Рисовать картинки простым карандашом: Красивые рисунки простым карандашом: для срисовки


17.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Шедевры карандашом. Шедевры нарисованные простым карандашом. Картины маслом и акварелью

Шедевры карандашом. Шедевры нарисованные простым карандашом. Картины маслом и акварелью

Эти художники удивляют своим талантом и способами, которыми они создают свои гиперреалистичные картины. В это трудно поверить, но это не фото, а настоящие картины, нарисованные карандашом, красками и даже шариковыми ручками. Мы не понимаем, как у них это получается?! Просто наслаждайтесь их творчеством.

Омар Ортиз (Omar Oritz) — художник-гиперреалист из Мексики, бакалавр графического дизайна. Основной сюжет его картин — человеческие фигуры, в основном обнаженные женщины. На картине художник выделяет три элемента: фигуру человека, драпированные ткани, белый цвет. Особенность работ Омара — минималистический стиль, лаконизм в передаче тонких изгибов и линий тела, работа маслом.

Пол Кадден (Paul Cadden) — современный художник мирового уровня из Шотландии. Для своих работ Пол использует лишь белый мел и графит, с помощью которых может воссоздать практически любую фотографию, уделяя внимание незаметным мелким деталям. Как признается сам художник, он не придумывает новых деталей, а лишь подчеркивает их, тем самым создавая иллюзию новой реальности, которую зачастую не видно на оригинальных фотографиях.

Камалки Лауреано (Kamalky Laureano) — художник родился в Доминиканской Республике в 1983 году, в настоящее время живет и работает в Мехико. Камалки окончил школу дизайна и искусств, специализируется на создании гиперреалистичных портретов. Сюжеты сложно отличить от настоящих фото, хотя они написаны акриловыми красками на холсте. Для автора его работы — не просто подражание фотографиям, а целая жизнь, воплощенная на холсте.

Грегори Тилкер (Gregory Thielker) — родился в Нью-Джерси в 1979 году, изучал историю искусств и живопись в Вашингтонском университете. Переезд в Бостон стал отправной точной в его работе над гиперрреалистичными городскими пейзажами, которые сделали его знаменитым на весь мир.

Картины Тилкера — это путешествие на машине в холодный дождливый день. Вдохновленный работами художников 70-х, автор создает свои реалистичные картины при помощи акварели и масляных красок.

Ли Прайс (Lee Price) — художница из Нью-Йорка, окончила университет по специальности живопись, занимается фигуративной живописью. Основной сюжет работ Ли — непростое отношении женщин к еде. Зритель словно со стороны наблюдает за женщинами, которые в тайне едят что-то вкусное, но вредное. Сама художница говорит, что в своих работах пытается показать тот факт, что женщины наделяют еду не присущими ей качествами, ищут утешение в неподходящем источнике. На картинах передана абсурдность ситуации, попытка сбежать от реальности, облегчить неприятные ощущения.

Бен Вайнер (Ben Weiner) родился 10 ноября 1980 года в Бёрлингтоне, Вермонт, окончил университет искусств, рисует маслом на холсте. Особенность работ художника — необычный сюжет. Бен рисует краски! Сначала художник наносит краски на рабочую поверхность, фотографирует их, а затем с готового фото пишет картину на холсте.

Родился в 1950 году в Северной Калифорнии, известен своими реалистичными акриловыми изображениями на холсте. В детстве автор делил любовь к рисованию с успехами в спорте, но травма спины определила основной род деятельности Рэя. Как признался художник, рисование отвлекало его от постоянных болей в спине. Мастер еще в юные годы получил широкое признание и множество наград на художественных конкурсах.

Алисса Монкс (Alyssa Monks) живёт и создает свои картины в Бруклине, приобрела широкую известность благодаря своим реалистичным «мокрым» картинам. Художница использует такие фильтры, как вода, стекло или пар для создания абстрактных конструкций. Для работы Алисса часто использует фотографии из личных архивов родных и друзей. Женские лица и фигуры на картинах похожи между собой — художница часто рисует автопортреты, так как утверждает, что ей так «проще» создавать необходимый сюжет.

Педро Кампос (Pedro Campos) — гиперреалист из Мадрида, начал писать картины маслом лишь в возрасте 30 лет. Свои реалистичные натюрморты художник создает при помощи масляной краски. Кампос работал дизайнером интерьеров, иллюстратором, художественным реставратором мебели, скульптур и картин. Художник считает, что именно работа реставратором помогла ему отточить свое мастерство.

Дирк Дзимирский (Dirk Dzimirsky) — художник из Германии, родился в 1969 году, получил художественное образование, работает в карандашной технике. Художник рисует картины с фотографий, не вдаваясь в мельчайшие подробности, много импровизирует. Дирк говорит, что работая над картиной, он представляет живую модель, поэтому фото он использует лишь для доскональной передачи заранее установленных пропорций. Своей главной задачей автор считает создание ощущения присутствия субъекта на картине.

Томас Арвид (Thomas Arvid) — американский художник-гиперреалист из Нью-Орлеана, который родился и вырос в Детройте, не имеет никакого формального образования, мастер так называемого «негабаритного» натюрморта. Его серия реалистичных картин «Винный погреб» — это пробки, бутылки, бокалы с искрящимися или густо-красными напитками. Авторитетные критики и издания отметили более 70 работ художника. Картины мастера украшают не только стены виноделен и престижных винных салонов, но и частные коллекции и галереи.

Робин Элей (Robin Eley) родился в Британии, вырос и продолжает жить и работать в Австралии, имеет степень бакалавра изобразительных искусств, награжден Национальной портретной премией Doug Moran. Свои гиперреалистичные картины он создает маслом, а основным «коньком» считает сюжет «люди и целофан». Мастер работает над одной картиной примерно 5 недель по 90 часов в неделю, практически каждая картина изображает людей, обёрнутых в целлофан.

Сэмюэль Сильва (Samuel Silva) — португальский художник-любитель без специального образования, который на личном примере доказывает, что создать шедевр можно из чего угодно. При создании картин художник использует палитру из восьми цветов шариковых ручек от фирмы Bic. По профессии Сильва юрист, а свое увлечение рисованием считает не более чем хобби. Сегодня известный во всем мире художник-самоучка осваивает новые техники живописи при помощи красок, мела, цветных карандашей, пастели и др.

Готфрид Хельнвайн (Gottfried Helnwein) — австрийский художник, автор гиперреалистичных картин на социальные, политические и исторические темы, «мастер неожиданного узнавания», как назвал его писатель У. Берроуз. Автор получил образование в Венской академии изобразительных искусств, относится к художникам высокого профессионального уровня. Славу ему принесли в некоторой степени спорные сюжеты, сюрреалистические композиции. Нередко мастер изображал на своих картинах героев комиксов и признается, что «узнал от Дональда Дака больше, чем во всех школах, в которых учился».

Франко Клун (Franco Clun) — итальянский художник-самоучка, который всем другим художественным техникам предпочитает рисунок графитом. Его черно-белые реалистичные картины — это результат самостоятельного изучения Франко различной литературы по технике рисования.

Кельвин Окафор (Kelvin Okafor) — художник-гиперреалист, родился в 1985 году, живет и работает в Лондоне. Кельвин получил образование по специальности изящное искусство в Middlesex University. Свои картины автор создает простым карандашом, основная тематика его работ — портреты знаменитостей.

Эми Робинс (Amy Robins) — британская художница, которая для своих гиперреалистичных работ использует цветные карандаши и плотную бумагу. Художница имеет образование в области искусства и дизайна, степень бакалавра изобразительного искусства, живет и работает в Бристоле. Про молодого автора известно мало, но ее работы уже успели прославиться на весь мир, поражая своей реалистичностью и техникой исполнения.

Роберт Лонго (Robert Longo) — американский художник и скульптор, родился в Бруклине в 1953 году, награжден легендарной премией Goslar Kaiser Ring. Свои трехмерные изображения ядерных взрывов, смерчей, ураганов и акул художник рисует углем на бумаге.

Лонго часто называют «художником смерти». Знаменитая картина Untitled (Skull Island) с изображением волны была продана на аукционе Christie’s в Лондоне за $392 тыс.

Диего Фацио (Diego Fazio) — художник-самоучка, родился в 1989 году в Италии, не имеет художественного образования, начинал с разработок эскизов для татуировок, со временем разработал свою технику рисования. Молодой художник был участником многих международных конкурсов, где занимал призовые места, представлялся на выставках по всему миру. Художник работает под псевдонимом DiegoKoi.

Брайан Друри (Bryan Drury) родился в 1980 году в Солт-Лейк-Сити, имеет диплом об окончании Нью-Йоркской Академии Искусств, создает картины в жанре реализма. Свои картины художник пишет при помощи масляных красок. Как признается автор, в своих работах он пытается фокусироваться на органических качествах кожи, ее недостатках.

Стив Миллс (Steve Mills) — американский художник, который в 11 лет продал свою первую картину. Свои картины художник создает масляными красками, акцентируя внимание на мельчайших деталях повседневной жизни, которые мы зачастую не замечаем в вечной спешке. Художник отмечает, что изображает предметы такими, какие они есть в реальной жизни, без изменения и преувеличения их первоначальной формы.

Пол Лунг (Paul Lung) родился в Гонконге, рисует автоматическим карандашом на листах формата А2. Особенность техники создания картин — принципиальный отказ от использования ластика, все работы рисуются начисто. Главные «музы» художника — кошки, хотя он рисует и людей и других животных. На каждую работу у автора уходит не меньше 40 часов.

Роберто Бернарди (Roberto Bernardi) родился в Италии, увлекся гиперреализмом в 19 лет, работал в качестве реставратора в церкви Сан-Франческо. Для создания картин использует масляные краски. Мировую славу художнику принесла серия работ, изображающая предметы, характерные для общества потребления. Картины со сладостями, торговыми автоматами, полками холодильника — визитная карточка художника, хотя в его арсенале есть пейзажи, натюрморты и многое другое.

Хуан Франсиско Касас (Juan Francisco Casas) — испанский художник, который создает свои картины обычной шариковой ручкой марки Bic. Касас был традиционным художником, который решил доказать окружающим, что важен не материал для работы, а способ и техника рисования. Первая же выставка креативного испанца принесла ему мировую славу. В основном на картинах Касаса изображены его друзья.

Тереза Эллиотт (Teresa Elliott) — американская художница, которая до создания реалистичных картин маслом, на протяжении 26 лет успешно работала иллюстратором. Тереза имеет степень бакалавра изящных искусств, вернувшись к классическому искусству, стала знаменита во всем мире благодаря своим правдивым до мельчайших деталей портретам.

Ниже будут представлены художники, которые знамениты на весь мир благодаря своему умению рисовать обычным грифельным карандашом. У каждого из них, есть свой стиль, индивидуальность, а так же, излюбленные темы для творчества. Кроме того, имя каждого автора является еще и ссылкой на персональную онлайн-галерею художника, где вы сможете более подробно и детально изучить карандашные рисунки и биографию каждого из них.
Просматривая изображения, вы заметите некоторые интересные особенности в картинах каждого. Одни отличаются мягкостью линий, плавными переходами свето-тени и обтекаемыми формами. Другие наоборот, применяют в творчестве жесткие линии и четкие штрихи, которые создают драматический эффект.
Ранее, на нашем сайте, мы уже публиковали изображения некоторых мастеров. Вот список статей, где вы сможете увидеть не менее привлекательные карандашные рисунки.

  • Альбом невероятных иллюстраций от Маттиаса Адольфссона;

JD Hillberry

Природные способности и сильное желание привлечь внимание к своему творчеству появилось у JD Hillberry еще в детстве. Стремление и талант сделали мастера одним из лучших художников карандашного рисунка в мире. Еще во время обучения в Вайоминге, он начал развивать свою собственную технику, смешивая уголь и графит, для достижения фото реалистичного эффекта в своих рисунках. JD использует монохроматический свет для привлечения внимания зрителя на игре светотеней и текстуры. На протяжении своей карьеры, он попытался выйти за пределы реализма и экспрессии. После переезда в Колорадо в 1989 году, Hillberry начал экспериментировать с рисунками-обманками. Традиционно, этот вид работ осуществляется маслом, но он успешно передал реалистичность сюжета и с помощью карандаша. Зритель, глядя на такие изображения, обманывается, думая, что объект находится в рамке, или в окне, хотя на самом деле все эти элементы нарисованы. Работая в своей студии в Вестминстере, штат Колорадо, JD Hillberry продолжает расширять восприятие общественности своими рисунками.

Брайан Duey

Брайан один из самых удивительных художников карандашного рисунка, который прекрасно взаимодействует с карандашом, создавая вдохновляющие произведения искусства. Вот, что он сам говорит о своем творчестве и о себе:
«Меня зовут Брайан Duey. Я родился и вырос в Гранд-Рапидс, штат Мичиган. Я посещал государственную школу в небольшой деревне под названием Гранвиль, где впервые познакомился с искусством. Я никогда не думал о серьезности своего увлечения, но обнаружил сильную тягу к рисованию карандашом в 20 лет. Я один сидел в своем доме, и от скуки решил взять в руки карандаш и начать рисовать. Я сразу же влюбился в рисование и хотел делать это все время. С каждым рисунком у меня получалось все лучше и лучше. Я разработал свою собственную технику и оригинальные трюки во время работы. Я стремлюсь создавать реалистичные рисунки и добавлять мои собственные концептуальные идеи. Меня часто спрашивают, что меня вдохновляет, и где я научился рисовать. Я могу открыто заявить, что я самоучка.
Мои иллюстрации были опубликованы в книгах и на поздравительных открытках, на обложках компакт-дисков и в различных журналах. Я занимаюсь коммерческой работой с 2005 года, и за это время обзавелся клиентами по всему миру. Большинство моих заказов поступают из Соединенных Штатов, Великобритании и Канады, но я так же сотрудничаю с заказчиками из Ирландии. Мои картины были показаны в галереях Соединенных Штатов. В 2007 году меня попросили написать портрет Бритни Спирс, который был включен в художественную галерею в Голливуде, штат Калифорния. Это событие было освещено на MTV и я получил мировую известность. Я не собираюсь останавливаться на достигнутом и продолжаю работать. У меня есть новые идеи и планы. Одна из моих целей на будущее это публикация обучающей книги по рисованию.

Т. С. Абэ

Хотя мы не нашли много произведений Абэ, по ее иллюстрациям видно, что это мастер высокого класса. Художница превосходно владеет карандашом и умело изображает сложные идеи, применяя свои собственные методы. Картины Абэ гармоничные и сбалансированные, сложные и в то же время, простые для восприятия. Она одной из самых талантливых художниц карандашного рисунка нашего времени.

Цезарь Дель Валь (Cesar Del Valle)

Художник в своих произведениях использует особую уникальную технику рисования карандашом. Иллюстрации Цезаря не только показывают его талант, а еще и отражают тонкое восприятие автором окружающей среды.

Хенрик (Henrik)

Работы Хенрика представлены в Картинной галерее искусств Deviant. Его рисунки – это интересный пример карандашного искусства. Мастер чудесным образом использует черно-белые тона для передачи оригинальных образов и необычных идей.

Не менее интересным и востребованным является сегодня и такое хобби как рисование картин по номерам. От раскрасок отличается масштабом работ. Как правило, это болшьшие картины, настоящие полотна, которые можно повесить на стену или преподнести в подарок. Кому будет интересно это занятие? Всем — от детей до взрослых, домохозяйкам и бизнесвумен, кому хочется как-то проявить себя, раскрыть свои таланты, да так, чтобы это нравилось! Картины раскраски по номерам не дадут вам скучать, помогут разнообразить ваш день. Вы с удовольствием будете наблюдать за тем, как рождается под вашей кистью великолепная картина.

Раскрашивать картины по номерам очень интересно. Это лучший способ побыть наедине со своими мыслями. Чем еще хороши картины раскраски по номерам? Тем, что вы получаете быстрый результат. Вы можете украсить нарисованной картиной свой дом и с гордостью рассказывать и показывать гостям. Каждый раз глядя на свой шедевр, вы будете испытывать радость и восторг. Полцарства за такое хобби отдавать не нужно, картины раскраски по номерам доступны по цене. Оцените нашу подборку картин, которые мы запланировали нарисовать.

1. Цветущая сакура.

Смотреть на эту картину можно бесконечно. Украсит спальную или гостиную комнаты.

2. Пышный букет.

Цветы и фрукты выглядят как настоящие, лучше всего украсить столовую зону.

3. Львица с малышом.

За эту работу с удовольствием примутся любители животных.

4. Морская тема.

Можно нарисовать и подарить другу заядлому путешественнику.

5. Золотая осень.

Во время работы над этой картиной, нам кажется, можно забыть обо всех проблемах. Действует лучше лекарства.

6. Задумчивая рыба.

Эта рыба только выглядит простой и бесхитростной. Потрудится над ней еще как придется.

7. Желтые подсолнухи.

Взяв в руки этот набор, можно посоревноваться с самим Ван Гогом. Во всяком случае, сделать не хуже.

8. Где-то у моря.

Эта картина даст возможность мысленно находится за тысячу километров.


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.











А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать — это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками — золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса , добавить немного (или много!) золота.


Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.


Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох


Горох — волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов!


Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.


Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок — максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.


Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе .


Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение — границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное — расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.


Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, — оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.


Омбре

Градиент, или омбре — очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс . Две краски — основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.


Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе , и используйте яркую краску прямо из банки. Единственный совет — не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.


Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана!


Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины — импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает , как написать яркую картину с золотым акцентом.


Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!

Легкие рисунки карандашом для новичков и детей

Как подготовиться к рисованию

Для рисования карандашом сначала нужно правильно выбрать сам карандаш. На первый взгляд, это кажется сложной задачей. Но на самом деле все не так трудно, давайте разбираться вместе. Каждый карандаш имеет маркировку, обычно она стоит сверху, возле ластика:


  • В — мягкий;
  • Н — твердый;
  • НВ — твердо-мягкий;

Перед буквой цифра означает степень твердости или мягкости. Это означает, что 2В мягче в два раза чем В, а 2Н в два раза тверже чем Н.

  • 9В — самый мягкий карандаш;
  • 9Н — самый твердый карандаш.

Чаще всего для рисования используют твердо-мягкий (НВ), им удобно рисовать форму, контуры, тональные пятна. Поэтому если вы сели развивать в себе талант рисования то вам идеально подойдет именно НВ карандаш, как для начинающего. Идеально сбалансированный как и для рисования так и для письма. С ним у вас получатся крутые рисунки. Далее с практикой вы сможете правильно использовать и другие маркировки.

Обустроим место для рисования

Первым делом вам надо найти место, где вам будет удобно рисовать. Будь то:

  • Ваше рабочее место;
  • Компьютерный стол;
  • Кухонный стол.

Важно иметь достаточно освещения в комнате, если свет не очень яркий, лучший выход — настольная лампа. Поверхность, где вы будете рисовать должна быть ровная и чистая. Лучше находиться в одиночестве, чтобы вас ничего не отвлекало. Так вы с головой можете погрузиться в процесс и получать удовольствие.

Красивые рисунки карандашом

Карандаш выбрали, укромное место тоже. На чем рисовать, вы уже решаете сами, главное плотность бумаги, лучшие варианты это:

  • Лист А4;
  • Альбом для рисования;
  • Скетчбук.

Если вы только испытываете свои силы, в таком случае стоит начать с легких рисунков для рисования простым карандашом. Есть схемы где постепенно, по частям нарисован какой-то объект или персонаж. Такие пошаговые схемы идеально подходят, как и рисунки для детей. Для начала возьмем, например мультипликационного персонажа миньона.

Нарисовать его можно следующим образом:

  1. Туловище и голова. Проще говоря, овал разделен пополам, одна часть больше, другая — меньше.
  1. К туловищу дорисовываем руки и короткие ножки. Челку на голове и рот также не забудьте.
  2. К рукам пририсовываем ладони, а на теле лямки к костюму. Над ртом большой круглый глаз.
  3. Здесь остались уже добавить маленькие детали к: глаз, костюма, ладоней и ботинок.
  4. По желанию раскрасить.

Главное не расстраиваться и не переживать, если линии неровные и не идеальные. Наша задача научиться делать из маленьких шагов рисунки для рисования. Если вы достаточно часто используете резинку для стирания, то советуем брать плотную бумагу, чтобы не протереть дырку в ней.

Для взрослого и маленького

Берем готовые картинки и начинаем постепенно, осторожно срисовывать. Простые, но интересные рисунки зайца с разных ракурсов.

Для взрослых не менее важно, как и для детей тренировать свою координацию и выдержку. Для детей полезно развивать мелкую моторику, а для взрослых не терять ее с возрастом.

Еще два симпатичных пошаговых рисунка:

Рисунки с повышенной сложностью

Если вы уже натренировали свои умения, то стоит перейти к более сложному уровню рисунков. Только в практике вы сможете прогрессировать. Вот такой объект более сложный, лошадь. Лучше начать с эскиза и не давить на карандаш. Уже как вам удастся прорисовать туловище и основные элементы. Можно наносить четкие и твердые линии, стирая пробные.

Та же схема работает и со следующими рисунками, только здесь вам придется начать эксперимент с маркировками карандашей. Для затушевывания темных участков лучше могут подходить (4В, 5В, 6В). Но лучше все-таки лично подобрать себе правильную толщину. Растушевывайте осторожно, чтобы не зайти на те участки, где этого не нужно.

Профессиональные рисунки карандашом

Если вы серьезно занялись рисованием и прошли все предыдущие этапы, а то и больше, то для достижения высокого мастерства стоит записаться на курсы по рисованию карандашом. Там опытные специалисты на своем опыте вас научат тонкостям художественного дела. Но если такой возможности нет, тогда самообразование лучший вариант.

Профессиональное рисование базируется на знаниях анатомии человека. Если вы уже перешли к этапу профессионального рисования, то в вашем пенале должно быть не одна пара карандашей различной маркировки.

Для начала надо научиться отдельно рисовать в перспективе различные части тела. Например, так:

Но не нужно спешить сразу пытаться нарисовать идеально, все как с начала, то есть пошагово. Начинать с овальных фигур и шаг за шагом прорисовывать детали. Как показано на этих рисунках:


Чтобы научиться в домашних условиях правильно анатомически рисовать человеческое тело стоит открыть на «Ютуб» уроки по рисованию. На этой платформе есть достаточно уроков с пошаговым объяснением, как следует рассчитывать пропорции:

  • глаз;
  • носа;
  • ушей;
  • рук;
  • ног;
  • и т.д;

Ваши движения должны быть одновременно и четкими и плавными, чтобы передать анатомию тела.

После пошагового рисования различных частей тела, вы можете полностью рисовать совершенные:

  • эскизы;
  • карты;
  • скетчи.

простых рисунков карандашом — Умелые художники

Привет, друзья, любители искусства,

Сегодня мы собираемся Нарисовать бревенчатый домик карандашом с соснами .

Если вы хотите нарисовать это, используя видео на YouTube вместо письменных указаний ниже, нажмите на картинку:

Для этого проекта вам понадобится обычный карандаш, ластик и бумага любого типа.
Получите припасы прямо сейчас, если у вас их еще нет.

ОБЪЕМ КАБИНЫ КАРАНДАШЕМ

Сделать верхнюю часть двери и верхнюю часть окна на одном уровне.
Одно и то же бревно будет проходить поверх них обоих.

ДОБАВЬТЕ ДОСКИ К ДВЕРИ И КРЫШЕ

Добавьте бревна через переднюю часть бревенчатой ​​хижины карандашом .

 

ЗАТЕНЬТЕ ВЕРХ И НИЗ БРЕВНЯ

Оставьте центр каждого бревна более светлым оттенком.

Нанесем несколько линий на доски на двери.

Затемните оконные стекла, так как мы не можем заглянуть в кабину с того места, где стоим.

Проложите несколько линий на досках на крыше.

нарисуйте СОСНУ НА ЛЕВОЙ СТОРОНЕ СЦЕНЫ

Начните с основания дерева примерно на полпути вверх по стене хижины. Это создает иллюзию того, что дерево находится дальше от нас, чем передняя часть кабины. Затем нарисуйте ветки.

ИСКУССТВО СОВЕТ!

Помните, что некоторые ветки идут к нам. Мы легко запоминаем рисовать ветки, которые выходят в стороны. Но нам нужно также нарисовать ветки, которые идут к нам. Эти ветви скрывают ствол.

Если на дереве меньше ветвей, некоторые стволы будут видны в нескольких местах.

НАРИСУЙТЕ 3 СОСНЫ ЗА ХИЖИНОЙ

Они должны быть разных размеров, чтобы добавить интереса. Оставьте пространство между 2-м и 3-м деревом. Мы поставим дымоход в этом месте.

НАРИСУЙТЕ ВТОРУЮ БОЛЬШУЮ СОСНУ

Начните основание этой сосны ниже на странице, ниже нижней части кабины. Это создает иллюзию того, что это дерево ближе к нам, чем передняя часть салона. Давайте постараемся, чтобы некоторые концы ветвей перекрывали переднюю часть кабины.

НАРИСУЙТЕ ДЫМОХОД С ВЫХОДИМЫМ ИЗ НЕГО ДЫМОМ

Дымоход сделан из черного металла, так что давайте сделаем его темным. Вы можете попробовать использовать край карандаша, чтобы сделать дым.

НАРИСУЙТЕ ТЕНЬ КАРАНДАШЕМ СПЕРЕДИ И СБОКУ КАЮТЫ

Добавьте путь от двери кабины, идущий к нам. Этот путь помогает направить взгляд зрителя на рисунок к кабине, которая является фокусом рисунка.

Добавьте тень перед стволами сосен.

Добавьте немного травы или тени во дворе, чтобы разбавить белизну бумаги.

Теперь пришло время добавить последние детали и добавить больше контраста к нашей сцене в хижине

– Разгладьте путь и курите пальцем или салфеткой, обернутой вокруг пальца.
— Немного затемнить оконное стекло.
— В бревна и доски добавить еще несколько строк.
— Посадите во дворе немного кустарниковой травы, чтобы разбавить равнину в этих местах.
– Затемните металл дымохода, чтобы добавить больше контраста.
— Добавить 3 птиц в небе.
— Подчеркнув, что ближайшее к нам дерево имеет ветки, выходящие перед хижиной.

ДОБАВИТЬ РАМКУ

Давайте добавим нашу подпись внутри рамки.
Готово!
Всем удачной работы.

 

Надеюсь, вам понравился этот простой урок рисования карандашом бревенчатой ​​хижины с соснами .

Приглашаю вас разместить свой рисунок на моей странице в Facebook.
https://www.facebook.com/skillfulartists

Свяжитесь со мной в любое время по электронной почте: [email protected]

Кроме того, проверьте мой канал YouTube для других уроков рисования, нажав на это изображение ниже:

Увидимся на следующем легком уроке рисования!
— ELAINE

карандаш против камеры — Рисунок против фотографии

  • Карандаш против камеры — 66

  • PENCILD VS CAMARD — 59

  • Pencil VS -Camera — 59

  • Pencil rencil -rencil — 59

  • Pencil rencil rencil против — 59

  • Pencil rencil rencil rencil против.0007

  • Pencil Vs Camera — 58

  • 10 — Pencil Vs Camera for Art Official Concept

  • Pencil Vs Camera — Love (Ben Heine Art)

  • Pencil Vs Camera — 37

  • Pencil Против камеры — 4

  • карандаш против камеры — 7

  • карандаш против камеры — 83

  • камера против камеры — 19

  • Pencil против камеры — 87 (Most)

  • Pencil против камера — 87 (Most)

  • VENCIL VS -камера — 87 (MSTAMOW)

  • .

  • 2 — Карандаш против камеры для искусства, официальная концепция

  • 3 — Карандаш против камеры для искусства, официальная концепция

  • Карандаш против камеры — 57

  • Human Big Bang — Camera Pencil — Ben Heine Art — Photo Рисунок

  • Карандаш против камеры — 40

  • Карандаш против камеры — 70

  • Карандаш против камеры (исследование в Гонконгском метро)

    905 Карандаш против камеры

    905 Карандаш 7
  • 9
  • Карандаш против камеры — 64

  • Карандаш против камеры — 32

  • Карандаш против камера — 80

  • PENCILS VS -CAMARIL — 72

  • PENCILS VS -CAMARIN Camera — 56

  • Pencil Vs Camera — 34

  • Pencil Vs Camera — 15

  • Pencil Vs Camera — 81

  • Pencil Vs Camera — 41

  • карандаш против камеры — 46

  • карандаш против камеры — 62

  • карандаш против камеры — 85

  • Pencil Camera — 12

  • 40004 -Pencil Camera — 12

  • 4 — Пенсионная камера. Карандаш против камеры — 36

  • карандаш против камеры — 52

  • карандаш против камеры — 65

  • карандаша против камеры — 63

  • Pencil против камеры — 43

  • Pencil против — 43

  • Pencil против — 43

  • Pencil против — 43

  • Pencil против — 43

  • .

  • Pencil Vs Camera — 82

  • Pencil Vs Camera — 74

  • Pencil Vs Camera — Justice

  • Pencil Vs Camera — 10

  • 9 — Pencil Vs Camera for Art Official Concept

  • Карандаш против камеры — 17

  • Карандаш против камеры — 22

  • Карандаш против камеры — 86

  • 1 — Карандаш против камеры для официальной концепции

  • 7
    7
    4 1 — Карандаш против камеры0004 Pencil Vs Camera — TMB Banker Awards — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Kinshasa, Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • 7 — Pencil Vs Camera for Art Official Concept

  • Pencil Vs Camera — 42

  • карандаш против камеры — 28

  • карандаш в противме0007

  • карандаш против камеры — 71

  • Карандаш против камеры — 6

  • карандаш против камеры — 55

  • Карандаш с камерой — 55

  • Карандаш с камерой — 55

  • . Карандаш — Artiquial Entellence (2)

  • Pencil VS -Camera — Artiquial (2)

  • . С. — 79)

  • карандаша против камеры — 35

  • карандаш против камеры — 69

  • Pencil против камеры — 68

  • Video: Creative Pencil VS Camera Cameraing Camerking ratshing rasing ratshing rasing ratshing rasing ratshing rasing ratshing rasing ratshing ratshing ratshing ratshing ratshing ratshing ratshyl и 10 лет!)

  • карандаш против камеры — 29

  • Карандаш против камеры (исследование в Гонконге)

  • Камера против камеры — 51

  • Pencil VS Camera -497777777979779779779797977979779.

  • 9000 7.

    9

    9

    7

    9

    7

    9

    9

    9

    9

    9

    9

    9

    9

    7.
  • . Camera mélangeant dessin et photo (200 авангардных/после 10 ан !)

  • Pencil Vs Camera — 30

  • Запуск нового веб-сайта www. benheine.com

  • Best Friend Pencil0007

  • карандаш против камеры — Половина бельгийского и полу китайского ребенка — Оригинальная концепция Бена Хейне

  • карандаш против камеры — 61

  • Камера против — 27

  • Pencil Cameral — 27

  • Pencifics Ves.

  • Карандаш против камеры — 33

  • Автопортрет Бена Хайне

  • Эскиз в работе — Карандаш против камеры — 74

  • Карандаш против камеры — Brasserie Leopold Art 7 -0007

  • Sketch in Progress — Pencil Vs Camera — 73

  • Pencil Vs Camera — 20

  • Pencil Vs Camera — Lena

  • Pencil Vs Camera — Hong Kong

  • Be My Friend — 2

  • карандаш против камеры — 38

  • Карандаш против камеры — 3

  • Карандаш против камеры — 44

  • Pencil VS -Camera — 99000

  • 9
  • Pencil VS — 99000

  • 9
  • Pencil VS — 99000

  • 9
  • . 0007

  • Карандаш против камеры — 48

  • Проект с Samsung Note в Lisbon

  • Pencil VS Camera — 23

  • Pencil VS Camera — 39,

  • Pencil VS CAMARA — 39,

  • VENCIL VS CAMARA — 39

  • VSIL VS CAMARA — 39

  • . Карандаш против камеры для «BBC Breakfast»

  • Карандаш против камеры — 13

  • Карандаш против камеры — 25

  • Карандаш против камеры — 18

  • 100124 9002

  • Карандаш против камеры — 8

  • Карандаш против камеры — Monde des Flamboyants — Trust Merchant Bank — TMB — Kinshasa

  • Solo Выставка и производительность в Moscow Planetar — Bense -2012. Против камеры — До/После — Искусство Бена Хейна (Посмотрите мои видео на Youtube: @BenHeineChannel)

  • Карандаш против камеры — 21

  • 6 — Карандаш против камеры для искусства Официальная концепция

  • Карандаш против камеры — 50

  • Карандаш против камеры — 47

  • карандаш против камеры — 5

  • PENCILS VS -CAMARNAL — 60

  • 6. Камера — 1

  • Карандаш против камеры — 75

  • Распечатки ограниченного выпуска и оригинальные наброски (карандаш против камеры)

  • Карандаш против камеры — 67

  • 60007
  • Solo Exhibition at Moscow Planetarium

  • Ateliers Pencil Vs Camera par Ben Heine à la Bibliothèque Provinciale de La Louvière

  • Pencil Vs Camera Before/After of the day: Pilgrim — Santiago de Compostela

  • Персональная выставка в Московском Планетарии.0007

  • Персональная выставка в Гонконге (Harbour City — Love and Chocolate) Ben Heine 2015

  • Pencil Vs Camera — Before/After of the day — Ben Heine Art (Посмотрите мои видео на Youtube: @BenHeineChannel)

  • 6

    4 Мастерские Pencil Vs Camera Бена Хейна в Провинциальной библиотеке Лувьера

  • Мастерские Pencil Vs Camera Бена Хайна в Провинциальной библиотеке Лувьера

  • Гонконг Персональная выставка (Harbour City — Love and Chocolate) Ben Heine 2015

  • Мастер-класс и демонстрация — Москва, Россия

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015 100407 90 Vs Camera — 31

  • 8 — Pencil Vs Camera for Art Official Concept

  • Видео: творческие работы Pencil Vs Camera, сочетающие рисунок и фотографию (200 до/после и 10 лет!)

  • Sketch Fight — Ben Heine Art — Pencil Vs Camera Making

  • Feeling Bad

  • Artist and Muse

  • Pencil Vs Camera for «TV Brussel» — Video Report

  • Moustache

  • Развитие творчества: Мастерские Pencil Vs Camera by Ben Heine — Bibliothèque Provinciale

  • Pencil Vs Camera — 78

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 9

  • Challenge in Lisbon with the Samsung Note 10. 1

  • Creative Pro Show — Rome — Nov 2012

  • Pencil Vs Camera — 26

  • Pencil Vs Camera — Sketches in Progress — Teaser

  • Sketch in Progress — Pencil Vs Camera — 72

  • Развитие творчества: мастерские Pencil Vs Camera by Ben Heine — Bibliothèque Provinciale

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Sketch in Progress — Pencil Vs Camera — 75

  • Mighty Lion

  • Behind The Scene — Pencil Vs Camera 68

  • Behind the Scene — Pencil Vs Camera 36

  • Sketch in Progress (Карандаш против камеры — 86)

  • Эскиз в процессе (Карандаш против камеры — 85)

  • Эскиз в процессе (Карандаш против камеры — 84)

  • Фотосъемка с камеры: Творческие фотографии (200 до/после обеда в течение 10 минут!)

  • Инсталляция «Гигантский карандаш против камеры»

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 0129 90 90 Персональная выставка в Московском Планетарии. Московский Планетарий

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Мастерская — Московский Планетарий — Искусство Бена Хейна

  • Персональная выставка и Перформанс в Московском Планетарии — Искусство Бена Хайна — 2015

  • Персональная выставка в Московском Планетарии

  • 4 Персональная выставка в Московском Планетарии и Перформанс в Москве Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Московский Планетарий Персональная выставка и перформанс — Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка в Московском Планетарии

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015 100407 90 Персональная выставка и перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015 100407 90 Перформанс в Московском Планетарии — Ben Heine Art — 2015

  • Московский Планетарий Персональная выставка и Перформанс — Ben Heine Art — 2015

  • Ben Heine Выставка в Московском Планетарии

  • Выставка на Московском планетариуме

  • Выставка Бен Хейн на московском планетариуме

  • Выставка Ben Heine на Moscow Planetarium

  • 9

    Solo Solo Planetarium

  • . Solo Aticition at Moscow Planetarium

  • 9

    Solo Aticition at Atishive At Moscow Planetarium

  • 9

    Solo Aticition at Aticition in Moscow Flanetarium

  • 9

    .

  • Персональные выставки Бена Хайне в России

  • Фото от поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Фотографии поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Фотографии поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Pencil Vs Camera — Netbank — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Киншаса, Демократическая Республика Конго — Ben Heine Art

  • Фотографии от поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Фотографии от поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Карандаш против камеры — Inclusion Financière et Education bancaire — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Kinshasa, Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • Персональные выставки Бена Хейна в России

  • Карандаш против камеры — 15 лет / 15 Ans — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • Фотографии поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • Фотографии поклонников и посетителей — Персональные выставки Бена Хайне в России #benheinerussia

  • #govote Трамп или Клинтон? Пусть говорит демократия #vote #clinton #trump #pencilvscamera

  • Изображение прислано мне человеком, который недавно приобрел этот отпечаток 🙂 #pencilvscamera #art #benheineart #drawing #photography #cat #dog

  • Sur RTL Информация: http://ift. tt/2nr9XKc #news #benheineart #benheinemusic #rtlinfo #rtltvi #rtl #belgique #bruxelles #pencilvscamera #music #musique #sketch #dessin #photographie

  • Une chouette rencontre avec le photography @jabjahprod #photography #photographer #pencilvscamera

  • Ben Heine Exhibition Jam Hotel

  • Pencil Vs Camera — Pepele Mobile — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Goma, Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • Временная татуировка с моим дизайном предлагается посетителям @arttructroc @bozarbrussels #benheineart #arttructroc #benheine #tattoo #pencilvscamera #mouth #art

  • Проект с Samsung Note в Лиссабоне

  • Проект с Samsung Note в Лиссабоне

    6

  • Угадайте, что я нарисую здесь? #benheineart #pencilvscamera #art #photography #game

  • Один из моих дизайнов недавно появился на футболках и других толстовках: https://bit.ly/2w1QnKv #tshirt #benheineart #pencilvscamera #vetement #rageon #design # buytshirt #hoodies #art #dessin #creative #love #valentine

  • Карандаш против камеры — Банкомат в Trust Merchant Bank — Banque TMB — Киншаса, Демократическая Республика Конго — Ben Heine Art

  • Эскиз в процессе. Посетите мой веб-сайт для получения окончательной версии: www.benheine.com #pencilvscamera #benheineart #drawing #sketch #justice #woman #creative

  • Доступны новые футболки Pencil Vs Camera

  • Pencil Vs Camera Новая работа в процессе (Ben Heine Art)

  • Интервью Бена Хайна в журнале Colored Pencil Magazine

  • Интервью Бена Хайне в журнале Colored Pencil Magazine

  • Интервью Бена Хайне в журнале Digital Photo Magazine новые технологии

  • Мастерские и педагогические образования Бена Гейна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Гейна в Общинном учебном заведении по развитию творчества и использованию новых технологий Развитие творчества и использование новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хайна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Гейна в Общинном учебном заведении по развитию творчества и использованию новых технологий Развитие творчества и использование новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хайна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хейна в Общинной школе по развитию творчества и использованию новых технологий Киншаса, Демократическая Республика Конго — Искусство Бена Хейна

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хейна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Гейна в Общинном учебном заведении по развитию творчества и использованию новых технологий Развитие творчества и использование новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хайна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Pencil Vs Camera — Réseau de la banque TMB — Trust Merchant Bank — Kinshasa, Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хейна à l’Ecole Communale d’Eprave pour творчество и использование новых технологий

  • Мастерские и педагогические образования Бена Гейна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Pencil Vs Camera — Oliver Meisenberg — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Kinshasa, Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art творчество и использование новых технологий

  • Карандаш против камеры — Яркое дерево — Arbre Яркое — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Republique Democratique du Congo — Ben Heine Art

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хайна в Общинной школе по развитию творчества и использованию новых технологий

  • Pencil Vs Camera — Innoss B — Portrait & Pepele Merchant Mobile — Banque TMB – Киншаса, Демократическая Республика Конго – Искусство Бена Хейна

  • Мастерские и педагогические образования Бена Хейна в Общинной школе обучения для развития творчества и использования новых технологий

  • Pencil Vs Camera — Compte a 7% de Croissance — Trust Merchant Bank — Banque TMB — Киншаса, Демократическая Республика Конго — Ben Heine Art Eprave pour développer la creativité et l’utilisation des nouvelles technology

  • Искусственный интеллект #pencilvscamera #benheineart #drawing #photography #smartphone #chain #computers #technology

  • Couverture de l’Agenda de la Bibliothèque Procinciale de La Louvière #bibliolouve #pencilvscamera #lalouviere #benheineart

  • Agenda de la Bibliothèque Procinciale de La Louvière #bibliolouve #pencilvscamera #lalouviere #benheineart

  • Human Big Bang — Ben Heine Art — Pencil Vs Camera — Photo Drawing

  • Развитие творчества: Ateliers Pencil Vs Camera by Ben Heine — Bibliothèque Provinciale

  • Développement de la Créativité: Ateliers Pencil Vs Camera par Ben Heine — Bibliothèque Provinciale

  • Développement de la Créativité: Ateliers Pencil Vs Camera par Ben Heine — Bibliothèque Provinciale

  • Ateliers pédagogiques Pencil Vs Camera par Ben Heine en школьная среда — ASBL CulturArt

  • Педагогические мастерские Pencil Vs Camera by Ben Heine школьная среда — ASBL CulturArt

  • Pencil Vs Camera — Brasserie Leopold 7 — Ben Heine Art

  • Интервью с Беном Хейном для The Arty Teacher — Бесплатный план урока и учебные материалы для школ и учителей

  • Что такое творчество? Что такое шедевр? Художник пытается дать ответы.

Comments