Рисовать цветок карандашом: Как нарисовать цветы поэтапно — Nils Blog


01.10.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как нарисовать цветы поэтапно — Nils Blog

Если у вас растет творческий ребенок, научите его рисовать красивые цветы. Мы поможем вам объяснить малышу, как нарисовать цветы поэтапно.

1. Сказочный цветок

Настоящий Аленький цветочек из сказки.

Уровень: легко

  1. Нарисуйте “корону” на стебельке.
  2. Добавьте к “короне” три лепестка.
  3. Добавьте лепесток сверху центрального зубчика “короны” и два лепестка у ее основания.
  4. Наверху центрального зубчика “короны” нарисуйте полукруг — серединку цветка. Из серединки выведите четыре палочки с кружочками-тычинками на концах.
  5. Раскрасьте сказочный цветок.

2. Жасмин

Цветок жасмина — воплощение нежности.

Уровень: легко

  1. Простым карандашом нарисуйте круг, посередине проведите линию.
  2. Нарисуйте 2 разных по форме лепестка.
  3. Добавьте 2 нижних лепестка, также разных по форме.
    С двух противоположных сторон  нарисуйте листья.
  4. Прорисовываем детали. Добавьте листьям прожилки, наметьте места прогиба лепестков, нарисуйте тычинки.
  5. Сотрите лишние карандашные линии.
  6. Раскрасьте рисунок.

3. Василек

Полевой цветок, похожий на маленькую голубую звездочку.

Уровень: средне

  1. Простым карандашом нарисуйте кружок (намечаем цветок), от него проведите вниз линию, чуть под углом (намечаем стебель).
  2. Нарисуйте рядом с линией еще одну, так, чтобы получился стебелек. Чуть отступив от низа стебля, проведите короткую линию вверх под небольшим углом. Отступите от нее немного вверх и проведите такую же линию с другой стороны. В центре кружка нарисуйте маленькую волнистую серединку василька.
  3. Рядом с каждой короткой линией нарисуйте еще одну. Получились ответвления стебля. На концах ответвлений наметьте бутоны в форме капель: верхний будет закрытым, нижний — начинающим распускаться.
    От серединки проведите линии наподобие солнечных лучей — так вы наметите лепестки.
  4. Листья у василька острой формы. Нарисуйте два листа у основания ответвлений. Добавьте еще один лист чуть выше верхнего ответвления. Лепестки у василька зубчатые. Нарисуйте на конце каждого лепестка зигзаг, так, чтобы получились 4 зубчика. Добавьте лепестки распускающемуся бутону.
  5. Добавьте листикам василька зазубрины и сотрите лишние линии.
  6. Раскрасьте рисунок, по желанию дополните его.

4. Роза

Красную розу дарят в знак любви и восхищения.

Уровень: средне

  1. Простым карандашом нарисуйте овал.
  2. Проведите вниз две короткие линии под небольшим углом.
  3. Нарисуйте полукруг. Вы наметили бутон.
  4. Нарисуйте два лепестка: передний виден полностью, задний чуть выглядывает из-за бутона.
  5. Внутри овала нарисуйте спираль, чуть отступив от левого края овала.
  6. От начала спирали проведите линию вниз, до переднего лепестка.
    Бутон завершен. Внизу бутона нарисуйте три зубчика.
  7. Нарисуйте стебель.
  8. Добавьте два листа и шипы.
  9. Раскрасьте розу.

5. Гвоздика

Изображением гвоздики можно оформить открытку на 9 мая.

Уровень: сложно

  1. Намечаем ответвление стебля и два бутона на концах каждого ответвления.
  2. На конце стеблей рисуем небольшую “бахрому”, такую же “бахрому” рисуем там, где будут начинаться лепестки.
  3. Прорисовываем стебель, добавляем пару листьев.
  4. Намечаем контуры лепестков.
  5. Добавляем еще лепестков и прорисовываем их контур.
  6. Стираем лишние линии.
  7. Раскрашиваем гвоздику.

6. Тропические цветы

Веточка ярких цветов из южных стран.

Уровень: сложно

  1. Намечаем контуры цветов тремя овалами, намечаем стебель, рисуем серединки, похожие на ромашки.
  2. Добавляем лепестки и не раскрывшийся бутон.
  3. Прорисовываем бутон, добавляем листья вокруг цветков.
  4. Прорисовываем толстую веточку.
  5. Добавляем ветке листья.
  6. Стираем лишние линии.
  7. Раскрашиваем красивую картинку.

7. Фиалки

Нежно-сиреневые весенние цветы.

Уровень: сложно

  1. Наметьте цветки и стебли: нарисуйте два овала, от них проведите вниз две чуть согнутые линии. Наметьте бутоны и серединки, нарисовав в каждом овале перевернутую восьмерку.
  2. Начинаем намечать лепестки.
  3. Намечаем лепестки до конца, прорисовываем стебель (в том числе его продолжение сверху). Намечаем основание листка.
  4. Прорисовываем листья.
  5. Стираем лишние линии.
  6. Раскрашиваем фиалки.

 

Вы можете комбинировать цветы из этих руководств в красивые букеты.

Рисуем листья и цветы карандашом • Учимся рисовать

Рисуем листья и цветы карандашом

Основы Построения

Прежде чем приступать к работе акварелью, немного потренируйтесь рисовать листья и цветы карандашом. Вам будет достаточно освоить основная этапы построения. Не забывайте, что для любой живописи очень важен хороший предварительный рисунок или эскиз. Итак, начнем с самого простого — с листа. Лучше, если у вас перед глазами будет настоящий листок березы или липы.

Основная задача такого упражнения заключается в том, чтобы научиться рисовать листья с одинаковыми и ровными краями. Но так может выглядеть только лист, ровно лежащий на плоской поверхности.

Проведите прямую тонкую линию. Это будет центральная ось листа и стебля. Сделайте небольшие штрихи, отметив, где лист начинается и где заканчивается. Соответственно, небольшая часть останется для стебля.

По обе стороны от центральной оси сделайте штрихи, определяющие ширину листа и его примерную форму. Старайтесь, чтобы части по обе стороны от оси были одинаковы.

Давайте немного усложним задачу. Повернем лист немного от себя, так, словно мы держим его за кончик стебля и он немного выгибается.

Теперь вы можете нарисовать лист, пользуясь сделанными штрихами-подсказками. От центральной оси к краям листа нарисуйте расходящиеся прожилки.

Так же, как и в первом случае, начинаем рисовать с центральной оси. Осью задаем изгиб и поворот листика. Небольшими штрихами отметьте длину листа.

Снова отмечаем по обе стороны от цен-« тральной оси ширину листа. Не забывайте, что лист повернут и немного выгнут, соответственно, мы видим ближнюю часть полностью, а дальнюю лишь частично. То есть в перспективе она становится меньше и уже, чем часть на переднем плане. А конец листа, выгибаясь, скрывает от нас небольшую часть.

Аккуратно прорисуйте форму листа. В данном случае центральная ось очень важна, так как она подчеркивает изгиб листа и служит разделителем двух плоскостей, добавляет объем листу.

А теперь на примере длинного ивового листа рассмотрим лист, который загибается так, что видна его тыльная сторона.

Основа любого листа — центральная ось. Нарисуйте загнутую линию. Поставьте метку, отделяющую начало листа от стебля.

Как и в первом примере, делаем метки е по обе стороны от оси. Дойдя до верхней точки изгиба оси, делаем аналогичную разметку внизу.

Прорисуйте форму листа. Обратите внимание на то, как в верхней точке линии внешнего и внутреннего края идут как бы внахлест. Линия внешнего края подходит практически к центральной оси, а линия внутреннего края выходит из-под нее. Прорисуйте стебель и прожилки. Направление прожилок на тыльной стороне листа также подчеркнет его изгиб.

После того как мы разобрались с простыми формами на примере листьев, можно перейти и к цветам. Цветы, имеющие много лепестков, например такие, как ромашки, герберы или подсолнух, нужно начинать рисовать от середины. То есть сначала вы прорисовываете немного выпуклую серединку, а затем добавляете к ней лепестки, которые вы рисуете так же, как и листья. Тюльпаны и розы тоже состоят из простых лепестков, которые соединяются в одном месте. Так что нарисовать эти цветы для вас не составит труда. Но есть и другие цветы, чья форма напоминает колокольчик. Давайте внимательно рассмотрим строение таких цветов.

Итак, основа, как обычно, — это центральная ось. Представьте, как эта линия проходит через центр цветка и по всей его длине, так, словно ось — это нитка, а цветок — это бусина. Нарисуйте две перпендикулярные оси линии, с помощью которых можно будет отметить ширину цветка у основания и в самой широкой раскрытой части. Небольшими штрихами отметьте равные части по обе стороны от центральной оси.

Теперь нам нужно нарисовать объем цветка. Для этого добавьте еще третью перпендикулярную оси линию с отмеченными ровными частями. Если мы внимательно рассмотрим цветок, то поймем, что в объеме он круглый. И, соответственно, ближе к основанию круги меньше в диаметре, чем в верхней части цветка. По законам перспективы круги превращаются в овалы, так как мы смотрим на цветок не сверху, а сбоку. Прорисуйте овалы по подготовленной разметке.

Нарисуйте форму цветка. Аккуратно одной линией соедините края с верхней частью.

Верхнюю часть, то есть самый большой овал, разделите на пять частей, так чтобы можно было прорисовать края лепестков. Не забывайте, что они должны быть объемными, для этого нужно сделать края изогнутыми. Уже ненужную часть рисунка сотрите ластиком, чтобы она не мешала вам видеть форму. К основанию цветка пририсуйте стебель и небольшие листочки, которые есть практически у всех цветов на линии соединения стебля и цветка.

Сотрите все линии построения, прорисуйте еще немного стебель. За счет линий центральной оси каждого лепестка подчеркните объем и то, как они выгибаются из центра к краям. С помощью небольшой карандашной тени обозначьте внутреннюю глубину цветка и объем.

Пользуясь основами построения, потренируйтесь делать простые наброски цветов и листьев. Рисуйте цветы в разных ракурсах и при разном освещении, так вы лучше рассмотрите строение цветов, их объем и форму. А также, работая над эскизами, вы можете совмещать карандашную технику и акварель.

Как нарисовать цветы карандашом поэтапно

Вы любите рисовать цветы? Разукрашивать их яркими красивыми цветами: желтым, красным, синим, зеленым… а белым карандашом пробовали рисовать? Уверяю вас, получается тоже очень красиво.

В уроке «как нарисовать цветы карандашом поэтапно» хочу предложить вам попробовать нарисовать цветок именно белым карандашом.

Как нарисовать цветы карандашом поэтапно

Для начала расскажу о материалах, которые использовались:

  • бумага для пастели «Tiziano» кремового цвета среднее зерно, плотностью 160г/м2;
  • белый карандаш;
  • серый карандаш;
  • два карандаша зеленого цвета, разных оттенков.

Карандаши белого и серого цветов я взял из набора «Lyra Rembrandt Polycolor», на странице о моих материалах для рисования, я рассказывал об этом наборе.

Ну а теперь начнем рисовать цветок. Итак, делаем набросок, рисуем контуры цветка. Как видите, у меня контуры бутона нарисованы белым карандашом, а стебель простым. Бутон цветка белого цвета поэтому, сразу рисовал его контуры белым карандашом. Я же вам рекомендую делать набросок полностью простым карандашом потому, что исправить или стереть белый карандаш практически невозможно.

Когда у вас будет готов набросок простым карандашом, вытирайте линии, а затем проводите их снова, уже белым карандашом. Ни в коем случае, не рисуете белым поверх простого! Можете попробовать так сделать на обратной стороне бумаги, и увидите, что это навсегда).

Набросок сложной формы, но постарайтесь его нарисовать, уделите много времени началу рисунка.

Когда набросок готов – начинаем разукрашивать середину бутона белым карандашом. Полностью покрываем белым цветом.

На следующем этапе урока «как нарисовать цветы карандашом поэтапно» нам нужно затемнить бутон. Красными кружочками и стрелочками на фото снизу, я обозначил места, где нужно затемнить рисунок серым карандашом. Стрелочками обозначены направления, по которым нужно двигаться, затемняя бутон.

Если у вас нет подобного набора карандашей, можно рисовать любым белым карандашом, а затемнять можно серым из набора цветных карандашей. На крайний случай, можно взять простой маркировки «Н».

Идем дальше и на следующем этапе, точно также как и на предыдущем – покрываем белым, затем затемняем.

На этом же этапе можно прорисовать тычинку цветка коричневым цветом, добавив желтого.

Следующий этап – прорисовка нижней части бутона. Принцип остается тот же – закрашивание белым карандашом, а затем затемнение серым цветом. Стрелочки подскажут вам, как именно и в каком направлении нужно затемнять бутон.

На самом деле, ничего сложно в этом нет, нужно просто не спешить и аккуратно, не давя сильно на карандаш, поэтапно затемнять бутон.

Последний этап рисования бутона цветка – повторяем те же действия, что и на предыдущем этапе. Опять же, стрелочки должны вам все подсказать. Опирайтесь и на свои зрительные ощущения, возможно, что-то захотите добавить в свой рисунок и от себя.

Вот мы и подошли к заключительной части урока «как нарисовать цветы карандашом поэтапно» — рисованию стебля. Я хотел бы, чтобы вы сами решили эту задачу, а я попробую вам максимально подсказать.

Чтобы красиво нарисовать стебель, нам понадобятся два оттенка зеленого цвета. Какие именно цвета нужны, вы можете увидеть на рисунке ниже. Я условно обозначил их цифрами «1» и «2».

Для начала покройте стебель зеленым оттенком «1», по всей длине, оставив «пустыми» места, где показана цифра «2». Далее оттенком зеленого «2», дорисуйте эти «пустые» места. Не бойтесь их соединять, на соединении оттенков рисуйте один поверх другого.

Последним действием затемните стебель в тех местах и направлениях, где я показал стрелочками. Для затемнения стебля подойдет черный карандаш, темно-серый, или на крайний случай простой карандаш «В».

Я надеюсь, вам понравился урок! Спасибо, что рисовали вместе со мной!

Посмотрите еще: Простые карандаши «Lyra Rembrandt Art Design» обзор

Как нарисовать цветы карандашом — Рисовака

Эти садовый вьюнок и гардения отлично подходят для того, чтобы понять несколько простых приемов, называемых «прямой штриховкой» и «перекрестной штриховкой». Прямая штриховка — это параллельные диагональные линии. Если они расположены достаточно близко одна к другой, то получается довольно темное поле, если штрихи расположить подальше друг от друга, то создается ощущение более светлого пространства. Перекрестная штриховка выполняется сначала линиями прямой штриховки, а затем это поле перекрывается штрихами, идущими под углом к исходному направлению штриховки. .

Садовый вьюнок.

Первый шаг.

Внимательно рассмотрите форму вьюнка и сделайте набросок многоугольника кончиком карандаша НВ. Цветок развернут в три четверти к зрителю.

Вы можете увидеть жилки, исходящие от центра, поэтому набросайте их местоположение пятью расходящимися штрихами. Затем приблизительно набросайте листья и основание цветка.

Второй шаг.

Затем нарисуйте криволинейные контуры лепестков и листьев, опираясь на линии наброска.Вы можете также менять давление карандаша на бумагу; чтобы изменять ширину штриха, что придаст цветку неповторимость. Затем добавьте тычинки в центре.

Третий шаг.

Теперь вы готовы наносить штриховку, создавая тени. Карандашом с округлым кончиком и боковой стороной карандаша НВ нанесите ряд штрихов, которые соответствуют форме, кривой края и направлениям поверхностей цветка и листьев. В тех областях где падает большая тень, линии штриховки надо класть плотнее, используя кончик мягкого карандаша 2В.

Гардения.

Первый шаг.

Рисовать гардению немного сложнее, чем вьюнок, но работать нужно по тем же самым правилам. Прямыми линиями сделайте набросок неправильного многоугольника, чтобы изобразить общий контур цветка, и добавьте неполные треугольники в качестве листьев. Затем определите основную форму каждого лепестка и начните набрасывать их по очереди, начиная с центра гардении.

Второй шаг.

Рисуя каждый лепесток, обратите особое внимание на то место, где они соединяются и накладываются, а также на их пропорции или относительные размеры — ^ насколько большой каждый из лепестков по сравнению с другими и по сравнению с цветком в целом. Точная передача узора лепестков — один из самых важных аспектов рисования цветов. Как только все формы будут нарисованы, можно переходить к детализации.

Третий шаг.

И снова, используя боковую сторону и закругление грифеля карандаша НВ. заштрихуйте лепестки и листья таким образом, чтобы штрихи следовали направлениям искривления поверхностей. Приподнимайте карандаш в конце каждого штриха, чтобы линия сужалась и осветлялись. Делайте тени более глубокими с помощью перекрывающих штрихов, выполненных под углом к предыдущему ряду (перекрестная штриховка) кончиком карандаша 2В.

Узоры рисовать поэтапно цветы. Пошаговый урок, как рисовать цветы карандашом. Рисуйте то, что нравится

Продолжая цветочную тему, расскажу как рисовать букет цветов . На этот раз не каких-то одних, а целую кучу разных. Вообще, сейчас букет символизирует любовь-морковь, ну и вообще всякие там слюни-сопли. Зачем мужчины дарят цветы, мы уже знаем (или догадываемся). Осталось выяснить только, откуда пошла такая традиция.

Первая история.

Совсем давно, когда на третьей планете от солнца еще не продавали воду в пластмассовых бутылках, были только двое людей: Адам и Ева. И все было бы хорошо, если бы кое-кто не захотел себе яблочко. Ну, вобщем, все знают, эту историю про яблоко? Бедняжка Ева расстроилась, огорчилась, что не смогут они теперь как прежде жить в раю. И Бог в утешение подарил ей букет цветов. Вот такая вот красивущая история.

Вторая история.

А есть еще более рациональная и менее древняя сказка. Наверное, наши прабабушки вполне могли такое застать. В то время, когда мужчины возвращались с охоты, они приносили домой не только тушу медведя, но и охапку цветов! Так что на заметку современным мужчинам: добытчик нес в дом букет. Понятно, что на тот момент это не было знаком внимания. Принесенные цветы засушивались и использовались в лечебных целях. Неплохая традиция.

Как нарисовать букет цветов карандашом поэтапно

Шаг первый

Сперва наметим контур вазы. Поверх нее расположим большие круги. Чуть позже они превратятся в бутоны.
Шаг второй

Оформим немного вазу. Начнем прорисовывать цветы: стебли, сердцевину, листья.
Шаг третий

Между крупными цветами прорисуем более мелкие. Некоторые из них гладкие, некоторые с зазубринами.

Шаг четвертый

На вазе у нас рисунок – сердце. Теперь обратим внимание на отдельные крупные цветы. Это розы. Чтобы правильно прорисовать их, вы можете обратиться к специальным урокам: про розу и про букет роз.
Шаг пятый

Теперь выполним штриховку. Некоторые мелкие листочки заштрихуем посильнее. Также темными должны получиться сердцевинки цветов. Сами лепестки – посветлее. Ну вот, пожалуй, наш букет готов. Теперь его можно раскрашивать.
Смотрите еще уроки.

Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашом интересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.

Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?

Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка.

Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.

Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.

Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.

Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйте простой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.

Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.

Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.

Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.

Лепестки ромашки — это единственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.

Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположения Вы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило — они должны быть одной ширины .

Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками. Вам понадобится всего лишь 2 цвета — желтый и зеленый.

Рисунки цветов простым карандашом: роза


Роза — цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.

  • Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться — рисовать контур листьев, бутонов.
  • Стебли нарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это и будут цветы.
  • С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях.
  • Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.
  • Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.
  • Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.
  • Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.
  • Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.
  • Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).
  • Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.
  • Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.
  • Снова обведите рисунок, придав ему завершенный вид.

Как нарисовать цветы в букете карандашом?

Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.

Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.

Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.

  • Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты — лепестки.
  • Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.
  • Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.
  • Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.
  • Дорисуйте простым карандашом листья цветов.
  • Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.
  • Можете добавить несколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто — необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части рисунка нарисуйте пучок стеблей.
  • В конце раскрасьте букет красками.
  • Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней.
    Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.

Истинный художник может создать с помощью одного лишь карандаша целые миры, которые легко принять за реальность. Попробуйте нарисовать одну и ту же картинку несколько раз и сравните результаты. Вы будете приятно удивлены уровнем прогресса, которого достигли. Относитесь с терпением к себе и своим творческим успехам. Помните, хорошееумение рисовать, нужноразвивать с помощью наблюдения, практики.

Желание взять в руки карандаш и начать расписывать альбомный лист линиями и контурами с целью создать на выходе красивый рисунок, временами охватывает каждого человека. Таким способом он пытается выразить мысли, внутренние ощущения и свое видение тех или иных предметов. С одной стороны — это увлекательное и захватывающее занятие, а с другой — кропотливый труд, требующий умения и навыков. Но не спешите расстраиваться! Сегодня мы раскроем вам некоторые тайны художественного искусства и расскажем, как нарисовать букет цветов.

Прелюдия к рисованию

Для этого вам понадобятся: альбомный лист, простой карандаш, ластик, цветные карандаши (по желанию), энтузиазм и терпение.

Воссоздавать цветы на бумаге можно по-разному. Источником идей может стать ароматный букет цветов, стоящий на подоконнике, или открытка с их изображением, подаренная вам друзьями.

Не думайте о том, что у вас получится, а просто рисуйте, доверившись полету своей фантазии. Самым простейшим рисунком являются цветы с круглой сердцевиной и округлыми лепестками, но можно попытаться изобразить и что-то более сложное и необычное.

Как нарисовать букет цветов поэтапно

Вне зависимости от того, какие цветы будут составлять ваш букет, первые штрихи картинки рисуются одинаково:

  • Обозначаются общие очертания букета.
  • При помощи овалов и линий изображаются бутоны и стебельки цветочков.
  • Рисуются сердцевины цветов и лепестки. Последние можно нарисовать в виде облачков и ромашек с округлыми концами и окружностью посередине.
  • Изображаются бутоны, крупные и маленькие листья с учетом выбранного букета цветов.

Это была пошаговая инструкция о том, как нарисовать букет цветов из категории самых простейших. Удачный рисунок придаст вам уверенности и вдохновит на создание более сложной художественной композиции.

Рисуем букет роз

Распускать на бумаге благоухающие, бархатные розы немного труднее, чем рисовать обычные цветы. Зато красиво оформленный рисунок можно подарить близкому вам человеку так же, как и настоящие розы. Попробуем нарисовать с вами букет этих прекрасных цветов. Роза, как правило, — это цветок из пяти лепестков, листиков и стеблей с шипами.

Пошаговая инструкция

Шаг 1. Первое действие — изображение стеблей. Для этого нарисуйте две плавные пересекающиеся линии, проходящие по плоскости листа по диагонали. В верхних точках стеблей прорисуйте круги, обозначив тем самым расположение цветов. При помощи изогнутых линий воссоздайте контуры листьев на стеблях ваших роз.

Шаг 2. Нарисовать букет цветов из роз достаточно просто, если перед этим внимательно изучить объект, «разобрав» его в уме на составные части и линии. Набросав эскиз будущей картинки, изобразите внутри кругов лепестки, обозначив их волнообразными дуговыми линиями. Дуги должны пересекаться между собой, воссоздавая эффект лепестков, перекрывающих друг друга. Параллельно линии стебельков дорисуйте еще по одной линии.

Шаг 3. Листы нужно рисовать неровными линиями с маленькими углами. Прорисуйте на каждом центральную жилку. Закончив оформлять листья, добавьте к стеблям, на которых они расположены, по одной параллельной линии. Наделите стебли роз шипами. Решите для себя, как нарисовать букет цветов: в качестве натюрморта (в черно-белой гамме) или в виде полноценной цветной картинки.

Шаг 4. Придайте краям лепестков естественности, сделав их не округлыми, а неровными. На листочках дорисуйте мелкие жилки по направлению от центральной линии к краям.

Аккуратно удалите с помощью ластика вспомогательные контуры эскиза и лишние линии. После чего дополнительно обведите карандашом изображение, чтобы придать ему законченный вид. Рисунок готов!

Надеемся, что вам помогли наши советы о том, как нарисовать букет цветов. Не расстраивайтесь, если картинка получилась не столь правдоподобной. Рисование требует регулярных тренировок, и чем чаще вы будете брать в руки карандаш, тем красивее будут получаться ваши «репродукции». И кто знает, быть может, в будущем окажется, что в вас живет современный Микеланджело!

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!


Вот еще один простой вариант:


Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.



Васильки:

Ландыши:


Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Любите цветы? Это одно из самых прекрасных творений природы. Жаль только, что быстро вянут. А если их нарисовать? Конечно, оригинал от Создателя не сравнится с попыткой отображения действительности на бумаге, зато радовать такие цветы будут в любой момент, как только возникнет желание насладиться красотой. Пошаговый урок научит тому, как рисовать а если точнее — огненный первоцвет.

Внимательно рассмотрите образец:

Начнем с того, что простым карандашом нанесем на лист бумаги два круга, тем самым обозначая размер цветков и места их композиционного расположения:

Нарисуйте в центре каждого круга по маленькому кружочку и по пять лепестков.

Учимся рисовать цветы, но сначала эскизы не получаются такими, как хотелось бы. Легкими движениями наносите по намеченному контуру столько линий, сколько вам покажется нужным для придания лепесткам желаемой формы. При этом не нажимайте сильно на карандаш.

Заметьте, что каждый лепесток слегка покрывает соседний с одной стороны.

Начните рисовать листья:

Так как это вид сверху, то на этом этапе урока, карандашом, вам может показаться, что листья на себя не очень-то похожи. Наберитесь терпения. Скоро они обретут реалистичный вид.

Когда вы нанесли все необходимые контуры, аккуратно сотрите лишние штрихи ластиком. Пройдитесь мягкой резинкой по всему рисунку, обесцветив яркость линий от простого карандаша, но так, чтобы не потерять из вида основные очертания эскиза.

Настала очередь применения

Поверх едва заметных линий прорисуйте контуры лепестков оранжевым карандашом, а листьев — зеленым.

Половина урока, как рисовать цветы карандашом, успешно пройдена!

Заполните цветы и листья соответствующим тоном. Но делайте это не как в детском саду, а виртуозно: направление всех штрихов должно идти вдоль лепестков. Не поперек и не по диагонали! Иначе такая штриховка разрушит естественный вид рисунка. Доверьтесь профессиональному опыту, как рисовать карандашом цветы.

Оставьте сердцевину обоих цветков белой (пустой), мы добавим им цвета, но позже. А на этом этапе продолжите работу с листьями. Их нужно просто заштриховать, придать зеленую окраску. Не забудьте про верхушки пестиков — обведите их желтым цветом.

Возьмите и проработайте центральную часть каждого цветка.

Добавьте тон лепесткам. Его густота должна плавно распределяться от светлого, почти белого, до глубокого Ярко-розовый карандаш обогатит карминную сердцевину.

В рамках урока, как рисовать цветы карандашом, полезен будет совет: всегда проверяйте сочетание двух и более цветов на отдельном листе или на полях рисунка, если вы не уверены в том, как будет выглядеть предполагаемая цветовая комбинация. Это простое действие позволит сэкономить много времени и избежать разочарования.Как хорош огненный первоцвет!

Урок 1. Построение формы. Как нарисовать цветок

В первом уроке вы узнаете, что мешает в достижении сходства в процессе рисования. Мы будем учиться по-настоящему видеть форму, ее особенности и переносить эти наблюдения на бумагу с большей точностью. Делать это мы будем методом визирования, который поможет изобразить любой объект.

Содержание:

Если ваши предыдущие попытки рисовать приводили к чувству разочарования, потому что не удавалось добиться сходства, то, скорее всего, рисуя, вы полагались на свое аналитическое мышление. Вы подменяли наблюдения своими представлениями о том, как должен выглядеть предмет. Например, изображая яблоко, вы рисовали не конкретное яблоко, а какой-то сложившийся у вас ранее образ. Аналитическому мышлению свойственно категоризировать, упрощать. В результате в рисунках предметы теряли свою индивидуальность и характер.

Метод визирования

Самое главное в рисовании с натуры или по фотографии – полагаться на свои зрительные наблюдения. Если нет достаточного опыта, натренированности глазомера, то сложно просто рисовать на глаз.

В настоящее время и прежде художники использовали различные вспомогательные средства, чтобы достичь большей точности изображения. Например, Леонардо да Винчи описывал применение камеры-обскуры для проецирования изображения на полотно (есть также камера-люцида – еще одно приспособление, создающее такую проекцию на бумаге). Оставалось обвести ее, чтобы получить форму изображаемых объектов.

В гравюрах А. Дюрера «Художник, рисующий лютню», «Техника рисования в ракурсе» можно увидеть другие средства достижения более точного рисунка:

Мы же освоим наиболее простое средство, не требующее специальных приспособлений, – метод визирования. А нашим измерительным инструментом будет карандаш. Для начала давайте разберемся, что будем измерять.

Основные параметры:

1

Взаимное расположение изображаемых объектов и их частей

Например, на нижеследующем рисунке важно найти, как далеко птицы, камни и кустарник находятся друг от друга и от зрителя. Для птицы необходимо определить взаимное расположение частей: головы, туловища, хвоста.

2

Пропорции целого и частей

В этом же примере пропорции целого – это отношение высоты к ширине изображаемой области. Переходим к более частному: ищем отношение высоты к ширине для птиц и камней. Пропорции частей – соотношение тех же параметров отдельно для головы птицы, шеи, туловища и т. д.

3

Наклоны важных линий предмета

Оси. Они показывают характер расположения предмета или движение. Например, здесь наклон оси головы и шеи говорит о том, что птицы всматриваются в воду в поисках пищи.

Основные отрезки, на которые можно схематично разбить контур предмета. Они в наибольшей степени определяют характер его формы.

Направляющие, на которых лежат основные элементы композиции и их части (например, линии вдоль которых расположены птицы, камни в воде и в траве). Голубые направляющие помогают точнее найти взаимное расположение частей: спинки и головы птицы, ее глаза и клюва.

Метод визирования – это не точное измерение по линейке, поэтому очень важно перепроверить найденное. Для тренировки глазомера пробуйте сначала сравнивать величины и определять наклоны на глаз, а затем подключайте метод визирования с помощью карандаша для проверки и поправляйте расхождения.

Правила измерения

1

 

Держим карандаш на вытянутой руке, чтобы не менялось расстояние от него до глаз.

2

Держим карандаш таким образом, чтобы его концы находились на одинаковом удалении от нас (то есть лежали в одной плоскости, перпендикулярной направлению взгляда).

3

Прикрываем один глаз.

4

При измерении относительных размеров кончик карандаша располагаем на уровне одного края предмета, фиксируем большой палец на уровне противоположного края.

5

Измеряя углы наклона в натуре, фиксируем карандаш под соответствующим углом и подносим в таком положении к своему рисунку. При этом концы карандаша должны находиться на одинаковом удалении от нас.

Рисуем цветок

Рисование цветка мы начнем с наброска, в котором найдем расположение и размеры основных элементов. На первом этапе рисуем легкими линиями, без нажима на карандаш, чтобы потом было легко смягчить их или убрать. В примерах построение сделано довольно выразительно, чтобы оно лучше читалось. После этой стадии поиска работаем более четкими линиями.

Шаг 1. Рисунок удобно начинать с поиска пропорций целого. То есть если бы мы изображали букет в вазе, то начали бы с общих пропорций букета и вазы как единого объекта. В данном случае рисуем один цветок, поэтому определяем соотношение его высоты к ширине. Удобнее сравнивать меньшую величину с большей. Найдем, сколько раз первая укладывается во второй. Наметим габариты острым кончиком твердого карандаша или HB (твердо-мягкий).

Шаг 2. Найдем центр цветка. Для этого уточняем, насколько расстояние от центра до нижней точки цветка меньше, чем расстояние от центра до верхней точки. Так же сравниваем расстояния от боковых краев цветка до центра. После того как нашли центральную точку, проведем через нее оси лепестков легкими линиями, не надавливая на карандаш. Здесь удобно делать построение через оси лепестков, так как их немного и они определяют характер цветка, его наклон.

Шаг 3. Чтобы точнее нарисовать внешний контур, начнем с более грубой формы. Когда мы вырезаем ножницами из бумаги, чтобы получить более аккуратный результат, мы подбираемся к границам постепенно. Вырезаем детали лишь после того, как отрезали большую часть лишнего. Также и здесь – будем двигаться постепенно от общего к частному. Для начала в уме, глядя на натуру, упростим контур до основных линий (его наиболее длинных частей и касательных). Найдем эти основные линии и будем соотносить с ними карандаш, наклоняя его под тем же углом. Не меняя наклона карандаша, перенесем его к рисунку. Туда, где должна лежать эта линия. Запоминаем угол. И стараемся повторить его в рисунке легкими линиями. Проверяем точность нарисованного, еще раз измерив наклон этой линии в натуре и перенеся карандаш на бумагу. Длины этих отрезком соотносим с нашими предыдущими измерениями.

Шаг 4. Найдем границы пары самых крупных лепестков по вертикальной оси. Для этого можно замерить, сколько раз расстояние от нижней точки цветка до низа этих лепестков укладывается во всей высоте. Это же надо проверить и для расстояния от самой верхней точки орхидеи до верха этой пары лепестков. Так мы находим две точки. Чтобы провести через них границы (касательные), найдем их наклон методом визирования.

Шаг 5. Переходим к поиску наклонов отрезков, формирующих внешний контур этой пары лепестков. Где-то определяем длины этих отрезков на основе ранее найденных меток, где-то – на глаз. На данном этапе ищем более крупные отрезки. Мелкие изгибы линий уточним позже.

Шаг 6. Аналогичным образом уточним общие границы других лепестков и найдем пропорции центральной части цветка (сердцевины).

Шаг 7. Определяем общую форму лепестков сердцевины, уточняя наклоны касательных методом визирования.

Шаг 8. Теперь у нас есть общая “карта” цветка, на которой мы будем уточнять детали – более мелкие изгибы контура, тычинки. Где-то сглаживаем грубые углы, и здесь важно не перестараться, чтобы не потерять особенностей формы. На этом этапе можно работать с бОльшим нажимом, но карандашом помягче. Чтобы передать нежность цветка, рисуем остро заточенным грифелем.

Шаг 9. Можно обвести рисунок тоненьким линером. При этом более тонко проводим линии дальних лепестков. Усиливаем нажим для тех линий, которые находятся ближе к зрителю. То же выполняем для важных деталей. Таким образом создается иллюзия пространства. Более выразительное кажется ближе, а менее выразительное – дальше.

Шаг 10. В рисунок был добавлен цветок второго плана, чтобы показать, как усиливается ощущение глубины пространства, когда элементы второго плана нарисованы менее выразительно.

Нарисуйте орхидею или другой цветок. Попробуйте поработать с натуры. Возьмите любую несложную форму: растение, перо, лист, камень.

Важно в процессе рисования периодически возвращаться и подправлять изображение, если замечаете расхождения. Какие-то из них сложно заметить сразу, но они становятся более явными на последующих этапах.

В процессе обучения рисованию приходится довольно много прибегать к измерению. Так мы тренируем глазомер. После наработки определенного опыта художнику требуется все меньше подобных поисков, он способен больше работать на глаз, рисовать быстро и самое главное – с удовольствием. Регулярно практикуясь в рисовании, мы постепенно создаем в памяти базу довольно подробной информации о том, как выглядят различные предметы. К тому же у художника формируется привычка обращать более пристальное внимание на вещи вне процесса рисования. Накапливая определенный багаж такой информации, мы приобретаем способность рисовать реалистично по памяти и воображению.

В этом уроке уделено много внимания зрительному восприятию, измерениям, позволяющим изображать форму точнее. Однако не менее важно то, что недоступно зрению. Важно задействовать и другие чувства, чтобы сделать рисунок более живым, глубоким, эмоциональным. Художник, преподаватель и автор «Нового учебника по рисованию» Кимон Николаидис пишет: «Видеть» значит наблюдать, используя все пять чувств. Когда вы смотрите, то есть используете глаза, это не означает, что вы закрываете остальные органы чувств, скорее наоборот, потому что в наблюдении и понимании увиденного участвуют все чувства… Если же Вы попытаетесь довериться одному только зрению, глаза могут обмануть вас и толкнуть на ложный путь».

Желаем вам успехов с первым заданием. И помните, что в рисовании количество всегда переходит в качество. Если что-то не получилось с первого раза, пробуйте еще и еще. 

Проверьте свои знания

Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.

Юлия Отрубянникова

Рисуем цветы карандашом

Прежде чем достаточно точно изобразить какой-либо предмет карандашом, его следует внимательно изучить. От точного воспроизведения мельчайших деталей зависит правдоподобность вашего карандашного рисунка.

Изучаем цветок

Прежде всего вам надо постараться прорисовать выбранный вами предмет во всех деталях. Для этих целей мы выбради цветы, которые считаются идеальным объектом для подобных занятий — настолько разнообразны и причудливы бывают их формы. Пусть вас это не пугает: рассмотрев каждый отдельный цветок, вы поймете, что очертания его лепестков и листьев не отличаются слишком большой сложностью.

Выберите для наблюдения цветы необычной формы, наподобие ириса, который показан на наших рисунках. Занятие станет еще интереснее, если у вашего цветка будут резные лепестки или листья. Положите перед собой один лепесток и лист, снятый со стебля. Внимательно рассмотрите, а затем зарисуйте их карандашом. Чем лучше вы усвоите особенности строения отдельных элементов растения, тем легче бу-дег нарисовать весь цветок.

Красочный вариант
После того, как будет сделан черно-белый карандашный рисунок, попробуйте еще раз нарисовать цветок, но на этот раз водорастворимыми цветными карандашами, чтобы сделать его изображение более красочным. Поскольку вы, делая карандашный рисунок, уже успели достаточно хорошо изучить цветок, нарисовать его водорастворимыми карандашами уже не составит большого труда.

В этом уроке мы будем совмещать мягкую тень с точным и аккуратным линейным рисунком. Главная цель сегодняшнего занятия — научиться наблюдать: без этого умения невозможно создать хороший рисунок.

Наблюдение — это основа, на которой базируется ваше зрительное восприятие. Внимательное наблюдение поможет вам определить материальную структуру предмета и, в свою очередь, повысить уровень своего мастерства, поскольку вы будете точно понимать, что именно рисуете.

Так реалистично нарисовать ирис можно только после того, как вы внимательно изучите все части цветка.

Для урока рисования понадобятся:
Лист бумаги Карандаши: В и 2В Ластик
Нож или точилка для карандашей

1 Рисуем сначала лепесток и лист

Урок рисования цветка карандашом шаг 1

Положите на бумагу лепесток и лист ириса. Внимательно рассмотрите их и начните рисовать контуры карандашом В. Затем добавьте в нужных местах легкие мягкие тени карандашом 2В. Обратите особое внимание на прожилки, которые имеются на лепестке и листе, и нанесите их на свой рисунок.

Как добавить тени в карандашный рисунок
Убедившись в том, что вам удалось достаточно точно и аккуратно перенести на бумагу структуру цветка, придайте своему рисунку объем с помощью теней.

2 Строим конструкционные линии

Урок рисования цветка карандашом шаг 2

Положите перед собой цветок ириса. Внимательно рассмотрите головку цветка, стараясь упорядочить в своем сознании схему расположения его лепестков. Теперь ваша задача — перенести эту схему на бумагу. Для этого нарисуйте карандашом В прямые линии так, чтобы у вас получились своего рода ячейки, — это будет структура рисунка. Наметьте контуры лепестков и листьев внутри или вокруг этих ячеек — в дальнейшем эти конструкционные линии можно будет удалить с помощью ластика.

3 Намечаем контуры лепестков

Урок рисования цветка карандашом шаг 3

После того как будут намечены основные контуры цветка, нарисуйте контуры каждого отдельного лепестка и прожилки на них, используя в качестве ориентира все те же конструкционные линии. Продолжайте работать карандашом В, но нажимайте на него немного сильнее, чтобы проведенные линии стали заметнее.

4 Начинаем наносить на рисунок тени

Урок рисования цветка карандашом шаг 4

Карандашом 2В наметьте легкие тени. Углубите их там, где это необходимо, усилив для этого нажим на карандаш. На этой же стадии работы вы можете добавить мелкие прожилки.

5 Наносим контуры листьев

Урок рисования цветка карандашом шаг 5

Теперь перейдите к листьям, и на этой стадии работы также обозначьте только их контуры. Старайтесь рисовать как можно точнее и аккуратнее. Не забывайте время от времени соизмерять размер листьев с размерами лепестков — это поможет вам выдержать правильные пропорции рисунка.

Наблюдаем и анализируем
Не пожалейте времени на то, чтобы внимательно изучить предмет, — это окажет вам большую помощь, когда вы приступите непосредственно к рисунку. При этом даже в самом простом предмете вы обнаружите массу мелких деталей, которых не замечали прежде. Начните с оценки основных пропорций предмета, то есть с относительного размера отдельных его элементов. Затем рассмотрите, как падает свет на предмет и каким образом проявляются при этом его объем и фактура. Обратите внимание на то, насколько сильным или слабым является контраст между отдельными светлыми и темными участками предмета.

6 Придаем объем лепесткам

Урок рисования цветка карандашом шаг 6

Продолжайте наносить тени и прожилки на лепестки ириса. Старайтесь углубить тени в нижней части головки цветка — там, где она соединяется со стеблем и листьями. Это поможет придать рисунку объем и выделить лепестки, заставив их выступить на передний план. Объемным рисунок всегда делает отбрасываемая тень, благодаря которой изображенный предмет становится «выпуклым».

7 Стираем конструкционные линии

Урок рисования цветка карандашом шаг 7

Добавьте тени и прожилки на листья ириса точно так же, как добавляли их на лепестки цветка. После этого можно аккуратно стереть ненужные конструкционные линии чистым ластиком. Старайтесь при этом не стереть лишнего и не повредить сам рисунок

Как избежать пятен
Старайтесь рисовать слева направо и сверху вниз — это уменьшит риск посадить пятно или размазать рисунок, особенно если вы работаете мягким карандашом, которым наносите тени. Если вы левша, рисуйте справа налево, но также сверху вниз.

Результат урока рисования яблока карандашом

Урок рисования цветка карандашом результат

А Точные контуры
Точные контуры и мелкие детали лепестков нарисованы тонкими и аккуратными карандашными линиями.

Б Дополнительный тон
Объем головке цветка и листьям придает различный по глубине дополнительный тон, которым нарисованы тени.

В «Живой» цветок
Стремитесь к тому, чтобы как можно реалистичнее передать каждую прожилку на лепестке, и тогда ваш цветок действительно покажется живым.

Как рисовать цветы: пошаговое руководство от художников для всех

Откройте для себя онлайн-классы в чертежах

Иллюстрация персонажей, советы по рисованию, рисунок тушью, портреты карандашом и многое другое.

Цветочный рисунок — жизненно важная часть мира искусства, и на протяжении многих лет бесчисленные творческие люди оттачивали свои навыки, рисуя и раскрашивая окружающий их мир природы.

Как и Моне, Ван Гог и Ренуар, всем нам нужно с чего-то начинать.Следуя этому пошаговому руководству, вы скоро перейдете от простого цветочного рисунка к более сложным, таким как розы, маргаритки и цветок лотоса.

Начните с основ — альбом для рисования, карандаш, перо и ластик.

Подготовка себя со всеми необходимыми принадлежностями — первый шаг для каждого художника. Когда у вас появятся нужные инструменты, они помогут вам сделать рисование цветов простым и приятным.

1. Бумага

Альбом для рисования — идеальный выбор по сравнению с отдельными листами бумаги, так как он помогает вам держать все вместе и видеть, что вы делаете.

2. Карандаш

Механические карандаши — самые удобные, так что вам не нужно постоянно точить их во время рисования.

3. Ручка

Ручки бывают разных форм и размеров, как и цветы. Начните свою коллекцию с нескольких вариантов от тонкого до жирного, чтобы у вас была правильная толщина пера для стиля, которого вы пытаетесь достичь.

4. Ластик

Ошибки совершают даже специалисты, поэтому убедитесь, что у вас есть чистый ластик, которым вы можете исправить ошибки или слегка стереть карандашные отметки, прежде чем перебирать их тонкой ручкой.

Имея все необходимое оборудование, вы готовы приступить к созданию своего рисунка цветка!

Начните свое путешествие по рисованию цветов с этого простого и элегантного мака.

Шаг 1. Нарисуйте основной контур

Чтобы начать рисование цветочной линии, нарисуйте вертикальную изогнутую линию с горизонтальной линией сверху. Это не обязательно должно быть прямо — в конце концов, нет двух цветов, которые выглядят одинаково! Отведите карандаш или ручку от горизонтальной линии до конца вертикальной линии.Это должно создать перевернутую колоколообразную форму.

Большинство цветочных рисунков начинаются с простых форм, таких как овалы или круги.

Добавьте небольшую форму слезы вдоль верхнего правого края, прежде чем повторять ваши первые линии на другой стороне правой линии. Это даст вам контур вашей цветочной головы, где вы теперь можете добавить дополнительные детали, такие как стебель и лепестки.

Повторение простых действий поможет обрамить ваш цветок перед тем, как добавлять детали.

Шаг 2: Добавьте дополнительные детали

По внешним краям контура нарисуйте несколько дополнительных волнистых линий снизу и вокруг верхних углов цветочной головки.Сверху нарисуйте еще две волнистые линии, чтобы придать цветку глубину.

Захват деталей цветочного рисунка с учителем Skillshare Никки Клемонс.

Наконец, нарисуйте две изогнутые линии под головкой цветка с небольшим промежутком между ними. Оттуда нарисуйте две прямые вертикальные линии, чтобы создать стебель. Вы можете добавить листья к стеблю, раскрасить его или сделать его простым, как это, что является обычным эстетическим выбором для рисования цветочных линий. Какой бы вариант вы ни выбрали, вы только что создали свой первый простой цветочный рисунок!

Штриховые рисунки известны своей простотой и элегантностью. Не пугайтесь — этот подсолнух с деталями нарисовать проще, чем кажется!

Шаг 1. Нарисуйте 3 идеальных круга

Когда вы создаете рисунок подсолнуха, важно, чтобы его характерные черты были как можно более реалистичными. Для этого вам нужно взять компас (подумайте о том, который вы использовали на уроке математики, а не о поиске сокровищ!) И установите ширину так, чтобы она доходила примерно до трех четвертей от края вашего листа. Затем с помощью циркуля начертите два круга поменьше внутри большого.

Компас поможет вам составить идеальный круг.

В качестве последнего центрального круга нарисуйте его от руки обычным карандашом для рисования.

Четыре круга станут основой для вашего рисунка подсолнечника.

Шаг 2: штриховка и штриховка

Внутри третьего круга возьмите ручку тончайшим наконечником и добавьте точки по всему кругу. Затем повторите это движение со следующим самым толстым кончиком внутри центрального круга.

Добавление точек, известное как штриховка, придает подсолнечнику реалистичный вид.

Отсюда вы нарисуете маленькие овалы внутри второго круга, располагая их так, как хотите. Между каждым овалом нарисуйте круги поменьше, чтобы заполнить все пространство второго круга. Это может занять много времени, но наслаждайтесь тихими моментами, пока вы работаете над завершением своего рисунка подсолнечника!

Учитель Минакши Чинния демонстрирует, как создать центр подсолнуха.

Шаг 3: Добавьте лепестки

Внутри первого или внешнего круга нарисуйте овальные формы с заостренными краями, которые простираются от внешнего края круга до края второго круга. Если вы знакомы с рисованием цветка лотоса, форма лепестка очень похожа.

Лепестки подсолнуха имеют форму слезинок с острыми концами на каждом конце.

Между всеми начальными лепестками добавьте перекрывающиеся лепестки, пока внешний круг не станет полностью заполненным. Сделайте некоторые шире, а некоторые уже, чтобы получить более естественный вид.Обведите лепестки ручкой со средним наконечником и, когда чернила высохнут, сотрите все карандашные отметки на эскизе.

Рисование карандашом, а затем обводка пером оставляет много места для ошибок и изменений.

Чтобы завершить рисунок, добавьте линии и точки на листьях, чтобы создать на бумаге реалистичный подсолнух.

Последние детали сделают ваш подсолнух отличным!

Научите своих детей рисовать цветы

Искусство для детей: рисование и раскрашивание полевых цветов акварельными красками

Любой начинающий художник сможет нарисовать эту простую розу.

Шаг 1. Создайте свои рекомендации

Рисунки роз может показаться сложным в создании, но разбиение каждого элемента на простые формы и линии упрощает рисование цветов. Для начала нарисуйте круг с закрученным узором в центре. Это сформирует начало вашей розовой головы. Карандашом нарисуйте светлые линии от центральной точки кнаружи, пока ваш круг не будет иметь пять равных участков внутри.

Guidelines, как следует из названия, призваны помочь вам начать работу.

Шаг 2: Начните добавлять детали

Отсюда слегка нарисуйте Y-образную форму через середину завитка, добавив линии и круги внутри центральной части завитка, чтобы создать среднюю часть вашей розы.

Как и другие цветы, рисунки роз основаны на серии линий и кругов.

Шаг 3: Нарисуйте лепестки

Ваши рисунки роз будут неполными, пока вы не добавите их лепестки! Вокруг формы «Y» и центральных линий нарисуйте формы полумесяца с некоторыми переплетениями и наложениями.Когда вы будете довольны размещением этих фигур, вы можете пройтись по ним ручкой, чтобы завершить их.

Думайте о лепестках роз как о полумесяцах, чтобы получить более естественный вид.

Наконец, нарисуйте овалы и слезы с заостренными кончиками, растягивая их до края внешнего круга, чтобы сформировать большие внешние лепестки. Нарисуйте маленькие линии вдоль лепестков там, где, как вы думаете, тень падет на вашу розу в солнечный день. Это поможет превратить ваш рисунок розы из плоского изображения в изображение с более реалистичной глубиной.

Линии для добавления штриховки помогут придать вашей розе глубину. Возьмите ручку и нарисуйте эту красивую, реалистичную ромашку.

Шаг 1. Начните с центра

Как и подсолнухи, рисунок ромашки в основном состоит из серии кругов, точек и линий. Начните с рисования круга из маленьких точек с кольцом крошечных овальных форм вокруг него. Не беспокойтесь о том, чтобы все было аккуратно и ровно — ваша маргаритка будет выглядеть более естественно, если она не будет полностью идеальной.Продолжайте добавлять точки и овалы, пока не будете довольны размером средней части ромашки.

Если рядом с вами будет фотография или цветок, это поможет сделать ваш рисунок реалистичным, как демонстрирует учительница Skillshare Пегги Дин.

Шаг 2: Набросайте лепестки

Лепестки ромашки узкие с обоих концов, самая широкая часть составляет около трех четвертей пути до края лепестка. Нарисуйте овальные формы вокруг внутреннего круга с небольшой V-образной формой на концах каждого лепестка.Когда вы закончите первый слой полных лепестков, заполните промежутки между ними контурами лепестков за первым слоем.

Начните с рисования основного слоя лепестков перед добавлением фона.

Шаг 3: Завершите с окончательными деталями

Начиная с того места, где лепесток встречается с центром, нарисуйте легкую изогнутую линию наружу от основания до середины каждого лепестка. Вы хотите, чтобы это было как можно легче; Хороший прием — легкое движение запястья, чтобы убедиться, что вы не слишком сильно давите на бумагу.Вы также можете добавить светлую линию через верхнюю часть нескольких лепестков, чтобы создать контрастную штриховку, чтобы завершить рисунок ромашки.

Заключительные детали, такие как линии и тени, — идеальный способ завершить ваш цветок.

Хотите создавать больше?

Полное руководство по рисованию иллюстраций ботанических линий

Ботанический рисунок: цветочные портреты карандашными полевыми цветами Неделя 2021 года

Когда: среда, 14 апреля с 17:30 до 20:30 по восточноевропейскому времени
Место: Онлайн-класс через Zoom
Инструктор: Эми Типтон

В рамках мероприятий KNPS «Неделя полевых цветов 2021» мы невероятно рады, что можем предложить этот урок ботанического рисования.

Plants предлагает художникам бесконечное количество интересных форм, текстур и деталей, которые они могут найти и перенести на страницу. И ботаники, и художники должны развивать навыки глубокого видения растений. Эми поможет познакомить участников с критическим исследованием форм растений. Понимание основных частей растения и цветочной композиции будет кратко обсуждено, чтобы гарантировать точное представление выбранных образцов. После того, как участники выберут растение / цветок для рисования, они узнают, как выбрать интересную композицию, запечатлеть пропорции объекта, создать линейный рисунок и дополнить свой портрет растения рядом значений, созданных путем исследования различных типов знаков. .Живой формат Zoom предоставит учащимся возможность задавать вопросы.

Зарегистрироваться и увеличить Регистрация

Вы можете записаться на занятия и получить другую информацию (необходимые материалы и т. Д.) На странице Эми «Неделя полевых цветов» KNPS «Ботанический рисунок (цветочные портреты карандашом)».

Инструктор

Эми Типтон — помощник директора ботанического сада UNC Charlotte Botanical Gardens. Она имеет степень магистра наук Университета Восточного Кентукки, где изучала идентификацию местных растений и экологию растений под руководством доктора Кентукки.Рон Джонс. Эми имеет степень бакалавра в области рисунка и истории искусств, а также степень магистра в области гравюры. Она любит ботанические рисунки и написала более 50 рисунков пером и тушью для книги Джонса « Plant Life of Kentucky ». Эми была получателем образовательного гранта Офелии Энн Дауден Американского общества художников-ботаников.

Эми преподает более 20 лет. Некоторые из ее прошлых преподавательских должностей включали обучение рисованию на университетском уровне, знанию искусства и экологии, а также научным дисциплинам в 7-м классе в качестве научного сотрудника Национального научного фонда.Она часто проводит беседы для тех, кто интересуется местными растениями. С момента своего прибытия в Ботанический сад UNC Charlotte в июле 2018 года Эми преподавала идентификацию полевых цветов, идентификацию родного дерева, идентификацию местного кустарника, ботанический рисунок I и II, прессование растений для науки и искусства и ботаническую акварель для получения сертификата об изучении местных растений. программа. Эми ранее работала в совете директоров и комитете по стратегическому планированию KNPS, а в настоящее время активно работает с Обществом коренных растений Северной Каролины.

Как нарисовать пион с помощью набора карандашей для рисования MONO

Здравствуйте, друзья Tombow! Адриенн из Studio 80 Design здесь сегодня, чтобы показать вам, как нарисовать цветок пиона с помощью набора карандашей для рисования MONO! Мне очень нравятся эти карандаши, потому что они высокого качества и бывают разных сортов! Мы собираемся использовать все карандаши, которые входят в набор карандашей для рисования MONO.Давайте начнем!

Вам понадобятся материалы:

Шаг 1

Чтобы нарисовать этот пион, мы будем использовать все шесть карандашей из набора карандашей для рисования MONO. Возьмите карандаш 2H и слегка нарисуйте грубые формы цветка (включая форму цветка, центр, стебель и листья). 2H — самый легкий карандаш в наборе, поэтому он дает вам самые светлые линии.

Шаг 2

Карандаш степени HB — следующий оттенок в наборе карандашей, поэтому вы получите немного более темные линии с этим карандашом. Карандашом HB нарисуйте отдельные лепестки цветка пиона. Точно так же, как нет двух одинаковых лепестков на цветке, попробуйте нарисовать каждый лепесток на цветке по-разному! Это сделает его более реалистичным!

Шаг 3

Следующий шаг — использовать Tombow MONO Zero Eraser, чтобы стереть линии, сделанные предыдущим карандашом. Мне нравится, что ластик MONO Zero Eraser включен в набор карандашей для рисования MONO, Combo Pack! У него есть небольшая подсказка, так что вы можете использовать ее для более мелких деталей в своих проектах!

Шаг 4

Теперь воспользуемся карандашом B, чтобы затемнить лепестки и листья пиона.Это немного лучше определит формы!

Шаг 5

Пора приступать к штриховке! Карандаши 2B и 4B мягкие и отлично подходят для растушевки! Ключ к затемнению цветка — затемнение его центра. Чем дальше лепестки от центра, тем они будут светлее. Все линии затенения должны указывать на одну точку схода, в данном случае на центр цветка пиона. Изменяйте длину штриховых линий, чтобы они выглядели более естественно, и не бойтесь добавлять линии к вершинам лепестков, чтобы показать движение и складки.

Шаг 6

Следующий шаг — смешивание! Для этого типа мелкой работы отлично подходит лепешка для смешивания. Вы можете найти его в Интернете или в местном магазине товаров для рукоделия по довольно низкой цене! Мне нравится слегка растушевывать линии затенения, чтобы добавить объемности и сделать линии немного мягче.

Шаг 7

После растушевки линий и штриховки, я хотел бы вернуться еще раз с помощью карандаша класса 6B. Я снова затемняю несколько линий.Карандаш класса 6B имеет самый мягкий грифель в наборе, поэтому вы можете получить действительно отличные темные линии с помощью этого карандаша! Не скажешь о других карандашах, но 6B — мой любимый карандаш в наборе!

Шаг 8

После затенения и смешивания может возникнуть смазывание. Последний шаг — вернуться с помощью Tombow MONO Zero Eraser и стереть все области, которые были случайно затемнены. Вы также можете осветлить тени, которые могли немного потемнеть!

Вот и все! Уловка рисования цветов карандашами заключается в том, чтобы накладывать, растушевывать и добавлять тени понемногу! Надеюсь, вы нашли этот урок рисования пионов полезным! Если вы хотите получить больше вдохновения, подписывайтесь на меня @ studio80design!

Для получения дополнительных уроков по карандашам обязательно ознакомьтесь с этими сообщениями:

30 красивых цветочных рисунков | Cuded

Цветы всегда считались символами красоты и всегда привлекали внимание художников.С древних времен цветы украшали изображения древних сражений, фараонов или их лепили в украшения для множества предметов. С тех пор, как жанр натюрморта получил автономию в барокко после долгой борьбы в истории искусства, цветы стали одной из центральных и самых любимых тем для рисования и живописи. По мере того, как в 17 веке и позже развивалась особенно эстетизированная и отполированная вариация натюрморта vanitas, также развивались картины цветов в вазах, на столах в различных композициях.

Современное искусство принесло новый, более демократичный и уважительный взгляд на все предметы, и впоследствии цветы стали излюбленным предметом импрессионистов и различных модернистов. Цветы были в моде и вышли из моды на протяжении 20-го века, а также сегодня, но одно остается неизменным: цветы являются основой, заботой, увлечением, вызовом многих художников, и это, вероятно, никогда не изменится. Напомню вам Цветочную корзину Караваджо, Подсолнухи Ван Гога или Кувшинки Моне, чтобы задать настроение следующей коллекции.

Цветочные рисунки, представленные здесь, отправят вас в путешествие по истории натюрморта, ведущее к настоящим интерпретациям одного из самых красивых мотивов в искусстве.

21. Денис Чернов — Натюрморт с цветами — Красивый рисунок интернет-художника, датированный 2003 годом.

1. Мартин Шонгауэр — Этюды пионов

Выполнено около 1472-73 гг. Это один из рисунков немецкого Возрождения, который часто использовался в качестве этюда для больших композиций, включающих природу.

2. Леонардо да Винчи — Ботаническое исследование

Широко известный Леонардо рисовал этюды людей, природы и натюрморта. Это исследование цветочного рисунка датируется примерно 1500 годом нашей эры. Он был использован в качестве эскиза для его живописных работ.

3. Леонардо да Винчи — Рисунок лилий для Благовещения

Также исследование примерно 1500 года нашей эры. Эти лилии использовались в качестве этюда для Благовещения Леонардо, поскольку лилия является центральным цветком в композиции.

4. Такаши Мураками — Цветочный бал

Современный городской художник Такаши Мураками представляет свое цветочное видение сумасшедших цветов и искусственного стиля. Эта работа датируется 2002 годом.

5. Охара Косон — Камчатка и распустившийся цветок

Японский художник творит в самобытном стиле школы Син-анга. Хотя это гравюра, рисунок — это суть его работы.

5. Пироска Сзанто — Пурпурный цветок

Рендеринг цветка современным художником Пироской Сзанто 1974 года.

7. М.С. Эшер — Цветок

Мастер иллюзионистского рисунка завершил это цветочное изображение примерно в 1961 году.

8. Фернан Леже — Цветочный светильник

Один из великих художников середины XIX века. ХХ век нарисовал свое пуристическое видение цветка на лампе. Обратите внимание на простоту и четкость мазка и композиции.

9. Гвен Джон — Исследование бархатцев

Постимпрессионистское исследование, датируемое 1918 годом.

10. Фернандо Ботеро — Цветочный горшок
Известный колорист написал эту работу в 1874 году в соответствии с его примитивным стилем.

11. Джудит Лейстер — Тюльпан

Рисунок в стиле барокко, сделанный голландским художником XVII века. Наверное, это было исследование.

12. Хиросигэ — гибискус

Великий японский художник-гравер создал изображение цветка гибискуса, открывающего окно в цветочную секцию японской школы укиё-э 19 века.

13. Фрида Кало — Магнолии

Самая известная мексиканская модернистка Фрида Кало изобразила романтическое видение цветка магнолии в 1945 году.

14. Эжен Делакруа — Этюд цветов

великий французский художник-романтик работал над этюдами цветов.

15. Кит Харинг — Цветы IV

Эти стилизованные цветы создал легенда 80-х и один из пионеров уличного искусства в 1990 году.

16. Одилон Редон — Анемоны и маки в вазе

Реалистичное изображение великого французского символиста.

17. Одилон Редон — Орхидеи

Еще одна цветочная работа Редона, завершенная в 1912 году.

18. Джорджия О’Киффи — Джимсон Виид 3

Она была одним из величайших американских модернистов , известная своими многочисленными картинами красивых и очень женственных цветов, часто с эротическим подтекстом.

19. Поль Сезанн

Этот замечательный акварельный этюд Сезанна хранится в Римском музее MAAM.

20. Чарльз Ренни Макинтош — Пионы

Великий дизайнер закончил этот натюрморт акварелью примерно в 1920 году. Он был менее известен как рисовальщик и более известен как дизайнер, но талантлив в обеих областях.

22. Продавец фиолетовых — розы

Изображение роз выполнено цветными карандашами.

23. Линн Хатчинс — Гибискус

Графитовый рисунок цветка гибискуса довольно подробный и декоративный.

24. Роксана Джейд Дентри — Всплеск розы

Любопытный рисунок, сочетающий розы с абстракцией, сделанный южноафриканским художником.

25. Piccta — Strelicium

Потрясающе реалистичная визуализация сложного цветка, выполненная художником, представляющим себя в образе Пикты.

26. Грейс Элоиза Фостер — Цветы

Замысловатое и немного мрачное изображение распадающегося цветка, выполненное британской художницей карандашом и тушью.

27. Вирджиния М. Паттиссон — Красный тюльпан

Эта художница — профессиональный ботанический иллюстратор, поэтому ее работы удивительно реалистичны и красивы, сочетают в себе лучшее из природы и искусства.

28. Bobbi Angell — Phaleonopsis Orchi d
Очень наглядная иллюстрация орхидеи, сделанная другим профессиональным ботаническим иллюстратором.

29. Дуглас Шнайдер — Kiwi

Ботаническая иллюстрация киви и цветка, выполненная акварелью и цветным карандашом в 2002 году профессиональным художником-ботаником.

30. Хелен Кэмпбелл — Амарилис

Британский художник-ботаник Хелен Кэмпбелл изображает один из самых красивых цветов, встречающихся в природе

Как легко рисовать цветочные дудлы для распространения Bullet Journal

  • Pinterest292.5K
  • Twitter
  • Facebook63

Уроки рисования цветов для украшения макетов пулевого журнала


Рисование цветов — один из моих любимых способов украсить развороты пулевого журнала. Как свидетельствуют социальные сети, многие люди также любят украшать свои дневники цветочными рисунками!


Что ж, я не искусный художник, и долгое время я фактически избегал рисовать цветы в своем дневнике, потому что мне никогда не нравилось, как они получаются.Иногда они выглядели слишком мультяшными. В других случаях пропорции и макет не складывались так, как в моей голове.


Примерно в то время, когда я начал «Осознанно планировать», я подписался на эту удивительную женщину по имени Лиз в Instagram. У Лиз потрясающая учетная запись на @bonjournal_ , и у нее есть прекрасная лента, полная добродетелей пулевого журнала.


Лиз совершенно невероятно умеет рисовать изысканные цветы. Что делает Лиз особенной, так это ее способность разбивать свои цветочные рисунки на очень простые шаги.Неудивительно, что она так популярна, потому что она смогла вдохновить так много художников и авторов пулевых журналов.


У нее 105 000 подписчиков в Instagram… она ТАК хороша. Все любят ее красивые цветы и простые инструкции! Это большая причина, по которой она входит в число 18 самых вдохновляющих аккаунтов в пулевом журнале 2018 года!


Когда весна не за горами, я знал, что должен спросить Лиз, могу ли я поделиться ее удивительной работой со всеми вами! И, к счастью, она сказала да!


(Эта статья содержит партнерские ссылки.Для получения дополнительной информации прочтите мое раскрытие. )


О Лиз из @bonjournal_

Поскольку большая часть ее ленты в Instagram — это либо сообщения из цветочного журнала, либо уроки по рисованию цветов, я немного спросил ее, почему она фокусируется на этих двух конкретных темах. Вот чем ей пришлось поделиться!


From Liz-
Некоторые из моих лучших детских воспоминаний — это то, как моя бабушка рисует. Она была чрезвычайно талантлива и умела писать пейзажи и портреты, но больше всего любила рисовать акварельными цветами.Это может объяснить мою страсть к рисованию цветочных каракулей!


Я рисую с детства, но в наши дни возможность сесть и стать настоящим художником немногочисленна. Вот почему я включил цветочное искусство в свой дневник — он служит мне как планировщиком, так и средством творчества.





Искусство доставляет мне столько радости, и после того, как я присоединился к сообществу Bullet Journal в Instagram, мне показалось, что очень много других хотели использовать свои журналы аналогичным образом. Отсюда — уроки цветов! Лучшее в создании серии «Как рисовать» (и основная причина, по которой я продолжаю публиковать) — это все замечательные комментарии и сообщения, которые я получаю.


Однажды мама написала мне, что она и ее дочь вместе проводят уроки каждую неделю. Другие говорят, что никогда не думали, что смогут нарисовать фигурку из палочек, а тем более красивый цветок!


Я так счастлив иметь возможность вернуть всем таким образом — мне нравится видеть прекрасные результаты всех (отметьте меня, используйте #bonjournal или напишите мне!).И, конечно же, я всегда принимаю заявки!


И если вы хотите подписаться на Лиз, вы найдете ее на @bonjournal в Instagram, Facebook и на Youtube!


А пока приступим к рисованию!

22 простых урока как рисовать цветы



Рисование удивительных цветочных каракулей требует немного терпения и много простых техник. Лучшие цветы часто фокусируются сначала на создании более простых форм, а затем на добавлении деталей.


Если вы хотите следовать методам, которые Лиз использует для изготовления своих цветов, я настоятельно рекомендую приобрести высококачественный карандаш и ластик . Эти специальные принадлежности для журналов пули помогают исправлять ошибки и рисовать общие формы перед тем, как обводить их ручкой.


Вы можете задаться вопросом, зачем делать черновики этих каракулей, но, судя по опыту, это помогает вам лучше понимать форму и структуру.В конце концов, вы сможете отказаться от карандаша и ластика, когда вам станет лучше.


Связано: Почему вам нужно создавать черновики в Bullet Journal


Для простоты инструкций я буду включать инструкции под каждым изображением. Все инструкции на ее изображениях слева направо, сверху вниз. Давайте начнем с того, чтобы научиться легко рисовать цветок.

Как нарисовать анемон





  1. Сначала начните с трех концентрических окружностей в качестве ориентира.
  2. Залейте самый маленький кружок точками, затем добавьте несколько лепестков.
  3. Добавьте еще лепестков, пока не получите желаемую форму.
  4. Добавьте точки вокруг среднего круга.
  5. Соедините точки линиями к центру.



Выполнение этого карандашом очень поможет, если вы только начинаете. По завершении цветочного рисунка вам нужно стереть остатки концентрических кругов.

Как нарисовать лилию





  1. Нарисуйте круг со знаком «x» и вертикальной линией через центр.
  2. Следуйте каждой второй линии и нарисуйте овальный лепесток — неправильные формы — это хорошо!
  3. Заполните остальные лепестки и проведите изогнутые линии через центр.
  4. Добавьте детали, например тычинки, стебли и листья.



Одно из преимуществ рисования цветов заключается в том, что нет такого понятия, как «идеальный».У вас может быть несколько зубчатых или неправильных форм, и он все равно будет выглядеть потрясающе!

Как нарисовать суккулент





  1. Начните с трех «изогнутых» треугольников. Сделайте так, чтобы они немного перекрывали друг друга.
  2. Добавьте больше изогнутых треугольников, но пусть они немного направлены вверх.
  3. Продолжайте добавлять больше изогнутых треугольников вокруг изображения, на этот раз слои могут быть направлены наружу радиально.
  4. Последний шаг: добавьте тонкие линии к листьям. Линии должны следовать по кривой, но не соединять их с краями.



Хотя суккулент не обязательно «цветок», это растение! Кроме того, я знаю, как их любят рисовать в сообществе bullet journal!

Как нарисовать гладиолуса






Это конкретное изображение не содержит очень подробных инструкций, однако ему довольно просто следовать. Вы можете откорректировать расположение лепестков и расставить формы. Поиграйте с расположением лепестков и добавьте очень тонкие, продуманные линии для деталей.

Как нарисовать флокс





  1. Начните с «детского цветка», затем добавьте пунктирные линии, указывающие из середины каждого лепестка. Не проводите линию внутри «детского лепестка», только снаружи.
  2. Добавьте 5 лепестков и придайте им углы.
  3. Продолжайте, пока не нарисуете лепестки вокруг цветка.
  4. Добавьте пунктирные треугольники к каждому лепестку.
  5. Заполните детали!


Как нарисовать крокус





  1. Нарисуйте карандашом изогнутый треугольник пунктирной линией.
  2. Нарисуйте овал на средней внутренней основе треугольника и нарисуйте «кроличьи ушки» на вершине овала.
  3. Добавьте три дополнительных лепестка; один в середине «кроличьих ушей» и два снаружи каждого кроличьего уха.
  4. Добавьте кривые внутренности лепестков, затем добавьте тычинку и стебель.


Как нарисовать пуансеттию





  1. Начните с ягод (один маленький круг и пять кругов вокруг него).
  2. Добавьте начала лепестков по всему рисунку.
  3. Добавьте 3-4 маленьких лепестка, разнесенных по сторонам. Сделайте их толстыми, шаткими и сделайте так, чтобы у лепестков были заостренные кончики.
  4. Добавьте лепестки большего размера, соединив их с неиспользованными стеблями лепестков из шага 2.
  5. Заполните детали!



Связано: Bullet Journal Рождественские идеи темы


Материалы: монохромная ручка для рисования Tombow

Как нарисовать веточку падуба





  1. Начните с направляющих (карандашом). Нарисуйте круг, затем два листа с правой верхней стороны круга. Равномерно нанесите определенные точки на каждый лепесток, так как это создаст «точки» для листьев падуба.
  2. Соедините точки дугообразными линиями.
  3. Добавьте несколько перекрывающихся кругов для ягод (это делается в середине пунктирного круга).
  4. Добавьте немного деталей!


Как нарисовать гортензию






Это изображение не содержит явных инструкций, но включает четыре различных способа рисования цветов.Имейте в виду, что все эти цветочные рисунки включают четыре круглых лепестка; каждый лепесток заканчивается точкой.


У гортензий многие из этих более мелких цветков собраны в группу, очень похожую на то, что показано на правой странице. Если вы не уверены, что создаете кластеры, ниже в посте есть раздел о том, как нарисовать несколько цветов вместе.

Как нарисовать лютик





  1. Нарисуйте карандашом три направляющих круга.
  2. На средней направляющей окружности нарисуйте маленькие продолговатые овалы, указывающие на внешнюю направляющую окружность. Затем добавьте еще продолговатых овалов посередине, заполняя среднюю часть цветка.
  3. Создайте пять равномерно расположенных круговых лепестков.
  4. Нанесите чернила на неровности на краях лепестков, а затем добавьте складки на нижние лепестки.
  5. Добавьте детали тонкой ручкой. Линии могут начинаться от центра и выходить наружу или от внешних «выступов» внутрь.


Как нарисовать азалию





  1. Пять пунктирных линий слегка направляют кривую.
  2. Добавьте лепестки; сделайте из них удлиненные овалы с шишкой на конце.
  3. Всего получается пять лепестков.
  4. Добавьте маленькие изогнутые линии от центра, затем добавьте маленькие точки в конце изогнутых линий.
  5. Добавить подробности.



У Лиз есть видео о том, как нарисовать точно такой же цветок, поэтому, если вы хотите узнать, как нарисовать азалию, посмотрите ниже!



Как рисовать ранункулуса





  1. Начните с маленького бутона.
  2. Добавьте четыре тонких лепестка.
  3. Начните добавлять лепестки, придавая форму дуги. Каждый новый лепесток должен перекрывать последний.
  4. Продолжайте строить лепестками, пока не решите остановиться!



Мне нравится, как вы можете сделать этот цветок таким большим или маленьким, как вы хотите. Действительно интересно, как этот цветок выглядит очень сложным для рисования, но разбить его на этапы на самом деле довольно просто.

Как нарисовать плюмерию





  1. Нарисуйте точку и пять равномерно расположенных линий. Изогните их для эффекта спирали.
  2. На одной кривой проведите по ней, а затем соедините наконечник с соседней изогнутой линией.
  3. Повторить по всему цветку каракули!


Как нарисовать душистый горошек





  1. Нарисуйте один лепесток.
  2. Нарисуйте один-два лепестка вокруг первого лепестка. Они могут быть любого размера.
  3. Добавьте последний лепесток, затем добавьте детали.



Как видите, инструкции не очень конкретны, поскольку душистый горошек — это простой цветок, который может выглядеть по-разному в зависимости от угла, который вы выбираете для рисования. Лиз добавила несколько вариантов рисунков душистого горошка, чтобы вы увидели, как можно изменить этот простой, сладкий цветочный дизайн.

Как нарисовать тюльпан





  1. Нарисуйте длинный стержень в виде двух параллельных линий.
  2. Добавьте продолговатый овал в верхней части стебля.
  3. Нарисуйте еще один продолговатый овал сбоку от первого овала.
  4. Включите маленький закругленный треугольник посередине двух овалов.
  5. Добавьте похожие маленькие закругленные треугольники над двумя исходными овалами, затем добавьте длинный лист к нижней части стебля.
  6. Добавить подробности.


Как нарисовать анютины глазки





  1. Нарисуйте контур круга, затем нарисуйте маленькое перевернутое сердце в центре контура.
  2. Добавьте два маленьких кружка в верхней части перевернутого сердца, затем нарисуйте большой лепесток, огибающий нижнюю часть сердца. Лепесток должен быть в пределах первоначального контура круга.
  3. Добавьте два лепестка справа и слева, также до кончика контура круга.
  4. Затем добавьте один лепесток, который не совсем совмещает лепестки в сторону. Наконец, добавьте лепесток, соединяющий два других лепестка.
  5. Добавьте детали, чтобы завершить рисунок анютиных глазок.


Как нарисовать фрезию





  1. Нарисуйте контур гексаграммы.
  2. Нарисуйте три лепестка от центра к трем краям контура гексаграммы.
  3. Добавьте остальные лепестки к неиспользуемым краям контура гексаграммы.
  4. Добавьте детали тычинок.
  5. Наконец, нарисуйте детали, стебель и листья.


Как нарисовать черноглазую Сьюзан





  1. Нарисуйте контур круга, а затем нарисуйте форму мармеладки внутри контура.
  2. Нарисуйте шесть лепестков вокруг мармеладной капли. Лепестки на закругленной части мармеладки будут короче, а лепестки на плоском крае мармеладки — длиннее.
  3. Добавьте лепестки в промежутках между шестью лепестками.
  4. Добавьте много маленьких точек внутри мармеладного пространства и добавьте деталей лепесткам.


Объединение цветочных рисунков



Итак, у вас есть возможность рисовать отдельные цветы, и это потрясающе! Вы можете создать цветочные баннеры или букеты на разворотах своего журнала. Хотя концепции рисования цветов относительно схожи, есть некоторые ключевые различия в том, как размещать цветочные рисунки рядом друг с другом.

Как нарисовать букет цветов





  1. Нарисуйте направляющие для размещения цветов. Обычно я выбираю один большой цветок в углу и два меньших по бокам.
  2. Нарисуйте главный цветок так, чтобы он был обращен к вам наружу.
  3. Боковые цветы будут смотреть наружу, как если бы вы смотрели на цветок сбоку. Начните с лепестка в форме «кишечника» и заполните его лепестками.Повторите с другим цветком.
  4. Завершите рисунок, добавив листья и другие детали!



Хотя это ориентировано на углы страниц, концепция относительно проста для понимания, и вы можете создавать группы в любой части страницы.

Как нарисовать букет





  1. Начните с карандашных направляющих. Выберите форму букета, затем заполните направляющий круг случайными меньшими кругами разного размера.
  2. Залейте внутренние круги любым цветком.
  3. Добавьте стебли и листья. Сделайте так, чтобы все стебли пересекались в заданной точке и расходились веером ниже.
  4. Деталь! Заполните более мелкими листьями, бутонами и т. Д.… Используйте тонкие линии, чтобы добавить размера лепесткам. Если хотите, можете добавить лук!


Как рисовать детали на цветах





  1. Начните с создания простого цветочного рисунка.
  2. Придает лепесткам неправильную форму и шаткие края.
  3. Согните лепестки цветов и нарисуйте изогнутую линию по краю.
  4. Добавьте глубины цветочному рисунку, нарисовав изогнутые линии, идущие из центра.
  5. Повторите тот же шаг, что и выше, с меньшими изогнутыми линиями от кончиков лепестков, заходящих внутрь.
  6. Добавьте круги в центр цветка.
  7. Наконец, добавьте стебель и листья.



Помните также, что этот совет также можно дать любому из руководств по цветочным каракулям в этом сообщении в блоге!

Пошаговые идеи простых цветочных рисунков



Мне понравились эти простые идеи рисования цветочных каракулей. Украшение пулевого журнала — одна из самых увлекательных частей использования пулевого журнала! В то же время это может быть один из самых сложных аспектов.


К счастью, есть много других ресурсов, на которые стоит обратить внимание, если рисование цветочных каракулей не является вашей сильной стороной.


Если вы все еще любите рисовать, есть удивительные книги о том, как рисовать. Другой мой приятель из пулевого журнала создал несколько книг для праздников. Если вы хотите узнать больше, , вы можете прочитать этот обзор и мой личный опыт использования ее сборников каракулей здесь!






Кроме того, если вы любите рисовать, но обнаруживаете, что это искусство не ваша сильная сторона, или у вас нет времени на все эти детали, есть другие варианты, если вы все же хотел бы добавить немного чутья или красоты. Вы можете использовать наклейки, штампы и трафареты, чтобы упростить распространение вашего журнала! Вот несколько полезных способов упростить настройку пулевого журнала, в том числе более простые методы создания красивых цветочных рисунков в пулевом журнале!


Какие цветочные каракули вам нравятся больше всего? Ответь мне в комментариях!!! Может быть, мы сможем получить для Лиз еще несколько предложений по созданию эпических уроков.

Связанные сообщения в блоге, чтобы дополнить ваш цветок Дудлы

Как рисовать в Bullet Journal
Лучшие материалы для Bullet Journal
Как создать красивую цветочную тему в Bullet Journal








Легкие цветы для рисования для Bullet Journal Spreads

Учебник по простому рисованию цветов и раскраска Цветы · Художественные проекты для детей

Узнайте, как рисовать цветы, у которых есть несколько дополнительных штрихов с помощью многослойных лепестков, забавных листьев и милых насекомых.

Рисунок цветов, законченный маркером и мелками

Цветок, вероятно, одна из первых вещей, которую дети учатся рисовать, и кто может их винить? Они выглядят весело и красочно и могут скрасить любой день. Это также одни из самых простых форм для рисования, особенно если вы говорите о своей общей форме ромашки.

Проблема в том, что большинство детей останавливаются на одном типе цветочного рисунка, а затем просто делают его вариации снова и снова всю оставшуюся жизнь.Это не обязательно плохо, любая практика рисования всегда окупается, но существует очень много других вариантов.

Например, если у них обычно бывает только один ряд лепестков на цветах, как насчет того, чтобы сделать два? Или как насчет просмотра профиля? Или добавить к их листьям забавные спирали? Или какие-то милые жуки? Хорошая новая композиция и тщательная раскраска могут сделать действительно восхитительный рисунок для особого дня… или в любой день .

Промежуток времени урока рисования цветов

Материалы для рисования цветов

  • Ластик. Большие, которые можно держать в руке, работают намного лучше, чем просто кончики карандашей.
  • Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не кровоточат при намокании. Используйте их с хорошей вентиляцией и положите под них дополнительную бумагу, чтобы защитить свои столы.
  • Мелки Prang . Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляные пастели.У них также есть приятные коричневые оттенки, которых нет у Crayola, если вы не купите их большие коробки.
  • Мелки Crayola . Надежный бренд, который всегда хорошо работает. В пакете 24 есть одни из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, которые кажутся немного богаче и теплее, чем у Пранга.

Пошаговая инструкция по рисованию цветов

Другие проекты по рисованию цветов

Рисуем мак Нарисуйте подсолнух Сделать панно Ван Гога с подсолнухом Нарисуйте Круглые Розы

Пять цветов, которые вы можете нарисовать!

Если вы начинающий художник, рисование цветов — отличный способ развить свои навыки и обрести уверенность. Сегодня я поделюсь пятью простыми, но универсальными цветами, которые вы сможете освоить днем. У меня готов альбом для зарисовок Strathmore — он предназначен для цветных карандашей, но в нем есть настоящая зубастая бумага, которая отлично подходит и для ручки. У меня есть свой механический карандаш, чтобы сделать руководство, и я пробую новые ручки Molotow Blackliner.

Следите за видео:

Купите мои товары здесь:

* Уведомление: я рекомендую только те продукты, которые я бы использовал сам, и все высказанные здесь мнения являются моими собственными.Этот пост содержит партнерские ссылки, с которых я без дополнительных затрат для вас зарабатываю небольшую комиссию.

Я использую черный лайнер Molotow с пером 0,04 для цветов и 0,02 для более тонкой штриховки линий. Но сначала я набросаю его карандашом, чтобы следовать руководству. Лаванда начинается с нескольких изогнутых линий и простых маленьких овальных лепестков, расположенных вдоль них. Я оставляю небольшое пространство между ними, и вокруг кластера есть несколько длинных тонких листьев. Вы можете добавить столько веточек, сколько захотите, а затем все, что вам нужно сделать, это прокрутить их ручкой.Мелкой подводкой я добавляю линии на листья, чтобы отличить их от цветов.

Далее базовый цветок в боковом профиле. Направляющая — это стебель с полукругом для цветка, я добавляю немного буквы «v» у основания и несколько тонких листочков. Затем я набрасываю нечеткие формы лепестков внутри полукруга. На втором я добавил несколько овалов, чтобы обозначить тычинки, но этого делать необязательно. Держите линии лепестков волнистыми и несовершенными, чтобы они выглядели естественно. Раскрашивая листья, он добавляет контраст между листом и цветком.

Этот больше полагается на глубину и перспективу. Я начинаю с круга для каждого цветка и меньшего круга внутри для тычинок. Затем добавляю два лепестка сверху и снизу и еще два по бокам. Если хотите, можете сложить еще четыре, чтобы сложить лепестки. Первый прямо, лицом к зрителю. У второго немного больше боковой угол с вогнутым видом. Этот начинается с овальной направляющей и нижней тычинки. Чем короче нижние лепестки, тем больше получается вогнутый вид.Обводя его ручкой, не забудьте сделать лепестки волнистыми и естественно выглядящими.

Маргаритки — хороший пример цветка, который вместо этого может быть выпуклым. Наш путеводитель здесь аналогичен: для прямой перспективы у нас есть круг с другим меньшим кругом в центре. Каждый лепесток немного отличается, некоторые заостренные, некоторые заканчиваются двумя или тремя маленькими точками. Выпуклый цветок начинается с овала, но вместо этого мы помещаем наш внутренний круг для тычинок ближе к вершине. Это создаст более длинные лепестки внизу и очень короткие лепестки наверху, и все они останутся в пределах овальной направляющей.Я добавил немного грязных листьев и изогнутых стеблей, прежде чем проработать все ручкой.

Самое простое я оставил напоследок: ягоды всегда являются отличным акцентом на цветочных иллюстрациях. Направляющая состоит из группы овалов, соединенных стеблями и окруженных пучком листьев овальной формы.

Comments