Машины карандашом рисунки поэтапно: Как нарисовать машину карандашом поэтапно 27+ уроков


04.06.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как нарисовать машину карандашом поэтапно.

Нарисовать легковую машину можно без труда. Ведь она имеет простые формы, которые можно обозначить простыми линиями. На первом этапе создается «внешний короб» машины или ее общий силуэт. Уже со следующего этапа добавляются основные составляющие любой легковой машины – колеса, окна, двери. Также можно дополнить поэтапный рисунок машины цветными карандашами мелкими деталями, которые только приукрасят. И уж потом можно обводить маркером изображение и наносить на него цвет. Создается в итоге красивая машина. Урок имеет средний уровень сложности.

Необходимые материалы:

  • линейка;
  • карандаш;
  • ластик;
  • маркер;
  • цветные карандаши.

Этапы рисования:

1. Простым карандашом намечаем формы легковой машины. Для красоты и аккуратности можно использовать линейку.

2. Несмотря на то, что у легковой машины 4 колеса мы нарисуем всего два. Почему два? Потому что в профиль видно всего только одна пара передних.

3. Вокруг колес прорисуем дуги.

4. Теперь нарисуем окна. Они зависимости от марки и вида машины. Также прорисуем небольшую деталь возле переднего окна, с помощью которой водитель сможет видеть транспорт, находящийся за его машиной. Между окнами сделаем небольшую перегородку.

5. Рисуем мелкие детали: фары на заднем плане и на переднем, двери, перегородки в виде простых линий.

6. Маркером обводим рисунок. Можно использовать с толстым и тонким стержнем. Не забудем и о мелких деталях, находящиеся в середине рисунка.

7. Светло-зеленым карандашом разукрасим полностью всю машину, кроме окон, колес и фар. Более темным цветом карандаша придадим рисунку объемного вида.

8. Голубым карандашом сделаем блики на стеклах окон в машине, отражающие облака на небе и хорошую погоду.

9. Серым карандашом, который использовали для нанесения эскиза рисунка, разукрашиваем колеса. А вот красным сделаем фары.

10. На этом и готов наш рисованный автомобиль. За такой схемой можно научиться рисовать и другие виды машин. Ведь в каждой имеется колеса, фары, окна.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.


Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

Как нарисовать автомобиль карандашом поэтапно

В сегодняшнем уроке мы узнаем, как нарисовать автомобиль карандашом! Рекомендую посмотреть предыдущие уроки рисования на эту тему: А сегодня будем рисовать Мерседес.

Как нарисовать автомобиль карандашом поэтапно

Итак, приступаем. Шаг первый.

Рисуем контур. Все линии плавные, гладкие. Острых углов минимум. Начинаем рисовать с основания, обрисовываем верх авто, а далее показываем линии капота и лобового стекла. Точнее на данном этапе – это вспомогательные линии. Рисуем колеса: то, что расположено ближе к нам чуть больше дальнего. Шаг второй.

Сейчас нам нужно прорисовать лобовое стекло. При этом мы ориентируемся на проведенные вспомогательные линии. Нарисуем зеркало заднего вида. Шаг третий.

От капота рисуем боковые окна. При этом как бы продолжим линию капота до багажника, а потом уже порисуем сами окна и покажем зеркало бокового вида. Вдоль бочины проведем линию, которая придаст рельефность нашему авто. Впереди на пересечении вспомогательных линий прочертим облицовку радиатора: несколько почти параллельных линий, а на самой крестовине – фирменный знак концерна-производителя. Дальше рисуем фары. При этом, опять же, опираемся на наши вспомогательные линии.

Шаг четвертый. Прорисовываем низ, наметим бампер. Обратите внимание, как мы видим колеса из-под крыльев. Покажем двери. Идем дальше. Шаг пятый.

На капоте покажем линии рельефа кузова. Прорисуем крестовину значка мерса. Нарисуем ручки у дверей. Теперь нужно на бампере изобразить рисунок. Рисунок должен получиться не плоский, а объемный. Для этого мы с одной стороны как бы повторяем контур фигуры.

Осталось самое последнее. Здесь нужно постараться: диски колес. Нарисуем и крестовину и дуги, чтобы показать широкую шину и объемный диск. Шаг шестой.

Стираем все-все вспомогательные линии! Ну вот, тачка готова! Можно обвести контур! Для любителей рисовать технику предлагаю еще нарисовать корабль, вертолет или самолет. Надеюсь, урок как рисовать автомобиль карандашом поэтапно был для Вас полезным! До встречи!

А еще рекомендую урок о рисовании:

  1. Audi S5 Coupe спортивну машину;
  2. Мотоцикл;
  3. Крутую тачку;
  4. Еще один автомобиль;
  5. Велосипед;
  6. Самолет;
  7. Танк;
  8. Автобус

TrustNo1

Специально для DayFun

Как нарисовать машину карандашом » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

 

Для этого урока вам понадобится:

- линейка,

- карандаши HBи 4B,

- ластик,

- растушевка.

 

На отдельном листке бумаги потренируйтесь в силе нажима и плавности перехода от светлого к темному оттенку карандаша. В своих рисунках я всегда начинаю с прорисовки светлых частей машины, после перехожу к затемнению. Это позволяет избежать ошибок, а в случае их появления легче их исправить.

 

Колеса являются важной частью машины, поэтому нужно нарисовать их правильно. Проследите, что бы они были одного размера. Если по началу сложно ровно нарисовать от руки, можно воспользоваться циркулем.

 

Я же придерживаюсь мнения, что художник не должен пользоваться чертёжными инструментами, а для получения ровного круга нужна тренировка руки.

 

Существует несколько способов нарисовать машину. Первый полностью от руки, а второй при помощи сетки. С сеткой рисовать легче, а рисунок получается более точным.

 

Первым делом рисуем два круга для будущих колес, проверьте что они правильно расположены по отношению к вашему эталонному изображению.

Проведите линию между колесами, это будет центр машины. Нарисуйте две дуги — это будет крышей автомобиля.

Продолжите дополнять автомобиль деталями.

Нарисуйте контур дверных панелей  Нарисуйте нижнюю часть машины. Не забывайте добавлять детали такие как задние стопорные огни.


 

Нарисуем детали такие как зеркало и передние фары. Этот метод рисования контура быстрее, чем методом сетки, однако в итоге может получится менее точный рисунок.

 

   Что бы сделать технический чертеж, очень удобно пользоваться методом сетки.  

Для этого необходимо найти хорошую фотографию автомобиля и с довольно высоким разрешением. Далее скопируйте его в Photoshop или Microsoft Word. Теперь нарисуйте сетку на изображение с помощью инструмента линии. Либо на уже распечатанном изображении можно нарисовать сетку карандашом.

 

Далее переносим сетку на листок бумаги где вы планируете нарисовать машину карандашом. Теперь можно переносить изображение в каждую клетку. Клетку всегда лучше наносить легкими линиями, что бы не осталось следов после стирания ластиком.

 

После того как все линии перенесены сотрите сетку и начните заштриховывать и наносить тени на рисунок. Для того чтобы избежать смазывания изображения рукой, под нее я подкладываю кальку или чистый лист бумаги.


Продолжайте прорисовывать тени. Не забудьте, что через стекло автомобиля могут просматриваться детали интерьера, руль, сидения. Обязательно их прорисуйте, это придаст большую реалистичность машине.



Теперь вернемся к колесам.

Начните затемнять верхнюю часть шины. При этом нужно обратить внимание что левая верхняя часть резины светлее. Это придает объёма и реалистичности. Под ободом должен быть самый темный участок. Не забудьте прорисовать тормозные суппорты.

 

Наконец, вы можете нарисовать детали, такие как колесные гайки и логотип в центр обода. Не забывайте, маленькие отверстия в тормозных дисках.



Последним этапом станет прорисовка тени под автомобилем.

Надеюсь урок будет полезен, всем спасибо.

Как нарисовать машину: 100 идей как рисовать машины ✍

Благодаря собранному на сайте материалу, вы сможете нарисовать машинку для детей, используя картинки для срисовки или крутую гоночную тачку поэтапно карандашом. Каждый рисунок машины карандашом оригинален и имеет свои особенности. Вы узнаете, как нарисовать машину, даже не будучи художником. Вам понравится рисование картинки, а ваша машина будет если не самая красивая, то обязательно самая прикольная.

Содержание материала

Легкие рисунки

Самый простой ответ на вопрос, как нарисовать машинку – это использование срисовок. Они бывают разной сложности. Выберите детский рисунок для начинающих, на котором изображено авто, и приступайте. И вы поймете, что рисовать картинки легко, если у вас перед глазами есть нарисованный автомобиль. Перед тем как рисовать машину, запаситесь листочками и карандашом и приступайте.

Рисунки карандашом

Как создать рисунок, машина на котором смотрится реалистично? Для этого вам необходимо знать, как нарисовать машину поэтапно карандашом. Прежде всего, рисуется корпус, затем отмечаются места для колес и фар. Затем переходим к рисованию лобового стекла, бампера и других частей, включая колесо.

Используя этот метод, вы узнаете, как нарисовать гоночную машину или любую другую модель машины сначала с подсказками, а затем самостоятельно. Таким образом, рисунки машины, выполненные в такой технике, получатся наиболее реалистичными.

Популярные рисунки

Перед тем как нарисовать машину карандашом, ознакомьтесь с популярными рисунками и выберите именно то, что вам по душе. Наиболее популярными для начинающих являются рисунки мультяшных авто. Не знаете, как рисовать машины, чтобы они получились прикольными и красивыми? Начните с контура, постепенно переходя к мелким деталям и раскраске. Такой рисунок украсит не только детскую комнату, но и может перекочевать на вашу страничку в соцсетях.

Наиболее интересные модели машин

Все машины, рисунки которых вы видите, нарисованы не художником, а поэтому и вы справитесь с этим. Вы уже знаете, как рисовать машину, используя трафарет или шаблон. Кроме того, вы можете рисовать поэтапно и, овладев этой техникой, сможете нарисовать машину любой модели и сложности. Выбор остается за вами.

Как рисовать машину карандашом поэтапно

Данный урок предназначен для тех, кто в какой-то мере знаком с рисованием и такими понятиями как: компоновка, перспектива, тени и т.д. Здесь рассматриваются нюансы рисования автомобиля цветными акварельными карандашами сухим способом и обычным карандашом.

Прежде чем начать наш урок, зададимся вопросом — а зачем нам рисовать автомобиль, если его, например, можно сфотографировать? Ну, во-первых, фотография — это отдельный вид искусства, во-вторых, авто, которое вы собираетесь изобразить — плод вашей фантазии, в третьих, рисованное изображение позволяет точнее передать детали, особенности освещения, акцентировать внимание на цвете и т. д., и наконец, вам просто нравится рисовать.

Как нарисовать машину акварельными карандашами

Итак, определившись, переходим к делу. Какие нам будут нужны материалы:

  • акварельные карандаши;
  • цанговые карандаши с цветными грифелями;
  • простой (графитный) карандаш;
  • плотный ватман размером примерно А3 или больше;
  • мягкий ластик;
  • мелкозернистая наждачка для заточки цветных грифелей.

Примечание. Рекомендации по рисованию черно-белого автомобиля находятся немного ниже в данной статье. Собственно говоря, неважно какой у вас источник изображения автомобиля — фото, с натуры, по представлению, главное — получить реалистичный рисунок, металл должен быть похож на металл, стекло на стекло и т.д.

Рассмотрим некоторые особенности наложения цвета акварельными карандашами.

  1. При смешивании двух цветов для получения третьего темный оттенок накладывается на светлый.
  2. Четкость объектов достигается обводкой по краю остро отточенным грифелем цангового карандаша.
  3. Падающие тени лучше делать из нескольких цветов, нежели из одного черного. Такие составные тени еще называются «живыми тенями».
Этап рисования

1. Переходим непосредственно к автомобилю. Для начала делаем изображение автомобиля в контурах простым графитным карандашом. Окончательный контурный рисунок не должен содержать толстых линий, т. к. мы собираемся накладывать цвет, а сквозь светлые цветные тона может проглядывать графит.

Вообще, чем линии тоньше и бледнее, тем лучше. По ходу работы какие-то линии будут удалены совсем. Для контурных изображений используется автоматический карандаш с толщиной грифеля 0. 5 мм и мягкостью «В».

2. Приступаем к раскрашиванию. Если вы правша, начинайте закрашивать с левого края, если левша — с правого. Это для того, чтобы не размазывать рисунок. Также под руки можно подкладывать листки бумаги размером А5, чтобы не оставлять отпечатков на ватмане.

Некоторые художники, нанося цвет, закрашивают сразу весь рисунок, слой за слоем уточняя изображение. Я делаю иначе: выбираю какой-то участок изображения или элемент и довожу его «до ума», затем перехожу к следующему. Но вы можете делать как вам удобней.

Рекомендации по рисованию черно-белого автомобиля

1. Явные границы цвета и контуры элементов прочерчивайте цанговым карандашом с заточенным грифелем того же оттенка, что и цвет данного элемента. Это для того, чтобы разные цвета четко отделялись друг от друга, т.е. не должно быть рыхлых границ.

2. Плавные переходы цвета разбеливайте белым карандашом, в некоторых случаях для создания перехода соседние цвета можно растирать ватой. Вообще, рекомендую вам растушевывать рисунок белым карандашом для большей плавности цвета. Старайтесь не делать огрехов, работая с темными оттенками, так как они не очень хорошо стираются ластиком. Какие-то моменты можно исправить белым карандашом. Многослойные участки можно соскабливать тупым резаком.

3. Когда рисуете, почаще оценивайте свою работу немного издали, чтобы вовремя обнаружить и исправить возможные ошибки. Обращаю ваше внимание на то, что для получения хорошего результата, работая акварельными карандашами, нужно проявить некоторое усердие и терпение. Со временем, у вас появятся свои собственные приемы рисования. По завершении работы очистите ластиком от грязи, если она есть, области вокруг рисунка.

4. Ну, и конечно, поставьте свой автограф!

Как нарисовать машину карандашом поэтапно

1. Итак, для поэтапного рисования автомобиля нам нужно начать с колес. Проведите для себя линию, которая будет являться основной. Нарисуйте два круга и диски для них. Можно использовать фигурную линейку или циркуль, если вам тяжело нарисовать круги. Рисовать нужно обычным мягким карандашом, линии делайте тоненькими, чтобы можно было их легче стереть.

2. Далее нужно провести основные линии всего автомобиля. Давить на карандаш сильно не нужно и линии делайте плавными. Сделайте форму переднего и бокового стекла.

3. Теперь, чтобы не запутаться нужно, нарисовать сначала фары, затем, номер, весь бампер, двери автомобиля и остальные мелкие детали.

4. На последнем этапе нужно более детально прорисовать все, что должно быть на нашей машине. Фары, номерной знак, линии дверей и т.д.

Теперь вы знаете, как нарисовать машину поэтапно для начинающих. Успехов вам!

Как нарисовать машину — видео

Это интересно:

пожарную, БПАН, гоночную и др, в том числе для ребенка + схемы, фото и видео

Современный автопром удивляет и радует поклонников автомобилей колоссальным разнообразием моделей, которые всего несколько лет назад даже представить себе было сложно, соответственно и возможностей для художественного изображения появилось значительно больше. Но чтобы реализовать этот творческий порыв и нарисовать машину, нужно знать некоторые тонкости.

Что потребуется

Кроме терпения и усидчивости, для создания рисунка машины потребуется:

Полезные хитрости

Что же делать, если рисунок сделать очень хочется, а вот умений не хватает?

Можно воспользоваться некоторыми советами, которые позволят найти компромисс между желаниями и возможностями.

  1. Воспользоваться готовой схемой, то есть раскраской. На самом деле, это ни в коем случае не компромисс с собой в творческом отношении, скорее, продуманный и тщательный подход к работе с тем, что не является профессиональным (или даже полупрофессиональным) навыком.

    Раскраски по образцу — это отличная тренировка навыка рисования

  2. Можно машину срисовать с готовой раскраски. Если срисовывать тоже проблема, то есть совсем уж доступный способ: обвести изображение по контуру, приложив образец к окну и наложив на него чистый лист.
  3. Облегчить задачу изображения машинки можно выбрав правильный ракурс объекта. Так, если автомобиль изображён в профиль, то видна лишь его часть два колеса, бок, окна, то есть несложные, с точки зрения прорисовки, элементы. Если же расположить проекцию сверху, то будет нарисована крыша, капот, а вот колёса, окна и двери останутся за границами выбранного ракурса — тоже не слишком замысловато с технической стороны. Правда, последний вариант довольно непопулярный, так как образ автомобиля без колёс полноценным назвать сложно.
  4. Начинать рисунок любой модели лучше с крупных элементов, дополняя их деталями. Хотя некоторым может показаться, что рисовать машину, в которой видны колёса, легче как раз таки с колёс (просто прорисовываем парочку окружностей). А уже после этого дорисовываем корпус (чуть более вытянутый и с низкой посадкой для спортивной машины, например). Какой вариант порядка изображения составных частей выбрать — дело вкуса и степени мастерства.

Рисуем Ладу Приору

Популярность автомобиля Лада Приора объясняется очень просто: хорошая цена, относительно неплохое качество, но и в случае непредвиденной ситуации на дороге не особо жалко. Так что для молодых людей, только получивших права, такая машина — прекрасный вариант. Вот и подростки с удовольствием занимаются графической материализацией своей мечты, а именно рисуют Приору БПАН.

Это интересно. Аббревиатура БПАН расшифровывается как Без Посадки Авто Нет и обозначает сообщество автомобилистов, которые предпочитают машины с изменённой подвеской в сторону уменьшения дорожного просвета.

Инструкция:

  1. Начинаем с набросков машинки, то есть проводим две параллельные линии — вверху и внизу.

    Начинаем рисунок с прорисовки вспомогательных линий

  2. Между этими отрезками рисуем две изогнутые линии с двух сторон.
  3. Принимаемся за левое крыло, делая его контур чуть выгнутым слева.
  4. Под ним арка для переднего колеса. Чтобы линия арки была более объёмной, делаем её двойной.

    Для объёма арки делаем её линию двойной

  5. Прорисовываем среднюю и боковую части машинки.

    Линию двери делаем изогнутой

  6. Следующая задача — показать заднюю дверь и крыло. Делаем линию параллельную нижней части кузова.
  7. Показываем арку под колесом.
  8. Намечаем линию заднего бампера.

    Прорисовываем линии бампера, арки под заднее колесо и нижней части кузова

  9. Приступаем к крыше. Делаем два перпендикуляра переднего и среднего окон. Выводим плавной линией покатое заднее стекло.

    Линии лобового стекла и крыши должны быть плавными

  10. Прорисовываем заднюю часть кузова: багажник с небольшим кружком и овалом — светодиодными фарами.
  11. Внизу добавляем номерной знак.
  12. Работаем над изображением заднего бампера. Показываем небольшим прямоугольником светоотражающий элемент.

    Завершаем рисунок прорисовкой деталей заднего бампера

  13. Под арками рисуем двойными линиями полукруги — колёса. Наводим мягким карандашом толщину колеса.
  14. Прорисовываем несколько штрихов в центре и на шинах, а между этими линиями показываем мелкими кругами штампованные диски Лады.
  15. Вытираем вспомогательные линии, наводим контур и по желанию раскрашиваем машину карандашами, фломастерами или красками.

    Раскрасить рисунок можно простыми карандашами

Видео: как нарисовать Приору БПАН, начиная с лобового стекла

Видео: как профессионально нарисовать Приору

Рисуем поэтапно гоночную машину

Вряд ли можно найти любителя автомобилей, который был бы равнодушен к гоночным машинам. Скорость, мобильность и красота — вот что делает болиды такими популярными. Однако нарисовать это произведение автопрома не так-то и легко.

Инструкция:

  1. Основное правило изображения гоночной машины — для начала передать на бумаге максимально упрощённый эскиз. В этом случае — начинаем с прорисовки корпуса вытянутой формы.

    Начинаем рисунок со вспомогательных линий

  2. Для придания объёма добавляем верхнюю часть — водительское и пассажирские места. По внешнему краю на основании проведённой параллельной внешнему краю линии строим каркас салона.

    Для придания объёма прорисовываем линии крыши и каркас салона

  3. Приступаем к нижней части. Проводим нижнюю линию, делая выемки для колёс.

    Прорисовываем выемки под колёса, закругляем линию заднего бампера

  4. Из-за того, что машина расположена под углом, колёса делаем овальными.

    Из-за того, что машина расположена под углом, колёса не должны быть круглыми

  5. Нижнюю часть автомобиля делаем изогнутой.

    Для придания правильной формы закругляем переднюю часть корпуса

  6. Приступаем к верху. Добавляем боковое зеркало и смягчаем первоначальные линии мягкими штрихами.

    Смягчаем линии верха, дорисовываем боковое зеркало

  7. Добавляем сбоку и сзади две линии болида.

    Добавляем линии сбоку и сзади

  8. Стираем лишние линии, прорабатываем детали. Начинаем с передних линий, добавляем фары.

    Убираем лишние линии, рисуем фары

  9. Прорисовываем линию внизу, а также прямоугольник для номера.

    Дорисовываем номерной знак, детализируем линии автомобиля

  10. Добавляем несколько линий на стёкла машины, а также линию двери.

    Завершаем картинку прорисовкой дверей и деталей передней части автомобиля

Видео: два гоночных автомобиля, нарисованных по клеткам тетрадного листа

Как нарисовать пожарную машину

Современные пожарные машины существенно отличаются от тех, что впервые появились в 1904 году. В старых автомобилях помещалось 10 человек и практически ничего из пожарного инвентаря. А вот современные образцы настолько вместительны, что в них вмонтировано предостаточно инвентаря для тушения огня.

Инструкция:

  1. Проводим три параллельные горизонтальные линии, которые делим пополам одной вертикальной.

    Для пожарной машины нужно сделать четыре вспомогательные линии

  2. В одной части рисуем кабину, начиная с верхней части, а затем дорисовывая почти вполовину выдающуюся нижнюю часть.
  3. По нижнему краю делаем выемку под колёса.
  4. Кузов изображаем в виде прямоугольника, с выемками под колёса по нижнему краю. Высота кузова — половина высоты кабины.

    Начинаем рисунок с кабины и очертаний кузова

  5. Прорисовываем колёса.
  6. Кабине размечаем две правые двери.
  7. Дорисовываем лестницу на кузове.

    В колёсах не забываем о прорисовке дисков, для изображения лестницы можно использовать линейку

  8. Добавляем фары, а также смотанный пожарный рукав, который закреплён сбоку.

    Дополняем рисунок пожарным рукавом и надписью 01

  9. Рисунок готов, по желанию его можно раскрасить.

    Машину можно раскрасить простым карандашом, но если использовать краски, фломастеры или цветные карандаши, то основными оттенками будут красный и белый

Следующий способ нарисовать машину спецтехники будет интересен даже тем ребятам, которые не слишком сильны в рисовании.

Инструкция:

  1. Рисуем прямоугольник и делим его вертикально пополам.

    Основой этой машины будет разделённый вертикально пополам прямоугольник

  2. В левой части прорисовываем кабину, проводим двойные линии для прорисовки окон, рисуем ручки.

    В левой части рисуем кабину с двойными линиями окон

  3. На кузове делаем окошки. Для этого нижнюю границу делаем чуть выше низа окон кабины.

    Прорисовываем окошки на кузове

  4. Сверху добавляем свёрнутый пожарный рукав, цистерну.

    Дорисовываем на кузове цистерну и свёрнутый пожарный рукав

  5. Дорисовываем колёса, линии делаем двойными.

    Рисуем колёса

  6. На крышу кабины устанавливаем проблесковый маячок.

    Дорисовываем проблесковый маячок, детали инвентаря

  7. Дорисовываем детали оформления автомобиля спецтехники (например, инструменты для тушения пожара, которые крепятся по внешней стенке нижнего прямоугольника).
  8. Удаляем контурные линии, а основные наводим мягким простым карандашом или фломастером.

    Машину можно раскрасить или оставить в варианте с наведёнными контурами

Видео: как ребёнку старше 3-х лет нарисовать пожарную машину маркером

Рисуем полицейский автомобиль

Изображение полицейского автомобиля — дело непростое. Для упрощения процесса рисования рекомендуется начать со вспомогательных элементов. Кроме того, для этого рисунка нам потребуется циркуль.

Инструкция:

  1. По центру листа рисуем два прямоугольника, соединённых между собой общей горизонтальной линией. Рисовать мы будем в границах этой фигуры.

    Начинаем рисунок с двух прямоугольников

  2. Верхний прямоугольник — это кузов машины. Дугой показываем его форму.

    Показываем форму кузова дугой

  3. Добавляем переднюю часть машины — капот.

    Дорисовываем линию капота

  4. Мягкой плавной линией соединяем кузов и капот. Вспомогательные линии прямоугольника в этой области стираем.

    Соединяем кузов и капот плавной линией

  5. Придаём форму. Изображаем отверстия под колёса, а линию, разделяющую прямоугольники, превращаем в черту, «отделяющую» верх от низа автомобиля.

    Слегка наклоняем линию передней части и рисуем выемки под колёса

  6. Добавляем линию багажника, задней подвески, а также черту, отделяющую лобовое стекло от корпуса машины, и две вертикальные линии передней двери.

    Добавляем линию багажника и передней двери, а также отделем капот от лобового стекла

  7. Ластиком стираем все лишние линии, оставив только контур самой машины.

    Убираем вспомогательные линии

  8. С помощью циркуля делаем колёса.

    Рисуем колёса с помощью циркуля

  9. Прорисовываем линии оконных рам, при необходимости используя линейку.

    Для изображения окон используем по необходимости линейку

  10. Дополняем колёса окружностями под диски.

    Дополняем колёса дисками

  11. На крыше рисуем проблесковый маячок, изображая его в виде пересекающихся, горизонтально расположенных овалов.

    На крыше рисуем проблесковый маячок

  12. Рисуем полоску на корпусе полицейского автомобиля (если картинка будет в цвете, то эта деталь делается синего цвета).

    Прорисовываем полоску на боковой части

  13. Дополняем изображение мелкими элементами: дворниками, отражателями света и ручками на двери.

    Дополняем рисунок деталями

  14. На передней двери пишем слово «Полиция».

    Делаем надпись ПОЛИЦИЯ

  15. Наводим чёткие контуры — рисунок готов.

    Наводим контуры и по желанию раскрашиваем

Видео: как нарисовать полицейскую машину без вспомогательных линий

Фотогалерея: рисуем Bugatti Veyron

Начинаем рисунок с фигуры-основы
Делаем линии контура суперкара, а также бампера, бокового обвеса, колёсных арок и капота
Изображаем контуры фар, трёх передних воздухозаборника, лобового и бокового стекол, а также линию водительской двери и ещё одного воздухозаборника
Детализируем модель: начинаем с сеток передних воздухозаборников, затем переходим к фарам, зеркалам заднего вида, крышке топливного бака, а завершаем колёсами
Дорисовываем диски и протектор на колесах, удаляем вспомогательные линии
Наводим линии автомобиля

Фотогалерея: как нарисовать кабриолет

Рисование автомобиля красками

Если картинку планируется раскрашивать красками, то лучше взять акварельный лист бумаги — так мазки лягут ровнее и красивее. В остальном рекомендации по выполнению рисунка в красках будут такие:

  • заполнять контуры цветом нужно только после того, как будет полностью выполнена карандашная основа;
  • перед раскрашиванием вытираем все вспомогательные линии — они будут мешать;
  • если, кроме автомобиля, на рисунке есть ещё элементы, то начинать лучше с крупных деталей окружающей обстановки (дороги, деревьев на обочине), а вот те объекты, которые находятся на заднем плане, лучше оставить напоследок.

Это интересно. Модели игрушечных машинок можно рисовать и без карандашных контуров, то есть сразу красками. И удобнее это делать гуашью, так как цвет получается насыщенным, а контуры не расплываются, как в акварели.

Некоторые новички утверждают, что гуашью рисовать легче, чем акварелью

Видео: простой способ рисования игрушечной машинки гуашью без карандашных контуров

Мало найдётся мальчишек, да и девчонок тоже, которые не мечтали бы водить машину. В определённом возрасте это недостижимо, так что приходится довольствоваться рисунками. А этот творческий процесс требует предельной внимательности и терпения на переделки в случае, если что-то сделано не так. С помощью детальных пошаговых инструкций избежать ошибок значительно проще.

Рисунки карандашом для начинающих машины. Как нарисовать машину карандашом поэтапно

Итак, сейчас расскажу и покажу Тебе всё, что знаю о том, как нарисовать машину карандашом поэтапно!

Схема 1

Эта схема подойдет для самых маленьких. Начинаем рисовать с колес. Старайся, чтобы они были более-менее одинаковыми.

Теперь соедини колеса горизонтальной линией. Но какая же машина без фар? Это обязательный элемент, о котором не стоит забывать. Предлагаю изобразить фары в виде двух овалов, как показано на рисунке ниже.

Добавь полукруг выше колес. Соедини его с фарами машины.

Но как управлять этим автомобилем? Руль просто необходим! Две параллельные линии, овал – и он готов. В общем, готова теперь и вся машина! Хорошенько раскрась её – и можешь отправляться в путь! =)

Есть другие схемы, которые объясняют, как рисовать машину шаг за шагом. Возможно, они немного сложнее, но я уверен, что Ты непременно справишься с ними. Попробуй!

Схема 2

Рисуя автомобиль на бумаге, определи те детали, без которых просто нельзя обойтись. Это кузов, кабина, колеса, бампер, фары, руль, двери.

Схема 3

О, а не хочешь попробовать нарисовать гоночную машину? У меня есть легкая и понятная схема, но автомобиль получается просто удивительным.

Схема 4

Вот еще несколько схем, которые подскажут Тебе, как красиво нарисовать машину.

Схема 5

Рисуем кабриолет простым карандашом.

Как нарисовать грузовой автомобиль поэтапно.

Привет, друзья! В сегодняшнем уроке мы расскажем и покажем вам как нарисовать машину. Учиться рисовать мы будем на примере BMW и многих других современных популярных марок машин. Итак, давайте начнем наш пошаговый урок о рисовании машин.

Шаг 1

Сначала нам нужно зарисовать продолговатый прямоугольник. Это будет основная часть машины.


Шаг 2

С правой стороны прямоугольника начертите трапецию. Используя круги, нарисуйте форму колёс.


Шаг 3

С помощью полуколец, изобразите арки колёс. С левой стороны прямоугольника очертите капот машины. Закруглите немного верхнюю часть трапеции. Нарисуйте заднюю часть машины.


Шаг 4

На передней части машины зарисуйте фары и решетку. Затем, лобовое и заднее стекла, а так же стекла на дверцах. Очертите боковые панели между колёсами.


Шаг 5

Продолжаем рисовать. Сотрите линии эскиза начального этапа и переходите к следующему шагу.


Шаг 6

Используя простые линии нарисуйте двери и границу капота. Добавьте поворотные фары, боковые зеркала и задние фары, как показано на рисунке.


Шаг 7

Мы добрались до последнего шага нашего занятия. Нарисуйте дверные ручки и колёса. На заметку, существует большое количество разных автомобильных дисков для колёс и можно рисовать любые на ваше усмотрение.


Надеемся вам понравился урок. Дайте нам знать, если вы хотите больше уроков о рисовании машин. Читайте дальше и узнаете, как рисовать самые разные машины в любых ракурсах!

Как нарисовать спортивную машину шаг за шагом


Тут мы покажем вам как нарисовать спортивную машину шаг за шагом.

Шаг 1

Давайте начнем с базовых линий. Так как мы рисуем спортивную машину и используем в качестве примера Lamborghini, нужно использовать много прямых линий и острых углов. С помощью легких линий сделайте эскиз "тела" нашей спортивной машины.


Шаг 2

Теперь добавим базовых деталей. На передней части машины зарисуйте длинные многоугольники передних фар. Чуть ниже добавьте линии решетки. Снизу спортивной машины нарисуйте колёса, а сбоку - боковые стекла.


Шаг 3

Основные линии спортивной машины готовы и теперь мы начинаем работать над деталями. Используем прямые, насыщенные и чистые линии и вырисовываем фары.


Шаг 4

Спустимся чуть ниже и прорисуем бампер и линии решетки радиатора.


Шаг 5

Теперь чуть выше, рисуем линии капота. Также нам необходимо нарисовать логотип нашей спортивной машины в центре капота.


Шаг 6

Поднимаемся еще выше и рисуем крышу и стела машины. Так как это спортивная машина, крыша должна быть очень низкой и под наклоном.


Шаг 7

Рисуем боковые окна и зеркала дальнего вида. Другая отличительная черта спортивных машин - это узкие боковые стекла.


Шаг 8

Добавляем линии дверей и дверных ручек, так же рисуем заднюю часть машины, воздухозаборник рядом с колесом.


Шаг 9

Самый сложный шаг - нужно нарисовать колесо и арку колеса. Линии должны быть круглыми и гладкими. Следует помнить, что в отличие от обычных автомобилей, спортивные имеют большие и широкие колёса.


Шаг 10

Мы добрались до последнего этапа, а именно, нам нужно нарисовать автомобильные диски. Мы выбрали такой тип дисков, но вы можете выбрать свой.


Как нарисовать BMW


Тут мы будем рисовать автомобиль BMW 7 шаг за шагом!

BMW самая распространенная марка автомобилей в мире и является одной из любимых брендов машин множества людей уже много лет. Данная марка всегда составляет конкуренцию другой немецкой автомобильной компании - Mercedes-Benz.

Шаг 1


Сначала зарисуйте основные линии BMW как на примере. Слегка надавливайте на карандаш для получения мягких линий. Помните, линии не должны быть идеально одинаковыми.

Шаг 2


На передней части машины зарисуйте длинные фары и знаменитую решетку BMW. После, изобразите арки колёс, сами колёса, двери и стекла. Линии так же, должны быть очень легкими.

Шаг 3


А сейчас, аккуратно отрисуйте фары и решетку. Как вы уже знаете, решетка BMW поделена на две части и напоминает ноздри.

Шаг 4


Используя длинную и изогнутую линию нарисуйте капот. Затем, бампер, противотуманные фары и номерной знак. Не забудьте стереть все начальные линии, которые мы рисовали на шагах 1 и 2.

Шаг 5


Отрисуйте арку колеса используя полуовал и колесо в форме овала. Внутри колеса добавьте ободок в форме другого овала.

Шаг 6


Очертите крышу машины. Старайтесь вести линию чисто и гладко. Поделите окна, как показано на примере и нарисуйте зеркало заднего вида.

Шаг 7


Закончите рисовать двери и ручки дверей. Начертите нижнюю часть машины и молдинг. Нарисуйте багажник нашего BMW и заднее колесо, так же как мы рисовали переднее.

Шаг 8


Остался последний шаг, чтобы закончить рисунок нашего BMW. Нужно дорисовать колёса (можно использовать любую форму дисков), добавить деталей и линий внутри радиаторной решетки.

Как нарисовать Range Rover


А в этом уроке мы покажем, как нарисовать Range Rover.

Как вы знаете, Range Rover - полноразмерный, роскошный и полноприводный внедорожник. Производится он Британской компанией Land Rover и является флагманской моделью компании.

Шаг 1

Первым делом нарисуем эскиз "тела" нашей машины, визуально это две части - верх и низ. Обратите внимание, что в этом уроке для рисования Range Rover будет использовано много прямых линий/


Шаг 2

Теперь, с помощью прямых линий зарисовываем решетку и переднюю часть. Следующее, рисуем колёса, арки и зеркала дальнего вида.


Шаг 3

На этом этапе мы начнем использовать четкие линии. Используя прямые линии рисуем передние фары и решетку радиатора, которая находится между фар.


Шаг 4

Нарисуйте капот четкой и прямой линией. После, добавляем бампер, дополнительную решетку радиатора и противотуманные фары.


Шаг 5

Двигаемся к верхушке нашего Range Rover. Здесь так же будет много прямых линий, с помощью которых мы нарисуем крышу и окна нашего внедорожника. На этом же этапе зарисуем зеркало.


Шаг 6

Продолжая линии окон сбоку рисуем дверцы. Следуя линиям крыши чертим заднюю часть машины. Дальше, добавляем задние фары и дверные ручки.


Шаг 7

Двигаемся к колёсам. Но сперва нарисуем арки колёс, а потом используя плавные линии зарисовываем сами колёса. Они должны быть одинаковыми.


Шаг 8

И последний этап, нужно только дорисовать диски. В нашем примере вы можете видеть диски в виде пяти лучей, но вы можете использовать любые. Так же, можно добавить штриховку.


Итак, наш Range Rover готов. Если вам понравился наш урок, не забудьте посетить другие наши уроки!

Как нарисовать Mercedes-Benz SLC


Нам очень нравятся машины от Mercedes-Benz и мы знаем, что вам они нравятся не меньше.

Тут мы хотим продолжить рисовать машины данной марки. Как вы уже догадались, тут мы рисуем Mercedes-Benz SLC.

Шаг 1

Сначала нарисуем эскиз " тела" машины легкими линиями. Заметьте, сегодня мы рисуем машину без крыши. Так что, первый шаг этого урока будет отличаться.


Шаг 2

Теперь добавляем базовые линии и детали корпуса нашего Mercedes-Benz SLC. На передней части рисуем фары, решетку и бампер. Следующее, прорисовываем колёса, зеркала и сидения.


Шаг 3

Начиная с этого этапа будем использовать четкие и темные линии. С помощью данных линий дорисовываем решетку и фары. В центре решетки радиатора мы изображаем большой логотип Mercedes-Benz.


Шаг 4

Продолжаем дорабатывать переднюю часть Mercedes-Benz SLC. Нужно дорисовать бампер, номерной знак и линии капота. Теперь можно стереть все ненужные линии переда машины.


Шаг 5

Теперь передвигаемся к верху машины. Продолжая линию капота дорисуйте лобовое стекло. Затем, отрисуйте видимые части сидений и зеркал заднего вида.


Шаг 6

А теперь нам необходимо дорисовать заднюю часть машины. Прорисовываем дверь и дверную ручку. Не забудьте добавить воздухозаборник на боковой части корпуса.


Шаг 7

Теперь придется постараться, так как мы будем колёса и арки. Они должны быть максимально округлыми и гладкими, как на нашем примере.


Шаг 8

Теперь мы будем рисовать диски. Обратите внимание, что мы нарисовали классические диски автомобилей Mercedes-Benz, но вы, конечно, можете нарисовать любой дизайн дисков, который вам нравится.


Шаг 9

С помощью пересекающихся линий создайте текстуру решетки радиатора. Затем добавьте теней и блики, используя плотную штриховку, как это сделали мы.


Если вы точно следовали нашим инструкциям, то теперь вы знаете, как нарисовать Mercedes-Benz SLC. Не забудьте написать свое мнение об этом уроке в комментариях или социальных сетях.

Как нарисовать Tesla Model S


Наконец, урок: как нарисовать Tesla Model S. Это наверное самая продвинутая машина нашего времени.

Этот автомобиль сильно отличается от таких стильных автомобилей, как Mercedes-Benz, BMW или Ferrari - это первый в мире полноценный электромобиль.

Шаг 1

На первом этапе уроков рисования автомобилей мы всегда обрисовываем основные контуры нашего будущего автомобиля. Наносите очень мягкие и плавные линии на этом этапе.


Шаг 2

Это также очень стандартный шаг всех наших уроков рисования автомобилей - мы рисуем колёсные арки с помощью изогнутых линий, а сами колеса - с помощью овалов.


Шаг 3

Итак, пришло время добавить детали. И, как всегда, мы начнем делать это с передней части автомобиля. Сначала отрисуйте фары и капот.


Шаг 4

Дорисуйте овальную решетку радиатора с логотипом Тесла внутри. Чуть ниже продолжаем рисовать дополнительные решетки радиатора. Но стоит отметить, что это всего лишь ненастоящие решетки радиатора.


Шаг 5

Поднимаемся немного выше и рисуем крышу, используя плавную изогнутую линию. Далее отрисовываем окна и боковые зеркала.


Шаг 6

Продолжите линию крыши и нарисуйте багажник. Опуститесь немного ниже и дорисуйте двери нашей Tesla Model C и нижний край автомобиля. В конце этого этапа нарисуйте необычные дверные ручки.


Шаг 7

Очень аккуратно дорисуйте колёсные арки и колёса внутри арок. Обратите внимание, что линии должны быть как можно более плавными.


Шаг 8

Очень простой шаг, в котором мы прорисовываем диски колес (они могут быть любой формы) и добавляем тени с помощью штриховки.


Что ж, наш урок рисования о том, как рисовать Tesla Model S, подошел к концу. Делитесь этим и другими уроками и подписывайтесь на нас в социальных сетях.

На этом уроке вы узнаете, как быстро нарисовать машину класса кроссовер, поэтапно карандашом. Машина этого класса немного больше и тяжелее других типов легковых автомобилей, поэтому колеса у этого авто выше и шире, чем у обычных легковых машин. Для лучшей проходимости по бездорожью у этой машины предусмотрена высокая подвеска, то есть просвет меду кузов и землей будет больше. Современный обтекаемый дизайн корпуса машины не очень легко отразить в рисунке, поэтому мы будем рисовать машину без дополнительных дизайнерских элементов, только основу кузова машины.
Если вы сможете правильно нарисовать машину поэтапно карандашом, можно после добавить и дополнительные элементы дизайна, такие как воздухозаборник и спойлер и др. Картинку, нарисованную карандашом можно раскрасить цветными карандашами на предпоследнем шаге этого урока.

1. Нарисуйте несложный общий контур машины


Рисовать машину непросто, поэтому необходимо сделать правильную предварительную разметку общего контура машины. Чтобы упростить это задание, нарисуйте две параллельные линии на расстоянии 2,5 см друг от друга. Разделите эти линии двумя отрезками 6 и 8 см. Если вы будете рисовать машину крупнее, на весь лист бумаги, то увеличивайте пропорционально эти цифры. На этом же этапе рисунка, рядом с прямыми линиями нарисуйте линии под углом, а первые контурные линии удалите.

2. Рисуем контуры крыши и колес


Постарайтесь сделать точно такую же разметку для колес, как на моем рисунке. Обратите внимание, правое переднее колесо находится дальше от вертикального края контура, чем левое колесо. И сами контуры колес не квадратные, а прямоугольные. Контур крыши машины рисовать легче, тем не менее, постарайтесь сделать его как можно точнее.

3. Начинаем рисовать форму кузова машины


Вначале лучше рисовать обтекаемые линии формы кузова вместе с капотом, а после уже приступить рисовать контуры подкрылков. Между контурами колес, нарисуйте нижнюю часть кузова машины. Не спешите сразу все нарисовать, посмотрите внимательно на рисунок машины еще раз, прежде чем переходить к следующему шагу.

4. Форма кузова и колес


Начните этот шаг с того, что удалите все лишние контурные линии с рисунка. После этого начните рисовать машине колеса. Может идеальные окружности сразу у вас не получится нарисовать, поэтому сильно не нажимайте на карандаш. Теперь приступайте рисовать детали кузова, стекла, фары. Подробной инструкции о том, как рисовать машину дать невозможно, просто будьте внимательными.

5. Последние штрихи в рисунке автомобиля


Колеса для автомобиля сложно нарисовать, потому что они должны быть идеально круглыми и одинаковыми. Но вот нарисовать диски несложно. Для рисунка диска подойдет любая симметричная фигура, например звезда. Когда будете рисовать машине боковые стекла, не забудьте нарисовать и боковое зеркало. Остальные детали кузова рисуйте по своему усмотрению, главное, чтобы вы смогли правильно и симметрично нарисовать форму кузова и колес.

6. Как нарисовать машину. Заключительный шаг


Если ваш рисунок машины будет выполнен в технике простого карандаша, то нужно обязательно рисунок затенить. Это придаст картинке машины трехмерный вид, объем. Но, наверное, любая машина будет выглядеть красивее, если ее раскрасить цветными карандашами. Обязательно нужно нарисовать дорогу и окружающий машину пейзаж, тогда ваш рисунок автомобиля будет настоящей картиной.


Спортивные машины имеют более обтекаемый динамичный дизайн и низкую посадку. Кроме того, у них низкие и широкие автомобильные шины. Это необходимо для большей устойчивости на виражах и лучшего сцепление автомобиля с дорогой. В остальном рисунок спортивной машины не отличается от рисунка обычного легкового автомобиля.


Танк является одной из самых сложных военных машин по конструкции. Самое главное в рисование танка, также как и в рисунке машины, нарисовать правильно его каркас.


В наше время редко можно встретить деревянные парусные корабли. Но даже сейчас они являются объектом многих рисунков. На нашем сайте есть много уроков рисования техники, в том числе и машин. На этом уроке мы научимся рисовать корабль поэтапно.


Рисовать самолет не так уж и сложно, намного легче чем, например, нарисовать машину. Для того чтобы нарисовать самолет, нужно лишь знать некоторые особенности его строения. Например, военные самолеты, в отличие от пассажирских не имеют пассажирского салона, а только кабину пилотов.


Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.


Рисунок трамвая лучше делать на фоне городского пейзажа. Нарисуйте автомобильную дорогу, машины, и если пожелаете, можно нарисовать людей, заходящих в трамвай.

Вот ты смеешься, а внешний вид этого автомобиля на самом деле произведение искусства. Сейчас нам кажется, что самый крутой внешний вид может быть только у Ламборджини или . Раньше было иначе. В начале 20-го века считалось, что самым продвинутым видом искусства является кубизм, точнее стремление увидеть в объектах правильные геометрические формы. Это было модно во Франции, а потом добралось и до советского союза. Ну, правда, французы еще считали, что автомобиль должен быть комфортабельным, надежным и долговечным, но это уже техническая сторона вопроса. Душа русского человека требует красоты внешней. Так и получилось вот это произведение искусства:

Как нарисовать Жигули карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисую прямоугольные формы кабины автомобиля.
Шаг второй. Добавлю колеса.
Шаг третий. Теперь фары и поработаю над внешним видом.
Шаг четвертый. Добавлю тени на колесах.
Шаг пятый. Вот, какой у меня получился рисунок Жигули: Если ты ездил на Жигули ставь лайк. И нарисуй еще другие автомобили:

  1. Отечественный культовый автомобиль -

Если вы не профессионал, а обычный родитель, которому нужно как-то развлечь непоседливого сына, тогда эта статья для вас. Очень полезным занятием является рисование. Большинство детей любят это делать. Часто они хотят получить хороший результат быстро с первого раза. Для мамы и папы, которые не разбираются в процессе обучения, достаточно сложно помочь малышу. Однако есть простые и наглядные способы. После изучения статьи вы сможете объяснить ребенку, как нарисовать карандашом поэтапно машину.

В чем польза такого хобби

С раннего детства стоит учить ребенка рисовать. Это прекрасный способ развития мелкой моторики, а также возможность познать мир и самого себя. Как известно, становление речи у детей напрямую зависит от способностей руки выполнять разнообразные движения. Ранние занятия художественным творчеством положительно влияют на малышей. Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать машину. Фото наглядно продемонстрируют процесс. Взяв за основу изложенный материал, любой родитель станет прекрасным учителем для своего крохи.

Уже до года можно давать детям карандаши, пальчиковые краски, фломастеры. Сначала достаточно показывать простые линии и формы на листе. Постепенно ребенок будет осваивать новые и более сложные вещи. Дошкольникам уже хочется изобразить те предметы, которые им больше всего нравятся: девочкам - кукол, мальчикам - автомобили. Дети мечтают быть самыми лучшими во всем, поэтому рисунок должен быть как настоящий. Сделать красиво и правильно без образца у ребенка вряд ли получится. Нужна наглядная инструкция. Родители могут купить пособия, в которых рассказывается, как нарисовать карандашом поэтапно машину, корабль, самолет, вертолет и много других интересных для мальчишек предметов. Такие же книжки продаются для девочек.

Как стимулировать ребенка

Девочки, как правило, более усидчивые. Им нравится раскрашивать, лепить. Мальчики предпочитают активные игры: бегать, прыгать, заниматься на турниках. Если ваш сын любит художественное творчество, он, наверное, не раз спрашивал вас о том, как нарисовать карандашом поэтапно машину. В таком случае можно просто предложить мальчику поработать с пособием. Возможно, малышу даже не захочется, чтобы вы присутствовали рядом во время творческого процесса. Он предпочтет порадовать вас уже готовой картиной.

Если ребенок не очень хорошо рисует или не слишком усидчив, нужно заинтересовать его процессом, показав самому, как легко нарисовать машину. Даже если вы не умеете это делать, по образцу однозначно выполните задание. Любая пошаговая инструкция дает возможность поэтапно изобразить любой объект. Смысл этих действий в том, чтобы сложный предмет разложить на простые линии, выполнив которые вы получаете желаемое изображение.

Практическое занятие

Сейчас расскажем, как нарисовать карандашом поэтапно машину. Первый вариант показывает эскизное изображение. Во втором случае будут применяться чертежные инструменты. Можно взять линейку с готовыми трафаретами круга, овала и других геометрических фигур. Это значительно облегчит работу.

Существенным подспорьем в рисовании неопытному художнику будет специальная сетка. Она помогает соблюсти пропорции предмета без измерений образца. Делается это следующим образом:

  1. На прозрачной пленке чертите вертикальные и горизонтальные линии на определенном расстоянии, например, 1 см. Чем мельче эта длина, тем точнее будет рисунок.
  2. Накладываете сетку на готовый образец.
  3. Смотрите, как каждый контур изображения пересекает ячейки.
  4. На своем листе, где также начерчена клетка любого размера, старайтесь повторять шаблон.

Таким методом можно масштабировать объекты, увеличивая или уменьшая свой рисунок относительно оригинала.

Делаем объемный автомобиль

Изображаете параллелепипед, ограничивающий форму машины со всех сторон.

Указываете, где будут располагаться колеса.

Намечаете лобовое стекло, боковые окна.

Рисуете линии фар.

Делаете боковые стойки.

Намечаете зеркала заднего вида.

Прорисовываете линии дверей.

Сглаживаете силуэт автомобиля.

Детализируете изображение.

Стираете лишние линии.

Теперь можно раскрасить картинку фломастером или акварелью.

Рисуем с помощью трафаретов

Проще всего изображать любой предмет без объема. Второй пример показывает, как нарисовать автомобиль сбоку.

Последовательность действий будет следующей. Берете линейку и чертите прямоугольники, как показано в образце. Намечаете контуры машины.

Циркулем или с помощью трафаретов чертите окружности колес.

Как рисовать механическим карандашом

Обновлено: 14 фев 2020

Введение

Механический карандаш - это устройство, которое можно наполнить графитовыми палочками, которые можно выдвигать механически.

Из этого туториала Вы узнаете, как и зачем использовать механический карандаш.

Перед чтением этой статьи рекомендуется понять 4 ключевых фактора реалистичности рисования карандашами.

Раскрытие информации: некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительных затрат для вас я получу комиссию, если вы решите совершить покупку.

Когда, зачем и как использовать механический карандаш

Когда:

Если вам нужен небольшой мобильный инструмент для рисования или зарисовок, который можно носить с собой куда угодно, без какого-либо обслуживания, механический карандаш - один из лучших вариантов.

Механический карандаш не нужно затачивать.

Кроме того, возможность стирания дает ему явное преимущество перед другими инструментами для создания эскизов.

Почему:

Помимо того, что механический карандаш можно брать с собой куда угодно и он довольно прочный, он отлично подходит для практики или опробования новых идей, таких как композиции или концепт-арт.

С его помощью не получится рисовать изобразительное искусство (для меня), как с использованием графитовых деревянных карандашей, но это быстрый способ создания эскизов.

Еще одно удивительное применение механического карандаша - рисование в перспективе. Отлично работает с линейками.

При использовании механического карандаша с толстой графитовой палочкой его также можно использовать для быстрого затенения сцены.

Чтобы научиться рисовать в перспективе, посетите мою статью о том, как рисовать в линейной и атмосферной перспективе.

Как:

Шаги рисования механическим карандашом аналогичны любому процессу рисования.

Сначала определите основную форму или формы. Обратите внимание на перспективу и пропорции.

Тогда главное - быть точными со значениями яркости. Это означает отметить, насколько темной или светлой является каждая часть эталонного объекта.

Когда дело доходит до простого механического карандаша, сильное нажатие на карандаш приведет к темным значениям яркости, а легкое нажатие приведет к светлым значениям яркости:

Последний шаг - добавление деталей и уточнение эскиза.

Примечание:

При сильном нажатии карандашом лист бумаги повреждается. Вот почему при создании художественного рисунка лучше всего использовать разные карандаши с разной яркостью.

Какой механический карандаш я использую

Для этого урока я использовал Faber-Castell Grip 1347. Его наконечник довольно широкий, 0,7 мм. Я использую графитовый стержень марки 2B, он относительно темный. Посмотреть на Amazon

0.7 мм - это не размер для мелких деталей, но он отлично подходит для быстрого наброска.

Помните:

Качественные механические карандаши поставляются с качественным ластиком. Поскольку ластик небольшой, он отлично подходит для создания мелких деталей, например волос.

В этом примере я использовал ластик, чтобы нарисовать усы льва:

Чтобы ознакомиться с полным списком оборудования, которое я использую, прочтите мой обзор расходных материалов для рисования карандашом.

Сколько времени нужно, чтобы набросать

Зависит от количества деталей.

Такие быстрые наброски, как эти, займут час или меньше:

При попытке создать более подробное исследование, 2-4 часа - разумное время, которое можно потратить на наброски:

Что еще можно делать с механическими карандашами

Я обычно использую механический карандаш, когда преподаю.

Это быстрый способ показать, как рисовать с натуры. Обязательно обратите внимание на ракурс.

Также для быстрого изучения натюрморта или наброска по наблюдению.

Если вы не знаете, как скомпоновать натюрморт и визуализировать его, прочтите мое руководство по рисованию композиции.

Техническая ручка против механического карандаша

Ручка против карандаша

Механический карандаш - не единственный вариант, когда нужно рисовать где угодно.

Еще один отличный вариант - техническая ручка.

Преимущества технической ручки:

  • Устойчивый, то есть не растекается, как графитовые карандаши.
  • Графитовые стержни для механических карандашей сделаны из полимеров и очень прочные, но при слишком сильном нажатии могут сломаться.

Недостатки технической ручки:

  • Имеет фиксированное значение яркости, поэтому сложнее создавать темные и светлые области.
  • Не стирается, то есть вы не можете исправить ошибки.

Ключ к созданию иллюзии различных значений яркости с помощью технического пера - это рисование большего количества линий в одной и той же области для темных значений и меньшего количества линий для светлых значений.

Технические ручки могут дать хорошие результаты. Вот дань уважения рисунку из Affliction Clothing:

.

Чтобы узнать, какие ручки я использую, посетите мой обзор технических ручек.

Сводка

Рисовать можно где угодно. Все, что вам нужно, это механический карандаш и что-нибудь для рисования.

Когда я не нахожусь в студии, я обычно использую свой смартфон, чтобы просмотреть эталонные фотографии и нарисовать их.

Механический карандаш - это:

  • Мобильный
  • прочный
  • Не требует заточки
  • Стираемый
  • Отлично подходит для рисования чего угодно и где угодно

Дополнительные ресурсы

Если вам нравится рисовать ручками, посетите мой урок о том, как рисовать перьями цветы.

Чтобы понять, как рисовать с ощущением глубины и пространства, научитесь создавать иллюзию глубины.

Дополнительные уроки рисования можно найти на лучших каналах рисования на YouTube.

Как сделать потрясающий карандашный набросок любой фотографии: 11 шагов (с изображениями)

Вспомните вступление к этому руководству, и я говорил вам, что рисование - это навык, которому можно научиться? Что ж, вот где я научу вас секретам рисования.

Ваш первый шаг - внимательно присмотритесь к исходному изображению и посмотрите на контурную карту, ищущую след перед собой. Где они похожи? Где они разные? Где самые светлые области, а где самые темные?

С вниманием к деталям и выполнением следующих шагов вы сможете сделать действительно отличный набросок в первый раз.

Итак, теперь я представляю вам свой рецепт успеха в блокноте:

1) Возьмите подушечку-ластик для сухой чистки и слегка и осторожно «потрите» всю бумагу до тех пор, пока вы ЕДИНСТВЕННО не увидите свои следы.Это отличное место для начала, потому что оно очищает вашу бумагу и смягчает все контурные линии. Сделайте участки с наиболее тонкими чертами (глаза, нос, рот) как можно более светлыми, чтобы можно было ПРОСТО ЕЖЕГОДНО видеть линии обводки. Области с большой темнотой не нужно так сильно освещать. Кроме того, моя техника на этом этапе заключается в том, чтобы сжать подушечку для сухой чистки (как будто я дою корову) на несколько дюймов выше поверхности блокнота для рисования, чтобы на бумагу выпали маленькие частицы ластика. После того, как я натер всю поверхность, я слегка начинаю «скраб»."Когда вы закончите освещать свои дорожки, возьмите лисий хвост и смахните весь мусор в мусорное ведро или на пол.

2) Начните рисовать, сначала слегка закрасив самые темные области. Если вы рисуете портрет кого-то, начните со зрачков глаз, стараясь НЕ затемнять выделенные участки, где появляется белый круг или полумесяц. Определить точное местоположение этого маленького белого пятна - это хитрость, чтобы глаза на вашем рисунке выглядели правильно.

3) Не пытайтесь нарисовать объект на своем изображении, вместо этого просто попытайтесь сделать темные области темными, а светлые - светлыми. Не рисуйте то, что, как вы «думаете», есть, рисуйте то, что вы «видите», есть.

4) Никогда не смахивайте рукой стружку от ластика или частицы сухого стирания. ВСЕГДА используйте свой лисий хвост.

5) Медленно создавайте темные участки. Мне нравится строить рисунок слоями.

6) Эти огрызки карандашей для закрашивания - ваше секретное оружие. Используйте их, чтобы смешивать светлые участки с более светлыми.

7) По большей части работа с полноразмерным черно-белым плакатом. Попробуйте продублировать его карандашами и ластиками.

8) Рисуйте только 50 минут за раз. Делайте 10-минутные перерывы каждый час во время рисования, иначе вы будете делать ошибки, и вам придется чаще пользоваться ластиком.

9) Использование ластика - это хорошо, он показывает, что вы видите ошибку и собираетесь попробовать еще раз. Но также имейте в виду, что каждый раз, когда вы что-то стираете, вы фактически сводите на нет время, потраченное на наброски.Больше ластика - и вы зря тратите больше своего драгоценного времени. Прежде чем прикладывать карандаш к бумаге, постарайтесь по-настоящему взглянуть на то, что вы пытаетесь скопировать. Если вы точно не знаете, что пытаетесь нарисовать карандашом, шансы получить точное представление о том, на что вы смотрите, очень малы.

10) Научитесь смотреть на негативное пространство. Вместо того, чтобы концентрироваться на щеке или волосах, попробуйте нарисовать там, где их НЕ НУЖНО. Другими словами, если взглянуть на форму чисто белых областей, часто можно лучше понять их расположение.Если вы нарисовали, например, рот или нос, и он выглядит нечетко, попробуйте взглянуть на фактическую форму бликов, которые не имеют темноты, и нарисуйте их контуры.

11) Работайте по спирали наружу от темных областей, обращая особое внимание на то, где находятся другие элементы по отношению к темным областям. Если циферблат был наложен на темную область, где на циферблате будет следующий элемент, который вы хотите нарисовать? В 2 часа? 3 часа? Как далеко?

12) Держите карандаши острыми и работайте короткими легкими движениями, медленно доводя область до желаемого уровня темноты.

13) Когда вы заполняете области, возьмите кальку и чертёжную ленту и приклейте скотчем эти области, чтобы не потереть их ладонью и не испортить. Постоянно прикрывайте то, что вы уже сделали, и приближайте то, что вам осталось нарисовать.

14) Если ваш набросок «просто не выглядит правильным», НЕ выбрасывайте его целиком и не начинайте заново. Вместо этого отсканируйте этого щенка в фотошоп и наложите его поверх оригинала. Установите для одного из них значение 50% и внимательно посмотрите, где оно не совпадает.Возможно, вы сделали несколько ошибок, но, вероятно, у вас есть идеальные области. Сотрите неправильные области и оставьте хорошие области.

15) Когда закончите, подпишите свою работу! Вы сделали это, теперь вы художник и можете подписать его как хотите. Я также люблю подписывать свои работы своим китайским именем под своим обычным именем.

И, кстати, я буду размещать картинки на этой инструкции по моей фотографии Ирака, я просто еще не успел набросать ее.

Дублируйте свои рисунки с помощью самодельной машины

Основные понятия
Физика
Машины
Инженерное дело
Механика
Геометрия

Введение
Вы когда-нибудь хотели, чтобы можно было скопировать рисунок, но сделать его больше или меньше? Если вы когда-либо пытались создать большую или меньшую копию своей работы, вы, вероятно, понимали, что очень сложно получить правильные детали.Однако в этом может помочь машина под названием пантограф. Он делает копии, которые можно увеличивать или уменьшать или делать того же размера. В этом упражнении вы создадите свой собственный пантограф, а затем продублируете свои рисунки. Можете ли вы понять, как он увеличивает, сжимает или переворачивает рисунки?

Фон
Машины - это механические устройства, которые мы используем для выполнения определенных задач. Простые машины, такие как рычаги, позволяют нам применять силу для выполнения задачи, которую иначе мы не смогли бы выполнить.(Ученые эпохи Возрождения определили шесть типов простых механизмов: рычаг, клин, шкив, винт, колесо и ось и наклонная плоскость.) Представьте себе качели на детской площадке. Возможно, вам не удастся поднять друга с земли самостоятельно, но если каждый из вас сидит по разные стороны качелей, вы, вероятно, сможете двигаться так, чтобы ваш друг поднялся в воздух. Это благодаря работе рычага.

Машины работают за счет источника энергии и механической конструкции. Источник питания обеспечивает энергию для движения устройства.В случае с простыми машинами они сначала приводились в движение людьми. Механическая конструкция контролирует движения и составляет большую часть корпуса машины. В случае рычага механические конструкции включают балку и точку поворота, называемую точкой опоры.

Более сложные машины объединяют несколько простых машин для выполнения задачи. Пантограф - это машина, которая помогает копировать чертежи. Он совмещает в себе два рычага. От того, как вы его используете, зависит, получите ли вы увеличенную, уменьшенную или перевернутую копию.Попробуйте и посмотрите, как можно удивительным образом использовать рычаги!

Материалы

  • Картон размером не менее 20 на 7,5 см
  • Картон для плакатов или большой картон
  • Ножницы (при необходимости вы можете попросить взрослого помочь вырезать картон)
  • Метрическая линейка
  • Дырокол
  • Маркер
  • Карандаш
  • Четыре штифта (бумажные застежки с круглой головкой)
  • Бумага
  • Лента (опционально)
  • Помощник для взрослых (по желанию)

Препарат

  • Осторожно вырежьте (или попросите взрослого помочь) вырежьте два предмета размером 20 на 2.Картонные прямоугольники 5 см. Это будут руки пантографа.
  • Аккуратно вырежьте два картонных прямоугольника размером 10 на 2,5 см, чтобы получилась складывающаяся часть пантографа.
  • Проделайте отверстия на обоих концах каждого из четырех прямоугольников. Проделайте еще одно отверстие в центре каждого из больших прямоугольников.
  • Поместите перед собой более длинный прямоугольник, чтобы он образовал форму «I». . Используйте другой длинный прямоугольник и короткий прямоугольник, чтобы преобразовать форму «I» в форму «F».
  • Используйте последний короткий прямоугольник, чтобы соединить конец короткой горизонтальной линии в форме «F» с серединой верхней линии в форме «F».
  • Используйте стержень и пробитые отверстия, чтобы сделать стык в месте перекрытия длинных прямоугольников.
  • Используйте две шпильки и пробитые отверстия, чтобы сделать стыки, в которых короткие прямоугольники перекрывают середину длинных прямоугольников.
  • Поверните короткие прямоугольники так, чтобы неиспользуемые отверстия на их концах перекрывали друг друга.Теперь у вас есть пантограф, который можно опробовать.

Порядок действий

  • Поместите плакат на стол. Проделайте в нем отверстие возле левого края.
  • Поместите пантограф на доску для плакатов так, чтобы одно из неиспользуемых отверстий на его кронштейнах перекрывалось новым отверстием на плате. Используйте шпильку, чтобы прикрепить конец пантографа к доске.
  • Для первой настройки просуньте карандаш в отверстия в перекрывающихся коротких прямоугольниках около центра пантографа.На пантографе теперь есть одно неиспользуемое отверстие. Поместите маркер в это отверстие. Хорошо прикрепите карандаш и маркер (при необходимости используйте скотч). Кончики маркера и карандаша должны лежать на доске для плакатов.
  • Возьмите неиспользованную ручку или карандаш и нарисуйте квадрат 4 на 4 см на чистом листе бумаги. Поместите бумагу под карандаш и поместите пустую бумагу под маркер. Через мгновение вы начнете обводить квадрат карандашом. Как вы думаете, что будет с маркером?
  • Попробуйте! Если листы соскользнули, приклейте их к плакатному картону и повторите попытку. Был ли ваш прогноз верным?
  • Убрать рисунки с квадратами. Возьмите новый лист бумаги и нарисуйте прямоугольник 4 на 8 см. Поместите прямоугольник под карандаш, а новый чистый лист бумаги под маркер. (При необходимости прикрепите листы к плакатному картону с помощью скотча.) Как вы думаете, что будет рисовать пантограф, когда вы начертите прямоугольник карандашом?
  • Обведите прямоугольник.
  • Удалите новый рисунок и тот, который вы проследили, и сравните их. Это точная копия? Чем копия похожа и чем она отличается?
  • Поместите новую бумагу под карандаш и маркер. (При необходимости прикрепите бумагу к плакатному картону лентой.) Через мгновение вы будете использовать карандаш, подключенный к пантографу, чтобы сделать небольшой рисунок по вашему выбору. Как вы думаете, какой рисунок будет рисовать прикрепленный к пантографу маркер, пока вы делаете свой собственный рисунок?
  • Попробуй. Был ли ваш прогноз верным?
  • Попробуйте другую конфигурацию пантографа.Поменяйте положение карандаша и маркера. Карандаш, который вы будете использовать для обводки или рисования, теперь подключен к длинному плечу пантографа, а маркер теперь размещен там, где соединяются два коротких прямоугольника. Как вы думаете, повлияет ли это изменение на чертежи, создаваемые пантографом?
  • Повторите шаги с четвертого по 10. Теперь у вас есть три чертежа с этой настройкой пантографа. Чем они похожи и чем отличаются от вашего первого набора рисунков? Можете ли вы определить, какое значение имеет расположение карандаша и маркера? Как вы думаете, почему это так?
  • Как вы думаете, что составляет механическую структуру этой машины? Что заставляет его двигаться? Что это за сила?
  • Extra : Вы можете найти в этой машине два рычага? Можете ли вы понять, как они используются нетрадиционным способом?
  • Extra : Вы протестировали две настройки пантографа.Попробуйте третью установку, соединив среднюю точку пантографа (точка, которая соединяет два более коротких прямоугольника пантографа) с вашей плакатной доской с помощью стержня. Поместите карандаш на конец одной длинной руки, а маркер - на конец другой длинной руки. Можете ли вы предсказать, какой тип рисунка получится в результате такой настройки? Попробуйте!
  • Extra : По геометрии две фигуры похожи, если они имеют одинаковую форму, но не обязательно одинакового размера. Отношение длин соответствующих сторон называется масштабным коэффициентом.Пантографы - простой способ создавать похожие фигуры. Можете ли вы найти коэффициент, с которым ваш пантограф масштабирует чертежи для каждой из протестированных установок? Как связаны эти два фактора? Если бы вы попробовали третью установку, какой масштабный коэффициент вы бы назвали?
  • Дополнительно: Можете ли вы сделать пантограф, который масштабирует ваш рисунок с определенным коэффициентом, например 1/3 или 3, 1/5 или 5 и так далее?
  • Extra : внимательно изучите детали всех своих рисунков.Сможете ли вы найти, какая настройка пантографа уменьшает мелкие дефекты на чертеже, а какая делает их более очевидными?

Наблюдения и результаты
Пантограф должен был увеличивать ваши рисунки при использовании в первой настройке и уменьшать их при использовании во второй настройке. Механическая конструкция, удерживающая карандаш и маркер, предназначена именно для этого.

Изготовленный вами пантограф - это машина. Четыре куска картона и стержни - это механическая конструкция.Его приводил в действие человек: ты! Вы толкали и тянули пантограф, когда рисовали или обводили карандашом. Механическая конструкция обеспечивала синхронное перемещение маркера и карандаша.

Когда конец одного плеча пантографа зафиксирован в пространстве, точки, где были прикреплены карандаш и маркер, всегда перемещаются в одном и том же направлении: когда одно движется вверх, другое тоже поднимается и т. Д. Величина, на которую они перемещаются, масштабируется, потому что точка, более удаленная от фиксированной точки, всегда перемещается дальше.Это позволяет сделать увеличенную или уменьшенную копию.

Третья установка, если вы ее попробовали, сохраняет соединение, соединяющее два меньших прямоугольника, фиксированным. Это заставляет два конца пантографа (места, где были прикреплены карандаш и маркер) двигаться в противоположных направлениях: когда один движется вверх, другой движется вниз и т. Д. Поскольку и маркер, и карандаш находились на одинаковом расстоянии от фиксированного места, они перемещались на одинаковые расстояния, создавая перевернутую (или перевернутую) копию.

Если вы присмотритесь, то могли заметить, что пантограф использует два рычага. Каждый более длинный кусок картона служит жесткой балкой рычага, который вращается вокруг соединения, расположенного на конце балки. Когда вы рисовали карандашом, вы нажимали и тянули за рычаги, заставляя весь пантограф двигаться аккордеонным движением. Однако, в отличие от качелей на игровой площадке, эти рычаги не поднимают и опускают вес - они контролируют расстояние, на которое перемещается объект (в данном случае маркер).

Больше для изучения
Механический ножничный подъемник, от друзей науки
Могущественная математика рычага, из TED-Ed
Подъем тяжестей с помощью рычага, из Scientific American
Занятия STEM для детей, от друзей науки

Эта деятельность предоставлена ​​вам в сотрудничестве с Science Buddies

Использование машинного обучения для рисования изображений

Также необходимо настроить два особых гиперпараметра.Переменная «масштаб» определяет часть экрана, которую мы хотим выделить для нашего рисунка. Переменная «деталь» определяет, сколько деталей мы хотим сохранить в исходном изображении.

После того, как фотография будет правильно помещена в специальный раздел, мы используем параметр detail, чтобы сжать фотографию до изображения с предполагаемым псевдоразмером . Это измерение, в котором мы будем планировать пути нашего эскиза (порядок, в котором наша программа будет рисовать линии).Кроме того, мы добавляем определение нашей исходной точки, из которой будем рисовать, используя переменные startX и startY. Это помогает нам определить метод translate для абстрагирования нашей реализации от физического чертежа.

TL; DR: используйте супер удобную библиотеку управления курсором мыши под названием PyAutoGui. Составьте список событий, состоящий из пикселей, к которым нужно перетаскивать карандаш, когда его поднимать, а когда нажимать.

Хорошо, но прежде чем мы перейдем к планированию схем эскиза, нам нужно обсудить, как, черт возьми, мы конвертируем наш код в рисунок в MS Paint.Мы можем использовать библиотеку PyAutoGui, которая позволяет нам управлять событиями мыши. Сначала мы составляем список команд (обсуждаемых в следующем разделе), состоящий из точек, к которым нужно перетащить курсор, когда отпустить левый щелчок и когда удерживать левый щелчок. Затем мы обрабатываем каждую команду и наблюдаем, как она творит чудеса!

Агент рисует замок на пляже (скорость 256x)

Вот простой код, который переводит список команд в события мыши:

TL; DR: вставьте все краев пикселей в KD-Tree и Hashset.Я использовал простой алгоритм для планирования путей: начните с любого краевого пикселя. Шаг второй: перетащите карандаш к непосещенным соседним пикселям, отдавая предпочтение пикселям, сохраняющим текущее направление агента. Повторяйте шаг два, пока не останутся непосещенные соседние пиксели. Используйте K-Nearest Neighbours, чтобы найти ближайший неотрисованный краевой пиксель, и повторяйте, пока изображение не будет полностью нарисовано. Другие оптимизации были сделаны для скорости выполнения.

Да, я легко мог бы просто сделать это обработанное изображение и положить конец этому, но это не весело.Вместо этого мы собираемся использовать контролируемое обучение и простой алгоритм, чтобы эффективно находить маршрут, который должен нарисовать агент.

Фото niko фото на Unsplash (не нарисовано агентом)

KD Tree и K-Nearest Neighbours

Нам нужен способ эффективно отслеживать наши краевые пиксели. Итак, мы можем вставить все координаты краевых пикселей в HashSet и KD Tree. Они будут отслеживать наши неотрисованные краевые пиксели. Это означает, что после завершения рисования краевого пикселя мы удаляем его из обеих структур данных.

Итак, мы знаем, как мы будем отслеживать наши краевые пиксели, но как определить порядок, в котором мы их рисуем?

Импульс и непрерывность

Когда мы, люди, рисуем, мы стараемся сохранять направленность. Это означает, что мы рисуем вещи плавными, непрерывными мазками, а не скачкообразными или беспорядочными мазками. Итак, мы используем идею импульса .

Мы можем рассматривать наши команды как список кортежей, каждый из которых сообщает нам, куда перетащить курсор. Когда наш робот планирует свой путь, после того, как мы вводим пиксель с определенного направления, мы выбираем следующий пиксель, к которому мы движемся, отдавая предпочтение неотрисованным краевым пикселям, которые наиболее похожи на это предыдущее направление.Другими словами, мы смотрим на каждого из восьми соседей пикселя, отфильтровываем те, которые не являются неотрисованными краевыми пикселями, и выбираем тот, который обеспечивает максимальное сохранение направленности. Если нет соседних, используйте K-Nearest Neighbours, чтобы начать с нового местоположения.

Рисование пляжа на закате с использованием запланированных дорожек (скорость 64x)

Для быстрого ознакомления с K-Nearest Neighbours и KD Trees, вот отличный урок от Savan Patel:

Итак, мы можем резюмировать этот алгоритм в несколько шагов:

  1. Выберите произвольную начальную точку и направление.
  2. Если есть соседние неотрисованные краевые пиксели, перетащите карандаш к пикселю, чтобы максимально сохранить направленность.Затем повторите.
  3. Если его нет, используйте K-Nearest Neighbours, чтобы перейти к какому-либо новому неотрисованному краевому пикселю. Возвращайтесь к шагу 2 до тех пор, пока не будут прорисованы все пиксели.

Это можно поместить в код:

В строке 39 вы заметите небольшую оптимизацию. Мы говорим агенту: если вы двигаетесь в том же направлении и , что и на предыдущем шаге, объедините две команды в одну. Таким образом, мы можем рисовать одиночный штрих вместо

Runtime

HashSets занимают [амортизированное] постоянное время для поиска и удаления.Деревья K-D принимают O (D * Log (N)) для каждого запроса. Если мы обозначим N как общее количество пикселей в изображении, мы сможем найти время выполнения, просмотрев каждую часть алгоритма:

  • Вставка в HashSet и KD Tree: O (N) + O (2 * N * Журнал (N))
  • Всего запросов пикселей и запросов K-NN: O (N (константа + 2 * Журнал (N))
  • Всего удалений: O (N (константа + 2 * Журнал (N)))

Суммируя все части вместе, мы получаем общее амортизированное время выполнения O (N * Log (N)) для определения путей рисования.Конечно, физический акт рисования картинки занимает гораздо больше времени, чем вычисления, но давайте не будем об этом беспокоиться!

Фото Павла Червиньского на Unsplash (не нарисовано агентом)

TL; DR: интерпретировать каждую точку на изображении как трехмерный вектор, представляющий значения BGR. Используя кластеризацию K-средних, разделите набор точек на K групп, каждая из которых соответствует цвету. Затем используйте описанный выше алгоритм эскиза, чтобы нарисовать каждый цвет.

У нас есть возможность добавить цвет к нашему изображению.Здесь мы рассмотрим, как наш агент определяет, какие цвета использовать, учитывая его ограниченное количество, которое он может выбрать.

Кластеризация K-средних

Кластеризация K-средних - это метод обучения без учителя, который также довольно популярен. Для обзора, вот статья Дэниела Фоули:

В этом контексте мы применяем кластеризацию K-средних, чтобы определить, какие цвета наш агент будет использовать при заполнении изображения. Мы можем думать о каждой точке на изображении как о трехмерном векторе, обозначающем ее значение BGR.

Боковое примечание: OpenCV странно и помещает все в значения BGR вместо RGB

Мы можем использовать кластеризацию K-средних, чтобы объединить каждый из этих пикселей в кластеры K , каждый из которых соответствует одному из цветов K агент ограничен использованием. Эта переменная K настраивается в коде.

Медленно заполняется цветом. Источник: Jack Moreh

К сожалению, мне не удалось автоматизировать выбор цвета с помощью краски MS. Итак, для каждого кластера программа предлагает пользователю изменить цвет пера в MS Paint.Значение BGR запрашиваемого цвета равно среднему значению для рассматриваемого кластера.

Затем мы передаем все пиксели в этом кластере в тот же алгоритм схем эскиза, что и раньше, только на этот раз с использованием другого цвета. Повторяем для каждого из кластеров.

Кроме того, мы можем решить в качестве гиперпараметра, хотим ли мы добавить дополнительные контуры после того, как весь цвет был заполнен. На мой вкус, я предпочитаю не добавлять контур, но кто я такой, чтобы судить?

Эффект от фото для карандашного наброска в Photoshop CC Учебное пособие

Узнайте, как легко превратить любую фотографию в черно-белый карандашный набросок с помощью Photoshop, а затем изучите три отличных способа раскрасить эскиз!

Примечание к версии: Это руководство предназначено для Photoshop CC 2019 и более ранних версий.Доступна обновленная версия для Photoshop 2020 и 2021 года.

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке мы узнаем, как легко создать классический эффект Photoshop, превратив фотографию в карандашный набросок ! Фактически, мы фактически научимся создавать четыре варианта эффекта эскиза, начиная с простой черно-белой версии. Затем мы возьмем наш черно-белый набросок и изучим несколько различных способов его раскрашивания, сначала используя исходные цвета фотографии, затем один цвет, а затем с градиентом!

Мы также узнаем, как сохранить гибкий и редактируемый карандашный набросок, позволяя нам возвращаться и настраивать вещи по мере необходимости, используя интеллектуальные фильтры Photoshop, слои заливки и коррекции, а также режимы наложения слоев.

Эта версия руководства совместима с Photoshop CC 2019 и более ранними версиями, включая Photoshop CS6. Но пользователи Photoshop 2020 или 2021 захотят проверить мою обновленную версию, которая включает последние изменения градиентов Photoshop.

Вот изображение, которое я буду использовать (стильное красивое портретное фото от Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть как исходный черно-белый набросок:

Черно-белый вариант эскиза.

Вот тот же набросок, раскрашенный оригинальными цветами фотографии:

Первая раскрашенная версия эскиза.

Вот тот же набросок, на этот раз раскрашенный одним цветом (вы можете выбрать любой понравившийся цвет):

Вторая раскрашенная версия скетча.

И, наконец, вот как будет выглядеть набросок после раскраски его градиентом. В конце урока мы увидим, как легко переключаться между всеми четырьмя версиями, чтобы вы могли выбрать ту, которая вам больше всего нравится:

Третья раскрашенная версия эскиза.

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Как превратить фотографию в карандашный набросок с помощью Photoshop

Шаг 1. Дублируйте фоновый слой

Когда ваше изображение открыто в Photoshop, если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите изображение, расположенное на фоновом слое, который в настоящее время является единственным слоем в документе:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Нам понадобится это исходное изображение позже, когда мы перейдем к раскрашиванию эскиза, а это значит, что нам нужно убедиться, что мы не вносим в него никаких изменений.Чтобы сохранить его в безопасности, первое, что мы сделаем, это сделаем копию изображения, продублировав фоновый слой.

Для этого щелкните фоновый слой и перетащите его вниз на значок New Layer в нижней части панели слоев (второй значок справа):

Перетаскивание фонового слоя на значок нового слоя.

Отпустите кнопку мыши, когда курсор в виде руки окажется прямо над значком «Новый слой». Photoshop создает копию фонового слоя, называет ее «Фоновая копия» и помещает ее над оригиналом:

Панель «Слои», показывающая новый слой «Фоновая копия».

Шаг 2. Обесцвечивание слоя

Затем нам нужно удалить весь цвет из нашего слоя «Фоновая копия», и мы можем сделать это быстро, используя команду Photoshop Desaturate. Подойдите к меню Image в строке меню в верхней части экрана, выберите Adjustments , а затем выберите Desaturate . Вы также можете использовать сочетание клавиш Shift + Ctrl + U (Win) / Shift + Command + U (Mac):

Идем в Image> Adjustments> Desaturate.

В любом случае обесцвечивает изображение, оставляя нам черно-белую версию нашей фотографии:

Изображение после обесцвечивания цвета.

Шаг 3. Дублируйте ненасыщенный слой

Затем нам нужно сделать копию ненасыщенного слоя. Щелкните слой Background copy на панели Layers и, как мы сделали с исходным слоем Background, перетащите его вниз на значок New Layer :

Перетаскивание слоя «Фоновая копия» на значок нового слоя.

Когда вы отпускаете кнопку мыши, Photoshop создает копию слоя, называет ее «Фоновая копия 2» и помещает ее над другими слоями:

Новый слой «Фоновая копия 2» появляется в верхней части стопки слоев.

Шаг 4. Инвертируйте слой

Нам нужно инвертировать уровни яркости на этом слое, сделав светлые области темными, а темные - светлыми, и мы можем сделать это с помощью команды Photoshop Invert. Подойдите к меню Image в верхней части экрана, выберите Adjustments , а затем выберите Invert (сочетание клавиш: Ctrl + I (Win) / Command + I (Mac)):

Идем в Image> Adjustments> Invert.

Переворачивает изображение, создавая негативный эффект пленки:

Изображение после инвертирования яркости.

Шаг 5: Измените режим наложения на Color Dodge

Далее нам нужно изменить режим наложения слоя. Вы найдете параметр «Режим наложения» в левом верхнем углу панели «Слои». По умолчанию режим наложения установлен на Нормальный . Нажмите на слово «Нормальный», чтобы открыть меню других режимов наложения, и выберите Color Dodge из списка:

Изменение режима наложения слоя с Normal на Color Dodge.

Это сделает документ полностью белым или, по крайней мере, в основном белым (вы можете увидеть несколько рассеянных черных областей в зависимости от вашего изображения):

При изменении режима наложения на Color Dodge документ временно становится белым.

Шаг 6. Преобразование слоя в смарт-объект

Через мгновение мы создадим основную часть нашего эффекта эскиза, размыв слой с помощью фильтра «Размытие по Гауссу» в Photoshop. Но вместо того, чтобы применять его как обычный фильтр, давайте применим Gaussian Blur как Smart Filter .

Что такое смарт-фильтр и чем он отличается от обычного фильтра? Что ж, смарт-фильтры похожи на обычные фильтры в Photoshop, только умнее! Что делает их «умнее», так это то, что в то время как обычные фильтры дают статических результатов (то есть они вносят постоянные изменения в пиксели на слое), умные фильтры неразрушающие и остаются полностью редактируемыми . Они позволяют нам легко вернуться в любое время и внести изменения в настройки фильтра без потери качества изображения.Применяя размытие по Гауссу в качестве смарт-фильтра, мы даем себе возможность вернуться и настроить наш эффект эскиза позже, вместо того, чтобы ограничиваться нашими начальными настройками фильтра.

Так как же применить размытие по Гауссу в качестве смарт-фильтра? Для этого нам сначала нужно преобразовать слой в смарт-объект . Зачем нам нужно преобразовывать его в смарт-объект? Это потому, что когда фильтр применяется к нормальному слою, он остается обычным статическим фильтром. Но когда точно такой же фильтр применяется к смарт-объекту, он автоматически становится смарт-фильтром!

Чтобы преобразовать слой в смарт-объект, щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню панели «Слои».

Затем выберите Преобразовать в смарт-объект в появившемся меню:

Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

Может показаться, что ничего не произошло, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим небольшой значок смарт-объекта в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя . Это говорит нам о том, что слой теперь является смарт-объектом:

.

Значок смарт-объекта на эскизе предварительного просмотра слоя.

Шаг 7. Применение фильтра размытия по Гауссу

Теперь, когда мы преобразовали слой в смарт-объект, применим фильтр «Размытие по Гауссу». Поднимитесь к меню Filter в строке меню в верхней части экрана, выберите Blur , а затем выберите Gaussian Blur :

Идем в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Откроется диалоговое окно «Размытие по Гауссу». Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить размытие к слою (смарт-объект).Мы контролируем степень размытия с помощью ползунка Radius в нижней части диалогового окна. Чем дальше мы перетаскиваем ползунок вправо, тем больше мы увеличиваем значение радиуса и тем сильнее будет размытие.

Эффект, которого вы добьетесь, будет зависеть от того, сколько размытия вы применили. Меньшие значения радиуса создадут эскиз с тонкими тонкими линиями, а большие значения дадут вам более фотореалистичный результат. Например, если я выберу довольно низкое значение радиуса около 10 пикселей:

Начиная с меньшего значения радиуса.

Я получаю этот эффект с очень тонкими линиями:

Эффект эскиза с использованием меньшего значения радиуса.

Если я увеличу значение радиуса до чего-то намного большего, может быть, где-то около 45 пикселей:

Увеличение значения радиуса для более сильного эффекта размытия.

В итоге я получаю эффект, который больше похож на исходную фотографию. Точное значение радиуса, которое вы выберете, будет зависеть как от вашего изображения, так и от типа эффекта, который вы хотите получить, поэтому лучше всего следить за своим изображением, перетаскивая ползунок Радиус и оценивая результаты.В моем случае, хотя мне нравятся обе версии, я думаю, что мне немного больше нравится вторая, более фотореалистичная версия, поэтому я выберу эту. По завершении нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу»:

Эффект эскиза с большим значением радиуса.

У нас есть основной эффект эскиза, и мы создали его с помощью интеллектуального фильтра «Размытие по Гауссу». Как я упоминал ранее, смарт-фильтры остаются полностью редактируемыми, что позволяет нам легко вернуться и изменить настройки фильтра позже, если это необходимо.Как мы это делаем? Что ж, если мы снова посмотрим на панель «Слои», то теперь мы увидим фильтр «Размытие по Гауссу», указанный как смарт-фильтр под смарт-объектом, к которому мы его применили. Если в какой-то момент вы начинаете думать, что для вашего эскиза можно использовать более точную настройку, просто дважды щелкните непосредственно на словах «Размытие по Гауссу», чтобы повторно открыть диалоговое окно Размытие по Гауссу, и перетащите ползунок Радиуса как необходимо:

Двойной щелчок по интеллектуальному фильтру «Размытие по Гауссу» повторно открывает его диалоговое окно.

Шаг 8: Добавьте корректирующий слой уровней

Мы создали наш основной эффект эскиза, но в зависимости от того, насколько сильно вы применили размытие, вы можете обнаружить, что ваш эскиз выглядит слишком светлым.Если это так, мы можем легко затемнить его, используя корректирующий слой «Уровни». Чтобы добавить корректирующий слой «Уровни», щелкните значок «Новая заливка » или «Корректирующий слой » в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Выберите уровней из появившегося списка:

Выбор корректирующего слоя «Уровни».

Photoshop добавляет корректирующий слой «Уровни», называет его «Уровни 1» и помещает его над другими слоями на панели «Слои»:

Панель «Слои», показывающая новый корректирующий слой «Уровни».

Шаг 9: Измените режим наложения слоя на умножение

Параметры и элементы управления для корректирующего слоя «Уровни» появляются на панели «Свойства» Photoshop , но здесь нет ничего, что нам нужно было бы с ними делать. Вместо этого, чтобы затемнить эскиз, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения для корректирующего слоя уровней с Нормального на Умножить :

Изменение режима наложения корректирующего слоя на Умножение.

Режим наложения Multiply - один из группы режимов наложения в Photoshop, которые затемняют изображение, и сразу же мы видим, что мой набросок теперь выглядит намного темнее:

Эффект после изменения режима наложения «Уровни» на «Умножение».

Если вы обнаружите, как и я, ваш набросок теперь выглядит слишком темным , вы можете точно настроить степень затемнения, отрегулировав непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Вы найдете параметр «Непрозрачность» прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои».

Чем меньше значение непрозрачности будет ниже 100% по умолчанию, тем больше будут просвечивать слои под корректирующим слоем «Уровни», делая эскиз снова ярче. Я уменьшу свой уровень примерно до 40%, но следите за своим изображением, когда настраиваете непрозрачность, чтобы найти значение, которое работает лучше всего:

Уменьшение непрозрачности корректирующего слоя «Уровни».

После уменьшения непрозрачности общая яркость стала лучше:

Уменьшение непрозрачности вернуло часть яркости.

Шаг 10: снова продублируйте фоновый слой

На этом этапе у нас есть основной эффект эскиза, но в настоящее время он черно-белый. Давайте рассмотрим несколько разных способов его раскрасить. Начнем с использования оригинальных цветов фотографии. Для этого нам нужно сделать еще одну копию фонового слоя, поэтому нажмите на фоновый слой (исходный фоновый слой, который находится под другими слоями) и, как мы уже делали пару раз, перетащите его. вниз на значок New Layer в нижней части панели Layers:

Делаем еще одну копию фонового слоя.

Photoshop делает копию слоя, называет ее «Фоновая копия 3» и помещает ее непосредственно над исходным фоновым слоем:

Слой «Фоновая копия 3» появляется над исходным фоновым слоем.

Шаг 11: переименуйте новый слой

На данный момент мы создали так много копий нашего фонового слоя, что наша панель «Слои» становится загроможденной ими, и все они имеют имена («Фоновая копия», «Фоновая копия 2», «Фоновая копия 3»), которые не ничего не говорят нам о том, для чего используется этот слой.Давайте прервем цикл и переименуем только что созданный слой.

Мы собираемся использовать слой «Background copy 3», чтобы раскрасить наш набросок, поэтому давайте дадим ему более информативное имя. Чтобы переименовать слой, дважды щелкните прямо на его имени, чтобы выделить его:

Выделение текущего имени двойным щелчком по нему.

Выделив имя, введите новое имя. Назовем его «Цвет». Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

Изменение имени слоя на «Цвет».

Шаг 12. Переместите слой «Цвет» в верхнюю часть стопки слоев

Чтобы использовать этот слой для раскрашивания эскиза, нам нужно переместить его в верхнюю часть стопки слоев; другими словами, переместите его над всеми остальными слоями. Один из способов сделать это - щелкнуть по нему и просто перетащить его над другими слоями, но есть более быстрый способ. Чтобы переместить слой прямо в верхнюю часть стопки слоев, сначала убедитесь, что он выбран на панели «Слои». Затем нажмите и удерживайте Shift + Ctrl (Win) / Shift + Command (Mac) на клавиатуре и нажмите правую квадратную скобку (] ).Это мгновенно переместит выбранный слой прямо наверх:

Слой «Цвет» теперь находится наверху стопки слоев.

Шаг 13: Измените режим наложения на «Цвет»

Теперь, когда слой «Цвет» является самым верхним слоем в документе, ваше исходное изображение появится снова, блокируя просмотр других слоев под ним, что, очевидно, не то, что нам нужно. Мы хотим смешать цвет исходного изображения с нашим эскизом. Для этого просто измените режим наложения слоя «Цвет» с Нормальный на Цвет :

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим наложения «Цвет» предписывает Photoshop смешивать только цвет из этого слоя и игнорировать все остальное, и именно так эскиз теперь раскрашен:

Эскиз раскрашен в исходные цвета фотографии.

Если цвет кажется слишком ярким, вы можете уменьшить его, уменьшив непрозрачность слоя «Цвет». Понижу свой до 50%:

Уменьшение непрозрачности слоя «Цвет».

И теперь цвет становится более нежным:

Эффект после понижения непрозрачности слоя «Цвет».

Подробнее: Пять режимов наложения слоев, которые необходимо знать

Шаг 14. Отключите слой «Color»

Если вам нравится, как выглядит эффект вашего эскиза с использованием исходных цветов фотографии, вы можете здесь остановиться. В противном случае давайте рассмотрим второй способ раскрасить его, на этот раз используя один цвет. Прежде чем мы это сделаем, давайте отключим слой «Цвет», щелкнув его значок видимости (значок «глазное яблоко») на панели «Слои». Это вернет черно-белую версию эскиза:

.

Отключение слоя «Цвет», щелкнув значок его видимости.

Шаг 15. Добавьте сплошной слой заливки

Чтобы раскрасить эскиз одним цветом, мы воспользуемся одним из слоев заливки Solid Color в Photoshop. Щелкните еще раз на значке New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Затем выберите Solid Color в верхней части появившегося списка:

Выбор слоя заливки сплошным цветом.

Как только вы выберете слой заливки «Сплошной цвет», Photoshop откроет палитру цветов и попросит вас выбрать цвет.Не беспокойтесь о выборе неправильного цвета здесь, потому что, как мы увидим через мгновение, мы можем легко вернуться и выбрать другой. Я выберу оттенок синего, чтобы посмотреть, как это выглядит:

Выбор синего цвета в палитре цветов.

Шаг 16. Измените режим наложения на цвет

После того, как вы выбрали цвет, нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов. Ваш документ будет временно заполнен этим цветом, и если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите новый слой заливки с именем «Color Fill 1», расположенный вверху.

Чтобы смешать цвет с эскизом, просто измените режим наложения слоя заливки с Нормальный на Цвет :

Изменение режима наложения слоя заливки на Цвет.

И теперь эскиз выглядит раскрашенным, в моем случае - синим:

Эскиз окрашен в синий цвет.

Если вы хотите попробовать другой цвет, дважды щелкните на образце цвета слоя заливки на панели «Слои»:

Дважды щелкните образец цвета слоя заливки.

При этом повторно открывается палитра цветов, позволяющая выбрать что-то другое. На этот раз попробую розово-фиолетовый:

Выбор другого цвета из палитры цветов.

Я нажимаю ОК, чтобы закрыть палитру цветов, и теперь мой эскиз появляется с моим новым цветом. Вы можете вернуться и попробовать столько разных цветов, сколько захотите, пока не найдете тот, который лучше всего подходит:

Эскиз окрашен в фиолетовый цвет.

Чтобы уменьшить интенсивность цвета, просто уменьшите непрозрачность слоя заливки, следя за результатами при перетаскивании ползунка:

Понижение непрозрачности слоя заливки.

Шаг 17. Отключите слой заливки

Давайте рассмотрим еще один способ раскрасить эскиз, на этот раз используя градиент. Сначала отключите слой заливки, щелкнув значок видимости на панели «Слои». Это еще раз вернет вас к черно-белой версии эскиза:

Щелкните значок видимости слоя заливки.

Шаг 18. Добавьте слой градиентной заливки

Чтобы раскрасить эскиз градиентом, мы воспользуемся слоем градиентной заливки.Щелкните еще раз на значке New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

На этот раз выберите Градиент из списка:

Выбор слоя градиентной заливки.

Откроется диалоговое окно Gradient Fill . Я рассмотрел все, что вам нужно знать о рисовании и редактировании градиентов в Photoshop, в наших уроках «Как рисовать градиенты с помощью инструмента градиента» и «Как использовать редактор градиентов», поэтому я не буду вдаваться в подробности здесь.Вместо этого давайте посмотрим, как быстро выбрать один из предустановленных градиентов Photoshop и как применить его к нашему эскизу.

Чтобы выбрать градиент, щелкните маленькую стрелку справа от образца цвета градиента в верхней части диалогового окна. Не нажимайте на образец цвета, иначе вы откроете редактор градиента, который выходит за рамки этого руководства. Убедитесь, что вы нажали стрелку справа от образца цвета:

Щелкните стрелку справа от образца цвета градиента.

Откроется окно выбора градиента , в котором будут показаны эскизы предустановленных градиентов, из которых мы можем выбирать. Чтобы выбрать градиент, дважды щелкните его миниатюру. Это одновременно выберет градиент и закроет средство выбора градиента. Для этого урока я выберу градиент Spectrum (первый эскиз слева, нижний ряд):

Выбор градиента спектра.

Вернувшись в диалоговое окно «Градиентная заливка», я изменю Угол градиента со значения по умолчанию 90 ° на 135 ° , что приведет к его перемещению по диагонали по изображению, вызывая немного больший интерес:

Изменение угла уклона.

Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно, когда закончите. Ваш документ будет временно залит градиентом:

Градиент временно закрывает вид на эскиз.

Шаг 19. Измените режим наложения на цвет

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим слой градиентной заливки («Градиентная заливка 1»), расположенный вверху. Как мы уже делали пару раз, чтобы смешать градиент с эскизом, просто измените режим наложения слоя градиентной заливки с Нормального на Цвет :

Изменение режима наложения слоя Gradient Fill на Color.

Затем при необходимости отрегулируйте интенсивность цветов, уменьшив непрозрачность слоя:

Уменьшение непрозрачности слоя градиентной заливки.

Вот как выглядит мой набросок, раскрашенный градиентом Спектра:

Окончательный эффект раскрашенного эскиза.

Выбор одного из предыдущих цветовых эффектов

Теперь, когда мы раскрасили эскиз градиентом, что, если вам больше нравится одна из предыдущих раскрашенных версий (та, в которой используются исходные цвета фотографии, или та, в которой используется один цвет)? Или что, если вам не нравится ни одна из цветных версий и вы хотите вернуться к черно-белой версии? Как переключиться обратно?

Это просто.Во-первых, чтобы скрыть градиент, щелкните значок видимости слоя градиентной заливки на панели «Слои». Теперь, когда все три раскрашивающих слоя (слой «Цвет», слой заливки сплошным цветом и слой градиентной заливки) отключены, вы вернетесь к своей черно-белой версии:

Щелкните значок видимости слоя градиентной заливки.

Затем, чтобы вернуть одноцветную версию, щелкните значок видимости слоя заливки Solid Color (пустой квадрат на месте глазного яблока), чтобы снова включить его.Или, чтобы вернуть исходные цвета фотографии, щелкните значок видимости слоя «Цвет». Я снова включу свой слой "Color":

Щелкнув значок видимости слоя «Цвет».

А теперь я вернулся к моему эскизу, который раскрашивают в исходные цвета фотографии:

Возвращаются исходные цвета.

И вот оно! Вот как легко превратить фотографию в черно-белый карандашный набросок, а также несколько различных способов его раскрасить в Photoshop! Если вы нашли это руководство полезным, рассмотрите возможность поддержки Photoshop Essentials, загрузив версию в формате PDF! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше уроков по эффектам Photoshop!

10 основных материалов и инструментов для рисования для начинающих

Большинство из нас начали рисовать, когда были молоды.Тогда материалы и инструменты для нас не были так важны. Возможно, их даже не рассматривали. Стандартный карандаш на тетрадной бумаге часто «помогает».

Но по мере того, как мы росли и развивались как художники, материалы и инструменты, которые мы выбирали, становились все более важными. Связь между качественными художественными материалами и качественными произведениями искусства становится заметной на этом пути, и неудивительно, что начинающие художники хотят иметь самые лучшие материалы из возможных.

Если вы начинаете серьезно относиться к своим произведениям искусства, независимо от возраста, вы также можете серьезно относиться к материалам, которые вы используете.

В этом посте я предлагаю 10 основных материалов и инструментов для рисования для художников, которые только начинают серьезно относиться к своему рисованию. (Этот список ориентирован только на черно-белые носители для рисования.)

1. Качественные карандаши для рисования

Начнем с самого важного - качественных карандашей для рисования. Когда дело доходит до рисования карандашами, каждый художник найдет бренд, с которым он связан. Невозможно узнать, какой бренд станет вашим любимым, пока вы не попробуете несколько.

Наборы карандашей для рисования


Наборы карандашей обычно поставляются в красивых банках и могут быть отличными, потому что они часто включают в себя полный спектр марок графита. Многие наборы включают карандаши от более твердого графита (9H) до более мягкого графита (6B). Более твердый графит делает следы более светлыми и дольше сохраняет острый наконечник, а более мягкий графит делает след более темным, но требует постоянной переточки. Эти наборы дают художнику возможность работать с множеством различных значений и разновидностей знаков.Узнайте больше о различных сортах графита здесь.

Что касается брендов карандашей, существует множество отличных вариантов. Графитовые карандаши Derwent неизменно высокого качества, и это бренд, который я рекомендую.

Индивидуальные карандаши

Многие художники обнаружат, что они не используют все карандаши из набора карандашей для рисования. Вместо этого они могут обнаружить, что используют только несколько карандашей. Например, карандаши 2H, HB, 2B и 4B будут большим выбором для большинства из нас. В таком случае набор карандашей не имеет смысла.Вместо этого покупка отдельных карандашей по мере необходимости может быть лучшим подходом.

Хотя графитовые карандаши не очень дороги, покупка отдельных карандашей может быть дороже, чем просто покупка полного набора карандашей. Вы также можете охотиться за ними в художественном магазине.

2. Альбом для рисования

Альбом для рисования - одна из самых важных вещей, которые может иметь художник. Я должен отметить, что я имею в виду «активный альбом для рисования» - тот, который ежедневно привлекает внимание.Кто угодно может «владеть» книгой с чистыми страницами рисовальной бумаги. Но тот, который активно втягивается - ежедневно является ценным.

Позвольте мне провести аналогию с важностью альбомов для рисования. Сравним жизнь профессионального спортсмена с жизнью художника.

Профессиональный спортсмен может часами тренироваться ежедневно в тренажерном зале или на беговой дорожке, чтобы улучшить свои результаты в «игровой день». Хотя мир, возможно, никогда не увидит часы тяжелой работы, которые были потрачены на тренировку, упражнение важно, если не решающее, для успеха спортсмена.

Активный альбом для рисования - это «упражнение» художника. Это «упорный труд», который вкладывается в развитие художника, и это питательная среда для новаторских художественных идей. Хотя альбом для рисования, возможно, никогда не увидит мир, он часто является движущим фактором успешных произведений искусства и успешных художников.

Поскольку для повседневной практики рекомендуется использовать альбом для рисования, важно выбрать прочный и содержащий множество страниц для всех ваших идей. Я предлагаю альбом для рисования в твердом переплете, чтобы он выдержал многократное использование и путешествия.Твердая обложка сохраняет углы страниц внутри красивыми и чистыми, а также поможет сохранить страницы плоскими, если вы используете приложения для смешанной техники.

3. Качество поверхности для рисования

Рисунок можно сделать на любой поверхности, но качество этой поверхности иногда так же важно, как и носитель, которым он на ней нанесен.

Есть несколько соображений по выбору поверхности для рисования, которые повлияют на конечный результат.

1. «Зуб» - «Зуб» поверхности - это текстура бумаги.Фактура бумаги играет роль в том, как материал для рисования воспринимается на поверхности. Более тяжелые текстуры будут давать линии, которые могут казаться «разорванными», в то время как более гладкие текстуры будут давать более плавные линии и градации значений. Некоторые художники предпочтут более тяжелые текстуры, а другие - более гладкую поверхность. Узнайте, как зубцы бумаги могут повлиять на нанесение среды.

2. Плотность бумаги - Вес бумаги означает, сколько весит стопка (500 листов) этой бумаги.Для большинства видов бумаги вес бумаги напрямую зависит от ее толщины. (Следует отметить, что некоторые виды бумаги могут иметь больший вес, но на самом деле они тоньше.) Например, 80-фунтовая бумага обычно толще 60-фунтовой бумаги, а 100-фунтовая бумага будет тяжелее 80-фунтовой бумаги.

3. Не содержит кислот - Бумага, не содержащая кислоты, не вдаваясь во все технические детали, выдержит «испытание временем». Эта бумага не желтеет со временем и более устойчива к выцветанию, которое может возникнуть при воздействии УФ-излучения.

Вот несколько рекомендуемых работ, с которыми вы можете поэкспериментировать…

Бумага для рисования - Бумага со средними зубьями, которая подходит для рисования на различных носителях, включая графит, уголь и цветные карандаши. Существует множество вариантов бумаги для рисования, но рекомендуется использовать бумагу Strathmore.

Древесно-угольная бумага - Плотная зубная бумага, легкая - почти полупрозрачная. Отлично подходит для создания текстуры. (На угольной бумаге можно использовать самые разные носители, а не только уголь.Обожаю графитовые рисунки.)

Bristol Paper - Гладкая зубчатая бумага, более тяжелая (например, картон). Эта бумага довольно жесткая и отлично подходит для создания плавных градаций цвета или детализированных линий чернилами.

Хотите узнать больше о бумаге для рисования? Ознакомьтесь с этим уроком… Все о бумаге для рисования

4. Разнообразие ластиков

Ластик для ошибок, верно? Подумай еще раз. Ластики также могут быть отличным инструментом для создания отметок.Каждый ластик создает разные отметки и должен использоваться по мере необходимости в соответствии с конкретным средством рисования.

Вот несколько рекомендуемых ластиков…

Резиновый ластик - Ваш стандартный ластик для стирания графита. Этот ластик использует трение для удаления любого материала с поверхности.

Ластик с замешиванием - Этот ластик приподнимает материал с поверхности вместо того, чтобы удалить его трением. Его можно тянуть и придавать разные формы для создания определенных знаков.Этот ластик со временем загрязняется, но его можно очистить, потянув за него и «разомнув».

Ластик для резинки - «Крошка». Этот ластик отлично подходит для удаления носителя с поверхностей, чувствительных к разрывам. Ластик для жевательной резинки удаляет материал за счет трения, но при этом крошится, сохраняя поверхность.

Виниловые или пластиковые ластики - Этот ластик самый прочный из всех. Он может стереть практически все. Но будьте осторожны - этот ластик может порвать бумагу, если вы не будете осторожны.

Некоторые производители выпускают недорогие наборы ластиков, подобные этому от Prismacolor…

Подробнее о различиях между ластиками можно прочитать здесь.

5. Хорошая точилка для карандашей

Карандаши необходимо заточить качественной точилкой для карандашей. Используйте точилку низкого качества, и карандаш может закончиться в считанные секунды.

Точилки для карандашей делятся на две категории - ручные и электрические.

Электрическая точилка для карандашей

Электрические точилки для карандашей могут различаться по цене, и старая поговорка «вы получаете то, за что платите», верна для того, что вы получаете здесь.

Качественная электрическая точилка для карандашей точит ваш карандаш, не съедая его целиком.

Электрические точилки для карандашей полезно иметь при себе для быстрой заточки карандашей, но их нельзя использовать с цветными карандашами. Восковая связка, содержащаяся в цветных карандашах, может накапливаться на лезвиях точилки, разрушая устройство.

Экстремальное решение
Я имел удовольствие работать с точилкой X-Acto Commercial. Это ГЛАВНАЯ точилка для карандашей.Эта точилка для карандашей точит карандаши за доли секунды и невероятно прочна. Это должно длиться годами.

Единственный минус - карандаши меньшего размера могут попасть внутрь точилки. Эта точилка определенно относится к категории экстремальных вещей, но это классный товар, который нужно иметь под рукой.

Ручные точилки для карандашей

Хотя электрическая точилка для карандашей имеет свою привлекательность, ручная точилка для карандашей подойдет большинству из нас.

Как и электрические точилки для карандашей, ручные разновидности бывают разных форм.Мне больше всего нравится простая ручная точилка для металла. Это дешевое и простое решение, портативное и легко заменяемое. Помните, что если вы затачиваете цветные карандаши, то вам следует использовать ручную точилку для карандашей.

6. Древесный уголь или конте

Есть больше возможностей для черно-белого рисования, кроме рисования графитом. Ни один инструментарий художника не будет полным без угля или конте.

Древесный уголь обеспечивает более широкий диапазон значений и маркировки, чем то, что возможно с графитом.Отличается и способ нанесения отметок.

Древесный уголь бывает в форме карандаша и карандаша. Палочки древесного угля обычно бывают либо «виноградными», либо «спрессованными». Древесный уголь мягче и оставляет более светлые пятна, в то время как прессованный уголь, который концентрирован, дает более темные пятна.

Угольные карандаши можно точить, как графитовые, что делает их отличными деталями.

Conté похож на древесный уголь по насыщенности цвета, но состав материала другой.Древесный уголь - это обожженный органический материал, в то время как конте состоит из составляющих глины.

7. Ручки / чернила для рисования

Когда мы рисуем чернилами, мы вынуждены осваивать использование линии. Линия используется для создания иллюзии формы, текстуры и света. Ручки для технического рисования доступны по цене, их легко найти и они портативны, что делает их идеальным выбором для каждого начинающего художника. Ручки Sakura Micron и лайнеры Steadtler для технических чернил - прекрасный выбор.

Когда вы будете готовы перевести рукописные рисунки на новый уровень, вы можете подумать о работе с погружным пером или пером.Этот традиционный подход к рисованию пером и тушью требует чернил в бутылках. Этот подход требует немного больше навыков и, очевидно, менее переносим, ​​но полученные рисунки более характерны и интересны.

Фломастеры - еще один вариант. Я очень люблю фломастеры. Фломастеры позволяют художнику наносить самые разные отметки. Кончик пера позволяет художнику создавать линии широкого диапазона качества.

Дополнительным преимуществом фломастера является психологический эффект, который он может оказать на художника.

Использование носителя, который нельзя стереть, заставляет художника быть более осознанным со своими отметками. В результате немного больше внимания уделяется сделанным отметкам. На самом деле вы можете улучшить свои навыки рисования, просто используя фломастер во время рисования.

8. Смешивание пней / лепешек

Растушевка пней необходима художнику, желающему размазать или переместить материал по поверхности. Растушевка позволяет художнику создавать градации по стоимости, не добавляя масла пальца (из-за размазывания пальца), которое может сделать рисунок грязным или неконтролируемым.

Наложение пней также позволяет художнику создавать градации и плавное применение значений в областях деталей, которые иначе может быть трудно получить.

Подробнее об использовании пней и лепешек на рисунках можно узнать здесь.

9. Качественные цветные карандаши

Цветные карандаши везде. Вы можете купить их где угодно и где угодно. Но это не означает, что каждый бренд цветных карандашей добьется наилучших результатов. Качество имеет значение, а также тип цветного карандаша, который вы выберете.

Prismacolor Premier

Карандаши Premier на основе воска

Prismacolor мягкие и маслянистые, что позволяет художнику накладывать цвета на слои для создания твердого покрытия, которое часто сравнивается с картиной. Некоторые люди жалуются, что они легко ломаются, и они это делают. Но отчасти это связано с мягкой сердцевиной карандаша, поэтому они так просты в использовании и накапливаются на поверхности.

Faber-Castell Polychromos

Карандаши Polychromos от Faber-Castell имеют масляную основу и ведут себя несколько иначе, чем карандаши на восковой основе.Этим карандашам требуется несколько слоев для создания глубины цвета, но результаты фантастические. Они дорогие, но того стоит, если вы предпочитаете цветные карандаши.

Caran D’ache Luminance

Карандаши Luminance - это карандаши премиум-класса на восковой основе. Они хорошо ложатся и немного тверже, чем Prismacolor Premier, что означает, что они реже ломаются. Эти карандаши, на мой взгляд, самые яркие цветные карандаши. Так что, если вы планируете работать с более темными поверхностями, эти карандаши могут быть вашим лучшим выбором.Они дорогие, так что если вы решите пойти по этому пути, считайте это инвестицией.

Узнайте больше о различных типах цветных карандашей здесь… Цветные карандаши против акварельных карандашей против других

10. Хранение произведений искусства / Портфолио

Ваши работы важны. Важны даже те работы, которые вы не хотите показывать никому. С ними нужно обращаться с уважением и хранить таким образом, чтобы они были сохранены и защищены.

Существует несколько вариантов хранения произведений искусства, но наиболее популярным вариантом является портфолио.

На рынке существует множество различных вариантов портфолио - каждый со своими преимуществами и недостатками. Если вы хотите добавить портфолио в свою коллекцию, я бы посоветовал поискать пару функций.

1. Жесткость - Ищите портфель, который предохранит ваши работы от деформации. Большинство портфелей подойдут для этого, но есть несколько более дешевых версий, которые не могут. Ищите портфолио с жесткой системой поддержки.

2.Размер - Покупая портфолио для хранения своих работ, убедитесь, что у вас есть место для более крупных работ. Не покупайте просто портфолио размером 18 на 24 дюйма, потому что все ваши работы до этого момента меньше этого размера. Велика вероятность, что в будущем вы будете создавать рисунки большего размера, и вы бы предпочли выбрать вариант большего размера.

Вам не нужно покупать портфолио, если вы можете создать свое собственное. С помощью пары жестких кусочков картона и скотча портфолио можно создать довольно быстро.

БОНУС - Хранение художественных материалов

Забота о своих произведениях искусства важна, но также важна забота о материалах.

Найти подходящее решение для хранения легко. Позвольте мне предложить три разных решения для трех разных ситуаций.

1. Портативный контейнер - Когда я учился в колледже, я носил с собой ящик для снастей, наполненный моими художественными материалами. В то время ни один производитель не воспользовался спросом на портативные контейнеры для хранения предметов искусства, поэтому мы все были вынуждены носить с собой эти модифицированные ящики для снастей.Они сделали свое дело.

В наши дни существует множество портативных решений, которые, к счастью, созданы для художников. Многие из них имеют штабелируемые лотки и уровни, а также достаточно длинные и глубокие, чтобы в них поместились кисти и другие важные инструменты.

2. Полупортативный контейнер - Существуют также более крупные варианты переносного контейнера. Я называю их «полупортативными», потому что, хотя их можно носить с собой, они действительно слишком велики для повседневного использования. Но они могут обеспечить исключительную организацию ваших художественных принадлежностей и инструментов.

3. Постоянный стек - Если нет необходимости носить ваши художественные материалы повсюду, то более постоянное решение может быть лучшим вариантом для вас.

Я уже писал здесь о хранении художественных материалов и решениях, которые использую. Вы можете проверить это, чтобы узнать больше о том, какие решения могут сработать для вас.

Подводя итог

Ни в коем случае не все эти материалы и инструменты необходимы для серьезного рисования.(Вам действительно нужны только среда для маркировки и поверхность.)

Но если вы серьезно относитесь к своей работе, то вы, вероятно, серьезно относитесь и к своим материалам и инструментам, и этот список я считаю «самым важным».

Больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

6 основных шагов в рисовании

Вы можете научиться рисовать! Небольшое количество оборудования, несколько технических концепций и много практики позволят вам не только овладеть этой дисциплиной, но и получить настоящий опыт.Это основа всех остальных художественных приемов.

1.

Приобрети надежную руку

То, как вы держите инструмент (карандаш, уголь и т. Д.), Имеет решающее значение, но тем не менее остается очень личным.

Что нужно знать :

Ваши пальцы, запястье, руки и все тело являются частью вашего движения. Чем ближе ваши пальцы к бумаге, тем детальнее будет ваш рисунок.

И наоборот, грубые и подробные эскизы делают, держа инструмент немного дальше, чтобы развить широкие движения.

2.

Выберите тему

Начните с простых предметов, таких как натюрморты, прежде чем приступать к более сложным композициям (пейзажи, портреты). Чтобы составить тему, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов, с которых можно начать:

  • Правило третей.Разделите медиум по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
  • Выбор формата. «Пейзаж» (горизонтальный прямоугольник :), создает впечатление простора; «портрет» (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; панорама (очень широкий прямоугольник), производит панорамный вид; квадрат, притягивает взгляд к центру рисунка.

3.

Узнайте, как построить диаграмму

Ваш глаз должен проделать значительную аналитическую работу.После того, как вы выбрали предмет, вам нужно изучить его со всех сторон.

Попрактикуйтесь в схематическом изображении выбранного предмета, взяв за основу формы и геометрические объемы.

Совет: у каждого своя техника!

Существуют различные методы структурирования вашего рисунка. Вы можете:
- нарисовать оси симметрии
- разбить объект на несколько геометрических форм
- создать сетку на бумаге

4.

Эскиз: делайте заметки!

Делайте снимки своего объекта со всех сторон, как с камеры.

  • Статичный предмет? Работайте над черновым наброском с разных точек зрения, чтобы проработать объемы и изменения света.
  • Движущийся объект (человек, животное)? Научитесь наблюдать за движениями и позами.

Что нужно знать: Масштаб на данном этапе не важен. Вместо этого начните с черновых набросков в небольших форматах, которые легче освоить.

5.

Детальный набросок: намочите ноги!

Теперь у вас есть вся необходимая информация, чтобы начать рисовать на бумаге. Выберите угол обзора, освещение, движение и т. Д. Легкими штрихами нарисуйте первые линии вашего рисунка.

6.

Исследования: ваша исследовательская лаборатория

Для детальной работы не сдерживайтесь, умножьте свои предварительные упражнения на грубую бумагу.Попробуйте различные оттенки серого, затемните их и используйте штриховку ... Откройте для себя множество техник рисования!

.
Comments