Как рисовать розы карандашом: Как нарисовать розу своими руками

14.04.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом

Содержание

Как надо рисовать розу. Как нарисовать розу карандашом легко

Дарить цветы можно не только в букетах, но и в рисунках. Самой популярной моделью для таких изображений являются любимые и неповторимые розы. Нарисовать цветок хоть и кажется непростой задачей, но во многом это дело техники. А значит, пришло время отрабатывать навыки создания образа прекрасной розы на бумаге, используя для этого рекомендации профессиональных художников и просто любителей изобразительного творчества.

Инструменты и материалы

Вдохновение, терпение и время — основные условия, которые необходимы как профессиональным художникам, так и просто любителям этого вида изобразительного творчества. Однако для создания красивого рисунка нужно учесть ещё несколько важных требований, касающихся необходимого инструментария и материалов.


Хитрости в помощь новичку

Малоопытным художникам, которые только отрабатывают свои умения в изобразительном творчестве, полезно следовать рекомендациям опытных художников.


Как нарисовать розу

Если и есть совершенства на земле, то розы по праву можно отнести к ним. Да и как иначе объяснить такую невероятную популярность этого растения.

Это интересно. Розы родом из Персии (Ирана). На язык персов роза переводится «гюль», что является производным от второго названия этого государства — Гюлистан.

Лепестки можно направлять навстречу друг другу, а не хаотично

Чтобы цветок получился реалистичным, линии должны быть мягкими, дугообразными. Такую розу лучше рисовать карандашами: либо простыми, либо цветными. Этот способ придания яркости позволит создать нужные объёмы и тени на изображении. Причём раскрашивание цветка — необходимый этап создания реалистичной картинки.

Инструкция:

  1. Делаем набросок наклонённого вправо стебля и показываем овал будущей розы.

    Линии контура должны быть тонкими и плавными

  2. Прорисовываем контуры листьев, в том числе и чашелистиков.

    Обычно изображают четыре чашелистика

  3. Детализируем прожилки на листьях и рисуем вторую линию стебля, чтобы сделать его толще.

    Утолщаем стебель

  4. Переходим к изображению мелких лепестков на цветке.
  5. Дорисовываем шипы на стебле.

    Добавляем шипы в местах расположения листьев

  6. Показываем характерные зубчики на листьях.

    Детализируем очертания листьев

  7. Прорабатываем тон розы.

    Начинаем с тонирования чашелистика

  8. Лёгкими штрихами тонируем ножку цветка. Если рисунок планируется карандашным, то берём твёрдо-мягкий простой карандаш. Если в цвете, то используем нужный оттенок.

    Шипы делаем чуть темнее

  9. С помощью ластика делаем просветы для придания рисунку объёма.

    Вместо ластика можно использовать кусочек промокательной бумаги

  10. Растушёвываем линии и делаем тон цветка насыщенным.

    Затемняем головку цветка

  11. Ластиком слегка растираем тон, чтобы придать цветку естественности.

    Растираем ластиком тонировку, чтобы добавить рисунку естественности

Это интересно. Чтобы увидеть расположение теней на рисунке, нужно немного прищуриться и посмотреть на картинку: тёмные участки и будут местоположением теней.

Видео: рисуем розу за 7 минут

Фотогалерея: как нарисовать розу в бутоне

Твердым карандашом рисуем контур розы Добавляем листья и стебель Мягким карандашом накладываем тени на лепестки розы Прорисовываем верхние лепестки Мягким карандашом рисуем листья Детализируем стебель

Видео: внимание на тени, или рисуем бутон розы

Как нарисовать распустившийся цветок

Розы можно узнать из тысячи других растений по многослойному цветку. Так что на процесс его прорисовки следует обратить особое внимание. Самым незамысловатым вариантом будет изображение цветка с помощью вспомогательной окружности.

Инструкция:


Это интересно. Древние римляне розу считали символом молчания, так как если во время пиршества над гостями вывешивалась белая роза, то все понимали, что сказанное за столом — тайна. Именно этому поверью мы обязаны выражением Sub rosa dictum («Я сказал под розой»).

Фотогалерея: как нарисовать розу ручкой

Рисуем овал бутона и стебель розы Примерно в центре овала делаем линии, напоминающие спираль — будущие лепестки Из спиралей прорисовываем лепестки, обращая внимание на все складки и загибы Уточняем рисунок с помощью утолщения линий Добавляем тени для создания объёма

Как быстро и легко нарисовать букет роз

Оказывается, нарисовать букет роз иногда бывает проще, чем выбрать живую композицию в магазине. Всего-то нужно 5 шагов.

Инструкция:

Это интересно. Розы очень часто становились образами легенд. Одним из самых красивых мифов является история о греческой богине красоты Афродите. Когда она узнала о смерти возлюбленного Адониса, то пошла в горы Кипра, чтобы найти его тело. Но колючий тёрн, остроугольные камни до крови ранили её ножки, и из этих капелек, падающих на землю, вырастали красные розы.

Рисуем розы в вазе

Изображение цветов в вазе только на первый взгляд кажется более сложным, чем просто рисунок стебля с цветком.

На самом деле, ничего замысловатого в этом нет. Нужно только определиться, с чего начать: с роз или с вазы. Начинающим творцам проще будет сначала изобразить цветы, а затем выбрать подходящую форму для вазы. В нашем случае это будет букет из трёх роз в округлой простой вазе.

Инструкция:


Видео: мастер-класс по изображению вазы с розами

Рисуем розы акварелью

Акварель — отличный способ раскрашивания любых цветов. Эти краски придают изображению неповторимое изящество. Тем более, если речь идёт о таких утончённых цветах, как розах.

Это интересно. Основное правило раскрашивания акварелью: наносить слой краски можно только тогда, когда предыдущий хорошо высох. Поэтому работа этими красками занимает много времени.

Инструкция:

  1. Делаем набросок цветов.
  2. Наносим на каждый лепесток отдельно первый слой красок.

    Набросок цветов делаем твёрдым карандашом, чтобы контуры можно было легко стереть или закрасить

  3. Используем розовые, оранжевые оттенки.
    Для придания яркости добавляем синие, вишнёвые, фиолетовые.

    Для стебля и листьев используем зелёную палитру и синий цвет

  4. После полного высыхания приступаем к фону, который создаётся в виде цветовых пятен. Сначала слегка намочим бумагу, потом делаем мазки.

    Прорисовка подложки в виде пятен позволяет создать размытый фон

  5. Добавляем цветку теней, используя жёлтые, синие и фиолетовые цвета.

    Добавляем крайним лепесткам розы тени

  6. Придаём фону глубины, добавив ещё один слой красок.

    Усиливаем яркость красок ещё одним слоем акварели

  7. Детализируем розы, добавив некоторым цветкам тени и прожилок на лепестках.

    Прожилки на листьях — один из способов придать изображению натуралистичности

Рисуем розы гуашью

Профессиональные художники рекомендуют перед раскрашиванием рисунка гуашью покрыть лист с контурами цинковыми белилами. Они выполняют функцию грунтовки для последующего нанесения красок, кроме того, позволяют не оставлять непрокрашенных участков на готовом изображении.

Это интересно. Цинковые белила используются для производства неводных лакокрасочных соединений. Этот белый пигмент нашёл применение во всех сферах художественного творчества для создания основы под нанесение краски, а также для получения светлого тона цвета.

Инструкция:

  1. Делаем карандашом набросок цветка.

    Начинаем рисунок гуашью с карандашного наброска контуров цветка

  2. Покрываем лист цинковыми белилами.

    После нанесения белил необходимость вытирать карандашные контуры в конце отпадает

  3. Прорабатываем фон широкими разнонаправленными мазками, делая их более насыщенными по мере приближения к цветку.

    Работу начинаем с проработки фона

  4. По низу рисунка делаем зелёный фон, который выступает образным представлением листьев цветка.

    Зелёный фон — это размытый образ листьев

  5. Ищем затемнённые участки розы, наносим на них краску потемнее.

    Проработка цветка идёт от центра к краям

  6. Средне затемнённые части цветка прорабатываем этим же оттенком, но с добавлением белил.

    Чтобы чуть осветлить тон краски, добавляем белила

  7. Границы переходов слегка размываем водой.

Здравствуйте, Уважаемые читатели, моего блога, Недавно моё чадо попросило меня помочь ей нарисовать какой-нибудь цветок. А так как я в рисовании полный ноль. То решил обязательно нарисовать цветок. Конечно же самый известный цветок- это роза. Поэтому именно розу рисовать мы и будем. Своё художество я конечно не буду выкладывать тут, но покажу несколько различных способов.

Хочу обратить ваше внимание, что с первого раза может не получиться, так невозможно по инструкциям или фото если вы не умете рисовать всё сделать правильно. Умение приходит с практикой. В конце статьи будут несколько видео на которых можно будет увидеть как рисуются розы в живую

Как нарисовать розу карандашом для начинающих поэтапно

1. Рисуем простую спираль карандашом на листочке бумаги. Размер выбираем самостоятельно.

2. От середины нарисованной нами спирали ровно вниз проводим перпендикулярную тонкую линию. Длину линии подбираем сами, в зависимости от того какую длину цветка вы хотите иметь. Внизу от точки линии проводим вверх вдоль волнистую линию,

3. С другой стороны проводим ещё одну такую же линию и соединяем её с основанием нарисованной спирали

4.Теперь нам нужно нарисовать для нашей розы листочки. От нашей волнистой линии которая соединена со спиралью рисуем ещё одну линию.

5. Соединяем наши линии рисуя листочки.

6. Дорисовываем листочки соединяя линии вместе. после чего внутри спирали дорисовываем линии соединяя их с основанием розы

7.Наша роза почти нарисована, осталось подрисовать снизу стебелёк и цветоложе от которой он будет идти.

9. Нам осталось дорисовать карандашом ещё несколько элементов, чтобы наша роза стала живой. рисуем с левой стороны листочки.

10. Чтобы соблюсти компоновку симметрию рисунка цветка с другой стороны рисуем ещё листочки. С помощью простых этапов мы смогли нарисовать розу


Как нарисовать розу карандашом легко

Из примера выше вы поняли как поэтапно можно сделать замечательный рисунок. На картинке ниже можно увидеть как в течении 5-15 минут, в зависимости от опыта рисования, можно нарисовать розу карандашом.


Как нарисовать розу карандашом очень быстро
  • рисуем круг, от него сразу же вниз опускаем стебель. Чуть выше над кругом рисуем овал
  • соединяем овал и круг двумя волнистыми линиями. От круга в стороны чертим ещё две волнистые линии, из них мы будем создавать листочки нашей розы. Подрисовываем к стеблю листочки.
  • Внутри нашего овала аккуратно карандашом подрисовываем спираль, и листочки цветка.
  • стираем ластиком внутри розы линию круга.

Как нарисовать розу с раскрывшимися лепестками поэтапно

1. Первым делом для создания нашей розы создаём простой контур — рисуем круг, необходимой нам величины. В нём и будет располагаться наш бутон с лепестками. рисуем снизу стебель

2. В середине нашего круга рисуем овал который и будет центром нашего цветка. Накидываем тонкие овальные линии и треугольник от которых мы и будем отталкиваться и рисовать наши лепестки розы.
3. Теперь можно аккуратно рисовать наши лепестки бутона. Намечаем тонкой линией крайние и внутренних лепестков, в случае если не получается, то всегда можно аккуратно стереть ластиком и попробовать снова. После того как будете удовлетворены наброском, можно приступать к следующему этапу
5. Как только вы будете полностью довольны нарисованными лепестками начните обводить контуры карандашом, чтобы ещё больше выделить лепестки.
После чего рисуем тени. Если вы не знаете,как накладывать тени с помощью карандаша, то рекомендую почитать об этом специальные статьи в интернете. Как правило тени накладываются под предметами в затемненных местах. Если у вас есть дома роза то взгляните на неё. Где более тёмные места в ней? Точно также и рисуются тени. Можно также посмотреть на другие предметы в доме и как они бросают тени.

Как нарисовать розу карандашом поэтапно с фото

Рисуем наш набросок бутона розы с лепестком, в котором мы и будем рисовать наш цветок.

Как вы уже видели в других примерах, нам необходимо нарисовать круг в котором и будем рисовать розу. Когда рука уже хорошо набита, то без можно уже обходиться без него. А сразу же выводить контуры лепестков.


создаём контур нашей розы

Постепенно, рисуем контуры лепестков внутри нашего круга. Если что-то не получается, то всегда можно стереть ластиком и начать заново.

После того как справитесь с лепестками розы внутри, приступайте к созданию внешних.

Ненужные элементы, которые нам больше не нужны стираем.

Приближается весна. Весной все расцветает. Так же в начале весны есть замечательный праздник – 8 марта. На этот праздник принято дарить женщинам цветы и подарки. Самые популярные цветы – это розы.

Вот сегодня мы и научимся рисовать разу карандашом. Но раз уж затронули рисунки, то урок прекрасно подойдет для детей, которые смогут поэтапно и легко нарисовать розу для мамы на 8 марта. Пошаговые инструкции урока настолько доступны, что любой начинающий легко сможет нарисовать розу.

Смотрите урок и делайте также. Начинаем.

Шаг 1. Расположим лист бумаги вертикально. В верхней части нарисуем овал. Снизу овала проведем изогнутую кривую линию. Учтите, на начальном этапе рисования розы нажимайте на карандаш легко, так как это вспомогательные линии, которые мы в последствии сотрем.

Шаг 2. Нарисуем на эскизе контуры лепестков розы. Как видите, тут справится любой ребенок. Переходим к следующему этапу.

Шаг 3. Если вы начинающий художник, будьте внимательны, здесь мы нарисуем предварительные контуры бутона розы. Под бутоном изобразим чашелистик.

Шаг 4. Теперь более детально рисуем лепестки розы. Так же показываем шипы на стебле и вырисовываем листочки.

Шаг 5. Сейчас надо быть очень внимательным, так как теперь будем рисовать основной контур цветка. Начинаем с бутона. Если в предыдущих шагах бутон был нарисован не очень аккуратно, то пришло самое время это исправить. Красиво рисуем контур бутона розы, поглядывая на пример.

Шаг 6. Дорисовываем лепестки в бутоне. Проблем у начинающих и детей при рисовании розы не должно возникнуть, но если что-то не получается, то поглядывайте на эскизы урока.

Шаг 7. Красиво обводим карандашом чашелистик под бутоном. Двигаемся дальше.

Шаг 8. Теперь аккуратно и не спеша, рисуем основными контурами лепесток розы с шипами. Обводим листья.

Шаг 9. Берем стирательную резинку и удаляем все вспомогательные контуры на рисунке. Если задели при этом основной контур, то просто обведите его карандашом еще раз. У вас должна получиться вот такая изящная роза.

Шаг 10. Если вы хотели нарисовать розу маме на 8 марта или даже просто так, то ее обязательно следует раскрасить. Бутон раскрашиваем в алый цвет, а стебель и лепестки в зеленый.

Шаг 11. Если вы далеко не новичок в рисовании, том можете более реалистично раскрасить рисунок розы.

Посмотрите еще короткий видео урок. В видео показано как еще можно ребенку легко нарисовать розу карандашом.

На этом урок подошел к концу. В комментариях делитесь впечатлениями и выкладывайте свои работы у нас

1. Контур бутона розы рисовать легко

Сначала вам нужно нарисовать контур лепестков бутона розы. Совсем несложно для этого нарисовать окружность в верхней части листа бумаги. Не обязательно ее рисовать идеально ровной, важно учесть, что цветок розы будет находиться внутри этого контура, поэтому сразу нарисуйте подходящий размер контура бутона. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующих шагах рисунка мы их удалим. Розу рисовать продолжим в следующем шаге, а пока добавьте к бутону еще и стебель.

2. Как нарисовать лепестки розы

Вначале нарисуйте еще нераскрывшуюся часть бутона в самом центре розы. После этого разделите бутон на две части линией (на рисунке она синего цвета). Теперь будет удобно и легко рисовать линии лепестки левой и правой части бутона.

3. Нарисуйте листья и детали бутона

Сейчас нужно в деталях нарисовать лепестки розы. Контуры лепестков не обязательно копировать в точности с моего рисунка, они могут иметь другую форму.

4. Продолжаем рисовать лепестки

Для начала нарисуйте стебель цветка с листочками. Количество веточек и листочков рисуйте произвольно. Главное, не делайте листья слишком большие. Учтите, что листья розы имеют прожилки. Для большей реалистичности их тоже нужно нарисовать. Осталось удалить лишние контуры и детально прорисовать лепестки. В правильном изображении лепестков и кроется вся красота рисунка розы. Верхний контур каждого лепестка нарисован двумя линиями, соединяющимися на краю лепестка. Это создает впечатление, что края лепестков загнуты. Это также поможет нам в следующем шаге создать тени в бутоне, что сделает рисунок розы объемным.

5. Как затенить розу простым карандашом

На этом этапе вы уже нарисовали настоящую розу, осталось лишь добавить тени в рисунок цветка станет объемным. Представьте, с какой стороны будет источник яркого света, чтобы определить, какая сторона розы будет более освещенная. Там, где будут углубления между лепестками, рисовать тени нужно «гуще», сильнее нажимая на карандаш. Тени должны быть и на стыке лепестков. Немного разотрите пальцем все заштрихованные карандашом участки. Такой способ сглаживает резкие линии карандаша, и рисунок розы будет выглядеть нежнее.

6. Рисунок розы на графическом планшете

Рисунок будет выглядеть намного эффектней, если вместо тонировки простым карандашом раскрасить розу красками или цветными карандашами. Обязательно учитывайте освещение и при раскрашивании цветным карандашом. Без теней роза будет выглядеть «плоской», двухмерной. Картинку розы простым карандашом можно слегка даже «подкрасить» цветными карандашами. Примерно так я и сделал рисунок бутона розы (см. ниже).
Раскрасить красками рисунок розы было бы просто идеально, но только если они у вас есть, и если вы умеете ими пользоваться.

Розу можно нарисовать разными способами. Этим способом удобно рисовать раскрывшийся бутон, подробно вырисовывая каждый лепесток розы. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующем шаге рисунка мы их удалим. Этот шаг урока рисования без комментариев, он является дополнением к основному уроку. На каждом этапе, вам нужно добавлять карандашом выделенные линии. Они окрашены в синий цвет.


После того, как вы научитесь правильно рисовать картинку одной розы, можно приступить к более сложному занятию — нарисовать красивый букет из роз. Обратите внимание, как настоящие розы стоят в вазе, некоторые из них имеют маленькие, еще не раскрывшиеся бутоны, стебли наклонены, у листьев разные размеры. Самый лучший способ нарисовать букет из роз — это срисовать живой букет, сначала простым карандашом, а затем раскрасить красками. Но даже, если у вас нет настоящего букета роз, можно срисовать розы с цветной картинки или фото.


Моя самая первая картина с розами. Натюрморт выполнен масляными красками. Прошу сильно не критиковать, мне было всего 12 лет.


Урок, как нарисовать балерину, рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать, поскольку рисовать человека не просто, тем более суметь передать грацию и изящество танца. Балеринам дарят цветы, поэтому можете нарисовать лежащий на сцене букет роз.


Почти все рисунки цветов на сайте выполнены поэтапно на графическом планшете. Цветную картинку вы можете использовать для раскраски цветка, нарисованного вами поэтапно простым карандашом.


Цветов на нашей планете миллионы, одних только роз несколько сотен сортов. Рисуя букет можно в добавить тюльпаны или несколько роз, главное чтобы цвет розы сочетался с другими цветами. Букет на рисунке можно украсить ленточками, листьями от других цветов.


Рисунок ромашки — это самое простое задание и под силу любому начинающему учиться рисовать. Попробуйте нарисовать ромашку, если это задание для вас несложное, то и рисунок розы тоже будет «по плечу».


Если вы рисуете розу, рисунок бабочки может украсить и дополнить рисунок розы. Нарисуйте подлетающую к розе бабочку или сидящую на верхнем листочке. На самом бутоне рисовать бабочку не нужно, поскольку это главный объект рисунка розы.


Дом можно нарисовать по-разному, например, сделать крышу из черепицы, нарисовать двойные двери или добавить трубу для камина, выложенную из кирпича. Чтобы оживить пейзаж рядом с домом можно нарисовать розы, растущие на клумбе.

Мир вокруг нас прекрасен и удивителен, каждое мгновение так и просится на холст… Но пока ты еще не маститый художник, а только учишься, начинать лучше всего не с панорамной картины, а, например, с цветка. Урок, как нарисовать розу, шаг за шагом научит этому искусству.

Есть много разных способов рисования, значит, немало вариантов изображения «шапки» цветка. К концу урока ты точно будешь знать, как нарисовать розу карандашом. Посмотри на представленный здесь образец распустившегося бутона. Примерно таким в итоге должен получиться твой вариант.

Начинать рисовать можно из любой точки: от центра или с внешнего контура. Большого значения это не имеет. Изобрази некий грушевидный объект. Это будет основная форма, из которой постепенно «распустится» очаровательная цветочная головка. Примерно так:

Пора постепенно начинать добавлять лепестки. Заметь, все они как бы разворачиваются наружу. Достигается это путем плавных кривых линий, «обнимающих» основную форму.

Во время постижения несложной науки, как нарисовать розу, обращай внимание на характерные линии, постепенно добавляя бутону новые лепестки:

На данном этапе форма розы уже отчетливо видна, но это, скорее, набросок, чем рисунок. Окончательно роза примет свой вид, когда будут нанесены последние, большие, уже раскрывшиеся лепестки.

До сих пор ведущая роль в изображении цветка была отведена простому карандашу. Пришло время перейти к той части урока, которая объясняет, как нарисовать розу в цвете. Для этого понадобится розовый карандаш. Обведи им контур наброска, а линии от простого грифельного аккуратно сотри. При этом цветная линия тоже, конечно, будет стираться, но она все равно останется.

Теперь самый приятный этап процесса под названием «Как нарисовать розу» — раскрашивание! Пора оттенять лепестки. Но прежде нужно обратить внимание на те участки, которые останутся самыми яркими, а значит, наиболее светлыми, практически белыми. Удобнее всего начинать нанесение цвета слабой штриховкой на самых темных в последующем местах.

Не стоит слишком задумываться над техникой затенения лепестков. Делай так, как получается, соблюдая главное условие: самые яркие участки должны остаться почти белыми, а самые темные — насыщенно розовыми. Переход от светлого к темному должен быть постепенным.

Вот таким, примерно, должен получиться основной слой. Он у нас розовый. Несмотря на то, что нарисованная розочка стала узнаваемой, это еще не окончательный вариант.

В завершение — дорисовка карандашом красного цвета. Алые штрихи в направлении роста лепестков в наиболее затененных местах сделают розу более выразительной.

Чтобы нарисовать розу, не нужен точный рецепт с необходимым количеством нанесения того или иного цвета. Опирайся на собственный вкус, ведь ты — художник, и лучше знаешь, как должна выглядеть твоя роза!

Как нарисовать розу карандашом поэтапно для начинающих

4.5

(14)

[seo-breadcrumbs]

Роза самый красивый и популярный цветок. Его рисовали, рисуют и будут рисовать всегда.  Сколько себя помню, очень часто, когда в руке оказывался карандаш или ручка, на листе появлялся цветок, и обязательно это был бутон розы. Бутон розы всегда смотрится эффектно.

Я покажу, как нарисовать розу карандашом поэтапно для начинающих, для тех, кто ни разу никогда не рисовал бутон розы. Можно просто повторить каждую линию. И результат не заставит себя ждать. Для наглядности и определения размера линий, я положила ластик рядом с будущим рисунком. Так вам будет проще сориентироваться в размером будущего рисунка.

Бутон розы

Бутон розы всегда начинаю рисовать из середин нераскрывшегося бутона, постепенно разворачивая лепестки по кругу. Края лепестков не обязательно делать ровными, они должны  быть слегка волнистыми.

Когда середина бутона намечена, рисуем лепестки розы постепенно увеличивая их в размере и располагая их по кругу. В итоге должен будет получится бутон розы круглой формы.

Когда бутон нарисован, можно приступить к его штриховке. В глубине цветка будет тень, чем глубже, тем темнее. Просто выделим глубину каждого лепестка. Пошагово видно на рисунке где будет глубина лепестка.

Когда все тени нанесены, просто и легко размазываем карандаш по всему бутону розы, пальцем или я люблю это делать ватным диском. Но пальцем иногда удобнее ))). Бутон покроется тоном, по внешним краям лепестков можно не увлекаться нанесением тона.

После нанесения тона на розу, будем работать только ластиком или клячкой. Ластиком выделим все светлые края и придадим объема и волнистости лепесткам.

Если иметь в наличие мягкий карандаш В5 – В8, можно углубить тени и еще поработать  цветком.

Листья розы

Лист розы состоит из 3-7 листочков, которые прикреплены к одному черешку. Листья имеют овальную форму и их края могут быть цельные или зубчатые.

Чтобы нарисовать лист розы, лучше начать с черешка, тем самым наметить расположение будущего листа. Затем, контур листьев вдоль намеченной линии черешка, овальной формы с заостренным концом.

Ровным слоем нанесем штриховку ни листья и просто разотрем ее пальцем или ватным диском. Следующим шагом нарисуем зубчики по контуру листьев. Нанесем тонкие прожилки на листьях от центральной линии к наружному контуру, плавными линиями.

Теперь, когда листья уже приобрели свой силуэт, можно поработать над фактурой, местами нанести темный тон по листу. Возьмем клячку и проработаем светлые участки листьев. Слегка выделим прожилки.

Стебель розы

Теперь осталось нарисовать стебель розы. Весь мой лист занимает рисунок цветка розы, но все равно найдем место и для стебля.

Что бы нарисовать стебель, проведем две параллельные линии. Теперь осталось затонировать стебель. Справа нанесем более глубокую тень и нарисуем тень от цветка. С левой стороны стебель наоборот высветлим.  

Вот теперь с розой можно закончить работу!

Я показала как нарисовать розу карандашом поэтапно. Следуя моим советам и используя поэтапные фото, любой начинающий художник сможет нарисовать красивую розу просто и легко.

Видео

***

Не бойтесь пробовать! Все получится!

***

Если вам была полезна моя статья, буду рада комментариям. При желании вы можете поделиться статьей в друзьями в соцсетях.

***

Спасибо! С уважением Ваша Надежда!

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Средняя оценка 4.5 / 5. Количество оценок: 14

Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.

Также по этой теме:

Как рисовать розы для начинающих

Кажется, что розы сложно рисовать, но в этом уроке вы увидите, насколько это просто.

В этом уроке мы рассмотрим 3 простых способа нарисовать розу с помощью Procreate.

Вот краткий обзор статьи.

  • Необходимые инструменты
  • Как нарисовать розу (вид спереди)
  • Как нарисовать розу сбоку
  • Как нарисовать бутон розы
  • Заключительные слова

Начнем.

Необходимые инструменты

Для этого урока вам понадобится iPad, Apple Pencil или совместимый карандаш и Procreate.

Я буду использовать свой набор изящных кистей, но не стесняйтесь использовать любые кисти, какие захотите.

Как нарисовать розу (вид спереди)

Мы начнем наш урок с рисования красивой розы спереди.

Шаг 1. Нарисуйте круг

Начните с рисования круга с помощью основного карандаша из набора Nifty Brushes for Procreate.

Это место будет занимать ваша иллюстрация с розой.

Шаг 2. Найдите центр вашей розы

Отметьте точку, где будет центр вашей розы.

Эта точка не обязательно должна быть в центре первого круга.

Шаг 3. Нарисуйте основной силуэт

Этот урок покажет вам различные стили рисования роз.

В этом первом методе вы нарисуете силуэт розы.

Я использую основной карандаш из изящных кистей для всех набросков.

Это поможет вам увидеть, переводится ли ваша общая иллюстрация как роза.

Шаг 4. Нарисуйте внутренний бутон

Нарисуйте два круга, чтобы начать определение формы внутреннего бутона.

Шаг 5. Изогнутые линии

От созданной вами центральной точки начните создавать изогнутые линии, идущие в том же направлении.

Эти линии должны остаться в наименьшем круге, который вы сделали.

Это будут внутренние лепестки.

На этом этапе мне нравится добавлять немного теней, чтобы потом было легче добавить цвет.

Шаг 6. Продолжайте закручивать

Продолжайте добавлять изогнутые линии, идущие в одном направлении.

Шаг 7. Превратите их в лепестки

Добавьте изогнутую линию, напоминающую букву «V», чтобы закрыть линии, которые вы сделали в предыдущем шаге.

Добавьте тени, чтобы превратить эти линии в лепестки.

Шаг 8. Продолжайте собирать лепестки

Продолжайте рисовать изогнутые линии, которые касаются второго круга, который вы нарисовали.

Добавьте тени, чтобы выделить лепестки.

Продолжайте в том же духе, пока второй круг, который вы сделали, не будет заполнен лепестками.

Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы сделать этот шаг идеальным, прямо сейчас мы определяем формы, а позже мы добавим цвет и детали.

Шаг 9. Завершите лепестки

Соедините силуэт с уже нарисованными лепестками, используя линии и мягкие тени.

После того, как вы это сделаете, вы можете переименовать этот слой в «Raw Sketch».

Уменьшите непрозрачность необработанного эскиза, создайте новый слой поверх этого.

Проследите линии, чтобы у вас были четкие линии для вашего эскиза.

Я использую карандаш Sharp H от Nifty Brushes.

Шаг 10 — Получите цвета
Бесплатная цветовая палитра: Вы можете получить цветовую палитру, которую я использовал для этой иллюстрации здесь

Создайте новый слой под своим эскизом и добавьте основной цвет.

Для этой части я использовал кисти базового цвета из набора Nifty Brush.

Шаг 11. Начните добавлять тени

Создайте новый слой и поместите его поверх основного цвета.

Нажмите на этот новый слой и включите «Обтравочную маску».

Обтравочные маски — отличный способ добавить детали, не беспокоясь о том, чтобы остаться внутри линий.

Шаг 12. Начните добавлять размер

Используя более темный цвет, чем основной, начните добавлять тени к лепесткам

Я использую кисть Pencil Fill из набора Nifty Brush для всех цветовых теней этого Роза.

Выберите более темную версию этого цвета и продолжайте добавлять тени в более темных областях.

С более светлой версией основного цвета добавьте небольшие блики на концах лепестков.

Чтобы закончить этот шаг, выберите самый темный цвет и добавьте более темные детали в темных областях иллюстрации розы.

Шаг 13. Добавьте деталей

Используя более светлый цвет, чем основной, начните добавлять детали к лепесткам, чтобы они выглядели более изящно.

Продолжайте делать это, пока не будете довольны тем, как он выглядит.

Шаг 14. Последние штрихи

Я люблю заканчивать свои иллюстрации с розами, добавляя капельки воды в качестве завершающего штриха.

Их очень легко сделать.

Просто начните с рисования крошечных кругов на новом слое поверх вашей иллюстрации с розой.

Для этого я использовал кисть Base Color разных размеров.

Как только вы это сделаете, добавьте тени ко всем из них.

Я снова использую кисть Pencil Fill для теней и деталей капель на розе.

Продолжайте, добавляя блики более светлым цветом.

Чтобы закончить, добавьте тени под каждую каплю.

Вот и все!

Вы закончили иллюстрацию розы.

Как нарисовать розу сбоку

Шаг 1 — Нарисуйте круг

Этот круг определит размер вашей розы.

Я использую основной карандаш из кистей Nifty для всего наброска этой розы.

Шаг 2 — Маленькие овалы

Определим, где будет центральный бутон этого цветка.

Нарисуйте маленький овал внутри круга, чтобы определить верхнюю часть центральной почки.

Нарисуйте овал большего размера для нижней части центрального бутона розы.

Соедините эти две части слегка изогнутыми линиями.

В завершение нарисуйте маленький круг внутри верхнего овала.

Шаг 3. Начните делать розу

Создайте новый слой.

Используя маленький круг для справки, нарисуйте несколько мягких треугольных форм, чтобы создать центр розы.

Шаг 4 — Оберните центр лепестками

Нарисуйте два лепестка вокруг центра, верхний должен доходить до маленького овала.

Продолжайте добавлять лепестки вокруг центра.

В этой части мне нравится добавлять легкие тени, потому что это облегчит понимание того, куда идут тени, когда мы доберемся до цвета.

Нарисуйте еще два лепестка.

Чем дальше от центра, тем больше лепестки.

Нарисуйте еще 2 лепестка, чтобы закончить центральный бутон розы.

Шаг 5. Больше лепестков

Продолжайте рисовать лепестки, пока не дойдете до первого нарисованного круга.

Завершите набросок еще двумя лепестками.

Не беспокойтесь о тенях, это всего лишь ваш набросок.

Шаг 6. Детали

Уменьшите непрозрачность наброска, который вы только что сделали, создайте новый слой и поместите его ниже.

Выберите базовый цвет и добавьте его к своим иллюстрациям, следуя силуэту эскиза.

Для этой части я использовал базовый цвет из набора Nifty Brush.

Это цветовая палитра, которую я использовал для этого урока.

Создайте новый слой и поместите его поверх основного цвета.

Щелкните новый слой и превратите его в обтравочную маску.

Используя более темную версию основного цвета, начните добавлять тени.

Я добавил все тени и детали с помощью кисти Pencil Fill из изящного набора кистей.

Создайте новый слой и также превратите его в обтравочную маску.

Используйте более насыщенную версию основного цвета, чтобы добавить интереса к вашей иллюстрации.

Продолжайте делать это, пока вам не понравится, как это выглядит.

Шаг 7. Освещение

Используйте более светлую версию основного цвета, чтобы добавить бликов.

Шаг 8. Тени

Используя более темную версию основного цвета, начните добавлять тени к более темным областям.

Продолжайте рисовать тени чуть более темным цветом.

Шаг 9. Завершающие детали

Чтобы закончить иллюстрацию розы, добавим капельки воды.

Для этого используйте более светлый цвет, чем основной, и нарисуйте несколько маленьких кругов по всему цветку.

Я использую кисть базового цвета из набора изящных кистей, чтобы создать маленькие круги.

Убедитесь, что капли находятся на новом слое.

Добавьте тени каплям.

Я использую кисть Карандаш из набора Nifty.

Используйте светлый цвет, чтобы добавить бликов к каплям воды.

Создайте новый слой и поместите его под капли, чтобы добавить к ним тени и сделать их более реалистичными.

Вот и все, вы нарисовали розу сбоку.

Как нарисовать бутон розы

Шаг 1. Начните с основного бутона

Для начала нарисуйте круг.

Я использую основной карандаш из отличного набора кистей для всего наброска.

Нарисуйте круг меньшего размера поверх первого круга, который вы сделали.

Теперь соедините два круга мягкими изогнутыми линиями.

Шаг 2. Нарисуйте центральную спираль

В меньшем круге нарисуйте спираль.

Это будет серединка вашей розы.

Теперь нарисуйте две линии, чтобы сделать центр вашей розы.

Шаг 3. Лепестки, лепестки и еще лепестки

Мягкими линиями добавьте еще 2 лепестка.

Совет: когда вы рисуете лепестки, старайтесь использовать не очень плавные линии. лепестки мягкие, плавные, с органичными линиями.

Добавьте еще один лепесток, чтобы получилась мягкая форма сердца.

Удлините одну из этих линий.

Соедините эту линию с мягким сердцем и добавьте еще одну изогнутую линию, чтобы сделать больше лепестков.

Превратите эту линию в гибкий пузырь.

Присоедините гибкий пузырь к первому нарисованному вами кругу.

Используя изогнутые органические линии, начните работать над лепестками поверх мягкого сердечка.

Другой мягкой изогнутой линией нарисуйте лепесток, который находится поверх мягкого сердечка.

Нарисуйте последний лепесток.

Мне нравится добавлять тени на этом этапе, потому что это облегчает работу позже, когда нужно добавить цвет.

Шаг 4. Добавьте стебель

Используя органические линии, создайте 4 V-образные формы, чтобы получились маленькие листья, которые соединяют цветок и стебель.

Двумя линиями нарисуйте стебель.

Вы только что закончили набросок бутона розы.

Шаг 5 — Время для цвета и деталей.

Создайте новый слой и поместите его под слой эскиза.

Уменьшите непрозрачность слоя эскиза.

Выберите базовый цвет, примените его к новому слою и следуйте своему эскизу.

Вот цветовая палитра, которую я использовал в этом уроке.

Для этой части я использовал кисть базового цвета из Nifty Brushes for Procreate.

Шаг 6. Тени

Используя более темную версию основного цвета, начните добавлять тени к иллюстрации с розой.

Для всех теней я использовал кисть-карандаш из набора кистей Nifty.

Продолжайте создавать тени.

Каждый раз выбирайте более темные варианты этого цвета и продолжайте добавлять тени.

Определите тени самым темным цветом, который вы использовали до сих пор.

Шаг 7. Свет

Используйте более светлую версию основного цвета и начните добавлять свет на лепестки.

Продолжайте делать это, чтобы постепенно добавлять блики.

Шаг 8. Раскрасьте стебель

Используйте базовый зеленый цвет для стебля и маленьких листьев.

Для этого я использовал кисть базового цвета из набора изящных кистей.

Когда у вас есть базовый цвет, создайте новый слой, щелкните по нему и превратите его в обтравочную маску.

Начните добавлять тени с более темным оттенком зеленого.

Я использую кисти Pencil Fill из набора кистей Nifty для создания теней и бликов на листьях.

Используйте более светлую версию, чтобы добавить немного света стеблю вашей розы.

Шаг 9. Дополнительные сведения

Используя более светлую версию основного цвета, начните добавлять маленькие круги для создания капель.

Добавьте тени каплям.

Используйте более светлый цвет, чтобы добавить бликов к каплям.

Создайте новый слой и поместите его под капли.

Используйте более темный цвет, чтобы добавить тени каплям.

Вот так можно нарисовать бутон розы.

Заключительные слова

Вот и все, 3 простых способа рисовать розы.

Надеюсь, этот урок был вам полезен.

Напишите в комментариях, какой урок вам понравился больше всего.

До следующего раза, оставайся крутым и помни, практика делает совершенным.

Как нарисовать дикую розу маркерами и цветными карандашами

С древних времен розы были символом красоты, чистоты, любви, страсти и грации. Эти изящные цветы заняли особое место в культурах всего мира.

Розы выращивают ради красивых цветов. Они существуют в самых разных цветах – и палитра поистине обширна! Цвет варьируется от белого через различные желтые, оранжевые и розовые тона до темно-малинового, темно-бордового и пурпурного.

Восхитительный аромат роз и мягкие, бархатистые лепестки тоже вдохновляют. Эти цветы провоцируют на творчество! Трудно найти художника, который ни разу в жизни не нарисовал розу.

Сегодняшний урок посвящен, в частности, шиповникам – близким родственникам всем известных садовых роз. Семейство Розовые (Rosaceae) также включает яблони, персики, груши, клубнику, малину, ежевику и многие другие виды.

Интересно знать, что ископаемые останки показывают, что роза является одним из самых древних цветов. Все садовые розы являются потомками оригинальных диких роз.

Дикие розы можно найти в самых разных местах, например, в открытых лесах и прериях. Они часто растут вдоль дорог, а также во влажных почвах вдоль ручьев и болот.

Некультивируемые растения растут естественным образом, без удобрений или дополнительного полива. Необходимость адаптироваться к более суровым условиям была усилена миллионами лет эволюции. В результате дикие розы развили превосходную силу и выносливость.

Эти цветы известны под множеством распространенных названий, включая пастбищную розу, степную розу, шиповник, эглантин, шиповник и другие.

Вы взволнованы и воодушевлены? Начнем ваше творческое путешествие — по пути мы узнаем еще больше интересных фактов!

Рисунок дикой розы – Художественные материалы

Мы создадим яркий рисунок шиповника с помощью маркеров на спиртовой основе и цветных карандашей. Эта комбинация средств массовой информации имеет несколько преимуществ.

Например, маркеры позволяют в кратчайшие сроки создать прочную основу цвета. У них также есть замечательная способность создавать плавные градиенты цвета. Эта среда проста в использовании — она дает художнику полный контроль над творческим процессом.

С другой стороны, цветные карандаши могут давать очень точные отметки. Когда дело доходит до добавления деталей, острый карандаш может быть лучшим вариантом. Также слои аппликаций цветными карандашами полупрозрачны. Эта функция помогает создавать тонкие цветовые нюансы и различные текстурные эффекты.

Для многих художников лето – это возможность проводить время на свежем воздухе, наслаждаясь солнечными днями и красивой природой. Яркая сезонная флора – источник постоянного вдохновения!

См. также: Как нарисовать розу

Однако изображение природных объектов (особенно с реальной модели) требует скорости и эффективности. При совместном использовании маркеры на спиртовой основе и цветные карандаши упрощают процесс.

Мои маркеры Finecolour. У каждого маркера есть два наконечника; кисть и стамеска. Я собираюсь использовать только кисть , так как ее мягкость и гибкость позволяют создавать разнообразные, органичные линии.

На изображении ниже вы найдете выбранные цвета.

Этот проект можно завершить с меньшим количеством маркеров. Убедитесь, что у вас есть хотя бы один желтый, три холодных красных (светлый, средний, темный) и два зеленых (средний, темный). К сожалению, ограниченный набор маркеров не может обеспечить существенное изменение оттенка, но всегда можно компенсировать такие ограничения дополнительными цветными карандашами.

Если вам нужна дополнительная информация о маркерах на спиртовой основе, прочтите этот пост. В нем подробно описаны типы перьев, цветовые семейства и техника нанесения маркеров.

А вот и цветные карандаши – они пригодятся для уточнения рисунка. Мои карандаши Faber-Castell Polychromos на масляной основе.

Также держите под рукой графитный карандаш — мы будем использовать его для создания первоначального контура. Пара ластиков (пластмассовый и резиновый) помогут нам убрать или смягчить следы от карандаша.

См. также: 9 Принадлежности для цветных карандашей

Я буду рисовать на листе гладкой маркерной бумаги формата А4. Обратная сторона имеет покрытие, препятствующее просачиванию чернил.

Запасной лист обычной тонкой бумаги будет использован для создания миниатюрного эскиза.

Внешний вид дикой розы

Сначала давайте посмотрим на растение, которое будем рисовать.

Цветки шиповника одиночные, широко раскрытые. Обычно у них пять лепестков.

Самый распространенный цвет лепестков – розовый. Тон может варьироваться от бледного до яркого. Также можно найти цветы с белыми, красными или желтоватыми лепестками.

Многочисленные тычинки и пестик образуют центральную часть цветка. (см. пункт и на изображении ниже.)

Чашелистики — это видоизмененные листья, которые можно найти под лепестками. Обычно бывает пять чашелистиков зеленого цвета. Они могут быть достаточно длинными, чтобы их можно было увидеть, если смотреть на цветок сверху. Иногда они выглядят как зеленоватые точки, чередующиеся с лепестками.

Кроме того, чашелистики образуют оболочку, защищающую развивающийся бутон цветка. (См. точку b на изображении ниже.)

Форма лепестков может варьироваться от вида к виду. В большинстве случаев лепесток округлый и разделен на две отчетливые доли. (пункт c .)

У шиповника тоже есть шипы. (точка д . ) Представляют собой ягодообразные образования округлой или слегка приплюснутой формы. Цвет бедер обычно варьируется от красного до оранжевого. Плоды шиповника некоторых видов съедобны. Они очень богаты витамином С и антиоксидантами.

Листья сложные (состоящие из нескольких мелких листочков), расположены вдоль стебля поочередно. В большинстве случаев у диких видов семь или девять листочков. Листочки расположены близко к стеблю.

По бокам стебля расположены пары листочков, а на его конце один листочек. Конечные элементы часто немного крупнее своих соседей. (См. точки и на изображении ниже.)

Листовые пластинки темно-зеленые. Имеют одну крупную среднюю жилку. (Его также называют средней жилкой.) От средней жилки отходит от шести до тринадцати вторичных жилок. Они образуют противоположные пары.

Обычно листочки имеют овальную форму и острозубчатые. Так же, как и в случае с лепестками, форма листочков может быть разной. (пункт b . )

Теперь мы знаем достаточно, чтобы нарисовать шиповник!

Разработка композиции

Сначала я создаю миниатюрный эскиз. Цель состоит в том, чтобы перенести концепцию, которую я имею в виду, на бумагу. Затем мы оценим результат с точки зрения композиции и баланса.

Создание чернового наброска занимает несколько минут, что может показаться нежелательным отвлечением, но важность такой работы невозможно переоценить. Подготовительный набросок помогает увидеть изображение в целом. Мы можем переставлять элементы будущей работы до тех пор, пока окончательная композиция не станет идеальной.

Я начну с общих форм – массы. Я дал им разные цвета для вашего удобства. Красная округлая форма отмечает положение широко раскрытого цветка. Оранжевые формы — это бутоны. Зеленые границы показывают области, которые будут заняты листвой. (См. точки и на изображении ниже.)

Я допускаю некоторую асимметрию – это делает композицию более живой и органичной.

В верхнем левом углу эскиза есть пустое место, но я думаю, что большой розовый бутон может стать приятным акцентом. Окончательная работа должна выглядеть достаточно сбалансированной.

После того, как основные массы расположены, мы можем уточнить объекты внутри форм. Вы можете изменить свой рисунок на любом этапе процесса. Добавьте или удалите элементы, если считаете это необходимым. Окончательный эскиз не должен быть очень подробным.

Также неплохо было бы добавить тени некоторым элементам миниатюры. Это поможет вам определить, где свет и тени должны быть в вашей окончательной работе. (точка b .)

Лепестки шиповника не могут похвастаться причудливым объемным рисунком, который создается различными изгибами и тенями. По сравнению со своими культурными родственниками цветки дикой розы выглядят несколько плоскими. Обычно возле центра цветка есть мягкая тень. Лепестки могут отбрасывать тени на своих соседей.

Создание эскиза дикой розы

Пришло время приступить к окончательному рисунку. Наметим контуры нашего цветка.

Я рисую округлую форму, которая обозначает грубые границы розы. Меньший круг внутри этой формы указывает на площадь тычинок. Мы можем добавить отдельные лепестки позже.

Три линии идут от этой округлой формы к периферии рисунка. Эти линии отмечают направления стеблей листьев.

Я держу свой предварительный мини-набросок под рукой и время от времени обращаюсь к нему.

Я отмечаю листовки. Они имеют удлиненную форму с заостренными кончиками. Цель состоит в том, чтобы просто расположить элементы. Мы добавим детали позже.

Есть две почки. На изображении ниже я пометил их красноватым цветом для вашего удобства.

Уточняю рисунок. Контурная линия лепестков становится более изогнутой. Отмечаю пестик и точнее определяю площадь тычинок.

Добавляю прожилки листочков и чашелистиков, окружающих бутоны. Я также отмечаю стебель в нижней части рисунка, под цветком.

Я не прорисовываю каждую жилку или тычинку до единой, оставляя только самые важные детали. Избыток графита может загрязнить другие приложения. Я собираюсь удалить его ластиком-клячкой, так что мельчайшие частички визуальной информации все равно будут потеряны.

Нанесение маркеров на спиртовой основе

Маркером Buttercup я покрываю всю площадь сердцевины цветка одним плоским слоем.

Затем я наношу Begonia на лепестки и бутоны. Я работаю с широкими отметинами, используя кисть. Штрихи идут от центра цветка к его бокам. Покрытие первого слоя несколько полосатое, поэтому я добавляю еще одно.

Я добавляю немного Лютика на границу между желтым и розовым цветами, чтобы смешать их. Если розовые аппликации все еще влажные, вы получите более плавный переход. Такие мягкие градиенты обычно делают произведение более ярким и живописным.

См. также: Как рисовать маркерами и цветными карандашами

Я покрываю листочки Leaf Green . (При необходимости нанесите второй слой. )

Прикасаюсь к краям листочков, создавая эффект зубчатого края. Мои движения стремительны. Я не стремлюсь быть абсолютно точным, так как эти первые приложения сделаны схематично.

Я добавляю Малина в более темные области лепестков возле тычинок. Я также добавляю штрихи к бутонам и кончикам лепестков. Штрихи следуют направлению линий поперечного контура объектов.

Я наношу Begonia поверх «шва» между цветами разных оттенков, смешивая эти аппликации. Как обычно, если существующий слой еще немного влажный, вы получите более мягкий переход. Возможно повторное нанесение красок для увлажнения и реактивации покрытия.

Мы будем работать одинаково на протяжении всего урока. Более светлый маркер будет использоваться для растушевки границы между цветами, представляющими разные значения. (И, иногда, оттенки.)

Я использую Deep Beige , чтобы отметить тычинки длинными изогнутыми линиями и точками. Я также акцентирую область под пестиком, делая этот элемент более заметным.

Я прикасаюсь к центру цветка Mid Yellow , чтобы варьировать цвета. Отметины короткие, почти точечные. Я делаю их боковой стороной кончика кисти маркера.

Обратите внимание, что применение маркеров может выглядеть по-разному до и после высыхания . Иногда полезно подождать минуту. Дайте чернилам полностью высохнуть, прежде чем оценивать интенсивность цвета или гладкость смешивания.

Я добавляю на листовки широкие схематичные штрихи Deep Olive Green . Они отмечают рисунок, образованный вторичными жилками. Я также использую этот маркер, чтобы покрыть более темные участки листьев.

Я смешиваю приложения с Зеленый лист .

Добавляю Red Violet на более темные части лепестков и бутонов, увеличивая контраст. Штрихи повторяют контуры элементов. Они выполнены в такой же стремительной, схематичной манере.

Я использую Raspberry для смешивания приложений.

Давайте добавим немного Begonia на лепестки. Этот оттенок создает плавный градиент от среднего до светло-розового. Мы также можем нанести его на желтоватую сердцевину цветка. Это включение объединит произведение по цвету.

Я добавляю Pine Tree Green к листве. Этот холодный оттенок создает приятную цветовую вариацию. Он также смягчает переход между контрастными более темными оливковыми мазками и более светлой основой.

Я использую Leaf Green для смешивания приложений. Я также добавляю этот цвет к затененным участкам лепестков. Наложение таких цветов (контрастных по оттенку) снижает насыщенность получаемого тона. Получаем красивый сложный цвет, который выглядит более реалистично.

Я добавляю немного Olive Green к листочкам, нацеливаясь в основном на светлые области и средние тона. Этот теплый цвет оживляет картину.

Я также создаю больше зубцов по краям листочков, касаясь бумаги кончиком пера.

Как обычно, Leaf Green можно использовать для смешивания любых полос или границ в цветах семейства зеленых.

Давайте добавим немного цвета в область вокруг объекта. Я применяю широкие штрихи с Лютик и Фисташка . Эти оттенки близки по значению, поэтому легко смешиваются.

Мое запястье (не пальцы!) делает это свободное и быстрое движение. Иногда я добавляю одиночные штриховки и большие точки. Я просто позволяю меткам появляться естественным образом.

По желанию, мы можем добавить немного Leaf Green или Olive Green в эту базу, пока она еще влажная. Эти более темные метки станут размытыми и в определенной степени смешанными.

Еще добавляю Лютик на кончики лепестков, чтобы объединить элементы по цвету.

Обработка дикой розы цветными карандашами

Мы создали замечательную цветовую основу. Теперь пришло время добавить детали. Мы также потратим некоторое время на работу с текстурами.

Наношу Фуксия на лепестки и бутоны. Я смягчаю переход между разными оттенками розового.

Лепестки шиповника не идеально гладкие. Имеют нежную текстуру. Я оставляю мягкие, свободные штрихи слегка тусклым карандашом, чтобы передать желаемое ощущение. Линии могут быть длиннее или короче — это создает приятную вариативность.

В этом случае карандашные метки наносятся поверх аппликаций маркеров и гладкой маркерной бумаги. Такое сочетание материалов придает штрихам карандаша слегка грубый, меловой вид. Похожа на сухую пастель. Такой характер знаков придает произведению приятное очарование. Он также подчеркивает текстуры.

Я использую Earth Green Yellowish , чтобы смягчить цветовые переходы в зеленых областях. Я также уточняю контуры листовок, где это необходимо.

Чтобы объединить рисунок с точки зрения цвета, я добавил несколько розовых штрихов на листву. Они создают иллюзию отраженного света на глянцевых листочках.

Точно так же я добавляю несколько зеленых штрихов на лепестки. Аппликации цветными карандашами полупрозрачны, поэтому первоначальный цвет сильно не изменится.

Я углубляю основные тени лепестков, используя Red-Violet . Покрытие гладкое. Мой карандаш двигается маленькими кругами. Также можно добавить более длинные линии, имитирующие прожилкообразные структуры.

Я также усиливаю тени в центральной части цветка.

Я использую оттенок Walnut Brown , чтобы нарисовать прожилки листовых пластинок. Углубляю тени, подчеркивая интересный рельеф листовых пластинок.

Я использую этот оттенок для уточнения тычинок. Я добавляю короткие линии и точки в центр цветка. Включение этого цвета делает рисунок более реалистичным. Я также наношу этот оттенок тонким слоем на окружение цветка, близко к лепесткам.

С помощью Ivory я акцентирую более светлые участки лепестков, где есть небольшой изгиб.

Comments
Leave Comment