Поэтапные рисунки карандашом для начинающих: Простые пошаговые рисунки карандашом (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

---

18.05.2021 Карандашом

---

простые, 3Д, аниме, осень, лошади, глаза, цветы, роза

Содержание

Рисунки карандашом – отличная возможность развить мелкую моторику и выработать художественные навыки. Многочисленные поэтапные уроки, представленные в статье, открывают широкие возможности всем, включая начинающих. Они просты для понимания, подходят для людей разных возрастов. Если тренироваться, можно развить собственное видение, или использовать универсальные схемы для создания разных изображений.

Этапы и принципы обучения рисованию карандашом

Научиться рисованию можно в любом возрасте. Около 95% таланта художника заключается в постоянной работе и совершенствовании навыка. Важно не торопиться нарисовать запланированную картину. Для справки: знаменитую «Мону Лизу» да Винчи рисовал 4 г. Затем он оставил портрет незавершенным, и лишь спустя 3 г сделал последний мазок.

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих подбираются в зависимости от того, что именно хочется изобразить. Можно совершенствоваться в разных сферах: анимализм, пейзаж, портреты. Но на это уйдет больше времени. Чтобы отточить мастерство, лучше выбрать одно направление, и первое время работать только с ним.

Базовые принципы обучения рисованию карандашом:

• желание. Без него за работу не принимаются;
• трудолюбие. Ничего не получится, если не стремиться и не стараться;
• спокойствие и отсутствие свидетелей. Критика на ранних этапах творчества воспринимается остро, зачастую она отталкивает человека от его стремлений. Поэтому свои первые картины лучше рисовать в одиночестве, и оценивать их самостоятельно;
• регулярность. Над рисунками нужно работать ежедневно, пусть даже по 5-10 мин.

Что необходимо для работы?

Для начала покупают:

• блокнот;
  
• карандаш;
• ластик;
• календарь.

Блокнот должен быть большим, желательно без разлиновки, с обычными белыми листами. Важно, чтобы его обложка была твердой. Тогда можно начинать рисовать в любом месте, для этого не потребуется стол. Карандаш подбирается в соответствии с индивидуальными понятиями удобства. Некоторые работают с жесткими грифелями, другие – с мягкими. Одним комфортнее круглая основа, другим – с углами.

Ластик нужен с прямыми углами. Тогда можно стирать даже мелкие дефекты на рисунке. Некоторые преподаватели советуют покупать сразу несколько ластиков с разным уровнем жесткости.

Календарь или ежедневник пригодится для составления расписания тренировок. Нужно отмечать количество проведенного времени за работой ежедневно. Также в календаре указываются достижения. Художники не советуют пользоваться электронными календарями. В тех, где люди пишут самостоятельно, есть возможность дополнительно потренироваться.

Основы рисования карандашом с нуля

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих основываются на изучении 10 основных законов художественного мастерства.

Они рассмотрены в таблице ниже:

Закон	Для чего нужен	Как достичь
Перспектива	Создание трехмерных картин, чтобы отобразить глубину.	Используют прием пропорций: объекты, расположенные ближе к потенциальному зрителю, больше тем, что дальше.
Пропорция	Создание правильных рисованных фигур, когда пропорциональное соотношение тела, конечностей и головы сохраняется.	Запомнить соотношения частей тела человека и животных, либо ориентироваться «на глаз».
Анатомия	Требуется, чтобы нарисовать человека или животное правильно, красиво, с мышечным рельефом.	Ознакомиться с анатомией человека, животного, изучить способы движения суставов и мышц при выполнении определенного действия.
Композиция	Нужна, чтобы расположить на одном рисунке все запланированные предметы и элементы.	Разделять выделенное для рисования пространство для каждого отдельного предмета.
Освещение	Необходимо для создания объема и передачи настроения.	Изучить законы отбрасывания теней и преломления света разного спектра
Края	Нужно следить, чтобы детали рисунка не выходили за запланированные рамки	Научиться отступать от краев холста заданный промежуток со всех 4 сторон.
Цвет	Для работы карандашом не требуется, но в перспективе пригодится, чтобы отразить эмоциональную составляющую.	Для начала изучается стереотипное восприятие цветов (черный – мрачность, красный – страсть). Затем вносятся индивидуальные эмоциональные настроения.
Позирование	Для создания атмосферы движения.	Изучить движущиеся объекты, рассмотреть, как меняется положение тела человека или животного при выполнении определенных действий.
Стиль	Для собственного удовлетворения.	Ориентируются на личные вкусы и предпочтения.
Идейность	Для создания уникальных персонажей или композиций.	Сначала использовать ассоциации, затем генерировать собственные идеи.

Рисование – не просто махи кистью или карандашом. Художественное искусство требует от исполнителя знаний во многих областях, изучать которые нужно постепенно, внедряя полученную информацию в свои картины.

Продвижение от простого к сложному

Новичкам крайне нежелательно браться сразу за сложные рисунки. Проще работать с фруктами или деревьями, чем с человеком или животным. Психологи утверждают, что если взяться сразу за сложное дело, и оно не получится, то весь настрой на дальнейшую работу пропадает. Если планируется развивать навыки рисования, для начала выбирают простые фигуры без трехмерного изображения.

Для начала рекомендуется поучиться с рисованием простых геометрических фигур. Так обретаются знания о том, как правильно располагать тени, разделять пропорции. Тренировки на простых рисунках в целом оттачивают мастерство и умение держать карандаш.

Как нарисовать простые и красивые изображения по клеточкам?

Чтобы получить практику, не обязательно сразу рисовать на чистых белых листах. Сначала можно воспользоваться тетрадью в клеточку. Благодаря удобной разлиновке, тут составляются правильные пропорции, и удобно воспроизводить трехмерные изображения.

Новичкам следует руководствоваться советами:

• начинать с самых простых изображений на малом количестве клеток. Так набивается рука. Затем можно переходить к более сложным;
• использовать уже готовые схемы. Это не плагиат, а развитие собственной фантазии и навыков. Многие художники начинали с того, что переписывали картины более известных коллег;
• многие схемы предназначаются для цветного исполнения, поэтому есть возможность отточить навыки работы с тенями, не усложняя рисунок изгибами и волнистыми линиями.

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих включают в себя много разных вариаций исполнений.

Но художниками используется универсальная инструкция, подходящая для любого запланированного изображения:

1. Выбирается объект рисования.
2. Изучается с каждой стороны, под освещением и в тени, наблюдается игра цветов.
3. Формируется потенциальная картина, но мысленно. Художник продумывает, в каком ракурсе он расположит выбранный объект, каким будет окружение и освещение.
4. На картину наносятся контуры и силуэты.

Завершающим этапом станет прорисовка деталей и теней. Универсальная инструкция помогает опытным художникам. Новичкам лучше изучать принципы работы с каждым объектом рисования в отдельности.

Кошка

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих основываются на разделении всего процесса на несколько пунктов. Чтобы нарисовать кошку, нужно вспомнить про пропорции. Требуется правильно расположить изображение на листе бумаги: тело, конечности и голову.

Поэтапные рисунки карандашом — создание кошки.

Инструкция:

1. Различными по размерам и форме овалами на листе делают набросок, сначала туловище, лапы, хвост и голову. Лучше не начинать учиться рисковать с изображения кошки в движении, например, прыжке. Пусть она будет на рисунке боком или сидит – так проще учиться.
2. Овалы соединяются между собой так, чтобы получилось полноценное туловище. Важно аккуратно и четко прорисовать места соединения. Хвост можно сделать прямым или изогнутым – по желанию.
3. Используя размету пропорций, прорисовывают детали головы – глаза, нос, рот, усы. Можно нарисовать кошку спиной, если разметка пропорций еще не изучена.
4. Начиная с ушей мелкими штрихами прорисовывают шерсть. Спускаются к голове, затем к туловищу, лапам и заканчивают хвостом.
5. Добавляют тени. Если еще не изучены принципы работы с тенями, последний этап можно не выполнять. Рисунок кошки хорошо смотрится и не в объемном исполнении.

Глаза волка

Взгляд волка – не настолько сложный рисунок, как может показаться.

Инструкция:

1. Делают набросок. Для этого на листе выводится 2 одинаковых круга.
2. Делают набросок глазниц, острым карандашом выводятся уголки глаз. Рекомендуется предварительно изучить реальные изображения волков. Обращается внимание на то, что внутренние уголки глаз у них вытянуты друг к другу и немного вниз. Внешние углы почти не выпирают, они обтягивают зрачки и слегка выводятся вбок.
3. Рисуют веки. Они угловатые, почти наполовину перекрывают зрачок. По контуру выводится шерсть. По желанию художника она может быть четкой или обрывистой.
   
4. Прорисовываются зрачки. Выбирается сторона, откуда падает свет. Это будет светлая часть зрачка. Далее наносится постепенное затемнение.
5. Делаются последние штрихи, убираются лишние линии ластиком. При необходимости, на рисунок наносятся тени.

Лошадь

Как со многими другими животными, людьми или выдуманными персонажами, чтобы научиться красиво рисовать лошадь, нужно научиться изображать морду. Это кропотливая работа, выполнить хорошо которую без тренировки невозможно. Используя анатомические знания, прорисовывается туловище. Не обязательно сразу изображать лошадь в движении.

Инструкция:

1. Выполняется эскиз. Рисуют 3 окружности: крупная голова, средняя челюсть и маленькая передняя часть.
2. Наносится первичный контур. Художник ориентируется на разметку по окружностям.
3. Прорисовываются уши, ноздри, если планировалось – удила, и шея.
4. Прорисовывается грива, глаза, некоторые другие мелкие детали, отвечающие задумке создателя картины.
5. Удаляются дефекты и ненужные линии при помощи ластика, контуры прорисовываются четко.
6. Наносятся тени.

Завершающим этапом становится прорисовка фона, если он запланирован в рисунке (например, изображение луны или звездного неба).

Дракон

В поэтапных рисунках карандашом для начинающих драконы отсутствуют. Такой рисунок под силу любителям, которые уже отточили мастерство и набили руку. Они должны уверенно держать карандаш в руке, на практике освоить все законы рисования и уметь работать с затемнением.

Инструкция для опытных художников:

1. Выводятся контуры. Обычно за основу рисования дракона берется обычная змея. Поэтому можно выбирать любую позу. Контур проводится примерно по позвоночнику этого мифического животного, и от него впоследствии продолжается набросок.
2. Выводятся контуры крыльев и лап. Их размеры и форма подбираются по желанию художника.
3. Четко прорисовывается форма туловища. Она выводится поверх крыльев, поскольку они располагаются позади. Если дракон развернут назад, то сначала выводятся крылья, а потом туловище.
4. Заключительный этап – четкое выведение контуров и нанесение теней.

Драконы – мифические существа, поэтому отсутствуют какие-либо ограничения. Художник может подключать свою фантазию, чтобы сделать свой рисунок уникальным.

Тюльпан

Тюльпаны – красивые цветы, но в вопросах рисования они считаются самыми простыми.

Инструкция:

1. Делают первичный набросок. Не обязательно рисовать только один цветок, можно выбрать букет или несколько тюльпанов на клумбе.
2. В наброске располагают стебли, выделяют тюльпаны, которые будут ближе к потенциальному зрителю. Они должны быть пропорционально больше, а также перекрывать все задние линии.
3. Набросок тюльпана состоит из линий и слегка искаженных простых геометрических фигур: ромбы, овалы и круги.
4. В бутоне прорисовываются лепестки. Верхняя часть должна быть ребристой, лепестки не бывают идеально ровными. Всего у тюльпана 6-7 лепестков, которые перекрывают друг друга.
   
5. Прорисовываются стебли и листья. Если есть бутоны, повернутые назад, прорисовывается крепление стебля к цветку.
6. Прорисовываются тени. Не обязательно растушевывать, простые линии тоже эффектно смотрятся, добавляют рисунку загадочной небрежности и прозрачности.

Нарцисс

Нарциссы обычно рисуют в букетах, минимум по 3 шт. Самостоятельно этот цветок выглядит не лучшим образом.

Инструкция:

1. Наносят на лист 3 круга – бутоны будущего букета (можно больше).
2. Прорисовываются лепестки. Они должны быть сжатыми у основания, и сильно заостренными к концу.
3. После того, как будет выбрано направление сердцевины каждого бутона, рисуют стебли. Они должны быть продолжением сердцевины.
4. Наносят листья. Они вытянутые, заостренные.
5. Прорисовываются тени.

Нарциссы смотрятся красивее, если добавляется цвет. В карандашном исполнении рисунок получается слишком простым.

Роза

Как со всеми остальными цветами, розу начинают рисовать с наброска бутона и стебля.

Инструкция:

1. Выполняется основной набросок, выводятся будущие листья и слегка прорисовываются лепестки бутона.
2. Тщательно и четко прорисовываются контуры стебля, шипов и листьев.
3. Прорисовываются внутренние лепестки. Линии могут быть обрывистыми, так цветок смотрится даже красивее.
4. Заостряются листья, выводятся прожилки на внутренней стороне.
5. Убираются лишние линии, четко выводятся места соединения стебля, листьев, шипов и бутона.
6. Выполняется теневая разметка, если она была задумана.

Лотос

Лотос является одним из наиболее простых для рисования цветков.

Инструкция:

1. В центре листа рисуют большой круг. Это основа. К ней добавляются круги поменьше, которые потом будут листьями.
2. Дополнительными овалами внутри большого круга намечается будущая структура цветка. Она достаточно сложная, поэтому без наметки не обойтись.
3. В центре прорисовываются мелкие лепестки. Далее по окружности они постепенно увеличиваются в размерах. Рисуя лотос, главное равномерно распределить положение лепестков, тогда картина получится красивой.
4. Далее прорисовываются листья. Если нужно, набрасываются контуры водной глади и разные отражения в ней (например, луны или звездного неба).

Осень

Осенний пейзаж – лучшее, что можно придумать для рисования карандашом. Серая и унылая погода идеально отображаются в таком исполнении. Выбрать осенний пейзаж нужно самостоятельно.

Есть несколько универсальных советов для каждого рисунка:

1. Выводится линия перспективных объектов и горизонта.
2. Прорисовываются элементы переднего плана. Например, деревья, река, скамья в одиноком парке.
3. Делаются наброски заднего плана. Не забывают о перспективах, чем дальше объект, тем он должен быть меньше.
4. Прорисовывают четкие линии переднего плана, затем – заднего.
5. Наносят тени и задают атмосферу – по желанию и фантазии художника.

Зима

Так же, как с осенними пейзажами, у зимних нет четких инструкций. Каждый художник самостоятельно задает композицию своей будущей картины, используя универсальные советы. Но рисуя зиму, нужно хорошо ориентироваться в тенях, поскольку иной способ грамотно изобразить снежные покровы и сугробы отсутствует.

3D бабочка

Создавать иллюзию объема в последнее время стало популярным направлением в художестве.

Новичкам предлагаются несложные схемы рисования объемной бабочки:

1. Наносится разметка по клеточкам 5х5.
2. Выполняется набросок бабочки – крылья, тельце и усики.
3. Крылья детализируются. Тут можно подключить фантазию, сделать любые узоры по желанию.
4. Прорисовывается брюшко.
5. Четко выравнивается изображение. Контуры должны быть ровными, тонкими и без скосов.
6. Наносится тень в соответствии с законами рисования.
7. Верхняя часть крыльев вырезается по контуру.

3D лестница

Ступени – именно тот 3D-рисунок, с которого нужно начинать. Это наиболее простой вариант в отличие от остальных.

Для работы с ним лучше использовать лист в клетку, тогда удобнее руководствоваться инструкцией:

1. По клеточкам наносится схема.
2. Детально прорисовываются склоны ступеней
3. Закрашиваются теневые участки
4. Выполняется завершающая штриховка.

Лучше использовать мягкий простой карандаш. Тогда линий прокрашивания почти не будет видно, и рисунок станет более реалистичным.

3D бананы

Имитация фруктов, которые лежат на ровной поверхности, достаточно проста.

Инструкция:

1. 2 настоящих банана укладываются на белый лист, после чего по ним обрисовываются контуры. Можно сделать и самостоятельные наброски, не используя фрукты.
2. Примерно по 1 см проводятся линии горизонтально. Места, где контуры бананов, должны быть выпуклыми, остальные – ровные.
3. Полученные линии закрашиваются простым карандашом через одну – так создается трехмерное изображение.

В такой технике можно нарисовать практически любое изображение, и оно будет выглядеть трехмерно.

Аниме персонажи

Основа рисования персонажей из аниме заключается в мимике и характерно крупных глазах. Если научиться работать с ними, то удастся изобразить любого героя, используя закон позирования.

Инструкция:

1. Выводится простой набросок расположения глаз. Они крупные, выполняются в виде вытянутых вертикально овалах.
2. Прорисовываются глазницы. Уголки глаз располагаются ближе к верхней части овала – так получается выразительнее и эмоциональнее.
3. Делается набросок зрачков. Сверху отступается примерно 1/3 от овала, проводится изогнутая горизонтальная линия. От нее вниз спускается сам зрачок, также вытянутой формы. Далее он обрабатывается карандашом в зависимости от эмоции, которую планируется изобразить (радость, злость, недоумение).
4. Затеняются зрачки. Выбирается место, куда будет падать свет. Оно не закрашивается. Все вокруг него в зрачке постепенно затемняется. Так создается ощущение, что глаза «искрятся».
5. Убираются лишние линии, глаза прорисовываются четче.

Далее выполняется набросок – овал лица, прическа, нос и губы. Если планируется рисовать персонажа в полный рост, сначала расставляются пропорции расположения частей тела, затем работают с лицом. Художественные таланты имеются у каждого человека.

Сразу нанести на холст масляную картину начинающему художнику невозможно. Но если руководствоваться поэтапными уроками, то могут получиться вполне неплохие рисунки карандашом. Со временем можно усовершенствовать навыки, перейти на краски и кисти, воплощая на бумаге настоящие шедевры.

Видео о создании поэтапных рисунков карандашом

Как нарисовать Барта Симпсона:

Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом (56 фото)

Рисование

Рисование

Рисунок

7 минут

Поделиться с друзьями

Лебедь – это птица, привлекающая своей грациозностью, неповторимым очарованием и красотой. Эти красивые создания встречаются на озерах и в зоопарках, а также присутствуют во многих произведениях или сказках и всегда привлекали внимание творческих людей. Эту изящную птицу рисовать не всегда легко, но в этой статье поэтапно разбирается несколько мастер-классов, благодаря которым можно самостоятельно научиться ее рисовать. Необходимые материалы:

• Простой карандаш;
• Бумага;
• Ластик;
• Цветные карандаши и гуашь.

Легкий вариант рисунка карандашом

Нарисовать лебедя этим простым способом сможет даже обычный ребенок.

1. Первым этапом в правом верху листа рисуем небольшую овальную форму. Далее от овальной формы к верхней стороне левого края чертим изогнутый отрезок. Снизу него рисуйте горизонтальную линию, слегка приподнимая ее в конце.
2. Начинайте прорабатывать детали. Из овала рисуем голову, изображая на нём глаз с бликом рядом с ним, затем добавляем клюв, состоящий из двух частей.
3. Далее начинайте рисовать шею, на этом этапе нужно быть очень внимательным, так как шея – это отличительная черта лебедей. Шея должна быть подходящей длинны и ширины с плавными изгибами.
4. Затем нарисуйте лебедю крылья с перьями и дорисуйте хвост.
5. В завершении работы рисунок лебедя по желанию можно раскрасить. Оранжевый цвет используйте для клюва, черным сделайте небольшой участок от глаза до клюва. Для туловища можно немного использовать голубой цвет, добавив изображению в некоторых местах немного темных участков.

Лебедь на воде

Характерная особенность лебедя это длинная, пластически изогнутая шея плавно переходящая в довольно большое туловище. Весь силуэт лебедя напоминает цифру два.

1. Сначала на листе бумаги обозначаем короткими штрихами место, где будет изображаться птица.
2. Далее тонкими короткими линиями прорисовываем главный силуэт изображения лебедя.
3. Теперь вдоль направления линий нужно прорисовать силуэт шеи, не слишком широкую и не слишком тонкую.
4. Следующим этапом уточняем дальнейшие очертания фигуры и в некоторых местах показываем элементы оперения лебедя.
5. В завершении дорисовываем до конца голову птицы и делаем очертания водной глади.
6. Теперь с помощью цветных карандашей созданием цветовое оформление. Основную работу сосредоточим на изображении воды. Для этого используем синий, немного зеленого и черный цвет. Рисуя волны, делаем легкие движения карандашом, чтобы сделать иллюзию отражения лебедя в воде некоторые места возле него нужно оставить не заштрихованными.
7. Возьмите темно-синий цвет и отрывистыми линиями сделайте элементы света и тени, то есть эффект объема волн.
8. Туловище птицы проработайте слегка желтым цветом. Он придаст изображению теплый оттенок, а также сделает рисунок более интересным.
9. Клюв птицы делаем оранжевым с добавлением немного красного цвета.
10. В завершении черным карандашом (предварительно остро затачиваем) прорисовываем контур силуэта, это сделает силуэт более четким. Но прорисовывая контур, не делайте это сплошной линией, а слегка прерывисто, чтобы она как-бы растворялась в изображении.

Этим же цветом можно на некоторых участках подчеркнуть волны, это придаст эффект колыхающейся воды.

Рисунок два влюбленных лебедя

1. Рисуем вплотную друг к другу два овала и изогнутыми линиями изобразите форму шей двух лебедей, так чтобы это напоминало форму сердца.
2. Нарисуйте тела у лебедей, а потом глаз и клюв у одного и у другого лебедя и закрасьте черным цветом участок от глаза до клюва.
3. Нарисуйте шею лебедям и оперение, у одного лебедя слева сделайте приподнятое крыло.
4. Наверху, над птицами можно нарисовать арку и на ней изобразить цветы.

Картина лебедя красками

Рисовать лебедя красками сложнее, чем карандашом, особенно для новичков. Советы, изложенные ниже, помогут вам освоить этот творческий процесс и научат рисовать по-настоящему красивую картину лебедя.

1. Сначала нужно сделать набросок карандашом. Для этого первым делом рисуем изогнутую линию похожую на цифру два и с правой стороны делаем ее чуть длиннее. Снизу ее дочерчиваем овал, делая его заостренным с правой стороны.
2. Рисуем лебедю голову, клюв и начинайте выводить шею, делая ее чуть шире к туловищу.
3. Рисуя второго лебедя, делайте изогнутую линию и подобным образом как с первым рисуйте ему туловище. Далее лебедю на переднем плане доделывайте все детали, то есть прорисовывайте ему шею, голову и клюв.
4. Теперь нарисуйте обоим лебедям крылья и сделайте горизонтальную линию для отделения неба от водной глади.

Набросок рисунка готов, далее его нужно прорисовать красками.

5. Берем краску желтого цвета и достаточно большим размером нарисуйте солнце, наполовину скрывшееся за горизонтом. Промыв кисть возьмите розовый оттенок, предварительно смешав его с небольшим количеством белого. Этим цветом зарисуйте практически все небо за исключением только углов.
   Углы прорабатываем оттенком смеси фиолетового цвета с белым.
6. Этим же розовым оттенком, который мы использовали для закраски неба, прорабатываем верхнюю часть воды над лебедями. В этом же месте желтым цветом делаем отблески солнца. Всю остальную поверхность воды закрашиваем фиолетовым оттенком. В дали с левой стороны синим цветом рисуем камыш.
7. Голубым и фиолетовым цветом сделайте тени на лебеде, а чисто белым прорисуйте перья на изображении. Аналогичным образом завершите работу со вторым лебедем.
8. Темным цветом делаем глаз и закрашиваем верхушку клюва между глазом. Клюв делаем оттенком оранжевого цвета.
9. В завершении работы серым цветом уточняем на воде тени, а зеленым цветом в нижних углах рисуем камыши.

Фото идеи и примеры для рисования лебедя карандашом

Поделиться с друзьями

Техника рисования: рисование карандашом для начинающих

Карандаши обычно являются первым средством, которое пробует начинающий художник, и они невероятно универсальны. Как только вы изучите некоторые основные приемы рисования карандашом, вы будете удивлены, насколько улучшится ваш рисунок!

Карандашные рисунки могут варьироваться от легких очертаний до настолько подробных работ, что их практически невозможно отличить от фотографии. Они могут быть грубыми и готовыми по стилю или невероятно аккуратными и точными — все зависит от вашего индивидуального стиля, и это то, что вы разовьете, когда станете более уверенным художником.

Карандашный набросок обычно является отправной точкой для любого произведения искусства, поэтому овладение техникой рисования карандашом поможет вам улучшить общие художественные навыки, даже если вы не хотите использовать его в качестве основного средства. Это отличный способ изучить пропорции, глубину резкости и другие важные приемы.

Он также невероятно портативен: вы можете положить карандаш и небольшой блокнот в сумку, когда отправляетесь на прогулку или в путешествие. Вы будете готовы рисовать, когда почувствуете себя творчески.

Больше похоже на это

Если вы только начинаете, рекомендуется вести дневник художника, чтобы отслеживать свои идеи и практиковаться в технике рисования. Вы можете комментировать свои наброски небольшими заметками, чтобы не забыть свои идеи, когда захотите превратить рисунок в более крупное произведение искусства.

В этом руководстве для начинающих по технике рисования карандашом мы рассмотрим материалы, необходимые для начала работы, некоторые основные техники рисования карандашом и некоторые идеи, которые помогут вам изучить этот замечательный материал. Читайте дальше, чтобы узнать больше…

Если вы хотите улучшить свои навыки, ознакомьтесь с нашей подборкой лучших книг по рисованию, прежде чем начать.

Хотите попробовать другие художественные приемы? Вам может понравиться наше руководство по рисованию акрилом, руководство по рисованию акварелью для начинающих или руководство по гуаши для начинающих.

У нас также есть несколько забавных художественных проектов для вас! Узнайте, как рисовать акварелью камешки, как рисовать автопортрет, как рисовать акварелью кактус и расслабьтесь с помощью монохромной живописи для начинающих.

(Изображение jacoblund на iStock.)

Принадлежности для рисования карандашом для начинающих

Основы

Когда вы начнете рисовать, вам понадобятся три вещи: бумага, карандаши и ластик. Все эти вещи доступны довольно дешево, и вам не нужно тратить много денег, чтобы попробовать рисовать карандашом. Однако, если вы хотите развивать свои навыки дальше, стоит инвестировать в качественные расходные материалы, чтобы получить максимальную отдачу от своего нового хобби.

Наборы карандашей для рисования

Для начала вам нужно купить набор карандашей. Наборы карандашей для рисования обычно различаются по консистенции: некоторые карандаши очень мягкие и легко растушевываются, в то время как другие имеют более твердые кончики, которые лучше подходят для тонких линий и легких набросков. Карандаш с отметкой Н на боку будет твердым, а буква В будет мягче. Число, добавленное к букве, указывает, насколько твердым или мягким будет карандаш, когда вы рисуете им: 6В будет намного мягче, чем 2В. Карандаш HB находится прямо посередине — это тип карандаша, который вы использовали в школе.

Выбирая набор, начните с набора, в который входят карандаши H и B. Если вам нравятся мягкие карандаши B, вы можете приобрести наборы карандашей, в которые входят только B. Вы даже можете перейти к использованию чистых графитовых карандашей, когда начнете находить свой собственный стиль рисования. Если вы ищете качественные карандаши, обратите внимание на Derwent и Faber Castell.

Вы можете найти множество рекомендаций в нашем лучшем руководстве по карандашам для рисования или в нашем лучшем руководстве по механическим карандашам для рисования.

Если вы спешите, попробуйте эти замечательные наборы карандашей, которые, как мы нашли, подходят для разных бюджетов:

• Купите набор карандашей для рисования (6 карандашей) в Cass Art (4,95 фунтов стерлингов)
• Купите Derwent Набор карандашей Professional Graphic Medium (12 шт.) от WHSmiths (16,99 фунтов стерлингов)
• Купить Набор карандашей Derwent Graphic 9B-H (12 шт. ) на Amazon (17,12 фунтов стерлингов)
• Купить карандаши Professional 2B Woodless Graphic (набор из 6 шт.) от Amazon (8,99 фунтов стерлингов)

Если вы хотите рисовать в цвете, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим цветным карандашам.

Художественная бумага

Обычный бумажный блокнот подходит для рисования, но если вы хотите поработать над штриховкой, мы рекомендуем приобрести альбом для художников с более толстой бумагой. Если вы планируете заниматься другими видами искусства, вам следует поискать мультимедийный планшет, который подойдет для рисования и рисования.

Картриджная бумага особенно хороша для карандашной работы: она плотная и имеет гладкую поверхность, что делает ее идеальной для рисования. По мере развития техники рисования вы можете обнаружить, что предпочитаете рисовать на более грубой поверхности, например на акварельной бумаге. Нет правильного или неправильного выбора, все зависит от ваших личных предпочтений.

Если вы любите рисовать на ходу, выберите небольшой блокнот в виде журнала, который легко поместится в сумке или кармане. Для этого идеально подойдет небольшой блокнот для рисования типа Moleskine.

Вот некоторые бумажные блокноты, которые вы можете попробовать:

• Купите бумажный блокнот Cass Art Cartridge (25 листов) в Cass Art (2,95 фунтов стерлингов)
• Купить бумажный блокнот Daler Rowney Cartridge (30 листов) в Amazon (5,66 фунтов стерлингов) )
• Купите альбом Faber Castell Art & Graphic Sketch Pad (A3, 40 листов) на Amazon (9 фунтов стерлингов)..99)
• Купить блокнот Moleskine с мягкой обложкой в ​​простой обложке у Waterstones (13,99 фунтов стерлингов)

Резиновые резинки

Резиновая резинка или ластик также необходимы. Обычные ластики не подходят для рисования карандашом: они имеют тенденцию размазывать вашу работу, и вы часто можете увидеть тень старой линии на бумаге, которая не исчезнет, ​​как бы вы ее ни терли. Но с плохой резиной можно не мириться, есть альтернатива: шпатлевка.

Резиновые резинки — это мягкие пластичные ластики, которые произведут революцию в вашей технике рисования карандашом. Они очень эффективно удаляют нежелательные карандашные линии и пятна и не оставляют нежелательных следов на бумаге. Вы можете использовать их творчески, когда рисуете: немного нагрейте пластилин в руках, а затем сформируйте угол в точку. Затем вы можете использовать резиновую замазку, чтобы создать блики на карандашном рисунке! Это отличная техника, которую можно использовать, когда вы хотите слегка осветлить область вашего рисунка или привести в порядок края изображения.

Начав пользоваться резиновой замазкой, вы больше никогда не вернетесь к использованию обычного ластика. Резиновые шпатлевки также довольно дешевы, обычно они стоят около 2 фунтов стерлингов. Если вы вернете его в коробку после использования, вы обнаружите, что он прослужит очень долго. Не волнуйтесь, если ваша замазка выглядит немного грязной — она все равно будет работать и не испортит ваш рисунок.

• Купите резиновую замазку среднего размера на Amazon (1,45 фунта стерлингов)

Техника рисования карандашом

Когда у вас есть готовое оборудование, пришло время попробовать некоторые основные техники рисования карандашом. Мы начнем с затенения и создания меток. Вам нужно будет использовать более твердые карандаши для контуров и бликов и более мягкие карандаши для деталей и теней.

Штриховка

Добавьте текстуру к рисунку с помощью техники штриховки. Штриховка — это когда вы двигаете карандашом в одном направлении, чтобы создать серию тонких линий — это верхнее изображение на рисунке выше.

Перекрёстная штриховка

Перекрёстная штриховка может создать на рисунке текстурированный, почти тканевый эффект. Вы можете сочетать штриховку и перекрестную штриховку с большим эффектом! Попробуйте нарисовать простой объект, используя эту забавную технику, и посмотрите, понравится ли вам результат.

Затенение вперед и назад

Это техника затенения, которую большинство из нас использует инстинктивно, даже не задумываясь об этом. Практикуйте затенение под одним и тем же углом, чтобы получить более плавный эффект, или затенение в разных направлениях, чтобы создать темную затененную область.

Scumbling

Начните рисовать и воссоздайте этот интересный эффект ползания! С помощью карандаша сделайте небольшие петли и заполните участок рисунка этой интересной текстурой. Это хорошая техника, которую можно попробовать, если вы просто рассеянно рисуете и не хотите слишком концентрироваться на том, что рисуете.

Растушевка пальцем

Более мягкие карандаши можно растушевывать кончиком пальца — просто проведите пальцем по штриховке, чтобы немного смазать карандашные линии. Не забудьте после этого вымыть палец, чтобы не оставить отпечатков на рисунке. Если вы хотите, чтобы ваши руки были чистыми, вы также можете использовать инструмент под названием Paper Stump, чтобы размазать рисунок. Пеньки сделаны из рисовой бумаги, поэтому, когда они начинают выглядеть грязными, вы можете подпилить их бруском наждачной бумаги.

Пунктир

Пунктир можно использовать для создания эффекта точек на ваших рисунках. Чтобы создать более темные тона, просто нарисуйте много точек близко друг к другу. Используйте это на небольшой области рисунка, чтобы добавить интереса или поэкспериментировать и создать полностью пунктирную часть.

Журнал «Научись рисовать и рисовать»

Попрактикуйтесь в технике рисования

Теперь, когда вы попрактиковались делать отметки карандашом, вы можете попробовать нарисовать эту птицу. Сначала это может показаться немного сложным, и если вы хотите, вы можете схитрить, распечатав птицу и обведя контур (мы не будем вас осуждать!).

Если вы хотите попробовать нарисовать птицу от руки, попробуйте в уме разбить изображение на фигуры. Например, нарисуйте светлый круг для положения головы и больший, чтобы сформировать верхнюю часть тела птицы. Это поможет вам получить его в пропорции.

Будет хорошей идеей время от времени отступать от рисунка и сравнивать то, что вы нарисовали, с изображением, чтобы убедиться, что контур у вас правильный. Потратьте некоторое время на создание контура, прежде чем добавлять какие-либо другие детали — это окупится, потому что ваш законченный рисунок будет выглядеть более пропорциональным и сбалансированным.

Еще один хороший способ убедиться в том, что ваш набросок верен, — посмотреть на части рисунка по отношению к другим частям. Например, как далеко от головы птицы находится глаз? Насколько далеко выдвигается клюв птицы? Где начинаются и заканчиваются крылья птицы?

Когда вы рисуете птицу, отметьте, какие области самые темные. Это поможет вам создать затенение и сделать так, чтобы птица выделялась на странице! Как правило, вы должны начинать с более светлых участков птицы и постепенно наращивать цвет, как только вы будете довольны нарисованным контуром. Это значительно облегчает исправление ошибок, если вы ошиблись.

Вы можете обнаружить, что карандаш размазывается, если вы проводите рукой по рисунку. Если это происходит постоянно, подложите под руку клочок бумаги, когда рисуете. Вы также можете очистить бумагу, когда закончите, используя свою надежную резиновую замазку.

1. Слегка набросайте контур птицы с помощью карандаша HB, а затем используйте методы растушевки, которые вы только что изучили, с более мягкими штрихами для более темных областей и более жесткими штрихами для добавления деталей.
2. Используйте каштан, чтобы создать глубину тона на голове птицы.
3. Штриховка внахлест, чтобы крылья выглядели как перья.
4. Чтобы сделать перья светлее, размажьте немного штриховки карандашом 3B, затем добавьте детали карандашом 4H.
5. Используйте ластик, чтобы выделить все блики и светлые области.

Ищете другие проекты по рисованию для начинающих? Попробуйте наш простой пошаговый урок, как нарисовать кошку, как нарисовать собаку или научитесь рисовать цветок шаг за шагом.

Ищете больше художественного вдохновения? Ознакомьтесь с нашими путеводителями по художественному клубу Грейсона и The Great Pottery Throwdown.

Карандашный рисунок для начинающих: все, что вам нужно знать

Привет, художники! Мне кажется, что я слишком много писал о живописи за последние несколько недель и подумал, почему бы не вернуться немного к рисованию, особенно рисунков карандашом. и эскизы?

Когда я впервые начал заниматься искусством в детстве, меня вдохновили рисунки моего отца карандашом и углем. У него хорошее чутье, и он мог делать потрясающие рисунки карандашами. С другой стороны, я большой цветной человек. Я люблю свои палитры и нахожу краски супер терапевтическими. Однако на протяжении многих лет мой график стал довольно плотным, и я понял, что идея ежедневного рисования очень нереалистична для той жизни, которой я живу, и, чтобы сохранить привычку заниматься искусством каждый день, я решил делать наброски и рисование карандашом часть моей повседневной жизни, которая улучшила мои навыки рисования и научила меня многому в этом.

Итак, в этой статье я поделюсь с вами советами, которые помогут вам понять, что вам нужно знать, чтобы вы могли улучшить или начать работу с карандашным рисунком для начинающих.

Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что я получаю комиссию, если вы используете эти ссылки. Пожалуйста, прочтите мое Раскрытие для более подробной информации.

карандашный набросок художника Эфраина Мало

Что мне нужно, чтобы начать рисовать карандашом?

Что касается материалов, то для рисования вам понадобятся карандаши и хорошая бумага.

Лучшие карандаши для начинающих рисовать карандашом

Возможно, вы видели множество учебных пособий в Интернете о различных количествах карандашей и других расходных материалов, необходимых для начала рисования. Но, если вам нужен мой совет, я думаю, что новичок может начать с чего угодно. Любой карандаш справится с этой задачей.

Сначала я начал рисовать обычными карандашами, которые купил в магазине для рукоделия, а затем, примерно через 2 месяца, накопил достаточно, чтобы купить этот механический карандаш на Amazon. Я очень рекомендую это; он чрезвычайно прочен и его очень удобно держать в руке, а ластик действительно эффективен и не оставляет пятен. Я получаю преимущество 0,5, потому что оно идеально подходит как для рисования, так и для записи в планировщиках. Кроме того, приобретя механический карандаш, вы сэкономите деньги на точилках и ластиках.

Как только вы научитесь рисовать механическим карандашом, вы сможете начать собирать свою коллекцию.

Разные цифры на карандашах означают разные вещи, такие как непрозрачность, уровень черного, уровень шероховатости…

Вот что означают буквы на карандашах:

 B означает «черный». Эти карандаши мягкие.
H означает «жесткий».
HB расшифровывается как «твердый черный», что означает «среднетвердый».
F означает «фирма».
Если алфавиту предшествует число, это означает разные уровни того, насколько карандаш черный, твердый или мягкий. 

Этот набор Faber-castell идеально подходит для начинающих и очень доступен по цене.

Еще один мой фаворит, и у меня было много людей, которые спрашивали, где его взять, после видео, которое я разместил на Pinterest!

И последнее, но не менее важное: если вы решите приобрести более изысканный набор, в который входят карандаши, точилки, растушевки, ластики и так далее. Вы можете получить этот набор на Amazon.

Лучшие альбомы для рисования карандашом для начинающих

Теперь бумага, на которой вы рисуете, имеет гораздо большее значение, чем карандаши, которыми вы пользуетесь. Бумага бывает разной текстуры и веса, некоторые из них отлично подходят для рисования карандашом, потому что они толстые и текстурированные, а другие ужасны, потому что они очень тонкие, и в тот момент, когда вы пытаетесь стереть сделанную вами ошибку, вы рискуете испортить все это и сделать дыры в вашей дешевой бумаге. И для этого я рекомендую вам приобрести бумагу плотностью выше 135 г/м².

Бумага «Картридж» — это стандартный тип бумаги, которую художники-карандаши используют для рисования карандашом и графитом. У него достаточно зерен, чтобы получилась приятная слегка текстурированная карандашная линия. Большинство блокнотов для рисования с картриджной бумагой белые, но некоторые бренды производят не совсем белый цвет, который, на мой взгляд, теплее и красивее.

Я лично покупаю этот тяжеловесный картридж Daler Rowney. Это один из лучших на рынке.

И всякий раз, когда я хочу получить не совсем белый альбом для рисования, я покупаю этот Strathmore 400.

Как на самом деле начать рисовать карандашом

1- Рисовать и делать наброски основных фигур

Будьте проще, это первый совет, который я вам дам. На уроках рисования ученики первым делом начинают рисовать основные фигуры: круги, прямоугольники, квадраты… Вы делаете это, набрасывая более короткие непоследовательные линии вместо того, чтобы рисовать одну непрерывную линию. Совершенство — враг творчества.

Вы хотите сосредоточиться на создании общей формы вместо того, чтобы создавать окончательную версию того, что вы пытаетесь нарисовать или набросать. Просто помните, что это не будет идеально, и это не должно быть в любом случае!

После того, как вы довольны своими 2D-формами и хотите перейти к большему объему 3D-эффекта. Первое, что вам нужно знать, это: что значит для формы быть трехмерной?

Ну что, друзья! может показаться глупым, но это означает придание 2D-форме большего размера, глубины и ценности. И для того, чтобы вы могли сделать это как художник, сначала подумайте: где мой источник света?

Источник света поможет вам понять, где затенить, а где выделить, чтобы вы могли сделать свой рисунок реалистично трехмерным.

Взгляните на вот эту сферу, не могли бы вы сказать мне, откуда исходит свет?

Источник

Вот именно, вы угадали!

Пришло время начать экспериментировать с различными источниками света, формами и размерами. Чем больше вы практикуетесь, тем легче становится.

Источник

2- Рисовать и делать наброски вокруг себя

Ваш следующий шаг — начать практиковаться с натюрморта. Я все время рисовала цветы, глаза и руки. Такие рисунки называются этюдами. Потому что они сделаны в соответствии с академическим способом изучения объектов и их рисования.

Всегда начинайте с основных форм и постепенно переходите к деталям. Самая большая ошибка новичка — увязнуть в деталях.

Прочтите эту статью: 5 правил рисования и рисования: секреты успешной сессии

Источник

3- Нарисуйте натюрморт

Сделайте натюрморт и попробуйте воссоздать его графитом или карандашами. Это постепенно познакомит вас с композицией, художественными элементами, художественными принципами и способами создания ценности. Или вы можете просто подписаться на мой блог и читать статьи, которые я публикую еженедельно 😉 

Источник

С другой стороны, если вы предпочитаете развивать свои навыки в рисовании портретов, практикуйтесь на референсах и статуях, таких как знаменитая статуя Давида.

Источник

4- Практическая анатомия 

Также называется рисунком Экорше. На французском языке слово écorché означает «содранная фигура».

Для всех художников, но особенно для тех, кто интересуется рисованием фигур, изучение анатомии человеческого тела — это то, что поможет вам спроектировать и нарисовать тело без каких-либо ссылок в будущем.

Анатомические наброски и этюды иллюстратора Джеймса Нг

Когда вы поймете, как формируются мышцы и кости под кожей, вы сможете рисовать и пробовать различные фигуры, позы и позы и играть с различными композициями.

Извините, но как художник, вы должны изучать анатомию так, как это делают врачи!

Шутка, но на самом деле вам нужно выйти за рамки передней, боковой и задней форм фигуры. Вам нужно хорошо понимать, как работают мышцы по отдельности и в группах, чтобы вы могли рисовать фигуру в любом движении, какое только можете себе представить.

Источник

Начните с рисования скелета, чтобы узнать, как тело движется и поддерживает равновесие, затем переходите к мышцам и движению. Изучите, как изменяется форма мышц при движении фигуры. Помните, что ваша конечная цель состоит в том, чтобы иметь возможность рисовать из своего воображения без каких-либо ссылок.

Прочтите эту книгу, она действительно полезна.

5- 80% практика и 20% теория

Мой последний совет — правило 80-20. Нет короткого пути к освоению рисунка и живописи, кроме практики, знаний и последовательности. Практика улучшит ваши навыки, но без знаний вы будете повторять свои ошибки снова и снова.

Вы можете прочитать эту статью, чтобы узнать, как правильно следовать как художнику-самоучке: Художественные стандарты: ваш план узнать больше об искусстве как художника-самоучки.