Графика для начинающих гелевой ручкой: советы для начинающих. Рисование на черной бумаге для детей Графический рисунок ручкой
13.10.1970 
Для начинающих
советы для начинающих. Рисование на черной бумаге для детей Графический рисунок ручкой
Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen».
Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий.
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Взято:
Рисование на черном фоне пошагово
Мастер-класс Графическая композиция «Деревенька».
Мастер-класс для детей 9-12 лет, педагогов, родителей.
Автор: Кохан Ольга Михайловна, педагог дополнительного образования, МБОУДОД «Центр развития творчества детей и юношества», город Вилючинск
Назначение: создание графической композиции, для украшения интерьера или подарка.
Цель: знакомство с приемом рисования белыми гелевыми ручками на черном картоне.
Задачи:
научить выполнять пейзаж белыми гелевыми ручками на черном картоне;
совершенствовать навыки работы в технике графика;
развивать эстетическую отзывчивость на красоту окружающего мира;
развивать абстрактное мышление, умение творчески мыслить и решать композиционные задачи в предложенной теме;
развивать творческие способности, фантазию и воображение.
развивать глазомер, мелкую моторику рук;
воспитывать патриотизм;
воспитывать аккуратность и кропотливость в работе.
Материалы:
лист черного картона формата А4 для брошюрования с тиснением «кожа» (продается в полиграфических салонах и больших магазинах канцелярских товаров), белая гелевая ручка, простой карандаш 2Н-4Н (мягкий).
Этапы работы.
Перед началом работы следует помнить, что пользоваться ластиком при выполнении данной композиции не рекомендуется, все линии должны быть максимально тонкими, еле заметными, а их количество минимальным.
1. Расположить лист картона по горизонтали. Простым карандашом провести через середину листа горизонтальную линию, похожую на большую волну. Это будущий холм.
2. Над центральной частью холма нарисовать крышу домика, похожую на толстую букву «Л» широко расставившую «ноги».
3. Из под крыши провести вертикальные лини стен. Справа, чуть выше первого холма, провести линию второго холма.
На нем наметить два домика стоящих рядом. С левой стороны листа, чуть ниже центрального холма, провести еще одну линию через весь лист изображающую холм. Над ним намечаем дом чуть крупнее предыдущих. С левой стороны от дома проводим тонкую вертикальную линию намечая ствол елки. 4. Слева от центрального домика намечаем две вертикальные линии разного размера. В верхней части каждой проводим круг или овал намечающий область кроны деревьев. С правой стороны от двух домиков намечаем стволы елочек. Необходимо следить за соблюдением пропорций. На правом краю листа наметить ствол и крону большого дерева, находящегося на одном холме с большим домиком. Над правым и левым нижними углами, наметить холмики переднего плана. В верхней части листа, чуть левее центра, наметить небольшой круг – луны. За домами провести плавно изгибающуюся линию заднего плана.
5. Над линией заднего плана проводим волнистую линию обозначающую лес на заднем плане. Над холмами переднего плана несколькими дугообразными линиями намечаем кусты.
Оцениваем гармоничность композиции. На моей потребовалось наметить еще одну елочку слева от большого домика, чуть ниже первой. А так же тропинку от одного холма к другому. 6. Начинаем работу белыми гелевыми ручками. Работать следует без нажима на ручку, тогда линии будут получаться более белыми. Аккуратно обводим крышу центрального домика.
7. И заливаем ее белым цветом, получается крыша покрытая снегом.
8. С правой стороны крыши проводим два небольших штриха, а над ними маленькое белое пятно снега. Получается труба. На линиях стен рисуем срезы бревен – небольшие круги со спиралью в центре. Кругов должно быть 4-5 с каждой стороны.
9. На стене домика рисуем небольшое окошко прямоугольной формы.Вокруг и внутри окна прорисовываем раму.
10 Горизонтальными линиями намечаем бревна в нижней части домика. Для придания работе большей живости линии могут быть сплошными и прерывистыми.
11. Из трубы проводим легкие волнистые линии дыма, не более 2-3.
Линии должны быть разной длинны и идти вертикально. Под домом проводим одну-две линии холма. Линии должны быть живыми соединяться, расходиться. 12. От холма провести две линии ствола дерева. В верхней части кроны линии должны соединиться.
13. По стволу проводим еще одну-две вертикальные линии показывающие структуру коры дерева.
14. От ствола в разные стороны проводим большие ветви по три с каждой стороны. Каждая ветвь должна заканчиваться на лини круга-кроны. У ствола линия ветви должна быть чуть толще.
15. От каждой большой ветви проводим маленькие ветви, каждая из которых должна доходить до лини круга-кроны.
16. Чем больше их будет, тем более густая крона получится у дерева.
17. Аналогичным образом выполняем второе дерево.
18. От среднего холма проводим одной, двумя линиями соседний холм. Выполняем домики на заднем плане, начиная с крыши.
19. Справа от домиков заднего плана выполняем ель.
Она должна быть выше домика. В верхней части ели делаем небольшой штрих – это макушка ели. От макушки несколькими штрихами разной длинны выполняем первый ярус ветвей ели. Получается своеобразная «юбочка» плотно прилегающая к стволу в верхней части и расширяющаяся к низу. 20. Второй ряд ветвей выполняется аналогично, только верхняя и нижняя части «юбочки» становятся чуть шире. Важно чтобы между «юбочками» оставался небольшой зазор черного цвета. Продолжать опускать ярусы ветвей аналогичным образом опускаясь до линии холма. С левой стороны ветви ели вплотную прижимаются к домику.
21. С права выполняем большое дерево переднего плана. Проводим ствол двумя линиями, соединяющимися в верхней части. Несколькими линиями намечаем кору на стволе.
22. Верхнюю часть ствола доводим до края круга-кроны. По сторонам от ствола располагаем по 4 больших ветви. Основания больших ветвей усиливаем.
23. От каждой большой ветви отводим маленькие веточки, каждая из которых заканчивается на круге-кроны.
Маленькие веточки могут пересекаться между собой. 24. Аналогичным образом у основания дерева выполняем пару кустиков.
25. Слева выполняем большой домик.
26. Проводим линии холма. Слева от большого домика выполняем высокую ель. Слева от высокой ели выполняем еще одну ель меньшей высоты.
27. Проводим линию дальнего плана без нажима. Над ней проводим линию леса. Мелкими штрихами намечаем стволы. Около домов рисуем небольшие кустики. Выполняем кусты переднего плана справа. А так же холмы одной-двумя линиями.
28. В небе прорисовываем луну, усиливая линию, для большей яркости. Дорабатываем кусты переднего плана слева. Легкими линиями намечаем дорожку между холмами.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится.
Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк.
Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист.
При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle.
Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling.
Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
советы для начинающих. «Точка, линия, штрих, пятно»
Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка.
Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой.
Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром
5.
каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее.
Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно:
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen».
Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Автор: Ater Leo
Взято:
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).
Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается.
Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части.
3. Каждую часть разрисовываем.
4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.
5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.
6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.
За более чем пятнадцатилетнюю творческую практику никогда ранее я не совершал серьезных попыток воспользоваться перьевой ручкой для набросков. Обычно рисование карандашиком делалось, или пером с тушью. Но чернильницу и банку с тушью в «поход» по городу с собой не возьмешь, оттого подумал я и решил опробовать старую дедовскую перьевую ручку.
Наброски людей, приведенные на странице, выполнялись в парке, среди мерно прогуливающихся зевак. В парке среди толпы никто, как вы понимаете, позировать не будет специально. Композиции, которые представляют некоторые наброски, составлены в процессе рисования из разных набросков, сделанных в разный временной отрезок.
Перьевую ручку я решил заправить не тушью и не чернилами, но испорченной краской для батика черного цвета. Между тушью, чернилами и краской для батика нет никакой принципиальной разницы для использования их в быстрых набросках, кроме, пожалуй, единственной — краска для батика сильно течет, потому быстрее кончается, уходит с пера в бумагу, оставляет кляксы.
Но это вредное свойство импровизированного красочного материала можно вполне использовать в набросках, в художественных целях, поскольку каждое размытие линии и каждая клякса добавляет к работе некий элемент хаоса, разнообразия, а с ними и живость наброска. Исходя из данных характеристик материалов и инструментов, мой выбор пал на перьевую ручку и краску для батика.
Техника рисования использовалась смешанная. Иногда, если обстоятельства позволяли, предварительный рисунок делался карандашом, быстрыми линиями, чтобы затем по карандашным росчеркам легче было вести «жидкую» линию краски. Работа без карандаша делается значительно быстрее, однако требует большой точности, развитого глазомера. Если внимательно присмотритесь к рисункам, то заметите отсутствие в них привычных «академических» построений, а очертания фигур образуются чаще всего одной, почти непрерывной линией. В процессе достаточно «схватить» общие черты силуэта и как можно быстрее перенести образ на бумагу, пока объект на мгновение застывает в определенной позе.
Детали, подобные кармашкам, ремешкам, воротничкам, петелькам и прочего сопутствующего, дорисовываются позже, по памяти.
В целом хочется сказать, что мне данное занятие понравилось, так что выставляемые рисунки отнюдь не последние.
Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.
Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.
Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.
Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.
Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом.
На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.
И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.
Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.
А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.
Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.
Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования.
Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.
Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.
Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.
Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет.
Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.
Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.
Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.
Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.
советы для начинающих.
Знакомимся с техниками рисования как Zentangle, Doodling и Zendoodling Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling. Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа.
Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги.
Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги.
Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью.
Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов.
Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Рисование на черном фоне пошагово
Мастер-класс Графическая композиция «Деревенька».
Мастер-класс для детей 9-12 лет, педагогов, родителей.
Автор: Кохан Ольга Михайловна, педагог дополнительного образования, МБОУДОД «Центр развития творчества детей и юношества», город Вилючинск
Назначение: создание графической композиции, для украшения интерьера или подарка.
Цель: знакомство с приемом рисования белыми гелевыми ручками на черном картоне.
Задачи:
научить выполнять пейзаж белыми гелевыми ручками на черном картоне;
совершенствовать навыки работы в технике графика;
развивать эстетическую отзывчивость на красоту окружающего мира;
развивать абстрактное мышление, умение творчески мыслить и решать композиционные задачи в предложенной теме;
развивать творческие способности, фантазию и воображение.
развивать глазомер, мелкую моторику рук;
воспитывать патриотизм;
воспитывать аккуратность и кропотливость в работе.
Материалы:
лист черного картона формата А4 для брошюрования с тиснением «кожа» (продается в полиграфических салонах и больших магазинах канцелярских товаров), белая гелевая ручка, простой карандаш 2Н-4Н (мягкий).
Этапы работы.
Перед началом работы следует помнить, что пользоваться ластиком при выполнении данной композиции не рекомендуется, все линии должны быть максимально тонкими, еле заметными, а их количество минимальным.
1. Расположить лист картона по горизонтали. Простым карандашом провести через середину листа горизонтальную линию, похожую на большую волну. Это будущий холм.
2. Над центральной частью холма нарисовать крышу домика, похожую на толстую букву «Л» широко расставившую «ноги».
3. Из под крыши провести вертикальные лини стен. Справа, чуть выше первого холма, провести линию второго холма. На нем наметить два домика стоящих рядом. С левой стороны листа, чуть ниже центрального холма, провести еще одну линию через весь лист изображающую холм. Над ним намечаем дом чуть крупнее предыдущих. С левой стороны от дома проводим тонкую вертикальную линию намечая ствол елки.
4. Слева от центрального домика намечаем две вертикальные линии разного размера. В верхней части каждой проводим круг или овал намечающий область кроны деревьев. С правой стороны от двух домиков намечаем стволы елочек. Необходимо следить за соблюдением пропорций. На правом краю листа наметить ствол и крону большого дерева, находящегося на одном холме с большим домиком.
Над правым и левым нижними углами, наметить холмики переднего плана. В верхней части листа, чуть левее центра, наметить небольшой круг – луны. За домами провести плавно изгибающуюся линию заднего плана.5. Над линией заднего плана проводим волнистую линию обозначающую лес на заднем плане. Над холмами переднего плана несколькими дугообразными линиями намечаем кусты. Оцениваем гармоничность композиции. На моей потребовалось наметить еще одну елочку слева от большого домика, чуть ниже первой. А так же тропинку от одного холма к другому.
6. Начинаем работу белыми гелевыми ручками. Работать следует без нажима на ручку, тогда линии будут получаться более белыми. Аккуратно обводим крышу центрального домика.
7. И заливаем ее белым цветом, получается крыша покрытая снегом.
8. С правой стороны крыши проводим два небольших штриха, а над ними маленькое белое пятно снега. Получается труба. На линиях стен рисуем срезы бревен – небольшие круги со спиралью в центре.
Кругов должно быть 4-5 с каждой стороны. 9. На стене домика рисуем небольшое окошко прямоугольной формы.Вокруг и внутри окна прорисовываем раму.
10 Горизонтальными линиями намечаем бревна в нижней части домика. Для придания работе большей живости линии могут быть сплошными и прерывистыми.
11. Из трубы проводим легкие волнистые линии дыма, не более 2-3. Линии должны быть разной длинны и идти вертикально. Под домом проводим одну-две линии холма. Линии должны быть живыми соединяться, расходиться.
12. От холма провести две линии ствола дерева. В верхней части кроны линии должны соединиться.
13. По стволу проводим еще одну-две вертикальные линии показывающие структуру коры дерева.
14. От ствола в разные стороны проводим большие ветви по три с каждой стороны. Каждая ветвь должна заканчиваться на лини круга-кроны. У ствола линия ветви должна быть чуть толще.
15. От каждой большой ветви проводим маленькие ветви, каждая из которых должна доходить до лини круга-кроны.
16. Чем больше их будет, тем более густая крона получится у дерева.
17. Аналогичным образом выполняем второе дерево.
18. От среднего холма проводим одной, двумя линиями соседний холм. Выполняем домики на заднем плане, начиная с крыши.
19. Справа от домиков заднего плана выполняем ель. Она должна быть выше домика. В верхней части ели делаем небольшой штрих – это макушка ели. От макушки несколькими штрихами разной длинны выполняем первый ярус ветвей ели. Получается своеобразная «юбочка» плотно прилегающая к стволу в верхней части и расширяющаяся к низу.
20. Второй ряд ветвей выполняется аналогично, только верхняя и нижняя части «юбочки» становятся чуть шире. Важно чтобы между «юбочками» оставался небольшой зазор черного цвета. Продолжать опускать ярусы ветвей аналогичным образом опускаясь до линии холма. С левой стороны ветви ели вплотную прижимаются к домику.
21. С права выполняем большое дерево переднего плана.
Проводим ствол двумя линиями, соединяющимися в верхней части. Несколькими линиями намечаем кору на стволе. 22. Верхнюю часть ствола доводим до края круга-кроны. По сторонам от ствола располагаем по 4 больших ветви. Основания больших ветвей усиливаем.
23. От каждой большой ветви отводим маленькие веточки, каждая из которых заканчивается на круге-кроны. Маленькие веточки могут пересекаться между собой.
24. Аналогичным образом у основания дерева выполняем пару кустиков.
25. Слева выполняем большой домик.
26. Проводим линии холма. Слева от большого домика выполняем высокую ель. Слева от высокой ели выполняем еще одну ель меньшей высоты.
27. Проводим линию дальнего плана без нажима. Над ней проводим линию леса. Мелкими штрихами намечаем стволы. Около домов рисуем небольшие кустики. Выполняем кусты переднего плана справа. А так же холмы одной-двумя линиями.
28. В небе прорисовываем луну, усиливая линию, для большей яркости.
Дорабатываем кусты переднего плана слева. Легкими линиями намечаем дорожку между холмами.Профессиональная авторская графика. Рисунки карандашом и гелевой ручкой Zen Designer
Как день и ночь. Графические эскизы.
Две взаимосвязанные графические работы — противоположности одного единого целого, неразделимые, как день и ночь, — результат поиска нового выразительного языка.
Творческие продажные картины с инкрустацией
Творческие продажные картины с инкрустацией стразами в количестве двух изображений, а в сущности детские рисунки. Совмещение, так сказать, полезного с приятным тоже весьма интересное занятие, приносящее не только радость, но и некоторый доход.
Паутина йоги
черной тушью, кистью и карандашом графический рисунок из рабочего альбома
Эскизная работа Мандала деревьев 3 На закате
Очередная эскизная работа «Мандала деревьев» по мотивам солнца и деревьев на фоне неба, раскрывающегося наподобие мозаики.
Данная эскизная работа одна из нескольких в этой серии, которая некогда насчитывала более 20 картин, выполненных маслом.
Сосны: черно-белая графика
Три работы в стиле черно-белой художественной графики. Выполнялись тушью по бумаге пером или кистью.
Иллюстрация Мандала деревьев 2
Иллюстрация «Мандала деревьев» 2 — это серия нескольких цветных графических рисунков, объединенных одной общей темой, общей манерой исполнения, общими элементами во всех изображениях, цветовой гаммой.
Черно-белые графические эскизы
Черно-белые фантазийные наброски для будущих полноформатных картин. Возможно пригодятся как самостоятельные визуализации образов, или просто рисунки гелевой ручкой черного цвета.
Набросок спиртовой маджентой
Эксперимент: быстрый набросок широкой кистью и спиртовой типографской маджентой
Графическая работа Мандала деревьев
Не знаю почему, но данную образную визуализацию захотелось назвать «Мандала деревьев».
Видимо от того, что оригинальная магия композиции создает определенный завораживающий момент.
Эксперименты в копировании репродукций японских гравюр
Уже давно изредка копирую картины китайских и японских мастеров живописи, точнее, копирую репродукции японских гравюр. Чаще всего это совершенно вольные интерпретации картин, хотя интерпретации для меня не особо значимы и критичны. Связана эта вольность с невысоким качеством попадающихся репродукции.
Творческий проект по культурологии
РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ
Ханты-Мансийский автономный округ — Югра (Тюменская область)
город Нижневартовск
СЛЕТ НАУЧНЫХ ОБЩЕСТВ УЧАЩИХСЯ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ УЧРЕЖДЕНИЙ ОБЩЕГО И ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО
ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ ГОРОДА НИЖНЕВАРТОВСКА В 2016-2017 УЧЕБНОМ ГОДУ
СОВЕРШЕНСТВО ЛИНИЙ. «МЕДИТАТИВНАЯ ГРАФИКА» — АРТТЕРАПИЯ ИЛИ ИСКУССТВО?
Секция 16.
Культурология
Щербовских Анастасия Валерьевна 11 а класс
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №1»
Руководитель:
Заводчикова Татьяна Валерьевна учитель технологии и ИЗО высшей квалификационной категории, муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №1
2017
СОДЕРЖАНИЕ:
ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………2
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
Современная графика, новые направления и техники, связанные с неосознанным, интуитивным рисованием…………………………………..4
Арттерапия — «лечение искусством» », как неотъемлемая часть медитативной графики. ……………………………………………………………………7
Рисование гелевой ручкой, и влияние письма на мыслительные и творческие процессы………………………………………………………….8
ГЛАВА 2.
ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ РАБОТЫ:
2.1. Техника рисования «медитативная графика» для начинающих (мастер-класс)………………………………………………………………………………9
2.2. Авторские творческие работы в технике «медитативная графика»……..11
ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………………………………………………………12
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ…………………………………………………….13
ПРИЛОЖЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность.
Умение или неумение рисовать — один из вопросов современной культуры, связанный с большим количеством комплексов и запретов. Очень большое количество людей считают, что создать картины могут только художники, а для всех остальных этот путь закрыт или надо долго учиться, чтобы начать писать картины. Данный проект показывает, что умение рисовать, а точнее возможность создавать картины не несет в себе ничего сверхъестественного и доступна любому человеку, который может держать в руке карандаш или обычную гелевую ручку.
Суть процесса заключается в том, что вы заполняете лист элементарными графическими формами, спонтанно и интуитивно. Когда вы рисуете таким способом, отключается ум, останавливается внутренний диалог — вы начинаете слышать себя, свою суть и просто находитесь «здесь и сейчас», что бывает крайне редко. Это сродни медитации. И как результат: не только красивая картина, но и гармонизация душевного состояния через развитие способности самовыражения, релаксацию и позитивные эмоции от данного вида творчества.
Объект исследования: Медитативная графика как одно из направлений современного графического искусства.
Предмет исследования: Арттерапия как неотъемлемая часть медитативной графики.
Цель исследования и творческой работы: Выявить, на основе исследования в области современного графического искусства, что же такое «медитативная графика» — арттерапия или искусство? На практике выполнить авторские работы в «медитативной графике» и разработать мастер-класс для начинающих в данной технике.
Для достижения цели необходимо решить следующие задачи:
Выявить суть арттерапии и терапевтический эффект на занятиях по медитативному рисованию;
Проанализировать новое модное увлечение – рисование гелевыми ручками с точки зрения психологии и с позиции искусства;
Разработать и апробировать мастер-класс рисования гелевой ручкой в «медитативной графике» на занятии Дизайнстудии и создать свои авторские работы в «медитативной графике».
Методы исследования:
Аналитический (анализ литературных источников и интернет-ресурсов: форумов и сайтов, вебинаров и мастер-классов по данной теме)
Метод аналогии (данный метод поможет нам на основе существующих примеров, по ряду существенных признаков, создать свои творческие работы в графике)
Метод дедукции позволит нам теоретически обосновать полученные индуктивным путем выводы, снимет их гипотетический характер.
Методы визуализации — для разработки авторских работ.
Гипотеза исследования:
Мы предполагаем, что «медитативную графику» можно отнести к отдельному виду современного графического искусства, который соединяет в себе и творчество, и арттерапию. В результате проекта пытаемся доказать: что умение рисовать, а точнее возможность создавать картины не несет в себе ничего сверхъестественного и доступна любому человеку, для этого будет разработан и апробирован мастер-класс рисования гелевой ручкой в «медитативной графике» для начинающих.
Новизна:
Нередко доводится слышать, что «все новое – это хорошо забытое старое», что всё в мире уже создано и новые творцы вынуждены переделывать старое и известное, добавляя своё творческое видение, и вырабатывая свой творческий подчерк. Мы не претендуем на создание шедевров в области современной графики, но результатом проекта будет интересные авторские работы, нарисованные гелевой ручкой в «медитативной графике».
В проекте мы доказываем, что такой вид творчества имеет кроме эстетического ещё и терапевтический эффект, что особенно актуально в наше время, ведь все мы так или иначе подвержены частой смене настроений и стрессам, и результатом творческой работы в данной технике будет не только красивая картина, но и гармонизация психического состояния человека через развитие способности самовыражения и самопознания, через релаксацию и позитивные эмоции.
Практическая значимость работы: Данная работа имеет большую практическую значимость, так как даёт возможность показать, что умение рисовать доступно любому человеку. Результатом творческой работы будет не только красивая картина, но и гармонизация душевного состояния, рисующего её человека. Разработанный мною мастер-класс, объединяет различные направления МГ и может применяться на занятиях по ИЗО во внеурочной деятельности и для самостоятельного творчества начинающих.
ГЛАВА 1.
ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
Современная графика, новые направления и техники, связанные с неосознанным, медитативным рисованием.
Первые графические рисунки появились в каменном веке около 40 тысяч лет до н. э. Тогда они служили средством общения и передачи информации. Именно в то время как никогда прослеживалась
главная цель графики – отражать окружающий мир, фиксируя события и природные явления.С развитием письменности практическая польза графики отошла на второй план, оставив ей только декоративный характер. И уже позднее, с развитием промышленной полиграфии
графика определялась как искусство, основанное на контрасте, четких линиях и рисунке, где кроме контурной линии используются также точки, штрихи и пятно. В истории развития графики было много разных видов и направлений, в данном проекте в рамках исследования, мы рассматриваем более подробно те направления современного графического искусства, которые связаны с неосознанным, интуитивным рисованием.
Дудлинг. В переводе с английского языка, дудлинг (doodling — это процесс рисования) — неосознанное рисование во время занятия чем-то важным. Разговор по телефону, например.
Данная техника представляет собой создание композиций из геометрических фигур, либо просто беспорядочно переплетенных между собой прямых и изогнутых линий (рис. 1). Рисунок в данном стиле не всегда начинается с четких проработанных планов, строго говоря, художник может и не знать, во что его творение выльется в результате, ведь рисунок определяется не столько композицией, сколько интуицией. Вы рисуете то, что вам приходит в голову! Автор книги «Дудлинг для творческих людей» Санни Браун пишет, что дудлинг улучшает память и повышает креативность1. Интересным является тот факт, что все рисунки выходят уникальными, как почерк. Даже у одного человека не может получиться двух совершенно одинаковых закорючек, так как чтобы они получились идентичными, требуется уже осознанный подход.
Стоит обратить внимание на то, что именно изображено в узорах. Браун выделяет пять основных видов дудлеров.2
Словесный дудлер — пишет и обводит одно или несколько слов.
Дудлер-абстракционист — рисует геометрические фигуры и узоры.
Дудлер-пейзажист — рисует природу (деревья, облака, горы…).
Дудлер-портретист — рисует лица в портретной или комичной форме.
Дудлер-реалист — рисует узнаваемые объекты.
Двойной дудлинг или «Зеркальное рисование». В целом процесс заключается в том, что вы рисуете двумя руками одновременно, создавая симметричный, «зеркальный» рисунок.
Как это описано в книге «The Artful Year»:
«Держа в обеих руках по фломастеру, поставьте их кончики рядом, в одной точке в центре бумаги. Начните рисовать двумя фломастерами одновременно, создавая „зеркальный“ рисунок.
Например, когда левая рука движется в левый край бумаги, правая должна двигаться в правый край. И когда левый фломастер движется к центру, то и правый тоже должен двигаться к той же точке.»3 Психологами доказано, что при одновременной работе обоих полушарий улучшается и это является отличной зарядкой для мозга.
Зентангл. Слово «zen» — означает уравновешенность, а «rectangle» — квадрат. Рисование в технике зентангл почти идентично дудлингу, но в отличие от дудлинга, в зентангле весь процесс требует значительной концентрации внимания и есть определенные правила, во-первых — в идеале узоры для зентангла рисуют на квадратах 9 на 9 см (рис.2). Внутри каждого такого квадрата и находится отдельная композиция.
Во-вторых, принято ограничивать область рисунка линией, или даже несколькими линиями-секторами, в которых располагают разные узоры — точки, прямые и изогнутые линии, которые затем образуют один большой рисунок.
Зентангл является запатентованной техникой рисования, авторами идеи являются Рик Робертс и Мария Томас.
Зенарт – рисование цветными фломастерами, или раскрашивание рисунка цветом или использование бумаги большого формата или плотности, альбома например. Также Зенартом считается, если нарисовать танглами что-то конкретное: розу, ежика, сову. Или же рисовать вообще не на бумаге: оформление стен, тканевой сумки и даже туфли…(рис.4).
Гриффонаж. С французского гриффонаж (griffonnage) — эскизная импровизация, рисование «на скорую руку», создаваемые человеком несфокусированно или бессознательно, когда его внимание занято какими-то другими вопросами»4.
На гриффонажных рисунках могут встречаться изображения (шаржи) преподавателей и однокашников рисующего, разные персонажи, разнообразные геометрические формы и узоры. Всем известны беглые графические наброски, которые любил рисовать на полях своих рукописей Александра Сергеевича Пушкин, вот вам и пример типичного гриффонажа (рис.
5). На современном языке мы могли бы назвать А.С. Пушкина типичным дудлером…
Гриффонаж является предметом изучения и исследований в области психологии. Так, учёный-психолог Джеки Арманд из Плимутского университета проводил эксперимент, целью которого было установить связь между созданием рисунков и запоминанием прослушиваемой лекции у студентов; согласно результатам проведённого эксперимента рисовавшие во время прослушивания лекции студенты запомнили на 29 % больше материала, чем не рисовавшие..5
Рисование мандалы и сокральная геометрия — ещё два примера интуитивного рисования (рис.6). При рисовании мандалы — человек обретает свою целостность, перестраивая себя на эмоциональном и ментальном уровнях. Как следствие, после завершения мандалы, участники чувствуют приподнятое настроение, прилив сил или же спокойствие, высвобождение. Мандалы являются символами для медитации с орнаментальным узором, чаще всего заключенным в круг.
Есть ещё
Зендалы, которые не скрывают в своих узорах или цветах глубокий смысл, однако же, это тоже ещё одна из форм медитативного искусства.Можно просто нарисовать круг или линию, однако это не сделает их сакральными, для этого необходимо соблюсти определенные соотношения и пропорции для начертания священных форм. Нужно вложить туда свою любовь, раскрыть своё сердце. В сакральной геометрии каждая линия, фигура имеет свой духовный смысл, поняв который, можно не только познать себя, но и постичь тайну мироздания.
Абстрактная графика представляет собой монохромную свободную композицию (рис.7). Она состоит из линии, плоскости, пятна, в ней подбираются наиболее подходящие для выражения ассоциативных ощущений автора средства и приемы композиции, такие как: пропорции, масштабность, ритм, контраст или нюанс, симметрия, асимметрия, динамика, статика.
В композиционном решении взаимосвязь геометрических фигур должна выявлять психологический образ, и вся прелесть абстракции, в том, что она не имеет жестких форм и канонов.6
«Мистическая графика гелевых ручек» художника и автора многочисленных пособий и вебинаров Дмитрия Рыбина — нечто среднее между графикой и орнаментом (очень подходит для работы с детьми) (рис.8). Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины. В данной технике картинная плоскость, должна быть заполнена элементарными формами от края до края, при определённом сюжете или образе, что и придаёт таким работам завершённость.7
Арттерапия — «лечение искусством», как неотъемлемая часть медитативной графики.
Настроению свойственно меняться. Даже у самого жизнерадостного и оптимистичного человека возникают периоды уныния.
Эти две стороны психологического состояния абсолютно естественны и будут присутствовать в нашей жизни всегда. Виновниками плохого настроения являются масса причин – проблемы, конфликты, в общем, все, что вызывает негативные эмоции. Чтобы избавиться от них мы звоним близким людям или изливаем душу друзьям, идем по магазинам или просто спим. А можно взять карандаши, краски и заняться рисованием. Называется этот прием арттерапия, широко используется психологами.
Термин «арттерапия» (Art Therapy) был введен художником Адрианом Хиллом в 1938 г. Работая с больными, он заметил, что творческие занятия отвлекают пациентов от переживаний и помогают справляться с болезнью гораздо быстрее. Сочетание слов «арт-терапия» (аrt (англ.) — искусство, therapеia (греч.) — забота, лечение) понимают как заботу о психологическом здоровье и эмоциональном самочувствии человека посредством творчества. Арттерапия не имеет ни ограничений, ни противопоказаний, являясь безопасным методом снятия напряжения.
Это естественный путь исцеления, когда негативные эмоции преобразуются в позитивные.
В брошюре психолога и доктора психологических наук, профессора Московской медицинской академии им. И.М.Сеченова, создателя теории и практики саногенного (оздоравливающего) мышления — Орлова Ю.М. «Целительное рисование. Психотерапия для себя» популярно описывается влияние МГ на человека: «В каждом человеке заложена способность выражать себя творчески, но, взрослея, человек очень часто утрачивает эту способность, запрещая себе танцевать, рисовать, измазать руки глиной, закрывая свой творческий потенциал и ограничивая свою жизнь, блокируя эмоциональные проявления».8 Ю.М. Орлов в своей книге писал, описывая методику (МГ): « Главное, отчетливо выражать образы в движениях карандаша, как это делают пятилетние дети. Нужно стремиться к тому, чтобы каждый образ или группы образов получил графическое представление в виде символа, образа, значка, буквы, слова, рисунка.
Результат будет хороший, если обозревая лист и глядя на символ, рисунок, придуманное слово, представлять свои душевные состояния».
Таким образом, мы приходим к выводу, что можно соотнести медитативную графику с арттерапией.
Рисование гелевой ручкой, и влияние письма на мыслительные и творческие процессы.
Обыкновенная гелевая ручка, которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично.
Теперь, рассмотрим саму пользу искусства красивого письма, а рисунок гелевой ручкой — является по сути письмом, в рамках различных исследований, доказывающих его влияние на развитие умственных и творческих процессов.
Сегодня исследования с использованием современных средств, таких как, например, магнитно-резонансная томография, демонстрируют, что «рукописное письмо — куда более чем просто средство коммуникации». Занятия по написанию букв и начертанию линий способствуют развитию мыслительных процессов и их последующему воплощению в речи, а также могут улучшить моторику.
Мы выявили все плюсы и пользу рисования гелевыми ручками:
Первое, это, конечно же, своей доступность.
Этим может заниматься любой желающий.
Рисование гелевыми ручками так же как письмо влияет на развитие умственных и творческих процессов.
В процессе рисования происходит гармонизация психического и душевного состояния.
ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ РАБОТЫ:
2.1. Техника рисования «медитативная графика» для начинающих (мастер-класс)
Для начала рассмотрим некоторые особенности рисования гелевыми ручками.
Нажим. Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи.Бумага и ее структура. Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.Контур. Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину.
Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.Узоры.. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Если воображение не позволяет нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор рисунков и орнаментов.
Практическая часть мастер-класса для начинающих (приложение часть II)
Начинаем рисунок с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией. Маленькому ребёнку так не нарисовать, поэтому шаблон рисует взрослый.
Освоение самых простых элементов рисунка.
Демонстрация образцов и примеров. Например: квадратная или ромбовидная шахматная доска, спирали, завитки и тд…
Демонстрация образцов и примеров. Например: квадратная или ромбовидная шахматная доска, спирали, завитки и тд…Мы идём методом от простого к сложному. Весь секрет только в том, чтобы нарисовать достаточное количество элементарных форм (спирали, круги, зигзаги, точки, растительный орнамент и тд.) и соответствующим образом их объединить, при этом не нужно сильно концентрироваться на выборе танглов (узоров)
Мы рисуем и отдыхаем, отпуская все мысли, давая нашему разуму отдохнуть, и тогда результат приятно удивит нас.
2.2 Авторские творческие работы в технике «медитативная графика»
«Секреты дамской сумочки». Если вы до сих пор считали, что дамская сумочка — это всего лишь место для хранения косметички, мобильного телефона и кошелька, значит, сейчас вас ждет небольшое открытие! Сумка может многое поведать о характере её обладательницы.
Идея создания работы заключается в том, чтобы показать всю «бескрайность» дамской сумочки, и у каждой барышни эта «бескрайность» своя…
Идея создания работы заключается в том, чтобы показать всю «бескрайность» дамской сумочки, и у каждой барышни эта «бескрайность» своя…«Лирика города N». У каждого города есть своя мелодия. Услышав ее, ты вспоминаешь все чувства и эмоции, которые пережил именно в том месте, в моём городе Н зучит лирическая мелодия.
«Мечтая о скорости». Как каждый майор мечтает стать генералом, так и каждая улитка мечтает ощутить скорость света.
«Пан — Барон». Если вы никогда не видели, как выглядит Пан-Барон, то можете посмотреть, каким представила его себе я.
«Хитрый Такс». Возможно это новая порода собак или же новое яркое созвездие на бесконечном просторе огромного звездного неба
(все работы в приложении, часть III).
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Сегодня в общем мировом культурном процессе возрождается неподдельный интерес к графике как к искусству интеллекта. Современное искусство графики многообразно. Это искусство абстрагирования, приведенное к определенной эстетической формуле. Кроме того, как мы выяснили в процессе исследования, у современных направлений графики, которые связаны с интуитивным, спонтанным рисованием есть ещё и терапевтический эффект. Этот эффект и применяться в арттерапии, потому что направлен на гармонизацию психического и душевного состояния человека.
Все изученные направления графики, связанные с интуитивным рисованием, мы объединили в один термин — «медитативная графика». Мы подтвердили гипотезу, что можно отнести «медитативную графику» к отдельному виду современного графического искусства, который соединяет в себе и творчество, потому что позволяет быстро и легко создавать потрясающе красивые изображения даже тем людям, кто абсолютно далек от рисования (за счет очень простой техники, и понятной методики), и арт-терапию, так как является доступным и удобным способом быстрого снятия стресса.
В результате проекта мы доказали, что «медитативная графика» – новая, развивающаяся форма искусства, которая сочетает в себе творчество, медитацию и удовольствие и что умение рисовать доступно любому человеку. Я научилась сама и попробовала научить других:
создавать шаг за шагом красивые графические картины;
научиться разбивать композиции на шаги, которые можно будет легко освоить.
фокусировать внимание и развивать релаксирующую практику во время рисования;
открывать для себя то, что может показаться сложным или «невозможным».
самостоятельно создавать оригинальные комбинации и использовать их как самостоятельные элементы декора, украшение интерьера, одежды, аксессуаров.
Жизнь — это большая игра, и часто большую часть времени люди играют по чужим правилам. «Медитативная графика» подарит вам вкус к жизни, даст глубокое удовлетворение собой и избавит вас от стрессов.
Вы сами создадите свою игру и кто знает, возможно не только на бумаге!
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Гриффонаж. // Популярная художественная энциклопедия. Под ред. Полевого В. М. М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.
Орлов Ю.М., Гройсман А.Л. Целительное рисование. Психотерапия для себя. М.,»Импринт-Гольфстрим», 1997.
Статьи художника Д. Рыбина. « Медитативная графика. Арттерапия и искусство», «Развитие творческих способностей» http://fb.ru/article/277443/grafika-gelevoy-ruchkoy-sovetyi-dlya-achinayuschih
Дудлинг техника рисования: что такое дудлинг
Andrade, Jackie (January 2010). «What does doodling do?». Applied Cognitive Psychology 24 (1): 100–106. DOI:10.1002/acp.1561.
https://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/odno-uprazhnenie-kotoroe-polezno-dlya-detej-v-lyubom-vozraste-1039810/ © AdMe.ru
https://ihappymama.
ru/eta-unikalnaya-tehnika-risovaniya-pomozhet-rebenku-razvivat-oba-polushariya-mozga/https://shkolazhizni.ru/psychology/articles/2088/
Сакральная геометрия. Самопознание.ру http://samopoznanie.ru//samopoznanie.ru/schools/sakralnaya_geometr
http://lifeinbooks.net/chto-pochitat/dudling-dlya-tvorcheskih-lyudey-nauchites-myislit-inache-sanni-braun/#n1
Медитативная графика. Арттерапия и искусство. Статья. Арт-йога. Самопознание.ру http://samopoznanie.ru/articles/meditativnaya_grafika_artterapiya_i_iskusstvo.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Современные направления в графике
Рис. 1 Дудлинг
Рис.2 Зентангл
рис.3 Дзен-графика
Рис.4 Зенарт
Рис.5 Гриффонаж
Рис.
6 Сакральная геометрия и рисование мандалы
Рис.7 Абстрактная графика
Рис.8. Мистическая графика гелевых ручек (Дмитрия Рыбина_)
ПРИЛОЖЕНИЕ (часть II — Мастер-класс)
ПРИЛОЖЕНИЕ (часть III – авторские работы Щербовских Анастасии)
«Секреты дамской сумочки»
«Мечтая о скорости»
«Лирика города N»
«Пан- Барон»
«Хитрый Такс»
4Гриффонаж. // Популярная художественная энциклопедия. Под ред. Полевого В. М. М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.
5 Andrade, Jackie (January 2010). «What does doodling do?». Applied Cognitive Psychology 24 (1): 100–106. DOI:10.1002/acp.1561.
8Орлов Ю.М., Гройсман А.Л. Целительное рисование. Психотерапия для себя. М.,»Импринт-Гольфстрим», 1997.
Как освоить зентангл и зачем вам это нужно
Что такое зентангл и зачем им заниматься
Зентангл — это техника рисования повторяющихся узоров, которые затем складываются в абстрактное изображение. Это один из видов арт-терапии.
Узоры, из которых образуется картинка, называются танглами.
Евгения Асатрян
Астролог, рисует в стилях зентангл и графика.Когда я только начинала заниматься творчеством, художественного образования у меня не было. Поэтому я искала направление, которое смогу освоить самостоятельно. Из всех возможных вариантов больше всего меня заинтересовал зентангл.
Если регулярно им заниматься, развивается фантазия, видение композиции, постановка руки. Поэтому со временем можно создавать сложные узоры.
Для меня огромный плюс зентангла — расслабление. Рисование увлекает, я погружаюсь в процесс и ухожу от внешнего мира.
Вот какие преимущества у зентангла:
- Это медитативная техника. В процессе нужно сосредоточиться на картинке, отбросить остальные мысли. В таком состоянии все тревоги отходят на второй план.
- Со временем вы рисуете всё лучше и можете применять этот навык не только в зентангле. Например, он пригодится в нанесении макияжа.
- Для освоения техники не требуется особых талантов. Не беда, если будете допускать ошибки, — в зентангле важен именно эффект расслабления.
- Когда научитесь хорошо рисовать на бумаге, сможете попробовать перенести узор на ткань. Это интересное решение для украшения одежды и предметов интерьера.
Узор в стиле зентангл / oxchc.
ca
Узор из разных танглов / i.pinimg.com
Несколько идей для цветных танглов / 4.bp.blogspot.com
Рисунок в стиле зентангл с цветными элементами / artwyrd.files.wordpress.com
Варианты танглов / i.pinimg.com
Идеи для танглов / i.pinimg.com
Птица в стиле зентангл / i.pinimg.com
Волк в стиле зентангл / i.pinimg.com
Какие инструменты и материалы нужны для зентангла
Всё необходимое можно найти в отделах для творчества и рукоделия, в художественных и канцелярских магазинах или заказать в интернете.
Бумага
Традиционно для зентангла используют плотные бумажные квадраты со слегка неровными краями, их ещё называют плитками. Размер одного листа — 8,9 x 8,9 см. Цвет — белый или чёрный.
Плитку можно сделать и самостоятельно. Для этого нужно купить бумагу для черчения или акварельную, затем линейкой и карандашом поделить на квадраты и разрезать.
Белая бумага для танглов / cdn.shopify.com
Чёрная бумага для танглов / artofthetangle.com
Альбом для эскизов
В нём вы будете пробовать новые узоры, рисовать наброски, прежде чем создать картинку на плитке. Альбом везде удобно носить с собой.
Обязательно нужны листы из плотной бумаги, чтобы можно было использовать жирный маркер. Формат выбирайте по своему усмотрению.
Маркеры-лайнеры
Для белой бумаги понадобятся чёрные, для тёмной — белые.
Лучше всего подойдут специальные маркеры-лайнеры с толщиной линии 0,05, 0,1 и 0,5. Они помогают прорисовывать насыщенные узоры. Продаются в наборах и поштучно.
В крайнем случае можно пользоваться гелевыми ручками или фломастерами.
Простые карандаши
Хорошо бы иметь набор для черчения — в нём есть карандаши разной твёрдости. Плотность и насыщенность штрихов у таких отличаются. Они пригодятся для растушёвки танглов.
Как минимум нужно иметь два карандаша: твёрдый (маркировка 2H или HB) и мягкий (2B или 4B).
Точилка
Пригодится для заточки карандашей.
Цветные маркеры
Классический зентангл — чёрный. Начать можно с него. Но если вам больше по душе цветные узоры, ничего не мешает добавить красок.
Для этого можно использовать маркеры, краски, карандаши, гелевые ручки или фломастеры.
Линейка и ластик
Многие не рекомендуют использовать их, потому что зентангл — не про ровность узора. Он про расслабление в процессе. Однако некоторые мастера всё-таки советуют держать их под рукой, чтобы облегчить себе работу со сложными танглами.
Как начать осваивать зентангл
Если вы ни разу не пробовали эту арт-практику, сначала посмотрите работы других людей. Искать идеи и вдохновляться можно в тематических блогах или на Pinterest.
Для первых рисунков выбирайте несложные танглы, которые легко скопировать. Через время вы научитесь создавать узоры самостоятельно.
Устройтесь поудобнее, расслабьтесь, медленно вдыхайте и выдыхайте. Зентангл не просто творчество, это медитация.
Поэтому ваша главная задача — получать удовольствие.
Евгения Асатрян
мастер по зентанглу
Как рисовать танглы
Мы пошагово разберём первые три узора из урока по созданию танглов. Остальные вы сможете скопировать самостоятельно.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»Что вам понадобится
- Лист плотной бумаги формата А4 — акварельной или для черчения;
- простой карандаш;
- чёрный маркер-лайнер;
- ластик;
- линейка.
Как нарисовать первый тангл
1. Для начала нужно расчертить лист на квадраты с помощью линейки и простого карандаша. Чтобы облегчить себе задачу, разрезать бумагу не будем. Стандартная карточка зентангла — 8,9 × 8,9 см, но для первого раза можно сделать квадраты поменьше — 5 × 5 см. Отступите по 2 см от краёв листа и начинайте чертить карандашом. Между квадратами оставляйте пустое расстояние в 1 см, чтобы карточки не сливались. Повторите то же самое с другой стороны бумаги.
Всё лишнее убираем ластиком.
Квадраты можно дополнительно обвести лайнером, чтобы сделать их ярче.
2. Приступаем к оформлению тангла. Карандашом лёгкими движениями руки рисуем по диагонали первого квадрата изогнутые линии. Начинаем с верхнего левого уголка, идём к правому нижнему. Такие же линии проведите от нижнего левого угла к верхнему правому. Получится сеточка из ромбиков, как показано на рисунке. Обведите её чёрным маркером.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»3. Каждый получившийся ромбик разделите пополам сверху вниз. Тут уже линии можно сразу проводить лайнером.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»4. У основания каждого ромба маркером проводим прямую разделительную линию.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»5. Теперь основание, которое мы прорисовали, полностью закрашиваем чёрным цветом.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»6. Правую сторону каждого ромбика разрисовываем ровными линиями по диагонали.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»Как нарисовать второй тангл
1.
В следующем квадрате проводим карандашом прямые полосы по диагонали — от верхнего левого уголка к нижнему правому. Между первой и второй линиями расстояние должно быть маленьким, а вот между второй и третьей — побольше и так далее. Повторяем то же самое по диагонали от нижнего левого угла к верхнему правому.
2. Теперь маркером прорисовываем получившиеся линии, но не полностью. Места пересечения оставляйте пустыми. Внимательно посмотрите, как это делают на фото ниже. Должен получиться эффект переплетения.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»3. Получилось так, будто одни полосы на переднем плане, другие — на заднем. Вторые нужно закрасить чёрным маркером.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»4. Все белые толстые линии декорируем продольными прямыми штрихами.
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»Как нарисовать третий тангл
1. Следующий узор тоже начинаем с пересекающихся линий. На этот раз они немного скруглённые и соединяют верх и низ квадрата. Такие же полосы рисуем слева направо карандашом, затем обводим лайнером.
На картинке показано, как это должно выглядеть.
2. На каждом пересечении рисуем ромбик. Закрашиваем его маркером в чёрный цвет. Простой тангл готов!
YouTube-канал «Рисуй сердцем!»Полный видео-урок можно посмотреть здесь:
Какие ещё есть мастер-классы по зентанглу
10 танглов, которые смогут повторить даже новички:
Подборка простейших базовых узоров:
Идеи танглов посложнее:
Урок рисования пяти красивых и необычных танглов:
Ещё пять интересных узоров:
youtube.com/embed/TkYQFAbNFyU» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>Где найти полезную информацию по зентанглу
Сайты:
- Naturopiya.com. Здесь собраны техники арт-терапии, особенности зентангла и 800 узоров для творчества.
- Web-paint.ru. Подробные уроки по зентанглу.
- Liveinternet.ru. В колонке слева можно найти множество статей о технике рисования, а также идеи танглов.
- Tangl.ru. Пошаговые схемы и уроки рисования узоров.
- Bygirl.net. Сайт девушки, которая считала себя неспособной к рисованию, а теперь создаёт танглы на чём угодно: от камней до жестяных банок.
YouTube-каналы:
- «Просто Рисовать». Мастер-классы от сертифицированного преподавателя зентангла.
- «OrionaArt ♥ Рисуем вместе!». Несколько уроков с подборками узоров для начинающих.
- Anna Medvedeva. Уроки рисования в прямом эфире от сертифицированного преподавателя зентангла.
Сообщества и блоги:
Читайте также 🖍🎨✏️
«Точка, линия, штрих, пятно».
Рисование гелевой ручкойКоторой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим.
Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину.
Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки.
Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз.
Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования .
Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то.
Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее.
Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1.
рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Автор: Ater Leo
Взято:
Линара Ринатовна Дворская
Доброго времени суток, уважаемые коллеги!
К рисункам гелиевой ручки я пристрастилась в этом году. Во — первый гелиевая ручка всегда под рукой , её не надо точить, она не царапает бумагу и линии как будто скользят по бумаге.
Есть рисунки в технике дудлинг и зентангл , но я пока рисую фактуру и текстуру, орнамент увиденный мной в окружающих меня предметах. Это очень интересно и захватывает, постоянно всматриваешься в обыденные вещи и видишь красоту линий , непередаваемые рисунки природы.
Смотришь на листья, на каждом листе легко заметить многочисленные жилки, особенно отчётливые и рельефные на нижней стороне листа.
Где бы ты не находился, повсюду столько материала для воображения. Камни, листья, цветы, кирпичи, паутина, здания, обои на стене, ковры на полу, кора дерева и. т. д.
Рисую я постоянно и в детском саду тоже, дети стали замечать моё новое увлечение и увлеклись рисованием фактуры и текстуры предметов. В начале они перерисовывали мои наброски , а затем стали замечать и рисовать свое увиденное — прекрасное. Это стало увлечение нашей группы. Сначала наблюдение с детьми, а затем работа над наброском.
Вот несколько таких работ :
К сожалению моему, у меня нет фотографий детских работ, фотоаппарата с собой не было, а мои девочки сразу уносили свои творения домой.
Прошу не судить строго, если линии на набросках не очень точные, рисовала на маленьких бумажках, а дома подклеивала в альбом.
Надеюсь вам понравилось это увлечение.
Публикации по теме:
Зентангл- это абстрактные рисунки, выполненные в черно-белых тонах. Рисунок состоит из различных линий, кругов, узоров, расположенных, как.
«Точка в платочке». Интегрированное занятие по математике во 2 младшей группе Образовательное учреждение МАУДО «Детский сад №6», г. Ялуторовск, Тюменская область Автор Прокопьева Анна Алексеевна Должность воспитатель.
Доклад «Пальчиковая гимнастика с ручкой» Доклад на тему: «Пальчиковая гимнастика с ручкой». Учитель-логопед: Шабалкина Л. А. Пальчиковая гимнастика с ручкой. Пальчиковая гимнастика.
В своей группе мы часто проводим интегрированные занятия. На нашем занятии совмещается развитие элементарных математических способностей.
Конспект интегрированного занятия по сенсорному развитию «Точка, точка, запятая» в средней группе детей с ОВЗ Цели: 1. Развитие пространственной организации движений, чувства ритма. 2. Развитие общей моторики, тонкой моторики руки, мимики, пантомимики.
Конспект НОД по ОБЖ в подготовительной группе «Точка, точка, огуречик получился человечек» МКДОУ БГО ЦРР детский сад №19 Конспект непосредственно образовательной деятельности по ОБЖ в подготовительной группе на тему: «Точка,.
Нетрадиционное рисование с экспериментированием «Рисование на льду акварелью» в подготовительной группе Цели и задачи: Познакомить с новым способом рисования на льду. Закрепить знания о здоровом образе жизни, формировать умение фантазировать,.
За более чем пятнадцатилетнюю творческую практику никогда ранее я не совершал серьезных попыток воспользоваться перьевой ручкой для набросков. Обычно рисование карандашиком делалось, или пером с тушью. Но чернильницу и банку с тушью в «поход» по городу с собой не возьмешь, оттого подумал я и решил опробовать старую дедовскую перьевую ручку.
Наброски людей, приведенные на странице, выполнялись в парке, среди мерно прогуливающихся зевак. В парке среди толпы никто, как вы понимаете, позировать не будет специально.
Композиции, которые представляют некоторые наброски, составлены в процессе рисования из разных набросков, сделанных в разный временной отрезок.
Перьевую ручку я решил заправить не тушью и не чернилами, но испорченной краской для батика черного цвета. Между тушью, чернилами и краской для батика нет никакой принципиальной разницы для использования их в быстрых набросках, кроме, пожалуй, единственной — краска для батика сильно течет, потому быстрее кончается, уходит с пера в бумагу, оставляет кляксы. Но это вредное свойство импровизированного красочного материала можно вполне использовать в набросках, в художественных целях, поскольку каждое размытие линии и каждая клякса добавляет к работе некий элемент хаоса, разнообразия, а с ними и живость наброска. Исходя из данных характеристик материалов и инструментов, мой выбор пал на перьевую ручку и краску для батика.
Техника рисования использовалась смешанная. Иногда, если обстоятельства позволяли, предварительный рисунок делался карандашом, быстрыми линиями, чтобы затем по карандашным росчеркам легче было вести «жидкую» линию краски.
Работа без карандаша делается значительно быстрее, однако требует большой точности, развитого глазомера. Если внимательно присмотритесь к рисункам, то заметите отсутствие в них привычных «академических» построений, а очертания фигур образуются чаще всего одной, почти непрерывной линией. В процессе достаточно «схватить» общие черты силуэта и как можно быстрее перенести образ на бумагу, пока объект на мгновение застывает в определенной позе. Детали, подобные кармашкам, ремешкам, воротничкам, петелькам и прочего сопутствующего, дорисовываются позже, по памяти.
В целом хочется сказать, что мне данное занятие понравилось, так что выставляемые рисунки отнюдь не последние.
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).
Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части.
3. Каждую часть разрисовываем.
4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.
5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.
6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.
16 лучших ручек для рисования для профессионалов и начинающих
Фото: Stock Photos from Mooi Design / Shutterstock
Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным иллюстратором или начинающим художником, покупка новых художественных принадлежностей — это увлекательное занятие. Каждый тип среды содержит множество неиспользованных возможностей для творческих проектов. Набор карандашей для рисования и свежий альбом для рисования помогут вам начать свое творческое путешествие, но правильная ручка может стать инструментом для воплощения вашей идеи в жизнь.
В отличие от маркеров или цветных карандашей, ручки позволяют художникам, специализирующимся на сложных деталях, создавать точные и последовательные линии. Их доступность и быстрое время высыхания также обеспечивают более высокую производительность, чем при работе с краской. Вот почему они являются одним из самых популярных носителей среди иллюстраторов. Однако ручки — это не только обычная шариковая ручка. Вы обнаружите, что есть ручка, предназначенная почти для всех типов линий, включая каллиграфию, рисование, рисование, рисование и многое другое.
При таком большом количестве вариантов выбор идеального набора ручек может оказаться непростым делом. Вот почему важно узнать о разных типах ручек и о том, что каждый из них может сделать для вашего искусства. После того, как вы попробуете свои силы в нескольких различных предприятиях по рисованию, вы даже сможете комбинировать различных видов ручек для создания новых видов эффектов.
Ищете больше художественных принадлежностей? В нашем руководстве вы найдете лучшие цветные карандаши, лучшие маркеры и лучшие наборы акварельных красок.
Фото: Стоковые фотографии из Studio888 / Shutterstock
Различные типы ручек
Как и любой другой творческий инструмент, ручки бывают разных категорий. Когда вы приступите к поиску идеальной посуды, полезно подумать о том, что вы хотите, чтобы ваша ручка делала для вас: некоторые из них помогут вам создавать последовательные, ровные линии, а другие, которые добавят красочности вашим буквам. Вот краткое описание распространенных типов ручек:
- Ручки шариковые — пожалуй, самые практичные и популярные современные ручки.Их революционная конструкция направляет толстые чернила на масляной основе через стальной наконечник, который «катится» по поверхности для письма. Хотя шариковые ручки чаще всего используются для заметок и ведения дневника, некоторые художники используют их для создания невероятно подробных иллюстраций, поскольку они являются доступным и долговечным инструментом.
- Ручки-роллеры похожи на шариковые ручки, но вместо чернил на масляной основе используются гелевые или водные чернила. В результате шарики-роллеры производят «влажные чернила», которые больше похожи на перьевые ручки.
- Гелевые ручки — отличный инструмент для мастеров. Гелевые чернила обладают высокой вязкостью и выпускаются в виде различных цветных чернил, которые являются прекрасным декоративным дополнением к любому мультимедийному проекту. И, как шариковые ручки и шарики-роллеры, гелевые ручки позволяют выполнять точную, контролируемую работу.
- Перьевые ручки созданы на основе традиционных перьевых ручек и отличаются в основном различными наконечниками. Писатели и каллиграфы склоняются к этим ручкам из-за их выразительных, цветущих линий.Хотя некоторые из лучших перьевых ручек могут иметь более высокую начальную стоимость, они часто являются многоразовыми и могут использоваться вместе с различными перманентными и неперманентными чернилами.
- Фломастеры представляют собой более мелкие маркеры и имеют такой же пористый наконечник, сделанный из прессованных волокон войлока. Хотя они не являются популярным вариантом для писателей, художники и любители раскрасок наслаждаются фломастерами за их смелые мазки и разнообразие цветов.
- Ручки-кисточки — идеальный инструмент для жирного нанесения чернил.Их уникальное перо может быть сделано из натуральной щетины волос или синтетического нейлона и имитирует эффект кисти. Эти ручки особенно популярны у каллиграфов и иллюстраторов.
- Ручки для технического рисования , или ручки для черчения, — это художественный инструмент, который предпочитают архитекторы, инженеры, иллюстраторы и все, кто зависит от точных и последовательных линий. Обычно они имеют наконечники с острием иглы разной ширины, например 0,5 мм и 1,0 мм, что делает их идеальными для любых подробных линий.
- Ручки для погружения имеют ручку из дерева, металла или пластика и уникальный металлический наконечник. Как следует из названия, перья не содержат резервуаров с чернилами внутри, и вместо этого их нужно окунуть в чернильницу. Ручки для окунания часто поставляются с различными перьями, которые позволяют создавать определенные линии, и являются популярными инструментами для художников-карикатуристов, иллюстраторов и каллиграфов.
В результате шарики-роллеры производят «влажные чернила», которые больше похожи на перьевые ручки.
Хотя они не являются популярным вариантом для писателей, художники и любители раскрасок наслаждаются фломастерами за их смелые мазки и разнообразие цветов.
Ручки для окунания часто поставляются с различными перьями, которые позволяют создавать определенные линии, и являются популярными инструментами для художников-карикатуристов, иллюстраторов и каллиграфов.Фото: Стоковые фотографии из Mockup Cloud / Shutterstock
Наша подборка лучших ручек для рисования и ведения дневников
Теперь, когда вы знакомы с различными типами ручек, пора подумать, какая из этих принадлежностей лучше всего подойдет для вашего творческого проекта.Несмотря на то, что существуют сотни ручек, предназначенных для уникальных целей, не бойтесь экспериментировать. Часть удовольствия от приобретения художественных принадлежностей — это увидеть, как они могут открыть новую сторону вашего искусства.
Прежде чем приступить к следующему творческому проекту, ознакомьтесь с нашим списком из лучших ручек для рисования и ведения дневника ниже.
Набор гелевых ручек Fiskars из 48 шт.
Fiskars | $ 18,64
Ищете набор перьев, который может рисовать радугу? Этот набор гелевых ручек от Fiskars имеет 48 ярких цветов, включая неон, блеск, металлик и даже двухцветные смеси.Используйте их на темной бумаге и в мультимедийных проектах для придания декоративности.
Ручка для жидких чернил Pilot V-BallПилот | $ 2,46
Pilot известен своими надежными ручками. Ручка-роллер V-Ball оснащена усовершенствованной системой подачи чернил, которая поможет вам легко писать записи в журнале.
Pentel Arts Stylo Sketch PenPentel | $ 3,49
Эскизное перо Pentel оснащено гибким наконечником, с помощью которого можно рисовать как тонкие линии, так и широкие мазки.В нем используются черные чернила на водной основе, которые идеально подходят для выразительного рисунка, мультфильмов и каллиграфии.
Сакура | $ 28,34
Почти каждый художник знаком со знаменитыми ручками Pigma Micron Sakura . Эти ручки для рисования бывают разных размеров, которые помогут вам выполнять как сложные, так и смелые линии. Чернила Pigma не растекаются и не растекаются через бумагу, а также устойчивы к выцветанию от солнечных лучей и ультрафиолетовых лучей.
Пигментная ручка Faber-Castell EccoФабер-Кастель | 24,20 $
Пигментная ручка Faber-Castell справится со всем. Рисуете ли вы или пишете, его тонкое металлическое перо обеспечивает стабильную точную линию, которую можно использовать на различной бумаге, в том числе на прозрачной.
Набор перьев для рисования Artline из 4 шт.Artline | 8,21 долл. США
Ручки для рисования Artline — еще один набор технических ручек.
Их перья усилены металлом, что делает их отличными инструментами для работы с линейками и шаблонами. Кроме того, чернила Artline водостойкие и устойчивы к выцветанию.
Винзор и Ньютон | $ 11,01
Художественные принадлежности Winsor & Newton — синоним качества. Их серия Fineliner идеально подходит для черчения, рисования и письма. Они также оснащены водостойкими, стойкими к выцветанию пигментными чернилами.
Набор ручек для технических чертежей Rotring Isograph из 3 шт.Ротринг | $ 74,59
Для точной работы с линиями достаточно ручек для технических чертежей Isograph от ROTRING . Набор College Set создан для архитекторов и включает 3 многоразовых ручки с перьями из нержавеющей стали, которые подходят для линейок и шаблонов.
Pentel Arts Hybrid Technica Набор из 5 штукPentel | 13,60 $
Pentel Arts Hybrid Technica Pen использует шариковую технологию и не содержащие кислоты, водостойкие архивные чернила.
Эти ручки обеспечивают гладкую и последовательную линию, которая отлично подходит для набросков, рисования и манги.
Пилот | $ 5,69
Ищете ручку, которая поможет вам легко выполнять школьные задания и послужит надежным инструментом для рисования? Что ж, шариковая ручка с выдвижной ручкой Pilot может сделать это и многое другое. Выберите набор из 12 штук, чтобы ручка всегда была под рукой.
Набор фломастеров Stabilo Color Parade из 20 шт.Stabilo | 19 долларов.72
Иногда маркеры просто не подходят для раскрашивания замысловатых рисунков. Именно здесь на помощь приходят фломастеры Stabilo . Их набор из 20 ручек поставляется в удобном футляре, который складывается в подставку. А их чернила на водной основе без запаха не растекаются через бумагу.
Кисть-ручка Kuretake Куретаке | 27,99 долл.
США
Наконечник кисти Kuretake Brush Pen сделан из натурального соболя и покрыт водостойкими пигментными чернилами.Эта ручка-кисть не только отлично подходит для выразительных надписей, но также может создавать подробные штрихи на иллюстрациях.
Ручка-кисть Kuretake ai Liner Ultra Fine Brush PenКуретаке | $ 9
Созданная по образцу косметической подводки, ручка-кисть Kuretake ai Liner Brush Pen обеспечивает точную прорисовку линий — идеально подходит для комиксов и манги. Кроме того, в нем используются черные водостойкие чернила на водной основе, которые не растекаются и не растекаются после высыхания.
Pentel Pocket Brush Pen Ручка-кисть Pentel PocketPentel | 12 долларов.58
Pentel Pocket Brush Pen — это небольшой, но мощный инструмент. Его гибкий наконечник позволяет чередовать тонкие и широкие линии одним мазком кисти.
Ротринг | $ 30
Правильная ручка может улучшить даже повседневную деятельность. Перьевая ручка Cue Rotring — этот инструмент сочетает в себе баланс и перо гусиного пера с практичностью и практичностью перьевой ручки. Используйте его для каллиграфии, ведения дневника и даже для иллюстраций.
Набор для рисования ручки Speedball Dip PenСпидбол | 9,48 долл. США
Некоторые художники клянутся погружными ручками. Если вы хотите увидеть, что этот выразительный инструмент может сделать для вас, набор для рисования Speedball — хорошее место для начала. В этот набор входят 2 пластиковых держателя и 6 уникальных металлических перьев, которые помогут рисовать все типы линий.
Эта статья была отредактирована и обновлена.
Статьи по теме:
10 лучших альбомов для рисования, которые любят рисовать художники любого уровня
8 лучших наборов акварельных маркеров для начинающих и профессионалов
Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать
10 инновационных художественных принадлежностей, которые можно добавить в коллекцию вашей студии
6 лучших гелевых ручек для раскрашивания в 2021 году (обзоры и руководство по покупке)
Раскрашивание — это расслабляющее хобби, которое успокаивает ум и позволяет дать волю своему творчеству.
А если вам нравится окрашивать, вам следует подумать о добавлении в смесь гелевых ручек.
Вы можете думать о гелевых ручках как о детских, но ошибаетесь! Гелевые ручки прекрасно подходят для рисования или письма. Они красиво текут и создают веселые, яркие цвета, которые выглядят живыми.
И в этой статье я поделюсь некоторыми из лучших гелевых ручек прямо сейчас! Эти гелевые ручки были тщательно отобраны с учетом их качества, дизайна, цветовой гаммы и типов чернил.
Итак, просмотрите мои обзоры и руководство по покупке и сделайте свой выбор! Вам понравится использовать свои новые фантастические гелевые ручки и опробовать все способы их использования.
Почему цвет с помощью гелевых ручек?
Когда вы думаете об искусстве или книжках-раскрасках для взрослых, набор цветных гелевых ручек может не прийти на ум. Но если вы никогда не пробовали гелевые ручки, вы упускаете возможность!
В отличие от более сложных принадлежностей для рисования, любой может взять гелевые ручки и приступить к работе.
Но вы можете создавать великолепные произведения искусства, такие как мандалы, плакаты или поздравительные открытки, с помощью гелевых ручек.
А еще столько красивых разновидностей гелевых ручек. Вы найдете ручки с блестками, неоновые цвета, пастельные тона, цвета металлик и многое другое.Итак, возможности того, что вы можете рисовать, и того, как вы их используете, безграничны.
Вам может быть интересно, для чего используются гелевые ручки? Что ж, есть много способов использовать гелевые ручки. Они идеально подходят для раскрашивания целых листов. Или вы можете использовать их, чтобы добавить бликов или немного блесток к рисункам, которые вы сделали цветными карандашами.
С их тонкими наконечниками вы можете использовать гелевые ручки, чтобы добавить мелкие детали или заполнить мандалы. Но они так же подходят для украшения открыток, приглашений и других художественных проектов.
Они не очень дорогие и просты в использовании. Вам не нужно беспокоиться о том, что они протекут сквозь бумагу, и вы можете взять их куда угодно.
Гелевые ручки выглядят ярко, весело и эффектно. Но вы также можете опробовать новые техники и создать с их помощью классные эффекты. Итак, если вы любите раскрашивать, вам обязательно стоит приобрести гелевые ручки!
Читайте мои обзоры лучших гелевых ручек для взрослых раскраски. (И, конечно же, они не менее популярны среди детей).
Лучшие гелевые ручки для взрослых раскраски: обзоры
Топ-3 продукта: какие гелевые ручки самые лучшие?
TL; DR? Вот что вам нужно знать о лучших гелевых ручках для окрашивания.
Гелевые ручки Sakura Gelly Roll — лучшие художественные ручки для окрашивания в целом. Это оригинальные гелевые ручки 1980-х годов, но с тех пор они были отточены и усовершенствованы. Ручки Gelly Roll прекрасно подходят для рисования. Они также обеспечивают отличную точность благодаря своим тонким наконечникам.Кроме того, в этом наборе вы получите большой выбор всех видов гелевых ручек, с которыми можно поиграть и протестировать!
Если вы ищете лучшие гелевые ручки премиум-класса, то этот титул завоевывают ручки PaperMate InkJoy.
Они довольно дорогие, но стоят своих денег, если вы можете позволить себе потратиться. Пока в этом наборе меньше ручек, качество их бесспорно. Они кажутся густыми, кремовыми, и ими приятно рисовать. А выдвижные наконечники защищают ручки от повреждений и не дают вам потерять крышки.
Но для любого человека с ограниченным бюджетом гелевые ручки Arteza — идеальный выбор для ваших художественных проектов.Они предлагают отличное соотношение цены и качества и большое разнообразие. Они даже поставляются со 100% гарантией удовлетворенности и допускают повторное пополнение. Это делает их экологически чистыми и в конечном итоге сэкономит вам еще больше денег.
| Название продукта | Гелевые ручки Sakura Gelly Roll Pen — Лучшие гелевые ручки для окрашивания | PaperMate InkJoyza | PaperMate InkJoyza | 9329 Лучшие гелевые ручки премиум-класса Лучшие бюджетные гелевые ручки для раскрашивания
| Количество ручек в комплекте | 74 | 36 | 60 |
| Тип чернил | Цветные, блестящие, металлические, неоновые и двухцветные чернила | Цветные гелевые чернила | Классические, пастельные, неоновые, металлические, блестящие и неоновые с блестками |
| Дополнительные функции | Разнообразные чернила | Выдвижные наконечники, удобная ручка по всей поверхности | Многоразового использования ручки, 100% гарантия |
Набор гелевых ручек Gelly Roll из 74 предметов Sakura
Лучшая цветная гелевая ручка в целом
(Изображение предоставлено Сакурой)
Бренд Sakura может показаться знакомым.
Он был изобретателем гелевой ручки и представил ее на рынке еще в 1980-х годах. Итак, вот где все началось!
С этого времени Сакура продолжает оттачивать свои гелевые ручки. И теперь вы можете купить результат всей этой тяжелой работы — удивительные гелевые ручки Gelly Roll.
Этот набор фантастический, так как включает в себя широкий выбор гелевых ручек. Он не просто разноцветный. Вместо этого вы можете создавать забавные эффекты с их гелевыми ручками Metallic, Shadow и Stardust.
Итак, что именно входит в этот набор? Всего вы получите 74 гелевые ручки, в том числе:
- 14 металлических гелевых ручек
- 17 классических гелевых ручек с тонкими и средними наконечниками
- 20 гелевых ручек Moonlight
- 13 гелевых ручек с блестками
- 10 двухцветных гелевых ручек
Эти ручки бывают различной толщины от 0.3 до 0,7 мм. Как правило, это более тонкий наконечник, чем у многих гелевых ручек. Таким образом, он поддается тонкой, детальной работе и замысловатым буквам.
С этими гелевыми ручками вы получите много контроля и точности.
Но это означает, что нанесение цветных областей займет больше времени. Итак, подумайте, как вы будете использовать гелевые ручки, чтобы решить, подходят ли вам Gelly Rolls!
Кроме того, этими ручками приятно пользоваться. Чернила получаются густыми, матовыми и кремовыми, а ручки скользят по бумаге.Он не должен размазываться, растекаться или растекаться по бумаге, а многие чернила имеют архивное качество. Он не имеет запаха и не токсичен, поэтому безопасен для всех.
Вы получаете хороший выбор очень красивых цветов и можете проявить творческий подход, пробуя разные стили. Дополнительная точность имеет решающее значение, если вы используете гелевые ручки для создания проектов или поздравительных открыток.
Самый большой недостаток — это цена — ручки Sakura Gelly Roll не из дешевых! Если вы не против разбрызгать деньги, они станут отличным выбором.Если нет, продолжайте прокручивать список доступных вариантов!
- Количество перьев: 74
- Тип чернил: цветные, блестящие, металлические, неоновые и двухцветные чернила
- Дополнительные функции: различные типы чернил
- Эти ручки пишут плавно сливочными, яркими чернилами и красивыми эффекты
- Вы можете повеселиться с блестящими, металлическими или двухцветными гелевыми ручками
- Чернила долговечные и нетоксичные
- Эти ручки довольно дорогие
Узнать цену на
АмазонкаГенераторные ручки Crayola Signature Detailing
Набор цветных гелевых ручек Best Minimalist в футляре
(Изображение предоставлено Crayola)
Вы можете подумать, что Crayola предназначена только для детей, но вы ошибаетесь, когда дело касается их гелевых ручек! Эти выдающиеся ручки могут понравиться всем, в том числе и опытным художникам.
Эти гелевые ручки созданы для равномерного течения и создания чистой, ровной линии. В этом наборе вы получите 11 гелевых ручек с блестками и 9 металлических ручек. С помощью этих цветов вы можете создавать всевозможные великолепные рисунки и рисунки!
Сами ручки выглядят стильно в черном цвете, что также отличает их от «обычной» гелевой ручки. Резиновая ручка обеспечивает комфорт при рисовании. Кроме того, у каждой ручки есть концы и крышки с цветовой кодировкой, поэтому вы всегда можете найти нужный оттенок.
Еще один приятный штрих — прочный металлический корпус, в котором они входят.Он достаточно прочный, чтобы защитить ваши ручки, когда вы в пути, но при этом выглядит великолепно! Таким образом, он может занять почетное место на вашем столе и выглядеть замечательно.
Еще одна примечательная особенность — крышки пера. Они надежно прикрепляются к ручкам и не падают случайно, поэтому за ними легко следить. Но когда вам нужно их снять, они легко отрываются и аккуратно ложатся на конец ручки.
Гелевые ручки Crayola идеальны как для начинающих, так и для опытных художников. В своей великолепной упаковке они станут прекрасным подарком своему творческому другу.
- Количество ручек: 20
- Тип чернил: Блестящие, металлические
- Дополнительные характеристики: Прочная металлическая банка для хранения
- Вы получаете хороший выбор металлических и блестящих оттенков.
- Ручки удобны в использовании с красивым , равномерное течение чернил
- Они поставляются в прочной и стильной металлической банке для хранения
- В этом наборе не так много разнообразия
Проверить цену на
АмазонкаГелевые ручки PaperMate InkJoy (набор из 36 предметов)
Лучшие цветные гелевые ручки класса люкс
(изображения предоставлены PaperMate)
Иногда хочется только самого лучшего.Гелевые ручки — это ручки PaperMate InkJoy. Если вы любитель или профессиональный художник, эти ручки вам обязательно понравятся.
Они имеют уникальный дизайн, что делает их очень удобными в использовании. Первое, что вы заметите, — это удобная ручка, охватывающая всю ручку, а не небольшую часть. Но в то же время вы все еще можете видеть, сколько чернил осталось. Дизайн продуман до мелочей с учетом потребностей пользователя.
Они также выдвижные, что редко встречается на гелевых ручках.Тем не менее, это очень полезно, так как означает, что вы не потеряете никаких крышек. И в результате вы не рискуете высыхать гелевые ручки, прежде чем сможете их использовать.
Гелевые ручки InkJoy выглядят превосходно. Трудно сопоставить гладкость чернил или ощущение ручки в руке. Нет царапающих перьев, и чернила не забиваются.
Еще одно преимущество этих ручек Papermate в том, что они очень быстро сохнут. Гелевые ручки известны тем, что сохнут медленно, и ждать, пока высохнут чернила, может быть неприятно.Но с этими быстросохнущими гелевыми ручками InkJoy это не должно быть проблемой. Таким образом, вы можете получить больше и избежать грязных пятен.
В этом наборе 36 гелевых ручек, что меньше, чем у многих других в этом списке. Отчасти это связано с (высокой) ценой, которую вы заплатите за эти гелевые ручки. Но поскольку они такие яркие и насыщенные, вы обнаружите, что это хороший выбор для большинства случаев.
- Количество ручек: 36
- Тип чернил: цветные гелевые чернила
- Дополнительные характеристики: выдвижные наконечники (крышки не требуются), удобный захват ручки по всей поверхности
- Эти гелевые ручки кажутся превосходными и очень удобными в использовании
- Чернила густые и насыщенные по цвету, но очень быстро сохнут.
- Ручки эргономичны с мягким удобным захватом
- Вы можете видеть, сколько чернил осталось во время работы
- Они выдвижные, что защищает наконечники и предотвращает потерю крышек для ручек
- Самые дорогие гелевые ручки в этом списке
Уточняйте цену на
АмазонкаНабор гелевых ручек Arteza из 60 предметов
Лучший бюджетный набор цветных гелевых ручек
(Изображение предоставлено Arteza)
Arteza — известный бренд товаров для искусства, и его гелевые ручки не разочаровывают.
Как и следовало ожидать от такой компании, они серьезно относятся к своим гелевым ручкам.
В этом наборе вы получаете 60 гелевых ручек всевозможных разновидностей. В том числе:
- 3 Classic
- 9 Pastel
- 10 Neon
- 11 Metallic
- 17 Glitter
- 4 Glitter-Neon
Вы даже получаете шесть радужных гелевых ручек, которые меняют цвета, когда вы рисуете, для создания уникального образа! Как вы понимаете, возможности этих гелевых ручек безграничны.
Они идеально подходят как для детальной работы, так и для заполнения больших участков в книжках-раскрасках. Но вы также можете создавать удивительные эффекты с помощью гелевых ручек с блестками. Таким образом, они идеально подходят для поздравительных открыток и поздравительных открыток или украшения вашего дневника.
Металлические наконечники пера прочные и позволяют чернилам плавно течь. И самое приятное то, что эти гелевые ручки многоразового использования.
Так что это отличный выбор, если у вас ограниченный бюджет. Вы можете пополнить их недорогими картриджами и получить еще больше от гелевых ручек.
Гелевые ручки Arteza имеют даже 100% гарантию. Так что вы можете быть уверены в их качестве (или можете вернуть свои деньги).
По этой цене набор гелевых ручек — настоящая воровка! Так почему бы не побаловать себя или любимого человека? Яркие цвета и разнообразие этих гелевых ручек обязательно порадуют!
- Количество ручек: 60
- Тип чернил: классические, пастельные, неоновые, металлические, блестящие и неоновые с блестками
- Дополнительные функции: многоразовые ручки, 100% гарантия качества
- Идеально подходит для тех, кто любит пробовать из разных стилей
- Вы можете создавать красивые надписи или использовать в книжках-раскрасках
- Поставляется с широким ассортиментом гелевых ручек всех типов
- Ручки многоразового использования — хорошо для вашего кошелька и окружающей среды
- Супер соотношение цены и качества от известного бренда
Узнать цену на
АмазонкаГелевая ручка ColorIt
Лучшие гелевые ручки среднего класса для раскраски для взрослых
(Изображение предоставлено ColorIt)
Если вы ищете большой набор гелевых ручек, которые не сломают банк, обратите внимание на гелевые ручки ColorIt.
Этот великолепный набор включает 48 ярких, ярких гелевых ручек. У вас получатся все оттенки радуги, поэтому вы сможете создавать всевозможные яркие рисунки.
Более того, к каждой ручке прилагается стержень. Таким образом, этот набор должен прослужить вам долгое время и обеспечивать много часов творческого веселья.
Все эти ручки поставляются в прочном практичном футляре на молнии. Благодаря мягкой резиновой рукоятке они приятно и комфортно лежат в руке. И чернила текут плавно, что делает рисование фантастическим.
Каждой ручке присвоен индивидуальный номер и название цвета, что позволяет легко найти нужную ручку в любое время. Вы никогда не запутаетесь, какой оттенок вы использовали. И это очень удобно, когда есть из чего выбирать!
С гелевыми ручками вы также получите хороший футляр для хранения. Это большое преимущество, так как помогает содержать гелевые ручки в порядке и порядке. Это полезно как дома, так и в дороге. С этим футляром вы всегда будете знать, где находятся ваши гелевые ручки.
Кроме того, вы можете взять их с собой куда угодно, не беспокоясь о том, что потеряете.
Еще одна отличная особенность этих гелевых ручек — многоразовые. Итак, они бережно относятся к окружающей среде и вашему бюджету!
Вместо того, чтобы выбрасывать каждую ручку, когда в ней заканчиваются чернила, вы можете вместо этого долить ее. Это приводит к меньшему количеству пластиковых отходов, поэтому вы можете внести свой вклад в защиту окружающей среды. К тому же это работает намного дешевле! Они даже поставляются с годовой гарантией, которая показывает, что эта компания заботится о своих клиентах.
Эти гелевые ручки отлично подходят для творческих людей, художников и студентов. Это фантастическое вложение, поскольку они долговечны и ими приятно пользоваться, и все это по разумной цене.
- Количество ручек: 48 гелевых ручек + 48 сменных картриджей
- Тип чернил: Нетоксичные цветные чернила
- Дополнительные функции: многоразовые, поставляется в дорожном футляре
- Эти гелевые ручки яркие, яркие и легко рисуются на бумагу
- Чернила служат дольше, и вы можете пополнять каждую гелевую ручку
- У них есть мягкая резиновая ручка для вашего комфорта
- Каждая гелевая ручка имеет индивидуальное название и номер
Проверить цену на
Амазонка120 гелевых ручек с блестками в упаковке
Лучшие гелевые ручки с блестками
(Изображение предоставлено Soucolor)
Если вам нравятся блестки, этот набор для вас! С 60 гелевыми ручками вы скоро украсьте все блестками и блестками!
Он также отвечает всем остальным критериям, которые мы ищем, когда речь идет о гелевых ручках.
Они поставляются в красивом футляре, благодаря которому они остаются опрятными. С тремя уровнями вы можете сразу увидеть все свои гелевые ручки и выбрать тот, который вам нужен.
Ручки хорошо спроектированы, с прочными наконечниками и прорезиненными ручками. Эта функция позволяет вам надежно удерживать ручки, не зарывшись в них.
Вы получаете отличную цветовую гамму, поэтому легко подобрать именно тот оттенок, который вам нужен. В качестве бонуса в этот набор входит бесплатная книжка-раскраска, где вы можете опробовать свои гелевые ручки.
Чернила, используемые в этих гелевых ручках, яркие и насыщенные.Он плавно вытекает из пера, и вы даже можете смешивать разные оттенки вместе. Это открывает еще больше возможностей, включая эффекты наслоения и затенения.
Эти ручки содержат на 40% больше чернил, поэтому они прослужат вам дольше. И каждый из них назван и пронумерован, чтобы вы не перепутали похожие оттенки.
Вы можете использовать эти гелевые ручки на любой бумаге, от белых карточек до цветной и черной бумаги.
Они так же хорошо работают с картами, что делает их универсальными для всех ваших нужд.
И все это по очень доступной цене. Это делает этот набор гелевых ручек с блестками идеальным для детей, студентов и людей с ограниченным бюджетом!
- Количество ручек: 60 гелевых ручек + 60 сменных картриджей
- Тип чернил: блестящие
- Дополнительные характеристики: многоразовая, красивая резиновая ручка
- Великолепные ручки с блестками удобны в использовании
- В них больше чернил, поэтому они служат дольше длиннее — и поставляются с заправками.
- Чернила яркие и плавные, поэтому ими легко рисовать или писать с помощью
- Супер доступный — отличный бюджетный вариант
- Все ручки гелевые ручки с блестками — так что их не так много в некоторых наборах
Цену уточняйте на
АмазонкаСтатьи по теме:
Посмотреть все руководства по покупке
Лучшие гелевые ручки для окрашивания: руководство по покупке
Вот все, что вам нужно знать, чтобы выбрать подходящие гелевые ручки!
Цвет и тип чернил
Есть разные гелевые ручки.
Конечно, у вас есть обычные гелевые ручки всех цветов радуги. Но есть еще металлические, блестящие, ароматизированные и неоновые гелевые ручки. И больше!
Перед покупкой подумайте, как вы будете использовать гелевые ручки. Хотите раскрасить целые раскраски? В этом случае вам лучше всего подойдет широкий выбор цветных гелевых ручек. Но если вы хотите добавить деталей или немного блесток, вы можете использовать гелевые ручки с блестками или металлизированные.
Когда дело доходит до чернил, вам также следует выяснить качество чернил.Например, легко ли он размазывается или растекается по бумаге? Он очень медленно сохнет, поэтому вам придется подождать и не перевернуть страницу в книжке-раскраске? Кроме того, насколько яркие и насыщенные цвета чернил? Это может показаться незначительным фактором, но они могут реально повлиять на ваш опыт.
Еще один фактор, который следует учитывать, — это то, есть ли в гелевых ручках нетоксичные чернила. Это особенно важно для детей, но также и для взрослых.
Во время рисования вы не должны вдыхать какие-либо неприятные химические вещества.
Наконец, как долго прослужат ручки? Некоторые гелевые ручки могут закончиться раньше, чем вы заметите это, и вы будете гадать, куда ушли все чернила. Напротив, некоторые из них рассчитаны на гораздо более длительный срок службы, что делает их более выгодным вложением ваших денег.
Наконечник ручки
Еще один важный фактор, когда дело доходит до гелевых ручек, — это кончик или острие пера. Вы хотите, чтобы он был качественным и долговечным, чтобы чернила текли плавно и вы могли легко покрывать большие площади.
На более дешевых ручках зажим может легко сломаться или забиться.Это может быть неприятно, и вам может даже потребоваться выбросить всю ручку, если она сломается и не пригодится. И это будет большой тратой ваших денег.
Также следует обратить внимание на толщину наконечника. Гелевые ручки могут иметь толщину от 0,3 мм до 1 мм. Чем тоньше наконечник, тем лучше он подходит для сложных деталей.
Но он не подходит для нанесения больших цветных областей, поэтому это будет зависеть от того, как вы будете использовать перо.
Комфорт и дизайн
Далее, насколько удобно держать гелевые ручки? Многие гелевые ручки имеют красивую прорезиненную ручку, которая обеспечивает некоторую амортизацию и повышает ваш комфорт.Но у некоторых гелевых ручек этого нет, и твердый пластик может впиться в руку. Это особенно верно, если вы часто пользуетесь гелевыми ручками.
Также важно, чтобы форма ручки хорошо подходила к руке. Итак, если возможно, попробуйте сначала опробовать гелевые ручки или прочитать несколько обзоров и посмотреть, как другие люди их нашли.
Сколько ручек в комплекте?
Принимая во внимание соотношение цены и качества и цветовую гамму, следует обратить внимание на количество ручек в наборе. И не забудьте дважды проверить, отличается ли каждый из них и есть ли повторы.
В некоторые наборы входят стержни, поэтому вы можете подумать, что получаете 60 ручек.
Но вместо этого вы получите 30 ручек и 30 стержней. Таким образом, у вас не только станет меньше перьев для работы, но и не будет такой широкой цветовой гаммы. Хотя это может сэкономить вам деньги, поскольку вам не нужно будет так часто покупать новые гелевые ручки!
Что касается ручек в комплекте, у них хороший диапазон? Охватывает ли он все разные оттенки и тона или сильно зависит от одного цвета? Чем шире ассортимент, тем лучше гелевые ручки.
У некоторых гелевых ручек есть дополнительные функции, которые повышают ценность. Например, они могут иметь выдвижные наконечники, которые защищают кончики пера. Кроме того, это означает, что вам не нужны крышки для ручек, которые можно легко потерять (и тогда ручки могут высохнуть).
Другой пример — дополнительные заправки или сменные картриджи. Это означает, что ручки уменьшат количество пластиковых отходов и сэкономят ваши деньги!
Кроме того, гелевые ручки поставляются в футляре или емкости для хранения, и насколько они прочны? Дорожный чемодан на молнии — идеальный вариант, так как он не даст вашим ручкам выпасть и потеряться.Затем вы можете использовать их дома или в дороге, и вы всегда будете знать, где их найти.
Цена
Вы обнаружите, что гелевые ручки могут варьироваться от дешевых по бюджетным ценам до премиальных и дорогих брендов. Итак, стоит подумать, сколько вы можете потратить на гелевые ручки.
Также подумайте, хотите ли вы как можно больше за свои деньги. Или вы бы предпочли меньший набор более высокого качества? Иногда лучше покупать качественные ручки, чем дешевые, которые быстро заканчиваются.Но все сводится к вашим личным предпочтениям и приоритетам.
Эти вопросы помогут вам выбрать гелевые ручки, которые лучше всего подходят вашим потребностям и бюджету.
Заключение
С этим полным руководством по гелевым ручкам вы теперь знаете все, что нужно знать о гелевых ручках! Итак, выбирайте из рекомендуемых наборов гелевых ручек и удачного рисования!
Сообщите мне, если у вас возникнут какие-либо вопросы или у вас есть любимая марка гелевых ручек ниже. И подписывайтесь на меня в Pinterest, чтобы получить больше творческих обзоров, советов и руководств!
Этот пост содержит партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Лучшие маркеры, ручки и инструменты для ручного письма
От любовных записок до классных меню до уличных указателей и рекламы продуктов — надписи от руки повсюду. Сегодня это быстро становится «этим» искусством. От известных художников, которые выставляют свои каллиграфические работы в престижных галереях до новичков, которые публикуют свои в Instagram, рукописные надписи захватывают мир искусства.Индустрия дизайна гудит от удивительных, искусных шедевров одаренных художников-типографов. Однако это также немного пугает многих, кто только начал осваивать ремесло. Чтобы овладеть им, нужно время и много времени на практику. Использование правильных инструментов может значительно упростить рукописный ввод. Если вы впервые занимаетесь этим искусством, вам не нужно сразу же выкладываться изо всех сил и тратиться на расходные материалы. Вы можете найти широкий выбор инструментов и принадлежностей для рукописного ввода, в зависимости от стиля, который вы хотите освоить.Как и само искусство, поиск подходящих инструментов для ваших нужд требует времени и постоянной практики. Некоторые дизайнеры работают только с карандашами, в то время как другие используют множество типов ручек, доступных для надписей. Независимо от того, какой носитель вы выбрали, благодаря практике и исследованиям вы выясните, какие инструменты для письма нужно использовать, чтобы улучшить свое мастерство. Для того, чтобы начать работу, не нужно тратить много денег на расходные материалы для надписи. Важно инвестировать в универсальные и проверенные инструменты, которые помогут вам улучшить свое искусство.Начните с чего-нибудь малого — купите качественный карандаш или ручку и бумагу. Делайте свое дело с этими расходными материалами и оптимизируйте их, насколько это возможно. Если вы будете постоянно практиковаться и использовать, то убедитесь, что инструменты, которые вы используете, лучше всего служат вашему искусству. Имейте в виду: не инструменты или принадлежности могут сделать вас отличным мастером; они просто делают ваше искусство намного проще. Ниже приведены наиболее рекомендуемые принадлежности для рукописного ввода, которые вы можете попробовать. Для облегчения доступа (и совершения покупок) вы также найдете их партнерские ссылки на Amazon.Карандаши и ручки
Самый важный инструмент для рисования от руки, который у вас должен быть, — это карандаш. Если вы только начинаете, вы можете использовать практически любой карандаш для рисования, доступный в вашем местном магазине канцелярских товаров или в художественном магазине. Когда вы расширяетесь, изучите справочник по карандашам. Грифель в карандашах может быть мягким или твердым. Большинство каллиграфов сначала используют более светлый карандаш (это карандаши с более твердым грифелем), а затем переключаются на более темный карандаш (более мягкий грифель), когда рисунок обретает форму. С другой стороны, ручки доступны в более крупных вариантах.Некоторые художники предпочитают использовать ручки с тонкими чернилами, в то время как другие выбирают ручки с толстой кистью. Все дело в том, чтобы выяснить, какое перо подходит для вашего искусства. Но для начала вы можете приобрести хороший набор тонких ручек. Маленькие наконечники идеально подходят для мелких деталей, а компактные размеры отлично подходят для заполнения букв. Пожалуй, самый популярный вид ручек для надписей от руки — это ручки-кисточки. Это практически отдельная категория. Во многих случаях ручки с кисточкой являются «секретом» красивого шрифта.Они являются важным инструментом для создания надписей, особенно если вы хотите научиться писать каллиграфию и японские иероглифы. Как только вы найдете идеальную ручку-кисть для вашего материала, ее может оказаться более чем достаточно, чтобы помочь вам создавать выдающиеся произведения искусства. И хотя, чтобы стать мастером пера, требуется немалая практика и контроль; Вам не нужно быть профессиональным каллиграфом, чтобы воспользоваться его преимуществами. Покупая ручки и карандаши для надписей, обратите внимание на следующее:- Точность — ручки требуют точности и плавного нанесения.Эта функция необходима, если вы раскрашиваете или пишете внутри линий, поскольку вам нужна ручка, которая не будет двигаться.
- Советы — Тонкие кончики пера часто дают точные очертания. Если перо может переключаться между тонкими и толстыми линиями, то это более идеальный вариант. Но если вам нужно выбрать между двумя, всегда выбирайте хорошие наконечники.
- Цвет — цвета должны быть яркими, даже если вы выберете темные. Черные ручки не должны выглядеть размытыми при работе с бумагой.
- Smooth and Sleek — Перо должно обеспечивать плавное нанесение.При использовании он не должен оставлять пятен или комков на поверхности бумаги.
Рекомендуемые ручки и карандаши для рукописного ввода:
Маркер для широкого кончика Crayola
Помимо обычных карандашей, это, вероятно, самый простой инструмент для рисования от руки, который вы можете использовать. Набор маркеров идеально подходит для новичков в летописи. Маркеры Crayola просты в использовании. Они также бывают разных цветов. И что еще важнее, набор дешевый. Хотя они «быстро светятся» или выцветают на солнечном свете, они универсальны и удобны в использовании.Фабер-Кастель Essential PITT Artist Pens
Это набор универсальных ручек, который идеально подходит для рисования, рисования и надписи. Гибкий наконечник пера изгибается и с легкостью возвращается к своей первоначальной форме, что делает его пригодным для письма кистью. Набор позволяет создавать плавные, тонкие и толстые линии. Ручки также отлично подходят для нанесения чернил на штампы.Держатель свинца Staedtler
Этот карандаш очень похож на обычный механический карандаш, но его нужно затачивать, когда острие затупляется.Он идеально подходит не только для надписей от руки, но и для черновых набросков и технических чертежей. Большинство каллиграфов предпочитают его большинству карандашей из-за его остроты и точности. Эксперты рекомендуют 2H для черновых набросков и HB для завершения окончательных чертежей.Набор ручек Micron
Этот набор Micron — фаворит в мире каллиграфии. Ручки идеально подходят для обводки и заполнения эскизов. Кончики пера твердые, их трудно согнуть. Они сделаны из архивных чернил, что делает их водостойкими и устойчивыми к выцветанию.Набор бывает разных цветов и размеров. У Micron есть несколько крохотных советов по детальному рисунку и большие, чтобы заполнить более существенные детали. Лучшее в этом наборе то, что ручки не кровоточат.Художественный маркер Tombow Dual Brush Pen Art Marker
Эта ручка идеально подходит для широких мазков или надписей в развлекательном стиле. Он «двойной», потому что на одном конце есть кончик кисти, а на противоположном конце — тонкий кончик. Ручки поставляются в упаковке по несколько штук в разных ярких цветах. Острый тонкий наконечник при необходимости создает тонкие линии.При небольшом наклоне маркер может образовывать более толстые линии. Ручка Tombow — универсальный инструмент для творчества. Его можно использовать для раскрашивания и надписи. Цвета не растекаются — они даже не тускнеют со временем.Ручки-кисточки Pentel Sign
Этот набор — еще один фаворит многих каллиграфов. Тонкий наконечник идеально подходит для небольших подробных работ и журналов. Им также можно легко манипулировать, что является большим преимуществом для новичков.Маркер на водной основе Sharpie — Extra Fine Point
Кажется, без маркера не бывает каллиграфии.Это в значительной степени стандартный инструмент для рукописного ввода. Этот особый сверхтонкий наконечник Sharpie не содержит кислоты. Он идеально подходит для создания смелых темных линий. Он также водостойкий, устойчив к выцветанию и не просачивается через бумагу. (Бонус: Пять художественных упражнений Sharpie , которые помогут улучшить ваши надписи!)Белая гелевая ручка Uni-Ball Signo
Эта гелевая ручка обеспечивает гладкие и шелковистые белые чернила для любого проекта. Он добавляет еще одно измерение цвета и деталей, которые могут выделить любое буквенное искусство.Его также можно использовать на темной бумаге для создания ярких, выделяющихся букв.Ручка-кисть Zig Clean Color Real Brush Pen
Эти ручки пользуются успехом, особенно для начинающих каллиграфов. Ручки Zig похожи на настоящие кисти, но с короткими кончиками. Это означает, что пользоваться ими намного проще. Чернила текут плавно, образуя как тонкие, так и толстые линии. Они также бывают разных забавных цветов.Pentel Fude Touch
Это один из самых продаваемых товаров для рукописного ввода. Ручка небольшая, и ею легко управлять.Что еще более важно, он может создавать красивые надписи. Он бывает разных ярких цветов, поэтому он также идеально подходит для раскрашивания и заполнения эскизов.Двусторонняя кисть Pilot Futayaku Pen
Этот фломастер идеален для новичков. Наконечник твердый, поэтому им легко управлять. Он также достаточно отзывчив, чтобы создавать слегка толстые линии. Доступны как мелкие, так и средние чаевые.Набор кистей Uni Brush Pen
Этот набор кистей предназначен для художников, которые постоянно в пути. Ручки тонкие, легкие, их легко носить с собой.Ручки также идеально подходят для быстрых набросков и каракулей. Набор фломастеров предлагает различные эффекты благодаря разнообразию размеров и цветов.Pentel Карманная кисточка
Ни один список инструментов для рисования от руки не будет полным без Pentel Pocket Brush Pen. Несмотря на то, что ручка-щетка Pentel изготовлена из синтетического волоса, она великолепно копирует ощущение и результат, получаемый от настоящей расчески. Он подходит для художников, не имеющих опыта работы с ручками-кистями или обладающих минимальным опытом работы с ними. Перо упругое, сохраняет форму после каждого удара.Он также имеет впечатляющую текучесть чернил и приятную пигментацию.Sakura 50028 Профессиональная кисть Pigma
Кисть Sakura 50028 Pigma Professional Brush на профессиональном уровне — лучший выбор. Ему удается дать точный цвет и результат, необходимые для любого дизайна. Это означает, что даже через некоторое время черный останется черным. Кисть также позволяет красиво подергивать кончиками по бумаге. Наконечники щетки изготовлены из материалов высшего качества — факт, который часто отмечается в многочисленных обзорах продуктов.Akashiya New Fude Одноразовая кисть-ручка
Это кисточка с щетиной. Он идеально подходит для ручного письма, потому что он пигментирован, может отображать как тонкие, так и толстые линии и исключительно отзывчив. При этом требуется постоянная практика, чтобы привыкнуть к тому, как кисть работает и выделяет чернила.Кисточка-кисточка Kuretake Bimoji Felt Tip
«Бимодзи» в переводе с японского означает красивые буквы. Название этой ручки удачно, потому что она часто используется для создания красивых японских букв и иероглифов.Ручкой Bimoji легко управлять, что позволяет без труда наносить тяжелые или легкие штрихи.Маркер для иллюстраций Prismacolor Premier
Очень редко можно встретить художника, который создает рисунки с надписью от руки по заказу, но не владеет маркерами Prismacolor Premier для иллюстраций. Набор является фаворитом многих профессиональных художников и дизайнеров, потому что ручки сделаны из высококачественных материалов. Они легко скользят, оставляя поверхность без пятен. Набор представлен в восьми ярких цветах, идеально подходящих для любого дизайна или художественного творчества.Поскольку они сделаны из первоклассных материалов, наконечники остаются влажными, когда это необходимо, но не пропускают излишки чернил, когда это не так. Кроме того, чернила на маркерах сделаны на водной основе, благодаря чему они быстро становятся гладкими. А если добавить немного воды, получится великолепный эффект мокроты.Бумага
Как и ручки и карандаши, бумага, которую вы используете для надписей от руки, влияет на общее ощущение и внешний вид вашего искусства. Бумага для рисования от руки — это довольно большая категория, и каждый лист работает по-своему.Очевидно, что обычный альбом для рисования просто необходим, если вы занимаетесь рукописными надписями, каракулями или рисованием. Если вы только начинаете, калька — также отличный инструмент, поскольку у нее гладкая поверхность, на которой можно практиковаться, не сливая чернила из пера сразу. Если вы новичок или просто играете с мазками и завитками, вы можете использовать обычную бумагу для печати. В противном случае выберите из списка ниже. Рекомендуемая бумага для надписей вручную:Обычная копировальная бумага
Вы всегда можете найти обычную копировальную бумагу как на любительских, так и на профессиональных рабочих местах.Обычная бумага для печати — действительно лучшая бумага для использования, особенно когда вы практикуете рукописный ввод с помощью карандаша. Бумага достаточно толстая, чтобы выдерживать удары пера, и достаточно тонкая, чтобы хорошо ее видеть. (Предупреждение: если вы работаете кисточкой, избегайте использования бумаги для печати или копирования. Хотя она может показаться обманчиво гладкой на ощупь, большинство бумаг для печати не считаются гладкими листами бумаги. Если вы посмотрите внимательно вы увидите множество крошечных волокон, которые могут сильно повредить ваши ручки-кисточки.)Маркерная бумага Canson XL
Маркерная бумага Canson XL — одна из любимых бумаг многих дизайнеров и художников. Эта бумага тонкая, что удобно, если вы хотите подложить под нее бумагу другого типа, чтобы мгновенно получить рекомендации. Цвета на этой маркерной бумаге также естественным образом сочетаются. Планшет идеален, если вы планируете сфотографировать или отсканировать готовую работу. Коммерческая тайна: чтобы максимально использовать многие преимущества Canson XL, используйте в качестве буфера обрезки бумаги. Таким образом, чернила не будут случайно размазаны, когда вы будете писать на бумаге.Canson XL Акварель
Еще одна любимая многими бумага Canson — это акварель XL. Это прочная бумага, благодаря которой цвета остаются и выделяются. Судя по названию, он идеально подходит для надписей на акварельном фоне.Колодки Rhodia
Есть много художников и дизайнеров, которые верят Родиа. Его классический оранжевый блокнот — основной продукт многих дизайнерских домов; так, как точечная панель бренда. У обоих гладкие, яркие страницы. Подушечки Rhodia Pads бывают разных размеров, в том числе и крошечные, которые можно хранить в небольших книжных сумках или кошельках.Бумага для дизайнерской сетки Bienfang
Сетчатая бумага удобна при разработке рисунков с буквами от руки, поскольку вам не нужно брать линейку каждый раз, когда вам нужно что-то выровнять или правильно расположить. Когда дело доходит до сетчатой бумаги для надписей от руки, профессиональные дизайнеры настоятельно рекомендуют бренд Bienfang. Только учтите, что эта бумага плохо сканирует, как есть. Возможно, вам понадобится калька, чтобы отследить окончательный результат на новом чистом листе бумаги, в идеале с использованием Micron или Sharpie для достижения наилучшего результата.Полевые заметки — 3 упаковки записных книжек с точечной сеткой
Полевые заметки — один из обязательных блокнотов для рисования для рисовальщиков и каллиграфов. Ноутбук доступен в различных стилях и цветах. Можно даже создать индивидуальный оптовый заказ. Еще один фаворит от того же бренда — блокнот с 48-точечным графиком.Журнал Fabriano Dot Grid Journal
Бумага с точечной сеткой идеально подходит для надписей символов и рисования базовых линий без использования линейки. Точечная сетка Fabriano сэкономит вам время на настройку, чтобы вы могли сразу же писать надписи.Кроме того, для большинства дизайнеров точки менее навязчивы, чем сетки.Дополнительные советы: извлекайте максимальную пользу из рукописных инструментов
С этими инструментами для рукописного ввода вам будет легче практиковаться в своем ремесле. Но больше, чем расходные материалы, важно, чтобы вы установили процесс, чтобы научиться писать от руки. Ниже приведены несколько профессиональных советов о том, как еще больше улучшить рукописный ввод с помощью выбранных вами инструментов:Начните с простой разминки.
Уделите 5-15 минут своего времени, чтобы разогреть свои творческие клетки и руки.Линейкой проведите на бумаге прямые линии. От простых прямых линий создайте наклонные, а затем переходите к более сложным формам и фигурам. Сохраняйте одинаковые формы и, по возможности, равномерно размещайте их. Линии и формы — это основа букв и символов, поэтому повторять их снова и снова — хорошая привычка. Разминка поможет вам освоить интервалы и управление пером. Кроме того, это разумный способ познакомиться с новыми инструментами, такими как ручки и карандаши, чтобы увидеть, как они работают.Постоянно практикуйтесь.
Выберите слово, желательно короткое, и напишите / нарисуйте его как можно большим количеством способов. Заполните весь лист выбранным вами словом. Главное — не думать об этом слишком сильно. Не обращайте внимания, если то, что вы нарисовали, кажется вам непривлекательным или слишком простым. Цель вашей практики — придумать что-то новое и посмотреть, насколько далеко вы можете продвинуться в процессе проектирования. Не расстраивайтесь, если вы думаете, что результат уродлив, потому что в большинстве случаев из «беспорядка» выскакивает что-то, что поможет или вдохновит вас на создание чего-то красивого и органичного.Воспользуйтесь преимуществами бесплатных рукописных надписей в Интернете.
В Интернете есть много щедрых художников и дизайнеров, у которых вы можете учиться. У большинства из них есть собственные веб-сайты или платформы социальных сетей, которые вы можете время от времени проверять, чтобы узнать о грядущих тенденциях в области рукописного ввода. Чаще всего они также предлагают бесплатные образцы или упражнения, чтобы помочь другим любителям, вроде вас. Загрузите эти бесплатные упражнения и используйте их для разминки. Если вам есть чем поделиться и предложить другим дизайнерам, вы можете сделать это в своем блоге или на канале в социальных сетях.Этот процесс компромиссов не только помогает вам стать лучшим художником, но и поддерживает ту нишу, частью которой вы занимаетесь, чтобы стать лучше в индустрии.Приобретите необходимые инструменты для рукописного ввода.
Если вы хотите профессионально писать от руки, вы должны потратить свое время и ресурсы на создание бренда. С умом выбирайте инструменты и принадлежности, которыми вы должны владеть. Покупайте те, которые вам действительно нужны, чтобы проект, особенно заказной, оказался успешным. Большинство инструментов для рисования от руки не так уж и дороги, поэтому вы можете потратиться на те, которые могут улучшить ваше искусство.Чтобы не тратить деньги зря, обязательно читайте отзывы о продукте других дизайнеров. Непрактично покупать все, чтобы увидеть, что работает лучше всего, а что нет, поэтому советуетесь с экспертами в своей области. Также обратите внимание на праздничные распродажи или специальные скидки в разных интернет-магазинах. Как и в случае с любым другим видом искусства, полезно знать, что уже есть на рынке, и видеть, что работает, а что нет. Это умный подход, позволяющий увидеть, какой стиль или концепция лучше всего подходят для вашего искусства.Читая, исследуя и пробуя инструменты для рукописного ввода, вы можете принять обоснованное решение о том, что покупать при покупке новых дизайнерских принадлежностей. Мы уверены, что в приведенном выше списке вы найдете подходящие инструменты, которые позволят выделить ваше рукописное искусство на фоне остальных.Продукты, представленные в этом посте:
Приступая к работе с надписью от руки?
Рабочие листы для бесплатных надписей
Загрузите эти рабочие листы и начните практиковаться с простых инструкций и упражнений по трассировке.
Скачать сейчас!Мы создаем шрифты, графику и делаем красивые фотографии.
Посмотреть больше постов5 лучших ручек для рисования в 2021 году
Дудлинг! Один из немногих видов искусства, который не вызывает у художника стресса сразу.Расслабиться и просто нарисовать маленькие узоры или символы на блокноте для рисования с чашкой чая может быть очень расслабляюще. Рисование на краю записной книжки во время прослушивания также может помочь вам сосредоточиться на лекции.
Что не нравится в рисовании? Дерьмовые ручки, вот что. Внезапно ваше успокаивающее художественное время «я» прерывается из-за застрявшего в шариковой ручке шарика или внезапного осознания того, что ручка протекла вам по рукам.
Две самые ужасные вещи на свете.Что ж, может и не самое худшее, но все же довольно ужасно. Особенно, если вы потратили много денег на красивые ручки для рисования, которые вас подвели.
Но есть и хорошие новости. Мы составили список из 5 лучших ручек для рисования или рисования, чтобы помочь вам получить художественные принадлежности, которые являются наилучшим вложением средств.
Если вы просто любите рисовать или ищете хороший набор перьев для рисования, туши и подкладки, все в этом списке стоит попробовать. Прокрутите вниз, чтобы узнать, что происходит.
Таблица сравнения
| ИЗОБРАЖЕНИЕ | БРЕНД | ОСОБЕННОСТИ | ||
|---|---|---|---|---|
Sakura Набор пера Pigma Micron, 8 предметов для графики и кистей |
| Купить товар | ||
Ручки для рисования Derwent Graphik Line Maker |
| Купить на Amazon | ||
Гелевые шариковые ручки с выдвижными гелевыми чернилами Pilot G2, Fine Point |
| Купить на Amazon | ||
Набор гелевых чернил Sakura из 10 предметов Gelly Roll Bold Point |
| Купить на Amazon | ||
Faber-Castell Pitt Artist Pen |
| Купить Товар 9032 5 | ||
Staedtler Pigment Liner |
| Купить на Amazon | ||
Базовый набор Copic Marker Sketch |
| Купить на Amazon |
Что искать в ручках для рисования
- Чернила: Идеальная ручка для рисования не вызовет разочарований.Это означает, что у лучшей ручки чернила не растекаются, не растекаются, не взрываются, не игнорируют ваши звонки и не оставляют плиту включенной. (К счастью, у ручек нет большого пальца, чтобы справиться с этими двумя последними.) Вам понадобится ручка с прочными и водонепроницаемыми чернилами.
- Point / Feed: Опять же, идеальная ручка для рисования или рисования не вызовет разочарований. Шариковая ручка с шариком, который постоянно заклинивает, чертовски неприятна. Не шариковая ручка, которая просто фонтанирует чернилами при открытии, не менее неприятна.Если у вас есть возможность, попробуйте ручки, прежде чем покупать их в местном художественном магазине. Проведите им по тыльной стороне ладони или по листу бумаги, чтобы увидеть, стоит ли вообще попробовать.
- Бочка: Рисование — это расслабляющее, свободное от стресса хобби, не так ли? Было бы логично, если бы вашу ручку для рисования было удобно держать, не так ли? Толстые и прочные цилиндры для ручек обычно легче всего удерживать. Некоторые ручки для рисования поставляются с мягким чехлом для дополнительного комфорта. Обычно вы можете купить эти мягкие резиновые накладки на ручки в долларовом магазине или в Интернете.
Лучшие ручки для рисования
Sakura Набор пера Pigma Micron, 8 предметов для графики и кистей
Sakura — японская компания, широко известная производством лучших в мире ручек для художников, а также множества отличных канцелярских принадлежностей. Набор из 8 ручек Pigma Micron, Graphic & Brush от Sakura находится на вершине нашего списка лучших ручек для рисования.
Водонепроницаемость, стойкость к выцветанию и растеканию, быстрое высыхание и отсутствие утечек — вот лишь некоторые из замечательных качеств этих ручек.Они также устойчивы к химическому воздействию и отлично подходят для работы со смешанной средой.
Хотя эти ручки отлично подходят для серьезных работ, мы говорим о рисовании. Вы действительно не ошибетесь с этим. Они бывают восьми размеров: 0,2 мм, 0,25 мм, 0,3 мм, 0,35 мм, 0,45 мм, 0,5 мм, кисть и графика. Кисть отлично подходит для создания глубоких теней.
Чернила в этих фломастерах держатся (почти) вечно, и они не подвержены быстрому высыханию или размягчению. К тому же они очень недорогие! Я настоятельно рекомендую попробовать их.
Отзывы клиентов
- Чрезвычайно хорошее качество и скорость записи
- Используйте их регулярно и всегда работайте хорошо, даже в сложных проектах
- Высокоэффективные ручки, отлично подходят для начинающих или профессионалов в рисовании
- Универсальные ручки для рисования и рисования
- Красиво для подробных рисунков, таких как мандалы
- Отличное вложение для любой коллекции художественных инструментов
Узнать цену
Лучшие ручки для рисования комиксов и сцен
Ручки для рисования Derwent Graphik Line Maker
Одно из моих любимых упражнений на разминку, которое действительно помогает развить творческий поток перед тем, как приступить к серьезному заданию, — это рисовать небольшие комиксы.Будь то сцена из чего-то забавного, произошедшего днем, или юмористическое политическое заявление, рисование комиксов может быть действительно забавным и расслабляющим.
Ручки для рисования Derwent Graphik Line Maker — отличный набор ручек, которые можно использовать для создания детализированных комиксов для вашего портфолио или просто для развлечения.
Этот набор поставляется в размерах 0,05 мм, 0,1 мм, 0,2 мм, 0,3 мм, 0,5 мм и 0,8 мм. Чернила изготовлены из пигмента на водной основе, а кончики — из войлока, что обеспечивает плавное нанесение без смазывания.
Эта линия ручек также выпускается во многих различных цветах, помимо представленного в этом наборе черного, поэтому вы можете действительно заинтересоваться красочными линиями и затенением, которые вы можете создать, если купите дополнительные наборы или отдельные ручки.
Отзывы клиентов
- Великолепные ручки с отличной пигментацией
- Хорошо подходит для холста, плотной бумаги и всего остального, что плохо растекается.
- Не нужно много времени, чтобы привыкнуть к
- Можно использовать с другими маркерами и ручками для хорошего совмещения чернил
- Очень плавное рисование линий с
Узнать цену
Лучшие ручки для рисования
Художественные маркеры с двойной кистью Tombow Pen
Кто не вспоминает, как в детстве играл фломастерами? Художественные маркеры Tombow Dual Brush Pen Art Markers — отличные маркеры для рисования.
Эти маркеры оснащены гибкими кистями из нейлонового волокна, которые отлично подходят для создания очень толстых линий и растушевки. Если толстые ручки с кисточкой не вызывают у вас фантазии, сюрприз!
На противоположной стороне каждого пера есть тонкий наконечник для более тонких и ровных линий.
Чернила в этих маркерах водорастворимы и смешиваются. В этот набор также входит ручка блендера для плавного растушевки.
Эти ручки можно использовать не только для рисования и рисования, но и для ведения дневника, надписей и штампов.
Чернила не содержат кислоты и нетоксичны, что делает их отличным набором для детей. С ними вы также получите изящный небольшой мешочек для хранения.
Если вы татуировщик, этот писатель рекомендует использовать эти ручки для практики флеш-арта в качестве альтернативы дорогим маркерам Prismacolor и Copic, если у вас ограниченный бюджет.
Отзывы клиентов
- В этом наборе много цветов и вариаций
- Маркеры служат очень долго даже при частом использовании
- Яркие и динамичные цвета и чернила
- Хорошо растушевывается даже при нанесении более плотных слоев чернил
- Дорого для новичков, но того стоит
- Универсальное применение для многих видов рисования и рисования
Узнать цену
Лучшие бюджетные ручки для рисования
Pilot G2 Retractable Premium шариковые ручки с гелевыми чернилами, Fine Point
Есть там писатели? Если да, скорее всего, вам понравилось превосходное качество и надежность ручки Pilot.Эти шариковые ручки с выдвижными гелевыми чернилами Fine Point Pilot G2 Premium на протяжении многих лет были моими фаворитами.
Линия ручек G2 может похвастаться тем, что пишет дольше, чем другие ручки с гелевыми чернилами. Конечно, это касается и рисования!
Я уже упоминал о комфорте, и вы не найдете более удобной ручки для письма или рисования. Резиновая рукоятка на стволе удобна и добавляет столь необходимое сцепление, если вы интенсивно играете с каракулями.
Гелевые чернила гладкие, не растекаются и представлены в нескольких цветах.Не будем забывать и о том, насколько они экономичны — вместо того, чтобы покупать все новые ручки, вы можете приобрести чернила для заправки.
Если вы не хотите ограничиваться размером этих шариковых ручек 0,7 мм, вам повезло. Они также бывают в вариантах Ultra Fine 0,38 мм, Extra Fine 0,5 мм и Bold 1,0 мм.
Отзывы клиентов
- Отлично подходит для редакционных задач с использованием нескольких цветов чернил
- Чрезвычайно плавное движение и поток чернил
- Чернила ровные, темные и лаконичные
- Одна из лучших ручек благодаря удобному захвату
Узнать цену
Лучшие цветные гелевые ручки для рисования
Набор гелевых чернил Sakura из 10 шт. В рулоне Gelly Roll, набор гелевых чернил Bold Point
Помните повальное увлечение гелевыми ручками с 90-х до начала 2000-х годов? У всех в школе был их набор, и их было очень приятно использовать, особенно для рисования.
Sakura снова попадает в список со своим набором гелевых чернил Gelly Roll Bold Point из 10 предметов. Этот набор ручек представлен 10 яркими красивыми цветами, включая лимонно-желтый, оранжевый, красный, ярко-розовый, зеленый лайм, фуксия, лиловый, фиолетовый, бирюзовый и синий.
Матовые чернила, которыми обладают эти ручки, имеют архивное качество и абсолютно фантастичны для рисования.
Флуоресцентные и устойчивые к смазыванию, эти ручки также водонепроницаемы и не пропускают кровь. Помимо того, что они отлично подходят для белой бумаги, их также можно использовать на черной бумаге для создания крутых эффектов свечения.
Наконечники шариковой ручки создают линии 0,5 мм, они действительно великолепны и последовательны. По моему опыту, у меня никогда не было торта с гелевой ручкой Сакура и я никогда не сидел взаперти.
Отзывы клиентов
- Гелевые ручки отличного качества даже после многочасового использования
- Хорошая производительность и расход чернил
- Ручка герметична и сохраняет чернила свежими в течение некоторого времени
- Отлично подходит для всех видов рисования и раскрашивания
- Идеально для плавных линий и мягких деталей
Узнать цену
Вы порекомендуете ручку для рисования, которую мы не рассматривали?
Сообщите нам! Вы можете отправить нам сообщение или предложение или ознакомиться с другими обзорами декоративно-прикладного искусства, которые мы недавно опубликовали:
Как использовать ручки Cricut с вашим Cricut — Рисуйте / пишите — Daydream Into Reality
Здравствуйте, мечтатели!
Сегодня вы узнаете, как использовать ручки Cricut Pens с вашим Cricut Maker или исследовать!
Серьезно!
Если вы последуете инструкциям, к концу этого урока вы станете экспертом по Cricut Pen!
Совет: это руководство основано на навыках, которым я обучаю на каждом этапе, поэтому, если вы только начинаете работать со своей машиной, я предлагаю вам прочитать / выполнить каждый шаг.
Вкратце, я расскажу о следующих темах:
- Cricut Pens Basics: типы перьев, которые вам следует использовать, как их устанавливать и т. Д.
- Как указать вашей машине рисовать / писать.
- Как использовать Cricut Pens со шрифтами.
- Как использовать Cricut Pens с изображениями.
- Пошаговое руководство по использованию различных цветов пера Cricut.
Если вы новичок и все еще разбираетесь в программном обеспечении Cricut, я рекомендую вам прочитать мой фантастический учебник Ultimate Cricut Design Space.
Вы готовы?
Мечтайте о реальности!
Ручки Cricut Basics
Изучение Cricut Pens — это больше, чем просто шаги, которые вы предпринимаете в Cricut Design Space (которые я объясню позже).
Есть много вещей о ручках Cricut, которые вам необходимо знать, если вы действительно хотите воспользоваться преимуществами вашего Cricut.
Начнем с самого начала.
Типы ручек и маркеров Cricut
Ручки Cricut обычно поставляются в упаковках по пять штук, хотя вы также можете найти их в коробке по 30 штук.
Согласно описанию магазина Cricut, все ручки (кроме гелевых с блестками) после высыхания становятся стойкими. И они также предназначены для использования на бумаге и материалах без покрытия. (Винил, картон с блестками и другие материалы с покрытием и глянцевые материалы не работают с ручками Cricut)
Существует бесчисленное количество цветов и различных покрытий, таких как металлик, блеск, гель и т. Д.
С таким большим количеством вариантов очень легко потеряться! Тем не менее, каждая ручка имеет свое название сбоку и букву внизу, что позволяет быстро определить тип и размер ручки, которая у вас есть под рукой.
Cricut делит свои ручки на пять различных категорий, и в этих категориях у них есть широкий выбор цветов и опций, из которых вы можете выбирать.
ПерьяExtra Fine Pens отлично подходят для проектов с очень замысловатым дизайном. Например, маленькие цветы, которые находятся рядом друг с другом.
Корпус этого пера прозрачный, а внизу имеется крестообразная метка XF. Доступных цветов не так много, но они мне нравятся.
Fine (F) 0.4 мм
Fine Pen — самые распространенные. У Cricut есть любой цвет, который вы только можете придумать, именно этого размера. Корпус ручки белого цвета, внизу есть буква F.
Эти ручки достаточно универсальны, с их помощью можно делать подарочные бирки, открытки, раскраски, приглашения и т. Д.
В размере 0,4 вы также найдете ручки Cricut Infusible Ink. В отличие от обычных ручек, которые вы используете для своих бумажных проектов, ручки Infusible Ink Pen предназначены для переноса (с вашим Easypress) на материалы с полиэфирным покрытием, такие как футболки, подставки для подстаканников, сумки и т. Д.
Ручки инфузионные чернила CricutВы можете узнать, как использовать Infusible Ink Pen с футболками, из этого учебного пособия . Или вы можете узнать больше о Infusible Ink в моем полезном руководстве.
Глиттер-гель (GG) 0,8 мм
Ручка с красивым сияющим покрытием. Он гладкий и идеально подходит для добавления дополнительных деталей в ваши проекты.
Корпус ручки непрозрачный, крышка покрыта блестками, а на дне написаны буквы GG.
Гель (G) 1 мм
Эти ручки довольно гладкие и шелковистые. Корпус ручки белого цвета, внизу есть буква G.
Вы можете использовать их, чтобы сделать очень красочные и яркие приглашения на вечеринку по случаю дня рождения или любой другой проект, который вы хотите добавить шелковистой отделке.
Маркер (M) 1 мм
Маркеры Cricut — одни из моих любимых! Корпус ручки белого цвета, внизу есть буква M.
Однако маркерыбывают не разных цветов.В основном вы найдете их в черном, золотом, серебряном и других цветах металлик. Они идеально подходят для свадебных приглашений и проектов, где вам нужна стильная и резкая отделка.
В этом размере пера вы также найдете перо для ткани и маркеры с плавными чернилами, они работают так же, как ручки с плавными чернилами.
Каллиграфия (C) 2,0 / 2,5 мм
Ручки для каллиграфии сильно отличаются от остальных ручек и маркеров, которые есть в Cricut.
Они бывают размером 2 и 2.5 мм, и, как и маркеры, вы найдете их в черном и металлическом цветах. Корпус ручки белого цвета (черная ручка для каллиграфии — серая), а внизу имеется буква C.
Используйте эти ручки в проектах с каллиграфией рукописных шрифтов от Cricut Design Space.
ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Правильный способ использования пера для каллиграфии — это наклонять его под углом 45 ° во время установки.
Ручки поставляются с маленьким треугольником, указывающим направление, в котором вы должны установить ручки.Эта маленькая стрелка не имеет значения для других перьев, но не имеет значения для ручки для каллиграфии!
Совет: Используя стрелку пера, наклоните его на 45 ° и используйте другой маркер, чтобы добавить отметку. Используйте эту отметку в качестве ориентира для установки ручки для каллиграфии на Cricut.
Ручки Cricut Joy Pen
В 2020 году Cricut выпустила Cricut Joy. Крошечный домашний резак, который также позволяет писать и рисовать.
Ручки Cricut Joy Pens выглядят совершенно иначе, чем обычные ручки, и это потому, что держатель инструмента у этой машины меньше.
Это типы ручек и маркеров, которые вы найдете в Cricut Joy:
- Extra Fine Pen 0,3
- Fine Pen 0,4
- Glitter Gel Pen 0,8
- Gel Pen 1.0
- Marker 1.0
- Infusible Ink Pen 0,4
- Infusible Ink Marker 1.0
В Cricut Joy нет каллиграфии.
Единственная разница между обычными ручками / маркерами Cricut и ручками / маркерами Cricut Joy — это размер. Шаги в Design Space идентичны, поэтому руководство по этой статье подойдет вам.
Конечно, размер вашего проекта будет меньше.
Связано: Делайте карты с Cricut Joy
Тест по письму с разными ручками и маркерами Cricut
На следующем снимке экрана вы увидите, насколько тонкие и толстые ручки и маркеры разных типов выглядят в Пространстве дизайна.
Вот так выглядят ручки после рисования с помощью Cricut.
У меня возникли проблемы с гелем с блестками и гелевыми ручками; Как видите, мне пришлось закончить начальные буквы ручек, потому что они были новые, а чернила еще не были готовы к выходу.
Я собирался повторить это, но подумал, что вы извлечете выгоду из моей ошибки, если научитесь на ней, а не сделаете ее!
Напишите на бумаге перед использованием Cricut PenСовет: Прежде чем использовать маркеры в своем проекте, убедитесь, что чернила выходят на другой лист бумаги; это особенно важно с ручками с блестками и гелевыми ручками.
Как установить ручки Cricut на ваш Cricut Maker или изучить
Установить ручки на ваш Cricut довольно просто.Но иногда, особенно если вы новичок, это может быть сложно.
Чтобы не пугать, у меня однажды сломался адаптер Cricut Pen при установке Scoring Stylus. Я уверен, что был осторожен, но после этого опыта я стал особенно осторожен при установке ручек. (Я позвонил в службу поддержки клиентов, и они заменили эту деталь)
Ручки всегда находятся на зажиме A машины Cricut. Чтобы установить ручку, откройте зажим и вставьте его.
При установке пера всегда будет небольшое сопротивление, поэтому убедитесь, что оно щелкает.Будьте твердыми, но в то же время нежными. Как только ручка щелкнет, закройте зажим.
Примечание: Если у вас есть Cricut Explore One, вам понадобится адаптер Cricut Pen для установки любого Pen.
Использование ручек в Cricut Design Space
На этом этапе вы должны знать, какие типы ручек. У Cricut есть, как они выглядят и как установить их на вашу машину. Теперь вы изучите все необходимые шаги, которые вам нужно знать, чтобы использовать их с вашей машиной Cricut.
По ходу дела я буду показывать вам важные вещи, которые следует изучить и о которых следует помнить.Но я расскажу только о процессе рисования (и вырезания) в заключительном практическом пошаговом руководстве.
Начнем с начала!
Как научить ваш компьютер Cricut писать и рисовать
Практически все, что вы добавляете в Cricut Design Space, настроено на сокращение; следовательно, вам нужно сообщить своей машине, если вы хотите использовать ручки.
Сначала начните с области холста Cricut Design Space.
Примечание: Убедитесь, что в правом верхнем углу окна вы выбрали машину, которой вы владеете (Maker, Explore или Joy).
Затем выберите слой (текст или изображение), с которым вы хотите использовать перо, и измените операцию на «Перо».
По умолчанию, когда вы выбираете рисование, ваш Cricut будет использовать перо Black Fine Point. Чтобы изменить это, щелкните маленькое цветовое поле рядом с «Операцией» и выберите цвет и тип пера, который вы хотите использовать.
Важно: Когда вы работаете с более чем одним цветом, всегда полезно выбрать тип пера и цвет, который вы будете использовать.Cricut использует очень случайный порядок окраски, поэтому, если вы не назначите их правильно, вы можете использовать не ту ручку.
Не все ручки включены в систему: Мне нравится Cricut, но иногда я сталкиваюсь с некоторыми проблемами, и я не хочу, чтобы вы испытывали то же разочарование, что и я.
При выборе цвета пера старайтесь в меру своих возможностей использовать размер и цвет, которые подходят вашему перу. В настоящий момент не все цвета пера соответствуют имени пера или даже недоступны.
Например, серебряное перо вообще не появляется, когда вы выбираете перо для каллиграфии.
Это не означает, что вы не можете использовать Серебряное перо для каллиграфии. Но это означает, что вам нужно будет выбрать серебристый цвет из другого размера.
Я оставил отзыв и будем надеяться на лучшее!
Примечание: Хотя я временами немного расстраиваюсь, я все равно люблю Cricut и все время его рекомендую. Я происхожу из семьи инженеров, и иногда бывает сложно сделать все правильно в программном обеспечении.Итак, будем терпеливы!
Как использовать Cricut Pens со шрифтами
Большинству людей нравится использовать Cricut Pens со шрифтами!
Почему бы и нет?
Ваши проекты будут выглядеть так красиво, и люди будут думать, что у вас потрясающие навыки письма.
Я не буду вдаваться в подробности обо всех вещах, которые вы можете делать с текстом (у меня есть потрясающий учебник Cricut Text) , но я покажу вам, что вам нужно знать о шрифтах и ручках.
Первое, что вам нужно подумать, это какой тип шрифта или эффекта вы хотите для своего проекта.
Вы хотите стиль письма (рукописный) или наброски?
Письменные и контурные шрифты Контурные шрифты:Можно выделить практически все шрифты. Наверняка все те, которые есть в вашей системе.
Сначала вам нужно ввести текст, затем выделить его и изменить операцию на «Перо».
Easy Peasy. Правильно?
Написание шрифтовЕсли вы хотите, чтобы ваши ручки писали шрифты от руки, вам нужно использовать шрифты Cricut.
Вы можете очень быстро увидеть, имеет ли шрифт стиль письма, выбрав его и затем щелкнув раскрывающееся меню «Стиль» на верхней панели холста. Если у шрифта есть шрифт Writing, вы знаете, что можете использовать его для проектов рукописного стиля.
Когда вы выберете вариант письма, ваш Cricut автоматически изменит операцию с «Basic Cut» на «Pen».
Чтобы найти все эти типы шрифтов, напишите свой текст и затем (пока еще выбран) щелкните значок шрифта, расположенный на верхней панели.
Там можно отфильтровать шрифты по записи.
Найти пишущие шрифтыЭти шрифты обычно не бесплатны, но большинство из них можно использовать с членством в Cricut Access или путем покупки перед вырезанием / рисованием.
Примечание: На вашем компьютере есть бесплатные шрифты; чтобы найти их, выберите оба параметра — Написание и Мои шрифты.
Посмотрите другие примеры написания шрифтов на скриншоте ниже.
Примеры написания шрифтовИсправление курсивных шрифтов для использования с перьями Cricut
При работе с курсивными шрифтами в пространстве дизайна вы заметите, что они не связаны друг с другом.
Почему? Я не знаю.
Но в чем я уверен, так это в том, что вы не хотите использовать курсивные шрифты с разделением. Правильно?
Посмотрите следующий снимок экрана, и давайте поговорим о том, как исправить шрифты скрипта.
Исправить курсивные шрифты для использования Cricut PensВо-первых, вам нужно добавить свой шрифт и изменить его на шрифт письма (я использовал шрифт Ballroom).
Всегда начинайте с уменьшения межбуквенного интервала в верхнем меню панели (текст должен быть выделен).В большинстве случаев межбуквенный интервал решает проблемы с курсивом, но иногда этого бывает недостаточно.
Если ваш шрифт выглядит недостаточно хорошо, выберите его и нажмите расширенное меню (на верхней панели), а затем нажмите «Разгруппировать по буквам».
После разгруппировки (вы сможете перемещать каждую букву отдельно) организуйте каждую букву так, чтобы все выглядело ровно и гладко.
Важно: Когда вы закончите систематизировать свое слово, выделите все буквы и нажмите на прикреплении, расположенном в конце панели слоев.(Не сваришь письменные шрифты)
Узнайте больше о присоединении, группировании и сваривании в моем удобном руководстве.
Совет: Если вы не хотите исправлять каждую букву, я рекомендую вам использовать курсивные шрифты с маленькими словами или короткими фразами.
Как использовать ручки Cricut с изображениями
Знаете ли вы, что вы можете использовать перья с изображениями (файлами SVG) или изображениями Cricut?
Не могу передать словами, насколько это круто!
Вы можете персонализировать приглашения, открытки, подарочные бирки и многое другое с помощью всех изображений, которые есть у Cricut.
Примечание: Вы также можете использовать ручки, используя «Распечатайте, а затем вырезайте». Посмотрите пример в этом учебном пособии по Card.
Вы также можете использовать изображения, специально предназначенные для рисования перьями. Чтобы найти их, щелкните изображения (расположенные на левой панели холста), а затем в разделе «Тип операции» установите флажки «Только рисование» и «Вырезать + рисовать».
Вы можете продолжить поиск, введя в поле поиска что-нибудь, что вас интересует, например: Мандала, День матери и т. Д.
Найдите изображения, разработанные специально для Cricut PensЕсть так много изображений, которые вы можете использовать!
Серьезно, экспериментируйте и не волнуйтесь, ваш компьютер или телефон не сломаются!
Использование перьев Cricut на одном изображении
Теперь давайте посмотрим, как использовать Cricut Pens в одном изображении (слое).
Для этого мини-урока я решил добавить слона из библиотеки Cricut. Если вы хотите продолжить, щелкните изображения (например, на этапе предварительного просмотра), а затем введите код # MCE354A.
Когда появится слон, щелкните по вставке изображений и вуаля!
Хотя этот слон сделан из множества частей, все они объединены в один слой. Итак, чтобы нарисовать этого слона, вы должны выбрать его, а затем изменить операцию с «Базовая резка» на «Перо».
После установки «Перо» в качестве Операции вы можете изменить цвет пера, который хотите использовать.
Cut Image и Pen ImageПримечание. С помощью инструмента «Контур» можно добавлять к изображению различные цвета.Я покажу вам, как это сделать, в полном пошаговом руководстве.
Использование перьев Cricut в многослойном изображении
Многослойные изображения — это изображения, состоящие более чем из одного слоя. Их можно отличить от однослойных изображений, потому что они имеют разные цвета.
В Cricut Design Space каждый цвет представляет материал, который вы собираетесь использовать (бумага, картон, утюг и т. Д.). Как правило, большинство изображений настроено на обрезку.
Посмотрите на следующее изображение (Код № M44441), и давайте поговорим об этом.
Присоедините слой «Pen» к слою «Basic Cut»Как видите, оригинальный дизайн красный и вроде как серый. Если вы хотите использовать ручки с этим изображением, у вас есть два варианта.
Первый — изменить оба слоя на «Перо»; это означает, что вы ничего не будете вырезать, а будете рисовать цветок в стиле «Просто потому».
Второй вариант (и тот, который я выбрал) — вырезать цветок (зеленый) и нарисовать перьями рисунок «Просто потому, что».
Важно: Когда вы одновременно режете и рисуете, убедитесь, что вы выбрали оба слоя, и нажмите кнопку «Присоединить», расположенную в конце панели «Слои». Если вы этого не сделаете, каждый рисунок будет на отдельном коврике для резки.
Примечание: Большинство многослойных дизайнов сгруппированы. Чтобы отредактировать операцию отдельного слоя из группы, вам нужно либо разгруппировать слои, либо выбрать их на холсте. Или оставьте группу нетронутой и выберите слой панели слоев.
Если вас это смущает, проверьте мой учебник по сварке, присоединению и группировке.
Разве не красиво?
Посмотрите также на эти два других примера (коды: # M3F100 и # M9F3B8D). Я использовал простые изображения и просто изменил работу внутреннего дизайна на перо.
Это так просто, и у Cricut есть тысячи вариантов для создания такого эффекта. Опять же, не забудьте прикрепить слои Cut и Pen.
Решила вырезать и нарисовать цветок и посмотреть, как красиво он выглядит!
Давай попрактикуемся — пошаговое руководство Cricut Pens
На этом этапе вы должны знать основы работы с ручками Cricut.Теперь мы будем применять все, что вы только что узнали, плюс то, как изменить цвета однослойного изображения, и, наконец, как действовать после того, как вы нажмете «Сделать».
Давай сделаем это!
Шаг 1 — Добавьте изображение
Чтобы продолжить, войдите в область холста Cricut Design Space и щелкните изображения, затем введите следующий код # MA931415.
Когда на экране появится изображение «камеры», выберите его и нажмите «Вставить изображения».
Найти и вставить изображениеНа снимке экрана ниже показано, как камера должна выглядеть после того, как вы ее вставите.Как видите, хотя изображение состоит из разных компонентов, все находится в одном слое.
Если бы я изменил операцию на «Перо» и отправил свой проект на свою машину, мне бы потребовалось только одно перо. Но в данном случае я хочу использовать перо разных цветов.
Как мне это сделать?
Очень просто! Вы можете использовать инструмент «Контур».
Шаг 2 — Изменение цвета
Есть небольшой трюк, чтобы изменить цвета одного изображения!
Инструмент, лежащий в основе этого трюка, называется «Контур», и как только вы воспользуетесь этой техникой, вы не перестанете играть с изображениями и ручками Cricut.
Чтобы изменить цвета, выполните следующие действия:
- Добавьте изображение, которое хотите использовать.
- Измените операцию с «Базовая резка» на «Перо».
- Дублируйте (находится в верхней части панели слоев) изображение, пока у вас не будет другого слоя изображения для каждого цвета пера, который вы хотите использовать. Для этого дизайна я использовал ручки Extra Fine Point.
- Выберите все слои, нажмите на кнопку «Выровнять» (расположенную на верхней панели холста) и выберите параметр «Выровнять по центру».
- На панели «Слои» выберите каждый слой и нажмите «Контур» (расположенный в нижней части панели «Слои») и скройте элементы, которые вы не хотите использовать для каждого цвета.
- Когда вы закончите менять цвета, выберите все слои и нажмите «Присоединить». Очень важно!
Если это звучит немного сложно, не забудьте прочитать мою книгу How to Contour in Cricut Design Space. У меня куча скриншотов для такого рода техники.
Шаг 3 — Добавьте текст
А теперь добавим немного текста!
Параметр «Текст» расположен на левой панели холста. Когда вы щелкнете здесь, в области дизайна появится поле, в котором вы можете ввести текст.
Я использовал один из моих системных шрифтов; однако вы можете использовать любой из шрифтов Cricut или системные шрифты.
Поскольку я использовал свои шрифты, я не могу использовать стиль письма. Следовательно, единственный способ использовать перья — это изменить операцию с «Базовая резка» на «Перо».
Добавьте текст в свой дизайнКак видите, шрифт выглядит обведенным.
Да, и для этого текста я использовал ручку Lime Green Extra Fine Point.
Шаг 4 — Добавьте форму и прикрепите
Вы можете использовать перья на одном листе бумаги, не разрезая его.Но, чтобы показать вам все возможности, мы будем рисовать и вырезать.
По теме: Прочтите, как писать и вырезать с помощью Cricut
В этом уроке я решил нарисовать свой рисунок по кругу. Чтобы добавить круг, щелкните значок фигур (расположенный на левой панели) и выберите вариант круга.
Вы можете изменить цвет круга, как если бы вы это делали с ручками. Однако оставьте операцию в опции «Базовая резка».
Так как круг — это самый новый слой, все остальные элементы будут сзади.Чтобы снова переставить все, выберите круг, щелкните значок упорядочивания (расположенный на верхней панели) и выберите опцию «Отправить на задний план».
Когда круг окажется на заднем месте, выберите слои камеры и текста и поместите их поверх круга.
И последнее, но не менее важное: прежде чем рисовать и вырезать, выберите все на своем холсте и нажмите «Прикрепить».
Шаг 5 — Дублируйте и прикрепите
Эту часть делать не обязательно! Но поскольку я люблю показывать вам больше вариантов, вы также можете продублировать дизайн, чтобы создать больше копий.
Копирование очень полезно, если вы создаете приглашения, подарочные бирки и даже стикеры (вы можете себе представить стикеры с помощью Cricut Pens !!!).
Для этого выберите ранее прикрепленный рисунок и продублируйте его, пока не получите необходимое количество копий. Затем СНОВА нажмите «Прикрепить».
Прежде чем нажать кнопку «Сделать», убедитесь, что размер вашего окончательного дизайна не превышает 11,5 x 11,5, если вы используете мат размером 12 x 12 дюймов. Или 11,5 x 23,5 — это матрица размером 12 x 24 дюйма.
Когда вы будете готовы рисовать и вырезать, нажмите «Сделать»!
Шаг 6 — Отправьте на вырезку и начертите
Если вы выполнили все шаги, все должно быть в порядке и готово к работе, как показано на превью.
Однако, если вы не прикрепили, все будет в разных матах и в полном беспорядке (если это так, вернитесь и прикрепите: P).
Если все в порядке, нажмите кнопку «Продолжить» и выберите материалы.
Для этого урока я просто использовал обычную бумагу для копирования. Если у вас есть Explore Machine, переместите шкалу Smart Set на бумагу, но если у вас есть Maker, просмотрите материалы и выберите бумагу.
После выбора материала установите лезвие с острым концом. Что касается ручки, Cricut скажет вам, с какой ручки вы собираетесь начать.
Это всегда случайное перо, поэтому убедитесь, что устанавливаете правильный. Cricut также сообщит вам, какие еще ручки вы будете использовать, но когда придет время их сменить, вы обычно будете видеть только цвет.
———
Супер гипер мега важный совет
Если вы думаете, что будете использовать более 2 или 3 оттенков одного цвета (синий, розовый, оранжевый и т. Д.) Или разных размеров наконечников (0,3, 0,4, 0,8, 1, 2, 2,5) одного цвета Я рекомендую вам назначить другой цвет в Пространстве дизайна для каждого размера или аналогичный оттенок, который вы можете определить, когда Cricut поднимет его в процессе рисования.
Причина в том, что иногда Cricut говорит вам установить черную ручку, НО НЕ 0.3, 0,4, 1 или 2,00 мм, а если у вас разные размеры черного … Ну, вы не знаете, какой установить!
Итак, если вы назначите, скажем, синий цвет, когда Cricut предлагает установить синий, то вы узнаете, что этот синий цвет является одним из черных перьев.
Надеюсь, в этом есть смысл!
Теперь, когда я вытащил это из груди, давайте продолжим наш урок!
———
В данном случае Cricut решил начать с розовой ручки.
Установите ручку, следуя инструкциям, которые я дал вам в самом начале этого урока, затем загрузите коврик в ваш Cricut и нажмите мигающую кнопку Go.
Когда Cricut закончит работу с первым пером, появится маленькое окошко с просьбой сменить перо.
Смена пера — всплывающее окноНа этот раз Крику попросил синюю ручку. После установки пера Design Spaces призывает вас снова нажать мигающую кнопку «Go», чтобы возобновить вырезание.
Повторяйте этот процесс, пока ваш Cricut не завершит процесс рисования.
Когда ваша машина закончит рисовать, она, наконец, продолжит вырезать круги.
После завершения процесса рисования и вырезания выгрузите мат из вашего Cricut и удалите дизайн, согнув мат.
Вот и все!
Простой и красивый проект, сделанный с помощью Cricut Pens.
Совместное использование — это забота!
Поздравления. Если вы следовали этому руководству до конца, значит, вы эксперт Cricut Pen.
Я так счастлив помочь вам в вашем путешествии по Cricut!
Также…
Знаете ли вы, что на написание одной статьи Cricut у меня уходит более 25 часов работы? Я знаю, это безумие! Но мне нравится, чтобы вы ВСЕ понимали!
Буду признателен за вашу поддержку в Instagram / Pinterest / YouTube / , так как я пытаюсь расширить свою аудиторию, чтобы продолжать производить отличный контент!
Прикрепите к потомкам аллигатор!Руководство по техническим перьям | Cult Pens
Contents
Introduction
Технические ручки для рисования имеют ряд особенностей, которые сильно отличают их от других ручек.В то же время существуют разные типы технических ручек, и различия между ними могут быть важны для вас. Итак, мы подумали, что пришло время для статьи, чтобы рассказать вам больше.
В этой статье содержится общая справочная информация и немного о различных типах доступных технических ручек. Затем имеется таблица, в которой показаны характеристики продаваемых нами технических ручек. Наконец, есть ссылки на места, где можно найти более подробную информацию.
Если у вас есть какие-либо комментарии, исправления или предложения по этой статье, напишите нам по адресу pencyclopedia @ cultpens.com.
Что такое техническая ручка?
Первоначально технические ручки использовались для рисования диаграмм и дизайнов, которые сейчас чаще создаются с использованием программного обеспечения CAD (Computer Aided Design). Некоторые люди по-прежнему предпочитают рисовать так, и эти ручки нашли других поклонников рисования и письма.
- Техническая ручка обычно доступна в диапазоне шириной линии , иногда в соответствии со стандартами ISO . У нас есть ручки от 0.От 03 мм до 2,0 мм, и 14 значений ширины между ними.
- Обычно они производят более устойчивой линии , чем большинство перьев, с очень небольшим изменением ширины по ходу.
- Имеют стойкие и водостойкие пигментные черные чернила (иногда и других цветов), пригодные для черчения.
- У них есть «острие иглы». наконечников, и если наконечник не металлический, он будет иметь металлическую окантовку, чтобы вы могли использовать ручку по краю линейки или другого шаблона.
Краткая история технических ручек
Самые ранние технические ручки были регулируемыми штангенциркулями, ширина линии которых изменялась путем изменения расстояния между ножками. Их использовали как ручку для окунания, регулярно погружая их в чернила во время использования. Наряду с развитием перьевых ручек технические ручки стали способны нести собственные чернила и стали намного более удобными в использовании. К 1960-м годам большинство технических ручек состояло из трубчатого механизма подачи чернил, при этом чернила удерживались в цилиндре.Технические ручки этого типа производятся до сих пор и дают наиболее точную и предсказуемую ширину линий.
Большинство более поздних ручек жертвуют точностью, чтобы их было легче пополнять, и чтобы их было проще использовать, требуя минимального ухода или вообще не нуждаясь в нем.
Технические ручки или ручки для рисования?
Здесь мы действительно говорим о технических перьях, но поскольку большая часть технических чертежей была заменена на САПР, одно из наиболее распространенных применений таких перьев теперь — рисование и наброски. Многим художникам нравятся предсказуемые линии и диапазон доступной ширины.
Технические ручки со стальным пером обычно лучше всего работают, если держать их под углом 90 ° к бумаге. Варианты с пластиковыми перьями можно использовать как обычную ручку, и их, как правило, проще использовать для рисования.
Типы технических ручек
Технические ручки, доступные сегодня, делятся на три основные категории — классические ручки со стальным пером, одноразовые ручки и многоразовые ручки.
Классические ручки со стальным пером
Они дают вам наиболее предсказуемые линии. Они наполняются пигментными чернилами для рисования либо из флакона, либо с помощью картриджей.
Размеры перьев этих перьев указаны в мм и представляют ожидаемую ширину линии, в отличие от относительно произвольной нумерации одноразовых перьев для рисования из волокон.
Обычно они дешевы в эксплуатации, так как чернила в бутылках дешевле, чем покупка стержней, но ручки в первую очередь обходятся дороже. Они также нуждаются в более тщательном уходе, чем другие типы. Если чернила высохнуть внутри пера, будет трудно или даже невозможно снова очистить перо.Хотя перья можно заменить, их стоимость обычно близка к стоимости пера. Однако при правильном уходе эти ручки прослужат много лет.
Чернила для рисования в бутылках позволяют выбирать цвета, которые обычно недоступны для других типов перьев.
Одноразовые ручки
Это самые простые в использовании и уходе типы ручек, потому что вы просто выбрасываете их в мусорное ведро, когда закончите. Их дешево купить, но в долгосрочной перспективе они могут оказаться дорогими, если вы будете их интенсивно использовать, потому что замена всего пера, как правило, дороже, чем замена сменного стержня или просто заправка чернил.
Размеры пера этих перьев указаны в виде числа, но это не фактическая ширина линии в мм. Это скорее относительная вещь. Некоторые бренды указывают ширину линии отдельно, другие — нет.
Если вы склонны терять ручки или цените простоту и удобство больше, чем затраты на использование, одноразовые технические ручки могут быть очень хорошего качества и хорошо справляться с профессиональным использованием. Доступен широкий спектр различных ручек этого типа, все с черными чернилами, а также немало других цветов.
Многоразовые ручки
В некоторых из них вы заменяете сменный стержень и перо в одном — весь центр ручки является стержнем. С другими вы можете заменять перья отдельно — возможно, это сложнее, но вам не нужно заменять идеально хорошие перья, и если перо изнашивается до чернил, вы не выбрасываете пригодные для использования чернила.
Размер наконечника варьируется — некоторые являются просто относительными числами, другие определяют точную ширину линии.
Многоразовые ручки могут быть хорошим компромиссом — они дешевле в использовании, чем одноразовые ручки, но без проблем с обслуживанием, как у ручек со стальным пером.По сравнению с одноразовыми предметами вы также получаете более красивую ручку, так как цилиндры рассчитаны на длительный срок службы и часто сделаны из металла.
Другие перья
Есть пара перьев, которые не подходят для технических целей, но о которых стоит упомянуть здесь. Они обладают многими характеристиками технических ручек — острием иглы, стабильной линией, качественными чернилами и т. Д. — но с преимуществами обычной ручки-роллера в том, что они легко пишут и просты в обращении. Pilot G-Tec-C4 пишет линию 0,2 мм и имеет 10-цветную гамму; бит 028 сигнала Uni-ball записывает 0.2мм леска в 5 цветах; Uni-ball Signo Bit 018 имеет лучшую в мире линию роллера толщиной 0,13 мм, только черного цвета.
Наши технические ручки
Графическая гелевая ручка: советы для начинающих
Обычная гелевая ручка, которой ежедневно пользуются офисные работники, студенты школ и вузов, также является отличным инструментом для рисования. Графическая гелевая ручка имеет большое преимущество: рисунок четкий и насыщенный. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится.Поскольку цены на ручки невысокие, рисовать их довольно выгодно и экономично. Декоративная графика, выполненная гелевыми ручками, может стать оригинальным и интересным дополнением домашнего интерьера.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в области рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников выполнить не составит труда, нужно лишь учесть некоторые особенности.
Давление
Есть разные способы прижатия ручек к листовой бумаге. Чтобы получилась непрерывная тонкая линия, необходимо использовать прямое давление. Ручка кладется перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Этот метод отлично подходит для рисования контуров. Рисовать можно, нажав на инструмент под углом. Результат — тусклые штрихи. Если вы рисуете линии в одном направлении таким образом, вы можете создавать полутоновые переходы. Скрещенные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графическое перо, необходимо учитывать структуру бумаги.При выборе бумаги плавные линии будут четкими и плавными. Если вы рисуете на шероховатой поверхности, линии будут короткими и прерывистыми.
Схема
Чтобы не допустить непоправимых ошибок в работе, нужно для начала начертить контур обычным графитным карандашом. Затем мелкие оплошности можно будет удалить ластиком. Проделывать эту процедуру следует после обводки всех частей ручки. Необходимо дождаться полного высыхания рисунка. Линии, наносимые гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину.Это зависит от диаметра стержня. Чтобы рисовать линии разной толщины, нужно выбирать ручки с разным диаметром шарика. Во время рисования лучше использовать несколько гелевых ручек, так как разные красители имеют разную плотность. В результате можно получить линии различной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Этой техникой можно нарисовать все, что угодно, например, гелевую ручку. Узоры, например, просто фантастические. Рисуя выкройки, вы можете позволить себе воплотить на бумаге практически любую фантазию.Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, нужно использовать не одну гелевую ручку. При желании можно добавить узор из цветов и взять разноцветные гелевые ручки. Если фантазия не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые пространства предоставят огромный выбор разнообразных узоров и орнаментов. Эти изображения можно просматривать, комбинировать и, в конечном итоге, рисовать что-то свое, просто на основе выбранных изображений. Или просто остановитесь на одном узоре и нарисуйте только его.В любом случае картина получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Ядра гелевых ручек обычно толстые, что позволяет художнику рисовать необычным точечным методом, называемым дотовкой. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют слишком хорошо, графика черной гелевой ручкой будет намного богаче и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро сохнуть, поэтому стержень необходимо использовать в течение нескольких недель, иначе он перестанет тянуться. Графика, нанесенная черной гелевой ручкой, потеряет немного блеска и оттенка через 2-3 дня со дня нанесения.Линии наносите на бумагу очень аккуратно, потому что стереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что готовый рисунок нельзя трогать, ведь гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Гелевая ручка Graphics должна наноситься в соответствии с положением волокон листа, то есть сверху вниз. К окрашенной детали нельзя прикоснуться пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий.Лучше всего выбирать бумагу с высокой плотностью для рисования и работать с легким давлением, потому что гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. В случае грубых ошибок при нанесении, которые просто необходимо удалить, используют побелку или другие укрывные материалы. Надо помнить, что графическая гелевая ручка требует аккуратности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественная картинка. Но все приходит с опытом. Со временем чертежи станут четкими, и в них будет ощущаться уверенная рука мастера своего дела.
.
Leave a Comment