Позы человека рисунок карандашом: «РИСУЕМ ЧЕЛОВЕКА ПОЗЫ И АНАТОМИЯ 1 919 фотографий References » — карточка пользователя Екатерина Ж. в Яндекс.Колл…

10.04.2019 Карандашом

Содержание

Как нарисовать бегущего человека карандашом. Рисование различных поз. Расположение частей тела. Практика

Здравствуйте, дорогие друзья!

Сегодня у нас интересная, несложная и нескучная тема. Мы узнаем как рисовать человека в движении, используя для этого очень простой и надежный метод.

Простое правило

«Все гениальное просто» , эта пословица прекрасно подходит для характеристики самого точного и правильного метода построения фигуры человека в движении. Суть этого метода заключается в том, что изначально начинаем строить человека из линий «палка, палка огуречик, получился человечик» , а потом к этому упрощенному скелету добавляем определенную форму тела.

Вот простой пример:

Этапы создания рисунков веселых персонажей

Небольшое уточнение: самая первая линия на вашем листе должна отображать позу, действие человека (изгиб, наклон, осанку). Если есть необходимость, к этой линии можно добавить направляющие рук или ног.

Рисовать человека в движении интересно, здесь всегда есть чему учиться, и к чему стремиться. Стоя, сидя, двигаясь человек должен поддерживать баланс, уравновешивать массу своего тела так, чтобы не упасть.

Есть два основных центра масс, которые приходится постоянно уравновешивать между собой: масса торса и таза. Голова обычно держится прямо, а руки и ноги помогают удерживать равновесие, и служат опорами.

Рисуем попугая

Чтобы стоять ровно люди немного наклоняют грудную клетку назад, а таз — вперед. Особенно хорошо это видно если смотреть на фигуру в профиль.

Сейчас нужно обозначить один термин, который пригодится нам сегодня: Яремная ямка — это углубление на ключице, она отмечена красной точкой на дальнейших иллюстрациях к этой статье. По сути, яремная ямка это и есть центр тяжести человеческого тела.

В прямой стойке все просто, тяжесть тела равномерно распределяется на обе опоры — ноги, а яремная ямка находится прямо над точкой опоры.

Обратите внимание на то, как проходит вертикальная линия от яремной ямки до опоры, если смотреть на человека в профиль. Она также делит массу тела на две равные части, хотя в такой позиции это не настолько хорошо видно, как в фас.

Упор на одну ногу

В случае если человек стоит, опираясь лишь на одну ногу, центр тяжести смещается к этой опоре. Яремная ямка будет находиться прямо над опорной ногой. В таком положении масса распределяется иначе, с учетом того, что опорная нога поддерживает большую часть тяжести тела.

Как рисовать красивые глаза

В рисунках и живописи часто намного больше внимания уделяют опорной ноге, и намного меньше выделяют другую ногу. Таким образом, подчеркивая опору и сбалансированность фигуры.

Дополнительная опора

Если нужно изобразить человека, опирающегося на что-либо, учитывайте, что в таком положении центр тяжести будет находится между двумя опорами .

Для примера, рассмотрим рисунок ниже:

Рисуем лицо человека в профиль

В сидячем положении

Когда человек сидит, основная опорная точка — таз.

Рассмотрим иллюстрацию, зеленым цветом подчеркнуты точки опоры:

Чтобы удерживать равновесие сидя и наклоняясь вперед, нужна дополнительная точка опоры для торса. Например, столик или локти, опущенные на колени.
Если есть желание откинуться назад, придется опираться на спинку стула, дивана или выставить руки назад, опираясь на ладони.
Еще один пример: сидя, баланс можно поддерживать обеими руками, одну вытянув вперед к колену, другую — назад, вместо спинки стула.

С грузом

Несущий какую-либо дополнительную тяжесть человек, должен принять такую позу, чтобы масса его тела и груза были в равновесии.

Опорная точка в таком случае будет находиться между яремной ямкой и центром массы груза, и будет совпадать с опорами (ногами).

Рассмотрим иллюстрацию: красным цветом отмечен центр тяжести тела человека, синим — центр тяжести груза, зеленым — точка равновесия и опоры.

Чем тяжелее ноша, тем сильнее должен изогнуться человек, несущий ее. Наклоняется человек в сторону противоположную той, где находится его груз.

На самом деле примеров огромное количество, это первые и самые яркие, из тех что пришли мне в голову.

Рисуем нос человека

Тело в движении

Ходьба

Если упрощенно охарактеризовать ходьбу, то это перекачивание со стороны в сторону, или контролируемое падение. Руки в движении помогают поддерживать баланс. Ноги — опоры, которые меняются поочередно. При ходьбе таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.

Бег

Как нарисовать бегущего человека? Чтобы создать еще большую динамику движения и бежать вперед быстро, человек вынужден наклонять торс вперед. Поскольку центр тяжести (торс и яремная ямка) наклонен вперед, человек может либо упасть, либо подставить опору (ногу). Таким образом мы и бежим, выбрасывая вперед торс и подставляя опоры (ноги), а руки своими движениями помогают нам двигаться быстрее.

На иллюстрации: красным цветом отмечен центр тяжести, синей стрелкой — направление движения, зеленым — опорная нога. Чем более быстро вам нужно двигаться вперед (бежать), тем больше нужно выбрасывать центр тяжести вперед, тем шире становится шаг, а движения рук более размашисты.

Как нарисовать розу карандашом

Динамическое движение торса и рук

Чтобы создать рисунок человека в каком-то ярко выраженном динамичном движении, нужно все тело персонажа подчинить этому движению. В таких случаях центр тяжести сильно смещается в направлении движения, а все тело нужно поставить на очень надежные опоры — широко расставленные ноги.

Например:

Чтобы балансировать, когда торс и руки очень подвижны, нудно находить хорошую точку опоры, а лучше подстраховаться и уверенно стоять на обеих ногах.

Вопрос о том, как нарисовать человека поэтапно для начинающих, занимает абсолютно всех, кто взял карандаш в руки. Начинающего художника часто постигает разочарование, когда он видит результаты собственных усилий. Они обычно сильно расходятся с тем, чего так хотелось достигнуть. Многие на этой стадии оставляют попытки научиться правильно рисовать. Однако если вы все же не отказались от своего намерения, необходимо изменить подход к делу. На популярный вопрос, как нарисовать человека в полный рост, необходимо отвечать именно на системной основе. В рисовании прежде всего важна поэтапность и последовательность. Для многих это прозвучит очень неожиданно, однако перед тем как что-либо нарисовать, нужно хорошо подумать. Ну а такого весьма сложного предмета, как человеческая фигура, это касается прежде всего.

Убедительный рисунок

Каждый рисунок начинается с грамотной компоновки, то есть размещения будущей картинки на плоскости. Это делается легкими карандашными штрихами, которые обозначают крайние точки рисуемой фигуры. В каждом рисунке необходимо выделить определенный композиционный смысловой центр. Одно из ключевых правил композиции в том, что данный композиционный центр не должен совпадать с геометрическим. Рисунок на плоскости должен занимать приблизительно три четверти поверхности, при этом оставляя по краям свободное пространство. Дальше, чтобы человек выглядел убедительно, его фигура должна быть построена с обязательным соблюдением законов и пропорций анатомии. И что также важно, она должна твердо стоять на ногах, либо сидеть на какой-либо опоре — так, чтобы это никак не нарушало законов равновесия. Пропорции человеческой фигуры меняются в зависимости от возраста. У взрослого человека голова занимает приблизительно седьмую часть роста.

Как нарисовать фигуру

Опытные художники над этим работают долгими годами. В современных художественных ВУЗах детально изучается пластическая анатомия. Ее курс адаптирован для художников. При его изучении они тщательно прорабатывают все имеющиеся в организме человека мускулы и кости, их взаимодействие и сочленение. Такие навыки и знания нужны для правильного построения человеческой фигуры. Правда столкнувшись с задачей изображения человека в рост впервые, достаточно будет правильно взять пропорциональные отношения между всеми отдельными частями тела к фигуре в общем. А также понять общую конструктивную основу мышечной системы и скелета. Строя торс фигуры человека, необходимо наметить осевые линии, тазобедренный и плечевой пояс, различные суставы. Делая построение фигуры, прежде всего помните о равновесии. Фигура должна твердо стоять на ногах. У многих художников для обеспечения такого требования есть проверенный прием — вертикальная линия от яремной впадины (небольшое углубление между ключицами под человеческим подбородком), проведенная на плоскость, должна не заходить за плоскость ступней. А дальше наиболее важное — хорошо выверяете пропорции конечностей, головы и торса, строите пошагово всю фигуру.

Обобщение рисунка

Делая построение и прорабатывая разнообразные детали, важно вовремя остановиться, соблюсти меру. От анализа отдельных мелочей необходимо постепенно переходить уже к обобщению фигуры в общем. Это, как правило, делается размашистыми широкими штрихами. Обнаженную натуру нужно изображать не часто. Однако базовые знания пластической анатомии нужны художнику в любом случае. Без них просто невозможно правильно разобраться, как нарисовать одетого человека. Изображая фигуру в определенном пространственном ракурсе, надо видеть и представлять ее насквозь. В особенности необходимо обратить внимание, по каким закономерностям формируются складки на одежде. Это крайне важный элемент в рисовании фигуры. Они могут подчеркнуть движение, либо устойчивость. Наметив общие контуры, постепенно придаете всем деталям объемность. Моделируете форму светотенью. Большое внимание при построениях необходимо уделять штриховке. Штрих — это важнейший элемент в арсенале любого художника-графика. От силы его нажима, направления и длины зависит много. Культура штриховки всегда вырабатывается постепенно.

Перспектива

Грамотное построение на плоскости любой пространственной фигуры, в том числе человека, просто невозможно без понимания всех закономерностей линейной перспективы. С ней надо разобраться и понять то, что все параллельные плоскости и линии имеют точку схода на горизонте. В фигуре человека параллельные плоскости отсутствуют, однако она легко в них вписывается. Перспективное построение фигуры необходимо выполнять только после того, когда будет осмысленно ее положение относительно горизонта. Линия горизонта должна намечена быть первой на рисунке.

Пошаговый пример

Хотите научиться рисовать поэтапно человека в полный рост? Мы подготовили для вас этот урок. Рисовать человека будем карандашом и в одежде. Этот парень одет в рубашку и джинсы.

Начинаем пошагово рисовать человека в полный рост.
Для начала проведем вертикальную линию на листе бумаги, оставив немного места вверху и внизу. Если голова и ноги мужчины будут упираться в края листа, это будет не красиво. По правилам композиции необходимо оставлять пространство вокруг фигуры. Теперь разделим вертикальную линию на 6 равных отрезков и сделаем внизу еще один небольшой отрезок. Здесь, в будущем, нарисуем ботинки нашего парня. Почему мы делим прямую линию на такое количество отрезков? Дело в том, что в высоте среднестатистического человека укладывается примерно 6-7 голов. Раз уж мы хотим нарисовать пропорционального человека, эти отметки нам понадобятся.

Теперь у нас появляются линии плеч и таза. Таким образом, мы наметили примерное расположение плечевых и тазобедренных суставов. Обратите внимание, на каком конкретно отрезке они изображены. Если вы допустите здесь ошибку, человек получится непропорциональным. Суставы справа расположены чуть дальше от центральной линии, чем левые. Почему? Дело в том, что поза нашего человека достаточно расслабленная. Он не стоит по струнке. Поэтому фигура не будет идеально симметричной. Возможно, вы обратили внимание, что у нас почти не осталось места для шеи: мужчина, которого мы рисуем, чуть наклонил голову вперед, тем самым закрыв шею.

Отмечаем места, где у нас находятся колени и локти. Опять же, не забываем обращать внимание, в каком месте находятся эти окружности относительно наших небольших отрезков и относительно средней линии. Изображаем окружностями и голеностопные суставы. Как можно догадаться по названию, это суставы, которые соединяют стопу и голень. Соединяем окружности линиями. Мужчина будет держать руки в карманах джинсов. Поэтому от локтей проводим линии к тазу. Если у вас, пока что, есть сложности с рисованием пальцев, то можно упростить рисунок, сделав кисти рук невидимыми, как в данном случаем.

Далее используем временные линии построения. Теперь, при помощи ластика, мы стираем эти линии. Точнее, делаем их менее заметными, чтобы они не так сильно бросались в глаза. В конце рисования нужно будет стереть их совсем, но пока эти линии нам нужны, для того, чтобы лучше ориентироваться в рисунке. Начинаем отмечать контуры тела – торс, ноги, верхнюю линию брюк. Предлагаем на этом этапе наметить линию глаз, подбородок, а также границу роста волос – место, где заканчивается лоб и начинается прическа. Давайте наметим с вами шею. При рисовании ориентируйтесь на среднюю линию тела и наши линии построения. Внимательно смотрите, на каком расстоянии от средней линии находится правая сторона шеи, на каком левая.

Продолжаем рисовать тело человека в полный рост. Теперь у нас добавляются очертания рук, ботинки. На лице отмечаем линии носа и губ. Рисуем мужчине ухо. Для того, чтобы нарисовать ухо в правильном месте, ориентируйтесь на линию глаз и среднюю линию тела.

На этом этапе начинают появляться некоторые элементы одежды – карманы на джинсах, ремень.

Чтобы изобразить человека в одежде, стоит помнить, что ткань всегда образует складочки. Наш мужчина одет в современную одежду. Начинаем рисовать складки на джинсах. Изображаем детали ремня и воротничок рубашки. Руки спрятаны в карманах. Однако, большие пальцы выглядывают наружу. Необходимо их нарисовать. Также отмечаем изогнутыми линиями место, где заканчиваются джинсы – длину брюк.

На этом этапе рисунок становится всё более симпатичным за счет прорисовки деталей – складочек на рубашке и джинсах. На рубашке складки образуются в районе локтей, на рукавах, а также над ремнем и немножко на груди. На джинсах складки хорошо заметны у коленей, а также внизу штанин. Обратите внимание, что ткань мнётся не как попало. Узор складок имеет определенный ритм. Постарайтесь нарисовать его правдоподобно. Нарисуйте подошву у ботинок. Все эти маленькие детали сделают ваш рисунок более интересным. Для того, чтобы рисунок получился красивым, необходимо обращать внимание на элементы одежды и обуви.

Теперь мы наконец-то можем полностью стереть линии построения на теле человека. Сейчас ваш рисунок должен выглядеть примерно так. Продолжим детализацию. Любые джинсы имеют характерную обтачку – края таких брюк подшиты по-особому: обратите внимание на двойную линию по линии карманов и по низу. А на рубашке появились пуговички.

Как нарисовать парня в полный рост? Конечно же, стоит обратить внимание на его лицо и прическу. Сделаем нижнюю челюсть чуточку квадратной – это добавит мужественности образу парня. Нарисуем очертания головы. У мужчины волнистые волосы. Впрочем, вам ничего не мешает сделать его лысым или с другой прической.

Пришло время нарисовать лицо. У нас были намечены линии глаз, носа и губ. Важное замечание: все эти линии должны быть параллельны друг другу. Иначе лицо получится косым и кривым. Для того, чтобы подчеркнуть улыбку, нужно нарисовать складочки от крыльев носа к уголкам губ. Чтобы добавить живости глазам, нужно оставить маленькие белые блики рядом со зрачками. Не забудьте про брови – они делают лицо более выразительным. Добавьте пару-тройку изогнутых линий в прическу, для того, чтобы волосы не выглядели скучно.

Вот собственно и все. Вы прочли до конца урок о том, как нарисовать человека в полный рост. У нас получился симпатичный молодой человек. Пробуйте. Мы верим, что всё получится и у вас!

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.
—
Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.
—
Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.

Формы губ

форма носа

Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм

Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

Для детей старшей группы детского сада важно уделять достаточно времени не только интеллектуальному и физическому развитию, но изобразительному творчеству.

В рисунке ребенок проявляется себя, фантазирует и в то же время развивает свои способности. Детям 5-6 лет еще достаточно сложно передать все тонкости того или иного предмета, поэтому помощь родителей здесь просто обязательна.

Деревья и растения не так уж сложно нарисовать, а вот с фигурой человека дела обстоят сложнее, если поставленной задачей является ее рисунок в движении.

Мы поможем вам в этом и подскажем как научить ребенка рисовать человека простым карандашом поэтапно. Для этой цели можно выбрать несколько способов, их освоит любой ребенок 5-6 лет.

Перед тем как начать рисовать фигуру карандашом стоит учесть, что не стоит прочерчивать прерывистые линии, а после этого обводить их. Нарисовать человека даже для начинающих будет не так сложно, если проводить линии всего лишь одним движением, не боясь при этом ошибиться.

Рисуя фигуру в движении, стоит представить его образ мысленно, а потом уже переносить воображаемые линии на листе бумаги. Основное правило для начинающих – это не только придерживаться точности очерченных линий и соблюдать пропорции тела, но и передать всю суть и значимость нарисованного образа.

Основным достоинством любого художника является возможность передать характер и внутренний настрой созданного на листе бумаги человека.

Довольно часто во время рисования человека не удается соблюсти пропорции тела, в результате чего нарисованная фигура не выглядит правдоподобной. Основной проблемой является неверная длина верхних и нижних конечностей, слишком большая или очень маленькая голова.

Такие ошибки очень характерны для детей 5-6 лет, поэтому рекомендуется делать рисунок карандашом поэтапно, учимся разбивать рисунок на несколько отдельных частей.

Зачастую фигура человека условно делится на 7 одинаковых частей, которые можно приравнять к 7 окружностям головы, включая шею.

Усвоив теоретические основы, мы учимся рисовать человека в движении вместе с детьми.

Процесс создания рисунка

Вариант 1

Сперва необходимо вместе с ребенком нарисовать овал, который в дальнейшем будет сложить головой нарисованному человеку.

Чуть ниже овала прорисуйте шею, эта часть тела не должна быть слишком длиной, ее необходимо разместить строго посередине. Затем дорисовываем прямоугольник, он будет ориентиром для дальнейшего прорисовывания тела.

Далее необходимо нарисовать такой же прямоугольник, ширина его должна быть равной первому, а вот длина – чуть больше. Делим второй прямоугольник пополам, таким образом, делаем зарисовку для нижних конечностей. Углы верхнего прямоугольника слегка закругляем, таким образом, формируем плечи.

Теперь необходимо удалить при помощи ластика лишние линии, которые указаны на рисунке красной стрелкой, эта процедура будет интересна для детей.

Чтобы ребенок полностью усвоил урок рисования, стоит подробно рассказать ему, как прорисовываются детали головы. Все ненужные линии можно легко убрать при помощи ластика.

В середине заготовленного ранее овала нарисуйте глаза, а также нос и рот. Не забывайте прорисовать брови, сделать наброски прически человека.

В самом конце сделайте несколько косых линий, которые изобразят складки на одежде, прорисуйте необходимые элементы обуви.

Рисунок полностью готов, каждый родитель сможет научить своего ребенка рисовать человека поэтапно.

Вариант 2

Этот простой способ изображения фигуры в движении понравится детям-непоседам.

Сначала сделайте на бумаге наброски линий, которые будут в дальнейшем ориентиром для прорисовки туловища, верхних и нижних конечностей.

В верхней части листа изображаем голову (рисуем овал). Ребенок сможет выполнить эту задачу самостоятельно под руководством родителя. Не забудьте обозначить внутри овала линии, по которым будут размещаться глаза, нос, а также рот.

Опираясь на направляющие, прорисуйте туловище человека. Далее можно приступить к прорисовке прически. Не исключайте некоторые детали, пускай малыш самостоятельно дорисует какой-либо предмет в руке человека. Детализируйте лицо, аккуратно изобразите глаза с носом и ртом.
Теперь осталось лишь удалить оставшиеся лишние линии.

Вот так просто можно нарисовать человека, такая процедура доставит удовольствие не только родителям, но и детям, благодаря этому ребенок освоит некоторые навыки в изобразительном искусстве.

Кроме вдохновения, качественной бумаги и карандашей, мягкостью от 3B, потребуются базовые знания, как нарисовать фигуру человека. Если разобраться в пропорциях, то нарисовать фигуру человека поэтапно сможет даже новичок. Рассмотрим методики и основные моменты для успешного решения творческой задачи.

Этапы рисования

Рисунок состоит из нескольких этапов.

Компоновка на листе

С композиции начинается любой рисунок. В зависимости от позы натуры, выбирается вертикальный или горизонтальный формат. Лёгкими линиями создаются движение и силуэт тела.

Грамотно закомпонованная фигура гармонично размещается на поле листа. Глядя на готовую работу, не должно возникать желания передвинуть нарисованное.

Масштаб изображения нужно выбирать соответственно формату. Слишком крупный рисунок производит впечатление тесноты, требует добавить пространство вокруг. Мелкий – создаёт иллюзию пустоты, хочется обрезать лист.

Уточнение положения фигуры и пропорций

Набросочными линиями намечается изгиб позвоночника, поворот головы, осевые плечевого пояса и тазобедренных суставов. Линейно схематично указывается направление плечей, предплечий, бёдер, голеней, кистей и стоп.

Проводится измерение частей тела и размещение их на листе в упрощённом геометрическом виде (голова – в форме овала, грудная клетка – сплюснутый бочонок, чашеобразный таз, цилиндрические и конические – шея и конечности, призматические – стопы и кисти рук). Уточняется взаиморасположение основных парных суставов (плечевых, локтевых, лучезапястных, тазобедренных, коленных, голеностопных).

Построение

На этом этапе прорабатываются характерные анатомические особенности. Действует принцип – от общего к частному. Детали вырисовываются только после построения крупных частей.

По сути, построение сводится к разбиванию больших геометрических форм на более мелкие составляющие. Цель – добиться анатомически правильного сечения форм.

Тело человека симметрично, и позвоночник используется в построении как естественная ось симметрии при откладывании отрезков вправо и влево.

Рисунок ведётся мягко, без нажима на карандаш, для того, чтобы вспомогательные линии построения можно было свободно удалить. Одновременно намечается граница света и тени.

Светотеневая проработка

В зависимости от художественной задачи, светотень может ограничиваться лёгкой растушёвкой, или состоять из сложной многослойной штриховки, передающей особенности кожи и фактуры материала одежды.

В первую очередь полностью покрывается собственная и падающая тени. Основной тон концентрируется на теневой границе. Потом прорабатываются полутона и рефлексы. Одновременно наращивается густота тени. В последнюю очередь работа ведётся над светом. Освещённые участки слегка приглушаются лёгким тоном.

Заключительная часть – детализация. Подсветка бликов ластиком, заострение и подчёркивание форм при помощи штриха. Классическая штриховка ведётся по форме предмета.

Работа карандашом для начинающих художников

Начинать рисование человека желательно с кратковременных набросков с натуры. Каждодневная практика поможет быстрее развить глазомер и приобрести необходимые графические навыки.

Обязательно следует изучить пластическую анатомию. Без базовых знаний устройства тела хороших результатов достичь не удастся, рисунок будет сводиться к копированию увиденного. Замечательным учебным пособием могут стать книги Готтфрида Баммеса.

Отличным подспорьем будет рисование отдельных частей тела в разных положениях с анатомической проработкой деталей.

В помощь начинающим художникам существует специальная методика измерения для определения точных пропорций тела:

Перед собой, вытягивается рука, в кисти держится карандаш перпендикулярно руке. Закрыв один глаз, сопоставляется верхняя точка измеряемой части тела (допустим, головы) с верхним концом карандаша. Нижняя точка измерения (подбородок) отмечается на карандаше большим пальцем руки.
Теперь можно измерить, сколько отрезков, равных высоте головы, составляет рост натуры. Верх карандаша совмещается со 2 точкой измерения (с подбородком). Зрительно на натуре отмечается нижняя точка, совпадающая с большим пальцем на карандаше (примерно на уровне грудных мышц).
Третье и последующие измерения будут от грудных мышц до пупка, и далее вниз.

Рисунок тела в разных положениях

Попробуем нарисовать человека в разных позах.

Силуэт

Силуэтное рисование может использоваться для натурных набросков, карикатур, иллюстрирования, создания мультипликационных персонажей. При таком виде изображения, пропорции зачастую не сохраняются и даже намеренно искажаются. Контурный тип рисования обычно используют дети. Любой рисунок тела человека также начинается с подготовительного силуэтного наброска.

Стоящая фигура

Пропорциональное построение фигуры в полный рост связано с условным делением её на части. На листе чёрточками отмечаются вертикальные габариты изображаемого человека. Лонное сращение ориентировочно делит тело взрослого человека пополам, голова занимает 1/8 – 1/7 часть. Голова ребёнка в зависимости от возраста – от 1/4 до 1/6.

Габариты, обозначенные на бумаге, делятся на необходимое количество частей. В полученные отрезки вписываются соответствующие контуры тела.

И ещё некоторые пропорции:

Руки в опущенном состоянии доходят до середины бедра, локти расположены на уровне талии.
Расстояние, образуемое расставленными в стороны руками, равно росту.
Длина кисти взрослых людей сопоставима с лицевой частью, стопа примерно равна высоте головы.
Между глазниц должен убираться ещё один глаз. Лоб, нос, ухо, расстояние от кончика носа до подбородка приблизительно одной величины.

Знание этих закономерностей существенно облегчает задачу рисующего художника.

Чтобы «поставить» человека на листе, требуется определиться с центром тяжести. Для этого проводится вертикаль от ярёмной ямки (у основания шеи спереди по центру) через центр таза вниз. У стоящего с опорой на одну ногу человека, вертикаль проходит через стопу опорной ноги. При этом тазобедренный сустав этой ноги находится выше, таз наклонён вниз от опоры, плечевой пояс – в противоположном направлении. Если натурщик стоит на двух ногах, или облокотившись, оперевшись руками, плечом, спиной, центр тяжести располагается между двух опор.

В движении

Для того, чтобы нарисовать человека в движении, необходим анатомический анализ для точного воспроизведения динамики:

Положение позвоночника (наклон вперёд при беге, езде на лыжах, наклон с распрямлением поясничного отдела при прыжке вперёд, скручивание при метании и т.д.)
Взаимодействие частей опорно-двигательного аппарата относительно позвоночного столба. Например, у идущего и бегущего человека тазовые кости и плечевой пояс работают в противовес друг другу. Перенося вес на правую ногу, человек выносит вперёд и вверх левое плечо. При этом левая рука движется вперёд, правая – назад.
Напряжение определённой группы мышц в каждом движении.

Начало рисунка всегда схематичное: движение хребта, расположение осей плечевого и тазового пояса с обозначением суставов, поворот черепа, направление костей конечностей с одновременным определением их длины, положение стоп и кистей.

Сидящая натура

В рисовании сидящего человека важную роль играет выбор ракурса. Неудачным считается положение прямо перед натурой. У сидящего на стуле в таком случае бёдра расположены в резком перспективном сокращении. В положении сидя на земле – сокращаются ноги или торс, в зависимости от выбранной линии горизонта. Убедительного изображения в такой позиции добиться сложно. Лучшие ракурсы для сидящей натуры – боковые, с линией горизонта на уровне головы, или немного ниже.

В положении сидя поясничный отдел позвоночника распрямлён. Центр тяжести является центром опоры. Большая часть мускулатуры находится в расслабленном состоянии. Деформации подвергаются ягодичные мышцы, и другие, соприкасающиеся с поверхностями.

Фигура сбоку

Изображение в профиль позволяет наиболее остро передать характерные особенности тела – осанку, посадку головы и плеч.

Требуется построение в перспективе грудной клетки, плечевого пояса и тазовых костей. Если голова не находится в чётком профиле, то и черепа. Удалённые от зрителя конечности также будут несколько меньше.

Для верного изображения необходимо найти точку схода на линии горизонта (на уровне глаз) и собрать в ней все осевые линии. Через парные точки (например: грудные мышцы, передневерхние ости подвздошных костей, брови, уголки губ) тоже следует провести вспомогательные линии, чтобы сохранить симметрию тела.

Лежащая натура

Особенности лежащего человека — расслабленность мышц и обвисание мягких тканей под силой земного притяжения. Мышцы, соприкасающиеся с поверхностью, расплющены.

Трудность рисования лежащего тела заключается в перспективном сокращении пропорций. Самые сложные ракурсы лежащей натуры – со стороны головы и стоп. В таких позициях сокращение тела максимальное, построение проблематичное.

В ракурсном изображении частей тела используется метод построения в перспективе геометрических тел.

Рисунок со спины

Стоящего спиной натурщика рисуют в той же последовательности, что и находящегося лицом. Пропорциональные членения переносятся на заднюю часть тела. Так, половина роста находится на уровне крестца. Подбородок располагается по центру шейного отдела позвоночника, следующая отметка – в средней части лопаток и т. д. Задача упрощается отсутствием необходимости рисовать лицо.

Анатомические формы подвергаются геометризации. Стоит избегать прямого освещения, которое затрудняет понимание формообразования.

Женская фигура

Рисуем женскую фигуру

Фигура в одежде

Рисование одетого человека сводится к построению обнажённого тела с последующим моделированием драпировок поверх построения. Изображая одежду, нужно разобрать, в каких частях ткань повторяет рельеф тела, а где имеет собственный объём. Например: на женском теле блуза прилегает к телу от ключиц до середины груди спереди, от капюшонных мышц до верха лопаток сзади. Ниже этой границы ткань свободно драпируется.

Жёсткие предметы гардероба (некоторые головные уборы, обувь) обладают собственной геометрией.

При разработке светотени учитывается, что ткани присущи собственный тон и фактура. Распространённой ошибкой является более тщательная проработка деталей и складок материала, чем лица натуры, в связи с чем одежда начинает играть главную роль в рисунке.

Обнажённая натура

Женская фигура имеет ряд пропорциональных отличий от мужской. Плечи несколько уже, грудная клетка меньше по объёму, тазовые кости шире, ноги короче мужских. У мужчин длиннее голени, на черепе более развиты надбровные дуги.

Важный момент при рисунке женщины: у дам центр тяжести находится ниже, чем у мужчин. Смещение центра тяжести происходит при надевании обуви на каблуке и у беременных. Наиболее заметно это сбоку, выражается изменениями прогиба в поясничном отделе. Рисовать женское тело нужно с учетом этой особенности.

Благодаря равномерному распределению подкожного жира, мускулатура скрыта, обладает спокойным рельефом. Это требует плавных линий рисунка и тонкой светотеневой моделировки.

Рисование различных поз

Освоив рисунок с натуры, используя полученные знания об анатомии, можно рисовать тело в разных позициях по представлению. Какая бы ни была задумана поза – естественная или акробатическая, важно понимать систему работы скелета и мышц в каждом конкретном случае. Представление о женском теле, как о геометрическом конструкторе поможет грамотно смоделировать светотень от воображаемого источника света.

Рисование группы людей

Рисунок нескольких персонажей – составная задача из уже рассмотренных. Дополнительно решаются композиционная составляющая и проблема удалённости людей в перспективе.

Кроме линейной перспективы, в рисунке группы используется воздушная. Фигуры первого плана прорисовываются конкретнее и контрастнее находящихся на втором плане. Светотеневая проработка центральных моментов композиции наиболее скрупулезная. При необходимости второстепенный план обобщается лёгким широким штрихом.

Рисование человека – занятие не только сложное, но ещё и очень интересное. Научившись рисовать тело, всегда хочется большего – передать характер персонажа и своё отношение к нему.

пошаговая инструкция. Мужское строение тела

На улице постепенно наступает хорошая погода для пленэров, а это значит прекрасная возможность порисовать людей и объекты в движении. Многие избегают этого, считая слишком сложной задачей, но есть несколько моментов, облегчающих рисование всего что угодно в движении.

1. Начинайте с простых инструментом. Чтобы рисовать крутые скетчи вам достаточно простого карандаша и ластика. Можно добавлять цвета и здесь очень пригодятся акварельные карандаши и ватербраш — с их помощью можно создавать интересные эффекты с максимальным удобством.

2. Понаблюдайте за своим объектом некоторое время, прежде чем начинать рисовать. Ищите характерные повторяющиеся позы. Постарайтесь понять, как долго ваш объект останется в каждой позиции. Начните в верхнем левом углу листа и нарисуйте быстрые миниатюрные эскизы каждой из наиболее характерных поз. Не стесняйтесь стирать, просто наметьте свет и примерное направление движения. Каждый эскиз в идеале должен быть похож на моментальный снимок, так вы получите ключевые позы и диапазон движения.

3. Изучите структуру. Если вы хотите легко рисовать позы и движения, практика копирования упрощенных скелетов и структурных схем людей и животных вам очень пригодится. Необходимо знать основные формы скелета. Можно изучать скелеты по книгам (Баммес), а можно ходить в музей и рисовать с натуры, это единственный способ получить представление о трех измерениях. Когда вы рисуете кого-то, переключите глаза на «рентгеновское зрение» и представьте, как ведет себя скелет внутри.

4. Начните с рисования людей или животных, которые держат одну позу. Если у вас есть кошка или собака, вам повезло, идеальный объект для рисования перед вами. Легче всего рисовать спящие объекты, но даже они постепенно меняют позу. После того как вы уловите смысл и изучите форму, рисовать ту же собаку в движении будет гораздо проще.

5. Оставайтесь незаметным. Как правило люди, видя, что их рисуют начинают принимать странные позы или нарочно застывать. Постарайтесь уловить момент, когда вас никто не видит — так вы получите абсолютно естественный момент для рисунка.

6. Рисуйте музыкантов! Часто они находятся в достаточно статичной позе плюс вы получаете интересный инструмент в придачу.

7. Попробуйте использовать эффект покадрового видео. Если вы имеете дело с быстрым действием, вот подсказка для того, чтобы ваши глаза работали как высокоскоростная камера. Когда вы смотрите на свой объект, время от времени закрывайте глаза. Последняя поза, которую вы видите, будет в вашей краткосрочной памяти несколько секунд. Со временем вы научитесь вспоминать более подробную информацию о позе.

8. Тренируйте свою память. Знания, память и воображение тесно связаны. Вы можете добиться наибольшего прогресса, когда чередуете наблюдение, изучение книг и рисование по памяти. Вы можете нарисовать животное из жизни, а затем нарисовать эту позу позже в своем альбоме только по памяти.
Даже если этот эскиз по памяти выглядит не очень хорошо, он помогает вам встретиться лицом к лицу с тем, что вы знаете, и тем, что вы не знаете. Затем вы можете дополнить пробелы в своих знаниях, нарисовав животное например с фотографии.

9. Рисуйте друзей в кафе и ресторанах. В ресторане у вас будет около 15-20 минут после того, как вы закажете еду, пока ждете пищу. Обычно вы находитесь в освещенном месте и имеете удобный стол под рукой. Постарайтесь уловить особенности человека, которого вы рисуете. Как он говорит или жестикулирует, подумайте о том, какая поза является наиболее типичной для этого человека.

10. Посещайте зоопарки и фермы для рисования животных. Зоопарки дают прекрасную возможность набросать животных, которых было бы трудно наблюдать в дикой природе. Животные часто возвращаются к тем же позам или движениям, поэтому вы можете потратить больше времени на свой эскиз.

От себя еще могу добавить, что рисовать людей в разных позах отлично помогают базовые линии движения.

Кто не помнит знаменитую работу Леонардо да Винчи, где художественная схема ярко иллюстрирует пропорциональность человеческого тела. Гармонично сконструированное, оно невероятно красиво выглядит. Но и нам самим стоит разобраться, как рисовать человека. Стоит научиться передавать эту гармонию пропорций тела человека. Как? Сейчас я постараюсь показать, какие открытия в рисовании фигуры человека я для себя сделала.

Мне в помощь придет некое пособие по тому, как рисовать тело человека, набор для творчества из необходимых каждому художнику, как профессионалу, так и начинающему, например, дошкольнику, предметов: бумага, карандаши, линейка и ластик. На выручку мне придет и мой сынок, которому 7 лет . Мы с моим малышом решили, что у нас модель человека – это мужчина в джинсах и футболке. Его фотография была найдена нами на одном из сайтов.

Но сразу хочу отметить, что данная пошаговая инструкция предполагает, что те, кто будет следовать этим урокам рисования, легко смогут повторить любой этап. И даже ребенку это сделать будет несложно .

Все исполнение рисунка человека распределяем на несколько этапов:

Вспомогательная работа;
Детализация картинки;
«Оживляем» рисунок фигуры человека.

Так мы сможем нарисовать человека поэтапно карандашом. Поехали!

Прежде всего, делаем схематический набросок, учитывая пропорции человека.

Как правильно рисовать наброски людей? Для этого нужно начать с малого. Делаем изображение овала. Это будет голова. Измеряем ее размер. У меня она получилась в длину 2 см. Пропорции человека таковы, что нужно отмерить всего 7 таких длин, чтобы получилось изобразить человека среднего роста.

Вот схематичный набросок силуэта. Сложно в этом увидеть рисунок человека. Но именно так мы поймем, как нарисовать человека в полный рост.

Теперь нас ждет исключительно пошаговая работа.

Шея.

Шея человека может быть разной. Но я пошла по среднестатистическим показателям. Шея обычно не шире головы, и в то же время не слишком тонкая, около половины ширины головы.

Не забываем, что это рисунок карандашом для начинающих и в нем могут быть какие-либо неточности. Практикуясь, можно достичь хороших успехов и даже понять, как научить ребенка рисовать человека, сколько бы ему не было лет.

Плечи.

Для рисования плечевой линии важно учитывать факт, что в среднем у мужчины они такой же длины, как и голова. И еще один момент. Рисуем плечи с небольшим наклоном вниз (см. рисунок выше).

Талия.

Как рисовать фигуру человека? Следующий момент – как «найти» и нарисовать у нашего человека талию. В этом поможет разметка. Если у меня голова 2 см, то талию я определю ниже пятого см, приблизительно 5,2-5,3. ставлю точку и от нее провожу горизонтальную линию, которая будет больше ширины головы, но меньше размаха плеч. Соединяю эту линию с линией плеча.

Туловище.

Четвертая отметка (сверху вниз) будет точкой нижней части туловища. Обычно она шире талии, но не должна быть шире плеч. Проводим горизонтальную линию. Соединяем ее края с талией.

Ноги.

Рисунок человека следует дополнить «изготовлением» ног. Как просто это сделать? Поделим на несколько шагов этот этап:

Сначала нужно определиться, где у нашей модели будут колени. Согласно подсказкам пропорций, они у нас ниже пятой отметки. Нужно только немного отступить вниз от отметки и отойти в стороны от центральной линии. Определившись с местом расположения колен, можно нарисовать небольшие круги.
Учимся рисовать нижнюю часть туловища. Каждый из этих кругов соединяем двумя линиями с горизонтальной линией таза. Это мы сделали нашей модели бедра.
Еще стоит просто нарисовать круги, только меньшего размера ниже шестой, почти над седьмой отметкой.
Это будет переход от голеней к стопам. Соединяем округлыми линиями эти небольшие круги с «коленями».

Последняя деталь, чтобы нарисовать силуэт человека и закончить изображать ноги – это ступни. Делаем их небольшими вытянутыми овалами внизу, там, где у нас 7 отметка схемы.

Руки.

Приближаемся к завершающему этапу и дополняем рисунок человека еще одной немаловажной деталью – руки. И снова делим этот шаг изображения человека карандашом поэтапно:

В общем и целом мы разобрались в том, как нарисовать фигуру. Но это еще не все. Теперь модель нуждается в проработки отдельных деталей.

Детализация картинки

Наш нарисованный карандашом человек нуждается в том, чтобы у него «появилось» лицо. И потому каждый элемент мы изображаем на картинке. А это и уши, и прическа, и глаза, нос и брови.

Мы смогли нарисовать фигуру человека. Но это была только схема. Теперь каждую деталь одежды его прорабатываем отдельно. Делаем складки на одежде, и даже некоторые заметные швы отмечаем.

Стираем все вспомогательные линии. И теперь видим, что это более напоминает человеческий облик, чем до сих пор была картинка робота «на шарнирах».

«Оживляем» нашу модель

Мы поняли, как нарисовать тело. А теперь мы это тело оденем. На фото, что мы выбрали, как модель, мужчина в джинсах и майке. Все это показываем на нашем изображении.

Не забываем про эффект светотени, так как это делает работу более объемной.

Если до сих пор некоторые моменты деткам было сложно объяснить, то с этапом раскрашивания справится даже тот ребенок, которому год –два.

Мы с ребенком постарались и у нас получился довольно таки симпатичный мужчина. Возможно, в будущем мы сможем научиться изображать девушку и ребенка. Главное – начало. Успехов вам в дальнейшей практике!

Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
В конце статьи можно посмотреть видео о том,
Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
Почти все начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.

Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:

Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз , у людей среднего роста – 7,5 раз , у людей низкого роста – 6-7 раз .
Голова укладывается в длину туловища 2,5 раза , в длину ног – 3-4 раза .
Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра .
Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна двум длинам головы и больше ширины бедер.
Длина бедра соответствует длине голени со стопой , а голень — двум длинам стопы .
Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.

Схематическое изображение человека:

Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек…» знает каждый ребенок!
И не стоит недооценивать эту фразу.
Схематические человечки отображаю очень важную характеристику — пропорции частей тела. И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».
А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам :

Схематический Человечек №1
Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
Это так называемый базовый человечек.
Но с ним мало что можно сделать.
Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.

Схематический Человечек №2
Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья, бедра, голени и ступни.

Схематический человечек №3
Совершенный палочкообразный человечек!
Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.

Задание:
Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.
Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.
Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.

Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.

Поза человека:

Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.

На рисунке – человек идущий.
Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.

Человек лежит на боку с опорой на одну руку. Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.

Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.

Скелет является основой

голова
грудная клетка
позвоночник
таз
суставы
руки
кисти
ноги
стопы

Обратите внимание на изгиб позвоночника
(чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).

Скелет можно рисовать в упрощенном виде:

Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру , как повезет…).
Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.

Вот теперь Вы наглядно можете оценить

Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка :

Также данный способ поможет вам в работе с деталями. Например, в прорисовке кистей рук и ступней:

Вот и всё!
Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
И схематические человечки помогут вам в этом!
Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно
Спасибо за внимание.

В движении? Это вдвойне сложный вопрос.

Правила рисования

Существует несколько правил, которых нужно придерживаться во время изображения людей. Прежде чем говорить о том, в движении, разберёмся с этими правилами. Необходимо соблюдать соотношение частей тела и всей фигуры. Высота фигуры человека измеряется размером его головы. Например, у взрослого человека высота составляет примерно 8 голов, а у школьника — 5 голов. Также нужно учитывать, что руки у человека доходят до середины бедра. Длина ног обычно составляет 4 головы. Но также стоит учитывать, что у каждого человека есть индивидуальные особенности строения. А теперь поговорим о том, как рисовать людей в движении.

Девушка из группы поддержки

Для начала нужно определить расположение в виде окружности. Схематически изображаем шею, грудь, спину, таз. Линиями отмечаем будущие ноги. Правая конечность — согнута. Таким же образом изображаем руки. Левая рука девушки будет поднята вверх, а правая направлена немного в сторону. Вместо кистей рук нужно нарисовать окружности. Это будут помпоны для танца. Теперь можно добавить детали лица: глаза, нос, рот. На голове рисуем волосы. Придаём ей правильную форму. Выделяем подбородок и дорисовываем шею. Дальше необходимо придать форму рукам.

Чтобы помпоны выглядели пушистыми, нужно по контуру провести небрежные Внутри них также проводим несколько коротеньких волнистых штрихов. Теперь следует нарисовать майку танцовщице. Она будет короткой. Выделяем декольте. Между майкой и тазом рисуем талию девушки. Затем уже можно добавить короткую юбку. Придаём ногам форму. Дорисовываем ступни. Следует учесть, что девушка опирается не на всю ступню, а только на пальцы. Теперь можно стереть все лишнее. Рисунок готов. Осталось только его раскрасить.

Футболист

Так как мы учимся рисовать человека в движении, то стоит рассмотреть несколько вариантов. Лучше всего для картинки подойдёт персонаж, занимающийся спортом. Попробуем нарисовать футболиста в игре. Для начала нужно, как обычно, изобразить голову. Находиться она будет в правом верхнем углу листа. Дальше линиями изображаем конечности футболиста. Причём правая его нога отбивает футбольный мяч. Руки чуть согнуты и отведены назад. Теперь рисуем правильную форму головы и прорабатываем части лица. Добавляем волосы. Они должны быть немного развевающимися, так как человек находится в движении. Теперь прорисовываем майку футболиста. Нужно изобразить все линии сгиба. Придаём рукам форму. Добавляем пальцы. Теперь рисуем шорты игрока. Так же, как и у майки, необходимо выделить все линии сгиба и складки. Дорисовываем ноги. Обуваем футболиста в бутсы с шипами. Теперь нужно изобразить мяч, который отлетает от ноги игрока. Готовый рисунок можно раскрасить или просто затенить в нескольких местах.

Балерина

Продолжаем урок. Рисуем фигуру человека в движении. Как обычно, мы изображаем круг для головы. Добавляем ещё два круга для груди и бедра. Балерина будет изображена в профиль. Голова слегка запрокинута назад. Проводим линии ног. Одна нога балерины упирается о пол, а вторая поднята параллельно ему. Можно изобразить ее немного выше. Придаём ногам форму. Рисуем руку балерины. Она направлена вверх. Дальше рисуем лицо девушки. Добавляем волосы. Обычно у балерин они собраны в пучок. Можно нарисовать другую причёску, по желанию. Дорисовываем ухо. Изображаем вторую руку параллельно полу. Теперь можно нарисовать пачку балерины.

Итак, мы разобрались в том, как рисовать людей в движении. Это довольно сложно. Но если соблюдать все пропорции, то получится отличный рисунок.

Простое правило

Упор на одну ногу

Дополнительная опора

Для примера, рассмотрим рисунок ниже:

В сидячем положении

Когда человек сидит, основная опорная точка — таз.

Рассмотрим иллюстрацию, зеленым цветом подчеркнуты точки опоры:

Чтобы удерживать равновесие сидя и наклоняясь вперед, нужна дополнительная точка опоры для торса. Например, столик или локти, опущенные на колени.
Если есть желание откинуться назад, придется опираться на спинку стула, дивана или выставить руки назад, опираясь на ладони.
Еще один пример: сидя, баланс можно поддерживать обеими руками, одну вытянув вперед к колену, другую — назад, вместо спинки стула.

С грузом

Опорная точка в таком случае будет находиться между яремной ямкой и центром массы груза, и будет совпадать с опорами (ногами).

Чем тяжелее ноша, тем сильнее должен изогнуться человек, несущий ее. Наклоняется человек в сторону противоположную той, где находится его груз.

На самом деле примеров огромное количество, это первые и самые яркие, из тех что пришли мне в голову.

Тело в движении

Ходьба

Бег

Динамическое движение торса и рук

Например:

Видеоурок

Давайте посмотрим наглядно видео как поэтапно нарисовать человека в движении:

Чтобы закрепить этот материал, возьмите в руки карандаш и лист бумаги, и постарайтесь основательно его исчертить различными набросками таких скелетиков. Изобразите схематически фигуру в движении, в различных позах, добавляя ей груз и дополнительные опоры. Тренируйтесь.

В следующих уроках мы будем придавать этим каркасам более узнаваемый облик.

Желаю творческих успехов и вдохновения!

Рисование человеческого тела. Пропорции фигуры человека

От себя еще могу добавить, что рисовать людей в разных позах отлично помогают базовые линии движения.

Татьяна Абуянчикова

Рисуют почти все дети, как угодно и чем угодно. Одни больше, другие меньше. Интерес к рисованию у детей появляется рано, и их изобразительная деятельность охватывает различные темы. Даже каракули содержат для маленького художника вполне конкретную информацию и смысл.

Мы уже знаем, что дети 6-7 лет уже умеют изображать человека , т. е. они подготовлены предыдущей работой, когда учились рисовать фигуру человека в старшей группе . Но в основном на рисунках детей люди стоят, беспомощно раскинув руки и расставив ноги. Конечно же, изобразительная деятельность детей к семи годам становится более сложной и детализированной, они уже могут создавать плановую композицию, но свободный выбор содержания изображения , при отражении представлений детей о жизни людей может быть затруднен, если ребенок не владеет способами и приемами изображения фигуры человека в движении . Изображение человека в движении – самое сложное в развитии изобразительного творчества детей-дошкольников, процесс этот сложный и кропотливый, требующий от педагога создания необходимых условий для детского творчества. А чтобы ребенок смог передать задуманное, он должен владеть изобразительными и техническими умениями .

Цель : Развитие художественно-творческих способностей детей в процессе обучения приемам .

Задачи :

Формировать умение детей рисовать фигуру человека в движении , соблюдая пропорции тела и его частей.

Обучать созданию динамичного образа, при помощи модели фигуры человека изменяя положение рук, ног и туловища.

Развивать детское творчество в умении создавать выразительные образы в рисунке.

Для реализации моей методики нам понадобится палочка для рисования, которую можно сделать из подручного материала, я ее сделала из стеки, краски и картонная модель человека .

Методы, приемы, и способы направления работы

На первом этапе начинаем работу с

выкладывания «модели человека » на столе.

При этом человеку можно придать разное

положение рук, ног, туловища.

Так при помощи модели ребенок понимает,

что в зависимости от рода движения меняется

положение всего тела. Человек оживает на глазах

На следующем этапе ребенку предлагается перенести эти движения на лист бумаги при помощи «палочек для рисования» . Дети соотносят изображение с выложенной моделью человека , при этом стараются более полно передать характерные особенности изображаемого человека — позу , движение . Не маловажную роль здесь играет выложенная детьми модель человека .

После того, как дети получат опыт изображения человека в движении «палочками для рисования» можно предложить занятия с различной тематикой. А в результате систематической и планомерной работы у детей появится желание и умение качественно и выразительно изображать человека в движении .

Рисование человека может стать самым ярким и глубоким опытом в жизни художника. Cегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди из книги «Рисование фигуры человека» . Пусть эти знания станут источником вдохновения и творческим стимулом, помогающим передавать настроение и воспоминания в форме рисунка.

Рисовать фигуру человека и портрет можно любыми материалами — от карандашей до акварели. Карандаш — наиболее распространенный инструмент в силу своей низкой стоимости и универсальности. Уголь прекрасно подходит для выполнения быстрых рисунков с сильным тональным контрастом и менее пригоден для проработки мелких деталей. Для туши рекомендуется плотная и гладкая бумага хорошего качества. Смешанная техника — это одновременное сочетание разных материалов на одном рисунке.

Экспериментируйте в поисках собственных приемов, которые позволят добиться наибольшей выразительности, и старатесь извлекать пользу из случайных эффектов.

Основы пластической анатомии

Художники изучают анатомию с целью осмысленного изображения фигуры человека. Чтобы воспроизвести ее достоверно, нужно не просто видеть, но и понимать, что рисуешь.

Благодаря знанию анатомии, изображение становится более убедительным и живым, чем сама натура.

В целом форма тела определяется скелетом как основной несущей структурой, мышцами, обтягивающими его, и верхним слоем, состоящим из жирового покрова. Полезно узнать и запомнить относительные размеры сочленяющихся костей и их пропорции относительно друг друга и всего скелета, потому что без этой информации невозможно «переложить» фигуру на бумагу и приобрести навык логично и последовательно изображать ее.

Ниже изображены основные кости черепа и шеи вместе с кожей, хрящами, жиром, мышцами, волосами и прочим в виде слоев.

Скелет мужского торса, заключенный в контуры тела, во фронтальной, латеральной и дорсальной плоскостях. Эти рисунки помогут расширить понимание формы тела.

Верхние и нижние конечности в разных плоскостях. Как и на предыдущем рисунке, скелетная структура показана внутри контуров тела.

Художнику важно учитывать три основных аспекта мышц: их внешний вид (форма, размер, объем), расположение (где она находится относительно скелетной структуры и соседних мышц, насколько глубоко или поверхностно) и ее механизм (функцию, направление мышечной тяги, соответствующие изменения формы и пр.).

Пропорции

Чтобы рисунок вышел правдоподобным, необходимо учитывать пропорции тела и головы. Высота головы от лба до подбородка часто принимается за единицу измерения для определения пропорций тела. Рост стандартной фигуры — примерно 7,5-8 голов. Запомните еще несколько пропорциональных отношений: голова трижды укладывается в общую высоту туловища с шеей, длина верхних конечностей также равняется трем головам, а нижних — трем с половиной.

Несмотря на различия между отдельными индивидуумами, их можно разделить на три основные группы типов со схожими характеристиками внутри каждой — эктоморфы, мезоморфы и эндоморфы.

Кисти и стопы

Легко понять, почему руки и стопы с их устройством и разнообразием возможных жестов считаются самыми сложными для убедительного воспроизведения частями тела, как в рисунке, так и в живописи и скульптуре.

Рисовать свои кисти и стопы — лучший способ изучить их максимально подробно. Вы сможете убедиться, что получаются вполне достойные штудии, сравнимые с рисунками лица, а может быть, даже более выразительные.

Сначала выполняется быстрый (но прилежный) набросок в нужном ракурсе и позе, затем с помощью его «геометризации» передают необходимую анатомическую информацию и объем, после чего производится уточнение деталей и индивидуальных очертаний.

Так же как для головы и тела, полезны будут знания о строении костей стоп и кистей.

Порисуйте свои собственные кисти рук и стопы в разных положениях. Можно использовать зеркало. Берите разные предметы в руки и передавайте динамику и настроение жеста в рисунке.

Голова, лицо, портрет

Основной интерес для художника всегда представляли лицо и фигура. Портрет — это не просто воспроизведение физических черт с целью узнаваемости конкретного персонажа. Это рассказ посредством мимики о его личности, мыслях и эмоциях.

Как нарисовать голову и черты лица, мы подробно рассказывали в статье.

Наброски человека в скетчбуке

Наброском называют быстрый, спонтанный рисунок с натуры, выполненный в сжатые сроки несколькими информативными линиями. Рисовать людей в естественной обстановке, которые не позируют специально и наверняка не догадываются, что их рассматривают и изображают, поначалу покажется сложным. Но реальной причины бояться или теряться нет — вряд ли кто-то будет обращать внимание на то, чем вы заняты.

Умение изображать незнакомых людей в любой позе и при любых обстоятельствах важно для развития технических навыков и оценочного суждения. И, конечно же, регулярная практика набросков отточит дар наблюдательности и интерпретации, научит смотреть глубже и принимать быстрые, уверенные, понятные и точные решения.

Несколько коротких советов о том, как делать наброски с натуры:

Заведите привычку всегда носить с собой карандаш и маленький скетчбук — такой, который легко поместится в сумку или карман, — на случай если что-то привлечет ваше внимание или покажется интересным.
Стоит стремиться повысить наблюдательность и умение вычленять главное и одновременно координировать зрительное восприятие, оценочное суждение и движения руки во время выполнения рисунка.
Не старайтесь отразить на бумаге все, что видите на натуре. Учитывая ограниченное количество времени и риск изменения позы модели в любую секунду, сосредоточьтесь на главном.
Чтобы научиться использовать свою память для воспроизведения последовательности базовых фаз движения, понадобится максимальная концентрация в наблюдении за людьми.

Если вас все еще смущает мысль о рисовании людей с натуры (учтите, что, если кто-то заметит, что вы делаете, одни могут быть польщены, а другие с недовольством уйдут), подготовиться к этому психологически и обрести некоторую уверенность может помочь рисование статуй и скульптур в музеях или памятников в общественных местах.

Уточните, можно ли в музее делать наброски, и если да, то смело отправляйтесь туда и зарисовывайте скульптуры с разных ракурсов.

Так учат рисованию в Париже — во дворике Лувра со скульптурами.

Этапы рисования

Если вы рисуете фигуру целиком (в одежде или обнаженную), можно сначала провести несколько быстрых, светлых линий, чтобы наметить пространство, которое она займет на листе бумаги (максимальная высота, максимальная ширина и др.). Затем наметьте основные части тела (голову, торс и конечности) с учетом относительных пропорций.

Закончите рисунок существенными контурами, тенями и деталями, которые невозможно опустить. Сотрите вспомогательные линии, если нужно.

В книге «Рисование фигуры человека» каждый раздел разобран максимально подробно, есть подробные изображения скелета человека в разных плоскостях. Подробно рассказано, как нарисовать фигуру мужчины, женщины, ребенка, пожилого человека, как изображать обнаженную натуру и человека в одежде.

Человек — самое удивительное и уникальное существо в мире. А еще — одно из самых красивых. Об этом свидетельствует тот факт, что образы мужчин или женщин присутствуют почти на каждой известной картине, относящейся к шедеврам изобразительного искусства. О том, как нарисовать человека: маму, папу или себя, ребенок задумывается с ранних лет. Некоторые дети вдохновенно выводят кружки и закорючки самостоятельно, остальным требуется обучение.

Учат, как рисовать человека, начиная с младшего дошкольного возраста. Первые зарисовки малышей напоминают каракули. Если ребенок постоянно тренируется, то в подготовительной группе он способен быстро выполнить рисунок человека в разных позах. Замечательно, если при этом юный художник передает мимику, портретное сходство и индивидуальные особенности.

Задача учителей в общеобразовательных и художественных школах — научить, как рисовать тело человека в соответствии с анатомическим строением. Для этого несколько часов в программе учебного курса отводится для академического рисунка. Лучший обучающий эффект дает выполнение набросков с натуры.

Научиться хорошо рисовать людей можно и дома самостоятельно. Для новичка хороши все варианты: изображение по фото, видеоуроки, использование картин и репродукций для срисовки, главное, выбрать технику рисования по душе. Многие начинающие художники постоянно берут с собой скетчбук и делают зарисовки за 5 минут в любое время. Если выполнять наброски на улице не хочется, можно рисовать близких и друзей, свое отражение в зеркале.

Из этой статьи вы узнаете

Как построить изображение человека с помощью геометрических фигур

Методика урока по заданной теме в детском саду основана на сходстве определенных частей тела с геометрическими фигурами. Так, голова у малышей круглая, у взрослых — овальная, ноги и руки похожи на прямоугольники и т. д.

Составить силуэт человека можно из любых фигур — кругов, прямоугольников, квадратов.

Для решения этой задачи дошкольнику выдаются заготовки из бумаги или картона, а он составляет макет по заданной схеме или придумывает свой собственный эскиз. Более сложная задача — нарисовать человека самостоятельно, используя геометрические фигуры.

Пошаговый рисунок человека в положении стоя

Дети 6–7 лет уже знакомы с основными приемами рисования. Они научились изображать человека в полный рост, по пояс, в статичной позе и в движении. Рисовать с натуры начинают в подготовительной группе и в начальных классах. В качестве вспомогательного материала на уроке необходимо иметь репродукции картин, фотографии, образцы работ. Перед занятием желательно поговорить с детьми о красоте и эстетике человека, о том, что любой из нас красив и уникален.

Шаг 1

Как обычно, построение фигуры начинается с наброска простым карандашом. Сначала ищут правильное расположение крупных деталей на бумаге. Затем идет изображение овальной головы и торса, состоящего из двух трапеций, соприкасающихся в области талии.

Шаг 2

От верхних углов большой трапеции нужно провести линии рук, а от нижней части маленькой трапеции — линии ног. Частая ошибка — одинаковая длина рук и ног, нужно обращать внимание детей, что верхние конечности короче.

Шаг 3

Следующий шаг — придание конечностям объема. Плечи, предплечья, бедра и голени изображаются в виде вытянутых овалов, сужающихся книзу.

Шаг 4

Непростая задача для дошкольника — нарисовать кисти рук и стопы. Поэтому пальцы с ладонью часто рекомендуют изображать в виде варежки, а нижнюю часть ноги — в форме треугольника. Но некоторые дети настойчивы и хотят настоящий реалистичный рисунок, им можно объяснить, как выполняются мелкие детали.

Шаг 5

На следующем этапе убирают лишние линии и придают силуэту завершенность. Эскиз фигуры очерчивают карандашом, голову соединяют с туловищем. Добавляют характерную деталь — мяч в руке мальчика.

Шаг 6

Теперь человечка нужно одеть, затем нарисовать линии роста бровей, наметить расположение носа, глаз, рта.

Шаг 7

Завершается легкий карандашный рисунок детализацией предметов одежды и обуви, черт лица. Волосы изображаются с помощью отрывистых линий.

Шаг 8

Чтобы получить естественный оттенок кожи, используют бежевый или оранжевый цвет. Раскрашивая, не нужно сильно давить на карандаш.

Шаг 9

Раскрашивая одежду, лучше использовать разные оттенки одного цвета, выделяя свет и тень, так рисунок будет более ярким и реалистичным.

Дошкольникам необходима полная свобода в творчестве. Единственного и правильного варианта рисования не существует, нельзя исправлять работу ребенка, если он хочет действовать по-своему. Верное решение при необходимости можно найти путем беседы и наводящих вопросов.

Как нарисовать человека в движении

Школьники среднего звена обучения много знают о правилах расположения предмета в пространстве с учетом перспективы. Для учащихся 5–7-х классов урок по рисованию желательно начать с анализа строения фигуры человека. Это нужно для того, чтобы правильно передать пропорции в рисунке, профессионально изобразить части тела, иначе реальный человек на картине будет напоминать манекен. Несмотря на то, что анатомию изучают позже, в этом возрасте дети уже имеют представление о скелете, мышцах и суставах.

Первый шаг в поэтапном построении наброска — определение пропорций. У взрослых длина туловища от макушки до бедер обычно равна длине ног. Высота головы укладывается в расстояние от подбородка до начала бедра примерно 3 раза. У детей и подростков этот показатель меньше. Длина ног у гармонично сложенного человека равна высоте головы, умноженной на 3,5–4.

Изобразить человека можно в зависимости от ракурса или точки расположения объекта и художника. Основные положения — в анфас, когда натурщик располагается лицом к смотрящему, в профиль — когда изображаемый расположен сбоку, вполоборота или полуанфас, при котором лицо видно не полностью.

Шаг 1

Карандашный рисунок начинается с наброска головы и туловища на переднем плане. Позвоночник — основа всей фигуры, его можно наметить изогнутой линией. Крупные суставы плеч и таза схематично изображаются кружочками. Линии эскиза проводятся легко, без нажима.

Шаг 2

На следующем этапе рисуют верхние и нижние конечности. Локти располагаются на уровне талии, длина плечевой кости равна длине локтевой кости, колени находятся посередине ноги. Чем точнее будет эскиз, тем лучше удастся передать движение.

Шаг 3

Теперь нужно нарастить мышцы. Самая объемная часть предплечья, бедра и голени располагается в верхней трети, ближе к суставу конечности постепенно сужаются. Туловище проще изобразить в виде двух овалов.

Шаг 4

Особое внимание уделяется кистям и ступням. Их тоже изображают схематично, имитируя скелет конечностей. Ступня должна быть длиннее кисти.

Шаг 5

После прорисовки всех частей фигуры лишние линии стираются. Силуэту придаются необходимые очертания: сглаживаются острые углы, бока становятся покатыми, части тела соединяются изогнутыми линиями.

Шаг 6

Изображая лицо, тоже нужно соблюдать пропорции. Высота лба равна расстоянию от линии бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка. Расстояние между глазами равно длине глаза. Ухо изображается чуть ниже линии бровей. Чтобы девушка получилась улыбающейся, уголки губ нужно немного приподнять. На этом этапе можно выполнить набросок прически.

Шаг 7

Чем больше в рисунке деталей, тем реалистичнее он будет. Нужно нарисовать одежду, обувь, аксессуары и прочие элементы, создающие яркий образ. Пряди волос можно выделить отдельными линиями.

Шаг 8

Раскрасить рисунок можно, используя цветные карандаши или краски.

Рисунки человека в полный рост для срисовки

Здесь вы можете скачать шаблоны людей и использовать их для срисовки (нажмите на картинку — она увеличится, и скачивайте):

Рисование — очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

в движении?

Нарисовать человека в движении поэтапно помогут наши рекомендации. Внимательно отнеситесь к каждому совету этой статьи.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Первым делом необходимо сделать наброски. Отступите сверху, снизу и по краям листа несколько сантиметров, чтобы человек, нарисованный вами, был строго в центре. Нарисуйте круг или овал там, где будет расположена голова. На рисунках, представленных нами, у набросков изображения человека нет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше обозначить сразу. Линии наброска должны быть едва видимыми, впоследствии вы их сотрете. Достаточно того, что эти линии видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.

Линия, идущая от головы, будет отражать положение корпуса человека. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Проследите за тем, как согнуты колени и локти на ваших набросках.

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса — это позвоночник, а остальные линии — кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Далее начинайте прорисовывать все тело человека. Прорисуйте спину, торс, мышцы на руках и ногах, учитывая настоящие параметры человеческого тела. Прорисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.

Рисуем голову

Мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Человек в движении карандашом нарисован. Осталось лишь добавить ярких цветов и придать рисунку более одушевленный вид. Правильно подберите цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если вы используете гуашь, то разведите несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цвета для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разводите краски или гуашь большим количеством воды, так как это может покоробить бумагу, на которой вы рисовали. Для раскрашивания мелких деталей используйте кисточки с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти, изготовленные из натуральных шерстинок.

Все остальные детали можно раскрасить любым понравившимся цветом. Главное, делать это обдуманно и аккуратно, чтобы не испортить рисунок.

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

КУРС «ФИГУРА ЧЕЛОВЕКА» — Ghenadie Sontu Fine Art

Последовательно изучаем принципы изображения частей тела и фигуры человека.

“Фигура человека” – это основательная программа, на которой вы изучите принципы рисования человека и основы строения фигуры, двигаясь поэтапно и совершенствуя свое мастерство. “Фигура человека” – это уровень программы к которой мы переходим после того, как освоены базовые принципы рисования головы и лица человека.

На курсе “Фигура человека” вы последовательно пройдете путь рисования фигуры человека, начиная с изучения пропорций и принципов построения, отрисовки основных частей фигуры и заканчивая точным рисунком обнаженной модели. В начале курса вы уделите много внимания конструктивному построению и пониманию формы, разберёте различия мужской и женской фигур и научитесь правильно изображать фигуру в статичных и динамичных позах. Также вы познакомитесь с искусством быстрых зарисовок, научитесь видеть и изображать фигуру цельно, выражать пластику и движение, схватывать индивидуальные черты модели. Вас ждет разбор форм и основных элементов фигуры и в завершении курса – проработанный рисунок модели.

На этот курс мы ждем: Учеников, имеющих практику академического рисунка. Если вы занимаетесь самостоятельно, присылайте, пожалуйста, свои работы нам, и преподаватель курса примет решение о зачислении на программу.

ОСОБЕННОСТИ КУРСА:

Последовательное изучение принципов изображения фигуры человека.

Увлекательное изучение форм через рисунок и лепку.

Расширенный набор графических материалов

Цена Курса “Фигура человека”: 1000 USD

(стоимость не включает материалы)

длительность занятия: 12 занятий по 3 часа = 36 часов.

Место на курсе бронируется только после внесения оплаты.

ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ ПРОГРАММЫ

Урок 1. Основы рисования фигуры человека

Начинаем курс с изучения пропорций человека, который стоит в ровной статичной позе, равномерно опираясь на обе ноги. Делаем несколько набросков карандашом с разбором пропорций, а также наброски тушью, чтобы понять общую форму. Завершаем занятие рисунком фигуры с натуры.

Урок 2. Мужская и женская фигуры

Разбираем особенности пропорций и форм мужской и женской фигур. Наша главная задача – развивать чувство цельной формы. Делаем фигуры в статике и в динамике. Делаем 2 обобщенных карандашных рисунка мужской и женской фигур.

Урок 3. Контрапост

На этом занятии мы поговорим про контрапост – положение фигуры, при котором одна часть тела противопоставлена другой. Например, перед вами человек, который стоит с опорой на одну ногу больше, чем на другую. Это простое изменение формы повлечет за собой смещение всех осей фигуры, придаст ей больше пластичности и трехмерности, задаст ритм и движение. При изучении контрапоста вы научитесь определять центр тяжести фигуры, подробно разберете принципы, по которым изменяются оси фигуры, и сделаете рисунок фигуры в контрапосте. Знакомство с контрапостом позволит вам рисовать фигуры в ассиметричных положениях, наполняя наброски ритмом и пластикой движения.

Урок 4. Быстрые зарисовки

На этом занятии закрепляем навык рисования фигуры и учимся делать быстрые зарисовки с натуры в разных позах, используя тушь и гуашь. Использование краски позволит вам работать «пятном», не увлекаясь деталями Буквально каждые 5-7 минут наша модель будет менять позу, чтобы вы на практике отработали одну из главных задач – понимание общих принципов, видение пропорций и осей, взаимосвязь позы и ритма в рисунке, цельности и обобщенности в фигуре.

Уроки 5-6. Кисть, колено и таз человека

На этих занятиях мы разберем устройство суставов, форму таза человека и отражение внутреннего устройства во внешней форме. Сделаем слепки из пластилина, чтобы почувствовать объем и цельность форм. И лишь после освоения формы сделаем несколько набросков на бумаге в разных ракурсах, а также изобразим фигуру человека с основными формами «насквозь», что позволит нам осознать взаимосвязь внутренней конструкции и внешнего вида фигуры.

Уроки 7-9. Череп и торс человека

Разберем устройство черепа, пропорции головы и лица человека, принципы построения верхней части фигуры – торса. Мы поговорим про форму и строение мышц плечевого пояса, разберем строение грудной клетки и рассмотрим форму позвоночника. Научимся изображать торс объемно и рельефно. В завершение темы нарисуем обнаженный торс с натуры. Понимание конструкции формы и пластики анатомии позволит вам впоследствии делать стилизованные наброски фигуры, нарушая академичные законы со знанием дела.

Урок 10. Быстрые зарисовки

После изучения частей тела человека возвращаемся к практике быстрых набросков тушью или гуашью. Учимся схватывать пластику различных поз, передавать объем, ритм и движение. Применяя знания по пластической анатомии и внутренней конструкции фигуры учимся корректно передавать пропорции и объемы, характер и индивидуальные черты. Будем развивать умение быстро схватывать форму, работать быстро, легко и точно. Наша главная задача на занятии – передать «живое» ощущение натуры, не вдаваясь в вырисовывание деталей.

Урок 11-12. Рисуем обнаженную фигуру

В завершении курса мы выполним точный рисунок обнаженной натуры карандашом.

Записаться также можно по телефону: Tel: 054 344 9543

Note: Это услуга предоставляется только в Израиль

Курс рисования человека для начинающих

Курс «Поэтапное рисование человека для начинающих»

Нарисовать человека правильно может быть сложной задачей даже для опытных художников. Нужно соблюдать правильные пропорции тела, поэтому потребуется некоторая подготовка. Секреты такого рисунка раскрываются в рамках курса «Поэтапное рисование человека для начинающих», который проводится на базе художественной школы рисования «А-ля Прима». Организаторы понимают, что не всегда у современного человека есть возможность проходить обучение долгое время. Для этого был создан экспресс-курс по авторской методике. Пошаговое рисование человека состоит из 8 занятий, которые проводятся в разное время. Вы можете на нашем сайте подобрать наиболее удобное расписание и предварительно записаться на уроки рисования человека карандашом.

На кого рассчитан наш курс?

Двери нашей школы в Москве открыты для всех, кто хочет овладеть основами живописи, открыть для себя удивительный мир изобразительного искусства. Основы рисования человека рассчитаны для нулевой подготовки. Посетить занятия могут люди любого возраста. Не нужно обладать навыками, покупать материалы. От вас нужно желание и свободное время. В школе созданы все условия для продуктивной и увлекательной работы.

Курсы рисования человека познакомят вас с разными техниками. В них мало скучной теории и много творчества. Для создания рисунков будут предложены разнообразные материалы:

карандаш;
маркер;
уголь;
акварель;
сангина;
линер;
масло.

За курс вы узнаете как нарисовать настоящий портрет, соблюдать все пропорции, линии тела, форму лица и головы, как поэтапно рисовать человечеcкую фигуру, нарисовать линии лица, делать контур, наброски портрета и многое другое. Запечатлеть человеческое тело, поэтапно нарисовать человека на холсте или на бумаге окажется очень легко.

С каждым новым уроком будут ставиться более сложные задачи. Будут меняться виды и форматы бумаги, чтобы ученики смогли освоить разные техники рисования человека. Неизменным остается индивидуальный подход, который и гарантирует эффективное экспресс-обучение. С нами вы почувствуете, что научиться рисовать — это просто!

Фигура человека карандашом. наброски в движении, в полный рост, в разных позах. рисунок поэтапно

array(3) {
  [0]=>
  array(40) {
    [0]=>
    string(113) "f480f30cfc117106500416df30f67707.jpg"
    [1]=>
    string(113) "6982e7681120f9472201f77916bb6f42.jpg"
    [2]=>
    string(115) "03f70e158a8aa4279437a87bd7a34867.jpeg"
    [3]=>
    string(115) "ed1aeaf944324e5ffc4d4147d761ce82.jpeg"
    [4]=>
    string(115) "c10c01868405c04c6e61a0abcd82d2f0.jpeg"
    [5]=>
    string(115) "87641ea0b387fa0054a35688f653773c.jpeg"
    [6]=>
    string(115) "90d9616a04a50d8458a36ac81f9f7db1.jpeg"
    [7]=>
    string(115) "d8e6ce77049c41724b58374df26ae889.jpeg"
    [8]=>
    string(115) "5471538dbfb95dd09e713be61958a2c7.jpeg"
    [9]=>
    string(115) "0a777475d15942d2bb4641f8a9abd1c0.jpeg"
    [10]=>
    string(115) "671585f7d12908e02bec51326a8d5eee.jpeg"
    [11]=>
    string(113) "47d6dd054c3a7373c9714bf991c20bee.png"
    [12]=>
    string(113) "a146b566dc8c5fac777ce40258dd0f78.gif"
    [13]=>
    string(115) "710c970c435104bfbb5c70d17de1afa7.jpeg"
    [14]=>
    string(115) "9a6ca2424eebe3d2696f44e6327405da.jpeg"
    [15]=>
    string(115) "81c35ba19952aa361643fc16ae40c39d.jpeg"
    [16]=>
    string(115) "7d2b6923628a9ff7f9ca9a66997c1320.jpeg"
    [17]=>
    string(115) "47e124984998939fe4a438bb08c92fd5.jpeg"
    [18]=>
    string(115) "f89e8a63079c1b6ce078faebc9fcac87.jpeg"
    [19]=>
    string(113) "a4d63ddf44e7fe005b7a90dc4b0f8143.png"
    [20]=>
    string(115) "b549e5d181d8b8227376d2361568e4c3.jpeg"
    [21]=>
    string(115) "583273f26a96437691fa4d7d5fc9b308.jpeg"
    [22]=>
    string(115) "113eeb398a38f51ef801429230fc826c.jpeg"
    [23]=>
    string(113) "8c5055d065e24d883ed4e5184324dadd.png"
    [24]=>
    string(115) "a335a703472307bb63bdbcee08db674d.jpeg"
    [25]=>
    string(115) "7a0127654da4beef984c6ef2ae656d15.jpeg"
    [26]=>
    string(115) "870459392807f8cd696671caac69e941.jpeg"
    [27]=>
    string(115) "5f26c53b1030d5faf5f2cab7f05c44f7.jpeg"
    [28]=>
    string(115) "f0959606d90071152a3c040ef00764ba.jpeg"
    [29]=>
    string(115) "3a3790bfa76c02bf70ee2426f1d6ebe3.jpeg"
    [30]=>
    string(113) "e336f36e8cdcd7daceb7280bcacb94f4.png"
    [31]=>
    string(115) "c891069d5f40cb438c32f848c60fee79.jpeg"
    [32]=>
    string(115) "194a37eeaf072bba3f404a8246a9768d.jpeg"
    [33]=>
    string(115) "07aac906a92bf840219a3ea76c2d5dc3.jpeg"
    [34]=>
    string(115) "ea5fdbceb5fff63c142e464c26c139ca.jpeg"
    [35]=>
    string(115) "c89f0ee9e52d3ec17d0e64fc0a7fbbc0.jpeg"
    [36]=>
    string(115) "5ef06387a1a8b29b74488b6461640b14.jpeg"
    [37]=>
    string(115) "031f3011000c86ff44b087ad0681bbbd.jpeg"
    [38]=>
    string(115) "57293ef1949fed2e740c78cc9a4ac5c5.jpeg"
    [39]=>
    string(115) "379f839328dc095fa1f79fdd4ba4f462.jpeg"
  }
  [1]=>
  array(40) {
    [0]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/f/4/8/f480f30cfc117106500416df30f67707.jpg"
    [1]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/6/9/8/6982e7681120f9472201f77916bb6f42.jpg"
    [2]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/3/f/03f70e158a8aa4279437a87bd7a34867.jpeg"
    [3]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/d/1/ed1aeaf944324e5ffc4d4147d761ce82.jpeg"
    [4]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/1/0/c10c01868405c04c6e61a0abcd82d2f0.jpeg"
    [5]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/8/7/6/87641ea0b387fa0054a35688f653773c.jpeg"
    [6]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/9/0/d/90d9616a04a50d8458a36ac81f9f7db1.jpeg"
    [7]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/d/8/e/d8e6ce77049c41724b58374df26ae889.jpeg"
    [8]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/4/7/5471538dbfb95dd09e713be61958a2c7.jpeg"
    [9]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/a/7/0a777475d15942d2bb4641f8a9abd1c0.jpeg"
    [10]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/6/7/1/671585f7d12908e02bec51326a8d5eee.jpeg"
    [11]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/4/7/d/47d6dd054c3a7373c9714bf991c20bee.png"
    [12]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/a/1/4/a146b566dc8c5fac777ce40258dd0f78.gif"
    [13]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/1/0/710c970c435104bfbb5c70d17de1afa7.jpeg"
    [14]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/9/a/6/9a6ca2424eebe3d2696f44e6327405da.jpeg"
    [15]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/8/1/c/81c35ba19952aa361643fc16ae40c39d.jpeg"
    [16]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/d/2/7d2b6923628a9ff7f9ca9a66997c1320.jpeg"
    [17]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/4/7/e/47e124984998939fe4a438bb08c92fd5.jpeg"
    [18]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/f/8/9/f89e8a63079c1b6ce078faebc9fcac87.jpeg"
    [19]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/a/4/d/a4d63ddf44e7fe005b7a90dc4b0f8143.png"
    [20]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/b/5/4/b549e5d181d8b8227376d2361568e4c3.jpeg"
    [21]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/8/3/583273f26a96437691fa4d7d5fc9b308.jpeg"
    [22]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/1/1/3/113eeb398a38f51ef801429230fc826c.jpeg"
    [23]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/8/c/5/8c5055d065e24d883ed4e5184324dadd.png"
    [24]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/3/3/a335a703472307bb63bdbcee08db674d.jpeg"
    [25]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/a/0/7a0127654da4beef984c6ef2ae656d15.jpeg"
    [26]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/8/7/0/870459392807f8cd696671caac69e941.jpeg"
    [27]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/f/2/5f26c53b1030d5faf5f2cab7f05c44f7.jpeg"
    [28]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/f/0/9/f0959606d90071152a3c040ef00764ba.jpeg"
    [29]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/3/a/3/3a3790bfa76c02bf70ee2426f1d6ebe3.jpeg"
    [30]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/e/3/3/e336f36e8cdcd7daceb7280bcacb94f4.png"
    [31]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/8/9/c891069d5f40cb438c32f848c60fee79.jpeg"
    [32]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/1/9/4/194a37eeaf072bba3f404a8246a9768d.jpeg"
    [33]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/7/a/07aac906a92bf840219a3ea76c2d5dc3.jpeg"
    [34]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/a/5/ea5fdbceb5fff63c142e464c26c139ca.jpeg"
    [35]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/8/9/c89f0ee9e52d3ec17d0e64fc0a7fbbc0.jpeg"
    [36]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/e/f/5ef06387a1a8b29b74488b6461640b14.jpeg"
    [37]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/3/1/031f3011000c86ff44b087ad0681bbbd.jpeg"
    [38]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/7/2/57293ef1949fed2e740c78cc9a4ac5c5.jpeg"
    [39]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/3/7/9/379f839328dc095fa1f79fdd4ba4f462.jpeg"
  }
  [2]=>
  array(40) {
    [0]=>
    string(36) "f480f30cfc117106500416df30f67707.jpg"
    [1]=>
    string(36) "6982e7681120f9472201f77916bb6f42.jpg"
    [2]=>
    string(37) "03f70e158a8aa4279437a87bd7a34867.jpeg"
    [3]=>
    string(37) "ed1aeaf944324e5ffc4d4147d761ce82.jpeg"
    [4]=>
    string(37) "c10c01868405c04c6e61a0abcd82d2f0.jpeg"
    [5]=>
    string(37) "87641ea0b387fa0054a35688f653773c.jpeg"
    [6]=>
    string(37) "90d9616a04a50d8458a36ac81f9f7db1.jpeg"
    [7]=>
    string(37) "d8e6ce77049c41724b58374df26ae889.jpeg"
    [8]=>
    string(37) "5471538dbfb95dd09e713be61958a2c7.jpeg"
    [9]=>
    string(37) "0a777475d15942d2bb4641f8a9abd1c0.jpeg"
    [10]=>
    string(37) "671585f7d12908e02bec51326a8d5eee.jpeg"
    [11]=>
    string(36) "47d6dd054c3a7373c9714bf991c20bee.png"
    [12]=>
    string(36) "a146b566dc8c5fac777ce40258dd0f78.gif"
    [13]=>
    string(37) "710c970c435104bfbb5c70d17de1afa7.jpeg"
    [14]=>
    string(37) "9a6ca2424eebe3d2696f44e6327405da.jpeg"
    [15]=>
    string(37) "81c35ba19952aa361643fc16ae40c39d.jpeg"
    [16]=>
    string(37) "7d2b6923628a9ff7f9ca9a66997c1320.jpeg"
    [17]=>
    string(37) "47e124984998939fe4a438bb08c92fd5.jpeg"
    [18]=>
    string(37) "f89e8a63079c1b6ce078faebc9fcac87.jpeg"
    [19]=>
    string(36) "a4d63ddf44e7fe005b7a90dc4b0f8143.png"
    [20]=>
    string(37) "b549e5d181d8b8227376d2361568e4c3.jpeg"
    [21]=>
    string(37) "583273f26a96437691fa4d7d5fc9b308.jpeg"
    [22]=>
    string(37) "113eeb398a38f51ef801429230fc826c.jpeg"
    [23]=>
    string(36) "8c5055d065e24d883ed4e5184324dadd.png"
    [24]=>
    string(37) "a335a703472307bb63bdbcee08db674d.jpeg"
    [25]=>
    string(37) "7a0127654da4beef984c6ef2ae656d15.jpeg"
    [26]=>
    string(37) "870459392807f8cd696671caac69e941.jpeg"
    [27]=>
    string(37) "5f26c53b1030d5faf5f2cab7f05c44f7.jpeg"
    [28]=>
    string(37) "f0959606d90071152a3c040ef00764ba.jpeg"
    [29]=>
    string(37) "3a3790bfa76c02bf70ee2426f1d6ebe3.jpeg"
    [30]=>
    string(36) "e336f36e8cdcd7daceb7280bcacb94f4.png"
    [31]=>
    string(37) "c891069d5f40cb438c32f848c60fee79.jpeg"
    [32]=>
    string(37) "194a37eeaf072bba3f404a8246a9768d.jpeg"
    [33]=>
    string(37) "07aac906a92bf840219a3ea76c2d5dc3.jpeg"
    [34]=>
    string(37) "ea5fdbceb5fff63c142e464c26c139ca.jpeg"
    [35]=>
    string(37) "c89f0ee9e52d3ec17d0e64fc0a7fbbc0.jpeg"
    [36]=>
    string(37) "5ef06387a1a8b29b74488b6461640b14.jpeg"
    [37]=>
    string(37) "031f3011000c86ff44b087ad0681bbbd.jpeg"
    [38]=>
    string(37) "57293ef1949fed2e740c78cc9a4ac5c5.jpeg"
    [39]=>
    string(37) "379f839328dc095fa1f79fdd4ba4f462.jpeg"
  }
}

Работа карандашом для начинающих художников

Перед собой, вытягивается рука, в кисти держится карандаш перпендикулярно руке. Закрыв один глаз, сопоставляется верхняя точка измеряемой части тела (допустим, головы) с верхним концом карандаша. Нижняя точка измерения (подбородок) отмечается на карандаше большим пальцем руки.
Теперь можно измерить, сколько отрезков, равных высоте головы, составляет рост натуры. Верх карандаша совмещается со 2 точкой измерения (с подбородком). Зрительно на натуре отмечается нижняя точка, совпадающая с большим пальцем на карандаше (примерно на уровне грудных мышц).
Третье и последующие измерения будут от грудных мышц до пупка, и далее вниз.

Рисунок опытного малыша

Детки постарше, которые понимают, что собой представляет фигура людей, смогут рисовать карандашом более детализированные картинки.

Схематически рисуем будущего человека, делая наброски. Изображаем его простыми геометрическими формами.
Прорисовываем шею, делаем на ней характерные изгибы, определяемся с шириной.
Изображаем линию плеч, с учетом того мужчина у нас или женщина.
Отмечаем талию, ее ширина также зависит от того, какого пола наш человек.
Прорисовываем руки, отмечаем локти и кисти.
Приступаем к ногам, прорисовываем наличие колен, бедра делаем шире, чем голени, отрисовываем стопы или ботинки, если наш человечек будет в обуви.
Дорисовываем уши, волосы, делаем детализацию лица.
Можно приступить к прорисовке деталей одежды.
Раскрашиваем нашу картинку, оживляя человечка.

Возрастные особенности

Приступать к поэтапному рисованию людей можно и до четырех лет. Главное, чтоб малыш уже мог удерживать карандаш, и был ознакомлен с существованием простых геометрических фигур. Каковы же особенности рисунка в разном возрасте:

до 3 лет малыш сможет нарисовать элементарного человечка, если будет использовать подготовленный шаблон;
от 3 до 4 лет — можно начинать рисунок человека с изображения снеговика или матрешки, неваляшки;
от 4 до 5 – займитесь усложнением картинки, добавьте детализацию вашей матрешке;
от 5 до 6 – рисуйте человека с использованием простых форм: овалов, кругов, прямоугольников, линий;
от 6 лет можно начинать более детально изображать людей, рисовать их в разных позах, в движении или в покое.

Основы пропорций

Как научить рисовать человека ребенка 7 лет, если за его плечами уже имеется хороший опыт? Настало самое время познакомить его с правильными пропорциями изображения человеческого тела.

Намечается голова.
Опускается вертикальная линия, которая будет в себя включать еще семь овалов такого же размера.
Центр груди находится на расстоянии двух отмеренных единиц (овалов ниже основного, который является головой).
К пупку приведут три единицы.
Лобковой кость отмечается через четыре единицы.
На центр колен укажет отмерянный участок в пять голов и расстояние от макушки до будущих глаз.
Средняя часть голени – 7 единиц.

Также важно учитывать следующие моменты:

ширина головы и женского плеча равны между собой;
ширина плеча мужчин равняется одной отмеренной единице;
ширина грудной клетки отвечает трем единицам;
локоть у изображаемого человечка должен находиться на уровне, где начинается бедро;
овал, который представляет собой туловище, должен быть большего размера, чем тот, что являет собой таз.

Как нарисовать бегущего человека

Как нарисовать бегущего человека: Перед Вами лист бумаги, а в руке – простой карандаш. Предположим, что Вы совсем не профессиональный художник… но в душе – конечно же, Художник с большой буквы «Х». Ну, в том смысле, что есть желание что-то эдакое изобразить. Или кого-то, а кого ? Стремительно бегущего человека, например – Фореста Гампа. Или, может быть, не Гампа вовсе, а Человека, бегущего по лезвию бритвы. Короче говоря, попробуем родить на бумаге Бегущего (бритву для полноты сюжета дорисуем потом).

А у нас получится ? Сейчас попробуем. Весь процесс рисования мы разобьём на простейшие этапы, а начнём с элементарных линий. Подобная тактика в принципе отлично подходит для того, чтобы нарисовать любой другой объект… но вернёмся к нашему Бегуну.

Шаг 1 – Рисуем линию тела, от головы до пят.

Эта линия устанавливает длину рисуемого тела. Это поможет нам с самого начала визуально представлять фигуру, чтобы согласовывать её с обычными человеческими пропорциями. Так как наша фигура бежит, находится в движении, линия должна быть слегка изогнута. Вот так.

Шаг 2 – Определение положения плеч и талии

На оси фигуры нанесём линии плеч и талии. Именно их положение будет определять габариты остальных частей фигуры. Линии плеч и талии тоже имеют кривизну, по той же причине – тело находится в движении. А так как мы видим человека сбоку, линии плеч и талии будут короче, чем если бы мы смотрели бегуну в лицо.

Шаг 3 — Рисуем «скелет»

Ориентируясь на линии талии и плеч, прокладываем руки, ноги, схематично наносим контур головы.

Шаг 4 – Придаём толщину частям тела

Теперь, когда структура рисунка определилась, предадим отдельным частям тела естественную толщину. Это несложно.

Шаг 5 – Завершение рисунка

Теперь на бумаге уже достаточно базовой информации, чтобы приступить к финальной стадии. Все, что осталось сделать — это включить фантазию и добавить детали: волосы, черты лица, одежду, обувь и т.д.

На этом же завершающем этапе не повредит добавить штриховку на тех частях тела (или одежды), которые должны быть в тени, это придаст изображению эффект трёхмерности. И вот, каким может быть результат.

Скелет

Не только у медиков и учителей биологии имеется свой скелет в шкафу. Будущие художники тоже изучают анатомию в целях осознанного рисования человеческого тела. Не механического срисовывания, а осмысленного понимания, что рисуешь.

Итак, скелет человека является неким стержнем и основой всем движениям. На двигательную систему большое влияние оказывают и мышцы тела, которые нужно определять по форме, месту прикрепления к скелету, а также – механизму сокращений.

Для того чтобы изобразить фигуру человека в движении, на самой первой стадии наброска часто используется упрощенный линейный силуэт скелета. Вообще, небольшие рисунки скелетных человечков в разных позах и ракурсах – позволяют немного лучше понять ритм и динамику тела в движении.

Механика

Вот мы и добрались до раздела физики, изучающего движение материальных тел в земном пространстве. Изображая любые ракурсы человеческой фигуры необходимо помнить о центре тяжести, расположенном в нижней части тела.

Конечно, грудная клетка тоже имеет свой вес, участвуя в балансе с тазом, но ноги человека составляют почти половину веса всего тела. Чтобы стоять, сидеть, бежать или ходить – мы все время балансируем и уравновешиваем все части тела. Руки и ноги также помогают нам в этом.

Если человек стоит, опираясь на одну ногу, то при таком положении весь центр тяжести тела смещается именно на опорную ногу. Построение наброска легко проверить: от яремной ямки проведите вниз прямую до опорной ноги. Если линия строго вертикальна, то рисунок сделан правильно.

По сути, углубление в ключице является неким ориентиром установления оси равновесия фигуры человека. Бегущий человек сильно наклоняет свой торс вперед, выставляя поочередно ноги как опоры, чтобы не упасть.

Поскольку грудная клетка в этот момент значительно опрокинута – центр тяжести переместится на пространство перед ногами бегущего.

А если человек все время балансирует то в одну, то в другую сторону? В таком случае цент тяжести будет смещаться в направлении каждого нового движения. Для удержания равновесия лучше всего подойдет уверенная опора двух ног на широком расстоянии друг от друга.

Пропорции

У начинающих рисовать с нуля возникает вопрос: как рисовать человека в движении, чтобы рисунок не выглядел мультяшным и по-наивному детским? Для этого существуют пропорции, которые необходимо учитывать при построении фигуры.

К примеру, рост среднестатистического человека равен 7-8 головам, укладывающимся в теле. Величина головы, длина рук, туловища, ног, их расстояние и соотношение между собой – древнейшие законы, используемые художниками всех времен.

Фигура человека в движении: рисуем поэтапно

Когда уже нет сил сдерживать творческий запал и адски блестят заточенные грифели – наступает время решительных действий. Сейчас мы пройдем путь рисования фигуры человека + в движении карандашом от самого начала – вплоть до полного завершения наброска.

Находим комфортную точку обзора. Где создается набросок – решите вы. Быть может, это будет гулкая улочка с автобусной остановкой, субботний парк или умиротворенная обстановка мастерской;
Выбрав нужную фигуру – начните не с построения, а с эмоций: прочувствуйте основную линию движения тела человека и проведите ее. Будет ли это боксер, наносящий резкий удар рукой или сгорбленная старушка, мерно идущая по дороге – вы контролируете и создаете ритм их движения одним непрерывным, обобщающим силуэтом;

Добавьте основную вспомогательную линию и другие уточняющие построения

С учетом пропорций наметьте голову, торс, форму таза и ноги, определив опорные точки
Обращайте внимание на уровень наклона фигуры человека в движении, рисунок перспективного сокращения тела в пространстве;
После окончания схематичного наброска проведите четкие контуры там, где это существенно важно. Обозначьте мелкие детали, тени
Избавьтесь от вспомогательных линий построения.

Простой алгоритм

Если вы задаетесь вопросом, как научить ребенка 5 лет рисовать человека, особенно, если ранее он не имел опыта в подобных рисунках, то стоит начинать с простого плана действий. Причем, будет правильным, если вы сначала покажите, как изобразить человека, а потом, если нужно, будете вести рукой малыша, помогая повторить последовательность действий и правильность линий.

Нарисуйте овал, который станет головой.
Под ним изображаем большой прямоугольник, но на небольшом расстоянии от овала. Это будет туловище.
Соединяем прямоугольник и овал при помощи двух прямых линий – это шея.
Добавляем четыре прямоугольника так, чтоб у нас получились руки и ноги.
На руках дорисовываем пальцы в виде маленьких прямоугольников.
На ногах рисуем некое подобие ботинок.
На голове (по бокам) добавляем два круга – это уши. Внутри них добавляем завитушки.
Прорисовываем черты лица. Делаем это самым элементарным способом. Глаза – маленькие кружочки, нос – вертикальная линия, губы – вогнутая дуга.
Добавляем элементы одежды.
Можно приступить к раскрашиванию.

Этапы рисования

Рисунок состоит из нескольких этапов.

Компоновка на листе

Уточнение положения фигуры и пропорций

Построение

Светотеневая проработка

Список источников

Рисуйте наброски | Блог О.Рубцовой

Для художника главное — острота его чувств. Да, именно яркое ощущение, брошенное на полотно каким бы то ни было способом- экспрессивно ли кистью или вдохновенно и нежно тонкой вьющейся линией, наиболее выразительно, более всего интересно.

А ведь с одной стороны хорошей картины стоит изумленный зритель, с другой незримо присутствует творец, художник.

Вы захотели научиться быть с той стороны, противоположной зрителю? Научиться создавать произведения, к которым люди не будут равнодушны? Для этого важно самим стать самыми чуткими зрителями окружающей действительности, но знаете ли вы, что это не просто дар от природы, а также внимание, которое способен развить в себе каждый человек?

Правда, каждый. По- разному он потом это выразит, но сможет выхватить самое острое, самое смешное или самое прекрасное в том, что сейчас кажется нам с вами обыденным и привычным.

Самый простой способ научиться рисовать- это дружба с блокнотом. Поставьте себе цель — один скетчбук в неделю и приготовьте несколько графических инструментов для начала.

Пускай это будут простые карандаши (несколько из диапазона 4B-12B), черные маркеры, уголь или угольный карандаш, мультилайнеры толщиной от 0,1 мм до 0.8 мм, синтетическая или беличья круглая кисть номер три и черная тушь, пригодится также кисть с резервуаром для воды (art brush). Последнюю можно заправить тушью или чернилами.

Бумага подойдет любая, главное, чтобы она была светлой, то есть белой или цвета слоновой кости. Прошивка обложки также пусть будет удобной. Кому- то удобна пружина, кому- то клеевой книжный корешок, тут все на любителя.

Теперь постарайтесь пообещать себе, что будете при любой возможности рисовать. Лучше всего, если это будут люди или животные, причем с натуры, но это совсем не обязательно. Просто это интересно, а когда интересно что- то делать, то это дается проще.

Только как же рисовать человека, если вы никогда не изучали пластическую анатомию, если у вас плохо с пропорциями? Этот вопрос мне задают все ученики, которых я убедила параллельно с изучением азов изобразительной грамоты рисовать наброски.

Все очень просто. Художник работает от общего к частному. Мы так видим мир- сначала утром мы видим общую картину за окном, оцениваем яркость солнечного света, чтобы понять, насколько нам уже с утра нравится этот день, и только потом рассматриваем предметы вокруг себя, а также присматриваемся к виду из окна. Так мы оцениваем все, что нас окружает: от общего к частному.

Поэтому если посмотреть на человека, которого вам сейчас кажется сложным рисовать, можно увидеть, что он очень нам знаком в своей анатомии. Мы узнаем этого человека, когда приходим завтракать: это один из домочадцев. Мы его ни с кем не перепутаем, потому что в его лице, в пластике, есть что- то такое неуловимо родное, знакомое.

Но если мы попросим этого близкого человека позировать нам, выяснится, будто мы его совсем не знаем: вроде, глаза правильно нарисовали, и нос похож, и уши на месте, и прическа такая, как надо, а в целом, «что- то есть», и все.

И мелькнет в голове разочарование: не художник я, пойду- ка заниматься привычными делами….

Но познакомьтесь с блокнотом. Не нужно сразу его загружать долгими беседами с вашим новым другом карандашом. Пускай первая встреча ограничится пятью минутами. Мало? Но ведь карандаш и блокнот почти незнакомы, им еще не очень интересно, они немного друг друга стесняются, да?

А о чем они могут успеть пообщаться пока утренний домочадец застыл за чаем? Можно успеть уловить то, что каждый и по памяти скажет: голова, две руки, две ноги и позвоночник.

Пускай первые штук сто ваших набросков будет еще короче, ведь люди так не любят замирать на месте. Пусть каждый рисунок будет по две- три минуты, и пока не станут получаться руки из плеч, а ноги правильной длины и характерные в коленных сгибах, не ищите анатомию Готфрида Баммеса. Его атлас очень хорош, он помогает разобраться в динамике, он поможет вам прочувствовать натуру, но позже, когда за три положенных минуты вы сможете улавливать общее напряжение модели.

Сто набросков- это много? Если вы только начинаете рисовать, вам может показаться, что да. Но на них уйдет всего лишь 300 минут, а это всего лишь пять часов времени!

Итак, всего пять часов на зубрежку: две руки, две ноги, голова. Табуретка, стол, чашка чая. По утрам. Перед работой. Быстрее, свободнее. Удобнее всего пока использовать мягкие карандаши. Выберите карандаш под свою руку. Скорее всего, цельнографитный, может быть, цанговый или деревянный. Чем мягче его грифель, тем легче пойдет линия. Пока не прибегайте к помощи ластика. Работайте не на чистоту и качество, а на количество и скорость. Это будет первая ваша задача.

Следите за линией. Если вы не будете стремиться к перфекционизму и чистописанию, пытаясь делать ее красивой и «живой» в первой сотне рисунков, однако перестанете бегать карандашом по одному месту, к сто первому быстрому наброску она уже станет намного точнее и увереннее. Начнется формирование почерка, и это уже повод начать ставить перед собой задачи.

Линия уже более послушна, возможно, она стала живее, и иногда подчеркивает более темные места, а может быть, за время рисования она ищет пятно, пытаясь подштриховывать его. Самое время попробовать кистевые материалы. Маркер или кисть помогут выделить пятно тени. Попробуйте разные маркеры и найдите свой. Помните, что каждая рука имеет свой неповторимый нажим, а каждый человек свой почерк, и чутко выбранный инструмент становится другом и соратником в поиске самой сути изображаемого.

Итак, еще через пять часов и сто набросков (тут количество набросков важнее, чем количество часов, кстати) вы уже схватываете самые привычные пропорции: рука, согнутая в локте, ноги, таз, плечевой пояс, наверное, вам уже удается посадить модель на стул.

Если вас удовлетворяет результат, можете уже открыть учебник динамической анатомии Баммеса. Если пока рисуете, но ощущение, что блуждаете в лесу, рисуйте до тех пор, пока не поверите в то, что изображаете.

Именно ощущение самоконтроля — признак того, что можно копать глубже. Мы как будто ищем клад, который зарыт глубоко под толщей неведомых слоев знаний, и этот клад- свобода изображения. Но чтобы достать его, нужно слой за слоем убирать все, что сверху. И ведь как не получится землю раскопать, не освоив лопаты, так и слои знаний не сдвинуть без карандаша. Только мы как будто бы не копаем вглубь, а строим лестницу из рисунков вверх, чтобы дотянуться до этих всех художественных истин.

И вот вы уже проверяете себя по Баммесу. Ну как, становится ли легче рисовать? Не удивляйтесь, что в атласе речь будет идти часто о динамике, а вы, вроде, неподвижного человека рисуете. На самом деле, анатомия для художников так и называется, «пластическая», — потому что это анатомия поз. Все подчиняется простой конструкции человека: позвоночник, к нему крепятся кости грудины, таз, верхние и нижние конечности, череп.

Костей, образующих скелет, много, а еще больше мышц, этот скелет двигающих и влияющих на позу человека. Поэтому любое напряжение мышцы- это уже динамика.

Продолжайте рисовать много, каждый раз ограничивая себя во времени, чтобы прийти к ощущению самоконтроля. Не сразу будет получаться увидеть внутри человека его конструкцию, но каждый набросок — это шаг к этому ощущению.

Несколько сотен набросков вызывают привыкание. Вы уже чувствуете, как растете, у вас складывается почерк, но не все пока удается. Однако чем больше вы рисуете, тем проще и виртуознее ваши наброски, выполненные за две- три минуты.

Практика- великая сила. И учитель в каждом из нас. Будьте строги к себе в постановке задач.

Первая — укладываться в отведенное время. И самое продуктивное, для развития скорости реакции, — время короткое. В программе нашей школы рисуют наброски от 30 секунд до двух минут, и это хорошо развивает глаз и быстро ставит руку.

Вторая задача- чистота линии. Лучше сделать больше рисунков, чем больше линий. Дива натура, самая интересная и полезная для художника, ждать не любит.

Третья задача — пропорции. О том, что руки короче ног, а локти и колени не сгибаются только лишь под прямым углом вполне способен уловить глаз человека, для анатомии рано.

Четвертая задача — пятно, потоки, пластика. Об этом лучше расскажет преподаватель уже на основе выполненных рисунков, тут книжка тоже даст лишь теоретическую информацию.

Наконец, пятая задача- проверка нарисованного согласно главным законам :

опорные точки,
оси,
анатомия.

Самое главное, — это вы и ваш друг- блокнот. С тонкой писчей бумагой и карандашом: в метро, в кафе, на работе, дома. С акварельной бумагой и кистью: в зоопарке, на пленэре, в биологическом музее.

Слово «набросок» имеет родство со словом «бросать», то есть «набрасывать» свою идею или сюжет. И он помогает яснее мыслить. Он учит и он же потом служит выражением внутреннего ощущения, брошенного на бумагу.

Наброски необходимы ученикам, очень нужны начинающим художникам, ими не гнушаются самые большие художники, они благодарны этому виду графической гимнастики для руки и ума.

(статья проиллюстрирована графикой автора, а также трехминутными набросками учеников Классов живописи и рисования О. Рубцовой)

Нарисуйте фигуру менее чем за пять минут

Набросок пятиминутной позы — это очень весело, потому что он дает достаточно времени, чтобы запечатлеть четкое ощущение позы, но не достаточно времени, чтобы переутомить (или переосмыслить) рисунок. Простота и экономия — это повторяющаяся тема на протяжении пятиминутного процесса.

Главное, что нужно помнить для успешной быстрой позы, — это сохранять суть предмета, поэтому мы будем наращивать ее постепенно, добавляя тон в самом конце.Давайте начнем!

01. Постройте туловище

Используйте простые формы, чтобы нарисовать туловище

После того, как жест закрепился, разделите туловище на грудную клетку, живот и бедра. Затем укажите отверстия для конечностей. Далее сгруппируйте мышцы, используя простые формы. Наконец, предложите плоскости для придания конструкции туловища.

02. Определите конечности

Поперечные сечения и овалы придают форму вашим конечностям

Начните конечности в виде длинных сужающихся прямоугольных форм, которые переходят от туловища к пальцам рук и ног.Затем добавьте поперечные сечения, чтобы указать их положение и направление движения. Наконец, используйте простые овалы, чтобы добавить мышцы и обозначить коленные чашечки и локти.

03. Упростите анатомию

Сгруппируйте мышцы верхней части спины в простые формы

Начиная с туловища, сгруппируйте мышцы верхней части спины (которые окружают плечо) в простые формы. Там, где это видно, выделите тазобедренные кости, колени и локти. Наконец, выделите те части, где пересекаются мышцы, так как это создает иллюзию большего количества деталей и оживляет рисунок.

Дополнительные советы по анатомии можно найти в следующих статьях:

04. Начните с головы

Получите наклон и вращение головы вправо

Для быстрых набросков головы начните с жеста и внешней формы, убедившись, что наклон и вращение правильные . Затем добавьте основные плоскости, такие как сторона головы и брови. Наконец, добавьте черты и обозначьте мышцы шеи.

05. Нарисуйте руки

Начните с простой формы рук, затем уточните их.

Руки могут быть сложными, поэтому начните с прямоугольной или овальной формы, в зависимости от того, как расположены пальцы.Затем уточните форму, но пальцы держите вместе. Чтобы закончить, разделите указательный и большой пальцы или любой другой палец, необходимый для оживления руки.

06. Нарисуйте ступни

Опять же, упростите ступни и создайте форму.

Стопы довольно легко упростить, поскольку пальцы короткие и сгруппированы вместе. Начните с треугольника, чтобы запечатлеть жест, не забудьте выделить точку соприкосновения. Затем уточните лодыжку и форму сгруппированных пальцев ног. Наконец, отделите большой палец или любые другие пальцы ног по мере необходимости.

07. Увеличьте перекрытия при виде сбоку

Конечности отлично подходят для создания перекрытий

При виде сбоку большая часть фигуры скрыта. Чтобы рисунок получился, подчеркните и преувеличивайте перекрытия. Когда они доступны, конечности также являются отличным инструментом для перекрытия туловища. Для большей глубины преувеличьте верхние слои анатомии, такие как мышцы плеча и бедра.

08. Используйте перекрытия в укороченных позах

Подчеркните перекрытия для укороченных поз

Подобно виду сбоку, подчеркните перекрытия для укороченных поз.Если туловище отодвигается, подчеркните перекрытие бедер и живота. Если туловище приближается к вам, используйте грудную клетку и анатомию, чтобы создать перекрытие. Если видно, то конечности, нарисованные с хорошим поперечным сечением, также могут создать глубину.

Сделайте позы в наклонном положении естественными, подчеркнув точки соприкосновения.

В позах лежа и сидя вы можете преувеличить анатомию, которая соприкасается с поверхностью. Если они видны, подчеркните соприкасающиеся руки, добавив больше деталей на пальцах и запястьях.

10. Добавьте тона

Умное тонирование оживит рисунок вашей фигуры

Если освещение хорошее, завершите набросок тоном. Один из способов сделать это — заблокировать тень и заполнить форму подходящим тоном.

Статьи по теме:

Gesture Drawing — полное руководство для начинающих

Попытайтесь уловить суть позы, прежде чем пытаться воспроизвести форму. Независимо от временных ограничений, первое, что вы должны сделать при рисовании жестов, — это уловить суть позы.Как только вы это сделаете, вы можете перейти к рендерингу с большей детализацией и тоном. Это соответствует общему руководству по искусству работы от общего к частному.

Используйте простые и выразительные линии. Попробуйте провести каждую линию с какой-нибудь целью. Не рисуйте линии только ради рисования линий. Я обычно делаю несколько тренировочных мазков в воздухе, прежде чем переходить к бумаге. Это похоже на то, как гольфист сделает несколько тренировочных взмахов перед тем, как коснуться мяча.

Быстро работать не означает работать безрассудно. Быстрая работа — это скорее принятие быстрых решений, чем быстрые движения карандаша / пера. Если вы посмотрите некоторые из действительно великих рисовальщиков, таких как Гленн Вилппу и Стив Хьюстон, вы должны заметить, насколько медленно они работают, даже при работе с заданными по времени (позже в этом посте есть видео этих двух художников).

Дон ’ т просто копия. Постарайтесь по-настоящему прочувствовать позу и действие. Это цель рисования жестов.

Обнимите изгибы. Будьте осторожны с прямыми линиями. В большинстве случаев изогнутые линии намного эффективнее отображать человеческую форму. Поэтому вместо того, чтобы рисовать прямую линию руки, подумайте о действии и позе этой руки и используйте кривые для ее визуализации.

Постарайтесь запечатлеть, что вам больше всего нравится в позе. Обычно есть только одна или две вещи, которые вам действительно нравятся в определенной позе. Сосредоточьтесь на этих аспектах и постарайтесь по-настоящему подчеркнуть их. Это может быть защемление в плече, изгиб спины или форма груди.Иногда вам может потребоваться немного преувеличить позу, чтобы действительно передать то, что вы хотите от позы.

The Fashion Plate — Рисунок фигуры

Когда вы изображаете человеческое тело, необходимо помнить, что вы изображаете что-то живое, и в конкретном случае модного дизайна очень важно внимательно наблюдать за типичными движениями, которые характеризуют позы, принятые моделями. Это движения гибкие, аккуратные и ловкие.Манекенщица ходит совершенно уникальным образом, чудесным образом поворачивает и раскачивает бедра, останавливается и позирует, бросая вызов гравитации.

Реакция на походку профессиональной фотомодели вызывает изумление и очарование перед лицом такого обаяния и элегантности.

Давайте вместе попытаемся понять, как передать с помощью нескольких линий рисунка эти исключительно гибкие и динамичные движения.

В каждом случае будет анализироваться вращение и встречное вращение верхней части тела, определяя ритмическую структуру и пропорции каждой позы.

Графическая интерпретация

Модная тарелка — идеальное средство изображения предмета одежды или всей коллекции.

Он должен быть живым по выражению, свежо нарисованным, динамичным в движениях, элегантным в позе и изображенным в позах, соответствующих выбранному типу одежды. Старайтесь не рисовать модную тарелку в слишком статичной или слишком реалистичной позе, результат будет деревянным, искусственным и не будет соответствовать эфемерному и радостному языку мира моды.

Также не рекомендуется изображать модную пластину в положениях, которые блокируют интерпретацию модели. Помните, что тело модели выступает в качестве основы для предмета одежды, но не должно доминировать, закрывать или искажать его; он должен, скорее, способствовать разборчивости кроя и деталей, сопровождать узор в его форме, принимать динамичные позы, чтобы подчеркнуть простор, сложные и сдержанные позы, чтобы подчеркнуть более строгий крой и более расслабленные позы для молодых.

Ритмическая структура

Чтобы фигура ожила, недостаточно иметь в совершенстве знание анатомии: слишком точная копия может навредить изображению, сделав его холодным и безличным. Напротив, важно уметь поймать правильное положение с помощью нескольких движений и распределить вес тела, сигнализируя о плоскостях падения, линиях сравнения, углах и перпендикулярных линиях внутри и снаружи тела, чтобы можно было максимально точно воспроизвести позу модели.В первую очередь необходимо определить ключевую линию, иначе говоря, ритмическую структуру, присущую каждой позе. Эта линия может сильно различаться, так как каждая фигура имеет свой основной ритм.

Прежде всего, вы должны нарисовать линию в верхней части тела, проходящую через впадину шеи, грудину, пупок и лобковую область, которая затем спускается на землю вслед за ногой, которая функционирует как опора для тела. .

На статической фигуре, если смотреть спереди, ритмическая структура соответствует линии, которая описывает высоту фигуры.

Порядок исполнения приговора

Чтобы понять, как распределяется вес различных частей тела, нарисуйте ритмическую структуру, уменьшите

от тела к скелету и схематически визуализируйте основные структуры, а именно линию плеч, талии, бедер и, наконец, сегменты, которые указывают положение и длину конечностей, отмечая суставы маленькими кружками.

Таким образом мы получим очертание или основную структуру женского тела.

Затем, на втором этапе этой процедуры, нарисуйте поверх структурного каркаса общий набросок фигуры, определяющей участки тела, очертания и размеры волос,

В результате получится геометрическая фигура, похожая на робота, со всеми четко обозначенными суставами.

Затем перейдите к более подробному анализу различных анатомических особенностей с целью точного или почти точного воспроизведения исследуемого объекта.

Важно рисовать легко, поскольку будет наложено несколько штрихов карандаша.Усиливайте только те, которые подходят для визуализации схемы, устраняя другие, которые не являются неотъемлемой частью вашего исследования. Наконец, на листе кальки нарисуйте фигуру только контуром, удалив все карандашные штрихи, линии и сегменты, которые вы нарисовали, чтобы идеально охарактеризовать каждый аспект тела.

Набросок, который вы получите, станет вашей первой модной тарелкой

Слева направо: очертания и расположение частей тела с ритмической структурой.Рисунок в набросках и модная пластина.

Базовая модная пластина для воспроизводства Bo

Слева направо: расположение ключевой линии или ритма. Построение скелетной структуры в набросках, очерчивание линии плеч, талии и выступов.

Схематическое изображение частей тела

Слева направо: общий набросок всей фигуры, подробный анализ различных анатомических частей, копия фигуры, полученная в контуре

ПОЛОЖИТЕЛЬНОЕ И ОТРИЦАТЕЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО

Последовательность действий: структурный анализ и эскиз кузова

Как и во всех дисциплинах, существуют также правила, которым следует следовать при рисовании, чтобы правильно воспроизвести любой предмет или композицию.Одно из этих правил, вероятно, самое важное, — это понятие позитивного и негативного пространства. Пространство, окружающее фигуру, отрицательно, в то время как пространство, которое занимает тело в данной области, положительно. Во всех отношениях важно рассматривать отрицательную область как положительную, чтобы добиться правильного воспроизведения данного предмета.

Модель еще более четко определена. Модная тарелка закончена очертаниями и легкой светотенью.

Поле зрения вокруг фигуры только негативное.На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряжений, равновесий, пропорциональных сравнений и глубины перспективы.

Давайте проанализируем фигуру в соответствии с этими правилами, чтобы точно воспроизвести ее с точки зрения пропорций и положения. Рекомендуется использовать кальку для визуализации всех линий построения непосредственно над объектом, чтобы затем перейти к рисованию от руки.

Слева направо: структурный и контурный анализ Фигурная табличка нарисована в виде контура.

Слева направо: структурная схема с фигурой робота. Верхние и нижние конечности принимают различные положения. Тасбионная пластина, нарисованная по контуру

Слева направо: структурный анализ. Робот, модная пластина частично одетая, нарисованная в виде контурной фигуры и структурного ритма, фигуры и структурного ритма

Движения в динамической последовательности. По мере движения плеч и таза меняется ритмическая структура всей фигуры.

Читать дальше: Стилизация Fashion Рисунок

Была ли эта статья полезной?

Что считается хорошей позой для рисования?

Так же, как при занятиях спортом или игре на пианино, когда вы рисуете, важно обращать внимание на положение тела при рисовании, особенно на руки и пальцы.

Большинство людей не осознают этого , но хорошая осанка позволяет рисовать быстрее, точнее и дольше.

Вы всегда можете рисовать с плохой осанкой, а может даже хорошо рисовать. Но если вы начнете с хорошей позы, она в конечном итоге станет автоматической привычкой, в которую вы попадете без каких-либо дополнительных мыслей или усилий.

Благодаря прочной основе, ваш уровень рисования будет расти быстрее, и ваши наброски будут на красивее, и ваши линии более выразительны.

Сравним хорошую осанку с плохой.

Хорошая осанка для рисования означает:

Работа в течение долгого времени с небольшой утомляемостью
Обеспечение сбалансированного качества рисования на протяжении всего сеанса
Сохранение концентрации
Мастерство рисования
Рисование быстрее
Держите в поле зрения весь рисунок и темп работы

1.

Правильная осанка — это устойчивая осанка — ХОРОШАЯ ПОЗА

Рисунок с правильной осанкой

Выпрямите спину, затем поднимите голову вверх и слегка наклоните ее вперед.Это дает вам полный и четкий вид на всей вашей рабочей зоны (включая бумагу и другие материалы, такие как карандаши и маркеры).

2.

Переверните бумагу, а не тело! — ХОРОШАЯ ПОЗА

Переверните бумагу, чтобы рисовать (не свое тело)

За столом для рисования нередко перевернуть страницу 200 раз.

Когда люди только начинают рисовать, они обычно используют запястье доминирующей руки в качестве основной оси движения.Стараясь правильно рисовать, новички будут держать свою бумагу очень прямой и зафиксированной на столе, идеально выровненной перед собой.

Затем, чтобы набросать сложные кривые, они пытаются сделать довольно впечатляющие искажения вокруг (все еще неподвижной) бумаги. Это бесполезно, если отважные усилия, как и все странные позы в мире, не позволяют вам рисовать так же свободно и плавно, как просто наклонять бумагу под углом. Это может показаться простым решением, но иногда простое работает лучше всего.

Попробуйте сами:

Поместите руку, удерживающую бумагу, в верхнем левом углу бумаги. В то время как рука для рисования, держащая карандаш, движется, рука для рисования постоянно и легко проводит по бумаге , чтобы не упасть *.

Увеличьте подвижность запястья с помощью локтя и плеча. Для действительно больших ударов грудь также может немного выдвигаться вперед и назад.

* Вы найдете более подробную информацию и некоторые практические упражнения в статьях, посвященных рисованию прямых линий без линейки и рисованию кривых без с помощью French Curve (инструмент для рисования, предназначенный для построения кривых).

Плохая поза для рисования означает:

Вредно для шеи, спины и запястий.
Вызывает усталость.
Может вызвать попадание тени на вашу работу.
Больно концентрация и настойчивость.
Вызывает искажение перспективы.

1. O

ne рука, «отгораживающая» рабочую зону — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Не отгораживать зону рисования от света

A, опираясь на стол одной рукой. «отгораживая» рабочую зону. Иногда мы выбираем эту позицию, чтобы лучше сконцентрироваться. Вместо этого мы получаем обратный эффект.

Верхняя часть тела имеет ограниченный диапазон движения , и, таким образом, все движения ограничены. Рука, которая окружает бумагу, также может создавать нежелательную тень над вашей работой .

Попробуйте сами:

Раскройте руки, чтобы освободить рабочую поверхность и поприветствовать имеющийся свет. Ваш мозг также станет более открытым и творческим.Чем больше пустое пространство, тем меньше размер вашей бумаги. В свою очередь, вы осмелитесь нарисовать больше.

2.

Одна рука как подушка — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

«Твоя рука не подушка»

Как и в предыдущем примере, вот еще одна неправильная поза, когда локоть упирается в стол. Здесь голова опирается на недоминирующую руку, которая, таким образом, становится бесполезной (кроме как подушки).

Вы не можете переворачивать бумагу рукой во время рисования.

3. P

Опускание головы вниз или сон на столе — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Искажая зрение на рисунках

Из-за усталости вы все больше и больше опускаете голову, обрекая свой диапазон движений на все более ограниченный. По мере того как это происходит, ваши рисунки становятся все меньше.

Вы теряете правильный угол для просмотра рисунка и, как правило, замедляетесь, уделяя слишком много внимания деталям. Если ваша шея повернута под неестественным углом, вы получите искаженное видение вашего рисунка .

Попробуйте сами:

Согнитесь и положите голову на сложенную руку. Затем нарисуйте круг. Снова сядьте, и вы обнаружите, что нарисовали ужасно шаткий круг, который на самом деле может быть странным эллипсом.

4.

Неухоженный или перегруженный стол? — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

В таких ситуациях локти и плечи иногда находятся слишком близко к телу.

Более широкие, крупные штрихи теряются, а рисунки сжимаются по мере того, как тело напрягается.

СОВЕТ:

Держите на рабочем месте только то, что строго необходимо. Область рисования не предназначена для хранения материалов. Если возможно, запланируйте полку для хранения таких вещей, как карандаши, маркеры и книги.

5. ВНИМАНИЕ: стул слишком низкий или стол слишком высокий?

Плохая осанка для рисования

Справа видно, что локоть не движется. Вы сможете качественно рисовать линии и наброски.

На практике я покажу вам видеоуроки, как рисовать от руки:

6.

Все тело слишком расслаблено — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Не дайте вашей спине выгнуться

Если вы не обращаете внимания, вы рискуете попасть в эту позицию, даже не осознавая этого. Спина наклоняется, голова наклоняется, ноги теряют опорную стойку.

После нескольких часов рисования тело действительно просто расслабилось. Однако, : чем больше вы расслабляетесь, тем больше снижается ваша эффективность. . После того, как вы действительно расслабитесь, трудно вернуться в правильную позу.

ПОПРОБУЙТЕ СЕБЯ:

Если вы знаете, что будете работать сверхурочно, планируйте регулярные перерывы и делайте небольшие перерывы в них. Это позволит вам сохранить постоянный и высокий потенциал эффективности.

Этот список не охватывает всего. Дело в том, чтобы проиллюстрировать важность правильной осанки при рисовании. Примите это с самого начала, и осанка станет просто полезной частью вашего распорядка.

Проверьте свою осанку.

Если это не так, попробуйте выпрямить спину и внести необходимые корректировки. Поэкспериментируйте и дайте мне знать об изменении в комментариях 🙂

Не стесняйтесь загрузить Стартовый набор для дизайнеров, чтобы узнать больше о хороших привычках и методах рисования, которые нужно использовать при рисовании! Мы даже расскажем о , как правильно держать ручку при рисовании.

Если вы хотите сделать свои первые шаги в рисовании, я предлагаю вам загрузить Designer Starter Kit, чтобы шаг за шагом начать изучение основ перспективы.

The Designer Starter Kit упражнения в 6 видео:

Как рисовать прямые
Как нарисовать идеальный квадрат
Как рисовать классные круги
Как обострить чувство меры
Как нарисовать куб в 1-точечной перспективе
Как нарисовать куб в двухточечной перспективе

И снова эти видео связаны с Designer Starter Kit.

Чтобы лучше насладиться серией уроков, я рекомендую вам, ребята, сначала загрузить книгу для рисования для начинающих.

Рисунки по анатомии человека, Мэтью Джеймс Тейлор

Мэтью Джеймс Тейлор ›Искусство› Живой рисунок ›Анатомия человека

Одна вещь улучшила мою жизнь рисованием больше всего на свете — это изучение анатомии человека.

Странно, это помогало не только рисовать людей.

Изучение анатомии — это больше, чем изучение костей и мышц, вы тренируетесь, чтобы глубже вглядываться в свои предметы, понимать их под поверхностью.

Когда вы знаете, что ваш объект просвечивает на ваших рисунках, он оживляет их.

Линии достигают цели, вам нужно меньше отметок, и вы можете рисовать быстрее.

Я считаю, что процесс рисования становится более скульптурным.

Иногда, когда я нахожусь в зоне, я чувствую, что рисунок становится трехмерным, я теряю чувство плоской бумаги, и мой карандаш просто следует вокруг формы в трехмерном пространстве.

Это действительно потрясающее чувство.

Исследование мышц торса

Материал: Черно-белый уголь на тонированной бумаге.

Время создания: 20 минут.

Это было короткое исследование мышц спины и рук модели-мужчины.

Человеческая спина имеет сложную анатомию, поэтому стоит потратить время на ее изучение. Есть много слоев мускулов, а лопатки очень подвижны, поэтому они могут находиться в самых разных положениях в зависимости от положения рук.

Полезно знать, какие мышцы работают в позе, а какие в покое. Отображение этого на вашем рисунке может помочь передать движение или действие.

Женский этюд

Материал: Черно-белый уголь на серой бумаге.

Время создания: 1 час.

На этом рисунке изображена женская рука.

Я сосредоточил большую часть своего внимания на правильном воспроизведении тонов.Рисуя черным и белым углем на серой бумаге, вы можете усилить тени или выделить светлые участки, и это придаст трехмерный вид.

Даже несмотря на то, что этот рисунок визуализирован плавно, вы все равно чувствуете сухожилия, идущие вниз по тыльной стороне руки к каждому пальцу. Именно такие детали могут сделать рисунок реалистичным.

Азиатская девушка стоя в позе скелета

Материал: Карандаш на кальке.

Время создания: 30 минут.

Это упражнение по рисованию, призванное помочь нам визуализировать человеческий скелет при рисовании жизни.

Сначала мы закончили рисование обычной жизни. Затем модель осталась на месте, пока мы рисовали ее скелет на кальке поверх.

Чтобы помочь нам, мы разместили настоящий женский скелет рядом с моделью в аналогичной ориентации.

Рука и исследование кисти

Материал: Художественная бумага, карандаш.

Время создания: 15 минут.

На самом деле на этом рисунке много анатомии.

Вы можете увидеть эллиптическую форму, где я обозначил положение грудной клетки. Вероятно, это была первая линия, которую я нарисовал на бумаге.

Вы также можете увидеть множество костных ориентиров вдоль руки модели, включая внешний конец ключицы на плече, лучевую кость и локтевую кость, выступающую в ее локте и запястье. Также много работы в форме ее руки и пальцев.

Это было с моего первого дня рисования после трехмесячного перерыва. Я был немного заржавел, поэтому мне потребовалось больше времени, чем обычно, чтобы все запечатлеть.

Девушка сидит на руке, исследование 2

Материал: Угольный карандаш, художественная бумага.

Время создания: 20 минут.

Это довольно необычная поза, потому что ее рука закрывает лицо, но вся причина этого рисунка заключалась в изучении рук.

Меня больше ничего не волновало. Тем не менее, мне все равно нравится, как получилась остальная часть картины.

Руки очень важны для передачи эмоций на рисунке, потому что они часто отражают чувства модели.

Они расслаблены?

Сжатый?

Они жестикулируют или выполняют задание?

Руки рассказывают историю.

Девушка сидит вручную, этюд

Материал: Угольный карандаш, художественная бумага.

Время создания: 20 минут.

Еще одно исследование женской руки. Именно поэтому ее руки прорисованы более детально, чем остальная часть рисунка.

Руки могут быть такими выразительными.

Если вы посмотрите на рисунки и картины старых мастеров, руки часто довольно точно передают, что человек думает или делает. Жалко, что сегодня мы склонны упускать из виду этот полезный трюк при создании искусства.

Я считаю, что руки на этом рисунке действительно помогают передать настроение произведения искусства.

Исследование лежачих ног

Материал: Черно-белый уголь на серой бумаге.

Время создания: 1 час 30 минут.

В то время я очень гордился этим рисунком, но сейчас он мне не так нравится. Думаю, сегодня я мог бы выступить намного лучше. Есть много мелких неряшливых мелочей. =)

Тональный ручной этюд

Материал: Черно-белый уголь на серой бумаге.

Время создания: 1 час 30 минут.

Одновременно изучаю руки и практикую тональную визуализацию черным и белым углем. Я думаю, что я постепенно поправляюсь.

Девушка, откинувшись назад

Материал: Угольный карандаш, художественная бумага.

Время создания: 25 минут.

Простой набросок.

Исследование мышц

Материал: Угольный карандаш, художественная бумага.

Время создания: 12 минут.

У меня не так много возможностей рисовать мускулистые модели. У хорошо сложенного человека так много интересных форм. Очень весело пытаться их запечатлеть.

Девушка стоит Эскиз

Материал: Карандаш на белой художественной бумаге.

Время создания: 1 минута.

Просто быстрый набросок.

Рисование женской формы и позирующих персонажей — это весело

Рисование женской формы: линия действия

На последнем уроке рисования женской формы вы начали с S-образной кривой линии действия.В этом уроке о том, как позировать женскую фигуру, мы немного изменим ситуацию, чтобы вы могли использовать кривую «С».

После того, как вы нарисовали линию действия, начните добавлять круги к телу для основных частей туловища:

Если вы думаете об этих частях туловища как о бусинах разного размера на веревке (например, жемчужном ожерелье), это поможет вам найти правильный угол для их изгиба при движении по кривой линии действия.

Нарисуйте центральную линию и ножки

В то время как персонаж следует кривой «C», это может немного сбить с толку, потому что эта буква «C» не всегда следует за центральной линией посередине туловища вдоль передней части.

Изучая рисование женской формы, может быть очень полезно провести линию посередине. Не забудьте принять во внимание изгиб туловища, когда вы рисуете эту среднюю линию, потому что он, естественно, должен следовать правилам перспективы, что приведет к смещению средней линии в ту или иную сторону.

Уточните позу

Продолжая рисовать женскую фигуру, не стесняйтесь стирать свои схематичные вспомогательные линии.

Обратите внимание на то, как рисунок эволюционировал от первого до последнего шага этого урока.

Обратите внимание, насколько темными становятся линии по мере прорисовки позы.

Работа таким образом, когда вы рисуете легко и свободно, чтобы создать вспомогательные линии вначале, — отличный способ поэкспериментировать с дизайном и позой вашего персонажа. По мере того, как ваш рисунок переходит от стадии «исследования», где вы все чувствуете и успокаиваетесь. на финальном взгляде линии становятся темнее и увереннее.

Используйте конические цилиндры, чтобы быстро создать верхнюю и нижнюю часть ноги.

Упрощение форм тела до таких основных геометрических примитивов при обучении позированию женской фигуры позволит вам работать быстро.

И вы можете попробовать наши несколько вариантов позы без особых хлопот, пока не получите правильное сочетание.

Надеемся, вам понравилась эта статья о рисовании женской формы. Почему бы не оставить нам комментарий ниже?

Линия действия или силы

Чтобы фигура создавала впечатление равновесия и ритма, необходимо, чтобы у нее была внутренняя линия, воображаемая линия, проходящая по всей длине фигуры, чтобы выразить ее ритмический эффект.Эта структурная линия, известная как линия действия, должна быть основой для любого рисования позы или движения. Работа с силовыми линиями позволяет приблизиться к внутреннему ритму без потери равновесия фигуры. При построении позы предпочтительно сначала преувеличить силовую линию, а затем привести ее в более реалистичное положение; таким образом, мы наделяем фигуру энергией и движением, которые, вероятно, не были бы заметны в жесткой традиционной позе.

вид сзади; внутренний ритм фигуры четко выделяется линией, описывающей позвоночник.

Ритм отмечен внутренней линией, которая охватывает тело от головы до ног и передает положение позы или действия, выполняемого фигурой. На этом изображении показан ряд возможных деревянных моделей рядом с соответствующими ритмическими линиями.

Если мы форсируем ритмическую линию тела, это предполагает более принудительное скручивание, что приводит к более экспрессионистской визуализации.

При создании геометрического эскиза необходимо учитывать ритмичность рисунка.Ритм будет описан изгибами и быстрыми движениями, обозначающими намерения тела.

Линия действия — это воображаемая ритмическая линия, которая охватывает длину фигуры, создавая эффект движения. В наборе моделей ниже; эта строка модифицируется в соответствии с действием, выполняемым телом.

Выражение жеста

Чтобы уловить ритм фигуры, важно научиться рисовать ее жест. Ваш рисунок должен быть плавным, как каракули, захватывать внутреннюю форму фигуры и отражать ее намерения.

Проведя линию силы, настройте жесты рисунка друг на друга и уловите суть тела: не позволяйте таким соображениям, как контуры или размеры фигуры, вводить вас в заблуждение. Рисование должно быть быстрым и интересным, желательно без учета контуров или форм за пределами фигуры, настроенным на его ритмы с помощью жестов, передаваемых вашей рукой.

Линия действия — это воображаемая ритмическая линия, которая охватывает длину фигуры, создавая эффект движения.В наборе моделей ниже; эта строка модифицируется в соответствии с действием, выполняемым телом.

Если мы форсируем ритмическую линию тела, она принимает более принудительное скручивание, что переводится в более экспрессионистскую визуализацию.

При создании геометрического эскиза необходимо учитывать ритмичность рисунка. Ритм будет описан изгибами и быстрыми движениями, обозначающими намерения тела.

МЯГКАЯ ЛИНИЯ

И ЕГО МОДУЛЯЦИЯ

Ритм линии и ее модуляция — важная ценность в рисовании фигуры.Интерес к формам обнаженной натуры должен выражаться очарованием штрихов линий рисунка. Это выражение требует некоторого преувеличения, упрощения или даже изменений, которые вполне законны, если они усиливают визуальное качество работы. Характеристики линии, используемой для определения контура, могут передавать характер формы, ее материальность, текстуру поверхности и визуальный заряд.

Прочтите здесь: Описательные контуры

Была ли эта статья полезной?

Comments

Leave Comment