Как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно для начинающих фото: Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих
06.10.2019 Карандашом
Как нарисовать Лицо девушки поэтапно карандашом. ТОП вариантов для начинающих
В этом уроке вы узнаете как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для любой степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию лица девушки. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованное лицо девушки карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант
| 2 вариант — Видео
| 3 вариант
|
1 вариант — Как нарисовать простое лицо девушки в стиле манга поэтапно
Исходник
Давайте в этом уроке мы с вами научимся рисовать женское лицо в аниме стиле. Это портрет в анфас.
ШАГ 1
Нарисуйте вытянутый овал головы. По центру проведите две пересекающиеся линии. Они помогут нам нарисовать симметричное лицо.
ШАГ 2
На горизонтальной линии лица начните прорисовывать глаза. Обратите внимание, что уголки глаз находятся почти на одной линии. Нос находится прямо на центральной линии. Рот прямо посередине оставшегося пространства.
ШАГ 3
Сделайте глаза большими как на рисунке. Сверху покажите веко. Губы сделайте более пухлыми.
ШАГ 4
Чуть выше глаз проведите две одинаковые дуги — это будут брови. В теперь нарисуйте уши. Обратите внимание, что уши начинаются на той же линии, что и брови. А заканчиваются на линии нижнего века. В глаза изобразите радужку и блики.
ШАГ 5
Начните рисовать объемную прическу плавными линиями. Бровям придайте толщину. В глазах нарисуйте блики, а на веках ресницы. В ушах нарисуйте детали. Мочку, козелок.
ШАГ 6
Проведите контуры тонкой шеи.
Прическу прорисуйте более тщательно, сделайте ее более волнистой. На лице добавьте немного линий.
ШАГ 7
В ушах нарисуйте длинные серьги. Также плавными линиями проведите плечи.
ШАГ 8
Портрет девушки готов. Осталось добавить тени и раскрасить.
РЕЗУЛЬТАТ
Цвет волос достаточно неестественный, что свойственно стилю аниме. Можете выбрать любой цвет, который вам нравится.
3 вариант — Как нарисовать красивое лицо девушки поэтапно
Исходник
В этом уроке нарисуем супер женщину. Точнее ее мультяшный портрет.
ШАГ 1
Возьмите лист бумаги, карандаши и ластик. По середине листа нарисуйте заостренный овал и в нем вспомогательные линии.
ШАГ 2
Теперь уточните контуры лица. Сделайте подбородок острым.
ШАГ 3
На лбу изобразите украшение с острыми уголками. И проведите плавной линией прядь волос опускающуюся на лицо.
ШАГ 4
Плавными линиями нарисуйте брови переходящие в контуры носа. Ниже изобразите губы. Нижню губу сделайте достаточно большой, потому что у девушки приоткрыт рот.
ШАГ 5
Следующим шагом изобразите открытый рот. На лбу прорисуйте звезду. На вспомогательной линии сделайте два глаза симметрично. Один из них частично скрыт за волосами. Еще надо провести контуры ушей и в них изобразить серьги звезды. Примерно такого же размера, что и на лбу.
ШАГ 6
Плавными линиями покажите пышные волосы с крупными волнами. Также не забудьте про шею.
ШАГ 7
Вы справились. Рисунок девушки готов Можете его раскрасить.
РЕЗУЛЬТАТ
Теперь вы умеете рисовать портреты. С нашими уроками вы научитесь рисовать все, что угодно.
Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих: важные советы
Как нарисовать портрет карандашом? Пошаговая инструкция
Умение рисовать портрет человека – важное искусство, которое позволит вам с легкостью изображать своих друзей и знакомых.
Научиться ему не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Достаточно вспомнить, что умение рисовать портреты было составляющим навыком хорошего образования. До изобретения фотографии это могли делать многие люди.Конечно, у одних это получалось лучше, у других – хуже.
Примеры: Портреты карандашом в разных техниках
В школе рисования «Найди себя» вы сможете быстро научиться рисовать портрет человека. Ниже будет приведена инструкция того, как рисовать портрет простым карандашом на бумаге.
Следуя ей, вы на практике узнаете,
Мы создали специальный курс, рассчитанный на начинающих художников, которые хотят научиться рисовать портрет человека правильно. Курс состоит из 10 занятий.
Программа курса «Портрет для начинающих»
Первое занятие посвящено изучению пропорий. Преподаватель покажет и расскажет важные правила построения, без которых невозможно правильно нарисовать лицо человека.
Построение лица сильно отличается от срисовывания, которое часто используют начинающие художники.Второе занятие посвящено подробному изучению построения и характерных особенностей каждой из частей лица человека.
На занятии выполним рисунок губ, глаз и носа в объеме, соблюдая правила светотени.На третьем занятии рассмотрим различные состояния человеческого лица: радость, удивление, грусть, гнев и другие.
Четвертое занятие направлено на изучение тонового рисунка. Будем учиться накладывать штрихи правильно. На уроке рассмортрим основные виды штриховки и технические приемы.
Также научимся передавать объем лица и рассмотрим зависимость расположения теней на лице от источника освещения. На данном уроке Вы нарисуете полноценный портрет человека в профиль.
Изучите основные правила построения лица в данном ракурсе. Преподаватель покажет и расскажет о возможных отличиях человеческого лица в профиль у разных людей.На шестом занятии будем изучать строение прически и распределение светотени на прядях волос. Мы изучим основные принципы наложения штриховки для создания объемных блестящих локонов на рисунке.
Седьмое занятие посвящено рисованию портрета мужины. На уроке мы рассмотрим, чем отличается строение мужского лица, изучим особенности, придающие мужественность.Последние три занятия курса будут посвящены рисованию реалистичного, проработанного портрета с повышенной детализацией.
За три урока мы изучим все тонкости создания по-настоящему крутого графичного рисунка.
Узнаем, как реалистично передать тон кожи, как нанести штрихи максимально ровно и сделать тени плавными. Формат бумаги – А-3.
Как проходят наши занятия
Программа обучения построена так, что Вы не привязаны к конкретным датам и группе. Вы можете ходить на занятия когда Вам удобно, согласно расписанию.
Вы также можете записаться по телефону 8 (495) 162-24-15
Учимся рисовать портреты поэтапно карандашом
Как рисовать портрет человека правильно.
Бумага берется специальная, для карандашных набросков. Она имеет специфическую пористую структуру, на которую легко кладутся штрихи.
Карандаш должен быть мягким. Нужно запастись и ластиком, который позволит стирать лишние линии.
На хорошо подобранной бумаге мягкий карандаш стирается очень легко, не оставляя следов. Если же карандаш твердый, он будет оставлять на бумаге следы, после удаления ненужного штриха. Мы учимся рисовать карандашом портрет на профессиональном уровне.
Крепление бумаги
Лист материала закрепляется кнопками к планшету, который представляет собой лист фанеры, прибитый к деревянной рамке. Планшет закрепляется на подрамнике под углом в 45 градусов. Вы наверняка видели, как держат карандаш художники. Вот именно так его и нужно держать (совсем не как при письме). В этом случае наносить штрихи на бумагу, закрепленную в таком положении, будет очень удобно.
Итак, как нарисовать портрет человека
Сначала нужно узнать немного о пропорциях человеческой головы. При первом взгляде на лицо, кажется, что глаза находятся в верхней части человеческого черепа. Однако это не так. Глаза располагаются примерно посередине черепной коробке. А ощущение того, что они находятся в верхней части лица, создается перегрузкой мелкими деталями нижней части.
Вот перед вами чистый лист бумаги. На нем карандашом проводится две линии – вертикальная и горизонтальная. Получается крест. По горизонтальной линии будут рисоваться глаза, а по вертикальной – нос. Они отмечаются вертикальными штрихами на этих линиях.
Думая о том, как нарисовать портрет человека, следует учесть, что лицо редко рисуется анфас. Хотя, если вы рисуете впервые, то можно рисовать и анфас для того, чтобы научиться правильно отмечать расстояния.
А уже следующим этапом обучения будет рисунок человеческого лица вполоборота.Для этого нужно будет только сделать прямые линии чуть выпуклыми.
Учимся рисовать портрет карандашом
ПРОРАБОТКА ДЕТАЛЕЙ
Отталкиваясь от обозначенных линий, намечаются контуры глаз, носа, губ и ушей. Здесь особое внимание уделяется форме этих частей лица у человека, которого вы рисуете.
Ведь глаза могут быть круглой формы или удлиненной. Нос широкий или узкий. Губы полные или тонкие, а уши – прижатые или оттопыренные. Все это нужно учитывать, прорабатывая детали.
Ведь портрет должен получиться похожим на человека.
ПРОРИСОВКА ГЛАЗ
Для того чтобы нарисовать глаза есть три линии. По центральной — будут располагаться зрачки. Нужно наметить сам глаз и глазное яблоко. Пока только наметки контуров, без штриховки. Над глазами следует нарисовать брови. После того как со зрачком покончено, нужно тщательно прорисовать веки и обозначить морщинки. Над глазами прорисовываются брови.
ПРОРИСОВКА ГУБ
Для губ тоже имеются три линии. Сначала прорисовывается нижняя губа, так как ее рисовать проще. Затем верхняя. Верхняя губа делится пополам ложбинкой. Тенями сделать их выпуклыми. Обозначить складки, если человек улыбается.
ПРОРИСОВКА НОСА
Над верхней губой обозначается нижний кончик носа. Он намечается в виде галочки – летящей птички. С обеих сторон от «галочки» рисуются две небольшие дуги.
https://www.youtube.com/watch?v=DlzOERcxclE
Ну вот, основные детали намечены и прорисованы. Вы проделали большую работу:
- определили места, где будут находиться глаза, губы нос и уши;
- схематично обозначили их на рисунке;
- прорисовали детали.
- На нос накладываются тени.
КАК НАРИСОВАТЬ ПОРТРЕТ — ЗАВЕРШЕНИЕ
Следующим этапом будет наложение на рисунок теней. Это важный этап, ведь именно тени заставят лицо ожить. Особое внимание следует уделить глазам.
Безжизненный взгляд может испортить всю работу, поэтому глаза прорабатываются со всей тщательностью. Прорисовывается глазное яблоко, а внутри рисуется зрачок. Он ни в коем случае не должен быть темным.
На зрачке обязательно должен присутствовать блик. На обоих глазах.
Последним этапом в рисунке человеческого лица будет прорисовка овала лица с тенями. На этом этапе рисуются волосы. Помните, на начальном этапе были намечены уши? Так вот, если прическа короткая, уши прорабатываются досконально. Если же волосы длинные – уши просто закрываются волосами.
НАЛОЖЕНИЕ ТЕНЕЙ
Вот тут и пригодится в полной мере мягкий карандаш, которым был нарисован весь портрет. Дело в том, что карандашом средней жесткости, а тем более жестким невозможно наложить тени. У художников есть специальный прием, которые делает незаметным карандашные штрихи.
Они просто размазываются по бумаге подушечкой пальца или клочком бумаги. Теперь вы знаете, как правильно рисовать портрет со всеми тонкостями. Вот и все, портрет полностью готов. И вы нарисовали его сами, пользуясь этой несложной инструкцией.
Обратите внимание
Теперь вы очень хорошо знаете, как рисовать портрет. Вспомним еще раз то, о чем говорилось в начале этого материала – когда-то умение рисовать портреты было обязательно для любого человека, получившего хорошее образование.
Большинство образованных людей знали, как рисовать портрет человека.
Видеоурок для начинающих «Портрет девушки карандашом»
Трекбэк с Вашего сайта.
Источник: https://naydisebya.ru/kak-narisovat-portret
Как нарисовать портрет
Рисование портретов не зря считают одним из самых сложных областей в изобразительном искусстве. Важно не только передать схожесть черт, но и сделать лицо живым, объемным, интересным.
Тому, как нарисовать портрет, надо учиться очень внимательно и скрупулезно, но это вовсе не значит, что вам такая задача не под силу.
Стоит лишь ознакомиться с нашими подробными пошаговыми инструкциями — и все получится.
Содержание:
Молодая женщина | Мужской портрет | Для новичков | Простой пример |
Простой мужской портрет | Поворот в три четверти | Сложный пример |
Рисуем портрет молодой женщины
Чтобы все вышло так, как надо, начать следует с основ. Попробуем разобраться, как нарисовать портрет карандашом- для этого изобразим портрет молодой женщины с большими выразительными глазами.
Вначале надо сделать заготовку — она будет представлять собой круг, разделенный на 4 равных части и небольшая удлиненная часть снизу. Примерно посредине нижней половины круга наметим два овала — глаза.
Важно, чтобы расстояние между глазами равнялось длине самого глаза, а расстояние от края лица до внешнего уголка глаз — половине этой длины.
Сразу набросаем и линию рта — она будет находиться ниже круга, на расстоянии, равном ширине глаза.
Добавим верхние веки и брови. Бровь должна иметь изгиб. Лучше всего руководствоваться таким правилом: начало брови должно находиться на уровне внутреннего уголка глаза, конец — чуть по диагонали от внешнего.
А сейчас займемся носом — он будет находиться на нижней части круга.
А рот — на той самой полоске чуть ниже круга, которую мы отметили заранее.
При рисовании губ важно помнить, что нижняя губа должна быть немножко полнее, чем верхняя. Также не стоит делать линию губ идеально прямой — у нее есть своеобразный изгиб. А еще наметим базовую форму ушей. Нижняя часть уха будет примерно на одной линии с носом, а верхняя — на одной линии с верхним веком.
Детальнее проработаем глаза. Здесь важно помнить о том, что на радужке должно быть светлое пятно — блик, а верхняя линия ресниц чуть более выразительная, чем нижняя.
Важно
Наведем и другие контуры. На этом этапе также вытираются все вспомогательные линии. Еще надо прорисовать уши — хрящик, мочку и т.д.
Осталось изобразить волосы. Ни в коем случае нельзя делать их монолитной глыбой — это смотрится очень неестественно. Должны быть видны отдельные волоски, уложенные с легкой небрежностью. Также можно чуть добавить объема: для этого очень легко штрихуем теневую часть лица.
Отлично, наш портрет полностью готов. Для того, чтобы узнать больше подробностей, можно просмотреть вот это видео:
Как рисовать мужской смотреть — основные нюансы
Если в предыдущем разделе мы учились тому, как нарисовать женский портрет поэтапно, то сейчас попрактикуемся в создании мужского портрета.
Начнем с глаз. Они должны быть достаточно вытянутыми и находиться друг от друга на расстоянии еще одного глаза:
Потом добавим брови. Не стоит делать их одной цельной линией — брови состоят из отдельных волосков, часто растущих вразнобой.
Детальнее поработаем с глазами: сделаем выразительнее линию ресниц и чуть затемним радужку. На радужке оставляем небольшое белое пятно — блик. Также надо изобразить нос: чтобы выбрать правильную высоту, отложите от глаз расстояние, в полтора раза большее, чем длина глаза.
Теперь рот. Он находится чуть ниже носа. Что до ширины, то тут надо ориентироваться на зрачки. Мысленно опустите вертикальные линии от зрачков вниз — это расстояние и будет линией рта.
Немного тени — вот, что сейчас нужно. Штрихуем теневую сторону носа и верхнюю губу.
Сейчас надо наметить овал лица и уши. Не забываем, что это мужской портрет — скулы должны быть четко выраженными.
Теперь волосы. Не нужно делать их «под одну гребенку» — направление волос на голове может быть очень разным. Лучше всего рисовать отдельные волоски, а не пытаться сделать прическу монолитным куском.
Совет
И, конечно, голова не может просто так висеть в воздухе — надо дорисовать шею и плечи.
А потом — усилить тени. Направление каждого нового слоя штриховки может не совпадать с предыдущим — не стоит этого бояться.
Щетина добавит больше мужественности, а блики в глазах сделают взгляд более живым.
На этом портрет можно считать завершенным. Помимо этого урока, можно посмотреть следующее видео:
Рисуем девушку — пособие для начинающих
В этом разделе мы будем учиться рисовать портрет молодой девушки. Совершенно не обязательно быть для этого профессиональным художником: сейчас мы разберемся, как нарисовать портрет для начинающих.
Первым делом изобразим овал — общую форму лица.
Затем разметим его: надо провести вертикальную ось симметрии, а также три горизонтальных линии — для глаз, носа и губ. Также набросаем базовую форму ушей — по высоте они будут находиться примерно между линией глаз и носа.
Прорисуем нос чуть детальнее — надо отметить его крылья, переносицу, переднюю часть.
Теперь глаза и брови. Для этого понадобятся еще две вспомогательные линии, расположенных симметрично по обе стороны основной линии глаз. Важно запомнить, что расстояние между глазами должно примерно равняться длине одного глаза.
Добавим деталей. Надо нарисовать нашей девушке линию роста волос, очертить скулы, наметить складки возле глаз.
Общие наброски сделаны, так что надо аккуратно подтереть все вспомогательные линии и нарисовать волосы. Для того, чтобы прическа выглядела естественно, не делайте все пряди одинаковыми, зализанными — они должны ложиться немного небрежно, вразнобой. В уши девушке можно вставить сережки.
Теперь надо добавить объема — заштриховываем теневые части, усиливаем контуры.
Надо не забыть и о падающих тенях: от волос, от носа, тень на шее. Это все тоже аккуратно штрихуется. Светлые части на волосах можно дополнительно осветлить при помощи ластика.
Обратите внимание
Еще немного усилим тень и добавим светлых тонов на прядях волос, нижней губе, глазах.
Все, портрет девушки нарисован. Если вас заинтересовал этот урок, можно дополнительно посмотреть вот этот ролик:
Урок по рисованию портретов для маленьких художников
Детки часто любят рисовать разных персонажей: героев книг или мультфильмов, просто абстрактных людей. В этом уроке будет подробно описано, как нарисовать портрет молоденькой девушки, так что даже самый юный художник легко справится с этой задачей.
Для начала надо наметить овал лица и разделить его на 4 части.
Затем — в общих чертах задать форму глаз, губ, расположение кончика носа.
Надо добавить деталей: в глазах рисуем радужку, придаем более естественную форму губам, прорисовываем нос.
А сейчас надо сильнее навести овал лица, дорисовать верхние и нижние реснички, зрачки и брови.
И, конечно же, какая девушка обойдется без красивых длинных волос.
Для того, чтоб рисунок смотрелся более живым, надо нанести немного теней. Делать это надо очень легко и аккуратно.
На этом все — портрет девушки готов. Для более полного понимания урока будет полезно ознакомиться вот с этим видео:
Портрет человека — учимся рисовать вместе
Рисование портретов — дело достаточно непростое, требующее внимания, аккуратности и точного соблюдения пропорций. И при помощи данного урока мы научимся тому, как нарисовать портрет человека.
Начать стоит с азов — изобразим овал лица и разделим его на три части. Внимание — верхняя точка этих трех фрагментов должна находиться чуть ниже верхней точки самого овала — там будет линия роста волос.
В местах разделения надо провести три горизонтальные линии, а потом — еще две. Одна будет находиться чуть ниже центральной отметки, а еще одна — чуть ниже нижней. Также симметрично оси от второй основой отметки (линии бровей) до нижней (линии носа) надо провести две вертикальных линии — заготовки для передней части носа.
По этой заготовке рисуем нос — с переносицей, небольшим горбиком и крыльями. А еще размечаем глаза — они будут находиться на линии, расположенной чуть ниже линии бровей. По ширине всю ее надо условно разделить на 5 частей — в 2 и 4 части будут находиться глаза.
Также надо изобразить губы — они будут находиться на линии, расположенной под линией носа. Ширина рта будет определяться по середине глаз — от середины левого до середины правого. Важно отметить то, что нижняя губа должна быть немного шире верхней.
Чуть больше деталей: в глазах рисуем радужку и зрачок, добавляем объем бровям.
Теперь рисуем волосы по уже отмеченным линиям и начинаем работать с ушами.
Прорабатываем скулы — они у мужчины особенно ярко выражены. Также рисуем шею — она будет довольно массивной.
Важно
Все, на этом этапе можно стереть все дополнительные линии. К слову, можно добавить на рисунок еще и ворот рубашки.
На этом портрет человека можно считать оконченным. Если вы хотите узнать больше деталей — посмотрите вот это видео:
Портрет девушки — поворот в три четверти
До этого мы рисовали лица в основном в анфас — то есть человек смотрит прямо на нас. Также довольно распространены портреты в профиль — когда человек расположен к художнику боком. Но куда более сложным и интересным является поворот в три четверти — нечто среднее между анфасом и профилем. Попробуем изобразить такой вариант.
Вначале общие формы — вытянутый, расширенный кверху овал и оси симметрии. В отличие от положения анфас, оси не будут делить овал на практически равные части — они будут следовать по линии овала, оставляя чуть меньше пространства со стороны поворота. Пока что нас интересуют линии бровей и глаз.
Потом можно наметить линию роста волос, рта и начать прорисовывать нос. Как видно, левое его крыло практически незаметно, а левая часть спинки носа сильно меньше правой.
Теперь глаза — они у девушки довольно большие, с широким верхним веком.
Теперь рисуем брови. Они довольно тонкие и широко расставлены.
Займемся ртом и подбородком. Рот будет маленьким, чуть приоткрытым. Также на этом этапе будут изображены нижние веки — они тоже широкие, из-за чего кажется, что глаза немного навыкате.
Добавляем пряди струящихся длинных волос.
Все, теперь наш набросок готов. У нас получилась настоящая лесная нимфа — настороженная, изящная и очень красивая. Для того, чтобы разобраться с уроком получше, можно ознакомиться вот с этим видео:
Учимся рисовать портрет девушки-подростка
Лицо взрослого человека довольно ощутимо отличается от лица ребенка или подростка в плане пропорций. Потому для полноценного, многогранного развития вас как художника важно научиться рисовать портреты не только взрослых, но и подростков, детей.
Вначале изобразим круг и разделим его на 4 равных части.
На центральной линии сделаем базовую форму для глаз и бровей, а в нижней части — для носа и рта. По бокам на высоте от бровей до носа будут находиться уши.
Нос у детей обычно довольно широкий, без ярко выраженной спинки.
А губы — довольно пухлые. Что до ширины, то линия рта должна находиться между двумя зрачками. Для удобства можно даже провести от них вниз вертикальные линии. И не забываем про складку над верхней губой.
Теперь чуть удлиним овал лица и начнем рисовать волосы.
Совет
Волосы должны ниспадать волнами, отдельными крупными прядями. И вот в этих крупных прядях надо прорисовать отдельные волоски. Также на этом этапе можно стереть все вспомогательные линии и начать работать с тенями.
Штриховать надо легко и очень аккуратно. Помнить следует не только о естественных тенях, но и о падающих.
Все, теперь наш рисунок целиком и полностью готов. Больше нюансов и мелких деталей можно посмотреть вот на этом видео:
Поделись хорошей статьей 🙂
Как нарисовать волосы девушкиКак нарисовать губы поэтапно
Источник: http://juicep.ru/?p=11982
Как научиться правильно рисовать портреты людей карандашом начинающим художникам? Рисуем портрет человека карандашом поэтапно в разных ракурсах: анфас, профиль и поворот головы
Чтобы нарисовать портрет человека карандашом, начинающим художникам совсем не обязательно оканчивать курсы, становиться студентами художественной академии или брать частные уроки по рисованию. Рисовать лицо человека несложно, главное — это не лениться и развивать свои навыки.
Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?
Для рисования портрета человека вам понадобятся:
- простые карандаши;
- лист белой бумаги А4;
- ластик;
- канцелярский нож;
- скотч.
Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?
На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки.
Используйте для р
Как нарисовать лицо пошагово
Рисование представляет захватывающую форму искусства, которую каждый, будь то молодой или старый, может освоить с помощью базового обучения. В то время как некоторые люди рождаются с художественными задатками, другие должны использовать вдохновение и уроки мастерства, чтобы усовершенствовать свою работу. В конечном итоге, как талантливые, так и обученные художники становятся лучше, практикуя и совершенствуясь в своих навыках. Итак, что вы должны знать о том, как нарисовать лицо, чтобы вывести отображение черт и эмоций?
Контур
Для начала построим сетку и создадим контур. Нам потребуется карандаш HB, который идеально подойдёт на данном этапе, чтобы получить что-то среднее между слишком тёмными и светлыми тонами. Не будем спешить, настроимся на тщательную кропотливую работу.
Волосы
Приглядитесь внимательней, как ниспадают волосы у девушки. Для темных волос возьмём карандаши 3B и 7B, которые подойдут для отрисовки мелких деталей и создания контраста.
Чтобы причёска не казалась неестественной, подберём графит 3B, начнём рисовать широкие штрихи в направлении движения прядей. Создаём блики, полутона и затемнения, используя эффект градиента, где тона плавно переходят от тёмного к светлому и наоборот. Здесь нам так же поможет ластик, он подчистит сильные затемнения.
Затенение лица начинается от лба. Тут важно оттенить лицо от волосяной зоны, сделав более тёмный оттенок-переход.
Лоб
Работая над лицом, определяем для себя наиболее светлые области. Там, где вы их видите, вокруг них покройте для затенения пограничную область графитом H и растушуйте с помощью салфетки, чтобы создать плавный градиентный переход.
Мы определили светлые границы лба и переходы к основным областям, и теперь приступаем к затенению.
Двигайтесь от светлого к тёмному. Создайте градиент, который начинает светиться вокруг основных зон и затенён вдоль линии прядей, таким образом оживляя зрительное восприятие.
Глаз
Теперь продолжаем прорисовывать левый глаз. Сначала вкрапляем немного графита 3B в радужку и смешиваем тон. Лучше яркие блики сделать чуть больше, чем они на оригинале, так как их затем уменьшить будет намного проще, чем увеличить после обработки. Так же и тёмные тона вокруг этих бликов тоже желательно увеличить больше нормы. Это заставит глаза казаться более блестящими. Подчёркивая тень от век, затемните область под верхним веком. И в центре глаза определяем зрачок. Белки глаз на самом деле не являются белыми. Воспользуйтесь для этого графитом H.
Левая щека
На очереди левая щека. Определяем область затенения. Применяем графит H, затем смешиваем оттенок. Добавляем немного тени графитом B вокруг H, и снова смешиваем. Так же, как и в работе со лбом, здесь создаём градиентные переходы, оттеняя зону ближе к внешней стороне лица.
Нос
Треугольник носа один из сложных элементов портрета, особенно для начинающих. Здесь тоже разделяем разные тёмные и светлые тона. Затеняем переносицу графитом H. Не упускайте из внимания свет и тени. Графит B используем для моста, делая его немного темнее. Примените эффект градиента к внешним краям носа и переходу к щеке. Убедитесь, что тона плавно перетекают в те области, над которыми вы уже поработали.
Глаз
Аналогично рисуем правый глаз. Ресницы не стоит делать слишком тёмными. Запомните, что они никогда не бывают идеально равномерными, волосок к волоску.
Добавляйте блики на стыке радужки и нижнего века. Это помогает в достижении влажного взгляда.
Правая щека
В основе работы всё тот же градиентный способ смешивания тонов. Ближе к границе лица тона темнее. Используем графит Н для светлой зоны и графит В для более тёмной.
Носо-губная область
Создаём тёмные тона ближе к области подбородка с карандашом 3B. Обращаем внимание на рот и складки носо-губного треугольника. Затеняем область над верхней губой графитом B. На щеках создаём блики. Смотрим, откуда исходит свет, и как он направлен.
Продолжая создавать тени на лице, попутно не забываем о волосах, прорисовывая их тщательно, чтобы они не казались искусственными. Оттеняем их от пограничной части лица и подбородка по вышеописанному методу. Сначала работаем на левой, а затем на правой стороне.
Ближе к линии подбородка визуально делаем кожу темнее, не забывайте так же затенять углубления в складках (или ямочках) лица. После нанесения графита B, производим смешивание там, где должны быть участки тёмные, получая тонкий градиент ближе к контуру челюсти. Аналогично работаем, как с левой стороной, так и с правой, оттеняя волосяной покров от лица.
Губы
Наносим ровную полоску теней на верхнюю губу (не забывайте, что нижняя губа обычно бывает светлее). Затем немного затеняем к краям, оставляя середину светлее. Используем для создания оттенков и бликов графит B и 3B.
Подбородок
Завершающие этапы дорисовки лица. Немного графита H в область подсветки на подбородке и смешиваем его. Добавляем ещё чуть графита B, тем самым разграничивая светлую и тёмную зоны. Затем, при переходе к шее, вы можете уже отрегулировать слои, чтобы не было разницы, используя смешивание.
Шея
Здесь обращаем внимание на отбрасываемую тень, которую создаёт направленный источник света. Сравните оттенки на лице и поработайте тёмными и светлыми областями. Поочерёдно обрабатываем плечи. Для волос, спущенных вниз, создаём некое осветление. Их дорисовываем карандашом 5H. Это даст самые легкие и переходящие тона. Затем возвращаемся туда, где остановились, и используем 3B, а далее плавным градиентом переходим от темного до светлого и спускаемся ниже.
Вот и область грудной клетки. Кладём ровную промывку графита H и смешиваем его. Затем добавляем несколько более тёмных тонов вдоль наружных краев, где находятся волосы. Так же смешиваем эту область внизу.
Когда работа будет закончена, распылите свой рисунок с хорошим фиксатором.
Весь процесс над этим рисунком у профессионала занял в общей сложности около 20 часов в течение нескольких недель, при работе по несколько часов ежедневно.
Статья написана на основе материала сайта www.dueysdrawings.com.
Вы начинаете рисовать? Начало здесь.
Причины, по которым вы не рисуете.
Кисть Ли
«Я не могу провести прямую линию».
«Я даже не могу нарисовать хорошую фигурку».
«Художникам так повезло, что у них есть талант рисовать».
Я слышал в книге все отговорки, почему вы не можете рисовать.
Я здесь, чтобы сказать вам прямо сейчас, что это все они, ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.
По правде говоря, ты боишься.Боится потерпеть неудачу. Боится, что над тобой посмеются. Боится издевательств. Боишься ТОГО, ЧТО ВЫ НЕ ЗНАЕТЕ.
Ну угадайте, что? Здесь вы узнаете то, чего не знаете. Здесь вам будут показаны шаги. Здесь вы отбросите свой страх.
«Но у меня нет ТАЛАНТА к рисованию!»
Я здесь, чтобы сказать вам, что талант, НАСТОЯЩИЙ природный талант рисования хорош только для одного:
Заставляя вас ХОТИТЕ рисовать больше.
Но человек с меньшим талантом или без таланта обычно может в конечном итоге рисовать лучше, чем кто-то с природным талантом, просто работая над этим.<= НАЖМИТЕ ЧТОБЫ ЧИТАТЬ
Проблема с талантом
Поскольку рисование дается легко для талантливых людей, они часто полагаются на него как на костыль. Талант часто может стать фатальным недостатком рисования. Я видел, как талантливые художники застаиваются и никогда не совершенствуются, потому что слишком полагаются на свой талант.
Некоторые талантливые люди, когда сталкиваются с необходимостью улучшить свои навыки, уходят, когда понимают, что это сложно и требует работы. Они думают, что не ДОЛЖНЫ над этим работать.В конце концов, они талантливы.
Хуже всего то, что некоторые талантливые люди думают, что они САМЫЕ ЛУЧШИЕ рисовальщики, и когда они встречаются лицом к лицу с рисовальщиками, которые лучше, они просто уходят, а не работают над улучшением.
Здесь преимущество у человека с меньшим талантом или без таланта. Им никогда не было легко, поэтому работа — это часть процесса рисования. То, что они считают само собой разумеющимся.
Причины, по которым вы МОЖЕТЕ нарисовать
Рисование — это навык, который можно выучить.Это действенный навык с обучаемыми методами. Все, что вам нужно сделать, это изучить эти методы, практиковать их и все.
Рисование похоже на письмо, как игру на музыкальном инструменте, как обучение танцам, … как кунг-фу.
Почему кунг-фу похоже на рисование
Pen Grier
Словарь Мерриама-Вебстера определяет Kung Fu как:
«любое из различных китайских боевых искусств и связанных с ними дисциплин, которые практикуются специально для самообороны, упражнений и духовного роста.«
Это НЕ то определение, которое я хочу здесь использовать. Определение, которое лучше всего соответствует тому, чему меня учили, когда я изучал кунг-фу, гораздо больше похоже на следующее, которое я нашел в Википедии:
Кунг-фу , гунфу или гунфу (功夫, пиньинь: гōнгфу) — китайский термин, относящийся к любому изучению, обучению или практике, требующим терпения, энергии и времени для завершения, часто используется в Запад для обозначения китайских боевых искусств, также известных как ушу. [1]
… В своем первоначальном значении кунг-фу может относиться к любому навыку, достигнутому тяжелым трудом и практикой, не обязательно боевым
.ЭТО определение кунг-фу больше похоже на рисование. Кунг-фу можно примерно перевести как «тяжелая работа». Это означает, что любой навык, требующий работы для его улучшения, может быть обозначен как кунг-фу.
Вы легко научитесь всем принципам рисования. Однако, чтобы научиться этому, вам нужно их практиковать. Как и вы, когда научились писать.
Кондиционирование
Подготовка своего тела — это первое, что вы делаете, когда готовитесь изучать кунг-фу (боевое искусство). Вы медленно готовите свое тело, чтобы овладеть физическими навыками, которые вы начнете изучать.
Когда учишься рисовать, все ничем не отличается. Только кондиционирование выглядит иначе. Вы тренируете свою руку, запястья, кисти и пальцы, чтобы они делали то, что вы хотите. Это приводит к хорошей координации глаз и рук. Это дает вам возможность получать желаемые результаты рисования.
Мастер кунг-фу не научит вас сложнейшим движениям сразу. Он помогает вам усвоить их небольшими удобоваримыми шагами, чтобы они постепенно усваивались и становились автоматическими.
Рисунок аналогичен. Вы практикуете простые простые вещи, и они постепенно становятся частью вашего мышления.
Рисовать легко
Хватит разговоров, нарисуем!
Рисовать легко. Рисовать great сложно и требует работы. На этом этапе вы просто хотите чувствовать себя комфортно при рисовании.Приведенные ниже уроки помогут вам в этом. Когда дело доходит до рисования, вы больше никогда не почувствуете, что не знаете, что делаете.
Как устроен веб-сайт с чертежами
Следуя примеру кунг-фу, я структурировал этот сайт как класс кунг-фу. Другими словами, это идет по уровням. Начиная с начального уровня (Уровень 0) до «КОНЕЧНОГО УРОВНЯ». Вы можете начать с того места, где вам удобнее всего.
Небольшой совет: ВСЕ вещи начального уровня применимы на самых продвинутых этапах рисования.Если вы более продвинуты, не повредит взглянуть на самые базовые уроки в качестве курса повышения квалификации.
Вот как разбиваются уровни. Нажмите на выделенный уровень, чтобы перейти на страницу и начать работу:
Lvl 0 — Вы не можете нарисовать фигурку или прямую линию, и это чертовски неловко. Уроки здесь специально созданы для вас. К тому времени, как вы закончите эти уроки, вы станете предметом зависти для всех ваших друзей, не рисующих. (БЕСПЛАТНАЯ электронная книга с этой информацией теперь доступна) (Также доступны наборы для начинающих в «Делюкс-версии». и «Обычная версия»)
Lvl 1 — Уроки этого уровня для вас, кто уже чувствует себя комфортно и хочет рисовать лучше и круче.Забудьте обо всей этой анатомии и реалистичном рисовании, давайте развлекаться и рисовать мультфильмы! К тому времени, когда вы закончите этот уровень, вы сможете нарисовать несколько симпатичных комиксов.
Lvl 2 (СКОРО В НАЛИЧИИ) — Пора стать серьезным. Уроки здесь для тех, кто серьезно настроен поправиться. Хотите сделать живой рисунок? К тому времени, когда вы овладеете этим уровнем, вы уже сможете это сделать.
Lvl 3 (СКОРО В НАЛИЧИИ) — Вы профессионал, но теперь хотите оставить конкурентов позади.Вы хотите быть МАСТЕРОМ. Это уроки для вас!
Lvl 4 (Скоро в продаже) — Вы — мастер-художник, поэтому знаете, что вы только НАЧАЛИ. Вам потребовались годы, чтобы осознать, что все, что вы знаете, означает, что вы ничего не знаете. Вы более чем когда-либо взволнованы, чтобы учиться. Здесь вы найдете то, что вам нужно.
ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ (СКОРО ПРИХОДИТ ???) — Говорят, что те, кто достигли этого уровня, окружены мистической аурой, когда они рисуют, и называется «Сияние».«
Вопросы?
Я не могу вам помочь, если вы не спросите.
Какие у вас животрепещущие вопросы по рисованию?
Есть ли что-то, что вы всегда хотели знать о рисовании? Спросить.
Я дам вам свой лучший ответ и, кто знает, возможно, напишу об этом пост.
Оставляйте комментарии и вопросы в комментариях ниже.
Или еще лучше, подпишитесь, чтобы получать больше информации по электронной почте. Вы получите дополнительные подсказки и советы.Вы тоже можете задавать мне вопросы.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Make a face — песня для обучения частей лица (частей тела)
Make a face — песня для обучения частей лица (частей тела)Страница в Японский
Целевой язык: части лицаЦелевой уровень: все
Эту песню можно найти на vol. 6, набор учителя
И в новом уровне учебной программы.
Щелкайте картинки, слушайте их разговор! | ||||||||
Примечание; Эти карты теперь включены в пакет Laminated Card Pack без дополнительной оплаты! |
Попробуйте символы выше или, если вы хотите, чтобы отдельные части выглядели в: нос, уши, рот, глаза, брови, щеки, волосы, язык
Части лица всегда нравятся детям, а под Новый год есть игра «Сделай гримасу» под названием «Фукуварай», которая очень популярен в Японии.Так что с помощью этой песни дети должны уметь делать все на английском!
«Сделай лицо» Ричард Грэм Сделай лицо. Надеть нос. Сделайте гримасу. Наденьте брови. |
Как учить ….
Это песня в новом стиле «легко научить», так что вы просто
спойте строчку, и дети будут повторять за вами. Чтобы они помнили
слова вы касаетесь соответствующей части лица во время пения.Очень
просто!
Благодаря песне «Heads & Shoulders» дети уже должны знайте слова в первом стихе. Что эта песня действительно должна помочь с другими словами, такими как «брови», которые иногда могут оказаться немного сложнее.
Чтобы немного оживить ситуацию, вы также можете нарисовать смешное лицо после каждой строчки. хора, гарантированно рассмешит детей.
Рекомендуемые игры
Когда вы напишете песню несколько раз, взгляните на игру «Make a Face».
Если вы не хотите проводить большую игру на доске, я также записал «Ничья вариант лица. На этот раз дети будут рисовать свои лица на листок бумаги после исполнения песни, что-то вроде «Игры рисования монстров». Или они могут нарисовать части лица в воздухе перед собой.
Еще одно замечательное предложение Эмина — разделить студентов на группы по 2 и позвольте им коснуться части лица своего друга, когда вы звоните имя!
В следующих уроках песня «Mr Octopus» — отличный способ повторить эти слова, и там больше тела партии в песне «Доктор, Доктор».
В любом случае, этой песне действительно легко научить и она очень веселая, так что наслаждайтесь!
Be genki,
Ричард
Отзывы читателей
Это хорошая песня для пантомимы, особенно в части «надеть». Дети протягивают руку, берут воображаемую часть (нос или язык) и кладут ее себе на лицо. Иногда мы так же практикуем «взлет». Для доски я сделал лица, как на карточках формата А4, но опустил часть лица (уши, волосы, брови). 7 лицевых частей находятся с одной стороны доски, а 7 голов — с другой.Поручаю ребенку «одеться» — положить синие волосы на желтое лицо. Продолжайте, пока у всех лиц не появится лицевая часть. Вы также можете сыграть в «Кто первым найдет?» Положите части лица где-нибудь на пол. Произнесите слово, и двое детей бегут, и
находит часть лица. Первый найдет карту и ударит ее по голове
получает балл. Веселье приходит, когда дети могут смешивать все части и
корчить собственное лицо. — Донна
Зарегистрируйтесь, чтобы получать мои лучшие советы, игры и подсказки по электронной почте! |
Авторские права (C) 1999/2021 Ричарда Грэма www.GenkiEnglish.com
Текстовое меню | Игры | Японский | Песни / CD | Напишите мне |
Авторские права 2001 RjG
6 лучших эталонных фото-сайтов для рисования для вашей практики в 2021 году
Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем получить небольшую комиссию за соответствующие покупки бесплатно для вас.
Умение рисовать позы — одно из ключевых навыков, которыми должны владеть художники, будь то цифровые или традиционные.Следовательно, знание того, откуда черпать вдохновение, становится фундаментальной задачей для любого художника.
Традиционно это вдохновение исходит от сеансов живых фигур, но вдохновение не обязательно приходит в тот же момент, что и вы на этих занятиях. Кроме того, вам может потребоваться нарисовать некоторые фигуры, которые нельзя получить из сеансов живых фигур.
Следовательно, чтобы вернуть себе контроль, лучше всего держать в руках позы для жестов, либо сохраняя фотографии позы на компьютере, либо используя онлайн-ресурсы для достижения того же.
Сегодня мы проведем вас через последний процесс использования веб-сайтов с фотографиями позы, которые предоставят вам доступ к материалам самого высокого качества. Мы представляем 7 лучших ресурсов, которые вы можете найти в Интернете сегодня; начнем с обзоров!
Лучшие позы для рисования Справочные фото сайты
Направление действий
Line of Action — это один из веб-сайтов, который дает вам доступ к одному из самых качественных материалов по позам и фигурам, которые вы можете получить.Вы также получаете доступ к фотографиям животных, человеческих фигур и лиц. Их инструмент для рисования фигур — один из лучших, которые вы можете там найти.
Инструмент для рисования фигур дает вам возможность иметь модели фигур в полуобнаженном, полностью обнаженном виде или полностью одетые в соответствии с вашими потребностями. После этого вы можете выбрать пол желаемой фигуры, а также продолжительность моделей — и приступайте к работе!
Параметры, аналогичные тем, что вы найдете в Quickposes, также полезны для быстрого рисования, но также и для более длительного изучения.Теперь пока
25 типов стилей рисования мультфильмов с примерами!
Есть много стилей и типов рисования мультфильмов, из которых можно поучиться и вдохновиться ! От простых стилей рисования мультфильмов до знаменитых, которые вы все время видите в рубашках, по телевизору и на Youtube, им нет конца!
Я перечислил лучших стилей рисования мультфильмов с несколькими примерами, которые вы можете проверить, так что приступим!
Старый стиль рисования мультфильмов
Начнем с очень старых стилей рисования мультфильмов, появившихся много лет назад.
Чаще всего люди называют этот тип рисунка «Мультфильмы Флейшера», поскольку этот художественный стиль широко использовался Fleischer Studios.
Эти художественные стили выполнены в черно-белом цвете и большую часть времени имеют очень контрастные части тела.
Этот стиль также обычно характеризуется коротким телом и длинными конечностями.
На самом деле, некоторые люди называют этот стиль рисования (а затем анимации) рисунками лапши.Поскольку руки и ноги, фактически все движения персонажа, будут много двигаться, как если бы в их телах не было костей.
Вот несколько примеров этого стиля рисования мультфильмов:
Вот еще несколько изображений этого особого стиля рисования мультфильмов!
Кстати, некоторым недавним видеоиграм удалось вернуть этот художественный стиль в современную среду. Например, в видеоигре Cuphead на художественный стиль ОЧЕНЬ сильно повлияли такие мультфильмы, как Бетти Буп.
Вот несколько примеров художественного стиля Cuphead.
Вы определенно можете увидеть, откуда художники Cuphead черпали вдохновение!
Современный мультяшный стиль
Это один из наиболее распространенных художественных стилей, который можно увидеть на каналах, подобных Cartoon Network.
В целом, основные характеристики этого художественного стиля — толстые очертания, очень геометрические формы и красочные цвета.
Одна из главных причин делать искусство таким образом заключается в том, что использование простых форм с небольшим количеством деталей ускоряет общий процесс анимации и экономит деньги студии.Тем не менее, это довольно красивый мультяшный стиль!
Этот художественный стиль популяризирован несколькими современными мультфильмами, вот несколько примеров:
- Гравити Фолз
- Крутые девчонки
- Кодовое имя: Дети по соседству
- Лаборатория Декстера
Вот несколько примеров изображений в современном стиле мультяшного искусства.
Реалистичный мультяшный стиль
Более необычный мультяшный стиль, так как в целом рисование мультфильмов имеет тенденцию упрощать формы, реалистичный стиль рисования имеет тенденцию добавлять детали и сохранять формы в соответствии с реальностью.
На самом деле, этот стиль искусства чаще всего используют художники, занимающиеся векторизацией фотографий людей.
В некоторой степени вы также можете включить карикатуры в эту категорию. Карикатуры, как правило, очень реалистичны, не считая полного увеличения и уменьшения определенных частей тела!
Примеры реалистичных стилей мультипликационного искусства:
- Лучник
- Уродливые американцы
- Общие карикатуры
Стили японского мультфильма
Японские стили мультипликационного искусства, как правило, сильно отличаются от своих западных аналогов.
На самом деле, я решил разделить это на 3 различных стиля искусства, поскольку они сильно отличаются друг от друга. Я чувствую, что могу разделить это даже на несколько частей, но я не хочу заполнять эту статью только стилями японского мультфильма!
Классическая манга
Персонажи старой японской манги, как правило, имеют очень человеческие пропорции, когда дело доходит до их тел, с той разницей, что большую часть времени у них довольно большие глаза.
В целом, этот художественный стиль также имеет тенденцию фокусироваться на более женственных телах с очень угловатыми подбородками и тонкими телами.Некоторые стили даже преувеличивают некоторые части тела, например, действительно длинные ноги, по сравнению с остальными частями тела!
Вот несколько примеров манга в этом художественном стиле:
- Sailor Moon
- GTO (Великий учитель Онидзука)
- Urusei Yatsura
- Hellsing
- Oh My Goddess
А вот несколько изображений для этого классического художественного стиля манги.
Современное аниме
Современный стиль аниме имеет тенденцию быть более сложным, что в основном проявляется в рисунках персонажей в движении.
В настоящее время этот художественный стиль также имеет множество теней и бликов на их персонажах и окружении, что придает ему новый уровень сложности.
Вот несколько примеров современных аниме, в которых используется этот художественный стиль:
- Братство стальных алхимиков
- Атака титанов
- Мастера меча онлайн
- Моя геройская академия
А вот несколько изображений, демонстрирующих этот современный стиль аниме!
Рисунки Чиби
Наконец, вот стиль, с которым я люблю работать.
Стиль рисования чиби — это то, что вы часто можете увидеть в моих статьях. Я обычно использую «мини» в качестве талисмана, чтобы помочь мне показать некоторые процессы, например, в моем сообщении о художественной композиции для начинающих!
Этот художественный стиль ориентирован в основном на превращение ваших персонажей в крошечную версию самих себя. Как если бы вы складывали их в очень маленький контейнер.
Вот несколько примеров серий, в которых используется этот художественный стиль рисования чиби:
- Химото! Умару-чан
- Lucky Star
- Bottle Fairy
А вот пример изображения этого стиля рисования мультфильмов.
Кроме того, если вы хотите нарисовать своих собственных персонажей чиби, обязательно ознакомьтесь с моим курсом пошагового рисования персонажей чиби!
Минималистские стили мультфильмов
Минималистский стиль мультяшного искусства в основном встречается в видеоиграх и, как правило, используется либо для того, чтобы понравиться общему стилю, либо для экономии времени!
Поскольку они имеют тенденцию быть более упрощенными, они также имеют тенденцию быстрее создавать и, что наиболее важно, быстрее анимировать.
Очень часто этот стиль рисования мультфильмов выполняется с использованием векторной графики. Он также в основном геометрический, с чистыми цветами, без множества деталей.
Например, есть видеоигра Thomas Was Alone.
А это персонаж Пабло Эрнандеса Дельгадо.
Как видите, в этом художественном стиле все еще может быть довольно много деталей, но при этом он остается довольно минималистичным.
Другой пример минималистского стиля рисования мультфильмов — это, например, использование стикменов!
Это очень простой художественный стиль, но он может хорошо работать, если все сделано правильно. Это также одна из первых вещей, которые люди рисуют, когда начинают учиться рисовать.
Один из самых известных примеров того, как крупье сделано правильно, — это комиксы xkcd.
Уникальные стили мультфильмов
Давайте теперь вкратце рассмотрим некоторые довольно уникальные стили мультяшного искусства! Большинство из них очень популярны и сразу узнаваемы.
Тим Бертон
Художественный стиль Тима Бертона У Тима Бертона очень характерный мрачный художественный стиль, который все еще несет в себе много эмоций. Это не темно для того, чтобы быть темным, вы можете видеть, что в его персонажах выражено несколько слоев эмоций.
На самом деле, работы Тима Бертона стали настолько популярными, что многие художники подражали этому художественному стилю в своем собственном.
Например, вот несколько покемонов, выполненных в художественном стиле Тима Бертона, созданных Воном Пинпином.
Симпсоны
Арт-стиль Симпсоны Этот мультяшный стиль настолько популярен, что существует даже несколько веб-сайтов, которые можно использовать для создания собственной версии Симпсона. Например, Simpson Maker.
Сам стиль с годами претерпевал постепенную эволюцию, но основные черты всегда оставались! Желтые тела и большие белые сферические глаза были всегда рядом.
Классический Дисней
Микки Маус в пароходе Вилли У Диснея на протяжении многих лет был довольно эволюционный стиль мультяшного искусства.
Все началось с того, что я называю классикой Диснея, с таких мультфильмов, как «Пароход Вилли» и «Это снова меня достало!».
Этот художественный стиль был основным продуктом в течение многих лет и действительно вызывает ностальгические чувства у людей, которые наблюдали за ними в то время.
Как я упоминал ранее, этот художественный стиль также был одним из основных источников вдохновения для видеоигры Cuphead.
Дисней середины 20 века
Золушка В середине 20-го века Дисней все больше и больше начал работать с живыми актерами, опираясь на эталонные и съемочные кадры, прежде чем рисовать мультфильмы.
Это был огромный шаг вперед в рисовании мультфильмов, и он действительно помог установить стандарт качества фильмов Диснея.
Некоторые известные примеры этого стиля рисования мультфильмов:
- Спящая красавица
- Золушка
- Сто один далматин
- Меч в камне
Вот пример того, как снималась «Алиса в стране чудес» до создания мультфильмов.
Современный Дисней
Художественный стиль современного Диснея (не считая 3D-фильмов) в основном является прямым усовершенствованием Диснея середины 20 века.
Этот стиль рисования мультфильмов стал ярче, детальнее и сложнее в целом.
К сожалению, в последнее время Disney в основном прекратил создавать стили рисования 2D-мультфильмов, но есть еще несколько примеров этого более изысканного художественного стиля, например:
- Лило и Стич
- Планета сокровищ
- Принцесса и лягушка
Вот пример этого современного стиля диснеевского искусства.
Арахис (Чарли Браун)
Арахис Арахис в мультяшном стиле Чарльза М.Шульц — это очень ручной и шаткий художественный стиль. И это потрясающе.
То, как мистер Чарльз делает упрощенное, но с такими сильными эмоциями искусство, это действительно замечательно. Каждый маленький персонаж очень хорошо сочетается друг с другом, и они очень геометрические (хотя и с шаткими линиями), состоят из кругов, прямоугольников и так далее.
Южный парк
Южный парк Художественный стиль Южного парка очень геометрически и имеет очень небольшую глубину.Очень редко можно увидеть тени или блики в этом мультяшном стиле, а цвета довольно яркие и чистые.
Это один из тех легко узнаваемых художественных стилей, как и Симпсоны. И, как и в «Симпсонах», в нем много фанатских создателей персонажей.
Не только это, но и официальный редактор персонажей Южного парка, так что проверьте это, если это вас интересует!
Dragon Ball / Chrono Trigger (Акира Торияма)
Жемчуг Дракона Супер Художественный стиль Акиры Ториямы — один из стилей рисования, который сразу же узнает любой, кто видел Dragon Ball в течение своей жизни.
Характеризуется его персонажами с большими, почти прямоугольными глазами, множеством геометрических форм и четкостью мускулов (в основном последние версии Dragon Ball).
Он также создал персонажей для видеоигры Chrono Trigger, в которой также присутствует этот точный стиль рисования мультфильмов.
Время приключений
Время приключений Более современный пример стиля рисования мультфильмов, графика Adventure Time очень геометрическая, а персонажи практически бескостные.
Это позволяет сделать анимацию более плавной. Само изображение также довольно красочное, с яркими красками, которые действительно появляются на экране.
Помимо этого, у персонажей обычно очень крошечные глаза (за исключением нескольких случаев), а линии очень тонкие.
Художественный стиль Хаяо Миядзаки (Унесенные призраками, Принцесса Мононоке…)
Унесенные призраками Искусство Хаяо Миядзаки — это красиво созданный стиль рисования, в котором он подробно описывает то, как он создает своих персонажей и окружающую среду.
Для этого стиля рисования характерны тонкие линии, человеческие пропорции и очень круглые глаза в стиле аниме.
Был некоторая эволюция этого стиля, например, от Castle In The Sky до недавнего Ponyo, но основа этого стиля рисования мультфильмов всегда была.
Мелок Shin-Chan
Мелок Шин-Чан Crayon Художественный стиль Шин-Чана очень упрощен по своей природе, как если бы он нарисован… ну, мелками.
Один из самых интересных аспектов этого художественного стиля — то, что художник не прочь раздвинуть границы персонажей.Как видите, головы, например, не имеют тех пропорций и форм, которые были бы у человека.
Линии обычно очень тонкие, а глаза большие (у большинства персонажей) простых черно-белых цветов.
Люпин 3-й
Художественный стиль Люпина 3-го менялся с годами, но базовый художественный стиль остался прежним.
Простые тонкие линии с большими глазами, выполненные как цветные карандашные наброски, действительно делают этот стиль изумительным.
Бетти Буп
Бетти Буп В художественном стиле Betty Boop очень контрастируют черный и белый цвета.
Мы уже упоминали об этом ранее в разделе о стилях рисования старых мультфильмов, поэтому я буду краток!
Очень тонкие линии с большим количеством черных фигур в символах, этого недостаточно, но вы сразу узнаете этот стиль.
Кулак Полярной звезды
Кулак Полярной звезды Рисунок Fist Of The North Star имеет очень шероховатый стиль рисования, что особенно заметно в оригинальной манге.
Персонажи здесь, как правило, имеют сверхчеловеческие пропорции и нарисованы с очень темными тенями, как и в художественном стиле, о котором я расскажу дальше.
Берсерк
Берсерк Арт-стиль Berserk очень мрачный и детализированный.
Если вы внимательно посмотрите на оригинальные манги, в этом художественном стиле очень редко встречаются блоки темных теней. Вместо этого художник нарисовал тени, используя технику штриховки.
Таким образом, само искусство выглядит очень детализированным, и даже текстуры создаются с помощью удивительно тщательных техник штриховки.
Определенно стоит проверить этот художественный стиль для вдохновения.
Кальвин и Гоббс
Кальвин и Гоббс Художественный стиль Билла Уоттерсона во время работы над «Кельвином и Гоббсом» очень упрощен, с сочетанием тонких и средних линий.
Этот фантастический художественный стиль уникален и многократно воспроизводится многими художниками, любящими его работы. Цвета написаны акварелью, что придает книгам успокаивающий и плавный вид.
Одна из моих любимых коллекций комиксов с потрясающим стилем рисования мультфильмов!
Крутые девчонки
Суперкрошки В художественном стиле Powerpuff Girls очень толстые линии и геометрические формы.
Это современный подход к рисованию мультфильмов, несколько примеров которого мы уже приводили в другом разделе.
Формы персонажей и окружения ОЧЕНЬ геометрические, цвета чистые, с редким использованием теней и бликов.В большинстве случаев эти цвета также очень яркие, чтобы понравиться более молодой аудитории.
Лучник
Лучник Сочетание векторной графики и реализма, художественный стиль Арчера очень интересен.
По сути, это набор элементов реалистичного рисунка. Пропорции в основном такие же, как и расположение деталей. Основное отличие — отсутствие деталей в этом художественном стиле и использование затенения ячеек для теней и светов.
Очаровательный художественный стиль, ставший популярным в современную эпоху.
Связанные вопросы
Как создать свой собственный художественный стиль? Конечно, очень важным фактором является практика, но помимо этого вам понадобится вдохновение от других художников и изучение новых навыков. Я рассказываю об особенностях своего поста на , как улучшить свой художественный стиль .
Leave a Comment