Рисуем красивые рисунки поэтапно карандашом: Простые пошаговые рисунки карандашом (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

19.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом

Содержание

Как научиться рисовать карандашом ✏️ с нуля

Любое творчество, к которому стремиться конкретный человек – это в первую очередь способ самовыражения. Рисование помогает индивиду раскрыться, через картины выразить свои мысли, эмоции, мировоззрение, поделиться с окружающими чем-то прекрасным, вдохновляющим,  помогающим поднять настроение. К сожалению, не каждый из нас рождается художником. Большинство людей не умеют рисовать даже примитивных картинок, а некоторые вообще считают рисование бесполезным занятием. Однако если вы входите в число тех, кто ищет способы, как научиться рисовать карандашом, красками или хотите освоить нетрадиционные техники живописи, тогда эта статья – именно для вас. В ней вы познакомитесь с самыми распространенными техниками рисования, увидите, как поэтапно создаются красивые рисунки и картины, научитесь быстро рисовать портреты карандашом и легко освоите свои навыки на практике.

Содержание:

  • Зачем учимся рисовать
  • С чего начать учиться рисовать
  • Самое сложное — начать
  • Рисование – навык копирования
  • Техники рисования для новичка
  • Традиционные техники рисования
  • Нетрадиционные методики
  • Что подготовить для рисования?
  • Разминка перед рисованием
  • Как правильно держать карандаш
  • Как правильно рисовать – алгоритм

Зачем учимся рисовать

В школе вы или ваш ребенок наверняка любили рисовать. Уроки рисования для того и созданы, чтобы развить в человеке творческую сторону, научить легко и просто раскрыть личностный потенциал. Другие причины, по которым большинство из нас стремятся научиться красиво рисовать карандашом или красками:

  • Приятное времяпрепровождение. Рисовать людей, животных, природу карандашом доставляет массу удовольствия. Когда человек начинает вдохновленно творить, он вкладывает в этот процесс массу положительных эмоций. Художник отличается от других повседневных профессий тем, что он по собственному желанию может в любую минуту создать что-то новое, неповторимое, прекрасное. А кто не хочет почувствовать себя творцом и воплотить на листе бумаги то, что пока живет только в фантазиях.
  • Отличная возможность развить свои когнитивные функции. Создание новой картины и даже обычная срисовка помогают улучшить зрительную память, визуальное восприятие, мелкую моторику. Человек, который много рисует и каждый день уделяет этому занятию время, смотрит на окружающий мир более широким взглядом. Все повседневные вещи, которые у других не вызывают никаких эмоций, кажутся необычными, живыми, способными так же как и люди выражать эмоции. Благодаря рисованию человек начинает замечать вокруг себя неповторимые, гармоничные образы. Рука так и тянется за карандашом, чтобы запечатлеть увиденное в ярких красках.
  • Способ повысить самооценку. Человек, который умеет рисовать карандашом легко и красиво, с каждым разом создает уникальные творения, повышая не только свое мастерство, но и самооценку. В начале творческого пути большинство из нас сталкиваются с неудачами, но если мы не опускаем руки и стараемся научаться и усовершенствовать навыки, вскоре этот труд будет по достоинству оценен.  Когда работы художника начинают приносить окружающим удовольствие и эстетическое наслаждение, он словно расцветает. Это неизбежно повышает самооценку и становится отличной мотивацией вдохновенно творить и радовать мир своими уникальными произведениями.
  • Способ достижения душевного покоя. Многие художники сравнивают процесс создания картины с медитацией. И не зря, ведь творчество дает возможность каждому погрузиться в глубины своего сознания и почувствовать удовольствие от целительного расслабления. Когда художник создает картину или рисует портрет, он полностью погружается в свои мысли и эмоции, отключаюсь от внешнего мира. это позволяет оставить на заднем плане все негативные мысли, заботы, повседневные трудности, достигнув полного состояния покоя.


Watch this video on YouTube

С чего начать учиться рисовать

Если вы решили научиться рисовать карандашом легко и красиво, но не знаете, с чего начать, воспользуйтесь такими доступными идеями:

  • Чтобы понять, как научиться рисовать простым карандашом, красками или другими художественными материалами, для начала сходите на любой групповой урок по рисованию или арт-выставку, где собрана огромная подборка всевозможных художественных творений. Здесь вы сможете ознакомиться с популярными стилями и направлениями, выбрать для себя что-то интересное, решиться попробовать собственные силы.
  • Если вы быстро и легко воспринимаете информацию благодаря видео, можно найти специальные видеоуроки, в которых подробно рассказывается, как научиться рисовать карандашом для начинающих, какие стили рисования существуют, какие методы и инструменты понадобятся для творения.
  • Любители книг могут поискать специальную литературу, где детально описано, как научится рисовать красиво карандашом для начинающих, предложен поэтапный план создания сначала простых рисунков, далее более сложных композиций.
  • Ну и самый идеальный вариант – найти профессионального художника, пообщаться с ним и взять урок рисования, благодаря которому вы будете иметь представление, как научиться рисовать карандашом с нуля.


Watch this video on YouTube

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать портреты карандашом с нуля, нужно решиться на этот шаг и не откладывать его в долгий ящик. У каждого человека могут быть разные мотивации, которые заставят взять в руки карандаш и на чистом листе бумаги начать создавать шедевр.

Одни начинают рисовать в порыве гнева, другие от радостных, переполняющих эмоций, которые хочется выплеснуть на бумаге. Какой бы ни была причина, начиная постигать азы такого вида творчества для уроков рисования  нужно подготовить:

  • Альбом для рисования, блокнот или несколько чистых листов.
  • Карандаш. Начинать лучше с простого карандаша, так как любые погрешности можно быстро устранить обычной резинкой.
  • Ежедневник или календарь. Чтобы научиться рисовать портреты карандашом с нуля, необходимо ежедневно в своем расписании уделять минимум 20 – 30 минут времени для занятия творчеством. Чтобы успевать за графиком и не пропускать уроков, нужно все заранее запланировать и отслеживать благодаря календарю или ежедневнику.

Итак, приступаем:

  1. Шаг первый – составление ежедневного расписания. В ежедневнике выделите дату и время, которое вы сможете полностью посвятить рисованию. Чтобы быстро научиться рисовать карандашами дом, природу, животных, людей, уделяйте занятиям хотя бы 20 минут в день.
  2. Шаг второй – настройка. А теперь приступайте непосредственно к творчеству. Удобно расположитесь за столом, расслабьтесь, сделайте глубокий вдох и приступайте к рисованию.
  3. Шаг третий – определение уровня. Чтобы понять, на каком уровне вы находитесь, нарисуйте на листе несколько изображений, например, цветок, дом, машину. С помощью таких картинок в дальнейшем можно будет отслеживать улучшение навыков рисования методом сравнения.
  4. Шаг четвертый – приобретение новых знаний из разных источников. Если у вас уже есть книжка или видео, где рассказано, как научиться рисовать карандашом с нуля для начинающих, не зацикливайтесь только на одном источнике. Ищите другие варианты, которые помогут расширить кругозор и приумножить навыки.
  5. Шаг пятый – начинайте творить. Пусть вас не останавливают первые неудачи и критика окружающих. Старайтесь рисовать людей, животных, природу карандашом ежедневно. Это самый легкий и простой способ достичь личных высот и улучшить свое мастерство.

Рисование – навык копирования

Рисование – это навык, который тренируется так же, как и вождение на автомобиле. Ведь не каждый человек умеет водить машину с рождения, каждый учится этому, посещая специальные уроки, сдавая экзамены. Для рисования тоже не обязательно иметь врожденный талант. Медленно, регулярно, ответственно практикуйтесь, снова и снова садитесь за карандаш и бумагу.

Для начала, чтобы научиться хорошо рисовать лицо, предмет, цветок карандашом, попробуйте просто срисовывать их с готовой картинки или фото. Как оригинал вряд ли получится сразу. Нужно время. Чтобы научиться рисовать для себя простенькие картинка, достаточно месяца ежедневной практики. Для красивого рисования времени понадобится намного больше. И не забывайте – 95% таланта художника – это постоянный труд и усовершенствование навыков.

Техники рисования для новичка

Существуют разнообразные техники рисования – традиционные, нетрадиционные и даже авторские. Любая техника рисования характеризуется не только используемыми материалами, но и способам нанесения красок. Огромное значение имеют длина и направление мазков, их яркость, способы смешивания красок. Все эти особенности у каждого художника индивидуальны. Именно они формируют его стиль и делают определенную технику рисования узнаваемой.

Самой легкой и простой считается техника рисования карандашом. Именно поэтому многие ищут способы, как научиться рисовать людей карандашом для начинающих, потому что для создания таких рисунков не требуется какого-либо мастерства.

Если вы новичок и в рисовании полный ноль, но хотите научиться создавать красочные шедевры, можно использовать для этих целей гуашевые краски. А вот техника акварели более сложной, поэтому практиковать ее рекомендуется тогда, когда появятся хотя бы минимальные навыки.

В последнее время появилась современная техника – рисование стилусом на экране планшета. Такой интересный способ подходит как новичкам, так и профессиональным художникам. Существуют даже специальные программы, с помощью которых освоить техники рисования могут и дети, и взрослые.


Watch this video on YouTube

Традиционные техники рисования

Традиционные техники рисования практикуются в общеобразовательных учреждениях – детских садиках, школах, художественных школах. На начальных этапах используются простые и цветные карандаши, краски – гуашь и акварель, цветные восковые мелки.

В процессе рисования традиционными техниками совершенствуются такие навыки как:

  • наблюдательность;
  • эстетическое восприятие и эмоции;
  • художественный вкус;
  • творческие способности;
  • умение доступными методами самостоятельно создавать прекрасное.
Академический рисунок

Это базовая дисциплина для всех изобразительных искусств. Академический рисунок создается простым карандашом как предварительный набросок или эскиз, на основе которого в дальнейшем будет создана живописная и красивая картина. Поэтому если вы хотите понять, как научиться рисовать портреты карандашом или мастерски изображать пейзажи, красивые предметы, сначала необходимо постичь азы академического рисунка. Именно такой подход гарантирует правильно построенных композиций в живописи.

Масляная живопись

Популярная разновидность живописи, в которой художник использует краски, изготовленные на основе растительного масла:

  • орехового;
  • льняного;
  • сафлорового.

Мазки наносятся пастозно или тонкими слоями. Масло часто используется в станковой и декоративной живописи. Краски хорошо ложатся на предварительно прогрунтованном холсте из льна, хлопка, а также на деревянную поверхность. Для письма используется преимущественно грубые кисточки из свиной щетины. А для прорисовки тончайших деталей потребуется пара более нежных кистей. Для разбавления масляных красок используется скипидар.

Сам процесс создания картин масляными красками довольно сложный, поэтому практиковать его рекомендуется ученикам, которые имеют хотя бы базовые навыки рисования.

Акварельная живопись

Одна из самых популярных видов живописи, распространенных в современном художественном искусстве.

Для рисования используются акварельные краски, которые разбавляются водой, создавая на полотне эффект прозрачности, воздушной легкости, плавных переходов между цветовыми оттенками.

Только акварель в полной мере может передать мельчайшие нюансы цвета, красиво сделать переход между светлыми и более темными оттенками. Краски изготавливаются из цветного пигмента и связывающего материала. Чтобы акварель не пересыхала преждевременно, в ее состав добавляются вспомогательные компоненты:

  • гуммиарабик;
  • мед;
  • глицерин.

Главное отличие акварельной живописи в том, что полупрозрачные краски накладываются на бумагу тончайшим слоем, полностью не перекрывая белый фон. Благодаря этому создается эффект наложения цветных стекол, что придает картинке особой легкости, воздушности.

Графика

Разновидность изобразительного искусства, где изображение создается с помощью линий, штрихов и разводов, которые вместе создают тональные нюансы. Цвет в графике применяется редко.

Художники в основном работают с одним цветом, используя специальную тушь или простой карандаш. Графическая техника позволяет создавать не только плоскостные, но и объемные картины.

Для графического стиля характерны лаконичность и емкость образов. Большинство экспонатов, выполненных в этой технике, созданы в единственном экземпляре. Знаменитые шедевры мировой художественной классики, выполненные в стиле рисовальная графика:

  • «Идеальная голова» Микеланджело;
  • «Большая волна в Иокогаме» Кацусика Хокусай;
  • «Туринский автопортрет» Леонардо да Винчи.

Перед тем, как научиться красиво рисовать карандашом, ознакомьтесь с этой уникальной и необычной техникой. Возможно, и ваши художественные шедевры пополнят коллекцию знаменитых художников разных времен и эпох.

Нетрадиционные методики

Нетрадиционные методики рисования позволяют в работе использовать хорошо знакомые предметы в качестве художественных материалов, открывая большие возможности выражения своих фантазий и желаний. Именно поэтому такой вид рисования вызывает большой интерес у начинающих и профессиональных художников.

Песочная графика

Выполняется с помощью сыпучего материала, который находится на стекле, подсвечиваемом снизу. Разная толщина песчаного слоя создает на стеклянной поверхности тени разных оттенков. Чем меньше слой песка, тем светлее цвет.

Песочная графика хорошо развивает образное мышление, позволяет творить невообразимые картины, воплощать в реальность самые фантазийные идеи. Для рисования используется специальный кварцевый песок, в котором практически все песчинки одинакового размера. Благодаря однородности материала удается создавать плавные цветовые переходы, изящные штрихи, вырисовывать тончайшие детали.

Граттаж

Очень увлекательный вид графики, при котором рисунок создается путем процарапывания бумажной поверхности, покрытой тушью или гуашью. Изображения, выполненные в этой технике, отличаются контрастом белых и разноцветных линий рисунка, созданного на черном или цветном фоне.

Скетчинг

На сегодняшний день является одним из самых популярных видов рисования. Техника скетчинга основана на том, что рисунок выполняется в быстром темпе, что позволяет художнику за кратчайший промежуток времени изобразить различные объекты и идеи. Принцип работы скретчинга – передача самых первых впечатлений за короткий временной промежуток. Для создания художественных шедеворов в такой технике используются материалы:

  • маркеры на спиртовой основе;
  • цветные карандаши;
  • линеры;
  • акварельные краски.
Свечная графика

Разновидность изобразительного искусства, где в качестве художественного материала для создания рисунка используется обычная восковая свеча. С помощью свечной графики создаются необычные, уникальные рисунки, развивается образное мышление, появляется возможность воплотить в реальность самые смелые фантазии.

Что подготовить для рисования?

Если вы полностью разобрались в художественных техниках и поняли, как самому научиться рисовать карандашом, красками и прочими материалами, пришло время подготовить все необходимое для создания настоящего шедевра.

Выбирайте для рисования материалы хорошего качества:

Бумага. Учиться рисовать лучше на отдельных листах формата А3 и А4. Чтобы хранить все свои рисунки, складывайте их в специальную папку.

Кисти. Для рисования красками необходимо приобрести качественные кисти разных размеров. Для гуаши больше подходят жесткие кисти из щетины, для рисования акварельными красками – мягкие кисточки из белки.

Краски. Сначала определитесь, с каким видом красок вы хотите работать: акварель, гуашь, масляные краски и пр. Приобретайте качественный материал, который легко наносится, имеет правильную текстуру, яркий цвет.

Карандаши. Покупайте качественные карандаши, которые равномерно ложатся на бумажную основу, создают ровный цветной слой, не скатываются при нанесении и не рвут бумагу.

Разминка перед рисованием

Для разминки понадобится чистый лист бумаги и карандаш. Сначала поэкспериментируйте с каракулями, линиями, завитушками. Рисуя каждый элемент, периодически меняйте силу нажима, пробуйте по-разному держать в руке карандаш.

Полезно поэкспериментировать с линиями. Для этого сначала познакомьтесь с разновидностями линий и штрихов. Во время прорисовки используйте как острый, так и притупленный конец карандаша. Хорошенько разомните кисти и пальцы перед тем, как приступить непосредственно к рисованию.


Watch this video on YouTube

Как правильно держать карандаш

Перед тем, как научиться рисовать лицо карандашом, изучите информацию о том, как правильно его держать. Существует несколько способов поддержки карандаша рукой:

  • Традиционный. Используется для нанесения плавных линий и мелких штрихов. Возьмите карандаш, отступив на 1 – 1,5 дюйма от его кончика. Держать так же, как и ручку во время письма. Руку при этом нужно расслабить, позволяя карандашу скользить по бумаге.
  • Рука над карандашом. Техника используется для плотного нанесения цвета. Карандаш направляется указательным пальцем, который необходимо расположить вдоль основы. При рисовании нажим на бумагу должен быть сильным.
  • Рука под карандашом. Техника для создания легких линий. Сила нажатия контролируется большим и указательным пальцами. При разрисовке двигаться должна вся рука, а не только запястье и пальцы.


Watch this video on YouTube

Как правильно рисовать – алгоритм

Как научиться рисовать людей карандашом – основные этапы:

  1. Этап первый. Внимательно изучите модель, определив соотношение между максимальной высотой и шириной, расставив маркеры в самых выступающих частях лица. Далее нужно нарисовать овал головы и разделить лицо на части горизонтальными и вертикальными линиями.
  2. Этап второй. Продолжаем наполнять рисунок деталями, точно расположив глаза, нос, рот, уши. Важно научиться определять индивидуальные пропорции и стараться строго их соблюдать, чтобы добиться максимального сходства.
  3. Этап третий. На этом этапе представьте голову как совокупность плоскостей, совместно образующих всю ее поверхность. Так намного проще сориентироваться, какие участки более темные, а какие освещены. Во время прорисовки деталей старайтесь не делать резких штрихов, в противном случае рисунок получится угловатым, жестким.
  4. Этап четвертый. На этой стадии внимание акцентируется на тенях, которые придают изображению объема. Необходимо выделить самые заметные, глубокие и важные участки. Обратите внимание, что тени на лице заметно отличаются по степени выраженности, образуя сложный рисунок.
  5. Этап пятый. Продолжайте прорисовывать формы лица, акцентируя внимание на полутонах и цветовых переходах. Периодически меняйте интенсивность штрихов, увеличивая или уменьшая силу нажима.
  6. Этап шестой. На этом этапе рисунок сохраняет главные линии, созданные на предыдущих стадиях. Не стоит полностью стирать их, просто смягчите, сделав плавный переход методом растушевки.

Рыбка: рисунок для детей. Как нарисовать рыбку карандашом и фломастером

Содержание

  1. Нарисовать рыбу просто
  2. Рыбка из мультика
  3. Персонаж любимого мультфильма
  4. По щучьему веленью
  5. Способ рисования карандашом
  6. Красивый рисунок за 5 шагов
  7. Разноцветная рыба
  8. Как нарисовать рыбку поэтапно: для самых маленьких
  9. Примеры изображений для срисовки, советы новичкам

Нарисовать рыбу просто

Рисовать рыбку легко. Даже маленький ребенок способен справиться с такой задачей. Нужно всего лишь попросить оказать помощь маму или папу и следовать инструкции, которую мы предоставляем здесь. Для начала возьмите карандаши, фломастеры и белые листы для рисования. Начинаем процесс!

  1. Чуть выше середины листа слева направо нарисуйте дугу. На конце дуги изобразите большую галочку. От точки начала дуги слева нарисуйте такую же дугу, но с уклоном вниз, т.е. «вверх ногами». На её конце нарисуйте большую галочку в зеркальном варианте по отношению к первой галочки. Дугообразной линией соедините их концы — это будет хвост рыбы. Хороший красивый хвост по высоте должен быть не меньше головы рыбки.
  2. В левой части рисунка округлой линией выделяется голова. Эта линия — жаберная пластина, она рисуется потолще. По дуге правее головы изображаем волнистой линией плавник. Нижний плавник изображаем на нижней дуге, он должен быть примерно в два раза меньше верхнего и располагаться правее центра рыбки. На границе головы и туловища рыбы, в районе её жабр, в виде двух капель рисуются ещё 2 плавника. Небольшими чёрточками прорисовываются детали этих элементов.
  3. На голове, выше её центра, изображается глаз в виде аккуратного кружочка. В его серединке кружочком меньшего размера рисуем зрачок, который полностью заштриховывается чёрным фломастером.
  4. В точке, от которой мы начинали рисовать верхнюю и нижнюю дуги, изображается рот рыбки. Если получится изобразить при этом улыбку —будет высший класс!
  5. Сразу за линией, которая отделяет голову рыбы от туловища, дугообразными линиями изображается чешуя. Эти дужки должны заканчиваться в районе хвостика, который дополняется деталями в виде нескольких горизонтальных штрихов.
  6. Спереди от рыбки, чуть выше её рта можно нарисовать несколько кружков разной величины. Это пузырьки.

У нас получилась замечательная рыбка. Но, чтобы придать ей более привлекательный вид, рисунок нужно раскрасить в разные цвета. Если у вас есть аквариум, то юный художник может выбрать самую красивую рыбку и передать её окрас на свой рисунок.

  1. Хвост можно раскрасить оранжевым фломастером, он придаст изображению красивый золотой оттенок.
  2. Для верхнего плавника возьмём фломастер красного цвета, а для нижних воспользуемся розовым.
  3. В самом начале чешуйки сверху вниз можно раскрасить жёлтым цветом, следующий ряд — зеленым, потом голубым, синим, фиолетовым красным и оранжевым фломастером. Пузырьки перед рыбкой можно сделать голубыми, а их контур обвести синим цветом.

Детский рисунок завершён! Правда же, это было совсем легко!

Рыбка из мультика

В продолжение навыков рисования морских обитателей можно продолжить урок и попробовать нарисовать забавную рыбку из мультфильма «В поисках Немо». Эту работу лучше выполнять с помощью фломастеров. Но если навыки ещё совсем небольшие, рекомендуется для начала простой остро заточенный карандаш. В работе можно использовать и масляную пастель.

  1. Первый шаг: ерём лист белой бумаги и в центре его рисуем овал, который с левой стороны должен идти на уменьшение. Получившаяся фигура должна напоминать большое куриное яйцо.
  2. Следующим этапом выводятся очертания хвоста этого мультипликационного героя. Здесь прорисовываем две вертикальные линии.
  3. Продолжаем работу отделением головы от туловища, это делается аналогичным образом, как и в инструкции по первому рисунку.
  4. По поверхности всего туловища проводим вертикальные полоски. Они не обязательно должны быть прямыми, подойдут и слегка волнистые формы.
  5. Снизу у головы наподобие капли выводится плавничок. Внизу этого элемента делаем линию двойной. Вверху волнистым росчерком обозначаем спинной плавник. Дополняем его плавными полосами.
  6. Внизу головы двумя линиями полукруга рисуем рот, а выше — кружками обозначаем глаза. Так же как и на первом рисунке, добавляем в композицию несколько пузырьков.

В получившееся изображение добавляем цвета масляной пастелью.

  1. Начинать лучше мелком оранжевого цвета. Им заполняется весь рисунок, за исключением полосок. Поверх оранжевого местами наносится красный.
  2. Чёрный мелок используем для выведения рта и усиления яркости полосок.
  3. Чтобы придать объём, по чёрным полоскам нужно в некоторых частях пройтись серым мелком.
  4. Глаза можно раскрасить коричневым цветом, а пузыри — голубым с синей окантовкой.
  5. Черным или другим мелком тёмного цвета заштриховываем рот и проходимся по полосам. Чтобы они были прерывными, в некоторых частях закрашиваем их серым цветом.
  6. Глаза прорисуем коричневым цветом, а для пузырьков возьмём голубой.

Работа готова! Теперь можно приступить учиться рисовать животное, которое живёт в морских глубинах. Например, это может быть кит или морской котик.

Персонаж любимого мультфильма

На примере следующего урока, юный художник научится и поймет, как красиво нарисовать морских обитателей.

Поэтапно карандашом или с помощью фломастеров, нарисуем рыбку Немо.

  1. В самом начале работы, лучше использовать остро отточенный простой карандаш.
  2. А после того как эскиз будет полностью закончен, можно добавлять цвета, фломастерами или любыми красками.
  3. В идеале, перед художником должен быть образец этой рыбы. Для того чтобы не допустить неточностей в создании образа.
  4. На белом, бумажном листе рисуется довольно большой овал, напоминающий по своей форме яйцо.
  5. Далее, волнистыми линиями обозначается хвостовой плавник рыбки. Вертикальной чертой отмечаются границы головы.
  6. Вся поверхность тела Немо, покрыто полосками. Эти полосы лучше изобразить немного не ровными, волнистыми линиями.
  7. Внизу, не далеко от головы рыбы рисуются плавники в виде небольших капелек.
  8. Сверху, волнообразно, изображается спинной плавник. На этих участках туловища также присутствуют полоски, как бы продолжая рисунок спины.
  9. После этого можно приступать к оформлению лица. Рисуются глазки и рот рыбки. На этом этапе, можно подобрать для персонажа настроение.
  10. Например, Немо может быть чем-то напуган или улыбаться во весь рот. Осталось дополнить картину пузырьками воздуха и приступить к раскрашиванию.






Как рисовать рыбку карандашом разобрались, теперь можно добавить яркости в картину. Для раскрашивания рисунка можно воспользоваться самыми разнообразными материалами.

Каждый художник выбирает на свое усмотрение:

  • Акварельные краски или восковые мелки,
  • Гуашь или фломастеры,
  • Цветные карандаши или акриловые красители.

По щучьему веленью

Щука, одна из самых распространенных рыб, обитающих в наших водоемах. Эта подводная хищница стала героем всеми любимых русских народных сказок и басен.

Стоит разобраться: как нарисовать и эту рыбку, поэтапно.

  1. Туловище у щуки удлиненное, поэтому в середине листочка рисуется довольно вытянутый овал и делится тонкой «условной» линией вдоль, ровно пополам.
  2. Далее намечаем контуры головы и основание хвоста. Эти части тоже имеют удлиненную форму, но выглядят значительно тоньше средней части. Лишние линии стираются ластиком.
  3. Дорисовывается хвост. Спинной плавник, в данном случае, располагается ближе к хвостовой части туловища, Его обозначают продолговатой волнистой линией. Таким же образом рисуется нижний плавник и еще одна пара ближе к голове хищника.
  4. Теперь, можно заняться мордочкой щуки. Рисуется глаз и жаберная пластина. Рот обозначается длинной, чуть изогнутой линией, а нижняя челюсть слегка выдается вперед.
  5. На каждом плавнике прорисовываются прожилки. Это придает объемности рисунку.
  6. Еще раз подтираются все ненужные линии, и четче прорисовывается контур рыбы. Можно приступать к окрашиванию рисунка.

Чаще всего, щуки имеют зеленые оттенки в своем окрасе. Им это необходимо чтобы лучше прятаться в водной растительности.

Поэтому наша рыба будет серо-зеленого цвета.

Для работы понадобится:

  • Зеленый,
  • Коричневый
  • И черный, цвета.

Тело щуки полностью покрывается зеленым цветом. Потом, коричневым цветом дорабатывается оттенок на плавниках, чешуйках и затененных местах. Контуры и глаза рыбки можно выделить черным.

Способ рисования карандашом

В этом примере мы будем работать над маленькой, но очень красивой рыбкой. Итак, готовьте ластик и бумагу, так как сейчас мы будем учиться как нарисовать рыбу карандашом.

Первым делом делаем эскиз, на котором будут изображены контуры нашего морского создания.

Теперь поработаем над головой. Прорисовываем глаз, жабры и рот. Изображается всё это достаточно просто, главное расположить глаз и жабры в нужных местах.

Детализируем плавники. На месте простейших контуров, которые мы уже нарисовали карандашом на первом шаге, мы рисуем изящные линии плавников. Внутри заштриховываем их полосками.

Стираем все линии контура, они нам больше не понадобятся.

Пришло время раскрашивать. Можно взять оранжевый фломастер и сразу всё раскрасить или же пойти по сложному пути. Ниже вы увидите результат профессионального художника. Узнать как он добился такого результата вы сможете после просмотра видеоролика.

Красивый рисунок за 5 шагов

Рыба имеет достаточно простое строение тела, поэтому всего лишь за 5 шагов вы сможете узнать как нарисовать рыбку. Готовьте цветные маркеры, мы приступаем!

Как обычно, первым этапом является изображение наброска. В данном случае у нас стандартный рыбий набор: тело, плавники, хвост.

Основываясь на контурах нашего наброска мы должны прорисовать большой рот и большой глаз. Рисунок будет выполнен в мультяшном стиле, именно поэтому некоторые части должны быть больше, чем обычно.

Штрихами детализируем конечности нашей рыбки.

Мы подошли к достаточно интересному моменту, к раскрашиванию. Чтобы добиться эффекта мультяшной объемности нам понадобятся два оттенка оранжевого: первый потемнее, второй посветлее. Это могут быть оттенки не только оранжевого, а вообще любого цвета, который вы только найдете у себя на столе.

Темным цветом окрашиваем нашего персонажа, как на примере ниже.

А теперь более светлым цветом закрашиваем всю оставшуюся часть. Таким образом мы сможем добиться мультяшного эффекта.

Разноцветная рыба

Рыба (рисунок для детей отличается количеством деталей) в этом примере немного посложнее, чем в предыдущем. Но по этой картинке можно разучивать цвета с малышом. Для работы понадобится набор цветных карандашей (или фломастеров) и бумага.

Пошаговый процесс рисования:

  • Верхний контур рыбы нарисовать плавной изогнутой линией, приподнятой с правой стороны. Здесь будет располагаться хвост.

  • Нарисовать вертикальную, немного вогнутую линию.

  • Скруглить голову в левой части и дорисовать нижнюю сторону рыбы.

  • Отчертить дугу, которая будет обозначать голову, так же, как в предыдущем примере.

  • Плавной линией с небольшим заострением нарисовать верхний плавник, как показано на рисунке ниже.

  • Нижний плавник изобразить в виде прямоугольника со скругленными углами.

  • Нарисовать под головой пару плавничков, напоминающих по форме лепестки цветка.

  • На плавниках прорисовать по несколько полос:

  • На голове нарисовать круглый глаз и закрасить черным цветом зрачок.

  • Под глазом нарисовать «щечку» рыбки с помощью волнообразной линии.

  • Губы рыбы сделать немного выступающими за внешний контур, а внутри контура прорисовать улыбку.

  • Нарисовать первый ряд чешуи на теле рыбы. Это можно сделать при помощи дуг, которые заходят одна на другую.

  • Добавить чешую по оставшейся части туловища, а на хвосте нарисовать несколько расходящихся линий от последней большой чешуйки треугольной формы.

  • Над головой рыбки нарисовать большие пузыри.

  • Хвост рыбы раскрасить в розовый цвет. По желанию можно подобрать другие, свои цвета.

  • Большие плавники раскрасить в светло-фиолетовый цвет, а маленькие – в темно-фиолетовый.

  • Голову закрасить желтым цветом.

  • Раскрасить чешуйки в разные цвета. Можно делать это рядами. Пузыри на рисунке закрасить голубым карандашом.

  • Для развития навыков ребенку можно предложить обвести все контуры белым маркером.

  • Получится яркий рисунок.

Как нарисовать рыбку поэтапно: для самых маленьких

Симпатичная рыбка может получиться даже у младших дошкольников: нарисовать ее под силу и трехлетнему малышу. Важно правильно объяснить, и тогда в вашей коллекции поделок любимого чада появиться новый «шедевр».

  1. Сначала рисуем овал и примыкающий к нему треугольник – тело и хвостик будущей рыбки
  2. Затем добавляем небольшие треугольники разного размера сверху и снизу – это плавники морской обитательницы.
  3. Изображаем в овале маленький круг и дугу, у нас получаются глаз и контур жабр.
  4. Теперь необходимо нарисовать губы рыбки и округлить переход из туловища в хвост.
  5. Прорисовываем детали: полосы на плавниках и хвосте, дуги на туловище для придания очертаний чешуи.
  6. Осталось всего лишь разукрасить рыбку карандашами или красками.

Как видите, рыбка получается очень просто:

Примеры изображений для срисовки, советы новичкам

Советы для тех, кто только учится рисовать и их родителей:

  • Маленьким детям сложно дается прорисовка мелких элементов. Желательно давать им возможность выполнять большие картинки на листах бумаги формата «А3».
  • Рисовать фломастерами лучше всего на ватмане. Такая бумага плотнее, чем остальные. Её тяжело повредить. Даже если ребёнок будет красить 1 участок несколько раз. Она не скатается.
  • Чешуя у настоящей щуки мелкая, поэтому её необязательно рисовать. Зато на её коже есть узор из пятен и полос, который нужно изображать на картинке, чтобы глядя на рисунок было сразу понятно, что это за рыба.
  • Толщину линий, нарисованных кистью или фломастером, можно регулировать силой нажатия. Чем сильнее давление на инструмент, тем толще будет черта. Это знание пригодится при выполнении финальной обводки.


Рисунок для детей Щука в мультипликационном стиле

Нарисовать щуку вместе с детьми несложно. Взрослые должны контролировать творческий процесс и рассказывать ребёнку чем питаются эти рыбы, где живут и насколько большими они могут вырасти. Изображения для срисовки помогут выполнить работу правильно.

Источники

  • https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-rybku
  • https://gidpodelok.ru/kak-narisovat-rybku/
  • http://juicep.ru/?p=12724
  • https://handsmake.ru/ryba-risunok-dlya-detey.html
  • https://moypitomec.ru/poznavatelno/risunok-ryby-dlya-detej.html
  • https://handsmake.ru/schuka-risunok.html

 

 

Программа для рисования — Создание шедевра

От: $19,99 / месяц

Карандаш и блокнот — это ворота в совершенно новый мир искусства. С нашей отмеченной наградами программой рисования, представленной «Создание шедевра», любой может научиться рисовать прекрасные произведения изобразительного искусства за считанные минуты. Независимо от вашего образования или уровня навыков, вы будете поражены тем, насколько хорошо вы сможете рисовать уже после нескольких уроков.

Отмеченные наградами уроки рисования от начального до продвинутого

Некоторые из величайших художников в истории начинали с карандаша и блокнота. В чарующей простоте рисунка черпаются вдохновение, художественные навыки и шедевры. Если вы только начинаете или хотите по-настоящему овладеть искусством рисования, у нас есть все уровни обучения, чтобы воплотить ваш рисунок в жизнь.

Наша отмеченная наградами программа рисования разработана Шэрон Хофер, ведущим художником и признанным инструктором по рисованию в программе «Создание шедевра». Шэрон шаг за шагом научит вас планировать, разрабатывать и улучшать тщательно разработанные чертежные проекты. По мере продвижения по уровням вы узнаете более сложные способы реализации и улучшения своих проектов, применяя правильные методы. По мере того, как вы осваиваете эти методы, ваши собственные проекты рисования будут улучшаться. Навыки, которые вы приобретете в программе рисования, могут быть использованы для улучшения многих других форм рисования и изобразительного искусства.

Художественные навыки, которым обучают в программе рисования, включают:

Стратегический дизайн, Потерянные и найденные грани, Симметрия, Композиция, Контраст, Центр интереса, Объединение ценности, Затенение, Двухточечная перспектива, Трехточечная перспектива, Выбор источника, Акцент, Форма, Пропорция, Динамический диапазон и многое другое более!

Художественные материалы, представленные в программе рисования, включают:

Цветной карандаш и карандаш/уголь

Главный художник, известный преподаватель изобразительного искусства и основатель создания шедевра

Присоединяйтесь к отмеченной наградами художнице и преподавателю изобразительного искусства Шэрон Хофер, которая научит вас изучать и практиковать основы изобразительного искусства. Шэрон основала «Создание шедевра» на основе своей проверенной системы изобразительного искусства, которую она разработала за 20 лет преподавания в своей художественной школе. Шэрон призывает художников всех возрастов участвовать в художественных проектах, которые вселяют уверенность в себя и обучают реальным навыкам изобразительного искусства.

Семьи в восторге от программы рисования

Искусство произвело революцию в нашем доме! Я пробовал другие программы более 8 лет. Некоторые нам было трудно использовать, а другие просто лежали на полке, потому что они совершенно не вдохновляли… Прежде чем создать шедевр, я читал книги по искусству и пытался понять, что мы должны были сделать, , теперь нет никаких догадок и никакого разочарования. .

– Тиффани

За последние десять лет я испробовала десятки учебных программ по искусству, и ни одна из них мне не понравилась … Я считаю, что «Создание шедевра» — бесценный инструмент в нашей программе художественного образования! Как художник с обширным художественным образованием, , я настоятельно рекомендую эту учебную программу для любого ребенка или взрослого, заинтересованного в развитии своих художественных способностей.

– Элизабет Л.

Эта программа доставит удовольствие всей семье. Даже папа иногда присоединяется к нам, когда это укладывается в его график. Создание шедевра имеет 5-звездочный рейтинг в нашей семье!

– Ронда Г

Часто задаваемые вопросы о программе рисования

Какие виды художественных средств представлены в программе рисования? Expand

Художественные материалы, представленные в программе рисования, включают:

Цветной карандаш и карандаш/уголь

Какие художественные навыки я могу освоить с помощью программы рисования? Expand

Художественные навыки, которым обучают в рамках программы рисования, включают:

Стратегический дизайн, потерянные и найденные края, симметрия, композиция, контраст, центр интереса, включение ценности, затенение, двухточечная перспектива, трехточечная перспектива, выбор источника, акцент, форма, пропорция, динамический диапазон и многое другое!

Включены ли художественные принадлежности в программу рисования? Expand

Качественные расходные материалы жизненно важны для успеха вашего ученика. В настоящее время расходные материалы не включены ни в одну художественную программу «Создание шедевра» . Вы всегда сэкономите деньги, если приобретете художественные принадлежности самостоятельно. Мы предоставляем списки, ссылки на расходные материалы и рекомендации по брендам на основе нашего тщательного анализа доступных расходных материалов.

Сколько человек могут использовать мою учетную запись в программе рисования? Expand

Создание шедевра ценит изучение искусства всей семьей. Мы понимаем, что у некоторых ближайших родственников больше членов семьи, чем у других. Мы просим вас ограничить вашу учетную запись только теми, кто находится в вашем непосредственном домохозяйстве.

Что, если я застряну или у меня возникнут вопросы? Expand

Если у вас возникли трудности с доступом к каким-либо программам или проектам через Создание шедевра, свяжитесь с нашей командой , чтобы начать разговор.

Если у вас есть вопросы по искусству, вы можете присоединиться к нашему частному онлайн-сообществу студентов «Создание шедевра».

Уровни, включенные в программу рисования

Начальный чертеж 1

Начальный чертеж 2

Уровень рисования 1

Уровень рисования 2

Уровень рисования 3

Уровень рисования 4

Уровень рисования 5

Уровень рисования 6

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? Подробные ответы на важные художественные вопросы. — Artsydee

Я художник и учитель рисования. Я преподаю уже 15 лет и рисую с тех пор, как научилась держать карандаш.

Меня всегда интересовал вопрос: сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

Можно ли просто быть «хорошим» в этом деле или над чем всегда можно работать? Может ли кто-нибудь хорошо рисовать, если будет достаточно усердно работать?

В этом сообщении блога эти вопросы будут подробно рассмотрены путем подробного рассмотрения процесса обучения рисованию. Я также расскажу о некоторых вещах, которые вы можете сделать прямо сейчас, если вы готовы начать рисовать сегодня (или в ближайшее время).

Итак, вы хотите научиться рисовать? Рисунки — отличный способ для художников всех уровней и возрастов выразить себя.

Рисование также является одним из лучших способов для людей, не считающих себя «художниками», освоиться в искусстве.

Во-первых, найдите интересующий вас художественный материал. Существует так много разных материалов — карандаши, угольные палочки, акварель, масляная пастель — достаточно просто посмотреть их в Интернете или лично в местном магазине товаров для творчества.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? Мне постоянно задают этот вопрос, и на него трудно ответить. Существует так много переменных, например, какой рисунок вы изучаете, как долго вы учились и т. д.

В этой статье я проанализирую различные факторы, связанные с обучением рисованию, и как долго вы можете ожидать это взять.

Сколько времени в среднем требуется человеку, чтобы научиться рисовать?

Как правило, требуется от 2 до 3 лет, чтобы освоить большинство областей искусства, таких как рисование или живопись (без каких-либо формальных инструкций).

Если кто-то посещает регулярные уроки рисования с инструктором, ему следует ожидать минимум 6 месяцев для получения базовых навыков и еще год или два для более продвинутых навыков.

Конечно, есть большая разница между обучением рисованию и настоящим мастерством рисования.

Мастерство рисования занимает годы и годы. Да, некоторые люди рождаются с врожденной способностью отображать трехмерный мир в 2D, но даже людям с природным талантом приходится тратить много времени на отработку своих навыков, чтобы стать мастерами.

Переменные, влияющие на то, как быстро вы научитесь рисовать.

Хорошее рисование зависит от развития наблюдательности, а также от использования различных техник рисования и отработки реальных навыков рисования.

Есть несколько факторов, влияющих на то, как быстро вы научитесь рисовать.

Сколько времени вы занимаетесь рисованием?

Важно заниматься каждый день или, по крайней мере, несколько раз в неделю, если вы хотите увидеть реальный прогресс, а не просто разочароваться.

Сколько часов в день вы должны заниматься рисованием?

Чем больше у вас времени на практику, тем быстрее вы учитесь.

Я рекомендую хотя бы 20 минут в день.

Наличие правильных инструментов

Использование неподходящих карандашей или рисование на тонкой бумаге может повлиять на качество и прогресс вашего рисунка.

Использование правильных материалов значительно упрощает рисование и помогает достичь поставленных целей.

Сколько у вас инструкций?

Если вы берете уроки у кого-то, ваше обучение будет более эффективным.

Но если вы учитесь самостоятельно, может потребоваться немного больше времени, чтобы достичь того же уровня навыков, что и у обучаемого.

Учителя рисования замечательны и могут помочь вам значительно развить свои художественные способности, но если вы не можете найти подходящего учителя или просто не можете позволить себе платить за занятия, вы, безусловно, можете учить сами. Вам обязательно стоит изучить уроки рисования и рисования на Youtube!

Я рекомендую найти баланс между обучением дома и в классе. Это поможет вам определить свой личный художественный стиль.

Терпение

Вам действительно нужна хорошая доза терпения! В начале вы не увидите большого прогресса.

Это всего лишь часть процесса, и это нормально.

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Вашему мозгу требуется время, чтобы сформировать новые нейронные связи, чтобы вы могли контролировать свои навыки мелкой моторики; т. е. насколько хорошо вы можете контролировать свои кисти, запястья и руки при рисовании.

Решительность

Каждый успешный художник начинает с решимости что-то создать.

Если вы решили научиться рисовать, это произойдет!

Это может быть не короткое путешествие, но если вы хотите это сделать, тогда ВЫ МОЖЕТЕ СДЕЛАТЬ ЭТО. Я обещаю!!!

Наблюдение

Самая важная часть обучения рисованию — это умение видеть!

Другими словами – наблюдение. Это такой важный навык, и есть так много способов, которыми вы можете практиковать наблюдение.

Осмотрите свой район или город и найдите предметы, места, людей, животных… все, что захотите. Проведите время, внимательно наблюдая за ними, а затем нарисуйте их.

Если ваш объект движется, попробуйте поработать, пока он движется, или через несколько мгновений после того, как он переместился.

Отношение

Обучение рисованию требует времени, и вам нужно быть терпеливым и настойчивым, но главное – вам также нужен позитивный настрой.

Если вы легко разочаровываетесь – тогда вам нужно ставить перед собой маленькие достижимые цели, которых вы сможете легко достичь. Это повысит вашу мотивацию и позволит вам получать удовольствие от обучения рисованию!

Советы, которые помогут вам быстро улучшить свой рисунок!

Следующие советы помогут вам ускорить процесс обучения рисованию, но очень важно помнить, что, к сожалению, нет коротких путей, а обучение рисованию требует времени!.

Но стоит ли? Да, это точно! Когда вы оглянетесь на свой рисунок и на то, как вы выросли, вы почувствуете такую ​​гордость за то, что нашли время и взяли на себя обязательство достичь своих целей.

Всегда сначала продумывайте композицию

У вас всегда должно быть четкое представление о том, что вы собираетесь рисовать, и о том, какова будет композиция вашего рисунка, прежде чем вы начнете.

Если вы хотите добиться большей точности и реализма, вам следует сначала слегка наметить формы и объекты вашего предмета. Мягко нарисуйте свои контуры, используя 2B или 4B.

Получить базовое представление об анатомии человека (и анатомии животных)

Знание того, как устроено человеческое тело (и как работают мышцы, сосудистая система и скелет), поможет вам создавать более реалистичные рисунки.

Если вы знаете, что происходит под кожей человеческого тела, вы лучше поймете, как оно движется в пространстве и как рисовать его в разных положениях.

То же самое касается животных. Если вы хотите научиться рисовать животных, изучайте их!

Животные — отличная тема для начала, потому что они имеют множество уникальных форм и характеристик, которые помогут вам одновременно улучшить свои навыки наблюдения и рисования.

При рисовании форм человека и животных обратите внимание, где находятся суставы и как они изгибаются. Точный набросок этих соединений даст вам более реалистичный рисунок.

Разбейте свой предмет на его простейшие формы

Прежде чем начать рисовать, определите формы, из которых состоит ваш предмет.

Если вы посмотрите, например, на автомобиль, какие формы составляют автомобиль?

Ну… основная структура — просто прямоугольник. Колеса — это круги (или овалы), и если вы заглянете внутрь — там тоже может быть несколько кругов. Вот и все!

Нарисовать машину не так сложно, как вы думаете, если изучить формы и упростить их. Если вы застряли или у вас возникли проблемы с упрощением, возможно, вам поможет то, как рисуют другие люди. Иногда, когда мы видим, как кто-то разбил вещи, мы можем видеть вещи по-другому.

Практика рисования движения

Рисование движущегося объекта — отличный способ бросить себе вызов, чтобы нарисовать то, что вы видите.

Если вы рисуете движущегося человека или животное, потренируйтесь в правильной позе, прежде чем начинать рисовать движение тела.

[Как найти идеи для рисования: 31 способ найти уникальные идеи]

Отойдите!

Когда вы рисуете, важно, чтобы вы отошли от своей работы и посмотрели на нее под более широким углом.

Это дает вам лучшее представление о том, где дела идут хорошо, а где вы можете отклониться от курса.

Также очень важно регулярно делать перерывы и давать отдых глазам. Это поможет вам взглянуть на рисунок по-новому и не даст вам торопиться из-за усталости.

Запишитесь на урок рисования

Запишитесь на урок рисования — это отличный способ улучшить свои навыки рисования. Перед вами встанет задача посещать занятия и учиться вместе с другими людьми в групповой обстановке. Принятие этого обязательства по улучшению вашего рисунка будет очень полезным в долгосрочной перспективе.

Художественные занятия также дают возможность познакомиться с творческими единомышленниками и завести друзей.

В обсуждении с другими также есть кое-что, что иногда помогает вам взглянуть на вещи по-другому — вы можете уйти с урока с большим количеством идей, или, может быть, кто-то может указать на проблему в вашем рисунке, которую вы, возможно, упустили из виду.

Не бойтесь делать ошибки

Вы всегда можете исправить ошибку или стереть ее полностью, но важно, чтобы вы позволили себе сделать ошибку первой. Это важные строительные блоки для развития ваших навыков рисования.

Если вы боитесь ошибиться, то это мешает вашему прогрессу в рисовании. Достаточно скоро вы научитесь на своих ошибках и избежите их в будущем.

Практика, практика, практика!

Рисование — это то, чем вы должны заниматься регулярно. Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается.

[Статья по теме: Улучшите свой рисунок]

Сколько времени нужно, чтобы стать квалифицированным художником?

Это зависит от того, сколько вы практикуетесь. Я знаю людей, которые стали очень опытными всего за несколько лет, а есть и такие, которые стали мастерами только после 10 и более лет регулярного рисования.

Итак… если вы хотите хорошо рисовать, сделайте это приоритетом в своем расписании. Практикуйтесь регулярно, даже если это всего несколько минут каждый день. Я гарантирую, что вы начнете видеть улучшения в своем рисунке, если будете придерживаться его!

Какой прогресс следует ожидать? Что ж… нет определенного пути для обучения рисованию, и прогресс определяется многими факторами, в том числе тем, сколько времени вы можете выделить, с чего вы начинаете и как часто вы практикуетесь.

10 000 часов?

Малкольм Гладуэлл изобрел идею, что если кто-то хочет овладеть новым навыком, он может использовать 10 000 часов. В своей книге Outliers он утверждает, что ключом к тому, чтобы стать экспертом в чем-либо, в значительной степени является практика действий в течение 10 000 часов.

Эту идею популяризировал Дэн Койл в своей книге 2014 года «Код таланта: величие не рождается». Он вырос.

Койл разбивает 10 000 часов примерно на десять лет регулярной практики.

Сам Гладуэлл связал опыт с целенаправленной практикой на протяжении всей жизни. Он сказал: «Недостаточно иметь потенциал для величия; нужно также иметь мышление и окружающую среду, способствующие реализации этого потенциала».

Леонардо да Винчи рисовал по 6-8 часов в день, почти каждый день своей жизни.

[Статья по теме: Как создать иллюзию глубины в искусстве.]

Прогресс относителен

«Хорошее рисование» трудно измерить. Не сравнивайте себя с другими.

Вместо оценки того, что делают другие люди, оценивайте свой прогресс.

Все люди разные

Хотя 10 000 часов на овладение рисованием могут иметь смысл, существуют некоторые ограничения.

Почему?

Ну ведь люди не однообразны. Некоторые люди преуспевают в определенных вещах и обладают большими способностями, чем другие люди.

 Время, необходимое для освоения предмета, зависит от способностей человека к обучению.

Хотя правило 10 000 часов является всего лишь оценкой и может варьироваться от человека к человеку, оно указывает нам, что для того, чтобы овладеть рисованием, вам нужно рисовать регулярно и в течение длительного периода времени.

[Статья по теме: Как улучшить ваши цифровые творения | 22 совета по цифровой живописи ]

Попробуйте найти свой стиль рисования.

Я думаю, важно попытаться выяснить свой стиль рисования. Вы должны экспериментировать с различными инструментами/учебниками, пока не поймете, что работает для вас, а что кажется естественным.

Не заставляйте себя рисовать в определенном стиле!

Вам не нужно рисовать как «такой-то» или соответствовать какому-то идеалу того, как должно выглядеть хорошее искусство.

Если вы заставите себя рисовать каким-то определенным способом, который не соответствует вашему стилю, это может получиться несколько надуманным — и тогда вы можете гнаться за чем-то, что кажется неестественным.

Вместо этого экспериментируйте и исследуйте, чтобы найти то, что подходит именно вам! Позвольте мне повторить это…

Не заставляйте себя заниматься искусством, как кто-то другой. Позвольте себе аккуратно изучить различные техники рисования и наслаждайтесь процессом.

[Статья по теме: Как найти свой художественный стиль]

Наслаждайтесь рисованием.

Хорошим отношением является то, что вам нравится процесс, а не только результаты. Наслаждайтесь рисованием ради самого себя. Если вам это понравится, то вы будете продолжать рисовать снова и снова!

Не рассчитывайте стать мастером за одну ночь. Вам нужны годы практики, но не сдавайтесь!

Не существует универсального подхода к обучению рисованию, но есть некоторые общие рекомендации:

1. Продолжайте в том же духе и регулярно практикуйтесь!

2.   Медленнее делайте штрихи, укорачивайте их, используйте меньшее давление, используйте более широкие карандаши и медленнее, когда вы только начинаете.

Это позволит вам накачать мышцы рук. Не держи карандаш мертвой хваткой!

3.   Как можно больше рисуйте с натуры – это улучшит ваши навыки координации глаз и рук и разовьет ваше восприятие.

Рисуйте всем, до чего сможете дотянуться, даже если это не считается традиционным художественным средством. Это поможет вам расширить свое воображение и развивает ваш репертуар маркировки.

Чем больше вы рисуете, тем лучше будет ваша зрительно-моторная координация.

4.   Наблюдайте за тем, как объекты «сидят» в реальной жизни, например: наблюдайте, как свет и тени падают на объект, изучайте, как возникают разные текстуры с использованием различных визуальных элементов, таких как контурные линии или затенение.

Сколько времени нужно, чтобы изучить различные стили рисования?

Может потребоваться очень много времени, чтобы научиться хорошо рисовать, если вы намереваетесь освоить разные стили. Овладение одним или двумя стилями более реалистично, поэтому я бы порекомендовал, как научиться рисовать.

Предположим, вы хотите стать экспертом только в одном конкретном стиле — возьмем в качестве примера реализм.

На то, чтобы научиться рисовать в реалистичном стиле, могут уйти годы, поэтому не рассчитывайте сразу стать мастером.

Вы должны быть настойчивыми, не сдаваться и часто работать над этим, если хотите со временем стать лучше.

Сколько времени нужно, чтобы научиться реалистично рисовать?

Обучение навыкам и методам рисования, необходимым для реалистичного рисования, может занять много времени. Если вы начинаете как абсолютный новичок, то в среднем требуется год, прежде чем вы сможете легко нарисовать реалистичный объект.

Для того, чтобы рисунок был реалистичным, он должен иметь определенную точность в пропорциях предмета, точный свет и тень и понимание того, как создавать текстуры.

Многие начинающие художники начинают с рисования портретов.

Рисование натюрморта с фруктами или предметами лучше подходит для начинающих, так как они легко видят, как тени и свет падают на разные предметы по отдельности и по отношению к другим элементам.

Чтобы добиться реалистичности, вы должны уметь правильно рисовать, и, как я уже говорил, лучший способ научиться реалистично рисовать — это наблюдать за реальностью.

Если вы хотите создавать реалистичные рисунки, вы не можете просто «взмахнуть». Вы должны изучить, как вещи существуют в реальной жизни, а затем сделать выводы из этого.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать комиксы?

Если вы говорите о традиционном мультяшном стиле, то ваша кривая обучения зависит от того, сколько времени вы тратите на отработку мультяшных приемов рисования.

Если заняться этой темой более серьезно, то можно добиться больших результатов в течение года.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать аниме-персонажа?

Если вы стремитесь научиться рисовать идеальное и красивое аниме, наберитесь терпения! Вам может потребоваться много времени, чтобы научиться рисовать персонажа в стиле аниме.

Многие новички предпочитают рисовать аниме, потому что это очень «счастливо» и кажется легким, но когда они начинают, оказывается, что все сложнее, чем они думали.

Могут пройти годы, прежде чем вы станете достаточно хороши, чтобы зарабатывать на жизнь рисованием аниме-персонажей.

Однако пусть это вас не останавливает, потому что, если у вас достаточно дисциплины и мужества, чтобы продолжать практиковать свои аниме-навыки, вы можете преуспеть в мире цифровой иллюстрации и цифрового искусства.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать портрет?

В зависимости от сложности портрета вам может понадобиться от нескольких месяцев до нескольких лет, чтобы научиться их рисовать.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать реалистичный портрет и чем это отличается от рисования мультфильмов и стиля манга?

Рисование чего-либо в реалистичной манере занимает довольно много времени. Точно так же, как при рисовании в стиле аниме или мультфильма требуется хорошая детализация, то же самое относится и к рисованию реализма.

Как добиться успеха в цифровом рисовании?

Если вы хотите научиться цифровому рисованию, лучше всего начать с основ.

Как и в любом другом виде искусства, знание основ рисования карандашом на бумаге является важным первым шагом перед тем, как перейти к экрану компьютера.

Если вы хотите использовать компьютер для рисования, важно, чтобы вы понимали, как переводить карандашные рисунки и наброски в цифровую форму.

При обучении рисованию на компьютере я бы посоветовал использовать планшет для рисования, такой как Wacom, чтобы вы действительно могли понять, на что способен сенсорный экран.

В настоящее время я использую iPad Pro и Procreate для создания цифровых рисунков и цифровых картин, и мне нравятся возможности этой комбинации.

Я использую защитную пленку Paperlike Screen Protector на своем iPad, которая делает рисунок более естественным. Для меня это самое близкое цифровое искусство к традиционной живописи и рисунку! Я также хочу отметить, что

Другие часто задаваемые вопросы о том, сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать:

Сколько часов в день вы должны заниматься рисованием?

Ну, это действительно зависит от ваших целей. Старайтесь практиковать хотя бы 15-30 минут в день, чтобы увидеть результаты.

Можешь ли ты научиться рисовать?

Да, можно, и многие так и делают. Хотя на самом деле вам не нужен учитель для всего, профессиональный совет может ускорить ваше обучение.

Следите за видеороликами на Youtube, читайте книги с практическими рекомендациями и практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь.

Должен ли я посещать уроки рисования, чтобы научиться рисовать?

Вы можете учиться самостоятельно или посещать уроки рисования, но вполне нормально заниматься и тем, и другим — учиться самостоятельно и посещать несколько занятий в местном общественном центре.

С чего начать рисовать новичку?

На самом деле не имеет значения, что вы рисуете, если это вызывает у вас любопытство и интерес.

Все дело в том, чтобы рисовать то, что вы любите рисовать, и не беспокойтесь, если поначалу это не будет слишком просто — каждый раз, когда вы делаете отметку на странице, вы создаете или укрепляете нейронную связь, укрепляющую ваши навыки рисования. !

Несколько отличных идей для рисования для начинающих:
  1. Leaves
  2. Fish
  3. Flowers
  4. Eyes
  5. Hands
  6. Shoes

Is drawing hard to learn?

Некоторые части рисунка будут для вас более сложными, чем другие. Не забывайте просто отпускать, наслаждаться процессом и продолжать.

Принимайте вызовы и продолжайте тренироваться.

Смогу ли я научиться рисовать через 1 год?

Да, абсолютно. Научиться рисовать — это не то, что происходит за одну ночь, но при самоотверженности и правильной практике вы можете научиться рисовать за год.

Сколько времени занимает рисунок?

Рисунок может занять от 5 минут до 2 часов или даже больше, в зависимости от сложности вашего объекта.

По мере того, как вы будете лучше рисовать, вы станете быстрее добиваться правильных пропорций, перспективы и тона.

Сколько времени обычно требуется, чтобы научиться рисовать?

У всех по-разному, но большинству людей требуется примерно 2-4 года, чтобы стать очень хорошим и действительно начать видеть превосходство в своей работе.

Легко ли научиться рисовать?

Наброски отлично подходят для понимания формы и тона объекта или сцены. Если вы заинтересованы в том, чтобы научиться рисовать мультфильмы, то наброски, безусловно, являются одним из строительных блоков того, как рисовать мультфильмы и комиксы.

Сколько времени нужно, чтобы стать хорошим рисовальщиком?

Это зависит от того, насколько серьезно вы относитесь к рисованию и наброскам. Некоторые люди усваивают это быстрее, чем другие, а есть люди, которые очень преданы своему ремеслу и практикуют его каждый день своей жизни.

Comments
Leave Comment