Картинки карандашом фрукты и овощи: Рисунки овощи карандашом для детей (31 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

(произошло от лат. abstractio – удаление, отвлечение) – направление искусства, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973).

(произошло от фр. avant-garde – передовой отряд) – совокупность экспериментальных, модернистских, подчеркнуто необычных, поисковых начинаний в искусстве 20 века. Авангардными направлениями являются: фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, акционизм, поп-арт, концептуальное искусство.

Академизм

(от фр. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

(от англ. action art – искусство действия) – хэппенинг, перформанс, эвент, искусство процесса, искусство демонстрации и ряд других форм возникших в авангардистском искусстве 1960-х годов. В соответствии с идеологией акционизма художник должен заниматься организацией событий, процессов. Акционизм стремится стереть грань между искусством и действительностью. Наиболее известный представитель акционизма – Джексон Поллок.

(аля прим) (произошло от итал. alla prima – в первый момент) – разновидность техники масляной живописи, предусматривающая выполнение картины (или её фрагмента) за один сеанс, без предварительных прописок и подмалевка.

(произошло от франц. empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир – финал развития классицизма. Для воплощения величества, изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы…), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Главным представителем этого стиля был Ж.Л.Давид (картины “Клятва Горациев” (1784), “Брут” (1789))

(произошло от лат. animal – животное) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются животные.

(произошло от лат. applicatio – прикладывание) – способ создания орнаментов, изображений путём наклеивания на холст разноцветных кусочков какого-либо материала.

(от греч. ana – обратно и hronos – время), другое название – гиперманьеризм – одно из направлений постмодернизма, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. Анахронизм возник в конце 1970-х гг. в Италии, позднее и во Франции. Мастера анахронизма: Карло Мария Мариани, Омар Галлиани, Луиджи Онтани, Стефано ди Стасио, Убальдо Бартолини, Антонио Аббате, Жан Гаруй.

(от англ. underground – подполье, подземелье) – ряд художественных направлений в современном искусстве, противопоставляющих себя массовой культуре, мейнстриму. Андеграунд отвергает и нарушает принятые в обществе политические, моральные и этические ориентации и типы поведения, внедряя в повседневность асоциальное поведение. В советский период в силу строгости режима почти всякое неофициальное, т.е. не признанное властями, искусство оказывалось андеграундом.

(от ит. arte povera – бедное искусство) – художественное направление, объединившее художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине XXв. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, который также использовал индустриальные материалы. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. Арте повера не было объединением художников, имеющим свой манифест. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности.

(от фр. art nouveau, буквально – новое искусство) – распространённое во многих странах (Бельгия, Франция, Англия, США и др.) название стиля модерн. Самый известный художник этого направления живописи: Альфонс Муха.

Арт деко

(от фр. art deco, сокр. от decoratif)- направление в искусстве в середине 20 века, обозначившее синтез авангарда и неоклассицизма, пришло на смену конструктивизму. Отличительные признаки этого направления: усталость, геометрические линии, роскошь, шик, дорогие материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа). Самым известным художником этого направления является Тамара де Лемпицка(1898-1980).

Техника живописного письма аэрографом (в переводе воздушная кисть – прибор для тонкого распыления краски сжатым воздухом) по трафарету.

(произошло от итал. barocco – странный, причудливый или от порт. perola barroca – жемчужина неправильной формы, существуют и другие предположения о происхождении этого слова) – художественный стиль в искусстве позднего Возрождения. Отличительные признаки этого стиля: преувеличенность размеров, изломанность линий, обилие декоративных подробностей, тяжесть и колоссальность.

(от нем. biedermeier – простодушный, обывательский) – направление в немецком и австрийском искусстве, распространённое в 1815-1848 годах. Стиль является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, поэтому его иногда называют смесь ампира с романтизмом. В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Представители бидермейера в живописи: Г. Ф. Керстинг, Людвиг Рихтер, Карл Шпицвег, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер.

(произошло от фр. bataille – битва) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются темы войны: сражения, военные походы.

(жанровая живопись) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются обыденные сцены из повседневной жизни человека без прикрас.

(от лат. vanitas, букв. – «суета, тщеславие») – жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение получил во Фландрии и Нидерландах в XVI и XVII веках, отдельные примеры жанра встречаются во Франции и Испании.

жанр Венецианской живописи 18 века, в котором изображается городской пейзаж в виде панорамы, с соблюдением масштаба и пропорций. Великий представитель этого стиля в живописи – венецианский художник Каналетто (1697-1768). В России родоначальником архитектурной ведуты были живописцыФ.Я.Алексеев, М.Н.Воробьёв, С.Ф.Щедрин.

(от итал. il verismo, от слова vero – истинный, правдивый) – реалистическое направление в итальянском изобразительном искусстве конца XIX века. Термин возник в XVII веке, употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал реалистическую струю в живописи барокко. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве. Самыми известными художниками этого направления являютсяДж. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка,Дж. Аббати и др.

 или РЕНЕССАНС (от фр. renaissance, итал.rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Рисуя картины традиционной религиозной тематики, художники начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515),Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520),Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576),Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516),Альбрехт Дюрер (1471-1528).

вид абстрактного искусства, композиции которого построены из ограниченного набора правильных форм и основных цветов.

ФОТОРЕАЛИЗМ, СУПЕРРЕАЛИЗМ – стиль в живописи и скульптуре, основанный на фотореализации объекта. Гиперреализм возник в США в середине 20 века. Главная цель гиперреализма показать действительность.

(архитектурный пейзаж) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания.

(произошло от итал. gotico – непривычный, варварский) – период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

 искусство изображения предметов контурными линиями и штрихами. Иногда в графике допускается применение цветных пятен, но здесь они играют вспомогательную роль.

(произошло от фр. grisaille, от gris – серый) – вид декоративной живописи, выполняемой в разных оттенках какого-либо одного цвета (чаще серого). Гризайль применяется с 17 века, широко распространена в росписях интерьеров классицизма, главным образом как имитация скульптурного рельефа.

(произошло от фр. dadaisme, dada – деревянная лошадка; в переносном смысле – бессвязный детский лепет) – модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Исходя из этого, дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968),Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963).

живопись, созданная с целью украшения интерьера или дополнения к дизайну помещения.

(от франц. division – разделение), пуантилизм – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле:Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954), Камиль Писсарро, Люсьен Писсарро, Анри Эдмон Кросс, Шарль Теофил Ангран, Максимилиан Люс, Ипполит Птижан, Жорж Леммен, Тео Ван Риссельберге, Джованни Сегантини, Николай Мещеряков.

(от фр. impression – впечатление) – направление в европейской живописи, зародившееся во Франции в середине 19 века. Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того, что видит глаз в конкретный момент. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Самые известные художники этого направления живописи: Мане, Ренуар, Сезанн, Дега, Моне, Писсарро.

стиль европейской живописи эпохи барокко, появившийся в Риме в конце XVI века. Основоположником этого стиля считается Караваджо. Караваджо оказал огромное влияние на развитие европейской реалистической живописи.
Революция Караваджо в области формы и иконографии живописи явилась результатом радикального изменения отношений между художником и внешним миром. Для караваджизма характерны: демократизм художественных идеалов; интерес к непосредственному воспроизведению натуры; драматизация изображения с помощью контрастов света и тени; стремление передать ощущение осязаемой материальности предметов; крупные планы; монументализация жанровых мотивов; бытовая трактовка религиозных и мифологических сюжетов.

 кич (от нем. kitsch – безвкусица) – термин, обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, синоним псевдоискусства, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, крикливости его элементов. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Китч – это массовое искусство для избранных. Произведение, принадлежащее к китчу, должно быть сделано на высоком художественном уровне, в нем должен быть увлекательный сюжет, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. В китче могут быть глубокие психологические коллизии, но там нет подлинных художественных открытий и откровений.

(произошло от лат. classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, как идеальному эстетическому эталону. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. В каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства.

(от фр. cloison – перегородка) – термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. Суть данной системы заключается в том, что все полотно разделяется на несколько плоскостей разного цвета в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами. Каждая из этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией, как в  витражах свинцовыми перегородками. Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, поднимая линию горизонта и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л.Анкетеном в 1887 г.

направление в советском искусстве 20-х гг. ХХ в. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу конструирования окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм, в чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми.

(от греч. kosmos – организованный мир, kosma – украшение) – художественно-философское мировоззрение, в основе которого располагается знание о Космосе и представление о человеке как о гражданине Мира, а также о микрокосмосе, подобном Макрокосмосу. Космизм связан с астрономическими знаниями о Вселенной.

(от фр. cubisme, произошло от cube – куб) – модернистское направление в живописи начала ХХ века, которое выдвинуло на первый план формальную задачу конструирования объёмной формы на плоскости, сведя к минимуму изобразительно-познавательные функции искусства. Слово “кубисты” было употреблено в 1908 и 1909 французским критиком Л. Воселем как насмешливое прозвище группы художников, изображавших предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур. Самый известный художник этого направления живописи: Пабло Пикассо (1881-1973).

направление в искусстве авангарда в начале ХХ века, соединившее в себе наработки итальянских футуристов и французских кубистов.
Самые известные художники кубофутуризма: Казимир Малевич,Давид Бурлюк, Иван Клюин, Александра Экстер, Наталья Гончарова, Надежда Удальцова, Любовь Попова, Ольга Розанова, Иван Пуни.

ПОП-СЮРРЕАЛИЗМ (от англ. lowbrow – малообразованный, непритязательный) – направление в изобразительном искусстве, возникшее в Лос-Анджелесе в конце 1970-х годов. На становление лоуброу арта повлияли панк-музыка, поп-искусство и другие субкультуры. У истоков движения стояли подземные карикатуристы Роберт Уильямс и Гэри Пэнтер, и художники Гэри Байсмэн и Тим Бискуп.)

живописное направление в русском искусстве 1910-х гг. Придумали этот стиль М. Ф. Ларионов и Н.С. Гончарова.
Лучизм это абстрактное искусство, основанное на вмещение световых спектров и светопередачи.

(от итал. manierismo, от maniera – манера, стиль) – стиль в искусстве, основанный на усвоении манеры какого-нибудь большого мастера или определенной художественной школы.

(произошло от греч. meta – между, после, через и геalis – вещественный, действительный) – реализм многих реальностей, связанных непрерывностью метаболических превращений и перемен состояний. Есть реальность, открытая зрению муравья, и реальность, открытая блужданию электрона, и реальность, свёрнутая в математическую формулу. Метареальный образ, метаморфоза, метабола – способ взаимосвязи всех этих реальностей, утверждение их растущего единства.

Мизерабилизм

(от фр. miserable – несчастный) – направление изобразительного искусства, зародившееся во Франции после 1940-х годов. В рамках данного направления, на первое место выносятся принципы фигуративности, сюжетно-драматическое начало в живописи и графике, с подчеркиванием трагической обреченности, «покинутости» человека в мире. Основоположником мизерабилизма считается Франсис Грюбер.

Минимализм

(произошло от англ. minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творческого самоограничения художника. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации, иллюзионизма. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер,У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн.

Модерн

(произошло от фр. moderne – новейший, современный) – cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Модерн переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox, и выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии, орнаментальности и декоративности. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Художники, писавшие в стиле модерн: Поль Гоген (1848-1903), Густав Климт (1862-1918).

Модернизм

(произошло от итал. modernismo – «современное течение») – общее название направлений искусства и литературы конца 19-20 века: кубизм, дадаизм, сюрреализм, модерн, футуризм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм, неоимпрессионизм, постимпрессионизм и т. п.

Натюрморт

(в переводе с фр. – мертвая, неодушевленная натура) – это художественное изображение различных предметов быта. Ими могут быть: посуда, домашняя утварь, фрукты, овощи, цветы, дичь или любое их сочетание. Самые известные школы в написание натюрморта – фламандская и голландская, в которых по-своему решили задачу передачи цвета и композиции.

Наив, наивное искусство

изобразительные виды народного искусства; творчество художников-самоучек; а также самодеятельное искусство.

Натурализм

(произошло от лат. naturalis – природный) – направление в литературе и искусстве последней трети 19 века, стремившееся к объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности. Считается, что натурализм воспроизводит реальность без ее идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки и отбора.

Неоклассицизм

Де Стиль – термин, обозначающий художественные явления последней трети XIX-XX вв., которым присуще обращение к традициям античного искусства, искусства эпохи Возрождения или классицизма. Возникновение неоклассицизма обусловлено стремлением противопоставить некие “вечные” эстетические ценности тревожной и противоречивой реальности. Самый известный художник этого направления живописи: Адольф Вильям Бугро (1825-1905)

Неопластицизм

одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. художниками входившими в объединение “Стиль”. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к “универсальной гармонии”, выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

Неореализм

художественное направление, получившее развитие в изобразительном искусстве в середине XX века в ряде стран Европы и в США, представители которого на фоне модернистского искусства провозгласили возврат к реалистическим ценностям традиционных изобразительных форм.

Неоэкспрессионизм

направление в современной живописи, которое возникло в конце 1970-х и доминировало на арт-рынке до середины 1980-х. Неоэкспрессионизм возник в Европе как реакция на концептуальное и минималистическое искусство 1970-х. Неоэкспрессионисты вернулись к образности, фигуративности, живой и эмоциональной манере, ярким насыщенным цветам.

 (произошло от фр. nu – нагой, раздетый) – один из жанров изобразительного искусства, посвященный изображению нагого тела, преимущественно женского. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. Ню зарождается в эпоху Возрождения в рамках мифологического, аллегорического, исторического и бытового жанров. Формирование ню как жанра происходит в 17 веке с распространением идей сенсуализма: изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом.

(от англ. ор art, сокращение от optical art – оптическое искусство) – неоавангардистское течение в изобразительном искусстве, одна из поздних модификаций абстрактного искусства. В оп-арте эффекты пространственного перемещения, слияния и “парения” форм достигались введением резких цветовых и тональных контрастов, ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций, извивающихся линий.

(от фр. orphisme, от Orpһée – Орфей) – направление во французской живописи 1910-х гг. Название дано в 1912 французским поэтом Аполлинером живописи художника Робер Делоне. Орфизм связан с кубизмом, футуризмом и экспрессионизмом. Основные особенности живописи этого стиля эстетизм, пластичность, ритмичность, изящество силуэтов и линий.
Мастера орфизма: Робер Делоне, Соня Терк-Делоне,Франтишек Купка, Франсис Пикабиа, Владимир Баранов-Россине, Фернан Леже, Морган Рассел.

(искаженное лат. persona – личность, особа) – первоначально синоним современного понятия портрет вне зависимости от стиля, техники изображения, места и времени написания. Понятие парсуна в значении произведения переходного периода от иконописи к светской портретной живописи предложено И.М. Снегирёвым в 1854 году.

Пастораль

(произошло от фр. pastorale, пастушеский, сельский) – жанр поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь.

Примитивизм

стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. Примитивисты намеренно упрощали картину, делая её формы примитивными, как народное искусство, творчество ребенка или первобытного человека. Основное отличие от наивного искусства: наив – живопись непрофессионалов, а примитивизм – стилизованная живопись профессионалов. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани.

Поп-арт

(произошло от англ. popular art – популярное, общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, лёгкий хлопок) – буквально: искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. в США. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин…), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Отличительная черта поп-арта – сочетание вызова с безразличием. Все одинаково ценно или бесценно, одинаково красиво или безобразно, одинаково достойно или недостойно. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.

(произошло от фр. слова portrait) – это художественное изображение человека с передачей его внутреннего мира. Делится на индивидуальный, групповой, парадный, автопортрет.

Постимпрессионизм

(произошло от фр. postimpressionisme, от лат. post – после и импрессионизм) – совокупность направлений, возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материальные, так и духовные. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра,Поль Синьяк), и символизм Поля Гогена.

Постмодернизм

(произошло от фр. postmodernisme – после модернизма) – новый художественный стиль, отличающийся от модернизма возвратом к красоте вторичной реальности, повествовательности, обращением к сюжету, мелодии, гармонии вторичных форм. Для постмодернизма характерно заимствование из разных эпох, регионов и субкультур стилей, образных мотивов и художественных приемов.

Прерафаэлитизм

(произошло от англ. pre перед и raphaelitism – Рафаэль) – эстетико-мистическое направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX в, образовавшееся в начале 50-х годов с целью борьбы против условности в английском искусстве викторианской эпохи, против академических традиций и слепого подражания классическим образцам.

Проторенессанс

(произошло (от греч. protos – первый и фр.Renaissance – Возрождение) – переходное направление в итальянском искусстве от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения.

Пуантилизм

(дивизионизм) (произошло от фр. pointiller – писать точками) – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле: Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954).

Пуризм

(от фр. pur – чистый) – направление в живописи и архитектуре XX века, ищущее при создании своих произведений эстетической ясности, точности, подлинности в изображении. Это течение было создано французским художником Амеде Озенфаном и архитектором Ле Корбюзье в 1918 году с написанием ими художественного манифеста «После кубизма». Идеальной пропорцией в пуризме рассматривается золотое сечение и отвергается декоративность и манерность.

Реализм

(произошло от лат. геalis – вещественный, действительный) – направление в искусстве, характеризующееся изображением социальных, психологических и прочих явлений, максимально соответствующим действительности. Самые известные реалисты: Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Поленов, Василий Суриков, Исаак Левитан.

Рококо

(происходит от фр. rococo, rocaille) – стиль в искусстве и архитектуре, зародившийся во Франции в начале 18 века. Отличался грациозностью, легкостью, интимно-кокетливым характером. Придя на смену тяжеловесному барокко, рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. Со стилем барокко рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то рококо предпочитает изящество и лёгкость.

Романтизм

(произошло от фр. romantisme) – идейное и художественное направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными устремлениями. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Его основная социально-идеологическая предпосылка – разочарование в буржуазной цивилизации, в социальном, промышленном, политическом и научном прогрессе. Самые известные живописцы этого жанра: Э. Делакруа, И.К. Айвазовский (1817-1900).

Иппический жанр

(произошло от греч. hippos – лошадь) – жанр изобразительного искусства, в котором главным мотивом является изображение лошади.

Исторический жанр

 жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и деятелям, а также социально значимым явлениям в истории общества.

(произошло от итал. capriccio, буквально – каприз, прихоть) – архитектурный пейзаж-фантазия. Самые известные художники писавшие каприччо: Франческо Гварди, Антонио Каналетто.

Марина

МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ  (произошло от фр. marine, итал.marina, от лат. marinus – морской) – жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Яркий представитель этого жанра – И.К.Айвазовский (1817-1900).

Сентиментализм

(произошло от лат. sentiment – чувство) – направление западного искусства второй половины XVIII., выражающее разочарование в цивилизации, основанной на идеалах разума. Сентиментализм провозглашает чувство, уединенное размышление, простоту сельской жизни “маленького человека”. Идеологом сентиментализма считается Ж.Ж.Руссо. Художники, писавшие в этом жанре: Я.Ф. Хаккерт, Р.Уилсон, Т.Джонс, Дж.Форрестер, С.Дэлон.

Символизм

(происходит от фр. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему. Их экспериментаторский характер, стремление новаторству, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель.

(от англ. street art – уличное искусство) – искусство, получившее развитие на улицах и в городских публичных местах. Включает в себя граффити, тэги, трафаретное граффити, стикер-арт, постеры, видео проекции, флэш-мобы и уличные инсталляции.

Материал подготовлен студией Art-Spb

Новости и акции – Дочки-Сыночки в Москве

Название акции: 1+1=3 на всю обувь (далее — Акция)

Период проведения акции: 29.07-01.08.2021 г. включительно.

География:

Армавир Воровского (ПБД-67)

Архангельск Гайдара (ПБД-137)

Астрахань Звездная (ПБД-45)

Астрахань Минусинская (ПБД-46)

Балашиха Советская (ПБД-116)

Балашиха Свердлова (ПБД-128)

Барнаул Г.Исакова (УРЛ-14)

Белгород Богдана Хмельницкого (ПБД-04)

Белгород Дубовое Щорса (ПБД-03)

Брянск Объездная (ПБД-05)

Волжский Профсоюзов (ПБД-48)

Воронеж Ленинский (ПБД-07)

Дубна Боголюбова (ПБД-70)

Екатеринбург Блюхера (УРЛ-21)

Екатеринбург Ясная (УРЛ-03)

Жуковский Мясищева (ПБД-124)

Зеленоград Крюковская (ПБД-114)

Иваново Куконковых (ПБД-09)

Иркутск Либкнехта (УРЛ-31)

Иркутск Октябрьской революции (УРЛ-32)

Калуга Гагарина (ПБД-10)

Калуга Пролетарская (ПБД-141)

Кемерово Молодежный (УРЛ-33)

Кемерово Октябрьский (УРЛ-44)

Клин Советская (ПБД-119)

Коломна Восстания (ПБД-132)

Колпино Октябрьская (СМФ-17)

Колпино Трудящихся (СМФ-16)

Королев Космонавтов (ПБД-117)

Красногорск Ленина (ПБД-134)

Краснодар Крылатая (ПБД-13)

Краснодар Уральская (ПБД-14)

Краснокаменск 5 микрорайон (УРЛ-11)

Красноярск Мате Залки (УРЛ-08)

Красноярск им газеты Красноярский Рабочий (УРЛ-45)

Курск Карла Маркса (ПБД-15)

Курск Ленина (ПБД-16)

Липецк Петра Смородина (ПБД-02)

Люберцы Комсомольский (ПБД-122)

Магнитогорск Карла Маркса (УРЛ-17)

Москва 7-я Кожуховская (ПБД-103)

Москва Алтуфьевское (ПБД-113)

Москва Борисовские Пруды (ПБД-75)

Москва Веневская (ПБД-101)

Москва Вешняковская (ПБД-100)

Москва Вильнюсская (ПБД-99)

Москва Волгоградский (ПБД-82)

Москва Зеленый (ПБД-111)

Москва Каширское (ПБД-110)

Москва Керченская (ПБД-83)

Москва Кировоградская (ПБД-194)

Москва Красная Пресня (ПБД-96)

Москва Кронштадтский (ПБД-195)

Москва Ленинский (ПБД-109)

Москва Лобненская (ПБД-95)

Москва Люблинская (ПБД-94)

Москва Мячковский (ПБД-108)

Москва Народного Ополчения (ПБД-93)

Москва Новогиреевская (ПБД-92)

Москва Новокуркинское (ПБД-107)

Москва Ореховый (ПБД-106)

Москва Открытое (ПБД-136)

Москва Первомайская (ПБД-91)

Москва Пролетарский (ПБД-105)

Москва Профсоюзная (ПБД-90)

Москва Пятницкое (ПБД-193)

Москва Раменки (ПБД-89)

Москва Самаркандский (ПБД-104)

Москва Староватутинский (ПБД-72)

Москва Туристская (ПБД-87)

Москва Уральская (ПБД-74)

Москва Юрловский (ПБД-84)

Мытищи Шараповский (ПБД-125)

Мытищи Юбилейная (ПБД-123)

Наро-Фоминск Свободы (ПБД-131)

Новороссийск Анапское (ПБД-66)

Норильск Металлургов (УРЛ-52)

Ноябрьск Советская (УРЛ-53)

Нижневартовск Ленина (УРЛ-12)

Новосибирск Карла Маркса (УРЛ-15)

Новосибирск Красный (УРЛ-13)

Ногинск 3 Интернационала (ПБД-115)

Одинцово Чикина (ПБД-129)

Омск 70 лет Октября (УРЛ-19)

Омск Мира (УРЛ-34)

Орел Октябрьская (ПБД-18)

Орехово-Зуево Якова Флиера (ПБД-126)

Павловский Посад Большая Покровская (ПБД-120)

Петрозаводск Ленина (ПБД-118)

Подольск Свердлова (ПБД-135)

Пушкино Красноармейское (ПБД-80)

Реутов Октября (ПБД-127)

Ростов-на-Дону Малиновского (ПБД-19)

Ростов-на-Дону Космонавтов (ПБД-65)

Рязань Московское (ПБД-22)

Рязань Новоселов (ПБД-23)

Санкт-Петербург Брантовская (СМФ-05)

Санкт-Петербург Бутлерова (СМФ-12)

Санкт-Петербург Будапештская (СМФ-02)

Санкт-Петербург Бухарестская (СМФ-13)

Санкт-Петербург Ильюшина (СМФ-06)

Санкт-Петербург Космонавтов (СМФ-10)

Санкт-Петербург Ленинский (СМФ-07)

Санкт-Петербург Московский (СМФ-08)

Санкт-Петербург Одоевского (СМФ-14)

Санкт-Петербург Прибрежная (СМФ-15)

Санкт-Петербург Энгельса (СМФ-03)

Смоленск Гагарина (ПБД-77)

Смоленск 25 Сентября (ПБД-24)

Смоленск Ново-Московская (ПБД-25)

Сочи Московская (ПБД-26)

Сочи Новая заря (ПБД-27)

Ставрополь Тухачевского (ПБД-28)

Старый Оскол Ольминского (ПБД-29)

Сургут Профсоюзов (УРЛ-05)

Таганрог Мира (ПБД-30)

Тамбов Чичерина (ПБД-31)

Тверь Калинина (ПБД-64)

Тобольск 6 микрорайон (УРЛ-06)

Томск Беринга (УРЛ-48)

Томск Красноармейская (УРЛ-40)

Томск Мира (УРЛ-41)

Тула Пролетарская (ПБД-32)

Тула Пузакова (ПБД-33)

Тюмень 50 лет Октября (УРЛ-09)

Тюмень Герцена (УРЛ-36)

Тюмень Пермякова (УРЛ-16)

Челябинск Молдавская (УРЛ-04)

Челябинск Цвиллинга (УРЛ-02)

Чита Бабушкина (УРЛ-23)

Чита Богомягкова (УРЛ-24)

Чита Красноярская (УРЛ-25)

Электросталь Журавлева (ПБД-133)

Ярославль Ленинградский (ПБД-34)

Ярославль Московский (ПБД-35)

Условия акции:

При покупке 2 изделий категории «ОБУВЬ», покупатель получает в подарок еще 1 товар из той же категории, наименьший по стоимости.

Акция действует все товары из категории «ОБУВЬ».

Эскизы овощей и фруктов

Летом так и хочется ускользнуть на улицу. А там. изобилие цветов, налитые солнцем фрукты в саду и огород весь в зелени и сочных плодах. Выбегая из дома, не забудь прихватить карандаши. Они непременно помогут Тебе нарисовать фрукты и овощи с натуры.

Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

Натюрморт Виллема Класа Хеды.

Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

Урок рисования овощей цветными карандашами

Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что банан — на самом деле ягода, а плоды клубники в ботанике называют орешками?

Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

Нарисуй простой натюрморт из фруктами — укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

Кстати, древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития.

5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

Рисуем корзину с фруктами

Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

3. Закрась фрукты, как показано на рисунке, с тенями и бликами.

4. После нанесения штриховки, растушуй карандаш, чтобы достичь плавного перехода цветов. На корзине нарисуй плетение.

В завершение лови подборку овощей и фруктов, которые легко нарисовать красками, акварельными или восковыми карандашами. Тренируйся правильно изображать цвета, игру света и тени на плодах и удивляй близких своими художественными талантами хоть каждый день.

Эскизы овощей и фруктов

Мир рукоделия – удивителен и безграничен. Каждый раз, когда кажется, что ничего нового уже придумать нельзя, мастера вновь и вновь удивляют. Вот и появление карвинга стало удивительным открытием, пришедшим к нам с Востока и быстро набравшим популярность. Конечно для того, чтобы создавать захватывающие картины из овощей и фруктов, огромные фруктовые букеты и композиции – необходим большой опыт и талант. Однако любая рукодельница, посмотрев фото карвинга по созданию изделий из овощей и фруктов, поймет, что отдельные элементы можно сделать самостоятельно, изучив соответствующий мастер-класс.

Разбираем фото карвинга из овощей и фруктов для создания композиций

Наверняка те, кто заинтересовался данным видом творчества, задаются вопросом – все ли фрукты и овощи подходят для вырезания? Использовать действительно можно все что угодно. Однако начинающим карвингистам лучше всего работать с твердыми овощами, среди которых редис, огурцы, твердая тыква, кабачок, картофель. Наиболее подходящими для вырезания фруктами будут яблоки и твердые груши, арбузы и дыни, авокадо. Существует даже отдельное направление – арбузный карвинг, в котором из сочной ягоды создаются самые неимоверные композиции.

Для создания таких шедевров одного кухонного ножа недостаточно. Для тех, кто решил всерьез заняться данным творчеством, понадобятся следующие ножи:

• Набор обычных кухонных с разной длиной и толщиной лезвия;
• Тайский;
• Карбовочный;
• Граверный;
• Для каннелирования.

Кроме ножей используются ножницы, специальные ложки-нуазетки, овощечистка. Но на начальном этапе не обязательно все это приобретать. Можно обойтись обычным кухонным ножом, ножницами и овощечисткой.

Пробуем сделать вкусную корзину для фруктов из арбуза своими руками

Для первого опыта отлично подойдет арбуз, из которого с легкостью даже начинающий сделает корзинку для фруктов.

1. Берем небольшой арбуз, моем его, сушим полотенцем и кладем на стол тем боком, который наиболее устойчив. Это будет основание корзины;
2. Маркером или фломастером по всей окружности арбуза чертим линию чуть выше середины ягоды. Это будущая основная часть корзины;
3. Теперь рисуем ручку;
4. Закончив рисовать, берем нож и по прочерченным линиям делаем глубокие надрезы, сняв с арбуза корочку и часть мякоти, слева и справа от ручки корзинки;
5. Обычной ложкой нужно удалить из арбуза мякоть;
6. Слить оставшийся сок – корзинка готова.

Чтобы получившееся изделие выглядело красиво, можно придать краям корзины разнообразную форму. Для этого подготовьте из бумаги трафарет, по которому вы легко сможете вырезать зазубренные края корзинки или украсить ее ручку ромбами и кружками.

Ниже пошаговое фото, как сделать такую корзинку своими руками.

Получившуюся корзинку наполните кусочками нарезанных фруктов и мякотью арбуза. Ее также можно украсить цветками из фруктов, виноградом на зубочистках, кокосовой стружкой. Фантазия вам поможет сделать из обычного арбуза произведение искусства и удивить гостей.

Мастерим в пошаговом мастер-классе простой цветок из редиски

Для этого простого рецепта понадобятся зубочистки либо шашлычные деревянные палочки, редис, овощерезка, железная формочка для теста в форме цветка, черный кунжут или любая цветная приправа по вкусу.

1. Очистить редис от кожуры;
2. При помощи овощерезки или обычного ножа нарезать ее на тоненькие ломтики;
3. Используя железную формочку для теста, выдавить из долек редиса цветочки. Если формочки нет, цветочки можно вырезать ножом. После этого цветочки на 2 минуты поместить в воду;
4. Отрезаем ломтик редиса толщиной 1,5 см и верхнюю сторону нарезаем для тычинок. Для этого ножом прорежьте бороздки глубиной 0,5-0,7 см сначала вдоль ломтика, затем поперек, располагая их ближе друг к другу;
5. Нарезаем этот ломтик на маленькие квадратики и тычинками вниз опускаем в кунжут либо приправу;
6. Собираем цветок: сажаем на зубочистку или шашлычную палочку 2-3 дольки в форме цветочка, а сверху – тычинки.

Цветок из редиски готов. Как это выглядит, можете посмотреть на картинке.

Что такое карвинг и как удивить гостей оригинальной композицией из овощей и фруктов, вы теперь знаете. Изучив мастер-класс для начинающих по карвингу, вы сможетеоттачивать свое мастерство каждый день во время приготовления пищи. Для тех же, кто хочет всерьез заняться данным видом искусства, лучше всего записаться на соответствующие курсы или хотя бы пройти разнообразные видео уроки. После этого, набив руку, можно стать участником конкурсов по карвингу и даже побороться за главный приз на международных соревнованиях. Приятного вам вырезания!

Обучающие видео по теме статьи

На видео несколько несложных мастер-классов по карвингу, освоив которые вы сможете профессионально украшать обычные повседневные блюда, радуя свою семью вкусными шедеврами.

Овощи картинки, карточки домана скачать, картинки овощи для детей, развивающие карточки, зелень картинки

Овощи картинки и карточки выполненные по методике Глена Домана можно показывать ребенку с самого раннего возраста.

Здесь мы предлагаем вам скачать бесплатно развивающие карточки Домана с картинками овощи и зелень, всего 34 штуки с картинками: базилик, баклажан, брокколи, горох, кабачок, капуста белокочанная, картофель, кинза, кукуруза, лук, морковь, мята, огурец, олива, паслен, патиссон, перец, петрушка, редис, редька, репа, салат, свекла, сельдерей, томат, тыква, укроп, фасоль, цветная капуста, чеснок, шпинат, щавель.

Занятия по карточкам Домана прекрасно развивают зрительную память, внимательность, речь ребенка. Это отличная зарядка для ума.

Вы можете скачать и распечатать бесплатно все

Кликните на карточку правой клавишей мышки, нажмите «Сохранить картинку как…» так вы сможете сохранить изображение на свой компьютер.

Как изготовить карточки Домана самостоятельно:

Распечатайте карточки на плотной бумаге или картоне по 2, 4 или 6 штук на 1 листе. Для проведения занятий по методике Домана карточки готовы, Вы их можете показывать малышу и называть название картинки.

Эти карточки Домана помогут вам быстро выучить с ребенком все овощи.

Успехов и новых открытий Вашему малышу!

Развивающее видео для детей (малышей и дошкольников) выполненное по методике Домана «Вундеркинд с пеленок» — развивающие карточки, развивающие картинки на различные темы из части 1, части 2 методики Домана, которое можно смотреть бесплатно здесь или на нашем Канале Раннее развитие детей на youtube

как выглядит, где растёт, какие показания и противопоказания к использованию

Народная медицина давно взяла на вооружение лекарственные травы, которые произрастают в разных широтах на просторах страны. Одним из таких привлекательных для народной медицины цветов является бессмертник, который может помочь справиться со многими болезнями, если знать, когда и как его применять. Но главное для сборщиков лекарственных трав — знать, как выглядит то или иное растение, поэтому нужно внимательно изучить фото, чтобы не ошибиться при сборе.

История распространения цветка

Так как этот цветок стал известен ещё в древние времена, первые рецепты с его использованием датируются шестым веком до нашей эры, народ успел придумать ему разные названия, которые дошли и до наших дней.

Есть сведения и о тибетских целителях, которые использовали полезные свойства этого цветка. А в Европу бессмертник, попал с Австралийского континента в восемнадцатом веке. Там он стал известен под названием в переводе с латинского языка «Золотое солнце».

Но в народе такое название не очень-то прижилось, поэтому и появилось множество других названий, которые используют сейчас, называя цветок бессмертник. Сухоцвет, цмин песчаный, сушеница песчаная, кошачьи лапки – всё это один лекарственный цветок, который так нужен для разных рецептов народной медицины.

Как выглядит цветок бессмертник и где растет?

Чтобы узнать, как выглядят цветы бессмертника фото можно найти в интернете и рассмотреть его во всех ракурсах. Но будьте внимательны с фото, не все растения которые будут называться бессмертником, будут относиться к лекарственному виду. Селекционерами выведены садовые сорта бессмертника, которые для изготовления лекарств и настоек совсем непригодны.

Нужно ориентироваться на название бессмертник песчаный – фото, которого будет представлять цветы лимонно-жёлтого цвета, в больших соцветиях располагающиеся на верхушках.

Само растение вырастает до пятидесяти сантиметров. Листья у него светлые с заострёнными кончиками. В природе хорошо разрастается, образуя целые поляны.

Широкое распространение растение бессмертник песчаный получило в таких странах, как:

• Россия.
• Украина.
• Грузия.
• Белоруссия.

Такая обширная зона была освоена этим лекарственным растением, потому что именно в этих странах есть песчаная рыхлая почва, которую предпочитает бессмертник песчаный.

Период же активного цветения у этого растения наступает летом, поэтому цветок бессмертник можно заметить на полях, а в лесистой местности на полянах все три месяца лета.

Когда и как бессмертник заготавливают?

Для приготовления отваров и лечебных сборов используют только цветы этого растения. Стволы и листья бессмертника абсолютно бесполезны для народной медицины. Поэтому травники срывают только зацветшие соцветия, не обращая внимания на весь куст.

Производят заготовку этого лекарственного растения тогда, когда только начинается период цветение, а это, как правило, случается в начале лета. Такой период выбран из-за того, что нельзя допустить того, чтобы корзинки цветов полностью распушились.

Собранные соцветия подвергаются просушке в хорошо проветриваемом помещении. Дальнейшее хранение может быть как в стеклянной таре, так и в матерчатых мешочках. Если бутоны цветов были собраны в нужный период, правильно высушены и были не нарушены правила хранения, то лекарственные свойства бессмертника сохраняются на три года.

Биохимический состав цветка

В этом цветке объединился уникальный состав веществ, который будет интересен любому травнику. Присутствующие в составе эфирные масла позволяют выделить это растение по его ярко выраженному аромату и горьковатому привкусу. Флавоновые кислоты, дубильные и красящие вещества, вот неполный перечень полезных веществ.

Также в составе присутствуют витамины и микроэлементы, которые оказывают оздоровительное действие на организм. Фармацевты указывают на присутствие аскорбиновой кислоты, агликона, крезола, глюкозы, жирных кислот.

Фармакологические свойства бессмертника

Самыми важными свойствами, на которые в первую очередь обратили внимание травники – это антибактериальные и противовоспалительные действия, которые оказывает это растение на организм. Многолетней лечебной практикой также доказаны спазмолитические, мочегонные, ранозаживляющие и желчегонные свойства бессмертника.

Уже в двадцать первом веке современной медициной была подтверждена его целебность и полезность для организма.

Как правило, цветы бессмертника входят в состав разных сборов, который подбирают под конкретный клинический случай специалистами по травам. Эти жёлто-лимонные цветы помогут настроить работу жёлчного пузыря. Отвары и настойки на его основе повысят аппетит, давление при гипотонии, выведут вредный холестерин.

Антибактериальное действие, вызванное веществом аренарином, поможет снять раздражение и произвести дезинфицирующие процедуры.

Эфирные масла этого растения используют для массажей, принятия ванн, для проведения косметических процедур. Также добавляют в кремы разного назначения и аромалампы.

Показания к применению

Препараты, приготовленные на основе бессмертника, с успехом применяются в урологии. Целебные свойства помогают справиться с болевым синдромом, убирают спазмы и производят обеззараживание.

Ценны отвары из этих цветов и для налаживания работы кишечника. С их помощью можно убрать постоянные запоры и восстановить перистальтику.

Холестериновые бляшки на сосудах могут быть удалены при лечении бессмертником. Это позволит сосудам работать в нормальном режиме, всасывая полезные вещества в полном объёме. Цветы этого растения позволяют быстрее заживляться ранам, останавливают кровотечения, способствуют рассасыванию гематом.

Противопоказания

Но не всем можно применять это лекарственное растения для лечения. Существует показания, которые нужно сначала изучить, чтобы не навредить организму самолечением.

Отказаться от бессмертника нужно в том случае:

• если у вас проблемы с печенью.
• если вы подвержены аллергическим реакциям.
• в период беременности.
• во время кормления грудью.

Приём настоек с цветами бессмертника не должен растягиваться на долгий период, так как активные вещества способны накапливаться в организме, что может нанести вред работе печени.

Максимальный период лечение не должен превышать три месяца, после которого нужно сделать перерыв, за который организм сможет вывести все лишние вещества. После этого лечение можно продолжить.

Ни для кого не секрет, что лекарственные травы давно заняли своё почётное место в народной медицине. Но не стоит легкомысленно относиться к их применению. Нужно придерживаться чётких пропорций и рекомендаций по изготовлению и дозировке. Если проводить консультации у специалистов опытных, то проблему локализовать и устранить будет значительно легче и быстрее, чем самостоятельно проводить лечение.

Цветок бессмертник и его лечебные свойства

Как нарисовать фрукты поэтапно карандашом (56 фото)

Большие и оригинальные картины с натюрмортами занимают достойное место на стенах кухни и загородных домов, но для их рисования нужно овладеть техникой. Изучив технологию как нарисовать фрукты и овощи можно с легкостью объединить их в композицию и собственноручно создавать изумительные шедевры.

Для начала важно усвоить урок воспроизведения различных геометрических форм, а затем приступать к изучению перспективы и светотени. Используя пошаговые инструкции и рекомендации даже ребенок сможет поэтапно воспроизвести картинку, на которой изобразит знакомые фрукты и овощи.

Сочное и красивое яблоко

Яблоки появляются на наших столах в середине лета и не выходят из рациона до поздней осени, поэтому их можно рисовать с натуры. Для творческого процесса потребуется карандаш, сам яблоко и лист бумаги, проведя предварительную подготовку можно приступать к процессу рисования:

• контур фрукта изображается в виде обычного круга, после его очерчивания, необходимо придать натуралистичности изображению, для этого проводят вогнутую линию внизу и сверху фигуры;
• в нижнем углублении рисуется перевернутая корона, это будет серединка цветка из которого развилось яблочко, а его верхнюю часть следует украсить ножкой, простой палочкой с листиком на конце.

Разукрасить яблоко можно в любой выбранный цвет, ведь в садах растут зеленые и желтые, красные и оранжевые яблоки разной расцветки. В процессе рисования ребенок может учиться использовать акварельные краски и гуашь, мелки для бумаги ли цветные карандаши.

Сливы и абрикос

Одинаковые по форме, эти фрукты рисовать еще проще чем яблоки, отличие будет только в цвете выбранном для разукрашивания:

• на бумаге необходимо нарисовать овал, это будет контур фрукта;
• овал разделяется продольной полосой, и ее края нужно закруглить;
• с помощью светотени можно передать закругление на кожице фрукта.

Сливы лучше разрисовать темно-фиолетовым или синим цветом, а для абрикоса выбрать пастельные тона бежевого или бледно-оранжевый цвет.

Зеленая груша с хвостиком

Рисование каплевидной формы груши лучше начинать с тренировки, и это хороший способ закрепить с ребенком знания разных форм:

• в центре листа рисуется окружность, к ней прорисовывается сверху тонкий полуовал, в местах соединения двух фигур необходимо прорисовать вогнутые линии;
• внизу готовой фигуры прорисовывается вогнутая линия и перевернутая коронка, как и на яблоке, а верх фигуры можно украсить достаточно толстой плодоножкой.

Грушу разукрашивают в зеленый или желтый цвет, лучше всего использовать технику растушевки, для передачи светотени.

Разрезанный пополам апельсин

Цитрусовые не трудно рисовать, но чаще всего это просто шарик определенного цвета, и картинка разрезанного апельсина быстрее понравится ребенку:

• карандашом необходимо нарисовать на листе круг и поставить в его центре точку, от нее в стороны нарисовать тонкими линиями лучи;
• отступив от внешнего края кожуры 2-3 мм необходимо соединить все лучи выгнутыми линиями, это будут разрезные поперек дольки фрукта;
• внешний контур можно прорисовать оранжевым цветом, используя толстый фломастер, это будет цедра апельсина, а следующий слой оставить белым;
• внутренние дольки тоже прорисовываются с использованием фломастера, а вот сами дольки лучше всего разукрасить светло-оранжевым цветом;
• если использовать основным цветом желтый, то легко в этой же технике изобразить лимон, а красный цвет подойдет для рисунка грейпфрута.

Сделав несколько одинаковых заготовок и подобрав разные цвета, их легко превратить в игру-раскраску для ребенка, благодаря чему он сможет изучить основные виды цитрусовых.

Большая тарелка с разными фруктами

Научившись рисовать отдельные фрукты можно приступить и к их компоновке, и отличным решением станет изображение натюрморта. Для простоты рисования все объекты можно поместить на большую тарелку, которую легко перерисовать с картинки или использовать за основу фото:

• на листке изображается тарелка, для этого необходимо нарисовать полукруг, его можно не замыкать, оставив место для размещения всех выбранных фруктов и овощей;
• на переднем плане лучше всего изобразить простые и быстро узнаваемые фигуры, это могут быть яблоки и груши, их можно размещать горизонтально и вертикально;
• украсят композиции и добавят дополнительных красок получившейся картинке такие фрукты как сливы, но лучше всего дополнить изображение мелкими деталями;
• красиво будет смотреться на тарелке фиолетовая гроздь винограда, ля этого за яблоками рисуют горку небольших кружков, накрытых ажурным листиком зеленого цвета;
• все ягоды необходимо тщательно обрисовать и закрасить более светлым оттенком чем контур, так ягоды не сольются в один комок цвета и будут хорошо видны на рисунке;
• зеленый лист винограда нарисовать очень просто, для этого подойдет шаблон кленового листа, только края такого эскиза необходимо прорисовать ажурными линиями;
• по краю тарелки моно разместить несколько вишенок, для этого два кружка с вогнутой верхушкой соединяются Л-образной шпилькой зеленого цвета;
• одиночные вишенки также лучше рисовать с черешками, это даст возможность быстро узнать их на картинке и прорисовать ее мелкими деталями, что подчеркнет натуралистичность рисунка;
• завершающим этапом рисования станет разукрашивания рисунка, насытив его красками можно приступать к оформлению фона, лучше всего подобрать для него спокойные и неглубокие оттенки.

Используя акварельные краски легко превратить полученный рисунок в настоящий шедевр и поместить его после высыхания в рамку и под стекло. Эти краски помогают покрасить отдельные фрукты имитируя их настоящий цвет с разными оттенками и натуральной светотенью, отражающей глубину цвета.

Простые мастер-классы помогут изучить технику рисования фруктов, которая пригодится для творческих занятий с детьми разных возрастов. Даже если детей не увлекут творческие уроки, их можно использовать для изучения форм и цветов, названий новых фруктов и даже овощей.

Фото идеи и примеры для рисования фруктов

изображений фруктов и овощей Стоковые Фотографии RF

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Ваш творческий дом

Список, английские имена и изображения • 7ESL

Фрукты и овощи! Список фруктов и овощей с изображениями.Выучите эти названия овощей и фруктов, чтобы пополнить словарный запас английского языка.

Если вы находитесь в англоязычной стране, вы можете пойти куда-нибудь перекусить или, возможно, вы отправитесь в магазин за продуктами и испытаете потребность попросить определенный фрукт или овощ. В этом случае вам нужно будет знать правильные английские названия фруктов и овощей.

Есть много разных фруктов и овощей, но выучить их все не должно быть сложно, просто выучивая несколько фруктов каждый день, можно значительно пополнить свой словарный запас.

Фрукты и овощи

Плод — это семеносная структура у цветковых растений, образованная из завязи после цветения. В то время как Овощи — это определенные части растений, которые потребляются людьми в пищу, такие как горох, фасоль, капуста, картофель…

Фрукты

Выучите названия фруктов на английском языке.

Названия фруктов

• Яблоко
• Арбуз
• Оранжевый
• Груша
• Вишня
• Клубника
• Нектарин
• Виноград
• Манго
• Черника
• Гранат
• Карамбола (U.K) — карамбол (США)
• Слива
• Банан
• Малина
• мандарин
• Джекфрут
• Папайя
• Киви
• Ананас
• Лайм
• Лимон
• Абрикос
• Грейпфрут
• Дыня
• Кокос
• Авокадо
• персик

Список фруктов | Изображение

Штифт

Список овощей на английском языке с картинкой.

Названия овощей

• Кукуруза
• Гриб
• Брокколи
• Огурец
• Красный перец / красный болгарский перец
• Ананас
• Помидор
• Швед / брюква (США)
• Морковь
• Брюссельская капуста
• Тыква
• Капуста
• Картофель
• Баклажан
• Сладкий картофель
• Репа
• Кабачок (Великобритания) / кабачок (США)
• Зеленый перец чили
• Лук
• Салат
• Редис
• Горох
• Спаржа
• Сельдерей
• Зеленый перец
• Французские бобы
• Шпинат
• Свекла / свекла (U.С.)
• Красный перец чили / красный перец чили (США)
• Боб

Список овощей | Изображение

Штифт

Названия специй и трав на английском языке.

Список трав и специй

• кинза / кориандр
• Артишок
• Розмарин
• Лавровый лист
• Листья мяты
• Василий
• Гвоздика
• оливковое
• Шалот
• Куркума
• Чеснок
• имбирь
• Лук
• Зеленый лук / зеленый лук
• Лемонграсс
• Зеленый лук
• Зеленый перец чили

Травы и специи | Изображение

Штифт

Фрукты и овощи

Штифт

Штифт

Фрукты и овощи Видео

11 лучших приемов фотографии овощей и фруктов

Фрукты и овощи — одни из самых интересных объектов для съемки еды.

Они естественно привлекательны, красочны и полны текстуры. Чтобы использовать их лучшие функции, нужно лишь немного спланировать, прежде чем вы возьмете в руки камеру.

Вот 11 советов, которые помогут вам создать аппетитную фотографию овощей и фруктов.

11. Используйте продукцию самого высокого качества

Когда дело доходит до съемки фруктов и овощей, выбирайте сливки урожая.

Потратьте больше времени на сбор продукции. Убедитесь, что он идеален. Это может означать посещение фермерского рынка вместо продуктового магазина. Или посетите некоторые из лучших экологически чистых магазинов.

Фуд-стилисты даже разъезжают по нескольким магазинам в поисках лучшего, что они могут найти.

Проверьте, нет ли синяков, пятен или увядания на вашей зелени.Следите за общей свежестью вещей. Даже немного уставшие фрукты или овощи будут ужасно смотреться в камере.

Если у вас есть выбор, фотографируйте только сезонные овощи и фрукты. Естественно, они будут на пике формы и будут выглядеть лучше всех.

Некоторые фрукты и овощи будут оставаться свежими, пока вы их снимаете. Другие, например артишоки или нарезанные яблоки, могут быстро подрумяниться.

Уловка для стилизации еды — замочить фрукт или овощ в смеси воды и аскорбиновой кислоты.Это компонент витамина С, который поможет сохранить их свежесть.

Вы также можете использовать протектор, чтобы фрукты не потемнели. Самый популярный бренд — Fruit Fresh.

Если вы фотографируете сырые фрукты и овощи, промойте их ледяной водой перед съемкой. Это сделает цвета яркими.

Если вам нужно нарезать фрукты и овощи, воспользуйтесь острым ножом. Это обеспечит привлекательный вид кроя на фото.

10.Зажгите свои фрукты и овощи

Снимаете ли вы при естественном или искусственном освещении, освещение будет самым важным фактором качества ваших фотографий.

Если вы не уверены в использовании вспышки, используйте постоянный свет. Таким образом вы сможете увидеть, как свет падает на ваш объект. Или вы можете придерживаться естественного света. Свежие фрукты и овощи прекрасно смотрятся в естественных условиях.

Планируйте снимать в то время дня, когда света много, и рассеивайте его для более мягкого изображения.

Если вы хотите выделить текстуру объекта, используйте подсветку сзади. Убедитесь, что ваш источник света исходит сзади. Отразите часть этого обратно на сцену спереди с помощью отражателя.

Подсветка может выдувать заднюю часть изображения, не освещая объекты в передней части кадра. Убедитесь, что свет сбалансирован, играя с расстоянием от него до вашего набора.

Боковое освещение или боковая подсветка также являются отличными вариантами. Боковое освещение подчеркивает форму фруктов и овощей.

Не светится спереди. Это может привести к появлению нежелательных теней и потере изображения.

Чтобы получить максимальную отдачу от освещения, всегда используйте отражатели, чтобы блокировать или отражать свет. Используйте диффузоры, чтобы смягчить его.

9. Добавьте немного воды и глицерина, чтобы добавить свежести.

Цель фотографии еды — выделить лучшие особенности еды. Это должно заставить вашего зрителя захотеть его съесть. И как этого добиться? Конечно, с помощью нескольких техник фуд-стайлинга.

Это может означать добавление персиков или слив в миску. И полить их небольшим количеством воды, чтобы у зрителя создалось впечатление, что они смотрят на свежие фрукты.

Если вы придерживаетесь этого подхода, я рекомендую взять небольшой распылитель с мелким туманом. Используйте смесь воды и глицерина в соотношении 50/50, чтобы подготовить фотоаппарат.

Глицерин — недорогой товар, который можно найти в косметическом отделе аптеки. Смешайте его с водой, чтобы капли воды не испарялись сразу после опрыскивания фруктов и овощей.На самом деле он продержится, пока вы его не смоете.

Только убедитесь, что вы не откусили от этих слив. Глицерин небезопасен для пищевых продуктов.

Фуд-фотография выглядит лучше, если задействовать воображение. Проявите творческий подход к стилизации еды.

Попробуйте разрезать фрукты на кусочки, чтобы показать их внутренности и добавить различные формы к вашей сцене. Используйте капли сока или воды, чтобы добавить ощущение свежести и сочности.

8. Делайте макроснимки для выделения текстур

Фрукты и овощи — прекрасные объекты для макросъемки.

Не всегда имеет смысл снимать лазанью крупным планом. Зритель может не понимать, что он видит. Но то же самое, что и киви, можно сразу же перевести.

Когда вы работаете с макросъемкой еды, у вас очень малая глубина резкости. Большая часть вашего объекта может быть не в фокусе.

Если это не подходит для ваших фруктов и овощей, вы можете сделать три изображения с разными точками фокусировки. Объедините их, используя наложение фокуса в Photoshop, чтобы получить одно изображение, которое будет четким во всем.

При макросъемке выбирайте фрукты и овощи с восхитительной текстурой. Очень приятно смотрятся фотографии киви, граната, инжира и маракуйи.

Используйте также свои навыки стилизации еды. Для фотографий нарежьте фрукты или овощи. Разложите их по красивому узору. Если вы чувствуете, что хотите укусить их, вы хорошо поработали.

7. Используйте несколько реквизитов, чтобы выделить основную тему

При съемке фруктов и овощей лучше всего подходит простая техника стилизации еды.

Это уже красивые объекты, которые могут стоять сами по себе.

Такое блюдо, как паста, обычно требует тарелки пармезана, некоторых столовых приборов или льняной ткани или других элементов для стилизации еды, чтобы создать хорошую композицию. С фруктами и овощами они идеально подходят сами по себе и не требуют многого, кроме хорошего освещения.

Если вы используете реквизит, один или два добавят немного контекста, но не отвлекут от предмета. Убедитесь, что вы не используете слишком много реквизита.

В противном случае вы отвлечете внимание зрителя от продукта.

6. Добавьте интереса с помощью шаблона и повторения

При работе в стиле минимализм нужно обращать внимание на принципы композиции. То, как вы раскладываете фрукты и овощи в кадре, будет иметь большое влияние на конечный результат.

Вы можете добавить интерес к своим фотографиям, используя узор и повторение. Это очень распространенный прием при съемке свежих фруктов и овощей.

На изображении брюссельской капусты ниже я использовал оба этих принципа, чтобы добавить к моей фотографии ощущение потока и движения.

Я разрезал одну из брюссельской капусты и поместил ее в фокус, чтобы создать наибольший интерес.

При использовании этих принципов убедитесь, что вы оставляете некоторое отрицательное пространство. Фотографии, которые слишком загружены и не имеют места для отдыха, могут вызывать клаустрофобию.

Убедитесь, что вы также каким-то образом разбиваете узор, иначе он станет однообразным.

Существуют различные способы создания разрыва в шаблоне. Вы можете использовать разрыв по цвету, форме, размеру или текстуре.Где вы разместите этот перерыв, имеет решающее значение.

Вы хотите разместить его в одной из фокусных точек или вдоль пересекающихся линий в сетке с правилом третей или фи-сетке.

5. Выберите правильные цвета фона

Фуд-стиль не ограничивается использованием реквизита. Фоны, которые вы выбираете в фуд-фотографии, также имеют большое значение. Выберите фон из цветового круга, чтобы получить лучшую композицию.

Цветовой круг подскажет, какие цвета лучше всего сочетаются друг с другом.Это поможет вам сделать важный выбор в выборе декораций и фонов.

Слишком яркие фоны и цвета поверхности могут отвлекать от предмета съёмки еды. Их следует выбирать с учетом настроения, которое вы пытаетесь создать. Также они должны гармонировать с выбранными вами фруктами и овощами.

Холодные и темные цвета, такие как темно-синий и черный, отступают. Светлые или теплые цвета, например желтый, выделяют объекты на фотографии.

Лучше всего использовать нейтральные или холодные тона для фона.Попробуйте синий, серый, коричневый, черный и белый цвета. Но бывают случаи, когда цвета действительно могут улучшить историю.

Имейте в виду, что все, что имеет оранжевый оттенок, будет увеличиваться камерой. Рядом с едой это может выглядеть действительно непривлекательно. Уберите теплую деревянную разделочную доску. Придерживайтесь чего-нибудь более нейтрального, например, глубокого тона эспрессо.

Цветовые комбинации могут быть монохромными, если они представляют собой тональные вариации в пределах одного оттенка.

У этого подхода есть свое место. Но использование дополнительных цветов — прекрасный прием, который можно применить в фуд-фотографии.Свежие фрукты и овощи выглядят еще лучше с их дополнительными цветами.

Это цвета, которые появляются прямо напротив друг друга на цветовом круге, например красный и зеленый или синий и оранжевый.

Цветовая схема, которую вы снимаете, будет зависеть от фрукта или овоща, который вы можете выбрать.

4. Используйте одну опору для добавления контекста

Мы говорили об использовании реквизита, чтобы выделить фрукты или овощи на ваших фотографиях. Когда вы используете слишком много реквизита в фуд-фотографии, вы отвлекаете взгляд от основного объекта.

Но что, если я скажу вам, что одна опора может еще больше улучшить ваши изображения?

Использование одной опоры может добавить контекста вашим фотографиям. Это может иметь огромное значение, не подавляя зрителя.

Это может быть нож, миска или другой предмет, который можно использовать при приготовлении овощей и фруктов, например дуршлаг.

Выберите реквизит, который дополняет вашу еду и фон и имеет смысл в сцене. Ложка рядом с разрезанным открытым грейпфрутом имеет смысл.Та же ложка в сочетании со стеблями спаржи — нет.

При покупке реквизита ищите уникальные предметы, например винтажные или антикварные. Вы можете найти их в комиссионных магазинах за небольшую часть стоимости новых.

Винтажные изделия обычно имеют патину. Это дополнительный бонус. Уменьшение бликов облегчит съемку по сравнению с новыми блестящими предметами.

Выбирая ножи, убедитесь, что они выглядят достаточно острыми, чтобы действительно разрезать овощи!

3.Попробуйте снимать мрачные и угрюмые фотографии

Если вы привыкли снимать легкую и воздушную фуд-фотографию (или, может быть, ваш стиль яркий и смелый), попробуйте что-нибудь другое. Как насчет съемки мрачных и мрачных фотографий фруктов и овощей?

Более темные изображения с большим количеством теней драматичны и загадочны. Они создают другое ощущение атмосферы.

Из этих снимков получаются отличные репродукции на кухне, потому что они больше связаны с изобразительным искусством.

Чтобы добиться этого поразительного вида, используйте один источник света.Используйте черную пенопластовую сердцевину, чтобы блокировать свет и отбрасывать тени там, где вы хотите.

В этом стиле фотосъемки фруктов и овощей вам не нужно много света, падающего на вашу площадку.

Если вы работаете с искусственным светом, я рекомендую его рассеять. Если вы используете естественный свет, возможно, в этом нет необходимости. Это зависит от его интенсивности.

Имейте в виду, что темный стиль подходит не для всех предметов. Подумайте о цели ваших изображений и о том, что вы пытаетесь передать.

Если вы раньше не много снимали в этом стиле, испытайте себя и посмотрите, что у вас получится.

2. Попробуйте технику «Стрельба из коробки» для мрачных и мрачных снимков

Это забавный и легкий трюк. Это дает фантастические результаты, если вам нужен мрачный и угрюмый стиль, но вы пытаетесь его достичь.

Все, что вам нужно, это старая деревянная коробка и три черных карточки для негатива.

Разместите карточки вокруг коробки и оставьте одну сторону открытой, чтобы источник света падал на объект.Снимайте объект сверху. Желательно с камерой на штативе с удлинителем.

Вам придется поиграть с высотой карточек заливки, чтобы получить нужные тени.

Эта техника создает на фотографиях много тяжелых теней. Он идеально подходит для одного предмета, например, для грозди винограда или кочана капусты.

1. Расскажите историю, чтобы привлечь внимание зрителя

Другой вариант макросъемки или минимализма — снимать наоборот.

Фотографии с различной продукцией или несколькими реквизитами могут иметь повествовательный аспект. Это заинтригует зрителя.

Повествовательное качество фотографий пробуждает эмоции зрителя и вовлекает их в сцену.

На изображении ниже миски и белье на разделочной доске, расположение ножа и нарезанной клубники дает представление о том, что кто-то готовит пирог.

Если вы используете этот подход, попробуйте поставить один или два предмета на краю сцены.Как одна из мисок и нож здесь.

Немного их обрезка придает напряженности композиции. Это дает представление о том, что идет большая сцена. Но зритель видит только часть этого. Такие фотографии заставляют людей задуматься и вызывать их фантазии.

Вы также можете попытаться сфотографировать различные фрукты и овощи вместе под углом девяноста градусов. Тогда вы получите фотографии, которые очень популярны в фуд-фотографии.

Чем больше у вас элементов, тем сложнее скомпоновать кадр.Найдите время, чтобы оценить и отрегулировать размещение каждого предмета на съемочной площадке.

Это может даже означать необходимость замены некоторых увядающих предметов к тому времени, когда вы будете готовы к стрельбе.

Заключение

Очень популярны фотографии фруктов и овощей. Он может стать важным дополнением к вашему онлайн-портфолио или портфелю акций.

Съемка продукции может стать отличным способом попрактиковаться в композиции и освещении. Фотографировать фрукты и овощи — это здорово, потому что вы не тратите лишнее время на приготовление еды и укладку еды.

Чтобы найти больше отличных идей для стилизации еды, ознакомьтесь с нашими советами по фотографированию на пару или по созданию отличных фотографий гамбургеров!

Чтобы узнать все лучшие советы по фуд-фотографии, прочтите нашу электронную книгу — «Съедобные изображения»!

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Фотография еды», электронная книга

Хотели бы вы сделать снимки еды журнального качества?

Раньше я полагал, что отличные снимки требуют сложного освещения и профессионального стиля.

Но эта электронная книга покажет вам, как делать потрясающие фотографии еды, используя простые приемы стилизации, простые правила композиции… и базовое оборудование камеры.

30 бесплатных изображений Фрукты и овощи

Последнее обновление 23 февраля 2021 г.

Вы видите их все время, когда посещаете супермаркет. Вы, вероятно, даже едите их каждый день. Но вы когда-нибудь задумывались, чем отличаются фрукты и овощи? Или зачем нам вообще их есть? Хотите верьте, хотите нет, но фрукты и овощи классифицируются на основе их биологических и кулинарных различий.

Если вы не уверены, является ли что-то фруктом или овощем, будьте как ботаник и запомните несколько основ.Во-первых, плоды происходят из цветов растений; овощи растут из других частей (например, из корней). Во-вторых, плоды обычно содержат семена; тогда как овощи состоят из листьев, стеблей и корней. В-третьих, большинство фруктов обычно сладкие, а овощи — терпкие или несладкие. Вот почему во многих десертах и ​​напитках вместо овощей есть фрукты.

Получение необходимых ежедневных порций фруктов и овощей — залог здорового тела. Пусть вас не раздражают все врачи и диетологи, которые говорят вам «ешьте листовую зелень».Правильное ежедневное количество может помочь предотвратить такие заболевания, как рак, диабет, высокое кровяное давление и ожирение. Кроме того, вы сможете сохранить хорошее зрение, кожу, зубы и кости.

Достаточно примерно трех порций в день. Хотите более четкую картину? Представьте себе свою тарелку и заполните половину ее фруктами и овощами. Остальное должны составлять углеводы и белок. И готово: полноценная сбалансированная диета, позволяющая оставаться активным независимо от того, насколько заняты вы! Другим нравится получать свою долю, превращая их в восхитительный смузи.Вы можете сделать то же самое. Просто поищите рецепты в Интернете или в поваренной книге.

Не бойтесь пробовать что-то новое. Помните: в Интернете есть множество отличных кулинарных руководств, которые помогут вам. Хотите подогреть аппетит? Посмотрите эти бесплатные красочные фотографии фруктов и овощей, которые наверняка заставят вас задуматься о них!

Стенд на местном фермерском рынке в Севастополе, полный овощей.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Картофель, лук и многие другие овощи, выставленные на продажу.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Фермерский рынок в Севастополе полон свежих фруктов на продажу.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Размещение персиков в контейнерах в местном магазине свежих фруктов в Севастополе.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (5872 x 3915px)

Фермерский рынок, полный свежих фруктов и молодая девушка за стендом.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Ананас, растущий на острове Ко Панган, Таиланд.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Свежий арбуз для продажи на ночном рынке на Ко Пангане.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Full Resolution Download (5610 x 3740px)

Зеленый виноград, растущий на лозе.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Зеленый перец, растущий в саду, крупным планом.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Выращивание зеленых бананов, сфотографированных на солнце.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Full Resolution Download (5502 x 3668px)

Лайм нарезать мелкими кусочками и положить на деревянную доску.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Кучка чеснока в большом мешке крупным планом.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Блестящие органические яблоки для продажи в продуктовом магазине на фоне зеленых яблок.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Органические фрукты и овощи для продажи в продуктовом магазине.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (5997 x 3998px)

Свежий и блестящий сладкий перец для продажи в магазине органических продуктов.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Морковь разного цвета для продажи в магазине органических продуктов.

Бесплатная загрузка (534 x 800px)

Full Resolution Download (4000 x 6000px)

Красочная подставка для фруктов, полная свежих органических фруктов в продуктовом магазине.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Органический салат, сбрызнутый водой, для продажи в продуктовом магазине.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (6000 x 4000px)

Яркие лимоны для продажи в продуктовом магазине экологически чистых продуктов.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Ежевика на кусте. Некоторые из них созрели, а другие только начинают созревать.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (4608 x 3072px)

Красивый и свежий зеленый помидор, растущий на фоне других зеленых помидоров.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (4608 x 3072px)

Рука, держащая ежевику над корзиной, полной малины и ежевики.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (4608 x 3072px)

Вкусная свежая малина, помещенная в контейнеры из бирюзового цвета.

Бесплатная загрузка (800 x 534px)

Full Resolution Download (4608 x 3072px)

Зеленые кокосы, растущие на пальме на острове Ко Панган, Таиланд.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (6000 x 4000px)

Ананасы и мандарины для презентации.

Скачать бесплатно (800 x 534px)

Скачать в полном разрешении (5598 x 3904px)

Скачать / Автор: Jose Antonio Alba

Загрузить / Автор: Jonathan Niederhoffer

.com

Скачать / Автор: Джилл Веллингтон

Сочная клубника, черника и мандарины на белом столе.

Загрузка / Автор Chris Breitigan

Your Daily Fruits and Veggies in Photos

Что является самой важной частью полноценной диеты? Большинство из нас может автоматически произнести ответ: фрукты и овощи.И все же может быть трудно съесть рекомендуемое количество продуктов в день, и большинство американцев просто не делают этого. Я определенно был среди тех 75% — примерного процента тех, кто не ест достаточно овощей.

Однако я понял, что часть проблемы заключалась в том, что я не совсем понимал, о чем мы говорим. Как выглядит рекомендуемое дневное количество фруктов и овощей? Я решил выяснить это раз и навсегда. Вот 10 фотографий фруктов и овощей, каждое из которых является полноценной ежедневной порцией.Возможно, это не так много, как вы думаете!

Центры по контролю и профилактике заболеваний (CDC) сообщили в 2010 году, что только 33% взрослых ели дневное рекомендованное количество фруктов, и еще меньше — 27% — соблюдали свою квоту на овощи. И это взрослые; числа для подростков были хуже.

Но вместо того, чтобы сетовать на недостаток моральной (или, вы знаете, растительной) клетчатки в нашем сегодняшнем рационе, давайте упростим употребление большего количества фруктов и овощей.Для меня действительно помогает иметь ручку на , что именно рекомендуется на .

Ученые-диетологи не во всем согласны, но почти все, кажется, думают, что мы должны есть больше овощей, и что они должны составлять большую часть нашей тарелки. С этой целью они рекомендуют очень простую директиву:

Тот, кому требуется 2000 калорий в день, должен есть:

• 2 чашки фруктов
• 2 1/2 чашки овощей

Эти рекомендуемые порции взяты из общепринятых диетических рекомендаций, которые, конечно, все еще являются грубыми. руководящие указания.Все люди разные, и у них разные потребности в питании, поэтому не существует единого плана, подходящего для всех, и, возможно, вы едите намного больше овощей каждый день (или гораздо меньше фруктов).

В то время как стандарт в 2000 калорий является средним показателем, который устраивает многих, конечно, он подходит не всем. Порции фруктов и овощей откалиброваны с учетом потребностей в калориях, которые, в свою очередь, устанавливаются в зависимости от пола, возраста и уровня активности человека.

Я придерживался указанного выше базового уровня калорий, который соответствует моему собственному профилю.Я выработал все эти ежедневные порции для кого-то вроде меня:

• Женщина 30 с небольшим, умеренно активная
• Тот, кто ест в среднем 2000 калорий в день

Если ваш уровень активности ниже или выше, или вы старше или моложе, у вас, вероятно, разные потребности в калориях и, следовательно, разные рекомендуемые порции фруктов и овощей. Но если вы присмотритесь к чашке фруктов или овощей, их легко добавить или вычесть.

Рассчитайте свои собственные ежедневные рекомендуемые порции фруктов и овощей: Калькулятор фруктов и овощей в CDC

Как работают порции? По большей части чашка означает чашку — просто отмерьте чашку винограда или чашку нарезанной моркови, и та-да, у вас есть свои измерения.Однако есть несколько исключений.

• Когда дело доходит до салата, чашка — это не чашка. На 1 стакан овощей нужно 2 стакана листовой зелени.
• Сок действительно считается фруктом. Согласно CDC, чашка фруктового сока считается порцией фруктов, но диетологи предупреждают, что вы не получаете клетчатку и другие полезные преимущества от употребления цельных фруктов.
• Если говорить о сухофруктах, сократите их вдвое. Полстакана сухофруктов равна одной чашке свежих фруктов.
• Один большой фрукт — это примерно чашка. Яблоко, апельсин, большой банан, нектарин, грейпфрут — один фрукт дает вам одну чашку.

С учетом этих оговорок, вот 10 взглядов на полную ежедневную порцию фруктов и овощей.

Советы по созданию из свежих фруктов и овощей

Свежие фрукты и овощи являются отличным реквизитом и объектами фотографии, они относительно недороги, широко доступны и бывают разнообразных форм, размеров, цветов и текстур.Хотя с ними эстетически приятно работать, фотографирование продуктов и скоропортящихся продуктов может быть сложной задачей и часто требует более эффективной фотосессии, чтобы запечатлеть их в лучшем виде. Даже самые свежие ингредиенты со временем могут потерять свой блеск, поэтому важно использовать несколько хороших приемов, которые позволят вам максимально эффективно провести время на съемочной площадке.

Поиск идеальных продуктов

Самый важный шаг в вашей кулинарной съемке состоит в том, чтобы выбрать идеальный продукт.Сосредоточьтесь на сезонных продуктах местного производства, чтобы получать самые свежие фрукты и овощи. Вместо местного супермаркета вам может понадобиться посетить фермерский рынок или бакалейную лавку, в идеале в день съемки. Потратьте немного времени на выбор каждого элемента, чтобы убедиться, что он идеально подходит для вашей съемки, и убедитесь, что вы покупаете больше, чем нужно, чтобы иметь возможность иметь резервные элементы в режиме ожидания.

Составьте план и подготовьтесь дополнительно

Работа с фруктами и овощами часто означает, что вам нужно работать быстро.Непрерывное освещение может добавить тепла и ускорить увядание пищи, поэтому использование естественного света или его выключение во время настройки может помочь продлить срок службы ваших продуктов. Использование подставки для предметов или наличие дополнительных предметов, ожидающих в холодильнике, позволяет вам переключать ингредиенты вашего героя непосредственно перед выстрелом, чтобы помочь вам захватить каждый предмет в самом свежем виде.

Повышение влажности

Фрукты и овощи быстро сохнут, поэтому сначала промыв сырые продукты водой, чтобы сохранить уровень влажности.Еще один способ сохранить свежесть овощей — замочить их в смеси воды и аскорбиновой кислоты, которая является компонентом витамина С. Вы также можете макать тонко нарезанные кожуры, такие как морковь или огурец, в ледяной воде, чтобы сделать локоны. выглядят супер свежими.

[#cta]

‍

Нарежьте его вправо

Чем острее ваш нож, тем меньше повреждений клеток вы нанесете своей продукции при нарезке, а это означает, что обрезанная кромка с меньшей вероятностью станет коричневой или потеряет качество.Ножницы для мандолины — отличный вариант, когда вам нужны тонкие и однородные формы фруктов и овощей. Хотите еще несколько креативных стрижек? Используйте формочки для печенья, чтобы получить круги или милые декоративные формы, такие как звезды или сердечки.

Обрызгайте ломтики

Обрезанные края многих продуктов могут довольно быстро стать коричневыми и потерять свою привлекательность. При работе с нарезанными фруктами, такими как яблоки, груши, бананы и авокадо, простой способ сохранить их хрустящими и не обесцвеченными — это сбрызнуть их лимонной кислотой, например лимонным соком.Смешайте равные части лимонного сока и воды в пульверизаторе и, как только вы нарежете их, хорошенько взбрызните. В качестве альтернативы можно посыпать порошком аскорбиновой кислоты или попробовать замочить ломтики в соленой воде на 3-5 минут.

Распылите капли для свежесобранного вида

Распылите капли воды из пульверизатора или распылителя воды, чтобы ваши продукты выглядели еще более свежими. Если вам нужны капли или конденсат, который остается, выберите распылитель, который выделяет мелкий туман, и смешайте в равных частях воду и глицерин, чтобы получить капли воды, которые не испаряются — просто не пытайтесь съесть это пищу после этого, поскольку глицерин не подходит для употребления!

Добавляйте нежные или замороженные продукты последний

Зеленая часть трав или салатных листьев может сделать ваш снимок более свежим, но эти продукты часто первыми теряют структуру и вянут.Самые деликатные предметы, такие как гарнир, добавляйте в последнюю очередь после того, как вы отточили композицию, чтобы они по-прежнему выглядели крепко. Замороженные продукты, такие как ягоды, могут стать интересным и ярким гарниром, но быстро потеряют свою целостность после того, как вынут их из морозильной камеры. Постарайтесь как можно меньше трогать их, а когда они будут на месте, аккуратно подуйте на них, чтобы они выглядели очень морозно.

Творческие возможности работы с продуктами безграничны, и для получения наилучших результатов от работы с фруктами и овощами требуется лишь немного дополнительной осторожности и подготовки.Самое приятное то, что если вы эффективно отбираете и фотографируете продукты, пока они еще свежие, то с большей вероятностью вы сможете съесть их сразу же!

Свежие фотографии с фермы — Советы по фотографированию фруктов и овощей

Свежие фотографии с фермы — Советы по фотографированию фруктов и овощей www.sleeklens.com

Являетесь ли вы овощеводом, который хочет продемонстрировать свои товары или просто хочет повеселиться с фотографией еды, фрукты и овощи предлагают множество возможностей для создания интересных и забавных изображений.В отличие от мяса, фрукты и овощи не нужно готовить, чтобы они выглядели восхитительно, и, как правило, они более красочны и разнообразны по форме и форме.

Прежде чем проявить творческий подход на кухне, стоит уделить время тому, чтобы подумать, как извлечь максимум из пучка моркови или миски яблок, и убедиться, что все настроено так, чтобы вы получали снимки до того, как ваши продукты перестанут выглядеть наилучшим образом.

Тщательно выбирайте предметы

Цель любой фотографии еды — заставить зрителя урчать в желудке и вызывать слюноотделение, чего не случится при съемке менее свежих вещей.Выбирая продукты, следите за тем, чтобы они выглядели лучше всего, избегая всего, что выглядит увядшим или помятым. Хотя менее совершенные съедобные продукты могут быть такими же вкусными, этот реальный вкус не передается на фотографии.

Помимо поиска ярких товаров и товаров интересной формы, подумайте и о том, что происходит внутри. Есть много фруктов, которые интересно смотрятся, когда их разрезают, очевидным выбором является апельсин, хотя цитрусовые, в целом, привлекательны, когда нарезаны яркими цветными ломтиками и полупрозрачной мякотью.

Органическое освещение

В зависимости от расположения вашей кухни может быть сложно использовать органическое освещение, но при съемке передвижного застолья постарайтесь найти место с хорошим естественным освещением, так как это поможет еде выглядеть более привлекательно. В частности, окна — отличное место для съемки фруктов и украшения корнеплодов.

Использование светосильного объектива с постоянным фокусным расстоянием с органическим освещением позволит получать яркие и чистые снимки, и стоит использовать более высокое значение f, чтобы глубина резкости не была слишком узкой, а весь объект был в фокусе.Однако более широкая диафрагма хороша для снимков после того, как еда была приготовлена, когда вы хотите привлечь внимание зрителя к изображению.

Для получения действительно детализированных снимков, раскрывающих внутреннюю красоту фруктов или овощей, используйте макрообъектив, чтобы запечатлеть все эти восхитительные детали.

Работайте быстро, избегайте увядания

Как и любые другие продукты питания, фрукты и овощи имеют ограниченный срок хранения, у одних больше, у других. И хотя некоторые вещи будут оставаться хорошими в течение долгого времени, большинство вещей довольно быстро перестают выглядеть свежими и могут даже не выглядеть свежими в магазине.Если вы действительно хотите поймать самые свежие фрукты, возможно, стоит узнать, когда ваш местный овощной магазин получит свои продукты, или даже быть там в момент сбора урожая (или, если вы чувствуете себя виноватым, попробуйте выращивать свои собственные).

Тем не менее, некоторые корнеплоды сохраняют форму в течение нескольких недель, хотя любые листья, например ботва моркови, будут признаком того, что что-то не свежее. Обрежьте все, что мешает игре, если ваши овощи уже давно болтаются.

Чтобы придать снимкам имитацию свежести, попробуйте сбрызнуть их водой, чтобы на поверхности появились капли. Это придаст объекту свежесть и свежесть и добавит интересных отражений изображению при правильном освещении.

Сделайте презентацию более совершенной

От чистки столешниц до украшения — эти мелочи стоит учитывать при съемке. В Photoshop легко удалить нежелательную грязь, но гораздо труднее убедительно добавить веточку петрушки в тарелку супа.

В то время как поверхности более землистых оттенков служат хорошим фоном для овощей, чтобы получить самые свежие снимки фруктов, лучше всего подходят белые поверхности или яркие цвета. Темные области сделают изображения темными и загадочными, а не свежими и забавными, хотя это может хорошо подойти для сезонных продуктов, таких как тыква.

Иди, бананы, сойди с ума

Хотя четкие снимки на ярком фоне могут выглядеть забавно и забавно, есть много возможностей для создания более креативных снимков с фруктами и овощами.Тыквы — не единственный фрукт, который можно вырезать, и есть много видов фруктов и овощей, которые могут стать холстом для острого ножа или куском мрамора для зарождающегося Микеланджело. Если вы ищете материал для экспериментов со свежими продуктами, он дешев и в изобилии, и его можно съесть, если все пойдет не так, как вы надеялись.

Подумайте о разнообразии цветов и текстур, которые предлагаются, и повеселитесь со своими фруктами, хотите ли вы создать интересные текстуры или превратить картофель в астероид.

Переработка вашей продукции

Иногда хорошей композиции и лучших местных органических продуктов недостаточно, чтобы произвести те волшебные кадры, которые вызовут слюни даже у стойких мясоедов. Если после съемки по-прежнему не хватает ингредиента, Lightroom может быть незаменим для улучшения цвета, удаления пятен и приготовления блюд, достойных лучших журналов и меню о кулинарии.

Инструмент для удаления пятен в Lightroom идеально подходит для удаления мелких дефектов, в то время как инструменты Photoshop для лечения и клонирования подходят для решения более крупных проблем, хотя для получения естественных результатов потребуется больше времени и терпения.

Если вы застряли при съемке при флуоресцентном освещении, используйте ползунок цветовой температуры Lightroom для имитации более естественного освещения. Еще один отличный способ улучшить вашу фуд-фотографию — использовать рабочий процесс A la Carta для Lightroom, где различные предустановки цветовой синхронизации действительно могут сделать ваши фрукты яркими.

Когда дело доходит до фуд-фотографии, особенно фруктов и овощей, играть с едой — это определенно нормально. Экспериментируйте, получайте удовольствие и убедитесь, что вы получаете пять штук в день — будь то в целях питания или для расширения вашей библиотеки Lightroom.

Рейтинг: 012345 0 на основе 0 Рейтинги

Я внештатный создатель контента, пишу и фотографирую для Интернета с 2009 года. Я писал обо всем, от передовых технологий до классических автомобилей, и делал фотографии для клиентов, включая Национальный фонд, Королевский мемориал Альберта. Museum и Choc Edge — компания по 3D-печати шоколада. Я живу в Юго-Западной Англии, недалеко от побережья и легендарного Дартмура, где стараюсь брать фотоаппарат как можно чаще.