Как нарисовать карандашом палитру поэтапно: Курс рисования цветными карандашами. Основы теории цвета


31.08.2020 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Курс рисования цветными карандашами. Основы теории цвета

Добро пожаловать на блог для тех, кто хочет научиться рисовать!

В этом уроке мы поговорим об основах цветовой теории, о том как сочетать цвета и какое влияние они оказывают на зрителя.

Цветные карандаши прозрачны по своей природе, поэтому вместо того, чтобы смешивать цвета, как при рисовании красками, нужно создавать смешивание путем наложения слоев различных цветов, один на другой. Знание основ теории цвета будет очень кстати при рисовании цветными карандашами. Первичными цветами являются красный, желтый и синий. Вы не можете получить их путем смешивания других цветов, все остальные цвета являются производными от этих трех первичных цветов. Вторичные цвета (оранжевый, зеленый и фиолетовый) получаются при комбинировании двух первичных, а третичные цвета (красно-оранжевый, красно-фиолетовый, желто-оранжевый, желто-зеленый, сине-зеленый и сине-фиолетовый) получаются при комбинировании первичных и вторичных цветов.

Цветовой круг

Цветовой круг — полезный инструмент для понимания сочетаний цветов. Знание где какой цвет находится на цветовом круге поможет легко определить как те или иные цвета будут сочетаться.

Комплиментарные цвета

Комплиментарные (контрастные) цвета находятся на цветовом круге на одной линии напротив друг друга (например, красный и зеленый, оранжевый и синий, желтый и фиолетовый). Вы можете наблюдать комбинации комплиментарных цветов в природе, например, если вы посмотрите на белые облака в голубом небе, то заметите нотку оранжевого на облаках.

Использование контраста

Расположение комплиментарных цветов рядом друг с другом создает приятный и удивительный контраст. Использование контрастного цвета в качестве фона, заставит объект казаться более объемным на бумаге. Например, вы можете расположить яркие оранжевые маки напротив голубого неба или красные ягоды посреди зеленой листвы.

Психология цвета

Цвета часто делят на холодные и теплые, но это не значит, что они действительно могут нагревать или охлаждать. Самый простой способ понять температуру цвета можно, разделив цветовой круг на две половины: цвета на половине с красным цветом — теплые, а с синим — холодные. То есть цвета, в которых больше красного или желтого кажутся теплее, а те, в которых больше зеленого или синего кажутся холоднее. Еще очень важно знать и помнить, что теплые цвета кажутся ближе, и холодные дальше. Это знание пригодиться, когда вы будете создавать иллюзию глубины на картинке.

Сравнение теплого и холодного

На картинках представлен один и тот же пейзаж, выполненный в теплой и холодной гамме: теплый (слева), холодный (справа). Обратите внимание, что настроение на каждой картинке сильно разниться. Это потому что цвета вызывают определенные чувства. Например, теплые цвета обычно передают энергию и возбуждение, в то время как холодные ассоциируются с миром и спокойствием.

Цветовое настроение

Эти примеры иллюстрируют как цвета могут быть использованы для создания настроения (слева направо): контраст создает чувство напряжения, холодные оттенки могут вызвать мистические ощущения, светлые прохладные цвета вызывают чувства спокойствия и умиротворенности, а теплые цвета создают ощущение опасности.

Свет, тень и тон

Цвета можно сделать светлее с помощью белого, темнее с помощью черного, а с помощью серого сделать более приглушенными. Каждый цвет представленный на картинке ниже градуирован силой нажатия — светлый, потом насыщенны, потом темный. Черный был нанесен сверху, а белый снизу, чтобы осветлить и затемнить цвета, соответственно. Чтобы осветлить цвет, не приглушая его, нанесите сначала белый, а затем цветной слой.

 

Как смешивать цвета? Создаем свою акварельную палитру

Добро пожаловать в блог для тех, кто хочет научиться рисовать! В этой статье вы узнаете как смешивать цвета и как создать свою палитру.

Для того, чтобы получать чистые цвета в своих работах, необходимо знать какие цвета из вашего набора хорошо смешиваются, а какие дают грязь. Для этого мы создадим цветовую палитру. Это занимает некоторое время, но это отличная подсказка для новичков, и это действительно поможет вам выяснить, как получить цвет, который вы хотите.

Вот палитра, которая получилась у меня:

Вам понадобятся следующие материалы:

  • Большой лист акварельной бумаги
  • Длинная линейка
  • Карандаш
  • Акварельные краски
  • Кисточка
  • Контейнер воды

Подготовка: сначала необходимо оценить сколько различных цветов акварельной краски у вас есть. С помощью карандаша и линейки вам нужно расчертить 1-дюймовые квадраты, их количество по длине и высоте должны совпадать с количеством имеющихся у вас цветов. После этого можно начинать делать сетку.

У меня 13 цветов, поэтому я наметила 13 квадратов вдоль верхней части листа и 13 — вдоль левой стороны.

  • Горизонтальный ряд: квадраты нумеруем слева направо.
  • Вертикальный ряд: квадраты нумеруем сверху вниз.

Не забудьте оставить некоторое пустое пространство на правой стороне бумаги — справа от сетки. Вы будете использовать это пространство для списка ваших цветов.

Я обвела первые три цифры сверху и сбоку на картинке ниже.

На  правой стороне назначьте каждой цифре свой цвет и перечислите их все по вертикали. Это легенда для смешивания цветов.

Номер каждого цвета будет совпадать с номерам на сетке — на верхней и левой стороне.

Теперь приступим к самому интересному…. к смешиванию! Для этой палитры мы не будем смешивать более двух цветов одновременно. Суть ее в том, чтобы смешать по два цвета в равных количествах для получения всех возможных комбинаций.

Ряд 1

  • Начните с цвета, присвоенному №1 в вашем списке. В моем случае, это кобальт фиолетовый. Этот цвет пойдет в квадрат с надписью с №1 на верхней и №1 на левой стороне. Вам не нужно его смешивать, так как это один и тот же цвет для обоих сторон. Просто нанесите этот цвет в квадрат.
  • На квадрате прямо справа от первого — тот, что с №2 по верхней стороне — вы будете смешивать второй цвет из вашего списка с цветом №1 — так как он находится на той же строке (строка №1 слева). Я смешала в равных количествах голубой фталоцианин и кобальт фиолетовый.
  • Далее движемся еще правее, к квадрату №3. Смешайте ваш третий цвет с первым, и далее направо, заполняйте каждый квадрат в правильной комбинации в соответствии с номерами на сетке. Таким образом, ваш первый ряд будет всеми вариации каждый цвет смешанного с первым цветом.
  • Убедитесь в том, что смешиваете в равных количествах каждого цвета с равным количеством воды для каждого квадрата. Также позвольте каждому квадрату некоторое время высохнуть, чтобы они не столкнулись друг с другом. Используйте фен, если вам не терпится.

Ряд 2

Как только ваш первый ряд будет готов, начинаем заполнять второй. Вам не нужно смешивать  цвет №1 с цветом №2, потому что вы уже сделали это в первом ряду. Поэтому начните со второго поля — в моем случае это было голубой фталоцианин.

Смешиваем голубой фталоцианин с соответствующим цветом для каждого квадрата.

Таким образом заполняйте каждый квадрат соответствующими цветами для каждой строки, пока ваша палитра не будет готова! Первые квадраты каждого ряда повторяют смесь из предыдущего, поэтому оставляйте их пустыми.

В конечном итоге у вас получится треугольник — как в моей палитре ниже. Очень увлекательно смотреть на все оттенки и сравнивать их. Так много цветов! Эта палитра даже смахивает на произведение абстрактного искусства!

Эта цветовая палитра показывает:

  1. Прозрачность, полупрозрачность или непрозрачность цветов;
  2. Какой цвет получается при смешивании двух других;
  3. Цвета, которые при смешивании становятся грязными или тусклыми.

Я надеюсь, что эта сложная палитра имеет вам пригодится в будущем. Если у вас появились вопросы, задавайте их в комментариях! До новых встреч!

Как нарисовать цветы карандашом поэтапно: начинающим

Картина с изображением цветы — один из самых лучших подарков близким, друзьям, коллегам и даже себе. Еще с древних времен каждый цветок имел свое значение. Пионы дарили девушкам, чтобы помочь в поиске любви и способствовать скорейшему замужеству. Ромашка символизировала детство и невинность, а маки — неувядающую женскую молодость и красоту.

Рисовать цветы настоящее удовольствие, а главное, если усвоить основные навыки рисования цветов карандашом поэтапно, каждый сможет быстро перейти к этапу создания цветных и больших букетов. 

Цветы карандашом на бумаге

 

Как нарисовать цветы карандашом поэтапно?

По традиции, мы будем работать от простого сложного, разберем этапы рисунка на примере букета  анютиных глазок. Данные цветы просты в построении и хорошо иллюстрируют особенности строения цветочных лепестков.

 

 1 этап.

Начнем с формирования цветочной композиции. Начинаем с простых форм и обозначаем каждый цветочек отдельным кругом. Схематично обозначаем лепестки. На первом этапе сразу не забываем про объем и обозначаем теневую часть под цветам.

 

2 этап. 

Уделяем внимание каждому цветку. У цветов анютиных глазок 5 лепестков —  1 большой и 4 средних размеров. 3 лепестка смотрят фронтально, за ними прячутся 2 остальных. Напоминаем, что на этапе разметки не стоит давить на карандаш.  Практикуем прорисовку цветов в разных поворотах, все лепестки и цветы должны быть разными, чтобы букет выглядел интересней.

 

3 этап.

На данном этапе уточняем все лепестки, а также листики. Они должны выглядывать из-за цветов, прятаться в их тени. Листики маленькие и аккуратные. Начинаем формировать объем цветов — добавляем тени в наименее освещенные участки, штрихи накладываем по форме лепестков, прорисовываем жилки на цветах и листьях. 

 

 

4 этап.

 Данный этап является завершающим, мы убираем все вспомогательные линии, чтобы рисунок выглядел аккуратным. В этот момент можно отойти от рисунка и посмотреть, насколько изображение контрастное. В случае необходимости затемнить или осветлить нужный участок.

 

Рисунок цветов поэтапно карандашом готов. Анютины глазки получились эффектными и выразительными. По желанию, можно добавить сиреневых или синих оттенков в цветы.

 

Рисование цветными карандашами поэтапно для начинающих

Немного из истории

Цветные картины издавна привлекали красочностью и пользовались спросом: ими украшали дома и залы больших помещений несколько веков. Чтобы придать картинам цвет, художники используют краски, карандаши. Рисование цветными карандашами появилось относительно недавно, в конце XIX века, когда был изобретен простой карандаш.

Позже его стали совершенствовать, придавать различную толщину, твердость, экспериментировать с красочностью и применять в живописи. В этот период появилась возможность рисования цветными карандашами для начинающих.

Чем привлекает рисование цветными карандашами?

Такой вид творчества набирает большую популярность. С помощью него, талантливые художники воссоздают сложнейшие цветные изображения. Многообразие видов и острие заточенного карандаша позволяют подчеркнуть мельчайшие фрагменты изображения.

Это искусство подвластно любому при наличии элементарного желания творить, вдохновляться, учиться. Да! Именно учиться! В нашей школе художественного искусства мы готовы научить всем тонкостям рисования при помощи цветных карандашей. Необязательно хорошо разбираться в живописи. Главное – наличие желания творить.

Как научится рисовать карандашами, тонкости и особенности?

В ходе обучения мы раскрываем несколько основных вопросов:

1. Кто может рисовать?

Талант к художественному искусству присутствует в каждой личности. Некоторые осознают это сами, и начинают рисовать безо всякой помощи, другим приходится это умение развивать. Это вне зависимости от возраста, расовой и национальной принадлежности. Умеете держать в руках карандаш? Тогда из вас выйдет толк.

2. Чем рисовать?

Мы учимся рисовать цветными карандашами, но какими? Существует огромное многообразие карандашей, которые отличаются по твердости грифеля, толщине стержня, материала из которого изготовлена основа. Существует обозначение, которое определяет степень твердости грифеля: 1Н – самый твердый, 5В – самый мягкий. Данное обозначение указывается на основе карандаша. Часто используются и акварельные карандаши. Как разновидность цветных карандашей стали применять и уголь, мел, сангину.

Перерисовывая с другого изображения, вы можете разочароваться, что у вас получилось совсем не то. Это неумение подбирать правильные тона. Каждый цвет имеет множество оттенков. В случае с карандашами дело обстоит так же. Мы научим вас подбирать правильный вид карандашей.

3. На чем рисовать?

Обычно используют бумагу. Ее, как и тип карандашей, необходимо правильно подобрать. Она может отличаться по плотности, шероховатости, оттенку.
Мы научим подбирать правильные материалы, чтобы на бумаге в итоге отразился желаемый рисунок.

4. Что рисовать?

Основной ошибкой начинающих художников является неправильный подбор изображения. Для легкости запоминания всех правил и тонкостей следует начинать с простого рисунка, содержащего минимум элементов и цветов. Когда рука уже набита, все азы изучены – переходим к сложным задачам.

5. Как рисовать?

Существуют различные техники, принципы рисования и способы нанесения штрихов. Эта часть обучения является сложной и требует дополнительной концентрации и времени.
К популярным техникам рисования относятся:
– нажим. В случае с красками – чем больше набираете на кончик кисти, тем выраженным и интенсивным окажется цвет. С карандашами иначе – чем сильнее нажимаете при нанесении, тем выраженными будут оттенки;
– штрихование позволяет придать определенный эффект работе: движения, объема, направленности;
– наложение слоев и растушевка позволяют создать эффект плавного перехода цветов и тонов.
Особенно сложно рисовать на бумаге изображения с натуры.
Весь процесс нанесения рисунка можно привести к следующей схеме:

1. Определяем, с чего будем перерисовывать: с натуры, по памяти или по выбранному образцу.
2. Выбираем материалы и нужный размер бумаги.
3. Наносим основные контуры, перенося их в точности как в исходнике.
4. Наносим мелкие контуры.
5. Придаем элементам рисунка объем, желаемый цвет и светотень.

6. Когда рисовать?

Многие сегодня восхищаются работами других людей, их трудолюбием, популярностью и не осознают, что если бы они начали вчера, то уже были среди таких людей. Если есть желание, время и цель, можно приступать к обучению немедля. Не стоит бояться, что не получится. Бойтесь не попробовать.

7. Что получится в итоге?

Пройдя курс обучения рисованию цветными карандашами поэтапно для начинающих, вы научитесь создавать свои уникальные изображения и получите основные навыки художника, а мы получим успешного и талантливого студента.

8. Где применить полученные навыки?

Каждый может связать свою дальнейшую жизнь с творчеством. Известны случаи, когда студенты творческих школ становились всемирно известными художниками, арт-дизайнерами, популярными блогерами в социальных сетях по данному направлению.

Почему именно наша студия рисования?

• Мы любим и ценим свою работу! Вы получаете удовольствие в процессе рисования, а мы – обучая вас.
• Мы работаем по современным проверенным методикам, которые подойдут даже новичкам.
• Наши ученики никогда не остаются без результатов.
Присоединяйтесь к нашей команде и исполните сегодня свою мечту!

😃 Как легко нарисовать карандаш поэтапно для детей и взрослых

Как легко нарисовать карандаш поэтапно для детей и взрослых. Учимся рисовать поэтапно карандаш вместе с ребенком. Узнайте как быстро и легко научиться рисовать красивый карандаш.

Каждый ребенок и каждый человек в своей жизни начинает рисовать карандашом, в течение своей жизни люди много пользуются карандашами, их используют для рисования, для черчения, для чертежных работ и так далее.

Как можно нарисовать карандаш поэтапно на бумаге? Как нарисовать карандашом поэтапно?

Возьмите лист бумаги и карандаш. Сейчас вы будете рисовать карандаш, карандашом.

Посмотрите на карандаш, который нарисован на картинке, он длинный с разными концами на краях.

Сначала надо нарисовать на листе бумаги две длинные линии, они должны быть нарисованы горизонтально и параллельно друг другу.

Теперь с левой стороны нарисуйте острый угол -это будет кончик карандаша, которым надо рисовать и проведите волнистую линию между двумя параллельными прямыми - это будет конец заточки карандаша.

В конце карандаша справа проведите изогнутую линию, которая будет соединять верхнюю прямую и нижнюю.

Дальше надо закрасить кончик карандаша черным цветом - это будет заостренный грифель карандаша.С правой стороны отступите немного от края и нарисуйте две изогнутые полоски параллельно друг другу.

Теперь посмотрите на картинку карандаша. Карандаш на картинке не круглый, а с гранями.Нарисуйте чуть заметные грани карандаша горизонтально и параллельно самому карандашу.

Теперь нарисуйте грани по середине карандаша, горизонтально самому карандашу.

На кончике карандаша напишите 2В, а на самом карандаше напишите надпись раскрасьте карандаш или заштрихуйте его.

Посмотрите какой красивый получился у вас карандаш полюбуйтесь своим рисунком.

Смотрите далее:

Нарисовать рисунок поэтапно карандашом:

Курсы для развития интеллекта

Еще у нас есть интересные курсы, которые отлично прокачают Ваш мозг и улучшат интеллект, память, мышление, концентрацию внимания:

Развитие памяти и внимания у ребенка 5-10 лет

Цель курса: развить память и внимание у ребенка так, чтобы ему было легче учиться в школе, чтобы он мог лучше запоминать.

После прохождения курса ребенок сможет:

  1. В 2-5 раз лучше запоминать тексты, лица, цифры, слова
  2. Научится запоминать на более длительный срок
  3. Увеличится скорость воспоминания нужной информации


Секреты фитнеса мозга, тренируем память, внимание, мышление, счет

Если вы хотите разогнать свой мозг, улучшить его работу, подкачать память, внимание, концентрацию, развить больше креативности, выполнять увлекательные упражнения, тренироваться в игровой форме и решать интересные задачки, тогда записывайтесь! 30 дней мощного фитнеса мозга Вам гарантированы:)


Супер-память за 30 дней

Как только запишитесь на этот курс - для Вас начнется мощный 30-дневный тренинг развития супер-памяти и прокачки мозга.

В течение 30 дней после подписки Вы будете получать интересные упражнения и развивающие игры на свою почту, которые сможете применять в своей жизни.

Мы будем учиться запоминать все, что может потребоваться в работе или личной жизни: учиться запоминать тексты, последовательности слов, цифр, изображения, события, которые произошли в течение дня, недели, месяца и даже карты дорог.


Как улучшить память и развить внимание

Бесплатное практическое занятие от advance.


Деньги и мышление миллионера

Почему бывают проблемы с деньгами? В этом курсе мы подробно ответим на этот вопрос, заглянем вглубь проблемы, рассмотрим наши взаимоотношения с деньгами с психологической, экономической и эмоциональных точек зрения. Из курса Вы узнаете, что нужно делать, чтобы решить все свои финансовые проблемы, начать накапливать деньги и в дальнейшем инвестировать их.


Скорочтение за 30 дней

Вы бы хотели очень быстро прочитывать интересные Вам книги, статьи, рассылки и так далее.? Если Ваш ответ "да", то наш курс поможет Вам развить скорочтение и синхронизировать оба полушария головного мозга.

При синхронизированной, совместной работе обеих полушарий, мозг начинает работать в разы быстрее, что открывает намного больше возможностей. Внимание, концентрация, скорость восприятия усиливаются многократно! Используя техники скорочтения из нашего курса вы сможете убить сразу двух зайцев:

  1. Научиться очень быстро читать
  2. Улучшить внимание и концентрацию, так как при быстром чтении они крайне важны
  3. Прочитывать в день по книге и быстрее заканчивать работу


Ускоряем устный счет, НЕ ментальная арифметика

Секретные и популярные приемы и лайфхаки, подойдет даже ребенку. Из курса вы не просто узнаете десятки приемов для упрощенного и быстрого умножения, сложения, умножения, деления, высчитывания процентов, но и отработаете их в специальных заданиях и развивающих играх! Устный счет тоже требует много внимания и концентрации, которые активно тренируются при решении интересных задач.


Заключение

Учитесь рисовать сами, учите рисовать ваших детей, для рисования карандаша поэтапно, у вас ушло немного времени, зато теперь вы умеете рисовать красивый карандаш. Желаем вам удачи в будущих ваших работах.

Как легко и просто нарисовать карандаш

Карандаш состоит из деревянного или пластикового корпуса и пишущего грифеля, находящегося внутри. Изображение ровных линий и мелких деталей требует аккуратности и точности. Нижеприведённое описание поможет начинающим художникам научиться легко рисовать один из главных инструментов живописи, черчения и письма.

Необходимые материалы:

  • лист бумаги;
  • фломастер понравившегося цвета.

Рисование карандаша в 5 шагов:

1. Намечаем корпус: чертим 2 параллельные линии.

2. От конца одного получившегося луча к концу другого проводим округлую дугу, формирующую тупой конец карандаша.

3. Следующим этапом прорисовываем ободок. Отступаем небольшое расстояние от нарисованного конца корпуса. Рисуем 2 полукруглые линии под уклоном, повторяющим изгиб изначальной дуги. Должна получиться тонкая полоска, отмечающая границу затачивания стержня.

4. Дополним рисунок острой частью карандаша. Соединяем 2 свободных окончания лучей при помощи зубчатой линии. Ведём фломастер по мягкой дуге вверх и вниз, получаем небольшие шипы числом 4-7, по желанию. Прочерчиваем заострение: добавляем 2 наклонных черты, похожие на гору, оставляя между ними пространство. Образовавшийся пустой отрезок заполняем зубчатой линией, шипы обращены к тупому концу карандаша. Сверху карандаша появилась полоска сточенного дерева.

5. Заканчиваем картинку: дорабатываем грани и стержень. Проведём короткие штрихи между зубцами в верхней и нижней частях, обозначив разные плоскости заточенной древесины. Прямыми вниз до ободка продолжаем грани, придавая карандашу объём. На конце рисуем графитный стержень, заострённый либо тупой, на выбор.

Следуя краткой схеме и приложив немного старания, можно просто получить замечательный готовый рисунок карандаша. Использование цветных фломастеров придаст рисунку яркости и живости, став отдельным приятным элементом творческого процесса.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как создать собственную цветовую палитру в Adobe Photoshop

Adobe Photoshop - невероятно универсальная программа. Будь то текстуры, градиенты или кисти, кажется, нет конца тому, как вы можете адаптировать эту программу под свои нужды.

Однако, когда дело доходит до раскраски изображений, что, если вам не нравятся образцы цвета Adobe Photoshop по умолчанию? Имея это в виду, вот как создать собственную цветовую палитру в Photoshop.

Шаг 1. Найдите свое цветное вдохновение

Первое, что вам нужно сделать, это открыть изображение, из которого вы можете черпать «цветное вдохновение».

В этом уроке я собираюсь использовать созданный нами файл для другого урока, объясняющего, как использовать режим наложения в Photoshop.

После того, как вы откроете свой файл, вы увидите экран, похожий на тот, что у меня сейчас. Ваше изображение будет в центре вашего рабочего пространства, а цветовая палитра по умолчанию - с правой стороны.

Шаг 2. Узнайте о панели «Образцы цвета»

Мы сосредоточим наши усилия на панели Color Swatches Panel , расположенной в верхнем правом углу вашего рабочего пространства.

Вот как будут выглядеть ваши образцы цвета по умолчанию, если вы оставите их неизменными - группу квадратов, выложенных в сетку.

В верхнем ряду вы увидите серию, казалось бы, случайных цветов.Это цвета, которые я недавно использовал с помощью инструмента «Пипетка» в моей собственной версии Photoshop. Photoshop помещает их туда, так что я могу быстро их снова вытащить, если понадобится.

Под этими образцами находится прямоугольная сетка.Эта сетка содержит цветовую палитру Photoshop по умолчанию.

Эта сетка хороша сама по себе, но, как уже упоминалось, мы создаем собственную цветовую палитру, поэтому она нам не понадобится.Избавимся от этих образцов.

Шаг 3. Удалите старые образцы цвета

Чтобы удалить эти образцы цвета, щелкните значок раскрывающегося меню в верхнем правом углу панели Swatches .В этом уроке мы выделили его красным цветом.

Далее появится гигантское меню.Это меню предоставит вам список всех действий, которые вы можете выполнить с панелью Swatches.

Он также предоставит вам список цветов по умолчанию, доступных вам в Photoshop.Щелкните Preset Manager .

Как только вы нажмете на Preset Manager , появится новое всплывающее окно.В этом поле вы можете управлять образцами цвета, активными в данный момент на панели Swatches .

Вы также можете:

  • Загрузите больше цветов, чтобы увеличить цветовую палитру.
  • Удалить цвета.
  • Переставьте цветовую сетку.
  • Переименуйте цвета, которые у вас уже есть.
  • Создайте совершенно новый набор цветов.

Чтобы удалить эти цвета по умолчанию, щелкните левой кнопкой мыши на первом цвете.

Затем щелкните левой кнопкой мыши + сдвиньте на последний цвет, чтобы выделить всю палитру.Вы узнаете, что это выделено синими контурами вокруг квадратов.

Затем нажмите Удалить , затем нажмите Готово .

Не беспокойтесь, что это навсегда изменит вашу цветовую палитру по умолчанию.В Photoshop уже сохранен шаблон, поэтому вы можете вызвать его позже.

Теперь, когда вы избавились от цветов по умолчанию, вы готовы создавать новые.

Чтобы выбрать отдельные цвета для пользовательской цветовой палитры, активируйте инструмент «Пипетка» , расположенный на левой панели инструментов.

Далее - в верхнем левом углу, где вы видите раскрывающееся меню с надписью Sample - щелкните и выберите All Layers .

Эта опция All Layers означает, что вы выбираете все слои в файле так, как они появляются на «готовом» изображении, а не как цвета выглядят, когда они находятся на отдельных слоях.

Это значительно ускорит процесс выбора цвета.

Шаг 5. Создайте новый образец цвета

После того, как вы выбрали инструмент Eyedropper и All Layers , щелкните на своей странице, где вы хотите создать образец нового цвета.

Вы увидите всплывающее цветовое колесо вокруг цвета, который вы отбираете.В верхней части колеса вы увидите цвет, который вы сейчас выбираете - в моем случае ярко-розовый. Внизу будет цвет, который вы ранее взяли с помощью инструмента «Пипетка». Для меня этот цвет был красным.

Когда у вас есть цвет, переместите инструмент «Пипетка» на пустую панель Swatches .Вы заметите, что курсор переключается с значка Eyedropper на Paint Bucket .

Когда значок переключится, щелкните левой кнопкой мыши пустую панель Swatches .Photoshop немедленно поместит ваш новый цвет в область окна.

После того, как вы отбросите образец, появится окно с названием Color Swatch Name .Здесь вы назовете свой новый образец и сможете сохранить его в своей библиотеке. После того, как вы присвоите ему имя, нажмите ОК .

Если вы выбрали опцию сохранения этого цвета в своей библиотеке, вы можете увидеть, что панель Libraries откроется и простирается над панелью Swatches - особенно если вы выполняете этот шаг впервые.

Мы не собираемся исследовать библиотеки в этом руководстве.Чтобы избавиться от него, просто нажмите кнопку с надписью Библиотеки . Панель свернется, и вы сможете продолжить работу над своими образцами.

Шаг 6. Завершение создания образцов цвета

После того, как вы закончите Шаг 5 , повторяйте этот шаг снова и снова, пока у вас не будет столько цветов, сколько вам нужно для вашей пользовательской цветовой палитры.

Каждый раз, когда вы добавляете новый цвет, он будет отображаться на панели «Образцы».

Когда у вас будут все необходимые цвета, щелкните раскрывающееся меню «Образцы», затем щелкните «Диспетчер предустановок » .

Как и при первом открытии Preset Manager, вы увидите варианты Загрузить , Сохранить набор , Переименовать и Удалить .

Однако вместо того, чтобы удалять цвета, мы собираемся переставить их в зависимости от оттенка.

Чтобы изменить порядок образцов, щелкните цвет, чтобы он выделился.Затем щелкните и перетащите цвет туда, где вы хотите, чтобы он отображался. Вы узнаете, куда перетащили этот цвет, по синей линии, которая появляется, когда вы проводите его по образцам.

Такое расположение цветов позволяет увидеть, дважды ли вы пробовали один и тот же цвет.

В этом случае я дважды пробовал один и тот же цвет.Чтобы удалить этот дополнительный образец цвета, щелкните его, чтобы он был выделен синим цветом. Затем нажмите Удалить .

После того, как ваша цветовая палитра устроена так, как вам нравится, нажмите Готово .Photoshop выйдет из Preset Manager.

Шаг 7. Сохраните цветовую палитру

.

Как только вы выйдете из Preset Manager, вы можете проверить, как выглядят ваши цвета, на панели Swatches.

Если вы довольны тем, что у вас есть, пора экономить.

Чтобы сохранить эти образцы как пользовательскую цветовую палитру, щелкните раскрывающееся меню «Образцы», затем щелкните Сохранить образцы .

Появится диалоговое окно Сохранить как , в котором вы сможете назвать свою цветовую палитру.Дайте ему осмысленное имя, которое легко запомнить.

Шаг 8: сбросьте свои образцы до значений по умолчанию

Допустим, вы больше не хотите использовать эту настраиваемую цветовую палитру и хотите вернуться к значениям по умолчанию.

Для этого щелкните раскрывающееся меню «Образцы».Затем нажмите Сбросить образцы .

Когда Photoshop предложит вам заменить текущие цвета, нажмите ОК .

Важно, чтобы вы не нажимали здесь Приложение .Если вы это сделаете, он просто добавит цвета по умолчанию в вашу пользовательскую цветовую палитру вместо их замены.

Шаг 9. Повторно загрузите свои образцы цветов

Как нарисовать стрекозу над прудом с лотосами

Поделитесь этим постом!

Научитесь рисовать красивую стрекозу над лотосом! Это учебник по рисованию акрилом для начинающих.

Для этой картины будет отслеживаться, но это не обязательно. Я покажу вам, как нарисовать стрекозу и лотос мелким карандашом.

Наслаждайтесь и счастливой раскраски!

Материалы

Время активности 1 час 30 минут

Общее время 1 час 30 минут

Сложность Легко

Материалы

Цвета

  • Диоксазин фиолетовый
  • Ультрамарин синий
  • Титановый белый
  • Титановый белый Пурпурный хинакридон
  • Кадмий желтый средний оттенок
  • Зеленый оттенок Перманентный
  • Дополнительно: черный цвет, если не использовать острие или ручку для рисования

Размеры кисти

Инструкции

  1. См. Полное руководство на сайте www.stepbysteppainting.net!

Цветовая палитра

Traceables

Краткий обзор направлений

Видео

Пошаговые инструкции

1. Закрасьте фон неба и воды

Весь фон, включая небо и воду, состоит из два цвета: диоксазиновый фиолетовый и синий ультрамарин.

Используйте плоскую кисть для мытья 3/4 ″, чтобы нанести немного синего ультрамарина, а затем немного пурпурного на холст.

Я сделал больше синего по бокам и больше фиолетового в середине холста.Используйте стирку 3/4 дюйма, чтобы делать короткие угловатые штрихи.

Спуститесь примерно на 4-5 дюймов вниз по холсту, затем возьмите кисть для растушевки (я использую кисть для макияжа).

Разгладьте мазки и смешайте цвета, используя кисть для швабры небольшими круговыми движениями.

Повторите этот шаг, добавляя фиолетовый и синий с помощью плоской кисти, а затем смешивая цвета с помощью кисти для смешивания.

Пройдите почти полностью вниз по полотну, оставив небольшой зазор внизу.

Затем нарисуйте водную поверхность, используя только плоскую кисть 3/4 дюйма.Дважды загрузите его как в синий, так и в фиолетовый цвет. Нарисуйте левые и правые горизонтальные мазки в нижней части холста.

При необходимости можно закрасить небо. Я решил, что моя акватория будет примерно в 4 дюймах от нижней части холста.

2. Splatter Paint Stars

Тогда разбрызгайте звезды! Я использую зубную щетку для этого эффекта. Сначала слегка намочите кисть (она не должна капать).

Затем нанесите на кисть небольшое количество белой титановой краски. Сначала потренируйтесь в отдельной области, прежде чем разбрызгивать звезды на холсте.Вы хотите, чтобы консистенция была не слишком густой, но и не слишком жидкой.

Нанесите белые брызги на всю поверхность, даже на водную поверхность. Вся ваша картина будет похожа на галактику! Дайте всему этому высохнуть, прежде чем переходить к следующему шагу.

3. Нарисуйте луну и сухую кисть Moon Beams

Для луны я использовал круглую кисть №8. На своей палитре смешайте примерно равное количество титанового белила с кадмиево-желтым средним оттенком. Это сделает бледный непрозрачный желтый цвет.

Затем нарисуйте круг в правом верхнем углу холста.

Затем вытрите кисть бумажным полотенцем или тряпкой. Это потому, что «лунные лучи», которые идут вокруг Луны, будут «сухой кистью».

Нарисуйте круговые мазки вокруг Луны. Краска должна быть сухой, пушистой и прозрачной, потому что на кисти почти не осталось краски.

С лучами луны можно выходить сколько угодно. Кроме того, это нормально, если некоторые области мазков кисти кажутся ярче, чем другие. Используя стиль сухой кисти, иногда сложно контролировать интенсивность краски.

4. Нарисуйте стрекозу

Воспользуйтесь предоставленной трассировкой или нарисуйте стрекозу от руки. Это довольно простой рисунок! Я использовал белый мел, и он хорошо смотрелся на темном фоне. Если вы используете прослеживаемую бумагу, вам может потребоваться белая графитовая бумага.

Сначала нарисуйте небольшой овал для головы, а затем еще один овал для грудной клетки.

Затем нарисуйте глаза, антенны и длинный заостренный овал для живота.

Далее нарисуйте крылья.Нарисуйте две изогнутые линии одинаковой длины с обеих сторон (подумайте о симметрии). Они должны идти по диагонали.

Затем нарисуйте изогнутые линии для нижней части крыльев и сделайте так, чтобы каждое крыло подошло к точке, когда оно коснется «грудной клетки» стрекозы.

Самое замечательное в этом мелком карандаше то, что вы можете стирать, рисовать и получать красивые тонкие линии для своих рисунков!

5. Нарисуйте стрекозу

Круглой кистью №4 выберите цвета: средний кадмий и белый титан.Смешайте немного белого с желтым (это сделает его непрозрачным и желтый будет виден на темном фоне).

Раскрасьте голову, грудную клетку и живот. Для нижней части стрекозы (брюшка) я сделал короткие изогнутые движения, двигаясь влево и вправо вниз по животу, пока не дошло до точки.

Затем добавьте немного белого на одну сторону брюшка стрекозы. Не слишком много белого, поэтому он берет верх, но немного белого, который смешивается с желтым, чтобы придать стрекозе некоторую глубину.

Совет: если желтый цвет не обеспечивает достаточного покрытия по сравнению с темно-фиолетовым, возможно, вам придется нанести второй или третий слой.

Крылья окрашены «сухой кистью». Это означает, что вы погружаете кисть в краску и вытираете ее полотенцем (точно так же, как вы делали лунные лучи).

Смешайте крошечный кусочек желтого с титановым белилом, чтобы он приобрел беловатый или суперсветло-желтый цвет. Возьмите круглую кисть, нанесите на нее тот же цвет и вытрите полотенцем.

Нарисуйте крылья сухой кистью. Ваши штрихи идут в направлении крыльев, но сама краска должна быть полупрозрачной. Вы все еще должны увидеть много темного фона, проступающего сквозь крылья.

Я решил добавить немного желтой сухой кисти к некоторым крыльям. Затем я нанесла сухую кисть «движущиеся линии» на верхней и нижней сторонах крыльев. Также усики были выкрашены в белый цвет (не сухой кистью, а обычным мазком).

6.Нарисуйте жуков-молний пальцем и кистью

Указательным пальцем окуните его в раствор желтого кадмия. Нажмите пальцем на холст, образуя небольшой круг. Круг должен быть ярким посередине и немного «размазанным» снаружи. Чтобы создать такой эффект, вам понадобится лишь небольшое количество краски на пальце.

Нарисуйте сколько угодно кругов жуков-молний по всему холсту.

Затем используйте круглую кисть №4 и окуните ее кончик в титановый белила.Нарисуйте маленький белый кружок в центре всех желтых кружков с изображением жуков-молний.

7. Нарисуйте цветок лотоса

Я нарисовал лотос белым мелом. Начните со среднего лепестка и нарисуйте большую форму капли.

Затем нарисуйте еще два лепестка, загибающихся вниз с каждой стороны большого центрального лепестка.

Затем нарисуйте два задних лепестка, а затем еще два лепестка в самом конце.

Чтобы нарисовать лотос, используйте круглую кисть №8 или круглую кисть №4.Загрузите свою палитру хинакридоновым пурпурным и титановым белым. Смешайте средний оттенок розового, смешав примерно 3 части пурпурного и 2 части белого.

Нарисуйте этим розовым оттенком большой лепесток посередине.

Затем добавьте немного пурпурного на левую сторону лепестка и растушуйте его. Затем нарисуйте самые задние лепестки большим количеством пурпурного хинакридона, чтобы они казались темнее, чем передний лепесток.

Далее нарисуйте второй ряд лепестков. На этот раз нарисуйте их темным оттенком розового (так же, как задние лепестки), но добавьте немного более светлых розовых пятен на одной стороне лепестков, чтобы они выделялись.

Затем раскрасьте самые нижние передние лепестки. Совет: вы выбираете одну сторону каждого лепестка, чтобы она была светлой или темной, так они все будут выделяться друг от друга.

8. Покрасьте кувшинку и рогоз

Чтобы нарисовать кувшинку, смешайте на своей палитре перманентный зеленый оттенок проститутки с небольшим количеством желтого и белого (чтобы осветлить зеленый). Затем с помощью круглой кисти №4 нарисуйте форму лилии.

Покрасьте лилии в сплошной зеленый цвет. Затем добавьте немного белого к своему зеленому цвету, чтобы осветлить его, и нарисуйте несколько изогнутых штрихов зеленого цвета в верхней части лилии для выделения.

Для травы рогоза я использовал угловую кисть 3/8 ″. Вы также можете сделать этот шаг с помощью круглой кисти. Используйте тот же зеленый цвет, который вы использовали для кувшинок, и нарисуйте несколько мазков травинок, торчащих из воды. Вы можете добавить туда немного белого, чтобы зеленый стал ярче.

Затем нарисуйте овалы в верхней части рогоза. Вы можете использовать коричневую краску или смешать коричневую на своей палитре.

Чтобы получить коричневый цвет, смешайте желтый, зеленый и пурпурный хинакридон. Нанесите примерно равное количество этих трех цветов, а затем добавьте туда немного белого.

Нарисуйте коричневые овалы на вершинах некоторых травинок.

9. Нарисуйте отражения на воде

Для водяных линий я использовал кисть с углом 3/8 дюйма на этом этапе, но круглая кисть тоже подойдет. Нарисуйте горизонтальные белые отметки в акватории. Затем нарисуйте изогнутые линии, идущие вокруг основания травы и лилии.

10. Нарисуйте или нарисуйте глаза и детали вены на крыльях

Для этого подробного шага я использовал черный маркер. Ручка с черной краской отлично работает (у меня закончилась ручка с черной краской, поэтому я взял маркер).Как вариант, вы можете сделать это с помощью крошечной круглой кисти и марсианской черной краски.

Начните с рисования двух овалов по бокам головы для глаз.

Затем нарисуйте изогнутые линии на правой стороне грудной клетки и несколько изогнутых линий на правой стороне живота.

Далее прорисовываем прожилки на крыльях. Нарисуйте свободные длинные овальные линии, идущие в направлении крыльев.

Линии шатаются, словно кирпичи или чешуя дракона.

Совет: эти линии должны быть очень неплотными.Держите перо очень легко и старайтесь не нажимать слишком сильно.

Готово!

Подпишите свое имя и покажитесь им!

Поделитесь своим искусством здесь!

Поделитесь этим постом!

Как нарисовать зимний пейзаж пастелью

Важность цвета в "белом" пейзаже

На этом уроке пастелью мы создаем пейзажную зимнюю сцену. В этой сцене иллюзия пространства создается путем регулировки интенсивности цветов, значений и контраста.И хотя в сцене преобладает «белизна» снега, это цвет, который привлекает внимание.

Пастельные материалы и шаг за шагом

Хотя тонированная поверхность не является предпосылкой успеха, она оказывается полезной для оценки цветов и соотношений значений по мере их добавления. По этой причине многие пастелисты предпочитают работать с тонированной поверхностью. Некоторые художники предпочитают, чтобы часть бумаги просматривалась через приложения, делая цвет бумаги неотъемлемой частью работы.

Также следует учитывать текстуру (или зубец) бумаги. Более тяжелые текстуры позволяют создавать больше слоев цвета, а более гладкие поверхности обеспечивают немного больше контроля над краями и деталями. Некоторая текстура должна присутствовать, чтобы можно было использовать пастельные аппликации.

Среда часто определяет подход, который художник использует в пейзажном рисунке или картине. Если среда непрозрачна и легко покрывается последующими приложениями, художник может начать с фона, прежде чем перейти к среднему уровню.Если среда менее непрозрачна или не покрывается легко, тогда художник может решить обратиться к областям сцены, которые находятся ближе к зрителю, прежде чем заняться областями, которые появляются дальше.

Пастели непрозрачны и легко покрываются. По этой причине мы можем полностью обработать фон, прежде чем наложить средний план поверх верхнего и, наконец, передний план.

Начнем с нанесения белого цвета от верха плоскости изображения почти до низа. Добавлены биты теплого серого, чтобы обозначить несколько облаков.Светло-синий цвет также используется, чтобы добавить немного цвета к небу. Эти приложения накладываются пальцем, чтобы сгладить переходы.

Начальные признаки дальней линии деревьев также добавлены и аккуратно смешаны. Чтобы создать иллюзию пространства, детали этих деревьев приглушены. Такой же теплый серый и голубой добавлены для мягких теней.

Тонкие указатели на удаленные деревья проявляются черным пастельным карандашом, а затем приглушаются нанесением белого пастельного карандаша поверх.Деревья на среднем плане добавлены чуть более жирными отметками, подтянутыми вверх черным пастельным карандашом. Пастельным карандашом Burnt Sienna добавьте немного цвета под и вокруг этих деревьев. На передний план добавляются дополнительные цвета, в том числе жженая сиена и пурпурный, которые мягко растушевываются пальцем.

Деревья, расположенные в правой части картинной плоскости, добавлены таким же образом, на этот раз без большого количества деталей. В затененных местах добавлены светло-голубой и фиолетовый оттенок.

Более насыщенные цвета накладываются на передний план. Блюз и апельсин нужно убрать со сцены, создав драматический контраст. Теплые коричневые оттенки, жженая сиена и светло-голубой - все здесь наложены слоями и мягко смешаны, что служит основой для создания более четких следов.

Контраст и детализация на переднем плане усилены аппликациями желтой охры и белого. Тени усилены штрихами черного и жженой умбры.

Comments