаете, отправьте мне электронное письмо и спросите об этом.

На следующей неделе мы поговорим об основных терминах, связанных с методами и приемами рисования цветными карандашами.

Нравится:

Нравится Загрузка ...

Связанные

Полное руководство по лучшим цветным карандашам для начинающих - Art is Fun

Бренды

При сравнении брендов вы обнаружите, что все они обладают уникальным сочетанием цены, консистенции, стойкости, цветового диапазона и концентрации пигмента.Некоторые бренды объективно лучше других, но когда дело доходит до ведущих брендов, большая часть различий сводится к личному вкусу.

В целом, мои любимые бренды - это Prismacolor , Caran d’Ache , Faber-Castell и Derwent . Они зарекомендовали себя и предлагают высококачественную продукцию артистического уровня.

Поскольку разные цветные карандаши каждого типа можно использовать вместе для одного и того же произведения искусства, вам не нужно чувствовать давление, чтобы выбрать бренд и придерживаться его.Хорошей идеей будет купить несколько отдельных карандашей разных производителей, чтобы вы могли попробовать их и увидеть, что вам нравится. Как только вы откроете для себя конкретный бренд, который вам больше нравится, возможно, стоит вложить деньги в покупку набора.

Лучшие цветные карандаши

Я предоставил ссылки ниже на соответствующие продукты, чтобы вы могли легко найти их на Blick Art Materials, моем любимом поставщике произведений искусства. Если вы совершите покупку после нажатия на одну из этих ссылок, я получу небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат для вас).Прочтите мое заявление о раскрытии информации , чтобы узнать больше.

При покупке товаров для искусства я предпочитаю делать покупки в Blick, потому что вы знаете, что получите подлинные товары от уважаемых арт-брендов. Покупка на Amazon иногда может быть неоднозначной, потому что многие товары продаются сторонними продавцами, которые могут продавать имитацию товаров сомнительного качества или даже поддельные товары, замаскированные под именные бренды. К счастью, это никогда не проблема при покупке у известного поставщика произведений искусства, такого как Blick!

Мой общий выбор - это цветные карандаши Prismacolor Premier с мягким сердечником , которые представляют собой лучшее сочетание цены и производительности для большинства людей.

У меня есть цветные карандаши разных производителей, но я пользуюсь Prismacolors дольше всех - 25 лет! У меня есть набор из 132 карандашей, и это то, что я чаще всего использую при создании рисунков цветными карандашами.

Prismacolors - одни из самых мягких цветных карандашей, которые вы можете купить, и мне нравится их кремовая консистенция. Огромный ассортимент из 150 цветов, которые можно приобрести по отдельности или в наборах, яркие и легко смешиваются. Они также дешевле, чем многие другие карандаши для художников, и широко доступны в магазинах.

Но они не идеальны: их мягкость означает, что они не держат точку, как и более твердые карандаши, что может раздражать художников, которым нравится детальная работа. Чтобы решить эту проблему, у меня также есть набор карандашей Prismacolor Verithin, которые хорошо сочетаются с карандашами Soft Core, когда мне нужен острый конец для деталей. Однако в качестве доказательства того, что вы все еще можете добиться удивительных деталей с помощью мягких Prismacolors, посмотрите это произведение Морган Дэвидсон, которое она смогла создать с помощью всего лишь набора из 12 цветов!

Еще одна проблема с Prismacolors заключается в том, что их мягкость означает, что вам придется затачивать их чаще, и они могут сломаться, поэтому обращайтесь с ними осторожно.Их светостойкость также не так хороша, как у более дорогих брендов (например, Caran d’Ache), вероятно, из-за таких конкурентоспособных цен Prismacolor (лучшие пигменты дорогие!).

Я выбрал лучших цветных карандашей на масляной основе - это Faber-Castell Polychromos Pencils . У меня есть полный набор из 120 карандашей, и ими приятно пользоваться. Они превосходят Prismacolors по нескольким параметрам (стойкость, долговечность), но стоят немного дороже. Посмотрите их, если вы беспокоитесь о восковом налете или Prismacolors слишком мягкие для вашего вкуса.

Мой апгрейд - это карандаши Caran d’Ache Luminance Pencils . Эти карандаши на восковой основе, пожалуй, лучшие цветные карандаши, которые вы можете купить, но также и самые дорогие. Взамен их более высокой цены вы получаете пигменты более высокого качества, более светостойкие и удивительно яркие. Они не такие мягкие, как Prismacolors (но все же довольно гладкие и кремовые), и меньше страдают от воскового налета. Если вы не профессиональный художник или не наделен бездонным бюджетом, это перебор, но я не мог не упомянуть о них как о сливках.

Мой бюджетный выбор - это цветные карандаши Prismacolor Premier с мягким сердечником . Как уже говорилось выше, эти карандаши не лишены недостатков, но их соотношение цены и качества сложно превзойти. Я не особо обсуждал цены в этой статье, потому что они имеют тенденцию колебаться (а у Blick всегда есть продажи), но на момент написания вы можете получить набор из 24 Prismacolors по цене от 20 до 25 долларов! Учитывая то, чего вы можете достичь с помощью этих карандашей, это выгодная сделка!

Лучшие цветные карандаши для начинающих и профессиональных художников

Фото: amazon.com

Новый набор недавно заточенных цветных карандашей - отличное дополнение к набору инструментов художника. Цветные карандаши бывают разных ярких цветов и разных типов, включая восковые, масляные и водорастворимые.

В этом руководстве описаны ключевые особенности, которые следует учитывать при покупке лучших цветных карандашей для удовлетворения ваших художественных потребностей. Продолжайте читать, чтобы узнать, какой набор карандашей поможет вам создать следующий художественный шедевр.

  1. НАИЛУЧШИЕ В ЦЕЛОМ: Цветные карандаши Prismacolor Premier, 150 шт.
  2. НАИЛУЧШИЙ НАРЯД ДЛЯ КОВЧИКА: Цветные карандаши Crayola, 50 штук ВЫБОР КНИГ ДЛЯ РАСКРАСКИ: US Art Supply 50 шт. Набор цветных карандашей Artist
  3. НАИЛУЧШИЙ В СЛУЧАЕ: Moore - Цветные карандаши премиум-класса, 48 шт. УПАКОВКА из 12 шт .: Цветные карандаши Faber Castell F110012 Polychromos, 12

Фото: amazon.com

Что следует учитывать при выборе лучших цветных карандашей

Помимо реальных цветов, при покупке цветных карандашей следует учитывать множество факторов. Вот несколько важных советов, которые помогут вам покупать цветные карандаши.

Тип

Цветные карандаши бывают трех разных типов: восковые, масляные и водорастворимые. Вот основные различия между каждым типом.

  • Цветные карандаши на восковой основе содержат пигмент, который скрепляется восковой связкой.Они обеспечивают полное покрытие и насыщенный цвет. Карандаши на восковой основе - самый мягкий тип цветных карандашей, поэтому их легче растушевывать и накладывать, чем другие типы. Мягкость также делает их более подверженными поломке, чем другие типы карандашей, поэтому они могут длиться не так долго, как другие типы. Цветные карандаши на восковой основе иногда могут создавать восковой налет на произведениях искусства, который представляет собой белую мутную глазурь, которая возникает, когда восковое связующее поднимается через пигмент и оседает на поверхности бумаги.
  • Цветные карандаши на масляной основе водостойкие.Они состоят из связующего масла на растительной основе, которое удерживает пигмент. Карандаши на масляной основе требуют большего давления, чтобы получить тот же уровень интенсивности цвета, что и цветные карандаши на основе воска, и не смешиваются или накладываются так же легко, как карандаши на восковой основе. Цветные карандаши на восковой основе сложнее, поэтому они служат дольше.
  • Водорастворимые цветные карандаши часто называют акварельными карандашами. Они содержат связующее вещество гуммиарабик, которое активируется водой, поэтому пигмент может смешиваться с водой.Их можно использовать с водой для создания эффекта акварели или без воды для обычных рисунков.

Приложение

Тип цветного карандаша, который лучше всего подходит для ваших нужд, зависит от вашего предполагаемого использования и техники. Среди различных приложений есть базовые и расширенные методы. Какой бы метод вы ни выбрали, старайтесь не нажимать слишком сильно, иначе вы можете повредить бумагу. Вот некоторые из наиболее распространенных приложений цветного карандаша, упорядоченные по уровню сложности.

  • Назад и вперед - это базовое приложение, которое буквально означает непрерывное перемещение карандаша вперед и назад, чтобы покрыть желаемую область.
  • Штриховка включает рисование вертикальных, горизонтальных или наклонных параллельных линий и взятие карандаша перед рисованием каждой линии.
  • Перекрестная штриховка - это техника, аналогичная штриховке. Это требует пересекающихся линий, а не параллельных линий. Используйте этот метод для создания теней и текстуры.
  • Полировка - это более продвинутая техника, с помощью которой можно получить гладкую восковую поверхность. Это включает в себя использование метода возвратно-поступательного движения для нанесения тонких слоев цвета до тех пор, пока бумага не станет глянцевой.
  • Соскабливание - это техника, которая требует использования ножа X-Acto для удаления определенных частей произведения искусства и создания сильно текстурированных участков поверх блестящей бумаги.
  • Смешивание цвета включает использование любого из вышеперечисленных методов, а затем нанесение мазка медицинского спирта или масла на ватный тампон, чтобы размазать и растушевать пигмент на рисунке.

Уровень опыта

Цветные карандаши делятся на две категории в зависимости от качества и уровня навыков: ученика или художника. Цветные карандаши для школьников содержат больше связующего и меньше пигмента. Это означает, что им требуется больше усилий для достижения такой же интенсивности цвета, как и у профессиональных цветных карандашей. Хотя они могут изнашиваться быстрее, карандаши художественного уровня обычно более доступный вариант.

Цветные карандаши профессионального уровня (также называемые профессиональными) имеют более высокое соотношение пигмента и связующего вещества.Их также легче смешивать, они более прочные и устойчивы к выцветанию. Цветные карандаши профессионального уровня доступны в более широком диапазоне цветов.

Мягкие и жесткие

Выбирая цветные карандаши, обратите внимание на то, классифицируется ли консистенция на мягкую или твердую. Идеальная последовательность зависит от вашего уровня мастерства и индивидуальных предпочтений рисования.

Мягкие цветные карандаши обычно предпочитают профессиональные художники, потому что они хорошо сочетаются и легко наносят цвет.Текстура мягких карандашей может варьироваться от гладкой кремовой до зернистой. Имейте в виду, что мягкие цветные карандаши требуют более частой заточки и могут быть более подвержены поломке.

Цветные карандаши для учеников имеют тенденцию падать на более твердую сторону. Карандаши твердого цвета хорошо подходят для более мелких и сложных рисунков, поскольку их можно заточить до тонкого заостренного кончика. Однако при использовании жестких цветных карандашей сложнее наносить цвет и растушевку.

Качество цвета и диапазон

Качество цвета зависит от количества пигмента и связующих веществ в цветных карандашах.Цветные карандаши профессионального уровня, как правило, имеют более высокое качество цвета, потому что они содержат более высокую концентрацию пигмента. Большинство цветных карандашей представлены в самых разных цветовых диапазонах, что полезно, потому что они не так легко смешиваются, как краска, для формирования других оттенков.

Некоторые большие наборы имеют более 100 различных цветов. Хотя большие упаковки предлагают разнообразие, некоторые оттенки могут быть очень похожими. Начинающий художник может начать с упаковки из 24 карандашей; нюансы в цвете могут быть не так важны для новичка.При покупке наборов цветных карандашей таблица цветов поможет вам отслеживать все варианты цвета.

Светостойкость

Светостойкость - это способность противостоять выцветанию и обесцвечиванию, что важно для сохранения долговечности ваших произведений искусства. Большинство производителей использовали международный стандарт ASTM для оценки светостойкости от одного до пяти, но другие используют свои собственные запатентованные шкалы оценки. Меньшие значения означают, что цвет более светостойкий.

Большинство цветных карандашей художественного уровня обладают достаточной стойкостью к выцветанию.Важно оценивать каждую марку и карандаш индивидуально, поскольку светостойкость может быть разной. Некоторые цвета, такие как розовый и фиолетовый, не такие светостойкие, как другие цвета, независимо от используемой марки.

Принадлежности

Цветные карандаши не требуют множества принадлежностей. Некоторые основные инструменты, которые следует учитывать при использовании цветных карандашей, включают футляры, точилки и ластики. Иногда аксессуары идут в комплекте с наборами цветных карандашей, хотя их также можно приобрести отдельно.

Пеналы - удобный способ транспортировки и защиты цветных карандашей. Они бывают разных видов, включая металлические банки, брезентовые ящики и многое другое. У некоторых пеналов есть специальные функции, такие как разделители, чтобы держать цветные карандаши отдельно друг от друга. Ящики других типов можно штабелировать, что удобно для хранения нескольких цветных карандашей в одном месте.

Выбор качественной точилки для карандашей поможет сохранить цветные карандаши в хорошем рабочем состоянии. Вы можете выбрать электрическую или ручную версию.Электрические точилки для карандашей быстрее ручных, но зачастую они дороже. Ручные точилки позволяют вам регулировать, насколько вы хотите сбрить кончик, что дает больший контроль при использовании некоторых техник рисования.

Ластики полезны, если вы хотите осветлить, растушевать или стереть рисунки. Месные ластики - хороший выбор для осветления ваших работ, удаления пятен или удаления мусора с ваших рисунков. Пластиковые или виниловые ластики лучше всего подходят для растушевки. Электрические ластики также позволяют смешивать цвета, но они наиболее эффективны для стирания.Вы также можете использовать ластик-карандаш, который представляет собой ластик внутри деревянного футляра, имеющего форму карандаша. Карандаши-ластики лучше всего подходят для стирания мелких ошибок и могут быть заточены с помощью обычной точилки для карандашей. Художественная лента - еще один метод, который можно использовать для снятия цвета со страницы после прижатия ленты к той части рисунка, которую необходимо закрепить.

Наши фавориты

Есть что-то приятное в покупке нового набора цветных карандашей. Есть множество вариантов, независимо от ваших художественных целей.Вот несколько лучших цветных карандашей, которые помогут вам начать создавать свой следующий художественный шедевр.

Фото: amazon.com

Наслаждайтесь множеством ярких цветов с этой упаковкой из 150 цветных карандашей. Эти цветные карандаши художественного уровня содержат мягкую кремовую основу, которая идеально подходит для растушевки, растушевки и наслоения. Светостойкие пигменты обеспечивают насыщенный цвет, устойчивый к выцветанию, а гладкие кончики обеспечивают ровный цвет. Эти цветные карандаши содержат толстые стержни, устойчивые к трещинам и сколам, что позволяет им выдерживать различные давления.Они заточены, поэтому вы можете начать использовать их прямо из коробки.

Фото: amazon.com

Доступный по цене набор цветных карандашей Crayola для начинающих включает 50 ярких цветных карандашей светлых и темных оттенков. Заостренный наконечник делает их хорошим выбором для детального раскрашивания и рисования. Эти цветные карандаши заострены и обеспечивают стойкий насыщенный цвет с плавным нанесением, что помогает художникам выполнять различные техники, включая затенение, смешивание и наслоение.

Фото: amazon.com

Этот набор цветных карандашей для художников состоит из 72 мягких цветных карандашей. С легкостью создавайте яркие цвета и практикуйте техники смешивания и наслоения с помощью этих цветных карандашей с богатой пигментацией и насыщенными бархатистыми сердцевинами. Высококачественные сердечники окружены прочной древесиной липы и гладким покрытием, предотвращающим поломки. Эти цветные карандаши имеют названия, номера и цветовую маркировку в жестяной коробке, так что вы можете легко получить доступ к своим цветным карандашам и хранить их.

Фото: amazon.com

Набор из 50 заточенных карандашей на восковой основе с высококачественными пигментами, обеспечивающими гладкое окрашивание. Шестиугольная форма позволяет легко захватывать, что полезно при окрашивании в течение нескольких часов. Цилиндры цветных карандашей окрашены в соответствии с основным цветом, что упрощает их систематизацию и выбор цветов, которые вы хотите использовать.

Фото: amazon.com

Этот набор цветных карандашей включает 48 заостренных цветных карандашей и холщовый чехол для переноски, который упрощает упорядочивание, защиту и транспортировку цветных карандашей.Эти цветные карандаши можно смешивать, полировать, растушевывать и накладывать цвета, поэтому вы можете использовать их, чтобы опробовать различные техники в своих работах. Дополнительные аксессуары включают точилку для карандашей из легированного металла и прочную кисть для растушевки и активации акварельного вида.

Фото: amazon.com

Хотя эти акварельные карандаши художественного качества позволяют создавать акварельные эффекты с помощью капли воды, их также можно использовать в сухом виде для обычных рисунков. Выберите один из 120 заостренных, сильно пигментированных цветных карандашей и попробуйте техники смешивания, наслоения и смешивания.Эти цветные карандаши имеют прочную сердцевину и светостойкие пигменты, устойчивые к выцветанию. В эту мультиупаковку цветных карандашей входит жестяной пенал, в котором можно хранить цветные карандаши или брать их с собой куда угодно. Каждый цветной карандаш имеет название, цвет и рейтинг светостойкости.

Фото: amazon.com

Набор из 12 цветных карандашей на масляной основе Faber Castell предлагает высококачественные пигменты ярких цветов и максимальную светостойкость. Эти мягкие цветные карандаши используются для легкого растушевывания, что позволяет создавать блики, переходы и наслоения.Эти цветные карандаши - отличный выбор для профессиональных и начинающих художников. Они имеют толстую сердцевину, которая устойчива к взлому, водонепроницаема и не растрескивается.

Часто задаваемые вопросы о лучших цветных карандашах

Теперь, когда вы прочитали о некоторых важных факторах, которые помогут выбрать лучшие цветные карандаши, у вас все еще могут возникнуть вопросы. Ниже приведены несколько наиболее часто задаваемых вопросов об использовании цветных карандашей.

В. Из чего сделаны цветные карандаши?

Цветные карандаши изготовлены из деревянной оболочки со связующим на восковой, масляной или водорастворимой основе и пигментом, создающим цвет.

В. Что такое светостойкость?

Светостойкость - это показатель устойчивости цветного карандаша к ультрафиолетовым лучам, которые со временем влияют на степень выцветания. Более высокая светостойкость означает меньшее выцветание и обычно является самым низким значением.

В. Какую бумагу лучше всего использовать с цветными карандашами?

Лучший тип бумаги для цветных карандашей зависит от предпочтений, стиля рисования и уровня навыков. Бумага доступна в виде отдельных листов или полных блокнотов для рисования, а текстура может варьироваться от гладкой до плотной.Качественная бумага, не содержащая кислоты, поможет сохранить ваши работы и предотвратить их пожелтение со временем.

Лучшие цветные карандаши для начинающих (6 лучших вариантов)

Несмотря на то, чему вы, возможно, научились в начальной школе, выбрать цветной карандаш немного сложнее, чем называть фишки на хорошем красном, особенно если вы хотите улучшить свои навыки раскрашивания.

Вы быстро поймете, что не все цветные карандаши одинаковы. Для базовой практики раскраски новички могут подобрать базовый набор Crayola или даже Prangs, но мы здесь, чтобы направить вас на верный путь, поэтому давайте рассмотрим все ваши варианты.

Чего следует избегать

Не думайте, что из-за того, что вы новичок, нет цветного карандаша, которым не смог бы пользоваться . Есть дешевые цветные карандаши, которые недешево сделать, а есть цветные карандаши, которые дешевы по самой своей сути. Каким бы ограниченным ни был ваш бюджет, поверьте, последний вариант вам не по карману.

Цветные карандаши

категории Artist могут быть довольно дорогими, а один профессиональный карандаш может стоить эквивалент целой пачки более дешевых карандашей.При этом есть доступные компромиссы.

Избегайте дешевых цветных карандашей неизвестной марки, они, как правило, плохо сделаны, разваливаются и имеют бледные грифели, с которыми невозможно работать.

Что искать

Самая ценная черта, которую новичок должен искать в цветном карандаше, - это работоспособность. Художник с большим опытом ищет такие вещи, как светостойкость, превосходное качество пигмента и мягкая, похожая на краску сердцевина. Новичку, с другой стороны, нужно что-то, с чем можно попрактиковаться, так что, если цветной карандаш физически хорошо сделан и поддается основным техникам окраски, он является хорошим кандидатом для начала.

Выбирая цветной карандаш, постарайтесь достать образец, чтобы вы могли его осмотреть - посмотрите на незаточенный конец карандаша, чтобы определить, хорошо ли прикреплен стержень к внутренней части деревянного кожуха. Если деревянная часть карандаша немного испачкана цветом, это обычно означает, что грифель надежно закреплен.

Более мягкий грифель означает, что карандаш будет легче растушевывать, но более мягкий грифель обычно указывает на специальную основу для краски и высокую цену.Не беспокоиться. Несмотря на то, что вам будет проще работать с цветным карандашом премиум-класса, новичок должен научиться контролировать давление, прежде чем пробовать их. Ищите цветной карандаш с хорошей отдачей, но не обязательно с мягкой сердцевиной.

Восковой налет: цветные карандаши более низкого качества обычно оставляют налет, известный как «восковой налет». Хотя это не будет большой проблемой, особенно для отработки техник, если вы хотите, чтобы ваша работа длилась долго, используйте фиксатор.

Чтобы сократить расходы, особенно если вы выбираете один из более дорогих брендов, которые мы рекомендуем, всегда покупайте упаковку с наименьшим количеством штук, а затем покупайте отдельные карандаши, чтобы дополнить свой набор.

Начинающие с ограниченным бюджетом

Всегда покупайте лучшие цветные карандаши, которые вы можете себе позволить, но , если ваш бюджет действительно ограничен , есть два бренда, которые являются отличным выбором для начинающих.

1) Цветные карандаши Crayola

Проверить цену на Amazon

2) Цветные карандаши с толстым сердечником Prang

Проверить цену на Amazon

Наши основные рекомендации

1) Цветные карандаши Koh-I-Noor Progresso Woodless

Цветные карандаши без древесины, универсальные в использовании, цветные карандаши Koh-I-Noor - отличный выбор для начинающих художников.Эта марка делает цветные карандаши со средней мягкостью сердцевины, которые чрезвычайно легко затачиваются и позволяют получать насыщенные яркие цвета.

Поскольку это цветные карандаши без древесины (покрытые лаком), они также очень долговечны.

Проверить цену на Amazon

2) Цветные карандаши Faber Castell Albrecht Durer

Faber Castell производит одни из лучших цветных карандашей на рынке, а также одни из самых дорогих.К счастью, компания также производит более дешевый цветной карандаш для начинающих, который является исключительным выбором для новичков.

Как и модернизированная версия Crayola, школьные цветные карандаши Faber Castell дешевы, но очень хорошего качества для тех, кто серьезно хочет заниматься раскрашиванием.

Проверить цену на Amazon

3) Цветные карандаши Prismacolor Premiere Soft Core

Хотя это цветной карандаш для художников, Prismacolor достаточно любезен, чтобы произвести цветные карандаши отличного качества по доступной цене.Эти цветные карандаши поставляются в наборах по 6 штук, а также продаются по отдельности. Это самые лучшие и самые экономичные цветные карандаши для начинающих с мягкой сердцевиной и насыщенным бархатистым покрытием.

Проверить цену на Amazon

4) Акварельные карандаши Derwent Inktense

Это водорастворимые цветные карандаши, но, поскольку их можно наносить в сухом виде, они являются отличным приемом для получения интенсивного цветного карандаша по доступной цене.

Поскольку это цветные карандаши двойного назначения, они также отлично подходят для начинающих, поскольку позволяют применять более широкий диапазон техники.

Проверить цену на Amazon

Приемы цветного карандаша для начинающих

Начало любой новой художественной техники может быть ошеломляющим, но в этом посте я покажу вам основы, которые помогут вам начать рисовать цветным карандашом. В этой статье мы исследуем давление, затенение, наслоение цветов и другие техники, такие как смешивание и полировка.

Но прежде чем мы начнем, давайте немного поговорим о различных марках цветных карандашей и бумаги.

«Мы участвуем в программе Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программе, разработанной для того, чтобы мы могли получать вознаграждение за счет ссылок на Amazon.com и аффилированные сайты».

Итак, если вы новичок в рисовании цветными карандашами, я бы пока не пошел и купил дорогой набор карандашей. Фактически, лучший набор доступных цветных карандашей для начинающих студентов - это бренд Crayola.Они недорогие, а их цвета просто прекрасны, чтобы проверить, подходит ли вам рисунок цветным карандашом. Так что не волнуйтесь, если вы используете карандаши более низкого качества, они отлично подойдут для изучения основных техник использования цветных карандашей. Если вы хотите использовать более профессиональные цветные карандаши, я предлагаю либо Prismacolor Premier Soft Core, либо Derwent Coloursoft.

Новички в рисовании цветным карандашом найдут бумагу Стоунхенджа отличным вариантом. У нее красивый ровный зубец и она доступна по цене, но подойдет любая бумага с небольшими зубцами.Я использую бумагу для цветных карандашей Strathmore, бумагу для акварели Canson и бумагу для набросков Strathmore. Поэкспериментируйте и посмотрите, что лучше всего подходит для вас.

А теперь перейдем к уроку!

Техника работы с цветным карандашом для начинающих

Уровни давления

При раскрашивании карандашами можно использовать 3 основных уровня давления:

Приступая к работе, начинайте с легкого надавливания. Когда вы раскрашиваете, вы можете добавлять слои поверх вашего цвета, чтобы увеличить количество цвета на вашем рисунке.Но будьте осторожны, легко добавлять слои и гораздо сложнее исправить рисунок, в котором использовалось слишком большое давление.

На изображении я использовал 3 разных уровня давления. Использование среднего и сильного давления дает гораздо более интенсивное значение цвета.

Методы затенения

Далее мы рассмотрим различные техники затенения. Существует несколько различных техник, но наиболее распространенными являются:

  • Контур
  • Циркуляция
  • Поперечная штриховка
  • Штриховка

Методы затенения описывают способ перемещения карандаша для заливки цветов.

Используя штриховку contour , вы затеняетесь в направлении вашего объекта, чтобы придать ему размер. На изображении я закрасил в направлении кривой.

Циркуляция штриховка - это причудливое слово для раскрашивания небольшими круговыми движениями. Это отличный способ растушевки, если вы хотите плавно смешать цвета. Он скрывает направление штриховки, поэтому вы не видите линий карандаша. Я считаю, что это самый распространенный способ затенения своих цветов.

Cross Hatch Затенение в основном заключается в использовании перекрестных движений для заполнения области. Это прекрасная техника смешивания цветов.

Stippling создает крошечные точки для затемнения в областях. Лично я не использую эту технику так часто, но я использую ее для удаленных объектов при работе с пейзажами, а также для звезд и снега.

Многие из этих техник можно использовать вместе для создания интересных текстур и бесшовного смешения цветов.

Связано: как создавать красивые и простые акварельные текстуры

Наслоение

Теперь поговорим о наслоении. Наслоение помогает добиться нужного цвета для вашего рисунка. Вы можете использовать наслоение для создания единого значения цвета или вы можете комбинировать слои разных цветов. Это то, чему вы научитесь, экспериментируя с разными цветами. Вы можете увидеть на изображении, как разные цветовые слои влияют на окончательный цвет.

Имея в своем арсенале эти базовые техники, вы, возможно, захотите попробовать несколько различных техник для получения интересных текстур и эффектов.Один из способов сделать это - полировка.

Полировка

Полировка - это нанесение достаточного количества слоев для создания гладкой текстуры, так что ни один зубец бумаги не просвечивает. Когда вы наносите краски на бумагу для цветных карандашей, вы в основном оставляете небольшое количество цветного карандаша в «впадинах» зуба бумаги. По мере того, как вы добавляете слои, вы начинаете заполнять эти «долины» большим количеством цвета. Полировка придает рисунку гладкий, более «раскрашенный» вид.Есть несколько способов добиться этого.

  • Бесцветный блендер - Бесцветный блендерный карандаш - это в основном прозрачный цветной карандаш, не содержащий пигмента и используемый только для смешивания цветов. Он наносит слой воска или масла (в зависимости от марки, которую вы используете), сглаживая слой (и) ниже.
  • Белый или светлый карандаш - Если у вас нет бесцветного блендера, вы можете использовать белый или светлый карандаш. Но будьте осторожны, белые или светлые карандаши могут изменить цвет, когда вы им полируете.На изображении ниже вы можете увидеть, как белый и светлый карандаши изменили общий цвет слоев под ним. Это отличный способ осветлить цвета, если вы сделали их слишком темными.
  • Карандаши более темного цвета - Обычно для полирования используются более светлые или прозрачные карандаши, но вы также можете полировать карандашами более темного цвета.

Итак, вот оно, основные основы работы с цветными карандашами, которые помогут вам начать свое путешествие с цветными карандашами.

Используете ли вы эти техники в своих рисунках цветным карандашом? Есть ли другие техники, о которых я забыл упомянуть, которые вам нравятся? Поделитесь в комментариях ниже.

Руководство для начинающих по графитовым карандашам, ластикам и блендерам для рисования - блог Кэрол о рисовании

Как их выбрать и использовать.

Хотя я использую камеру и компьютер, чтобы концептуализировать свои идеи, это все инструменты, которые я использую, чтобы фактически перенести свои идеи на бумагу.Они простые, но работают. Безусловно, самый сложный инструмент, который я использую для создания своих работ, - это мой ум. Я постоянно возвращаюсь назад, заставляя его помнить, что настоящая красота проявляется в простоте идеи и процесса.

Карандаши для рисования графитовые

Голуби весной Рисунок К. Розински

Графит, который используется в обычных карандашах, - это тот же графит, который используется в карандашах художественного качества. Единственное различие заключается в типе и количестве наполнителя, смешанного с графитом для создания различной степени твердости и контроля качества.Самый мягкий класс карандаша - 9b, самый твердый - 9h. Самым распространенным пишущим карандашом обычно является HB (в середине шкалы). Карандаши художников, однако, различаются по качеству.

У некоторых компаний нет надлежащего контроля качества, и их наполнитель может оставлять твердые зерна в более мягком графите. Можно действительно порвать поверхность бумаги одним из этих плохо сделанных карандашей. Вот мой подробный обзор нескольких брендов графитовых карандашей для художников.

Если вы не хотите покупать весь набор, я предлагаю вам купить хотя бы сорта 4B, 2B, HB, 2H, 4H той же марки.Если вы встретите «зернистый» грифель (с твердым пятном на грифеле), заточите дальше этой точки, чтобы проверить, годится ли остальная часть грифеля карандаша. Если нет, выбросьте его и купите другой. Иногда получается просто плохой карандаш. На самом деле это хороший аргумент в пользу покупки целого набора, потому что шкала с обеих сторон потерянного или непригодного карандаша может заменить его.

Карандашная шкала

В настоящее время я использую карандаши Grafwood для изобразительного искусства, потому что они превосходны в своем классе.Каждая оценка верна, и ее нельзя придвинуть намного темнее, чем ее диапазон значений, но чистота поразительна. Это самый дорогой карандаш на рынке, но он стоит своих денег, учитывая срок их службы. Покупка их в 15 наборах / металлической тубе

- самая дешевая цена за карандаш.

Графические карандаши Derwent, набор Medium, от 6b до 4h

- мой второй выбор. Их определение класса имеет много общего, но они прекрасный карандаш как для изобразительного искусства, так и для рисования.

Ластик

Бадди Художественный рисунок кота К.Росински

Ластик для замешивания - очень мягкий ластик, который можно свернуть в острие, сжать в клин, сформировать в шар или придать любую форму, которую нужно вдавить в графит, а затем приподнять, чтобы создать блик. .

Я чаще всего использую этот тип ластика, и я использую его для многих вещей, поэтому я просто перейду к тому, что он не может сделать: замешанный ластик не удалит сильно нанесенный графит.

И все же в один из тех странных моментов дзен, которые случаются в искусстве, вам понадобится один, чтобы удалить сильно нанесенный графит.

Для этого возьмите замешанный ластик, чтобы приподнять весь графит, а затем закончите работу виниловым, полимерным или резиновым ластиком.

Если вы попытаетесь стереть толстый слой графита с помощью ластика любого другого типа, не удалив его предварительно с помощью месивого ластика, он может размазаться, и вы даже можете вогнать графит в бумагу. Это случилось со мной, и невозможно восстановить бумажный зуб после сильно размазанного стирания.

Мне нравятся резиновые ластики General, потому что они немного липкие, и они не только отлично подходят для удаления плотных слоев графита, они также очень хороши для удаления / удаления тонких текстур и деталей.


Tombow Mono Knock Stick Eraser
- Эти ластики изготовлены из материала винилового типа. Они поставляются в пластиковом держателе, и вы можете открыть больше ластика, нажав на верхнюю часть держателя. Этот тип ластика очень легко режется на разные формы. Форма клина может использоваться для стирания тонких линий, если вы проведете ее по бумаге, используя длинный край формы клина. Заостренную форму можно использовать для создания мелких деталей и стирания крошечных бликов.


Tombow Mono Zero Eraser имеет очень маленький диаметр ластика, который удобен для работы в ограниченном пространстве.Он жесткий, но не повредит бумагу. Вы также можете купить заправки для него.


Беспроводной электрический ластик Sakura - ластик с маленьким наконечником вставляется в конец ластика и вращается при нажатии кнопки. Вы можете покрутить кончик пера на блоке наждачной бумаги с мелким зерном

и заточить его до очень тонкой точки.

Вы можете использовать эти ластики для «рисования» графитовой штриховки для создания интересных эффектов и мелких деталей. Сакура стоит 30 долларов и стоит каждого пенни.Один был у меня 30 лет, прежде чем одним жарким летом я оставил батареи, и они взорвались.

Перо никогда не выходило из центра, в отличие от дешевой замены за 8 долларов, которую я купил на Amazon до того, как купил свою вторую Sakura. Теперь мне нужно решить, кому оставить мою новую Сакуру в моем завещании, потому что я почти уверен, что она переживет меня.

Блендеры


Кисти - Прямая или угловая кисть № 2 хорошо подходит для деликатного растушевки. Их можно сделать более полезными, обрезав щетину до восьми дюймов в длину.Это делает щетину более жесткой и ее легче контролировать. Плоская кисть большего размера одинаково хорошо подходит для растушевки больших участков.

Вы также можете использовать кисти, чтобы «рисовать» порошкообразным графитом. Вы можете создавать акварельные размытия, облака и другие гладкие или туманные текстуры. Вот мой учебник "Как работать с порошковым графитом".

Специальные кисти - Вы можете найти круглые кисти с короткой толстой щетиной, специально предназначенные для смешивания пастели, а некоторые из них также подходят для смешивания графита.

Comments