Как нарисовать карандашом сакуру: Как нарисовать сакуру поэтапно 7 уроков


09.10.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как нарисовать сакуру — подробный гайд от FantasyRoom

Красота и нежность весеннего цветка сакуры впечатляет не только любителей японской культуры, но и всех ценителей прекрасного. Многие специально едут в цветущие сады, чтоб сделать фото или изобразить эти цветы. О том, как нарисовать сакуру и какими навыками для этого нужно обладать, можно узнать чуть ниже.

Содержание

  1. Как сделать рисунок ветки сакуры для новичка?
  2. Цветы сакуры карандашом. Пошаговая инструкция
  3. Японская сакура. Рисунок карандашом
  4. Как рисовать ветку сакуры красками. Инструкция для акварели
  5. Дерево сакура рисунок карандашом в несколько шагов
  6. Примеры работ с сакурой новичков для вдохновения

Как сделать рисунок ветки сакуры для новичка?

Чаще всего сакуру рисуют карандашом или акварельными красками. Можно использовать и другие техники, но для новичка, который задумался как сделать рисунок ветки сакуры, лучше все же остановится на простом карандаше либо акварели. Чтобы работать с красками, важно иметь базовое представление об их свойствах и правилах работы с ними. Для этого отлично подойдет курс акварели для новичков.

Цветы сакуры карандашом. Пошаговая инструкция

Есть несколько способов нарисовать сакуру для начинающих. Возможны как простейшие изображения схематического рисунка, так и детализированные. Рассмотрим одну пошаговую инструкцию для изображения ветки сакуры.

Шаг 1

Подготовим все необходимое:

  • лист бумаги;
  • простой карандаш HB;
  • ластик;
  • черный маркер;
  • цветные карандаши;
  • белая гелевая ручка.

Шаг 2

Простым карандашом рисуем небольшой кружочек-серединку, а из него пять прямых линий.

Шаг 3

На каждой линии рисуем овал, именно они будут лепестками сакуры.

Шаг 4

Прорисовываем тычинки, добавляем детализации лепесткам, убираем вспомогательные линии ластиком.

Шаг 5

Контур цветка прорисовываем черным маркером, а серединку раскрашиваем цветными карандашами в ярко-розовый или фиолетовый цвет.

Шаг 6

Остается раскрасить лепестки, используя оттенки розового и фиолетового. Добавляем серым карандашом тени на цветок.

Прорисовываем таким образом каждый цветок на ветке и получаем готовые цветы сакуры карандашом.

Японская сакура. Рисунок карандашом

Цветы сакуры редко изображают сами по себе. Чаще всего это либо ветка сакуры, либо целое дерево. Итак рассмотрим, как сделать рисунок ветки сакуры.

Шаг 1

Намечаем контур ветви простым карандашом.

Шаг 2

Утолщаем ветвь у основания и придаем ей форму настоящей ветви сакуры.

Шаг 3

На тех местах, где будут располагаться цветы, добавим круги и полукруги для тех цветков, которые будут повернуты боком относительно рисунка.

Шаг 4

Добавим бутоны на конца ветки, а также лепестки, опадающие с цветов.

Шаг 5

Прорисуем внутри кружочков цветы сакуры по предыдущей схеме и раскрасим получившийся рисунок сакуры карандашом.

Если не получилось с первой попытки, не стоит отчаиваться, возможно просто самое время воспользоваться базовым курсом по иллюстрации.

Как рисовать ветку сакуры красками. Инструкция для акварели

Как уже было отмечено ранее, лучшими материалами для изображения сакуры новичками являются простой карандаш и акварель. Итак опишем простую и быструю схему для изображения сакуры.

Шаг 1

Смочив широкую кисть в воде с небольшим количеством розовой краски начнем схематическое изображение цветков сакуры с 5 лепестками.

Шаг 2

Добавляем к фоновым светлым цветам голубые и фиолетовые тона для прорисовки фона рисунка.

Шаг 3

После высыхания фона тонкой кистью наметим ветвь, на которой окажутся фоновые цветы.

Шаг 4

Добавляем яркие цветы по тому же принципу, что и фоновые.

Шаг 5

Черными и коричневыми красками тонкой кистью прорисовываем более яркие ветви сакуры для переднего плана. На этом же этапе добавляем серединки к цветам.

Дерево сакура рисунок карандашом в несколько шагов

Чтобы нарисовать дерево цветущей сакуры можно просто соединить множество ветвей, добавив к ним более массивный ствол. Но есть и более простая схема для скетчбука или просто рисунка на скорую руку.

Шаг 1

Изображаем ствол и ветви дерева сакуры простым карандашом.

Шаг 2

Добавим крону и отдельные выдающиеся цветочки.

Шаг 3

Наводим контуры и раскрашиваем цветными карандашами или маркерами.

Еще больше идей для скетчинга маркерами можно почерпнуть на курсе.

Примеры работ с сакурой новичков для вдохновения

Для начала нужно определить, какой формы будет рамка и нужны ли точные границы для нее. Следующим этапом на листе прорисовывается сама форма рамки: овал, круг, прямоугольник, квадрат… Выбираем цветы, которые будут изображены на рамке и готовим эскиз. Возможно как размещение цветов по контуру, так и прорисовка их лишь по внешней части. При этом сначала прорисовывается весь цветок, но часть, оказавшаяся внутри рамки вытирается.

Понравилась статья?
Заходи на наш сайт и выбирай подходящий курс!

ХОЧУ РИСОВАТЬ

Как нарисовать сакуру поэтапно: карандашом и красками

Здравствуйте, читатели моего блога!

Для любителей красивых пейзажей в этой статье я расскажу о том, как нарисовать сакуру поэтапно. Наверняка не раз вам попадалась красивая веточка с розовыми цветами или фото самого дерева, которые буквально завораживают своей красотой. Давайте попробуем воспроизвести это изящное дерево на листе бумаге.

Содержание

  1. Немного о традициях
  2. Рисуем поэтапно
  3. Красками
  4. Цветные карандаши
  5. Заключение

Немного о традициях

Дерево сакуры — это известный символ цветущей вишни в Японии. Изображение изящной ветки или дерева с розовыми цветами передает всю многогранность, утонченность присущую загадочному миру Японии.

Художники из покон веков рисовали красивый силуэт дерева или его фрагмент с помощью туши и специальных калиграфических кистей, что безусловно, оставляет определенный след на бумаге. Бумага, как правило, использовалась рисовая. Такая необычная для нас техника позволяла передать красивую пластику ветвей и воздушных соцветий.

Работа выполнена тушью на рисовой бумаге

Мотивы и композиции могли быть очень разнообразными. Это и цветущая сакура на фоне холмистого пейзажа, и изображение людей на фоне розового сада. Также отдельно изображали ветку сакуры с пышными цветами, как символ умиротворения и гармонии. Иногда рисунок украшает маленькая птичка.

Это дерево также довольно часто встречается в аниме. Поэтому давайте поскорее научимся рисовать цветущую вишню, которая так и манит своей красотой.

Рисуем поэтапно

Для того, чтобы нарисовать сакуру карандашом для начинающих, мы начнем с простого рисунка карандашом. Давайте для начала нарисуем пошагово цветок сакуры, а уже затем саму веточку.

Как нарисовать цветок сакуры поэтапно

Как видите, цветок совсем не сложный по форме. Для того, чтобы нарисовать цветущую сакуру, нужно изобразить несколько цветов вдоль веточки.

Самое важно, чтобы ветка была интересной формы и выглядела естественно.

  1. Проведите неровную линию. Проследите за тем, чтобы веточка имела толщину.
  2. Наметьте приблизительно, где будут располагаться главные соцветия.
  3. Выполните детализированный рисунок.
  4. Добавьте несколько лепестков, которые унёс ветер

Как можно легко нарисовать сакуру: примерный результат

Совсем не важно, хотите ли вы нарисовать сакуру из наруто или выполнить рисунок на стене, чтобы украсить интерьер квартиры, главное выполнить эскиз будущей работы. Тогда у вас получится легко и просто нарисовать красивую сакуру.

Красками

Для начинающих есть простой способ изобразить розовое цветущее дерево. Возьмите ваш любимый материал. Работу можно выполнить гуашью или акварелью. Создадим подготовительный рисунок простым карандашом.

Если вы рисуете дерево целиком, то постарайтесь сделать его пластичным и максимально естественным.

Читайте подробнее о том, как нарисовать дерево красивым и похожим здесь.

После того, как вы наметили композицию, облегчите линии ластиком, чтобы они не просвечивали сквозь краску. Особенно акварель!

С помощью теплого коричневого цвета выполняем силуэт ствола дерева. Оставляем пропуски для цветений, чтобы изобразить красиво розовый силуэт кроны. После того, как коричневый подсохнет, принимаемся за крону.

Как вы уже скорей всего заметили, у дерева, когда оно покрыто цветением, совсем не видно зеленых листьев. Поэтому не стоит добавлять зеленый цвет, так как краска может слиться и на работе получится грязь.

Смешайте предварительно на палитре несколько розовых цветов и выберете самый подходящий.

Если вы работаете акварелью, можете смело смешивать различные оттенки на работе и создавать красивые эффекты и переходы из одного цвета в другой. От этого работа станет еще более привлекательной.

Распыляем краску или создаем капельный эффект

Последним шагом будет распыление краски поверх дерева. Когда рисунок подсох, с помощью кисти с упругим ворсом мы создаем красивый капельный эффект вокруг кроны. Таким образом работа будет выглядеть более воздушной и приобретет законченный вид.

Важно: перед тем, как выполнять этот шаг, попробуйте выполнить распыление на другом листочке, чтобы найти нужный баланс воды и краски на кисти.

Таким образом можно легко и просто нарисовать сакуру или отдельный цветок.

Цветные карандаши

Если вы хотите создать графический рисунок, но с красками никак не складывается, возьмите цветные карандаши, которые обычно всегда есть под рукой.

Рисунок цветными карандашами

Как видите, работа получается очень выразительной, при этом у вас есть возможность сочетать разные оттенки и искать подходящие цветовые сочетания. Такой способ между красками и простым карандашом подойдет даже начинающим.

Совет: воспользуйтесь цветной бумагой. Это придаст работе большую выразительность.

Заключение

Как красиво нарисовать сакуру поэтапно для начинающих разобрались. Надеюсь, вы вдохновились на создание красивой чувственной работы! Рисуйте, то что любите!

Понравилась статья? Не забудь поделиться с друзьями!

Подпишись на ютуб канал

Шаг 1. Направляющий круг

Ура, давайте нарисуем цветки сакуры 😀 начнем с большого круга, этот круг будет ориентиром для внешнего края цветка. Размер этого круга определяет размер цветка.

Шаг 2. Круг бутона

Добавьте круг меньшего размера справа вверху от первого круга, убедитесь, что между двумя кругами есть пространство и что они не соприкасаются. Мы будем использовать этот меньший круг, чтобы нарисовать бутон сакуры.

Шаг 3. Основной круг

Вернитесь к большому кругу и добавьте маленький круг ближе к центру направляющего круга. Это будет сердцевина цветка.

Шаг 4. Маленькая линия

Нарисуйте небольшую линию от центра верхней части сердцевины под углом влево.

Шаг 5. Вторая строка

Добавьте линию такой же длины, но на этот раз с правой стороны ядра.

Шаг 6. Дополнительные линии

Добавьте еще две маленькие линии в нижнюю правую часть, эти линии помогут определить пропорции лепестков. Обязательно обратите внимание на расстояние между этими линиями и следите за тем, чтобы длина линий была короткой.

Шаг 7. Последние две

Добавьте еще две маленькие линии слева, сотрите их и исправьте, если вы чувствуете, что интервалы не совпадают. Нам не нужна идеальная симметрия, но нам нужен достойный баланс. Мы будем рисовать три лепестка, выходящие из этих линий.

Шаг 8. Лепесток цветка

Теперь, когда у нас есть пропорции и направляющие, мы можем начать рисовать лепестки. Ключ к рисованию цветочных лепестков заключается в том, чтобы нарисовать их отходящими от сердцевины. Подумайте о том, как солнечные лучи удаляются от солнца, мы хотим запечатлеть это на краях лепестков. Наш маленький друг Солнца на диаграмме ниже здесь, чтобы напомнить нам об этом моменте.

Добавьте изогнутую линию к верхней центральной линии, двигаясь от ядра вправо. Линия заканчивается на направляющей.

Шаг 9. Завершите лепесток

Завершите лепесток, добавив кривую линию от маленькой линии вверху справа к направляющей (синяя). Нарисуйте линию, которая следует вдоль направляющей, соединяющей две линии, которые мы только что закончили (розовые).

Шаг 10. Нижний лепесток

Нарисуйте изогнутую линию от нижней линии к направляющей окружности, но на этот раз изогните ее, прежде чем она коснется направляющей.

Шаг 11. Завершите лепесток

Добавьте кривую линию от последней кривой, которая изгибается назад к сердцевине (синяя) и добавьте линию края (розовую). Обратите внимание, что у этого лепестка кончик больше, чем у предыдущего. Игра с небольшими вариациями, подобными этим, поможет нам развить ощущение органичности цветка.

Шаг 12.

Левый лепесток

Теперь у нас остались две маленькие линии из сердцевины для последнего лепестка. Начните с линии верхнего края (синяя) и начните наклонять ее вниз перед направляющим кругом и продолжайте, пока она не коснется направляющей (розовой).

Шаг 13. Завершите лепесток

Нарисуйте линию, следуя направляющей, а затем повторите последний шаг для нижнего края лепестка.

Шаг 14. Второй слой

Даааа 😀 мы закончили верхний слой лепестков, теперь мы начнем с нижних лепестков. Ключом к этому является то, что линии краев второго слоя лепестков не будут полностью видны, они будут перекрываться верхним слоем лепестков. Поначалу это может немного сбить с толку, но по мере прохождения старайтесь обращать внимание на то, как линии пересекаются и создают иллюзию перекрытия.

Нарисуйте линию, идущую вниз от линии края левого лепестка, наклоните эту линию к середине (синяя).

Шаг 15. Изгиб

Закончите этот лепесток, изогнув линию к правому нижнему лепестку. Посмотрите, как этот лепесток выглядит за двумя лепестками, к которым он подключен. Это тот эффект, который мы хотим получить для остальных лепестков.

Шаг 16. Верхний лепесток

Добавьте лепесток в верхнее левое пространство, нарисовав изогнутую линию, ведущую к направляющему кругу. Обратите внимание, как линия начинается частично вверх по линии края лепестка под ним.

Шаг 17. Завершите лепесток

Закончите лепесток, изогнув линию вниз.

Шаг 18. Правый лепесток

Нарисуйте лепесток в пространстве справа, проведя изогнутую линию вниз, пока она не коснется направляющего круга.

Шаг 19.

Завершите лепесток

Закончите лепесток, нарисовав изогнутую линию, которая пересекается с линией края лепестка под ним.

Шаг 20. Сотрите

Сотрите направляющую и любые другие ошибки, которые вы хотите исправить. Я использую пластичный ластик, напоминающий пластилин или пластилин, которому можно придать любую форму. Я предпочитаю эти ластики, потому что они не оставляют стружки :D.

Шаг 21. Стебель

После очистки рисунка и перерисовки линий, которые могли быть случайно осветлены, нарисуйте маленькие линии, выходящие из сердцевины.

Шаг 22. Стебли

Добавьте больше стеблей, выходящих из сердцевины, обратите внимание, как они слегка направлены вниз.

Шаг 23. Луковицы

Добавьте маленькие кружочки на концы стеблей.

Шаг 24. Бутон

Теперь, когда у нас есть готовая структура для основного цветка, давайте начнем добавлять лепестки к распускающемуся цветку. Начните с рисования изогнутой линии, которая начинается в средней точке круга и идет вверх и вокруг. Обратите внимание на то, как эта линия более изогнута кверху, чем к низу.

Шаг 25. Второй бутон

Нарисуйте небольшую линию, которая изгибается вправо от средней точки. Обратите внимание на то, как этот лепесток находится под последним, так что он пересекается и исчезает. Начав с верхнего слоя, нам будет намного проще создать этот эффект наслоения!

Шаг 26. Верхний край

Нарисуйте вверх линию, которая повторяет изгиб круга. Эта линия очень тонкая, но она помогает придать бутону дополнительные детали.

Шаг 27.

Ветка

Теперь, когда у нас есть два цветка, давайте добавим ветку. Нарисуйте две линии, наклоненные вверх влево, и остановитесь у бутона. Убедитесь, что угол создает ощущение, что почка находится на верхней линии ветки. Расстояние между этими линиями должно быть небольшим, чтобы ветка не была слишком толстой.

Шаг 28. Поверните

Теперь добавьте еще две линии, наклоненные к цветку, этот резкий поворот дает нам указание на то, что это ветка.

Шаг 29. Нижняя ветвь

Нарисуйте две линии от нижней середины цветка в правый нижний угол. Обратите внимание, как линии ветвей создают движение по рисунку.

Шаг 30. Лист

Добавьте лист под распустившимся цветком, нарисовав форму, похожую на лепестки, которые мы нарисовали ранее. Определите линии края и изогните верхнюю часть.

Шаг 31.

Нижний лист

Добавьте еще один лист под цветком, который больше, чем последний лист, который мы нарисовали, эта разница в размерах между двумя элементами делает изображение более приятным.

Шаг 32. Затенение ответвления

Добавьте затенение ответвлению, добавив линии, идущие в направлении линий края ответвления.

Шаг 33. Линии лепестков

Добавьте две линии на верхний правый лепесток, близкие к сердцевине. Убедитесь, что эти линии расположены ближе к сердцевине, чем к краю.

Шаг 34. Затенение

Добавьте затенение к остальным лепесткам и листьям тем же методом, повторяя форму и сохраняя линии близко к сердцевине или к месту прикрепления лепестка/листа.

Yaay закончил рисунок! Большое спасибо за то, что позволили мне поделиться с вами своей любовью к рисованию цветов! Я очень надеюсь, что это было весело для вас, и, возможно (только может быть), этот урок помог вам понять, что вы можете полностью научиться рисовать.

Я научился рисовать в более позднем возрасте, поэтому знаю, что этому навыку можно научиться в любое время (приложив усилия, конечно).

Ознакомьтесь с дополнительными инструкциями на сайте! Я приложил много усилий для создания этих бесплатных ресурсов, потому что хочу, чтобы больше людей полюбило рисование. Так что не стесняйтесь поделиться ссылкой на этот урок с друзьями 😀 Это было бы чрезвычайно полезно для меня в этой миссии по распространению любви к рисованию.

Я создал 20-страничную рабочую тетрадь (PDF), которая научит вас рисовать различные цветочные композиции. Я хотел создать что-то, что могло бы действительно ускорить чье-то обучение и заставить их рисовать. Я потратил на это уйму времени, чтобы сделать его максимально полезным для тех, кто хочет запечатлеть элегантность и красоту цветов, я был бы в восторге, если бы вы взяли свою копию и порисовали со мной еще!

Рисование роз (PDF для печати)

4,99 $

Узнайте, как рисовать розы, с помощью этой 21-страничной печатной рабочей тетради, которая проведет вас через серию упражнений по рисованию. Эта рабочая тетрадь предназначена для того, чтобы помочь вам быстро улучшить свои навыки рисования на практике!

Добавить в корзину

Рисование вишневого дерева (сакуры)

Цветущая вишня (или сакура) для многих является одной из самых красивых вещей весной. Поэтому неудивительно, что вишневое дерево является популярной моделью для рисунков или картин.

В этой статье мы вместе с вами поэтапно нарисуем цветущую вишню цветными карандашами. Чтобы следовать этому уроку, помимо цветных карандашей, нам понадобится твердый карандаш (h3 или h5, в крайнем случае HB подойдет) для наброска. Если вы никогда раньше не рисовали дерево или хотите освежить некоторые основы, вы можете заранее ознакомиться с руководством по рисованию дерева.

1. Эскиз ствола и ветвей

Начнем с определения ствола и ветвей на эскизе. Для своего рисунка я черпал вдохновение у деревьев бонсай, поэтому ствол имеет изогнутую форму.

В зависимости от ваших потребностей, на этом этапе вы также можете определить крону дерева, которая позже будет сформирована множеством маленьких цветов. Для своего рисунка я решил не делать этого, потому что я, честно говоря, еще не уверен, как именно я хочу сформировать крону дерева.

Во время рисования можно добавить больше ветвей, поэтому мы сохраняем гибкость.

2. Рисуем крону дерева

Поскольку мы рисуем целое дерево, нам не следует даже думать о том, чтобы нарисовать каждый цветок сакуры. Скорее цветки сакуры мы обозначаем в виде небольших изолированных скоплений штрихов, которые мы также можем нарисовать по кругу.

Местами лучше прокладывать путь от светлых к темным цветам, всегда обращая внимание на то, какие ветви дальше вперед, а какие скрыты другими.

Как только мы довольны местом, мы можем нарисовать разбросанные зеленые листья. Я бы рекомендовал рисовать темно-коричневые ветки только тогда, когда мы уверены, как выглядят соседние пятна и где они начинаются или заканчиваются. Чтобы ветки выглядели более естественно, мы можем позволить им выглядывать из-под цветков сакуры, но здесь лучше экономить.

Вначале рисунок может выглядеть немного странно. Но если мы продолжим терпеливо рисовать и крона дерева будет становиться все полнее и полнее, она будет выглядеть намного реалистичнее и убедительнее.

3. Рисование ветвей и ствола

Для рисования ветвей и ствола я использую темно-коричневый карандаш, карандаш HB и ластик.

Мы можем нарисовать ветви прямо под цветами темнее, если хотим, так как цветы отбрасывают на них тени. Однако чем дальше ветви от вершины дерева, тем светлее мы можем их нарисовать. Прежде чем заштриховать ветки и ствол карандашом HB, мы можем раскрасить все монохромным карандашом коричневого цвета.

В зависимости от того, где на нашем рисунке находится источник света, мы определяем местонахождение недостающих теней.

В моем примерном рисунке свет падает сверху, поэтому я обвел все нижние области ветвей карандашом HB, чтобы задать тени.

Comments