Как рисовать гуашью красиво: пейзаж, натюрморт, осень, природа, цветы, коты, космос, зима


04.09.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Гуашью


Содержание

Техники рисования гуашью: рисунки для начинающих

Если мы говорим о самых популярных материалах, о которых знают все еще со школьной скамьи, то нам сразу вспоминается акварель и гуашь. Это те краски, с которыми мы начинаем работать, с которыми учимся накладывать мазки и чувствовать цвет. К сожалению, гуашь часто воспринимается как материал для детей, но это совсем не так, и мы сегодня Вам это докажем.

 

 

Основы рисования гуашью 

В переводе с греческого, гуашь означает “водяная краска”. И чтобы понять в чем отличие этой краски от той же акварели, рассмотрим её особенности. Гуашь плотная укрывистая краска, с помощью неё можно добиться однородного красящего слоя без проплешин. Вода имеет в гуаши значение разбавителя или жидкости для ополаскивания кистей.

 

 

Гуашь — яркая, насыщенная краска, которая при высыхании становится слегка белесой, но это только придаёт ей обоятельности. Гуашь очень любят художники, которые занимаются декоративным творчеством. 

 

 

До изобретения новых технологий печати и распространения этого вида тиражирования, гуашь часто использовали для создания плакатов и иллюстраций, ведь она позволяет покрывать краской большие площади. И сейчас гуашь часто используется художниками, несмотря на целый ряд её недостатков:

 

 

  • Гуашь имеет меловую основу, в следствии чего при высыхании цвет очень сильно светлеет и белеет. Поэтому очень сложно создавать живописные работы таким материалом — иногда бывает сложно подобрать правильный оттенок краски. 

 

 

  • В отличии от акриловой и масляных красок, гуашь не позволяет накладывать много красящих слоев. При нанесении толстого слоя краски, после высыхания, этот слой может трескаться. Поэтому стоит накладывать не более трех слоев гуашью. 

 

 

Несмотря на эти недостатки, гуашь используют как обучающий материал в обучении академической живописи в силу её дешевизны и скорости высыхания. 

 

 

Техники рисованию гуашью

Гуашью можно писать практически на любых поверхностях, главное, чтобы они были не глянцевыми. Цвет поверхности также не имеет значение, так как гуашь обладает высоким уровнем укрывистости.

 

 

Чаще всего гуашью работают на бумаге. Для того, чтобы бумага не деформировалась от краски и воды, листок наклеивают или натягивают на планшет. Самый простой способ — это приклеить лист бумаги к планшету малярным скотчем по периметру. После того, как работа выполнена, малярный скотч можно снять, и у Вас образуется естественная ровная белая рамка. 

 

 

Гуашь является бюджетным вариантом красок, к тому же она не капризна и в дополнительных инструментах. В качестве палитры можно использовать самые простые пластмассовые палитры, с которых легко смывается лишняя краска. Кисти лучше выбирать в зависимости от предпочтений и задач. Гуашь хорошо работает с синтетическими кистями, “белкой”, также можно использовать кисти из щетины, чтобы создавать имитацию различных текстур. 

 

Техник письма гуашью не так много. К сожалению, при письме гуашью мы не можем говорить о лиссеровках, поэтому мы всегда уверенно накладываем цвета правильного и нужного нам оттенка. 

 

 

При этом гуашь позволяет допускать ошибки. Исправить недочет возможно следующим слоем, краска укрывистая, поэтому скрывает все недостатки. Второй и третий слой (а именно такое количество слоев оптимально для гуаши) лучше накладывать без использования воды, чтобы не размывать первый слой.

 

 

Гуашь можно также применять в графических работах, имитируется рисунок пером и тушью. Жидкая черная гуашь и тонкая кисть помогут создать Вам идеальные ровные линии с плотным цветом. 

 

Также гуашь используют для создания трафаретов с помощью поролон, дети могут смело работать с этим материалом, ведь он не токсичен и не имеет сильного запаха.

 

 

Несмотря на все недостатки, гуашь остается популярным материалом, и при правильном подходе поможет Вам создавать настоящие шедевры. 

 

Как нарисовать цветы гуашью поэтапно для начинающих

Цветы — один из самых популярных видов рисунка. Цветы приятно писать, ведь у каждого есть любимое растение, которое его радует. Цветы можно изобразить по разному —  цветы, вписанные в пейзаж, просто россыпь, букет или натюрморт. Мы рассмотрим, как нарисовать цветы гуашью в форме натюрморта.

 

Что нужно знать перед тем, как приступить к работе с гуашью?

Гуашь — это водорастворимая краска. Но, в отличии от акварели, гуашь надо наносить пастозно, так, чтобы не было видно бумаги. Вода часто используется для промывания кисти. 

Не стоит наносить более 3-х слоев, в дальнейшем из-за обилия слоев краска может трескаться.

Помните о том, что гуашь после высыхания белеет. Это связано с составом своей краски, поэтому пытайтесь работать слоями сразу, ведь может не получиться смешать предыдущий оттенок еще раз.

Гуашью можно работать с разными кистями, но лучше всего она действует с синтетикой.

Бумагу следует выбирать плотную, так как сама краска достаточно тяжелая и может деформировать лист.

Чтобы этого не происходило, закрепляйте лист малярным скотчем по всему периметру. 

Как нарисовать цветы подсолнуха гуашью поэтапно?

Рассмотрим, как нарисовать подсолнухи Anurisui. 

Необходимые материалы:

  • лист плотной бумаги формата 20*30 см;
  • художественная гуашь:
  • кисти синтетика разных размеров;
  • карандаш;
  • ластик;
  • вода;
  • палитра;
  • тряпка.

Этап 1

Крепим лист вертикально и легкими штрихами намечаем композицию.

Этап 2

Рисуем глиняный горшок. Он должен получится симметричным. Можете для этого нарисовать себе линию симметрии, которую потом сможете стереть.

Этап 3

Рисуем круг и в круге уже прорисовываем главный подсолнух. Он полностью развернут к нам, поэтому мы видим черную середину полностью .

Этап 4

Рисуем опустившийся цветок. Стоит помнить, что  нужно изобразить два ряда лепестков, также слегка видна середина.

Этап 5

Уделяем внимание маленькому цветку, он еще полностью не раскрылся и не очень тяжелый, поэтому ветка не полностью опускается.

Этап 6

Рисуем верхние листья, они практически повернуты боком, поэтому меньше и тоньше, чем остальные листья.

Этап 7

Рисуем нижние листья, они повернуты к нам, листья имеют каплеобразную форму с острым кончиком.

Этап 8

Приступаем к работе гуашью. Смешиваем зеленую травяную и умбру. Данный оттенок используем для низа фона.

Этап 9

Чем выше вертикально двигаемся, тем больше помешиваем белил в первоначальный оттенок.

Этап 10

Верхнюю часть фона пишем с небольшим количеством воды.

Этап 11

Используем крупную кисть. Пишем полусухой кистью, делаем фон однородным, проходимся по всему слою .

Этап 12

Начинаем работать над столом с умбры.

Этап 13

Добавляем в умбру большое количество охры и делаем растяжку от темного к светлому.

Этап 14

Добавляем в охристый оттенок немного красного, и покрываем самый край листа.

Этап 15

Задаем подложку для подсолнухов. Начинаем прокладывать теневые части оранжевым оттенком.

Этап 16

Добавляем свет в лепестки желтым оттенком,  лучше использовать кадмий светлый или темный.

Этап 17

Покрываем жидкой умброй весь горшок.

Этап 18

Плотным слоем умбры обозначаем полутень, смесью умбры и черного уточняем теневые участки, охрой с белилами рисуем свет.

Этап 19

Смешиваем холодный зеленый с белилами и покрываем этим оттенком все лепестки, которые освещены.

Этап 20

Более теплым и чистым зеленым покрываем теневые участки листков. Рисуем серединки.

Этап 21

Дорабатываем рельефы на листках и блик на кувшине.

Этап 22

С помощью тонкой кисти прорабатываем все детали. Делаем серединку объемной, используем черный, коричневый и белый оттенки. Рисуем опавшие лепестки на столе.

Как нарисовать цветы гуашью? Выбрать свои любимые цветы, сфотографировать их или поставить натюрморт и взять в руки кисть. Через несколько занятий у вас будут получаться великолепные картины.

Новые мастер-классы с использованием материала «Гуашь»

Новогодняя композиция из втулки для…

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

Синички на ветке

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

мастер — класс

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

Делаем новогодний мешочек своими руками

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

Зима гуашью. МК

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Букет для любимой мамы

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Осенний фонарь. МК

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Сказочная ночь. МК

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Фантазии ниткографии. МК

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Дружба. Рисунок гуашью. МК.

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Старый храм

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

ИВА

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Осенний букет

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Мастер-класс «Братья наши меньшие…

Мастер-класс, Поделка, изделие

Павлин

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Мастер-класс «Барабан»

Видео, Игрушка, Мастер-класс

Рисунок «любовь к закату»

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Мастер-класс «Банка шпрот»

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

Мастер-класс по рисованию. Бегемот в…

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Ключница

Мастер-класс, Поделка, изделие

Мастер -класс «Открытка ко Дню…

Видео, Мастер-класс, Открытка

Тренажер для работы с ножницами

Мастер-класс, Поделка, изделие, Раннее развитие

мастер-класс «Олимпийский огонь…

Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Мастер-класс «Живой аквариум»

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

Основные техники живописи гуашью

Основные техники живописи гуашью

  1. Валёр – тонкая тональная градация одного цвета.

  1. Влажное по влажному, работая способом «влажное по влажному», вы должны развести краску немного сильнее, чем обычно, нанести ее на бумагу и быстро добавить сверху жидко разведенную краску другого цвета. После этого краски начнут расплываться, образуя причудливые фигуры с мягкими, размытыми краями. Если этого не произошло, значит, вы недостаточно жидко развели краски, или слишком запоздали с нанесением второго слоя, и нижний слой краски успел к этому времени засохнуть. Чтобы избежать этого, советую вам предварительно увлажнить бумагу с помощью, смоченной в чистой воде кисти.

  1. Гуашевая заливка с переходом цвета — художественный прием, который часто используется для создания красивого фона с плавным переходом по тону. Позволяющий добиться плавного перехода цвета от темного к светлому или даже свести цвет к белому фону. Выполняется следующим образом: выбранные оттенки  наносятся горизонтальными полосами, после чего постепенно начинаем размазывать краски (краски не должны успеть высохнуть). Движение кисти справа налево, потом слева направо. Для создания плавного перехода можно так же использовать губку.

 

4. Импасто – техника, заключающаяся в наложении густой краски толстыми слоями. Если вы хотите использовать импасто, возьмите тюбик, которым уже не раз пользовались: такая краска будет гуще новой, только что открытой. Гуашь можно загустить также добавкой для акрила или специальной добавкой Aquapasto компании Winsor&Newton, созданной для применения техники импасто при работе с красками на водной основе.

5. Карнация -наложение красок в несколько слоев. Применялось для изображения человеческих лиц и частей тела. Техника позволяла достичь максимального реализма в изображении.

6. Лессировка – способ, который заключается в нанесении поверх основного цвета прозрачных слоев других тонов. За счет перекрытия основного цвета полупрозрачными слоями получается новый глубокий оттенок. Для гуаши этот способ доступен так же, как и для акварели. Гуашь нужно разбавить довольно сильно водой, чтобы она стала прозрачной. С помощью техники лессировки можно создать неповторимый эффект тумана, гуашь для этого подходит как никакой другой материал.

7. Мазок – это след, оставляемый кистью. В живописи маслом мазки могут обладать большей выразительностью в связи с большей густотой материала и толщиной красочного слоя. Используя технику мазка, можно усиливать динамику, придавать работе дополнительную выразительность. Мазками пишут на бумаге любой влажности. Но лучших результатов можно достичь на чуть влажной и сухой бумаге.

8. Монотипия (от греческого «monos» — один, единый и «tupos» — отпечаток) — одна из простейших графических техник, истоки которой восходят к 17 столетию. Суть монотипии заключается в нанесении от руки красок на ровную и гладкую поверхность, с последующим оттиском на другую поверхность (на станке) или на бумагу, сложенную пополам. Полученный отпечаток всегда уникален, и создать две одинаковых работы невозможно. Далее полученные цветные или монохромные кляксы либо оставляют в первоначальном виде, либо продумывают подходящий образ и прорисовывают недостающие детали.

9. Многослойная живопись — важнейшая техническая разновидность масляной живописи, требующая расчленения работы на ряд последовательных этапов (подмалевки, прописки, лессировка), разделенных перерывами для полного просыхания краски. При исполнении крупной тематической композиции, а также при длительной работе вообще, многослойная живопись является единственной полноценной техникой масляной живописи. До середины XIX в. все крупнейшие передовые художники прошлого применяли эту технику как основную. Позднее импрессионисты и их последователи отказались от нее.


10. Пастозная техника также доступна гуаши. Эта техника заключается в нанесении густой, непрозрачной краски на рабочую поверхность. Такая техника присуща в основном масляной живописи. Фактура, свет и тень на картинах, написанных в пастозной технике зависят не только от цвета, но и от формы и направления положенных мазков. Гуашью тоже можно работать в этом стиле, особенно если она на основе ПВА или акриловая. Работая в пастозной технике и используя обычную художественную гуашь, нужно помнить о том, что слишком толстый слой этой краски имеет обыкновение растрескиваться и осыпаться после высыхания. Поэтому нужно очень осторожно добавлять слои густой гуаши на полотно, чтобы получить необходимую, для этой техники и материала, «золотую середину».

11. Равномерная заливка с помощью кисти— используется для окрашивания поверхностей или их частей. Выполняется кистью. Гуашь не должна быть слишком густой (краска ляжет комками) или слишком жидкой (появятся пятна). Заливать контур начинают с краев.

12. Разбрызгивание — очень простой и приятный способ создания фактуры. С помощью этой техники можно рисовать камешки на дороге, речную гальку, листья и тому подобные вещи. Лучше всего разбрызгивать гуашь с помощью маленькой малярной кисти (желательно новой и предназначенной для работы только с гуашью, но не с олифой или водоэмульсионными красками). Хорошо загрузите кисть краской, оттяните ее щетинки назад (от картины), а затем резко отпустите их. Щетинки рванутся вперед и с них слетит целое облачко мелких капелек краски. Для того чтобы не забрызгать всю картину, сделайте бумажную маску, вырезанную из газеты или ненужного листа бумаги, и прикройте ту часть картины, которая должна остаться не забрызганной.

13. Смешанная техника — кроме того, гуашь прекрасно используется в смешанных техниках живописи. Например, фон делается гуашью, а рисунок на фоне акрилом. Цветы гуашью и акрилом получаются очень эффектными. Гуашью так же можно работать в сочетании с акварелью, пастелью, темперой.

14. «Сухая кисть» — в живописи и графике вспомогательный технический прием, состоящий в работе слабо насыщенными краской жесткими кистями. В качестве самостоятельной техники сухая кисть применяется главным образом в декоративном искусстве. Прием внешне имитирует цветные карандаши. Прост в исполнении. Дает возможность легко смешивать цвета прямо на бумаге.

15. Штамповкананесение оттисков при помощи губки, ваты или даже скомканного листа бумаги. . Особенно удачно при этом можно имитировать грубую землю, густую траву или листву. Кроме губки, фактуру можно создавать также полоской гофрированной бумаги или сложенного несколько раз картона, — при этом возникают очень необычные и неожиданные эффекты.

как рисовать гуашью — Видео

Как рисовать гуашью? Методика работы с гуашью + гуашевый спидпейнт

Special Sect
12-06-2019

Как рисовать гуашью? Живопись гуашевыми красками для начинающих.

Азбука Рисования
23-02-2018

Картина гуашью за 20 минут! Как нарисовать? Техника для начинающих.

Азбука Рисования
05-03-2018

Пейзаж гуашью для начинающих за 15 мин /2 часть

LY art
27-09-2019

Живопись гуашью профессионально. О технике и материале. Леонид Куваев

Школа Живопись Маслом
24-06-2019

Урок №1 (Живописный этюд гуашью)

Tagyrza
04-04-2020

КОСМОС |Рисуем очень просто✌Гуашь🎨

АРТ Клякса
27-10-2020

Как нарисовать ДЕРЕВО за 20 минут! Очень простая и необычная техника.

Азбука Рисования
10-12-2017

Простой морской пейзаж гуашью (eng sub) A simple seascape gouache

TessaArt
06-08-2018

Как рисовать гуашью круто ?

Julifisenta
29-07-2020

РАДУГА | Из трёх цветов| Как делать плавные переходы| Рисование для детей и взрослых

АРТ Клякса
25-02-2020

Правополушарное рисование. Рисуем закат на море

Татьяна Савитраш
19-04-2017

Как нарисовать летний пейзаж гуашью

Painting with Natasha York
05-07-2018

Рисуем авокадо гуашью

Школа живописи Матисс
20-03-2020

БИЛЛИ АЙЛИШ ГУАШЬЮ | как рисовать портрет гуашью

Kesha Kogan. ART
21-03-2020

Как рисовать гуашью? Узнай прямо сейчас как рисовать гуашью

Школа Рисования
03-08-2016

❤Как я рисую ГУАШЬЮ ❤ особенности красок, отличие от акрила

Mystical Buttons
09-09-2020

Рисуем море за 15 минут /урок

LY art
29-04-2020

12 КРУТЫХ И ПРОСТЫХ ТЕХНИК РИСОВАНИЯ

БЕРИ И ДЕЛАЙ
16-04-2019

Красивый простой рисунок гуашью. Рисуем красками. Для начинающих и детей. Рисуем вместе

Рисуем вместе
09-06-2020

Заполняю скетчбук гуашью. Как рисовать иллюстрации гуашью и как понять чего ты хочешь.

Kesha Kogan. ART
29-07-2018

Уроки рисования. Как рисовать дерево гуашью. Пишем дерево гуашью.

Борис Козьяков
18-04-2020

Рисуем КРАСКАМИ сочный АРБУЗ — гуашь для детей

РыбаКит
24-11-2019

Как нарисовать море гуашью? Поэтапный мастер класс.

Азбука Рисования
16-03-2018

Рисование гуашью | artlab.club

Гуашь — отличный материал для начинающих. Она дает возможность работать прозрачными заливками или непрозрачными мазками, хорошо сочетается с акварелью, пастелью, цветными карандашами, недорого стоит и продается во множестве мест. Я собрала небольшую подборку видео с работами разных художников, где можно посмотреть технику работы гуашью.



Сравнение акварели и гуаши

Несколько тонкостей:

  • Рисуйте на тонированной фактурной бумаге (под пастель например) — в этом случае можно экспериментировать с оставлением незакрашенных участков бумаги.
  • При высыхании гуашь очень светлеет, это стоит учитывать при работе. Плюс гуашь сильно выцветает на свету.
  • При сильном разбавлении водой могут появиться не очень красивые потеки — либо размывать до полупрозрачности, либо наносить непрозрачным слоем желательно за одну заливку, краской одной и то же густоты.
  • Сочетать можно почти с чем угодно — белой «дизайнерской» гуашью часто проставляют блики на акварели или корректируют работу. За счет бархатистой поверхности отлично подойдет под карандаши и даже под пастель в некоторых случаях. Видела сочетание с копиками (гуашь в качестве фона).
  • Если класть гуашь слишком толстым слоем, после высыхания она может потрескаться и отвалиться.
  • Если рисовать гуашью в развороте скетчбука, она может пачкать соседние страницы.

Когда хорошие художественные материалы портятся

Вы знаете, когда истекает срок действия ваших художественных материалов? Знаете ли вы, в каком связующем с краской образуется плесень? Большинство художественных принадлежностей хранятся годами, даже десятилетиями, если они хранятся в прохладных, сухих и герметичных контейнерах. Но не все из них. Если вы плохо с ними обращаетесь, они не вознаградят вас годами работы. Эта статья представляет собой список полезных советов и приемов, которые помогут вам узнать, когда ваши хорошие художественные материалы начинают портиться, и как максимально эффективно использовать краски, уголь и многое другое.

Пожалуйста, дайте нам знать в комментариях ниже о любом опыте, который у вас был с истекшим сроком годности художественных принадлежностей или истекшим сроком их использования, и добавьте в список, если вам придут в голову другие материалы.

«Изношенные и окрашенные» Джеймсом Маккензи

Масляные краски — одни из самых долговечных художественных материалов. Они могут храниться от 30 до 40 лет в зависимости от их состава и условий хранения. Что касается масляных красок, которые были недавно изготовлены, вы можете ожидать, что они прекрасно сохранятся, если вы держите их герметичными и сушите в прохладном темном месте.Избегайте перепадов температуры и освещения и содержите трубки в чистоте, чтобы избежать повреждений.

Старая масляная краска была сделана с использованием свинца, поэтому будьте осторожны, не подвергайте себя смертельному, опасному яду. Оттенки белой масляной краски, такие как Flake White или Cremnitz White, обычно содержат свинец (но часто продаются в жестяных банках с предупреждениями), поэтому проверьте свои белые и выбросьте любые старые изворотливые краски на основе свинца.

Со временем масло отделяется от пигмента, что ухудшает качество краски, а это означает, что через годы вам в конечном итоге придется позвонить по поводу стандарта краски, который вы хотите использовать, и при необходимости заменить его.

Срок годности: 30-40 лет

Обратите внимание: Свинец. Будьте очень осторожны с этим токсичным химическим веществом. Следите за тем, чтобы масло и пигмент не расслоились, и выбросьте краску, которая была повреждена этим расслоением.

Обязательно всегда аккуратно выбрасывайте краску и перед этим проверяйте, можно ли добавлять ее на местную свалку.

«Карандаши тоже индивидуальны» Саймона Грининга

Указать срок годности карандашей сложно, так как единственный индикатор того, что они испорчены, невозможно увидеть.Если грифель на внутренней стороне карандаша сломан, они не прослужат долго, и когда вы попытаетесь заточить этот кусок, вам придется иметь дело с серьезной поломкой и износом.

Карандаши обычно ломаются изнутри, когда вы их роняете. Они довольно чувствительны, как настоящие маленькие сложные люди. Из-за (обычно деревянного) кожуха вокруг карандашей любые поломки не видны. Старайтесь изо всех сил не ронять их и не применять к ним силу, чтобы не столкнуться с этой проблемой.

Одно из решений — затачить их, если вы наткнетесь на сломанный грифель.Узнайте, как правильно точить карандаш с помощью лезвия бритвы, а не круговой точилки, чтобы лучше контролировать ход карандаша и более тонкий конец. Храните их в прохладном, сухом месте, и, повторим еще раз: не роняйте карандаши, потому что оттуда для вашего бедного маленького грифеля это всего лишь спуск к смерти.

Срок годности: полностью зависит от того, сколько травм они перенесут. Быть нежным.

Обращайте внимание: на проводах с обрывами, обрывами и трещинами.

«акварель 4541902» Калимеро

Со временем акварель отделяет пигмент от связующего вещества — натурального сока, называемого гуммиарабиком, из семейства деревьев акациевых.Когда гуммиарабик отделяется от акварельного пигмента, тюбики часто становятся ужасно твердыми, и вам придется проявить изобретательность, используя некоторые техники регидратации, сделанные своими руками.

Некоторые художники считают, что акварель никогда не портится, но я с этим не согласен. Было время, когда гуммиарабик и пигмент разделились до непоправимой точки. Если у вас твердая, потрескавшаяся акварель, вы можете разрезать ее ножом для скальпеля и добавить воду и порошкообразный гуммиарабик, чтобы снова намочить, залить и заново закрепить их.Это означает, что их срок годности потенциально бесконечен, но это длительный процесс, который обычно заканчивается краской более низкого качества.

Следите за тем, чтобы все ваши акварели были герметичными, сухими и чистыми, и не засыпайте воду / смачивающие вещества обратно в тюбики с краской, так как они не будут увлажнять их равномерно.

Срок годности: 2–3 года в зависимости от используемого связующего, потенциально может длиться 10–15 лет, если вы хотите самостоятельно увлажнить краску.

Обратите внимание: разделенные акварельные краски, обычно в виде отдельных гуммиарабиков.

Когда гуашь смешивают с кислородом, внутри тюбика часто образуется небольшая плесень, что очень неприятно. Bleed Proof White — самая распространенная гуашь для образования плесени. Некоторые художники добавляют мед в гуашь, чтобы предотвратить появление плесени в любых красках на акриловой основе, а также для придания текстуры и легкости нанесения.

Другие художники добавляют в свою гуашь глицерин, который не продлит время высыхания, но продлит гуашь липкой. Добавление нескольких капель аммиака также помогает избавиться от заплесневелой гуаши.

Важно следить за тем, чтобы колпачки были плотно закручены и оставались сухими. Следите за тем, чтобы прокладка на крышке открывалась и снималась в хорошем состоянии в течение нескольких лет гуашью.

Срок годности: 2 года, в зависимости от развития плесени.

Обратите внимание: плесень, грибок и бактерии.

«Путь наименьшего сопротивления» Барб Баец

Как и гуашь, акрил подвержен такому же риску образования плесени и высыхания.Акриловая краска — это материал на синтетической основе, поэтому она не может «истечь», как кусок органического вещества. При этом, что касается материалов, которые наиболее заметно станут непригодными для использования, акрил являются серьезными нарушителями и очень быстро высыхают. Это зависит от качества краски, и вы действительно получаете то, за что платите акриловыми красками. Попробуйте и купите качественные акриловые краски, а не краски студенческого качества. Держите их очень сухими и используйте быстро. Вы можете купить субстраты, которые улучшают влажность краски, например, акриловые смачивающие вещества и смесители, которые могут помочь реанимировать засохшую краску.

Самый простой способ узнать, испортилась ли гуашь или акрил, — это понюхать их. У них часто появляется кислый запах плесени, когда они достигают расцвета сил. Они все еще могут быть годными к употреблению, но вы можете сказать, что они уже уходят, когда они начнут пахнуть кислым и слабым.

Срок годности: 2-5 лет, до появления кислого или сухого запаха.

Обратите внимание: плесень и неприятный запах молока.

Отличные новости! Древесный уголь, графит и аналогичные материалы для рисования на минеральной основе не имеют срока годности.Они становятся скомпрометированными, только если они раздавлены или мокрые, поэтому держите их в хорошем состоянии, и они останутся целыми навсегда. Оба материала прекрасно стареют, с годами не крошатся и не распадаются. Нетоксичные пластиковые контейнеры для хранения, не содержащие бисфен А, идеально подходят для хранения древесного угля и графита.

Срок годности: Навсегда! Просто держите их в прохладном и сухом месте.

Обращайте внимание: вода, плесень при хранении древесного угля или графита.

«День 283 — 18 апреля 2012» Петегрев

Есть ли у вас какие-нибудь советы и рекомендации по сохранению ваших материалов? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже, мы будем рады услышать ваши предложения.

Как красить камни. Удивительные ответы на ваши первые вопросы

Изучите , как рисовать камни , ответив на 5 наиболее часто задаваемых вопросов начинающих рисовать наскальные рисунки. От того, где я покупаю камни, до того, что использую для их отделки.

Как красить камни

Я давно рисую камни. Это началось, когда я присоединился к местной рок-группе.

Я подумал, что это будет просто забавное занятие с моими детьми во время их летних каникул.

Мы начали устраивать вечеринки с наскальными рисунками с соседскими детьми и брать мою племянницу и племянников на охоту, пока они приезжали.

Это отличный сайт с забавными наскальными рисунками для детей, которые вдохновили меня.

Меня все время затягивало, и теперь мое хобби больше, чем мои дети (хотя им все еще нравится).

С наскальной живописью я могу вывести свои художественные навыки на новый уровень.

Я основал группу по наскальной живописи для начинающих и понял, как много людей задавали вопросы и хотели вдохновения для ЛЕГКИХ идей для рисования наскальных рисунков.

Конечно, есть множество видео и значков с замысловатыми и великолепными раскрашенными камнями. Но мы хотели чего-то более достижимого. Менее напряженно. Смешнее!

Вы можете узнать немного больше обо мне и моем путешествии по наскальной живописи здесь.

Каждый день наши подписчики по электронной почте и подписчики в Facebook задают вопросы о том, как раскрашивать камни.

Я собрал наиболее часто задаваемые вопросы и ответил на них для вас здесь.

Следующие 5 вопросов задают не реже, чем ежедневно.Так что, если вы задаете вопрос, не волнуйтесь, вы не одиноки!

Плюс вы попали в нужное место, потому что Rock Painting 101 — это новичок в живописи по камню.

Где вы достали все эти камни?

Хотя вы можете схватить свои первые несколько камней на прогулке по окрестностям, вы скоро обнаружите, что это не устойчивый способ заставить камни рисовать.

Мне нравится посещать местный ландшафтный бизнес. Они позволили мне пойти и выбрать ведро, полное камней, по разумной цене.Таким образом, я могу выбрать понравившуюся форму и размер!

Самое главное, что я ищу, это красивый гладкий камень. Чтобы узнать больше о магазинах ландшафтного дизайна, прочтите этот пост!

Если вы не можете выйти и собраться в ландшафтный магазин, вы также можете заказать камни онлайн! Посмотрите некоторые из наших любимых камней, чтобы заказать здесь онлайн!

Нужен ли мне базовый слой для моих камней?

Базовое покрытие или не базовое покрытие… Это действительно зависит от ваших предпочтений.

Некоторые камни я просто промываю и хорошо скраб под водой, даю высохнуть, а затем раскрашиваю!

Другие. Я наношу быстрое базовое покрытие с одной стороны, обычно черное или белое, а затем ухожу.

Если я действительно хочу пофантазировать (такое случается нечасто), я нанесу красивый базовый слой на 360 градусов.

Какую краску вы используете для наскальной живописи?

Подберите принадлежности, с которыми вам удобно.

Если вы рисуете много лет, то кисть и акрил могут стать вашей чашкой чая. Если вы предпочитаете рисовать на блокноте, возможно, вам подойдут ручки для рисования.

Не существует «правильного» или «неправильного» способа создания раскрашенных камней.

Лично я ОБОЖАЮ использовать ручки для рисования Posca. Узнайте, почему я считаю, что ручки для рисования Posca идеально подходят для начинающих!

Как вы запечатываете свои камни?

Есть много разных вариантов, чтобы запечатать ваш шедевр наскальной живописи.

Лично я фанат спрея на герметики. Я могу сделать сразу несколько вещей, это доступно и отлично справляется.

Вот несколько советов о том, как запечатать камни:

  • Ищите герметик, устойчивый к погодным условиям и не желтеющий.
  • Обязательно распыляйте на расстоянии не менее 10 дюймов от задней стенки
  • Начните с легкого пальто. Вы можете добавить второй и даже третий слой после.
  • Всегда делайте камень-тестер, добавляя немного того материала, которым вы украшаете камни, и быстро распыляя их. Таким образом вы знаете, что ваши работы не будут размещены.

Ознакомьтесь с остальными моими советами по герметизации окрашенных камней здесь!

Чтобы увидеть несколько марок и типов, которые я рекомендую, просмотрите наши любимые герметики для окрашенных камней.

Что вы делаете со своими раскрашенными камнями?

Ваше новое хобби вот-вот займется вашим кухонным столом, письменным столом и / или подлокотником вашего дивана. У вас должен быть план, что со всеми ними делать!

Я прячу локально. Вот еще несколько идей, что делать с красиво нарисованными камнями.

  • Раздайте их больницам.
  • Присоединяйтесь к местной рок-группе. Чтобы найти свой, найдите свой город или населенный пункт и введите слово «скалы» в Facebook. Это отличные сообщества, наполненные такими же потрясающими рокерами, как вы!
  • Примите участие в проекте «Камни доброты»
  • Подарить им
  • Украсьте свой дом (только не превращайтесь в кладезь скалы !!)

У вас есть вопрос, как красить камни?

Эти 5 вопросов — лишь верхушка айсберга.Наскальная живопись — это очень многое, от различных техник рисования до рисования животных на камнях.

Вот почему я так люблю это хобби! Необязательно быть экспертом по мандале, чтобы насладиться этим ремеслом.

Я так рада, что вы начали это новое хобби. По пути вы встретите так много дружелюбных лиц.

Сообщество наскальных рисунков полно полезных людей, готовых ответить на вопросы. Все, что вам нужно сделать, это спросить !!

Посетите эту группу по наскальной живописи, чтобы получить множество уроков!

Теперь, когда вы знаете, как рисовать камни, пришло время вдохновиться! Ознакомьтесь с этими забавными идеями наскальной живописи!

Прикрепите эти советы по рисованию камня на своей любимой доске Pinterest!

Эта коробка для гуаши такая милая !!! Обзор Miya Himi — блог экономного мастера

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Привет, друзья! Я люблю заключать сделки. Под выгодной сделкой я подразумеваю, что его качество выше, чем вы заплатили, и он работает лучше, чем вы ожидали. Именно это я нашла в этой сладкой коробочке с гуашью. Гуашь — это просто непрозрачная акварель. Вы можете использовать его как акрил или масло и снова смочить, чтобы растушевать. Это потрясающе! Несколько зрителей спросили меня, буду ли я пересматривать этот комплект, и я должен сказать, что был соблазнен с самого начала. Мне понравилась новизна контейнера для гуаши в виде «чашки для желе» и тот факт, что у него была палитра с высокими стенками, поэтому цвета не смешивались, если влажные краски были опущены или если я высушил краски, и они рассыпались, они бы не перепутай.Также был лоток для смешивания, который помещался под крышку, так что не было ничего, кроме кистей и воды, которые вам понадобились отдельно.

Раньше я покупал продукты у продавца Amazon Lightwish, и они предложили прислать мне этот набор красок для обзора. Также прислали набор кистей. Все они были из свиной щетины, кроме одной. Позже я узнал от зрителя, что в Китае и Корее принято использовать кисти из свиной щетины с гуашью, когда они рисуют ими, как маслом (особенно школьники), и эта краска типа «желейная чашка» также является нормой. .Судя по всему, в Китае можно купить заправки для этих стаканов. Они 30 мл, поэтому потребуется время, чтобы их израсходовать, но это полезно знать. Поскольку у меня больше тюбиков с краской, чем места для их размещения, я полагаю, что буду просто наполнять их из тюбиков, если и когда я исчерпаю цвет.

Miya Himi Gouache Обзор

Плюсов:

  • Низкая цена
  • 18 цветов * Я рекомендую дать им немного подсохнуть перед покраской.
  • непрозрачный
  • Сильно пигментированный
  • Цвета смешиваются чисто, вы можете работать с ограниченной палитрой и не создавать грязь.
  • Поставляется в отличной многоразовой прочной герметичной палитре (я заплатил более 20 долларов за не такие красивые палитры)

Минусы:

  • Информация отсутствует / качество студентов
  • : палитра не бывает белой или серой, что было бы лучше смешивать. Тем не менее, у меня не было проблем со смешиванием на этой палитре, поскольку цвета непрозрачные, но если вам мешает смешивать на цветной палитре, вы можете иметь под рукой белую тарелку или пропустить этот набор.

В итоге гуашь Myia Himi — это краска отличного качества по цене.Палитра замечательная, и я планирую использовать ее повторно и пополнять ее собственной гуашью в тюбике по мере использования цветов. Я бы не стал использовать наборы, которые идут в комплекте с кистями, так как они не подходят для эффектов гуаши на бумаге, но вы не ошибетесь с краской.

Comments