Корабль нарисовать поэтапно карандашом: Как нарисовать корабль поэтапно карандашом

07.05.2023 Карандашом

Содержание

Как нарисовать парусник поэтапно 5 уроков

Главная » Транспорт » Корабли, Яхты

Уже нарисовал +10 Хочу нарисовать +10 Спасибо +62

СОДЕРЖАНИЕ:

Как нарисовать парусник
Видео: как нарисовать парусник на бумаге
Как нарисовать большой парусный корабль ручкой
Видео: как нарисовать корабль Катти Сарк
Как нарисовать парусное судно Бригантина

Как нарисовать парусник простым карандашом поэтапно

Шаг 1
Набросайте несколько линий, отдаленно напоминающих корабль.
Шаг 2
Обозначьте места расположения парусов.
Шаг 3
Прорисуйте корпус и другие конструктивные части корабля.
Шаг 4
Дальше нам предстоит точнее прорисовать все элементы, обвести контуры.
Шаг 5
Добавим штриховки, теней, изобразим снизу волны.

Видео: как нарисовать парусник карандашом на бумаге

В этом видео вы увидите как можно нарисовать парусник карандашом на бумаге.

Как нарисовать большой парусный корабль ручкой

Оригинал

Шаг 1
Для начала нарисуйте основной контур корабля. Для будущего корпуса нарисуйте такую вот несложную разметку из квадратов и нарисуйте контур корпуса корабля.
Шаг 2
Теперь нужно нарисовать основу мачт старинного деревянного корабля парусника. Для этого сначала нарисуйте две длинные вертикальные линии. Первая справа будет самая большая и крайняя правая меньше всех. В некоторых местах мачт нужно нарисовать перекладины для парусов.
Дальше мы нарисуем длинный киль впереди кормы корабля.
Шаг 3
На этом этапе нужно нарисовать кораблю контуры парусов. Рисуйте их почти прямоугольной формы. На крайней правой мачте их будет три (треуголной формы). На средней пять и на последней мачте корабля тоже пять, только меньшего размера.
Шаг 4
Сейчас нам нужно будет нарисовать корму нашего корабля в деталях. Для этого закруглим боковую линию кормы, а также учтите, что передняя часть кормы должна располагаться выше, чем задняя и средняя. После этого нарисуйте на ней еще рифленую полосу, она будет отделать верхнюю часть кормы. Дальше мы сделаем перила наверху кормы. На следующем шаге добавьте в рисунок корабля несколько круглых окошек.
Шаг 5
На этом этапе рисуем мачты нашего парусника. Удалите ластиком предыдущие контуры основы корабля и нарисуйте окончательно линии мачт. Затените их простым карандашом.
То же самое нужно будет сделать и с килем.
Шаг 6
Сейчас займемся парусами корабля. Сначала начнем с первой наклонной мачты. Паруса будут в виде треугольников. Придадим этим парусам небольшой изгиб. Остальные паруса корабля нарисуем с изгибом вовнутрь.
Шаг 7
Если вы будете рисовать корабль только простым карандашом, то для нанесения теней используйте мягкий карандаш. Вначале затените нижнюю часть кормы, сделайте ее как можно темней. Верхнюю часть лишь немного затемните. Темней придется сделать лишь горизонтальную полоску посередине корпуса парусника. Придадим парусам также небольшой оттенок. Закрасим окна и добавим флажки на верху каждой мачты.

Автор урока: www.lookmi.ru

Видео: как нарисовать корабль Катти Сарк карандашом

В этом видео вы увидите как можно нарисовать парусник карандашом на бумаге.

Как нарисовать парусное судно Бригантина карандашом поэтапно

Шаг 1
Рисуем основу судна, его палубу и три мачты.
Шаг 2
Изображаем уровень воды, которые доходит приблизительно до половины борта бригантины. С левой стороны судна рисуем бушприт — элемент, который выступает из носа судна. На мачтах рисуем реи, по четыре перпендикулярных на первых двух и две наклонных на третьей.
Шаг 3
Изображаем такелаж бригантины, тросы которые удерживаю мачты, по четыре на первых двух и один на последней. В задней части борта рисуем подъем в виде прямоугольника.
Шаг 4
На первой мачте изображаем парус.
Шаг 5
Теперь дорабатываем его форму, подчеркивая каждую из четырех парусин дугой снизу. Также изображаем очертания паруса на второй и третьей мачте.
Шаг 6
От бушприта на носу бригантины рисуем три троса удерживающих переднюю мачту судна. На центральной мачте подчеркиваем форму парусов, как в пятом
Шаг 7
Дорисовываем три парусины на тросах, в передней части судна изображенных в прошлом шаге. И еще одну в задней части судна, которая крепится одним концом к мачте и двумя к палубе бригантины.

Шаг 8
Более детальная прорисовка парусов, с изображением складок на них. Добавление пары тросов для подчеркивания формы судна, прорисовка веревочных лестниц, борта судна с подчеркиванием его текстуры и волн, по которым плывет корабль.
Шаг 9
На данном этапе урок завершен. Вы можете оставить карандашный набросок или придать рисунку цвет. Желаем Вам творческих успехов!

Автор урока: sevenartland. ru

Также можете нарисовать

Онлайн-курсы по рисованию

Акварельная живопись 2.0

64 урока

Акварель 2.0 — новый, строго-структурированный онлайн-курс с блоком очень важной, но нескучно поданной теории. Теперь в курсе еще больше заданий, направленных на то, чтобы научиться чувствовать акварель, использовать ее возможности на полную катушку и ни в коем случае не бояться! Если вы рисуете на …

Подробнее о курсе

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +10 Хочу нарисовать +10 Спасибо +62

Комментарии

Как нарисовать парусный корабль карандашом поэтапно. Как нарисовать военный корабль карандашом и красками поэтапно для детей? Как нарисовать с ребенком военно-морской Парад

Эко

Маленькие дети непоседы, но стоит маме или папе взять в руки цветные карандаши, как ребенок тут же превращается в самого послушного. ..

Если ваш малыш еще не умеет сам создавать шедевры, то можно ему нарисовать простые рисунки кораблики .

Рисунок должен быть схематичным и в тоже время узнаваемым. Все кораблики на картинках ниже состоят из нескольких фрагментов. Среди рисунков и пиратская шхуна и пароход. А на последнем кораблике есть отважный капитан — желтый цыпленок. А на лодочках разместились пассажиры: сова, мышка и зайка. Выбирайте на любой вкус! Если рисовать несколько раз ваш ребенок вскоре и сам повторит такой рисунок.

Детишки в юном возрасте очень любят рисовать. Девочки больше любят рисовать кукол, сказочных животных. А вот мальчики любят рисовать машинки, различные инструменты, кораблики. Так вот как же нарисовать кораблик? На самом деле — это не так уж и сложно. Я со своим малышом рисовала вот по этой схеме, и вс получилось превосходно.

Кораблик для ребеночка должен быть изображен просто. Мне думается, что малыш захочет вам составить компанию в создании кораблика. Поэтому, берем карандаш, бумагу, ластик. Приступаем.

Все очень просто. Предлагаю сделать набросок, который в дальнейшем превратиться в корабль).

Рисуем пунктирными линиями основу — лодку, мачту, парус. Размер изображения может быть любым. Регулируйте сами. Но, на мой взгляд, лучше всего сделать корабль крупных размеров, чтобы его потом было удобно разукрашивать.

Пунктирные линии мы соединяем, создав полноценный рисунок. Нам даже не придется убирать ластиком погрешности, потому что их просто не будет).

А теперь мы можем приступать к раскрашиванию кораблика в яркие цвета. Цвет паруса может быть любым. Но мне кажется, что ребенок оценит яркость красок).

А вот так выглядит наш урок:

А вот так он может выглядеть в цвете:

Или вот так:

Чтобы рисунок стал более реалистичным, нарисовать можно чаек, солнышко, тучки, а можно и маленького матроса). Спросите у ребенка, может быть, у него есть идеи.

Нарисуем ребенку кораблик с парусами. Вот такие у нас будут действия:

Первое действие: Нарисуем треугольник, его можно рисовать без использования линейки. Получится у нас парус. Проведем с парусом еще одну неровную линию, как показано на рисунке:

Второе действие. Рисуем, использую ранее нарисованную линию, второй треугольник, получим второй парус. Нарисуем наверху маленький флажок. И сделаем образ лодки.

В этой статье собраны инструкции пошагового рисования военных кораблей для оформления тематической открытки или подготовки школьной стенгазеты к празднику. Готовый рисунок может стать и самостоятельным подарком для папы и дедушки.

Здесь вы найдете поэтапное описание рисунка военного корабля карандашами, красками, и узнаете, как нарисовать праздничный парад военных кораблей.

Поскольку военную технику рисовать не просто, а наши инструкции рассчитаны на школьников, то некоторые детали изображены схематически. Картинка от этого не теряет своей живописности, а вот изобразить ее легче.

Выбираем рисунок, который больше по душе, готовим простой карандаш, бумагу, ластик, краски и кисточки, цветные карандаши — по желанию, и включаемся в творческий процесс.

Как нарисовать военный корабль карандашом для ребенка поэтапно?

Перед тем, как приступать к работе, вспомним некоторые тонкости выполнения карандашных рисунков:

первоначальные штрихи наносятся на бумагу легкими касаниями, без нажима
первые линии удобнее проводить, начав с левого верхнего угла
начинайте рисунок с корпуса.

Эффектнее выглядят большие военные корабли времен Второй мировой войны: они оснащены большими орудийными башнями и трубами.

многочисленные детали оживят рисунок.
рисунок должен вписываться в лист бумаги, а значит он не должен быть слишком маленьким или слишком большим (предварительно рисуется прямоугольник на листе бумаги, внутри которого и будет нанесено изображение)
в рисунке важны направление линий и их взаимное расположение, потому первые штрихи наносятся с особенной точностью (на конечный результат может повлиять любая ошибка, допущенная в начале процесса

Новые линии проводите также без нажима. Если какой-то штрих получился излишне темным или жирным — пройдитесь по нему без нажима ластиком, полностью не стирая.

Даже если вам кажется, что изобразить определенный элемент военного корабля очень сложно, то, придав ему простую геометрическую форму (конус, шар, пирамиду, куб, параллелепипед, цилиндр), вы с легкостью перейдете к следующему этапу.
Нарисованный корабль нужно органично вписать в окружающий ландшафт. Элементы пейзажа, даже если их слегка наметить, улучшат впечатление от картинки, оживив ее и обогатив.
После того, как все элементы будут нанесены на бумагу в соответствии с желаемым образцом, их можно будет обвести уверенными движениями карандаша, нажимая на него при необходимости.
Усилит контрастность отделка шариковой ручкой, фломастером.
Ненужные следы карандаша убираются в процессе или по на завершающем этапе.

Если первые штрихи не приводят к желаемому результату, то не стоит бросать работу. Главное, не терять упорства и продолжать стараться. Тогда ваше терпение и энтузиазм увенчаются успехом и вы будете приятно удивлены достигнутому результату.

Как рисовать ракетный корабль?

Рисуем военный корабль карандашом

Рисуем вытянутый корпус корабля, расположенный под наклоном. Проведем центральную линию.

Рисуем вытянутый корпус корабля

Рисуем прямую линию в центре и уточняем форму корпуса

Изобразим прямую, от которой начнем рисовать надстройки корабля.
Продолжим рисовать нижнюю часть корпуса, проведя линию вдоль уже нарисованной.
Нарисуем изогнутой линией нос корабля.
Проработаем надстройки на палубе: нарисуем два прямоугольника и проведем 4 перпендикулярные линии: 2 — на задней части корпуса корабля, и 2 — на передней.

Рисуем прямоугольные надстройки на палубе

Рисуем надстройки корабля, придавая им вид параллелепипедов, конусов и цилиндров.
Проводим еще 3 прямые на центральной линии корпуса корабля.

Уточняем форму надстроек

Прорабатываем орудия на палубе и уточняем дополнительные мелкие детали.

Дорисовываем цилиндрические надстройки

Добавляем волны на воде, наводим контуры и стираем вспомогательные линии.

Добавляем пушки и недостающие детали

Готовый рисунок

Второй вариант рисунка военного корабля — линкор «Севастополь»

Легкими линиями намечаем корпус корабля. В нижней части корпуса проводим 9 изогнутых линий для обозначения объема корпуса.

Изображаем несколькими штрихами надстройки на корпусе. Уточняем обводы корпуса, продолжив вверх нарисованные 9 линий.

Рисуем орудия на палубе и заштриховываем некоторые участки.

Вытираем лишние следы карандаша и продолжаем штриховать.

Добавляем недостающие элементы. Рисуем отражение корабля в воде.

Рисуем авианосец

Нанесем легкими штриховыми линиями очертания судна, стараясь соблюдать все пропорции.

Рисуем первоначальные контуры

Прорисовываем мелкие детали: перила и балки, электронику в верхней части корабля. Точность здесь не столь важна, потому можно рисовать некоторые элементы схематически.

Рисуем верхнюю часть корабля

Более детально прорисовываем нижнюю часть башни корабля. Этапы прорисовки авианосца показаны на фото.
Уделим внимание корпусу корабля, прорисовав все мелкие детали. По обе стороны палубы нарисуем места для стоянки авиационных самолетов.

Рисуем нижнюю часть надстроек на палубе

Уточняем изображение палубы

Прорисовываем нос корабля. Добавляем якорь.

Заканчиваем нос корабля

Рисунок авианосца готов

Видео: Учимся рисовать корабли Как поэтапно карандашом нарисовать боевой военный корабль

Как нарисовать военный корабль красками для ребенка поэтапно?

Рисунок военного корабля начнем с разграничения листа вертикальной линией на две половины: правую и нижнюю части. Это поможет правильно нарисовать контуры корабля.

Рисуем видоизмененный треугольник

Изобразим в левой половине немного видоизмененный треугольник. С двух точек треугольника проведем прямые в правую сторону: нижнюю — прямую, верхнюю — с наклоном вниз.

Проводим две прямые

Задняя часть корпуса корабля скрыта от зрителя, потому не соединяем прямые, оставив между ними небольшой промежуток.

Обозначаем капитанский мостик

Нарисуем капитанский мостик. Для этого все элементы изобразим в виде прямоугольников, сверяя линии с рисунком на фото.

Завершаем капитанский мостик, прорисовывая штрихи между прямоугольниками

Чтобы завершить мостик, необходимо от каждой прямоугольной фигуры провести вниз прямые. Как вы видите, сложную часть военного корабля изобразить можно с помощью простых штрихов, проведенных в нужном направлении.

Рисуем пушки

На палубе военного корабля находится орудие, которое рисуется так: проводим две линии на расстоянии друг от друга на передней части корабля, а под ними проводим параллельные линии. Теперь рисуем полуовал, к которому стволы прикреплены, и добавляем еще один маленький полукруг в задней части корабля (на корме).
Детализируем рисунок, изображая все недостающие элементы.

Наносим последние штрихи

На завершающей стадии создания наброска корабля можно нарисовать флаг, иллюминаторы на корпусе корабля и якорь в нижней его части. Вдоль всего корпуса проведем прямую.
Корабль не может существовать сам по себе или просто висеть в воздухе. Потому нарисуем волны под ним.

Рисуем иллюминаторы и якорь на носу корабля

Стираем все черновые линии, стараясь не задевать основной контур. Приступаем к раскрашиванию: используем серую краску для корабля, море сделаем насыщенно-синим.

Рисуем волны

Разукрашиваем рисунок

Как нарисовать праздничный Парад военных кораблей на Параде Победы?

Ну а теперь попробуем нарисовать праздничный Парад военных кораблей. Вернее, один из моментов парада.

Приготовим все, что понадобится для рисунка:

лист акварельной бумаги
простой карандаш и ластик
имеющиеся в наличии краски (гуашь или акварель)
кисти
две емкости с водой (одна — для полоскания кистей, другая — для смачивания красок и добавления воды на палитру)
чистая тряпочка
палитра или то, что будет использоваться вместо нее (белая тарелка, лист бумаги)

Приступим к работе:

Ставим лист горизонтально. Чтобы ребенок справился с некоторыми элементами корабля, поясним ему, что намного проще изобразить сложную фигуру, если придать ей привычную геометрическую форму (треугольника, прямоугольника, квадрата).
Отступаем от нижнего края листа на 4-5 см и рисуем прямоугольник с удлиненным углом, который станет «носом» корабля.

Если школьник уже знаком с названиями геометрических фигур, то говорим, что нужно нарисовать вытянутую горизонтально трапецию, один угол которой находится выше остальных.
Поскольку на военном параде корабль находится в окружении другой военной техники, то изобразим в небе контуры самолета, напоминающие тело дельфина или рыбки. Для этого нужно отступить от верхнего края листа на 3 см.

На палубе военного корабля обычно установлена пушка. Нарисуем ее в виде полукруга с выступающим дулом. Нарисуем кабину самолета, в которой находятся пилот и штурман.

Рисуем крылья самолету. Ближнее изобразим в виде вытянутого прямоугольника, а заднему придадим форму треугольника. На хвосте самолета (в нижней его части) изобразим маленький треугольник.

Рисуем в виде прямоугольных ступенек надстройки на корабле, в которых находятся каюты и служебные пристройки.

Рисуем локаторы, придавая им треугольную форму, под ними — кружочки-иллюминаторы. Оснащаем корабль еще одной небольшой пушкой. Детализируем картинку, дорисовав двери, окна.

Нарисуем опознавательный флаг, который красиво развевается на ветру.

Добавляем окна-иллюминаторы в нижних палубах и якорь. Проводим линию горизонта.

Приступаем к нанесению красок. Серебристо-серым цветом мы покроем корабль и самолет. Для получения нужного оттенка смешаем на палитре синий цвет с белым, и соединим с небольшим количеством черного.

Слишком темный цвет разбавляем белой краской. Первоначально необходимо обвести контур корабля и только после этого закрашивать его полностью.

Самолет разукрасим тем же составом краски, добавив в него еще немного синего цвета.

Закрашиваем море смесью изумрудно-зеленого или лазурно-голубого цветов. Начинаем рисовать волны с нижней части листа, продолжая их до основания корабля.
Набираем на кисточку больше воды и закрашиваем участок воды до линии горизонта.

Прорисовываем волны в нижней половине листа смесью черной, фиолетовой и синей красок. Рисуем этим же цветом тень у края корабля.

Нарисуем голубым цветом несколько кругов слева. Это будет праздничный салют. Используем тот же цвет для неба и кабины самолета.

Ждем, пока рисунок просохнет и тонкой кистью начинаем обводить контуры военной техники, иллюминаторов, пушек. Используем для этого смесь черной и фиолетовой красок.

Набираем на кисточку красную краску и рисуем полосу на флаге. После этого закрашиваем красным низ корабля, салют. Добавляем белую краску на полотнище флага.

В статье рассказывается, как нарисовать корабль. Представленные здесь мастер-классы являют собой пошаговую инструкцию выполнения рисунка карандашом.

Мастер-класс для самых маленьких художников

Дети очень любят рисовать. Но не все умеют это делать. Помощь взрослых часто бывает необходима. Хотя можно предложить малышам такой мастер-класс. Он подскажет, как нарисовать корабль поэтапно. Однако если рядом находится взрослый, поясняет, направляет действия ребёнка, пользы от занятия будет намного больше.

Теперь ребёнку, да и взрослому, который занимается обучением малыша, понятно, как нарисовать корабль карандашом поэтапно. Раскрасить картинку можно акварелью, цветными карандашами или гуашью.

Рисование — это способ познания мира

Обучая изобразительному творчеству, показывая, как нарисовать корабль, взрослый должен сопровождать действия пояснениями. Ребёнок в этом случае не только получит определенные навыки, но и узнает что-то новое.

Например, на шаге третьем следует пояснить малышам, что грузовая ватерлиния показывает место соприкосновения спокойной воды с плавающим судном после его загрузки. Это важная отметка для моряков, капитана, боцмана и даже юнги. Нельзя допускать, чтобы ватерлиния уходила глубоко под воду!

На шаге четвёртом взрослый поясняет, что каютами на кораблях называют комнаты, где отдыхают сами моряки и их руководство и пассажиры.

Шестой шаг также следует прокомментировать. «Мы нарисуем на борту круги, так как нарисовать корабль без иллюминаторов в трюме нельзя. Трюм — это место грузового отсека. Там находится топливо, необходимое для движения судна и обогрева помещений, продукты, перевозимые предметы, например, товары», — скажет во время занятия педагог или родитель.

Понятие горизонтальной проекции

Ребятам постарше следует предлагать изображение предметов в горизонтальной изометрической проекции. Пострайтесь как можно подробнее объяснить, как нарисовать корабль. Для детей очень важно, чтобы изображаемый объект походил на настоящий. Как этого добиться? Обратите внимание начинающих художников на то, что на рисунках — для большей схожести — углы предметов немного искажаются. То есть прямой угол изображается острым. Это необходимо делать потому, что наше зрение воспринимает зрительные образы именно в таком искажённом виде.

В качестве наглядного примера можно предложить сравнение двух рисунков. Один выполнен без применения проекции, а на втором прямоугольники превратились в параллелограммы. И так как нарисовать корабль более похожим на настоящий невозможно без применения горизонтальной проекции, то каждый занимающийся изобразительным творчеством человек должен уметь применять эти навыки.

Мастер-класс «Как нарисовать корабль поэтапно в горизонтальной проекции»

Как нарисовать парусник

Многие дети, особенно мальчики, просто обожают изображать парусники. Ведь все они бредят морскими приключениями, зачитываются книгами про флибустьеров. А если даже и не все любят читать, то уж фильм про Джека Воробья видел практически каждый подросток. Да и многие компьютерные игры в основе сюжетов имеют пиратские истории.

О том, как нарисовать корабль карандашом поэтапно, расскажет данный мастер-класс.

Связь рисования с другими науками

Для художника очень важно не только знать, как нарисовать корабль карандашом, определив его контурное очертание, — умелый создатель изображений на бумаге при помощи грифеля обязан уметь так наложить штриховку, обозначить тени на рисунке, чтобы объект выглядел объёмным, прямо «как настоящий».

Поэтому художнику необходим не только изобразительный талант, но и знания многих наук. Например, геометрия и стереометрия подскажет, как применять различные виды проекций во время рисования. Знание истории поможет воплотить достоверно старинный парусник. А чтобы настоящие знатоки кораблестроения не высмеяли юного художника, он обязан изучить досконально и эту область науки. Даже такой момент, как наложение на изображаемый объект теней, опирается на одно из направлений физики.

Очень тонко следует наносить тени в случае рисования в технике графика. Но и при оформлении рисунка в цвете, оказывается, тоже важно это умение. Только маленькие детки раскрашивают всю деталь одним карандашом, одинаково нажимая на него. Умелый художник воспользуется многими способами, чтобы рисунок максимально соответствовал натуральному объекту.

Научить малыша рисовать – совсем не такая сложная задача, как это может показаться на первый взгляд. Например, можно объяснить и показать ребенку, как нарисовать кораблик. Конечно же, перед этим стоит продемонстрировать малышу картинки с кораблями или же их фотографии, а также разъяснить ему, в чем заключается назначение парусов, палубы, мачты и прочих важных деталей.
После беседы стоит подготовить те предметы, которые неизбежно понадобятся в процессе рисования:
1). Бумагу;
2). Разноцветные карандаши;
3). Карандаш;
4). Ластик;
5). Черную ручку (лучше всего подойдет гелевая).

Чтобы нарисовать кораблик ребенку было легче, стоит помогать ему на некоторых этапах. Тогда результат его обязательно порадует и, возможно, в следующий раз он уже сможет изобразить великолепный корабль совершенно самостоятельно. Удобнее всего рисовать корабль пошагово:
1. Изобразите контуры корабля, сделав слегка приподнятой его заднюю часть, так как там будет располагаться верхняя палуба;
2. Пририсуйте мачту, а в ее верхней части изобразите небольшую смотровую площадку;
3. Изобразите парус;
4. Наверху мачты нарисуйте развивающийся флаг. Затем изобразите нос корабля;
5. Прорисуйте заднюю часть корабля. Там же нарисуйте небольшой фонарик;
6. Чтобы нарисовать кораблик поэтапно красиво не стоит забывать и о мелких деталях. Поэтому изобразите окошки, а также якорь. Легкими линиями обозначьте расположение досок, из которых сделано судно;
7. Пририсуйте веревочную лестницу, ведущую на смотровую площадку. Затем нарисуйте двоих моряков, ведь кто-то должен управлять кораблем. Можно нарисовать кораблик карандашом и сделать его, например, пиратским. Тогда стоит изобразить на флаге символ пиратов – череп и кости, а вместо матросов нарисовать парочку этих отчаянных морских волков;
8. Корабль не может плыть по воздуху, поэтому изобразите волны и двух рыбок, которые выпрыгивают из воды;
9. Чтобы сделать рисунок еще более интересным, стоит изобразить облака на небе и парящих в нем птиц;
10. Узнав, как нарисовать кораблик карандашом поэтапно для детей, можно переходить к следующему этапу работы над рисунком – его раскрашиванию. Для этого сначала обведите набросок ручкой, а затем уберите все лишние карандашные линии стирательной резинкой;
11. Небо раскрасьте светло-голубым карандашом, а море – синим;
12. Окошки и якорь раскрасьте желтым, а рамы и некоторые другие мелкие детали – темно-зеленым;
13. Раскрасьте кораблик разными оттенками коричневого, рыбок – желтым, птичек – серым, а облака – голубым;
14. Теперь раскрасьте флаг, парус и матросов. Облака местами слегка заштрихуйте розовым.
Рисунок готов! Зная, как нарисовать кораблик, вы обязательно сможете научить этому и своего малыша!

Как вы рисуете лодки? Спроси свой карандаш…. // Клаудия Мятт

Опубликовано 13 февраля 2012 г. в 12:26. 2 комментария

Вчера я взял свою лучшую кисть №6 и хорошенько с ней поговорил.

«Теперь послушайте, это длилось достаточно долго. Вы уже несколько недель рисуете только мультяшных виндсерферов — хорошая, солидная работа, по общему признанию, и около 6 изображений на странице и 50 страниц, сделанных для «Go Windsurfing», это….. много картин мультяшных виндсерферов. . Но мы не делали ничего художественного уже несколько недель. Месяцы, даже. Ни один всплеск цвета не отразился на листе RWS 140lb НЕ с творческим намерением так долго, что я думаю, вы забыли, как это сделать».

Я лизнул кисть и дошел до тонкой точки. Все еще готов к работе. Положив его обратно в горшочек, я взял свой счастливый зеленый карандаш-клатч с грифелем 2b и строго обратился к нему. «А что касается тебя — когда ты в последний раз рисовал мне лодку для развлечения? Когда вам в последний раз удавалось сделать небольшой набросок катера на высоком каблуке, прыгающего по сверкающему морю?

Карандаш не ответил. Тюбики с акварелью молчали в ящике с красками. Страшная нераспечатанная банковская выписка дразнила меня из корзины для входящих. — Называете себя художником? он сказал. Я спрятал его в самый низ стопки и сосредоточил внимание на нетронутом листе бумаги на чертежной доске.

«Правильно, вы много. Хватит значит хватит. Вернемся к истокам, мы возвращаемся……»

Итак, мы вернулись к истокам. После нескольких разогревов, во время которых все, включая компьютер и нераспечатанную банковскую выписку, радостно забрызгивалось краской, я напомнил карандашу, кисти и краске о радостях рисования хорошо подпрыгивающего резца по сверкающему и т. д. и т. д. Я решил, для своей же пользы. а также всем, кто страдает от синдрома неохотного карандаша, фотографировать его поэтапно. Надеюсь, это может быть полезно всем вам, начинающим морским художникам, и план в конечном итоге состоит в том, чтобы сделать несколько обучающих видео, если я соберусь с духом. В любом случае, дайте мне знать, что вы думаете. Я не объяснял здесь, как нарисовать лодку в первую очередь; это целая отдельная – и увлекательная – серия уроков!

Первый этап: небольшой карандашный набросок, вольно скопированный с фотографии Смак «Эллен». Я использовал угол лодки, но не отдал должного гладким линиям Эллен, как если бы делал правильный портрет.

Второй этап: хм, выглядит так же, как первый этап на фотографии, но я очень легко провел карандашом по линиям карандашом 0,1. И я имею в виду легкомысленно — секрет в том, чтобы позволить перу танцевать на странице.

Третий этап: теперь о цвете — смесь кобальтово-синего, виндзорского синего (зеленый оттенок) и немного малинового алазарина по низу. Чтобы получить мягкие края, я сначала увлажнил всю область неба (оставив лодку сухой) и убедился, что цвет не доходит до края мокрого участка. Я не мочил море, просто несколько мазков, чтобы изобразить волны.

Этап четвертый: когда небо высохнет, я могу раскрасить паруса и корпус. Красный кадмий с оттенком кобальта (и немного светло-красного) для парусов. Светло-красный и ультрамариновый для корпуса (смешанные черные гораздо приятнее, чем трубчатые черные!)

Этап пятый: добавление большего количества цвета — тени на стакселе и марселе (используя лужицу нейтрального цвета, которая к настоящему времени сформировала среднюю палитру), красный кадмий для марселя и средства защиты от обрастания (с каплей синего цвета, нанесенной на защиту от обрастания, где кривая корпуса образует тень).

Шестой этап: тени на парусах (кобальтово-синий) и немного цвета на фигурах. Я также добавил к морю еще несколько оттенков синего (моя кисть № 6, похоже, восстанавливается после долгого приступа амнезии…)

Седьмой этап: последние штрихи — разбавленные штрихи сырой сиены на стакселе и марселе, еще несколько штрихов на море и сырой сиены на бушприте и стеньге. Затем он вернулся к ручке для рисования, чтобы набросать еще несколько деталей, в частности оснастку (всего несколько штрихов) и несколько брызг акрилового белого на носовой волне. Не копия фотографии, а всего лишь набросок вашего живого катера, прыгающего по сверкающему морю.

А общий размер? Всего несколько сантиметров в диаметре.

Когда вы сбились с пути, полезно вернуться туда, где вы были до того, как заблудились.

«Я мог бы тебе это сказать!» сказал мой нет. 6 кисть.

Тушь и акварель — Линия и заливка

Мэтт Фасселл

В этом уроке мы рассмотрим создание линии и размывки пейзажа с изображением выброшенной на берег лодки с помощью туши и акварели. Мы создадим это изображение в два этапа. На первом этапе мы разработаем рисунок пером и тушью. Во втором мы применим акварельные размывки, чтобы завершить изображение.

Материалы для рисования

Прежде чем мы приступим к рисованию, давайте сначала посмотрим на материалы, которые мы будем использовать на первом этапе. Для этого рисунка мы будем работать на акварельной бумаге плотностью 140 фунтов горячего прессования. Эта бумага более гладкая, чем ее аналог для холодного прессования, что позволит нам лучше контролировать процесс нанесения краски. Используется бумага Кансон.

Наш светлый графитовый рисунок создан легким графитным карандашом 2H. Этот карандаш создаст очень легкий — едва заметный — набросок предмета. Так как этот карандаш твердый, мы позаботимся о том, чтобы не давить на него слишком сильно, иначе на бумаге могут образоваться борозды.

Наши чернильные аппликации полностью выполнены с помощью ручки Steadtler диаметром 0,05 мм. Хотя это перо производит очень тонкую линию, мы будем регулировать толщину по мере его применения, чтобы добавить немного разнообразия.

Создание чертежа

Сначала мы взглянем на образец фотографии, по которому мы работаем. В данном случае ссылка на фотографию взята с сайта pixabay.com. Мы начнем с анализа форм и линий, которые мы видим, и разобьем тему на самые основные.

Вот эталонная фотография…

Мы все увидим разные формы предметов, которые рисуем и раскрашиваем. Вот некоторые из форм, которые я вижу…

Используя графитный карандаш 2H, мы нарисуем основные формы, которые мы идентифицировали, обращая особое внимание на пропорции и положение объекта на поверхности изображения. бумага. Мы можем рисовать, используя несколько светлых линий. По мере того, как мы будем более уверенно работать с нашим эскизом, мы можем постепенно добавлять такие детали, как окна, двери и некоторые открытые формы на корпусе.

Вот графитовый набросок. (Я отрегулировал контраст, чтобы сделать набросок видимым, так как он был таким светлым.)

Добавление пера и чернил

Когда наш графитовый набросок готов, мы можем начать добавлять чернила с помощью пера 0,05 мм. Вы вольны начать где угодно. Поскольку лодка явно находится в центре внимания на этом изображении, я решил начать с нее.

Мы возьмем чернильную часть рисунка по частям, работая до завершения в областях, прежде чем перейти к следующему разделу. По большей части контурные линии (очертания) определяются перед добавлением затенения и текстуры.

Когда мы будем заполнять более темные значения, мы учтем несколько моментов. Во-первых, это направление штрихов. Мы сохраним их достаточно последовательными, используя только штриховку. (Штриховка может сделать рисунок слишком громоздким). Это означает, что нам нужно быть осторожными, чтобы не сделать рисунок тушью слишком темным. Добавление слишком большого количества строк на этом этапе приведет к темному изображению и может выглядеть перегруженным. Мы всегда можем добавить чернила к изображению после акварели, если захотим.

По этим причинам мы сведем применение чернил к минимуму. Нам нужно достаточно информации, чтобы описать текстуру, форму и некоторую ценность, но мы также должны иметь в виду, что акварель сделает часть этой работы за нас.

По мере того, как мы продвигаемся наружу от верхней части лодки, мы добавим детали корпуса. Вы заметите, что здесь изменились линии направления. Вместо вертикальных линий линии теперь проходят вдоль корпуса, слегка изгибаясь по мере продвижения к задней части.

Однако для отверстий мы вернемся к вертикальным штрихам, чтобы заполнить тени. Это изменение направления добавит контраста в основном горизонтальным линиям вокруг корпуса. Несмотря на то, что эти области очень темные, мы все равно оставим часть бумаги просвечивающейся. Опять же, позже мы воспользуемся акварелью, чтобы завершить тени.

Затем мы просто продолжим работать наружу и вниз, в центр и на передний план. Здесь используются более свободные, более органичные линии, чтобы имитировать текстуры травы, камней и воды. Штриховка вдоль берега используется редко. Но даже здесь мы позволяем этим линиям изгибаться в соответствии с формой берега. Направленные линии не только сообщают нам о текстуре и значении, но также могут использоваться для описания формы.

Многие люди ошибочно полагают, что перо и чернила — это средство, требующее от вас сохранять жесткость и осмотрительность. Но немного расслабившись, можно добавить жизни и интереса рисунку. Можно делать линии немного волнистыми или наводящими на размышления. Позвольте своим следам быть вашими собственными и примите уникальный знак, который вы оставляете естественным образом, не пытаясь слишком сильно его контролировать.

Мы учтем некоторые из этих более слабых меток по мере того, как будем работать в банке. Мы используем нашу ссылку только как ссылку, вместо того, чтобы точно полагаться на нее. Когда мы видим маленькие фигуры и значения, мы можем добавить их в наш рисунок или убрать. Будьте осторожны, чтобы не слишком полагаться на фото. Вы делаете произведение искусства, а не копировальный аппарат.

Так как дальний берег и холм находятся далеко вдалеке, мы будем использовать только несколько ломаных линий, чтобы обозначить их. Объекты, которые находятся дальше от зрителя, имеют более светлый оттенок и менее контрастны.

Мы пройдем к небольшому участку земли на переднем плане. Здесь мы снова будем полагаться на текстуру, которую мы наблюдаем для направленных штрихов, которые мы используем. Травянистые участки обозначены горизонтальными штрихами, а сама земля развита преимущественно горизонтальными отметками.

По мере того, как мы продолжаем двигаться вниз по берегу и в воду, мы добавляем большую концентрацию меток там, где значения темнее. В областях, где значение светлее, мы все равно добавим метки, но оставим между ними больше пространства. Метки, которые мы добавляем для каждого раздела рисунка, продиктованы текстурами, которые мы там видим.

Например, для области травы в левом нижнем углу пером наносятся вертикальные и диагональные штрихи. А вот вдоль берега отметки горизонтальнее и короче.

На воду также обращаются чернилами. Добавлено несколько тонких волн, а также определены формы отражений и теней. В самых темных местах делается несколько неплотных горизонтальных штриховок. Используемые здесь штриховки более плавные и менее контролируемые. Более свободные метки помогают лучше передать текучесть и движение воды.

После добавления нескольких последних штрихов на воде наш набросок пером и тушью готов, и мы готовы перейти к акварельной заливке. Вот посмотрите на рисунок пером и тушью…

Акварельные аппликации

Прежде чем мы начнем с акварельными аппликациями, нам нужно проанализировать цвета в нашем эталоне и решить, какие цвета мы должны извлечь. Конечно, мы всегда можем просто рисовать те цвета, которые видим (локальный цвет), и не рассматривать цветовую схему. Это изображение уже имеет хорошее цветовое соотношение, нам просто нужно внести небольшие изменения, чтобы сделать рисунок более гармоничным.

Точно так же, как мы анализировали формы перед тем, как начать рисовать, мы также внимательно рассмотрим цвета. Здесь мы все видим вещи по-разному. (Это лишь одна из вещей, которая делает нас уникальными как художников.)

Я вижу яркие красно-оранжевые пятна, равномерно распределенные по всему изображению. Наряду с красно-оранжевыми, у нас также есть немного зеленого. Оранжевый и зеленый — второстепенные цвета, и если бы у нас было немного фиолетового, мы могли бы решить пойти в этом направлении для цветовой схемы. Тем не менее, фиолетового не найти, а апельсины сильно склоняются к красному.

Таким образом, вместо того, чтобы использовать вторичную цветовую схему, имеет смысл подтолкнуть наши цвета к дополнительной цветовой схеме. Для этого мы можем позволить нашей зелени склоняться к синему, создавая сине-зеленые области. Мы подчеркнем красно-оранжевые оттенки и добавим немного красного. Это даст нам почти дополняющую цветовую схему сине-зеленого и красно-оранжевого цветов.

Здесь важно отметить, что даже если мы вытягиваем контрастные цвета, наша получившаяся картина не будет комплементарной картиной в прямом смысле. Мы просто используем наши знания теории цвета, чтобы сделать картину более интересной и создать дополнительную «популярность». Есть синие и желтые оттенки, которые будут включены в изображение, а также желто-зеленые оттенки.

Материалы для акварели

Для рисования мы будем использовать ограниченную палитру. Это означает, что мы не будем использовать все имеющиеся в нашем распоряжении цвета. Вместо этого мы будем смешивать цвета из ограниченного количества. Работа с ограниченной палитрой помогает объединить картину. Иногда в простоте есть немного волшебства.

Для этой картины я работаю с полевой акварелью, созданной Винзором и Ньютоном. У меня уже несколько лет есть этот набор акварелей Котмана, и он мне очень нравится. Хотя акварели Cotman считаются «студенческими», они очень высокого качества, а качество пигмента — «на высшем уровне».

Используемые кисти — акварельные кисти Grumbacher Golden Edge. Эти кисти мои любимые для акварели и гуаши. Синтетические щетинки жесткие, но гибкие и дают вам массу контроля. Они немного дорогие, но они стоят вложений. Эти кисти прослужили мне много лет и до сих пор в отличном состоянии. (Отчасти это потому, что я забочусь о них.)

Несмотря на то, что выше изображены три кисти, использовались только две из них. В этой демонстрации используются №14 и №4, оба раунда.

Нанесение акварельной заливки

Акварель лучше всего начинать с легких полупрозрачных аппликаций. По мере добавления дополнительных слоев цветов значения постепенно темнеют, а цвета становятся более интенсивными.

Мы начнем с легкой заливки неба, используя сочетание синего кобальта с оттенком жженой умбры (чтобы приглушить цвет). Оставив несколько открытых пространств, чтобы обозначить несколько облаков, мы перенесем эту размытость на дальний склон холма, добавив немного синего ближе к основанию.

Затем на большую часть оставшейся плоскости изображения наносится легкая заливка желтой охры и жженой сиены. Несколько открытых участков остаются нетронутыми в воде, и лодка полностью избегается.

Далее мы начнем добавлять дополнительные цвета и начнем процесс работы с более темными оттенками. Жженая сиена и саповая зелень являются основными игроками на этом следующем этапе.

Мы добавим жженую сиену на части берега и сап-зелен на травянистые участки. Эти цвета не применяются чисто. Немного жженой умбры и синего кобальта используются для изменения ценности этих цветов и добавления разнообразия. Желтая охра также иногда смешивается и наслаивается, чтобы постепенно усилить цвета на берегу.

Чтобы сделать оттенки темнее, мы можем наложить комбинацию синего кобальта и жженой умбры. Для травянистых участков допускается преобладание цвета Cobalt Blue, создающего более холодную тень. В более теплых областях преобладает коричневый цвет, что приводит к более теплой тени.

Мы также опустим в воду немного приглушенной желтой охры (слегка смешанной с жженой умброй).

После того, как мы наложили несколько заливок на дальний склон холма, средний и передний планы, мы можем обратить внимание на наш главный объект — лодку.

Лодку можно описать как «белую». Однако, если мы посмотрим немного ближе, мы сможем увидеть нежный цвет. Мы добавим немного тепла на освещаемые плоскости лодки и охладим тени.

На весь корпус лодки наносится легкий оттенок Cadmium Yellow Pale Hue с оттенком жженой умбры.

Пока поверхность еще влажная, мы начнем добавлять более насыщенные цвета. Сиена жженая применяется так же, как и Виридиан. В Viridian добавлено немного Sap Green, просто для того, чтобы этот зеленый цвет выглядел немного более естественным.

Мы позволим этим цветам перетекать друг в друга, создавая интересные переходы и узоры.

Мы добавим немного нашей более темной смеси синего кобальта и жженой умбры на открытые места на корпусе и продолжим процесс усиления отношений красно-оранжевого и сине-зеленого. Мы также применим наш сине-зеленый цвет к нижней части корпуса.

После того, как мы установили полный диапазон цветов на лодке и нас удовлетворило соотношение цветов, мы закончим воду, добавив несколько теней и отражений. Немного приглушенного синего также добавлено к краю тени и вытянуто вверх в желто-оранжевый прямо над ним. Немного нашего сине-зеленого добавлено к краю воды, чтобы обозначить отражение, создаваемое цветом на дне корпуса.

Затем вернемся к более темным значениям в тенях вдоль берега.

Мы продолжим продвигать отношения значений в картине, находя возможности затемнить значения там, где это необходимо. Мы также добавим тень под маленькой веткой, растущей в центре плоскости изображения.

Заключение

Теперь наша картина готова, и мы можем аккуратно оттянуть ленту, открывая законченное изображение.

Comments

Leave Comment