Как акварелью нарисовать березу: Как нарисовать березы акварелью

02.04.2020 Акварелью

Содержание

Береза поэтапное рисование красками. Рисование березы зимой поэтапно в детском саду. Эскиз на бумаге

Рисование на тему Зима для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисованию «Белая берёза под моим окном»

Автор : Лебедева Елена Николаевна, педагог дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурного подразделения Северного педагогического колледжа, г. Серов
Мастер-класс предназначен для воспитателей, педагогов дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей старшего дошкольного возраста.
Цель: развитие творческих способностей при рисовании эмоционально-выразительных образов с использованием художественных средств.
Задачи:
формировать умение детей варьировать средствами изображения зимних деревьев различными материалами и техниками;
совершенствовать технические навыки владения акварелью в технике а-ля-прима, гуашью в технике мазка, применяя разбел;
развивать композиционное чутьё, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к любованию и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.

Назначение рисунка: для украшения интерьера комнаты, природного уголка в детском саду, изготовления открытки.

Берёзу назвают символом России. Первоначальное название ей дали от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех добрых замыслов и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза – березун), отличающиеся и по форме: у березы ветки распускаются в стороны, у березуна – вверх. Береза – отличный очиститель воздуха. Весной за сутки берёза может дать ведро сока. Берёзовые веники могут лечить, очищать, наполняя человеческий организм витамином С, эфирными маслами. Берёзовая лучина считалась в старину лучшей для освещения крестьянских изб — она горит ярко и без копоти. Но главная ценность берёзы для нас, Россиян, – в её красоте, величии, душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ей свои произведения.

Грабарь И.Э. «Февральская лазурь»

С.Есенин (1913г.)
Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, кисть беличья, поролон, стакан с водой.

Ход работы:
1. Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, чёрные «кармашки» на нём

2. Справа и слева от ствола рисуем ветви, которые сначала тянутся вверх, а затем плавно опускаются вниз (чем выше ветви, тем короче)

3. У каждой взрослой ветки есть веточки-деточки (ветки не должны получиться слишком мелкими, иначе сложно будет осуществить нанесение воска)

4. Ствол и каждую веточку необходимо закрасить-обвести уголком свечи (нажим достаточно сильный)
5. При определённом наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной ветки; также можно заполнить воском сугробы и нанести в воздухе точки-снежинки

Поролоном или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике а-ля-прима (рисование по-мокрому)

7. Передать цветом красоту неба — зарю: горизонтальными линиями «залить» весь лист акварелью, постепенно спускаясь от верхнего края листа к нижнему, выполняя плавные переходы от цвета к цвету

8. Волшебство, которое происходит при заливке акварелью, не передать словами: заснеженная берёзка как бы возникает из ниоткуда, поражая воображение дошколят

Для большего сходства с Есенинской берёзой, можно распечатать на принтере изображение окна, вырезав при этом «стеклянную» часть

Наложить силуэт окна на рисунок берёзы

В качестве вариативности , рисунок берёзы можно дополнить аппликацией заснеженной ёлочки (дети постарше могут дорисовать ёлочку сразу на листе с берёзой, в этом случае необходимо в гуашь добавить каплю моющего средства для посуды, типа Фейри, иначе воск не перекроется гуашью ).

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, гуашь зелёная и белая на палитре, кисть плоская щетинная, ножницы для вырезания.

1. На всю плоскость кисти набираем гуашь зелёного цвета

2. Кончик кисти обмакиваем в белую краску

3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: примакиваем кисть всей плоскостью , нанося широкие вертикальные мазки близко друг к другу (каждый мазок получается сразу двухцветный, с разбелом – такой мазок характерен для уральской домовой росписи)

4. Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество мазков для передачи треугольной формы ёлочки

5.Заканчиваем верхушку заострённым мазком

6. После подсыхания ёлочку можно вырезать и дополнить ею композицию с берёзой

Дети 5-6 лет легко справляются с рисунком берёзы

а вот ёлочка лучше удаётся дошкольникам 6-7 лет

Для того, чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, то, что отличает ее от других деревьев. Прежде, чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы с легкостью отобразите их в комплексе на своем рисунке. Не важно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что именно рисуете, у вас непременно все получится!

Поэтапное рисование березы

Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.

Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.

Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
Приступите к рисованию листьев. По форме они напоминают яйцо или ромбы, но заостренные на конце. Края листика имеют множество зазубрин, а на самом листе отчетливо видна ось черенка и несколько, отходящих от нее, боковых желобков.

Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.

Как нарисовать березу маслом или акварелью?

Сначала рисуем ствол березы, без каких-либо неровностей и пятен. На примере деревья стоят против света, поэтому ствол темнее в середине, по краям он «подсвечивается». Ствол в темных частях будет иметь синевато-серый оттенок.

Также необходимо затемнить немного низ ствола.

Затем начинаем работать с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березу, то пятна следует располагать горизонтально, если дерево по-старше, то на нем преобладают вертикальные дефекты коры. Ближе к земле пятен и растрескиваний становится больше. У самого основания ствола их рисунок таков, что создается впечатление накинутой на ствол черной грубой ткани. Пока не стоит особенно тщательно прорисовывать пятна. Просто наметьте их расположение светло-серой краской.

Внешняя сторона пятна слегка отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обратить внимание на то, с какой стороны на него попадает больше света, именно там и необходимо пятна осветлить. Вертикальные неровные линии внутри пятна нужны для придания естественности. Их необходимо изобразить краской на тон или несколько светлее, чем само пятно.

Внутри пятна со стороны освещенного края необходимо добавить краски более темной, чем само пятно. Для того, чтобы исчезла некая нарисованность, нужно растушевать краску сухой кистью. По всему стволу нанесите горизонтальные неяркие линии. Для этого лучше всего использовать кисть единичку, а черную краску можно смешать с синей и белой.

Тонкая, стройная береза всегда была символом красоты и застенчивости. Это красивое и полезное деревце, дающее вкусный сладкий сок, очень изящно и рисовать его одно удовольствие. Особенно береза великолепна летом, когда появляется пышная листва и березовые «сережки». Обязательно на природе сделайте несколько зарисовок простым карандашом, акварелью или акварельными карандашами, мелками и понаблюдайте, как ветер колышет ее тонкие ветви, как переливаются на солнышке блестящие резные листочки, прикоснитесь к теплому стволу. А теперь попробуем нарисовать березу акварелью.

Как нарисовать березу поэтапно?

Возьмите плотный лист акварельной бумаги формата А4. Рисуем на его шероховатой стороне, а не на гладкой. Понадобится еще твердый грифельный карандаш остро заточенный. Не нужно только стараться делать грифель острым как иголочка, он будет царапать поверхность бумаги и акварельная краска, попадая в эти царапины, будет въедаться намертво и все они будут сильно заметны на рисунке. Делаем карандашом легкий набросок будущей березки. Ее особенности – это тонкий ствол и гибкие ветви, сгибающиеся под тяжестью листвы. Листочки небольшие, поэтому их мы изобразим только намеком, не прорисовывая тщательно.
Намечаем карандашом области, где будет березовая листва. Поскольку она мелкая, то издалека будет казаться, что это плотная объемная масса. Области неровные, где-то часть веток спускается ниже, где-то она лежит ровных слоем, особенно наверху. Листва березы спускается как будто каскадом или большим зеленым водопадом.
Теперь идет в ход акварель, и попробуем нарисовать березу красками. Прозрачной зелено-желтой краской закрашиваем поверхности, где будет листва. Нежно-голубым намечаем небо – сверху будет самая темная краска, а внизу светлая. Делаем плавный градиентный переход, добавляя больше воды, получается нежное летнее небо. Обозначаем траву под деревом.
Усиливаем цвет неба, можно добавить либо теплый фиолет, либо холодный синий, намечаем тени. Каждая ветка похожа на большую гроздь, она имеет объем. Поскольку солнечный свет падает под углом сверху, то тень будет внизу. Не закрашиваем полностью поверхность, а как будто делаем кистью такие легкие мазки, обозначая мелкие скопления листиков березы. На самых светлых участках листья можно нарисовать небольшими черточками или точками, только наметить.
В тенях добавляем больше темного, чтобы придать листве объем. Обратите внимание как перекрываются слои краски – с небольшими отступами. Сначала шел самый светлый слой акварели, затем чуть темнее и последний – самый темный. Вы можете сделать еще один, темнее предыдущего и тоже нарисовать его с небольшим отступом. Листья рисуем точечками или небольшими «капельками». Посмотрите, как у березы располагаются листья.
Рисуем ствол березы и ее ветки. На стволе тонкой кисточкой рисуем небольшие темные полоски. Обратите внимание, что они очень разные и неровные – есть маленькие, есть побольше. Лучше брать не густо черную акварель, а синий с красным, чтобы получился насыщенный коричневый цвет с холодным оттенком. Часть веток березы скрывает листва, поэтому не надо рисовать сплошные линии, сделайте их прерывистыми. Особенно это хорошо заметно на рисунке в нижней ветви слева. Рисуем свисающие тонкие веточки. Под ветками делаем тень – коричневая краска+синяя или голубая. У самого ствола ветки будут темнее. Добавляем синего в небо, можно оставлять пятна и разводы, они похожи на облака. Внизу у основания дерева усилим тень – зеленый+синий.
Завершаем рисунок. Тонкой кистью прорабатываем детали, усиливаем тени для контраста на ветках, стволе дерева и на земле. Чисто черную краску использовать не стоит, она будет смотреться довольно грубо. Лучше взять сочетание темно-синего и красного или черный разбавить синей акварелью.

Теперь можете отодвинуться на расстояние от рисунка и посмотреть на него издалека, проверить, не упустили ли чего и что стоит подправить. Следуя этой не очень сложной инструкции вам, будет довольно просто нарисовать березу акварелью самостоятельно.

Рисуем ствол березы. Если ребенок младшей возрастной группы, то ставим точку вверху листа и 2 точки — ширину ствола внизу листа бумаги. Соединяем верхнюю точку с двумя нижними. Обратим внимание ребенка на то, что веточки у березы сначала устремляются вверх, затем ниспадают, как струйки воды фонтана. Вверху на макушке делаем маленький фонтанчик из 3-4 веточек-струек, затем побольше. И нижние веточки должны быть самые длинные. Затем к этим большим веточкам добавляем поменьше, а к меньшим — еще меньше. Лучше всего поэтапно показывать на доске мелом, как это надо рисовать. Если дома с малышом рисуете, то сядьте рядом и на своем листе бумаги показывайте как надо делать правильно. Маленьким деткам тонкие березовые веточки трудно будет прорисовать, поэтому дайте ему черный маркер или фломастер. Когда березка стала яркой и выразительной, то берем акварель.Акварелью черным цветом прорисовываем ствол березки и хорошо промываем кисть. Акварель любит воду, тогда она чистая, прозрачная и свежая. Делаем при помощи кисти (3-й размер) лужицы в желтом, оранжевом и красном цвете. И оставляем пятнышки- следы поочередно: сначала желтым цветом и т.д. Это осенние листья березки. Обязательно делаем разноцветное пятно под березкой — ее опавшая листва. Можно изобразить и листопад. Я не догадалась, а дети нарисовали. Попрошу у них работы на прокат и покажу тогда вам. Приятного творческого времяпровождения!

Перед тем, как нарисовать ребенку дерево поэтапно, необходимо внимательно изучить эти объекты природы и найти между ними сходство.

Что же есть у любого, ну или почти любого дерева? Ответ напрашивается сам собой — прямой и мощный ствол. Как правило, снизу он достаточно толстый и объемный, но чем ближе к верхней части дерева, тем он становится тоньше. Именно от ствола во все стороны идут ветки, при этом, главные из них устремляются вверх.

Ближе к основанию ветки длинные, а к вершине — наоборот, короткие. От скелетных крупных веток в разные стороны растут более маленькие веточки, от них еще меньше и т. д. Крона практически всех деревьев напрямую зависит и формируется от таких веточек. Учитывая все эти факты, Вы легко нарисуете «скелет» дерева.

Важно: деревья зимой вы сможете изобразить аналогичным способом — одни ветки, без листвы.

Заинтересовались? Тогда давайте рассмотрим более подробно, как нарисовать дерево карандашом поэтапно для детей. Поверьте — это будет очень познавательно, а также интересно.

Как нарисовать дерево: общая схема

Прежде всего, украсим «скелет» дерева листочками. Создать их можно простыми точками, выполнив из отдельных точек лиственную крону (рисунок А). Что касается раскрашивания, то для летнего дерева лучше использовать несколько оттенков желтого или зеленого цвета, осенний вариант можно выполнить с помощью красных, желтых, оранжевых или зеленых красок.

Кроме того, большинство детей с легкостью изобразят определенную плоскость с неправильной, похожей на овал формой (рисунок Б). Этот способ идеально подходит для того, чтобы обучить рисованию малышей. Также полезным будет в данном случае рисование деревьев в пейзаже. Нарисуйте сначала один ствол и скелетные толстые ветки. Теперь закрасьте зеленую часть дерева и добавьте мелкие веточки.

Варианты изображения листвы

Как уже говорилось выше, мы рисуем дерево «в принципе», то есть привычный большинству из нас образ. Естественно, в природе различные виды деревьев существенно отличаются между собой. На нашем рисунке также будет присутствовать разница в стволах: мощный и толстый дуб-великан, сосна или рябина, плакучая стройная береза с поникшими веточками. Что именно изобразить — решайте сами.

Простое дерево: урок рисования для детей от 4 лет

Это, на самом деле, очень легкий, но интересный способ нарисовать дерево. Конечно, определить его вид не получится. Да это здесь и не требуется. Главное — мы точно знаем, что дерево лиственное.

1. Нарисуйте вместе с ребенком ствол и несколько объемных, крупных веток. Листву необходимо выполнить в форме овала.

2. Раскрасьте свой рисунок цветными карандашами, фломастерами или красками. Все зависит лишь от Вашей фантазии.

На первый взгляд кажется, что такой рисунок очень простой и обыденный, тем не менее он дает богатую почву для творчества и позволяет воплотить самые оригинальные идей. Внимательно посмотрите на картинку ниже и убедитесь сами, какие разнообразные деревья Вы сможете нарисовать, используя подобную технику.

Дуб — пошаговое исполнение с детьми от 6 лет

Этот дуб чем-то напоминает обыкновенное дерево, которое мы с Вами уже рассматривали. Однако, здесь присутствует гораздо больше отдельных деталей: ветки сложной формы, текстура коры и дупло. Не стоит переживать, если Ваш ребенок сделает урок проще либо же что-то пропустит. Основная цель — дерево должно получиться мощным и коренастым.

Рисуем березу с детьми от 8 лет поэтапно

Для многих детей нарисовать подобное дерево — сложная задача. Почему? Здесь все максимально приближено к реалистичному изображению, присутствуют сложные линии и детали. Поэтому не стоит рисовать березу дошкольникам, а также тем, кто учится в начальных классах. Скорее всего они постараются упростить рисунок.

Обратите внимание ребенка на ветки березы — они склоняются вниз!

Сосна: пошаговое выполнение с детьми от 8 лет

А теперь давайте оставим лиственные деревья и перейдем к хвойным. Расскажите детям, если они еще не знают, что сосна является вечнозеленым деревом. Поэтому нет разницы в какое время года Вы будете ее рисовать: летом или зимой — крона всегда одинаковая. Для рисования сосны используют тот же принцип, что и для лиственных деревьев. Единственное отличие — зеленые пятна-иголки необходимо четко соединять с ветками. Кроме того, в отличии от лиственных пород, это дерево имеет более объемную «голую» часть ствола.

Елка — простая схема рисования для детей от 4 лет

Нарисовать другое, не менее популярное и всем известное хвойное дерево елку можно сразу несколькими способами. Но мы рассмотрим только один — хвойное и весьма реалистичное дерево для взрослых ребят. Увидеть рисунок Вы можете на картинке снизу.

А теперь необычный вариант — рисуем пальму с детьми от 7 лет

Итак, ранее мы узнали как рисовать деревья, которые растут в нашей стране. Теперь пришло время более экзотических растений. Например, очень интересно рисовать пальму — декоративное, простое, но, в то же время, оригинальное деревце. В переводе с латыни пальма означает «ладонь» — «palma». Видимо это обусловлено растопыренными, как «пальцы» листочками пальмы.

Мы приведем два основных варианта рисования этого дерева: первый — более реалистичное изображение, второй — можно сказать «мультяшный». Сложность выполнения обоих рисунков примерно одинакова. С такой задачей легко справятся дети от 7 до 8 лет, конечно, не без помощи родителей.

Вариант № 1 — схема рисования пальмы с детьми от 7 лет в несколько шагов.

Вариант № 2

Ну вот и все. Теперь Вы лично убедились, что нарисовать дерево — просто. И не важно, что именно Вы хотите изобразить: дуб, березу, пальму и т. д. Главное — верить в собственные силы и, конечно же, проявить немного фантазии. Ниже мы приведем дополнительные материалы.

Березовая роща. Мастер-класс по акварели / enterclass.com

Умение рисовать акварелью по сырой бумаге, которое вы сможете применить в собственных сюжетах.
Картина с характером и настроением, акцент к любому интерьеру или отличный подарок для родных.

Сотни работ и отзывов по этому видеуроку смотрите в социальных сетях под #истории_вдохновения_2, например ЗДЕСЬ

@juliazilbert :» Вся лента усеяна , в буквальном смысле — Шедеврами от уроков Анны Чепурная-Олейник, которые организовала школа @enterclass Не удержалась ))) В самый последний момент решила тоже нырнуть в атмосферу и вуа-ля . .. мои берёзы! Никогда бы не стала писать лес только потому, что абсолютно не понимала с чего начинать и как продолжить. А у Анны настолько легкий подход, что мне хотелось писать березовые рощи снова и снова. Чудеснейший , светлый человек с очень приятным голосом. Не зря все участники марафона так мастерски справились со всеми заданиями ! Я в полном восторге от всех уроков! #истории_вдохновения «

@alena_art_o : «Процесс вливания краски погладил меня, поэтому немного «вымучила» работу, но получила не передаваемое наслаждение! #истории_вдохновения»

@aireten :»Впервые попробовала такой большой формат — 38х56см 😮 Было страшновато поначалу, но в процессе втянулась, есть в этом своя прелесть. Второй марафонский урок — зимние березки 🍃❄ #истории_вдохновения #истории_вдохновения_2 #акварель»

@flowers.ef :»Как просто смотрятся эти монохромные березки, и как нелегко их было нарисовать! В какой-то момент казалось, что это невозможно — границы растекаются, ритм теряется, цвета ускользают, но итог подарил огромное чувство удовлетворения от законченности работы и непередаваемого опыта — массы полезных техник и пищи для размышления)) 🌸🌼🎨 #истории_вдохновения_2 «

@annachashchina4899 :»А вот и березоньки по уроку Анны Чепурной-Олейник и команды #enterclass Теперь понимаю почему всех так тянет писать березы снова и снова. И я не исключение, теперь хочу ещё! Самое главное, что я дошла марафон до конца, 💪💪💪чему несказанно рада, потому что очень люблю все уроки от enterclass! Старший ребенок выразил непреодолимое желание тоже рисовать березы как мама, поэтому тема берёз не закрыта, завтра будем писать березы вместе 👩‍🎨👱 #истории_вдохновения #истории_вдохновения_2 «

Как нарисовать красивую березку. Береза акварелью. Поэтапное рисование березы

В России растут много красивых деревьев, радующих взор своей шикарной листвой. Но только одно упоминается в фильмах и песнях чаще, чем остальные. Белая береза — является вдохновением для многих поэтов, сценаристов, музыкантов и художников. Последние, особенно точно передают её внешний вид на холсте, изображая с ней красивые пейзажи в разные времена года. Будь то весна, лето, осень или зима, картина выглядит по своему уникально, оригинально и интересно. Конечно, перерисовать шедевр новичку и ребенку вряд ли удастся, зато создать свой рисунок березы карандашом вполне можно, если под рукой имеется мастер-класс с пошаговой инструкцией и наглядными фото. Так почему бы не попробовать изобразить свое зрение на это дерево, воспользовавшись подборкой идей собранных в сегодняшней статье?! При правильном подходе, рисунок с березой выполненный карандашом получится ничуть не хуже, чем в оригинале на картинках ниже.

Итак, что же из себя представляет рисунок березы карандашом? Узнаем сегодня!

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Во время летнего времени года природа благоухает, радуя окружающих своей красотой. Распущенные зеленые листочки в сочетании с зеброидной корой представляют собой гармоничный тандем, дополняющий солнечную погоду и голубое небо с мягкими белоснежными облаками. Смотреть на эту природу можно бесконечно, жаль только, что лето длится всего лишь три месяца. Впрочем, запечатлеть эту красоту можно и на альбомном листе, вставив готовое произведение в рамочку и повесив на стену.

Для того, чтобы начать рисование, подготовьте все необходимое заранее. Соберите в кучу канцтовары, без которых будет невозможно начать и закончить картину. Речь идет об альбомном листе или бумаге формате А4, простом карандаше, желательно с мягким грифелем, ластике и цветных карандашах или акварельных красках для завершения работы.

Шаг №1 — изначальный набросок

Первое, о чем необходимо задуматься — это об изначальном наброске. На нем нужно изобразить 4 ствола деревьев и один саженец. Три березы должны располагаться на левой стороне в ряд, а с правой только одно взрослое дерево и маленький саженец. В качестве разделителя можно нарисовать дорожку, передний план выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

Шаг №2 — следующая прорисовка

Штрихи на березе, ветки и зеленая трава растущая вокруг стволов деревьев, являются следующим частью композиции.

Шаг №3 — дальний и ближний план

Передний план следует выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

Шаг №4 — листва

Прорисуйте крону деревьев, как будто спадающую с ветвей каждой березы.

Шаг №5 — заключительный

Дело остается за малым — штриховкой, выделением контуров и раскрашиванием готового наброска в черно-белом цвете.

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Этот МК рассчитан для детей школьного возраста, решивших заняться творчеством, изобразив березу весной. В отличие от первого варианта, этот предполагает собой изображение одного изогнутого дерева с ветвями склоняющимися вниз и растущих на них ярко-зеленых листочков, не успевших еще стать насыщенными.

Смысл поэтапной работы заключается в пошаговом выполнении всех предписаний. Схема с фото включает в себя рисование дерева и листочков, а также его раскрашивания.

Береза зимой рисунок карандашом

Нарисовать дерево в зимнее время года проще, чем весной, осенью и летом. Голая крона без листьев с лежащим на ветвях снегом и падающими снежинками, лучше всего смотрится в ночное время, когда темное небо со звездами оттеняет белый, слегка сливающийся с белым листом бумаги снежок.

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Осень позволяет воплотить в рисунок жизнь. Падающие листочки разного цвета позволяют перенести своего автора в водоворот осеннего листопада. При правильном подходе, получить красивую картину не составит труда.

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

Как нарисовать березу поэтапно?

Возьмите плотный лист акварельной бумаги формата А4. Рисуем на его шероховатой стороне, а не на гладкой. Понадобится еще твердый грифельный карандаш остро заточенный. Не нужно только стараться делать грифель острым как иголочка, он будет царапать поверхность бумаги и акварельная краска, попадая в эти царапины, будет въедаться намертво и все они будут сильно заметны на рисунке. Делаем карандашом легкий набросок будущей березки. Ее особенности – это тонкий ствол и гибкие ветви, сгибающиеся под тяжестью листвы. Листочки небольшие, поэтому их мы изобразим только намеком, не прорисовывая тщательно.
Намечаем карандашом области, где будет березовая листва. Поскольку она мелкая, то издалека будет казаться, что это плотная объемная масса. Области неровные, где-то часть веток спускается ниже, где-то она лежит ровных слоем, особенно наверху. Листва березы спускается как будто каскадом или большим зеленым водопадом.
Теперь идет в ход акварель, и попробуем нарисовать березу красками. Прозрачной зелено-желтой краской закрашиваем поверхности, где будет листва. Нежно-голубым намечаем небо – сверху будет самая темная краска, а внизу светлая. Делаем плавный градиентный переход, добавляя больше воды, получается нежное летнее небо. Обозначаем траву под деревом.
Усиливаем цвет неба, можно добавить либо теплый фиолет, либо холодный синий, намечаем тени. Каждая ветка похожа на большую гроздь, она имеет объем. Поскольку солнечный свет падает под углом сверху, то тень будет внизу. Не закрашиваем полностью поверхность, а как будто делаем кистью такие легкие мазки, обозначая мелкие скопления листиков березы. На самых светлых участках листья можно нарисовать небольшими черточками или точками, только наметить.
В тенях добавляем больше темного, чтобы придать листве объем. Обратите внимание как перекрываются слои краски – с небольшими отступами. Сначала шел самый светлый слой акварели, затем чуть темнее и последний – самый темный. Вы можете сделать еще один, темнее предыдущего и тоже нарисовать его с небольшим отступом. Листья рисуем точечками или небольшими «капельками». Посмотрите, как у березы располагаются листья.
Рисуем ствол березы и ее ветки. На стволе тонкой кисточкой рисуем небольшие темные полоски. Обратите внимание, что они очень разные и неровные – есть маленькие, есть побольше. Лучше брать не густо черную акварель, а синий с красным, чтобы получился насыщенный коричневый цвет с холодным оттенком. Часть веток березы скрывает листва, поэтому не надо рисовать сплошные линии, сделайте их прерывистыми. Особенно это хорошо заметно на рисунке в нижней ветви слева. Рисуем свисающие тонкие веточки. Под ветками делаем тень – коричневая краска+синяя или голубая. У самого ствола ветки будут темнее. Добавляем синего в небо, можно оставлять пятна и разводы, они похожи на облака. Внизу у основания дерева усилим тень – зеленый+синий.
Завершаем рисунок. Тонкой кистью прорабатываем детали, усиливаем тени для контраста на ветках, стволе дерева и на земле. Чисто черную краску использовать не стоит, она будет смотреться довольно грубо. Лучше взять сочетание темно-синего и красного или черный разбавить синей акварелью.

В нынешний век открытого самовыражения стало модным нарушать общепринятые стандарты. Особенно это наблюдается в дизайнерском оформлении различных помещений, а также ландшафта. Бумажные обои, наклеенные на газету, заменило красочное украшение стен различными рисунками. В связи с тем, что услуги специалистов недешевы, хозяева стараются преобразить помещение своими силами. Чаще всего на стенах изображается природа, деревья, растения, цветы. В данной статье мы приведем описание того, как нарисовать березу красками на стене. А также научим создавать эскиз карандашом на бумаге, из которого можно в дальнейшем сделать панно и украсить им стену.

Особенности березы

Перед тем как нарисовать березу, необходимо ее изучить на прогулке. Внимательно присмотритесь к стволу дерева, к листьям, к расположению веток. Осмотрите дерево вблизи, затем на расстоянии. Особенностями березы являются ветви, у которых более тонкие отростки под тяжестью почек и листьев тянутся к земле, а также белый ствол с темными пятнами. Лист широкий с зазубринами и острый на конце. Ствол зачастую прямой и редко бывает изогнутым. В период цветения дерево усыпано желтыми сережками. С наступлением осени листья березы желтеют.

Украшаем стену

Давайте рассмотрим, как нарисовать березу поэтапно. Начиная работу, нанесите на стену белой краской вертикальные линии. Не придерживайтесь идеальных пропорций, не страшно, если ствол получается не совсем ровный. Главное, чтобы в верхней части он немного сужался. К тому же стволы у берез часто раздваиваются. На следующем этапе в хаотичном порядке изобразите на коре дерева темные пятна — главное отличие березы. Они должны быть не слишком крупными с неровными краями. Также бересту покройте характерными черными горизонтальными штрихами. Далее, начиная с середины ствола, нарисуйте тем же цветом в разные стороны крупные короткие ветви, а от них более тонкие и гибкие побеги, наклоненные к земле. Если вы задумались, как нарисовать березу в цветении, то изобразите пучки висящих золотых сережек. На заключительном этапе обозначьте насыщенно-зеленым цветом крупные ромбовидные листья с зазубренными краями.

Эскиз на бумаге

Приведем пример, как нарисовать березуна листе. Для начала необходимо сделать набросок. Деревце должно быть тонким и хрупким, с ветвями, спадающими вниз. Изначально нужно определить, где будет располагаться береза: у края листа или посередине. Ствол нужно нарисовать вертикально с немного наклоненной кроной. Можно добавить немного кривизны — это придаст рисунку реалистичности. Не забывайте кверху ствол сузить. Обратите внимание, что нижние ветви березы длиннее остальных. Нарисуйте их тянущимися книзу. Далее обозначьте места на коре, где будут находиться черные пятна. Затем нарисуйте на ветках листочки. Когда эскиз будет готов, можно приступать к его окрашиванию.

Рисование акварелью

Вот еще один интересный способ того,как красиво нарисовать березу. В такой технике изображение сможет нарисовать не только начинающий художник, но и любитель.

Нам понадобится бумага, кисточки разного размера, вода и акварель. Нарисуйте ствол и ветви карандашом, как описано выше. Для того чтобы в дальнейшем не запачкать стол красками, застелите его газетой. Далее возьмите крупную кисточку и обмакните в емкость с водой, затем в краску. Запомните, краски на кисти должно быть меньше, чем воды. Теперь расположите инструмент над тем местом, где должны быть листья березы, и слегка ударьте им по пальцам. Красочные брызги с кисточки полетят на бумагу. Меняйте цвета, смешивайте краски, и ваша березка будет самая красивая!

Подобными рисунками на бумаге можно украсить стены, оформив их в рамочку, или создать оригинальное панно.

/ Природа

А ты умеешь рисовать деревья? Сегодня мы научимся это делать.

Эти фломастеры созданы с учетом особенностей детской руки и повышенных требований к удобству и безопасности. Не высыхают без колпачка 24 часа.

Чернила на водной основе не токсичны, не имеют запаха, легко отстирываются с любых видов ткани и отмываются с рук. Эргономичная форма корпуса. Вентилируемый колпачек.

Рисунок березы выполним фломастерами STABILO на бумаге для рисования.

Фломастером серого цвета намечаем двумя вертикальными линиями, сходящимися вверху в одну линию, ствол березы.

Тем же фломастером серого цвета от середины высоты ствола рисуем ветки с приспущенными к низу концами. Сверху ветки уменьшаются по длине и образуют закругление кроны.

Светло зеленым фломастером над ветками рисуем абрис листвы.

Заштриховываем круговыми движениями обозначенные зоны светло-зеленым цветом.

Под зонами светло-зеленого цвета произвольно заштриховываем темно-зеленым цветом. Формируем рисунок кроны в виде овала.

Серым фломастером заштриховываем нижнюю часть ствола березы. Затем вносим уточнения в рисунок ствола и веток фломастером черного цвета.

Поэтому сегодня представляем вам новый урок, на котором вы сможете нарисовать березу. При изучении нашего поэтапного простого урока эта работа будет легкой.

Необходимые материалы:

черный маркер;
обычный карандаш;
лист бумаги;
ластик;
цветные карандаши коричневого, светло-зеленого, зеленого тонов.

Этапы рисования карандашами:

1. Вначале потребуется нарисовать ствол. «Русская красавица» имеет тонкий длинный ствол, поэтому эти особенности следует непременно учесть при рисовании.

3. Дорисовываем толстые ветки. Они имеют неровную линию. Это также нужно нарисовать, чтобы дерево было похоже на настоящую березу.

4. Прорисовываем мелкие веточки на русской красавице, которые отходят от толстых. Они крученые.

5. После этого маркером обводим контуры рисунка. Затем необходимо нарисовать пятна на коре, это позволит отличить березу от других деревьев. Добавим основание в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым цветом разукрашиваем основание нашей красавицы.

7. Теперь прорисуем маленькие тонкие листики зелеными карандашами.

8. Маркером сделаем обводку листьев. Не обязательно вырисовывать контур каждого листика. Нарисуем пару линий для каждого листика на березе — и готово!

Вот на этом готов наш поэтапный рисунок. К такой березе можно быстро дорисовать зеленую лужайку, солнышко с лучиками и птиц, которые будут чирикать свои песни.

Как просто нарисовать березы акварелью

Разве березы не прекрасны? Их лай просто феноменальный. . . так много, что я, честно говоря, не мог сказать вам, как выглядят даже березовые листья прямо сейчас. Что красить берёзы зимой — не беда — одних стволов хватит. Вот почему я выбрал их для своего январского календаря. Если вы его пропустили, возьмите бесплатные обои для телефона или настольного компьютера. Или еще лучше, раскрасьте свою собственную!

И да, друзья мои, мы используем акварель.АКВАРЕЛИ. Поправьте меня, если я ошибаюсь, но я считаю, что это мой первый урок с использованием акварели. Но не заблуждайтесь, я новичок, которому нужно многому научиться. Так что, пожалуйста, простите любые вопиющие ошибки, поскольку я учусь тому, как я научился рисовать фрески — притворяется, пока я не сделаю .

Я понимаю, что в последнее время использую почти исключительно акварельные краски — потому что они мне очень нравятся! — но я недавно сделал поделку из искусственной березы из крафтового акрила, который может вам понравиться.

Я также понимаю, что любой урок рисования легче понять с помощью видео, и я работаю над этим.Я знаю. Я знаю. Я говорил это тысячу раз раньше, но теперь я действительно говорю! Чтобы нарисовать эти березки, правда, видео не нужно, это очень просто.

Нарисуйте березы акварелью

Между акриловыми красками и акварельными красками много различий, особенно когда речь идет о белом цвете. С помощью акварели легче замаскировать эти части, например, стволы березы. Малярный скотч для этого отлично подойдет.

Шаг 1 — скотчем вертикальные линии для ваших стволов, оторвав ленту с неровностями с одной стороны для случайности.

Шаг 2 — Нанесите серо-коричневую размывку немного южнее центра на бумагу, чтобы изобразить фоновые деревья.

Чтобы нарисовать эту размывку, добавьте воды в черный цвет, то же самое в жженую умбру и, возможно, также немного белого. Вам нужно достаточно воды, чтобы цвет получился очень светлым. Имейте в виду, что акварель сохнет светлее, чем во влажном состоянии.

После того, как цвета смешаются и намокнут, смочите бумагу кистью там, где вы хотите разместить деревья на заднем плане, затем загрузите круглую кисть серо-коричневым цветом и закрасьте участок.Верхний край будет иметь кривые, а нижний — неровный, без четких форм.

Еще не запутались? Не надо. Это намного проще, чем я представляю, хорошо?

Используя кисть как свободный провод, дайте краске смешаться с влажной бумагой. Почти как рисовать верхушку облаков, если хотите.

Обратите внимание на разницу в оттенках, хотя я рисовал не более одного слоя. Это зависит от того, насколько мокрая кисть, сколько цвета на ней и насколько мокрая бумага.

Вы не контролируете акварель. По крайней мере, нет. Я с таким удовольствием наблюдаю за краской после того, как нанесу ее. Раскрашивайте, смотрите. Раскрашивайте, смотрите. Это действительно медитативно и расслабляюще.

Ага. Кто знал, что делать то, что вы не можете контролировать, расслабляет? Я должна была рисовать акварелью, когда мои дети были подростками.

Посмотрите на нижнюю часть фона справа. Похоже, капает, не так ли? На самом деле это могло быть, но я оставил их такими или нарисовал их, чтобы они представляли стволы деревьев.

Шаг 3 — Используя ту же цветовую смесь серого / коричневого, определите несколько фоновых деревьев, свободно добавляя ветви.

Имейте в виду, что это фон, так что ничего страшного. Если вам нужна помощь с отрисовкой веток от руки, прочтите статью «Как нарисовать жуткое дерево».

Шаг 4 — снимаем малярную ленту.

Шаг 5 — Свободно обведите стволы тем же светло-серым / коричневым цветом, что и фон.

Не имеет значения, какие у вас очертания, тонкие или толстые, ровные или случайные.Фактически, вы можете вообще пропустить этот шаг, потому что вы добавите больше слоев контура более темных цветов. Мне нравится много слоев, потому что это добавляет глубины картинам.

Шаг 6 — Затемните краску, используя больше черного и коричневого, меньше воды, и обведите стволы.

Тем не менее, вам все равно нужна очень водянистая комбинация красок. Обратите внимание на фото выше, как один ствол более серого цвета, а другой — более коричневых тонов. Вы можете вообще отказаться от коричневого, но мне нравится, как он немного смягчает коричневый / серый / черный цвет.

Шаг 7 — Закрасьте стволы более темным цветом снаружи внутрь.

Используйте мою картину в качестве ориентира или погуглите «березы», чтобы лучше понять, как они выглядят на самом деле. Только не старайтесь, чтобы ваша картина соответствовала фотографии. О, как я тратил на это часы и часы, а время, которое я тратил, даже не замечалось.

Краска, часы. Раскрашивайте, смотрите. Двигаться дальше.

Я почти закончил, когда посмотрел на фотографию и увидел, что маленькие точки были больше сбоку, чем посередине.Ну что ж. Будет еще много картин с изображением березы.

На самом деле, я думаю, что проведу по ним один (или два) видеоурок. Один для акрила и один для акварели.

Последний шаг — водянистым черным / коричневым цветом нарисуйте маленькие веточки тут и там.

Опять же, используйте фото как ориентир, если хотите. Но держу пари, что на данный момент ваша картина уже красива, а ветви — просто вишенка на вершине. Шутки в сторону! Это отличный способ рисования для начинающих, среднего или продвинутого.

Возможно, вам захочется сделать одну ветку такой длины, чтобы на нее могли сесть пара-тройка птиц.

Дайте мне знать, нравится ли вам этот урок и хотите ли вы больше акварельных картин. Как я уже упоминал, я буду проводить видеокурсы в основном по акрилу, но кое-где я буду добавлять и легкие акварели.

Счастливой живописи!

Коллин

о Коллин

Как нарисовать березовый лист акварелью поэтапно. Как нарисовать березу цветными карандашами поэтапно

Рисунок на тему зимы для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисунку «Белая береза под моим окном»

Автор : Лебедева Елена Николаевна, воспитатель дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурное подразделение Северный педагогический колледж, г. Серов
Мастер-класс предназначен для воспитателей, учителей дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей дошкольного возраста.
Цель: Развитие творческих способностей при рисовании эмоционально выразительных образов художественными средствами.
Задания:
Формировать у детей умение варьироваться с помощью изображений зимних деревьев с использованием различных материалов и техник; №
для повышения технических навыков владения акварелью в технике а ля прима, гуашью в технике мазка, нанесением пробела;
развивать композиционное чутье, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к восхищению и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.
Назначение картины: Для украшения интерьера комнаты, естественного уголка в детском саду, изготовления открыток.

Березу называют символом России. Первоначальное имя было дано ей от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех благих намерений и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза - береза), различающиеся по форме: у березы ветви раскрываются в стороны, у березы — вверх. Береза - отличный очиститель воздуха.Весной береза может давать ведро сока в сутки. Березовые веники могут лечить, очищать, наполняя организм человека витамином С, эфирными маслами. В старину лучшим для освещения крестьянских избы считался березовый факел — он горит ярко и без копоти. Но главная ценность березы для нас, россиян, в ее красоте, величии и душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ему свои произведения.

Грабарь И.Е. «Февральская синяя»

S.Есенин (1913)
Береза белая
Под моим окном
Снегом накрылась
Как серебро.
На пушистых ветках
Снежный бордюр
Распустившиеся кисти
Бахрома белая.
И есть береза
В сонной тишине
И горят снежинки
В золотом огне.
Рассвет, ленивый
Хожу
ветки окропляет
Новое серебро. Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, беличья кисть, поролон, стакан с водой.

Рабочий процесс:
1. Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, на нем черные «карманы»

2. Справа и слева от ствол нарисуйте ветви, которые сначала тянутся вверх, а потом постепенно сползают вниз (чем выше ветви, тем короче)

3. У каждой взрослой ветки есть ветки-потомки (ветки не должны получиться слишком маленькими, иначе будет сложно применить воск)

4.Ствол и каждую ветку необходимо закрасить, обвести вокруг угла свечи (давление достаточно сильное)
5. При определенном наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной веточки; также возможно заполнить сугробы воском и нанести точки снежинки в воздухе

6. Пенкой или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике a la prima (мокрое рисование)

7 .Раскрасьте красоту неба — рассвета: «залейте» горизонтальными линиями весь лист акварель, плавно спускаясь от верхнего края листа к низу, выполняя плавные переходы от цвета к цвету

8. Волшебство то, что происходит при заливке акварелью, словами не передать: заснеженная береза как бы ниоткуда, удивительные дошкольники

Для большего сходства с есенинской березкой можно распечатать изображение окна на принтере, при вырезании деталь «стекло»

Нанесите силуэт окна на березу

В качестве вариации рисунок березы можно дополнить аппликацией снежной ели (дети постарше могут закончить елку прямо на лист с березой, в данном случае добавьте каплю средства для мытья посуды, например Fairy, в гуашь, иначе воск не будет заблокирован гуашью ).

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, зеленая и белая гуашь на палитре, кисть с плоской щетиной, ножницы для вырезания.

1. По всей плоскости кисти набираем зеленую гуашь

2. Обмакиваем кончик кисти в белую краску

3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: приклейте всю плоскость широкими вертикальными мазками вплотную друг к другу (каждый мазок сразу двухцветный, с зазором — такой мазок характерен для росписи уральского дома)

4.Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество штрихов, чтобы передать треугольную форму елки

5. Обработать верх острым мазком

6. После высыхания елочку можно вырезать и дополнить с композицией с березой

Дети 5-6 лет легко справляются с березовым узором

но елочка лучше для дошкольников 6-7 лет

Березовая осенняя гуашь.Живописное изображение березы на тонированной бумаге. Мастер-класс с фото

Надеенская Елена Алексеевна
Должность: учитель рисования
Место работы: МОУ «Арсеньевская общеобразовательная школа», с. Арсеньево, Тульская область
Описание: материал будет интересен учителям начальных классов, учителям изобразительного искусства, педагогам, педагогам дополнительного образования, творческим детям 7-12 лет
Назначение: использовать в художественных классах
Цель: Знакомство с техникой рисования осенней березы гуашью.
Задания:
— улучшить навыки работы с гуашью;
— развивать чувство композиции, умение замечать и отражать в рисунке красоту природы;
— развивать цветовую чувствительность, воображение;
— воспитывайте аккуратность, любовь к творчеству.
Материалы:
— Гуашь,
— кисти № 3, 5,
— формат А4 голубой.

Береза 
Люблю русскую березу,
То светлая, то грустная
В белом сарафане
С платками в карманах
С красивыми застежками
С зелеными сережками.
Люблю ее, заречная,
В нарядных накидках
Та ясная, бурлящая,
То грустная, плачущая.
Люблю русскую березу,
Она всегда с подругами
Кружит по весне,
Целует как обычно
Едет куда не гражданин
Поет где не положено
На ветру дол
И гнет, и не гнет перерыв!
(Александр Прокофьев)

Береза 
Немного солнышко согрело склоны
А в лесу потеплело,
Березовые зеленые косы
Свисали с тонких веток.

Все в белом платье,
В серьгах, в кружевной листве,
Встречает жаркое лето
Она на опушке леса.

Неужели над ней буря?
Будет болотная дымка,
Отряхиваясь от дождя, улыбается
Береза - и снова веселье.

Ее легкий наряд чудесен
В моем сердце нет дерева,
И много задумчивых песен
Это поют люди, окружающие ее.

Делится с ней радостью и слезами,
А так дни у нее хорошие
Что кажется — в берёзовом шуме
Есть что-то от русской души.
(Всеволод Рождественский)

Рабочий процесс
1. Обводим контур ствола березы белой гуашью.

2. Ствол березы заполните белой гуашью, добавьте оттенки розового и желтого.

3. Тонкой кистью нарисуйте ветки березы.

4. Желтой гуашью нарисуйте листву березы, добавьте траву у основания ствола дерева.

5.Зеленым цветом растушевываем листву березы, очерчиваем отдельные травинки под деревом.

6. Добавьте оранжевый цвет к основному цвету кроны березы и изображению травы.

7. Нарисуйте ствол березы, нанесите рисунок на кору, нарисуйте ветки березы тонкой кистью.

8. Добавьте оттенки более глубокого зеленого цвета к кроне дерева и изображению травы под ним. Уточняем детали.

Работа готова.

Спасибо за внимание!

Поэтому многие пытаются изобразить его на бумаге различными инструментами и материалами. Одни рисуют простым карандашом, другие раскрашивают. Но для каждого из вариантов следует знать, как изобразить березу со всеми ее особенностями. Ведь у него тонкий и высокий ствол, а также хрупкие ветки, свисающие с листьями.

Поэтому представляем вам новый урок рисования, где вы сможете научиться рисовать березу не только простым карандашом, но и цветом.Они придадут вашему рисунку яркости и разнообразия. Итак, обязательно возьмите из списка все необходимые материалы и инструменты и приступайте к первому этапу.

Необходимые материалы:

маркер черный;
карандаш обыкновенный;
бумага;
ластик;
цветных карандашей коричневого, светло-зеленого и зеленого цветов.

Этапы рисования:

1. Сначала нарисуйте ствол дерева. У березы тонкий и длинный ствол, поэтому эти особенности обязательно нужно учитывать при рисовании.Также необходимо указать, что дерево будет в виде дуги.

2. Теперь утолщаем линию. И она превращается в ствол дерева. Добавьте верхние и мелкие побеги в разные стороны.

3. Нарисуйте на дереве толстые ветви. У них неровная линия. Его тоже нужно нарисовать так, чтобы деревце выглядело в точности как береза.

4. Рисуем на дереве веточки, которые отходят от толстых.Они тоже скручены, что очень похоже на березу.

5. Маркерным контуром поэтапный рисунок березы. Дорисовываем пятна на коре. Добавьте основу под дерево в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым карандашом закрасьте основу березы.

7. Теперь нарисуйте маленькие и тонкие листочки на дереве зелеными карандашами.

8. Маркером сделайте обводку листьев. Необязательно рисовать контур каждого листочка, потому что их много, и они небольшие по размеру.Нарисуйте пару линий для каждого листа на дереве — и готово!

Итак, поэтапный рисунок готов. К такому дереву можно отделать зеленую лужайку, солнышко с лучами и птичек, которые будут напевать свои песни.

Если вы обнаружили ошибку, выберите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter .

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что теоретически маленький ребенок сможет его повторить. Естественно, маленьким детям нарисовать березу могут помочь и родители.А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок «» — от вас потребуется больше усидчивости, хотя будет не менее интересно.

Что нужно

Для рисования березы нам может понадобиться:

Бумага. Лучше взять среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет намного приятнее рисовать именно на ней.
Карандаши с заточкой. Советую брать несколько степеней жесткости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Шток для вылупления. Вы можете использовать обычную бумагу, свернутую в конус. Ее лего заточит люк, превратив его в однотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапное занятие

Истинная природа во всей красе может быть раскрыта, только если нарисовать ее с натуры. Намного лучше будет рисовать, если смотреть прямо на березу. Если такой возможности нет, то могут выручить обычные фото, которых просто навалом в поисковиках.

Кстати, помимо этого урока, советую обратить внимание на урок «». Это поможет повысить ваше мастерство или просто доставит немного удовольствия.

Простые чертежи создаются с использованием контуров. Вам будет достаточно повторить это, и только то, что показано на уроке, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте что-то вообразить. что вы рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не очертаниями, а прямоугольниками, треугольниками и кругами.Через какое-то время при постоянном использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится проще.

Совет: нарисуйте как можно более толстые штрихи. Чем толще будут мазки, тем сложнее будет потом их стереть.

Первым делом, а точнее нулевым, всегда нужно раскладывать лист бумаги. Это позволит вам точно узнать, где будет находиться рисунок. Если разместить рисунок на половине листа, то вторую половину можно использовать для другого рисунка. Вот пример размещения листа по центру:

Березу нарисовать несложно, ведь белый с черными полосами ствол бывает только у березы.Нет необходимости соблюдать особую «геометрию» в картине березы, важно только правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не оказались одинаковой толщины и сужены к краю. А чтобы вам было проще рисовать березу, можно воспользоваться этим пошаговым уроком. Поэтапно сначала нарисуйте ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березы и нарисуйте.

1. Нарисуйте ствол и основные ветви березы

Сначала нарисуйте эту простую схему ствола и основных ветвей березы.Не нажимайте сильно на карандаш, потому что на следующем шаге мы удалим эти линии.

2. Общий контур березы

Обведите карандашом простой контур и удалите исходную разметку. Следите за тем, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным.

Одна часть березы растет прямо у основания, сразу обратите на это внимание.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Размер и количество березовых веток соблюдать не обязательно.Вы можете нарисовать березку по-разному, однако не стоит рисовать ветви слишком прямо, иначе она будет больше похожа на.

4. Рисуем общий контур кроны березы.

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то рисовать многочисленные мелкие березовые листики довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после теней и цвета создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Сначала нарисуйте бересту — белый фон с черными полосами.Затем берем мягкий простой карандаш и «рябью» изобразим листву березы. Такой эффект даже немного оживит ваш снимок, корона на снимке будет казаться шумящей от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда нужно нарисовать зимнюю березу, не нужно рисовать листья и раскрашивать дерево. Но зимняя береза - довольно скучный сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями.

А вы сели любить рисовать березку, можно еще несколько березок рядом, окружающее небо.Тогда ваша березовая выкройка будет очень красивой и под настроение.

Искренне надеюсь, что вам понравился урок, как рисовать березу, надеюсь, он был интересным и познавательным. Теперь вы можете обратить внимание на урок «» — он такой же интересный и увлекательный. Поделитесь уроком в социальных сетях и поделитесь своими результатами с друзьями.

Безусловно, изящные белые березы — одни из самых распространенных и любимых всеми деревьями. Поэты часто посвящают им строки своих прекрасных стихотворений, а художники изображают их черно-белые сундуки на своих красочных полотнах.Поэтому, чтобы понять, как нарисовать березу, будет полезно познакомиться с творчеством самых известных живописцев, посетив ближайший музей изобразительного искусства. Вы также можете нарисовать березу карандашом прямо с натуры, придя для этого в какой-нибудь парк или даже в лиственный лес.
Перед тем, как нарисовать березу, следует подготовить:
1). Ластик;
2). Буклет альбома;
3). Карандаш;
4). Лайнер;
5). Разноцветные карандаши.

Проще всего понять, как нарисовать березу карандашом поэтапно, если не торопиться, а медленно рисовать каждое деревце поэтапно:
1.Проведите линию горизонта. Примерно посередине нарисуйте тонкую дорожку. Обозначьте пять стволов берез. Постарайтесь, чтобы деревья были разных размеров; №
2. Нарисуйте стволы деревьев, нарисуйте ветви и нарисуйте полосы, характерные для берез;
3. Вдалеке нарисуйте контур леса. На переднем плане нарисуйте пару камней;
4. Обведите контуром листву деревьев;
5. Теперь вы знаете, как нарисовать березу поэтапно карандашом. Но это всего лишь набросок, который нужно раскрасить.Но сначала нарисуйте эскиз лайнером. Также заштрихуйте березы лайнером, изобразив с его помощью характерный для них узор;
6. Ластик для удаления исходного эскиза;
7. Темно-серым карандашом закрасьте полоски, а также ветки берез;
8. Заштрихуйте камни коричневым и серым карандашами;
9. Зеленый цвет листвы берез;
10. Синий цвет указывает на облака и затемняет небо;
11. Темно-зеленым закрасьте лес, а ярко-зеленым закрасьте траву;
12.Коричневые оттенки для тонирования дорожки.
Теперь береза нарисована и раскрашена карандашом. Чтобы пейзаж был более реалистичным и красочным, лучше использовать гуашь или акварель. Также березы можно изобразить обычным карандашом, более детально проработав рисунок с помощью штриховки. Очень красивую картину можно создать, если раскрасить яркий осенний пейзаж, ведь в сентябре листва этих чудесных деревьев приобретает великолепный золотисто-желтый оттенок. Прекрасно смотрятся березы и зимой, когда их голые ветки украшают пышные сугробы.

Легко рисовать акварелью Весенние березы

Здесь почти похоже на весну, и чтобы помочь нам почувствовать себя более весенними, мы делаем несколько поделок. Мы сделали забавную зимнюю берёзу и, чтобы помочь весне, делаем весеннюю версию!

Нам нравятся простые проекты, которые под силу каждому, и зачастую их можно выполнить всего за несколько минут. Весенние березы отлично подходят для этого.

Живописные проекты не обязательно должны быть огромными или сложными.Часто самые простые поделки и живопись нам нравятся больше всего.

Березы — одни из наших любимых вещей, на которые стоит смотреть в течение года. В них есть множество забавных изменений. Мы хотели продолжать делать кое-какие весенние сезонные вещи, и они спросили, можем ли мы сделать для весны березку, как мы делали зимние.

Это был забавный проект, который сделал всех счастливыми. Да, мы можем.

Что вам понадобится для этого занятия:

Как сделать акварель березы

Мы начали с использования белой масляной пастели, чтобы нарисовать деревья на бумаге.Мы начали с нижней части страницы и нарисовали деревья до самого верха. Мы рисовали прямые, угловые и изогнутые линии. Этой зимой мы видели, как несколько деревьев согнулись в разные формы. Мы говорили о том, погнулись ли наши деревья или нет.

Мы изменили ситуацию и перед покраской нарисовали на нашей березе черные линии. На этот раз они хотели сделать это именно так. Мы использовали черную масляную пастель, чтобы нарисовать линии.

Следующим шагом, который мы сделали, было использование акварели и рисование земли вокруг деревьев.Было весело использовать ярко-зеленые цвета.

Затем мы нарисовали листья на деревьях. Так как листьев не так много, мы нарисовали только несколько. Мы загрузили кисти и прижали их к бумаге, чтобы получились листья.

Мы добавили цветы ниже в траве вокруг берез. Каждый из нас выбрал цвета, которые хотел использовать.

Последним шагом, который мы сделали, было закрасить небесно-голубой. Мы заполнили все открытые пространства, а также решили, нужно ли нам больше листьев на деревьях.

Вот наши последние картины:

Вот еще несколько мероприятий Дня Земли:

Ознакомьтесь со всеми мероприятиями и печатными материалами, посвященными Дню Земли.

Кэсси — 3Dinosaurs.com

О Кэсси

Кэсси — мама трех топающих, шумных и ревущих девочек. Она ведет блог об увлекательных занятиях искусством и ремеслами, а также о печатных материалах, которые она делает. Она время от времени включает в себя странные обзоры продуктов.Она также пишет в блогах о местах, которые она водила с девушками, которые называются отзывами о поездках. У нее есть несколько бесплатных наборов для печати для детей от 2 до 8 лет, и она всегда добавляет их. Она любит получать комментарии и отзывы и всегда ищет что-то новое, чтобы попробовать или чем заняться со своими девочками. Эта запись была размещена в живописи и помечена как день земли, весна, акварель. Добавьте в закладки постоянную ссылку.

Начинающий Акварельная живопись Озеро Лето Береза | Келли Часс

стенограммы

1.Into Summer Birch: Всем привет. Келли, послушай о шасси Келли, изобразительном искусстве и в сегодняшнем курсе расскажи, как нарисовать эту прекрасную маленькую сцену рождения. Этот курс пошаговый. Это очень легко для начинающих, а также для художников среднего уровня, и в этом курсе она изучит очень простые техники акварели и стирки, а также то, как я использую их шаг за шагом и в реальном времени, чтобы создать эту красивую летнюю березу. Так что не забудьте записаться прямо сейчас, чтобы закончить эту низкую ставку. Вы никогда не заплатите больше. Даже когда я добавляю новые практические занятия или информацию в этот класс, это курс от новичка до среднего.Как я уже сказал, для тех из вас, кто хочет действительно развить свои навыки работы с акварелью, и этот курс, который мы рассмотрим, необходимые материалы, также был бесплатным предварительным просмотром, который вы можете посмотреть. Мы пройдем несколько практических занятий, научимся готовить акварельную бумагу. Мы создадим технику мокрого и влажного фона и создадим мягкие светящиеся облака, а также дадим вам несколько вариантов создания более плавных цветов в вашем небе. Мы также узнаем, как накладывать акварели и размещать тени на траве, и будем использовать небольшую кисть для некоторых деталей, а также покажем вам, как создать текстуру на коре.И мы дадим эту иллюзию цветов. Так что рисование — это навык, которым всю жизнь владеют, которым действительно может научиться каждый. У меня есть более тысячи счастливых учеников, которые уже создают прекрасные шедевры, посещая мою жизнь и онлайн-уроки, используя акварель, спирт, чернила, смолу и даже некоторые украшения. И как художник, я просто хотел упомянуть, что лично я не возражаю, когда кто-то копирует мои работы, чтобы практиковать свои техники. Я просто попросил, чтобы, если вы публиковали где-нибудь в социальных сетях или в Интернете, вы указали либо мои курсы, либо мои ссылки как художника, создавшего изображение.Так что приходите ко мне творчески. Наслаждайтесь всеми комплиментами. Вы должны прийти на свои собственные особенные художественные творения. Скоро вы получите правильные инструкции и немного практики. Вы тоже сможете научиться создавать свои собственные потрясающие произведения искусства, поэтому зарегистрируйтесь сейчас и начните создавать эту красивую акварельную картину березы сегодня же. 2. Летний рисунок березы: это наш эскиз дерева березы, и у меня будет его копия здесь в форме J peg, так что вы можете распечатать его, если захотите.Но я очень быстро покажу вам, как вы можете набросать это. А вот этот очень простой набросок, с которого вы просто собираетесь начать? У меня есть лист бумаги размером пять на семь, и у меня есть карандаш номер два. Просто нарисуйте здесь верхнюю линию, и вы увидите, где вы просто думаете о своем небе по сравнению с тем, сколько воды вы хотите для этого. Итак, я прошел половину пути и продвинулся еще немного вверх по этой ватерлинии. И теперь вы можете снова сделать набросок на этом дереве примерно на дюйм больше.Так что живите себе достаточно места для всей воды справа, позже сюда добавят цветы люпина. Так что вспомните деревья или не совсем прямые березы, особенно. Они немного шаткие, и здесь можно отбросить несколько веток в сторону, и я помню, что вы делаете. Ветки там всегда немного толще. Там, где они выходят из ствола дерева, а затем становятся немного тоньше, когда поднимаются вверх. Мы добавим сюда еще кое-что, когда продолжим и раскрасим его, но это просто дает вам представление о форме вашего дерева и лишь нескольких скупых веток здесь и здесь.По березе я тоже не спускаюсь полностью. Итак, снова, вы можете немного затемнить это, потому что мы собираемся использовать размывку на дереве, чтобы вы могли убедиться, что вы видите линии там, пока мы будем рисовать в обычном режиме. Когда я рисую акварелью, я обычно стараюсь делать это довольно легко. Но если вы новичок в акварельной живописи и немного нервничаете по поводу того, куда все пойдет, иногда это происходит, когда вы делаете свою первую 1. Немного проще запланировать немного темнее, с большим количеством цветов и вещей. которые должны были быть сделаны, и слои в этом, вы, вероятно, не увидите большинство этих линий, хорошо, поэтому сначала мы начнем с тренировки для нашего неба 3.Birch Summer Practice Sky: Хорошо, давайте попрактикуемся здесь. У меня есть маленький крошечный кусочек бумаги для бумаг, и у меня есть мой набор для акварели на воде сбоку, чтобы убедиться, что наши большие кисти хороши и арендуют здесь, и в нашем маленьком небе у нас здесь немного ультра-морского синего, а затем мы ‘ ты просто собираешься получить хорошую лужу. Это довольно темно. Так что я не просто вылез из воды к кисти, я сразу погрузился в краску, чтобы вы могли увидеть, насколько глубок этот пигмент, сделав это с очень небольшим количеством воды.Теперь, если я добавлю к этому немного воды и как бы растушую, пока она еще влажная, и посмотрю, насколько легче я смогу получить, чтобы вы могли продолжать работу, не постукивая в сторону. Здесь немного салфетки просто как бы освещает это немного больше, чтобы вы могли постепенно промыть свое небо, если хотите, или вы можете взять шарик из салфетки, и это всего лишь маленький кусочек бумаги. Таликан используют туалетную бумагу или обычную салфетку. Что-нибудь без него, например, лосьон в нем лучше всего. И я просто беру это и надавливаю.Вы можете видеть, где сильно давили. Становится действительно светло. И если я просто сделаю это легким постукивающим движением, вы сможете получить там эти милые белые пушистые облака. И главное — сделать их случайными. Что люди хотят делать, так это они хотят толкать вниз и образовывать эти большие круги облаков. И они есть в небе. Но для большей реалистичности взгляните на небольшое легкое постукивание. Итак, теперь, если вы готовы, давайте продолжим и попробуем это на нашей картине, которую мы здесь набросали, как чистая вода здесь, и я снова просто опускаю кисть в воду.Всегда лучше делать это так, чтобы у вас была хорошая влажная кисть, когда вы начинаете, иначе вы смешаете всю эту краску, и кисть все ее втянет. Итак, я собираюсь пойти дальше и положить небольшую лужу глубоко в ту небольшую часть, которую вы можете видеть здесь, и я оставляю эту ставку, например, в видео. Видите ли, у меня здесь сбоку немного Black Wash. Вот видите, там можно затемнить то, что взорвалось. Так что давайте продолжим и воспользуемся здесь вторым лотком. Так получая больше, ариальный цвет волос Настоящий ультра морской синий.У меня получается хорошая лужа, потому что там еще довольно темно. И помните, если вам нужно потренироваться, вы узнаете свою глубину цвета, добавив воды. Возьми, ты в порядке. Давай, сделай это. Это, знаете ли, нормальный средний оттенок. И если я вернусь к тому небольшому опросу Ultra Marine, и поскольку у вас намного темнее, то, даже если бы у меня было немного воды до этого пальца, снова осветлите его. Здесь мы можем получить действительно светло-голубой цвет, волну. Итак, опять же, все зависит от предпочтений. Так как он еще влажный, я могу просто добавить немного краски прямо поверх него.Вы хотите сделать это очень быстро. Я могу смешать другие цвета. Как это было темно. Добавьте к этому войну, потому что он влажный, он просто сливается. Поэтому, когда вы кладете сюда краску, я всегда говорю своим ученикам: «Не думайте об этом так много». Вы можете видеть, где я оставил здесь немного белого пространства, а я добавляю немного более темного синего цвета, и там видны некоторые вариации в ваших цветах. Но если вы новичок в акварели или то, что вы хотите сделать, это просто Филон на острове Филиппа с синим цветом, и вы переборщите с этим.Таким образом, у вас есть множество различных вариаций и оттенков, позволяя воде направлять краску в нужном направлении. Итак, теперь я беру эту салфетку. Просто выкрикивая это и давая себе немного пушистых облаков, я начал легонько по ним постукивать. У меня нет … эх, полного круга, сделанного из моей ткани, поэтому у меня не везде эти сплошные маленькие белые комочки. Это просто очень воздушно и очень легко постучать салфеткой по бумаге. Следующей частью будет создание слоя воды. 4.Березовая летняя вода: Хорошо, перейдем к воде. Сейчас. Я пошел дальше и высушил это феном, так что И убедитесь, что это действительно сухо в небе. Не должно быть влажным даже на ощупь. И вы всегда можете проверить это тыльной стороной ладони, убедиться, что она теплая и не влажная. Мы не хотим, чтобы они были мокрыми, потому что вода потечет к вам в небо. Итак, я пошел дальше и смешал здесь красивый синий цвет, и я добавил окончательный и синий вместе с небольшим количеством зеленого Verdean, и вы могли снова увидеть, где я.Я пропускаю некоторые разделы здесь, оставляя немного белого, чтобы он выглядел как эти маленькие блестки на воде. И вы действительно хотите убедиться, что ее глаза в Интернете прямые и красивые, потому что линия горизонта прямая. Когда смотришь через воду, то всегда улица напротив ее квартиры. Посмотри. Итак, я собираюсь смешать немного этого лимонно-желтого цвета и положить его ближе ко дну. Теперь это будет наша территория с травянистым холмом. И я совсем не беспокоюсь о том, чтобы добавить это к синему, потому что синий и желтый дают зеленый цвет, а мы собираемся сделать зеленым его нижнюю часть.Так что для этого конкретного места вам не нужно беспокоиться о том, чтобы оно высохло, прежде чем вы это сделаете. Конечно, если вы обнаружите, что ваш желтый цвет действительно слишком сильно перетекает в этот синий цвет, и он слишком уходит в вашу водную линию, чтобы вы могли отправиться на небеса и немного высушить его, я бы переключился на мою маленькую кисть здесь. Только одно высказывание этого, убедится, что оно красивое и чистое. И мы собираемся смешать действительно красивую зелень. И это будет для наших деревьев через дорогу. Так ты хочешь кого-нибудь красивого и яркого? Помните, что с акварелью мы всегда начинаем с более светлых оттенков, а затем, как правило, темнеем.Сейчас я не уточняю это на данном этапе. Я просто получаю немного цвета. Я поднимаю и опускаю кистью, как бы держу угол и, ммм, создаю некоторые вариации здесь. Это похоже на деревья и деревья одинаковой высоты. Так что вы можете немного вернуться сюда постепенно, поднимаясь и опускаясь на верхушках этих деревьев. И вы также можете видеть, что они не очень большие, потому что чем дальше, тем дальше, тем меньше они будут выглядеть, так что вы не хотите получать здесь два больших, но это сделает красивая, эм, очень светлая и воздушная, как будто солнце снова ударяет в нее этим действительно светлым оттенком.Так что мы не собираемся покрывать все это. Перелла. Какая-то такая комната с пиками. Итак, возвращаемся сюда тоже, первый оттенок желтого, который мы добавили. Мы также добавим немного этой зелени. И немного постучите по нему. Я понимаю, что использую свою большую кисть, и я не слишком расставляю все точки. Я просто хочу получить немного этого цвета здесь и снова. Мы собираемся добавить к этому еще несколько слоев, чтобы вы не хотели скрывать весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть, он действительно дает этот, ммм, вид солнечного света, хотя и акварелью.Все прозрачно, и мы будем добавлять более темные слои по мере того, как мы будем строить на этом. Итак, мы собираемся дать этому высохнуть, и мы перейдем к следующему шагу, на котором я покажу вам, как использовать немного смывки вместо маскирующей жидкости. 5. Березовая летняя гуашь: Первое, что я хочу сделать, это просто убедиться, что она полностью высохла. Думаю, я уже говорил это раньше, касаясь его ладонью. Иногда вы не можете сказать, что это все еще свинец, потому что ваши руки могут быть влажными.Так что убедитесь. Всегда используйте тыльную сторону руки, и вы действительно сможете это сказать. Сухо. Так вы почувствуете сырость. Вы хотите подождать еще немного, вам дали небольшую быструю сушку феном, чтобы убедиться, что он полностью высохнет, прежде чем переходить к следующему шагу. Хорошо, давайте продолжим и будем рисовать на этой березе, используя немного белого цвета. Теперь билеты на другие мои занятия. Вы уже знаете, что моет, моет. Знал, что вы моете, идет в маленьком тюбике, и это в основном непрозрачная, почти меловая консистенция, и ее можно повторно активировать водой, поэтому она очень хорошо работает с акварелью.Теперь вы можете добавить больше воды, чтобы сделать его более прозрачным, или вы также можете использовать его немного толще, чтобы на самом деле покрыть практически любой цвет, который у вас есть для боевого цвета. Вот почему я не беспокоился о том, что зеленый цвет, идущий по нижней части этого предмета, белый, который можно стирать, закроет его. Поэтому важнее всего узнать, сколько воды добавить в стирку. Итак, я хочу показать вам коврик. Еще немного воды, и моя вода грязная. Для этого действительно должна быть чистая вода, потому что она легко переносит стирку, потому что у вас она довольно темная.Это не настоящая густая штука. В нем есть какое-то движение, потому что у меня было немного воды, и если я добавлю больше воды, вы увидите, как он станет более прозрачным. И когда он высохнет, он станет более серым или светлым. И вы могли бы увидеть некоторые из этих цветов внизу. Так что вам просто нужно быть осторожным, чтобы добиться этой последовательности. Если вы обнаружите, что он стал слишком тонким, вам не о чем беспокоиться. Просто дайте ему высохнуть, и вы можете нанести второй слой прямо поверх него.Итак, мы просто заполним это дерево, и у меня здесь есть пометки карандашом, чтобы я все еще мог видеть исходный рисунок Waas. Вы могли видеть, что я продолжаю добавлять немного воды. Я хочу, чтобы моя кисть была красивой и влажной, чтобы она хорошо растекалась по бумаге, и если я найду ее слишком прозрачной, я просто добавлю ей немного больше боли. Теперь, в самом низу, не слишком беспокоюсь о том, как это будет выглядеть. Мы собираемся покрыть большую часть этого травой и цветами здесь, внизу.Теперь, другое дело, конечно, у вас есть карандашные линии, так что вы можете в значительной степени оставаться в пределах линий. Но если вы выполнили эту свободную руку, а мы делаем карандашные линии, я обычно говорю людям, что будьте осторожны, когда делаете это, и начинайте с меньшего и увеличиваясь по мере продвижения, потому что вы всегда можете сделать это больше. Но сделать его меньше не получится, зато всегда можно сделать его чуть полегче. Так что я снова добавляю сюда несколько веток, пытаясь быть осторожным. Асаи делают это, потому что ветка у основания будет толще.Я немного похудела по мере роста, да и другое тоже. Как видите, они не совсем прямые. У них много характеров и бугорков, а не всего на березках. Итак, вы знаете, как убедиться, что это не идеально ровно, когда вы делаете это, перейдем к нашим фоновым деревьям. 6. Березовые летние фоновые деревья: Итак, мы собираемся сделать наш первый ее, я бы сказал, наш второй слой с фоновыми деревьями, которые у нас есть. Так что я сполосну кисть.Действительно хорошо. Вы должны быть уверены, что у вас получится смывка лага, чтобы кто-то смешал действительно красивый оттенок темно-зеленого с ультра-морским синим в зеленом соке. И это просто придает ему чуть более глубокий оттенок зеленого, а не смешивает его с коричневым или черным. И вы снова можете его увидеть. Я держу кисть в вертикальном положении и почти постукиваю. Нет, я не закрываю весь этот зеленый лайм, который мы сначала положили туда, но я хочу, чтобы его было много внизу, потому что отражения действительно будут знать, что вы не увидите отражения. от тех деревьев позади.Вы увидите отражение в основном от тех, что на переднем плане, так что я собираюсь пройти немного ниже для этого отражения. Так действительно просто. Мы начинаем добавлять к этому несколько красивых слоев и будем получать все больше и больше деталей по мере продвижения. Теперь то, что я бы порекомендовал, если вы еще не сделали для себя цветовое колесо, это отличный способ узнать, как смешиваются ваши цвета. Это действительно очень просто. И я только начал с основного желтого, основного красного и основного синего.И вы можете увидеть, где вы действительно можете смешать все вместе, все разные оттенки, которые вы можете получить с помощью этого очень простого набора Windsor Newton Cotman, который я использую здесь, в нашем классе. Итак, я иду. Я бы посоветовал вам пойти дальше и просто попробовать это самостоятельно в любой точке и посмотреть, какие цвета вы можете придумать. Я также хочу показать вам домик маленький, свои кисти, которые мы собираемся проработать позже. Это примерно такого же размера, как и с этой ручкой Sharpie, так что наше следующее пятно добавит глубины.Мы добавим еще несколько оттенков зеленого 7. Летняя береза. Детали дерева: давайте добавим еще несколько деталей к тем фоновым вишням. Так что мы становимся немного темнее с ее оттенком, и я бы использовал ту маленькую тонкую кисточку, о которой мы говорили раньше. Эта примерно размером с кончик черной ручки Sharpie, и я собираюсь использовать только ее кончик. Итак, используя тот же цвет, ультра-морской синий и зеленый, я добавляю немного ожога номер два, чтобы затемнить его.Вам не обязательно иметь много этого. Немного коричневого будет иметь большое значение. И это будет наш третий оттенок зеленого, чтобы он действительно стал популярным. Они могли ее видеть. Я собираюсь поставить здесь несколько деревьев, начав с тонкой линии, а затем спустив эти ветви вниз. И что касается передней части, у вас также будет небольшая тень в воде, поэтому убедитесь, что вы расширили ее. Вам нужно немного зеркального изображения наверху, вы можете сделать пару маленьких тонких линий здесь для некоторых деревьев вдалеке и снова, просто наложив часть этого цвета здесь и там, и это даст вам глубже область тени.И помните, некоторые из этих деревьев будут немного выше других. Так что случайность — ключ к успеху, и у меня есть видео. Я помещу для вас ссылку о том, как делать деревья. В них не так много деталей, потому что они так далеко. Но я также снял несколько видеороликов. Это добавит вам против продолжения загрузки этой краски и заполнения некоторых из этих областей от No. Я обнаружил, что забудьте сбросить то же зеркальное изображение в воду. Иногда помогает перевернуть бумагу на бок, чтобы можно было скопировать то, что на другой стороне.Иногда бывает проще, когда люди наклоняются боком вверх и вниз, хорошо, так что это немного подробнее. Теперь мы продолжим, и арендная плата снова увеличится, а следующим шагом будет добавление еще Z слоев к нашей области травы спереди. 8. Березовая летняя трава: хорошо, так что у нас есть это наслоение для деревьев, и мы собираемся использовать некоторые из тех же цветов в этой области травы спереди. Итак, начнем снова со страдания, просто нажав немного этого, немного желтого цвета, немного смешав это.Я просто хочу немного более темного оттенка, чем тот, который у нас уже есть. И это снова даст тот вид света, просто сияющего из-за вас. Ищем траву. У вас так много разных оттенков зеленого, желтого и даже более темных синих тонов. Итак, снова, просто используя эту маленькую кисть, просто нажимая на цвет здесь и там, очень случайным образом. И по мере того, как я накладываю это слоем, он становится немного более влажным, и вы обнаружите, что он лучше смешивается для вас. Мы собираемся добавить еще более темный оттенок поверх этого, поэтому просто будьте осторожны, чтобы не скрыть весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть.Думаю, это неплохо. Давайте продолжим и смоем это, а теперь давайте снова добавим немного этого лимонно-желтого цвета с нашим первым слоем цвета в наших отведениях. Я не создаю здесь настоящий лист. Это просто иллюзия веры. Так что я просто надавливаю и делаю здесь этот пунктирный узор. И вы хотите принести эти листья полностью сюда, чтобы покрыть всю вашу страницу? Убедитесь, что вы оставили свое белое пространство там, где ваше небо, которое вы хотите, чтобы оно как бы сияло, а не заполняло всю область.Мы собираемся снова добавить слои к этому хорошо с более глубоким оттенком зеленого, так что это будет следующим. Создание дополнительных слоев, слоев и слоев. 9. Детали летней травы березы: родители расскажут о траве подробнее, а также добавят еще один цвет слоя для наших листьев на дереве. Снова воспользуйтесь моей очень тонкой кисточкой. Я собираюсь перейти к зеленым поясам, морским синим и создать более темный оттенок, и мы собираемся смешать кучу разных цветов для травинок. Но я просто хочу показать вам, как у меня дела.По сути, это всего лишь небольшой переворот запястья, так что вы не собираетесь сильно давить на это? Вы просто подойдете к самому кончику этой кисти и снова подумаете о травинках, более толстых внизу и более тонких вверху. Итак, когда вы поднимаетесь на это, вы хотите, чтобы палец снимал давление в основном, когда вы поднимаетесь, и пока у вас не появятся эти действительно тощие маленькие кровотечения. И я действительно хочу порекомендовать вам практиковаться на куске макулатуры, прежде чем вы начнете это делать на вашей картине, когда вы тренируете клип, траву и мазки, которые вы будете использовать для этого.Нет. Теперь у меня есть зелень. Давайте добавим немного этого ярко-желтого, когда нам нужно немного контраста. Вы хотите, чтобы там были все эти разные оттенки, вы как бы еще раз вернетесь к этому позже, потому что вы делаете это очень случайным образом. Не думай об этом. Убедитесь, что все они движутся в разных направлениях, и ваша картина будет выглядеть более естественно. Ну, вы же не хотите, чтобы все травинки были одного размера и формы, в одном направлении. Это высокая трава. Все лето оно росло вокруг этого дерева.Итак, давайте перейдем к использованию нашей маленькой кисти здесь, и мы вернемся к той аренде с более темным оттенком зеленого. И, как я уже сказал, вы знаете, что это все о вас для этих классов. Я просто показываю вам, как я это делаю. Вы можете сами выбирать оттенки цвета. Он не обязательно должен быть похож на мой. На самом деле, я хочу, чтобы вы были свободны и открыты для своих собственных идей, и все это касается игры, и я хочу, чтобы вы были напряжены и обеспокоены. Когда вы делаете это, вы хотите получать удовольствие от процесса, чтобы получить красивую большую грудь.Люди склонны задерживать дыхание во время рисования. Убедитесь, что ваше дыхание застыло, сделайте для меня глубокий вдох и выдохните. Итак, давайте продолжим и быстро просушим это. Прежде чем перейти к следующему шагу, убедитесь, что он красивый и сухой. А фен вы будете сушить? Постарайтесь сохранить это, если вы используете фен и шаги, которые я покажу вашим волосам, помогут быстро держать их примерно в шести дюймах от бумаги, и вы хотите, чтобы они были при теплой температуре. Итак, мы переходим к тренировке на нашей бересте.10. Летняя практика березы Берестяная кора: давайте потренируемся на коре. Итак, у меня есть один, сделанный без какой-либо смывки, и вы хотите сначала попробовать это сделать, а затем я покажу вам также, как я сделал это с использованием гуаны. Поэтому я хочу показать вам оба способа на тот случай, если вы решите использовать маскирующую жидкость, а не красить ее в белый цвет. И вы обнаружите небольшую разницу, если у вас уже есть побелка, потому что она будет лучше смешиваться для вас. И он также реагирует великолепными тонами, которые здесь будут звучать.Таким образом, можно получить множество вариаций цвета с помощью размытия, но здесь очень быстро можно нанести действительно легкий слой. Прежде чем приступить к созданию бересты, мы дадим ей немного подсохнуть. Так что я собираюсь вести это и очень быстро покажу вам, как я смешиваю немного серого. Так что я использую ультра-морской синий. Я собираюсь использовать номер ожога, и мы собираемся смешать эти два вместе, и у меня уже есть немного краски на моей кисти, чтобы вы могли видеть, что это не настоящий темный оттенок серого, потому что я добавил белый к нему.Итак, я собираюсь нанести немного этой дополнительной краски, и я хочу, чтобы здесь было много краски, и я держу кисть плоской, и я просто как бы перетаскиваю ее. Так что я не давлю на все. Я хотел быть более органичным. Мне не нужны большие прямые цветные пятна. Я просто хочу поцарапать поверхность, так что это почти похоже на то, когда вам нужно красить. Это почти как при использовании техники сухой кисти. Итак, что вы можете попробовать еще раз, это обычная бумага с использованием только серого цвета без стирки, а затем попробуйте то же самое и с стиркой, отдельно, просто чтобы увидеть разницу.И вы можете предпочесть одно другому, и как только вы освоитесь с этим, перейдете к своей настоящей картине. 11. Берестяная летняя кора: Хорошо, так что, если вы готовы приступить к своей оригинальной картине, давайте продолжим и начнем нашу берестяную кору. Еще раз, мне действительно нужно иметь чистую проволоку, чтобы показать вам это в моем исходном посте о том, чтобы убедиться, что ваша вода чистая, и я обычно должен собирать посуду. Но мне не пришлось. На этот раз мне пришлось схватить другую. Так что я просто вычищаю одну из своих маленьких поддонов, чтобы она была свежей и красивой.И снова я смешиваю этот темный, великолепный цвет, используя ультра-морской синий, и на этот раз число ожога становится немного темнее. Немного. У нас здесь довольно много воды, так что она просто стекает. Проверьте цвет, удалите излишки краски с ткани, и мы готовы сделать тот же самый элемент процесса, сделав его плоским и просто протащив его через вашу боль. Вы также можете сделать немного. Попробуйте повернуть его боком, чтобы они были узкими, но знаете, если вы окажетесь там, на этих ветвях, и вы могли бы добавить еще несколько сейчас, там, где вы живете, вы могли бы это сделать.Я думаю, их называют деревьями осины, и они очень похожи. Так что, если вы хотите сделать что-то более коричнево-желтоватое, что-то в этом роде. Вы всегда можете добавить немного этого желтого цвета к белой размывке, чтобы изменить цвета ваших деревьев в вашем районе. Так что давай, бросим сюда Мэтта и посмотрим, как у нас дела. И это выглядит неплохо. Все как есть. Итак, что я собираюсь сделать, чтобы вы сделали дальше, мы добавим еще несколько деталей, и мы дадим этой картине немного больше жизни, сделаем немного шаг вперед, выведем ее на следующий уровень.Итак, когда мы закончим, у нас будет что-то похожее на это, поэтому мы добавим в следующий раз несколько красивых цветов. И снова вы можете выбрать свои собственные цвета, и вы добавите еще несколько мелких деталей. 12. Березовая летняя вода. Детали: Хорошо, давайте для начала добавим немного деталей к воде. Какое полоскание моей кисти. И я собираюсь здесь перейти к белой размывке, и мы просто добавим немного отражения в воде с помощью побелки от переключателя на мою действительно крошечную кисть для мелких деталей.И мы сейчас здесь очень маленькая очередь. Я не гоняю этот крест. Все это просто как бы пропуская это и несколько маленьких мест, чтобы немного искриться в воде и дать это определение там. Теперь мы можем пойти дальше и немного ультра-морского синего. И я знаю, что вы так долго ждали, пока эта гонка будет продолжена и поставит эту ставку на первое место, поскольку я не играю много, отбивая все эти лишние слова. Вы не хотите, чтобы здесь снова было много. Просто добавим немного глубины, добавив немного синего в нескольких местах.Теперь он получил целую кучу всего этого. Мне нужно просто добавить немного воды, и вы действительно можете просто дать этой смеси еще немного здесь, внизу. И главное — постараться не переусердствовать. Вы хотите просто положить туда несколько и покончить с этим. Вы не хотите превращать всю эту вещь в один сплошной синий цвет, если хотите, чтобы все те, у кого этот светлый оттенок синего, проступали сквозь немного размытого, чтобы показать. И затем мы хотим добавить сюда немного этого более глубокого оттенка синего. Таким образом, вы получаете приятную, ах, ночную глубину вашей воды.Это действительно все, что вам нужно. Итак, продолжим. Well добавляет нашим деревьям глубины и тени. 13. Березовые летние тенистые деревья: отлично. Итак, давайте добавим к нашему дереву немного больше деталей. Мы хотим создать немного текстуры коры молочайного дерева. Итак, еще раз, я собираюсь использовать свою маленькую кисть и перепутал немного этого более темного серого или черного цвета почти как серый цвет Пейна и еще раз забавно, ультра морской, синий и номер ожога, верно, Два любимых цвета для создания множества естественных сцен.И я просто добавлю сюда несколько штрихов этого цвета. Я пытаюсь переборщить. Я хочу убедиться, что делаю это с обеих сторон, потому что вы увидите «Эмбарк». Это были очень случайные маленькие узоры. Но они используют эти мелкие пунктирные движения с этими маленькими линиями или даже этими полуулыбками на бересте. И затем я собираюсь добавить немного тени на нижнюю сторону этой ветки. Я сделаю это с обеих сторон. Затем вы можете даже добавить немного тени на сторону дерева, потому что вы увидите немного света и немного темноты по бокам.И постарайтесь не переусердствовать с этим. Вам не нужна настоящая глубокая линия, но я просто хочу дать ей немного лучшую тень. А затем, если вы хотите выделить еще несколько, эти деревья, используя тот же более темный оттенок, и я дам вам несколько деревьев, которые выглядели более вперед на картинке и тем более в тени, потому что эти более высокие деревья позади или отбрасывали поверх тени, и плюс это просто дает немного больше текстуры здесь. Мы сделаем еще несколько таких вещей. Не забывайте, что у вас внизу есть небольшая тень, которая будет отражаться в воде, и вы снова заметите.Я стараюсь просто поправить кисть. Так что у меня были разные ценности с моим with. Мои цвета — это не все сцены. Когда у меня была вода, она чуть-чуть поднимала вверх, так что просто заскочите сюда несколько более высоких. Да, именно здесь вы действительно играете. И, знаете, эти последние детали действительно меньше всего заставляют меня оживать. Вы знаете, это немного больше. Это добавит немного лишнего, просто заполните здесь еще несколько маленьких веток, и они как бы появятся между ними.Ты увидишь Малкэра. Не собираешься перебирать твои листья. У меня должно было быть несколько, которые появятся здесь и там позади. Помните, эти ветки не кажутся мне немного шаткими. Хорошо, так что мы продолжим и добавим еще несколько смертей и больше теневых областей на траве и двух верований. 14. Затенение летней травы березы: Хорошо, давайте добавим больше теней и деталей к траве, а также, чтобы не было листьев. Мы не используем много синего и зеленого наполнителей для этой конкретной картины.Итак, мы собираемся еще раз смешать действительно темный оттенок зеленого, и вы всегда можете добавить темно-синий, зеленый к зеленому, и вы также можете добавить к нему номер ожога. Чтобы получить этот настоящий глубокий оттенок, и вам, возможно, придется поиграть с ним, всегда используйте его, чтобы быть осторожным с количеством цветов и использованием, потому что он действительно может очень быстро изменить его на более зеленый или более синий оттенок. Но самое главное, чтобы были все уровни затенения. Итак, раз уж вы знаете, я думаю о трех или четырех разных оттенках этого зеленого и желтого.Здесь, если вы посмотрите на природу, у вас всегда будет много смертей и множество различных вариаций и оттенков цвета. Итак, как вы можете видеть, я просто снова расставляю точки, используя эту маленькую кисть, очень случайные узоры, и то, что я пытаюсь сделать, — я пытаюсь поразить области, которые имеют более глубокий оттенок, чтобы пойти под ними. Хм, вы же не хотите ставить, типа, действительно темную точку в середине того действительно желто-желтого цвета, который у нас есть. А теперь я снова использую эту маленькую кисть для тонких линий.И давайте продолжим и добавим сюда еще немного высокой травы. Вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих травяных игр, что воздух выходит здесь в воду, И это просто для того, чтобы ваше Я всегда было на вашей картине. Так что вам просто нужно несколько таких здесь и там, и это привлечет ваш взгляд прямо к этой водной области. Как только у вас появится этот более глубокий оттенок зеленого в вашей области травы, всего несколько маленьких его веточек здесь и там, мы можем перейти к рекламированию того же цвета в наших листьях. Если вы хотите придать здесь форме листа немного больше четкости, вы можете сделать это снова.Очень простой живой человек. Так что мне нравится, когда Тео делает вещи очень простыми. Вы можете видеть, что я делаю. Это действительно быстро, если использовать все, что так легко, Келли. Но это просто потому, что я не занимаюсь этим целую охоту. Я просто добавил туда цвет. И не каждый листок раскрашен индивидуально, это просто больше … Ах, случайная цветная точка, потому что листья будут складываться и развеваться. И все это разные корабли, и все остальное вы заметите. И иногда, когда вы рисуете свою картину, вы смотрите на нее своими глазами.Все, что вы видите, — это недостатки. Поэтому я призываю вас не смотреть на это, потому что, как я уже сказал, все дело в творческом процессе и на самом деле просто смотреть на свою картину глазами кого-то другого. И поскольку вы были, мозг заполнит за вас все эти мелкие детали. Любой, кто посмотрит на вашу картину, увидит все эти листья. Они просто создадут это в их уме. Итак, теперь давайте попрактикуемся в создании некоторых Люкинов, и это действительно сделает вещи популярными. 15. Берч Летний Практический Люпин: Хорошо, давайте просто проведем небольшое практическое занятие о том, как приготовить Люпин.Итак, я смешиваю здесь немного фиолетового, это будет малиновая ящерица, а ультра-морской синий — это приятный оттенок фиолетового, или, если у вас есть что нарисовать, вы также можете использовать его. Но вы ее видите. Я просто делаю эти маленькие хеш-метки, одну слева и одну справа, пока я двигаюсь вниз по этой петле на складе, и вы можете просто поставить несколько дополнительных элементов прямо наверху. Вот хорошо, и я просто слегка надавливаю на кончик этой кисти, чтобы создать эту маленькую форму с помощью кисти.Некоторый. Это очень простое легкое прикосновение кончика кисти. Они могут добавить немного побелки на верх и, возможно, добавить немного зелени сверху. Вот те Люкина растут сверху. Вы можете добавить немного зелени, обычно в самые верхушки, а также, если хотите получить более подробную информацию, можете добавить туда немного зелени. И, конечно же, у нас есть травинки. Это могло произойти, так что я не делаю маленькие листочки.Когда мы рисуем их, все это как бы спрятано среди всех цветов. Так что, когда вы освоитесь с этим, давайте продолжим и перейдем к вашей настоящей картине. Теперь с картиной, я собираюсь использовать немного смывки, чтобы начать, потому что у нас так много цвета и мы слышим, как этот фиолетовый оттенок скрывается. Итак, если мы сделаем это белым, а затем добавим фиолетовый сверху, это действительно заставит их выступить больше, так что также, если вы немного нервничаете, вставляя здесь клеевые булавки, чтобы начать обходить вашу воду, вы всегда можете взять это промыть, добавив к нему немного воды.Он делает его светлее, так что это почти как небольшая область для начертания ваших цветов, прежде чем вы добавите туда фиолетовый, чтобы вы могли видеть, как я снова делаю эту форму Люпина. Он меньше, в верхней части, и становится немного шире, когда сводится к нему, почти как форма, когда вы рисуете их. И если вы обнаружите, что у вас слишком много места между ними, когда вы кладете фиолетовый, и вы действительно можете заполнить пару точек в центре своего люпина, если обнаружите, что они слишком далеко друг от друга, почему, когда вы впервые кладете его, у вас есть три розы и только два ряда? Итак, давайте продолжим и смешаем здесь немного фиолетового оттенка.Мы просто пойдем прямо в этот маленький угол, кроме меня, много места. Итак, у меня красный и синий образуют фиолетовый, и ключ к этому — немного более синий, чем красный. Так что медленно добавляйте результат к синему. У вас получится красивый, довольно яркий цвет, а затем вы просто нанесете его прямо поверх тех маленьких белых пятен, которые они оставили. И вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих белых просвечиваний. Дает немного света естественным образом, там вы просто скроете большинство из них, и я переключился на свою кисть меньшего размера.Это просто дает мне немного больше контроля, чтобы я мог удерживать его в этих маленьких строках. А затем для большей точности, давайте продолжим и добавим немного пурпурного цвета в области, которые не видны. Вы могли видеть, что здесь немного другой оттенок, что делает его немного темнее. Так что всегда хорошо просто положить туда несколько штук, и там будет немного стирки. Вы можете видеть, где только синий и белый и немного красного уже дают вам мягкий, в основном лиловый цвет.Другой оттенок их вариации того же фиолетового — на самом деле один из моих любимых цветов. Мне нравится этот цвет лаванды, и к тому же я не знаю, что такое маленький огонь, похожий на маленькие цветы колокольчика. Так что вы можете просто расставить несколько точек здесь снова просто другим типом цветка, просто чтобы придать ему немного больше цвета, вы даже можете бросить несколько. Кидаем туда желтых. Вы также можете забрызгать его. Я просто беру палец, просто постукивая по кисти. Теперь это довольно влажно.Это, если ваша кисть недостаточно намокла, но иногда вы можете получить ее, чтобы брызнуть. Так что убедитесь, что у вас есть способ. Вы идете посмотреть зубную щетку для этого, и они могут получить одну случайную. Вы могли просто просто коснуться его, используя салфетку. Посмотрел прямо вверх. Райт Миллс добавит сюда немного белого. Дон, если ты пойдешь, это похоже на полевые цветы самых разных цветов. Если у вас есть другие цветы в вашем районе, оттенки цвета через них тоже, не так ли? Затем мы будем работать над некоторыми деталями отделки, чтобы подвести итог.16. Летний финал «Березовый»: хорошо. Так что я добавил еще несколько мелких деталей, когда я как бы наложил ее на свою картину и просто сделал несколько небольших дополнительных вещей, а я этого не делаю, потому что я считаю, что это сделано на данном этапе. Но если вы просто хотите внести несколько последних штрихов, это действительно может иметь значение. Итак, теперь я просто собираюсь добавить немного больше белого оттенка, а затем еще немного этого, эм, серого, светло-серого оттенка, просто чтобы придать ему немного больше. Я чувствовал, что для меня в дереве просто не хватает определения.Немного лишнего слоя. А потом давайте туда. Я бросаю сюда небольшую белую березку. Мы увеличиваем это для вас. Итак, еще раз, эта кисть с мелкими деталями, и я просто наведу несколько маленьких прямых линий и проследу за ними в воде. Итак, это отражение. Просто подбрасываем сюда птичек с горючим. У вас могут быть такие, которые немного сбоку, потому что они не всегда идут прямо вверх и вниз. Если хочешь, ты немного подведешь его под углом, но, как много здесь присутствующих, ты хочешь, ты хочешь гораздо большего, ты можешь поставить кучу Кто хочет быть.Давайте немного больше искриться в этой воде. Это выглядит немного грубее, если повторить это снова. Сухая кисть или нет. У меня там нет особой боли. Если у вас все же получится большая партия, вы можете просто добавить немного воды и немного приостановить ее. Не паникуйте. Теперь его нет. Как будто этого никогда не было. Итак, поехали. Думаю, мы закончили. Продолжайте и подпишите нижнюю часть этого, и я надеюсь, вам понравился этот урок. И не забывайте, что вам когда-нибудь понадобится освежиться снова и сделать это снова.Кроме того, если у вас есть шанс, оставьте отзыв. Для меня это очень важно. И пусть другие студенты знают, что этот курс — рабочий. Принимая так, надеюсь, вам понравилось, и я надеюсь увидеть, когда еще один курс скоро поблагодарит вас

Как нарисовать березы акриловыми красками за 7 простых шагов

Этот урок о том, как нарисовать березы акриловыми красками, предназначен как для начинающих, так и для опытных художников. Вы научитесь интересным и простым техникам работы с малярным скотчем.Если вы готовы, тогда приступим.

Как правильно красить березы акриловыми красками? Можно ли рисовать березы, даже если вы новичок? Какие инструменты можно использовать для удачной росписи березы акриловыми красками?

Как красить березы акриловыми красками

В этом уроке о том, как рисовать березы с помощью акрила, вы также будете использовать малярный скотч для получения потрясающих результатов. Это все о экспериментах с каждым элементом и инструментом, доступным для любой среды рисования.Поскольку вы будете блокировать краску от малярной ленты или бескислотных лент, у вас появится новый навык, который можно развивать вместе с смешиванием цветов.

Это простое руководство по рисованию для начинающих, которым требуются новые навыки рисования с использованием других элементов. Это также позволит вам поэкспериментировать с тем, как можно использовать малярную ленту и быстро сохнущий акрил. Как новичку, вам понравятся динамические результаты совместной работы вашего акрила и малярной ленты.

Это всего лишь простое руководство по рисованию, и вы даже можете изменить шаги, как только приобретете уверенность и ноу-хау этого урока.Но прежде чем мы начнем, лучше всего подготовить все необходимые материалы под рукой.

Сначала вам нужно подготовить холст для рисования. Это может быть сложно, но подготовка всех необходимых материалов поможет правильно покрасить. Использование бескислотной ленты или малярной ленты — еще один фактор, который вам нужно попробовать с акриловыми красками. Это поможет вам сохранить области, которые вы хотите оставить белыми на протяжении всего сеанса рисования.

Ограничение цветов, которые вы будете использовать, поможет вам улучшить свои навыки смешивания цветов.Это также может быть для вас ступенькой к тому, как предсказать определенные цвета, смешивая два доступных пигмента вместе.

Кисть, которую вы будете использовать, может быть от маленькой до средней. Это полезно как для нанесения краски, так и для добавления деталей к вашей живописной поверхности и дизайну.

Идеи березы — Как нарисовать березы акриловыми красками за 7 простых шагов

Вам понадобится плоская твердая поверхность, такая как старая кредитная карта, чтобы на потом получить потрясающую текстуру березы.Черная маркировка ваших берез важна для этого урока рисования. Также мы научим вас создавать свой стиль для этого рисунка.

Полезные инструменты с потрясающими эффектами на ваших березках с помощью акриловых красок

Может быть, вам интересно, какие основные инструменты помогут вам нарисовать березы акриловыми красками. Тогда мы воспользуемся всеми инструментами, которые помогут нам добиться потрясающих результатов. Некоторые из инструментов и элементов, которые вы здесь будете использовать, можно найти по всему дому, и их можно переработать.

Во-первых, вам нужно будет проверить старую кредитную карту, чтобы создать черную маркировку для ваших берез. Это может быть последняя часть вашего урока рисования. Кредитная карта оставит вам гладкие отметки, когда вы добавите их на стволы деревьев.

Чем-нибудь, чем можно накрыть рабочее место, поможет убрать беспорядок или брызги краски. Это может быть любая старая газета или тряпка. переработка — это очень важно, и защита вашей станции с картинами также может быть большим делом для некоторых художников.

Поскольку вы будете работать с акриловыми красками, помните, что они сохнут быстрее, чем любой другой материал для рисования. Есть несколько вариантов вашей палитры для рисования. Как старая керамическая или фарфоровая тарелка. Вы также можете поработать на бумажной тарелке, если захотите.

Вы можете использовать малярную ленту шириной 1 дюйм для разметки участков, на которых вы хотите разместить свои березы. Малярный скотч закроет все участки от краски и оставит их чистыми.

Идеи рисования акриловыми красками березы — Как нарисовать березы акриловыми красками за 7 простых шагов

Вы также можете использовать чашку из бутылки, чтобы сделать круг идеальной формы, если вы хотите добавить солнце на свой фон.но если вы хотите создать картину в стиле фристайл, тогда нет необходимости использовать какую-либо бутылочную чашку для справки. Это отличная идея, которую стоит попробовать.

Простое пошаговое руководство по рисованию березы с использованием акриловых красок

Что нам теперь нужно делать? Здесь вы можете выполнить следующие простые шаги для создания акрилового рисунка из березы. он покажет вам, как блокировать цвета, чтобы сохранить белую область на вашей живописной поверхности, используя малярную ленту.

Прежде чем приступить к простым шагам, лучше всего визуализировать свою картину, чтобы решить, куда приклеить малярную ленту.

Шаг 1. Начните наклеивать малярную ленту на холст для рисования.

Вы можете наклеить бескислотную или малярную ленту на окрашиваемую поверхность. Необязательно ставить их все идеально выровненными друг с другом. Все дело в том, чтобы добавить их, чтобы защитить участки, на которых вы будете работать с березками.

Вы можете перевернуть холст вверх ногами и начать наклеивать ленту с одной стороны холста на другой край.Вы можете сложить излишки бескислотной / малярной ленты по бокам окрашиваемой поверхности.

Шаг 2. Добавьте дополнительное измерение к малярной ленте, надорвав края некоторых, чтобы придать естественную текстуру.

Когда вы будете довольны всеми областями, которые вы защитили с помощью малярной ленты, вы можете добавить еще несколько деталей, например, отслеживание вашего солнца для этого действия.

Шаг 3. Начните наносить краску на холст и малярную ленту.

Теперь вы можете работать над фоном вашей рисованной поверхности, добавляя все цвета, которые вы задумали. Это все о создании измерения вашей картины. Если вы хотите добавить солнце, вы можете нарисовать небольшой круг на своей поверхности. Добавьте белый и синий цвета и закрутите им поверхность для рисования.

Идеи рисования березы — Как нарисовать березы акриловыми красками за 7 простых шагов

Вы можете добавлять цвета вокруг своего круга или солнца.Чем шире цвет, тем лучше он закроет ваше небо. Старайтесь не смешивать цвета, а наносить их слой за слоем. Это даст вам достаточно места, чтобы добавить белого цвета к голубому небу круговыми движениями.

Шаг 4. Проработайте детали неба, добавив белый поверх синего. Попробуйте раскрутить белый цвет, чтобы получить более красивый размер .

Подождите, пока краска высохнет, прежде чем снимать малярную ленту.

Шаг 5. Удалите малярную ленту, как только краска полностью высохнет.

Вы также можете удалить малярную ленту, пока краска еще не высохла. Однако лучше всего держать краску сухой, так как она будет растекаться по тому месту, где вы наклеиваете ленту. Если краска немного размазывается по белым областям, вы можете подкрасить ее белыми красками.

Шаг 6. Добавление деталей к стволам деревьев с помощью старой кредитной карты.

Обмакните свою старую карту Visa в черную краску и соскоблите ею белые участки березы.Вы можете просто соскрести краску, не разбавляя ее краской. Вы получите неровные оттенки черного, и это нормально. Вы можете и дальше обрезать участки березы и даже создавать оптическую иллюзию этих стволов.

Шаг 7. Работайте над другими деталями ваших деревьев, добавляя ветви повсюду.

Добавьте больше деталей своим деревьям, работая над разными цветами ветвей. Он может быть между белым и черным или даже серым. Сделайте маленькие веточки.

Затем добавьте несколько листьев на эти ветки. Добавлять листья можно вихревым движением. Цвет ваших листьев может отличаться в зависимости от сцены, которую вы хотите воспроизвести с березками. Самое приятное то, что это может быть сезон, который вам нравится. Играйте с красками и получайте удовольствие, работая с березками с помощью акриловых красок!

— Реклама —

Как рисовать березы

Прошло много времени с тех пор, как я сделал урок рисования, не требующий навыков рисования! Рисовала новые рисунки для подушек и думала, что поделюсь, как нарисовать березу! Я нарисовал их на подставке (или это кластер?), И мне понравилось, как это получилось.Если вы не хотите рисовать самостоятельно, вы можете найти здесь подушку и полотенца. 🙂 и сейчас идет отличная праздничная распродажа! Меня довольно часто спрашивают, можно ли использовать мои уроки для групповой рисования и рисования! Абсолютно! Возьмите немного вина и начните рисовать. Я просто прошу вас убедиться, что вы сообщили своей группе, откуда взялось руководство, и если вы делитесь в социальных сетях, таких как ваш блог, Facebook или Instagram, вы даете должное и отмечаете меня, чтобы я мог увидеть, насколько это круто является!

Это так просто и весело, и это действительно отличный проект по рисованию зимой в снежный день.Вот забавное и подробное пошаговое видео-руководство:

Я использую бумагу для своей поверхности, но если вы хотите сохранить ее как произведение искусства, используйте хороший холст.

Я собираюсь называть поверхность в этом уроке «холстом», хотя я использовал бумагу для смешанной техники.

Краска, которая вам понадобится :. Белый, темно-синий, черный и серый для березы, а затем ваш фон зависит от вас. Я использовал голубой, серый и немного горчично-желтого.

Сначала подготовьте холст, раскрасив фон, или оставьте его просто белым в углублении. Я хотел зимнего ощущения, поэтому использовал немного синего,

Затем наложил сверху немного размытого желтого, а затем немного серого. Если вам кажется, что синий цвет слишком яркий, вернитесь к нему белой краской.

Затем с помощью белой краски нарисуйте линии разной толщины.

Затем возьмите серую краску и нарисуйте линии с каждой стороны белой краски.

После этого с помощью черной краски проведите по самому краю серой краски. Я считаю, что если держать кисть под углом, она выглядит более естественной. Также очень важно немного перенести краску на чистое бумажное полотенце, чтобы оно было немного более сухим, чтобы оно не было слишком тяжелым или слишком грязным.

Когда вы закончите края, пора вернуться и добавить боковые линии белой краской. Это то, что придает ему классический «березовый вид» обернутой коры.

Таким же образом подчеркните белую краску серой краской.

И, наконец, подкрасить любые участки кистью с черной краской.

Видите, разве не было так весело и легко ?? !! В следующий раз, когда у вас будет вечеринка по рисованию, воспользуйтесь этим забавным уроком!

Также здесь можно купить дизайн на некоторые подушки

, а также другие праздничные дизайны.

Susie Short: Акварельный зимний пейзаж

Используйте эти акварельные уловки и техники для создания разнообразных открыток с зимним пейзажем.
Предлагаю вам организовать сборочную линию и приготовить несколько карт для покраски. Раскрашивая несколько карточек, вы получите больше идей о том, что можно добавить, чтобы оживить и сделать их интересными. Многие из моих карточек имеют большую область, отведенную для написания специальных приветствий на переднем плане внизу карточки. Внизу карточек можно добавить такие интересные элементы, как ледяной ручей или упавшее дерево, чтобы сделать каждую из них уникальной и неповторимой. Давайте начнем!

Если вы используете стандартный картон, сначала проверьте его, чтобы проверить, сможете ли вы нарисовать на нем акварель.Некоторые поверхности не удерживают влагу, а другие впитывают ее.

Шаг 1: Смочите / намочите верхнюю часть поверхности карты до того места, где должна быть линия снега. Небольшой угол в любом направлении будет интереснее, чем прямой. Для большинства акварельных открыток не требуется много воды, поэтому проверьте, сколько влаги выдерживает ваша конкретная карта.

Шаг 2: Нанесите краску на влажную область. Используйте кисть, чтобы распределить краску, чтобы сформировать формы деревьев.Измените интенсивность краски, чтобы добавить глубины и повысить контраст, когда вы соскребаете белую кору на следующих этапах.

Шаг 3: Когда карта еще остается влажной до блеска, вы можете почесать веточки или небольшие ветки во влажном месте зубочисткой или другим предметом с закругленным концом. (Идеально подойдут стилус или пустая шариковая ручка.) Сделанная вами царапина слегка поцарапает бумагу, и краска погрузится в царапину, образуя темную отметку.

Verditer Blue прекрасно подходит для зимних пейзажей — попробуйте добавить немного хинакридона фиолетового, чтобы немного согреть его. Фиолетовый хинакридон также идеально подходит для берез и поможет связать ваши картины воедино.

Шаг 4: Дайте карте немного высохнуть (пока блеск почти не исчезнет), но она все еще остается влажной. Создайте эти белые стволы деревьев, аккуратно соскребая краску с поверхности карточек. В этом примере я использовал пластиковую кредитную карту. Некоторые ручки акварельной кисти имеют скошенный конец, который также отлично подходит для соскабливания. Это может потребовать некоторой практики. Слишком сильное давление испортит вашу карту, а слишком слабое давление не приведет к сбору краски.Сотрите краску, которую вы собираете между царапинами. Если вы рассчитываете время, вы даже можете соскрести несколько крошечных веточек!

Шаг 5: Дайте карте полностью высохнуть.

Шаг 6: Затем добавьте некоторые детали к белым деревьям, такие как более темная кора, больше ветвей и несколько более темных вечнозеленых растений за белыми стволами деревьев для большего контраста. Нанесите немного более густой краски на короткий конец кредитной карты и проведите ею по белым царапинам, чтобы создать красивый вид коры.Возможно, вам придется «зачерпнуть» край карты наждачной доской или кусочком наждачной бумаги, если это дает жирную линию вместо случайных пятен.

Шаг 7: Даже если вы планируете добавить приветствие к своей карточке, тени на снегу добавят драматизма и интереса пустой снежной области на переднем плане. Смягчите края, чтобы придать снегу на переднем плане мягкие очертания.

Шаг 8: Пришло время подписать карту! Я использую несколько инструментов для создания своей подписи в зависимости от того, где я решаю написать свое имя.Часто я использую небольшую кисть с хорошим концом, чтобы нарисовать стилизованную подпись. Для большинства своих карт я использую стилус, чтобы сделать отпечаток, пока карта влажная во время процесса рисования. Это похоже на царапание этих крошечных триггеров на шаге 3 выше.

Если ваша карта высохла, вы можете смочить ее чистой водой и добавить цвета, чтобы на вашей подписи были заметны царапины. Обязательно нанесите чистую воду далеко за пределы окрашенной области, чтобы она растекалась и не оставляла твердых краев, если вы их промокнете.Еще мне нравится внешний вид архивных металлических гелевых ручек, когда я хочу подписать свое имя темной краской. Постоянные маркеры (такие как «Sharpie») будут просачиваться через мою карту, поэтому я стараюсь избегать их. Другой вариант, который я использовал, — это очень острый акварельный карандаш, оттенок которого сочетается с другими цветами, которые я использовал для рисования своей открытки.

Сьюзи Шорт
Всемирно известный художник-акварелист и преподаватель.

Comments

Leave Comment