Платья рисуем карандашом: Как нарисовать платье шаг за шагом для начинающих — Пошаговые уроки рисования


10.11.2020 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как рисовать платья карандашом

Что, как ни платье, лучше украсит девушку и придаст ей нежный образ. Правильно подобранное платье сможет подчеркнуть фигуру, а декольте привлечет поклонников. Дизайнеры придумали их великое множество, от совсем простых, до сложно скроенных, с оригинальным орнаментом  необычным кроем. Мы с вами сегодня узнаем, как нарисовать платья самое простое, но очень женственное, легкое, струящееся. И шагов будет совсем немного. Итак, начнем рисовать.

Как рисовать платья карандашом поэтапно

Шаг первый. Определим модель, девушку. Как в присказке «Палка, палка, огуречик, вот и вышел человечек». Вот и мы  с вами несколькими основными линиями наметим человека: голову, плечи, опорные линии рук и ног, положение и изгиб туловища. Шаг второй. Вокруг намеченного остова рисуем тело человека. Дело это непростое. Может быть, даже понадобится попробовать несколько раз, прежде, чем получится примерно так, как на нашем рисунке. От намеченной окружности головы проведем вниз заостренный подбородок человека, а сверху изобразим копну волос. Здесь можно пофантазировать. Может, у вашей принцессы будут короткие волосы, может невообразимая прическа, а может длинные ниже пояса. Шаг третий. А сейчас начинаем одевать девушку в платье. Вдоль линии туловища рисуем вплотную к телу, а чем ниже, тем шире становится наше платье. И также с другой стороны. Внизу – волнистая линия подола. Вверх от волн идут горизонтальные линии – это складки. Сверху почти в форме сердца рисуем красивое декольте и лямочки до плеч. Не самой ткани в области талии и чуть ниже пометим складки, чтобы придать живость изображению. Шаг четвертый. Убираем с помощью ластика все вспомогательные ненужные линии. А само нарисованное платье и девушку выделяем более ярко. Ну вот и все. Теперь вы знаете, как научиться рисовать платья. Удачи Вам и успехов! Смотрите другие мои уроки о рисовании одежды:
  1. Одежду для девушек;
  2. Фигуру девушек;
  3. Девичьи слёзы;
  4. Куколку в платье;

Эскизы красивых платьев карандашом.

Как нарисовать платье

Рисование одежды — сложная и кропотливая работа, которая предстоит каждому художнику. Изображая людей, хочется придумать им наиболее интересные наряды или просто реалистично срисовать с натуры. Как и любую другую вещь, без понимания одежду нарисовать невозможно. Необходимо анализировать, задавать вопросы самому себе о том, как выглядит натура, и стараться передать ее с максимальной четкостью.

Эта статья будет полезной для тех, кто хочет научиться тому, карандашом. Поэтапно это сделать гораздо легче, чем стараться изобразить всё сразу.

Понимание принципа распределения складок и теней от них приходит не сразу, но это возможно развить в себе и впоследствии рисовать без натуры.

Как начать рисунок

Начинайте любой рисунок с компоновки на листе. Это первый шаг в обучении тому, как нарисовать поэтапно. Компоновка необходима для того, чтобы все предметы поместились на листе. Наметьте фигуру человека, на котором будет надето платье. Нарисуйте линии одежды так, как её видите. Лучше всего рисовать с натуры: это может быть либо реальный человек, либо фотография. Обязательно обозначьте вырез платья, края юбки, талию, рукава. Не нужно прорисовывать части платья, достаточно схематичного изображения.

Сверьте свои линии с тем, что видите. Подкорректируйте их по возможности перед следующим этапом.

Уточнение линий

Следующий шаг — прорисовка деталей. В зависимости от его детали (рюши, ленты и т.д.) могут быть разнообразными. Однако единственное, что объединяет все платья — наличие складок. Изображая складки, обратите внимание на контраст. Благодаря свету и тени мы видим их. Следовательно, на рисунке их тоже необходимо передать с помощью карандаша.

Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю части платья. Очень часто на краях платья видна внутренняя часть рукава или юбки. Её обязательно нужно обозначить на рисунке.

Определите, с какой стороны падает свет, и поставьте оттуда стрелочку. Это будет напоминать о том, какая часть складки должна быть светлой, а какая — тёмной.

Свет и тень

Отметьте самые темные и самые светлые части платья. Рекомендуется обвести эти области контуром. Все остальное необходимо делать не темнее и не светлее двух выбранных участков. Лучше всего для тени подходят карандаши В, а для светлых участков — карандаши H. Такими карандашами следует заштриховать выбранные части платья.

Совет: не давите сильно на карандаш. В случае ошибки грифель можно стереть, а след на бумаге от нажатия — нет. Если карандаш рисует слабо — возьмите более мягкий.

Реалистичное платье

Для того чтобы сделать ткань платья объемной, добавьте плавные переходы от тени к свету. Яркий контраст оставьте только в местах, где одна складка заканчивается, а из-под неё начинается новая. Переходы между складками нужно плавно заштриховать от светлого к темному, даже если на натуре они кажутся однотонными.

Обязательно добавьте к своему рисунку фон. Это может быть просто темное пятно или окружение, заштрихованное по-разному. Если хотите научиться тому, как нарисовать платье карандашом поэтапно, такой шаг необходим, чтобы оно не казалось плоским.

Не забудьте прорисовать человека и на которых надето платье. Линии рук и ног, которые видно из-под ткани, подчеркнут складки одежды.

Как нарисовать платье карандашом поэтапно: разнообразие материалов

Ткань хорошо рисовать не только карандашом, но и другими графическими материалами. Гораздо живописнее, проще и быстрее изобразить ее мягкой техникой — мелками пастели, сангины или сепии. Эти материалы не ограничивают художника так, как карандаш или ручка. Их можно легко размазать, тем самым создав плавный переход от света к тени. Также легко вмиг сделать контраст света и тени. Для новичков полезна работа как карандашом, так и мягкими техниками. Единственное, что стоит помнить при работе с мягкими материалами: их необходимо закреплять лаком для волос.

В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать.

Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

Шаги

Часть 1

Начинаем рисовать набросок

    Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

  • Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
  • Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
  • Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.
  • Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель. Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

    • Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
    • Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.
  • Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

    • Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
    • Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

    Часть 2

    Рисуем рабочий эскиз

    Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

    • Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
    • Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.
  • Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

    • Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.
  • Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы.

    Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

    • Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
    • Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.
  • Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

    • Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
    • Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.
  • Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

    Часть 3

    Рисуем одежду и аксессуары
    1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

      Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

    2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

      • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
      • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
      • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.
  • Дети любят рисовать своих мам, сестер других детей и поэтому в этом уроке мы разберемся как легко нарисовать платье поэтапно для детей. Может показаться, что платья рисуются по очень сложной методике, но это если смотреть на рисунки профессионалов. В таком случае учитывается очень многое, складки, светотень, фигура человека и прочие вещи, которые не нужно знать ребенку. Что ж, начнем рисовать:)

    Начнем с самого простого варианта рисования платья, ниже представим рисунок, а еще ниже вы увидите описание этапов рисования.

    1 этап

    Для начала намечаем фигуру нашего будущего платья: юбка в виде треугольника и кофточка, похожая на фигуру неровного прямоугольника.

    2 этап

    После того как основа платья намечена приступаем к детализации: рисуем два круга по краям нашего прямоугольника — это будут рукава, снизу рисуем волны — это будут складки платья.

    3 этап

    Продолжаем детализировать, прорисовываем складки обычными линиями, рисуем воротничок, ремешок, придаем форму рукавам и рисуем на них складки.

    4 этап

    Стираем все вспомогательные линии, которые вы нарисовали карандашом.

    5 этап

    Пририсовываем руки, ногу и не забываем про голову. Рисунок готов и при желании его можно раскрасить цветными карандашами, красками или фломастерами.

    Второй способ рисования платья


    Второй способ немного посложнее, но вы обязательно справитесь:)

    1 этап
    Начинаем набрасывать основу карандашом. Рисуем нижнюю часть в виде треугольника, а верхнюю похожую на прямоугольник, обратите внимание на изгибы между фигурами, это наша будущая талия.

    2 этап
    На втором этапе нужно поделить верхнюю часть на три вертикальных полоски — это складки платья.

    3 этап
    Детализируем наше платья, в некоторых местах придаем ему мятую форму, а слева нужно немного стереть, потому что потом там будет бантик.

    4 этап
    Карандашом рисуем бантик и пояс. Ну что, платье начинает быть похожим на платье? 🙂

    5 этап
    Теперь рисуем хвостики бантика и прорисовываем складки по всему платью.

    В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать платье карандашом поэтапно на девушке, нарисуем короткое и длинное. Возьмем вот такой референс.

    Чтоб нарисовать платье, необходима модель, хотя можно и рисовать без нее, просто представляя в голове, но с моделью лучше.

    Теперь можно сказать, одеваем одежду на модель, т.е. смотря какой комплектации будет человек, например, толстыми или худой, такую форму будет приобретать одежда. Рисуем верхнюю часть платья, пояс и юбку. Верхняя часть одежда узкая, поэтому повторяет форму тела, в грудях расширяется. Врезка на платье в виде пояса лежит строго на талии. Юбка идет по бедрах, а потом становится немного пышнее, юбка выше колен. Стираем части тела, которые не видны под платьем, добавляем складки.

    Теперь нарисуем длинное платье. Также нам необходимо нарисовать тело, потом на него «надеваем» платье, оно будет идти на толстых бретельках, верхняя часть платья кончается под грудью и дальше идет ткань до пола. Нарисовали контур, стерли. что внутри, нарисовали складки.

    Узнаем как правильно нарисовать платье карандашом поэтапно: сложности изображения одежды

    Рисование одежды – сложная и кропотливая работа, которая предстоит каждому художнику. Изображая людей, хочется придумать им наиболее интересные наряды или просто реалистично срисовать с натуры. Как и любую другую вещь, без понимания одежду нарисовать невозможно. Необходимо анализировать, задавать вопросы самому себе о том, как выглядит натура, и стараться передать ее с максимальной четкостью.

    Эта статья будет полезной для тех, кто хочет научиться тому, как нарисовать платье карандашом. Поэтапно это сделать гораздо легче, чем стараться изобразить всё сразу.

    Понимание принципа распределения складок и теней от них приходит не сразу, но это возможно развить в себе и впоследствии рисовать без натуры.

    Как начать рисунок

    Начинайте любой рисунок с компоновки на листе. Это первый шаг в обучении тому, как нарисовать платье карандашом поэтапно. Компоновка необходима для того, чтобы все предметы поместились на листе. Наметьте фигуру человека, на котором будет надето платье. Нарисуйте линии одежды так, как её видите. Лучше всего рисовать с натуры: это может быть либо реальный человек, либо фотография. Обязательно обозначьте вырез платья, края юбки, талию, рукава. Не нужно прорисовывать части платья, достаточно схематичного изображения.

    Сверьте свои линии с тем, что видите. Подкорректируйте их по возможности перед следующим этапом.

    Уточнение линий

    Следующий шаг – прорисовка деталей. В зависимости от фасона платья его детали (рюши, ленты и т.д.) могут быть разнообразными. Однако единственное, что объединяет все платья – наличие складок. Изображая складки, обратите внимание на контраст. Благодаря свету и тени мы видим их. Следовательно, на рисунке их тоже необходимо передать с помощью карандаша.

    Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю части платья. Очень часто на краях платья видна внутренняя часть рукава или юбки. Её обязательно нужно обозначить на рисунке.

    Определите, с какой стороны падает свет, и поставьте оттуда стрелочку. Это будет напоминать о том, какая часть складки должна быть светлой, а какая – тёмной.

    Свет и тень

    Отметьте самые темные и самые светлые части платья. Рекомендуется обвести эти области контуром. Все остальное необходимо делать не темнее и не светлее двух выбранных участков. Лучше всего для тени подходят карандаши В, а для светлых участков – карандаши H. Такими карандашами следует заштриховать выбранные части платья.

    Совет: не давите сильно на карандаш. В случае ошибки грифель можно стереть, а след на бумаге от нажатия — нет. Если карандаш рисует слабо — возьмите более мягкий.

    Реалистичное платье

    Для того чтобы сделать ткань платья объемной, добавьте плавные переходы от тени к свету. Яркий контраст оставьте только в местах, где одна складка заканчивается, а из-под неё начинается новая. Переходы между складками нужно плавно заштриховать от светлого к темному, даже если на натуре они кажутся однотонными.

    Обязательно добавьте к своему рисунку фон. Это может быть просто темное пятно или окружение, заштрихованное по-разному. Если хотите научиться тому, как нарисовать платье карандашом поэтапно, такой шаг необходим, чтобы оно не казалось плоским.

    Не забудьте прорисовать черты лица человека и части тела, на которых надето платье. Линии рук и ног, которые видно из-под ткани, подчеркнут складки одежды.

    Как нарисовать платье карандашом поэтапно: разнообразие материалов

    Ткань хорошо рисовать не только карандашом, но и другими графическими материалами. Гораздо живописнее, проще и быстрее изобразить ее мягкой техникой — мелками пастели, сангины или сепии. Эти материалы не ограничивают художника так, как карандаш или ручка. Их можно легко размазать, тем самым создав плавный переход от света к тени. Также легко вмиг сделать контраст света и тени. Для новичков полезна работа как карандашом, так и мягкими техниками. Единственное, что стоит помнить при работе с мягкими материалами: их необходимо закреплять лаком для волос.

    Как нарисовать платье — читайте статью как сделать рисунки платьев в блоге дизайнера nataljatitkova

    Должен ли уметь рисовать дизайнер одежды? Бытует много разных мнений, но я думаю, что дизайнер уметь рисовать должен, хотя бы передавать на изображении текстуру материала и состав ткани.

    Когда необходимо сделать нарисованное платье как можно более реалистичным (дизайнерами одежды — для передачи эскизов в работу, иллюстраторам — для презентации своего профессионализма), первым этапом выступает умение анализировать поведение ткани.

    Если вы только начинаете постигать искусство рисовать модели, стоит начать с фото в глянцевых журналах — как ложится тот или иной материал, освещение, поза, различные элементы на одежде. И пытаться всё это перенести на бумагу. Если на этом этапе есть трудности — смотрите пошаговые видеоуроки по рисованию.

    Я сняла небольшой мастер-класс как нарисовать платье. Чтобы его повторить, привожу фотографии процесса работы. Итак, я использовала:

     

    • карандаши: чёрный и жёлтый;
    • маркеры цвета royal blue и pine (или любых других ярких оттенков синего и зелёного).
       
    1. Делаем набросок модели и платья. На этом этапе продумываем положение фигуры в пространстве и плотность материала.
    2.  

    3. Наносим цвет на картинку сарафана маркерами. Дорабатываем цвет при необходимости (у меня — проработка клетки тартан жёлтым карандашом).
    4.  

    5. Чёрным карандашом слегка прорабатываем анатомические особенности фигуры и места залегания заломов платья.
    6.  

    7. Аккуратно обводим платье чёрным карандашом, исправляем огрехи и… откладываем ненадолго в сторону — даём глазам отдохнуть и немного абстрагироваться от своей работы.
    8. Возвращаемся и оцениваем рисунок платья. Прорабатываю ещё раз тень в местах сборки ткани, прорисовываю силуэт модели под одеждой (в данном случае я выделяю ногу в шаге, т.к. платье сильно заужено книзу).

    Текст написан дизайнером Натальей Титковой специально для интернет-магазина nataljatitkova. ru.

     

    Готово!

     

    Платья nataljatitkova

     

    На эту тему можно также ознакомиться:

    titkoviwadmin1988

    2019-04-15

    2019-07-31

    Как нарисовать одежду карандашом поэтапно

    Нарисуйте платье, оно может быть различного фасона. Если это вечерние длинное трикотажное платье, которое обтягивает бедра, тогда начните с создания его каркаса. Проведите на листке бумаги вертикальную линию. Теперь вам нужно сделать на ней разметки, чтобы понять пропорции одеяния.

    Измерьте отрезок, разделите его точками на 4 части. От вершины линии до второй точки будет располагаться лиф платья, который идет от плечей до талии. От второй до третьей точки вскоре будет прорисована линия бедра. Место от третьей до четвертой отметки приходится на часть от низа бедра до начала икр. Последний участок вертикального отрезка отвечает за ноги до пят. Так как платье будет длинным, можно будет только догадываться, что внизу находятся стопы в туфлях.

    Приступайте к следующему этапу рисования. Создайте лиф платья. Для этого подумайте, какой у него будут разрез. Если это одеяние скромницы, проведите неглубокую горизонтальную полукруглую линию. Для более экстравагантной дамы он может быть откровенным. Тогда уместно декольте от одного плеча до другого или V-образный глубокий вырез.

    На вечернем платье может не быть рукавов, если они имеются, нарисуйте короткие или длинные, которые обтягивают руки. От подмышечных точек с обеих сторон проведите вниз 2 линии, к талии расстояние между ними сокращается.

    Теперь вам нужно показать плавную линию бедер платья. Для этого от талии нарисуйте слегка выгнутую наружу полукруглую линию с правой и левой стороны. Эти линии сужаются к коленям. От них вниз отрезки начинают расходиться, так как подол платья расклешенный. Чтобы это показать, проведите линию справа и слева под углом в 80 градусов. Соедините обе линии.

    Теперь добавьте наряду аксессуаров. Можете «расшить» его стразами по подолу и вырезу. Для этого нарисуйте здесь несколько маленьких кружочков. Низ платья может быть волнистым, покажите это с помощью неровной линии.

    В конце процесса рисования одежды не забудьте стереть вспомогательные карандашные линии.

    Если вы рисуете детское платье, тоже начните создавать его с вертикального отрезка, но разделите эту линию пополам. Верхняя часть – лиф, а нижняя – подол платья. Сделайте небольшой вырез для горловины, нарисуйте симметричный воротник, состоящий из двух овальных линий внизу, а наверху он повторяет вырез горловины.

    Пусть будут рукава «фонарики». Чтобы показать это, от плечей в обе стороны нарисуйте по небольшому овалу, сделайте их наружную часть волнистой. Подол платья расклешен, чтобы изобразить это, от линии талии в обе стороны нарисуйте 2 отрезка под углом в 45 градусов. Соедините их полукруглой линией, которая выгнута наружу. Вот такой у детского платья подол.

    Теперь попробуйте нарисовать одежду на человеке. Пусть это будет юноша в шортах и футболке. Начните со схематичного изображения его тела в одеянии. Наверху нарисуйте овал-голову, под ним проведите черту, которая вскоре станет плечами. От нее в обе стороны вниз проведите 2 линии, которые вместе с третьей образуют треугольник, но нижний его угол уберите, пусть он у линии талии заканчивается небольшим горизонтальным отрезком.

    От талии до колен нарисуйте шорты и ноги.

    Теперь обозначьте вырез футболки, нарисуйте 2 ее рукава, руки. На стопах изобразите кроссовки. Осталось нарисовать черты лица и стереть вспомогательные линии.

    Как нарисовать мальвину поэтапно карандашом для начинающих

    Рисуем Мальвину цветными карандашами поэтапно

    Для начала нарисуем скелет девушки. По нему мы будем ориентироваться далее.


    Шаг 2

    Прорисовываем лицо Мальвины. Рисуем часть чёлки и длинные ресницы.


    Шаг 3

    Рисуем волосы девушки, они у неё кудрявые.


    Шаг 4

    На этом этапе рисуем большущий бант на волосах.


    Шаг 5

    Рисуем верхнюю часть платья, дорисуем пышные рукава.


    Шаг 6

    Теперь по намеченным линиям прорисовываем руки.


    Шаг 7

    Нарисуйте нижнюю часть платья и бант которым перевязано платье.


    Шаг 8

    Обводим все получившееся чёрной ручкой или маркером.


    Шаг 9

    Красим лицо Мальвины. Румянец который мы не обводили красим розовым. Глазки у девушки сине-голубые. Добавляем тени.


    Шаг 10

    Раскрашиваем волосы, добавляем тени на них.


    Шаг 11

    Красим верхнюю часть платья и руки с перчатками. Добавляем тени.


    Шаг 12

    Раскрашиваем нижнюю часть платья разными оттенками розового.


    Шаг 13

    Докрашиваем банты, добавляем на них тени. Мальвина готова!

    В этом уроке рисования я расскажу и покажу, как нарисовать Мальвину карандашом поэтапно. Мальвина – прекрасная девочка с голубыми волосами, воспитанная и очень красивая. У нее есть верный товарищ, пудель Артемон, которого вы также можете нарисовать. Но сегодня мы рисуем именно Мальвину, так что давайте не будем терять времени и начнем.

    Шаг 1

    В первую очередь мы начнем рисовать лицо Мальвины. Для этого нарисуем вытянутый овал и пару направляющих, которые определят положение глаз, рта и носа героини.

    Шаг 2

    Теперь нарисуем черты лица Мальвины. Большие глаза, брови, маленький носик и аккуратные губы – старайтесь, чтобы все было красиво и симметрично.

    Шаг 3

    Стираем лишние линии, чтобы они нам не мешали. Здесь я добавляю румянец на щечки Мальвины, но это уже на ваш вкус. Теперь начинаем рисовать волосы Мальвины, кстати, вот еще один урок рисования девочки с голубыми волосами. Рисуем челку, верхнюю часть головы и мягкие, красивые завитушки волос.

    Шаг 4

    У Мальвины на голове имеется симпатичный и аккуратный бант, давайте же нарисуем его. Старайтесь, чтобы линии были мягкими и плавными.

    Шаг 5

    Теперь по бокам нам нужно нарисовать длинные кудрявые волосы Мальвины. Завитушки могут быть любой формы, рисуйте так, чтобы вам не было слишком трудно.

    Шаг 6

    Теперь приступаем к поэтапному рисованию тела Мальвины. Для этого я рисую карандашом направляющие линии, на которые буду ориентироваться. Должно получиться вот так.

    Шаг 7

    Когда вспомогательные линии готовы, можно приступать. Нарисуйте длинную шею Мальвины, а также аккуратный воротничок.

    Шаг 8

    Теперь нам нужно нарисовать туловище и пояс, то есть верхнюю часть платья. Здесь все просто – всего лишь пара плавных линий.

    Шаг 9

    Приступаем к рисованию юбки платья. Если вы не знаете, как рисовать платье, то у меня есть целых три урока:

    Шаг 10

    Теперь приступаем к самому сложному моменту – рисованию рукавов и кистей рук. Рукава платья Мальвины должны быть очень пышными. Если вам сложно рисовать кисти рук, вы можете их спрятать за складками.

    Итак, стираем все лишние линии, и вот что мы имеем в итоге.

    Теперь вы знаете, как нарисовать Мальвину карандашом поэтапно. Ее нужно обязательно раскрасить, особенно ее волосы. Надеюсь, вам понравилось.

    Хрупкая, добрая и такая ранимая девушка в сказке о деревянном мальчике могла бы быть только Мальвина. Ее внешность запоминается сразу же, ведь не каждый день можно увидеть светло-фиолетовые волосы. Да и бальное платье!
    Поэтому непременно следует научится рисовать такого доброго и красивого персонажа из любимой сказки. А начнем прямо сейчас, захватив нужные материалы!

    Как нарисовать платье карандашом поэтапно?

  • Рисовать платье неважно для куклы оно или для реальной девушки очень сложно,если делать его приближенным к оригиналу,то есть учитывать все пропорции и выточки наряда.

    Я нашла вариант,как можно нарисовать классическое платье средней длины поэтапно карандашом,а так же женского костюма.

    На втором этапе схемы рисования,как платья,так и костюма наряд практически полностью завершн и можно на свой вкус и фантазию дорисовать,как именно Вы видите эту вещь гардероба на свом рисунке,ограничений никаких нет!

  • Сперва нарисуем довольно простенький контур детского платья. Для удобства и наглядности нарисуем головку, ручки и ножки девочки.

    Теперь начнм украшать наше платье. Как вы видите, узоры мы выберем не такие уж замысловатые, так как в данном случае это нам и подойдт.

    Теперь закрашиваем в узорах те элементы, которые нам хочется закрасить. Заодно простыми волнистыми штрихами прорисуем волосы на голове девочки.

    В завершение нарисуем нашей девочке лицо. А самое главное — украсим платье цветами-бабочками, которые расположим на платье равномерно. Это не очень сложное, но увлекательное занятие. Рисуя цветочки на платье, ребнок может увлечься и получит какой-то опыт в рисовании.

    Платье для куклы готово.

  • В данном примере я хочу предложить вам аж три поэтапных урока рисованию платья. Точнее, не три урока, а уроки трех разных платьев. Одно будет длинное в пол, другое будет короткое повседневное платье для девочки, а третье красивое коротенькое платьице с огромным бантом.

    Итак, приступим. Рисуем каркасы платьев.

    Начинаем обрабатывать верх платья.

    Дальше рисуем низ и оформляем полностью дизайн платья.

    Последние штрихи, добавим цвет.

  • Конечно же сложность рисунка зависит лишь от того, какой сложности выбрано платье, если рассматривать один из простых вариантов, то можно нарисовать летний сарафан, даже ребенок воспроизведет эту схему рисования (орнамент или рисунок можно поменять, так же как и цвет платья):

    А вот уже более сложные схемы, но и платья тут более изящные, да еще и показано, как нарисовать человека (вернее его тело):

  • Фантазии у меня 0. поэтому я взял готовый рисунок и срисовал его по такой последовательности:

    Тут не может быть каких-то правил, главное что бы было красивое платье. Еще нужно красиво разукрасить, но это уже другой вопрос.

  • А) Попробуйте начать с вешалки, поскольку изображения куклы не приведено.

    Б) Выбираем quot;простое бальное платьеquot;, проще всего рисовать, а более конкретных указаний — не поступало. Не забудьте quot;добавить объмаquot; — на рисунке затушвано чрным цветом.

    В) quot;Вешаемquot; элементы декора в соответствии с тем, что подсказывает наша фантазия или согласно тому историческому периоду, который мы выбрали. В последнем случае — пользуемся картинками соответствующего исторического периода и — срисовываем quot;оттудаquot;.

    Г) Заливаем цветом. тут уж — полная наша вкусовщинка.

  • Как нарисовать платье карандашом поэтапно?

    В этом коротком двухминутном видеоролике можно посмотреть, как просто можно нарисовать красивое платье карандашом. Это совсем не сложно, и можно добавить свои детали.

  • Есть и такой вариант рисования, самого обычного платья. Такой рисунок, совсем не сложный для детей, выполняя все шаги поэтапно, у вас вс получится. А расскрасить, можно на свой вкус, нарисовать узоры на платье, полоски, ромбики, волны

  • Сегодня будем рисовать платье со сногсшибательным декольте. Для того чтобы нарисовать платье карандашом поэтапно, мы будем использовать следующую схему:

    Делаем набросок модели в красивом платье

    Рисуем основные линии платья и модели

    Добавляем деталей

    Делаем объем штриховкой и убираем лишние вспомогательные линии.

    Платье готово:)

  • Есть еще один варинат изображения красивого платья. В данном случае, это будет платье, которое дамы носили еще в 19 веке. Сам рисунок довольно сложный. Ведь в те времена мода, которая приходила к нам из Парижа, подразумевала наличие на дамских нарядах множества рюшечек, складочек, воланов. Только путем тщательного прорисовывания всех этих мелких деталей мы сможем изобразить наряд того времени. Большое внимание нужно уделять штриховке. Ведь сочетание света и тени поможет сделать наряд более quot;настоящимquot;. Большое внимание нужно уделить кружевам, которых в те времена на платье было большое множество. Рисование дамского платья 19 века займет довольно много времени, зато полученный результат должен будет порадовать как художника, так и ценителей искусства.

  • 10 способов пользоваться карандашом для дизайна одежды и иллюстраций

    psssss… ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К МОДЕЛИ MAGIC ONLINE BOOTCAMP СЕЙЧАС РЕГИСТРАЦИЯ ОТКРЫТА

    Да! Обожаю эти фломастеры!

    О, китайский маркер!

    Уголь! Цветные карандаши! Акварельные карандаши!

    Дизайнерские маркеры, тушь для фломастеров, каллиграфические кончики, кисти, гуашь, коллаж,

    Adobe Illustrator, рисование на iPad,…. и т.д…

    ПРИНЯТЬ !!!!!

    Но, дорогая, все начинается с карандаша для дизайна одежды и иллюстраций.

    О да, это так!

    Когда ничего не помогает, просто возьмите минуту, неделю, год и верните это любимому карандашу.

    … и да, конечно, у меня есть свои предубеждения. Итак, вот они.

    ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МОЙ «КАРАНДАШ для дизайна одежды и ПОДСКАЗКИ»:

    H означает трудный. Карандаши H ЖЕСТКИЕ и тусклые, и по моему опыту, когда я нажимаю, чтобы получить немного драматической динамики, я в конечном итоге вмятился в бумагу или даже прорезал ее — но не могу получить более темную линию.

    А если попробовать стереть? Вмятина будет в бумаге НАВСЕГДА !!!!!

    Было время, когда женщины сжигали бюстгальтеры, на время можно было выбросить ластик. (и сжигайте бюстгальтер, пока будете на нем, уголь будет удобен для рисования!)

    Я всегда утверждаю, что одно из наших самых больших препятствий после нескольких лет начальной школы — это взять УГХ-КАРАНДАШ !!! и пытаемся выразить что-то с его помощью, когда все, что мы уже умеем делать с карандашом, — это создавать буквы, символы, которые вместе образуют слова.Итак, первая замечательная вещь, которую я когда-либо усвоил в своем обучении «изящным искусствам», — это отказаться от ластика, который сразу же научит вас рисовать мягче и мягче, предварительно вычерчивая свои идеи на странице, отвечая на них, а затем становясь темнее. и решающий после того, как вы почувствуете себя «в безопасности» на этой карте и «узнаете», что вы хотите ей сказать.

    Возьмите soft : на языке «Карандаш для дизайна одежды и иллюстрации» B означает мягкий. B, 2B, 4B, 9B, ……

    чем мягче, тем лучше! Чем больше цифры, тем мягче карандаши.

    Это означает, что они не держат очень острый кончик надолго, и чем сильнее вы нажимаете, тем темнее и толще ваша леска.

    А если потереть пальцем линию, она будет размазываться и размазываться !!!

    Вас это пугает?

    Обратите внимание на то, как на каждом из этих рисунков лицо было размазано, чтобы создать форму и тени, тонкие или сильные.

    Нанесение пятен освобождает и вызывает привыкание. Тебе стоит попробовать это!

    Прелесть работы с purePencil для дизайна одежды и иллюстраций заключается в том, что исключает весь цвет , поэтому вы действительно можете погрузиться в глубокий тон.

    Контраст. Светлый и темный.

    Если вы прищуриваетесь, вместо того, чтобы видеть каждую мелкую градацию того, на что вы смотрите (когда рисуете с чего-то, на что вы смотрите, например, модели или фотографии), вы увидите только крайности в упрощенной форме.

    Самый светлый и самый темный. Работа с мягким карандашом для дизайна одежды и иллюстраций поможет вам быстро это наметить.

    Это фото ниже грубое, но представьте, если бы я размазал его… все линии, которые вы видите, смешались бы с мягкими серыми областями.

    Не обманывайтесь ничем другим, что я говорю, правила предназначены только для того, чтобы вас спровоцировать. Попробуйте их. Люблю их. Ненавижу их.

    Затем выбросьте их в мусор, чтобы они следовали своему ИНСТИНКТУ ИНСТИНКТА !!!! (повторяйте этот процесс с каждым правилом).

    На своих онлайн-курсах здесь и в университете я говорю: слушайте правила, но никогда не следуйте тем, которые сокрушают ваше вдохновение и любовь, потому что без этой честности ваша работа «сдерживает» свой самый ценный аспект.

    Да, когда вы используете карандаш для дизайна одежды и иллюстраций, БУМАГА — это ваш текстиль. Экспериментируйте.

    Попробуйте бумагу для набросков , потому что она достаточно прозрачная, чтобы рисовать, и достаточно дешевая, чтобы бросать, но обратите внимание на ее поверхность: она зубастая? (ВЕЛЛУМ или ХОЛОДНЫЙ ПРЕСС — СЛОВА для неровной, шероховатой поверхности, которая любит размазывать и карандаш для бумаги любой плотности).

    Попробуйте фотокопировальную бумагу и карандаш номер 2, потому что это все, что у вас есть: вы МОЖЕТЕ творить с ним волшебство! Он слегка зубастый и имеет приятную прозрачность для рисования.

    Попробуйте бумагу DRAWING , она толще и хорошо стирается (если вместо этого вы решили размазать водой), бумага более непрозрачная, но все же лучше всего будет иметь красивый зуб.

    Я не люблю сверхгладкую бумагу или бумагу горячего прессования, потому что я всегда думаю о модных тканях как о мягких и тканых на ощупь.

    Альбомы для рисования AQUABEE SUPERDELUXE — это самые кремовые, зубастые и толстые альбомы для рисования, которые отлично подходят и для жидких носителей, если вы думаете, что вы также будете использовать краску в книге.

    Но с любым альбомом для рисования или эскизов можно поэкспериментировать.

    Значит, это просто карандаш? Желтый карандаш номер 2 для модного дизайна имеет свою славу.

    Попробуйте и карандаши Ebony, они мягкие и с широким грифелем.

    Попробуйте 2B, попробуйте 6B, попробуйте 9B.

    Попробуйте карандаши без дерева, графит, такой мягкости (без дерева, больше свинца !!).

    Попробуйте мягкие карандаши художественного качества. Заточите их, растушуйте, посмотрите, как они себя чувствуют.Посмотрите, что вам нравится,

    Попробуйте черный или серый цветной карандаш Prismacolor Artist Quality и посмотрите, как его богатая текстура воспроизводится на вашей зубастой бумаге.

    Исследуйте сочный диапазон от слабого до полностью насыщенного и непрозрачного с помощью Prismacolor или любого насыщенного, мягкого карандаша.

    Даже механические карандаши великолепны, особенно для технических рисунков (модные плоские наброски) или для художников, которым действительно нравится «утонченный» контроль над карандашом.

    Механический карандаш может быть особенно полезен в вашем наборе инструментов для создания выкройки для дизайна одежды.

    Но опять же, исходя из моей точки зрения, я бы сказал НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ свинец качества HB OR H, выбирайте 2B или B.

    Когда вы закончите с прекрасным рисунком того, на что вы смотрите мягкий карандаш, рискните: возьмите всю руку и разотрите ею всю страницу. Ваша рука станет черной, ваше изображение станет мягким и тусклым, а ваше изображение станет серым.

    ЭТО МОМЕНТ ВАШЕЙ ЛАСТИКИ !!!!!!!!

    Прищурьтесь и обратите внимание, где вы видите самые яркие блики.Используйте свой ластик, чтобы НАРИСОВАТЬ ЭТИ БЕЛЫЕ / БЛЕСНЫЕ области, а не ваш рисунок, и увидеть размер POP !! (моя любовь: белые пластиковые или виниловые ластики).

    Все эти вкусности входят в комплект поставки Freedom Fashion Online Program

    Точно так же, обнаружив эти яркие блики, снова прищурившись, найдите самые темные черные области того, на что вы смотрите, и добавьте их тоже. ТЕХНИКА ЗАТЕНЕНИЯ — это все. Если вы прищурится и посмотрите на любой из этих рисунков, вы действительно заметите самые темные / самые черные области любого рисунка.


    ЭТО САМОЕ ВАЖНОЕ! Карандаши для рисования и карандаши для математики, письма и школьных занятий — это совершенно разные вещи.

    Вы ДОЛЖНЫ быть открыты, чтобы «переосмыслить» карандаши и позволить им стать игрушкой, игрушкой, приятным средством для создания искусства.

    Вы всегда будете создавать свои лучшие работы в радостном и приятном состоянии, верно?

    Что ж, надеюсь, это заставит вас вытащить старые карандаши или заказать новые и снова приступить к рисованию.

    Ради чистой радости, чистой любви, случайных чистых разочарований. Просто помните, вы можете выбросить все, что хотите, или спрятать на другой день.

    Мы все делаем наброски все время, что нам не нравится, но стоит открыть нас для моментов чистой благодати, когда мы видим, как прекрасное волшебство происходит на нашей бумаге, и мы задаемся вопросом, имели ли мы какое-либо отношение к этому? все.

    Удачи на пути вашего художника!

    С любовью, как всегда, Лаура

    При рисовании с помощью цифрового приложения, такого как Adobe Photoshop Sketch App для iPad, которое я использовал здесь, вы все равно можете работать со слоями, текстурированными, чувствительными карандашами.Я использовал стилус 53 на iPad mini.

    7

    Как нарисовать летнее платье за ​​8 простых шагов

    Каждый дизайнер любит рисовать красивые платья разных форм и цветов. Сегодня я хочу поделиться с вами, как можно нарисовать летнее платье на ваших модных эскизах, выполнив несколько простых шагов. В этом уроке вы узнаете, как набросать базовый дизайн летнего платья для жарких дней, но вы можете изменить детали и сделать его своим. Готовы ли вы вместе нарисовать девчачье романтическое летнее платье? Давайте начнем!

    Время, инструменты и сложность:

    Время для завершения обучения: 9 мин
    Инструменты, которые вам понадобятся: бумага для рисования, карандаш, ластик, маркеры и / или цветные карандаши.
    Уровень сложности: 6/10

    ✔ Как нарисовать летнее платье за ​​8 шагов:

    Шаг 1: Основные рекомендации по летнему платью

    Одна из первых вещей, о которой нужно подумать, когда мы рисуем платье, — это поза модель, потому что она меняет то, как мы видим дизайн. Поэтому, рисуя красивое и струящееся летнее платье , выберите позу, которая не будет выглядеть жесткой. Щелкните здесь, чтобы загрузить шаблон фигуры, используемый в этом руководстве.

    Начните с проведения прямой линии под грудью и двух вертикальных указателей от центра плеч вниз.Обозначьте длину платья чуть выше колен.

    Шаг 2: Нарисуйте перекрывающуюся линию

    Слегка изогните линию под грудью. Это будет шов, соединяющий лиф с юбкой и изгибающийся вверх, чтобы создать иллюзию объема тела модели.
    Нарисуйте диагональную линию, начиная с середины левой вертикальной линии до точки, где правая вертикальная линия пересекается с загнутым вверх швом.
    Чтобы сделать иллюстрацию более динамичной и интересной, давайте заменим направляющую длиной волной .Обратите внимание, что волнистая линия начинается ниже ориентировочной длины. Затем он поднимается и возвращается к направляющей.

    Шаг 3. Нарисуйте остальную часть лифа платья

    Используя вертикальные направляющие, нарисуйте остальную часть лифа платья. Убедитесь, что обе части хорошо совмещены. Одно не должно быть короче другого.

    Шаг 4: Добавьте бретельки и юбку.

    Пора нарисовать бретельки платья. Сделайте их средней толщины. Бретельки должны заканчиваться в центре плеч.Не отделяйте ремни слишком сильно друг от друга.

    Вторая часть — это прорисовка юбки. Это в основном прямая линия, соединяющая лиф с подолом, за исключением области талии. Правый на талии делает линию волнистой, чтобы обозначить складки, которые образуются там из-за позы крокви.

    Шаг 5: Нарисуйте бантики сверху

    Нарисуйте бантики поверх лямок. Вы можете использовать шаги, показанные на иллюстрации ниже, или обратиться к руководству «Как нарисовать лук» для получения более подробной версии лука.
    Добавьте короткие строчки разной длины рядом со швом, соединяющим лиф с юбкой.

    Шаг 6: Нарисуйте складки: подол платья

    Подобно уроку «Как нарисовать расклешенную юбку», теперь мы собираемся трансформировать подол еще раз.
    Обратите внимание на форму складок , которые не просто волны.
    Добавьте заднюю часть платья и несколько линий, чтобы обозначить складки от подола вверх — некоторые короче, а некоторые длиннее.

    Шаг 7. Раскрасьте платье в яркий цвет

    Наверное, самая интересная часть при разработке и рисовании летнего платья — это выбор цветов и узоров.Выберите свежий цвет, который гармонирует с легким настроением дизайна. Желтый, салатовый, голубой или розовый жевательная резинка отлично смотрятся на летних платьях.
    Добавьте немного более темных теней вокруг складок. Обратите внимание, что тени вокруг складок не идут от конца до конца. Они наиболее заметны на подоле и шве, соединяющем лиф с юбкой.

    Шаг 8. Нарисуйте цветочный узор

    Пришло время проявить творческий подход и нарисовать узор для вашего дизайна. Летние платья обычно сочетаются с цветочными узорами.
    Чем меньше узор, тем нежнее и женственнее будет выглядеть платье.

    Завершите модный набросок стилем модели, который соответствует платью. Нарисуйте танкетку, прическу с распущенными локонами и, конечно же, не забудьте нарисовать улыбку на лице модели — это лучшие аксессуары для красивого веселого летнего платья.

    Как вы умеете рисовать летнее платье и готовы создать его собственную версию. Измените длину, ширину лямок, цвет и узор бантика и получайте удовольствие!

    Эта линия моды позволяет буквально носить карандашные наброски

    Изображения предоставлены художником

    Мы все видели эскизы модельеров и одежду, на которую они вдохновили, но Эдда Гимнес вносит новый поворот в традиционное сочетание дизайна и эскиза. Молодой норвежский дизайнер не рисует эскизы, которые должны выглядеть как предметы одежды, — она ​​создает одежду, похожую на ее эскизы.

    «Вместо того, чтобы начинать с выкройки, я начинаю с моих иллюстраций, а затем создаю узор соответственно», — говорит Гимнес. Таким образом, она отдает предпочтение эскизам. Наброски — это искусство, но это также часто рассматривается как этап процесс — средство для достижения цели.Мы делаем наброски для планирования более грандиозных проектов, и эти проекты затем считаются более значительными работами, чем эскизы, которые их инициировали.Но, инвертируя эту иерархию, Гимнес ставит процесс выше продукта и показывает, что ранние этапы работы могут быть такими же захватывающими, как и конец.

    «Я рисую почти все противоположной рукой, чтобы получить этот наивный и ручной рендеринг», — рассказывает Гимнес The Creators Project. Благодаря ее черно-белым работам модели, которые ими занимаются, выглядят так, будто они попали в оживленный мир неровных штрихов пера на чистой белой бумаге.

    «Я переношу свои иллюстрации на белую холщовую одежду с помощью цифровой печати, — пишет Гимнес.«Сочетание простых нарядов с черными мазками… моя одежда кажется оживленной, подчеркнутой крупными перчатками в стиле бумаги, шляпами и сандалиями на платформе». При укладке моделей Гимнес также распространила черные линии своих эскизов на их кожу, нарисовав чернильным карандашом для губ и усы карандашом. Это создает эффект утечки чернил платьев на модели, превращая их в эскизы.

    Узнать больше подробнее о работе Эдды Гимнес щелкните здесь.

    По теме:

    Передовые модные вещи, представленные в качестве арт-объектов на этой выставке

    Сибирский фотограф превращает низкий бюджет в модную мечту

    Платье высокой моды встречает высокое Tech Projection

    Как нарисовать платье с рюшами, пышной юбкой и пышными рукавами!

    Всем привет ~!

    Меня зовут Мартина, но в Интернете я известен как Mortinfamia 🙂

    Одна из вещей, которые мне больше всего нравятся, когда я думаю об иллюстрации, — это как одевать своих персонажей. Мне нравится одежда с рюшами, пышные юбки, пышные рукава и любые объемы: они выглядят очень динамично в искусстве и оживляют ваших персонажей!

    Сегодня мы сделаем платье со всеми этими элементами и увидим, как их легко нарисовать с помощью нескольких приемов.

    Я художник комиксов и иллюстратор цифровых технологий. Для этого урока я использовал Clip Studio Paint, потому что это программа, с которой мне нравится работать больше всего (на самом деле это моя основная программа).Тем не менее, очевидно, что вы можете воспроизвести его и следовать ему с помощью любого программного обеспечения для рисования, к которому вы привыкли!


    Итак, приступим! Но… с чего начать?

    Как нарисовать простую оборку

    Первый шаг — нарисовать волнистую линию, не слишком резкую, с мягкими краями. Это самая важная линия: это основа для любых оборок! Затем нам нужно нарисовать внешнюю часть складки ткани и отметить место шва. После этого мы почти закончили! Чтобы они выглядели красивее и реалистичнее, нам нужно нарисовать несколько складок на самых плоских частях, чтобы имитировать настоящую ткань.

    Это основа для каждой рюши, складки или сборки. Вы можете применить те же шаги и к оборкам. Вы можете сделать их меньше, чтобы украсить лацканы или блузки, или больше для юбок.
    Лучшая часть этого элемента в том, что он может быть частью платья или простым украшением одежды, которую вы считаете слишком простой. Все дело в размерах рюшек или оборок!

    Одень своего персонажа

    1. Рисунок юбки и немного оборок

    А теперь самое главное: как мы можем применить эти правила для создания настоящего наряда?
    Во-первых, мы должны набросать нашего персонажа.Это может показаться тривиальным, но на самом деле это важно: наброски позы, которую мы хотим, перед платьем, упрощает точное рисование физики ткани и исправление того, что мы считаем неправильным (пропорции, физика одежды и т. Д.). Если мы нарисуем платье вслепую без модели для ношения, мы можем оставить слишком много места для анатомических ошибок, которые потом будет трудно исправить.

    Не стесняйтесь рисовать черновик, как я, но в этом нет необходимости.

    Сначала давайте нарисуем платье нашего персонажа, чтобы найти силуэт, который нам нравится! Когда мы закончим, мы сможем добавить все необходимые детали.

    Для всей этой части планирования я использую свой любимый карандаш для рисования! Использую с точкой 4 по стабилизации и с оценкой по антиалиасингу! Вы можете увидеть используемые мной настройки прямо здесь:>

    Давайте начнем с блузки и применим то, что мы только что узнали — давайте украсим вырез немного оборками (1). Я представила своего персонажа с узкой линией талии, поэтому думаю, что корсет поверх блузки ей подойдет, и я добавлю несколько складок под ее грудью, чтобы платье выглядело более реалистично (2).

    Если мы хотим нарисовать пышные рукава, вот совет! Представьте себе обернутую конфету. Хорошо, теперь представьте, что бумага вокруг конфеты все еще сложена, но без леденца внутри: у нас были бы две более плотные части и одна более пышная! Так должны выглядеть пышные рукава 🙂 (3)

    А теперь начнем с нижней части рукава! (4) Обратите внимание на физику ткани: помните, что волнистая линия складок рукава должна огибать руку.Вы можете нарисовать их довольно крупными, если хотите мягкую и объемную ткань. Давайте применим эту же технику к другому рукаву.

    Теперь о корсете: нам просто нужно пройти по линии бюста до бедер и оставить переднюю часть немного открытой! (1) После этого нам нужно только связать переднюю часть и добавить детали шва. (2) Примечание: Есть много разных типов корсетов, но этот тип самый простой и самый быстрый в рисовании. Вы можете изменить тип, сдвинув отверстие корсета на спину, добавив немного кружева или сделав корсет под грудью, чтобы он заканчивался выше пупка! Я настоятельно рекомендую вам поискать в Интернете, чтобы почерпнуть вдохновение из некоторых ссылок! На таких сайтах, как Pinterest, их много.

    Чтобы нарисовать юбку, мы можем существенно изменить размер оборок рукавов и сделать их больше! Самое полезное, что вы можете сделать, чтобы понять, как должны двигаться большие складки, — это нарисовать пару направляющих стрелок — они покажут нам, как юбка «раскладывается». (красная линия) Теперь нам просто нужно провести по ним складки, чтобы они выглядели естественно!

    Так как я хотел, чтобы юбка была простой и без текстуры, давайте нарисуем нижнюю юбку (2) под некоторыми складками, чтобы сделать иллюстрацию более динамичной и детализированной: вы можете сделать простой узор, но не стесняйтесь выбирать более сложные, если хотите. нравиться! Как я уже сказал, всегда полезно черпать вдохновение из референсов.

    Я обычно очень точен при работе над иллюстрацией. Я всегда организовываю все элементы своих рисунков на отдельных слоях: это то, что я делаю со сложной иллюстрацией, но также и с простыми листами дизайна персонажей. Это помогает мне с первого взгляда узнать, на каком уровне мне нужно добавить или удалить, и дает мне возможность редактировать вещи, не касаясь других элементов рисунка.
    Мои слои названы соответственно: ЮБКА, ПАЛЬТО / ДЕТАЛЬ, БЮСТ и РУБАШКА.

    Наш наряд готов!

    1. Добавление цвета

    Теперь, когда наш персонаж полностью одет, пришло время нарисовать рисунок и раскрасить его так, как нам нравится. Давайте оживим нашего персонажа!

    Это кисть, которую я всегда использую для чернил, G-Pen! Он очень гладкий и точный, и он идеально подходит для чистых линий (мой любимый шрифт!)

    У меня уже был штриховой рисунок тела, поэтому я взял штриховой рисунок ее тела на один слой и накрасил ее одежду на другой, оставив первый с низкой непрозрачностью.Мои слои названы соответственно: LINEART, Only Body, Only Dress.

    После того, как персонаж полностью закрашен, я перехожу к теням: я решаю, как свет будет попадать на моего персонажа, и рисую тени на другой стороне ее тела.
    Изучение реальных объектов, изучение того, как тени и свет работают с реальными объектами, действительно поможет вам научиться правильно закрашивать вашу иллюстрацию! На самом деле, когда вы затеняете своего персонажа, нужно учитывать множество вещей: отбрасывание теней, тени, толщину одежды и т. Д.Теория затенения действительно увлекательна и, безусловно, очень полезна для создания достоверных иллюстраций.

    После того, как вы определились с направлением источника света (здесь он слева), я заканчиваю тени, а затем применяю плоские цвета по своему выбору.
    Уровень тени будет поверх плоских цветов, которые я применяю, и вы можете просто настроить слой тени на умножение! Таким образом, он будет идеально сочетаться со всеми другими цветами внизу.

    Я бы не рекомендовал вам использовать простой серый или черный с низкой непрозрачностью для теней: используйте светлый цвет, например милый сиреневый, теплый розовый или голубой. Это добавляет вашей иллюстрации больше динамизма и индивидуальности.

    Мы почти закончили!

    На этом этапе я обычно добавляю световые блики на волосы, глаза и кожу: мне нравятся такие детали, они придают приятный «сияющий» эффект лицу и фигуре персонажа!

    Вы можете оставить этот слой в обычном режиме, но я обычно устанавливаю его на Overlay.Это помогает смешать эти детали со всем рисунком и с цветами ниже.

    Последние штрихи, которые я придаю своим рисункам, — это раскраска линий и освещение. Я лично этим занимаюсь с тех пор, как начал рисовать в цифровом виде: мне не нравится, чтобы мои линии были черными и статичными, поэтому я раскрашиваю их более темным тоном цвета, на котором они сидят.

    Например, волосы моего персонажа зеленые, поэтому я использовал более темный зеленый цвет для рисования линий на ее волосах.То же самое с ее кожей и одеждой.

    Мне очень нравится эффект от этой техники, и я не могу жить без своих цветных штриховых рисунков!

    Что касается освещения, я просто добавляю несколько финальных общих атмосферных штрихов с помощью наложенного слоя: обычно я использую два разных цвета (я лично комбинирую теплый и холодный цвет) и накладываю их как градиент на персонажа. Первый, обычно теплый цвет, с того направления, где я решил, что идет свет, и холодный цвет с совершенно противоположного направления.

    Этот отрывок помогает сделать атмосферу и цвета персонажа более сложными… и с минимальными усилиями!

    И вот, наша иллюстрация, наконец, завершена!

    Само собой разумеется, что если вы читаете этот урок как человек, который только начал рисовать, может быть сложно сразу создать сложные платья и реалистичные оборки, но эти шаги наверняка помогут вам делать их и в будущем! Как только вы сделаете первые шаги правильно, вы постепенно найдете свой собственный способ применить их к своему стилю рисования.Если не получилось, не сдавайтесь — продолжайте рисовать! Никто не родился гением; всем нам нужно много практики и желание учиться и совершенствоваться!

    Настойчивость — вот ключ к совершенствованию как художника!

    Надеюсь, вам понравился этот урок, и вы получили удовольствие от его изучения!
    Спасибо за внимание!

    Мортинфамия ~

    О художнике

    Меня зовут Мартина (AKA MortinfamiART), я родился во Флоренции, Италия.

    Я пять лет учился в художественной школе в моем родном городе и получил диплом по изобразительному искусству: после этого я переехал в другой город, Болонью, чтобы учиться в Академии изящных искусств, а через три года я получила диплом по специальности «Комикс и иллюстрация.«Затем я вернулся во Флоренцию и получил диплом по специальности« Комикс », проучившись два года в Международной школе комиксов.

    Я много работал с цифровыми комиссиями в социальных сетях (Deviantart, Tumblr и Facebook) с тех пор, как учился в старшей школе. С 2014 года я также работал в нескольких итальянских издательствах.

    С 2018 по 2020 год я опубликовал свою собственную комическую трилогию «DEVA — A Tale of Gods» в итальянском издательстве, и с этого года я начал публиковать свой веб-комикс «Kamille» на Webtoon, а я планирую следующий. это начнется примерно в конце этого года.

    Ссылки:

    Мой вебтун:

    https://www. webtoons.com/en/challenge/kamille/list?title_no=402565

    Мои страницы в соцсетях :

    Лучшие механические карандаши для художников и дизайнеров

    В этой статье мы рассмотрим лучшие механические карандаши, доступные прямо сейчас. Независимо от того, являетесь ли вы традиционным художником, ищущим другой тип карандаша для своего набора инструментов, веб-дизайнером, ищущим точный карандаш для набросков макетов, или любыми творческими людьми, ищущими аккуратный способ делать заметки, механический карандаш может быть ответом .Они существуют уже много лет, и вам никогда не нужно их затачивать: это потому, что графит или свинец не прикреплен к внешнему корпусу, как в традиционном деревянном карандаше. Вместо этого вы вставляете грифель в углубление, встроенное в карандаш, и щелкаете, чтобы удлинять его по мере износа. Просто!

    В этом руководстве вы найдете нашу подборку лучших механических карандашей. Вы также можете найти объяснение преимуществ механических карандашей, которые вы можете пропустить здесь, и о том, на что обращать внимание при выборе одного из них; найдите это руководство здесь.

    Не уверены, нужен ли вам механический карандаш? Взгляните на наш общий список лучших карандашей прямо сейчас. А если вы предпочитаете красить руки, ознакомьтесь с обзором наших основных ручек для художников. О, и у нас также есть список лучших акварельных карандашей, которые можно купить за деньги, если вам интересно это средство.

    Механические карандаши для рисования

    Если вы используете их для быстрых набросков, технического черчения или готовых работ, механические карандаши могут многое предложить.Здесь мы представляем нашу подборку лучших механических карандашей для рисования. Пока вы здесь, вы также можете попробовать наши лучшие методы рисования карандашом, которые помогут вам максимально использовать свою покупку.

    (Изображение предоставлено Amazon)

    01. Uni Kurutoga Pipe Slide 0,5 мм

    Лучший механический карандаш для рисования в целом

    Вес: 18,1 г | Размеры: 19,2 x 10 x 1,6 см | Диаметр свинца: 0,5 мм | Механизм: Трубный суппорт

    Самозатачивающийся

    Специальные версии для вентиляторов Ghibli

    0. 7-миллиметровый карандаш, редкий за пределами Японии

    Защитный колпачок может выпасть

    Наш выбор для лучшего механического карандаша для рисования в целом — это Uni Kurutoga Pipe Slide. Есть одно большое отличие, которое отличает этот карандаш от конкурентов: когда вы используете обычный механический карандаш, грифель изнашивается с одной стороны, образуя наклонный клиновидный наконечник. Это потенциально может вызвать изменение толщины линии при рисовании. Kurutoga избегает этого с помощью хитроумного механизма, который постоянно вращает грифель карандаша, когда вы пишете.

    Подпружиненная муфта поворачивает грифель на небольшой градус каждый раз, когда вы отрываете карандаш от бумаги, и это обеспечивает равномерный износ грифеля и, как результат, более чистые и ровные линии.

    (Изображение предоставлено Pentel)

    02. Pentel 200

    Лучший дешевый механический карандаш

    Вес: 10 г | Размеры: 0,89 x 14 x 0,89 см | Диаметр свинца: 0,5 мм | Механизм: Нажимная кнопка

    Дешево

    Хороший универсал

    Ничего особенного в этом нет

    Ластик в комплекте недолго

    Не нужно тратить много денег, чтобы получить хорошую механику карандаш. Есть несколько отличных моделей, которые на удивление дешевы, и наша любимая недорогая модель — Pentel 200. Она достаточно дешевая, поэтому вам не нужно беспокоиться, если вы ее потеряете (или кто-то уйдет с ней), и отличный вариант в качестве резервного механического карандаша, но достаточно хорош, чтобы быть вашим основным вариантом, если хотите.

    (Изображение предоставлено Amazon)

    03. Rotring 800

    Лучший механический карандаш класса люкс

    Вес: 90,7 г | Размеры: 5.1 x 15,2 x 0,5 см | Диаметр свинца: 0,5 мм | Механизм: Поверните и щелкните

    Высококачественная инженерия

    Ощущение роскоши

    Дорого

    Может оказаться излишним для большинства целей

    Мы установили, что вам не нужно тратить целое состояние, чтобы получить приличную механическую ручку для рисования. Но если вы действительно хотите выплеснуться и купить что-то действительно особенное, мы настоятельно рекомендуем Rotring 800. Эта первоклассная модель, наполненная высококачественными технологиями, нацелена на серьезных художников и рисовальщиков.

    При хорошем весе (почти 91 г) металлический корпус прочно лежит в руке. А благодаря нескользящей металлической рукоятке с выдвижным механизмом, позволяющей «повернуть и щелкнуть», им очень легко и удобно пользоваться даже во время длительных сеансов. Его шестиугольная форма также снижает вероятность соскальзывания со стола или даже с наклонной поверхности. Короче говоря, если вы работаете над чем-то особенным, работаете подолгу, ищете подарок или просто хотите карандаш, которым очень приятно пользоваться, Rotring 800 — хороший выбор.

    04.Pentel Graphgear 500 Автоматический карандаш для рисования

    Лучший механический карандаш для технического рисования

    Вес: 22,7 г | Размеры: 0,9 x 14,7 x 0,9 см | Диаметр стержня: 0,3, 0,5, 0,7 или 0,9 мм | Механизм: Кнопка

    Легкий, но функциональный

    Широкий диапазон диаметров стержня

    Свинец 0,3 мм может быть сложно найти

    Ластик в комплекте не самый лучший

    Пентель с фиксированной втулкой 4 мм для шаблонов и технических чертежей Graphgear 500 — идеальный карандаш для технического рисования. Рукоятка с металлической сеткой и ствол, утяжеленный на кончиках ваших пальцев, помогут вам точно рисовать и полностью контролировать леску.

    Он работает с выводами различной толщины, а также имеет встроенный индикатор твердости, который поможет вам быстро и легко определить тип вывода. Вес хорошо лежит в руке, и он достаточно легкий, чтобы его было удобно использовать во время длительных тренировок. Короче говоря, это лучший механический карандаш для черчения и точных работ, и он имеет очень доступную цену.

    Механические карандаши для письма

    Лучшие механические карандаши для письма

    Если вы в первую очередь хотите использовать свой механический карандаш для письма, то одним из ваших основных соображений будет комфорт; никто не хочет, чтобы после долгого письма болела рука. Но, как и в случае с рисованием, вам также нужно, чтобы ваш текст выглядел красиво, а для этого нужен карандаш, который может создавать чистые, последовательные линии. Вот четыре лучших механических карандаша для письма.

    (Изображение предоставлено Amazon)

    05.LAMY 2000

    Лучший механический карандаш для письма

    Вес: 18,1 г | Размеры: 1,2 x 1,2 x 13,7 см | Диаметр стержня: 0,5 или 0,7 мм | Механизм: Пуговица

    Создает плавные, красивые линии

    Очень прочный

    Дорого

    Может быть излишним для некоторых целей

    Если вам нужен механический карандаш для письма, мы рекомендуем LAMY 2000. Основываясь на хорошо- известная одноименная перьевая ручка по проекту Герда А.Мюллером в 1996 году, это не что иное, как современная классика. Он достаточно легкий, чтобы быть гибким, но достаточно прочный, чтобы чувствовать себя надежным. Его удобно держать и использовать, он обеспечивает ровный, последовательный почерк. Качество сборки тоже впечатляет; это ручка, которой можно рассчитывать на долгие годы.

    Его создатели сосредоточились на одном деле и делают это хорошо. Короче говоря, LAMY 2000 — восхитительное перо для письма, а также в высшей степени надежное и долговечное. И хотя это может стоить немного дороже, чем у конкурентов, это, безусловно, тот случай, когда вы получаете то, за что платите.

    06. Рулетка Uni Kurutoga

    Лучший механический карандаш для письма

    Вес: 13,6 г | Размеры: 0,99 x 14,62 x 1,29 см | Диаметр свинца: 0,7 мм | Механизм: Пуговица

    Самозатачивающаяся

    Низкая цена

    Ластик в комплекте не очень хорош

    Легче, чем LAMY 2000

    Рулетка Uni Kurutoga Roulette продается по удивительно низкой цене, учитывая ее высокое качество, что делает ее лучшей лучший механический карандаш, который мы нашли для письма.Этот карандаш удобно держать в руке, он имеет хорошо сбалансированный вес и металлическую пластину с накаткой для лучшего захвата. Его продуманный дизайн, соответствующий дизайну Uni Kurutoga Pipe Slide (наш механический карандаш номер один для рисования, см. Выше), означает, что он затачивает грифель, когда вы пишете. Как и в случае с его родным братом, это означает, что вы получаете сверхравную ширину штриха, которая помогает сделать ваш почерк аккуратным, отполированным и привлекательным.

    07. Американский классический механический карандаш 0,9 мм

    Самый прочный механический карандаш для письма

    Вес: 7.8 г | Размеры: 15,24 x 5,84 x 1,78 см | Диаметр свинца: 0,9 мм | Механизм: Кнопка

    Надежный бренд

    Сверхпрочный гриф

    Дорогой

    Ластик в комплекте не отличный

    Эта модель от American Classic дороговата. Но если вам нужен механический карандаш для письма, на который вы действительно можете положиться, здесь есть что порекомендовать. Популярный на протяжении десятилетий среди вооруженных сил и государственных учреждений США, американец пользуется хорошей репутацией благодаря своей надежности, долговечности и чистоте линий.Толстый провод 0,9 мм также очень прочный и редко ломается. Если вы позаботитесь о нем должным образом, это должно длиться всю жизнь, что позволяет увидеть немного более высокую стоимость.

    (Изображение предоставлено Amazon)

    08. Pentel Sharp Kerry Mechanical Pencil 0,5 мм

    Лучший механический карандаш для профессионального письма

    Вес: 9,07 г | Размеры: 1,9 x 3,2 x 15,2 см | Диаметр свинца: 0,5 мм | Механизм: Кнопка

    Точное машиностроение

    Поводок редко ломается

    Дорогой

    Колпачок карандаша не подходит идеально

    Механический карандаш Pentel Sharp Kerry Mechanical Pencil 0, созданный вручную с использованием инструментов часовых мастеров, обеспечивает точность, красоту и аккуратность.5 мм — еще один довольно дорогой, но очень качественный механический карандаш. Наконечник карандаша прочный и хорошо сделанный, а это значит, что поломка грифеля — редкое явление. Съемный колпачок делает его сверхпортативным. Этот механический карандаш производится уже много лет по одной веской причине: его впечатляющая консистенция и качество. Это делает его отличным выбором для тех, кто хочет писать профессионально выглядящие тексты.

    Преимущества механических карандашей

    Когда у механического карандаша заканчивается грифель, вы просто вставляете новый.Это не только избавляет вас от лишних хлопот и беспорядка, но и означает, что механические карандаши могут обеспечивать более согласованные линии, позволяя создавать более точные рисунки и более аккуратные рукописные заметки. Это, конечно, делает их очевидным выбором для технического черчения, но это еще не все, для чего они подходят.

    Многие художники предпочитают использовать механический карандаш даже для более выразительной и творческой работы, потому что размер и вес механического карандаша остаются неизменными, тогда как деревянный карандаш становится тем тоньше, чем больше вы его точите.Полученные более тонкие линии обычно легче стереть.

    Наконец, независимо от того, используете ли вы карандаш для письма или рисования (см. Наши уроки рисования для получения некоторых советов), механические карандаши обычно более рентабельны в долгосрочной перспективе, потому что вам нужно заменить грифель только один раз. закончился, а не весь карандаш. К тому же удобно, что вам не придется постоянно рекламировать точилку с вами.

    Как выбрать лучший механический карандаш

    На рынке существует множество вариантов, поэтому при выборе лучшего механического карандаша необходимо учитывать определенные факторы.

    Первый — это диаметр провода , который вы хотите использовать. Если вы хотите рисовать очень тонкие линии, вам понадобится провод 0,3 мм. Для письма и рисования вы, вероятно, предпочтете грифель 0,5 мм. Между тем, более толстый грифель 0,7 мм может быть лучше для эскизов и не детализированных чертежей. Также доступны другие размеры для специального использования.

    Еще одно соображение — твердость свинца . Мягкий грифель будет более темным и более склонным к размазыванию, в то время как твердый грифель лучше оставляет светлые тонкие линии.Мягкость обозначается числом, за которым следует «B»; чем выше число, тем мягче ход. Твердость обозначается числом, за которым следует «H»; чем выше число, тем тяжелее отрыв. Наконец, посередине находятся отведения «F» и «HB».

    Также подумайте о механизме , который используется для удлинения шнура. Три наиболее распространенных механизма — это кнопка, которая может быть сбоку или сверху карандаша; операция скручивания, которая чаще встречается в старых моделях; и заранее «встряхнуть».

    Вес также важен, как grip : у некоторых карандашей есть специальные особенности, такие как неровная текстура, которые улучшают ее и делают ваш механический карандаш более эргономичным.

    Подробнее:

    Обзор лучших предложений на сегодня

    Как нарисовать обтягивающую одежду для персонажей в стиле пин-ап

    Как рисовать обтягивающую одежду: складки и складки

    Хотите научиться рисовать обтягивающую одежду для персонажей пин-ап или мультипликационных персонажей? Вы попали в нужное место!

    Это увеличенный набросок нашего более раннего рисунка, на котором мы сосредоточились на направлении поверхности и нарисовали купальный костюм.

    Правая нога выходит вперед, и мы видим складку в месте пересечения ее ноги с пахом. Левая нога находится позади нее, что приводит к другому направлению поверхности, когда нога встречается с пахом.

    Создайте свой предмет

    При создании объекта и обучении рисованию тесной одежды помните, как кожа растягивается и складывается в зависимости от позы. В этом случае у женщины большие бедра и тонкая талия.

    Кожа растягивается, когда входит и выходит из талии.Та же идея пригодится, если вы начнете рисовать на ней тесную одежду.

    Ткань плотная

    Когда пришло время добавить одежду к вашему объекту, ткань будет играть с направлением поверхности вашего человека. В этой части нашего урока о том, как рисовать обтягивающую одежду, мы добавляем мини-юбку. Посмотрите, как юбка, пересекая верхнюю часть переднего бедра, начинает менять направление. «Верх» бедра — это верхняя точка ноги, и юбка начинает менять направление.

    Точно так же на другой ноге, верхняя часть бедра — это место, где юбка снова меняет направление, когда начинает разворачиваться к задней части объекта.

    достижений

    Если мы рисуем маленькое черное платье, то соски будут высшей точкой на линии груди.

    Вы должны помнить обо всем этом, конструируя свой объект, и как только вы начнете рисовать платье, вы увидите, как оно должно подходить правильно.

    Растяжка

    После того, как вы установили высшие точки, вы можете увидеть, где ткань будет растягиваться на вашем персонаже, когда вы научитесь рисовать тесную одежду.В этом примере две заметные области находятся на линии груди и на передней части юбки внизу, так как ноги тянутся в противоположных направлениях.

    Мы надеемся, что эта статья о том, как рисовать обтягивающую одежду, поможет вам создать потрясающие костюмы для ваших пин-апов и героев мультфильмов.

    Почему бы не загрузить свою работу на сайт нашего сообщества?

    Износят ли матовые протекторы экрана советы Apple Pencil? — Приключения с искусством

    Один из моих любимых аксессуаров для iPad для цифровых художников — матовая защитная пленка для экрана.Это придает гладкому экрану iPad более грубый вид и делает его более похожим на бумагу. Мне нравится моя матовая защитная пленка для экрана, но у нее есть и обратная сторона для наконечника Apple Pencil.

    Использование матовой защитной пленки для экрана iPad изнашивает наконечники Apple Pencil быстрее, чем использование экрана iPad без нее. Учитывая более грубую текстуру, матовые защитные пленки быстрее стирают резиновый наконечник, поэтому важно всегда иметь под рукой замену.

    Несмотря на то, что матовые защитные пленки, такие как Paperfeel, Paperlike и Like Paper, могут быть грубыми на ваших наконечниках Apple Pencil, я думаю, что оно того стоит.Если вы решите выйти за пределы Apple, есть дешевые варианты наконечников Apple Pencil, которые снизят ваши расходы, даже если вам понадобится замена раньше, чем обычно.

    Есть также некоторые вещи, которые можно сделать, чтобы максимально уменьшить износ Apple Pencil. Давайте поговорим о некоторых советах по сохранению кончика Apple Pencil даже с матовой защитной пленкой для экрана.

    Как защитить кончик карандаша Apple Pencil при использовании матовой пленки для экрана

    Реальность такова, что наконечник Apple Pencil изнашивается быстрее при использовании матовой защитной пленки.Нет никакого способа обойти это. Но есть шаги, которые вы можете предпринять, чтобы хотя бы ограничить количество необходимых замен наконечников.

    1. Слегка нарисуйте

    Для работы Apple Pencil не нужно сильно давить на карандаш. На самом деле довольно невероятно, что iPad улавливает самые легкие прикосновения (или неприятно, если вы, как я, часто оставляете много случайных отметок).

    Даже если вы используете в Procreate кисть, чувствительную к давлению (та, которая становится толще при нажатии, как многие кисти и чернила), вам не нужно прикладывать большое давление, чтобы получить максимальный эффект щетка.

    Нет ничего лучше нового наконечника Apple Pencil!

    Обратите внимание на то, как вы используете Apple Pencil и не склонны ли вы сильно нажимать на экран. Даже если вы этого не сделаете, вы работаете сильнее, чем нужно?

    Чем легче прикосновение к Apple Pencil, тем больше у вас шансов сохранить кончик как можно дольше.

    Даже если вы считаете, что у вас нет проблем с слишком сильным нажатием на экран iPad, пошлите мне шутку и посмотрите, что вы заметили.Большинство из нас может осветиться, даже если это совсем немного. Небольшое изменение силы давления, которое вы применяете с помощью Apple Pencil, может продлить срок службы его кончика.

    Испытайте себя как можно меньше оказывать давление и посмотрите, что произойдет.

    2. Используйте чехлы для кончиков карандашей Apple Pencil

    Вместо того, чтобы использовать наконечник Apple Pencil отдельно, попробуйте накрыть его крышкой для дополнительной защиты. Эти обложки чувствительны к экрану вашего iPad, а это значит, что вы можете использовать их во время рисования, письма и других задач iPad.

    Тем не менее, я бы в основном использовал их для других задач, кроме высокоточного рисования. Несмотря на то, что они чувствительны к экрану вашего iPad, они добавляют еще один слой к вашему кончику, что, естественно, увеличивает расстояние между экраном вашего iPad и технологией Apple Pencil, которая фактически создает ваши линии.

    Итак, вы могли заметить отставание.

    Я предлагаю почувствовать, как работают эти обложки, а затем использовать их соответствующим образом. Вы можете использовать их для больших полос раскраски, работы, требующей меньшей точности, или других задач, кроме рисования.Или вы можете понять, что они подходят для всех ваших художественных нужд, и использовать их постоянно. Почувствуй это!

    Эти накладки изнашиваются так же, как и наконечник Apple Pencil. Но вы можете купить их НАМНОГО больше по более низкой цене, чем наконечники Apple Pencil, даже по сравнению с наконечниками других производителей.

    Например, на момент написания этой статьи вы могли купить 40 чехлов менее чем за 10 долларов. Это довольно дешево. Даже если вы будете использовать их только время от времени, когда вам не нужно рисовать, Apple Pencil, вы избавитесь от износа своего Apple Pencil.

    3. Попробуйте более дешевые советы Apple Pencil

    Как я уже упоминал, необязательно постоянно покупать наконечники Apple Pencil под брендом Apple. Если вы покупаете подделки брендов, они могут быть намного дешевле, что облегчит финансовое напряжение, связанное с их постоянным ношением.

    Просмотрите варианты на Amazon и найдите те, которые имеют хорошие отзывы, поставляются в упаковке по 2–4 штуки по той цене, которую вы ищете.

    Я лично купил пакет MEKO 4 за 12 долларов.Даже если я получаю чаевые в месяц, это всего лишь 3 доллара в месяц за чаевые, что для меня того стоит.

    4. Решите, стоит ли ваша матовая защитная пленка для экрана

    В конце концов, наконечник Apple Pencil изнашивается быстрее, чем обычно, — вот в чем дело с матовыми защитными пленками для экрана.

    Comments