Цветы рисунок акварелью: Цветы акварелью поэтапно для начинающих

10.06.2023 Акварелью

Содержание

Рисунки цветов акварелью (84 фото)

Художественные работы, выполненные акварелью, несомненно, являются великолепным произведением искусства. Особенно, если рисунки цветов выполнены в этой технике. Акварель позволяет создать неповторимый эффект легкости и прозрачности, который невозможно получить другими способами. Именно поэтому акварельные рисунки цветов так популярны в мире искусства. Каждый цветок, изображенный акварелью, словно оживает на бумаге. Он выглядит невероятно реалистично и красиво. К тому же, акварель позволяет передать все оттенки и переходы цветов, которые в природе очень трудно передать другими техниками. Если вы любите цветы и хотите насладиться красотой их изображений, то обратите внимание на рисунки цветов, выполненные акварелью. Они могут стать прекрасным украшением вашего дома или подарком для близких.

Цветы акварелью

Акварель цветы душистый горошек

Гортензия скетч акварель

Акварельные цветы

Цветы акварелью

Акварельные цветы

Пионы акварель

Цветы акварелью

Цветы акварельные

Цветы акварелью

Ирисы акварелью

Цветы акварельные

Роза акварель

Цветы акварельные

Акварельные цветы

Художник ивон хэрри ирис

Цветы акварельными карандашами

Хризантемы картина

Цветы акварельные

Акварельные цветы

Цветы для рисования акварелью

Акварельные цветы

Космея живопись акварелью

Цветы акварельные

Акварельные цветы

Наталья каданцева акварель

Цветы картина акварель

Luis camara художник

Цветы акварельные

Акварельные цветы

Пионы акварелью для начинающих

Цветы акварельные

Живопись цветы акварель

Цветы акварельными карандашами

Цветы акварельные

Иллюстрация цветы

Ибараги йосиюки акварель

Акварельная графика цветы

Анютины глазки

Цветы акварелью для начинающих

Гортензия скетч акварель

Цветы акварельные

Нежные акварельные цветы

Maria roszkowska watercolor акварель цветы

Акварельные цветы

Акварель роза

Роза акварель

Цветы акварелью

Цветы космеи

Цветы красками

Скетчинг магнолия

Тропики акварель паттерн

Цветы акварелью для начинающих

Цветок гибискус

Мускари акварель

Роза акварель

Цветы акварелью

Тюльпаны акварелью

Цветы акварельные

Художница анна чепель

Тюльпаны акварелью

Фон цветы

Цветок лотоса

Полевые цветы акварелью

Подсолнухи акварелью

Суккуленты акварель

Букет нарциссов акварелью

Роза акварель

Тюльпаны акварелью

Цветы акварелью

Цветы акварельные

Роза акварель

Анютины глазки акварелью

Цветы акварельные

Maria roszkowska watercolor акварель цветы

Пионы в технике акварель

Цветы акварельные

Акварельные цветы

Цветы акварелью для начинающих

Ирис акварель

Популярные в категории «рисунки акварелью»

Рисунки акварелью для срисовки (52 фото)

Рисунки акварелью пошагово легкие (67 фото)

Красивые рисунки акварелью для срисовки крутые для начинающих (71 фото)

Рисунок на 23 февраля акварелью папе (56 фото)

Простой рисунок акварелью (44 фото)

Рисунки акварелью простые (93 фото)

Акварельные рисунки простые красивые (60 фото)

Космос рисунок акварелью детский (37 фото)

Рисунки акварелью (34 фото)

Новогодние рисунки акварелью (77 фото)

Детские рисунки акварелью для начинающих (96 фото)

Рисунок акварелью природа россии (97 фото)

Рисунок акварелью урок (82 фото)

Рисунки акварельными карандашами легкие для срисовки (76 фото)

Рисунок акварелью море (38 фото)

Рисунок акварелью для детей 5-6 (98 фото)

Новогодние рисунки на а3 листе акварелью (84 фото)

Цветы в вазе рисунок акварелью 6 класс (68 фото)

Рисунки цветов акварелью легкие для начинающих (55 фото)

Акварель рисунки на ногтях поэтапно (30 фото)

Новые в категории «рисунки акварелью»

Акварельные рисунки (52 фото)

Рисунок акварелью природа (52 фото)

Красивые рисунки акварелью пейзаж (87 фото)

Зимний рисунок акварелью легкие (35 фото)

Красивые рисунки акварелью пейзаж легкий (65 фото)

Рисунки акварелью для срисовки легкие и красивые для начинающих (82 фото)

Рисунки акварельными карандашами пошагово (48 фото)

Рисунки акварелью люди поэтапно (69 фото)

Рисунки акварельными карандашами поэтапно для начинающих (35 фото)

Рисунки акварелью на ногтях (97 фото)

Рисунок акварелью поэтапно для начинающих легкий (50 фото)

Рисунки акварель (81 фото)

Красивые рисунки акварелью для начинающих легкие (81 фото)

Рисунок акварелью поэтапно осень 1 класс (98 фото)

Простые рисунки акварелью поэтапно (47 фото)

Простые рисунки акварелью для детей 4-5 лет (43 фото)

Рисунки акварелью зима ночь (40 фото)

Рисунок акварелью весна пейзаж (52 фото)

Осень простой рисунок акварелью (43 фото)

Рисунки акварелью для начинающих (51 фото)

Рисунок по рассказу бежин луг 6 класс июльский день

Акварельные Цветы На Фоне.

Акварель Для Рисования Лицензионные фото и стоковые изображения

Больше от

AndreYanush

Red, yellow and orange floral botanical flower bouquets. Watercolor background illustration set. Watercolour drawing aquarelle. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Beautiful watercolor flowers background. Watercolour drawing aquarelle. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Red, yellow and orange floral botanical flower bouquets. Watercolor background illustration set. Watercolour drawing aquarelle. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Pink and purple orchid flowers. Watercolour drawing fashion aquarelle isolated. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Background with colorful spring flowers. Watercolor background illustration set. Watercolour drawing fashion aquarelle isolated. Isolated bouquet texture

Bouquets with flowers and fruits. Watercolor illustration set. Seamless background pattern.

Beautiful watercolor flowers background. Watercolour drawing aquarelle. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Bouquets with flowers and fruits. Watercolor illustration set. Seamless background pattern.

Bouquets floral botanical flower. Wild spring leaf isolated. Watercolor illustration set. Watercolour drawing fashion aquarelle isolated. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Background with colorful spring flowers. Watercolor background illustration set. Watercolour drawing fashion aquarelle isolated. Isolated bouquet texture

Red and purple peonies. Watercolor illustration set. Seamless background pattern. Fabric wallpaper print texture.

Теги стоковых фото

Желтый

Фон

Иллюстрация

Живопись

Кристалл

Самоцвет

Красивая

Декоративные

Золото

Лето

Медоу

Весна

Сад

Текстура

Листья

Оранжевый

Лепестки

Растения

Флора

Цветочные

Цветы

Паттерн

Листва

Сельский

Винтаж

Бесшовные

Оптимизм

Букет

Акварель

Краска

Розовый

Обои

Рисование

Печать

Ткань

Ботанический

Рисунок

Нарисуйте красивые акварельные цветы за 15 минут

Легкий и красивый красочный букет цветов акварелью за 15 минут: как нарисовать простые рассыпчатые цветы акварелью, подробное пошаговое руководство для начинающих!

Вы всегда хотели рисовать цветы акварелью? Сегодня я хочу поделиться с вами тем, как нарисовать акварельный цветок всего за 15 минут! Мы продолжаем добавлять уроки акварели и рисования, нажмите, чтобы увидеть их все здесь!

9ОБНОВЛЕНИЕ 0009: Я сделал новый акварельный урок, чтобы показать, как нарисовать простую розу 3 способами, используя 3 основные техники для начинающих , включая мокрое по мокрому и мокрое по сухому! Посмотрите здесь: раскрасьте акварельную розу тремя способами!

Выполнив несколько простых шагов и подсказок по рисованию цветов и листьев акварелью, вы сможете импровизировать по своему усмотрению и в кратчайшие сроки нарисовать все виды свободных акварельных цветов!

Материалы и инструменты для рисования цветов акварелью

* Некоторые ресурсы в статье являются партнерскими ссылками. Полное раскрытие здесь.

(Некоторые из полезных ресурсов являются партнерскими ссылками. Полное описание здесь.)

бумага: (ОБНОВЛЕНИЕ. Теперь я использую только акварельную бумагу лучшего качества, которая не сминается! ) Мне очень нравится , этот Strathmore и это акварельная бумага Canson.
кисти: мне нравится использовать мягкие акварельные кисти с красивым заостренным кончиком, такие как эти и этот набор. Они отлично подходят для акварели и для более мелких деталей.
акварельные краски: это хороший базовый набор, и это великолепный набор для художников, который я ЛЮБЛЮ, и палитра, которую можно использовать для смешивания цветов. Эта палетка с крышкой тоже отличный выбор.
банка с водой для смачивания и ополаскивания кистей

Если вам нужно освоить несколько основных акварельных техник для начинающих , в том числе мокрым по мокрому и мокрым по сухому , сначала ознакомьтесь с этим учебным пособием: Нарисуйте акварельную розу в 3 способы!

Нарисуйте акварельную розу тремя способами!

Шаг 1: Начните с цветов в букете.

Когда я рисую цветы в букете акварелью, я предпочитаю начинать с цветов, а потом рисовать листья акварелью.

Начните с более светлой заливки, потому что позже будет легче перейти к более глубокому цвету. В акварели на самом деле нет розового цвета, это в основном красный, разбавленный большим количеством воды.

Далее мы добавим центр цветка. Окуните одну из чистых кистей в воду и немного смочите бумагу, затем окуните другую кисть в желтый цвет, чтобы нарисовать центр. Таким образом, центр будет иметь более мягкий край.

Продолжайте добавлять акварельные цветы различной формы. Оранжевые и желтые хорошо смотрятся с розовыми и красными, а синий цветок создает контраст!

Статья по теме: Как нарисовать весенние деревья акварелью с помощью простого секрета! (Видеоурок!)

Как нарисовать весенние деревья акварелью с помощью простого секрета!

Шаг 2: добавьте детали и акценты к акварельным цветам

Как вы можете видеть, более глубокие красные кончики лепестков, более насыщенный оранжевый цвет у основания другого цветка, несколько цветных точек — все это придает глубину и богатство деталей цветы.

Мы всегда можем вернуться и добавить дополнительную информацию позже. Затем бледно-зеленым красим стебли этих цветов, а также пару листьев. Мне нравится делать здесь листья разного размера.

Шаг 3: нарисуйте листья и стебли акварелью

Затем темно-оливковым зеленым цветом (советы о том, как смешать красивый оливково-зеленый цвет, см. в руководстве по работе с акварельными деревьями!) больше листьев в этом темно-зеленом цвете.

В природе мы видим все оттенки листвы, такие как желто-зеленый, сине-зеленый и даже коричневый.

Здесь мы добавим несколько акварельных листьев в сине-зеленом, синем и коричневом цветах и сделаем некоторые стебли темнее, когда будем рисовать более темные листья.

Вы можете не использовать некоторые цвета, если предпочитаете, чтобы листья были полностью зелеными. Просто веселиться!

В конце посмотрите на всю картину и добавьте несколько последних штрихов, например, добавьте несколько точек в центре цветов.

Готово! Не слишком сложно, верно? Примерно через 30 минут, когда картина высохнет, положите ее под стопку больших книг, вес поможет бумаге выглядеть красиво и ровно к завтрашнему дню!

Теперь небольшой подарок / ремесленный проект — сделайте свои собственные наборы цветочных поздравительных открыток с этими бесплатными открытками для печати!

Сделайте свои собственные наборы цветочных поздравительных открыток с помощью бесплатных распечатываемых открыток!

Вам также могут понравиться: Пузырьковая краска Цветы гортензии, учебник и учебник о том, как нарисовать осеннее акварельное дерево за 10 минут с помощью зубной щетки!

Приятного рисования! Увидимся на следующей неделе!

Как создать акварельные цветы (+ БЕСПЛАТНЫЙ шаблон)

Этот пост и фотографии в нем могут содержать партнерские ссылки. Если вы купите что-то по ссылке, я могу получить комиссию без дополнительной оплаты для вас.

Всем привет!

Меня зовут Клаудия, я иллюстратор-фрилансер и графический дизайнер с 2015 года. Испания.

Я так многому научился за это время и очень рад поделиться некоторыми своими знаниями с вами сегодня!

В этой статье я покажу вам 3 очень простых и разных способа рисования цветов акварелью на профессиональном уровне.

Не только это, но я разобью для вас весь мой творческий процесс, от начала до конца.

Прежде чем я покажу вам 3 разные техники, я покажу вам, как нарисовать любой цветок, который вы хотите, даже если вы новичок!

Однако, если вы не слишком увлечены рисованием… Я вас прикрою!

В конце этого урока вы найдете БЕСПЛАТНО Я приготовил для вас 4 готовых к печати шаблона цветов и многое другое!

Единственное, что вам нужно сделать, это распечатать цветы, перенести их на бумагу для акварели с помощью техники, о которой я расскажу в этой статье, взять акварельные краски и повеселиться!

Необходимые инструменты
Как нарисовать любой цветок – шаг за шагом
Как перенести рисунок на акварельную бумагу
Найдите все цвета в вашем каталоге
Краткий рассказ о теории цвета
Что нужно помнить начинающим акварелистам
3 Различные пошаговые способы рисования цветов акварелью – – 9006 Методика
Акварель + цветные карандаши
Способ 2 –
Акварель + чернила Цветы
Способ 3 –
Многослойные цветы акварелью
1. Рекомендации брендов
2. Заключительные слова и ПОДАРОК 
Акварель — это простой в использовании материал, он текучий и органичный, однако он также может быть непредсказуемым и неумолимым.
С помощью этих советов вы сможете создать 3 очень разные цветочные иллюстрации.
Идея состоит в том, что вы находите технику, с которой вам удобнее работать, и можете экспериментировать с ней.
Поэтому мой главный совет будет:

Не торопитесь и наслаждайтесь!
Какие инструменты вам нужны для этого учебника —
, чтобы начать, это то, что вам нужно:
- карандаш
- Странство (опционально)
- 9009 ERASABL
- Лента или клейкая лента (дополнительно)
- Световой короб (дополнительно)
- Акварельная бумага
- Акварель
- Two Water Cups
- Waterproof Pen
- Brushes
- Cloth
- Colored Pencils
- White Gel Pen or Gouache
- Mixing Palette
Вы можете использовать любую марку, которую хотите, но я оставлю некоторые из моих личных рекомендаций в конце этого поста!
Как нарисовать любой цветок — шаг за шагом

Все, что мы видим вокруг себя, можно перевести в геометрические формы и углы.
Прежде чем мы перейдем к пошаговому процессу, позвольте мне привести краткий пример того, что я имею в виду.
В этом примере я буду использовать iPad, потому что так проще объяснить основную теорию.
Просто посмотри на эту картинку еще немного, и я помогу тебе.
Сначала отметим круг, в котором находится весь цветок.
После этого еще один круг, где стебель встречается с лепестками.
Теперь из центра углы лепестков, а затем их основные формы.
То же для стержня.
Если немного подробнее, вы найдете свой цветок.
Эту теорию можно применить к любому цветку, который вы хотите нарисовать.
Просто возьмите хорошее эталонное изображение и сосредоточьтесь на геометрических фигурах, которые вы на нем найдете.
Вы можете посетить такие веб-сайты, как Unsplash или Pexels, чтобы найти отличные эталонные фотографии!
Итак, приступим к обучению.
Я рекомендую использовать для этой части дешевый лист бумаги.
Графит и акварель не всегда хорошо уживаются друг с другом, и ластик может разорвать вашу драгоценную акварельную бумагу.
Но не волнуйтесь, как только вы закончите рисунок, я покажу вам, как перенести его на акварельную бумагу для финальной части.
Хорошо, поехали!
ШАГ 1
Я буду использовать этот цветок в качестве ориентира.
Начнем с круга, в котором находится весь цветок.
Это будет место для вашего рисунка, поэтому постарайтесь, чтобы все линии оставались внутри этого пространства.
ШАГ 2
Теперь давайте добавим круг, где встречаются лепестки и стебель.
ШАГ 3
Отметим углы лепестков и найдем их основные формы.
Совет для этой части: проверьте пустое пространство на эталонной фотографии, чтобы увидеть, соответствует ли оно вашему рисунку, и отрегулируйте, если это не так.
ЭТАП 4
Аккуратно начните стирать направляющие и очищать рисунок.
Я рекомендую ластик-клячку, потому что он собирает графит, не повреждая бумагу.
Потратьте некоторое время на просмотр ссылки и добавьте больше деталей.
СОВЕТ PRO
Добавьте дополнительные несовершенства и складки, это сделает цветок более реалистичным!
Я склонен не следовать референсу религиозно, и я считаю, что это правильное отношение при рисовании.
Я использую ссылку только для того, чтобы получить основную идею и построить ее на ее основе.
Просто наслаждайтесь, не имеет значения, если это не идентично эталону.
Вы можете применить это к любому цветку, который вам нравится, вам просто нужно потратить некоторое время на просмотр эталона, найти формы и просто повеселиться.
С практикой все будет намного проще!
Когда базовый рисунок будет готов, давайте отметим тени, блики и другие важные детали.
Мне всегда нравилось делать это, потому что планирование теней и бликов облегчает рисование, когда мы добираемся до акварели.
Обычно я начинаю с теней. Отметьте их и добавьте немного значения карандашом.
Добавьте любую деталь, которую видите в референсе, например, веснушки и линии на лепестках.
Затем мягко отметьте блики.
Проведите здесь некоторое время, развлекайтесь, пока не будете удовлетворены.
И когда вы закончите, ваш эталонный чертеж будет готов к передаче!
(с бумаги для рисования на бумагу для акварели)
Как перенести эскиз на бумагу для акварели
Если у вас есть лайтбокс, просто поместите исходный рисунок на обратную сторону акварельной бумаги с помощью скотча.
Вы можете использовать любую ленту, но лучше всего использовать ленту васи, потому что она бережнее относится к бумаге и не порвет бумагу, когда вы попытаетесь ее снять.
Вы легко узнаете, какая сторона является оборотной стороной бумаги, потому что обычно лицевая сторона имеет немного текстуры.
Сначала мы прикрепим эталонное изображение к обратной стороне акварельной бумаги (с помощью ленты для васи), а затем перевернем его так, чтобы эталонное изображение оказалось внизу, а акварельная бумага — на вершина.
Как только у вас появится эталонный чертеж в нужном месте, просто включите лайтбокс и проследите!
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ
Я обычно использую стираемый цвет для этой части, потому что он делает линии менее заметными после добавления акварели.
Как передать свой рисунок, если у вас нет лайтбокса.
1. Метод окна
До того, как у меня появился лайтбокс, я обычно размещал свой рисунок на солнечном окне.
Свет проходил сквозь бумагу, и я раскачивал «очень профессиональный» оконный лайтбокс.
Однако через какое-то время это становится очень неудобно… Итак, если у вас нет лайтбокса, вот что вы можете сделать.
2. Метод переноса графитным карандашом
Проведите графитным карандашом по линиям исходного рисунка, чтобы они стали темнее.
Как только это станет похоже на это, поместите его поверх акварельной бумаги с лентой васи.
Важно, чтобы рисунок располагался лицевой стороной к верхней части акварельной бумаги.

Когда это будет сделано, проведите карандашом по обратной стороне бумаги.
И как по волшебству он перенесется на вашу акварельную бумагу!
Найти цвета
Получите референсное фото и загляните в его душу!
Начните отмечать все цвета, которые сможете найти.
Очевидные и не очень очевидные.
Отнеситесь к этому как к игре, найдите ВСЕ цвета, которые вы можете найти в справочнике.
Примечание . Я сделаю это с помощью iPad, чтобы быстро показать вам, сколько различных цветов вы можете найти на исходном изображении.
Это сделает вашу иллюстрацию более интересной для просмотра и, честно говоря, с ней будет веселее работать.
Теория цвета (основы)
Один из лучших советов по работе с акварелью, который я когда-либо слышал:
Никогда не используйте черный цвет.
Хорошо, иногда вы можете использовать его, чтобы добавить последние детали.
Но я всегда стараюсь этого избегать.
Если я хочу сделать цвет темнее и добавить тени, вместо этого я использую дополнительный цвет.
ЧТО СКАЗАТЬ?
Дополнительный цвет.
Это означает, что цвет находится прямо перед цветом, который вы хотите использовать в цветовом круге.
Дополнительные цвета всегда содержат один холодный и один теплый оттенок.
При смешивании они нейтрализуют друг друга, что делает их идеальными для создания интересных теней, наполненных контрастом.
Создание иллюстрации, более привлекательной для глаз.
Если вы хотите узнать больше о теории цвета, вы можете прочесть эту статью .
Основы для начинающих акварелистов, о которых следует помнить
Прежде чем мы перейдем непосредственно к части акварели, мне нужно поделиться несколькими основами акварели для начинающих с небольшим опытом работы с акварелью или без него.
Если у вас уже есть опыт работы с акварелью, этот шаг можно пропустить.
1. Не используйте бумагу, не предназначенную для акварели.
Акварель — одна из тех техник, в которых тип используемой бумаги действительно имеет значение.
2. Не заставляйте линию работать в темноте.
Когда вы переводите свою иллюстрацию, лучше всего делать это очень светлым или цветным карандашом.
Когда вы добавляете воду в графит, он создает сероватое месиво и может испортить вашу иллюстрацию.
3. Не увлекайтесь водой.
Даже если у вас толстая бумага для акварели, старайтесь не использовать воду для каждого слоя.
Если вы этого не сделаете, ваша бумага может порваться и переработаться.
4. Проверьте цвет перед использованием.
Всегда полезно иметь под рукой небольшой лист бумаги и проверить цвет, прежде чем добавлять его в рисунок.
5. Работайте от светлого к темному.
Создавайте цвета слоями, от самого светлого тона до конечного результата. Вы можете перейти от светлого к темному, но не наоборот.
6. Мойте стакан для воды во время работы!
Когда вода в чашке загрязнится, замените ее чистой водой.
7. Будьте терпеливы!
Дайте бумаге высохнуть, прежде чем добавлять дополнительные слои и детали.
Терпение может спасти вашу иллюстрацию или разрушить ее.
Это действительно основа для акварели, и я также буду давать полезные советы в процессе работы.
3 Различные пошаговые способы рисования цветов акварелью
Способ 1 – Акварель + цветы цветного карандаша
Это мой любимый способ использования акварели!
Начинаем!
ШАГ 1
Начнем с техники «мокрым по мокрому».
Это не техника французского поцелуя.

через GIPHY
Это когда вы добавляете воду в область, с которой хотите работать, перед добавлением пигмента.
Это идеальный способ начать наслаивать цвета, получая гладкие изображения без резких краев.
Всегда полезно смешать нужные цвета перед тем, как начать рисовать.
Распространенной ошибкой в начале работы является смешивание слишком малого количества цвета, который вы будете использовать.
Всегда лучше смешать слишком много, чем слишком мало, так как трудно добиться идеального соответствия цвету, который у вас был раньше.
Имейте под рукой дополнительный лист бумаги, чтобы вы могли протестировать цвета и найти именно те, которые вам нужны.
Имейте в виду, что акварель более насыщена, когда она влажная, по сравнению с тем, когда она высыхает.
…
Итак, начните с добавления воды в области, с которыми вы хотите начать работу.
Я рекомендую работать с одной областью за раз, это позволит вам работать быстрее и сэкономит время на сушку!
Не забудьте использовать отдельный лист бумаги для проверки цвета, прежде чем использовать его в своей работе.
Полегче с этим, бумага может принять только определенное количество воды и пигмента, прежде чем она начнет портиться… так что сбавьте скорость своих лошадей.
Используйте тонкий слой акварели, чтобы подобрать самый светлый цвет вашего цветка.
Очень важно наносить цвета медленно и слоями.
Это позволит больше исправить и сделает весь процесс более щадящим.
PRO TIP
Еще один очень хороший совет, который я получил:
Сохраняйте светлые области!
Если какой-либо пигмент попадет в белое пространство, вы не сможете вернуться к белому цвету, когда он высохнет.
Когда вы рисуете акварелью, если вы потемнели, вы никогда не вернетесь назад.
Однако, если вы допустили ошибку и участок все еще влажный, вы можете поднять пигмент с помощью небольшого количества воды и ткани или бумажного полотенца.
ШАГ 2
После того, как область, с которой вы хотите работать, высохнет, пришло время создать средние тона.
Чтобы узнать, высохла ли картина, можно посмотреть на нее сбоку.
Поскольку вода отражает больше света, чем сухая бумага, она будет немного блестеть, если она еще немного влажная.
Будьте терпеливы. Это окупится!
Так что добавляйте второй и третий слой, если необходимо, пока вы не будете довольны средними тонами.
Подсказка: с акварелью можно легко переборщить, поэтому она не обязательно должна быть последним оттенком среднего тона.
Вы всегда можете вернуться, чтобы исправить тона, как только вы приблизитесь к концу иллюстрации.
ШАГ 3
После того, как вы нанесли все основные цвета, пришло время перейти к технике мокрого по сухому.
Это означает, что вы добавляете акварель без предварительного добавления воды на бумагу.
Влажное по сухому — отличная техника для прорисовки деталей и финальных слоев, поскольку она дает вам больше контроля над тем, куда наносится пигмент.
Для этой техники очень важно, чтобы поверхность, с которой вы работаете, была сухой.
Если он даже немного влажный, краска не будет ложиться должным образом и вместо этого будет растекаться, что не позволит вам создать четкие детали.
Продолжайте добавлять слои цвета и деталей, пока не будете удовлетворены тем, как это выглядит.
PRO TIP
Как только акварель высохнет, она оставит след.
Некоторым людям, включая меня, очень нравятся эти случайные формы.
Но если вы не из таких, хороший способ избежать этого — работать медленно и не позволять бумаге высыхать, пока вы не будете довольны каждым цветом.
Если это уже произошло, примите ошибки и заставьте их работать… Эти случайности могут придать вашему искусству много выразительности!
ШАГ 4
Давайте еще немного затемним тени.
Чем больше контраст между светлыми, средними и темными участками вашего произведения, тем реалистичнее оно будет выглядеть.
Мой любимый цвет теней — синий индиго, смешанный с дополнительным карминно-красным.
Почему?
Потому что многие тени имеют естественный синий оттенок.
Я также уделяю особое внимание цветам, с которыми работаю, и создаю теневые цвета с их дополнительными элементами.
Продолжайте накладывать тени, пока не будете довольны результатом.
Не переусердствуйте… Мы пройдемся по цветным карандашам в конце, чтобы их вытащить!
ШАГ 5
Достаньте цветные карандаши и начните добавлять все цвета и детали, которые вы можете найти на исходной фотографии.
Затемните тени тем же методом, что и раньше.
Хорошо проведите время с этой частью!
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ
Если ваши тени недостаточно темные, отличный способ получить почти черный цвет — смешать горчично-желтый, темно-зеленый, индиго-синий и карминно-красный.
Создает более темную тень, не смягчая рисунок.
Если вы хотите, после того, как вы это сделаете, вы можете осторожно добавить немного черного в самые темные области.
ШАГ 6
Белой гелевой ручкой добавьте несколько световых точек и дополнительных деталей, чтобы сделать ваш рисунок эффектным!
И все готово с этой техникой 😀
СПОСОБ 2 – Акварель + тушь
Эта техника будет очень похожа на предыдущую, с той лишь разницей, что мы обводим цветок тушью, прежде чем добавлять акварель.
Для этого вам понадобится водонепроницаемая ручка.
Я не могу остановиться на этом… это должна быть водонепроницаемая ручка, поэтому действительно проверьте, имеет ли ручка, которую вы хотите использовать, эту функцию.
Если вы не уверены, вы можете сделать рисунок на дополнительном листе бумаги и капнуть на него водой.
Если он останется на месте, все готово!
Как только это будет решено, давайте начнем.
ШАГ 1
Мы начнем с рисования цветка, который вы уже перенесли на акварельную бумагу.
Способ сделать рисование действительно интересным — оставить линии открытыми.
Избегайте полной строки.
Оставьте несколько пробелов, особенно там, где цветок падает на свет.
Не торопитесь с линиями и подождите, пока чернила немного высохнут, прежде чем переходить к следующему шагу.
ШАГ 2
Как и прежде, мы начнем с техники «мокрым по мокрому».
Добавьте немного воды в область, с которой вы хотите работать, и начните наносить самый светлый цвет вашего цветка.
Не забудьте проверить цвет перед его использованием и сохранить пробелы.
PRO TIP
Если ваша вода начинает выглядеть как грязь, возможно, пришло время заменить ее и получить чистую воду.
Я обычно делаю это несколько раз, когда рисую акварелью.
И еще… старайтесь не ставить чайную или кофейную чашку рядом с водой, которую вы используете для рисования…
Как только вы окажетесь в матрице рисования, может случиться так, что вы «очистите» свою кисть и в итоге получите кофе по всей вашей картине…
Или, что еще хуже… вы в конечном итоге пьете не из той чашки.
Это случилось с моим другом…

через GIPHY
… Двигаемся дальше
ШАГ 3
Когда вы определились с базовыми цветами, пришло время перейти к средним тонам картины.
Когда предыдущие слои высохнут, добавьте больше оттенков к средним тонам.
Продолжайте добавлять слои цвета, пока не будете довольны тем, как это выглядит.
Помните, что на этом этапе не следует слишком темно.
ШАГ 4
После того, как базовые цвета и тона готовы и высохли, самое время перейти к технике «мокрым по сухому» и начать добавлять больше деталей и окончательные цветовые слои.
Не забудьте дать всему высохнуть, прежде чем добавлять детали, чтобы все выглядело четким и не было случайного растекания акварели.
Продолжайте добавлять слои и детали, пока не будете удовлетворены.
ШАГ 5
Используйте ту же технику «мокрым по сухому», чтобы затемнить тени и сделать вашу иллюстрацию более выразительной.
Если хотите, вы также можете добавить несколько последних штрихов цветным карандашом, как мы делали раньше.
ШАГ 6
Еще раз достаньте водонепроницаемую ручку.
Чем толще, тем лучше. Если нет, используйте тот же, который вы использовали раньше.
Водостойкой ручкой проведите линии в темных частях картины и сделайте их немного толще.
Это придаст изделию большую ценность.
ШАГ 7
Белой гелевой ручкой добавьте немного света и деталей и оцените свой шедевр.
Способ 3. Многослойный цветок
Эта техника гораздо более свободна, чем две другие, и это отличный, быстрый и очень простой способ получить интересные иллюстрации!
Давайте углубимся.
ШАГ 1
С помощью обведенного рисунка добавьте воды на лепестки, которые находятся дальше.
Добавьте яркости этим областям, используя технику «мокрым по мокрому».
Попробуйте добавить более одного цвета, чтобы было интереснее.
С помощью этой техники вы можете использовать цвета, которые хотите, не стесняйтесь экспериментировать с цветовыми сочетаниями.
Дайте волю своему творчеству и просто наслаждайтесь этим моментом.
ЭТАП 2
Когда первые лепестки полностью высохнут, добавьте второй слой лепестков, используя ту же технику.
Продолжайте делать это до тех пор, пока основа вашего рисунка не будет готова, всегда ждите, пока область высохнет, прежде чем добавлять больше акварели.
Когда основа цветка готова, давайте перейдем к деталям.
Для этого шага я выбрал синий цвет, который дополняет желтый цвет цветов.
Начните с точки в середине цветка, чтобы обозначить тень.
Вы можете использовать тот же синий цвет, чтобы добавить листву и создать более интересную иллюстрацию.
ШАГ 3
Когда вся акварель высохнет, используйте водостойкую ручку, чтобы добавить некоторые детали и стебель.
ШАГ 4
Чтобы закончить иллюстрацию, вы можете использовать белую гелевую ручку, чтобы добавить последние штрихи.
Не бойтесь смешивать и сочетать все цветы, которые вы хотите.
Вот и готово изделие!
Хороший совет, чтобы сразу же получить успешную иллюстрацию, — выбрать хорошую цветовую палитру, прежде чем работать с этим стилем.
Если вы собираетесь работать с цветом, всегда полезно узнать больше о цветовом круге и некоторых надежных цветовых сочетаниях.
РЕКОМЕНДАЦИИ ПО БРЕНДУ
При использовании акварели важно протестировать различные материалы, чтобы определить, какой из них лучше всего подходит для вас.
Вам действительно не нужно использовать какие-либо конкретные бренды.
However, here are some of my favorite materials and brands to use:
Watercolor –
Sakura watercolors
Winsor & Newton watercolors
Watercolor paper –
Canson акварельная бумага серии художников
Бумажный блокнот для акварели Arches
Подставка для унитаза Fabriano Studio
Brushes
Colored pencils
Kneaded eraser
Light box
Waterproof pen
White gel pen
Erasable color
FINAL WORDS + YOUR FREEBIE
Мы подошли к концу, спасибо за внимание 😉
Надеюсь, вам понравился урок и вы узнали несколько новых советов!
Но сейчас вы, наверное, думаете… Где мои бесплатные вещи???
Не волнуйся.
Как и обещал, я приготовил для вас БЕСПЛАТНО! – я дарю 4 разных цветка
Получите халяву, нажав на кнопку ниже –
Получите халяву!
Вот что вы получите —
И вот один из способов его использования —
Но это еще не все, что вы можете с ним делать.
Файлы готовы к перетаскиванию в ваши собственные художественные и личные проекты.
Вы даже можете использовать цветы, чтобы создать целое произведение искусства на компьютере, распечатать его и перенести на акварельную бумагу.
Именно это я и сделал для обложки этой статьи.
Если вы хотите увидеть больше иллюстраций, готовых к использованию и печати, вы можете заглянуть в мой магазин:
https://creativemarket.com/RiverosArt
Вот и все, ребята!
Надеюсь, вам понравится эта халява, и спасибо, что присоединились! 🙂
Будьте в курсе моих руководств и получите мгновенный доступ к Lettering Crate —
Растущая библиотека бесплатных Ресурсы по леттерингу и каллиграфии, включая –
Учебные пособия по каллиграфии
Кисти Procreate
Планировщик надписей на 30 дней
Печатные формы и многое другое!
Пожалуйста, включите JavaScript в вашем браузере, чтобы отправить форму
Прикрепите меня!
Об авторе
Клаудия Риверос
Я иллюстратор-фрилансер и графический дизайнер с 2015 года, но рисую сколько себя помню.