Натюрморт карандашом поэтапно для начинающих с фруктами: Как нарисовать натюрморт карандашом. «Фрукты» — натюрморт для начинающих


22.02.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как нарисовать натюрморт карандашом. «Фрукты» — натюрморт для начинающих

Привет! Если Ты любишь рисовать, значит Тебе наверняка известно, что такое натюрморт. Давай нарисуем красивую фруктовую композицию и порадуем близких яркой картинкой на стене.

32 190 т.

Натюрморт — идеальное украшение кухни. Интерьер с нотками фруктов, овощей и ягод разжигает аппетит, усиливает вкус любимых блюд, вдохновляет на кулинарные эксперименты. Так что представь себя великим художником и вперед — рисовать натюрморт.

Как нарисовать натюрморт акварелью, Тебе подскажет следующее видео. Скорее включай!


Как нарисовать натюрморт карандашом

Хрупкая земляничная веточка и пара-тройка Твоих любимых фруктов — красочный натюрморт вмиг поднимет настроение и прикует очарованные взгляды Твоих гостей в то время, когда Ты будешь накрывать на стол.

1. Легким нажатием карандаша проведи горизонтальную линию — это край стола. Изобрази очертание груши, двух яблок и кружки.

2. В кружке нарисуй веточку земляники. Придай фруктам естественный вид, более четко прорисовав выпуклые формы. Не забудь дорисовать хвостики и усохшие чашелистики.

3. Молодец! А теперь с помощью ластика легонько сотри нарисованный эскиз, чтобы остались лишь едва заметные линии. Аккуратно раскрась грушу цветными карандашами, накладывая на фрукт желтые, оранжевые, красные и коричневые оттенки.

4. Теперь переходи к раскрашиванию яблока. Для этого идеально подойдут плотные штрихи зеленого, оранжевого и желтого оттенков. Для черенка используй коричневый карандаш.

5. Здорово! Сделай яблоко более выразительным и ярким с помощью еще одного слоя штриховки. Тень Ты сможешь передать коричневым, темно-зеленым и болотным цветами.

Обрати внимание! На всех фруктах должны быть маленькие, не закрашенные области (блики).

6. На второе яблоко так же нанеси первый, легкий слой штриховки, не тонируя блик.

7. Теперь заштрихуй яблоко еще раз, раскрасив один его бок оттенками красного и коричневого цветов.

8. Раскрась легкими красными штрихами землянику. Коричневым карандашом нарисуй маленькие зернышки.

9. Вишневым и красным карандашами сделай штриховку земляники ярче. Нарисуй салатовые листики.

10. Затем нарисуй тонкие стебли, очертания листьев, изобрази цветки.

11. С помощью зеленых и желтых оттенков раскрась листья земляники, еще раз прорисуй стебли.

12. Синим карандашом заштрихуй кружку. Тень сделай темно-синей, а внутреннюю часть кружки раскрась серым. Ободок пускай будет черным.

Важно помнить: штриховка должна быть выполнена по форме посуды или другого предмета.

13. Скатерть заштрихуй розовым карандашом. Тени от предметов на столе сделай немного темнее.

14. И последнее: на стене сделай красно-коричневую штриховку, а в местах, где предметы отбрасывают тень, — темно-коричневую.

Какая красота!

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Рисуем фрукты и овощи поэтапно

Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

Натюрморт Виллема Класа Хеды.

Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

Урок рисования овощей цветными карандашами

Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что банан — на самом деле ягода, а плоды клубники в ботанике называют орешками?

Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

Нарисуй простой натюрморт из фруктами — укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

Кстати,древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития!..

5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

Рисуем корзину с фруктами

Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

3. Закрась фрукты, как показано на рисунке, с тенями и бликами.

4. После нанесения штриховки, растушуй карандаш, чтобы достичь плавного перехода цветов. На корзине нарисуй плетение.

Готово!

В завершение лови подборку овощей и фруктов, которые легко нарисовать красками, акварельными или восковыми карандашами. Тренируйся правильно изображать цвета, игру света и тени на плодах и удивляй близких своими художественными талантами хоть каждый день.

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами

Добро пожаловать на сайт для тех, кто хочет научиться рисовать быстро и легко!

Когда вы собираетесь рисовать объекты из жизни, то желательно использовать их нечетное количество (например три клубники, пять деревьев). Это создает визуальный интерес. Также полезно перекрывать объекты, как на этом примере. Фрукты – отличная тренировка для рисования текстуры. В этом проекте гладкая поверхность винограда прекрасно контрастирует с шероховатой поверхностью клубники.

Палитра цветов для этого урока очень разнообразна. Если вы не находите такой карандаш в своем наборе, замените его на похожий.

Шаг 1. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Как и всегда, сначала я рисую эскиз простым карандашом.

Шаг 2. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Чтобы создать зернышки клубники, я накрыл рисунок калькой и кончиком шариковой ручки продавил точки. Когда я убрал кальку и закрасил ягодки маково-красным цветом, белые точки проявились сквозь цвет. Обратите внимание, что я оставил не закрашенными некоторые участки для создания бликов.

Шаг 3. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

В этом шаге я затемнил клубнику малиново-красным и тосканским красным, оставляя светлые блики. Затем я создал светлые листики, используя лаймовый цвет, и темные листики, используя цвет зеленой травы. Темно зеленый я наложил в местах теней.

Шаг 4. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее я залил примерно половину виноградинок ежевичным цветом неровным слоем, со светлыми и темными участками.

Шаг 5. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее идет слой лазурно-синего и растушевка с предыдущим слоем. Стебель я закрасил с помощью зеленой охры и жженой охры. Теперь перейдем к зеленому винограду. Первый слой – пожелтевший шартрез и канареечно-желтый, опять же со светлыми участками. Также я затонировал тарелочку холодным 30%-м серым.

Шаг 6. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

После затенения зеленых виноградин лаймовым и зеленой охрой, я использовал белый карандаш, чтобы высветлить блики на всех фруктах. Затем я использовал черный, чтобы затемнить участки между и под фруктами. В завершении, я использовал французский 90%-й серый, чтобы затемнить тарелку и уточник край.Делитесь своими работами в паблике вконтакте в этом альбоме! До новых встреч!

Как нарисовать легкий ? натюрморт для начинающих поэтапно

Если вы никогда не занимались рисованием, создание картины может показаться вам совершенно неосуществимой задачей. Ознакомьтесь с простой подробной инструкцией о том, как нарисовать натюрморт с тыквами – и вы поймете, что все не так уж и страшно. Во всяком случае, такой простой натюрморт, какой предложен в описании, вы наверняка выполните с блеском. 

Содержание материала

Инструменты и материалы

  • Гуашь – 12 цветов.
  • Бумага – 1 лист формата А4.
  • Простой карандаш – 1 шт.
  • Ластик – 1 шт.
  • Кисти для рисования – 5-7 шт.
  • Вода – по необходимости.

Пошаговое изготовление рисунка

  1. Сначала делаем карандашный набросок будущего натюрморта простым карандашом – указываем, где будет линия стола.
  2. Затем обозначаем контуры двух тыкв – одну круглую, другую – слегка продолговатую.
  3. В серединке каждой тыквы рисуем толстый черенок.
  4. Натюрморт, кроме двух тыкв, может включать и другие овощи – например, лук и красный перец. Чуть ниже тыкв рисуем контуры луковиц и перчин.
  5. Прорисовываем желобки на каждой тыкве. Эскиз готов.
  6. Можно приступать к раскраске натюрморта гуашью. Раскрашивают натюрморт поэтапно. Сначала создаем фон картины – раскрашиваем его в светло-голубой цвет.
  7. Круглую тыкву закрашиваем красками в красно-оранжевой гамме. Сначала наносим полоски желтым цветом.
  8. Затем все остальное следует рисовать оранжевым и багровым цветами – придаем тыкве объем.
  9. Легкими штрихами делаем плавный переход от светлого к темному.
  10. Очень светлым оттенком оранжевого ставим блики.
  11. Вторую тыкву раскрашиваем разными оттенками желтого цвета.
  12. Полоски на этой тыкве делаем желтовато-оранжевыми.
  13. Для естественности добавляем блики белым цветом.
  14. Черенки на тыквах прорисовываем зеленым, болотным, желтым цветами.
  15. Лук раскрашиваем светло-охристым.
  16. Немножко оранжевого цвета понадобится для изображения тени.
  17. Свет изображаем бликами.
  18. Раскраска стола будет естественной в светлом оттенке охры, стол будет хорошим фоном для основного рисунка. Тоном темнее обозначаем тени.
  19. Перчики раскрашиваем красным цветом.
  20. Тени на них обозначаем бордовым.
  21. А там, где свет – ставим блики белым.
  22. Черешки закрашиваем зеленым.
  23. Коричневым цветом добавляем теней на столе.

Видео инструкция

На видеоинструкции вы сможете рассмотреть, как рисовать натюрморт пошагово. Руководствуясь таким алгоритмом, вы сможете нарисовать картинки акварелью или гуашью с любыми фруктами. 

Если вы, уважаемые читатели, одолели этот легкий натюрморт для начинающих, то теперь вам по плечу рисование любых фруктов и овощей, можете приступать к выполнению более сложного натюрморта – с большим количеством предметов. Возможно, это будет бытовой рисунок, на котором фигурирует посуда? Ждем описания ваших впечатлений.

Как нарисовать натюрморт с фруктами цветными карандашами поэтапно МК детям?

Рисование натюрморта — это очень хорошее упражнение для того, чтобы начать рисовать серьёзно.

Ведь само слово *натюрморт* в переводе с французского означает *Мертвая натура*, а это значит что мы будем рисовать неподвижные предметы и это делать значительно легче чем, изображать человека или животных.

Цветы и фрукты всегда очень эффектно и красиво смотрятся на рисунке.

А в летнее время они присутствуют практически в каждом доме.

Поэтому лучше подобрать натюрморт из тех фруктов и цветов, которые у вас есть под рукой, красиво уложить и начать рисовать.

Покажите ребенку, как нужно наметить основы композиции, то есть как разместить все предметы в целом, чтобы они не выходили за границы листа и в тоже время чтобы они не получились очень маленькими и не плавали на площади картины. Только начиная рисовать с общего, удастся избежать множество ошибок, которые делают начинающие.

Как только вы определились с габаритами, наметьте внутри очертания для каждого предмета для каждого фрукта или цветка.

Никогда в сложной композиции не приступайте к работе над одним предметом от начала и до конца, такая последовательность неправильная.

Старайтесь вести весь рисунок в целом на одном и том же уровне проработки.

Как только вы закончите прорисовку простым карандашом и убедитесь в том, что нет никаких ошибок, можно начать работать цветными карандашами.

Чем больше в вашем распоряжении цветных карандашей, тем интереснее и реалистичные получится рисунок, поскольку больше возможностей для смешения и передачи нужных оттенков.

Пример мастер-класса , представленного ниже, изображает только фрукты, но вы можете самостоятельно нарисовать цветы на заднем плане за фруктами или цветок , лежащий на столе перед фруктами. Это довольно простой в исполнении мастер-класс. который хорошо показывает, как нарисовать натюрморт поэтапно:

Иллюстрация к данному к ответу взяты из свободного доступа сеть Интернет

успехов в рисовании вам и вашим детям

Как нарисовать фрукты и ягоды поэтапно 165+ уроков

Рисование натюрморта с фруктами или ягодами – это обязательная программа не только художественных школ, но и обычных. Именно на фруктах и ягодах ребенок может научиться передавать форму, объем, цвет предмета, поработать со светотенью и научиться создавать композиции. Научиться легко и просто рисовать ягоды и фрукты можно с натуры либо путем срисовки изображений. На сайте представлены бесплатные пошаговые мастер-классы для детей, которые только учатся рисованию. Уроки подойдут как для самостоятельного изучения, так и для школы или сада. Рисование фруктов и ягод хорошо еще и тем, что ребенок может изучать цвета. Вишня – красная, апельсин – оранжевый, яблоко зеленое, красное или желтое.

Нарисовать фрукты и ягоды можно с использованием разных пишущих инструментов. Рекомендуется начинать обучение с простого карандаша. С его помощью можно создать эскиз, который в случае ошибок можно поправить ластиком. Далее намеченный эскиз можно раскрасить цветными карандашами, фломастерами, гуашью, красками и даже ручкой. Потребуется и бумага. Лучше отдавать предпочтение плотной бумаге, чтобы рисунок не просвечивался на обратной стороне. Особенно это актуально при рисовании красками, так как вода размягчает бумагу. Ручками и карандашами можно рисовать на тетрадном листе в клетку.

Для начала нужно выбрать, какие фрукты или ягоды можно нарисовать. Ребенку рекомендуется брать простые формы, приближенные к геометрическим фигурам – яблоки, вишня, смородина, слива, арбуз. Именно на них можно научиться работать с тенью, передавать форму и оттенки предмета. На простых формах можно и отработать правильную передачу цвета и научиться смешивать близкие по гамме оттенки.

Красиво смотрятся изображения цитрусовых в разрезе и в виде долек. Их часто рисуют художники и дизайнеры в скетчах с помощью маркеров. При этом научиться красиво рисовать разрез апельсина или лимона несложно, так как они состоят из круга и исходящих из центральной точки линий. Можно сделать несколько одинаковых заготовок, и тогда картинка станет полноценной обучающей раскраской для ребенка. Используя на ней красные цвета, можно сделать грейпфрут, а с помощью желтых оттенков получится лимон.

Когда ребенок освоит основы рисования фруктов и ягод по отдельности, можно создавать с ними композиции. Отличным решением станет рисование фруктов и ягод на большой тарелке. На передний план лучше вывести простые и узнаваемые фрукты, дополнив их красивыми деталями. Интересно на картине смотрятся грозди винограда. На таком рисунке можно потренироваться основам размещения объекта, выбору наилучшей композиции и поработать с контрастными цветами.

Учимся рисовать натюрморт » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

 

Натюрмортом называется
изображение ряда предметов нежи­вой натуры. В переводе с французского это
«мёртвая природа». Ово­щи, фрукты, букеты цветов, разные предметы,
изготовленные че­ловеком, могут быть материалом для натюрмортов. Рисование
натюрморта развивает в ребёнке художественный вкус, ведь под­бор предметов в
натюрморте не случаен, а осмыслен и подобран специально. В натюрморте художник
стремится раскрыть красоту формы предметов или их цветовое соотношение.

Прежде чем начинать рисовать, по­думаем,
как удобнее их расположить на листе — в длину или ширину листа.


Старайся, чтобы предметы получились у
тебя не кривые, сто­яли прямо, не падали, были похожи на чайник и чашку, нарисо­ванные
здесь.

Когда будем рисовать низ чайника,
проведём закруглённые ли­нии, помня при этом, что не надо сильно зажимать
карандаш в паль­цах и нажимать на него. Проведём закруглённые линии легко и
свободно: они получатся правильнее.

При изображении натюрморта, состоящего
из нескольких пред­метов, старайся компоновать их так, чтобы они частично
закрыва­ли друг друга — это придаст большую естественность.

На этом рисунке видно, как объём
передан отдельными мазка­ми: там, где нет света, мазки темнее. Более тёмные
мазки располо­жены и в месте падающей тени. А в месте, куда падает свет, прири­сованы
блики.

Попробуем нарисовать натюрморт,
состоящий из четырёх пред­метов: кувшина, драпировки и двух яблок.

А теперь нарисуем
натюрморт, состоящий из кувшина, тарел­ки, разделочной доски и ложки.

Композиционно вся группа очень
разнообразна. Лежащая на­клонно ложка «перебивает» вертикальность кувшина и
горизон­тальность доски с тарелкой, внося, таким образом, разнообразие в
криволинейные формы предметов.


Фон в натюрморте играет большуюроль. Умение художника «увязать» фон с предметами говорит о его
профессиональном уров­не. Чаще всего в роли фона при рисовании натюрморта
выступает драпировка. Драпировка [/b]—
это ткань, постеленная на плоскость под предмет или наброшенная на него так,
что образует складки. Драпировками называются шторы, скатерти, покрывала. Драпи­ровка
будет выглядеть по-разному в зависимости от вида ткани, её качества. Жёсткая,
например парча, даёт крупные и торчащие складки, у шерсти складки меньшего
размера, а шёлковые ткани образуют лёгкие, мягкие и мелкие складочки.

Для рисования
драпировки лучше брать ткань гладкую, немну­щуюся и однотонную (без узора).
Чтобы узнать тип складок, ткань закрепляют на вертикальной поверхности так,
чтобы складки спада­ли вниз. Рисуя ткань, закреплённую в одной точке на
вертикальной поверхности, мы прежде всего должны разглядеть, как образуются
складки. Мы видим, что складки образуются в од­ной точке и, расширяясь,
расходятся вниз. Они также образуют выпуклые и углуб­лённые поверхности.
Углублённые по­верхности более тёмные, чем выпуклые.

Начиная штриховку складок, наноси
штрихи по направлению движе­ния складок, а в углубле­ниях — вдоль натяжения
поверхности ткани. Вся драпировка покрывается штрихами, а в тенистых местах тон
усиливается. Складки драпировки дол­жны быть хорошо прори­сованы.

 

Как нарисовать натюрморт

В изобразительном искусстве существует много разных жанров, и один из самых популярных — натюрморт. И, как вы можете видеть в этой статье, команда Drawingforall.net покажет вам , как нарисовать натюрморт .

Натюрморты могут состоять из самых разных предметов. Вы можете выложить на столе простые геометрические фигуры, такие как кубы и пирамиды, или создать натюрморт с черепом, книгой и свечами. Но в этой статье команда Drawingforall.net решили создать самый классический вариант натюрморта — корзину с фруктами.

Шаг 1

Как мы уже говорили в статье о композиции, в первую очередь необходимо обозначить границы будущего натюрморта на листе бумаги. Используйте для этого очень светлые линии. Не забудьте также изобразить поверхность, на которой будет располагаться корзина с фруктами.

Шаг 2

Очень светлыми и общими линиями нарисуйте очертания корзины и фруктов внутри нее.Уже на этом этапе постарайтесь сделать объекты на заднем плане светлее, чем на переднем.

Шаг 3

На последнем этапе мы создали самые крупные детали, на этом этапе самое время изобразить более мелкие. Изображая все эти предметы, учтите, что они объемные, и постарайтесь передать этот объем на листе бумаги.

Шаг 4

Приступим к деталям. Используя более темные и четкие линии, нарисуйте детали на переднем плане.По возможности скорректируйте контуры изображенных ранее линий.

Шаг 5

Продолжайте рисовать детали, но на этот раз на заднем плане. Как упоминалось ранее, вы должны использовать четкие, чистые линии. Помните, что объекты на заднем плане должны иметь менее темные и контрастные очертания.

Шаг 6

Добавьте необходимые детали, такие как линии листьев и очертания фруктов. На этом же этапе изобразите фактуру корзины.Добавляя чистые заключительные линии, сотрите старые вспомогательные линии.

Шаг 7

Для придания объема рисунку натюрморта следует добавить тени. По традиции начнем с самых заметных и самых темных теней. Прежде всего, используйте светлые линии, чтобы создать очертания этих теней, затем плавно и равномерно заштрихуйте получившиеся области.

Шаг 8

Добавьте тени фруктам на лицевой поверхности. Кстати, в гайде о том, как рисовать мяч, команда Drawingforall.net подробно рассказывает, как добавить тени к сферическим поверхностям.

Шаг 9

Сделайте тени на переднем плане темнее и контрастнее. Начните добавлять тени к фону. Помните, что тени должны соответствовать форме предметов, чтобы они казались более объемными и убедительными.

Шаг 10

Теперь перейдите к самой задней части корзины и добавьте тени. Здесь штриховка должна быть более общей и менее согласованной с формой, чтобы объекты на переднем плане казались более объемными.

Шаг 11

Добавьте последние штрихи. Сделайте передний план более контрастным, добавьте тени там, где это необходимо, и избавьтесь от оставшихся вспомогательных линий.

Если вы следовали нашим инструкциям и ваша работа похожа на нашу, то инструкция по рисованию натюрморта завершена. Если вы обнаружите какие-либо ошибки, вернитесь к тому этапу, на котором вы допустили ошибку, и попробуйте исправить ее.

Если вы освоили рисование этого натюрморта, то попробуйте собрать предметы для натюрморта на столе и изобразить все, используя знания, полученные в этой статье.Попробуйте нарисовать разные натюрморты под разными углами и при разном освещении. Эти постоянные тренировки научат вас правильно рисовать разные предметы и создавать красивые композиции.

Учебное пособие по цветному карандашу

— пошаговая демонстрация

В этом уроке по цветному карандашу я продемонстрирую процесс создания простого натюрморта с использованием всех техник цветного карандаша. Я сделал снимок белой миски с помидором и двумя лаймами, стоящей на узорчатой ​​обеденной тарелке у окна.Я принял во внимание освещение, а также разнообразие текстур, узоров и значений.

  • Макет

    Графитным карандашом я слегка обрисовываю контуры натюрморта, рисуя теневые линии и круги вокруг светлых участков. Я сохраняю рисунок точным и чистым на ранних этапах, чтобы в дальнейшем не допустить беспорядка.

  • Фундамент

    Слегка и осторожно нажимая на карандаши, я накрыла бумагу, сохранив белизну.Я получил два основных значения в фокусе: фрукты опущены для контраста, в то время как фон и передний план остались плоскими, с одним цветом.

    Обратите внимание, что я заштриховал помидор немного глубже. Я использовал оттенки красного, желтого и оранжевого цветов для помидоров и добавил фиолетово-синий оттенок в тени. Позже я использовал тот же фиолетово-синий оттенок в тени лаймов и пластин для создания единого образа.

    Я в основном штриховал свои линии, следуя контурам плода.

  • Моделирование фокуса и подмалевка

    Я продолжаю штриховать больше промежуточных тонов на фруктах, добавляя к ним желтый и апельсин соответственно.Следуя их контурам и меняя углы линейных штрихов, я постепенно покрыл белую бумагу в этой конкретной области.

    Я использую кисть из щетины, смоченную терпеноидом, чтобы провести по темно-синему пятну в нижнем левом углу картины. Этой же кистью я провел по обратной стороне тарелки.

    Я случайно сделал то же самое в правом нижнем углу и непреднамеренно затемнил эту область. Когда что-то подобное делается, я ничего не могу с этим поделать, чтобы снова это облегчить.Это урок, который вам, вероятно, следует запомнить в будущем.

  • Полировка

    Когда фон смягчился, а затем потемнел, я начал полировать помидор, смешивая белый карандаш по всей поверхности линейными мазками. Затем я повторил первоначальное наслоение, используя уже использованную палитру красного, оранжевого, желтого и индиго. В результате получился более глубокий и светящийся помидор.

    Я повторил процесс полировки еще раз, пока не добился желаемой яркости на помидоре.

  • Еще полировка и полировка

    Процесс полировки может оказаться утомительным, но когда я храню все цветные карандаши, использованные для одной области, вместе, я мог сразу же взять их и приступить к работе после того, как полировал область белым карандашом. Пришло время перейти к лаймам. Я также повторил тот же процесс с тенями от лип.

    Я добавил красный и зеленый к тени индиго в правом верхнем углу. Затем я перешел к фону за фруктами, добавив больше красного к коричневому и оранжевому оттенку, чтобы затемнить оттенок.

  • Окончательная обработка

    Сейчас хорошее время для повышения резкости рисунка, добавляя узоры, текстуры через линии, кривые и жирные точки. В конечном продукте вы можете увидеть древесные волокна на заднем плане, бороздки на коврике переднего плана и волны в отбрасываемых тенях лип на тарелке. На этом этапе я постоянно затачивала карандаши, чтобы линии были четкими.

    Еще большее давление было оказано, когда я накладывал детали на довольно насыщенный зубец бумаги.Что касается финишных бликов, я обошел круг, используя круглые линии с соседними цветами; чтобы размыть контур светлых участков и сделать их более мягкими.


    Полировочная часть готова.

    Размер этой маленькой картины составляет примерно 9 дюймов на 12 дюймов (23 см на 30,5 см). Мне нужно меньше часа, чтобы добраться так далеко. Я мог бы точить карандаши чаще и больше контролировать свои штрихи, чтобы добиться более гладкого и плотного вида.

    Но мне нравится живописный вид, как на других моих работах, которые я создал пастелью, маслом или масляной пастелью.

    Для этого простого урока по цветному карандашу я подошел к хорошей остановке, так что альт! Цветные карандаши не так снисходительны, как другие средства, о которых я упоминал ранее.Итак, когда я чувствую, что достаточно повеселился, пора отпускать.

    Надеюсь, это руководство по цветным карандашам окажется для вас полезным. Итак, возьмите принадлежности для цветных карандашей и попробуйте!

    Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Учебник по цветным карандашам
  • Настроить натюрморт для рисования

    Рисование натюрморта действительно может быть полезным. Однако слишком часто мы сталкиваемся с унылой аранжировкой, которую трудно сделать интересной.Кусочки фруктов в миске, бутылка вина — запросто может быть такой же-старый-такой же-старый.

    Помните, что натюрморт может состоять из любого объекта или группы объектов, поэтому не увлекайтесь традиционным сюжетом. Чтобы создать лучшие натюрморты, вам также нужно подумать об освещении и фоне не меньше, чем о предмете. Для этого воспользуйтесь несколькими простыми советами и хитростями.

    Как подготовить натюрморт

    Смысл создания натюрморта не в том, чтобы тратить время зря, а в том, чтобы дать вам реалистичную основу для создания вашего рисунка.Если вам не нужно представлять или угадывать, какой свет может падать на вашу сцену или как может выглядеть фон, рисовать проще.

    Такие натюрморты позволяют получить правильную перспективу, выделить тени, блики и текстуру, а также поэкспериментировать с композиционными элементами. Все это происходит еще до того, как ваш карандаш коснется бумаги! В конце концов, это экономит ваше время, и это фантастическая практика, которую вы можете использовать для развития своих художественных навыков.

    1. Выберите свое местоположение. Хороший источник направленного света — ключ к яркому рисунку или живописи, а лампа или яркое окно идеально подойдут.
    2. Отрегулируйте освещение. Если освещение в комнате рассеянное, используйте доску или теневую коробку, чтобы контролировать свет, падающий на объект. Возможно, вам придется проявить творческий подход и использовать светоотражающий материал, например кухонную пленку, обернутую поверх доски, чтобы отражать свет, или одеяла и картонные коробки, чтобы блокировать его.
    3. Подумайте о своем прошлом. Архитектурные элементы, такие как оконная рама или дверь, могут добавить направление композиции.Подойдет тон, контрастирующий с предметом. Драпировка может быть немного клише, поэтому используйте ее осторожно.
    4. Определитесь на поверхности. Деревянный стол может выглядеть великолепно, но только если вы уверены в обработке деталей, поскольку сокращение текстур может действительно ослабить рисунок. Новичку лучше использовать скатерть. Выберите однотонный, если вы не хотите, чтобы какие-либо дополнительные детали или широкая клетка или полосатый рисунок добавили немного цвета, но не переборщили.
    5. Выберите свои объекты. Новичкам следует избегать предметов странной формы, которые могут выглядеть «неправильно», даже если вы сделаете это «правильно». Созданные машинами объекты требуют точной передачи формы и перспективы. Однако непринужденный или искаженный вид может сработать, если с ним обращаться с уверенностью.
    6. Составьте группу. При аранжировке учитывайте композиционные элементы и избегайте мягкого центрального расположения и симметрии. Не кладите фрукты просто в миску — пусть они вылезут из пакета или будут наполовину съедены на тарелке. Подарите цветам историю — в шляпе, в канаве или у надгробия.
    7. Просматривайте свое расположение в видоискателе. Это может быть пустая рамка, вырезанная из белой или черной доски. Это заблокирует все отвлекающие факторы и позволит вам оценить композицию и продумать ее размещение на бумаге.

    Еще 4 совета для создания успешного натюрморта

    • При естественном освещении делайте снимки, на которые следует обратить внимание, когда освещение начнет меняться.
    • Также делайте снимки, если используете скоропортящиеся продукты (особенно цветы) или если ваша работа может быть нарушена.
    • Прозрачные и отражающие объекты, такие как бутылки и металлические предметы, могут быть сложной задачей, но являются отличным упражнением для детального наблюдения.
    • Fruit — отличное начало, поскольку естественные формы немного более снисходительны и дают вам интересные текстуры для работы.

    50+ Идеи рисования натюрмортов для студентов-художников

    Последнее обновление 27 мая 2021 г.

    Старшеклассники-художники часто должны создавать натюрморты или картины в условиях загруженного класса.В большинстве отделов искусств есть шкафы, набитые визуально интересными предметами, которые можно использовать для создания аранжировок натюрмортов. В этой статье перечислены идеи натюрмортов для учителей или учеников, которые застряли или нуждаются в вдохновении. Коллекция включает в себя проверенные временем фавориты, которыми на протяжении многих поколений пользуются учителя искусств, а также более необычные и современные натюрморты.


    Что такое натюрморт? Вот определение, предоставленное Википедией:

    Произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, обычно обычные предметы, которые могут быть естественными или искусственными

    В то время как старшеклассники обычно могут свободно придумывать свою тему или тему (прочтите нашу статью, как придумать отличный предмет для своего художественного проекта), многие ученики средней или младшей школы должны работать с объектами и сценами. отвечающие следующим критериям:

    • Можно увидеть из первых рук
    • Визуально интересно, с множеством различных текстур, отражений, поверхностей и форм
    • Достаточно маленький, чтобы разместить его в классе (легкий, легко перемещаемый)
    • Возможность аранжировки по-разному, создание оригинальных композиций для создания множества интересных произведений.
    • Достаточно прочный, чтобы с ним могли безопасно обращаться подростки-энтузиасты (например, без острых или опасных деталей)
    • Можно хранить от урока к уроку без разрушения, разложения или разрушения (в этом нет необходимости, если натюрморт можно нарисовать в рамках одного урока или сфотографировать для завершения позже)
    • Подходит для просмотра школьниками младшего возраста (i.е. не оскорбительно)

    В эту статью вошли как прекрасные работы студентов, так и известные натюрморты. Работа над ним продолжается, и со временем будет добавлено еще много идей!

    50+ идей рисования натюрморта

    Попкорн , как на этих оригинальных натюрмортах По Юань (слева) и Бетти Чен (справа), учениц Элизабет Джендек, Тайско-китайская международная школа, Самутпракарн, Таиланд:

    Хотя существует явная вероятность того, что некоторые предметы натюрморта могут загадочным образом «исчезнуть» во время этого урока, попкорн предоставляет прекрасную возможность попрактиковаться в применении тона.Выполненные углем, эти большие работы создают своего рода полуабстрактные пейзажи и требуют пристального внимания к свету и тени.

    Мятые бумажные пакеты , такие как эта работа 18-летнего художника Ригана Кёпселя:

    Хрустящие и мятые бумажные пакеты создают драматические тени и дают прекрасную возможность узнать о тонах. Это отличный предмет для рисования углем на серой или коричневой бумаге средних тонов. В этом примере бумажные пакеты были скручены по-разному и тщательно контрастировали с фоном из гофрированного картона.

    Чашки из пенополистирола , вдохновленные этим занятием художниками DC:

    Это отличное упражнение по рисованию, которое помогает учащимся понять, как изображать эллипсы (овальную форму, которая видна, когда круг рассматривается под углом). Полые усеченные конусы окружены тенями и красивыми карманами изогнутого отрицательного пространства, создавая великолепный урок рисования натюрморта. Фото любезно предоставлено East City Art.

    Чтобы узнать больше о рисовании эллипсов, прочтите 11 советов по улучшению наблюдательного рисунка.

    Машины и механические части , такие как старые швейные машины, разобранные часы, шестерни / колеса и пишущие машинки, на основе этого рисунка из средней школы Parkway North, США, преподавал учитель искусства и художник Грант Книффен:

    Когда раскрывается внутреннее устройство механических предметов, часто открываются безграничные возможности для создания искусства. На этом наблюдательном рисунке сложные буквенные клавиши, хрустящая бумага и детализированная красящая лента контрастируют с гладкими поверхностями пишущей машинки и столешницы.

    Коряги, веревки и рыболовные принадлежности , вдохновленные натюрмортами Роя Лихтенштейна (изображения © Estate of Roy Lichtenstein):

    Многие художественные проекты средней школы в Новой Зеландии основаны на пляже и на побережье. Такие предметы, как веревка, поплавки, крючки, якоря, коряги и рыболовные сети, являются отличным предметом для натюрмортов из-за разнообразия форм, форм, узоров и текстур поверхности. Предметы обычно бывают достаточно крупными и солидными, чтобы все студенты могли легко рассмотреть натюрморт в центре комнаты.Эти две работы американского поп-художника Роя Лихтенштейна «Натюрморт на Кейп-Коде» и «Натюрморт на Кейп-Коде (этюд)» показывают сети и веревку, запутавшиеся вокруг коряги и ракушек. Нижняя часть — это масло и краска Magna (марка акриловой краски), завершенная в 1972 году, с нарисованным выше исследованием композиции.

    Рыба, ракообразные и другие морепродукты , такие как эти школьные натюрморты из экзамена IGCSE Art Exam Никау Хиндина, ACG Parnell College:

    Натюрморты с изображениями рыб и других морских существ могут стать захватывающим уроком, особенно когда настоящие предметы вброшены в центр столов в Художественной комнате (возможно, стоит проверить, где их можно хранить в перерывах между уроками — комнаты для персонала. может есть место в морозилке)!

    Научное оборудование , созданное на основе карандашного натюрморта, созданного учеником Гранта Книффена в средней школе Parkway North, США:

    Подобные упражнения по рисованию могут быть отличным способом установить связи между другими предметными областями в школе.В этом случае можно было бы имитировать научный эксперимент, о котором в настоящее время изучают студенты. Обратите внимание на потрясающую композицию в этой работе с комбинацией слегка изогнутых изображений из учебников и текста, обеспечивающих соответствующий фон для детализированного трехмерного микроскопа.

    Деревянные манекены , как на этих черно-белых рисунках натюрмортов, выполненных учениками 10 и 11 классов средней школы Конвей, США, преподавателем Карлы Оуэн. Джефф (слева), Дилан (в центре) и Натан (справа):

    Деревянные манекены могут быть отличным дополнением к натюрмортам, так как фигура взаимодействует / реагирует на окружающую среду.В этом уроке рисования натюрморта использовалась различная толщина линий, чтобы создать глубину и выделить основные области в работе.

    Дополнительные примеры рисования линий см. В нашем подробном Руководстве по рисованию линий для студентов-художников.

    Кресла, стулья или табуреты , как в этом примере Даниэля Э. Муньоса-Видаля:

    Художественные классы могут иметь доступ только к обычным стульям. Однако иногда учитель рисования приобретает старый стул, диван или резное деревянное кресло, которое может стать постоянным дополнением к коллекции натюрмортов.На этом хорошо составленном чертеже стулья и столы расположены так, что их формы пересекаются и разрезают страницу.

    Куклы, наборы поездов и другие игрушки , такие как этот наблюдательный рисунок плюшевого мишки, выполненный в рамках проекта AQA GCSE Art and Design студенткой Холли Рейнольдс из школы для девочек в Кэмп-Хилл имени короля Эдварда VI:

    Натюрморты с игрушками — популярный выбор среди учащихся средних и старших классов. Хотя при рисовании игрушек, похожих на мультфильмы, или игрушек с искаженными пропорциями (экзаменатору может быть сложно определить, пропорционален ли рисунок, а не сама игрушка, например) могут возникнуть риски, такие предметы, как старые и сломанные куклы, древние плюшевые мишки и замысловатые комплекты поездов — отличный материал для натюрмортов.Этот рисунок A3, сделанный Холли, был выполнен на основе личного наблюдения в ответ на тему «Воспоминания» с использованием ряда графитовых карандашей (5H — 9B) и ластика.

    Бутылки, вазы, кувшины и сосуды (эта тема была вдохновлена ​​доской Pinterest Департамента искусств Академии Хайкрест), таких как знаменитые натюрморты, офорты и картины Джорджо Моранди:

    Джорджио Моранди, известный художник-натюрморт, умерший в 1964 году, хорошо известен своими обманчиво простыми натюрмортами, в которых повторяются многие знакомые предметы домашнего обихода, такие как вазы, миски и бутылки.Моранди позиционирует их с особой точностью, каждый объект рассматривается как скульптурный объект: формальное исследование пространства и формы. В его картинах особенно тонко используются тона. Вышеупомянутый офорт 1928 года, озаглавленный «Grande natura morta con la lampada a destra», может вдохновить учащихся на создание рисунков ручкой с аналогичной эстетикой перекрестной штриховки.

    Пустые коробки , на основе упражнения по рисованию, выполненного ученицей Николь Хавекост:

    Коробки представляют собой прекрасные современные натюрморты.На первый взгляд коробки кажутся простыми в рисовании; они состоят в основном из прямых линий, плоских плоскостей с небольшими деталями; однако это задание требует хорошего понимания перспективы и заставляет учащихся действительно использовать глаза, чтобы наблюдать изменение тона. В глаза бросаются ранее незамеченные детали: складки, текст, отслоившиеся края клейкой ленты. Это упражнение можно представить в виде быстрого рисования натюрморта или детального наблюдения за углами, плоскостями, светом и формой.

    Шкатулки для драгоценностей и сокровищ , как на этих натюрмортах студента IGCSE Art and Design, Никау Хиндина, ACG Parnell College:

    Эта работа была создана в рамках нескольких уроков рисования, на которых студентов просили создать натюрморты с темным фоном (например, ожерелье, показанное на черной акриловой краске) ​​и работать над другими подготовленными основаниями (например, натюрморт слева завершен с использованием Carandache мелок на разбавленном акриле). Шкатулки для драгоценностей дают студентам возможность изобразить трехмерное пространство, в то время как сами украшения добавляют блестящие, детализированные фокусные области в рамках работы.

    Консервированные животные и другие образцы в банках , такие как эти современные натюрморты Синди Райт:

    Помимо насекомых, в отделах науки часто хранятся прекрасные сохранившиеся образцы животных, из которых можно сделать отличные натюрморты. Если они недоступны, вы можете создать свою собственную драматическую интерпретацию на основе натюрмортных композиций Синди Райт, представленных выше. Эти работы заставляют нас встретить безжизненный взгляд потрошеной рыбы, свернутой кольцами в стеклянной аквариумной посуде.

    Фрукты и овощи по мотивам натюрморта Поля Сезанна с яблоками:

    Фрукты и овощи достаточно недорогие, чтобы их можно было купить в больших количествах для использования в классе, что позволяет учащимся самостоятельно или в небольших группах организовывать натюрморты. Посвященные студенты могут приносить из дома более необычные предметы. Хотя натюрморт из свежих продуктов вряд ли продлится дольше недели (меньше в шумных классах), овощи, такие как чеснок, картофель, лук, тыквы и тыквы, можно хранить гораздо дольше.Также есть возможность включить в качестве фона деревянные столы и другие предметы натюрморта. Эти знаменитые натюрморты Поля Сезанна называются «Rideau, Cruchon et Compotier» (что означает «Занавес, кувшин и ваза с фруктами») и «Корзина с яблоками» (нижнее произведение). Оба натюрморта выполнены с использованием масла и холста в 1890-х годах и считаются одними из лучших когда-либо созданных натюрмортов.

    Старинные фотоаппараты , как в этой коллекции наблюдательных рисунков ученика 9 класса Дугала Бердена из гимназии Такапуна:

    Это упражнение знакомит студентов с различными средами и дает опыт рендеринга различных отражающих, гладких и слабо текстурированных искусственных поверхностей.Это также отличный способ пробудить другие интересы изобразительного искусства и поделиться знаниями о ранних техниках фотографии.

    Стакан воды , как в этом примере Ханны Асфур:

    Хотя для старшеклассников практически невозможно дойти до конца урока на водной основе без того, чтобы кто-то что-то пролил, это упражнение может быть потрясающей и сложной задачей, которая действительно помогает побороть страх перед прозрачными поверхностями. При хорошем освещении это задание позволяет ученикам визуализировать стекло, воду и сверкающие тональные вариации в тени.Задача такого рода может быть отличным занятием, состоящим из одного урока, например, «тестовым» или разовым заданием.

    Кувшин и чашка чая , вдохновленные кубистическими натюрмортами Хуана Гриса:

    После подготовки поверхности для рисования с помощью окрашенного грунта и приклеенной бумаги (некоторые из которых могут иметь декоративные узоры, имитирующие структуру дерева или скатерть, например), учащиеся могут накладывать фрагменты наблюдательных рисунков под слегка искаженными углами мягким тоном. применил стиль Хуана Гриса.Это синтетическое кубистское произведение было завершено в 1914 году с использованием масла и смешанной техники и названо «Завтрак».

    Чтобы увидеть другие фоновые идеи, пожалуйста, прочтите «Живопись на основании: творческое использование медиа для студентов, занимающихся рисованием».

    Руки , вдохновленные этим наблюдательным рисунком Кэт Райли:

    Современная художница Кэт Райли создала серию детальных, очень реалистичных рисунков рук графитным карандашом, в том числе многих, на которых рука касается, сжимает или сжимает человеческую плоть.Руки — это аксессуар, который ученики могут установить и сразу же начать рисовать. Каждый может поставить свою руку в исходное положение и иметь ее при себе в любом месте. Это делает руки идеальным объектом для быстрых набросков натюрморта.

    Мраморы, сферы и шары , вдохновленные картинами Педро Кампоса:

    Известный современный художник-натюрморт Педро Кампос создает гиперреалистичные натюрморты, такие как мрамор и масло с мячом для гольфа на холсте «Кэмп-Крик» выше.Рисование шариков и других сферических объектов заставляет учащихся сосредоточить все свое внимание на цвете, тоне и поверхности; захват блестящих отражений и текстурных вариаций для усиления иллюзии реальности.

    Снарядов , как на этих работах учеников Элизабет Джендек (слева направо): Марисы Леонг, Супанан Ли, Мири Морита, Варин (Пинки) Рунгсакаолерт и По Юань, выполненные во время обучения в Тайско-китайской международной школе в Самутпракарне. , Таиланд:

    Помимо множества разнообразных визуально интересных форм, ракушки достаточно прочные, чтобы выдержать энергию школьного художественного класса.В этом потрясающем модуле работы студенты создали яркие, высококонтрастные картины масляной пастели. Эти работы были завершены после официального анализа работ Джорджии О’Киф, которая работала непосредственно над аранжировками натюрморта, зеркалами для создания сложных композиций.

    Насекомые , такие как эти пунктирные рисунки пером после цветной стирки, выполненные учениками 11 класса Эмери (слева) и Калебом (справа) из средней школы Конвей, США, под руководством опытного учителя рисования Карлы Оуэн:

    Рисовать насекомых может быть непросто из-за трудностей с получением изображений из первых рук.Иногда можно купить сушеных и консервированных насекомых в витринах и использовать увеличительное стекло, чтобы облегчить задачу наблюдения за деталями (в отделах науки часто есть такие наборы). Яркие примеры, приведенные выше, были выполнены с помощью черной ручки, нанесенной точками (пунктиром) на акварельную основу.

    Комнатные растения, суккуленты и кактусы , вдохновленные иллюстрациями Лауры Гарсиа Сервенти на Etsy:

    При соответствующем выборе растений (в идеале таких, которые могут выжить в течение длительного времени без внимательного ухода) и горшках с растениями интересной формы, это может составить основу отличного плана урока рисования натюрморта.Эти работы Лауры Гарсиа Сервенти включают в себя множество контрастирующих форм растений и цветов с различными тонкими узорами, горшки, расположенные на драматическом плиточном полу.

    Металлические краны, столовое серебро и другие предметы с высокой отражающей способностью , как показано в этом видео о том, как нарисовать ложку с помощью VamosART.

    Многие ресурсы, демонстрирующие «как рисовать шаг за шагом», побуждают студентов рисовать по формулам, а не учатся видеть и записывать то, что перед ними. Однако это замедленное видео очень полезно, поскольку оно дает хорошее представление о том, как можно создать тон с помощью светлых и темных карандашей на бумаге среднего тона.

    Оригами или сложенная бумага , вдохновленная этими наблюдательными рисунками Шона Дули, выпускника Колледжа искусств и дизайна Саванны:

    Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список альтернативных уроков по искусству, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

    Пожалуйста, просмотрите наш список альтернативных уроков рисования, чтобы получить больше одноразовых уроков рисования.

    Кости и скелеты , как в этом примере ученица 11 класса Маниша Мистри из ACG Strathallan College (пожалуйста, просмотрите ее полный проект курсовой работы IGCSE Art and Design):

    Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список альтернативных уроков по искусству, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

    Сложные интерьеры и оконные стекла , как на этом натюрморт Анри Матисса:

    Эта картина, названная «Натюрморт по мотивам« Десерта »Яна Давидса Де Хема», представляет собой интерпретацию Матисса работы голландского художника семнадцатого века Яна Давидса де Хема.Черпая влияние кубизма, Матисс конструирует сцену, используя пересекающиеся угловые линии. В этом упражнении фон может иметь такое же значение, что и центральный натюрморт, при этом открытые окна / поверхности стола / окружающие предметы становятся заметной частью композиции. Этой задачей также может стать «перевернутый натюрморт», где композиция натюрморта выдвигается на передний план, а элементы фона помогают установить сцену и рассказать историю.

    Старые туфли и сандалии , как в этих примерах Винсента Ван Гога:

    Традиционный «натюрморт со старой обувью» остается популярным среди студентов-художников.Блестящие поверхности часто контрастируют с металлическими пряжками, витыми шнурками и загнутыми краями кожи. Крем для обуви и щетки также могут стать отличным дополнением. Эти натюрморты Ван Гога были выполнены маслом на холсте в 1880-х годах и озаглавлены «Пара обуви» (вверху) и «Три пары обуви» (внизу).

    Художественное оборудование , такое как этот пример преподавателя текстильного искусства Гейл Бикнелл, который был подготовлен как часть урока для ее художественного класса BTEC в Alton College, Hampshire, UK:

    Эта тема связана с вдохновленными Джимом Дайном натюрмортами углем, работающими с различными смешанными техниками и текстурными фонами.Этот обучающий пример Гейл представляет собой графитовый рисунок одной пары ножниц на коллажированном фоне, который затем был сфотографирован и обработан цифровым способом.

    Деревообрабатывающие инструменты , вдохновленные этим учебным упражнением Джейми Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в Общественном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, Graphic Design и Photography:

    В этом задании учащимся предлагается установить инструменты на листе белой бумаги с источником света (например, недорогой настольной лампой), освещенным под углом, создающим интересные тени.Учащиеся используют видоискатель, чтобы выбрать композицию из аранжировки, учитывая соотношение между положительным и отрицательным пространством. Изображение создается с помощью ряда экспериментальных техник, таких как стирание участков спины, протирание бумаги салфетками и т. Д. Визуально приятные инструменты, которые поцарапаны и потрепаны от использования, часто можно купить по низкой цене в магазинах подержанных товаров (помните, что лучше избегать тех, которые могут вызвать непреднамеренную травму). Как и в предыдущем случае, деревообрабатывающие инструменты — отличный предмет для изучения работ Джима Дайна.

    Есть также отличные идеи для инструментов на этой замечательной доске Pinterest от Highcrest Art Department.

    Ткачество , как в этом примере, ученица 11 класса IGCSE Маниша Мистри из ACG Strathallan College:

    На этом уроке натюрморта ученики должны были изучить традиционные методы ткачества из льна и сделать собственное экспериментальное ткачество. Затем они создали из них наблюдательные чертежи и сделали фотокопии ткачества для последующих задач. Рисунки ткачества дают студентам возможность практиковаться в смешивании цветов в самых разных средах.

    Музыкальные инструменты , как на этой детали из натюрморта Питера Клаэса ванитаса:

    Музыкальные факультеты средней школы иногда готовы предоставить инструменты, которые можно использовать в натюрмортах; с перекрытием инструментов для создания интересных теней, как в детали картины маслом Питера Класа выше. Эта работа называется «Натюрморт Ванитас со Спинарио» и была написана в 1628 году.

    Вам также может быть интересно посмотреть этот проект 100% курсовой работы AS, основанный на абстракции инструментального натюрморта студента 12 класса AS Никау Хиндина , ACG Parnell College.

    Старые книги , такие как этот образец голландского натюрморта с книгами, завершенными в 1628 году (художник неизвестен):

    Красивые старые книги часто можно купить в секонд-хенде. На факультетах школьного английского языка, географии, естествознания и истории также могут быть отличные старые учебники, которые были выброшены бывшими учениками или больше не используются. Многие из них могут иметь графит, даты или другие примечания в них, которые могут обеспечить желанное разнообразие и визуальный интерес к натюрмортам и картинам из книг.

    Струны, палки и камни , вдохновленные учебным упражнением, разработанным Эндрю Страчаном (сейчас преподает в старшем колледже ACG).

    В этом упражнении ученикам предлагают коллекцию палочек, веревки и камней, и их просят создать скульптуру, связав вместе палки и подвесив на ней камень с помощью веревки. Затем создаются наблюдательные рисунки с натяжением тонкой натянутой струны, контрастирующей с текстурированной древесиной и камнем.

    Натюрморт с цветами , вдохновленный подсолнухами Винсента Ван Гога:

    Рисунок цветов может стать клише, «красивым» или скучным (добавляя к бесконечным шаблонным рисункам роз, гибискусов или лилий, которые наполняют мир).Следует проявлять особую осторожность, чтобы увести учащихся от «механического» или «шаблонного» рисунка, когда цветок рисуется по памяти или шаг за шагом в соответствии с заранее заданным образцом, без непосредственного наблюдения за формой или тоном. Вы можете выбрать необычные цветы или, например, поврежденные, засохшие или сгнившие. Вместо цветочного горшка или вазы, цветы можно было бы рассыпать по земле, как в «Четырех срезанных подсолнухах» Ван Гога выше. Также стоит отметить, что цветочные натюрморты и картины также могут быть хитом среди членов семьи, и многие родители с энтузиазмом демонстрируют цветочные рисунки (тем более, что с некоторыми другими предложениями по натюрмортам на этой странице)!

    Лампы, фонари и лампочки , как на этом угольном рисунке Акравчика:

    Помимо прозрачности и изогнутых отражающих поверхностей, эти натюрморты часто имеют тонкие провода и / или шнуры питания и часто сами излучают свет, что делает их очень сложным и захватывающим объектом для рисования.

    Современная еда и пакеты , как на этом натюрмортном полотне Тома Вессельмана (Искусство © Поместье Тома Вессельмана / Лицензия VAGA, Нью-Йорк, Нью-Йорк):

    Коллекции популярных современных продуктов питания — яркие упаковки и привлекающие внимание этикетки — можно использовать для создания потрясающих композиций, как в этом натюрмортах Тома Вессельмана. Многие из этих «поп-объектов» имеют то преимущество, что они упакованы и долговечны, их можно хранить в течение некоторого времени в шкафу для художественной комнаты.

    Загроможденный стол , вдохновленный натюрмортами Жана-Батиста-Симеона Шардена:

    Хотя студенты-художники часто являются мастерами синдрома захламленного стола, эту задачу можно поставить в классе с большей целью, чтобы выбранные объекты стали частью повествования, а композиция передает определенную предысторию и значение.В этом натюрморте из Шардена под названием «Атрибуты искусства и награды, которые они получают», выполненном с использованием холста маслом, выбраны объекты, представляющие различные художественные дисциплины — живопись, рисунок, архитектуру и скульптуру — и расположены рядом друг с другом. лента с крестом — высшая награда, которую мог получить художник в этом регионе и в то время. Работа была выполнена маслом на холсте в 1766 году.

    Занятая доска , как на этом натюрмортном полотне Жана-Франсуа де Ле Мотта:

    Аранжировки натюрморта можно легко прикрепить к классной доске.Эта картина, завершенная в 1670 году, включает картину внутри картины, письмо художнику, печатную брошюру и бухгалтерский буклет.

    Яйца , как в этом летнем задании AP Studio Art, поставленном учителем Билли Хиксом:

    Студенты всех возрастов выражали свое разочарование, когда им ставили задачу применить тон к рисункам яиц, однако почти все видят ценность упражнения, когда работа завершена. Этот натюрморт включает в себя контраст текстур, когда гладкие яйца лежат на текстурированной ткани или мятом бумажном полотенце, чтобы создать визуально приятную композицию.Другой вариант заключается в рисовании открытой яичной скорлупы, когда свет падает на вогнутую и выпуклую поверхности.

    Мусор / мусор / выброшенные остатки , как на этом рисунке Бриттани Ли, ученицы 10 класса искусств в ACG Parnell College:

    Образцы подстилки и другие остатки, такие как апельсиновая корка, кожура банана и сердцевина яблока, могут стать отличными натюрмортами. Эта работа была выполнена с использованием черной индийской бумаги и воды на влажной картридже. Он был завершен в течение одного часа.

    Этот урок рисования также включен в наш список идей для альтернативных учителей рисования.

    Seedpods , вдохновленный этим наблюдательным рисунком, выполненным студенткой IGCSE Art and Design Клэр Митчелл, ACG Strathallan College (вы также можете просмотреть эту доску в Pinterest Highcrest Academy Art для вдохновения):

    Стручки семени бывают разных интригующих органических форм и форм. Обычно они служат долго и легко доступны — часто в самом школьном дворе.

    Рубашки, платья и драпировка , как в этих примерах учениц Кристи Паттерсон, старшая школа Гаймона:

    Рубашки, платья и другие предметы одежды, которые могут включать в себя вешалки, молнии, пуговицы, ремни, пряжки, предметы украшения, а также традиционные костюмы, дают возможность рисовать драпированную сложенную ткань вместе с более сложными аксессуарами, складками, швами и текстилем. подробности.В приведенном выше упражнении учащиеся создают реалистичные рисунки личного предмета одежды, которые прикрепляются к панели дисплея (панель можно сдвинуть в сторону и поместить на хранение до следующего урока).

    Случайные предметы, свисающие на веревке , как на этих графитовых рисунках, выполненных студентами Хайме Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в муниципальном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, Graphic Design и Фотография:

    Композиция натюрморта, созданная из висящих предметов, имеет веревку для создания натяжения и линейных элементов, а также неожиданных теней, углов и выравнивания объектов.Это также может привести к созданию драматических современных образов, когда студенты вешают и исследуют необычный предмет.

    Вы также можете посмотреть этот школьный художественный проект Никау Хиндина, который содержит изображения, полученные из разлагающихся фруктов и овощей, висящих на веревке.

    Столовые приборы и кухонная утварь , как в этом упражнении по рисованию для разминки, выполненном учениками художника и преподавателя Джули Дуглас:

    Это упражнение — одно из самых сложных в этом списке. Рисунок натюрморта сочетает в себе отражающую поверхность, выпуклые и вогнутые формы с мелкими деталями и завязанной нитью.

    Эта работа ранее была представлена ​​в книге «Как создать отличный наблюдательный рисунок: 11 советов для учащихся средней школы».

    Вам понравился этот список? Пожалуйста, поделитесь им с другими учителями искусств и учениками, которых вы знаете!

    Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебных программ, отвечая за разработку курсов и оценку работы учащихся в двух школах Окленда с высокими показателями. У нее есть степень бакалавра архитектуры, бакалавра архитектуры (диплом с отличием) и диплом о высшем образовании.Амирия — аккредитованный CIE оценщик курсовых работ по искусству и дизайну.

    Установите пользовательское содержимое вкладки HTML для автора на странице своего профиля

    Как нарисовать натюрморт

    Важным заданием в изобразительном искусстве является рисование натюрмортов. Натюрморт — это изображение неодушевленного предмета, представленного в виде рисунка, картины или фотографии.

    Кроме того, рисование натюрмортов — один из лучших способов научиться рисовать и раскрашивать.Рисуя натюрморт, вы можете научиться (или научить) смотреть на предметы и изображать их на бумаге. Вы научитесь воспринимать форму, пропорции, тон, текстуру, цвет и форму мотива, а также почувствовать хорошие композиции.

    Как начать рисовать натюрморт

    Прежде чем приступить к рисованию натюрморта, следует спокойно выделить все соответствующие объекты и тщательно продумать их группировку. В дополнение к аспектам содержания, различные эстетические компоненты оказывают особое влияние на последующее впечатление от изображения для зрителя.


    Пример натюрморта — Композиция с шоколадными конфетами на алюминиевой фольге
    (Маркус Агерер, техника: рисунок цветным карандашом, формат: прибл. DIN A2)

    Создать натюрморт

    Лучшее, что вы можете выбрать для своего натюрморта, — это предметы, связанные друг с другом. После этого вы группируете их так, чтобы они давали гармоничную общую картину. Подходящими мотивами для натюрморта могут быть, например, различные сорта фруктов в корзине или музыкальный инструмент с пюпитром и сопровождающие их ноты.Рисунок различных морепродуктов на роскошной фарфоровой тарелке или горящая свеча в подходящем подсвечнике также можно представить в качестве мотивов для натюрморта — это лишь несколько классических примеров.

    Шаг 1: Форма и группировка натюрморта

    Черновой набросок, из которого появляется эстетическое расположение выбранных предметов для натюрморта, должен продвинуть вашу работу. Это ценное подспорье для последующего рисования реальной картины. Часто вам достаточно набросать геометрическое тело, которое по форме соответствует более поздней полной композиции натюрморта.В нашем примере треугольник использовался как геометрическая фигура. К нему был добавлен второй треугольник меньшего размера, изображающий тень.


    Примерная форма композиции

    Треугольник, ориентированный как пирамида вверх, очень популярен при рисовании натюрморта. Благодаря прочному основанию, устойчивым бокам и вертикальной ориентации он производит очень эстетичный эффект на большинство людей. Если вы предпочитаете рисовать натюрморт, а не рисовать, ваш путь также будет пролегать через этот грубый набросок.

    Шаг 2. Составление контента

    Для содержательной композиции натюрморта лучше всего выбирать предметы, которые каким-то образом связаны и перекликаются по форме и цвету.
    Как вы можете видеть на эскизе ниже, на котором были нарисованы фрукты и квадратная коробка для напитков, абсолютно противоположные формы также могут придать натюрморт особую творческую напряженность. В конечном результате эта композиция очень интересно действует на зрителя.


    Первый набросок натюрморта

    Шаг 3: Свет и тень как творческий инструмент

    Перед тем, как рисовать, вы должны собрать все выбранные объекты для натюрморта на столе, как они появляются на картинке позже.Кроме того, предварительное фотографирование всей аранжировки — отличный способ получить первое впечатление об эффекте объектов. Кроме того, вы не привязаны к определенному месту позже, когда будете рисовать по ссылке на фотографию. Еще одно преимущество рисования со ссылкой на фотографию заключается в том, что угол, под которым вы смотрите на объекты, всегда остается неизменным.

    Если вы работаете с естественным освещением, помните, что солнце постоянно меняется. Это может привести к неудачному формированию тени при прогрессивной работе.Этого эффекта можно относительно легко избежать, установив дополнительную лампу. Пока вы рисуете натюрморт, вы можете несколько раз менять лампу и пробовать разные эффекты тени. Стоит сделать снимок при разных положениях света, чтобы немного поэкспериментировать. С умением и терпением вы обязательно найдете оптимальную светотеневую композицию для своего натюрморта.

    Шаг 4: Набросок натюрморта

    Чтобы нарисовать первый набросок, мягким карандашом аккуратно проведите по бумаге.Начните с наброска геометрической формы, например треугольника. Не давите на карандаш слишком сильно, чтобы потом можно было стереть штрихи. Затем вы набрасываете очертания всех предметов, следя за тем, чтобы натюрморт не подходил слишком близко к краю бумаги для рисования.


    Предварительный рисунок натюрморта

    Шаг 5: Нарисуйте натюрморт

    Теперь следует рисование теней. Если вы собираетесь не рисовать натюрморт, а рисовать, то все шаги, описанные выше, применимы таким же образом.С этого момента вы беретесь либо за перо, либо за кисть и разрабатываете объекты настолько детально, насколько вы можете себе представить. Сильные контрасты (по тональности) часто имеют особенно возбуждающий эффект. Это означает, что темные области в крайнем случае получат черные тени, а особенно яркие области могут остаться полностью белыми.
    Если вы работаете с красками (например, маслом, акрилом, акварелью и т. Д.), Вы должны добавить цвет в свой натюрморт.


    Затенение и обработка рисунка

    Надеюсь, что это краткое руководство, которое показывает вам, как рисовать натюрморт, может дать вам несколько полезных советов.Удачи и удачи в рисовании натюрморта!

    Фруктовый натюрморт Учебник по рисованию | Техники

    Выбор фруктов для рисования натюрморта

    В этом уроке рисования натюрморта с фруктами я решил нарисовать айву, сидящую на салфетке, для добавления цвета фона и текстуры. Я надеюсь помочь продемонстрировать, наряду с пошаговыми примерами фотографий, советы, которые помогут в ваших техниках рисования фруктовых натюрмортов.Я был очарован плодами айвы с тех пор, как увидел картины Антонио Лопеса Гарсии, изображающие айву. Их формы совершенно непредсказуемы и неправильны, и в них есть странность, которая визуально интересна.

    Недавно я имел удовольствие наткнуться на айву на ферме в моем районе. После того, как мне сказали, что я могу сорвать с дерева айвы, я радостно сорвал одну. Уже на следующий день я начал делать набросок айвы для этого урока рисования натюрморта с фруктами.Было захватывающе изучать интригующие формы этого фрукта. В этом уроке я буду использовать плод айвы в качестве примера, но вы можете использовать этот фрукт для своего натюрморта. Техники, о которых я рассказываю здесь, помогут вам в более детальном создании ваших фруктовых натюрмортов.

    В этой статье будет рассмотрен пошаговый процесс создания натюрморта с фруктами. Поскольку живопись визуальна, я считаю, что люди лучше всего учатся, видя, как строятся картины.Я надеюсь, что эти пошаговые техники рисования фруктовых натюрмортов окажутся вам полезными, давайте перейдем к делу!

    Создание эскиза для рисования натюрморта с фруктами

    Первое, что вам нужно сделать, это создать эскиз для рисования. Это будет общий «рисунок» того, что вы будете рисовать, и отправная точка для рисования фруктового натюрморта. Для рисования эскиза я предпочитаю использовать более нейтральный цвет. Обычно я смешиваю небольшое количество жженой умбры и ультрамарина и разбавляю его терпеноидом.Затем я использую кисть меньшего размера и делаю грубый рисунок того, что буду рисовать. Не беспокойтесь о полной точности этого рисунка — он предназначен в большей степени для общего руководства. Позже вы будете корректировать рисунок и расположение вещей, работая с цветом.

    Получите ощущение света с самого начала — первые цветные пятна

    Когда вы только начинаете рисовать, важно получить ощущение света с самого начала. Вы делаете это, находя и устанавливая контраст.Как вы видите на первом изображении, я поместил три цвета рядом друг с другом. Справа — темно-коричнево-желтый цвет. Рядом находится желтый цвет среднего значения. Крайний правый — темно-зеленый, самый темный из возможных значений. С двумя более темными значениями по обе стороны от светло-желтого возникает ощущение света.

    Итак, начиная рисовать фруктовый натюрморт, постарайтесь найти место, где есть пересечение света и тьмы. То есть область, где у вас есть светлое значение, среднее значение и затем темное значение рядом друг с другом в одном месте.

    На втором изображении вы заметите, что фон запущен. Важно одновременно рисовать фон и объект. Фон является такой же частью картины, как и объект. Когда вы рисуете их вместе, вы сможете легче понять цветовые отношения, чтобы объект и фон были «в унисон».

    Список ранее смешанных цветов

    Вот список цветов, используемых для смешивания на этапах рисования выше. Полный список всех используемых цветов приведен в конце статьи

    Желтый — кадмий желтый, кадмий лимонный, фтало-зеленый, ализариновый малиновый, провансский фиолетовый голубоватый
    Коричнево-желтый — жженая умбра, пфало-зеленый , малиновый ализарин, желтый кадмий
    Темно-зеленый — фтало-зеленый, малиновый ализарин, красный кадмий

    Думайте тонально с помощью фруктового натюрморта

    На третьем изображении вы можете видеть, что картина была проявлена далее с более темными тонами.Я обращаю наибольшее внимание на тональную (темную и светлую) структуру того, что пишу — это самое главное.

    На втором изображении вы заметите, что я доработал правую сторону айвы, которая также имеет самое яркое и светлое цветовое пятно с немного более темными тонами вокруг него. Я использовал примерно три разных тона. Яркий тон (это самая яркая часть айвы) в середине, как уже упоминалось. Слева от яркой области темнее, чем самая яркая яркая, а справа от ярко-желтого пятна вы заметите, что он немного темнее, чем цвет слева от ярко-желтого.Именно эти тонкие тональные сдвиги придают айве ощущение формы.

    Опять же, на изображении 4 вы можете видеть, что фон обрабатывается одновременно с остальной частью картины. Основная часть розовой салфетки, на которой сидит айва, темнее, поскольку это тень от айвы.

    Цвета, смешанные для тональной стадии выше

    Желтый — желтый кадмий, зеленый веронезе, малиновый ализарин, оранжевый кадмий, голубой прованс

    Pink — малиновый ализарин, красный кадмий, зеленый фтало, зеленый кадмий, зеленый кадмий светлый, кадмий оранжевый

    Зеленый — зеленый веронезе, желтый кадмий, кадмий лимонный, ализарин малиновый

    Обратите внимание на формы теней

    Теперь айва начинает принимать все более формы.Я искал формы теней вдоль айвы, а также формы на розовой салфетке. Затем я наблюдал за тонкими изменениями розового фона и рисовал переходы от темного к светлому. Иногда я использую мастихин, чтобы соскоблить более светлые участки (а затем вернуться к ним позже с более светлой краской). Затем укрепите другие области, которые должны быть темнее, более темной краской.

    Также я обратил внимание на разные грани. Обратите внимание на острые края внизу и более мягкие на левой стороне айвы.Края в искусстве и живописи — один из самых важных аспектов картины, поскольку они помогают сделать картину более интересной.

    Смешанные цвета для создания теней

    Темно-желтый — желтый кадмий, лимонный кадмий, желтая охра, оранжевый кадмий, зеленый веронезе, голубой прованс, фиолетовый диоксазин, белый

    Зеленый — зеленый кадмий, красный кадмий , ализарин малиновый, кадмий оранжевый, зеленый веронезе, белый

    Желтый — желтый кадмий, лимонный кадмий, зеленый веронезе, провансский фиолетовый голубоватый, белый

    Pink — ализарин малиновый, красный кадмий, зеленый кадмий, фтало-зеленый, белый , зеленый веронезе

    Покраска листа

    Я заметил точную форму листа и закрасил его края и изгибы.Опять же, это была важная возможность обратить пристальное внимание на края, так как это один из советов, которые помогут сделать вашу картину более реалистичной.

    Кроме того, мне нужно было скорректировать часть розового фона прямо за верхушкой айвы. Я слегка сдвинул салфетку, чтобы на нее попало больше света, и она стала светлее. Таким образом, вы заметите небольшую перестройку изображения слева на изображение справа.

    Цвета смешанные для натюрморта с листом фруктов

    Зеленый — фтало-зеленый, ализарин малиновый, провансский фиолетовый голубоватый

    Розовый — ализариновый малиновый, кадмий красный, веронезийский зеленый, кадмиевый зеленый, фтало-зеленый, белый

    Нахождение форм значений на салфетке

    Я поискал геометрические формы на салфетке, пытаясь найти формы значений.Я пытался найти формы света и тени. В то же время я обращаю внимание на края — на розовом фоне есть большая разница между резкими и мягкими краями.

    Иногда я использовал плоский нож для мастихина, чтобы сгладить края. Это видно на левой стороне картины, где более темные края салфетки встречаются с темными цветами слева. Низкие значения контрастности создают мягкие края, а высококонтрастные края — более резкие.

    Завершенная покраска

    И вуаля! Вот наш законченный фруктовый натюрморт с изображением айвы! Надеюсь, этот урок был для вас полезным! Если у вас есть вопросы, оставьте комментарий ниже.Я с радостью отвечу на любые ваши вопросы!

    Краски, использованные в этом руководстве:

    Желтый кадмий

    Лимонный кадмий

    Красный кадмий

    Ализарин Малиновый

    Кадмий оранжевый

    Blue Ochreio Кадмий зеленый

    Фтало-зеленый

    Диоксазиновый фиолетовый

    Умбра жженая

    Простые рисунки натюрморта карандашом с штриховкой

    В этом художественном видео я рассказываю шаг за шагом с первого эллипса. Пост помеченные рисунки натюрморта рисунки натюрморта художники рисунки натюрморта простые рисунки натюрморта цветы натюрморты рисунки для начинающих натюрморты рисунки карандашом натюрморты рисунки карандашом с штриховкой натюрморт рисунки pdf натюрморты рисунки карандашом известных художников натюрморты рисунки пошагово.

    Live Sketch Уголь, растушевывающий мой набросок в 2019 году
    Скачать в полном разрешении

    3D-рисунок 13 сентября 2018 18 07 Простые рисунки натюрморта карандашом с затенением Простые рисунки натюрморта карандашом с затенением Натюрморт Скачать по размеру Handphone Tablet Desktop Исходный размер

    Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Легкая растушевка для начинающих натюрморт. Я очень надеюсь Теги простые натюрморты рисунки карандашом простые натюрморты рисунки карандашом рисунок натюрморта карандашом рисунок натюрморта с затенением карандашом рисунки натюрморта с затенением галерея рисунков карандашом натюрморт рисунок карандашом шаг за шагом рисунок натюрморт рисунок карандашом техники натюрморта карандашом уроки рисования карандашом искусство рисунки тушью легкий натюрморт.Легкая растушевка натюрморта карандашом. Easy Still Life Paintings Pencil Shading Как нарисовать вазу с цветами — Pencil Drawing — Youtube

    См. Другие идеи о Pencil Shading Shading с помощью цветных карандашей и Рисование пейзажей карандашом. Затенение натюрморта — Узнайте больше о затенении натюрморта легкое затенение натюрморта затенение карандашом затенение объекты натюрморт затенение цвета натюрморт картины затенение карандашом натюрморт методы затенения карандашом затенение натюрморта затенение натюрморта рисование затенение натюрморта изображения затенение натюрморта карандашом растушевка жизни шаг за шагом Легкие картины натюрморта Растушевка карандашом Как нарисовать натюрморт Фрукты карандашом шаг за шагом — Youtube.Натюрморт помада карандашный рисунок простым карандашом. Карандашный рисунок и растушевка Показываем, как рисовать натюрморт. Найдите и сохраните идеи о простом рисовании натюрморта на Pinterest.

    Вот еще одна тема рисования, как рисовать натюрморты с помощью простого карандашного затенения. Пошаговый карандашный рисунок. Возьмите карандаш, бумагу и фрукт и проследите, насколько это просто. Карандашная заливка Easy Still Life Paintings — Узнайте больше о Easy Still Life Painting Pencil Shading Найдите и сохраните идеи о рисовании натюрморта на pinterest.Рисование натюрморта с затенением карандашом — Узнайте больше о рисовании натюрморта с помощью затенения карандашом Простые рисунки натюрморта карандашом с затенением Рисунок натюрморта с затенением карандашом Рисунки натюрморта карандашом с затенением pdf Просмотрите простой рассказанный способ рисования реалистичного натюрморта Белая чашка и блюдце с серебряной ложкой на черном фоне.

    Результат изображения простых натюрмортов в
    Скачать в полном разрешении

    Результат изображения простых натюрмортов в
    Загрузить в полном разрешении

    25 лучших идей рисования натюрмортов на Pinterest Рисование
    Загрузить в полном разрешении

    Easy Still Life Карандашное затенение Как рисовать базовый объект
    Скачать в полном разрешении

    52 лучших изображения о штриховки на Pinterest
    Загрузить в полном разрешении

    Кирилла Портфолио Карандашные натюрморты
    Скачать в полном разрешении

    soujanya krishna натюрморт карандашом
    Скачать в полном разрешении

    Как нарисовать натюрморт карандашом Рисунок карандашом
    Загрузить в полном разрешении

    Картинки Easy Still Life Pencil Shading — Рисунки Art
    Загрузить в полном разрешении

    Отличные изображения для — Рисунки карандашом с помощью карандаша
    Загрузить в полном разрешении

    Still Наброски из жизни на LUVS ketch — DeviantArt
    Загрузить в полном разрешении

    Искусство и дизайн творческой девушки
    Загрузить в полном разрешении

    25 лучших идей для рисования объектов на Pinterest Карандаш
    Загрузить в полном разрешении

    Scan0001 в 2019 Карандашные тени Карандашные рисунки
    Загрузить в полном разрешении

    Pen Карандашная бумага Рисование Рисование натюрморта
    Загрузить в полном разрешении

    Рисование натюрморта Рисование 03 Натюрморт от FrauA
    Загрузить полное разрешение

    Нарисованный натюрморт легко — карандашом и цветным рисунком
    Загрузить в полном разрешении

    Нарисованный натюрморт легко — карандаш и в цвете все еще нарисовано
    Загрузить в полном разрешении

    Простое затенение карандашом для натюрморта Как рисовать основной объект
    Загрузить в полном разрешении

    Pin by Debomita Sadhu на Проекты, чтобы попробовать рисунки
    Загрузить в полном разрешении

    Рисунки натюрморта от Namrata Kumar at Корофлот.com Art
    Загрузить в полном разрешении

    Натюрморт — карандаш на бумаге 50 70 ELENA CIOLACU
    Загрузить в полном разрешении

    Картинки Easy Still Life Pencil Shading — Рисунки Art
    Загрузить в полном разрешении

    — Google
    Загрузить в полном разрешении

    Рисунок натюрморта пользователя Gabriel Uggla. Это типы
    Загрузить в полном разрешении

    Флорин Бузеа, натюрморт
    Загрузить в полном разрешении

    Рисунок карандашом с затенением на GetDrawings.com Бесплатно для
    Скачать Полное разрешение

    .
    Comments