Что можно нарисовать для начинающих красками: Рисунки для срисовки красками для начинающих (33 фото)


31.07.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Для начинающих


Содержание

Рисование акриловыми красками — как пользоваться и что для этого нужно

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и  многие другие. Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны. 


Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности. Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности.


Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски

🙂 Выбор сейчас просто огромен! Всё зависит от ваших целей и предпочтений. Акриловые краски могут различаться по типу поверхности, которую они образуют после высыхания: глянцевая, матовая или бархатистая; по густоте; по количеству цветов в палитре и по их насыщенности. Если вы выбираете из акриловых красок «ТАИР», то вам может пригодиться статья «Как выбрать акриловые краски», которая сможет сориентироваться по различиям и характеристикам разных линеек.

Если вы только начинаете свой пусть в акриловой живописи, возможно, вам будет проще приобрести готовый набор красок, чем метаться между выбором и покупкой разных цветов самостоятельно. В любом случае, стоит брать основные цвета и не гнаться за их количеством: Белила, Чёрный, Красный Светлый, Синий Светлый, Жёлтый Светлый, Коричневый, Зелёный ФЦ. 

Но сложные цвета для начинающих проще купить уже готовые, чем пытаться намешивать их самостоятельно из нескольких цветов.

Для покупки материалов для начала своего творческого пути используйте промокод BLOG20 на скидку 20% в нашем интернет-магазине. Укажите его в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

Важно знать, что одной из особенностей акриловых красок является быстрое время высыхания. Для кого-то это является важным преимуществом, а для кого-то — недостатком, уменьшающим время творческих исканий.  Если это так — просто воспользуйтесь замедлителем высыхания акриловых красок. При смешивании с акриловыми красками замедлитель затормаживает высыхание плёнки, что позволяет дольше работать с красками на палитре и на холсте. Также это повышает разносимость и слегка увеличивает яркость красок.


Следующий важный пункт — это кисти. Универсальными для живописи считаются круглые кисти. Натуральный или синтетический ворс — это дело личных предпочтений художников. Стоит попробовать разные варианты и выбрать то, с чем удобнее работать именно вам. Кому-то вообще больше по вкусу работать мастихином.


В качестве палитры можно использовать керамические или пластиковые одноразовые тарелки. В нашем интернет-магазине можно также приобрести стильные керамические и другие палитры.


Дальше вам понадобится холст на подрамнике или на картоне. Можно и самостоятельно проклеивать, грунтовать и натягивать холст на подрамник, но это довольно затратный по времени и вложению сил процесс, проще купить готовый. Также, если вы ещё не уверены в своих силах, попробуйте лучше сперва сделать несколько этюдов на бумаге. 

Ещё вам понадобится несколько банок с водой, для разбавления красок и очищения кистей. 

Подготавливаем рабочее пространство

Лучше всего работать на мольберте. Он позволяет располагать холст так, чтобы не искажать перспективу при рисовании, как при работе за столом.

Очень важно правильное освещение. Лучше всего, если это будет естественный свет, который падает слева.

Рабочее место можно обезопасить, выложив на столе старые газеты или ненужную бумагу. Не помешает и какой-нибудь защитный фартук, чтобы не испачкать одежду красками в творческом порыве.  

Что рисовать?

Самый сложный вопрос, который останавливает и отпугивает большинство начинающих художников. Можно потратить несколько часов или даже дней, ломая голову над придумыванием гениальной идеи для рисунка, но так ничего и не найти. Однако, поступая таким образом, вы не только имитируете деятельность. Ваши навыки и мастерство не растут, а остаются на прежнем уровне.


Если вы не можете придумать оригинальной идеи — не стойте на месте! Оглянитесь вокруг. Поставьте натюрморт из того, что имеется под рукой. 


Сходите на прогулку и сорвите пару цветущих веток, или цветков. Во время прогулки найдите красивый камень и попробуйте передать его фактуру. Сперва нарисуйте какое-нибудь абстрактное пятно, а дальше, применяя фантазию, попробуйте увидеть в нём что-то особенное, добавляйте деталей.

Таким образом, не задумываясь над тем, что рисовать, вы будете рисовать, может, и не самые оригинальные вещи, но именно они помогут вам поставить руку, почувствовать кисть и краски, научат работать со светом, тенью и контрастами. Рисуйте, рисуйте больше, а гениальные творческие мысли придут со временем!

Удачи в творчестве и безграничного вдохновения!

Учимся рисовать красками

Узнайте как и где научиться рисовать новичку красками на холсте

Многие люди с самого детства считают, что они не умеют рисовать. А все почему? Нет, не потому, что у них нет таланта, а потому, что их не научили. У одних это получается сразу, а другим придется усердно потрудиться. Но ведь научиться-то можно? Да и потом, что вы не умеете рисовать? Некоторым людям легко даются портреты, но они абсолютно не умеют рисовать пейзажи. Другие отлично рисуют комиксы, но им не дается реалистика. Поэтому, не стоит придерживать установки, что вы не умеете. Если есть желание и интерес к тому, как научиться рисовать красками, нужно браться и пробовать свои способности. А начать лучше с простых рисунков. Так вы и сможете отточить технику, научиться работать с краской и поймете, какое направление вам ближе.

С чего нужно начать?

Сегодня не возникает никаких трудностей с тем, чтобы узнать, как научиться красиво рисовать красками.
Для этого достаточно ввести в поисковую систему www.google.ru нужный запрос, и вы получите массу видео, советов и инструкций. Однако как отобрать полезную информацию и систематизировать ее? Чтобы избавить вас от лишней работы, давайте выделим основные моменты прямо сейчас.

Прежде чем приступить к самому процессу, нужно как следует подготовиться. И вот что вам нужно сделать:

  • Во-первых, нужно определиться, какими красками лучше рисовать;
  • Во-вторых, после того, как выбраны краски, нужно подобрать кисти. Для одних работ лучше использовать более тонкие кисти, для других – более толстые, для одних – мягкие, для других – более жесткие;
  • В-третьих, вы должны знать, как правильно рисовать красками, которые вы выбрали, чтобы не испортить ни краски, ни инструменты, ни работу;
  • Ну и, конечно, вы должны правильно подобрать бумагу или другой материал, на котором будете рисовать.

Давайте подробнее остановимся на некоторых пунктах.

Как выбрать краски?

Если у вас уже имеется опыт работы с красками, тогда вам и советы не нужны, вы и сами знаете, с чем вам легче работать. Однако если вы только собираетесь попробовать себя в этом деле, то на вопрос: какими красками можно рисовать новичку, ответ один – лучше начинать с акварели. Почему? Давайте разберемся.

Акварельные краски очень просты в использовании. Вы просто разводите с водой нужный цвет на палитре, а потом наносите его на лист. Если нужно сделать картину светлее – используете больше воды, если нужно затемнить какие-то части – берете меньше воды и больше краски. Если в работе нужно что-то исправить, вода поможет стереть лишнее. Картины, написанные акварелью всегда более легкие и ясные в эмоциональном плане, и довольно простые в плане техники. Именно поэтому для новичков это идеальный вариант.

Если вы хотите узнать, как рисовать на холсте акриловыми красками, можете начать и с них. Однако это будет немного сложнее, и вам придется учесть несколько моментов:

  • Во-первых, когда акриловые краски высохнут, вы уже не сможете исправить ни одну деталь в картине. Вам не поможет даже вода. Поэтому вы должны быть готовы сразу выдать конечный результат.
  • Во-вторых, вы должны учитывать, что акриловые краски нельзя разбавлять водой больше, чем наполовину. В противном случае, когда картина высохнет, она долго не продержится и начнет в скором времени осыпаться.
  • Свет и тень акриловыми красками обычно изображается добавлением белой или черной краски. Поэтому нужно будет потренироваться это делать, а также приобрести в два-три раза больше белой краски, т.к. она будет уходить очень быстро.

Учитывая эти основные моменты, вы сможете научиться рисовать акриловыми красками, однако будьте готовы, что для получения хорошего результата желательно практиковаться ежедневно.

Если же вас больше интересует, как рисовать масляными красками, вы можете начать и с них, однако имейте в виду, что это дело не из легких, и вам не только нужно будет систематически работать в этом направлении, но и запастись терпением. Вот некоторые особенности масляных красок:

  • Во-первых, они очень долго сохнут. Обычно это занимает около трех дней, поэтому если вы рассчитываете быстро получить результат, это не про масляные краски. Хотя это можно рассматривать как плюс, поскольку будет достаточно времени, чтобы доработать картину и исправить нюансы, которые покажутся неуместными.
  • Во-вторых, два раза получить один и тот же оттенок при смешивании масляных красок невозможно. Будьте готовы к этому и заготавливайте немного больше краски, чем будет необходимо.

Следовательно, если вас интересует, какими красками рисуют обычно новички, — это акварель. Если же вы хотите начать с другого, и для вас это принципиально, это ваше право. Но тут есть еще и третий вариант. Вы можете попробовать себя в работе с разными материалами, а потом решить, что вам больше по вкусу. Да, это потребует достаточно денег, но, может быть, именно это вам и нужно.

Учимся рисовать красками: о чем должен помнить художник

После того, как вы определились с самой краской, нужно учесть несколько моментов, без которых вы не сможете продуктивно работать:

  • Никогда не оставляйте кисти в воде и сразу мойте их после завершения работы над рисунком;
  • Если вы хотите картины рисовать красками красиво и правильно, и видеть при этом прогресс, нельзя экономить на материалах. Профессиональные краски и кисти на начальном этапе вам будут ни к чему, однако покупать детские наборы тоже не следует, поскольку вы просто не увидите желаемых результатов;
  • Всегда проветривайте помещение, поскольку в красках содержатся ядовитые вещества.
После того, как кисти и краски выбраны, а основные правила освоены, вы можете приступать к работе. Отличным помощником в вашем деле станет школа живописи и рисования http://ufa.videoforme.ru/designschool/drawing/drawing-3, пройдите художественные курсы  и научитесь рисовать красками как профессионал. Эти уроки дадут полезные рекомендации и направят в нужное русло. Поэтому ничего не бойтесь, если есть желание – берите кисти в руки и рисуйте!

рисуем цветы — Уроки рисования для начинающих

Здравствуйте, друзья! В новой подборке видео вы можете посмотреть 8 уроков по живописи маслом. Особенность этой серии видео в том, что я пишу на небольших форматах и на необычной поверхности. […]

Всем привет! Летом 2020 года на моем канале проходила серия прямых эфиров по рисованию скетчей разными материалами: акварелью, линером, цветными карандашами, маркерами и гуашью. Посмотреть записи всех эфиров вы можете […]

Здравствуйте, друзья! Завершилась публикация видео из серии «50 этюдов‎». Больше всего лайков набрала композиция с маком, ее сегодня и рисуем? Материалы для рисования: ◾ художественная гуашь (или акрил), ◾ кисти: […]

Здравствуйте, друзья! В новом уроке на канале рисуем мак акриловыми красками. Вместо акрила можно взять гуашь. Полный список материалов находится под видео. Рисуйте смело и с радостью! Посмотреть урок: Материалы […]

Здравствуйте, друзья! Предлагаю порисовать вместе со мной цветочные композиции из открытых уроков на канале разными материалами (гуашь, акрил, масло). Всего 8 уроков: Акация серебристая Цветочная арка в Сочи Лаванда Розы Анютины […]

В новом видео на канале вы можете посмотреть запись моего выступления на международном проекте художников Malerklasse. В этом уроке рисуем кувшинку гуашью. Материалы для рисования: ◾ художественная гуашь, ◾ кисти, […]

Здравствуйте, уважаемые зрители! На канале опубликовано новое видео с зарисовкой композиции с цветами на окне (рисую под музыку, без комментариев). Возможно, это видео вдохновит вас на создание пары-тройки своих набросков:) […]

Здравствуйте, уважаемые зрители! Поздравляю с началом весны! И предлагаю порисовать вместе со мной подсолнухи. Для рисования пригодится гуашь, но ее можно заменить акрилом. Посмотреть урок: Скачать референс: https://yadi.sk/i/9M46_Rqx6l9o5Q Больше уроков в […]

Здравствуйте! По записи одного из уроков 2-го арт-марафона «Я рисую каждый день!‎» можно нарисовать акриловыми красками композицию с плюмерией.  Скачать референс с Яндекс.диска: https://yadi.sk/i/DYbJj0ac3ajap6 Посмотреть урок: Материал для рисования: акрил, бумага, […]

В этом обзоре рассматриваю акриловые краски от Vista-Artista. Объем тюбика — 75 мл, стоимость одного на сайте «Леонардо» — 184 рубля.  Всего в коллекции 36 основных цветов. Цвета набора выбирала сама. Те, […]

Как нарисовать космос акварелью — поэтапно для начинающих

Многие любят смотреть на звездное небо. В городе не так видна вся небесная красота. Но стоит выехать за город, как перед вами открывается другая вселенная. Попробуйте в абсолютной тишине в приятной компании поднять голову. Красивые созвездия, планеты и другие небесные тела. Каждое созвездие может рассказать о многом. При виде такой красоты появляются приятные мысли, невероятные мечты. Поэтому многих интересует, как красиво нарисовать космос акварелью?

Лучше всего это сделать, используя акварель. Именно она сможет передать всю глубину вселенной. Так можно получить картину, которая в любой момент сможет перенести в бесконечные дали. Если вы давно мечтали, но не знали, как это сделать данная статья поможет создать настоящий шедевр. Не стесняйтесь в выражении собственных эмоций. Только так у вас получится особая вселенная. Вы можете освоить азы в школе рисования в Харькове https://kharkov.spbsot.com.ua/risovanie-kaligrafii либо попробовать самостоятельно.

Что понадобится из материалов?

Рисование позволяет выражать свои чувства, пробудить творческий потенциал. Рисунок акварелью считается самым оптимальным вариантом. В процессе нет ничего сложного, ведь не надо рисовать сложные предметы. Все что требуется – правильно смешать краски и дать волю чувствам.

Для создания настоящего шедевра понадобится:

  • прессованный лист бумаги;
  • акварельные краски;
  • мольберт;
  • палитра;
  • контейнер с водой;
  • тканевый кусочек;
  • крупная соль;
  • малярная лента.

Имея все необходимое, нарисовать космос будет не так сложно. Главное – это вдохновение, поэтому если настроения творить нет, то лучше не начинайте. Подождите более подходящего момента. Простые советы о том, как нарисовать космос акварелью поэтапно для начинающих позволят создать уникальную картину.

Процесс рисования поэтапно

Для начала берем акварельную бумагу и крепим ее на деревянную доску. Для этого пригодится малярная лента. Отступите от краев по полтора сантиметра и выполните крепеж. Выполнив простые действия, вы уменьшите возможность деформации бумаги при рисовании. Далее начинаем готовить краску. Для этого берем щетку и приступаем к смешиванию цветов.

Этап 1

Для получения светло-алого цвета нужно смешать полупрозрачный оранжевый со светло-красным. Темно-вишневый оттенок получится, если к глубокому красному добавить фиолетовый и капельку индиго. Темно-синий можно получить при смешении индиго с синим. Также пригодится средне-зеленый оттенок.

Этап 2

Полотно должно быть расположено под небольшим уклоном. С помощью кисти-швабры намочите весь лист. Взяв в руки кисть, начинайте легкими штрихами окрашивать в светло-красный цвет верхний левый угол. Дальше кистью, окрашенной в синий цвет, пройдите те места, где раньше нанесли краску. За счет небольшого наклона полотна краски самостоятельно смешаются. Закон гравитации позволит создать особую игру цветами.

Этап 3

Дальше вам понадобится меньшая кисть. Заранее подготовленный зеленый цвет нужно наносить по диагонали с левой нижней части до верхнего правого угла. Закройте глаза и представьте, какие цвета должны присутствовать в вашей вселенной? Если в голове картинка уже нарисована, то останется только перенести это на бумагу. Окончательный результат рисования акварелью космоса вас порадует. Поэтому перед тем как приступить продумайте общую картину.

Этап 4

Для усиления конкретных участков и заполнения пробелов нужно добавить больше краски. Делайте это на влажном полотне. Используйте несколько простых приемов. На участке где нанесен синий, добавьте голубой или зеленый оттенок. Сине-фиолетовый добавьте к участку с красным или синим оттенком. Если вам кажется, что чего-то не хватает, используйте хром оранжевый и кадмий светло-желтый. Такой способ позволит заполнить свободные участки.

Этап 5

После частичного высыхания краски нанесите еще один слой. Так вы сможете получить насыщенный цвет. Учтите, что акварель смотрится насыщенной только в мокром виде. Когда картина полностью можно оценить общее впечатление и добавить красок на участки, где элемент получился бледноватым. Каждый раз при добавлении нового оттенка обязательно промачивайте кисть.

Этап 6

Если внешний вид картины устраивает, то до завершения осталось совсем чуть-чуть. Для волшебной вселенной не хватает немного магии. Возьмите крупную соль, рассыпьте ее поверх работы. Количество соли должно быть небольшое иначе она впитает чересчур много влаги. После высыхания удалите солевые остатки удобной лопаткой, не повредив картину.

Этап 7

На влажной бумаге создайте границы туманности. Для этого смешайте лазурную, черную и слоновую кость. Края получаются темного цвета. Для этого можно использовать кусок ткани. При любом контакте с полотном используйте только круговые движения.

Этап 8

Осталось нанести финальные штрихи. Чего не хватает на вашем полотне? Звезд! Поэтому возьмите кисть с титановыми белилами и добавьте завершающие аккорды. Следите за количеством воды, иначе краска станет слишком прозрачной. Так не получится желаемого эффекта. Для этого возьмите в руки деревянную палочку. Держать ее нужно параллельно полотну. Благодаря легким ударам кисти о палочку белые частички попадут на картину. Продолжайте так делать до того момента, когда звезд станет достаточно. После того как полотно высохнет, снимите малярную ленту. Все что осталось – это выбрать подходящую рамку под шедевр.

Теперь вы знаете, как нарисовать космос акварелью. Главное в таком деле – иметь представление, как должна выглядеть ваша картина. Что вы хотите в конечном счёте увидеть на полотне. Поднимите голову вверх. Не бойтесь мечтать, представьте, что кроется в этой бесконечности. А теперь попробуйте выразить ваши эмоции на бумаге. От ваших внутренних переживаний зависит, каким получится ваш шедевр.

 

Можно ли рисовать гуашью стекле. Удивительная роспись акрилом по стеклу для начинающих

Красивый декор дома, школы или садика к Новому 2018 году можно проводить и с игрушками, и с поделками. Но самым простым способом создания праздничной атмосферы и интересного проведения времени можно считать рисование морозных узоров и картинок на окнах. Они могут создаваться с помощью гуаши, витражных красок, соли или зубной пасты. Такая работа непременно понравится малышам и подросткам. При этом рисунки можно изображать, как только кистями, так и используя специальные трафареты. Среди предложенных ниже фото и видео мастер-классов, примеров можно найти множество вариантов, которые помогут сделать новогоднее окно в любом помещении праздничным или волшебным. Особенно необычными будут смотреться рисунки на окнах к Новому году 2018 с изображениями собак. Тематические картинки, перенесенные по шаблонам, могут дополняться поздравительными надписями или пожеланиями.

Прикольные рисунки на окнах к Новому 2018 году собаки — трафареты и мастер-класс с фото

Новогодние рисунки на окнах можно поэтапно делать как зубной пастой, так и зубным порошком. Такие материалы довольно легко подготовить к работе: пасту можно слегка разбавить водой, а из порошка сделать кашеобразную смесь. Затем потребуется лишь поэтапно нанести их с помощью шаблонов и дождаться высыхания. Дополнить рисунки на окнах к Новому 2018 году собаки, сделанных через трафареты, помогут разбрызганные в углах стекол капли пасты или разведенного в воде порошка. Более подробно узнать о правилах нанесения таких узоров на окна поможет следующий мастер-класс.

Материалы для рисования прикольных узоров на окнах к Новому 2018 году собаки

  • бумага с распечатанными шаблонами снежинок;
  • ножницы;
  • зубной порошок или паста;
  • кусочек поролона (мочалка).

Мастер-класс с фото создания прикольных рисунков к празднику Нового 2018 года собаки

Подборка трафаретов для создания новогодних рисунков на окнах с собаками

Чтобы красиво украсить окна к Новому 2018 году, можно рисовать на стекле не только снежинки или елочки, шарики. Стильно будут смотреться и силуэты собачек. Красивый символ наступающего года поможет создать настоящую праздничную атмосферу. Для их рисования в работе можно использовать предложенные ниже трафареты.




Оригинальные рисунки на окнах к Новому году зубной пастой — примеры узоров

Наносить картинки и узоры на окна с помощью зубной пасты или порошка разрешается не только через трафареты и шаблоны. Рисовать такими смесями можно и обычной кисточкой, губкой. Для этого потребуется лишь заранее выбрать оригинальные рисунки и перенести их на стекло. Для получения максимально аккуратных картинок рекомендуется делать густые кашеобразные смеси, которые будут быстро высыхать. А чтобы сделанные к Новому году по предложенных примерам рисунки зубной пастой на окнах не смешивались, их следует наносить на стекло поэтапно.

Подборка примеров новогодних рисунков на окнах, сделанных зубной пастой

Чтобы выбранные рисунки зубной пастой полностью соответствовали тематике Нового 2018 года, рекомендуется ознакомиться со следующими примерами работ детей и взрослых. Они помогут легко выбрать лучшие картинки для нанесения и быстро справиться с задачей новогоднего декорирования окон.




Как сделать рисунки на окнах на Новый год 2018 гуашью — видео по мастер-классу

Работа с гуашью при рисовании на стекле довольно простая и под силу каждому ребенку. Такая густая краска не растекается, ложится ровным слоем на окно и позволяет создавать любые картинки. Кроме того с ее помощью можно делать удивительные морозные узоры, которые помогут дополнить новогодний декор комнаты. Используя следующий мастер-класс с видео и предложенные в статье примеры фото, можно на Новый 2018 год создать на окнах необычные рисунки гуашью на любую тематику. Это могут быть как картинки с елочками, собачками, так и цветные изображения Деда Мороза, Снегурочки.

Мастер-класс с видео рисования гуашью на окнах перед Новым 2018 годом

Пошаговый урок рисования гуашью на окнах поможет каждому малышу создать удивительные картинки к Новому году собаки без особых сложностей. Указанный ниже мастер-класс можно использовать и для обучения переноса картинок на стекло, и в точности повторить его дома, в школе или детском садике.

Красивые рисунки на окнах на Новый год красками — пошаговый мастер-класс с фото

При нанесении новогодних рисунков по шаблонам на стекло лучше использовать не акварельные краски, а гуашь. Для получения полупрозрачных узоров ее следует развести небольшим количеством воды. От ее добавления краска будет медленней высыхать, но при этом не станет сильно растекаться. Нужно лишь аккуратно проделать работу, соблюдая указанную инструкцию. Следующий мастер-класс пошагово расскажет, как нарисовать на Новый год рисунки на окнах красками дома, в школе и садике.

Перечень материалов для создания красивых новогодних рисунков на окнах с помощью красок

  • белая гуашь;
  • распечатки снежинок;
  • вода;
  • губка;
  • ножницы.

Мастер-класс с пошаговыми фото рисования на оконных стеклах перед Новым годом красками


Что можно нарисовать на окнах в детском саду на Новый год — примеры красивых рисунков

Прикольные новогодние рисунки на окнах необязательно должны быть только белыми. При использовании акриловых красок или гуаши можно легко смешивать оттенки, добавлять яркие пятнышки или элементы для придания картинке максимальной реалистичности. При этом для создания оригинального декора не нужно быть настоящим художником. При ознакомлении с простыми примерами даже малыши смогут изобразить на окнах смешного снеговика или улыбающегося Деда Мороза. С помощью следующей подборки картинок можно легко выбрать, что нарисовать на окнах в детском саду к празднику Нового года.

Подборка примеров новогодних узоров и картинок для рисования на стеклах окон в садике

Раскрасить окна к Новому году дети могут и тематическими рисунками, и мультяшными героями, сказочными существами. Им нужно лишь выбрать, какие именно изображения нужно перенести, взять краски и приступить к работе. Легко подобрать, что именно нарисовать на год собаки на стеклах дети в садике могут по следующим фото с примерами.





Что нарисовать на окне на Новый год 2018 в школе — примеры картинок

Украшение школьных классов накануне Нового года — одно из самых любимых занятий учеников. Подарить детям возможность проявить свою фантазию и продемонстрировать таланты поможет поручение им рисования новогодних картинок на стеклах. Такая задача будет по силам и ученикам начальных классов, и старшеклассникам. Ребятам лишь нужно выбрать, что они хотят нарисовать на окнах в школе на Новый 2018 год из следующих фото примеров.

Примеры новогодних картинок на окнах для изображения в школе к Новому 2018 году

Предложенные ниже рисунки на окнах отлично подходят для украшения классов в школе. Простые картинки можно легко нарисовать и красками, и зубной пастой. Они помогут создать праздничную атмосферу и провести внеклассное время действительно весело, интересно и полезно.


Что нарисовать на Новый год на стекле витражными красками — подборка картинок

Использование витражных красок для рисования на окнах перед Новым годом — отличное решение, как для дома, так и для школы. Яркие насыщенные картинки помогут провести простое декорирование комнат, создать волшебную праздничную атмосферу. Используя следующие примеры, можно легко выбрать, что нарисовать на стекле витражными красками к Новому году.

Примеры новогодних картинок на стекле окна, сделанных витражными красками

Следующие фото могут использоваться в качестве примера для перерисовки на стекло или же для нахождения новых необычных идей для создания новогодних рисунков. Они привлекают своей полнотой цвета, необычными переходами оттенков и поэтому подходят для декорирования любых помещений.



Как нарисовать узоры на окне к Новому году солью — мастер-класс с фото

При правильном смешивании соли с шипучими напитками можно получить отличную смесь для рисования на окнах. Благодаря наличию кристалликов в такой заготовке, после высыхания она поможет создать настоящие морозные узоры на стекле. Кроме того она подойдет для быстрого декорирования больших окон в доме и школе. Но чтобы раскраска была удачной и позволила добиться желаемого результата, нужно поэтапно выполнять работу и не наносить более 3 слоев смеси, иначе после высыхания она осыплется. Подробнее узнать о том, как к Новому году можно нарисовать морозные узоры на окне солью, поможет следующий мастер-класс с фото.

Материалы для рисования узоров на окнах перед Новым годом с помощью соли

  • пиво или газированная вода — 250 мл;
  • широкая кисточка;
  • каменная соль с крупными кристаллами — 4 ч.л.;
  • полотенце.

Фото-инструкция по рисованию морозных оконных узоров в канун Нового года солью


Оригинально и красиво украсить дом, классы в школе и детском саду на Новый год, поможет необычное декорирование окон. Для этого, используя предложенные мастер-классы с фото и видео, нужно лишь нанести на стекла морозные узоры или тематические картинки. Указанные примеры помогут легко выбрать желаемое изображение и приступить к его рисованию зубной пастой, порошком, гуашью или витражными красками. Также на год собаки дети с помощью предложенных трафаретов и шаблонов смогут легко изобразить на окнах разных щенков и взрослых собак. Им остается лишь выбрать, какие рисунки на окнах к Новому году 2018 они хотят сделать и приступить к работе согласно инструкциям.

наталья ратченко

Мастер – класс

Назначение

Задачи :

гуашью на стекле ;

Необходимые материалы :

набор гуаши стеклом

1. Вынимаем стекло из рамки .

3. Одну сторону стекла

4. Ждём, когда стекло хорошо просохнет . Кладем трафарет под стекло , обработанной частью вверх.

5. Гуашью стекле гуашь .

Обратная сторона.

Лицевая сторона картинки.

гуашь нужного цвета

В детском саду, рисование гуашью на стекле

рисования

материалов : набор гуаши разных цветов , кисти, фоторамка со стеклом , средняя луковица.

Техника безопасной работы

Мастер – класс

Рисование гуашью на стекле по контуру .

Назначение : украшение интерьера комнаты, изготовление подарка, участие в выставках и конкурсах.

Задачи :

Совершенствовать технику работы гуашью на стекле ;

Развивать фантазию, художественный вкус, творческие способности, абстрактное мышление, внимание, мелкую моторику пальцев рук, точность движений;

Прививать навыки культуры труда, желание доводить начатое дело до конца;- содействовать формированию всесторонне развитой личности.

Необходимые материалы :

набор гуаши , кисти №1, №3, №4, палитра, фоторамка со стеклом , непроливайка, рисунок-шаблон, салфетки, луковица среднего размера.

1. Вынимаем стекло из рамки .

Подбираем картинку. Можно использовать раскраски для детей.

2. Разрезаем луковицу пополам.

3. Одну сторону стекла , на которую будем наносить рисунок, хорошо обрабатываем соком половинки луковицы.

4. Ждём, когда стекло хорошо просохнет . Кладем трафарет под стекло , обработанной частью вверх.

5. Гуашью черного цвета обводим контуры рисунка на стекле . Обводить рисунок начинаем с верхней части рисунка, чтобы не размазать гуашь .

7. Ждём, когда контур просохнет, и продолжаем закрашивать остальные части рисунка.

Обратная сторона.

Лицевая сторона картинки.

8. Когда рисунок просохнет, закрашиваем фон. Накладываем гуашь нужного цвета , не боясь зайти за контуры рисунка.

9. Готово. Осталось просушить и оформить картинку в рамочку.

10. Вот такая работа, получилась.

В детском саду, рисование гуашью на стекле , можно проводить в несколько этапов, в зависимости от возраста и сложности рисунка.

В работе с детьми, эта техника рисования вызывает желание творить чудеса своими руками.

Развивает фантазию, художественный вкус, творческие способности, абстрактное мышление, внимание, мелкую моторику пальцев рук, точность движений.

Прививает навыки культуры труда, желание доводить начатое дело до конца.

И самое главное, для этого занятия, необходим минимум материалов : набор гуаши разных цветов , кисти, фоторамка со стеклом , средняя луковица.

Все материалы, используемые в работе, безопасны!

Техника безопасной работы : края стёкол обклеить прозрачным скотчем со всех сторон.

Актуальность :

Подобная техника рисования годится даже для тех, кто совершенно далек от изобразительного творчества. Довольно иметь стекло конкретного размера , акварельные краски или гуашь разного цвета , половинку луковицы.

Стекло нужно уложить на понравившийся рисунок из книжки-раскраски. Чёрной гуашью обвести контуры рисунка тоненькой кисточкой №1.

В работе с детьми, эта техника рисования вызывает желание творить чудеса своими руками.

Развивает фантазию, художественный вкус, творческие способности, абстрактное мышление, внимание, мелкую моторику пальцев рук, точность движений.

Прививает навыки культуры труда, желание доводить начатое дело до конца.

И самое главное, для этого занятия, необходим, минимум материалов : набор гуаши разных цветов , кисти, фоторамка со стеклом , средняя луковица.

Последовательность работы :

1. Вынимаем стекло из рамки .

2. Разрезаем луковицу на две половинки.

3. Для образца рисунка, можно использовать детские раскраски или иллюстрации в книжках. Рисунок кладём под стекло .

4. Поверхность стекла , равномерно натираем половинкой лука.

5. Кистью и чёрной гуашью , обводим контуры всех элементов рисунка, без пропусков. Линии контура, должны быть непрерывны и одинаковой толщины. Важно начать работу с верхней части рисунка, чтобы не размазать гуашь .

7. Закрашиваем детали рисунка первого плана, потом второго, третьего, меняя гуашь , соответственно цветам на рисунке.

8. Последним, закрашиваем фон.

9. Подсушиваем работу и вставляем в рамку.

10. Работа готова.

Мастер – класс

Рисование гуашью на стекле по контуру .

Назначение : украшение интерьера комнаты, изготовление подарка, участие в выставках и конкурсах.

Задачи :

Совершенствовать технику работы гуашью на стекле ;

Развивать фантазию, художественный вкус, творческие способности, абстрактное мышление, внимание, мелкую моторику пальцев рук, точность движений;

Прививать навыки культуры труда, желание доводить начатое дело до конца;- содействовать формированию всесторонне развитой личности.

Необходимые материалы :

набор гуаши , кисти №1, №3, №4, палитра, фоторамка со стеклом , непроливайка, рисунок-шаблон, салфетки, луковица среднего размера.

1. Вынимаем стекло из рамки .


Подбираем картинку. Можно использовать раскраски для детей.

2. Разрезаем луковицу пополам.


3. Одну сторону стекла , на которую будем наносить рисунок, хорошо обрабатываем соком половинки луковицы.


4. Ждём, когда стекло хорошо просохнет . Кладем трафарет под стекло , обработанной частью вверх.


5. Гуашью черного цвета обводим контуры рисунка на стекле . Обводить рисунок начинаем с верхней части рисунка, чтобы не размазать гуашь .



7. Ждём, когда контур просохнет, и продолжаем закрашивать остальные части рисунка.


Обратная сторона.


Лицевая сторона картинки.


8. Когда рисунок просохнет, закрашиваем фон. Накладываем гуашь нужного цвета , не боясь зайти за контуры рисунка.


9. Готово. Осталось просушить и оформить картинку в рамочку.


10. Вот такая работа, получилась.

В детском саду, рисование гуашью на стекле , можно проводить в несколько этапов, в зависимости от возраста и сложности рисунка.

В работе с детьми, эта техника рисования вызывает желание творить чудеса своими руками.

Развивает фантазию, художественный вкус, творческие способности, абстрактное мышление, внимание, мелкую моторику пальцев рук, точность движений.

Прививает навыки культуры труда, желание доводить начатое дело до конца.

И самое главное, для этого занятия, необходим минимум материалов : набор гуаши разных цветов , кисти, фоторамка со стеклом , средняя луковица.

Все материалы, используемые в работе, безопасны!

Техника безопасной работы : края стёкол перед работой, обклеить прозрачным скотчем со всех сторон.

Мои работы в этой технике.



В статье даются советы, как нарисовать новогодний рисунок.

Какие необходимы приготовления, чтобы в доме воцарилась новогодняя атмосфера? Первым делом нужно украсить квартиру и нарисовать настоящую зимнюю сказку в каждом окне.

Украшение окон к Новому году




Украшение окон к Новому году

Совместное выявление творческих способностей на оконных стеклах может стать настоящей семейной традицией или прелюдией к главному зимнему празднику, которую обязательно будут соблюдать детишки. Ведь рисовать на стекле они могут и самостоятельно, если родители заготовят для них несложные трафареты.

Из статьи вы сможете почерпнуть идеи для создания собственных уникальных зимних картинок на стекле.

Новогодние рисунки из бумаги на окна: идеи, фото


Из бумаги на окна можно вырезать фигурки или целые сюжеты и создать с их помощью новогоднюю атмосферу. Такие вырезанные рисунки из бумаги называются «вытынанками».

Вырезают для окон силуэты новогодних героев, снеговичков и гномиков, елки и новогодние шары. Можно вырезать лесных зверей, Деда Мороза со Снегурочкой, колокольчики, бегущих оленей или россыпь звезд.

  • Шаблоны, которые вы выберете для украшения окна, необходимо распечатать, вырезать. (шаблоны в статье на картинках чуть ниже и в конце статьи).
  • Окно предварительно следует насухо вытереть, иначе бумажный рисунок не будет держаться.
  • После этого одну сторону рисунка нужно смазать мыльным раствором и приклеить на оконное стекло.


Как украсить окно На Новый Год своими руками

Вот какие это могут быть рисунки и как их распределить на окне:

И еще больше трафаретов вы найдете в конце статьи.











Чем рисовать на окнах новогодние рисунки?

Сегодня расписывать стекла окон можно с помощью специальных смывающихся красок, а чтобы рисунок получился ровным и красивым, используют шаблоны. Благодаря таким приспособлениям, рисунок на окне к Новому году можно нарисовать довольно необычно.

Если вы не успели приобрести смывающуюся краску для рисования на окнах, то не стоит огорчаться. У вас есть в запасе еще несколько способов, которые хорошо зарекомендовали себя при нанесении рисунка на оконное стекло.

Вы можете рисовать на окнах:

  • детскими витражными красками (при условии нанесения рисунка не на окно, а на стекло)
  • зубной пастой
  • гуашью
  • специальными средствами для новогодних росписей на стекле
  • Или воспользоваться довольно экзотическим составом для рисунка: нанести с помощью трафарета клей ПВА на поверхность окна, а после этого налепить блестки и мишуру. Рисунок получится намного интересней: он будет выглядеть немного пушистым.Красивые зимние узоры на стекле можно создать с помощью:
    • пальчиковых красок
    • обычного куска туалетного мыла (пример ниже на предпоследнем рисунке)



Видео: Как это делаю я: новогоднее украшение окон

От чего стоит отказаться при оформлении окон к Новому году?

Если вы не хотите, чтобы дух новогоднего торжества, а также веселенькие рожицы и новогодние рисунки, остались с вами на весь последующий год, то не используйте следующие составы и краски:

  • акварельные краски — они смываются намного тяжелее, чем гуашевые
  • витражные краски, которые используют профессиональные художники — они не смываются вообще

Рисовать можно также с использованием искусственного снега.




Видео: Новогодний рисунок на окне

Как нарисовать новогодние рисунки на окнах гуашью, красками: советы, описание процесса

Хотите превратиться в волшебника и создать уникальный зимний орнамент на окне? Тогда вооружайтесь красками и вперед: создавать теплое и радостное настроение для рождественских и новогодних праздников!

Процесс нанесения разноцветной картинки на окно :

  • Чтобы изображения получились ровными и симметричными, используйте для их нанесения на стекло трафареты. Если вы ими не запаслись заранее, то выберите из представленных в этой статье.
  • После того, как мы определились, что и где будет нарисовано, прикладываем трафареты к оконному стеклу, чтобы посмотреть, как примерно будет располагаться узор и сколько места он займет на окне.
  • Если одного рисунка будет недостаточно, подберем еще один в похожей тематике.
  • Трафарет прикладываем к стеклу, фиксируем его скотчем, и кисточкой заполняем пустые участки внутри трафарета краской или зубной пастой.
  • После того, как все пустые участки на трафарете будут заполнены краской, необходимо подождать, пока картинка подсохнет.
  • Добавляем детали и вытираем палочкой все линии и мазки, которые портят картинку.
  • Берем тонкую кисточку и дорисовываем мелкие детали.
  • Для эффекта разбрызгивания нам понадобиться зубная щетка. Наберем на щетку немного краски с водой и разбрызгаем по поверхности стекла.





Как нарисовать новогодние рисунки на окнах зубной пастой?

Морозный узор на окнах зубной пастой рисуется ватными палочками так:

  • покупается зубная паста (самая дешевая будет белоснежной, или с синеватым оттенком)
  • готовятся трафареты (покупаются или вырезаются из картона)
  • нарезаются небольшие кусочки скотча, чтобы закреплять трафареты на стекле
  • моется предварительно окно (после того, как вы нарисуете на стекле новогоднюю картинку, вам придется повторно его мыть после праздников)
  • готовится зубная щетка или толстая кисточка для рисования (если трафареты достаточно крупные, то пустоты в них можно заполнять краской пальцами)
  • морозные узоры рисуются ватной палочкой, как показано на рисунке ниже



Перед началом работы вырезаем трафарет. Найдите любой интересный рисунок, который подходит по тематике, и перенесите его на картон или плотную бумагу.

  • Выбрали снежинки? Тогда вырезайте большие снежинки с помощью маникюрных ножниц (ведь мелких деталей будет много) а для маленьких используйте фигурный дырокол.
  • После того, как фигурки вырезаны, делим трафарет на отдельные элементы и хорошо закрепляем прозрачным скотчем на стекле.
  • Набираем зубную пасту на кисточку или на палец, или на зубную щетку (которую вы уже не будете использовать) и закладываем в вырезанные в трафарете отверстия.
  • Немного подождем, пока зубная паста «схватится» и убираем трафарет, стараясь не размазывать края.
  • Снова ищем место для рисунка и повторяем всю процедуру заново.
  • Трафарет необходим для тех, кому трудно с первого раза нанести правильно линии на стекле.
  • Можно использовать шаблон рисунка, распечатанный или перерисованный на лист ватмана, который прикреплен скотчем на внешней стороне окна. Рисовать можно по готовому контуру.
  • Другой способ нанесения рисунка на окно — это использование трафарета. Рисунок нужно распечатать и вырезать по внутреннему контуру ножницами.

Перед нанесением рисунка, бумажный или картонный трафарет смачивается водой, чтобы он перестал «ездить» по стеклу.

Способы нанесения краски, искусственного снега или зубной пасты:

  • задуть просветы искусственным снегом
  • забрызгать отверстия зубной пастой (зубную щетку необходимо предварительно намочить)
  • обмакнуть губку в краску и заполнить отверстия на рисунке

Ниже на рисунке смотрите как происходит процесс нанесения.


Как сделать заснеженное окно со снежинками зубной пастой?

Вот как как на картинках ниже можно сделать заснеженное окно с помощью зубной пасты и вырезанных снежинок:







Теперь нужно сделать заснеженное окно с помощью разбрызгивания зубной пасты.

Как разбрызгать зубную пасту щеткой по трафарету для создания заснеженного окна и контуров рисунка?

Процесс разбрызгивания зубной пасты зубной щеткой на стекле смотрите на картинках ниже.

  • Смачиваем зубную щетку в воде с растворенной зубной пастой.
  • Разбрызгиваем по стеклу, как показано на рисунках ниже.





Если вы хотите, чтобы рисунок быстрее высох, то можете включить фен в слабом режиме с холодным потоком воздуха и подсушить краску или зубную пасту.

Дети с радостью помогут вам украшать дом и разрисовывать окна. Да и взрослым так всегда радостнее.

Расскажите ребенку о тонкостях нанесения рисунка на окна и покажите на примере. Такое занятие способствует развитию настоящего вкуса и пробуждает художественный талант.

Порисовав вместе с ребенком новогодний рисунок вы удивитесь в следующий раз, какая на самом деле у малыша богатая фантазия и насколько он может быть изобретателен.

Во время совместного рисования на окнах не лишним будет рассказать своему юному помощнику и о правилах безопасности:

  • краску есть нельзя
  • окно разрисовывать можно только изнутри, не открывая его
  • на стекло нельзя опираться

Новогодние рисунки на окнах: идеи, фото



Традиция украшать окна незатейливыми картинками возникла еще в глубоком прошлом.

  • У кельтов было принято декорировать ставни и подоконники. Для этой цели использовались еловые веточки. Кельты верили, что таким образом от дома отгоняются злые духи.
  • У китайцев было принято вешать перед окнами колокольчики, которые издавали различные звуки. Назначение таких украшений — отпугивать злых демонов их приятным звучанием.
  • В России украшать стекла начали со времен Петра I. В одном из его указов было велено к празднику декорировать не только лесную хвойную красавицу, но и все жилище.
  • В советский период украшали квартиры бумажными снежинками, композициями из ткани, а также наносили простые узоры с помощью зубной пасты.


Даже если вы не родились талантливым художником, то, используя оригинальные шаблоны и краску, вы без труда сможете создать настоящий «оконный» шедевр, который не захочется вытирать после праздников.

«Заснеженные» росписи на окнах помогают создать непередаваемое ощущение теплого семейного празднества.
Что же из новогодних сюжетов можно чаще всего увидеть на окнах:

  • морозные узоры, снежинки
  • Деда Мороза и Санта Клауса с неизменными мешками подарков
  • елочки и снеговички
  • несущиеся по небу в санях с запряженными оленями Санта Клаусы
  • большие новогодние шары и гирлянды
  • сюжеты из сказок о зиме

Новогодняя тематика — не единственный вариант для нанесения картинки на окно. Дополнит традиционный сюжет и такой рисунок:

  • веселая рожица, гномики и зайчики, снежные горки
  • медвежата и заснеженные елочки
  • домики на фоне зимних пейзажей

Эффектно смотрятся на окнах рождественские сюжеты:

  • ангелочки
  • свечи
  • Библейные сценки

Главное помнить о том, что любая картинка на окне должна отвечать следующим требованиям: быть легкой и воздушной. Нельзя перегружать рисунок дополнительными элементами и вырисовывать все детали.



А вот что рисует на окнах Дедушка Мороз



Как украсить окно к Новому году своими руками: идеи рисунков

В этом разделе вы сможете посмотреть фотоподборку вариантов оформления окон с нанесенными на них рисунками















Видео: я рисую на окне

Прежде всего хочется сказать о том, что для росписи окон подходит не каждый материал. При незнании этого можно так украсить окна, что потом придется приложить немало усилий для того, чтобы удалить с них .

Не вздумайте рисовать на окнах акварелью. Ее намного сложнее удалить с поверхности стекла, чем, например, гуашь. Также нельзя использовать профессиональные витражные краски. Украсив окна данной краской, вы их больше не отмоете. Внимательно выбирайте материал для росписи в специализированных магазинах.

Чем можно рисовать на окнах?

Для росписи окон отлично подходит простая зубная паста. Также можете воспользоваться гуашью, искусственным снегом и пальчиковыми красками. Для украшения окон некоторые применяют детские витражные краски. Однако если вы выбрали именно этот материал для росписи, должны знать, что такие рисунки не наносятся на стеклянную поверхность окон.

Как можно нанести рисунок на окна?

С вопросом, чем можно рисовать на окнах, мы разобрались. Теперь возник новый: как можно наносить рисунок на окна? Если, конечно, у вас есть талант к рисованию, то данным вопросом вы не зададитесь. Это касается тех, у кого есть желание и вдохновение украсить к Новому году окна, но нет никаких навыков. В таком случае вы можете поступить следующим образом:


  • Распечатайте при помощи принтера любой понравившийся шаблон, вырежьте его, после чего перерисуйте на окно.

  • Распечатав шаблон, перерисуйте его на ватман. Затем прикрепите ватман со стороны улицы при помощи скотча. По готовому контуру вам будет очень легко рисовать выбранным материалом.

  • Воспользуйтесь трафаретом. Его можно как купить, так и . Просветы трафарета закрасьте краской или любым другим выбранным материалом. Кстати, если вы используете краску, то для удобства наносите ее небольшим кусочком губки.

Это один из самых простых и вкусных способов украшения оконного стекла. В процессе могут участвовать маленькие дети — для них это занятие станет по-настоящему сладким волшебством.

С помощью трафарета наносим на чистое стекло клеящую основу — разведенный в воде мед или сахарный сироп. Затем напыляем на основу сахарную пудру. Даем узорам просохнуть, убираем трафарет и смахиваем кистью остатки пудры.

Мыльные рисунки

Не только украсят окна, но и позволят при мытье стекол.

На мелкой терке нужно натереть кусочек мыла. В мыльную крошку добавить теплую воду. Смесь взбить миксером до получения устойчивой пены. Обмакнуть губку — и можно рисовать! А еще проще — чертить узоры на стекле самим обмылком.

Искусственный снег

В декоре используют разные виды искусственного снега, но нам понадобится тот, что продается в виде спрея. Встряхните баллончик и… импровизируйте! Легкая изморозь, трафаретные узоры — это может быть все что угодно.

Будьте внимательны: не стоит экономить и покупать самый дешевый спрей — он может оказаться некачественным, с резким запахом.

Зубная паста — орудие Снежной королевы

Это классический способ: кто ребенком не рисовал зубной пастой в ванной на зеркале?

Эффекта изморози можно добиться, опрыскав стекло пастой из пульверизатора (или просто брызгая зубной щеткой). Если же ее развести в воде до сметанообразной консистенции — можно расписывать стекла жесткой кистью.

Пиво и магнезия

Очень красивые и сложные морозные узоры получаются, если использовать пиво и магнезию. Готовится раствор легко: на 100 гр. светлого пива нужно 50 гр. магнезии.

Наносим узоры губкой, кистью, ватным тампоном. Когда жидкость начнет испаряться, на стекле проявятся кристаллические узоры. Ускорить процесс можно, просушив рисунок феном.

Обычные краски

На заметку: акварель со стекла смывается сложнее, чем гуашь. Рисунок будет контрастнее, если обвести его по контуру черной краской. На краску можно наносить блестки, бисер и пайетки.

Детские витражные краски

Не перепутайте их с профессиональными, иначе рисунок останется на стекле навсегда.

Детские витражные краски наносятся не на стекло, а на специальную пленку, которая затем приклеивается к окну. Выбранный рисунок подложите под пленку, обведите его по контуру, затем раскрасьте внутренние части. Краски не жалейте, чтобы на пленке не осталось просветов.

Готовые наклейки

Наклеивать на стекло можно не только свои витражные рисунки. Если нет времени, к вашим услугам .

Трафареты из бумаги

Еще один привет из детства. Правда, раньше мы импровизировали, а сейчас можно найти в интернете готовые трафареты для распечатки.

Хорошо смотрятся снежинки из белой матовой бумаги. Не используйте клей, лучше густой сахарный сироп, он смоется с окон быстрее.

Тюль и кружева

И последний, самый изысканный способ: наклеиваем на стекла тюль или кружева. Лучше всего выбрать ткань с зимними мотивами, перьями, завитками.

Нужно приготовить раствор: две столовые ложки кукурузного крахмала развести в двух столовых ложках холодной воды. И добавить полтора стакана горячей воды. Если использовать картофельный крахмал, то раствор получится серым, что придаст соответствующий оттенок нашей аппликации.

Теперь прикладываем к стеклу кусок ткани. Поверх кружева наносим раствор кистью, уделяя особое внимание краям и углам. Клейстер застывает быстро, и кружево держится на стекле до тех пор, пока вы сами не решите смыть его теплой водой.

Краски для начинающих художников | Александр Григорьев-Саврасов

Меня часто спрашивают, какие краски выбрать начинающему художнику, с чего следует пробовать тем, кто не имеет никакого опыта в живописи. В статье я отвечу на этот вопрос, но прежде отвлекусь на более важные детали предстоящего выбора красок.

Задам встречный вопрос — зачем вам краски? Скорее всего, вы взрослый, состоявшийся в профессии человек, у вас сложившаяся картина мира, вы уверены в себе, в завтрашнем дне, и всё идёт по плану.

Спрашиваю, потому что мой блог читают взрослые люди, детишки такие вопросы не задают — им папы с мамами краски по своему разумению покупают.

Конечно, я знаю ответ, важно, чтобы и вы знали. Если решили себя испытать, то не бросайте всё на полпути, столкнувшись с первыми трудностями. Да, трудностями, так и есть, творчество — совсем нелегкое дело, как может кому-то казаться.

Представьте, вы рисуете и у вас всё получается. Из небытия на альбомном листе появляется кораблик, цветок, бабочка или даже целая планета. Фантастика!

Затем вы решаете учиться, так как становится понятно, что на одном таланте далеко не уедешь. Часто учёба идёт нелегко, собственно, так и должно быть. Где вы видели освоение новых навыков в лёгкой, “танцевальной” форме? Разве что там, где врут, какой вы талантливый, умный, доходчивый — чуть ли не гений.

Белая полоса сменяется чёрной, вы понимаете, что так больше продолжаться не может. Творчество должно приносить радость, а не мучения, и вы бросаете это ребячество — свои неуместные увлечения, только вот ради чего?

Ради того, что вы кому-то там нужны больше, чем самому себе, ради бездонного омута бытовухи, ныряя в который по привычке, не теряете надежду всплыть. Да, надежда умирает последней в мираже несуществующих берегов. Да, уходя, вы не хлопаете дверью, думая, что ещё раз в неё войдёте… Но когда, в следующей жизни?

Вы хотите знать, какие краски купить, но сначала ответьте на вопрос — зачем они вам?

Ошибка начинающего художника в том, что он сосредоточен на результате, что важно — на мгновенном результате, то есть он как можно быстрей хочет проскочить процесс достижения этого результата. Казалось бы, что в этом плохого? Ничего плохого и ничего хорошего!

Когда вам важен только результат, вы его воспринимаете как чудо, вы не можете его контролировать, а значит, и процесс контролировать не в состоянии.

Творчество — это не волшебство. Это процесс мышления, то есть  деятельность нашего мозга. Скажите, вы способны мыслить, ставить себе задачи, решать их, находить ответы, действуя последовательно? Если да, вы талантливый человек, у вас просто нет шансов не достичь поставленных целей, которые впоследствии назовут волшебством или чудом, неважно.

Вы способны творить чудеса, у вас всё для этого есть, начните мыслить, “включите” мозги.

Представьте, вы творите, мыслите, один образ приходит за другим, каждому своё место, вы создатель, вы творец. Теперь, когда результат лишь цепочка последовательных шагов, необычайно интересным становится каждый из них. Неважно, рисуете вы куб, шар, моделируете форму глаза, носа или пишете запах сирени, это цепочка ваших мыслей, талантливых мыслей, если хотите.

Как, вы думаете, стоит писать запах сирени — с любовью, с воодушевлением, с восхищением…? Нет, пусть подобные категории выдумывают обыватели, так нам ничему не научиться.

Пишите сирень согласно законам изобразительного языка: композиция, свет, тень, цвет, думайте и ещё раз думайте.

Итак, теперь, когда вы знаете, что чудо вам подвластно, а талант — это умение мыслить, и нет никаких белых и чёрных полос, начнём с выбора красок.

Как правило, это либо акварель, либо масляные краски. И у тех, и у других свои минусы и плюсы, будет лучше, если вы попробуете все возможные варианты, и почему бы не выбрать нечто среднее, например гуашь.

Чтобы купить гуашевые краски, вам не нужно обладать технической информацией, не нужно копить деньги для приобретения стартового набора (покупка масляных красок может ощутимо сказаться на содержании вашего кошелька), также отпадает необходимость в растворителях, маслах, лаках, холстах.

Гуашевые краски продаются как наборами, так и поштучно. Начните со стандартного комплекта, ни к чему покупать сразу все возможные. Скорее всего, вы знаете людей, закупившихся десятками тюбиков красок, холстов, этюдниками, которые сейчас просто пылятся в кладовках. Согласитесь, художник не тот, у кого всё это есть, а тот, кто умеет этим пользоваться.

Минимум средств, максимум выразительности. Сосредоточьтесь на результате, пишите звонко, остро, гуашь имеет свойство высветляться после высыхания, но к этому можно быстро привыкнуть.

Да, к краскам нужно привыкнуть, и самый простой способ — это позволить себе писать. Не защищайтесь, не оправдывайтесь, не ищите причины, почему у вас не получится. Нападайте, идите на таран под крики “Ура!”, измазавшись красками с ног до головы, как дикие индейцы, позвольте себе быть. Быть художником! Вы же знаете, что нет ни одной объективной причины, почему у вас не получится, если вы мыслите.

Далее публикую отзыв на свои курсы, он как нельзя лучше иллюстрирует путь начинающего художника.

Добрый день, Александр! Вот собралась с мыслями и пишу вам о курсах свои мысли 🙂

Я проходила ваш курс «Арсенал знаний». Тогда после прохождения курса я не написала вам отзыв, так как сама для себя не могла сформулировать, и сразу после окончания курса мысли в каком-то хаосе находятся, куча новой информации, которую нужно переварить.

Но по прошествии времени становится видно, что скачок колоссальный. В курсе было много информации, которую я теоретически знала, но абстрактное знание и понимание как ее применять на практике — это совершенно разные вещи.

Некоторые знания, наоборот, были открытием для меня. И чтобы все это уложить в голове, нужно время.

Курс мне очень помог стать на следующую ступень в моем творчестве, после ступора и непонимания, что делать и куда двигаться дальше.

Именно поэтому, когда увидела ваш курс по пленэру, даже не задумывалась, покупать его или нет (жаль не сразу с финансами получилось:). Мне всегда хотелось писать с натуры окружающий мир, но сколько раз я не пыталась, никогда ничего не получалось, от слова вообще.

Несмотря на то, что я теоретически знала о планах (средний, дальний), о свете(светлее, темнее), о контрастности на переднем плане… Все равно ничего не получалось, в итоге было одно расстройство и руки опускались.

Сразу после завершения курса мысли еще не собрались в кучу, но я уже чувствовала в себе силы и какой-то драйв, с огромным удовольствием писала этюды с натуры. Основу вы заложили и путь, куда двигаться, я увидела!

И вот после 4-5 месяцев после окончания курса я наконец-то пришла к «этюдности», к которой так стремилась. Без ваших курсов я бы еще очень долго бродила в темноте! Спасибо Вам от чистого сердца!!!

Было очень познавательно и завораживающе смотреть, как вы пишете с натуры. И еще не могу не написать об уроках.

Посмотрела урок, по ходу выполнения ДЗ появляются вопросы. После разбора ДЗ по конкретному уроку перехожу к следующему, и что я вижу?!

Все ответы на свои вопросы в теме нового урока!!! Это изумляло меня на протяжении всего курса! Вы потрясающий педагог, и составили идеальную последовательность уроков! Каждый следующий урок раскрывает именно ту тему и вопросы, которые возникают в предыдущем. Просто колоссальная работа!

И в завершение хочется написать словами П.Коэльо «Вы – настоящий учитель. – А что такое «учитель»? Я тебе отвечу. Это не тот, кто учит чему-либо, а тот, кто побуждает ученика вы­явить самое лучшее, что есть в нем, чтобы раскрыть то, что ему уже известно.» Спасибо Вам огромное!!!

Работы автора комментария:

У меня больше сотни подобных отзывов, и когда я читаю их, вспоминаю себя на заре своего увлечения живописью, кстати, мои первые попытки были именно в освоении гуаши. Напишите в комментариях, какими красками вы пользуетесь, и, конечно, посоветуйте тем, кто только начинает, какие вам кажутся наиболее подходящими.

Уроки рисования красками для детей поэтапно для начинающих в Москве

Научиться рисовать – дело хоть и сложное, но осилить его можно. Конечно, есть много сложностей, подводных камней и нюансов, однако если регулярно тренироваться и прикладывать все усилия, можно достичь хороших результатов. При чем начинать учиться рисовать можно не только детям, но и в более сложном возрасте. Поэтому не бойтесь, если вокруг вам говорят, что в вашем возрасте уже поздно начинать осваивать новое хобби. Главное – верить в себя и иметь огромное желание чего-то научиться.

Живопись красками – это и приятное и довольно сложное дело одновременно. Но рисование красками является одним из универсальных жанров живописи. В нем можно рисовать практически все: портреты, натюрморты, пейзажи, абстракцию. Все зависит от вашего желания. Но чтобы освоить этот жанр как можно лучше, советуем начинать не с глобальных идей, а с уроков рисования красками.

Почему рисовать в раннем детстве полезно?

Пробовать рисовать вместе с ребенком можно начинать с раннего возраста. Как только ребенок готов в игровой манере рисовать «каракули» и таким образом самовыражаться. Как известно, мелкая моторика рук положительно влияет на формирование речи малыша. Рисование при этом выполняет сразу несколько функций: ребенок учится воспринимать окружающий мир с эстетической точки зрения, повышает свою самооценку, усиливает активности речи.

Для взрослого человека учение живописи помогает успокоиться, снять стресс, найти гармонию внутри себя. Мы учимся развивать свой вкус и чувство прекрасного. Поэтому рисование – это способ привить чувство прекрасного как себе, так и своему ребенку.

Если вы решили начинать учиться рисованию, нужно разобраться, к чему приступать. Для начала рекомендуем вам ознакомиться с некоторыми советами для желающих научиться рисовать красками:

  1. Для начала определитесь с инструментами. Качество бумаги сильно влияет на окончательный рисунок. Поэтому купите несколько разных листов для рисования красками, чтобы проверить результаты работы с ней. Для новичков советуем вес бумаги – 300 г/м2. Не забывайте и про главный инструмент – это краски. Они должны быть профессиональными. Такие краски лучше ложатся на бумагу и не растекаются. Не смотря на то, что такие инструменты стоят дороже, они и прослужат дольше. Но что касается кисточек – здесь не нужно выбирать самые дорогие. Синтетические кисти отлично подойдут для тех, кто только начинает постигать искусству живописи.
  2. Один из главных моментов рисования – смешивание. Не бойтесь экспериментировать с цветами и оттенками, смешивайте краски, чтобы увидеть, какой цвет получится. Этот процесс настолько увлекательный, что вы удивитесь, сколько различных оттенков цветов можно получить.
  3. Начинайте работу с простых рисунков, отдельных деталей. Прежде, чем что-то нарисовать, изучите его структуру. Взгляните на предмет так, словно до этого никогда его не видели.

Учиться живописи самостоятельно – это смелое решение, и вы можете постигать тонкости этого искусства через онлайн-курсы. Но все же эффективней и быстрее достичь больших результатов можно, если посещать уроки по рисованию у опытного художника или ходить в художественную студию. В таком случае уроки будут проходить интересней, вы будете быстрее набираться опыта, а также познакомитесь с другими людьми с похожими интересами. В группе единомышленников всегда проще усвоить материал. Но самое главное, чтобы этот процесс нравится вам, а вдохновение никогда вас не покидало. Тогда уроки не пройдут даром, а вы сможете превратить хобби в дело всей жизни.

простых вещей для рисования для начинающих (40+ идей!)

Если вы ищете простые вещи для рисования, воспользуйтесь этими идеями холста для начинающих. Все это достижимо для начинающего художника.

Требуемые навыки: Нет. Если вы никогда раньше не брали в руки кисть, эти проекты станут отличным местом для начала. Все они являются холстами и оставляют много места для ошибок (т. Е. Они все равно будут хорошо выглядеть).

Когда я учился во втором классе, я начал брать уроки рисования (спасибо маме!). Я помню одну из первых вещей, которые я нарисовал, и я был взволнован: моя малышка с капустной лужайкой по имени Сара.

Я помню, как откинулся от своего первого холста и подумал: «Кукла ему совсем не нравится». Мне было 8. Я был разочарован.

Я очень серьезно отношусь к себе, когда начинаю заниматься новым ремеслом или хобби, и держу пари, что многие из вас тоже. Итак, прежде чем мы начнем, я хочу посоветовать вам не делать этого.

Вот почему мы начинаем с рисования простых вещей.. . потому что вы, скорее всего, новичок в этом. Это более чем нормально — не любить то, что вы делаете, и дать холсту высохнуть, а затем закрасить его. Конечно, все мы хотим добиться успеха с первого раза.

Но иногда это не так.

Так что просто имейте это в виду, когда вы продвигаетесь в своем путешествии. Не сдавайтесь и позвольте себе ошибаться. Сделать это для меня!

Простые вещи для рисования

Прежде чем мы погрузимся в проекты для начинающих, позвольте мне ответить на несколько вопросов, которые я всегда задаю о рисовании. Если вы готовы перейти к идеям, просто пролистайте их. Но, возможно, приведенные ниже ответы помогут и вам.

Какую краску использовать?

Если вы спрашиваете моего совета, я определенно рекомендую краску для рукоделия. Он недорогой, простой в использовании и доступен практически всех цветов радуги. Мои любимые бренды — FolkArt или Martha Stewart.

Вы можете перейти в раздел изобразительного искусства / акриловые и масляные краски позже. Начните с ремесленного раздела, и вы не будете так сильно беспокоиться о том, что ваш бюджет расходуется на расходные материалы.

На каких предметах я могу рисовать?

Моя философия состоит в том, что холстом является все: бумага, камень, металл, стекло, дерево, ткань и, конечно же, настоящий холст. Если вы не уверены, сделайте тест. Просто прикосновение. Вы будете знать, сработает это или нет, поверьте мне.

Что рисовать, если не знаешь, что рисовать?

Не переживайте по этому поводу. Цветы — это просто, как и аннотации. Честно говоря, с этого я и начну. Иногда вам просто нужно начать, и тогда вы получите еще больше вдохновения.

Что купить начинающему художнику?

Нет нужды сходить с ума за воротами. Я бы начал с приличных кистей Майклза, палитры и тазика для воды. Вы можете пополнять запасы, когда освоитесь с новым хобби.

Готовы ли вы увидеть идеи холста? Прокрутить вниз!

DIY абстрактное искусство холст

Фото: Эшли Стерджилл

Эшли показывает вам, как именно смешивать цвета, чтобы получить эту абстрактную картину, которую может создать каждый.Добавление золота доводит дело до крайности!

Продолжить чтение

Холст с краской и чипсами Grey Skies

Фото: plaidonline.com

Мне нравится внешний вид кусочков краски, и этот модный холст объединяет их в себе! Мне нравятся оттенки синего и серого.

Продолжить чтение

Искусство из березы своими руками

Фото: Алексис Миддлтон

Сделать своими руками красивую поделку из березы своими руками легко с помощью этого пошагового руководства. Никаких специальных художественных навыков или опыта рисования не требуется!

Продолжить чтение

Простое искусство соскабливания краски

Фото: Холли Уэйд

Этот холст настолько прост, что почти даже нечестен. Вам даже не понадобится кисть! Все, что вам нужно, это скребок. Я попробовал соскоблить, дать ему высохнуть, а затем повторить это несколько раз с тем же дизайном.

Продолжить чтение

Расписное птичье гнездо

Фото: plaidonline.com

Узнайте, как создать простое и легко раскрашенное птичье гнездо и яйцо! Фон выглядит сложным, но угадайте что — это Mod Podged.

Продолжить чтение

Белая вишня в цвету

Фото: Аманда Формаро

Это один из тех проектов, где вы можете использовать губки, чтобы помочь вам с рисованием и выцветанием.Аманда проведет вас через весь процесс создания слоя на холсте.

Продолжить чтение

Золотой час пустыни

Фото: Трейси Кирнан

Научитесь рисовать простой закат на фоне трех разных кактусов в пейзаже. Это очень простая картина для начинающих!

Продолжить чтение

Как нарисовать облака простым способом

Фото: Жасмин Хинда

Из этого урока вы узнаете, как рисовать облака без единой кисти! В этой надежной технике используются ватные палочки, которые расслабляют рисовать.Видео включено для наглядных учеников.

Продолжить чтение

15-минутная сцена с океаном

Фото: Мелани Арц

, если вы так же очень заняты, как я, и ищете быстрый способ развить свои художественные соки, вот очень простой и увлекательный урок рисования своими руками о том, как вы можете создать свою собственную сцену океана примерно за 15 минут.

Продолжить чтение

Создать нарисованный холст

Фото: Мэнди Бейелер

Скажу честно — использование винила в качестве трафарета — один из самых простых способов покрасить холст. И я полностью согласен. Вы получите удовольствие от мазков по краям этого проекта.

Продолжить чтение

Пространственный холст для птиц и скворечников

Фото: plaidonline.com

Милые птички (сделанные с узором) садятся вокруг раскрашенного скворечника с дополнительным измерением. Интересно использование декоративного металлического акцента.

Продолжить чтение

Ombre Color Shift капельное искусство

Фото: Эми Латта

Вы можете сделать это искусство смены цвета на холсте, дереве или на чем угодно.Вам понравится металлический вид с глянцевой отделкой.

Продолжить чтение

Пиксельная живопись своими руками

Фото: Аманда Райт

Чувствуете, что не можете нарисовать что-то реалистично? Почему бы не попробовать раскрасить его в пикселях? Это отличная идея, которую можно масштабировать как на большие, так и на маленькие стены.

Продолжить чтение

Фишка краски с холста

Если вы хотите убедиться, что у вас есть уникальный проект холста как часть вашего декора, ознакомьтесь с этим несложным рисунком из кусочков краски, созданным с помощью Mod Podge.

Продолжить чтение

DIY Pour Painting

Фото: Кимберли Гроб

Этот проект почти надежен. Вы будете использовать наливную краску от Джо-Энн и немного творчества, чтобы получить уникальные произведения искусства.

Продолжить чтение

Современное Искусство Числа

Фото: Ану

Простота этого искусства, а также размер делают его довольно привлекательным покупателем.Выберите дату и цвета, которые гармонируют с вашим декором.

Продолжить чтение

Сделайте холст на стену с помощью клея

Фото: Красивые девушки жизни

Это самый простой проект настенного искусства на холсте, который вы когда-либо создавали. Все, что вам нужно,
— это немного клея и любимый цвет краски. Настройте любой
, говоря, что вам нравится!

Продолжить чтение

Искусство елочкой своими руками

Фото: Лекси

Что, если бы я сказал вам, что вы можете украсить холст, сняв малярную ленту? Вы можете, и это, наверное, один из самых крутых эффектов, которые я когда-либо видел для чего-то столь легкого в рисовании.

Продолжить чтение

Расписанный холст Easy DIY Wall Art

Фото: Кристина Ричес

Если вы хотите, чтобы в центре внимания было что-то большое, абстрактное и привлекающее внимание — эта техника мазка, несомненно, крута. Я люблю думать об этом в палитре блюза, искренне ваш.

Продолжить чтение

Современный подсолнух

Фото: plaidonline.com

Легко создаваемый градиентный цветной фон — идеальный фон для современных раскрашенных подсолнухов.

Продолжить чтение

DIY акриловая заливка стены искусства

Фото: Стефани Эбботт

Если вы ищете простые вещи для рисования, это будет фаворитом.Вы можете использовать фен, чтобы добиться действительно крутого эффекта, и в результатах нет ничего правильного или неправильного.

Продолжить чтение

Легкие Акварельные Цветы

Фото: Линда Смит

Вы когда-нибудь хотели научиться делать цветы акварелью? Это просто! Из этого видео-урока вы узнаете, как легко и красиво сделать акварельные цветы.

Продолжить чтение

Осенний холст с листьями

Фото: Джессика Андерсон

Я люблю уникальные осенние поделки, и этот осенний холст
определенно подходит! Используйте аэрозольную краску и листья, чтобы сделать забавные сезонные настенные рисунки.

Продолжить чтение

Холст с подсветкой LOVE

Фото: Линдси Викер

Угадайте, что хорошо смотрится с нарисованным холстом? Освещение немного большего! Это интересный способ добавить немного изюминки в классную технику рисования.

Продолжить чтение

Как нарисовать бабочку

Фото: Андрей Вучайнк

Узнайте, как нарисовать абстрактную бабочку на холсте, с помощью этого пошагового урока рисования бабочки акриловыми красками для детей, начинающих и начинающих рисовать.

Продолжить чтение

Антропология Пуантилизм Подделка

Фото: Холли Ленгнер

То, что в популярном магазине стоит 700 долларов, становится менее 10 долларов — и для рисования не требуется никаких навыков! Смотрится тоже отлично.

Продолжить чтение

Раскрась по номерам по фото

Фото: Линдси Понта

Узнайте, как создать собственный шаблон раскраски по номерам и перенести его на холст, чтобы сделать свою собственную раскраску по номерам для стен — специального приложения не требуется!

Продолжить чтение

Искусство на холсте Ombre своими руками

Фото: Джоанн Ло

Классный проект для чистого холста! Используя базовые принадлежности для рукоделия, вы можете создать этот выцветший омбре с геометрическими вырезами.Отлично подходит для детских комнат.

Продолжить чтение

Раскрась галактику в ночном небе

Фото: Жасмин Хинда

Из этого туториала (включая полнометражное видео) вы шаг за шагом покажете, как легко нарисовать ночное небо галактики — никаких навыков рисования не требуется! И секрет в простом инструменте, которым Жасмин делится с вами в посте.

Продолжить чтение

Силуэты на холсте — легкий способ

Фото: Кристина Уильямс

Всегда интересно создавать силуэты с использованием различных цветов. Кристина умеет делать это, сохраняя четкие края ваших линий.

Продолжить чтение

Закат с воздушными шарами

Фото: Трейси Кирнан

Узнайте, как нарисовать закат с силуэтами воздушных шаров, плавающих в небе над линией деревьев.

Продолжить чтение

Струнное искусство на холсте

Фото: Анджела Пэрис

Если вам нравятся струнные художественные проекты, вам понравится этот творческий прием для создания струнного рисунка на холсте. Это одна из тех вещей, которые легко рисовать, и она отлично подходит для взрослых и детей!

Продолжить чтение

Лаванда в акриле

Фото: Жасмин Хинда

Узнайте, как нарисовать лаванду акриловыми красками с помощью основных акриловых красок и ватных тампонов! Фон особенно легкий и легкий.

Продолжить чтение

Растительные орнаменты на холсте

Фото: Аманда Формаро

Добавьте немного красивых растений на свою стену с помощью этого простого проекта «Ботаники на холсте» по трафарету! Используйте те цвета, которые вам нравятся.

Продолжить чтение

Простая цветочная банка

Фото: Куни с корицей

Этот красочный холст идеально подходит для весны, и мне нравится рыхлый вид каменной кувшины и цветов.

Продолжить чтение

Легкие весенние цветы на холсте

Фото: Куни с корицей

Узнайте, как использовать различные кисти в этом бесплатном художественном проекте от The Art Sherpa. Мне нравится простой нарисованный фон, а создание цветов — дело мазков.

Продолжить чтение

Сердце стены искусства, сделанное из плитки

Фото: Красивые девушки жизни

Создайте эту уникальную настенную картину в форме сердца из обычных шестиугольных плиток, которые можно найти в строительном магазине
. Сделайте любой дизайн в своих любимых цветах. Так просто!

Продолжить чтение

Картина Вертушка

Фото: Элиза Блаха

Иногда лучший способ начать рисовать — это использовать много цветов. Эта настенная живопись лучше всего напоминает мне цирк. Отлично подходит и для белых стен.

Продолжить чтение

Абстрактные нарисованные сердца

Фото: Сэм Сарлес

По моему скромному мнению, точность переоценена. Нарисованные на холсте и дереве сердечки в красочной абстрактной манере делают меня счастливым — и они всегда в моде.

Продолжить чтение

Простой геометрический холст

Фото: Шерри Петерсик

Можете ли вы использовать линейку и карандаш, чтобы рисовать линии? Сможете ли вы рисовать внутри этих линий? Вы готовы к этому простому произведению искусства от Шерри.Возьмите палитру по вашему выбору.

Продолжить чтение

Искусство Стены Легкого Заката

Фото: Марджори Лакомб

Можно ли использовать аэрозольную краску для создания настенного искусства? Но конечно! Фактически, это отличный способ использовать неиспользованную аэрозольную краску из других проектов. И вы также можете нарисовать и Mod Podge поверх него.

Продолжить чтение

Художественная роспись стен своими руками

Фото: Келли Хюибрегтсе

Вы можете печатать буквы или делать то же самое с большими буквами, купленными в магазине товаров для рукоделия. В любом случае, это отлично подходит для новичков. Даже если вы никогда раньше не брали в руки кисть.

Продолжить чтение

Учебник по рисованию на холсте своими руками

Фото: Кристин Холл

Давайте не оставим праздники в стороне от этих простых вещей в раскраске! Это отличная идея для любимых песен, цитат и стихов на Рождество и не только.

Продолжить чтение

Легкое сопротивление акварели

Фото: Алексис Миддлтон

Эта простая техника резино-цементного резиста — интересный способ создать легкое акварельное искусство. Создавайте красивые изделия, используя всего несколько материалов. Это просто, весело и дает отличные результаты. Распишем!

Продолжить чтение

Красивое искусство холста за час

Фото: Линди Вандершааф

Это полотно создано для современной спальни в индустриальном стиле.Все, что вам понадобится, это пять цветов краски, большой холст и немного времени, чтобы творить и развлекаться.

Продолжить чтение

Надеюсь, вам понравятся эти простые проекты! Я хотел бы, чтобы вы посетили и другие посты:

Руководство для начинающих по началу работы

Знание подходящих акриловых принадлежностей для рисования может оказаться непосильной задачей, особенно если вы новичок. Сейчас есть так много вариантов на выбор, что трудно понять, какие материалы необходимы, а какие нет.

Вот здесь мы и подскажем, что вам всем понадобится, чтобы начать рисовать. Мы рассмотрим все, что вам понадобится, чтобы начать рисовать, не выходя из собственного дома или где-либо еще, особенно если вы рисуете вместе с нами на одном из наших онлайн-уроков рисования! На этой странице представлен список основных принадлежностей для рисования из акрила, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать акриловыми красками.

Контрольный список принадлежностей для рисования акрилом:

Основные акриловые принадлежности для покраски

  • Акриловая краска
  • Кисти для краски
  • Окрашиваемая поверхность
  • Пластиковая палитра краски или пластина
  • Чашка для воды
  • Бумажное полотенце или тряпка / ткань

Дополнительные принадлежности для акриловой краски

  • Станок
  • Карандаш
  • Фартук или старая рубашка
  • Скатерть / Газета

Где взять акриловые принадлежности для рисования?

Перво-наперво нужно выяснить, откуда, черт возьми, вы хотите получить свои припасы.

Есть и другие варианты, такие как Amazon, где вы даже можете найти полные комплекты для рисования, которые пригодятся, если вы не хотите покупать все по отдельности.

Если вы не против заплатить немного больше, вы всегда можете поддержать в местном художественном магазине . Обычно у них есть расходные материалы хорошего качества, и в процессе вы будете поддерживать малый бизнес. Теперь, когда вы знаете, где купить акриловые принадлежности для рисования, пришло время рассмотреть то, что вам всем нужно для создания, ура!

Акриловая краска

Если вы только начинаете и рисуете впервые или просто рисуете для удовольствия, вы можете обойтись только акриловой краской Уровень 1: Студенческая акриловая краска .Или даже краску для рукоделия. Вам не нужны самые модные и профессиональные краски. Это дороже и не нужно. Честно говоря, наш художник Челц, который зарабатывает себе на жизнь красками, все еще использует много студенческих красок. Вы действительно не заметите разницы, кроме прозрачности краски. * Совет: Быстрое решение этой проблемы — создание нескольких слоев или смешивание разных цветов вместе.

Цвета краски

Цвета, которые вам понадобятся, действительно зависят от вас и от того, какие цвета вы планируете использовать для своих работ. Если вы подписываетесь на один из наших онлайн-классов рисования, вы обычно можете просто посмотреть на картину и увидеть, какие основные цвета используются в этой конкретной картине. Если вам нравится смешивание, вы можете обойтись только * основными цветами + белым и черным. Для тех из вас, кто ненавидит смешивание и предпочитает не рисковать, вы можете приобрести некоторые из * вторичных цветов

Основные цвета краски: (основные)

  • Красный
  • желтый
  • Синий
  • Белый
  • Черный

Дополнительные цвета краски

  • зеленый
  • фиолетовый
  • оранжевый
  • коричневый
  • розовый

Кисти для краски

Размер кисти для рисования: Именно здесь ей действительно отдают предпочтение.Все люди разные, поэтому каждый рисует по-своему. Мы рекомендуем как минимум трех разных кистей: большую, среднюю и маленькую. Большая кисть должна быть достаточно большой, чтобы рисовать фон, иначе вам придется рисовать ее на некоторое время. Это может быть квадратная или круглая кисть. Маленькая кисть должна быть маленькой и достаточно заостренной, чтобы прорисовать любую деталь, которая может быть на вашей картине. Для всего остального, острая кисть среднего размера отлично подходит для рисования, чтобы заполнить большие области, где вы не хотели бы использовать большую кисть.

Тип кистей для рисования: Убедитесь, что все кисти, которые вы решите купить, рекомендуются для рисования акрилом. Кисти для масляных красок и большинство акварельных кистей не подходят для акриловых красок. Вам не нужны самые профессиональные, мастерские кисти. Но так как вы умеете так же хорошо разбираться в инструментах, которые используете, мы рекомендуем не покупать самый дешевый набор кистей, а найти хороший баланс между ними. Иногда чтение обзоров или ощупывание щетинок щеток может быть хорошим индикатором того, будет ли это хорошая щетка или нет.

* Полезный совет: После рисования тщательно промойте кисти с помощью средства для мытья посуды. Это очень важно, потому что чем лучше вы ухаживаете за щетками, тем дольше они прослужат.

Покраска поверхности, Что красить на

  • Холст с пленкой для галереи
  • Холст доска

Самой популярной поверхностью для рисования акрилом является холст, обернутый галереей, который доступен во многих размерах.Можно использовать более доступные альтернативы, например, брезентовые доски или даже брезентовую бумагу. Вы также можете рисовать на очень толстой бумаге, но это должна быть бумага не менее 300 фунтов, иначе бумага будет выгибаться. Если вам нравится, другой вариант — деревянные панели, но их труднее найти и они, как правило, более дорогие. Список можно продолжать и продолжать, но это основные поверхности для рисования, которые мы рекомендуем для наших онлайн-классов рисования.

Размер не имеет значения

Поверхность для рисования, которая вам нужна, действительно зависит от того, что вы пытаетесь раскрасить. Если вы хотите пройти онлайн-уроки рисования, рекомендуются определенные размеры. Мы рекомендуем холсты большего размера для взрослых и холсты меньшего размера для детей.

Остаток основных принадлежностей для покраски

Пластиковая палитра для краски или бумажная тарелка: Если вы предпочитаете использовать палитру для красок, убедитесь, что это пластик , потому что, когда вы закончите, вы можете смыть ее и использовать повторно! Однако, если вы не хотите тратить деньги и у вас есть лишний поднос для бумаги, вы тоже можете его использовать.

Стакан для воды: Чтобы поддерживать кисти в хорошем состоянии, а также промывать их между цветами, вам определенно понадобится чашка для воды. Вы можете использовать пластиковый стаканчик, старую стеклянную банку или даже старую банку.

Бумажное полотенце, тряпка или ткань: Вам понадобится чем-нибудь, чтобы высушить кисть. Если вы не хотите выбрасывать бумажные полотенца, отлично подойдет старая тряпка или ткань.

Дополнительные расходные материалы для покраски

Станок настольный

Если вы планируете много рисовать или можете позволить себе купить мольберт, настоятельно рекомендую приобрести настольный мольберт.Они делают рисование НАМНОГО проще! Вы можете найти хороший для начала от 10 до 20 долларов. К тому же их легко рассказывать, потому что они сбрасываются, забивают!

Фартук или старая рубашка

Это само собой разумеющееся. Краска может испачкаться, поэтому всегда лучше подготовиться, чем испортить любую вашу любимую одежду. Для рисования фартук не нужен. Если вы начнете регулярно рисовать, я бы обязательно вложился в один. В противном случае вы можете использовать старую рубашку или другую старую одежду, которую не прочь испачкать.Или, если вы похожи на нас в The Paint Sesh, у вас есть определенная «одежда для рисования».

Оставшиеся дополнительные расходные материалы для покраски

Скатерть / газета Вернуться к рисованию может быть грязно, всегда обязательно накрывайте стол или место для рисования какой-нибудь скатертью или даже газетой.

Карандаш: Перед тем, как рисовать поверхность, рекомендуется сначала нарисовать объект. Таким образом, если вы попали в счастливую аварию, вы легко сможете ее стереть.Карандаш работает как оберег, но вы также можете использовать мел или пастель.

Принадлежности для рисования на вынос

Если есть сомнения — дерзайте! Важно помнить, что вам не нужно все самое лучшее, чтобы стать «хорошим художником». Важно только то, что вам нравится заниматься творчеством. Когда у вас будут готовы все акриловые принадлежности для рисования и вы захотите начать рисовать, ознакомьтесь с разделом «Советы по рисованию акрилом: руководство для начинающих». Счастливой живописи!

-Chelz

Как выбрать стартовый набор красок для начинающих (не совершив дорогостоящей ошибки)

При таком большом количестве доступных красок и выпуске новых серий каждую неделю, какие цвета вам следует покупать, когда вы впервые начинаете рисовать?

Ошеломляющее чувство, которое возникает при попытке купить краски в Интернете или в местном художественном магазине, часто может привести к беспроигрышной ставке…

Предварительно упакованный стартовый набор.

Компании по производству красок разработали их, чтобы помочь вам, верно? Лучшие краски для ваших нужд, когда вы только начинаете… по крайней мере, вы так думаете.

Но это хороший выбор?

Получаете ли вы лучшее соотношение цены и качества или они отправляют вас по ложному пути? Я разработал простую технику, которая поможет вам решить, какая стартовая палитра вам подходит.

Готовы к небольшому уроку истории рисования, чтобы понять, о чем вы должны думать во время следующего похода в художественный магазин?…

Стартовые наборы в штучной упаковке разработаны, чтобы дать вам разнообразный подход, диапазон цветов, которые могут дать вам широчайший цветовой гамбит с минимальными затратами.

Но вот в чем загвоздка.

Это зависит от того, к чему вы стремитесь с конечным результатом. Если вы думаете о картинах, которых вы хотите достичь, о предмете, который вас больше всего привлекает до , вы на самом деле покупаете краски, тогда вы можете сделать обоснованное предположение, какая цветовая палитра подойдет вам.

Старые мастера

Во времена Возрождения старые мастера научились рисовать как ремеслу.

Традиция ремесла заключалась в системе ученичества.

Цветовые смеси хранились в секрете и передавались из поколения в поколение, некоторые художники даже создавали свои собственные коды, чтобы сохранить секретные смеси в безопасности.

Работа под ученичеством в индивидуальном Ателье (французское слово, означающее «мастерская») была нормой. Художники научились шлифовать собственные краски из окружающих их природных пигментов земли. Работая из сухих пигментов, их нужно было смешать с маслом, а затем вручную растереть в пасту, чтобы сделать краску.

Выбор цветов был ограничен, и картины основывались на использовании драматического освещения и тональности для создания великих работ.(см .: Важность контраста в живописи )

Работа с этой ограниченной доступной палитрой может научить вас многому о смешивании цветов, а также о теплых и холодных цветах. Я сделал бесплатный видеокурс натюрморта, который покажет вам классический подход к рисованию с использованием только выжженной сиены, ультрамаринового синего и титанового белого цвета.

Masters Palette — идеально подходит для портретов и понимания важности тона.

Когда Старые мастера смешивали цвета, пигменты исходили из земли, буквально измельчали ​​камни и минералы — поэтому приглушенная палитра была названа цветами земли.

Когда писали портреты, они не могли просто пойти купить «телесный оттенок», они смотрели, наблюдали и смешивали его.

Умбра жженая, умбра сырая, желтая охра, сиена жженая, красная охра — вот те цвета, которые они использовали.

Рембрандт, Портрет Йоханнеса Втенбогаерта , 1557-1644, холст, масло

Если вы хотите попробовать воссоздать картину в стиле старого мастера, используя использованные пигменты, вы сразу получите с начала. В своей статье «Как выбрать базовую портретную палитру» я использую приглушенную коллекцию цветов.

Телесные тона приглушены, поэтому начните с приглушенного цвета. Кажется очевидным, правда? Но когда вы рисуете, возникает огромное желание попытаться «исправить», добавив дополнительный цвет.

Не думаю, что это только ты, я все еще занимаюсь этим, спустя 20 лет, хотя мне следовало бы знать лучше!

Совет от профессионала: Вы можете добиться тех же оттенков с помощью современных пигментов (см. Видео Как подобрать телесные тона ), но это немного усложняет задачу.Вашим глазам труднее создать приглушенный оттенок кожи, используя яркий кадмий-желтый, чем приглушенный желто-охристый оттенок.

Как выбрать палитру Рембрандта

Masters — Если вы хотите, чтобы ваши картины имели приглушенный классический вид, это лучший шаг вперед.

Современная версия палитры Рембрандта должна включать:

  • Титановый белый (более безопасная альтернатива свинцовому белому)
  • Неаполитанский желтый
  • Желтая охра
  • Сиена жженая
  • Умбра жженая
  • Умбра зеленая
  • пейзажи)
  • Venetian red / Vermillion
  • Ivory black

Рембрандт был известен своими сложными смесями, а не сырым цветом (наш эквивалент « прямо из тюбика ») и использовал смесь сплошной живописи и глазури, чтобы добавить разнообразия оттенков.

Моне и импрессионисты

Промышленная революция сыграла ключевую роль в создании живописного движения импрессионистов.

Масляные краски стали доступны, поэтому произошел переход от живописи как ремесла к живописи как искусству. Но с этим сдвигом возник неизбежный пробел в технике и теории цвета.

Позвольте представить вам Colourman художников.

Колорист смешал краски и продал их напрямую художнику. Некоторые из художников были неотъемлемой частью подъема импрессионизма: Жюльен Танги по прозвищу Пер Танги (Отец Танги) был данью ему в поддержку художников.Он часто брал за свои краски странных Сезанна или Ван Гога.

Художники в то время имели больше свободы и часто не получали столь интенсивного практического обучения смешиванию цветов. Также значительно увеличилось количество доступных цветов краски.

Малярные фабрики, которые могли механически измельчать пигмент, позволили массовое производство красок художников. В сочетании с постоянно расширяющимся диапазоном разрабатываемых искусственных цветов колорист превратился из небольшого специализированного ремесла в более крупные компании, ищущие долю рынка.

Подобно тому, как у режиссера есть оператор, художнику нужен был хороший колорист, чтобы создавать нужные цвета. Они стали неотъемлемой частью процесса.

Совет от профессионала: В Лондоне есть фантастический магазин под названием L Cornelissen & Son, они занимаются краской с 1855 года, и это пещера Аладдина пигментов и зелий.

Палитра Моне — Идеально подходит для пейзажей, пастели и техники импрессионизма.

«Дело в том, чтобы знать, как использовать цвета, выбор которых, когда все сказано и сделано, является делом привычки.В любом случае, я использую чешуйчато-белый, кадмиево-желтый, киноварь, темно-мареновый, кобальтово-синий, изумрудно-зеленый и все ».
Клод Моне, 1905

Клод Моне, Ветёй, 1879, холст, масло

Во время промышленной революции произошел прорыв в цвете. Искусственные краски, произведенные химическим путем, которые имели более сильный цвет, чем доступные ранее пигменты. Это привело к огромному увеличению использования цветов в тенях и отказу от черного в коробке художника.Веласкес не мечтал рисовать без черного (на самом деле он использовал два), но новая эра принесла в художественную комнату новые техники и новых мифов о черном.

Они давали более яркие и стойкие цвета (Рейнольдс одобрил бы, поскольку многие из его портретов более серые, чем когда они были нарисованы в первый раз, потому что использованный им пигмент потускнел!)

Как выбрать палитру стиля Моне

Моне — Если вы хотите передать своим картинам импрессионизм, это создаст живую палитру.

  • Свинцово-белый (современный эквивалент = титановый белый)
  • Желтый хром (современный эквивалент = желтый кадмий)
  • Желтый кадмий
  • Виридиановый зеленый
  • Изумрудно-зеленый
  • Французский ультрамарин
  • Кобальтовый синий
  • Красный кобальт (современный марена) эквивалент = ализарин малиновый)
  • Киноварь

Модерн

В 20-м веке с новыми методами производства, изобретением акриловых красок и современной химии можно было производить более чистые и прозрачные цвета.

Эти новые пигменты обладают превосходной прозрачностью пленки и широким цветовым диапазоном. Часто они могут обладать сильной тонирующей способностью, которая может легко привести к несбалансированной и негармоничной цветовой гамме, если с ними не обращаться с осторожностью.

Названия пигментов часто трудно произносить, например, хинакридоновый красный и антрахиноновый синий, но они представляют собой смеси удивительно чистых, интенсивных цветовых смесей, которые сохраняют свой блеск даже в самой тонкой смывке или глазури.

Именно в этот период художественная сцена взорвалась поп-артом и американским экспрессионизмом, в котором использовались яркие, чистые сплошные блоки цвета.

Эти новые современные цвета позволили художникам выразить свою реакцию на рост массовой потребительской культуры и перекликались с цветами, используемыми в рекламе и средствах массовой информации.

Дэвид Хокни , Три стула с фрагментом фрески Пикассо , 1970, холст, акрил

Где Моне и его современники охватывали мир природы и рисовали пленэр (французское выражение, которое означает «под открытым небом»), отражая эти времена, Уорхол назвал свою студию «Фабрика».

Современная палитра — Идеально подходит для ярких миксов, современных произведений и экспериментальных техник.

Они могут различаться в зависимости от того, насколько непрозрачными или прозрачными должны быть ваши цвета. Все представленные ниже прозрачные, что делает их идеальными для остекления, а такие цвета, как фтало-синий (зеленый оттенок), имеют сильную окраску, поэтому при смешивании с титановым белым производят действительно яркий синий цвет!

Посмотрите это видео, чтобы увидеть разницу между фтало-синим и ультрамариновым синим.

Как выбрать Палитру стиля Модерн

Модерн — Любите яркие яркие цвета? Вам понадобится современная палитра.

  • Hansa Yellow Light
  • Hansa Yellow Medium
  • Нафтоловый красный свет
  • Пурпурный хинакридон
  • Антрахиноновый синий
  • Синий фтало (зеленый оттенок)
  • Фтало-зеленый 9044 Титано-зеленый (синий
  • ) эффективная палитра красок — это личный выбор.

    • Титановый белый
    • Кадмий желтый светлый
    • Перманентный ализариновый малиновый
    • Ультрамарин синий
    • Умбра жженая

    Они в основном из палитры Мастера и имеют хороший уровень непрозрачности и цветовую гамму, но не слишком подавляющую!

    Однако, если вы хотите, чтобы ваши картины развивались в определенном направлении, используйте приведенное выше руководство, чтобы создать свой собственный идеальный бокс-сет.

    Руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих: советы по началу работы

    Акриловые краски

    — это универсальная краска на водной основе, популярная как среди профессионалов, так и среди любителей.Впервые представленные на рынке в 1940-х годах, эти краски обладают уникальными рабочими свойствами, популярность которых резко возросла! Они быстро сохнут, их можно разбавить или смыть водой, что делает их идеальным выбором для новичков!

    Если вы только начинаете, выбор красок, кистей, палитр и поверхностей может быстро сбить с толку! Если вы работали с маслом или акварелью, они могут показаться вам сначала немного странными. Не волнуйтесь — наши советы и рекомендации помогут вам рисовать как профессионал в кратчайшие сроки!

    Как рисовать акриловыми красками

    Рабочие свойства акриловых красок сильно отличают их от масляных или акварельных красок.Разнообразие консистенции краски и среды делает их наиболее универсальными средствами для рисования. Художники, которые живут в одной студии или которые считают масляные краски слишком жесткими, могут предпочесть акрил из-за их быстросохнущей формулы на водной основе. Ошибки легче исправить, так как краска высыхает на ощупь, и ее можно быстрее покрыть. Универсальность акриловых сред также позволяет вам работать с ними так же, как с маслами (используя медленно сохнущие среды) и акварелью (используя чернила или мягкую краску со средами, улучшающими текучесть).Хотя большая часть вашего набора инструментов для рисования останется прежней, вам нужно будет учесть некоторые особенности, если вы рисуете акриловыми красками.

    Использование основных материалов для рисования акрилом может показаться сложным, но для начала вам понадобится лишь несколько вещей.

    Хороший выбор цветов должен быть первым в вашем списке. Если вы полный новичок, у нас есть множество наборов, которые содержат большой выбор смешанных цветов.Необходим набор кистей самых разных форм и размеров. Это даст вам больше свободы при нанесении отметок на вашей картине. У вас также будет вопрос о вашей живописной поверхности — выбрать ли натянутый холст, брезентовые доски или бумагу? Возможно, вам будет удобно иметь под рукой несколько тряпок и бумажных полотенец. Держите две емкости для воды, чтобы разделять чистую и грязную воду.

    Наши советы и подсказки, приведенные ниже, помогут вам выбрать идеальные материалы для вашей работы. Все наши стартовые материалы доступны для покупки на нашем сайте!

    Выбор краски

    Есть много марок акриловых красок, но не все краски одинаковы! Прежде чем остановиться на каком-либо конкретном образе, важно знать разницу между типами имеющихся акриловых красок.

    Студенческое качество и художественное качество Акрил

    Акрил можно условно разделить на две категории — студенческого качества и художественного качества .

    Акриловые краски профессионального качества

    Художественный сорт обычно содержит высокое соотношение однопигментных красок и меньшее количество добавок или наполнителей. Чем больше пигментов вы добавите в смеси, тем больше вероятность, что они станут плоскими, мутными и безжизненными. Однопигментные краски очень востребованы для получения чистых и прозрачных цветовых смесей.Художественные краски также имеют тенденцию подчеркивать уникальные характеристики каждого пигмента. Это означает, что вы обнаружите, что некоторые цвета высыхают по-разному, имеют немного другую текстуру и разную степень непрозрачности.

    Что такое серийный номер?
    Серийные номера

    используются для разделения красок по стоимости. Чем выше серия, тем дороже цвет, поэтому цвета Series 4 будут стоить дороже, чем Series 1. Разница в цене не указывает на разницу в качестве.Скорее всего, производство некоторых цветов обходится дороже, поэтому независимо от того, покупаете ли вы продукцию Серии 1 или Серии 4, качество будет одинаковым.

    Каждый из этих цветов из ассортимента профессиональных акриловых красок Winsor & Newton имеет разную цену, так как они принадлежат к разным сериям.

    К категории качества художника относятся следующие бренды:

    Хотя эти краски относятся к категории «художники», их качество может немного отличаться. Spectracryl — это самая низкая оценка художника.Winsor & Newton и Liquitex находятся на одном уровне. Золотые акрилы высшего качества.

    Акриловые краски студенческого качества

    Краски для учащихся сохраняют экономичность цен за счет замены дорогостоящих пигментов менее дорогими альтернативами. Они также содержат более высокие уровни добавок и наполнителей. Например, пигменты более высоких серий, такие как кадмий и кобальт, имеют высокую цену в красках для художников. В студенческих диапазонах вы увидите, что они заменены «оттенками», такими как красный кадмий и синий кобальт.Эти заменители предлагают те же свойства и цвет, что и оригинальные пигменты, но без соответствующего ценника.

    Cobalt Blue производится с использованием одного пигмента, а Cobalt Blue Hue состоит из трех пигментов.

    Большинство продуктов для учащихся также содержат добавки, благодаря которым все цвета высыхают до однородного покрытия и текстуры. Это может быть полезно для новичков, так как нет необходимости беспокоиться о каких-либо изменениях в блеске или обращении. Следующие бренды попадают в категорию качества для студентов:

    Выбор акриловой краски разной вязкости

    Акриловые краски бывают разной вязкости.Всегда лучше выбирать краску с консистенцией, подходящей для предполагаемого применения. Например, вы можете использовать воду или средний или тонкий Heavy Body Color, но вы можете заметить пятна, где краска не такая яркая. Будьте осторожны, не используйте слишком много воды в ваших смесях. Использование слишком большого количества может нарушить целостность связующего, что вызовет проблемы с адгезией. Если вам требуется жидкая краска, рекомендуется выбирать краску с низкой вязкостью. Не думайте, что более жидкая акриловая краска — это просто разбавленная версия тяжелого кузова! Независимо от их консистенции, акриловые краски художников содержат большое количество превосходных пигментов.

    Акрил Heavy Body

    Heavy Body Acrylics имеет густую текстуру с высокой вязкостью. Они отлично подходят для художников, которые стремятся сохранить текстуру мазков кисти. Или художники, работающие в технике толстого импасто. Чем жестче волосы кистей, тем больше текстуры будет в каждом мазке. Эти краски можно наносить кистью или ножом, что придаст вашей работе почти скульптурность.

    Акрил Soft Body

    Soft Body Acrylics имеет консистенцию, похожую на жирные сливки.Их низкая вязкость означает, что краска наносится гладко. Они предлагают ту же пигментную нагрузку, что и Heavy Body, поэтому ваши цвета будут яркими и яркими. Эта краска сохранит тонкие мазки кисти, однако эффект не будет таким выраженным, как при использовании акриловых красок с плотным телом. Они идеально подходят для всех видов техники, независимо от того, используете ли вы их прямо из бутылки или смешиваете со средами. Они популярны для использования в технике плавного искусства, такой как заливка акриловой краской. Благодаря своим текучим характеристикам их легко смешивать и раскрашивать с мелкими деталями.

    И Liquitex, и Golden предлагают эти более плавные акриловые краски. Цвета Golden Fluid и Open Acrylic предлагают текстуры, которые находятся между Heavy Body и Soft Body. Их линейка Open acrylic не такая толстая, как у тяжелого тела, но прочнее, чем у традиционного мягкого акрила. Жидкие акрилы имеют более низкую вязкость, чем Liquitex Soft Body, и более свободно растекаются по окрашиваемой поверхности.

    Акриловые краски и акриловые краски с высокой текучестью

    Акриловые чернила — самые жидкие акриловые краски.Чернила изготовлены с использованием тонко измельченных художественных пигментов в жидкой акриловой эмульсии. Их легко наносить с помощью пипетки или крышки с наконечником флакона. Используйте их для создания эффектов акварели, заливки рисунков или аэрографии. Они также подходят для использования с погружными ручками и многоразовыми маркерами для пера и туши. Как и краска, акрил можно разделить на разные классы качества. Акриловые чернила Daler Rowney System 3 попадают в категорию учеников. Акриловые чернила Liquitex Professional и акриловые чернила Daler Rowney FW имеют более высокое качество, а акриловые краски Golden High Flow очень высокого качества.

    Акриловая гуашь

    Acrylic Gouache — одно из новинок в ассортименте Liquitex Professional Acrylic. Они обладают всеми преимуществами традиционной гуашевой краски, но с дополнительным преимуществом акрилового связующего. Слой краски без риска активации цвета ниже. Они высыхают до непрозрачного, плоского, матового покрытия, на котором не остаются мазки кисти. Иллюстраторы и дизайнеры отдают предпочтение им, поскольку они подходят для воспроизведения.

    Маркеры для акриловых красок

    Акриловые маркеры содержат свободно струящуюся акриловую краску, которая позволяет наносить цвет с точностью ручки.Эти маркеры обычно работают с помпой — нажимайте и отпускайте перо несколько раз, и цвет его насыщает, а затем наносите цветные штрихи. Вы можете создать выразительные потеки и брызги, перенасыщив перо краской.

    Акриловые краски медленного высыхания

    Медленное высыхание акриловых красок (золотые открытые акриловые краски) имеют увеличенное открытое время. Это свойство позволяет художникам по акрилу работать с техниками, которые обычно ограничиваются маслом. Эти краски лучше всего использовать для тонких покрытий, они не подходят для импасто.При использовании в палитре «Остающийся влажным» их цвет может оставаться пригодным для использования в течение нескольких недель, что снижает вероятность потери краски.

    При использовании цвета для оценки ученика выбор единообразия меньше. Обычно доступные в одной рецептуре краски для студентов не обладают такими маслянистыми качествами, как акриловые краски для тяжелых тел художников. Daler Rowney System 3 — это самый текучий из наших студенческих акриловых красок, который по текстуре наиболее близок к мягкому телу. Galeria имеет гладкую, сыпучую консистенцию, которая немного толще.Абстрактные акриловые краски имеют консистенцию от кремообразной до густой, что ближе к консистенции тяжелого тела.

    Выбор цвета

    Как только вы определитесь с краской, которую вы покупаете, пора будет рассмотреть диапазон цветов в вашей палитре. Если вы только начинаете, рекомендуется купить набор. Как правило, они содержат хороший набор смешанных цветов, которых будет достаточно, чтобы вы начали, — у некоторых даже есть несколько аксессуаров.

    У нас есть множество наборов для рисования акриловыми красками для начинающих, которые включают сочетание основных цветов, одного или двух удобных второстепенных цветов, а также некоторых оттенков земли и обычного черного и белого.Этот выбор цвета позволит вам изучить смешение цветов, но также даст свободу использования цвета прямо из тюбика.

    Некоторые наборы, такие как Sennelier Abstract Acrylic Primary Set, имеют минимальную палитру смешивания, в которой используются только основные цвета плюс черный и белый. В то время как некоторым художникам нравится рисовать с ограниченной палитрой, отсутствие цветов может пугать новичка.

    Если вы хотите покупать собственные цвета по отдельности, у вас будет полный контроль над выбором цветов.Обычно мы рекомендуем использовать один или два варианта каждого основного цвета: зеленый для удобства, несколько земных тонов и обычный черный и белый. У нас есть дополнительная информация о выборе собственной палитры акриловых красок на нашем сайте.

    Кисти для просмотра

    Тип кисти, которую вы выбираете, в основном зависит от личных предпочтений и вашей техники рисования. Прежде чем решиться и купить хороший набор кистей, необходимо учесть несколько моментов.

    Кисти с длинной и короткой ручками

    Кисти с длинной ручкой популярны среди художников, которые используют расстояние между ними и холстом для создания смелых, выразительных мазков. Работа с кистью с длинной ручкой отлично подходит для свободного, жестового стиля рисования. Эти кисти не подходят для рисования мелких деталей, поскольку из-за длины ручки трудно подойти к холсту. С помощью этих кистей проще создавать быстрые, свободные, композиционные идеи в большом масштабе.

    Кисти с короткой ручкой подходят для мелких деталей или мелких работ. Их короткая ручка означает, что вы можете работать намного ближе к холсту, что упрощает добавление этих тонких штрихов. Они являются предпочтительным выбором для художников, которые предпочитают точную, детальную технику.

    Расчески для синтетических и натуральных волос

    Акриловые краски можно использовать со всеми видами кистей, будь то натуральные волосы или синтетические. Если вы работаете с насыщенными цветами тела, вам может быть легче работать с натуральной щетиной (боровой) или твердыми синтетическими волосами.Жесткость волос значительно упрощает работу с краской и нанесение ее на холст. Вы можете заметить, что жесткость свиной шерсти со временем уменьшается. Вода смягчает щетину, поэтому убедитесь, что ваши кисти не слишком долго находятся в воде, и вы продлите их срок службы.

    Краски и краски

    Soft Body можно использовать с пружинящими натуральными волосками и более мягкой синтетикой. Синтетические волокна необычайно эластичны и выдерживают больший износ, чем натуральная щетка.

    Формы кистей

    Доступно множество типов кистей. Пожалуй, наиболее часто используется стандартная кисть Round . Эти кисти имеют круглый профиль, который сужается к концу для детальной работы, но можно использовать и большие размеры для большего покрытия. Short Flat (также известный как Bright) имеет квадратную кромку и отлично подходит для быстрого покрытия или создания угловых геометрических форм. Long Flat имеет немного большую длину, но имеет тот же стиль обводки, что и короткий плоский. Кисти Filbert имеют слегка закругленный плоский профиль — форму, которая хорошо подходит для растушевки или даже рисования лепестков. Кисти Rigger похожи на круглые, но имеют гораздо более длинные волокна. Эти длинные тонкие кисти отлично подходят для рисования непрерывных линий, например, судового такелажа — отсюда они и получили свое название.

    Слева направо — круглая, короткая плоская (яркая), длинная плоская, лещина и веер

    Другие уникальные формы кисти идеально подходят для определенных техник. Есть большие плоские кисти для лака и глазури, веерные кисти, которые можно использовать для растушевки.У нас также есть специальные кисти, такие как Terry Harrison Masterstroke и Liquitex Freestyle Large Scale, которые идеально подходят для получения определенных текстур и техник. Мы продаем разнообразные наборы акриловых кистей для начинающих с хорошим выбором форм и размеров кистей, чтобы вы могли начать работу.

    Очистка кистей для акриловых красок

    Стоит отметить, что засохший акрил, застрявший в кистях, может очень быстро их испортить. Поэтому важно тщательно мыть кисти после каждого сеанса рисования.После высыхания акрил по существу образует пластиковую пленку, поэтому удалить сухую краску очень сложно. Прелесть акрила в том, что для чистки достаточно теплой воды и мыла. Вы должны чистить кисть, пока вода не станет прозрачной, чтобы удалить все остатки краски. Не оставляйте кисти кончиком в воде, так как это может исказить и погнуть волоски кисти. После очистки измените форму наконечника и дайте ему высохнуть в горизонтальном направлении. Возьмите за привычку делать это регулярно после каждого сеанса, и вы обнаружите, что ваши кисти служат намного дольше.

    Если у вас есть жесткая засохшая кисть, которую вы пытаетесь спасти, вы можете удалить краску с помощью очистителя и консерванта для кистей Masters ’, очистителя и ревивера для акриловых кистей Zest-it или средства для очистки и консервации кистей Colourfull Arts.

    Предпочтение палитры

    Любая антипригарная поверхность, на которой вы можете легко разделить и смешать цвета, станет отличной акриловой палитрой для рисования, независимо от того, используете ли вы специальный поднос или большую тарелку. Если вы работаете с толстым цветом, вы можете предпочесть большую плоскую палитру.Эти стили палитр имеют большую рабочую область, идеально подходящую для создания больших пятен смешанного цвета. Если вы используете краску с меньшей вязкостью, вероятно, вам пригодится палитра с лунками. Использование большой плоской палитры с краской с низкой вязкостью может означать, что ваши смеси красок будут сливаться друг с другом, если не выходить за рамки реальной палитры! Колодцы позволяют легко хранить чернила, не загрязняя друг друга.

    Многие художники по акрилу предпочитают работать с палитрами «Остынь влажными», которые дольше сохраняют свежесть краски.Эти типы палитр имеют герметичное уплотнение, которое предотвращает высыхание ваших цветов. Обычно они идут со слоем губки, который при намокании увеличивает влажность палитры. Liquitex Palette Wetting Spray можно использовать, если у вас нет одной из этих палитр, но вам нужно что-то, чтобы краска оставалась свежей.

    Вы можете найти полноразмерную палитру слишком громоздкой для рисования, когда вы находитесь вне дома — будь то пленэр или в классе. В этих условиях некоторые художники предпочитают использовать одноразовую отрывную палитру.Эти одноразовые палитры изготовлены из непроницаемой пергаментной пленки, которую можно выбросить в конце каждого сеанса.

    Когда вы выдавливаете краску на свою палитру, важно учитывать масштаб вашей работы и то, сколько цвета вам понадобится. Даже несмотря на то, что палитры, оставшиеся влажными, сохранят свежесть ваших смесей, лучше всего выжать столько цвета, сколько вам нужно, чтобы предотвратить потери.

    Подготовка вашего участка

    Когда дело доходит до начала рисования, важно располагать пространство с достаточно открытым пространством и хорошим освещением.Масштаб, над которым вы работаете, будет зависеть от личных предпочтений. Если вы новичок, большой пустой холст может показаться сложным, поэтому лучше начать с малого. И наоборот, работа в больших масштабах может вызывать чувство свободы, если у вас есть доступное пространство. Нам всем нравится большая студия с высокими сводчатыми потолками, но многие из нас могут работать только настолько, насколько позволяют наши свободные комнаты!

    Выбор окрашиваемой поверхности

    Растянутый холст, пожалуй, самая распространенная поверхность для рисования.Он имеет долгую историю использования и предлагает хорошую поддержку, чтобы ваша картина выдержала испытание временем. Сегодняшние художники имеют гораздо больший выбор поверхностей, на которых они рисуют.

    Если натянутые холсты слишком громоздкие, вы можете предпочесть работать с холстовой доской или панелями для рисования. Эти поверхности намного тоньше, поэтому их легче хранить, если у вас мало места для хранения.

    Если вы делаете предварительную роспись или не хотите сразу работать с дорогой холстовой поверхностью, то текстурированная бумага для холста станет доступным вариантом.Эти бумаги подготовлены для использования с акриловыми красками и поставляются в переплетенных подушечках. Кроме того, их легко транспортировать и хранить, как стандартный альбом для рисования. Хотя они не дают такого же ощущения, как холст, на них нажата текстура холста, чтобы имитировать некоторые из его рабочих свойств.

    Подушечки с грунтованной холщовой тканью — Локсли или Фредрикс — также доступны, если вы предпочитаете настоящую текстуру холста бумаге. Они предлагают ощущение холста, но без проблем с хранением.

    Все наши холсты, доски и акриловая красящая бумага загрунтованы — готовы к покраске, как только окажутся в ваших руках.Если вы начинаете с бумаги без грунтовки, мы рекомендуем покрыть поверхность одним или двумя слоями Gesso. Нанесение левкаса создаст слой с небольшим количеством «зуба», на котором ваши краски будут держаться. Без слоя гипса вы можете обнаружить, что поверхность вашей картины со временем трескается или отслаивается.

    На предварительно загрунтованную поверхность можно добавить дополнительные слои Gesso, чтобы изменить ее впитывающую способность и текстуру. Добавление нескольких слоев Gesso и шлифовка между слоями поможет выровнять поверхность.

    Обработка готовой картины лаком

    Последний слой лака — идеальный завершающий штрих для вашей акриловой картины. Лак образует прочный слой, который придаст вашей картине дополнительную защиту от повреждений. Некоторые художники-акриловые художники также добавляют изоляционный слой между слоем краски и лака. Это позволяет удалить лак для очистки, не повреждая находящийся под ним слой краски. В этих обстоятельствах вам необходимо убедиться, что вы используете неперманентный съемный лак — например, солювар.Изоляционный слой или нет, важно, чтобы ваша картина полностью высохла перед нанесением лака.

    Слева от холста нанесен глянцевый лак.

    Акриловые краски быстро сохнут, но более толстые краски сохнут дольше. Обычно рекомендуется подождать от 72 часов до двух недель, в зависимости от толщины нанесения. Если вы наносите более одного слоя, их необходимо тщательно высохнуть перед нанесением последующих слоев.

    Удаление сточных вод и твердых акриловых частиц

    Когда вы закончите рисовать, важно очистить свое рабочее место.Сточные воды можно оставить для испарения, оставив после себя твердые акриловые частицы, которые можно будет переработать для утилизации отходов. Winsor & Newton, Liquitex и Golden предлагают несколько полезных советов по утилизации отходов краски таким образом, чтобы минимизировать воздействие на окружающую среду. Следование этому совету не только лучше для окружающей среды — это также означает, что вы тратите меньше материалов!

    Проявите творческий подход!

    Когда дело доходит до рисования акрилом, не так много жестких правил. Иногда лучший подход — поэкспериментировать и посмотреть, куда вас приведет ваша работа.Другие художники предпочитают делать предварительные наброски или картины, чтобы не терять концентрацию. Как только вы определитесь с композицией, ваши эскизы можно перенести на холст. Это можно сделать с помощью метода переноса сетки, инструментов масштабирования, кальки, трассировки или даже проектора.

    Используйте акриловую краску Liquitex Soft Body с гелем Liquitex String для некоторых интересных эффектов.

    По мере того, как вы обретете уверенность, вы можете начать использовать акриловые краски в своей работе.Медиумы открывают множество новых творческих возможностей. Используйте их, чтобы изменить блеск, консистенцию, текстуру и даже изменить их для использования в специальных техниках рисования. Они позволяют проводить бесконечные эксперименты, позволяя наносить краску на все виды поверхностей самыми разными способами. Почему бы не попробовать роспись по ткани, создать красивые переливающиеся картины или создать яркие контрасты на черном левкасном грунте?

    Если вы застряли в поисках идей для вашего первого проекта рисования, почему бы не взглянуть на наши уроки рисования акрилом? Думаете ли вы, что станете следующим Винсентом Ван Гогом, или видите, что ваши творческие способности оставляют желать лучшего, продолжайте.Согните эти хитрые мышцы и наслаждайтесь!

    Готово начать?

    Чтобы начать работу, вы можете купить все акриловые материалы для рисования прямо здесь, на ArtSupplies.co.uk. Если вам нужны расходные материалы, у нас есть множество наборов для рисования акрилом для начинающих.

    Рисование на холсте Советы и хитрости | Мой Ривз

    Искусство — это не просто приклеить карандаш или кисть к бумаге и сделать что-нибудь красивое. Речь идет о том, чтобы высвободить ваше чувство самовыражения и войти в состояние творчества, в котором вы можете раскопать самые глубокие части своего воображения, свободно выражать свои идеи и применять их ко всему, что вы хотите, чтобы создать что-то прекрасное.Это еще и о художественном процессе; мозговой штурм для вашего следующего проекта и подготовка материалов. Важно, чтобы вы были полностью подготовлены перед тем, как приступить к проекту, а это значит, что у вас есть все необходимое оборудование.

    Не бойтесь холста. Это невероятный способ пробудить свой художественный дух и открыть безграничные возможности творчества. В Reeves наши холсты состоят из 100% хлопка, не содержат кислоты и имеют двойную грунтовку, поэтому все, что вам нужно сделать, это создать желаемую палитру, окунуть кисть или мастихин и начать творить волшебство прямо на ваших глазах.

    Организация проекта может быть одним из самых захватывающих аспектов искусства, поскольку вы можете выбрать каждую мелочь, чтобы воплотить свое видение в реальность. Одним из важнейших материалов при подготовке проекта является поверхность. Искусство проявляется во многих формах, и выбор того, на чем вы хотите создать свое произведение, является жизненно важной частью результата вашего проекта и того, что вы задумали.

    Фаворит многих клиентов Ривза, холст — классический поддерживающий материал, который использовался на протяжении сотен лет, начиная с 14-го века, -го и -го века.Холст не только служит отличной поверхностью для художников всех уровней, его базовая и пустая композиция позволяет безграничным возможностям ваших идей, давая вам свободу переносить свои видения куда угодно.

    Понимание холста

    В Reeves мы считаем, что вы должны знать историю, лежащую в основе холста, прежде чем приступить к работе над ним, чтобы углубить свое понимание выбранной вами поверхности и расширить свои художественные знания. Холст натянут на деревянную раму, и, к счастью, наши уже натянуты.Наши холсты сделаны из 100% хлопка, но когда они были впервые представлены сотни лет назад, они были сделаны из льна. Лен особенно хорош для масляной живописи и обычно используется профессиональными художниками. Хлопковый холст в настоящее время используется чаще и дает фантастические результаты.

    Перед использованием полотно промазывают левкасом; грунтовка для вашей краски. Gesso защищает волокна холста, а также кисти и создает поверхность, на которой краска прилипает. Полотна Ривза имеют двойную грунтовку и готовы к работе.Это очень важно для масляных красок, так как они не прилипнут к холсту без левкаса. Акрил будет прилипать, но цвета будут ярче и заметнее, если заранее нанести левкас.

    Лучшие краски для холста

    Двумя наиболее часто используемыми красками для рисования на холсте являются масляная и акриловая краска. Акрил является неизменным фаворитом благодаря своим положительным качествам; с ним легко работать, он быстро сохнет. Масляная краска — еще один победитель с ее густой липкой консистенцией. Это идеальный рецепт краски в сочетании с холстом.Акварель — еще одна часто используемая краска для холста.

    Советы и рекомендации по использованию холста

    Попадание в мир холста — это важная веха в вашем творческом пути. Это одна из старейших поверхностей, бывших в употреблении, и на ней были созданы одни из самых известных в мире произведений искусства, созданные одними из самых знаменитых художников всех времен. Использование холста — это достижение в вашем росте как художника и чрезвычайно приятный способ выразить свои мысли и идеи, а также поделиться своей страстью с другими.Во время обучения работе с холстом вы должны усвоить передовой опыт, чтобы вы могли создавать красивые произведения.

    Пришло время нанести кисть на холст! Поскольку холст обычно белый, в Reeves мы рекомендуем вам начать с применения цвета фона, чтобы создать общий тон для вашей картины. Это эффективный способ создать настроение вашей работы, поскольку вы можете использовать более темные или более светлые оттенки в зависимости от предмета вашей картины. Теперь вы готовы перейти к деталям! Если вы рисуете замысловато, почему бы не попробовать сначала сделать набросок, или, если вы хотите создать более плавную атмосферу, нырните прямо с кистью или мастихином и приступайте к своему произведению искусства.

    Фантастический совет для получения привлекательных результатов — сначала нанесите на самый темный и самый светлый цвет, который вы собираетесь использовать, а затем на средние оттенки, которые вы затем можете наращивать и растушевывать.

    Лучшие кисти для холста

    Выбор кистей больше зависит от типа краски, которую вы используете, а не от самого холста. Холст легко адаптируется к большинству кистей, что делает его идеальной поверхностью, поэтому все зависит от вашей краски. Для акриловой краски выбор кистей разнообразен, так как кисти с жесткой щетиной и синтетические кисти подойдут.Ваш выбор кисти также зависит от внешнего вида, который вы хотите добиться с помощью своей работы. Что касается масел, лучше всего подходит натуральная щетина, например, свиная шерсть.

    Мастихин

    также позволяет создавать великолепные эффекты на холсте и даже использоваться для создания трехмерных объектов.

    Как процветающий художник, важно, чтобы вы узнали о различных кистях, их составах и способах их использования. Правильная кисть является ключом к достижению желаемых эффектов и результатов.

    Живопись на холсте — классический метод, который никогда не устареет.Рисуя холстом, вы применяете художественную практику, которая может вести вас в любом направлении, которое вы пожелаете, а пустая страница позволяет вам создавать все, что приходит в голову. С холстом возможности безграничны, а ваши идеи и видения безграничны.

    Это один из самых увлекательных способов заниматься искусством, поскольку вы можете воссоздать что-то красивое, нарисовать портреты или нарисовать что-то уникальное. Завершив работу, вы можете показать ее, поделиться ею, подарить или оставить для себя как ступеньку в своем творческом пути.

    Живопись на холсте — одна из самых ценных и широко используемых форм искусства, которая продолжит процветать в мире искусства. Живопись на холсте — это приятное и вдохновляющее занятие, которое полюбят все увлеченные художники. Итак, возьмите кисть или мастихин и испытайте острые ощущения от холста.

    Найдите ближайшего к вам поставщика произведений искусства Ривза с помощью нашего отличного средства поиска магазинов.

    Живопись миниатюр: руководство для новичков

    Живопись миниатюр: руководство для начинающих — многоугольник Перейти к основному содержанию

    Баннер с печеньем

    Мы используем файлы cookie и другие технологии отслеживания, чтобы улучшить вашу навигацию по нашему сайту, показывать персонализированный контент и целевую рекламу, анализировать посещаемость сайта и понимать, откуда приходят наши аудитории.Чтобы узнать больше или отказаться, прочтите нашу Политику использования файлов cookie. Также ознакомьтесь с нашим Уведомлением о конфиденциальности и Условиями использования, которые вступили в силу 20 декабря 2019 г.

    Выбирая Я принимаю , вы соглашаетесь на использование нами файлов cookie и других технологий отслеживания.

    часы Фото: Чарли Холл / Polygon

    Краткие советы о том, где можно получить полезный совет в Интернете

    Если вы покупаете что-то по ссылке Polygon, Vox Media может получать комиссию.См. Наше заявление об этике.

    Я сейчас в ловушке дома, как и вы, из-за пандемии коронавируса. В то время как у меня есть запасы расходных материалов, есть семья и потоковое телевидение, чтобы занять меня, многие из моих любимых видеоигр просто не подходят мне на данный момент. В такие времена я обычно обращаюсь к настольным играм с друзьями, но социальное дистанцирование требует, чтобы мы держались отдельно.

    Итак, я начала рисовать миниатюры.Это была прекрасная возможность дать отдых моему телу и очистить разум, и начать работу оказалось не так сложно, как я думал. Лучше всего то, что вы действительно можете получить потрясающие результаты, используя всего несколько базовых техник.

    С чего начать? Сначала вам нужно найти несколько миниатюр. Если в вашей коллекции есть современная настольная игра, возможно, у вас уже есть неокрашенные миниатюры, лежащие в коробке. Кажется, что почти каждая крупная кампания по настольной игре на Kickstarter включает в себя десятки уникальных скульптур.Хотя может быть сложно заставить людей сесть с вами и изучить новую игру, сейчас, возможно, самое подходящее время, чтобы открыть эти коробки и нарисовать эти монохромные миниатюры.

    Миниатюры из Scythe — замечательные маленькие произведения искусства. Эти мехи также выглядят великолепно только с базовым слоем, а некоторые просто с сухой щеткой. Фото: Чарли Холл / Polygon

    Painting minis — также отличный способ избавиться от накопившихся подкастов.Я научился рисовать несколько лет назад, и все, что мне потребовалось, это одна коробка Warhammer 40,000 minis и несколько десятков эпизодов Welcome to Night Vale . К тому же раскрашенные миниатюры — отличный способ оживить вашу любимую настольную ролевую игру. Когда ваша обычная группа снова соберется, чтобы играть лично, вы можете настроить миниатюр, ожидающих каждого из них.

    Так почему бы не использовать это странное окно времени, чтобы найти новое хобби, которое легко впишется в любое жилое пространство? Я и раньше писал длинные руководства по этой теме, но вот краткое изложение того, что вам нужно, чтобы начать рисовать мини, и несколько быстрых советов о том, где получить образование.


    Поиск рабочего места

    Вам не понадобится много места, чтобы начать рисовать миниатюры. Конечно, вам понадобится удобный стул и прочный стол. Но также подумайте о своем освещении. Тени могут играть с вашим восприятием миниатюр и их деталей. Это может привести к тому, что вы пропустите точку, но это также может привести к утомлению глаз. Подумайте о том, чтобы установить на руки несколько подвижных фонарей. Я использую две, каждая из которых оснащена лампами дневного света на 1600 люмен.

    Также возьмите свою любимую кофейную чашку, бумажные полотенца и немного воды. Все, что указано в этом руководстве, кроме клея, легко смывается водой, если вы пролили его на твердую поверхность.


    Сборка Полностью собранные миниатюры из игры Star Wars: Legion от Fantasy Flight Games. Фото: Чарли Холл / Polygon

    Если ваши миниатюры не поставляются предварительно собранными, вам нужно потратить некоторое время на их сборку.Это может быть так же просто, как вытряхнуть кусочки из пластикового пакета и склеить их вместе (как в случае с Star Wars: Legion от Fantasy Flight Games). Для большинства других вам нужно будет отрезать кусочки от пластикового литника. Для этого вам понадобятся нож для хобби, коврик для резки, кусачки и немного клея.

    Набор прецизионных ножей для хобби, 105 предметов

    Цены указаны на момент публикации.

    Я предпочитаю ножи для хобби с отламывающимися лезвиями, главным образом потому, что я могу меньше терять. Но почему бы не получить оба вида по цене? В этот набор также входит коврик для резки, который не даст вам повредить стол.

    Инструмент Beadalon Nipper

    Цены указаны на момент публикации.

    Возможно, вам придется окунуться в набор инструментов и просто схватить плоскогубцы или кусачки. Не делай этого! Кусачки имеют особую форму края, поэтому вы можете прижаться к моделям, не повредив их.

    Игры Мастерская Цитадель Пластиковый Клей

    Цены указаны на момент публикации.

    Не обманывайте себя именем. На самом деле это не клей; это цемент. Это химическое вещество, которое плавит пластмассовые детали и соединяет их вместе. Большинство, но не все миниатюры требуют этого. Прочтите инструкции, чтобы узнать, нужен ли вам цианоакрилат — суперклей.


    Грунтовка

    После сборки и очистки первое, что вам нужно сделать, это загрунтовать голые пластиковые миниатюры (если вы не покупаете загрунтованные заранее).

    Я рекомендую предварительно загрунтованные миниатюры от WizKids, которые готовы к раскрашиванию прямо из коробки. Компания продает миниатюрные модели таких брендов, как Dungeons & Dragons и Pathfinder, а также таких брендов, как My Little Pony и Transformers. На тех, что я видел, детали немного мягче, чем мне хотелось бы, но удобство не превзойдет.

    Если вы только начинаете, сделайте себе одолжение и купите что-нибудь среднего размера, например, смотрящего из серии Marvelous Unpainted Miniatures Нолзура из Dungeons & Dragons.Он имеет много текстур и является отличной платформой для новичков.

    В противном случае позвольте мне порекомендовать базовый черный грунт из линии Citadel от Games Workshop. Раньше я пользовался банками-погремушками Army Painter, но получил очень неоднозначные результаты.

    Краска-спрей в Интернете может быть чрезвычайно дорогой. Если ваш местный хозяйственный магазин открыт, вы, вероятно, сможете найти там что-нибудь намного дешевле. Обязательно прочтите этикетку и убедитесь, что она подходит для пластика и совместима с акриловой краской.

    За последние несколько лет я пережил много банок-погремушек, и всегда сложно потратить тонну на красивую банку с краской, а затем выбросить ее после недели использования. Я недавно укусил пулю и купил аэрограф. Хотя это не рекомендуется для новичков, на самом деле это не так страшно, как я первоначально думал — определенно стоит подумать в будущем, если живопись миниатюр вам запомнилась.


    Начать покраску

    Двумя крупными игроками в области акриловых красок для хобби сейчас являются Games Workshop и Vallejo.В обоих продаются базовые наборы красок, которые отлично подходят новичкам. В комплект Vallejo входит 16 цветов по сравнению с 11 цветами Games Workshop, но британцы добавляют отличную кисть, чтобы восполнить это.

    Вне зависимости от того, получите ли вы набор красок Games Workshop, сделайте себе одолжение и купите две кисти среднего слоя компании — вы можете испортить одну во время обучения. Также возьмите одну из его щеток средней сухости и немного мыла для кистей.

    А теперь пора приступить к рисованию.

    Первый вариант — поискать в Интернете руководства и видео по рисованию любой миниатюры, которую вы выбрали для начала.Но если вы предпочитаете идти своим путем или придерживаться короткого списка цветов, который у вас есть под рукой, для этого есть приложение. Это приложение называется Citadel Color и доступно бесплатно в App Store и Google Play.

    Скажите, что на вашей миниатюре есть кусочки кожи. Нажмите «Коричневый» в руководстве «Раскраска по цвету», и вы увидите несколько вариантов достижения желаемого результата. (Если вы использовали вышеупомянутые краски Vallejo, вот удобная таблица преобразования.) То же самое касается практически всех других цветов и текстур радуги.Все эти руководства основаны на трех основных методах: наслоении, сухой расчесывании и выделении краев.

    Наслоение довольно просто. Вы блокируете цвета на миниатюре, рисуя детали снизу вверх. Детали, которые находятся глубже в поверхности модели, например, поверхности броневых плит, окрашиваются в первую очередь. Затем окрашиваются детали, расположенные на этих поверхностях — кожаные ремни или декоративные элементы. Таким образом, вы сможете исправлять свои ошибки по ходу дела.

    После того, как основные цвета на миниатюре выделены, можно провести сухую кисть. Вот где вы используете кисть, на которой почти нет краски. Опять же, Games Workshop всегда под рукой, чтобы дать вам отличные рекомендации на своем канале YouTube.

    Наконец, вы, вероятно, захотите выделить края. Здесь вы берете более светлый цвет и намеренно обводите края модели. Инстинкт каждого при выделении краев заключается в том, чтобы найти кисть как можно меньшего размера, но на самом деле это не лучший способ сделать это; ваша кисть среднего слоя будет работать нормально.Посмотрите это видео Скотта «Miniac» Уолтера на YouTube для получения дополнительной информации.

    Между сеансами рисования вы также должны обязательно чистить и поддерживать эти кисти. Лучшее руководство, которое я нашел для этого, есть на YouTube, и оно также исходит прямо от Miniac. Кроме того, в его видео есть несколько отличных советов по заполнению кистей краской и получению хорошей, чистой линии.

    Опять же, это всего лишь краткое руководство с собственным списком покупок.Я также написал гораздо более подробное руководство по военному хобби в целом.


    Во что я ввязался?

    Тем не менее, очень быстро: давайте задумаемся на мгновение, что, возможно, мой проводник из лучших побуждений произвел противоположный эффект. Прочитав все это, вы определенно не захотите рисовать миниатюры .

    Ничего страшного.

    Может быть, вы просто хотите построить миниатюр. Хорошее место для начала — хороший Gunpla.Это фигурки роботов Гандама, которые можно позу, что усложняет сборку. Но большинство из них поставляется в разноцветных пластиковых наборах, которые на самом деле не требуют покраски. Купите себе приличный нож для хобби и несколько машинок для стрижки, и вперед на скачки.

    Если вы предпочитаете играть, я рекомендую Adeptus Titanicus от Games Workshop или линейку Knights из Warhammer 40,000. У обеих линий есть очень дорогие модели, но они также могут быть позируемыми, с бедрами, коленями и локтями, что позволяет использовать некоторые интересные варианты.Им определенно будет полезно нанести красивый слой краски после этого, но для вас, возможно, это всего лишь один цвет и обработка сухой кистью, которая сделает его похожим на статую.

    40 простых вещей для рисования для начинающих художников

    Коллекция из 40 простых вещей для рисования для всех, кто ищет вдохновение в том, что рисовать дальше.

    Независимо от того, являетесь ли вы начинающим художником, ищущим способы попрактиковать свои навыки рисования, или опытным художником, ищущим вдохновения у других художников, я надеюсь, что эти картины могут добавить что-то веселое и красивое в ваш день.

    Заблудитесь в творчестве!

    Это отличный способ расслабиться и избавиться от всего, что происходит в жизни.

    Все рисунки, представленные ниже, были созданы с использованием гуаши (обзор «Хими гуашь» здесь). Не стесняйтесь создавать эти картины, используя акрил, гуашь, акварель, масло или любой другой материал, который у вас есть под рукой.

    Чтобы создать четкие границы, используйте ленту Washi или малярную ленту.


    Если вы хотите поделиться фотографиями в этом сообщении в блоге, у вас есть на это разрешение, но, пожалуйста, укажите ссылку или сделайте ссылку на это сообщение в блоге.Спасибо!


    1. Небо

    Это простое изображение неба с использованием трех цветов: фиолетового, розового и белого.

    Создайте градацию, используя фиолетовый в верхней части рисунка и розовый в нижней части. Затем нарисуйте белые облака, луну и звезды.


    2. Луна и звезды

    Для этой картины я использовал берлинский синий, чтобы закрасить весь фон.

    Затем нарисуйте звезды, разбрызгивая белую краску или раскрашивая точки. Некоторые точки были более непрозрачными, а некоторые — более размытыми.

    Затем нарисуйте луну в центре картины … Готово!


    3. Радуга

    Попробуйте нарисовать радугу следующим образом!


    4. Кит

    Вот простой рисунок хвоста кита.


    5. Горы

    Горы — отличный способ изучить затенение! Я также добавил оттенки розового и желтого, чтобы добавить этому горному рисунку больше ощущения весны.

    Если вы хотите сначала научиться рисовать горы, вот пошаговое руководство в моем блоге здесь.


    6. Планеты

    Еще одно забавное рисование градаций с использованием фиолетового и розового.


    7. Облака

    Облака могут показаться сложными для рисования, но они — отличный способ для начинающих художников попрактиковаться в создании света и теней в своем искусстве.

    Обычно верхняя или внешняя часть облака будет светлее. Нижняя часть облака будет темнее.

    Наблюдайте за облаками на улице или за фотографиями в Интернете и раскрашивайте их, экспериментируя с разными цветами и значениями для различных эффектов и стилей.


    8. Бабочки

    Вот несколько забавных и простых картин с бабочками, в которых используется более абстрактный подход к их крыльям.

    Мне очень понравилось просто играть с разными цветами, создавая этих маленьких бабочек.


    9. Каракули

    Этот рисунок каракули был создан по мотивам работ Сая Туомбли.

    Даже если вы хотите рисовать каракули, ничего страшного. Даже каракули — это прекрасное произведение искусства, в котором хранятся чувства, намерения и жесты человеческого сердца.


    10. Поле цветов

    Нарисуйте разноцветное поле цветов и блуждающее облако в небе.


    11. Закат

    Вот простая картина заката, которую стоит попробовать в следующий раз, используя красные, оранжевые и желтые тона.


    12. Уличный фонарь

    Потренируйтесь рисовать от фона до переднего плана с помощью этого простого рисунка уличного фонаря.

    Начните с создания градаций пурпурного и розового для фона. Затем нарисуйте облака.Используйте черный цвет, чтобы нарисовать уличный фонарь, и желтый, чтобы нарисовать свет.


    13. Метеоритный дождь

    Простая маленькая картина, изображающая метеоритный дождь на фоне горного хребта.

    Создайте звезды, сначала нарисовав размытый синий фон (в этой картине я использовал берлинский синий).

    Затем возьмите кисть побольше и смочите ее белой краской. Указательным пальцем проведите щетиной кисти над картиной, и вы сможете создать маленькие белые звездочки.


    14.Рыба кои

    Используйте красный, белый и синий цвета, чтобы нарисовать себе простую маленькую рыбку кои.


    15. Подсолнух

    Прекрасный способ для художников заниматься искусством — рисовать цветы. Есть так много видов, но попробуйте нарисовать простой подсолнух (как Ван Гог)!


    16. Ночное небо

    Я экспериментировал с использованием темно-синего, фиолетового и белого цветов, чтобы создать ночное небо на этой картине. Я также щелкнул кистью белой краской, чтобы нарисовать звезды.


    17. Дом

    Очаровательный маленький домик, который стоит попробовать.


    18. Птицы

    Простая картина с использованием только голубого и белого цветов для создания птиц в небе.


    19. Мост

    Простая картина акведука или моста, которую нужно нарисовать следующим образом.


    20. Galaxy

    Чтобы нарисовать галактику, закрасьте весь фон черным. Затем нарисуйте овал в середине темно-берлинской лазурью. Затем разбавьте немного белого и создайте круглые завитки этим берлинским синим.

    Наконец, чтобы создать звезды — возьмите немного белого на кисть немного большего размера и проведите по щетине указательным пальцем.


    21. Кот

    Очаровательный и простой рисунок кошки, который стоит попробовать в следующий раз.


    22. Skyline

    Нарисуйте городской горизонт рядом!

    Не забудьте сначала нарисовать фон, а затем городской пейзаж, используя черный цвет в качестве последнего шага.


    23. Океан

    Простая картина ночного океана с луной над горизонтом.


    24. Натюрморт

    Отличный способ практиковать искусство в повседневной жизни — рисовать натюрморты вокруг себя.

    Что у вас на столе? Какие прекрасные повседневные вещи окружают вас? Попробуй это нарисовать.


    25. Кофе


    26. Вода

    Простое изображение девушки (или, может быть, привидения?), Стоящей в луже воды.

    Случайно… но это то, что я решил нарисовать, когда столкнулся с полностью зеленым фоном, который я отложил, не думая наперед.


    27. Палитра красок

    Еще одна простая идея рисования — это просто раскрасить свою палитру.


    28. Собака

    Раскрасьте эту очаровательную собачку с бантиком.


    29. Путь

    Каждый из нас идет своим уникальным жизненным путем. Нарисуйте то, чем вы представляете свой собственный путь в данный момент.


    30. Кролик

    Очаровательная идея рисования кролика, которую стоит попробовать в следующий раз.


    31. Powerlines

    Для этой картины я хотел поиграть с градиентом розового и синего.Затем я нарисовал облака и чернильной ручкой нарисовал линии электропередач. Это помогает сначала нарисовать карандашный набросок линий электропередач.


    32. Воздушные шары

    Монохроматическое изображение воздушных шаров.


    33. Одуванчик

    Для этого простого рисунка нарисуйте фон в любой цвет, который вам нравится. Затем карандашом нарисуйте одуванчик и семена. Воспользуйтесь ручкой для рисования, чтобы навести на начальный эскиз одуванчика.


    34. Медуза

    Простая раскраска медузы с использованием всего двух цветов: берлинского синего и белого.


    35. Верхушки деревьев

    Попробуйте нарисовать верхушки деревьев и облака, парящие над головой.


    36. Кристаллы

    Простая роспись кристалла двумя цветами. Не стесняйтесь поиграть с большим количеством цветов, если хотите!


    37. Окно

    Эта идея рисования окон — отличный способ попрактиковаться в рисовании от заднего плана к переднему плану.

    Начните с рисования розового неба. Затем нанесите белую краску на звезды. Затем нарисуйте облака и гору.

    Для окна сначала нарисуйте карандашный набросок окна с помощью линейки. Затем пройдитесь по оконной части черной краской и ручкой.


    38. Хомяк

    Вот простой очаровательный рисунок хомяка, который стоит попробовать.


    39. Eclipse

    Попробуйте эту картину затмения: начните с окраски фона темно-синим цветом по внешним краям и сделайте его светлее к центру. Смахиваем белой краской по звездам. Нарисуйте черный круг в центре, обведя его белым контуром с белой рамкой.


    40. Парусник

    Попробуйте и эту простую легкую раскраску парусника!


    Связанные сообщения в блоге:
    30 простых идей рисования на холсте «сделай сам»
    40 простых идей для рисования акрилом
    31 простых идей для рисования акварелью
    55 Крутых и простых вещей для рисования


    Спасибо, что заглянули в этот блог! Надеюсь, вы нашли несколько простых идей для рисования, чтобы потом опробовать их в своем альбоме для рисования или на пустом холсте.

    Не стесняйтесь добавлять свой собственный художественный стиль или повороты к своей картине по своему усмотрению.

    Раскрашивайте как хотите и раскрашивайте в свое удовольствие! Наслаждайтесь процессом и позвольте своему разуму успокоиться от всего остального в мире.

Comments