Картинки акварелью для начинающих: Как быстро начать рисовать акварелью: мастхэвы для начинающих

---

27.02.2021 Для начинающих

---

Как быстро начать рисовать акварелью: мастхэвы для начинающих

Вам все чаще попадаются на глаза акварельные картины? Восхищаетесь легкостью и прозрачностью картин мастеров акварели? Руки «чешутся», сердце говорит: «Я тоже так хочу/смогу», но dы не знаете с чего начать?

Так пора бы наконец приступить к делу! Не боги горшки обжигают.

Если бы у меня была такая статья в начале моего пути с акварелью, то я бы сэкономила уйму времени, нервов и денег по поиску действительно нужных материалов.

Вот мой минимальный универсальный, а главное — бюджетный, набор материалов для начинающих рисовать акварелью:

1. Бумага.

Один из самых важных инструментов для акварельной техники.

Акварельная бумага по составу бывает трех видов: 100% целлюлоза, 100% хлопок и смесь целлюлозы и хлопка в разном процентном соотношении.

Хлопковая бумага долго держит влагу при смачивании. Краска проникает глубоко в слои такой бумаги.

Она самая дорогая из всех видов бумаг, подходящих для акварели. Но ее мы будем применять позже, когда поднаберемся опыта. А пока можно и сэкономить.

При правильном намачивании листа целлюлозный лист также способен очень долго удерживать воду. Краска на целлюлозу ложится как пленка. Ввиду этого она легко стирается с бумаги (при смачивании листа водой, при протирании кистью). У меня есть любимая марка бумаги, но вы также можете взять другую, она тоже подойдет. Сейчас для набросков, предварительных работ, упражнений, скетчей я использую 100% целлюлозу.

Смесовая бумага по свойствам практически не отличается от целлюлозы, а стоит дороже. Поэтому советую не заморачиваться и брать чисто целлюлозный лист.

Бумага продается в альбомах, склейках, листах и рулонах. Тут углубляться не буду. Берите в листах. Так удобнее и опять же бюджетно — нарежете для работы на необходимые вам куски. Секрет: когда я начинала, то взяла обычную акварельную бумагу, продающуюся в ближайшем гипермаркете (главное — желание! Ведь так?).

Она дала понимание об акварели и возможность для отработки основных упражнений в акварели.

Бумага по способу прессования и образуемой фактуре бывает трех видов:

1) гладкая бумага (satin /hotpressed) получается посредством горячего прессования. Но вода и акварель на такой бумаге будто скользят. Зато лессировки хорошо выходят. Такая бумага хороша для рисования ботаники.

2) фактурная бумага (fin/cold pressed/Not) получается посредством холодного прессования. У нее умеренная шероховатость. Краска на такую бумагу ложится ровно, образует красивые растекания. Универсальная бумага. Подходит для разных сюжетов.

3) шероховатая бумага (torchon/rouge)

получается благодаря естественной сушке. Фактура ее сильно выражена. Поверхность ваших рисунков будет с сильно выраженной поверхностью.

Советую попробовать все виды бумаг и самим определяться с выбранной фактурой.

Плотность бумаги также бывает разная. Универсальный вариант 300г/м2. Бумага с меньшей плотностью идет сильно волнами при увлажнении. Ее лучше крепить кнопками к планшету. За более плотную переплачивать нет смысла.

Так что советую покупать целлюлозу 100% 300г/м2. Фактура любая.

2. Кисти.

Новичку хватит вполне четырех кистей.

а) белка или микс белки с синтетикой. Белка по праву считается королевой акварели. Основная кисть. Берем круглую кисть диаметра 6-7 мм. У российских производителей это будут номера 6, 7 соответственно. У иностранных надо смотреть индивидуально. Дешевые не советую брать — лезут и не держат острый кончик.

б) синтетическая круглая кисть с острым (это важно!) кончиком. Диаметр пучка 4 мм. Номер 4, соответственно, у российских производителей. Производитель абсолютно не важен.

в) ф лейц из козы, размер 25-30 мм. Это плоская кисть для смачивания листа. Натуральный ворс хорошо отдает воду с кисти. Синтетика же хорошо отдает краску и плохо воду. Поэтому флейц берем из натурального ворса.

г) страйпер, шлеппер. Можно брать как с натуральным ворсом, так и синтетику. Размеры выбирайте 1-2. Натуральные имеют свойства терять волоски.

3. Краски.

Выбираем любой профессиональный набор от 12 цветов. Стоит только проверить наличие цвета сиена жженая. Это один из самых используемых цветов в уроках по акварели. Если его не окажется, не беда. Упражнения, с которых стоит начать знакомство с акварелью, можно делать любыми другими цветами.

4. Стакан чистой воды.

5. Рулон сухих полотенец.

6. Пульверизатор.

7. Простой карандаш HB.

Найдется у всех.

8. Клячка.

Для стирания карандаша с акварельной бумаги лучше использовать ее. Она не травмирует бумагу, в отличие от ластика.

9. Планшет.

К нему будем крепить лист.

10. Малярный скотч.

При смачивании листа водой, его неминуемо «поведет» волнами. Чтобы после высыхания он остался ровным, мы в самом начале работы закрепим его скотчем по краям к планшету.

11. Палитра.

Подойдет любая плоская белая тарелка.

Ну вот и все. Ваш универсальный набор для работы с акварелью готов. Пора прикрепить лист к планшету. Отрыть краски. И приступаем к рисованию. Успехов!

7 акварельных техник рисования для детей красками поэтапно уроки

Работа с акварельными красками начинается для ребенка в раннем возрасте. Объединение рисования с игрой превращает акварельную живопись в увлекательный процесс. Различные акварельные техники помогают раскрыть внутренний мир ребенка, делают его богаче и ярче.

Существует множество акварельных техник, которые нравятся детям благодаря простоте, красочности, возможности проявить свою индивидуальность. Фантазировать в этой области можно бесконечно, новые идеи рождаются в процессе творчества. Работая рядом с детьми, взрослые помогают им осваивать мир искусства.

Акварельные техники рисования красками для детей

Помимо бумаги и краски, в ход идут подручные средства: соль и спирт, пипетки и зубочистки, клейкая лента и цветные мелки. Эксперименты с материалами вносят разнообразие в творческий процесс. Ребенок создает первые шедевры, гордится своими успехами и «заражается» любовью к акварельным краскам.

Перед тем как приступить к рассмотрению различных техник рисования, перечислим основные материалы, необходимые для работы.

Акварельные краски

Предпочтение лучше отдать жидким краскам. Вместо красок можно использовать пищевые красители – они безвредны для здоровья и практически неотличимы от жидкой акварели.

Бумага

Желательно использовать специальную бумагу для акварели. Акварельная бумага имеет высокую плотность и нужную текстуру. Краски ложатся на нее ровным слоем и не пропитывают бумагу насквозь.

Необычные техники рисования акварелью для детей

Понадобятся кисти, баночки для акварели, пластиковые подложки для смешивания красок. Можно обойтись и подручными средствами, но лучше немного потратиться и укомплектовать рабочий стол всем необходимым.

Также потребуются медицинские пипетки, заостренные палочки и другие предметы в пределах вашей фантазии. Для создания фантастических картин подготовьте соль и спирт.

Если все необходимые средства в наличии, можно приступать к процессу рисования. Рассмотрим несколько акварельных техник, которые наверняка понравятся детям.

1.  Пузыри и пипетки

Эта техника заключается в том, что ребенок набирает жидкую акварельную краску в пипетку и выдавливает капли на бумагу. Бумага должна быть достаточно плотной, акварельная бумага подойдет как нельзя лучше. Использование разноцветных красок создаст на листе фантастическую феерию, яркую и завораживающую.

2.  Вытягивание линий

С помощью этой же пипетки, используя ее острый кончик, можно вытягивать краску из акварельных пузырей, превращая их в забавных ежиков или в солнечные лучики. Для вытягивания линий можно приспособить любой заостренный предмет – зубочистку или ватную палочку.

3.    Стол с подсветкой

Большой лист бумаги кладется на стол с подсветкой. Когда краска наносится на бумагу, создается интересный эффект просвечивания, который нравится детям. Для этой цели лучше использовать более тонкую мольбертную бумагу.

4.  Рисунок на мокрой бумаге

Лист бумаги перед нанесением краски предварительно смачивается водой. Акварель «дружит» с водой, так как сама является водной краской. В результате получаются фантастические размытые изображения, которые чем-то сродни абстракционизму.

5.  Акварель и спирт

Нужно внимательно следить, чтобы спирт не попал в глаза или рот ребенка. В остальном такое рисование доставляет массу удовольствия. Краска и спирт, соединяясь, образуют красивые узоры, от которых невозможно оторвать взгляд.

6.  Акварель и соль

Рисунок выполняется как обычно, на мокрой или сухой бумаге. А уже потом – посыпается сверху солью. Соль впитывает излишки воды, а затем стряхивается. Для достижения разных эффектов используем крупную и мелкую соль.

7.  Создаем препятствия

На листе бумаги можно соорудить препятствия для краски из клейкой ленты, стикеров, или просто нарисовав линии цветными мелками. Для рисования можно использовать большие листы, усадив вокруг них сразу несколько детей – коллективное творчество объединяет и способствует общению.

Вот такие интересные техники для акварельной краски можно предложить для детского творчества. Эксперименты с акварелью наверняка понравятся детям и позволят им увидеть мир в новых красках.

Как сделать маникюр с акварельной росписью

Акварельная роспись – это вид дизайна ногтей и прекрасная возможность сделать маникюр оригинальным и креативным. Разберемся, как создать на ногтях акварель и что для этого потребуется.

Что такое акварельная роспись

Акварельная роспись — один из видов росписи ногтей. Благодаря использованию специальных средств и техник, узоры на ногтях напоминают художественные рисунки акварелью с их размытостью, полутонами и нечеткостью.

Акварельная роспись, в отличие от многих техник нейл-арта, требует от мастера художественных навыков, так как каждый элемент рисунка создается вручную с помощью кисти, но при этом дает практически неограниченные возможности для оригинального дизайна.

Создать рисунок в технике акварель можно с помощью:

• специального гель-лака для акварельного дизайна;
• краски для ногтей «Акварельные капли»;
• акриловых красок;
• искусственно разжиженного гель-лака.

Несколько советов по созданию акварельного рисунка на ногтях:

• используй светлую подложку – белый, бежевый, нюдовые или пастельные оттенки. На темном фоне акварель теряется;
• любой краситель, будь то краска или разбавленный гель, должны быть достаточно жидкими. При нанесении на ноготь, цвет должен быть размытым. Чтобы проверить степень размытия, делай пробы на типсе или другой пластиковой поверхности;
• первое время при создании дизайна пользуйся примерами других мастеров. Это позволит не отвлекаться на выдумку и отработать технику.

Лайфхак для акварельной росписи

Для экономии времени или при отсутствии художественных навыков воспользуйся готовыми наклейками в стиле акварель. Найти их можно в интернет-магазинах товаров для ногтей и, конечно, на китайских площадках.

Наклейки могут быть:

• водяные – для их отделения он основы, нужно поместить фрагмент в воду на 10-15 сек.;
• на клеевой основе.

Перед переносом изображения на ноготь, сделай стандартный маникюр, нанеси топ и цветной фон.

Акварельный гель-лак

Гель-лак для акварельной техники, или акварельный гель-лак, – это специальное гелевое средство средней плотности, лишенное тягучести.

С его помощью можно создавать абстрактные узоры или наносить его точечно, создавая эффект растекшийся акварели. Таким средством получаются узоры, например, как на фото ниже.

Примеры гель-лаков для акварельной техники:

Для акварельного гель-лака нужно использовать специальную базу – без нее, краситель не будет растекаться. Большой выбор акварельных гель-лаков представлен у бренда Irisk в коллекции «Watercolor». Производитель также предлагает специальную базу — Wet Gel Polish.

Для создания дизайна подготовь:

• акварельный гель-лак и специальную базу под него;
• гель-лак цветной для фона;
• базу и топ.

Пошаговая инструкция:

1. Нанеси на ногтевую пластину тонкий слой привычной базы – Kodi, TNL, и просуши в лампе;
2. Теперь подготовь фон – любым гель-лаком, желательно светлого оттенка и снова высуши в лампе;
3. Нанеси специальную базу и, не дожидаясь высыхания, начни создавать свой абстрактный узор. Капли будут растекаться, смешиваться и образовывать затеки;
4. После окончания декорирования, просуши покрытие в лампе. Акварельные узоры требуется сушить в LED от 30 до 60 сек., в UV – 120 сек;
5. Закрепи дизайн топом, запечатай кончики и вновь высуши.

С помощью гель-лаков можно пробовать создавать осмысленный узор с помощью кисти, однако процесс будет достаточно трудоемким. Прибегать к этому методу рекомендуется опытным мастерам с отработанными навыками росписи ногтей. На начальном этапе, для этих целей попробуй использовать специальную или акриловую краску.

Краска для росписи «Акварельные капли»

С помощью краски для акварельной росписи можно создавать как абстрактные, так и детальные рисунки, например, цветы. Краска изготавливается на водной основе и не требует полимеризации – высыхает на открытом воздухе, в течение 30-120 сек.

Акварельные краски предлагают бренды:

• Irisk
• Patrisa Nail;
• In Garden;
• Dona Jerdona.

Для создания рисунка не требуется специальных базовых средств или других дополнительных материалов – прорисовка рисунка производится на высохшем фоне и закрепляется топом после высыхания.

Пошаговая инструкция:

1. Подготовь фон – нанеси тонкий слой базы и цвета с просушкой каждого слоя по отдельности;
2. Капни немного краски на фольгу или палитру и с помощью тонкой кисти создай необходимый узор на ногтях. При необходимости размыть пигмент, смочи кисть в обезжиривателе и потом набирай на нее краситель;
3. Дождись высыхания узора, и закрепи оформление топом.

Для работы используются любые кисти, удобные мастеру и подходящие для конкретного узора. Если еще не обзавелась таким инструментом, присмотрись к наборам от TNL или Roubloff. У Roubloff есть небольшая линейка наборов кистей «Акварель» специально для росписи.

Акриловая краска

Основное преимущество работы акриловыми красками – длительность их высыхания. Если краска для акварельной росписи схватывается уже через 1 минуту, то акриловая дает мастеру 3-7 минут для маневра, доработки и исправления огрехов рисунка.

Для работы приготовь:

• акриловые краски нужных тонов. Купить их можно по отдельности или целым набором, как у TNL или Runail;
• кисти для росписи. Кисти выбирай исходя из сложности и композиции рисунка. Для прорисовки мелких деталей используй самую тонкую кисть, а для заполнения большой площади – плоскую;
• база и топ;
• вода;
• гель-лак для фона.

Пошаговая инструкция:

1. Перед началом росписи покрой ногти базой и цветом, просушив каждый слой в лампе;
2. На фольгу или палитру капни немного воды и 1-2 капли акриловой краски нужного оттенка. Старайся не добавлять слишком много воды сразу, делай пробу красителя на типсе и разбавляй постепенно, пока не получишь нужный оттенок;
3. Легкими движениями наметь рисунок на ногте и постепенно прорисовывай все детали;
4. Для придания объема оттеняй крупные элементы узора сильно разбавленной краской с легким цветным оттенком;
5. После окончания росписи дождись высыхания 3-7 минут и покрой узор финишем.

Гель-лак

Самый доступный способ росписи – это гель-лак. Из-за своей плотности гелевый краситель не может создавать полутона, поэтому его необходимо разбавить. Для этих целей используется клинсер или топ.

Этапы создания рисунка:

1. Создай фон, нанеся базу и цветной гель-лак;
2. На фольге смешай гель-лак нужного для рисунка оттенка с топом или клинсером до получения нужной прозрачности;
3. Прорисуй узор и обязательно просуши в лампе 30-120 сек. в зависимости от типа и мощности устройства;
4. Закрепи дизайн топом.

Чтобы создать такой или подобный рисунок, используй одно из перечисленных выше средств за исключением гель-лака для акварельной техники – им сложно прорисовывать детали. Рассмотрим выполнение на примере гель-лака.

Необходимые материалы:

• база и топ;
• тонкая кисть, например, Vogue Nails «Тонкий Завиток»;
• гель-лаки 4 тонов – белый для фона, фиолетовый, зеленый и серый — для рисунка;
• клинсер.

Подготовка:

• на обезжиренный ноготь нанеси тонкий слой базы, после чего высуши его в лампе;
• покрой ноготки белым цветом, при необходимости, в два слоя и хорошо высуши;
• сними липкий слой клинсером и дождись его испарения.

Пошаговая инструкция создания росписи обычным гель-лаком:

1. Разбавь насыщенный фиолетовый гель-лак клинсером или топом до получения практически прозрачного с легким сиреневым оттенком;
2. Тонкой кистью нарисуй по центру ногтя лепестки будущего цветка;
3. Разбавь фиолетовый гель-лак так, чтобы получилось среднее между основным фиолетовым и сиреневым и прорисуй центр;
4. Растушуй границу центра по лепесткам, чтобы размыть контур и сделать композицию целостной;
5. Снова прорисуй контур центра, но уже неразбавленным фиолетовым и повторно растушуй на лепестки;
6. Каплю серого гель-лака перемешай с небольшим количеством фиолетового, очерти центр и совсем слегка растушуй. Тем же цветом заполни центр цветка. Оттенки должны быть размытыми, водянистыми, поэтому не забывай по мере необходимости добавлять клинсер;
7. Серым сделай на лепестках небольшие прожилки;
8. Неразбавленным зеленым гель-лаком прорисуй ножку цветка;
9. Просуши узор в лампе и покрой финишем.

Акварельная роспись ногтей – это творческий процесс, поэтому экспериментируй, создавай узоры и комбинируй неожиданные цвета. Умеешь делать акварельную роспись? Поделись в комментариях опытом!

55+ Простые идеи акварельной живописи для начинающих в 2021 году

Многие люди занимаются рисованием как хобби, некоторые занимаются рисованием, и это может быть хорошим средством от стресса. Говорят, что акварель является самым сложным средством искусства, а рисовать акварелью не так просто. Это требует практики, и, регулярно практикуясь, каждый может улучшить свои навыки рисования. Если вы не эксперт, не расстраивайтесь, потому что в этом посте мы даем вам простых идей для рисования акварелью . Кроме того, ниже в посте есть информация об основах, необходимых для рисования акварелью, и советы, которые следует помнить перед тем, как начать рисовать акварелью.

Простые акварельные картины для начинающих

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Основы, необходимые для акварельной живописи

Если вы новичок, то вы должен знать основы, необходимые для акварельной живописи. Они приведены ниже:

• Бумага: Бумага — это то, что вам нужно для акварельной живописи.Поверхность бумаги имеет большое значение, поскольку грубая бумага добавит текстуру вашим смывкам, поскольку краска будет оставаться в маленьких углублениях бумаги.
• Краска или цвет: Вы можете выбрать цвета тюбика или поддона, но убедитесь, что цвета высокого качества.
• Кисти для рисования. Выбирая кисти, вы должны учитывать три вещи: их размер, волосы и форму. Рекомендуется использовать кисти из натуральных волос. Кроме того, вы также можете использовать плоскую, угловую, круглую и овальную кисть для мытья краски в соответствии с вашими потребностями.
• Палитра: В основном, акварельные небеса доступны из пластика или керамики, в соответствии с рекомендациями специалистов по керамической палитре.
• Доска: Вам также понадобится доска и убедитесь, что она чистая.
• Карандаш, ластик и вода. И последнее, но не менее важное: вам также понадобятся основные предметы, такие как карандаш, ластик и, конечно же, вода для смешивания акварели.

Советы, которым следует следовать перед началом акварельной живописи

Вот некоторые из советов, которым вы должны следовать перед началом акварельной живописи:

• У вас должны быть подходящие художественные материалы, такие как цвета хорошего качества, кисти, бумага и другие вещи.
• Для смешивания цветов у вас должна быть акварельная палитра с большим количеством сегментов.
• Вы должны смешать больше краски, чем планируете использовать, потому что таким образом, если у вас закончится смешанная краска в середине рисования, вам не придется начинать заново.
• Если вы собираетесь использовать больше акварелей, используйте плотную бумагу, чтобы она не коробилась.
• Чтобы избежать добавления воды в картину, вы должны обязательно промокнуть вымытую кисть о бумажное полотенце или сухую ткань, прежде чем снова нанести ее на краску.
• Позаботьтесь о соотношении воды и краски.
• Перед тем, как начать, вы должны подготовить свое рабочее место, чтобы вы могли рисовать без каких-либо помех.
• Наконец, вы должны быть счастливы и взволнованы перед тем, как рисовать акварелью, чтобы в итоге вы получили идеальную картину.

Простые идеи акварельной живописи для начинающих

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Бабочка

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения новичок может попробовать нарисовать бабочку акварелью. Бабочки очень красочные, и вы можете использовать разные цвета, чтобы сделать вашу картину привлекательной. Они олицетворяют свободу, способность летать и счастье. Также можно нарисовать в горошек крылья бабочки. Обязательно используйте качественную акварель, чтобы в итоге получилась безупречная картина.

Кактус

Источник изображения

Источник изображения

Следующим в списке из простых идей рисования акварелью является Кактус. Нарисовать кактус очень легко, и когда вы его закончите, он вам понравится.Для этой картины вам понадобятся зеленый, розовый и черный цвет для контура. Начните с рисования основы кактуса, а затем нарисуйте на ней розовые цветы. Наконец, используя черную ручку для рисования, вы можете обвести кактус, чтобы сделать его идеальным.

Пейзаж

Источник изображения

Источник изображения

Пейзаж — очень популярная идея для начинающих рисовать акварелью. Это очень легко нарисовать, и на этой картине есть разные варианты, чтобы попробовать разные цвета.Вы можете нарисовать реку, холмы, деревья, последователей, солнце и многое другое по своему желанию. Иногда люди рисуют пейзажи, основываясь только на своем воображении, но при желании вы также можете скопировать его откуда-нибудь.

Оформить заказ: Простые идеи рисования на холсте для начинающих

Сосны

Источник изображения

Источник изображения

По сравнению с другими деревьями, сосны очень легко рисовать. Это может быть хорошим вариантом рисования для правильного изучения акварельных техник с использованием одного цвета.Если хотите, можете нарисовать только одну сосну или несколько на ваш выбор. Сначала нарисуйте листья сосны, а затем ее ствол. Затем начните раскрашивать его также в зеленый и коричневый цвета.

Глобус

Источник изображения

10 приемов акварели для начинающих

Начинающие художники-акварелисты могут быть напуганы, когда впервые начнут рисовать акварелью.

Эти 10 советов для начинающих, от экономии денег на подходящих расходных материалах до ошибок редактирования, помогут даже самому начинающему художнику почувствовать себя увереннее.

Партнерские ссылки, используемые для товаров, которые я действительно рекомендую. Смотрите раскрытие здесь.

Вы наглядный ученик? Эти советы и хитрости лучше объяснить в видео ниже.

1. Clipboard Color Maker
Вам не нужно вкладывать деньги в красивую панель из оргалит или мольберт, когда вы начинаете. Вы можете использовать обычный буфер обмена, подобный этому, чтобы рисовать, пока совершенствуете свои навыки акварели.

2. Более гладкая акварель
Хотите избежать линий в акварельном проекте? Если вы хотите получить гладкую акварельную размывку (то есть без резких линий), постарайтесь не позволять краске сохнуть во время рисования.Лучше всего работает «мокрый по мокрому».

3. Приклеивание малярной ленты
Не позволяйте малярной ленте испортить ваши работы. Вы можете удалить часть липкости, пропустив малярный скотч сначала через руки или одежду.

4. Сотри свои ошибки
Вы можете стереть небольшие акварельные ошибки, закрасив их белым цветом или гуашью, или вы можете окунуть волшебный ластик в воду и, пренебрежительно протереть стирание над своей ошибкой.

5. Ускорение высыхания
Стационар с акварелью? Вы можете сократить время высыхания, используя подобный нагревательный инструмент, чтобы быстрее высушить ваш проект.Только не оставляйте его включенным слишком долго, иначе он может сжечь ваш проект.

6. Акварельные маркеры
Не умеете смешивать цвета? Вы можете упростить процесс выбора цвета, приобретя акварельные маркеры. Они бывают разных оттенков, и все, что вам нужно сделать, это добавить воды, чтобы отрегулировать их интенсивность. Мне нравится этот бренд для акварельной живописи / раскраски и этот бренд для акварельной живописи и надписей.

7. Тепловое тиснение
Вы еще не начали рисовать акварелью от руки? Начните с штампованного изображения и выполните тепловое тиснение.Отштампуйте изображение чернилами versamark. Покройте его порошком для горячего тиснения. Смахните излишки пудры. Расплавьте порошковое изображение с помощью теплового пистолета. Затем начните раскрашивать изображение. Тепловое тиснение действует как барьер, удерживающий ваши акварели, когда вы практикуете этот навык. Вы также можете попробовать нанести акварельный резист.

8. Смушинг
Хотите избежать резких линий на акварели? Используйте эту технику акварельного тушения. Нанесите акварель на палитру или коврик. Распылите воду из этого мини-мистера, чтобы его разбить.Возьмите запасной кусок пластика или заднюю часть сэндвича, чтобы взять акварель, а затем, используя тот же кусок пластика, нанесите его на холст / бумагу.

9. Акварельные марки
Не хотите использовать акварель, но хотите получить внешний вид? Если вы хотите получить акварельный вид без использования всех акварельных принадлежностей, просто используйте такие штампы. Раскрасьте свой штамп подобными маркерами, сбрызните его водой, а затем нанесите на бумагу для получения крутого акварельного эффекта.

10.Разровняйте бумагу
Хотите расплющить деформированную бумагу? Если после высыхания ваш проект все еще сильно покоробился, вы можете положить тяжелые книги на сухую поверхность на ночь. Я делаю карточки, чтобы мои проекты были меньше, и их можно было разместить на моей ручной высекальной машине, чтобы облегчить их выравнивание.

Какие ваши любимые акварельные приемы?

Принадлежности для акварели для начинающих — Scratchmade Journal

Из-за огромного количества кистей на рынке с, казалось бы, бесконечным разнообразием ручек, щетинок и цен, кисти могут быть самым сложным выбором для новичков.Их также трудно рекомендовать для акварели, потому что кисти очень личные; форма и текстура щетины, которые я предпочитаю, могут вам не подойти.

Чтобы еще больше запутать ситуацию, нет отраслевых стандартов, когда речь идет о названиях, размерах, формах кистей и т. Д. Все эти характеристики могут различаться в зависимости от марки. (Вы можете узнать больше об этом здесь.)

С кистями, скорее всего, потребуется немного поэкспериментировать, чтобы найти то, что работает, поэтому внимательно проверьте правила возврата.Магазины изобразительного искусства часто допускают возврат даже бывших в употреблении товаров. Некоторые художественные магазины также позволят вам протестировать кисти перед покупкой.

Помня об этом, есть несколько распространенных размеров и экономичных вариантов, с которых, я считаю, стоит начать.

Размеры щеток для начинающих:

Независимо от того, является ли кисть круглой или плоской относится к форме наконечника или металлической части, удерживающей щетину. Если три кисти выходят за рамки вашего бюджета или вы не знаете, какой тип кисти вы предпочитаете, начните с размера 8 или 10 круглой . Эта кисть позволит вам нарисовать практически все, что вы пожелаете.

Примечание о ручках щеток … Кисти бывают с ручками разной длины, но обычно сгруппированы в версии с длинной или короткой ручкой. Кисти с длинными ручками полезны при работе за мольбертом, поэтому щетина обычно предназначена для акрила или масла, но акварелисты обычно работают близко к бумаге, поэтому большинство кистей, предназначенных для акварели, будут иметь более короткие ручки.

Типы и бренды кистей для начинающих:

Синтетические соболиные щетинки имеют умеренно твердую щетину с сильным щелчком и позволяют маляру много контроля, и стоят они намного дешевле, чем кисти из натурального соболя.Они хороши для нанесения пигмента на страницу, но иногда действуют привередливо (например, выделяют слишком много воды, не выполняют равномерную стирку и т. Д.) И могут быть слишком жесткими для некоторых художников.

Если вы хотите попробовать синтетический соболь, я рекомендую кисти Loew-Cornell La Corneille или Princeton Elite. Я использую их и считаю, что это хорошо сделанные кисти за такую ​​цену. Мои обзоры каждого из них находятся по ссылкам. Я недавно начал использовать серию Princeton Velvetouch, и мне очень нравится эта линия синтетики.

Синтетическая или натуральная белка — более мягкая альтернатива, чем соболь, и дает гораздо больший урожай в руке художника, а синтетическая и натуральная белка довольно доступны. У Squirrel очень мало щелчков, поэтому он лучше всего работает с художниками, которые предпочитают рисовать пигмент на странице, а его мягкость может расстроить тех, кто предпочитает больший контроль. Однако многие артисты предпочитают плавное, спонтанное исполнение белки.

Если вы хотите попробовать белку, кисти Silver Brush Black Velvet удивительно мягкие, с отличной пружиной и равномерным выделением пигмента.

Кисти, которых следует избегать:

Кисти для рукоделия: Говоря прямо, эти кисти обычно представляют собой ямки. Часто они подходят для темпуры, акрила, гуаши или масел, но для акварели нужна мягкая кисть правильной формы. Дешевые кисти (или, что еще хуже, те дешевые наборы кистей) в разделе поделок разрушат вашу любовь к акварели. Опять же, покупайте лучшее, что вы можете себе позволить, и отдавайте предпочтение качеству, а не количеству.

Дешевый «соболь»: Наткнулся на несколько 29 долларов.99 наборов кистей «Колонский соболь» по всему Интернету. Гм, нет. Платить гроши за настоящего соболя, скорее всего, будет пустой тратой денег. Красный или Колонский соболь всегда будет стоить дороже, если только нет какой-то ужасной причины, почему это не так. Помните, если это кажется хорошим, чтобы быть правдой …

Топовые траты: Если у вас нет денег, вы можете избегать очень дорогих кистей, пока не узнаете, что любите акварель И вы знайте, что вам нравится конкретная форма кисти и материал.Если вам нравится синтетическая белка или соболь, вам, вероятно, понравится настоящая вещь, но лучше сначала испытать воду (буквально) с менее дорогими вариантами.