Как нарисовать сакуру акварелью: Как нарисовать сакуру акварелью пошагово
14.09.2022 
Акварелью
Как нарисовать сакуру акварелью пошагово
В своём новом уроке я расскажу о двух способах нарисовать цветущие ветви сакуры акварелью. Первый проще и быстрее второго, но и тот нетрудный, хотя требует некоторого времени и старания. Также я написала, как изобразить сакуру маркером, дабы облегчить вашу работу, если вы решите рисовать вторым способом. Попробуйте!
Для вашего рисунка вам понадобятся:
Бумага для акварели (я использую бумагу плотностью 300 грамм на квадратный метр, 28х35,5 сантиметров) и, разумеется, акварельные краски.
Мои любимые — полусухие медовые.
Я использовала две кисти: толстую, как на картинке, другую плоскую потоньше и тонкую круглую.
На фото краска и кисти, которыми я обычно пользуюсь в своей работе.
Способ 1
Просто и быстро
Начните с приблизительного изображения цветка с пятью лепестками разведённой водой непосредственно на бумаге розовой (pink) краской. Используйте широкую кисть, чтобы создавать один лепесток с каждым мазком, как на рисунках ниже.
В той же манере нарисуйте ещё цветков. Можно «собрать» цветки в соцветия, как они бы росли на дереве.
Эти цветы будут скорее как фон, поэтому они не должны быть слишком яркими -подойдут красивые пастельные розовые и красные оттенки (pale pinks and reds).
После того, как вы закончите рисовать цветы, добавьте широкой кистью голубые (light blues) и фиолетовые (purples) оттенки для фона.
Рисуйте голубым (blue) и фиолетовым (purple), пока вам не понравится результат. Рекомендую немного ждать перед нанесением следующего слоя, чтобы акварель чуть-чуть подсохла.
Используя тонкую кисть, слегка обозначьте ветви для ваших фоновых цветков. Так же, как в предыдущем шаге, подсушивайте краску.
Теперь, используя тот же метод, что и выше, нарисуйте яркие, более «пылкие» цветки вишни переднего плана. Изобразите и несколько ещё не открывшихся почек.
В процессе рисования я случайно забрызгала краской бумагу и поняла, что картина стала выглядеть даже лучше.
Поэтому я набрала несколько цветов кистью и стряхнула её над рисунком.
Возьмите тонкую кисть и густую смесь черных и коричневых красок, начните рисовать ветви на переднем плане. Они вовсе не обязательно должны быть идеальными. Сделайте их изогнутыми и забавными.
Закончите ветви, соединив все цветы на заднем плане и почки, также изобразите несколько пустых веток.
Как завершающий штрих обозначьте центры цветков маленькой кисточкой белой (white) или жёлтой (yellow) краской.
Способ 2
Дольше, требует приложить больше усилий
Это более сложная версия рисунка сакуры, но я считаю, что все труды стоят того. Вам понадобятся те же материалы и инструменты, как и в прошлой инструкции.
Я нарисовала отдельный рисунок, чтобы показать, как следует подойти к эскизу.
Ниже — простые действия для создания скетча:
Начните с рисования одного цветка из пяти лепестков. Ему следует иметь размеры примерно от 1,3 до 2,5 сантиметра в диаметре, хотя это зависит от ваших предпочтений.
Мне кажется, вам будет легче понять, насколько большой должен быть цветок, если увидите всю картину сразу. Итак, посмотрите на законченную картину ниже, чтобы помочь вам выяснить пропорцию цветов по отношению к остальной части вашего листа.
Рисуем первый цветок:
- Нарисуйте лепесток в форме сердца.
- Нарисуйте ещё пару лепестков, касающихся друг друга основаниями.
- Добавьте больше лепестков, чтобы их было всего пять.
- Добавьте кривую линию на краю лепестка, чтобы немного искривить его.
- Сделайте то же самое в разных местах для остальных четырех лепестков.
- Разместите в центре цветка небольшие линии.
Нарисуйте другой цветок рядом с первым по тому же алгоритму. Помните, что ваши цветы будут собраны в несколько соцветий по всему листу.
И ещё один рядом с первыми двумя.
После того, как вы нарисуете несколько передних по отношению к зрителю цветов в кисти, пришло время добавить те цветы, которые вы видите сбоку.
Принцип тот же, как и в случае с передними, но вместо всех лепестков вы видите только половину.
- Наметьте примерную форму лепестка. Как треугольник или сердце.
- Добавьте лепесток позади первого.
- Нарисуйте еще один лепесток с другой стороны, скрывающийся на полпути за первым.
- Добавьте немного маленьких листьев, которые находятся внизу цветка, держа его вместе.
- Нарисуйте тонкую палочку, прикрепляя цветок к остальным.
Нарисуйте ещё видимых со стороны цветков в соцветии. Ниже я покажу рисование другого «бокового» цветка. Также добавьте нераскрытые бутоны – овалы с несколькими линями, обозначающими листья.
После завершения первого соцветия, продолжайте дорисовывать остальные, используя все те же шаги, что и выше. Не бойтесь перекрывать свои цветы друг дружкой!
Теперь соедините букетики ветвями. Затем отойдите от работы подальше и взгляните, в какие области листа можно добавить ещё цветов, чтобы рисунок выглядел лучше.
Выше я рисовала цветы карандашом отдельно от маркерного рисунка для пошаговой инструкции. Советую тоже потренироваться на отдельном листе, прежде чем начинать эскиз для картины.
Итак, я сделала ещё один скетч описанным мною способом.
После того, как эскиз готов, я осторожно раскрашиваю фон вокруг своей сакуры в более тёмных синих (blues), розовых (pinks) и фиолетовых (purple) тонах. Дайте фону подсохнуть, затем добавьте ещё краски, если требуется.
Затем возьмите розовую (pink) краску для лепестков. Выберите угол, с которого будет падать свет. У меня это верхний правый, значит, теперь все стороны лепестков, обращенных к верхнему правому углу, должны быть светлее, чем те, которые обращены к нижнему левому. Накладывайте краску в разной интенсивности для создания светлых и тёмных оттенков розового (pink).
Нарисуйте ветки чёрным и коричневым. Толстая плоская кисть отлично подходит для толстых ветвей, а тонкие круглые кисти — для тонких ветвей. На своё усмотрение можете изобразить и несколько пустых веток.
Прорисуйте маленькие штрихи в центре каждого цветка. Время немного доработать фон, если вы чувствуете, что это нужно сделать.
Картина готова!
Источник: Ссылка
Поделиться статьей:
Как нарисовать сакуру акварелью : поэтапный мастер-класс с фото
Практически в каждом уголке Японии: в парках, в садах и у декоративных прудиков растут красивые японские вишни – сакуры. Это дерево считается главным символом Японии. Многие люди в конце марта начале апреля преодолевают не одну сотню километров, чтобы полюбоваться изумительным зрелищем – цветением сакуры. Праздник цветения вишни, О-Ханами, проводится уже много столетий и включает не только прогулку под цветущими деревьями, но и пикник. Сегодняшний мастер-класс мы хотели бы посвятить рисованию сакуры акварелью. Урок поможет вам шаг за шагом освоить рисования воздушных цветов нежной вишни.
Список материалов и инструментов для рисования весьма стандартный:
- бумага для акварели плотностью 200-250 г/м2;
- набор акварельных красок;
- планшет и скотч;
- ластик;
- карандаш;
- палитра;
- емкость с чистой водой;
- кисти (синтетика/колонок) № 4, 3 (плоская) и 1;
- бумажная салфетка.
Шаг 1. На бумаге обозначаем приблизительное положение бутонов и ветки. Все детали намечаем простыми линиями и кругами. У основания ветки создаем большие цветы, а на конце – мелкие, еще не распустившиеся.
Далее постепенно прорисовываем грубый набросок в более детальную картинку. В распустившихся цветках выделяем серединку, и пять лепестков. На кончике ветки дорисовываем мелкие листья и чашелистики.
Набросок готов и теперь можно начать цветовую прорисовку.
Шаг 2. Начнем с заливки фона. Фон будет состоять из небольших участков неба и размытых соцветий сакуры. Для обозначения неба мы используем индиго и голубой оттенок. Цветы вдалеке намечаем карминовой акварелью, а ветки – сепией. Нанесенные мазки фона размываем, чтобы избежать четких границ.
Шаг 3. Умброй жженой выделяем ветви, а после отеняем ее нейтрально-черным цветом.
На конце прописываем зеленые листики. Серединки бутонов оттеняем ганзой желтой.
Шаг 4. Прокладывать тон цветов начинаем с верхней части ветки.
Заполняем закрытые бутоны насыщенной карминовой акварелью. Затем разбавляем оттенок водой и обрабатываем им края больших цветов. Затененные лепестки оттеняем бледно-голубым оттенком.
Шаг 5. Плоской кистью размываем контур ветки в нескольких местах.
Шаг 6. Замесом из сепии и бордо выделяем внутреннюю часть цветков сакуры. Еще раз прокладываем холодный тон лепестков голубой акварелью.
Шаг 7. Насыщаем фон рисунка, чтобы ветка цветущей сакуры лучше выделялась. Используем уже набранные на палитру оттенки.
Шаг 8. Нейтрально-черным цветом создаем пыльники методом разбрызгивания.
После высыхания краски насыщаем лепестки бледно-бордовым тоном. А кистью (№ 1) прописываем тоненькие тычинки. Работу можно снять с планшета, как только она полностью просохнет.
Рисунок сакуры готов.
Дата: 28.02.2018.
Обновлено: 11.06.2018
Фото:onwomen.ru
Акварельный рисунок «Вишневый цвет» — Happy Family Art
В этом уроке я покажу два разных способа рисования цветущей вишни акварелью.
Первый проще и быстрее, второй не сложный, хотя и требует времени и усилий. Я также сделал инструкции, как рисовать цветки сакуры маркером, чтобы упростить выполнение второго набора инструкций. Попробуйте!
Что вам понадобится для этого проекта:
Акварельная бумага. Для этой картины я использовал бумагу 140 фунтов, 11×14 дюймов. Также вам понадобятся акварельные краски. Моя любимая полусухая краска на медовой основе. Я использовал две кисти, плоскую кисть, как та, что вы видите на картинке, еще одну меньшую плоскую кисть и маленькую круглую кисть.
Посмотрите на картинку выше, там мои любимые краски и кисти!
Цветущая вишня Акварель 1Более простая и быстрая версия.
Для этого рисунка начните с грубого рисования цветка с пятью лепестками разбавленной розовой краской прямо на бумаге. Используйте широкую кисть, чтобы создать лепесток с каждым мазком, как на картинках ниже.
Таким же образом нарисуйте еще несколько цветков с 5 лепестками на странице.
Вы также можете собрать их в пучки, как если бы они росли на вишневом дереве.
Эти цветы будут больше на заднем плане, поэтому они не должны быть слишком яркими, разбавьте краску мягкими бледно-розовыми и красными тонами.
После того, как вы закончите рисовать цветы, используйте широкую кисть, чтобы добавить светло-голубой и пурпурный цвета, чтобы они стали частью фона.
Продолжайте добавлять синий и фиолетовый оттенки, пока не будете довольны результатом. Также полезно дать краске немного подсохнуть между слоями.
Используя меньшую кисть, слегка нарисуйте ветки для фона цветов. Дайте ему немного подсохнуть.
Теперь, используя тот же метод, что и выше, нарисуйте более яркие и живые цветы вишни на переднем плане. Включите также некоторые нераспустившиеся бутоны.
Когда я работал над этим, я случайно брызнул краской и понял, что мне нравится, как это выглядит. Поэтому я набрал несколько цветов на кисть и стряхнул кисть с картины.
Используя маленькую кисть и густую смесь черной и коричневой краски, начните рисовать на ветвях переднего плана. Они не должны быть идеальными. Сделайте их волнистыми и веселыми.
Завершите работу с ветвями, соединив все цветы и бутоны на переднем плане, а также добавьте несколько пустых ветвей.
В качестве завершающего штриха маленькой кистью добавьте маленькие точки в центре белой или желтой акриловой краской.
Цветущая вишня Акварель 2Версия, которая требует больше времени и усилий.
Эта версия определенно требует больше времени и усилий, но я думаю, она того стоит. Вам понадобятся все те же материалы, что и для картины выше.
Я сделал отдельный рисунок, чтобы показать, как подойти к эскизу.
Вот простые инструкции для наброска ниже:
Начните с рисования одного цветка с пятью лепестками на странице. Цветок должен быть около 1 1/2 дюйма в диаметре, хотя вам решать, насколько большим или маленьким вы хотите его сделать.
Думаю, было бы легче понять, насколько большим должен быть цветок, если бы вы сразу видели картину целиком. Поэтому посмотрите на готовую картину, чтобы определить размер цветка по отношению к остальной части бумаги.
Как нарисовать первый цветок:
1. Нарисуйте лепесток в форме сердца.
2. Добавьте больше лепестков в форме сердца, соприкасаясь с другими лепестками у основания.
3. Добавьте еще лепестков, чтобы получилось пять.
4. Добавьте изогнутую линию на краю лепестка, чтобы обозначить изгиб края лепестка.
5. Сделайте то же самое в разных местах для остальных четырех лепестков.
6. Добавьте центр, проведя там маленькие линии.
Нарисуйте еще один цветок рядом с первым, используя те же направления. Имейте в виду, что ваши цветы будут в кластере, с несколькими кластерами на странице.
И еще один цветок рядом с первыми двумя.
После того, как вы нарисовали несколько передних цветов в группе, пришло время добавить цветы, которые вы видите сбоку.
Это тот же принцип, что и передние, но вместо этого вы видите только половину лепестков.
1. Начните примерно с формы лепестка. Как треугольник или сердце.
2. Добавьте лепесток позади первого.
3. Добавьте еще один лепесток с другой стороны, спрятав его наполовину позади первого.
4. Добавьте немного маленьких листьев, которые находятся на нижней части цветка, скрепляя его.
5. Нарисуйте тонкую палочку, прикрепив цветок к грозди.
Добавьте еще несколько цветов сбоку к группе. Ниже приведены дополнительные шаги для другого. Также добавьте несколько нераспустившихся цветочных бутонов, которые по сути представляют собой овалы, с несколькими линиями, обозначающими лепестки.
После того, как вы закончите первую группу цветов, добавьте еще несколько букетов цветов на свою страницу, используя все те же шаги, что и выше. Не бойтесь, чтобы ваши цветы перекрывали друг друга!
Соедините все цветы кластера с ветвями.
После того, как вы добавите ветки, внимательно посмотрите, если вы видите какие-либо места, где вы чувствуете, что нужно больше цветов, добавьте их.
Этот рисунок я сделала отдельно от рисунка маркером, чтобы можно было сделать пошаговую инструкцию. Я рекомендую один раз попрактиковаться с ним, прежде чем делать набросок картины.
Для своей картины я сделал еще один набросок, используя те же шаги, что и описанные выше.
После того, как набросок был завершен, я использовал темно-синий, розовый и пурпурный цвета для создания фона. Я тщательно покрыла все области вокруг ветки сакуры. Дайте краске немного высохнуть, а затем, если вы все еще чувствуете, что некоторые области нуждаются в обработке, добавьте больше краски.
После того, как фон высохнет, используйте розовую краску, чтобы нарисовать лепестки. Выберите угол, в который будет проникать свет (я выбрал верхний правый), теперь все стороны лепестков, обращенные вверх и вправо, должны быть светлее, чем те, которые обращены вниз влево.
Используйте краску разной густоты, чтобы создать более светлые и темные оттенки розового.
Используя черный и коричневый цвета, закрасьте ветки. Толстая плоская кисть отлично подходит для более толстых ветвей, а маленькие круглые ветки — для тонких ветвей. Добавьте больше пустых веток, если хотите.
Добавьте маленькие линии в центре каждого цветка. Теперь пришло время немного больше поработать над фоном, если вы чувствуете, что он в этом нуждается.
Вот и все, готово!
Как нарисовать акварелью мимолетную красоту цветущей сакуры
По Сесилия Окада
- Пинтерест
- Фейсбук
- Твиттер
- Более
Вишневый цвет является синонимом Японии. Знаковые цветы распространены во всех отраслях японского искусства и дизайна. Как нарисовать акварелью эфемерные, тонкие, как вафли, лепестки цветущей сакуры? Изучите малоизвестный метод рисования белых цветов акварелью в этом уроке.
Приблизительное время чтения: 7 минут
Эталонное фото.Оглавление
- Символика цветения сакуры в Японии
- Рисунок цветущей сакуры
- Рисование акварельной основы для цветов и листьев
- Выделение бликов белой гуашью акварель
- Делаем листья свежими и живыми
Символика цветущей сакуры в Японии
Когда цветут вишневые деревья, мой район похож на бело-розовую симфонию. Японцы повсюду посадили сакур и деревьев. Парки и речные дорожки переполнены людьми, устраивающими пикники под деревьями. Это национальная традиция под названием Ханами .
Вишневый цвет на моей утренней прогулке. Вишневый цвет является предвестником весны и имеет глубокий символизм обновления и надежды. Но только через неделю после цветения земля покрывается лепестками. Быстротечность жизни легко приходит на ум.
Знания о сакуре основаны на этой идее и тесно связаны с буддизмом.
Японское искусство и дизайн изобилуют великолепными изображениями цветов сакуры и деревьев. От узоров кимоно до гравюр на дереве — это вечная тема.
На моей доске Pinterest «Японское искусство и дизайн» более 1500 красивых картинок. Многие из них включают цветы вишни. Еще у меня есть доска с потрясающим японским текстилем.
Рисунок цветущей сакуры
Некоторые цветы имеют четкую форму. Вишневый цвет не является одним из них. Если, конечно, вы не пойдете на упрощенную сакура дизайн. Так часто бывает в японских рендерингах. В этом уроке мы будем рисовать реалистичные цветы. Если вы не в состоянии нарисовать реалистичный контур, вы можете получить доступ к моему. Перейдите на вкладку «Членство» арт-клуба «Одно дерево»| Креатив на платформе «Купи мне кофе». Распечатайте PDF, отследите и передайте его.
В бесплатной библиотеке One Tree Art Club вы можете найти множество бесплатных эскизов.
Каждый рисунок соответствует уроку акварели в этом блоге.
Акварельная основа для цветов и листьев
На эталонном фото мы видим, что тени бывают разных оттенков серого. По этой причине сначала покрасьте цветы в серый цвет. Используйте много воды и добавьте немного охры. Убедитесь, что цвета текут.
Когда серый цвет высохнет, закрасьте центр цветов темно-зеленым цветом. Акварельные листья свежей зелени.
Нанесение бликов белой гуашью
Нанесение бликов на лепестках выполняется в 3 этапа. Смешайте белую гуашь с водой в довольно жидкую пасту и нанесите первый слой.
Прищурьтесь, глядя на эталонное фото. Блики и тени станут четкими. Не прищурившись, их трудно узнать на таких светлых лепестках.
Когда первый слой высохнет, смешайте белую гуашь с меньшим количеством воды, чтобы она стала более твердой. На этот раз нарисуйте некоторые детали. Помимо бликов, на лепестках много линий. Нарисуйте эти линии, рисуя кистью от центра наружу. Также обод лепестков имеет светлый контур.
Сверните папиросную бумагу в тонкий кончик и смочите его. Используйте это, чтобы удалить белую краску там, где есть тени.
Добавление деталей
Нарисуйте новый слой зеленой акварели на листьях. Добавьте желтый и охру, чтобы создать вариации на поверхности листа. Используйте много воды.
Смешайте немного желтого с белой гуашью для тычинки. Используйте немного воды, чтобы получилась густая краска. Нанесите маленькие желтые точки остроконечной кистью.
Начните прорабатывать детали акварельной картины с цветущей сакурой
Сначала обведите цветы очень острым коричневым карандашом. Уберите остатки акварели белой гуашью.
Нарисуйте жилки листьев светло-зеленой гуашью. Смешайте немного зеленой гуаши с белой, чтобы получить нужный оттенок.
Глядя на грубую картину, обратите внимание, что лепесткам все еще не хватает глубины. Пришло время сгладить поверхность лепестков более выраженными тенями и бликами.
В этом отношении очень полезен белый полихромный карандаш.
Перед использованием нагрейте картину феном. Смазка на кончике карандаша станет мягкой при рисовании на теплой поверхности. Это делает следы от карандаша прилипающими, и вы можете сгладить следы от кисти.
Возьмите цветные карандаши и нарисуйте больше теней. Процесс доработки картины может включать в себя еще и гуашевую краску. Этот этап чисто творческий. В какой-то момент эталонное фото становится неактуальным.
Делаем листья свежими и живыми
Нарисуйте цветными карандашами листья, чтобы создать красивые оттенки. Используйте светло-зеленый, темно-зеленый и охру. Будь креативным. Обведите листья острым карандашом темно-коричневого цвета. Уберите остатки акварели белой гуашью.
Вернитесь к своей картине через день или два и свежим взглядом посмотрите на крошечные улучшения.
Цветущая вишня акварелью готова.
Приятного рисования!
Вы можете найти художественные материалы, необходимые для этого урока, в моем Руководстве по художественным принадлежностям.
Leave a Comment