Нарисовать карандашом стакан: Как поэтапно рисовать стакан воды


08.02.1975 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как поэтапно рисовать стакан воды

Изображать бытовые предметы тоже интересно. Особенно если в процессе рисования ребенку рассказывать о назначении той или иной вещи. Тогда малыш будет знать, как пользоваться предметом.

Пользоваться стаканом кажется просто. Но что делать, если он разбился? Постарайтесь ознакомить ребенка с правилами уборки, чтобы малыш не поранился.

1

Основа

Изобразите прямоугольник.

2

Верхняя часть

Овал, который обозначает верх, разделен по центру горизонтальной линией прямоугольника.

3

Нижний овал

Большая его часть смещена внутрь прямоугольника. Это для того, чтобы правильно соединить части стакана. Овал должен быть меньше первого.

4

Удаление основы

Удалите ненужные линии. Фигуры визуально должны находиться на одной линии.

5

Соединение

Соединяем овалы прямыми линиями.

Рисуя линии воспользуйтесь линейкой.

6

Корректировка

Внутреннюю часть нижнего овала стираем.

7

Низ

Обозначьте его изогнутой линией.

8

Стенки

Рисуйте очень близко к очертаниям, так как они тонкие.

Соедините стенки с нижней частью.

9

Вода

Линию воды можно нарисовать выше и ниже.

Нарисуйте на воде блик света. Это придаст жидкости объем.

10

Пузырьки

Их изобразите в произвольном порядке.

11

Детали нижней части

Нарисуйте узор с помощью изогнутых линий.

12

Обведение

На ободке стакана проведите едва заметные линии, чтобы ободок казался круглым.

13

Раскрашиваем

Стакан раскрасьте так, как на рисунке: синий и голубой цвет, поскольку стакан и вода прозрачные.

Попробуйте увлекательно провести время, и раскрасить стакан с водой в онлайн режиме.

Выберите как хотите закрашивать.

14

Коллаж с этапами рисования стакана

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать ​акварелью стакан с соком

В этом мастер-классе мы нарисуем акварелью стакан грейпфрутового сока. Рисуется такой скетч очень быстро.

Для рисования нам понадобятся: акварельная бумага, кисть, карандаш, ластик, вода, акварель.

Делаем набросок при помощи простого карандаша. Справа рисуем круг. Это будет грейпфрут.

Слишком четкие и яркие линии подтираем ластиком, чтобы они были еле заметны и не выделялись.

После этого переходим к раскрашиванию рисунка акварелью.
Сначала обозначим стакан. Смешиваем синюю и черную акварель и разбавляем водой. Прорисовываем линии стаканчика.

Красим сок очень светлым красным оттенком. Он должен быть бледным.

Пока акварель не высохла, добавляем в нижней части сока более интенсивный красный цвета. Акварель растечется и плавно перейдет из темного красного в светлый.

Сверху на соке рисуем более четкие линии. А в серединку можно добавить немного фиолетового оттенка.

Оранжевую акварель смешаем с желтой и раскрасим контур дольки на стакане. А красным прорисуем саму мякоть грейпфрута.

Берем более насыщенный оранжевый цвет и по контуру кожуры делаем маленькие частые точки. А более темным красным рисуем на грейпфруте прожилки.
Грейпфрут справа от стакана раскрашиваем оранжево-желтой акварелью.

Слева на грейпфруте делаем тень коричневой акварелью. Обводим фрукт по контуру. А затем берем кисть и отживаем ее от лишней воды и как бы смываем слева краску, чтобы получилось светлое пятно.


Соломинку красим синей акварелью и рисуем три полоски на сгибе. По нижней части соломинку делаем темнее.

Затем зеленой акварелью раскрашиваем листики и рисуем на грейпфруте плодоножку.

Светлой синей акварелью рисуем лед. И обозначаем его также в самом соке, делая линии.

По сгибу соломинки рисуем пару тонких белых линий. И внизу под стаканом и грейпфрутом сделаем фон. Добавим немного синих штрихов, растушевав их водой.
Скетч «Грейпфрутовый сок» акварелью готов!

Как нарисовать стакан и другие прозрачные объекты. Как нарисовать вазу из стекла и другие стеклянные предметы Как нарисовать стакан карандашом поэтапно для начинающих

Скоро праздники большие, Новый Год, Рождество. Они специально установились зимой, так как это хороший способ собрать людей за столом, когда на улице -40 градусов. Женщины наготовят много вкусных блюд, мужчины будут наряжать ёлку, одеваться в костюмы Но без чего не обойтись на любом праздничном столе, так это без хорошей выпивки.

Нет, не водки, а вина, шампанского. В этом уроке мы узнаем как рисовать бокал. По задумке, бокалы создавались именно для распития вина. Но со временем люди требовали специфические стаканчики для разных видов напитков.

Занимательные вещи:

  • Классические бокалы для шампанского изготовлялись по форме груди королевы Франции Марии-Антуанетты.;
  • Не раз вы могли слышать, что форма и вид бокала на прямую влияет на вкусовой оттенок напитка. На самом деле нет никакого эксперимента, который бы подтвердил этот миф. Остается лишь изображать из себя умника в таких ситуациях.
  • Качество шампанского не определяется количеством пузырьков. Шампанское шипит, если налито в грязную посуду. Чем больше пыли или пуха в фужере, тем больше будет шипеть напиток. Поэтому, ответственные хозяева наливают шампанское в мокрый бокал.

Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем сверху небольшой круг, снизу — овал и соединяем их прямой линией так, чтобы она делила две фигуры пополам. Шаг второй. Ровными симметричными линиями изображаем края бокала. Линию посредине превращаем в ножку, проведя сквозь неё вертикальный прямоугольник. Шаг третий. Теперь, в верхней фигуре с линий создаем бокал. Все должно быть максимально точно и симметрично, тонкая работа, эти бокалы.Шаг четвертый. Подготовка закончена. Убираем все те линии, над которыми мы так трудились на первых шагах, и обводим контуры все более жирной линией.Шаг пятый. Дорисуем напиток, который изливается в фужер, и добавим больше естественных теней. Должно получится как-то так. Мне всегда приятно, если вы делитесь со мной своими мыслями и комментариями. Не забывайте писать мне свои впечатления о сайте

Чтобы научиться рисовать различные объекты, животных вначале нужно попробовать нарисовать простые предметы, например кружку, стакан или бокал. Рисунок обычной чашки для чая станет хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, создания объема в двухмерном изображении. Кружка или чашка только на картинке выглядит очень просто, на самом деле, рисуя эти предметы нужно соблюдать правила симметрии, пропорций, перспективы. Нужно уметь с помощью теней сделать двухмерное изображение кружки объемным. Поэтому обязательно попробуйте нарисовать чашку простым карандашом. Это станет хорошим уроком для приобретения начальных навыков рисунка объектов в технике простого карандаша. Чтобы вам легче было рисовать кружку, рисунок будем выполнять поэтапно. Давайте попробуем поэтапно нарисовать чашку и научиться рисовать, простые с виду, кружки и стаканы.

1. Начальная разметка рисунка чашки

Нарисуйте пересекающиеся друг с другом вертикальную и горизонтальную линии. Сделайте в верхней части кружки прямоугольную предварительную разметку горлышка. Горлышко чашки будет самой важной частью рисунка, поэтому уделите этому элементу больше внимания. Нарисуйте донышко кружки.

Если вы будете рисовать стакан или бокал, первый шаг вам тоже нужно сделать точно также. Только у бокала может быть намного длиннее ножка, ну и, конечно же, другие отличия.

2. Предварительные очертания кружки

Соедините горлышко чашки с донышком линиями, слегка сужающимися книзу. Возможно, ваша кружка имеет другую форму, нарисуйте ее иначе. Этот урок лишь подсказывает, как нужно поэтапно рисовать и где можно допустить ошибку. Вот как раз на этом шаге нужно обязательно убедиться, что обе стороны кружки симметричны. Даже на моем рисунке видно, что левая сторона немного уже чем правая. Сделайте разметку мест, где будет ручка.

3. Предварительные контуры ручки

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительные очертания ручки чашки. Чтобы ручка не получилась кривой и неравномерной по толщине, не поленитесь сделать предварительную разметку.

4. Уточняем общий контур кружки

Теперь немного уточним горлышко и основную форму кружки вместе с ручкой. Стенки чашки имеют определенную толщину и поэтому нужно нарисовать дополнительный контур внутри горлышка кружки. Обнаружив несоответствие симметричности сторон можно исправить, например таким способом как сделал я. Завершите полностью рисунок ручки чашки.

5. Рисунок чашки, последние штрихи

Удалите все лишние контурные линии и еще раз проверьте, все ли вы правильно нарисовали, прежде чем перейти к тоновой окраске кружки простым карандашом.

6. С помощью теней сделаем чашку обьемной

Всегда, прежде чем наносить тени простым карандашом на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет. В местах, более удаленных от источника света, тени будут «гуще» и наоборот. Обратите внимание на горловину кружки. Внутреннюю часть горловины кружки я не затенял, затените ее самостоятельно, если посчитаете это нужным. Ну и после того, когда рисунок чашки будет полностью завершен, обязательно попробуйте нарисовать рядом блюдце, чайник и другие столовые приборы.


Урок «Как нарисовать вазу» карандашом проходят все ученики художественной школы. Ваза, кружка или бокал является классическим учебным материалом для изучения перспекьтивы, симметрии и техники создания объема предметам.


На этом уроке мы буде мучиться рисовать розу поэтапно. Если вы уже можете красиво нарисовать стакан или кружку, то вполне можно взяться за боле сложно задание.


Ромашку, также как и рисунок чашки, рисовать не так просто как может показаться. Если вам нужно красиво нарисовать этот цветок, то попробуйте это сделать поэтапно.


Рисунок замка — это хороший урок для обучения рисованию зданий и домов. Обычным простым карандашом поэтапно вы научитесь рисовать пропорции здания, создавать перспективу для окружающего замок пейзажа, научитесь с помощью теней и линий придавать объем стенам и башням замка.


Дом — это архитектурное строение, поэтому рисуя его поэтапно, сначала надо построить чертеж дома, а уже потом начать добавлять детали картинки дома. Делая рисунок здания не обойтись без линейки, ну и конечно же карандаша. Дом должен смотреться симметрично, поэтому нужно точно разметить размеры высоты, ширины с помощью линейки.


В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

Нарисовать кружку не так просто, как кажется. У нее собственная форма, передать которую нужно уметь. Здесь потребуются начальные навыки рисования, знание перспективы. Представьте, что кружка — это цилиндр. Постарайтесь просмотреть его насквозь. Вы увидите овалы, которые находятся на дне и наверху. Также на цилиндр падает свет и тень, которая на границе наиболее темная. И есть рефлексы, образующиеся на стыке предмета с бумагой.

Узнайте, как нарисовать кружку карандашом поэтапно, используя простые навыки в рисовании. Заточите карандаши поострее, мы начинаем!

Рисование деталей

В первую очередь наметьте главные пропорции. Начертите линию, которая проходит по центру цилиндра кружки (то есть не считая ручки).

Нарисуйте два овала, обозначающих края кружки и блюдце. Заметьте, что овал в нижней части шире, чем в верхней. Это возникает из-за особенностей перспективы. То есть овалы не симметричны.

Внутри верхнего овала нарисуйте другой, меньший по размеру на 3-5 мм. Так образуется горлышко чашки. Плавными линиями покажите ее форму. Но что делать, если у вас получается криво, и вы не можете понять, почему и как?

Нарисовать кружку карандашом ровно легко. Чтобы сделать линии как можно ровнее, лучше рисуйте сверху вниз — так удобнее. Твердо ведите карандаш. Обязательно заточите грифель.

  1. Нарисуйте дно чашки, чтобы показать ее объем.
  2. После, в процессе работы, этот овал будет не обязательно стирать.
  3. Очертите директиву для ручки, оставьте овал, к которому она будет крепиться.
  4. Нарисуйте небольшой овал внутри другого, который предназначен для блюдца (это важно даже в том, как нарисовать кружку). Тем самым вы покажите его толщину. Будет видно, что кружка стоит не на салфетке, а имеет какую-то объемную тарелку.

Нарисуйте форму ручки. Отметьте изогнутую линию внизу, которая будет означать, что там будет присоединена ручка. У чашки ко дну присоединена подставка. Покажите это с помощью овала.

Дорисуйте форму ручки, а также покажите внутри чашки еще один овал, который обозначит уровень, до которого она будет наполнена напитком.

Дорисуйте детали на ваше усмотрение, сравните пропорции. Сотрите руководящие линии.

Штриховка

Прорисовка света и тени — основная работа. Этому стоит уделять особое внимание, если вы хотите нарисовать кружку поэтапно. Ее набросок должен занимать не более 15 минут. А чтобы заштриховать правильно, начинающим требуется от получаса. Наносите штрихи горизонтально полукругом, тогда вы сможете легко передать цилиндрическую форму и объем кружки.

Свет и тень

Вы не можете сделать изображение реалистичным? Как нарисовать кружку похожей, вам помогут знания в рисовании света и тени. Последняя может занимать половину или меньшую часть изображения. Также тень может покрывать предмет целиком. Ее расположение зависит от освещения.

При высоком свете, тень на предмете будет наклонной. Отбрасываемая тень будет лежать на поверхности ближе не к горизонтальному положению, а к вертикальному, но все равно с наклоном в определенную сторону.

Если источник света находится сбоку, то тень будет вертикальной на цилиндре и займет определенную часть. А ее размер будет зависеть от ракурса, с которого вы рисуете. Отбрасываемая тень будет лежать горизонтально.

Если свет сзади предмета, то тень полностью его будет покрывать. Появятся контрастные контуры. Но градиент и отбрасываемая тень также останутся. В этом случае рисовать сложнее — нужно постараться не сделать слишком темным цилиндр, особенно если он из гипса. Иначе фактура будет казаться металлической. А вместо белого цвета будет виден другой, более темный. Теперь представьте, как трудно перенести на бумагу какой-нибудь бюст, то время как нарисовать кружку проще простого.

Градация

Со градация от светлого к темному более постепенна, и от высокого света постепенно повышайте тон, который увеличивает силу у тени предмета, и постепенно становится тенью. В данном случае, тени также становится темнее снизу вверх. У стыка с поверхностью она наиболее светлая.

Рисунок несовершенно представляет градацию, в которой нет резких изменений от одного элемента к следующему. В базовом свете обычно появляются тени, где они вступают в контраст со светлой частью. Также при любой освещенности присутствуют градации. На стыке со светом тень по тону наиболее темная. После этого стыка тень мягче и снова темнеет к краю цилиндра, но не становится самой тяжелой по тону. Эти знания помогают даже в том, как нарисовать кружку, ведь она тоже имеет цилиндрическую форму.

Отбрасываемая тень

Тень лежит не совсем горизонтально. Она идет с наклоном вверх. Но она может располагаться и по-другому, в зависимости от освещения. Тень, которая ближе к цилиндру — самая темная. И в ней тоже присутствует градиент — от предмета до стыка со стеной. Тени смягчаются по мере отступления от объекта. У тени также имеется контур. Когда вы будете его показывать, старайтесь сделать именно контур, а не обводку. Тень, которая падает на стену темнее даже цилиндра.

Эта вещь вызывает горячие философские споры среди любителей. Одни утверждают что он всегда наполовину полон, другие что он наполовину стакан. В принципе нам нет дела до того, кто там прав, но узнать как рисовать стакан было бы неплохо. Стакан – устройство для хранения чего либо, любой температуры и консистенции, а также как помещение для пойманной бабочки. Существует множество его модификаций: Гранёный, Химический, Одноразовый, Складной и т.п. Научные и не очень вещи:

  • Мистическим образом только граненный стакан тяжело нечаянно разбить, вся другая посуда ломается постоянно;
  • Такой прибор есть практически в каждом доме, а значит, за нами следят;
  • Может быть полным или пустым, но никак не одновременно;
  • Чак Норрис может пить одновременно из двух таких стаканов;
  • На дне этой посуды истины нету, проверено;

Нарисовать его не так просто как кажется:

Как нарисовать стакан карандашом поэтапно

Шаг первый. Четко определите форму стакана, нарисовав два круга и объединив их соответствующими линиями. Каждый круг разделите на ровные секторы. Шаг второй. Сверху добавьте еще несколько кругов внутри. Шаг третий. Уберите линии секторов и проведите несколько вертикальных линий. Шаг четвертый. Осталось добавить теней. Попробуйте нарисовать и другие декоративные и красивые вещи.

Изображать бытовые предметы тоже интересно. Особенно если в процессе рисования ребенку рассказывать о назначении той или иной вещи. Тогда малыш будет знать, как пользоваться предметом.

Пользоваться стаканом кажется просто. Но что делать, если он разбился? Постарайтесь ознакомить ребенка с правилами уборки, чтобы малыш не поранился. Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; линейка; ластик;
Шаг 1

Основа

Изобразите прямоугольник, с помощью которого мы нарисуем стакан. Она нужна для того, чтобы все детали были ровными и не выходили за границы.

Верхняя часть

Овал, который обозначает верх, разделен по центру горизонтальной линией прямоугольника.


Шаг 3

Нижний овал

А вот нижний овал находится не посередине. Большая его часть смещена внутрь прямоугольника. Это нужно для того, чтобы правильно соединить части стакана. Овал должен быть меньше первого, так как стакан книзу слегка сужается.


Шаг 4

Удаление основы

Основу удаляем аккуратно, чтобы не задеть овалы. Фигуры визуально должны находиться на одной линии.


Шаг 5

Соединение

Соединяем овалы прямыми линиями.

Воспользуйтесь линейкой для того, чтобы линии соединения получились ровными.


Шаг 6

Корректировка

Внутренняя часть нижнего овала нам не видна. Поэтому мы ее стираем.


Шаг 7

Низ

Нижняя часть стакана намного толще, чем стенки. Обозначьте ее изогнутой линией.


Шаг 8

Стенки

Стенки рисуйте очень близко к очертаниям, так как они тонкие.

Соедините стенки с нижней частью. Чтобы избежать ошибок, здесь тоже можно воспользоваться линейкой.


Шаг 9

Вода

Линию воды можно нарисовать выше и ниже.

Нарисуйте на воде блик света. Это придаст жидкости объем.


Шаг 10

Пузырьки

Даже если вода не газированная, в ней со временем появляются пузырьки. Их изобразите в произвольном порядке.


Шаг 11

Детали нижней части

В нижней части отображается свет, поэтому нарисуйте узор с помощью изогнутых линий.


Шаг 12

Обведение

На ободке стакана проведите едва заметные линии. Благодаря им ободок будет казаться круглым.


Шаг 13

Раскрашиваем

Стакан раскрасьте так, как показано на рисунке: синий и голубой цвет, поскольку стакан и вода прозрачные.


Шаг 14

Как нарисовать стеклянный стакан карандашом. Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Скоро праздники большие, Новый Год, Рождество. Они специально установились зимой, так как это хороший способ собрать людей за столом, когда на улице -40 градусов. Женщины наготовят много вкусных блюд, мужчины будут наряжать ёлку, одеваться в костюмы Но без чего не обойтись на любом праздничном столе, так это без хорошей выпивки. Нет, не водки, а вина, шампанского. В этом уроке мы узнаем как рисовать бокал. По задумке, бокалы создавались именно для распития вина. Но со временем люди требовали специфические стаканчики для разных видов напитков.

Занимательные вещи:

  • Классические бокалы для шампанского изготовлялись по форме груди королевы Франции Марии-Антуанетты.;
  • Не раз вы могли слышать, что форма и вид бокала на прямую влияет на вкусовой оттенок напитка. На самом деле нет никакого эксперимента, который бы подтвердил этот миф. Остается лишь изображать из себя умника в таких ситуациях.
  • Качество шампанского не определяется количеством пузырьков. Шампанское шипит, если налито в грязную посуду. Чем больше пыли или пуха в фужере, тем больше будет шипеть напиток. Поэтому, ответственные хозяева наливают шампанское в мокрый бокал.

Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем сверху небольшой круг, снизу — овал и соединяем их прямой линией так, чтобы она делила две фигуры пополам. Шаг второй. Ровными симметричными линиями изображаем края бокала. Линию посредине превращаем в ножку, проведя сквозь неё вертикальный прямоугольник. Шаг третий. Теперь, в верхней фигуре с линий создаем бокал. Все должно быть максимально точно и симметрично, тонкая работа, эти бокалы.Шаг четвертый. Подготовка закончена. Убираем все те линии, над которыми мы так трудились на первых шагах, и обводим контуры все более жирной линией.Шаг пятый. Дорисуем напиток, который изливается в фужер, и добавим больше естественных теней. Должно получится как-то так. Мне всегда приятно, если вы делитесь со мной своими мыслями и комментариями. Не забывайте писать мне свои впечатления о сайте

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Прежде чем учиться рисовать сложные объекты, к примеру, животных или портреты людей следует научиться изображать более простые вещи. Сегодня я хочу научить вас рисовать кружку. Для примера мы возьмем обычную чашку, которую каждый использует для чаепития. Это отличный учебный материал, с помощью которого легко изучить симметрию, а также изображая кружку, мы научимся создавать масштаб в двухмерном отображении.

Нам кажется, что чашка на вид простая, но рисовать ее нелегко. Попросту чашка смотрится лишь на рисунке. Рисовать ее нужно строго соблюдая симметрию и пропорции объекта. Вы должны научиться при помощи тени делать двухмерное отображение более объемным.

Для начала мы попробуем научиться рисовать чашку обычным карандашом. Думаю, это будет неплохим уроком, на котором вы сможете приобрести начальное понятие как рисовать объекты с помощью карандаша. Я постараюсь немного облегчить это задание, поэтому рисунок мы будем осуществлять поэтапно. Итак, попробуйте, выполняя мои инструкции, поэтапно изобразить чашку. Также я хотел бы научить вас рисовать стакан.

Чтобы облегчить задание я предлагаю нарисовать две пересекающиеся линии, одну вертикальную, а вторую — горизонтальную. Затем вам необходимо пометить разметку горлышка. Такую пометку мы сделаем в верхней части нашей кружки, и будет она у нас прямоугольной.

Помните, что горлышко чашки является очень важной частью нашего рисунка, и этот элемент требует особого внимания. Теперь мы нарисуем чашке дно.

Если у вас появится желание нарисовать, к примеру, стакан, выполнять рисунок следует по такой же технологии. Точно также можно нарисовать и бокал, но ножка бокала будет немного отличаться формой и длиной.

Конечно же, каждый мечтает, чтобы его рисунок получился красивым, поэтому нужно стараться выполнять все инструкции с точностью. Итак, нам нужно попытаться соединить горлышко нашей чашки с его донышком. Для этого мы изобразим линии, которые будут выглядеть немного сужающимися книзу.

Если вы пожелаете придать своей кружке немного другую форму, я не возражаю, а наоборот, только приветствую ваше решение. Этот урок дает вам возможность научиться поэтапно изображать кружку, и, в свою очередь, подсказывает, где вы можете допустить ошибку. Выполняя этот шаг, вам следует убедиться, что обе стороны чашки изображены симметрично.

Посмотрев внимательно на мою картинку можно увидеть, что левая часть чашки немножко отличается от правой, так как является уже. Теперь нужно сделать разметку, а точнее место расположения ручки.

Мы с вами уже наметили разметку места для ручки, а сейчас по этим контурам необходимо нарисовать предположительные очертания нашей ручки. Важный момент: ручка может получиться немного кривой и неровной по толщине, поэтому рекомендую вам начертить предварительную разметку.

Итак, друзья, пришло время немножко уточнить горлышко, а затем взяться за основную форму нашей кружки. Как вы знаете, стенкам чашки нужно придать определенную толщину, так что нам следует нарисовать еще один силуэт внутри горлышка. Если вы увидели, что стороны получились несимметричными между собой, не огорчайтесь, ведь это нетрудно исправить. Теперь мы работаем над завершением выполнения ручки чашки.

Сейчас нам нужно заняться удалением всех ненужных контурных линий, а также не лишним будет проверить, правильно ли нарисован рисунок. Таким образом, мы можем переходить к тонированию кружки. Сделаем эту процедуру с помощью простого карандаша. Придаем чашке объем при помощи тонирования

Помните, что наносить тени можно только после того, как вы убедитесь, какая сторона осветленная. Там где источник света незначительный изобразить тени нужно «гуще». Следует обратить внимание, какой получилась горловина кружки. Предлагаю вам самостоятельно затенить внутреннюю сторону горловины. Я этого не сделал на своем рисунке.

Неплохо будет нарисовать возле чашки дополнительные предметы из столового прибора, к примеру, чайник или можно изобразить блюдце. Теперь наш рисунок имеет логическое завершение.

В этой статье вы найдете основные правила работы с прозрачными объектами, которые помогут вам достигнуть с легкостью желаемого результата:

  1. Используйте основную девятибалльную шкалу теней, где 0-1 – самые светлые участки (блики и отражения света), а 8-9 – самые темные (борозды и массивные участки стекла)
  2. Помните, что стекло не совсем плоское. Поэтому рисуя формы объекта, не забывайте проработать также толщину стекла.
  3. На стекло падает тень. Вы не ошиблись, даже на прозрачные объекты падает тень. Очень часто новички об этом забывают.

Давайте попробуем вместе нарисовать прозрачный объект. Сегодня им станет стакан с достаточно сложными формами. Придерживайтесь пошаговой инструкции — и у вас непременно получится!

Шаг 1

Начнем с набросков. Для того, чтобы потом было легче сориентироваться, обозначьте места, где будут блики.

Маленький лайфхак, как обозначать основные блики на стекле. Когда свет падает на объект из одного источника, на краю эллипса обычно образуется два основных отблеска, как указано на рисунке.

Шаг 2

Нанесите маскирующую жидкость на все участки, где отражается свет на стакане. На рисунке вы можете видеть зеленые пятна, это и есть маскирующая жидкость.

Шаг 3

Сделайте первую заливку. Как только маскирующая жидкость высохнет, смочите кистью всю поверхность бумаги чистой водой. Не дожидаясь, пока бумага высохнет, проработайте серовато-голубым цветом тени на стекле и тень, которую отбрасывает стакан на поверхность. Подождите, пока краска полностью просохнет.

Шаг 4

Нанесите второй слой заливки. На этот раз сделайте отброшенную тень более темной, сам стакан залейте серым теплого оттенка, на переднюю сторону стакана нанесите немного желтого для того, чтобы показать, что на него падает свет. Дайте краске высохнуть.

Шаг 5

Заливаем фон. Смочите фоновую часть рисунка чистой водой, затем залейте фон бирюзовым голубым (turquoise blue) оттенком.

Шаг 6

Прорабатываем внутреннюю часть стакана. По сути, внутренняя часть стакана — это искажения передней и задней части фона. Используя тонкую кисть, залейте внутреннюю часть стакана. Возьмите те же оттенки голубого, которыми работали раньше, поскольку если использовать другие цвета, стакан будет выглядеть грубо и чужеродно.

Залейте нижнюю часть стакана, используя цвет, которым заливаете стол.

Шаг 7

Залейте внутреннюю часть стакана вторым слоем, используя более темный оттенок, чем в предыдущий раз.

Шаг 8

Залейте последний слой. Используя цвета, соответствующие значению 8-9 на вашей шкале оттенков. Такое цветовое решение придаст стеклу необходимых форм и сделает толщину стекла более выразительной.
После того, как краска полностью высохнет, уберите маскирующую жидкость.

Шаг 9

Нанесите легкий слой заливки на отражения, которые находятся на стороне тени.

После удаления маскирующей жидкости эти участки могут слишком бросаться в глаза на фоне использованных оттенков. Чтобы отблески смотрелись гармонично, залейте их разведённой голубовато-серой краской, как бы приглушая цвет.

Так будет выглядеть ваша картина в завершенном виде.

В этом мастер-классе мы использовали маскирующую жидкость для сохранения эффекта прозрачности и создания четких бликов на стакане, образованных путем отражения света. Следуя трем простым правилам и пошаговой инструкции, вам удастся реалистично передавать прозрачные формы, правильно расставляя акценты на бликах и более массивных участках прозрачной поверхности.


В этой статье немного расскажу о такой сложной материи, как стекло.
Стеклянные предметы, чашки, вазы, стаканы, рисовать очень интересно, хоть и не просто.

Что нас пугает в стекле? — да ничего не понятно. И понятно, почему ничего не понятно: стекло блестит, дребезжит, в нем куча всяких отражений, черточек, бликов, плюс нет в обычном нашем понимании светотени, как на других более матовых предметах. И еще стекло до кучи стекло прозрачное.

Чтобы реалистично изобразить стекло, Вам в любом случае придется копаться в этих черточках, точечках, бликах, линиях, внимательно смотреть самые-самые мелочи, изучать все очень детально и подробно. И поэтому не получиться нарисовать стекло по формуле: «делай то-то, рисуй так-то, и у тебя выйдет сто процентов стекло». Плюс еще в разных вариантах, при разном освещении стекло может выглядеть совершенно по-разному.

Светотень на стеклянных предметах

Как я уже и сказала, светотень на стекле в привычном нашем понимании, выглядит не так, как на других предметах.

Потому что стекло блестит, отражает свет яркими пронзительными бликами. Нет четких градаций светотени — полутень, собственная тень, рефлекс.

Объем создается бликами, отражениями и пятнами в толще стекла. Вообще, эффект стекла завязан именно на бликах. Именно они показывают направление света и подчеркивают объем и форму предмета.

Вот стакан.

Отражение окна в стакане показывает нам, что свет падает справа. Форма отражения намекает нам на форму стакана — изогнутая, скругленная.

Стекло прозрачное, то есть мы видим помимо поверхности еще и внутренности — дно, его видно, как если бы мы делали построение насквозь. Поскольку толща стекла искажает форму объекта, то дно мы видим не ровное и четкое, а слегка деформированное и расплывчатое.
На задней стенке видим опять белый блик — это отражается блик с передней стенки.

То есть задний блик такой же как передний, но мы его видим через толщу стекла, поэтому он опять таки искажен по форме и не такой яркий.
Теперь попробуем рассмотреть элементы привычной нам светотени на данном бокале. Не получается — да? Ну и правильно, ее потому что нет. Вобщем стакан серый, и все вообще темное по отношению к бликам. Но…если внимательно приглядеться, то по верху бокала видно, что со стороны света внутри бокал темный, а со стороны тени — посветлее. Как и на обычном предмете.

Весь остальной объем показывает узор толщи стекла, отражения и блики. Также можно обратить внимание, что верхняя часть стакана более темная, а снизу тон светлее.

При взгляде на стекло советую смотреть прищурено, чтобы все слилось и стало мутным в глазах. И сразу видно, насколько все в общем серое или даже черное, только яркие блики светятся белизной.

Как нарисовать стакан (скетч)

Примерно рассмотрели, теперь будем рисовать. Для наглядности я сделаю скетч на тонированной пастельной бумаге — она как бы имитирует основной серый тон, которого больше всего. Расставляю самые темные пятна — это контуры стакана, дно, затемню места, где стакан более темный по отношению к общему фоновому тону.

И блики…белые яркие блики. Я сделала их белым пастельным карандашом.

Как только они появились, мы сразу видим, что это реально стекло. Конечно, чтобы рисунок стал эффектным и более живым, стоит немного покопаться в мелочах, посмотреть более внимательно на все интересные места и попробовать их изобразить. Но более подробно я буду делать это на другом рисунке.

И теперь когда понятно, что все довольно несложно, все разбивается на определенные кусочки, будем рисовать на обычном листе простым карандашом.

Как нарисовать стакан простым карандашом

Я нарисовала этот бокальчик на обычной бумаге, осталось обозначить контурами блики и другие пятна с вполне определенными контурами.

Не обязательно это все рисовать, можно сразу работать тоном, но так спокойнее. Подотру немного слишком яркие контуры и теперь покрою все тоном, оставляя нетронутыми лишь наши белые блики.

Чтобы было реалистичнее, старайтесь не грубить со штриховкой, чем глаже и однороднее, тем более похоже будет на стекло — стекло ведь гладкое, ровное.

Теперь я уже буду уточнять более темные места, то есть введу самый темный тон. Это боковинки, дно и верхний овал стакана.

Теперь уплотняю места, где это нужно.
В первую очередь утемняю площади вокруг бликов, потому что пока они находятся на недостаточно контрастном фоне, они не выглядят ярко.

Главное, не допустить такой нехорошей визуальной ошибки — утемнить тон только вокруг бликов, они не должны выглядеть обведено, как окантовка, тон вокруг них должен в целом быть темным. Но и слишком делать темным тон не надо, а то стекло может получиться тонированным или вообще грязным.
В видимой верхней части стакана все просто: с освещенной стороны темнее, с теневой — светлее.
Сверху видно толщину стекла — она на фото выглядит светленькой полоской. Высветлила ее тонко срезанным ластиком и ровняю карандашом.

Теперь покопаюсь в мелочах немного и оформлю все фоном. Вот такой бокальчик получился.

Как нарисовать вазу из стекла

Теперь я попробую нарисовать вот такую стеклянную вазу.

На этой вазе при данном освещении нет крупных отражающихся бликов от окна, например. Зато в толще основания вазы сплошная мозаика из белых и темных пятен и полосок. Опять-таки, стакан в общем серый по отношению к блестящим пятнам света. Опять-таки, разного тона полоски показывают форму дна стакана. Плюс у нас есть линия стола, которую толща стекла преломляет. Здесь ничего не остается, как внимательно все это рассмотреть и попробовать изобразить примерно похоже.
Я нарисовала вазу на простой бумаге с детальной прорисовкой узора дна.

Теперь начну накладывать тон с самых темных мест.

Я не стремлюсь срисовать каждую полоску и покопаться в каждом пятнышке. Главное, чтобы было в характере — направление, расположение.

Как и в других своих работах подправляю все тонко срезанным ластиком. Блики здесь очень тоненькие и маленькие — их сложно оставлять нетронутыми, но я стараюсь.

Постоянно меняю карандаш с 2В на 4В. Более мягкий карандаш для темных мест, а все остальное делаю карандашом 2В.
Как и в случае со стаканом, в вазе все имеет тон по отношению к белым бликам, поэтому покрываю тоном всю вазочку, оставляя только блики.

На завершающем этапе работы над вазой мягким карандашом добавляю деталей в дне. Добавляю фона.
У вазы очень красивая падающая тень — надо обязательно ее изобразить. И в финале уже чищу ластиком блики, а то они в процессе затерлись немного, а надо, чтоб они сияли чистотой.
И готовая ваза.

Ваза в другой технике

Та же самая ваза сделана в технике, в которой я сделала скетч стакана. Все сделано простым карандашом, лишь белые блики нарисованы белым пастельным карандашом.

Такая техника очень удобна для рисования стекла, кроме того, работать ей проще, чем делать полностью штрихованный рисунок. По пастельной бумаге карандаш мягко расплывается, штрихи сливаются, что позволяет делать тон более однородным и аккуратно наложенным. А белые блики выглядят более светящимися и яркими, что однозначно усиливает эффект стекла. Обязательно пробуйте.

Поделись статьей:

Похожие статьи

Как нарисовать стакан, чашку или кружку : Одноносчане

Продолжаю выкладывать свои рисунки, которые я рисую, в рамках EDM (Everyday Matters Challenge). Задание номер четыре — нарисовать свою любимую кружку, чашку, стакан.

Сначала несколько видео, как это можно сделать. Видео, естественно, не мои, и посмотреть их мне следовало до того, как я принялась рисовать стаканы и кружки. Но, что сделано, то сделано. У меня уже также нарисована кровать, но с шестого задания я буду рисовать более вдумчиво.

http://youtu.be/0JzW7sRbICY

А вот как это делают простые люди и художники в рамках проекта EDM:



А вот как это сделала я 🙁 …

… давным-давно:


… чуть позже, чем давным-давно:


…совсем недавно: 


Все мои чашки, кружки и стаканы были нарисованы до того, как я узнала про линию горизонта, поэтому они немного страшные. Вообще, рисование начинает меня немного раздражать, потому что у меня не получается. В книге Бетти Эдвардс есть фраза о том, почему дети в определенном возрасте бросают рисование — потому что у них не получаются реалистичные рисунки. Сейчас я снова решаю задачу, с которой не справилась много лет назад. И сколько бы я не убеждала себя, что и так сойдет, боюсь, что снова брошу рисование. Вот как об этом написано в книге «Открой в себе художника» (кстати в оригинале эта книга называется «Рисовать на правой стороне мозга» или «Рисовать, используя правую сторону мозга»): 

«Но сколько бы учителя не сожалели о пристрастии своих учащихся к реализму, дети остаются непреклонны. Они добьются реализма в своих рисунках или оставят рисование навсегда. Они хотят, чтобы их рисунки соответствовали тому, что они видят, и хотят научиться этому.»

Ну и чтобы не нарушать традиции, собой же придуманные, текст с упоминанием стакана:


Кейт захлопнула дверь ногой, бросила сумки с продуктами прямо в прихожей и прошла на кухню. Она открыла кран с холодной водой и взяла с сушилки стакан. Она наполнила его водой наполовину и стала подносить ко рту, когда увидела, что это хрустальный резной стакан для вина. В голове сразу же зазвучали когда-то сказанные Им слова: «Для меня ты как хрупкий хрустальный фужер, и я буду обращаться с тобой очень осторожно».

В кончиках пальцев стало предательски покалывать, а ладони вспотели. Глаза Кейт начали наполняться слезами, которые, как ей казалось, она выплакала уже давным-давно. В дверь позвонили. Кейт вздрогнула, и стакан выскользнул из ее ладони. Уже через секунду он коснулся пола и разбился вдребезги. Через окно Кейт увидела, что Его машина все еще припаркована у края дороги. Значит это Он. Все нажимает и нажимает кнопку звонка.

«Я буду обращаться с тобой осторожно,» — далеким эхом звучали в ее ушах Его слова. После того, как она с трудом собрала свою жизнь по маленьким осколкам, она больше не могла Ему верить. Кейт осторожно опустилась на корточки вдоль стены, заткнула уши и спрятала лицо в коленях. Она плакала, беззвучно и горько, а звонок все звонил и звонил, но Кейт его уже не слышала. Начало смеркаться. Воспоминания чуть очерченными тенями сначала жались по углам, но потом осмелели и подходили все ближе и ближе к Кейт, пока наконец не поглотили ее полностью и не перенесли на шумные, залитые улицы далекого города. ..

Пару минут он стоял перед захлопнутой дверью. Он даже хотел уйти, но не мог. Не хотел. Поэтому он нажал на кнопку звонка и почти сразу услышал звон разбитого стекла. И вдруг вспомнил, как когда-то обещал Кейт, что не обидит ее, не сделает ей больно. Кейт не открывала, но Он не сдавался и продолжал снова и снова звонить в дверь. А когда понял, что эта дверь для него закрыта навсегда, резко развернулся и пошел к машине. Он злился на себя, на Кейт, на жизнь, которая так не вовремя свела из вновь.

У машины Он закурил, не зная, как дать выход своим чувствам. Докурив сигарету до фильтра, Он пнул переднее колесо. Раз, второй, третий, но легче Ему не становилось. Он сел за руль и медленно отъехал от дома Кейт.  Но уже через пару кварталов понял, что не может следить за дорогой и припарковался у обочины.

Он сидел в машине и просто смотрел в зеркало заднего вида. В зеркале лишь изредка отражались спешащие по своим делам машины. Смеркалось. Теперь зеркало лишь иногда вспыхивало отраженным светом фар. А потом оно вдруг осветилось жарким солнечным светом, и память унесла Его за тысячи мыль на несколько лет назад, на те же шумные улицы, по которым в своей памяти сейчас бродила Кейт, все еще сидящая на полу своего дома всего в километре от того места, где Он припарковался.


Вот такие дела…

Узнаем как правильно нарисовать коктейль: три варианта

Коктейль – это напиток, смешанный из нескольких компонентов. Существует большое количество как алкогольных, так и безалкогольных коктейлей. Причем они отличаются не только составом, но и видом бокалов, в которых их подают. Поэтому и нарисовать этот напиток можно по-разному.

Как нарисовать коктейль: первый вариант

Чтобы изобразить коктейль в высоком стакане, сначала сделайте легкий набросок карандашом. Обозначьте черточками высоту стакана с коктейлем. На месте нижней черточки изобразите вытянутый эллипс, а немного выше нарисуйте круг. Линии делайте едва заметными, чтобы их можно было легко стереть.

Следующий шаг – рисуем вверх от круга две изогнутые линии и соединяем их сверху дугой. Затем дорисовываем еще одну дугу так, чтобы вверху получился овал. Теперь от круга проводим две линии вниз к эллипсу, формируя ножку бокала.

Рисуем сам коктейль, и для этого внутри бокала изображаем эллипс. Также рисуем еще одну линию внутри, повторяющую форму бокала. Украсить коктейль можно парой соломинок. Сотрите лишние линии и раскрасьте рисунок на свое усмотрение.

Второй вариант

Теперь попробуем нарисовать другой напиток. Вот как пошагово нарисовать коктейль с лимоном:

  1. Вначале рисуем овал.
  2. Снизу рисуем еще один овал, но тоньше.
  3. Внизу большого овала изображаем полукруг.
  4. Двумя выгнутыми линиями рисуем ножку бокала.
  5. Вытираем верх большого овала и рисуем ободок бокала с помощью тонкого эллипса.
  6. Добавляем несколько линий на ножку, придавая ей объем.
  7. Так как у стекла, из которого сделан бокал, тоже есть своя толщина, внутри него проводим дополнительную линию.
  8. Рисуем внутри бокала соломинку, согнутую в сторону.
  9. Теперь рисуем сам коктейль с помощью тонкого овала.
  10. На стенке бокала изобразим кусочек лимона. Для этого сначала рисуем небольшой круг, а затем внутри еще несколько фигур разного размера.
  11. Разделите круг лимона несколькими линиями, чтобы он был похож на колесо.
  12. Вытрите ненужные линии и добавьте несколько деталей. Нарисуйте на жидкости диагональные полосы и несколько пузырьков внутри коктейля.
  13. После того, как коктейль нарисован, его следует раскрасить.

Третий вариант

Чтобы нарисовать еще один вариант коктейля, сначала изобразите треугольник вершиной вниз. Далее рисуем ножку бокала с помощью двух прямых линий и тонкого овала у основания. Ножка должна получиться тоньше и длиннее, чем в предыдущих вариантах.

Внутри треугольника проводим горизонтальную линию, изображая жидкость. Затем рисуем шпажку, на которую нанизана оливка в форме овала. Раскрашиваем оливку в желтовато-зеленый цвет, сам коктейль – в бледно-зеленый, а шпажку – в коричневый.

Как нарисовать ландыш поэтапно карандашом

Прямо у нас под окнами  растут ландыши. Причём это целая поляна сплошным ковром. А ведь май уже в разгаре. Пора бы   ландышу МАЙСКОМУ уже и цвести, а? Раздвигаю плотную шеренгу листьев… а он уже и цветёт! Просто тоненькие стебельки с маленькими белыми бубенчиками спрятались под широкими листьями как под зонтиком.

Может, ландыш не хочет выставляться, чтобы не оказаться в букете? Ну, всё же три веточки  не пожалей для меня: я обещаю их нарисовать  людям на радость.

Дома поставила  цветочки в стакан и…что? Думаете, сразу начала рисовать и обучающий урок сочинять? Не совсем так. Сначала  посмотрела в интернете: как нарисовать ландыш. Поэтапных уроков предостаточно. В основном – как нарисовать ландыш   КАРАНДАШОМ… Гмм…Что-то не видала я, чтобы даже самый мягкий карандаш   давал такую  чёрную чёткую линию. Дааа, и к тому же  эти хрупкие беленькие цветочки   чёрными линиями рисовать как-то… странно.

Ладно, основные тенденции в деле изображения ландышей ясны, и  я вижу, что  тоже своё лыко в строку вполне могу вставить.

Рисуем ландыш  поэтапно

 Простым карандашом едва заметными  линиями  намечаю  контуры букетика.

Стакан нарисую тоже — а что – отрезать что ли? Стеклянные стенки сильно преломляют изображение и сейчас изучать законы оптики не наша задача, так что  воду и стебельки в ней я только обозначу в общем.

Сосредоточимся на цветах. Листья большие  эллиптические, концы  заострённые. В моём букете они занимают много места. Но  все ведь цветочков хотят. Цветочки  как раз очень малы. Но не идти же против истины. Набросок сделан и теперь надо рисовать. ЧЕМ???  Простым карандашом  дело  точно  не пойдёт. Или это должен быть какой-то очень  непростой простой карандаш.

А мы вот как поступим! — Я тут на днях купила  акварельные карандаши. Вот и проверим их в деле.

Сначала светло-зелёным заполняю все листья и обозначаю цветы. Обозначаю тени, но очевидно, что  одним  светло-зелёным карандашом обойтись не удастся. Хорошо. Будем смешивать цвета.

Добавляю жёлтый и тёмно-зелёный. Мало!   Придётся  применять хитрости — намочу  карандашные линии   водой. Немного, кончиком кисти. Вот, тени уже  стали порезче. Но  хватит разрабатывать зелень. Пора браться за цветы. Они белые как восковые. На них чёткие серые тени. Не жёлтые, не зелёные, а честно серые.

Когда я училась в художественной школе, я ненавидела живопись: от нас требовалось передавать рефлексы, нюансы и оттенки, а я, хоть  об стенку бейся, не видела на  румяной булочке сиреневых теней и синевы на грушах тоже не могла углядеть…да вот, такие  детские воспоминания. Импрессионизм явно не моё.

И вот сейчас, глядя на цветы ландыша, я понимаю — можно (и надо бы) устроить пир из голубовато-жёлто-зеленоватых переходов и переливов, но я вижу благородно-серую тень и не хочу обесценивать этот непритязательный цвет. Буду рисовать серым. Цветочки имеют форму среднюю между бубенчиком и колокольчиком. Наверху соцветий они ещё не раскрылись и на тоненьких стебельках висят шарики бутонов — вот они имеют зеленоватый оттенок.

Что ж, я получила опыт  работы акварельными карандашами.

Ландыш рисунок

Как нарисовать ландыш  вам рассказала Марина Новикова.

Читайте ещё:

Как рисовать цветы с натуры


Метки: поэтапное рисование цветка, рисование с натуры, рисование цветов

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Как нарисовать стакан воды

На этом уроке рисования мы рассмотрим создание реалистичного рисунка стакана воды. Это отличное упражнение для распознавания ценностных отношений и создания текстуры отражающих и прозрачных объектов. Это также отличное исследование света и того, как он реагирует, когда проходит через стекло и воду.

Материалы для рисования стакана воды

Значение важно учитывать в любом чертеже, который мы создаем. Ценность — это темнота или светлота цвета и один из семи элементов искусства.Создать полный диапазон значений на чертеже легче, когда мы работаем с тонированной поверхностью.

Тонированная бумага для рисования

Работа на тонированной бумаге для рисования позволяет нам начать со среднего значения или среднего тона и «вытолкнуть» значения наружу. Мы можем добавить более светлые оттенки и более темные тона, полагаясь на поверхностный тон, чтобы помочь со средними тонами. По этой причине мы будем работать на тонированной серой бумаге.

Графитовые карандаши

Графитовые карандаши применяются для проработки темных оттенков, а также некоторых средних тонов.Графитные карандаши, использованные в этом рисунке, включают:

Мы начнем с более светлых карандашей и постепенно переходим к более темным карандашам, постепенно расширяя диапазон значений и контраста в рисунке. (Карандаш H — самый светлый карандаш, а карандаш 4B — самый темный.)

Вы можете обнаружить, что карандаш 4B недостаточно темный для вашего рисунка. Это может иметь место, если вы, естественно, меньше нажимаете на карандаш. Если это относится к вам, то для самых темных теней вы можете выбрать более темный карандаш. Карандаш 6B может быть хорошей заменой.

Белый угольный карандаш

Блики особенно важны на чертеже с сильно отражающей поверхностью, такой как стекло. В типичном рисунке на белой бумаге необходимо сохранять или избегать бликов при добавлении графита. Но так как мы работаем на тонированной бумаге, мы можем добавить бликов с помощью белого медиума. В этом случае белый уголь используется для создания бликов и более светлых тонов.

Хотя графит и древесный уголь являются разными средами, мы все же можем с успехом использовать их вместе.Но порядок, в котором мы применяем средства массовой информации, важен. Белый уголь с трудом покрывает тяжелые графитовые покрытия. Графит можно наносить поверх белого угля с большим успехом, но обратное не рекомендуется. По этой причине мы рассмотрим многие блики в начале процесса рисования, прежде чем затемнить области самой темной тени.

Если у вас нет белого угольного карандаша, его можно заменить белым карандашом. Следует отметить, однако, что мы используем пни для смешивания для смешивания аппликаций с белым древесным углем. Поскольку цветные карандаши не смешиваются так же, как порошкообразный материал, такой как уголь, вы, вероятно, увидите разные результаты на своем рисунке.

Смешивание пней

Мы также используем растушевку для растушевки аппликаций. Использование культи смешивания позволяет сгладить переходы тона и значения, что часто приводит к более репрезентативному результату. Однако не все приложения смешиваются. Культя смешивания зарезервирована для областей, где есть четкий переход значений, что часто происходит в этом конкретном предмете.

Вместо пальцев рекомендуется использовать растушевку или даже свернутый лист бумаги. Использование пальцев для смешивания не обеспечивает достаточного контроля или точности. Это также может сделать ваш рисунок грязным, так как масло с ваших пальцев смешивается с графитом и углем. Это приводит к несоответствиям и областям, которые трудно стереть и очистить.

Фотореференс

Я создал референс фотографии для этого рисунка, настроив один определенный источник света, исходящий из верхнего левого угла. Единственный источник света выбран для простоты. Несколько источников света создадут две разные области отбрасываемой тени, что повлияет на нашу композицию.

Вот ссылка на фото…

Прежде чем делать какие-либо отметки, важно изучить исходное фото. Проанализируйте светлые и темные формы и подумайте, как вы будете изображать их на рисунке.

Как нарисовать реалистичный стакан воды

Вот основные шаги, которые мы предпримем, чтобы создать реалистичный рисунок стакана воды.Помните, поскольку мы комбинируем графит с древесным углем, важен порядок, в котором мы наносим среды.

  1. Нарисуйте рисунок контурной линии.
  2. Добавьте светлые средние тона.
  3. Создайте самые сильные блики и светлые оттенки с помощью белого угля.
  4. Проработайте более темные тона и тени.
  5. Уточните рисунок и добавьте тень.

Рисование контурной линии

Рисунок начнем с рисования контурных линий графитным карандашом H. Это означает, что мы сконцентрируемся только на контурах, которые наблюдаем от предмета. Эти контуры включают в себя не только линии, определяющие границы стекла, но и формы различных значений, которые мы видим.

Для обеспечения точности мы можем использовать методы измерения. Используя карандаш в качестве измерительного инструмента, вы можете сравнивать различные области рисунка. Ищите возможности, сравнивая сначала более крупные формы.

В этом случае созданный рисунок имеет тот же размер, что и напечатанная эталонная фотография.Это означает, что мы можем измерить по эталону фотографии и использовать точные измерения на поверхности для рисования.

Используя измерения, мы можем нарисовать основную форму стакана, включая эллипс, представляющий отверстие в верхней части. Эллипсы — это искажение окружности. Во многих случаях эллипс — это просто овал. Но в зависимости от угла эллипс может быть более сложным.

Мы также добавим формы значений, которые мы наблюдаем в стакане и воде. Ищите контраст, когда рисуете эти фигуры.Если вам трудно увидеть эти формы значения, попробуйте прищуриться на предмет. Прищурившись, мы упрощаем детали и часто легко распознаем более крупные формы темных и светлых участков.

Добавить светлые средние тона

Придерживаясь графитного карандаша H, мы начнем прорисовывать более светлые средние тона. При этом мы также добавим этот более светлый графит на области, которые в конечном итоге станут самыми темными областями на стекле и в воде.

Для равномерного нанесения добавляется умеренное давление.При нанесении карандаша используется круговой штриховой рисунок. Это не значит, что на поверхности видны маленькие круги. Вместо этого карандаш слегка нажимается, пока ваша рука движется по кругу.

Обязательно сохраните области, где вы видите самые светлые значения. Мы применим белый уголь в этих местах на следующем шаге.

Создайте яркие блики и светлые оттенки с помощью белого угля

Далее мы сконцентрируемся на проработке более светлых тонов и бликов с помощью белого угля. Убедитесь, что ваш карандаш хороший и острый, и начните делать аппликации там, где вы видите самые светлые оттенки.

Поскольку стекло одновременно прозрачное и отражающее, вы заметите, что некоторые из этих бликов находятся в неожиданных местах. Мы увидим блики в стандартных местах, например, на той стороне стекла, которая ближе всего к источнику света. Но мы также увидим их на противоположной стороне, внутри стекла и в местах внутри воды.

Лучше всего просто посмотреть на эталонную фотографию и отметить форму и расположение этих более светлых тонов и разместить их в тех же местах на чертеже.

После того, как блики были добавлены белым угольным карандашом, мы можем использовать растушевку, чтобы сгладить некоторые аппликации. Растушевку также можно использовать для смягчения интенсивности бликов, если это необходимо.

Разработка более темных тонов и теней

С бликами на месте, мы можем начать затемнять значения более мягкими графитовыми карандашами. Мы начнем с карандаша HB с умеренным давлением. По мере того, как значения становятся темнее, контрастность также увеличивается, делая светлые участки светлее.

Для проработки более темных тонов требуется дополнительное нанесение на области, которые ранее были покрыты карандашом H. Однако мы не охватываем все эти области снова. Некоторые участки более светлого графита могут оставаться видимыми.

Это процесс, требующий терпения, и поскольку мы делаем несколько проходов разными графитовыми карандашами и белым углем, может показаться, что вы рисуете объект несколько раз. Это в наших интересах, поскольку каждый раз, когда мы добавляем немного более темное приложение, мы можем найти ошибки, которые следует исправить, или возможности сделать рисунок более точным.Не торопитесь и будьте терпеливы. Этот медленный и многоуровневый подход необходим для развития реализма в рисунках.

После того, как карандаш HB был применен, мы можем использовать растушевку для сглаживания переходов значений. Здесь опять-таки не везде используется блендинговый пень. Он просто используется в областях с переходом или в местах, где зуб или текстура бумаги отвлекают внимание.

Теперь пришло время сделать значения еще темнее, расширив диапазон значений и контраста.Мы переключимся на карандаш 2B и снова сделаем еще один проход по рисунку. Здесь мы снова позволим некоторым приложениям для карандашей H и HB оставаться видимыми. Это создает большее разнообразие значений.

Опять же, это приложение мягко растушевывается в областях с растушевкой.

Теперь мы сконцентрируемся на самых темных значениях на шкале значений и разработаем оставшиеся области самого темного тона и тени. Используя наш самый темный карандаш 4B, мы вернемся к рисунку и затемним области самой темной тени на стекле и в воде.

Уточните рисунок и добавьте тень

Стакан и вода почти готовы. Теперь нам нужно добавить тень под и за стеклом. Но, как вы заметили на эталонном фото, мы имеем дело не с обычной отбрасываемой тенью.

Стекло и вода — прозрачные объекты. Свет проходит через них, а не отражается обратно к источнику света. Свет на самом деле становится более интенсивным по мере преломления, в результате чего появляется область очень светлого значения, где мы ожидаем увидеть самую темную тень.

Прежде чем мы начнем создавать самые темные области отбрасываемой тени, нам сначала нужно определить форму этого яркого света. Сначала мы определим внешние края фигуры карандашом 2B.

Затем мы используем белый угольный карандаш, чтобы заполнить форму плотным аппликатором.

Растушевка используется для сглаживания этой аппликации и встраивания материала в текстуру бумаги. Это приводит к более естественной и последовательной тени.

Затем мы можем расширить область самого темного тона, чтобы заполнить оставшуюся часть самой большой области внутри основной тени.Вы заметите, что есть основная область отбрасываемой тени. Это форма, напоминающая перекошенный вариант формы стакана. Эта область самого темного значения называется тенью окклюзии.

Но сама отбрасываемая тень простирается немного дальше. Эта область немного светлее, но все же считается частью отбрасываемой тени. Так как эта область более светлая, наносится карандаш HB и аккуратно растушевывается растушевкой.

Тень окклюзии не является однородным значением.Хотя здесь довольно темно, некоторые области немного темнее других. Чтобы обратиться к этим областям с самым темным значением, мы вернемся к тени с помощью карандаша 4B в областях.

Место самого темного оттенка в отбрасываемой тени часто находится прямо под и сразу за объектом. По мере удаления тени от объекта она может стать немного светлее. Это справедливо и для нашего предмета. Область самого темного тона в отбрасываемой тени находится прямо под стеклом, где она соприкасается с поверхностью.

Опять же, это приложение смешивается с растушевкой для удаления любой видимой текстуры, создаваемой бумагой.

Наконец, последние штрихи обрабатываются графитом и/или белым углем для завершения рисунка. Вот готовый рисунок…

Заключение

Может показаться сложным создать на рисунке иллюзию прозрачности и отражения, как мы это видим в стакане с водой. Но эта иллюзия не так сложна, как может показаться.Нам просто нужно помнить, что нужно начинать с общих форм и их взаимосвязей, развивать контуры, а затем терпеливо развивать полный диапазон значений с помощью выбранного нами средства рисования. Это требует терпения и, конечно же, внимательного наблюдения. Но это верно для любого предмета, который мы хотим нарисовать реалистично.

Как рисовать стекло: используйте глаза, а не память

Рисовать стеклом и другими прозрачными предметами не так сложно, как может показаться. Это кажется трудным не из-за самого предмета; это из-за того, как мы думаем об этом.Наше самое большое препятствие, которое нужно преодолеть при рисовании, — это преодолеть то, что наш мозг говорит нам об объекте. Вместо того, чтобы так много думать, мы должны наблюдать и анализировать. Используйте свои глаза, а не память.

Этот кристалл состоит из множества форм, похожих на головоломки.

Как рисовать стекло

Когда мы думаем о прозрачных вещах, таких как стекло и вода, наш мозг кричит: «Это ясно!» Как нарисовать что-то ясное? Во-первых, осознайте, что все ясное на самом деле состоит из вещей, окружающих его и отражающихся в нем.Чтобы упростить задачу, перестаньте думать «ясно» и вместо этого ищите узоры света и тьмы, которые показаны внутри него.

Прекрасный пример этой теории показан в этом хрустальном стакане. Рисунок выше представлен в моей книге Реалистичный рисунок . Он показывает, как все можно рассматривать как комбинацию светлых и темных форм, которые создают головоломку. Рисование каждой маленькой фигуры по одной упрощает проект.

Прозрачное стекло производится с смешиванием и контрастом темного и светлого.

Посмотрите на пример со стеклянными бутылками. Этот рисунок будет в моей новой книге, которая выйдет в следующем году под названием The New Big Book of Drawing . Он показывает, как можно создать внешний вид стекла с помощью плавного смешивания. Ни одна из этих бутылок не имеет идеально прозрачного стекла. Каждый из них имеет оттенок цвета. Тот, что справа, явно намного темнее по цвету. Чтобы сделать их действительно похожими на стекло, я сосредоточился на узорах из света и тьмы. Благодаря контрасту они выглядят блестящими.

Сначала я нарисовал более темную бутылку справа, чтобы установить более темные тона. Это удержало меня от того, чтобы я не стал слишком темным на более светлом слева. Сравнение тонов одной области вашего рисунка с другой поможет вам определить тональную точность. Я считаю полезным всегда начинать сначала с самой темной области рисунка. Помните: тьма порождает свет!

Я использовал много смешивания с культей, чтобы сделать его гладким и отражающим. Я изучил узоры света и тени и сначала нанес карандашом темные области. После плавного смешивания я использовала ластик-клячку, чтобы «поднять» световые формы и отражающие блики.

Эллипсы имеют решающее значение для получения перспективы.

Одна из важнейших вещей в рисовании натюрмортов, подобных этому, — сделать ваш объект трехмерным. Круглые объекты состоят из эллипсов, как показано на рисунке. Этот пример также взят из  Реалистичный рисунок . На нем показано, как создается ваза с эллиптическими формами. Эллипсы также делают бутылки на моем рисунке симметричными, округлыми и трехмерными.

Другим важным элементом является то, как светлые и темные области работают вместе. Блики и тени создают иллюзию передней и задней поверхности бутылок. Вы можете увидеть тонкий намек на столешницу, проходящую сквозь них, что делает их четкими. Кривые, созданные тенями и бликами, создают иллюзию прозрачности.

Не бойтесь рисовать предметы из стекла. Чтобы добиться успеха, посмотрите на стеклянные предметы как на формы, состоящие из светлых и темных узоров с большим количеством смешивания и подъема.

Сегментный рисунок помогает изолировать небольшие области рисунка.

Чтобы лучше видеть эти элементы, попробуйте нарисовать сегмент. Выделение небольшой части стеклянного объекта с помощью видоискателя, как показано здесь, может помочь вам быть более объективным. Это упрощает его точное нанесение и позволяет видеть случайные формы. Это доказывает, что искусство в высшей степени психологично. То, как мы думаем, мешает тому, как мы наблюдаем что-то при рисовании. Следуйте этим советам, и вы станете более опытным в рисовании.

Ли


Ли Хаммонд называют королевой рисования.В наши дни это может быть несправедливо, поскольку в дополнение к лучшим урокам рисования она также создала фантастические книги и видео, наполненные такими же простыми в использовании техниками рисования акрилом, техниками цветного карандаша и многим другим. Щелкните здесь, чтобы просмотреть все обучающие книги и DVD-диски, которые предлагает Ли Хаммонд!

 

Как нарисовать бокал для вина

В этом уроке рисования мы покажем вам , как нарисовать бокал для вина . Обратите внимание, что это был бы довольно простой урок рисования.

Очень изысканный и элегантный предмет. Чтобы красиво нарисовать фужер, нужно постараться сделать все максимально правильно. Есть много разных типов очков. Для наибольшей наглядности мы решили взять очень простой и стандартный фужер, внешний вид которого наверняка всем знаком.

Итак, давайте начнем урок и научимся рисовать бокал для вина!

 

Шаг 1

Сначала нарисуйте овал, который находится сверху листа бумаги.У вас должна получиться фигурка, которая будет похожа на яйцо. Вы должны нарисовать эту фигуру очень плавно и аккуратно.

Шаг 2

Хорошо. Теперь вы можете нарисовать вертикальную линию, идущую от центра нижней стороны овала. На нижнем конце линии нарисуйте горизонтально сплющенный эллипс, как в нашем образце.

Шаг 3

Пришло время очертить контуры ножки бокала. Оно должно быть изящным и тонким. В верхней части овала нарисуйте эллипс.

Шаг 4

Это самый простой шаг в этом уроке рисования бокала для вина. С помощью ластика просто сотрите направляющие, а необходимые линии рисунка сделайте ровными и чистыми. После этих действий у вас получится что-то вроде рисунка, представленного в нашем примере.

Шаг 5

Добавьте тени и блики к рисунку бокала. Как мы уже говорили, чтобы найти какие-либо неточности, посмотрите на рисунок своего бокала через зеркало.Если у вас получится рисунок, похожий на тот, что вы видите в нашем примере, вы все сделали правильно.

Итак, это инструкция о том, как нарисовать бокал для вина. Надеемся, что этот урок был вам не только интересен, но и полезен, и вы узнали с его помощью что-то новое. Кроме того, мы надеемся, что это было очень просто.

Вы можете оставить свою работу как есть или изобразить дополнительные элементы. Например, можно изобразить фон. Кроме того, рядом с этим фужером можно нарисовать вазы, бутылки и другую утварь.

Если у вас не получилось нарисовать картинку, как в нашем примере, не расстраивайтесь. Вам просто нужно больше практики. Рисуйте, стирайте неудачные рисунки ластиком и рисуйте снова, пока не научитесь рисовать идеально.

Как рисовать стекло — Draw Central

Рисование стеклянных объектов может быть очень сложным с технической точки зрения процессом. При рисовании стекла очень мало места для ошибки, иначе можно легко испортить эффект. Хотя это может показаться сложной задачей, рисование стеклянных объектов — одно из моих любимых занятий.Как только вы освоите эту технику, она станет невероятно простой и позволит создавать очень реалистичные рисунки.

Что вам понадобится:


Первым шагом, как и при любом рисовании, является нанесение основного контура объекта. Для этого урока я выбрал простой стеклянный шар, поэтому мой контур будет простым кругом.

Далее вам нужно будет наметить блики и отражения вашего объекта. Несмотря на то, что большинство стекол прозрачные, они все же отражают свет и оставляют блики на своей поверхности.Обратите особое внимание на то, как свет искажается внутри стекла, и постарайтесь воспроизвести его как можно точнее. Этот шаг может оставить вас с рисунком, который выглядит как запутанный набор линий, но в конце он соберется воедино.

Например, в этом стеклянном шаре я вижу большой блик вверху, а также несколько темных отражений, идущих по краю шара, с почти пустым пространством посередине. Ваш рисунок, очевидно, будет отличаться в зависимости от объекта и его окружения.

После того, как вы нарисовали контуры, вы можете приступить к добавлению тени и объема к вашему стеклянному объекту. Этот процесс очень похож на урок, который я написал по рисованию металла, в том, что темные оттенки рядом с почти абсолютно белыми бликами дадут вам эффект стекла. Уловка, которая часто помогает мне при рисовании стекла, заключается в том, чтобы начать с заполнения самых темных областей стекла, которые вы обвели. Это поможет вам не запутаться и не забыть, какие области темные, а какие светлые.

После того, как вы закрасили свои темные области, вы можете заполнить их основным цветом вашего стекла. Хотя стекло, как правило, бесцветное, обычно все же есть оттенок, который заполняет большую часть объекта. Для этого стеклянного шара есть оттенок серого, который начинается темнее вверху и заканчивается полностью белым внизу. Если основной цвет вашего стеклянного предмета полностью белый, вам не нужно беспокоиться об этом шаге.

Самая важная часть всего этого процесса — попытаться нарисовать каждый свет, тень и отражение как можно ближе к реальности.Рисуйте только то, что видит ваш глаз. Сначала это может не иметь смысла для ваших глаз, но конечный результат должен быть очень реалистичным.

*Совет: делайте линии как можно более четкими и твердыми, чтобы воспроизвести эффект стекла.
Спасибо всем! Не забывайте комментировать и делиться на Facebook!

—>

Как рисовать на стекле с помощью цветных карандашей Prismacolor Premier

Цвета можно заменять или использовать другие. Будь креативным!

Шаг 1

1.Используя кальку, нарисуйте контур каждого объекта, обращая внимание на его размер и пропорции.

2. Проведите линейкой прямую центральную линию, затем обведите ее, отмерив равные расстояния от центральной линии. Затем сложите кальку вдоль линии, выберите лучшую сторону и обведите ее до другой стороны тонкой ручкой.

3. Разверните бумагу, и у вас будут идеально ровные стороны.

4. Повторите те же действия со всеми предметами вашего натюрморта.


Этап 2

1. С помощью иллюминатора перенесите намеченные рисунки на бумагу для рисования.

2. Приклейте края бумаги к окну, чтобы предотвратить скольжение.

3. С помощью линейки держите линии прямыми и рисуйте карандашом 2H.

4. Коснитесь линий свернутым ластиком.

Верхний наконечник

Чистая страница обязательна!


Этап 3

1. Используя настоящий синий карандаш, нанесите основные контуры и заштрихуйте упрощенный фон.

2. Держите карандаш острым, чтобы не потерять четкость при рисовании краев бутылок.

3. Графитовый контур должен быть очень слабым вокруг бликов, чтобы он не просвечивал, когда вы начинаете затенять их цветом.


Этап 4

1. Добавьте синий индиго в самые темные участки композиции.

2. Убедитесь, что линии остаются четкими и прямыми, а блики повторяют кривизну объектов.

3.Окуните маленькую кисть в терпеноид и аккуратно закрасьте рисунок.

Верхний наконечник

Turpenoid растворяет воск в карандашах, что приводит к темному, гладкому покрытию.

4. Дать высохнуть.


Этап 5

Теперь можно приступать к добавлению цвета!

Обратите внимание на упрощение форм внутри каждой бутылки и на то, как цвет жидкости (или ее отсутствие) меняет ситуацию вокруг.


Этап 6

Стекло выглядит настоящим, когда оно гладкое.

1. Смешайте цвета еще раз, используя терпеноид. Дайте ему высохнуть.

2. При необходимости добавьте больше цвета.

3. Белым и голубым цветом нарисуйте некоторые фигуры внутри бутылок и вокруг бликов, чтобы смягчить края.

Обратите внимание, что блики остаются бесцветными, чтобы сохранить яркость.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Бутылочки , цветной карандаш, (17×24 см)


Следите за демонстрацией Сью Сарин по росписи стекла и керамики, нажав здесь.


Как рисовать стекло карандашом

Курс рисования карикатур«В первой части этого курса вы изучите основные концепции карикатуры. Вы будете использовать такие понятия, как преувеличение и абстракция, чтобы превратить грубый набросок в полностью проработанный карикатурный рисунок. Часть 2 курса развивает ваши карикатурные мускулы».

Курс «Рисование портретов животных» Аарона Блейза «Аарон Блейз — бывший аниматор Диснея и профессиональный художник, который является настоящим мастером, когда дело доходит до рисования и рисования животных. В этой демо-версии шедевра у вас будет возможность понаблюдать за ним в его студии и посмотреть, как он с нуля нарисует большой портрет льва».

Курс рисования реалистичных портретов Стивена Баумана«Стивен Бауман — отмеченный наградами художник-фигурист, и в этой демонстрации «Шедевр» вы увидите, как он создает шедевр с нуля. Вы увидите весь его процесс от начала до конца. 12+ часовая версия в реальном времени. “

Курс портретной живописи маслом Аарона Вестерберга«Аарон Вестерберг – известный художник, обладающий особым талантом и пониманием цвета.В этой демо-версии шедевра вы будете мухой на стене в его студии. Вы можете наблюдать, как профессиональный художник создает шедевр с нуля».

Курс Monster Lab по дизайну персонажей Скотта Фландерса «Узнайте, как создавать монстров с нуля! Этот курс по концепции персонажей научит вас переходить от листа идей, выработанных методом мозгового штурма, к убедительному произведению цифрового искусства. Наряду с изучением основ дизайна монстров я также сосредоточусь на том, чтобы научить вас своей технике фигурного вырезания.

Скульптура портрета из книги Зои Дюфур «Портретная скульптура» Зои Дюфур«Зои Дюфур — мастер-скульптор с невероятным мастерством моделирования форм. В этой демо-версии шедевра вы сможете посетить ее студию и посмотреть, как она создает более длинную скульптуру с нуля».

Портретная живопись маслом с использованием метода визуального размера. Курс Корнелии Хернес«Корнелия Хернес — известная художница-реалистка и преподаватель Флорентийской академии художеств. В этой демо-версии Masterpiece вы увидите, как профессиональный художник создает шедевр с нуля.Корнелия расскажет о своей палитре, даст советы по смешиванию цветов, характеристикам красок, типам кистей, растворителям и окрашиванию свежего холста».

 

Классические методы и концепции портретной живописи Курс Стивена Баумана Этот курс будет преподаваться в 3-х частях: портретный рисунок, гризайль и полная палитра. Часть 1 будет состоять из 3 демонстраций (каждая с уточненной версией в реальном времени), которые будут публиковаться один раз в неделю в течение следующих 3 недель. Части 2 и 3 будут опубликованы в сентябре и январе.Вы можете предварительно приобрести все 3 сейчас, чтобы получить оптовую скидку.

Рисунок разбитого стекла — Как рисовать разбитое стекло шаг за шагом

Стекло является одним из наиболее часто используемых материалов в нашей повседневной жизни. Он используется для всего, от окон и экранов до очков, которые помогают людям видеть.

Хотя он невероятно полезен, с ним также нужно обращаться осторожно, так как стекло может легко разбиться.

Очень неприятно, когда большое оконное стекло разлетается на множество осколков, но в узоре, который он создает, есть и некая красота.Научиться рисовать битое стекло также может быть забавным испытанием!

Это также может быть довольно сложно сделать, поэтому обучение, подобное этому, необходимо при обучении тому, как это сделать.

Наше пошаговое руководство о том, как нарисовать битое стекло всего за 6 шагов, покажет вам, как сделать это весело и легко!

Как рисовать битое стекло — приступим!

Шаг 1

Прежде чем приступить к изучению этого руководства о том, как рисовать битое стекло, для облегчения своей работы вы можете использовать легкий карандаш, чтобы нарисовать идеальный прямоугольник.

Это поможет вам представить, как выглядело оконное стекло до того, как оно разбилось. Когда вы будете готовы, мы можем начать рисовать верхнюю левую сторону оконного стекла.

Все части будут расположены очень близко друг к другу, и хотя некоторые из них будут расположены под углом к ​​другим рядом с ними, все они должны выглядеть так, как будто они складываются вместе, как головоломка.

Рядом с тем местом, где будет центр, осколки стекла также будут собраны в кучу, чтобы показать место удара.

Шаг 2 – Затем нарисуйте нижнюю левую сторону стакана

Теперь, когда вы нарисовали верхнюю правую сторону панели, вы можете нарисовать нижнюю левую сторону для вашего рисунка разбитого стекла на этом шаге.

Рисуя следующую секцию, вы будете делать это очень похоже на то, как рисовали первую секцию.

Опять же, части будут расположены под неровными углами, но они также будут выглядеть так, как будто их можно сдвинуть вместе.

После того, как вы нарисовали этот раздел, мы можем начать добавлять другие по мере перехода к следующим шагам руководства.

Шаг 3 – Теперь нарисуйте следующую часть панели

На этом шаге нашего руководства по рисованию битого стекла вы увидите, как вы рисуете нижнюю правую часть панели. Мы также будем рисовать больше точки удара стекла.

В этой области стекла будут трещины округлой формы, а не более крупные и угловатые части, которые вы рисовали до сих пор.

В противном случае все остальные части будут выглядеть примерно так же, как остальные, которые вы нарисовали, и снова будут выглядеть так, как будто они подходят друг к другу.

После того, как эта часть стекла будет нарисована, мы будем готовы нарисовать последний участок разбитого стекла в следующих нескольких шагах.

Шаг 4 – Затем нарисуйте контур последней секции

Теперь вы готовы приступить к последней части этого рисунка разбитого стекла. Чтобы упростить задачу, мы нарисуем схему для этого последнего раздела, прежде чем вы начнете работать над более мелкими деталями.

Вы можете нарисовать несколько прямых линий, чтобы создать грубый угол для деталей, которые вы скоро будете рисовать.

Линии для этого угла будут немного разбиты на несколько секций, так как каждая линия будет представлять собой отдельный кусок.

После того, как вы нарисуете эти линии так, как они выглядят на эталонном изображении, вы будете готовы добавить последние штрихи на следующем шаге!

Шаг 5 – Добавьте последние детали к рисунку разбитого стекла

Вы достигли пятого шага этого руководства по рисованию битого стекла , и в этом мы нарисуем последние части.

На этом шаге мы также нарисуем точку удара, из-за которой образовалась трещина.

Этот участок может быть немного сложнее рисовать, так как там будут гораздо более мелкие части, которые собираются вместе, образуя округлую форму трещины.

Для этой части вы можете использовать либо ручку с тонким наконечником, либо очень острый карандаш, так как детали могут немного запутаться.

После того, как эта часть будет нарисована, вы можете закончить, нарисовав остальные более крупные части. Когда рисунок будет готов, возможно, вы могли бы нарисовать предмет, который разбил его, лежащий поблизости!

Шаг 6 – Завершите рисунок разбитого стекла цветом

Это последний шаг этого рисунка битого стекла, и в нем вы закончите его каким-то цветом.

В нашем эталонном изображении мы использовали различные оттенки серого и синего, чтобы создать блестящее и прозрачное стекло.

Вы можете использовать некоторые похожие цвета для своего собственного рисунка битого стекла, но вместо этого вы можете использовать некоторые уникальные цвета!

При раскрашивании вы можете использовать более мягкую среду, такую ​​как акварельные краски или цветные карандаши , чтобы создать прозрачный вид, но все, что вы используете, будет выглядеть великолепно. Нам не терпится увидеть, что вы выберете!

Ваш рисунок разбитого стекла готов!

В этом пошаговом руководстве о том, как рисовать битое стекло , , было множество мелких деталей и деталей, поэтому мы надеемся, что это руководство сделало его легким и увлекательным для вас!

Следуя изложенным нами шагам и не торопясь, вы обязательно сможете завершить этот образ в кратчайшие сроки.

После того, как вы закончите руководство, вы сможете дополнить его своими деталями и идеями!

Для этого можно многое сделать, и мы упомянули несколько идей, таких как рисование дополнительных объектов или творческий подход к цветам и художественным средствам. Что еще можно придумать, чтобы покончить с этим?

Когда вы закончите с этим руководством, вы сможете найти еще много интересного на нашем сайте! Обязательно продолжайте посещать, так как мы часто загружаем новые.

Мы также были бы рады увидеть, как получился ваш рисунок разбитого стекла, поэтому, пожалуйста, поделитесь им с нами на наших страницах в Facebook и Pinterest!

.
Comments