Как нарисовать карандашом поэтапно облака: Как нарисовать облако поэтапно или пошагово карандашом. Видео


26.07.1972 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Как рисовать облака и солнце поэтапно в Inkscape

В уроке графического редактора Inkscape, как рисовать облака и солнце, мы научимся создавать облако при помощи логической операции «Сумма» а также поработаем с фигурой – звезда. Из нее мы сделаем солнце и придадим ей ни много ни мало, а пятьдесят углов. Впрочем, обо всем по порядку.

Как рисовать облака

Итак, конечно же начинаем с облака, которое рисуется очень просто. Для его создания нам нужно много овалов. Выделяем нарисованные овалы и при помощи операции «Сумма» (Ctrl++) образуется облако. На рисунке снизу я отобразил описание — как рисовать облака.

Далее добавляем обводку, ширину которой вы можете подобрать по своему вкусу.

Теперь раскрашиваем наше готовое облако и его обводку при помощи линейного градиента. У обводки, так же как и у заливки, есть градиенты.

Сначала заливаем облако – вертикально ставим линейный градиент и придаем верхней точке синий цвет, нижней точке белый цвет.

Если присмотреться к рисунку ниже, то можно увидеть, что градиент обводки другого цвета – это позволяет не перепутать их. Также вертикально ставим градиент обводки и придаем цвета как у облака, но в точности наоборот – верхней точке белый цвет, нижней точке синий.

Рисуем солнце

Вы уже узнали, как рисовать облака, и далее рисуем солнце. Облако опустите вниз – оно пока нам не пригодится. Выбрав инструмент «Рисовать звезды и многоугольники» нужно немного втянуть звезду, потянув за внутренний узел.

В окошке «Углы» меняем количество углов на пятьдесят. Можете больше или меньше, но обязательно, углов должно быть четное количество.

Далее нам нужно оконтурить объект – меню «Контур – Оконтурить объект» или клавишами (Shift+Ctrl+С)

Увеличиваем масштаб, чтобы были хорошо видны узлы и удаляем каждый второй внутренний узел. Если все получилось, то должна быть вот такая картина как на рисунке.

Поднимаем рычаги верхних узлов, как показано на рисунке.

Нужно поднять все рычаги верхних узлов поочередно. Как вы, наверное, уже заметили, на рисунке рычаги подняты не ровно – делать их ровными необязательно и далее вы поймете почему.

Выбираем радиальный градиент и боковым точкам придаем значение прозрачности 100%. Центральная же точка остается непрозрачной.

Убираем градиент – солнце готово!

Переместить солнце к облаку, я думаю, не составит труда. У меня на конечном рисунке присутствует фон, и если вы тоже хотите его создать, то нарисуйте прямоугольник и залейте линейным градиентом от белого, до светло-синего цвета. Клавишей (End) опустите на задний план. Поэкспериментируйте с цветом фона – это интересно.

Все, урок как рисовать облака и солнце, окончен, и я предлагаю пройти следующие уроки — веселая звездочка и стрелка в Inkscape.

Как нарисовать облака карандашом поэтапно. Рисуем облачное небо Как рисовать облака карандашами цветными

В процессе создания наброска композиции, включающей облака, необходимо решить, насколько большую часть они займут в конечном варианте. Вы хотите лишь разбавить ими однотонное небо или решили выделить облака и детально прорисовать? Как только решение принято, следуйте этой пошаговой инструкции.

Мы остановимся на кучевых облаках, наиболее часто встречающихся в работах. Кучевые облака обладают самыми разными формами, они плотные и могут быть белоснежными или угрожающе темными. Ниже приводится три примера изображения кучевых облаков.

1. Широкое и расплывчатое облако

Кучевое облако, как правило, объемное; через него видны синие кусочки неба. Оно плотное, не такое тонкое, как перьевое, и самых разных размеров, поэтому рисовать его интересно. Для его создания необходимо изобразить несколько рваных лоскутков неба.

Шаг 1

Для простоты я использовал обычный белый лист акварельной бумаги и один цвет — синий. Начните с набросков рваных по краям «дыр» — проглядывающего сквозь облака неба. Не нажимайте на карандаш, чтобы линии можно было спрятать в процессе рисунка или стереть ластиком.

Намочите бумагу, включая только что нарисованные места. Нанесите легкими мазками синюю краску на «дыры».

Оставьте лист бумаги (или хотя бы часть с небом) сохнуть на полчаса.

Шаг 2

Верьте или не верьте, но вы уже в шаге от финального результата! Добавьте больше синей краски в прорисованные в шаге 1 области. Пока бумага сохла, синий цвет наверняка перекрыл контур, выполненный карандашом. Это и хорошо! Так облака будут выглядеть натурально.

Еще один неравномерный слой синего цвета на влажной бумаге местами растечется, местами останется. Этот эффект нам и нужен.

Сделайте кое-где цвет ярче — и наслаждайтесь конечным результатом.


2. Объемное облако

Такие кучевые облака рисуют чаще всего. Именно в них, плавно скользящих по небу, мы пытаемся разглядеть знакомые очертания. Хорошая новость в том, что рисуются эти облака очень просто.

Шаг 1

Нарисуйте изогнутую круглую или овальную форму. С момента работы над детскими книжками границы облаков я делаю резкими, как в примере ниже. Не проводите жирные линии, лишь сделайте набросок, который в случае чего можно легко стереть.

Внутри облака проведите несколько похожих на холмов линий.

Шаг 2

Намочите область вне облака, само облако оставьте полностью сухим. Закрасьте небо.

Шаг 3

Начинайте работу над облаком, когда небо полностью высохнет. Для эффекта глубины подчеркните выпуклые части облака серыми оттенками (#1 на картинке ниже).

Намочите область, граничащую с «холмами» облака, и сделайте серый цвет насыщеннее. Края растушуйте кисточкой (#2 на картинке ниже).


3. Эффектное облако

Такие облака появляются при перемене погоды. Создавая кучевое облако, важно помнить о плотных белых областях, особенно в облаках пушистых и холмистых.

Шаг 1

Обозначьте контур облака как в предыдущем примере. На этот раз расположите неровности одно над другим и добавьте «холмы» и внутри облака, и по его краям.

Шаг 2

Намочите все небо. Можете немного смочить само облако, это сделает работу интереснее и придаст облаку эффектности (#1 на картинке ниже).

В процессе создания объема я насытил цвет на верхушках холмов. Это еще один способ достижения 3D-эффекта.


2 способа изображения перистого облака

Перистые облака обозначают хорошую погоду, они легкие и располагаются высоко в небе. Перистые облака рябые и туманно-белые, похожие на мрамор и на морскую волну. Их можно нарисовать двумя способами.

Синим по белому

Намочите область неба и нанесите синим цветом несколько завитков. Оставьте бумагу подсохнуть, выделите завитки еще раз. Повторите процесс в третий раз. Так цвет получит эффект объема, а края выйдут мягкими. Места с резкими границами идеально впишутся в итоговую картину, так что не переживайте, если бумага будет высыхать неравномерно.


Белым по синему

Используя этот метод, вы наносите материалы на законченное синее небо.

На рисунке ниже выполненное мной небо. Я нарисовал его, оставил сохнуть, смешал белую гуашь с небольшим количеством воды и сделал ею пару легких штрихов. Еще раз смочил кисть и смягчил слишком резкие края — и рисунок готов! Можно использовать даже белую пастель.


Используйте как можно больше материалов

Мои инструкции по созданию облаков будут работать и с другими материалами. Привожу пример объемного кучевого облака, выполненного углем.


Я нарисовал небо и тени облака горизонтальными штрихами, меняя нажим для создания света и тени.
Даже самые обычные облака могут стать героями иллюстрации, которая вас восхитит.


Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать небо по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать небо нам может понадобиться:

  • Нужна программа Фотошоп.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Природные явления рисовать достаточно трудно. То есть, рисовать-то их не трудно, а вот добиться реалистичности — гораздо трудней. Я всегда рекомендую смотреть на оригинал, чтобы максимально точно повторить то, что вы собираетесь нарисовать. В поиске по картинкам Яндекса достаточно искать «небо на фото», чтобы получить большое количество нужного материала.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Для начала я градиентной заливкой заполнила холст. Я взяла темно-синий и светло-голубой цвета, указанные на рисунке ниже. Так как мы пытаемся нарисовать небо, на которое смотрим снизу вверх, то нижняя часть полотна будет от нас дальше, а, значит светлее и бледнее. Не забывайте об этом в процессе рисования и старайтесь сохранять это соотношение на протяжении всей работы.

Теперь, когда самое важное мы сделали, давайте попробуем оформить набросок. Можно, конечно, творить на лету, но я предпочитаю расположить как-то композицию прежде, чем начинать рисовать. Мне захотелось отобразить снизу легкие перьевые , разместить справа, а под ним небольшую тучку. Ну и героем картины будет след от летящего . После того, как вы сделаете набросок, его лучше всего хранить на самом верхнем слое и периодически включать, чтобы сравнивать с тем, что у вас выходит. Правда, не редко, композиция может поменяться в ходе рисования. Но это не страшно. Главное, чтобы это не произошло случайно и потом не пришлось все исправлять.

Основная кисточка для рисования облаков у меня — это мягкая круглая кисть (Soft Round Brush). Я рисую обычно на большом холсте (этот рисунок был исполнен в размере 2400*3200 пикселей). Но все время, пока я рисовала, он был уменьшен до 25%.

Мне удобно рисовать с очень большим диапазоном радиуса кистей. Да и для самолета и мелких деталек понадобится увеличение, иначе аккуратности может не получиться.

Итак, мягкой круглой кисточкой с очень большим диаметром я высветляю поверхность там, где будет солнце и облако. Что значит — высветляю? Я просто рисую поверх нужных мне мест с невысокой непрозрачностью и нажимом (приблизительно 20−30%) — там, где будет солнце, тучка, перьевые облака. То есть хаотично, но обдуманно заполняю более светлым цветом полотно. Для того, чтобы работа не была совсем монотонной, я добавляю в центр все тот же синий цвет, но немного отличающийся от уже имеющихся. Вы можете подобрать какой угодно цвет. Просто помните, что он тоже должен быть голубовато-желтым.

Совет: Не пропускайте этот шаг. Из-за ленности и желания побыстрее начать рисовать облака, многие пропускают этот, казалось бы, незначительный шаг. Но именно он формирует начало объема неба. Если этого не делать, то ваше небо будет выглядеть плоским, а облака резкими и картонными.

Все той же кистью, но уже с малым диаметром я намечаю первые полосы облаков вдалеке. Я рисую с небольшой непрозрачностью (20−30%) иногда прямыми линиями, иногда штриховкой или даже спиралями. Пробуйте разные варианты и оставляйте те, которые вам покажутся более подходящими. На самом деле здесь нет ничего сложного. Главное помнить, что нужно рисовать с разным диаметром и как бы слой за слоем, мягко проходить поверху.

Совет: Старайтесь не усиливать сразу облака до белого цвета. Делайте это постепенно. Помните, что линии не должны быть сплошными и непрерывистыми и самое главное не должны быть плотными и толстыми. Именно поэтому мы рисуем мягкой кисточкой и при низкой непрозрачности. Только уже к концу нужно увеличивать непрозрачность и аккуратно детализировать тонкими полосочками или спиральками.

Я продолжаю накладывать полосы облаков в нижней части рисунка и набросала базу для облаков, которые планирую расположить справа от самолетика. Обратите внимание, что делала я все это с невысокой непрозрачностью и даже для легкой детализации использовала диапазон приблизительно в 40−50%.

Теперь, я взяла кисточку из набора для рисования облаков и с очень низкой непрозрачностью (20−30%) и прошлась по правой верхней части рисунка постепенно смешивая цвета, беря пипеткой те, что получились на рисунке. Таким образом, мы получаем плавный переход. Здесь объяснять особенно нечего. Этот шаг идентичен сразу же первому шагу после заливания градиента. Разница лишь в кисти.

Мне не понравилось как я расположила облако слева и при помощи фильтра Liquify я его слегка модифицировала и оттянула влево. Вообще, этот инструмент довольно полезен для исправления того, что вам не нравится. Здесь главное не переусердствовать.

Совет: Сохраняйтесь почаще. Особенно, если вы только начинающий художник, то сохраняйте побольше файлов, чтобы можно было откатать назад. По-возможности рисуйте на небольшом числе слоев, попутно сливая их вместе. Большое число слоев не преступление, но они сильно много едят памяти у вашего компьютера. Ну и малое число слоев постепенно убивает страх перед исправлениями.

Теперь, когда мы немного пошаманили над изображением, я возвращаюсь снова к круглой мягкой кисточке. Я повышаю непрозрачность до 50−70% и рисую с очень маленьким диаметром. Что я делаю? Правильно — немного детализирую облака. Здесь главное помнить, что штрихи должны быть короткими, иногда даже просто точечными закорючками, спиральками, штришками. Не рисуйте длинные неприрывистые линии прямые или кривые. Делайте все маленькими кусочками. А если при этом у вас еще будет работать нажим пера достаточно хорошо, то вы увидите как сильно будет различие между сплошной загогулиной и кусочками. Итак, я немного детализировала облака слева и немного затемнила облака справа, так как мне стало не хватать чистого неба.

Внимательно изучив свой рисунок, я решила отказаться от дугообразного облака слева и закрасила его большой мягкой кисточкой с невысокой непрозрачностью, накладывая слой за слоем. Здесь самое главное не бояться отказываться от идеи и придумывать что-то новое. В перерисовывании нет ничего страшного. Но обычно это понимание просто приходит со временем. Теперь, кистью для облаков, с низкой непрозрачностью и малым диаметром я набросала облако слева и усилила облако в правом верхнем углу, создав заметные переходы, которые можно принять за мягкие переходы облаков.

Совет: Если вы будете просто вести линию кисточкой для облаков, у вас получится просто пятно с рваными краями. Для того, чтобы получился объем, опять же нужно делать маленькие штрихи этой кистью. Накладывая их в случайном порядке и уже исключительно визуально смотреть нравится вам или нет.

Все это время я рисую исключительно белым цветом или, беря пипеткой цвет прямо с рисунка, когда делала общую массу для пятна справа, где будет солнце. Но для облака я взяла еще и темно-синий цвет и добавила его снизу и немного между белым. Так как на тучку падает свет сверху, то небольшая будет снизу. Она практически незаметная, но придает ощущение объема.

Вооружившись опять (и снова, снова) мягкой кисточкой с уже высокой непрозрачностью (около 70%), я добавила деталей на облака слева, придавая им чуть больше объема. И опять же я делаю это очень плавными и короткими штрихами. Иногда просто ставлю точки.

Затем я взяла светло-желтый цвет и добавила его в правый верхний угол (мягкая круглая кисточка с низкой непрозрачностью (~30%) и большим диаметром), где у меня находится солнце. Не забывайте следить за тем, чтобы левый верхний угол оставался темным и чистым. Туда можно добавить немного фиолетового для того, чтобы усилить глубину.

Дальнейшие действия мало чем отличаются от всех предыдущих. Я усиливаю белый цвет на перьевых облаках при помощи малого и большого диаметра с разной степенью непрозрачности. Если мне не нравится место — я его не стираю, а рисую поверх кистью с большим диаметром и затем снова детализирую. Если вы сотрете — у вас получится разрыв, который потом будет сложнее исправить, чем поверх закрасить.

Вычищаю небо там, где нет облаков, так как оно немного загрязнилось более светлым цветом. Сглаживаю переходы от темно-синего и вниз до светлого. Все это делается элементарно все той же кисточкой с большим диаметром и низкой непрозрачностью.

Процесс подходит к концу. Я снова чуточку обрабатываю все облака и уменьшаю насыщенность в самом низу. Мне показалось, что облака там были лишними. Они прилипали к низу рисунка, убирая ощущение объема. Насыщенность я уменьшаю очень просто — кисточкой с большим диаметром и низкой непрозрачностью просто поверх закрашиваю. Тут главное не жалеть то, что вы нарисовали.

Совет: Попробуйте в таких случаях закрашивание сделать на отдельном слое, а затем поиграться с его настройками прозрачности, выбрав тот интервал, который вам покажется наиболее идеальным. А уже когда удовлетворитесь — слейте слои.

Оставшееся пространство я заполнила двумя полосами от самолета при помощи кисти для облаков с разной непрозрачностью и диаметром.

  1. Сначала тонкой круглой мягкой кистью я нарисовала одну полосу, затем я ее сдублировала и, немного повертев как мне нужно трансформацией, расположила рядом.
  2. Увеличив разрешение, кисточкой для облаков с 100% прозрачностью я прошлась по всей длине полос, постепенно увеличивая радиус кисти.
  3. Переключившись на ластик, я понизила ей непрозрачность и выставила в качестве кисти для ластика кисточку для облаков и подправила полосы, которые у меня немного разлезлись в стороны, так как кисть для облаков не ложится в виде прямой линии.
  4. Все той же стеркой, но с большим диаметром, я немного подтерла хвост, сделав его более прозрачным и растворившимся в небе.
  5. Ну а потом парой мазков нарисовала и сам самолет. Самолет рисуется в такой ситуации просто жесткой круглой кисточкой белым цветом. То есть мы рисуем только блики от солнца. И все.

Слегка подтягиваю контраст автоматически и вижу, что так мне нравится результат больше, хотя разница вышла и не слишком заметная. Добавляю фильтр Render->Lens Flare (Фильтр — Рендеринг — Блики), установив точку с «солнцем» в правый верхний угол. Все значения оставляю по умолчанию.

Совет: Если в результате этого у вас в верхнем углу образовались круги, пройдитесь поверх кисточкой, чтобы замаскировать результат фильтра.

Вот, собственно, и все!

Я искренне надеюсь, что вам понравился урок о том, как нарисовать небо и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях.

Нынче речь пойдет о том, как рисовать облака карандашом. Это сложно, скажу сразу, но результат стоит потраченных усилий и времени. Я расскажу вам способы передачи эмоций в картине, ну и естественно на одном примере покажу поэтапно. Возьмем вот эту картинку: Облако – необъяснимое явление, происходящее из дыма и пыли, создающее атмосферу на планете Земля и в душах людей. А как может влиять атмосфера на души людей? Ну например:

  • Дождевые облака заставляют грустить;
  • Кучево дождевые – ожидание;
  • Слоистые серые, или белые – затишье;
  • Слоистые туманные — тоска;
  • Перисто-слоистые – надежда;
  • Пушистые – мир на планете;
  • Жесткие и неуклюжие – галактика в опасносте;
  • Голубого, желтого цвета – радость, детство;
  • Темного, синего, серого цвета – предвестник чего-то плохого;

Цвет и форма передают эмоции художника, эмоции картины. Будьте предельно осторожны, изображая облака на своей картине. Не всегда видение автора совпадает с видением простых смертных. Отсюда и получается: художник так видит. То, что я описал выше, это мои личные ассоциации с тучками. Возможно, у вас есть другое мнение. Это нормально. Мне хотелось показать на картине юность, спокойствие, мягкость и безмятежность. Надеюсь, вы все это увидите в уроке:

Как нарисовать облака карандашом поэтапно

Шаг первый. Проведем линию горизонта, с помощью окружностей покажем облака, девочку и на заднем плане лес, маяк, островки.
Шаг второй. С помощью окружностей поменьше покажем пушистые облачка. Прорисуем детальнее девочку и задний план.
Шаг третий. Теперь не спеша легкими штрихами прорисовываем облака. На заднем фоне добавим растительность, а на переднем чаек.
Шаг четвертый. Добавляем тени с помощью штриховки для реалистичности и наводим красоты.
Если у вас не получилось с первого раза, не переживайте. Стоит попробовать еще раз! А лучше прикрепляйте свои работы под этой статьей, и комментируйте работы других читателей. Будем вместе искать ошибки и справлять их! И попробуйте еще изобразить.

В первую очередь вам нужно подобрать реалистичные цвета для неба. Так что супер-яркие кислотные цвета зразу отходят в сторону.

Во-вторых, подумайте о погоде.

Если небо чистое и переходит от глубокого синего к светло-голубому на горизонте, значит в воздухе не хватает пара, и найти какие-либо пушистые воздушные облака будет невозможно. Здесь возможны только чистые хорошо очерченные облака.

И наоборот, если небо практически однородного цвета (с легким плавным переходом между двумя цветами – темным и светлым), высока вероятность наблюдать пушистые разбросанные по небу облака. А мы хотим именно этого!

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Итак, у нас есть чистое небо. Но что нужно, чтобы получить эти чертовы облака?

Уверена, вы могли бы нарисовать их и с помощью обычной круглой кисти, но я расскажу о своем методе. И, конечно же, у меня есть две особые кисти:

Маленькие облачные «островки»

Пользователи GIMP скачивайте

Итак начнем! Для этого облака я беру светло-желтый цвет: почему не белый? Потому что он лучше смотрится с синим, и потому что на него падает солнечный свет.

Затем начинаем формировать облако: по форме оно напоминает какашку Dr.Slump’а.

Потом я уменьшаю размер кисти и прохожусь еще раз по той области, на которую падает больше света. Так уже намного лучше, хотя еще далеко до идеала.

Прорабатываем остальные зоны облака, добавляя ему плотности и объема: пусть обретает свою форму (какой бы она ни была)!
Как видите, мое облако собрано из трех составляющих, и все они уже затенены.
Представьте, что это гора шариков, и осветите те зоны, куда по идее должен падать свет.

Уменьшите кисть еще раз и в области теней нарисуйте такие мелкие облачка, которые как бы отрываются от общей массы.
По сути, облака имеют очень непостоянную форму, и не удивительно, если где-то рядом с большим облаком будет летать маленький островок.

Смените кисть и добавьте немного «дымка» возле освещенных светом облаков.

В завершении размойте в некоторых местах легкий дымчатый слой облаков. Они выглядят так неестественно!
Я использую для этого ту же кисть, что и для рисования основы облака.

Вот, какие облака получились у меня в результате пробы рисования шаг за шагом.

Сделал новую серию этапов рисования облаков. На этот раз специально сел за рисования работы, которая послужит в демонстрационных целях и постарается рассказать, что и как я делаю во время рисования облаков.

Сразу хочу сказать, что большое влияние на качество работы оказывает именно такие важные вещи как опыт и практика. С большим количеством практики решения на вопросы и задачи зачастую находятся сами. С опытом приходит уверенность и смелость в рисовании, вера в то, что можно добиться того, что нуждается в изображении.

Может быть и скорее всего без опыта в рисовании облаков, а рисовал я их достаточно, я не смог бы по этому уроку нарисовать радующий меня вариант пейзажа. Просто нужно рисовать и радоваться достижениям, которые будут давать новые силы и желание двигаться дальше.

О инструментах

Кисть

Пользовался 99% это кисть. Она у меня здесь везде одинаковая.

Включена зависимость прозрачности от степени нажатия пера планшета. Надеюсь у Вас есть планшет, потому что без него никуда в рисовании на компьютере) На рисунке выше отмечена красным кружком.

Размер кисть не меняется от степени нажатия. Всё.

Горячие клавиши

1. F – я перевожу фотошоп в такой режим, когда можно таскать холст инструментом “Рука” даже есть он не в масштабе. Попробуйте нажать F и потащить холст нажав на него и зажав пробел. Если не вышло, то нажмите ещё раз.

Мелочь, а помогает вытащить холст на поверхность рядом с панелью слоёв, а не за ним.

2. Пробел . Я думаю Вы знаете, зажав пробел – появляется быстрая рука, которой можно опять же тягать холст. Всё время использую

3. На кнопки W и S назначил увеличение и уменьшение кисти. В я описал как это сделать.

4. Alt – зажав это кнопку кисть переходит в режим пипетки и при тычке на холст выбирается новый выбранный цвет. Очень важная кнопка. На ней построена вся моя техника рисования облаков.

Техника

На демонстрационном рисунке ниже я постараюсь продемонстрировать как именно я её использую.

Для простоты 2 цвета. Цвет неба и облака. Как правило я и начинаю с друх цветов, а остальные вношу позже. Так и в этом демонстрационном уроке.

1. Нарисовал облако.

2. Беря пипеткой (Alt) цвет неба, начинаю рисовать рваные края, создавая случайные мозки с разной интенсивностью нажатия пера, соответственно и прозрачности.

3. Опять выбираю соседний цвет и обрисовываю края уже другим цветом. Таким образом, корректируя форму, получается интересный эффект живости облака и воздушности.

1. Начальная форма

Выше было описано как рисуется начальная форма облака. Последующие этапы рисования таким же образом просто цвет и оттенок другой.

2. Добавляю новый оттенок

Люблю жёлтый светлый цвет. Его и добавлю. Обрисую края облака, преимущественно левые, сигнализирующие о том, что солнце падает на них слева.

Оттенком можно и нужно делать больше. Я ограничился 3-мя, чтобы не усложнять урок.

3. Добавление света на облака

Люблю добавлять слои с цветом на освещённые и не очень места картины, изменив режим смешивания. В данном случае стоит “Жёсткий свет”. Всегда попробую все прежде чем определиться. Жму в панели слоёв на режим смешивания и листаю кнопками вверх/вниз на клавиатуре, следя за эффектом. Если устаивает, то оставляю.

Здесь я хотел добиться освещённости и цветности облака.

4. Обрисовывание нового света наложенного предыдущим смешанным слоём.

Базовой техникой обрисовываю переходы одного цвета в другой и создаю в некоторых местах резкие границы, а в некоторых плавные.

5. Больше информации, избавляемся от пустых участков.

Часто на определённом этапе рисования, когда уже что-то есть, и не знаешь куда двигаться дальше спасают 3 вещи.

1. Перевернуть холст по горизонтали.

Изображение – Вращение изображения – Отразить холст по горизонтали. Вгляд посвещему начинает воспринимать картину, замечая косяки, которые были замылены при продолжительной работе.

2. Перевод в чёрнобелый.

Зачем это нужно. Когда картинка чёрно-белая, легко определить вызывает ли картинка интерес. Если на ней лишь оттенки серого или слишком светло/темно, то эта картинка воспринимается сложно. Нужно чтобы в картине были и светлые и тёмные и средние участки.

Я создаю новый слой и заливаю его монохроматическим цветом (Чёрный, серых, белый) комбинацией клавиш Ctrl + Backspace и меняю режим смешивания на Цветность (Color). Таким образом холст окрашивается в ЧБ цвет. Это изменение можно отключить, убрав видимость слоя.

3. Пустые участки

Присутствие ровных участков одной цвета – так же отрицательный момент, выдающий вашу работы за недоработку, отодвигая всё дальше от правдивой иллюстрации описывающей что-то реальное или правдоподобное. Ну, а если это безоблачное голубое небо, то следует его сделать градиентным.

6. Корректировка цвета и насыщенности

Голубоватым слоем внёс более жизнерадостный цвет в небо. Сменил на какой-то режим смешивания.

Ещё света

И добавил ещё светлого размазанного пятная на новом слое с режимом смешивания “Яркость”. Всё эти поправки были сделаны в результате анализа того, что получается, что нравится и что не нравится, поэтому, я думаю, Вы понимаете, что бессмысленно повторять процесс по пунктам. Одно у Вас получится по другому, другое Вам понравится больше чем мне.

Скажу, что главное чувствовать локальные победы в своих картинах и рисунках. Если есть успехи, пусть даже и маленькие, это двигает Вас с места и главным образом даёт надежду на ещё больший успех в будущем.

Удачи и успехов в рисовании!


Узнаем как правильно нарисовать степь

В природе существует необычайное разнообразие различных ландшафтов. Пожалуй, каждый из нас может представить себе степь, со всеми ее отличительными особенностями. Это относительно пустое пространство, где изредка встречаются деревья и кустарники. Особенно прекрасны степи весной, когда приходит пора ярких цветов и солнечных дней.

Каждый может стать художником

Степи весьма многообразны. Порой, созерцая красоты пейзажа, мы просто нуждаемся в том, чтобы рассмотреть каждую деталь пейзажа, вследствие чего наверняка захочется запечатлеть это мгновение. Очень часто мы прибегаем к более легким путям для сохранения увиденного, то есть фотографируем. Но иногда приходит понимание, что фотоаппарат — это упрощенный способ запечатления окружающего мира. Наверняка у вас возникало желание прочувствовать каждую деталь пейзажа, глубоко прочувствовать формы и цвета. Все это можно воссоздать посредством изобразительного искусства.

Многие подумают: «Нарисовать самому? Я даже не учился! Да это лично мне не под силу, так как у меня нет таланта, так как это совершенно не мое…» и т. д. Но хочется открыть одну истину: каждый из нас может, у каждого есть дар видеть красоту, способность к анализу, мышление. Для начала нужно сделать первый шаг: взять в руки инструмент и просто попытаться воспроизвести все на листе бумаги. Художник любой категории для точного изображения прибегает к академическому рисунку, который заключает в себе определенную последовательность для достижения точности в структуре работы. Прибегая к поэтапной работе, новички могут вполне успешно изобразить все, что заинтересует и впечатлит.

Рисуем степь. Последовательность и правила ведения работы с натуры

При переходе от простого к более сложному на помощь приходит школьная программа по изобразительному искусству. Там есть урок под названием: «Как нарисовать степь». 4 класс, по мнению педагогов, может справиться с этой задачей. Значит, получится и у вас. Многие начинающие художники при виде пейзажа теряются, стремительно начиная набрасывать контуры, слегка подтушевывать и вносить краску. Чаще всего такие работы, без должной концентрации на построении и без определенной последовательности рисовки теряют форму и грамотность изображения. Поэтому, прежде чем начинать рисовать, нужно выяснить, как грамотно построить рисунок, чтобы впоследствии получить удовлетворение как от самого процесса, так и конечного результата.

Существуют определенные правила последовательности работы, они относятся и к работе с натуры, и к работе по памяти. Переходя непосредственно к работе, нужно уловить важные моменты. Такие второстепенные на первый взгляд моменты, как выбор материала и правильность его использования, играют весомую роль. Рисуя степь, необходимо композиционно разметить изображение. Перед выполнением работы стоит детально рассмотреть формы, особенность в строении, величине, расстоянии, объемности, цветовом спектре и тени.

Материал

Вам понадобится акварельная бумага (она не промокает, выдерживает несколько смываний, отличается различными фактурами), простые карандаши с различным коэффициентом мягкости грифеля (от H до B).

Композиционное построение в листе

Нарисовать степь будет проще, если прибегнуть к визуальному методу. Чтобы все понять, нужно непосредственно перейти к практическому выполнению. В данном перечне точно описано, как нарисовать степь поэтапно.

Для первоначального наброска лучше использовать карандаш. Проводим линию горизонта (без дополнительных средств, то есть линеек и т. д.).

Легкими штрихами намечаем общую массу изображаемого предмета (к примеру, в общих чертах рисуем облако или куст, придавая форму).

Нижняя часть у нас — травянистый покров. Здесь нужно прибегнуть к детальному изучению перспективы, то есть траву, находящуюся ближе к нам, рисуем более четкой и ярко выраженной, а вдалеке, соответственно, наоборот.

Верхняя часть у нас — небо. Опять же, тут неотъемлем закон перспективы, то есть ближние облака будут больше, а те, что почти на горизонте, меньше.
Теперь придаем красочность данной работе. Сначала лучше нарисовать степь, а потом перейти к небу. С двух сторон используем в тускло-зеленый цвет, так работа покажется более объемной. Немного пройдемся поролоном, так работа будет более красочной. Когда работа высохнет, переходим к деталям, прорисовывая отдельные травинки.

Кисть при этом должна быть тонкой, чтобы с легкостью рисовать заостренные кончики. Можно смешать зеленую краску с темной, так трава будет более густой. На заднем плане для красочной выразительности добавим разбавленную серую и фиолетовую краску. Горизонт посредством ярких цветов рисуем более контрастным для ощущения пространства, а для объемности облаков следует развести серую краску с водой и слегка подчеркнуть форму.

Как нарисовать степь карандашом поэтапно

Работаем мы по такому же принципу. Сначала проводим линию горизонта, потом намечаем общую массу изображаемого предмета, четко обозначая объекты. Рисуем все, что находится на переднем плане. С помощью штриховки мы воссоздадим светотеневые отношения, фактуру, объем и глубину окружающего пространства. Во время обобщения следует повторно проверить пропорции, световые соотношения и тональность.

Вот и всё. Всё проще, чем кажется. Удачи!

Урок по рисунку №10

В девятом уроке по рисованию простыми карандашами мы будем учиться использовать линии симметрии.

Снова остановимся на теме свободного рисования гармоничных линий природы без предварительного построения, но на более сложных примерах, — с чувством и пониманием гармонии.

1-2.Сначала разработаем «руку»: нарисуйте 5-10 ровных полукругов («галочек») от руки. Затем – плавные кривые с одновременным изменением тона.

3-4.. Возьмем в качестве натуры лошадь. Задача такая – изобразить несколькими линиями лошадь так, чтобы передать не только красоту ее тела, но и состояние животного. Лошадь спокойна, расслаблена. Рассмотрите внимательно: некоторые линии очень характерны, и их нужно передать по-точнее, а некоторые детали можно обобщить. Начинаем набросок с трех главных линий.

5-6. Добавляем другие линии. Конечности обозначаем локально, т.е. одной линией, которая задает общее направление.

7-8. Теперь нарисуем облако. Как не запутаться в его форме? Для этого нужно из всей массы выделить главные составляющие объемы. Это – два крупных завитка.

9. Теперь займемся более мелкими составляющими. В каждой из них тоже пытаемся выделить главное направление движения линий, — обобщаем, можно даже немного утрировать.

10. «Размываем» края облака резинкой, рисуем спомощью карандаша и резинки.

11. Следующее облако нарисуйте самостоятельно. Какого сказочного персонажа напоминает вам это облако? Еще один тест на внимательность: заметили ли вы на педыдущей фотографии что-то еще, кроме неба и облака? Если – да, то попробуйте нарисовать «это» двумя обобщающими линиями по памяти, а потом сравните результат.

В одиннадцатом уроке по рисованию карандашом мы



Похожие записи:

Как нарисовать красивого единорога карандашом поэтапно


Как нарисовать красивого единорога? Картинки с единорогами всегда выглядят здорово, и мы попробуем нарисовать именно такую. У нас получится классная иллюстрация с летящим единорогом, облаками и радугой – вот такая.

 

Также вы можете попробовать другие наши уроки про единорогов:

  1. Как нарисовать единорога;
  2. Как нарисовать няшного единорога;
  3. Как нарисовать кошку единорога.

Вооружаемся бумагой, карандашами, ластиком и приступаем! Чтобы нарисовать единорога легко и красиво, начинать нужно с основы. Сначала рисуем два вот таких овала разного размера и изогнутую линию, соединяющую их.

Добавим еще основных линий, чтобы рисовать было проще. Внизу – четыре плавных линии, это будут ноги единорога, сбоку линия хвоста, сверху два овала и линия между ними – это будут облачка с радугой. Достаточно просто, но эти линии очень помогут нам в рисовании красивого единорога поэтапно.

Начинаем вырисовывать единорога с его морды. Всего несколько линий понадобится нам, чтоб изобразить милое выражение лица.

Сверху добавим характерные черты всех красивых единорогов – рог, ушко и челку.

От уха аккуратно рисуем пышную гриву. Концы прядей должны немного загибаться внутрь.

Далее рисуем корпус единорога. Линии должны быть плавными, ориентируйтесь на вашу основу.

Теперь рисуем ноги парящего в облаках единорога. Начнем с передних.

Далее перейдем к задним.

Постепенно убираем все лишние линии, чтобы рисунок выглядел чисто и красиво. Плавными штрихами рисуем хвост.

Сверху над единорогом нам нужно будет нарисовать карандашом красивые облака.

Теперь соединим облака аккуратной радугой. Лишние линии, как и в предыдущих шагах, сразу же убираем с помощью ластика.

С помощью урока Как нарисовать красивого единорога карандашом поэтапно вы смогли справиться со всеми шагами. Теперь вооружитесь красками или цветными карандашами, чтобы раскрасить облака, радугу, хвост, гриву и рог единорога.

Надеемся, что у вас получился замечательный рисунок красивого единорога и вы поделитесь им с нами в комментариях!


Как нарисовать небо акварелью поэтапно для начинающих

Освоив этот урок, вы сможете передать любое настроение при изображении красивого ландшафта или морского пейзажа через образ неба – ясного и солнечного или мрачного грозового. Небо может играть второстепенную роль или быть главным элементом композиции. Оно постоянно меняется, поэтому способно выглядеть совершенно по-разному.

Следуя приведенным ниже шагам, вы быстро и легко научитесь рисовать небо и облака!

Полезные советы

1. Старайтесь, чтобы небо получилось разноцветным. Наряду с голубой краской, используйте красную и желтую, соблюдая баланс между теплыми и холодными оттенками.
2. Когда будете рисовать небо и облака в технике «мокрым по мокрому», не забывайте, что цвета станут светлее при высыхании бумаги.
3. Обратите внимание, что по мере приближения к горизонту небо кажется по оттенку более теплым и светлым.
4. При изображении облаков, как и любых других трехмерных объектов, следует соблюдать правила перспективы и выделять светлые и затененные области – в зависимости от направления источника света.
5. Тучи будут выглядеть более реалистично, если вы уравновесите четкие и мягкие контуры.
6. Рекомендуем расположить лист бумаги под углом примерно 30°.

Материалы

Для этого урока использовалась круглая кисть среднего размера и акварельные краски трех цветов: кобальт синий, неаполитанская желтая, кадмий красный.

Шаг 1.

Смочите бумагу и подождите, пока вода немного впитается. Когда поверхность еще влажная, но уже не блестит, вам будет легче рисовать.

Нанесите несколько больших мазков неаполитанской желтой краской, разведенной водой, чтобы обозначить расположение облаков. Было бы проще предварительно сделать контурный рисунок, однако на чистом листе у вас будет возможность импровизировать. Если вы все же решите начать с наброска, старайтесь проводить легкие линии.

Совет: для предварительного наброска облаков лучше использовать акварельный карандаш – проведенные им линии исчезнут, когда вы начнете рисовать красками.

Шаг 2.

Наберите на кисточку достаточное количество разведенного водой кобальта синего и начинайте рисовать верхний контур облаков. Чтобы мазки получались легкими и естественными, используйте лучше плоскую сторону кисти, а не ее кончик.

Если к этому моменту бумага сверху окажется почти сухой, контуры будут выглядеть слишком резкими. Это можно исправить с помощью влажной кисти, размывая четкие границы в некоторых местах.

Шаг 3.

Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая нижний контур облаков, а также изображая отдаленные облака и линию горизонта.

Шаг 4.

Сейчас, когда бумага в области облаков еще влажная, можно прорисовать некоторые тени. Для этого сделайте несколько легких мазков, смешав два цвета: кобальт синий и кадмий красный.

[direct]

Шаг 5.

Продолжайте добавлять тени и смягчать контуры плоской стороной кисти. Нарисуйте поле быстрыми, крупными мазками, смешав кобальт синий и неаполитанскую желтую краску.

Шаг 6.

После того как небо нарисовано, добавьте несколько деталей на переднем плане, чтобы придать всему рисунку законченный вид.

Как нарисовать облака карандашом поэтапно. Синее небо над головой. Как нарисовать обычное кучевое облако

В этом уроке, я покажу, как нарисовать небо и облака карандашом поэтапно. Это совсем несложно и сейчас вы в этом убедитесь. Мы будем рисовать при помощи растушевки и ластика. Потренировавшись несколько раз, я уверен, что вы сможете рисовать небо и облака за несколько минут.

Как нарисовать небо и облака

Урок как нарисовать небо я увидел на одном из западных сайтов и решил сделать похожий урок на своем блоге. Для урока нарисовал маленький пейзаж простым карандашом. Вы тоже можете нарисовать такой пейзаж или же попробовать нарисовать облака сначала на чистом листе. Как я уже говорил, мы будем рисовать при помощи растушевки и ластика.

Начинаем делать растушевку. Мягким карандашом «6В» аккуратно штрихую, а затем растушевываю штрихи. Главное — не давить на карандаш, и тогда штрихи не будут просматриваться. Они легко лягут на бумагу, и их также легко можно будет растушевать. На данном этапе в уроке как нарисовать небо все внимание нужно уделять растушевке.

Следите за тем, чтобы растушевка была равномерной. Для этого не спешите и смотрите за тоном рисунка.

Для растушевки можно использовать ватную палочку, вату или же кусочек белой чистой бумаги.

Таким образом, у меня получился равномерный тон рисунка.

Далее в уроке как нарисовать небо, при помощи ластика мы будем рисовать облака. В данном случае можно даже сказать – мы будем «вытирать» облака. Главное не бездумно тереть, а продуманно выводить каждое облако. Я использую ластик-клячку, который, на мой взгляд, отлично подходит для таких рисунков.

Следите, чтобы ни облака, ни пейзаж «не выпадали» из рисунка. Это очень важно, чтобы рисунок был одним целым. Не стоит делать облака сильно белыми – это неправильно. Лишь в некоторых местах, освещенных солнцем, они могут быть белыми, а в остальном же они имеют тень.

Если вы вытерли ластиком чересчур много, то это всегда можно исправить простым карандашом. Тем более, что потом все равно нужно будет подровнять облака и их края для того, чтобы не было резких переходов. Подравнивать их можно твердыми карандашами маркировки «Н» или «2Н» для большей воздушности.

Смотрите на рисунок на расстоянии один два метра, и вам будет видно, выпадает ли что-то из рисунка или нет. Если рисунок не получился — попробуйте еще раз. Проявляйте терпение — без него в рисовании просто никуда.

Начните с взгляда в небо

С тех пор, как знакомый художник предложил мне включить небо в одну из моих картин, я частенько витаю в облаках. Меня постоянно восхищает красота неба, которую мы часто не замечаем. На протяжении последних нескольких лет я изучала важность тонирования неба и добавления облаков для композиционного улучшения пейзажей. Мне кажется, я могла бы часами возиться с каждой пушинкой белоснежных облаков!

Присмотритесь к небу и к разнообразию облаков. Фотографируйте облака и вы поразитесь, сколько всего вы начнете «видеть»!

Роль неба в картине

Важно ли помещать в картину небо? В небе совсем нет облаков — зачем же мне оттенять его? Я тоже привыкла так думать и многие мои ранние работы не содержат тонированного неба. Долгое время я не «видела» тона в небе. Только недавно я осознала влияние тонированного неба в пейзаже. Вот несколько преимуществ тонированного неба:

  1. Оно расширяет спектр тонов картины. Белая часть бумаги теперь может представлять собой только светлые тона изображения.
  2. Создает единообразие в композиции картины
  3. Придает пейзажу дополнительную реалистичность.
  4. Придает атмосферу и задает настроение пейзажа.

Следующий рисунок демонстрирует важность тонированного неба и почему небо/облака нужно рассматривать в общей композиции любого пейзажа.

В этой серии рисунков я выбрала очень простой пейзаж с белым сараем. Единственной переменной в трех рисунках является включение неба и облаков.

На первой картинке небо отсутствует. Картинка кажется окоченелой, а небо (белизна бумаги) вступает в соперничает с белизной сарая.

Второй рисунок выглядит уже лучше благодаря добавлению тонированного неба. Белый сарай теперь является центром внимания, так как небо подчеркивает и выделяет всю сцену намного лучше.

В третьем рисунке тонированное небо сочетается с облаками. Облака придают сцене глубину, поскольку они отдалены от зрителя. Также облака создают визуальное направление зрителю. Они направляют взгляд по картине и создают визуальный интерес.

Облакообразование и типы облаков

  • Слоистые облака — тонкие, дымчатые, светлые облака
  • Кучевые облака — белые, пышные, пушистые
  • Дождевые облака и грозовой фронт
  • Силуэтные облака — подсвеченные сзади

Советы:

  • Небо должно быть светлее на уровне горизонта и темнее сверху.
  • Облака подчиняются перспективе — чем дальше они находятся, тем меньшего они размера.
  • Если небо не является центральной частью рисунка, легкие дымчатые заниженные облака подойдут лучше всего.
  • Используйте облака для направления взгляда зрителя по пейзажу
  • Облака имеют форму и три измерения, просто у них нет четких углов
  • У грозовых облаков основа должна быть темнее

Принадлежности для рисования:

Это примерный список принадлежностей. Некоторые пункты можно, конечно, заменять. Чтобы адаптировать эти приемы к вашему стилю рисования нужно экспериментировать

  • .5 мм механический карандаш F и 2H
  • Замша
  • Маленькая растушевка
  • Офисный пластилин
  • Белый ластик
  • Небольшая линейка
  • Бристольский картон серии Strathmore 300
  • Кисть для макияжа

Рисуем небо с облаками в 4 этапа:

Этап 1 — Перекрестная штриховка

Я использую свободное, раскованное положение руки, когда рисую перекрестную штриховку. Сам вес карандаша на бумаге создаст нужные штрихи — легкие и единообразные.

Я наношу три слоя шриховки графитом на бумагу карандашом с кончиком F. Первый слой наносится на поверхность горизонтально, а следующие два — по диагонали.

Этап 2 — Сглаживание

При помощи замши, обернутой вокруг указательного пальца, я сглаживаю графит. Движения должны быть твердыми, с нажимом. Для гладкого, ровного тона может понадобиться несколько проходов замшей. Обращайте внимание, чтобы сглаженными были и края и области вокруг зданий, деревьев и горизонтальных областей. Намного легче будет что-то потом стереть, чем добавлять недостающую область.

Избегайте прикосновений пальцев к поверхности. Именно на этом этапе волшебный образом появляются пятна и отпечатки пальцев. Их бывает очень трудно потом убрать и зачастую приходится начинать заново.

Затем я добавляю еще два слоя штриховки карандашом 2H и снова сглаживаю все замшей. Так мы получаем хорошую гладкую поверхность. Я подчищаю края рисунка с помощью линейки и ластика.

Этап 3 — Создание облаков

Я применяю ластик со скошенной кромкой и «рисую» им облака в небе. Для легких, дымчатых облаков я применяю офисный пластилин, просто протаскиваю его по поверхности.

ЭТАП 4 — Прорисовка деталей

Дальше применяем карандаш 2H для затемнения темных участков рядом с белыми верхушками облаков. Для сглаживания и работы над деталями применяется растушевка. С помощью стирания, выделения, наслаивания графита на бумаге формируются облака.

Для смягчения облаков подходит офисный пластилин. Чтобы облака лучше выделялись, нужно затемнить фоновое небо. Это позволяет пышным белым облакам полностью сформироваться. Не забывайте что, если облака не являются центральным акцентом рисунка, они не должны соперничать с остальным пейзажем. Они должны быть нежными, утонченными и мягко направлять взгляд зрителя по сцене. Как правило, я использую легкие дымчатые облака и небольшие кучные облака в своих пейзажах.

Вот такие облака мы сейчас создадим:

Как нарисовать облака в фотошопе

1. Итак, создаём новый документ. Размер совсем не важен. Выбираем инструмент Gradient Tool (Градиент), щёлкаем по полоске градиента в верхней панели, открывается окно настройки параметров градиента. Здесь нам нужно подобрать цвета неба, я использовал такие:

2. Заливаем холст этим градиентом сверху вниз:

Получаем примерно такую картинку:

3. Теперь перейдём непосредственно к рисованию облаков. Выбираем инструмент Brush Tool (Кисть), нажимаем F5 для вызова настроек кисти. Берем обычную мягкую кисть и настраиваем следующим образом:

Таким образом, мы создали особую кисть, которой сейчас и будем рисовать облака.

4. Создайте новый слой, установите непрозрачность кисти 50% и набросайте контур облака, с новой кистью у вас на этой должно уйти 5 секунд:

5. Теперь только дело техники, последовательно создавая слои и меня время от времени жёсткость кисти (края облаков неравномерны, и бывают как достаточно резкие так и очень воздушные) и оттенки серого и светло-синего нарисуйте что-то похожее.

В этом уроке будет рассмотрено техника рисования неба и облаков карандашом, в самом конце будет видео с такой же техникой для более наглядного понимания, как и что.

Посмотрите на три изображения ниже. Первое изображение. На нем очень резкий переход между небом, землей и сараем. Здесь просто оставлено место.

Это второе изображение. Оно значительно лучше, так как добавлен тон неба.

Третье изображение включает в себя тонированное небо и облака. Облака добавляют глубину к сцене.

Облака бывают разные перистые, слоистые, кучевые, переходные между эти облаками, дождевые и др.

Это очень конкретный перечень материалов, которые я использую. Конечно же у вас может быть другие инструменты. Экспериментируйте, чтоб найти сой собственный стиль рисования. Карандаши F(карандаш мягкостью между НВ и В) и 2H с 0,5 мм механическим стержнем, кусок замши (материала), Tortillon (карандаш для растушевки) — маленький (можно просто свернуть бумагу, чтоб был заостренный кончик) , Blu-Tack(клячка), небольшая линейка, бумага Strathmore 300 Series Bristol Board, макияжные кисти.

Шаг 1. Делаем штриховку, чтоб создать тон. Я использую свободное положение руки, работает только кисть. Штриховка у меня выполнена в три слоя карандашом F, 1 слой по горизонтали, два других по диагонали.

Шаг 2. Теперь нарисованный тон растираем тряпкой(замшей), обернутой вокруг пальца. Делайте это несколько раз, чтоб добиться гладкого тона. Смотрите, чтоб растерли все по краям, а также здания, деревья и горизонт.

Старайтесь не прикасаться пальцами к поверхности бумаги. Именно при смешивании появляются отпечатки пальцев. Если они появляются, это очень трудно исправить (если они не оказались в образовании облаков), и много раз просто придется начинать все сначала! Я добавлю еще 2 слоя штриховки с 2H карандашом и смешаю снова. Это создает хорошую гладкую поверхность. С помощью линейки и ластика сделайте края по бокам ровными.

Шаг 3. Теперь ластиком создайте облака. Для легких тонких линий в облаках я использую клячку и просто перетащите ее по всей поверхности.


Шаг 4. Используя карандаш 2Н создайте темный переход рядом с белыми вершинами облаков. Используйте карандаш для смешивания в этих районах. Нанесите новые тона, штрихуйте, растушевывайте, стирайте, чтоб достичь появление облаков на бумаге. Чтоб смягчить края облаков используйте клячку. Помните, что если акцент вашего рисунка не облака, они не должны конкурировать с остальным пейзажем. Обычно я использую пучки света и намеки на облака в большинстве моих пейзажах. Я обычно провожу 5-8 часов просто над рисованием неба и облаков. Терпение является ключевым в создании хорошего неба.

Вот пример вечернего неба.

Теперь можете посмотреть, как нарисовать небо и облака на видео от другого автора.

Как рисовать облака в саи

Для начала сделаем основу для облаков.

Я делаю ее с помощью программы Corel Photo Paint, однако если вам удобнее, то можете сделать и с помощью программы Photoshop.

Основу для облаков необходимо делать из нескольких цветов от темно голубого до белого цвета. Вы можете подобрать любые цвета для вашего неба, однако помните, что цвета должны переходить от темного к светлому тону.

У вас должен получиться следующий результат, который похож на идеальное небо солнечного дня.

Однако помните что это всего лишь пример! Не бойтесь экспериментировать и добавлять зеленый или красный цвет в ваше небо.

Если вы хотите добавить поверхность земли/воды, то необходимо повторить тот же способ. Для примера здесь сделана поверхность воды. И помните, что это лучше делать на новом слое.

Теперь открываем программу Paint Tool Sai и переносим туда нашу основу. Создаем новый слой для облаков.

Однако прежде чем вы приступите к рисованию ваших облаков… помните, что виды облаков бывают разными. Я буду рисовать многослойные кучерявые низкие облака. Это самый простой тип облаков.

С помощью инструмента кисть небольшими мазками начните создавать форму облаков. Помните, что они не должны быть идеальными.

Так же для того, что бы облегчить себе работу можно воспользоваться фотографией с облаками.

В следующем шаге нам понадобится инструмент ластик (eraser tool). Выбираем его и начинаем стирать края облаков, постепенно меняя размер ластика.

Плотность ластика должна быть от 60-80.

Так должны выглядеть ваши облака в конечном результате, после обработки ластиком.

Создаем новый слой для тени. Выбираем необходимый цвет и рисуем кистью тень в нижней части облаков.

Затем выбираем инструмент размывки (Water) и создаем более плавный переход.

Для того, что бы облака выглядели естественнее, используйте для тени несколько оттенков голубого.

Так в конечном итоге будут выглядеть облака.

Теперь мы приступим к созданию перистых облаков.

Перистые облака находятся выше, поэтому рисовать их необходимо или над слоисто-кучевыми облаками или между ними.

Для начала создадим новый слой и выберем инструмент кисть (Brush tool). Делаем несколько небрежных мазков в виде окружностей. Затем выбираем инструмент размывки (Water) и размываем плавными движениями.

После размывки можно воспользоваться ластиком (eraser tool) и придать облакам более легкий и естественный вид.

Ниже показан результат, который у вас должен получиться при совмещении двух видов облаков.

Заключительный шаг…

Добавляем новый слой и рисуем на нем небольшие облака, которые окружают большие. Рисовать их нужно с помощью кисти и ластика.

После окончания можно вернуться в программу Corel Photo Paint / Photoshop и добавить контраста.

Ниже представлено несколько работ с подобной техникой рисования облаков.

На этом я заканчиваю урок! Надеюсь, он вам поможет)

Легкий учебник по рисованию облаков и страница раскраски облаков

Узнайте, как рисовать облака, добавляя немного разнообразия. В реальной жизни нет двух одинаковых, так зачем же всегда рисовать их одним и тем же старым способом?

Рисование облаков

Вкратце: облако — это водяной пар в небе, сконденсировавшийся в очень маленькие капельки воды, которые появляются над землей в видимых формах. Когда вода испаряется и превращается в невидимый газ, она поднимается в небо.Когда она поднимается достаточно высоко, там, где воздух холоднее, вода конденсируется и превращается из газа в капли воды или кристаллы льда. Мы видим эти капли воды как облака. Капли падают обратно на землю в виде дождя, а затем вода снова испаряется. Это называется «круговорот воды».

Когда дело доходит до рисования облаков, большинство учеников начинают с очень простой выпуклой формы, и это нормально. Однако в какой-то момент они могут увидеть, что все их облака выглядят одинаково, и беглый взгляд на природу подскажет им, что в реальной жизни все не так.Помимо того, что близкие большие, а дальние маленькие, облака бывают всех видов и форм. Высокое и толстое, широкое и неправильное небо — это предел (ха! Игра слов!), когда дело доходит до того, чтобы увидеть и нарисовать их всех немного по-другому.

Для тех, кто хочет сделать свои облака более реалистичными, также включен пример того, как добавить тень. И, как я уже упоминал ранее, этот суперсветло-серый мелок, который делает Crayola, имеет идеальный цвет , чтобы оттенить их.Просто достаточно темно, чтобы проявиться и заставить остальную часть облака выглядеть очень белой и пухлой.

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Сохраните меня на своей доске Pinterest

Раскраска облака

Материалы для рисования облаков

  • Ластик. Большие карандаши, которые можно держать в руке, работают гораздо лучше, чем просто кончики карандашей.
  • Черный Маркер Sharpie .Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не растекаются, когда намокают. Используйте их с хорошей вентиляцией и подложите под них дополнительную бумагу, чтобы защитить столы.
  • Мелки Пранг . Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляная пастель. У них также есть несколько приятных коричневых оттенков, которых нет у Crayola, если только вы не купите их большие коробки.
  • Мелки Crayola .Надежный бренд, который всегда работает хорошо. В наборе из 24 штук одни из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, которые кажутся немного богаче и теплее, чем те, что есть у Прэнг.

Указания по рисованию облаков шаг за шагом

Забавные пейзажи с облаками

Как нарисовать закат Как нарисовать маковое поле ко Дню ветеранов Как нарисовать простой пейзаж Как рисовать горы

Как нарисовать небо и облака карандашом поэтапно

Посмотрите на три изображения ниже.Первое изображение. На нем очень резкий переход между небом, землей и сараем. Здесь место просто оставлено.

Это второе изображение. Намного лучше, так как добавляется тон неба.

Третье изображение включает в себя тонированное небо и облака. Облака добавляют глубины сцене.

Облака бывают разные перистые, слоистые, кучевые, переходные между этими облаками, дождевые и др.

Это очень конкретный перечень материалов, которые я использую.Конечно, у вас могут быть и другие инструменты. Экспериментируйте, чтобы найти свой собственный стиль рисования. Карандаши Ф (мягкость карандаша между НВ и В) и 2Н от 0,5 мм механический стержень, кусок замши (материал), Тортильон (карандаш для растушевки) — маленькие (можно просто свернуть бумагу, чтобы была заостренный кончик), Blu-Tack (клячка), небольшая линейка, бумага Strathmore 300 Series Bristol Board, кисти для макияжа.

Шаг 1. Делаем штриховку для создания тона. Использую свободное положение руки, работает только кисть.Штриховка у меня выполнена в три слоя карандашом F, 1 слой по горизонтали, два других по диагонали.

 

Шаг 2. Теперь нарисованный тон растираем тряпкой (замшей), которую оборачивают вокруг пальца. Сделайте это несколько раз, чтобы добиться ровного тона. Посмотрите, что затерто все по краям, а также здания, деревья и линия горизонта.

Старайтесь не касаться пальцами поверхности бумаги. При смешивании остаются отпечатки пальцев. Если они появляются, то исправить это очень сложно (если они не появились в образовании облаков), и зачастую просто приходится начинать все заново! Я добавлю еще 2 слоя штриховки карандашом 2Н и снова смешаю.Создает хорошую гладкую поверхность. С помощью линейки и ластика сделайте края ровными по бокам.

Шаг 3. Теперь ластиком создаем облака. Для легких тонких линий в облаках я использую клячку и просто тащу ее по всей поверхности.

Шаг 4. Карандашом 2H создайте темный переход возле белых вершин облаков. Используйте карандаш для смешивания в этих областях. Нанесите новый тон, растушевывайте, растушевывайте, стирайте, чтобы добиться появления облаков на бумаге. Чтобы смягчить края облаков используйте клячку.Помните, что если акцент вашего рисунка не на облаках, они не должны конкурировать с другим пейзажем. Обычно я использую лучи света и намеки на облака в большинстве своих пейзажей. Я трачу обычно 5-8 часов просто на рисование неба и облаков. Терпение является ключом к созданию хорошего неба.

Вот пример вечернего неба.

Автор Diane Wright, источник (сайт) www.dianewrightfineart.com

Теперь можете посмотреть, как рисовать небо и облака на видео от другого автора.

Как рисовать облака — рисование облаков углем

Узнайте, как рисовать облака с помощью этого пошагового руководства! Рисование облаков может быть одним из самых приятных предметов для рисования, поскольку они настолько эфемерны и позволяют проявить большое воображение с вашей стороны.

Рисование облаков может быть особенно увлекательным, когда вы проводите день на улице и хотели бы провести немного времени за творчеством. Количество расходных материалов, необходимых для обучения рисованию облака, минимально. Как и при рисовании, вам не нужно нагружать себя тяжелыми малярными принадлежностями!

Для этого урока по рисованию облаков углем. Все, что вам понадобится, это бумага, ластик и немного угля, хотя подойдет и карандаш 🙂

Предварительный просмотр видеоруководства по рисованию облаков

Вы можете найти полный видеоурок Как рисовать облака непосредственно выше, в нижней части этой статьи.

Материалы для рисования для обучения рисованию облаков

Облачные материалы для рисования

Материалы, которые я использовал для создания рисунка облаков в этом уроке по рисованию облаков: древесный уголь Bob’s Vine, ластик Faber Castell и угольная бумага.Я использую плоскую сторону древесного угля (как видно на изображении), поэтому я могу создавать широкие метки и создавать упрощенные формы значений. Старайтесь не использовать крайнюю часть угля — это позволит вам только создавать линии.

Используйте широкий уголь для рисования

используйте плоскую сторону угля в рисовании облаков

На изображении выше вы можете видеть, как я использую более широкую часть древесного угля для создания широких меток. Это позволит мне сосредоточиться на создании тоновых значений, пока я рисую облака.

Начните с рисования нижней части облака

Мы начнем учиться рисовать облако, нарисовав область тени в нижней части облака. Никогда не будет идеально прямых линий, когда дело доходит до рисования облаков. Поэтому постарайтесь наблюдать форму силуэта нижней части облака на фоне более светлой области над ним.

Как заштриховать облака пальцем

Используйте свой палец в рисовании углем

Облака невероятно мягкие, поэтому нам нужно отразить эту мягкость в нашем рисунке облаков.Растирание рисунка углем пальцами помогает смягчить текстуру и создать мягкие края.

Итак, после того, как на предыдущем шаге я положила свой первый кусочек древесного угля. Я провел пальцем по области, чтобы создать мягкие края.

Найдите силуэт вашего рисунка облака

Силуэт облачного рисунка

После того, как я наложил нижнюю часть тени на облако и с помощью пальца создал мягкие края. Затем я рисую силуэт верхней части облака.

Поскольку в облаках нет прямых линий, я внимательно смотрю на форму облака с помощью угольной палочки.Я все еще продолжаю использовать плоскую часть угольной палочки, чтобы найти край облака.

Как нарисовать небо вокруг облаков рисунок

Теперь я перехожу к рисованию неба вокруг облака. Важно НЕ полностью закончить облако, а затем нарисовать область неба. Скорее, при рисовании облаков лучше всего рисовать облако и небо одновременно, потому что вы хотите, чтобы облако казалось частью неба.

Здесь небо немного темнее, чем облако, что помогает сделать облако более заметным.

Небо и силуэт облака рисунок

рисуем облака в небе

Продолжайте рисовать небо вокруг облака. Как упоминалось ранее, обратите пристальное внимание на форму силуэта вокруг верхней стороны облака.

Я также использовал палец, чтобы создать мягкую границу между нижней частью облака и небом. Здесь вы можете работать над тем, чтобы облако казалось «в небе».

Создать форму тени при рисовании облаков

как рисовать облака

Большая часть обучения рисованию облака заключается в создании определенных форм теней.Значения тонов и форм в облаке невероятно тонкие и требуют тщательного наблюдения, чтобы рисовать убедительно.

На изображении выше вы можете видеть, как я искал точные формы тени облака. Я также обратил внимание на участки тени, которые немного темнее, а какие — чуть светлее.

Кроме того, я использовал пальцы, чтобы растереть области мягких краев облака, чтобы немного больше слиться с небом — как видно на правой стороне облака.

Добавление большего количества облаков к рисунку рисования облаков

как нарисовать облака в небе

Теперь мы расширим наш способ рисования облаков, включив в него несколько облаков. Я обрисовал области облаков, нарисовав область неба плоской стороной уголька.

Самая темная часть — область неба вокруг моего второго нижнего облака. Тень на моем втором нижнем облаке имеет среднее значение. Я оставил самые светлые области нижнего облака свободными от древесного угля. Хотя я бы втирал очень небольшое количество древесного угля в области, которые очень светлые, но не самые яркие области облака.

Как мягко нарисовать облака

Мягко рисуем облака

Я пальцами втер уголь в бумагу, чтобы смягчить облака. Кроме того, я хотел сделать небо немного светлее, так как в предыдущем шаге оно становилось слишком темным.

Использование пальцев для растирания угля по бумаге полезно не только для создания мягких краев, но и для облегчения рисунка. Когда вы проводите пальцами по рисунку, вы эффективно удаляете уголь с бумаги.

Рисование облаков в небе

Я добавил еще одно облако в верхней правой части рисунка облака. Уголем я нарисовал форму вокруг маленького облака. Вы можете видеть, какие части небольшого облака являются легкими или средними по величине.

Найти формы теней при рисовании облаков

Как нарисовать облака тенями

Очень важно найти форму тени при рисовании облаков! Именно эти формы теней помогают создать форму облаков.

Например, обратите внимание, как я искал тени на изображении выше.Работая на этом этапе рисунка, я работал над созданием очень специфических форм теней — чем конкретнее вы будете, тем более реальными и убедительными будут ваши облака.

Как нарисовать облака темными тонами

обращать внимание. к значениям при рисовании облаков

Обратите особое внимание на значения, когда учитесь рисовать облака. Я заметил, что верхняя правая часть рисунка облака темнее, и поэтому сделал эту область темнее с помощью угольной палочки.

Обратите внимание на разницу между областью на шаге перед этим рисунком, где она намного светлее.Эта область рисунка в конечном итоге будет развита позже, чтобы стать более темным облаком на облачном рисунке.

Разработка другого облака

Теперь я создаю еще одно облако меньшего размера под длинным облаком в правой части рисунка. Как и раньше, я ищу силуэт на внешней части облака, рисуя его своей палочкой угля.

Кроме того, обратите внимание, что нижняя часть большой длинной тени имеет более темную основу тени. Это различие помогает придать облаку больше формы и формы.

Обращайте внимание на края при рисовании облаков

Как нарисовать облако, обращая внимание на его края

Очень важная часть обучения рисованию облаков — уделять пристальное внимание краям. Ребра в искусстве вообще важны. Так как именно они помогут сделать некоторые области облака мягкими, а другие выделить больше или даже сделать их резкими.

Посмотрите на внешний край вашего рисунка облаков и создайте острые края вокруг областей, которые должны выделяться больше.Для областей, которые должны быть мягкими, используйте пальцы, чтобы размазать края наброска облаков, чтобы смягчить их.

Рисование более темных облаков

Рисование более темных облаков

Здесь я возвращаюсь к верхней правой части моего рисунка облаков, которая темнее по тону. Ранее я просто затемнял эту область древесным углем.

Теперь, на шаге выше, я искал более темные фигуры в более темном облаке. Рисование определенных темных форм помогает создать некоторое измерение и сделать его более похожим на облако. Кроме того, потому что он темнее по цвету и имеет мягкие края. Темное облако отступает в космос и садится за другие облака.

Как рисовать облака ластиком

Как нарисовать облака ластиком

Использование ластика для рисования облаков может показаться нелогичным. Однако использование ластика является важным инструментом, когда дело доходит до рисования облаков.

Обратите внимание на изображение выше, как я использовал свой ластик, чтобы создать область светлого блика в верхней части облака. Если бы я использовал пальцы, чтобы избавиться от угля, я бы только создал область легкого пятна.С другой стороны, ластик позволяет мне создать яркую область блика в облаке.

Также создайте более светлые области с помощью ластика

Рисование облаков ластиком

Помимо создания ярких светлых областей с помощью ластика. Вы также можете сделать светлые участки на своих облаках с помощью ластика.

Не нажимайте слишком сильно, вместо этого слегка проведите ластиком по области, чтобы удалить небольшое количество угля. На изображении выше вы можете видеть области, над которыми я работаю, я просто пытаюсь сделать некоторые области немного светлее.Так что они не самая яркая часть облака.

Вы можете использовать этот метод во всем рисовании облака.

Как нарисовать облако, создавая острые края с помощью ластика

Создание острых краев с помощью ластика

Вы также можете создавать острые края с помощью ластика! Обратите внимание на изображение выше, как я использовал ластик, чтобы выделить области, которые светлее. Это помогло создать более четкую границу между облаком и небом.

Края в облаке

создание размера при рисовании облаков

Кроме того, просто работаем на границе между внешней частью облака и небом.Также важно обратить внимание на края внутри облаков!

При рисовании краев облака вы можете сделать его более объемным. На изображении выше с рисунком облаков вы заметите яркую светлую линию, созданную ластиком на большом облаке.

Рядом с яркой линией света я создал острый край, сделав более темную область тени внутри облака. Эта острая область внутри облака помогает создать ощущение объема.

Нижняя облачность

Теперь мы приближаемся к концу рисования облаков! Я использую свою палочку древесного угля, чтобы затемнить верхнюю часть неба.Это помогает создать более убедительное ощущение пространства в наброске облаков.

Когда верхняя часть неба темнее, оно выходит вперед, когда нижняя часть неба светлее, оно отступает назад в пространство.

Завершение рисования облаков

Завершенный рисунок угольного облака

Вот завершенная версия рисунка угольного облака! Однако, прежде чем назвать его завершенным, я убедился, что рисунок в целом работает.

Я задал себе два очень важных вопроса: «есть ли в рисунке ощущение пространства» и «есть ли в рисунке облаков видимое ощущение света и тени»?

Если я чувствую, что закончил свой рисунок и вижу эти две вещи в своем облачном рисунке.Тогда я могу назвать свой рисунок завершенным!

Дополнительные ресурсы

Вот несколько других статей по теме, посвященных тому, как рисовать облака.

Научитесь рисовать облака

Научитесь рисовать облака акварелью

Рекомендуемые инструменты рисования, используемые в этой статье

Бумага для рисования углем

Видеоурок «Как рисовать облака»

Хотите запомнить это? Сохраните Как рисовать облака на свою любимую доску Pinterest!

РИСОВАНИЕ НЕБА — учебник Дайан Райт

Начните с простого поиска

С тех пор, как коллега-художник предложил мне включить небо в один из моих рисунков, я витаю в облаках.Я постоянно поражаюсь красоте, просто глядя в небо! За последние пару лет я осознал важность тонирования неба и добавления облаков как части. общего композиционного улучшения моих пейзажей. Я думаю, что мог бы часами возиться с каждым белым пузырем!

Начните смотреть в небо и наблюдайте за облаками. Сфотографируйте облака, и вы будете поражены тем, что начнете «видеть»!

Для чего небо?

Важно ли вставить небо? На небе нет облаков, так зачем мне его затенять? Я привык так думать, и если вы посетите мой веб-сайт, то увидите, что многие из моих ранних работ не включали тонированное небо.Долгое время я даже не «видел» тона на небе. Только недавно я осознал влияние добавления тонированного неба к общему пейзажу. Вот некоторые вещи, которые тонированное небо сделает для вашего рисунка:
  • Расширяет диапазон тонов, доступных на вашем рисунке. Белый цвет бумаги теперь может отображать только блики.
  • Создает единообразие композиции вашего рисунка.
  • Добавляет дополнительное ощущение реальности в ваш пейзаж.
  • Добавляет атмосферу и задает «настроение» сцены.
В следующей серии рисунков, которые иллюстрируют важность тонированного неба и почему небо и облака следует учитывать при общей композиционной проработке любого пейзажа, я выбрал очень простую сцену с белым амбаром — моя единственная переменная включение неба и облаков.


Это первое изображение — рисунок без неба. Это очень резко, и небо (белый цвет бумаги) конкурирует с белым цветом амбара.


Второе изображение значительно улучшено за счет добавления тонированного неба.Белый сарай теперь является фокусом, так как тонированное небо подчеркивает и объединяет всю сцену воедино.


Третье изображение включает тонированное небо, а также облака. Облака добавляют глубины сцене, удаляясь вдаль. Они также создают визуальный направленный поток для зрителя. Облака ведут взгляд по рисунку и также добавляют интереса.

Облачные образования и типы облаков

  • Stratus — Тонкие легкие облака
  • Кумулюс – белый пух…хлопок
  • Драма – дождевые тучи – грозовые тучи
  • Облака с подсветкой — закаты

СОВЕТЫ

  • Небо становится светлее у горизонта и становится темнее, когда вы поднимаетесь в небо.
  • Облака используют перспективу – чем дальше они находятся, тем меньше и плотнее.
  • Если небо не является центральной частью рисунка, хорошо смотрятся легкие тонкие или заниженные облака.
  • Используйте облака, чтобы провести зрителя через ваш пейзаж.
  • Облака имеют форму и трехмерны — у них нет линий или четких границ.
  • Чем более драматичны облака, тем темнее должен быть основной тон (это позволяет получить больший диапазон тонов).

Материалы для рисования:

Это очень конкретный список материалов, которые я использую. Замены, безусловно, могут быть использованы. Ожидается, что эксперименты и корректировки позволят адаптировать эти методы к вашему стилю рисования.
  • Механические карандаши 0,5 мм F и грифель 2H
  • Замша
  • Тортильон — маленький
  • Blu-Tack
  • Маленькая линейка или Т-угольник
  • Бристольская доска Strathmore серии 300
  • Кисть для макияжа

Рисование облаков — Как нарисовать облако шаг за шагом

Нет ничего более расслабляющего, чем прогулка на свежем воздухе и наслаждение природой. Когда вы находитесь на улице и наслаждаетесь природой, всегда приятно видеть красивое голубое небо, заполненное белыми пушистыми облаками.

Если вам нравилось гулять и наслаждаться красивыми облаками и солнечным светом, то, возможно, вы думали о том, чтобы нарисовать облака самостоятельно, но не знали, с чего начать.

Если это про вас, то вам определенно захочется читать дальше!

Чтобы помочь вам, у нас есть это веселое и простое руководство о том, как нарисовать облако за 6 шагов, чтобы вы не ошиблись!

Как нарисовать облако — приступим!

Шаг 1

В этом первом шаге нашего руководства по рисованию облака мы начнем с простого.Аккуратно нарисуйте очень изогнутую горизонтальную линию, как вы можете видеть на эталонном изображении.

Мы будем развивать эту линию в следующих шагах, поэтому, как только она будет нарисована, мы перейдем к следующему шагу!

Шаг 2. Добавьте еще несколько кусков в облако

Теперь, когда у вас есть первая изогнутая линия, которая будет составлять большую часть вашего рисунка облака, вы можете начать добавлять к нему более пушистые участки.

Просто нарисуйте три или четыре меньших кусочка, отходящих от части, которую вы нарисовали на предыдущем шаге.

Мы добавили две выпуклости слева и одну справа на наше изображение, чтобы вы могли воспроизвести это или немного изменить, чтобы получить уникальный вид!

Шаг 3. Теперь нарисуйте стороны вашего облака

Продолжая предыдущий шаг, мы продолжим добавлять к вашему облачному рисунку. Используя еще несколько изогнутых линий, добавьте несколько небольших комочков, наклоненных вниз от того места, где вы остановились в прошлый раз.

Затем используйте две большие изогнутые линии, по одной с каждой стороны, чтобы сформировать стороны вашего облака.

Как вы можете видеть на нашем эталонном изображении, изогнутая линия с левой стороны немного больше, чем с правой.

Это сделано для того, чтобы облако выглядело более неправильным, и вы можете изменить размеры различных комочков так, как вам нравится!

Шаг 4. Затем нарисуйте нижнюю часть облака

На этом этапе нашего руководства по рисованию облака мы добавим нижнюю часть вашего облака.

Чтобы сделать это, сделайте непрерывную линию, состоящую из множества меньших изогнутых, бугристых линий, которые вы нарисовали ранее.

Протяните эту линию от одной стороны к другой, чтобы сформировать полную форму облака. На этом этапе вы также можете варьировать размеры комочков по своему усмотрению, чтобы они выглядели именно так, как вам нравится!

Шаг 5. Теперь вы можете добавить к облаку последние детали

Ваш рисунок облака почти готов и готов к раскрашиванию! Прежде чем мы перейдем к последнему шагу, у нас есть несколько мелких деталей.

Мы добавили несколько волнистых линий внутри облака, чтобы придать ему дополнительный объем.Вы можете воспроизвести эти линии, добавить свои собственные вариации или даже нарисовать разные части этой картинки!

Вы можете многое сделать, чтобы персонализировать свой рисунок.

Вы можете нарисовать еще несколько облаков вокруг этого или прорисовать детали, такие как летящие птицы или сияющее солнце, чтобы придать ему еще больше индивидуальности! Какие детали вы добавите, чтобы завершить рисунок облака?

Шаг 6.

Завершите рисунок облака цветом

Теперь, когда вы нарисовали свое облако и добавили некоторые последние детали, вы почти дошли до конца этого руководства о том, как нарисовать облако!

Прежде чем это будет сделано, потребуются красивые цвета, и именно здесь вы сможете отлично повеселиться, продемонстрировав свое творчество.

Если вы нарисовали какие-то забавные дополнительные детали, вы также можете раскрасить их, чтобы добавить к рисунку замечательных цветных штрихов.

Вы также можете решить, какой цвет вы хотите использовать для фона, чтобы подсказать, какой сегодня день на вашем облачном рисунке. Вы можете использовать красивый апельсин, чтобы создать ощущение заката или восхода солнца.

Ярко-синий с ярко-желтым солнцем сделает его похожим на прекрасный летний день, тогда как более серая цветовая гамма сделает его более пасмурным.

Вы даже можете нарисовать множество капель дождя, падающих с облака, и раскрасить их светло-голубым цветом, чтобы получить замечательные цветовые вариации.

После того, как вы определились с цветами, которые хотите использовать, вы можете получить еще больше удовольствия от художественных материалов, которые выберете для завершения своего рисунка.

Такие, как акриловые краски и цветные ручки, могут сделать цвета более четкими и яркими.

С другой стороны, акварельные краски, цветные карандаши или мелки могут придать этим цветам более мягкий вид.Как вы думаете, что вы будете использовать, чтобы закончить свой красивый рисунок облаков!

Ваш облачный рисунок готов!

Выполнив шаг 6, вы выполнили свою миссию по обучению рисованию облака!

Облако — это такой рисунок, который может быть сложнее, чем вы могли бы ожидать, когда собирались его рисовать.

Из-за этого мы сделали это руководство, чтобы убедиться, что у вас будет противоположный эффект, и узнать, что это может быть проще, чем вы думаете!

Пока вы будете следовать этому руководству и делать это медленно, вы не только сможете легко нарисовать облако, но и сможете создавать свои собственные варианты.

Как только вы научитесь рисовать облако, что вы сделаете, чтобы рисунок стал уникальным для вас?

Тем не менее, ваше путешествие по рисованию не должно заканчиваться на этом, так как у нас есть много других замечательных руководств по рисованию, подобных этому, которые постоянно выходят для вас!

Вы не захотите их пропустить, так что не забывайте почаще заглядывать на наш сайт!

Мы также хотели бы увидеть ваши удивительные творения в виде облаков, поэтому, пожалуйста, поделитесь ими на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли восхищаться вашим творчеством!

Как рисовать облака и небо на открытом воздухе с помощью пошаговых уроков и руководств по рисованию неба для создания отличных художественных работ и мультфильмов

 

Рисование облаков шаг за шагом

Первым шагом в рисовании облаков является выбор правильного объекта. Глубокое синее небо дает хороший контраст для работы. При наблюдении за небом видоискатель может помочь уменьшить сцену до приемлемого размера. Фотографии полезны, так как небо очень быстро меняется.

Урок рисования пушистых мультяшных облаков

Научись рисовать пушистые мультяшные облака, прямо как в твоих любимых мультфильмах!

Как рисовать мультяшные облака

Сегодняшний урок рисования посвящен тому, как рисовать облака.Облака в этом уроке рисования реалистичны. Мой следующий урок будет о том, как нарисовать облако в мультяшном стиле. Так что внимательно смотрите этот урок, если хотите научиться реалистично рисовать облака.

Как рисовать мультяшные облака шаг за шагом

В этом уроке рисования я покажу вам (и Эду), как рисовать облака карандашом, цветным карандашом или маркером. Хотите ли вы знать, как нарисовать облако или сотню облаков. Секрет рисования облаков заключается в штриховке. Без затенения ваши облака будут выглядеть плоскими и скучными.

Как рисовать облака

Простое пошаговое руководство по рисованию реалистичных облаков.

Как рисовать кучевые облака

Кучевые облака — это пушистые белые облака, которые вы видите в яркие солнечные дни на фоне голубого неба.Кажется, что их очень легко нарисовать, но это не так. К той же категории облаков относятся те впечатляющие грозовые тучи, которые вызывают бури, чтобы разрушить ваши яркие солнечные летние дни, формы похожи и очень драматичны.

Как рисовать простые мультяшные облака

Рисование облака, как и многих других объектов, начинается с основных форм и переходит к более наглядным деталям — столько или меньше, сколько вы хотите поиграть. Продолжайте читать и следуйте инструкциям, и у вас получится отличный рисунок облака.

Как рисовать мультяшные облака Урок

Нарисовать красивые облака не так уж и сложно. На картинке слева мы видим красивое кучевое облако (1) и несколько небольших высоко-кучевых облаков (2) на спине.

Цифровая живопись: как рисовать облака

Этот урок лучше всего подходит для цифровой живописи или традиционной живописи маслом.Это может сработать и для акрила, но лично я им не пользуюсь, поэтому не ручаюсь.

Как рисовать облака : eHow — Многие считают, что рисование неба и облаков на бумаге для рисования — одна из самых простых работ. Однако то, что выглядит как неясная концентрация брума, очень сложно воспроизвести. Хорошо нарисованное небо может добавить характерный штрих любому пейзажу.

Создание и полировка цветов

Завершите рисунок, наращивая цвета до тех пор, пока они не станут блестящими.Создайте узоры ряби на воде, нарисовав эллиптические фигуры, имитирующие движение воды. В воде используйте четыре разных оттенка зеленого — Limepeel, Apple Green, Grass Green и Dark Green — используя самый светлый тон в верхней части рисунка.

Добавьте белого к отражениям и полосам нефото синего. Добавьте белый цвет к выделенным областям утки и смягчите серо-лавандовый цвет и тени. Используя черный, продолжайте углублять рябь на воде. Используйте эллиптические формы, чтобы создать иллюзию движения воды.

Небо и облака — одна из самых красивых вещей для рисования. Вы можете использовать различные подходы при создании неба и облаков, потому что каждый из них отличается.

Густые белые облака можно полировать, чтобы они выглядели светлыми и пушистыми, а тонкие облака можно наслаивать, чтобы они растворялись в небе, особенно если они темнее неба по цвету. Вот несколько примеров, которые покажут вам различные техники для неба и облаков.

Облака добавят глубины любому рисунку

Облака подобны снежинкам — нет двух одинаковых.Полировка — это то, что делает облака пушистыми и объемными. Тонкие тональные изменения придают им глубину. Мне нравятся цвета и формы, которые они создают. Этот маленький рисунок имеет большую глубину из-за цветов и слоев облаков. Хотя он весь в голубых тонах, он очень насыщен по оттенку. Вы можете создать тот же рисунок и превратить его в совершенно другой вид, просто добавив или изменив цвета. Вы также можете взять это и использовать в качестве фона, добавив несколько деревьев на передний план. Или вы можете добавить линию горизонта и создать под ней озеро или океан.

Цвета Б/у

Sky Blue Light, True Blue, Cloud Blue, Imperial Violet, Ultramarine Blue, White

УРОКИ ЛИ

Облака и атмосфера всегда перемещаются из стороны в сторону, а не вверх и вниз. Все карандашные линии, связанные с небом, должны располагаться горизонтально. Всегда изучайте свой объект или эталонную фотографию и отмечайте направление солнечного света. В примере справа солнечный свет расположен в центре и выглядывает из-за облаков немного не в центре и правее.Он прочерчивает небо в горизонтальной манере.

Создайте нежный закат с помощью дополнительных цветов

Этот пример показывает, что можно сделать с помощью очень небольшого количества цветов и многослойного подхода. Наслоение придает рисунку нежный вид, а использование противоположных цветов добавляет изюминку. Внимательно изучите свои референсные фотографии, прежде чем начать рисовать, чтобы знать, какая техника требуется для получения желаемого результата.

Используйте белую бумагу для создания лучей света

Это небо — прекрасный пример того, насколько интенсивным может быть небо, нарисованное цветным карандашом.Используйте белый цвет бумаги, чтобы создать контраст с яркими, залитыми солнцем областями. Видите, как лучи света перекрывают темные облака внизу? Полируйте цвета, окружающие белую бумагу, чтобы создать интенсивное разделение.

Comments