Эскизы одежды для начинающих: как научится рисовать эскизы | Эскизы одежды, Эскиз, Модные макеты
04.02.2021 Для начинающих
Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих
Точно так же, как возведение дома никогда не начинается без проекта, так и одежда не шьётся без эскиза. В мире моды новые модели одежды до того, как их воплотят в выкройки и сошьют, сперва рисуют от руки. Сначала делается набросок – реалистичная фигура в виде манекенщицы, на которую примеряются придуманные платья, сарафаны, юбки, блузы, кардиганы. Набросок даёт представление о том, как будет выглядеть наряд в конечном итоге.
Эскиз – это своего рода мостик между модельером и ценителями, которые поддержат или раскритикуют. Им надо в цвете и образах представить удивительную и неповторимую дизайнерскую задумку, чтобы она их зацепила.
Как рисовать эскизы одежды для начинающих дизайнеров? Об этом мы и собираемся поговорить.
В каком стиле будет рисунок?
Теперь необходимо продумать, как сделать тот самый цепляющий предварительный технический рисунок – в академическом или в фэшн-стиле? Первый способ, безусловно, отображает на бумаге все пропорции тела, но одежда будет смотреться, прямо скажем, – скучновато.
Остаётся fashion drawing, кстати, – очень популярный в мире: на всех дизайнерских факультетах ему посвящается много времени. Этот метод подразумевает изображение фигур обычных моделей с нормальными пропорциями, за исключением одной детали – непропорционально длинных ног. Эти фигуры нужно одеть в яркую, смелую, красочную, немного утрированную, выдержанную в журнальной эстетике дизайнерскую одежду.
Учимся рисовать фигуры
Итак, чтобы нарисовать эскиз одежды, следует предварительно правильно изобразить фигуру, на которую эта одежда будет надета. Основная трудность – передача изгибов рук, ног и бёдер, поворотов головы. Для этого необходимо хотя бы немного узнать об анатомическом строении человека, опорной ноге и балансе тела, представлять себе, куда упадёт тень.
С этой целью вглядывайтесь в движения тел на фотографиях и пробуйте это нарисовать. Всё получится при определённой тренировке. Появится память пальцев, и тогда вы сможете красиво изобразить одежду.
Подготовка к созданию эскиза
Чтобы набросок получился именно таким, каким вы его видите в своём воображении, постарайтесь нарисовать его правильно, следуя нашим советам
Подготовка материалов
Вам понадобятся:
- твёрдый карандаш для контурной штриховки;
- плотная бумага;
- ластик;
- цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.
Выбор позы модели
Подумайте, как вам нарисовать модель: идущую, сидящую, стоящую. Последнее положение – самое распространённое и лёгкое в исполнении. Теперь поищите в интернете похожую модель и, глядя на неё. потренируйтесь рисовать такую же. Если не сможете, то просто изготовьте клише и обведите его по контуру.
Рисунок рабочей модели
Голова
Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.
Зона ниже пояса
Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.
Торс и плечи
Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам
Шея и голова
Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.
Ноги
Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.
Ступни и руки
Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.
Рисуем одежду и аксессуары
Теперь наступило время одеть вашу фигурку в придуманную вами одежду. Дорисуйте на ткани принты, рюши или бантики, добавьте аксессуары. Воротник, горловина, застёжки, пояса, пуговицы, блёстки, карманы, швы, – важно всё.
Прорисовывайте складочки и заломы ткани на локтях, у талии, у запястий. Если будущая ткань по текстуре будет шелковистой и тонкой, то на рисунке она должна словно стекать по телу. Плотная, типа джинсовой чуть скроет форму тела. Для правильного изображения направления складок используются прерывистые мягкие штрихи. Не стоит делать жирные линии, когда вы только учитесь набрасывать эскизы. Лёгкие линии проще поправлять или стирать. Тщательно прорисовывайте складки, морщинки и заломы в виде петелек, волнистых линий.
Тени и оттенки
Завершающая стадия моделирования – добавляем тени, краску и оттенки. Сотрите карандашные линии и пометки, затем осторожно закрасьте маркерами, чернилами или красками одежду в задуманные вами цвета и тона. Присовокупите волосы, солнцезащитные очки, сделайте вашей модели макияж. Эти штрихи сделают ваш эскиз полнокровным.
Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду
Олеся Ахмеджанова
Наоки Ватанабе, преподаватель в одном из лучших институтов моды в Японии, раскрывает секреты fashion-иллюстрации. С помощью его книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды» вы узнаете, как создавать гармоничный силуэт, изображать разные виды тканей, рисовать аксессуары — от шляп до туфель.
Выбрали несколько советов от Ватанабе.
«Восьмиголовая» пропорция
Идеальных пропорций нет ни у кого. Но чтобы убедительно изобразить человеческое тело на бумаге, нужно верно задать все соотношения. Например, вот этот рисунок основан на «восьмиголовой» пропорции: высота головы укладывается в росте 8 раз.
Линия груди проходит в двух головах от макушки, локти и талия — в трех, бедра — в четырех, кончики пальцев опущенных рук — в пяти
Поза и ширина тоже важны. Сморите: на этом рисунке пять фигур нарисованы в «восьмиголовой» пропорции, но с разной шириной и положением плеч, талии и бедер. Лучше всего одежда смотрится на фигурах А и В. На фигурах C, D и Е одежда выглядит иначе.
Вроде бы всё просто. Но даже в «восьмиголовой» пропорции можно ошибиться незаметно для себя. Чтобы избежать этого, выучите такие соотношения: ширина плеч — 1,5 головы, полуобхват талии — 1 голова, бедер — 1,5 головы.
Изучение поз
Поза зависит от углов, под которыми сходятся кости. В положении стоя вместе с позвоночником наклоняется плечевой пояс. Тазовый пояс смещается при переносе веса на одну ногу. Главное правило — «под опущенным плечом приподнятое бедро».
Рассматривая позы, представляйте себе лежащую на боку букву Н. Поза с весом на одной ноге выглядит естественно. Но учитывайте, что заметный перекос создает избыточные складки на одежде и усложняет композицию. В некоторых фазах движения плечевой пояс параллелен тазовому, но такие позы не всегда выглядят естественно.
Волосы
Прическа — определяющий элемент стиля. Она должна быть уместной. Потренируйтесь рисовать забранные назад волосы, плотно лежащие на голове. Помните: масса волос имеет объем и приподнимается над черепом.
Учитесь рисовать по-разному лежащие пряди и локоны в прическах
Пряди рисуйте быстрыми изогнутыми штрихами по направлению к пучку от линии роста, не обводя ее контуром. Естественнее всего выглядят группы штрихов в одном направлении. Постепенно переходите к более объемным прическам, учитывая, что масса волос в них выше поднимается над черепом.
Силуэт
Одежду рисуют поверх тела с учетом ее структуры. Важна каждая линия, но не обязательно все они должны быть реалистичными. Главное — рисовать, пока не получится точно то, что вы хотели.
На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.
Плоское на объемном
Между объемным телом человека и надетой на него плоской тканью образуется зазор. Он дает удобство движения, создает красивые линии и зависит от формы и фактуры материала. В модных эскизах важно всегда учитывать этот зазор.
В одних моделях зазор между телом и одеждой предусмотрен для удобства движений, в других это часть стиля. Изучите, какие части тела контактируют с тканью, а какие нет. Посмотрите на свою одежду и попробуйте ее нарисовать. Особое внимание уделяйте рукам и ногам и не забывайте о силе притяжения.
Свойства ткани и складки
Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.
Начинайте изображать складки не от контуров тела, а от внутренней части. Учитывайте фактуру ткани, чтобы не исказить дизайн. Внимательно смотрите на направление складок.
Два важных правила рисования орнамента
Первое: орнамент повторяет все изгибы и складки ткани. Например, горошины становятся вертикальными овалами, когда ткань свернута в рулон или уложена складками. Второе: учитывайте, как орнамент ложится по выкройке. Орнамент на рисунке должен выглядеть естественно.
На рисунке слева полоски на юбке выглядят естественно, но если распрямить изделие, орнамент исказится. Справа орнамент нарисован верно, с учетом направления долевой нити на рукавах, полочках жакета и юбке.
Есть много стилей печатных и тканых орнаментов, включая ряд типовых, которые стоит освоить. Орнаменты рисуют в том же порядке, что и печатают: от нижнего слоя к верхнему. Места наложения цветных пятен удобно прорабатывать акварелью или маркерами.
Леопардовый принт, шахматная клетка, тартан, огурцы, полоска хикори и собачий зуб — это всё примеры орнаментов!
Цвет
Модный эскиз — по сути концептуальный рисунок одежды, поэтому в выборе цветов руководствуйтесь интуицией. Их должно быть немного. Краски наносятся на небольшие участки, расход тоже невелик. В первую очередь стоит озаботиться подбором и смешиванием цветов на палитре. Это важнее метода нанесения. Иногда идеальный цвет получается случайно. Смешивание красок — не технический, а творческий процесс.
Рисовать можно акварелью, маркерами, цветными карандашами, пастелью, простыми карандашами, ручкой-кистью и ручками. Оптимальный вариант — акварель, однако, сочетая ее с другими материалами, вы улучшите результат.
По материалам книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды»
Обложка: источник
Наброски одежды для начинающих. Красивый беспорядок
За последние два года я разработала четыре коллекции платьев ( Время летит! ). Каждый раз, когда я делилась здесь коллекцией, мы получали массу запросов на пост с практическими рекомендациями о модных эскизах.
Я самоучка (и все еще учусь!), но я подумал, что было бы интересно немного рассказать о своем процессе. Я надеюсь, что некоторые из вас вдохновились сегодня достать ручки, карандаши и блокноты. Модные наброски не так пугают, как я когда-то думал.
1. Создайте хороший кроки. Кроки — это базовый рисунок позы модели, который вы можете повторять снова и снова, набрасывая свои модные идеи. Вы можете найти шаблоны для использования в Интернете или в книгах, или вы можете создать свои собственные.
Много лет назад я создал свой первый кроки, нарисовав позу на старинном узоре. Как правило, кроки представляют собой преувеличенно высокие модельные формы. Но что, если вы хотите создать дизайн для кого-то еще, скажем, для ребенка или женщины больших размеров? Сделай свой собственный! Вот как я это делаю…
1. Распечатайте фотографию с хорошей позой и формой тела, для которой вы хотите создать дизайн. Я выбрала фото пары с мужем, потому что иногда мне нравится создавать образы «его и ее».
2. Используя свет из окна, обведите основную форму тела на новом листе бумаги.
3. Используйте свои новые наброски, обводя их новым листом бумаги, чтобы снова и снова набрасывать свои собственные новые рисунки. Весело, правда?!
2. Не напрягайтесь, просто практикуйтесь. Вместо того, чтобы зацикливаться на том, чтобы получить идеальные наброски, просто начните с того, что у вас есть, и попрактикуйтесь. Прежде чем поделиться какими-либо своими набросками (даже с друзьями), я целый год делал наброски в секретных блокнотах.
Каждый раз, когда блокнот заполнялся, я вырывал свои любимые рисунки и начинал новый, выбрасывая остальные. Ничто не может заменить качественное время практики. Это единственный способ расти и развиваться. Вы обретете уверенность в себе!
3. Сосредоточьтесь на развитии собственного стиля. Есть много вещей, которые определяют уникальный стиль ваших иллюстраций. Вы хотите использовать акварель, маркеры или цветные карандаши? Как вы будете изображать лица на своих моделях? Сколько стилей вы будете включать?
Все эти маленькие детали будут работать вместе, чтобы создать неповторимый образ! Сосредоточьтесь на создании эскизов, которые выражают вашу уникальную эстетику с каждым элементом.
Ресурсы Я рекомендую: Когда я впервые начал учиться рисовать, мой друг Мэллори дал мне одолжить Рисунок для дизайна одежды . Это было очень полезно для изучения основ.
Я также настоятельно рекомендую The Fashion Sketchpad (на фото выше). Это блокнот с 420 шаблонами фигурок, на которых можно делать наброски. Я использую его в течение нескольких лет и очень люблю его за быстрые наброски и путешествия!
Большое спасибо за внимание. Если вы любите рисовать модные идеи, не стесняйтесь оставлять свои советы и ресурсы в комментариях! Хо. Элси
Как рисовать модные эскизы: пошаговое руководство для начинающих
Модная иллюстрация невероятно важна в дизайне одежды, так же, как краски для художника, уравнения для математика и лекарства для врача. Он действует как голос дизайнера, донося свое видение до зрителя. Модная иллюстрация считается первым шагом в воплощении вашего дизайна в жизнь, и она продвигает дизайнерскую идею от концептуализации к реализации.
Модные эскизы и модные иллюстрации
Каждый дизайн начинается с эскиза. Модный эскиз — это первый шаг к воплощению ваших модных творений в жизнь; вы можете почти назвать это проектом дизайна. Эти эскизы не сопровождаются фигурой, и их основная цель — сообщить зрителю ваш дизайн и все его технические элементы, такие как длина одежды и посадка.
В отличие от плоского эскиза, фэшн-иллюстрации более детализированы за счет добавления цвета, текстуры, затенения и линий движения. Модная иллюстрация — это искусство рисования, зарисовки или рисования концепций моды и дизайнерских идей, используемых для визуализации одежды до ее производства. Модная иллюстрация более стилистична.
Как рисовать эскизы одежды
Приведенные ниже шаги очень просты при рисовании простого плоского эскиза моды.
Шаг 1: Нарисуйте форму вашей одежды
Форма также называется силуэтом вашей одежды. Спросите себя, это приталенная или оверсайз одежда?
Шаг 2: Добавьте детали дизайна
Без деталей дизайна одежда не может существовать. Детали дизайна относятся как к функциональным, так и к декоративным швам, объемам, таким как складки и оборки, застежкам, таким как пуговицы и молнии, и любым другим деталям, от вырезов, воротника и карманов до таких деталей, как вышивка. Добавляя эти детали, вы даете зрителю лучшее представление о том, как будет выглядеть конечный продукт.
Шаг 3: Усовершенствуйте набросок
Усовершенствуйте набросок, удалив все ненужные линии.
Обучение дизайну одежды
Исследуйте внутренний мир модного дизайна и воплощайте свои идеи в жизнь с помощью практических навыков.
Старт Твой Бесплатный курс
Как рисовать фэшн-иллюстрации
Чтобы успешно представить свой дизайн с помощью фэшн-иллюстрации, сначала нужно научиться говорить на языке. Это включает в себя обучение тому, как создать 9- фигура головы, нарисуйте дизайн одежды на фигуре и визуализируйте этот дизайн, чтобы отобразить определенную ткань, текстуру и принт.
Что вам понадобится
- Sketchbook
- Pencil
- Sharpener
- ERASER
- ПУНКИ
- ЦВЕТНЫЙ ПРАВИЛЫ. Вы можете сделать это, нарисовав фигуру с нуля или используя шаблон модной фигуры.
Чтобы нарисовать свою модную фигурку, выполните следующие действия.
Часть 1. Создание направляющих
1. Нарисуйте девять голов примерно одинаковой формы и размера. Назовите их один-девять. Оставьте немного места внизу страницы для ног.
2. Проведите горизонтальные линии между головками.
3. Проведите ломаную линию на головке 1,5 и 4,25.
4. Подпишите анатомию.
Часть 2: Создание скелета
1. Нарисуйте линию баланса. Это вертикальная линия, перпендикулярная горизонтальным направляющим.
2. Нарисуйте овал для головы. Нарисуйте горизонтальную линию плеч шириной примерно в две головы.
3. Нарисуйте горизонтальную линию бедер шириной примерно в полторы-две головы.
4. Нарисуйте горизонтальную линию талии шириной примерно в одну голову.
5. Соедините плечи, талию и бедра.
6. Нарисуйте направляющие для рук.
7. Нарисуйте вертикальные линии от талии до направляющих лодыжек.
8. Нарисуйте цилиндр для шеи.
9. Соедините шею с плечами.
10. Нарисуйте маленькие овалы для коленей. Нарисуйте маленькие овалы для лодыжек. Эти овалы должны быть немного меньше, чем овалы для коленей.
Часть третья: Создание фигуры
1. Чтобы создать руки, нарисуйте овалы для плеч, бицепса и предплечья.
2. Нарисуйте овалы для бедра и голени. Нарисуйте треугольники для ног.
3. Придайте форму шее и обведите руки, используя овалы в качестве направляющих.
4. Придайте форму ногам, используя овалы в качестве направляющих.
5. Добавьте вырез горловины, бюста и линию нижнего белья. Добавьте линию стиля принцессы.
6. Уточнить рисунок. Всегда помните, что вы делаете на одной стороне, вы должны повторить на другой стороне. Если вы нарисовали только одну сторону, скопируйте ее на другую сторону, согнув ее по балансовой линии и обведя ее.
Шаг 2: Оденьте фигурку
Теперь вы можете начать с самой интересной части – одевания фигурки в свои дизайны. Начните с создания контура желаемого силуэта на теле. Главный совет: Если вы застряли в творческом тупике, всегда полезно следить за последними тенденциями моды как источником вдохновения для силуэта, ткани и цвета.
Шаг 3: Добавьте детали дизайна
Как и в случае с плоским эскизом, добавление деталей дизайна к модной фигуре превратит ваш дизайн из простой формы в произведение искусства. Поскольку у людей мягкие тела, важно указать, как одежда драпируется по телу и вокруг него. Компрессионные складки, такие как морщины и объем, создают ощущение движения на иллюстрации.
Одежда, нарисованная на фигуре, может быть детализирована или упрощена, заставляя зрителя использовать свое воображение, чтобы заполнить недостающие детали. Будь то подробные или минималистичные, сосредоточьтесь на создании иллюстраций, которые выражают ваш уникальный стиль каждым элементом. Когда вы довольны тем, как ваш дизайн одежды выглядит на вашей фигуре, вы можете обвести свою окончательную фигуру тонкой подводкой, удалив все ненужные технологические линии.
Шаг 4. Рендеринг
После того, как ваш рисунок точно изобразит силуэт и детали дизайна вашей одежды, визуализация — это способ передать информацию о ткани, принте и выборе цвета, которые сделают ваш дизайн уникальным. Добавление тени на этом этапе важно для имитации трехмерного человека, одетого в ваш дизайн; это создает еще больше движения.
Для рендеринга дизайнеры специализируются либо на одном виде материала, таком как краска, либо на комбинации материалов, включая цветные карандаши, маркеры и многое другое. Если вы потратите время, чтобы поэкспериментировать с различными носителями, чтобы точно подобрать цвет, уловить текстуру и отпечатки, а также отобразить важные детали дизайна, вы получите эффективную и визуально привлекательную иллюстрацию.
Шаг 5. Определите свой фирменный стиль
Начинающему важно изучать работы других иллюстраторов, но со временем вы разработаете свой собственный фирменный стиль. Для этого вы должны быть готовы потратить некоторое время на эксперименты с различными техниками рисования и средствами рендеринга.
Есть множество вещей, которые определяют ваш стиль; вам нравится использовать краски, цветные карандаши или вы придерживаетесь черно-белого? Как изобразить лицо фигуры? Какую одежду вы разрабатываете? Все эти маленькие детали работают вместе, чтобы создать неповторимый образ.
Что такое модный кроки?
Кроки — это эскиз человеческого тела, который служит шаблоном для рисования дизайнером, обычно непропорциональным человеческому телу. Преувеличенная длина, которую часто называют фигурой с 9 головами, позволяет дизайнеру отображать на иллюстрации больше деталей дизайна. При поиске шаблонов croquis выберите позу, наиболее подходящую для вашего предполагаемого дизайна и видения. Шаблон модной фигуры Upskillist, который вы можете бесплатно скачать выше, – это отличный план для хранения в вашей библиотеке, дающий вам возможность создавать сильные и визуально привлекательные иллюстрации моды.
Вы также можете создать свой собственный шаблон модного кроки, используя свое тело в качестве эталона. Для этого вам сначала нужно сфотографироваться в полный рост в обтягивающей одежде, чтобы вы могли определить форму своего тела. Распечатайте и обведите свою фигуру на чистом листе бумаги, перенеся все важные анатомические линии, такие как бюст, талия и бедра.
Leave a Comment