Скетчбук рисуем человека: Книга: «Sketchbook. Рисуем человека. Экспресс-курс рисования (фиолетовый)» — Л. Васильев. Купить книгу, читать рецензии | ISBN 978-966-526-154-4


08.11.1980 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Книги, посвященные спорту и вопросам досуга – ROZETKA

Чем можно заполнить свое свободное время? Телевизор, музыка, компьютер – занятия популярные, доступные, но ведь на свете есть еще тысячи способов интересно провести досуг. Можно заняться спортом, научиться шить, вязать и создавать украшения, освоить макраме, квиллинг, начать выращивать цветы. Если знаний в этих областях нет, а желание их получить присутствует, узнать, как реализовать себя в заинтересовавшем хобби, можно из книг. «Розетка» представляет литературу по теме «Досуг. Хобби. Спорт». Спектр материалов огромен.

Досуг, хобби, спорт – какие знания можно почерпнуть из книг?

Книга – это неиссякаемый источник знаний. Наряду с художественной литературой, которая всегда лидировала по популярности, все более востребованными становятся тематические материалы, снабжающие людей информацией в самых разных областях. Сегодня, почувствовав интерес к какой-то сфере, можно быстро найти заметку, методичку, а лучше полноценную книжку по этому вопросу и приступить к ее изучению. В данном разделе ROZETKA представляет литературу следующих тематик:

  • путешествия;
  • рукоделие;
  • музыка;
  • спорт и активный отдых;
  • фото- и видеосъемка;
  • авто, мото;
  • оружие, военное дело;
  • рыбалка, охота;
  • искусство.

В перечень включены основные увлечения и интересы современного человека. В каждом разделе – тщательно отобранная подборка изданий, материалы которых могут помочь, замотивировать, увлечь, подсказать верные решения и научить новым навыкам.

Книги из категории «Досуг, хобби, спорт» помогают рационально распоряжаться свободным временем, дарят новые возможности человеку

Польза книг о спорте и досуге

Литература данной категории полезна как подрастающему поколению, так и взрослым людям, которые хотят заполнить свою жизнь новыми увлечениями и оздоровиться. В этих книжках можно найти рекомендации, как правильно заниматься разными видами спорта, расписаны различные виды тренировок и принципы правильного питания. Также интересны работы, которые посвящены истории жизни и успехов выдающихся спортсменов. Такие книжки очень мотивирует.

Некоторые люди считают, что подобные книжки неэффективны, так как спортивные тренировки должны проходить под руководством опытного тренера. Безусловно, самостоятельно составляя занятия, нужно учитывать свои физические кондиции, текущее состояние здоровья, цели, которых хочется достичь. Если подходить грамотно, советы, изложенные в спортивных книгах, приносят большую пользу.

Издания, описывающие разнообразные хобби и способы организации досуга, также очень полезны. Просто просмотрев их перечень, можно обнаружить занятие, которое хочется освоить. Цена книг о спорте и досуге невелика, а информация, заключенная в них, может дать мощный толчок человеку. Начиная читать такие книги, люди меняют сферу деятельности, вспоминают свои забытые мечты, обнаруживают в себе способности, о которых раньше они даже не подозревали.

Онлайн-магазин «Розетка» предлагает купить книги о досуге, спорте, хобби, многие из которых написаны известными звездами шоу-бизнеса, экспертами, врачами. В них вы найдете информацию, которая может существенно обогатить и сделать более комфортной вашу жизнь. Доступен самовывоз и доставка в разные уголки Украины (Харьков, Львов, Днепропетровск, Херсон, Одесса, Ильичевск, Киев и другие города).

Sketchbook. Рисуем человека (кобальт) НОВ. ОФ.MOBILE

есть в наличии

Аннотация


О чем эта книга: Это современная книга. Она создана для тех, кто ищет новые формы творческого самовыражения. • Это практичная книга. Делайте заметки, планируйте задачи, записывайте лекции — и рисуйте рядом: творите и раскрепощайтесь. • Это удобная книга. Она ровно ложится на столе, разворачивается на все 360 градусов. В ней прекрасная плотная бумага, через которую не проступает краска. Покадровые рисунки — ненавязчивый маршрут к простейшим навыкам рисования. • Это артистичная книга. С каждой заполненной страницей она будет становиться все красивее. Для кого эта книга: Sketchbook – это незаменимый спутник творческого человека. Если Вы творите всюду и везде, если Вы видите прекрасное в окружающем мире, если у Вас неожиданно может возникнуть творческий порыв, то это книга для вас просто необходима! Фишки книги: • Скетчбук удобного формата и легко помещается в сумку; • пружина позволяет раскрыть книгу на 360 градусов и использовать ее как планшет и зарисовывать навесу; • на страницах дана пошаговая «раскрадровка» рисунка фигуры и лица человека • пустые линованные страницы дают безграничные просторы для творчества и самовыражения! Аннотация Скетчбук — это книга для современных людей, ищущих яркие, креативные формы развития личности, желающих обогатить свою жизнь художественными образами.

С ее помощью каждый сумеет открыть для себя новые горизонты творческого сознания, раскрыть потенциал подсознания и раскрепостить воображение. Доверьтесь своей интуиции — и превратите поиски себя в произведение искусства.

Дополнительная информация
Страниц: 144
Ширина издания: 155
Высота издания: 210

Нет отзывов о товаре


С этим товаром покупают

SketchBook книга для записей и зарисовок «Рисуем человека», экспресс курс для рисования

 Скетчбук — это книга для современных людей, ищущих яркие, креативные формы развития личности, желающих обогатить свою жизнь художественными образами. С ее помощью каждый сумеет открыть для себя новые горизонты творческого сознания, раскрыть потенциал подсознания и раскрепостить воображение. На страницах скетчбука есть описание героев — гномы, феникс, драконы фантастические герои. А так же подробно показана техника их рисования.

Скетчбук разворачивается на 360 градусов и удобно ложится на поверхность стола. Закрывается с помощью фиксирующей резинки. Между пружинным креплением можно хранить и переносить карандаш или другой рабочий инструмент. Специальная бумага с легкостью выдержит многократную работу с ластиком. В скетчбуке можно работать простым карандашом, маркером, чернильными ручками или фломастерами. 

Интересный блокнот-учебник по основам рисования, выполненный на украинском языке. Подойдет для всех, кто хочет получить максимум знаний в расширенном объеме. Внутри поясняющие покадровые рисунки и чистые строки для упражнений. 

 

Издательство

ОКО (Украина)

Артикул

9789665261544

Язык

Русский

Переплет

Твердый

Количество страниц

144

Формат

А-5  (170×220 мм)

The Sketchbook Medley

Школы возобновили занятия, и студенты-художники со всего мира работают в своих альбомах для рисования.
На моих собственных занятиях я начинаю каждый день с 10-15-минутного задания в альбоме для рисования. 15 минут не так много времени. Большинство набросков моих учеников остаются грубыми и незавершенными после такого короткого периода. Тем не менее, я призываю их вернуться к некоторым из их любимых набросков и развить их дальше.

Для моих учеников подсказки в альбомах — это только первый шаг в разработке проекта под названием «Попурри из альбомов».Я говорю своим ученикам, что позже в этом году они объединят изображения из своих альбомов для рисования, чтобы создать более законченную работу. Это дает учащимся время подумать, какие наброски они могут объединить. К концу года у них есть хорошо проработанная концепция.

Ниже представлена ​​информация о проекте, которой я делюсь со студентами в начале года при обсуждении альбомов для рисования и снова ближе к концу года, когда они фактически начинают «Попурри из альбома для рисования». Если вы учитель, вы можете попробовать это задание со своими учениками.

Если вы не учитель, вы все равно можете выполнить это упражнение, используя наброски, которые уже есть в вашем альбоме.

Альбом для рисования Medley Раздаточный материал для студентов

Ссылка на раздаточный материал (как на изображении ниже)

Подсказки для альбома для рисования

Посмотрим правде в глаза. Иногда может быть немного сложно придумать идеи для своего скетчбука. Сюжеты есть везде, но иногда слишком много вариантов приводит к нерешительности. Не помешает иметь список для вдохновения.

Подсказки из альбома для рисования, которые я использую со студентами, из года в год меняются. Ниже приведены девяносто девять подсказок из альбома для рисования, которые вы можете использовать со своими учениками или использовать в своем собственном альбоме для рисования.

  • Нарисуй, что ты ел на завтрак.
  • Нарисуй слона, танцующего балет.
  • Нарисуйте угол комнаты, в которой вы сейчас находитесь.
  • Используя только числа, нарисуйте велосипед.
  • Сделайте штриховку листа, затем нарисуйте копию штриховки.
  • Создайте кольцо с эмблемой.
  • Достань то, что у тебя в кармане, установи и нарисуй.
  • Нарисуйте следующие выражения лица; растерянный, уверенный.
  • Нарисуйте куб с отверстием.
  • Нарисуйте страницу с петухами.

  • Миссис Клаус случайно уменьшила костюм Санты. Нарисуйте его, пытаясь вписаться в него.
  • Нарисуйте собаку, используя только треугольники (12 и более треугольников).
  • Нарисовать карту мира по памяти.
  • Нарисуй мяч, прыгающий вниз по лестнице.
  • Супермену нужен новый логотип. Создайте один для него.
  • Проиллюстрируйте слух.
  • Нарисуйте человека, перелезающего/копающего под стеной.
  • Нарисуй карточный домик.
  • Нарисуйте карту своего дома (или, если вы дома, карту своей школы/работы).
  • Сравните свой рисунок с реальной картой. Как ты это сделал?
  • Скопируйте рисунок Да Винчи в свой альбом.
  • Как выглядит глаз урагана. Нарисуй это!
  • Нарисуйте рваную шляпу.
  • Нарисуй чучело и ворон.
  • Нарисуйте облако, которое также немного похоже на что-то другое.
  • Нарисуйте человека, выходящего из рамки.
  • Нарисуй дерево, которое качает ветер.
  • Как выглядит разочарование?
  • Как выглядит успех?
  • Нарисуйте пачку карандашей.
  • Создай свою розу ветров.
  • Создайте самый удобный стул.
  • Нарисуйте иллюзию дыры/разрыва на странице.
  • Нарисуйте что-нибудь неровное.
  • Нарисуйте худощавого человека в больших брюках, поддерживаемых подтяжками.
  • Нарисуйте ребенка в костюме с портфелем.
  • Нарисуйте семейство червей в их подземной гостиной.
  • Если вы правша, рисуйте правой рукой левой рукой. Если вы левша, сделайте наоборот.
  • Представьте и нарисуйте комнату, в которой вы находитесь, сверху (включая себя).
  • Нарисуйте увеличенный отпечаток пальца.
  • Нарисуйте молнию в черном небе.
  • Нарисуйте тающий кубик льда.
  • Эскиз двух пчел, пьющих кофе.
  • Создайте случайную органическую форму , затем сделайте из нее форму , используя значение и заливку.
  • Нарисуйте корову в поварском колпаке, готовящую человечков на гриле.
  • Сложите фигурку животного оригами (на ваш выбор), затем нарисуйте ее с ¾ вида (частично спереди/частично сбоку).
  • Нарисуйте метеор, летящий в космосе над землей.
  • Создайте личный логотип, используя только свои первые и последние инициалы.
  • Балансируйте монету на ребре. Нарисуйте его И тень, которую он отбрасывает.
  • Нарисуйте линию муравьев, марширующих по траве. Нарисуйте вид с их уровня.
  • Объединить быка и пчелу.
  • Мультяшный себя.
  • Несколько минут рисуйте с закрытыми глазами, затем откройте глаза и попытайтесь сделать что-нибудь из своего рисунка.
  • Нарисуй жирафа в городе.
  • Зарисовка пальм.
  • Надписи в стиле ретро/старомодный дизайн.
  • Создайте собственное мифическое существо.
  • Нарисуйте рог изобилия вещей, которые важны для вас.
  • Нарисуйте страшное лицо с эффектной заливкой (высокая контрастность).
  • Нарисуйте ленивца в беге. (повязка на голову, кроссовки, гоночный номер).
  • Нарисуй кости динозавров.
  • Нарисуйте портрет лампочки в полосатом свитере.
  • Нарисовать пейзаж с озером.
  • Нарисуйте узор на основе животного с узорчатой ​​шерстью/кожей.
  • Нарисуй свою любимую еду.
  • Нарисуйте то, что вам нравится делать.
  • Нарисуйте стайку птиц сверху.
  • Эскиз тюльпана.
  • Создайте футуристический ботинок.
  • Счастье это . . .

  • Нарисуйте человека по имени Том. (Если вас зовут Том, нарисуйте «Джон».)
  • Нарисуйте вихрь.
  • Составьте шаблон, используя фигур и линий .
  • Рисование слепых контурных рисунков в течение 10 минут.
  • Нарисуйте огромную воронку в пригороде.
  • Нарисуй краба скрипача.
  • Нарисуй воспоминание или сон. Это нормально, если детали запотели или отсоединены.
  • Нарисуйте пачки денег под низким углом.

  • Нарисуйте что-нибудь пустое.
  • Нарисуйте ближайший коридор.
  • Нарисуй кота, который не спит.
  • Создайте флаг. Что представляет собой флаг?
  • Нарисуй любимую игрушку детства.
  • Нарисуйте одного из ваших родственников.
  • Нарисуйте воздушные шары, некоторые близко, а некоторые далеко.
  • Поставьте натюрморт из трех предметов в комнате, в которой вы находитесь, и нарисуйте ее.
  • Нарисуйте символ зодиака в 3D.
  • Нарисуйте только значение , не начинайте с строк .
  • Нарисуйте необычный вид транспорта. Вы можете сделать это.
  • Проиллюстрируйте осязание.
  • Сделайте трение монеты, а затем почерпните из него. Постарайтесь как можно точнее перерисовать свою растушевку.
  • Нарисуйте вид из ближайшего окна.
  • Набрать воды в стакан.
  • Нарисовать ключ – удвоить масштаб (размер).
  • Нарисуй Юлия Цезаря.
  • Дизайн дверного молотка для большой деревянной двери.
  • Держите монету в неосновной руке. Набросайте это.
  • Нарисуй человека с натуры, пока он спит. (Они никогда не узнают, подлый ли ты.)
  • Эскиз изображения летнего мероприятия.
  • Сделайте набросок себя из зеркала, затем растушевывайте.

Теперь у вас много идей, приступайте к эскизам.Если вам нужно больше, вот еще 101 идея для рисования.

Теперь пришло время для задания или проекта. Мы объединим несколько эскизов вместе, чтобы создать законченное произведение искусства. Вы можете использовать любой носитель или комбинацию сред, какие пожелаете. Результат должен быть довольно интересным.

Попурри из альбома для рисования, представленное ниже, является результатом выполнения подсказок: «Счастье — это…», «Нарисуй страницу с петухами» и «Нарисуй пачки денег под низким углом».

The Sketchbook Medley — прекрасное упражнение для развития творческих способностей и повторного использования старых набросков.Используйте его со своими учениками или попробуйте сами!

Давайте рисовать с Autodesk Sketchbook | Синтия Сото

Стенограммы

1. Вступление: Всем привет. Меня зовут Синтия. Я графический дизайнер и иллюстратор. На этом занятии я научу вас основам нашей настольной книги Catch для ПК и Mac. Это отличная и простая в использовании программа для администрирования. Эта программа для всех от новичков до массовых пользователей. Жизнь Если у вас есть программа, не волнуйтесь.Вы можете скачать Creteil, который вы можете использовать в любое время. У него есть некоторые ограничения, но, если мы захотим, вы можете попробовать профессиональную версию бесплатно в течение 15 дней без необходимости в машине, чтобы вы могли чувствовать себя ужасно, как она есть. Я научу вас самым основным инструментам, а также прилагается диаграмма, чтобы вы могли начать играть с программой в кратчайшие сроки. Я также расскажу вам о своих любимых предпочтениях, о том, как найти и сделать свою любимую кисть, как использовать слои и некоторые советы и рекомендации. Некоторым образом для проекта мы создадим одного или нескольких персонажей.Лейнарт, если вам нужна помощь, я предоставлю вам шаблоны сделок, которые вы можете скачать в разделе ниже. Так что я призываю вас присоединиться ко мне в этом классе. Что мы весело рисуем без скетчбука 2. Как и почему Sketchbook: Есть много причин, по которым я люблю этот улов, но есть две основные причины, по которым я люблю его больше всего: это просто город. Вы можете видеть, насколько четкие и простые прогнозы задержки выполнены таким образом, что вы можете начать расти без перерывов, хотя вы можете подумать, что они не выделяются среди других проблем из-за того, как они выглядят.Но поверьте мне, что рисунок здесь потрясающий. Во-вторых, это доступность. Вы получаете так много удивительных функций в этих задачах по цене, которую они имеют регулярно. Кроме того, у них отличная кровь, в которой они поддерживают обучение. Они постоянно загружают бесплатные кисти. Сейчас я просто расскажу основы, чтобы вы могли начать расти прямо сейчас. Но следуйте за мной на уроки Фишера, где мы рассмотрим это еще более подробно. Просто идет набросок. С этим спокойствием на низком уровне, что до суда или созданием процесса 3.Проект: для проекта мы создадим одного персонажа, Лейнарта, используя палец симметрии и все, что вы узнаете в классе, если вам нужна рука, есть шаблоны материалов, которые вы можете найти в разделе продуктов, чтобы сделать свой проект вы просто в своем разделе проекта, а затем создать продукт. Если у вас есть какие-либо вопросы или рекомендации, дайте мне знать в разделе сообщества, и я отвечу, как только смогу. Мне будет приятно увидеть все, что вы, ребята, придумаете, поэтому, пожалуйста, поделитесь этим с классом. 4. Макет: Давайте начнем с изучения того, как, несмотря на внешние работы. Вот как выглядит базовая компоновка: вы можете перемещать каждый инструмент, но вы видите, что вы можете организовать его и работать так, как вам удобнее. Если вам нравится Россия справа или панель инструментов внизу, вы можете сделать это и настроить по своему вкусу. Если вы видите, что что-то вонючее или вы что-то закрыли по ошибке, используйте, чтобы перейти к слою меню Windows по умолчанию. Это сбросит весь макет. Если вы снова воспользуетесь меню окна, вы заметите, что некоторые функции еще не активированы.Но ты покажи. Например, давайте активируем редактор слоев, потому что это одна из вещей, которую вы будете использовать чаще всего, но мы рассмотрим это позже. Используя бесплатную пробную версию, вы заметите, что на кнопках есть инструменты, которых там нет. Но не волнуйтесь, потому что мы рассказываем об основных вещах, доступных в бесплатной пробной версии. Но в конце урока я воспользуюсь некоторыми функциями пробной версии, чтобы вы могли увидеть, когда можно с ними поработать. Но это не то, что вам нужно, чтобы начать расти 5.Предпочтения и разрешение: я покажу вам свои любимые предпочтения, но у каждого художника есть свои способы работы, поэтому вам придется начать играть, пока вы не найдете себя, как большинство. Итак, давайте добавим его. В настройках, я думаю, хорошо иметь проверку раздела параметров, потому что я думаю, что полезно иметь другой слой для любого изображения, которое у меня есть. Вы увидите, что я имею в виду в следующем видео. В нижнем разделе я всегда старался выставлять максимальное количество из тех, что мог получить, потому что иногда сильно накосячил.Максимальное количество задач 100. Если вы собираетесь использовать меньше, я рекомендую установить его не менее 50 в графическом разделе. Кампус Rotate — отличная функция, но она будет зависеть от того, насколько хорошо ваш компьютер справится с ней в следующем видео, где вам приходилось ее использовать, поэтому следите за ней, пока не попробуете. Посмотрите, как на это отреагирует ваш компьютер. Теперь некоторым людям может понравиться этот Sketchbook, совместимый с файлами PSD, поэтому вы можете открыть файл, созданный по расписанию, в фотомагазине со всеми его убийцами.Тем не менее, у меня есть разные причины, почему я не назначаю исследование для первого. Он заключается в том, что если у вас есть эскиз этого Кристиана, вы можете использовать их приложение на других устройствах, и я иногда экспортирую свои рисунки для своего планшета на свой компьютер через шпоры. Поэтому я стараюсь поддерживать разные форматы альбомов для рисования. Тоби может управлять моими дронами на любом устройстве, которое я захочу. Другая причина в том, что вы всегда можете экспортировать свой рисунок в формате PST. Таким образом, вы можете сохранить копию своих зубов, нажимая на заставки при изменении прежнего, чтобы он был как есть, вместо того, чтобы сохранять его непосредственно в PST.Я обычно делаю это, когда заканчиваю все, что хотел показать в скетчбуке, и хочу добавить эффекты в Porter shop, потому что когда вы открываете PSD в скетчбуке для резки, вы правильно открываете все его слои. Однако, если вы зададите какой-либо эффект, который альбом для рисования не распознает, он каким-то образом изменит рисунок. Теперь давайте перейдем к университетскому городку, который, если вы не являетесь свободным человеком, этот блокнот для набросков сделает ваш кампус полным. У него не будет такого большого разрешения, поэтому вы можете пропустить эту часть, если хотите.Я всегда делаю 4000 больших. Таким образом, Squares Gamba с разрешением 300, что является большим, потому что я предпочитаю достаточно длинных пробелов, которые я могу обрезать, вместо нехватки места и низкого разрешения, я видел людей, которые привыкли к 1000-пиксельному квадрату или размеру букв, которые приходят в автобус. Все зависит от нас, так что вы должны найти свои любимые глаза компаса. Моя рекомендация заключается в том, что просто золото понизить, а затем 2000 больших квадратов на 300 разрешения. Как только вы сделаете свои настройки, сказал Клей, хорошо, но они не вступят в силу, пока вы не перезапустите приложение. Итак, давайте сделаем это и продолжим экстерьер. Быстрая заметка. Если у вас есть планшет, который регистрирует давление при дыхании, если он не отвечает на него, возможно, вы захотите выглядеть слишком прибавленным. Отзывчивость стилиста. Если вы видите, что это все еще не работает после этого, вероятно, это будет тот тип фреша, который вы используете. Но мы расскажем об этом позже. Когда мы доберемся до кистей 6. Перемещение: в этой части мы добавим изображение, чтобы поиграть с некоторыми инструментами, которые сейчас рассмотрим. Давайте начнем с того, что перейдем к изображению и найдем любое излучение или шаблоны, которые я добавил в секцию удержания стекла.Теперь, когда на ваших изображениях в кампусе вы увидите круг, который следует за вашим курсором, это книга-трансформер. Это работает так, что каждая часть круга имеет разные действия. Вам нужно будет быстро и удерживать ту часть круга, которую вам нужно использовать. Например, если вам важна закалка, которую я вам дал, она может быть больше или меньше вашего компаса. Если это так, мы собираемся использовать выбор школы и просто щелкнуть и переместить его вверх, чтобы сделать его больше и меньше. Чтобы сделать его меньше, это работает.Лед ждет справа, чтобы сделать это больше, я оставил меньше округа США, чтобы судить о вашем имидже в кампусе. Вы также можете обувь из этих других выборов. Это вращение в восставших. Ваш образ рисует в новом направлении. Ваше движение. Это тоже навык, но на месяц в пропорции изображения растягивается ваше изображение. И, наконец, с помощью боковой части коробки вы можете перемещать свой английский. Удовлетворены ли вы размером вашего электронного письма? Вы только что отпустили перо, но заметите, что трансформированная часть не исчезла.Вам нужно будет нажать X в книге, если вы закроете преобразованную, но вам нужно внести дополнительные изменения, вы можете найти это прямо здесь. Если вы хотите отменить или повторить, вы можете щелкнуть здесь для Undue и здесь для Edo или использовать следующие элементы управления цепями. См. на ПК и команду Z на Mac для контроля. Почему на ПК и обычном Shift Z В отличие от читающего сейчас, в этой программе есть четыре шайбы, о которых я буду говорить, и все они имеют один и тот же процесс. Glick весь ход вокруг. Как только вы это освоите, остальное будет легко.С учетом сказанного, давайте научимся передвигаться по кампусу. Давайте быстро на увеличительное стекло. Это вызовет другую часть, например, Transform Park. Это работает почти так же, но это ничего не изменит в вашем рисунке, просто вы можете перемещаться по кампусу в увеличительном стекле, ослабевать, безмятежно и снаружи, держа его вверх вниз. Дело уходит в стороны. С этим мы можем вращать кампус. Это прекрасно работает. Когда вы не можете получить некоторые строки так, как вы хотите, будут скорректированы.Шайба просто двигалась. И, как и в случае с книгой Transform, вам нужно будет нажать X, чтобы прекратить ее использование. Но лучший способ использовать это существо — использовать акулу вверх, удерживая пробел и отпуская ее, когда вы закончите с ней. Таким образом, вы можете рисовать, не берясь за увеличительное стекло. Я думаю об этом как о экспресс-клавишах на приветственной табличке. Это просто то же самое. 7. Кисть и цветные шайбы. Сегодня мы поговорим об оставшихся двух шайбах. Это цветная книга с другой.Одна книга-кисть. Раньше я сначала путался, но я сказал им, но постарайтесь запомнить, что белая кисть — это та, которой я пользовался чаще всего. Начнем с книги кистей. Лекса. Облизните кисть и нажмите на нее. Я воспользуюсь карандашом. Помните, что для каждой причины на панели инструментов или в парке просто нужно перейти в меню Windows и проверить ту, которую вы думаете. Книга кистей позволяет вам изменять размер вашей кисти. Давайте быстро этот центр из парка и держать его. Если вы двигаетесь вправо, ваша кисть становится больше, а если вы двигаетесь влево, она становится меньше.Измените непрозрачность, которую нужно отпустить после синьи по размеру. Если вы посмотрите вверх, вы увеличите мощность или закрасите свою кисть, а затем она уменьшит ее, придав вашей кисти прозрачность. Затем быстро выберите цветную шайбу один раз, и вы увидите, что появится цветовой круг. Выберите цвет своего присутствия, и как только вы уберете курсор, завещание исчезнет. Преимущество использования ошибки цвета заключается в том, что вы можете изменить яркость по насыщенности от цвета, который вы только что выбрали. Сделайте это, так что вам просто нужно нажать на надежду и двигаться вправо и влево, чтобы измениться.Насыщенность и вверх вниз, чтобы изменить светящийся, нажмите на шайбу цвета еще раз, и вы увидите палитру цветов. Это позволит использовать любой цвет, который вы уже использовали в кампусе, в моем рисунке. Так что это хорошо, чтобы научиться угольной груди на всю кнопку выхода и быстро на корте, который вы хотите для проекта. Вам не понадобится цветная часть, потому что вы просто сделаете лайнер. Тем не менее, я все же хотел показать вам, чтобы вы могли начать знакомиться с ним для будущих занятий. 8. Слои: Если вы не знаете, что такое слои, я дам вам краткое объяснение, и вы увидите объяснение. Я всегда представляю себе непрозрачную бумагу над вашим ростом, где вы могли бы расти, не затрагивая. Я назову это трансом: сожгите бумагу слоем, а затем представьте себе создание нескольких слоев или одного с разными деталями, которые дополняют ваш рисунок, но отделены от него. Слои отлично подходят для любого рисунка, например, вы рисуете лицо и не знаете, какую прическу хотите нарисовать. Вы создаете слой поверх лица и начинаете рисовать в нем. Если вам это нравится, вы можете съесть слой, а если вы хотите быть частью вашего основного рисунка, вы можете объединить их по расписанию.Широкие слои доступны только в бесплатной пробной версии, которую вы используете с нашими слоями дерева. Фон позволяет изменить цвет фона и не считается слоем. Если у вас все еще открыто изображение из шаблона, оно будет в одном слое. Щелкнем по этому слою, и вы сможете изменить непрозрачность прямо здесь, придав ему перенос. Давайте уменьшим его как минимум до 20%, чтобы создать новый слой Glick прямо здесь. Но если вы используете бесплатную пробную версию, у вас будет быстрота и дыра в одном слое, а затем вы нажмете более уродливую кнопку.Одна из вещей, которую вам нужно знать о слоях, — это порядок. Помните, что все, что находится в верхнем слое, всегда будет видно первым. Поэтому, если вы видите какой-то рисунок, который не отображается, или вы не видите, что рисуете, проверьте порядок слоев. Вы можете перемещать их в этом углу. 9. Кисти: Наконец, мы собираемся поиграть с кистью, чтобы мы могли начать работу над проектом. Я не буду подробно описывать каждую кисть, но расскажу те, которыми буду пользоваться прямо сейчас.Мы будем использовать ловушку Depends of Forties. Если дважды щелкнуть кисть или использовать ее, эта кнопка приведет вас к свойствам кисти. Вы можете изменить жесткость емкости, где видите, любой кистью. С тех пор, как я рисовал эскизы карандашами. Понимаю, мне нравится быть подростком, поэтому он максимально похож на настоящий карандаш. У нас есть два ластика, один хуже, как аэрограф, у него прозрачность. Это действительно гладко на другом, который вы видели, тогда Ким Панг — это тот, который я использовал, чтобы закончить свой Leinart, создавая эти сплошные линии.Но этот включен только в профессиональную версию, ту, которую я вижу, мы на востоке, шариковая ручка или карандаш со 100% емкостью. Если вам это нравится, я рекомендую попробовать и попрактиковаться с обоими, чтобы вы научились. Желаю того, что вам больше всего нравится, если у вас уже есть предоставление, вы можете начать загружать все драгоценные подарки бесплатно в своем блоке, обновление продолжается, поэтому всегда хорошо забрать его обратно. Вы также можете создавать свои собственные кисти или манипулировать почти каждой отдельной террасой кистей.Сделать это. Перейдите к библиотеке кистей Windows, выберите кисть, которая вам нравится или которую вы хотите настроить каким-либо образом, и греческий и целые в этом круге, чтобы создать новую кисть, а затем так, чтобы текущая кисть и создание этого сделали копию кисти, которую вы только что выбрано. Вы можете изменить имя и настроить его любым способом, например, просто дважды щелкнув по нему. Вы также можете взять его и добавить в свою кисть, начиная с проекта. 10. Набросок. Давайте начнем с уменьшения емкости шаблона до такой степени, что вы едва сможете видеть линии.Затем вы можете заблокировать слой шаблона, щелкнув и удерживая этот слой и выбрав удачу. Таким образом, вы не нарисуете его по ошибке. Вам всегда может не повезти, это так же сейчас, так что значит и выбрать. Симметрия ко всему этому будет отражать все, что угодно, например, рисовать с одной стороны на другую. Вы можете переместить линию с кругом в центре, несколько линий в центр шаблона. Постарайтесь быть максимально точным. Вы можете активировать симметрию, просто нажав на тур еще раз. Линия останется такой же, какой вы оставили ее при повторной активации.Теперь на любом слое над шаблоном и выберите. Затем выберите карандаш, и мы начнем со льда. Я начинаю создавать рамку I. Вам не нужно следовать экстентным линиям шаблона, это просто парень. В моем случае, мне нравится делать глаза больших животных. Если у вас есть прогрессия, вы можете активировать предсказанное. Это зафиксирует ваши линии и сделает их максимально плавными для радужной оболочки. Я просто делаю половину круга, но вы должны быть осторожны при этом. Но сделать это с помощью инструмента симметрии легко, чтобы ваш персонаж играл в лакросс.Я пытаюсь нарисовать его так, будто он смотрит на тебя, чтобы узнать. Я отметил ноздри довольно близко друг к другу. Я вел нос довольно близко ко рту, а затем ко рту. Я начинаю с двух кругов на каждом конце, а затем соединяю. Мы даже не строимся. Это форма, которую вы хотите. После этого я начинаю играть с лицом. Получив больше деталей на льду, я буду перематывать некоторые части вперед, чтобы мы не затянулись, а затем закончу форму головы. Я хотел сделать эльфа, поэтому я указал годы, которые мне нравятся, в фэнтезийных персонажах.Когда вас удовлетворит стыд, вы можете скрыть слой шаблона, нажав на загадку. Я захожу в угол, делаю новый слой поверх рисунка и начинаю рисовать волосы. У меня действительно нет правил для волос. Я просто играю и делаю это, меняя прическу, пока не найду ту, которая соответствует индивидуальности, которую я пытаюсь придать персонажу. Если я начну, я просто ищу ссылку в Интернете. Это хороший пример того, как выглядят волосы, поэтому я удалил слой.Но можно просто очистить. Сделать это. Вы можете просто выбрать слой, а затем нажать кнопку удаления на клавиатуре, чтобы вам не пришлось снова делать новое ухо. Теперь вы увидите, как я немного поборюсь. Но я не хотел, чтобы он его поймал, потому что я хотел показать вам, что вы можете быть настолько грязными, насколько вам нужно, с этими наличными. Вы исправите это в следующем видео, так что вам не о чем беспокоиться. У меня никогда не было в голове картины того, как будет выглядеть рисунок. Просто продолжайте, пока мне не понравится то, что получилось. Я довольно нерешительный художник.Я склонен много читать, так что, как видите, я получил четыре попытки с волосами и Джимом с лицом. Это палитра. Иногда, когда что-то не работает, я просто оставляю это на какое-то время, а потом возвращаюсь к этому. Вы увидите это иначе, чем другие детали вашего персонажа, чтобы придать ему индивидуальность. В данном случае я добавил либо рога. Я играю с ее лицом к пальцам ног больше выражения. Как только вы будете довольны своим тайником, вы можете объединить лицо со слоем с волосами, ускорив движение вверху и выбрав товар внизу.В этом случае мне не нужно нас укладывать, потому что я не заметила, что сделала прическу в одном слое лица. Но как только вы убьете их, слово способность, как вы сделали с шаблоном, давайте начнем думать. 11. Обводка: теперь, когда наш набросок готов, Майер, давайте уменьшим емкость так же, как мы сделали с шаблоном ранее, и создадим слой поверх этого. Если хотите, можете посмотреть слой эскиза. Выберите кисть, которую вы хотите запомнить, что вы можете использовать точку стены.Планируйте компанию. Если у вас есть версия PRA или карандаш, это проверит, что ваша кисть имеет 100% емкости. Мы хотим, чтобы эти слайды были полностью черными. Я начал с того, что проследил линию, которая, по нашему мнению, хорошо выглядит в этом улове. На этот раз вам нужно быть точным. Вы хотите, чтобы они выглядели максимально чистыми. Если какие-то строки вызывают у вас затруднения, не забывайте использовать пробел, вращать и так далее. И теперь, насколько вам нужно, чтобы все еще быть вашим лучшим другом, продолжая, вы довольны лайнером, а затем просто шумите, или вы оставляете слой эскиза и нажимаете? Сохраните нас для вашего предпочтения.Бывший. Не забудьте сделать копию JP и поделиться ею с классом. 12. Мысли: Нелегко выйти из зоны комфорта, начав их самому там, где так хочется и закончив, будучи графическим дизайнером, запасся W программами на долгие годы. И тут я рискну сама попробовать новые вещи, которые нашла в скетчбуке. Теперь я использую обе программы, чтобы вывести свои стоны на новый уровень. Это никогда не будет легко. Сначала я боролся и уходил от проблемы, а через несколько месяцев вернулся к ней. И тогда я решил, что это будет мой новый бросок, где я буду практиковаться и привыкать к функциям.Это может вас удивить. Как освежает. Вы начинаете что-то, что вы Большое спасибо, что присоединились ко мне на моих первых уроках Будущее. Я надеюсь, что вам, ребята, это нравится, и вы весело проведете время с ним. Пожалуйста, поделитесь своей проблемой с классом. Если у вас есть вопросы или предложения, дайте мне знать в разделе сообщества ниже. Мы стараемся следовать за мной для будущих классов. Я буду отслеживаться, чтобы сделать намного больше. Вы также можете следить за мной в социальных сетях. Я оставляю напитки в тех христианах внизу. Вы также можете оставить отзыв, если хотите.Это было бы очень ценно. Большое спасибо и увидимся на следующем занятии

как нарисовать лицо в скетчбуке

Описание

Человеческая форма — это то, что может понять каждый, но это один из самых сложных предметов для освоения. Именно поэтому мы создали этот скетчбук, который упрощает для вас процесс обучения.

Более 100 шаблонов и руководств, которые научат вас рисовать человеческую форму. Мы разработали систему поэтапного отказа, которая постепенно снижает вашу зависимость от руководств.К тому времени, когда вы закончите книгу, вы будете меньше зависеть от руководств и сможете рисовать вообще без них!

Как рисовать Альбом FIGURES понравится широкому кругу художников, заинтересованных в обучении рисованию человеческого тела. Мы считаем, что любой, в любом возрасте и с любым уровнем навыков, может наслаждаться этим альбомом для рисования.

Главы включают:

  • Введение в пропорции
  • Анатомия тела
  • Анатомия головы
  • Анатомия черт лица
  • Анатомия рук
  • Анатомия стопы
  • Более динамичные позы
  • Справочные материалы и шаблоны

Формат:   Твердый переплет
Дата публикации:   09 августа 2016 г.
Страниц:   191
ISBN: 978-0-9847677-7-9

 

О ХУДОЖНИКЕ:

Джошуа Фрейзер окончил Школу дизайна Род-Айленда в 1997 году.В дизайне обуви более 20 лет. Работал в Reebok в США и Японии, в Puma и имел собственную консультацию в Гонконге.
В настоящее время работает в Saucony Originals в Бостоне, Массачусетс. Первая настоящая любовь — это иллюстрация, и с детства он рисовал и раскрашивал человеческие формы.
*Трафареты в комплект не входят.

Только зарегистрированные клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставить отзыв.

2017 Художественная цель: привлечь больше людей в мой альбом для рисования

  
В этом году у меня есть несколько целей в творчестве, но цель номер один — привлечь больше людей в мой альбом для рисования.Я говорю это уже много лет (я знаю!) и временами мне это удавалось – например, на этой неделе.

Я дошел до того, что с удовольствием рисую людей в поезде, но редко успеваю на поезд. Другое дело зарисовка людей в кафе или других ситуациях, когда они чаще двигаются. И хотя с годами мои наброски людей значительно улучшились, я еще не на том уровне, на котором хотел бы быть.

Прошлый год был слишком сумасшедшим и был сосредоточен на архитектурных зарисовках, чтобы я мог попробовать «рисовать людей» в качестве проекта.В начале 2016 года я понял, что не стану нагружать себя еще больше — этого было более чем достаточно, просто выполняя все остальное. И я знаю, что когда придет время, появится желание усердно развивать свои навыки. (Примечание: я не верю в самобичевание, когда дело касается моего искусства!)

Как многие из вас знают, читая этот блог и мои онлайн-классы, я человек всесторонний, поэтому я не хочу случайно начинать рисовать людей, не имея времени, чтобы сопровождать это серьезными исследованиями и разработками.Но в этом году я хочу что-то с этим сделать и поделиться этим путешествием с вами!

Сегодня я кратко расскажу вам о своем плане:

1. Подотчетность


Я не только подотчетен вам, написав эту статью, но у меня также есть соучастник в преступлении: у меня есть человек-набросок-подотчетности-партнер . Этот набросок был сделан, пока я ждал ее прихода на нашу первую встречу. Я расскажу больше в следующей статье, а пока оставлю вас гадать, кто это — я так раздражаю, я знаю!


2.Исследования


Я просматриваю свою коллекцию книг по рисованию людей и делаю заметки в специальном альбоме. Как архитектору мне очень важно понимать структуру — это относится ко всему, что я рисую, поэтому мне нужно понимать анатомию до уровня, который придаст мне уверенности, которой я хочу. Рисование того, что я прочитал, — отличный способ сделать это более запоминающимся. В данный момент для меня все немного сумасшедшее, так как я готовлюсь к переезду, но как только я устроюсь, это будет ночное занятие и запланировано на мою неделю.

Если вам интересно, это книга Гэри Фейгина «Полное руководство художника по мимике».


3. Поиск наилучшего подхода


Очевидным способом работы на этом этапе будет использование карандаша, чтобы сначала зафиксировать жест или структуру. Но то, что я хочу сделать, это просто сделать это чернилами — это немного страшно!

Я пытался сделать некоторые настройки карандаша, но я решил придерживаться того, что мне нравится делать — рисовать прямо тушью (используя мою любимую White Joy) и выработать соответствующие стратегии, такие как жить с неправильной линией, а не устраивая беспорядок, пытаясь исправить это.В некотором смысле это усложнит задачу (было бы гораздо проще использовать карандаш), но я думаю, что это правильный путь для меня. Кстати, эти эскизы сделаны из фотографий.


4. Выполнение и исправление


Я еще не решил, буду ли я делать наброски прямо в свой ежедневный альбом для рисования или в другую специальную книгу для рисования людей (чем я и занимаюсь в данный момент), но я намерен делать зарисовки людей на месте всякий раз, когда я могу, и использовать 10 000 часов набросков прогресса (т. ошибки), которые я должен выбрать как часть путешествия.

Но недостаточно просто делать эти наброски — свободные штриховые рисунки, иногда удачные, а иногда нет. Я также обязуюсь просматривать их в конце дня (вместе с упомянутым выше исследованием), чтобы я мог учиться на своих ошибках. Довольно сложно избавиться от вредных привычек после того, как они установлены, поэтому я хочу регулярно критиковать свою работу.

Я расскажу больше о своем путешествии, но, думаю, на сегодня достаточно.


Моя последняя мысль заключается в том, что ответственность является для меня важным ключом, поэтому мне очень нужна ваша помощь в этом году, чтобы я мог достичь своей цели!

Не могли бы вы подсказать мне, если вы не видите никаких набросков людей в моем блоге в течение двух недель? Возможно, я не смогу писать отдельную статью, подобную этой, каждую вторую неделю, но я хочу убедиться, что продолжаю делать наброски.

Вы можете помочь мне с этим?


Есть ли у вас цели в этом году? Как ты жил с ними в январе?

Как лучше рисовать в скетчбуке? – СидмартинБио

Как лучше рисовать в скетчбуке?

15 советов по альбому для рисования

  1. Используйте правильный альбом для рисования. Если вы тот, кто любит делать наброски простыми с помощью карандашей и ручек, то поздравляю!
  2. Получить отзыв.
  3. Держите это в тайне.
  4. Заполните страницы.
  5. Используйте стикеры.
  6. Делайте заметки вместе со своими набросками.
  7. Отметьте даты начала и окончания.
  8. Исследуйте новые комбинации цветов.

Подходит ли Autodesk Sketchbook для начинающих?

Sketchbook Pro — один из них. Благодаря интерфейсу, разработанному для использования на планшете (вы можете работать без клавиатуры!), отличному движку кистей, красивому, чистому рабочему пространству и множеству вспомогательных инструментов для рисования, это идеальный выбор как для начинающих, так и для профессионалов.

Что проще всего нарисовать?

Простые вещи для рисования

  • Сердца.
  • Цветы.
  • Фрукты.
  • Звезд.
  • Глаза.
  • Губы.
  • Деревья.
  • Бабочки.

Почему SketchBook имеет пиксели?

Вы не можете отключить Pixel Preview в версии SketchBook для «Windows 10 (планшет)». Настольная версия будет пиксельной, но убедитесь, что для изображения установлено значение 300 PPI, и оно будет хорошо выглядеть при печати.DPI не является причиной. Причина в том, что приложение сглаживает все изображение.

Есть ли в SketchBook функция сглаживания?

В SketchBook есть два инструмента обводки, помогающие создавать плавные и равномерные обводки: «Устойчивая обводка» и «Упреждающая обводка».

Что лучше: Krita или SketchBook?

Крита побеждает в этом бою, но не с большим отрывом. Редактор оснащен более продвинутыми настройками слоя и самыми продвинутыми кистями. Разработчики SketchBook постарались максимально упростить работу в своем ПО для художников и дизайнеров.Но они сократили большинство инструментов, которые предлагает Krita.

Как легко нарисовать человека?

Как рисовать людей. Проще всего рисовать людей с помощью техники «Шар-и-Гнездо», когда художник рисует несколько соединенных овалов, чтобы сформировать части тела человеческой фигуры и набросать позу фигуры. Это может показаться простым, но многие профессиональные иллюстраторы регулярно используют эту технику для создания своих работ,…

Как заполнить альбом?

Преодолейте страх перед чистой бумагой.Да, вы это знаете, вы устали это слушать.

  • Используйте бумагу в клетку, разлинованную или пунктирную. Посмотрев видео ниже, я понял, что такая бумага менее страшна, чем чистые альбомы, потому что в них уже есть вид
  • .
  • Создание образцов художественных материалов.
  • Используйте ленту васи для создания масок.
  • Задание «Нарисуй».
  • Нарисуй песню.
  • Что такое книжный эскиз?

    или альбом для рисования. [скеч-бу к] существительное. Также альбом для рисования. книга или блокнот с бумагой для рисования.книга литературных очерков.

    Что такое эскиз?

    Эскиз, традиционно грубый рисунок или картина, в которой художник записывает свои предварительные идеи для работы, которая в конечном итоге будет реализована с большей точностью и детализацией.

    Как | Sketch Away: Путешествие с моим альбомом для рисования

    Семинар по городскому скетчингу на фермерском рынке в Санта-Фе, Нью-Мексико.
    Зарегистрируйтесь здесь:
    https://www.eventbrite.com/e/people-alive-santa-fe-tickets-167794970273 Читать далее →

    Как не надо рисовать машину (а также несколько советов по рисованию) Продолжить чтение →

    Снова рисовать людей на месте, слушать и рисовать их истории… Продолжить чтение →

    Posted in Калифорния, Рядом с домом, Образование, Как, люди, Сан-Хосе, Силиконовая долина, обучение | Tagged зарисовки кафе, кофейня, фермерский рынок, зарисовки людей, мастерская |

    Я больше рисую людей на улице, чувствую их истории, общаюсь с ними на больших расстояниях и подношу свой альбом для рисования, чтобы они могли видеть издалека, когда им интересно, чем я занимаюсь. Это другое, но я благодарен за это. Читать далее →

    Posted in Калифорния, Рядом с домом, Образование, Как, люди, Сан-Хосе, Силиконовая долина, обучение | Tagged зарисовки кафе, кофейня, фермерский рынок, зарисовки людей, мастерская |

    Год рисования онлайн с семьей. Чему я научился, как его держать, и много интересных рисунков, созданных группой. Читать далее →

    Учебник и розыгрыш этой осенью Читать далее →

    Опубликовано в книги, калифорния, рядом с домом, ежедневные зарисовки, как сделать, Силиконовая долина | Метки: осень, краски осени, рисунок местности, дерево, деревья, городские зарисовки |

    Нам нужен USPS.Чтобы мы оставались на связи. Чтобы мы могли голосовать по почте, особенно во времена Ковида. Чтобы наш малый бизнес оставался на плаву. Читать далее →

    Тестирование небольшой установки, готово к наброску в Мексике! Читать далее →

    Опубликовано в Как, Мексика, расходные материалы, Принадлежности и материалы, обучение, инструменты, Путешествия, Семинар | Tagged цвета, мексика, оахака, палитра, настройка, инструменты |

    Большой остров, Гавайи: время на пляже и рисование людей Читать далее →

    Рубрика: Еда, Как сделать, люди, Журнал зарисовок, Путешествия, акварель | Tagged пляж, пляжные люди, большой остров, еда, гавайи, кона, рисование местности, зарисовки людей, зарисовки гавайев, городской эскиз, акварель |

    Последние несколько мест: Мастерская Maison du Lac. Подробности и регистрация здесь:
    http://www.ncalsba.org/wordpress/for-members/upcoming-events/ Продолжить чтение →

    Как рисовать по воображению, часть 3 – Моника Загробельна

    Основная проблема рисования по воображению заключается в угадывании. Вы знаете, что хотите нарисовать льва, но на самом деле не знаете, как он выглядит, поэтому вам нужно угадать, как расположить линии, чтобы создать впечатление льва. И вы не можете действительно добиться успеха, угадывая — рисование одного и того же снова и снова, угадывая, не приблизит вас к цели.Вы можете угадать имя, но вы не можете угадать целое расположение всех элементов морды льва!

    Угадывание ни к чему не приведет. Рисование из воображения должно быть связано с использованием знаний и опыта, и это то, что вы должны получить , прежде чем вы приступите к рисованию. В этом уроке я покажу вам, как именно практиковаться в рисовании с использованием референсов, чтобы потом обходиться без них.

    Чтобы прояснить одну вещь: я ничего не имею против использования ссылок. Они великолепны и экономят много времени.Однако, если вы похожи на меня, вы, вероятно, хотите иметь свободу рисовать все, что хотите, когда хотите, без необходимости сначала связываться с Google Images. Вот что эта серия должна дать вам: свободу творчества.

    Как рисовать то, что вы хотите

    Как я упоминал в первой статье, вся проблема с рисованием того, что вы хотите, заключается в том, что вы только думаете, что знаете, что хотите нарисовать. Вы очень сильно чувствуете, что даже если вы не можете описать это, вы сможете нарисовать это, как только вам дадут карандаш и лист бумаги.И это чувство делает обучение рисованию очень трудным, потому что думать, что ты что-то знаешь, похоже на знание. Единственная разница между ними заключается в опыте.

    Прежде чем рисовать что-то по воображению/памяти, спросите себя: Рисовал ли я это раньше? Обращал ли я когда-нибудь внимание на то, как это выглядит? По крайней мере, я когда-нибудь рисовал что-то подобное? Если ответы отрицательные, не стоит ожидать, что рисунок получится красивым, как бы уверенно вы себя ни чувствовали. У уверенности должна быть какая-то основа — и в этом уроке я покажу вам, как создать эту основу с пониманием и упражнениями.

    Эту последнюю часть умения рисовать из воображения я назвал «знанием предмета». Мы узнаём объекты по их определённым признакам, и именно эти определённые признаки вы должны запомнить, чтобы создать реалистичный рисунок. Их очень много, и их можно сгруппировать в специальные разделы:

    • Жест: первое, что мы видим; сущность предмета и основа первого впечатления.
    • Структура: на основе пропорций объекта (скелета).
    • Форма: как выглядит объект, лишенный всех деталей (мышечных масс).
    • Анатомия: подлежащая основа поверхностных деталей (мышц).
    • Детали: поверхностные детали (жир, кожа, мех).

    Эти разделы следует изучать именно в таком порядке, потому что каждый из них является основой для другого. Начинать с деталей или анатомии — главная ошибка в такого рода исследованиях, потому что в итоге вы можете получить анатомически правильные статуи, лишенные духа реальной вещи. Этот порядок также отражает то, как мы смотрим на объекты, поэтому рисунок, основанный на первых трех признаках, будет выглядеть более правильно, чем рисунок, основанный только на трех последних.

    На самом деле не имеет значения, какой стиль вы используете для рисования этих объектов. Эта часть больше о , что , чем о , как . Однако я сосредоточусь на чистом линейном рисовании, чтобы оно было простым и универсальным.

    Что такое предмет?

    Субъект – любой объект/существо, обладающий постоянным набором специфических признаков.В зависимости от уровня детализации объектом может быть хищник, большая кошка, лев или часть тела льва. Все зависит от того, насколько конкретно вы хотите быть. Имейте в виду, что выбор более общего предмета даст вам меньше конкретных знаний, поэтому вы, возможно, не сможете нарисовать льва после изучения больших кошек в целом (просто каких-то больших кошек).

    Субъект никогда не может быть воображаемым объектом/существом, потому что их нельзя изучить. Например, вы можете изучать такие предметы, как летучие мыши, ящерицы и динозавры, чтобы научиться рисовать дракона из воображения, но вы не можете изучать дракона (если только это не конкретный дракон, уже созданный кем-то другим).Однако важно помнить, зачем вы изучаете эти полупредметы, чтобы не потеряться в деталях. (Например, вам не нужно знать форму черепа летучей мыши, когда вам нужны только ее крылья.)

    Субъект дает направление и четкую цель исследования. Вместо того, чтобы следовать смутному желанию рисовать реалистично, вы анализируете что-то реальное, чтобы деконструировать его во что-то, что вы можете нарисовать. Моим предметом будет лев, так что вы можете напрямую скопировать эти упражнения, чтобы узнать о любом другом существе.Их также можно модифицировать для рисования неодушевленных предметов, но для простоты я буду называть наш объект существом.

    Как учиться

    Как и в любом упражнении, ключом к успеху является регулярная практика. Вы можете провести день над атласом анатомии животных, чувствуя, что наконец-то все поняли, а через неделю вы все равно не сможете нарисовать ни одно существо без этого атласа. Неважно, насколько очевидным что-то кажется после сеанса обучения, обязательно повторите это через несколько дней… а затем снова и снова, делая перерывы длиннее по мере того, как вы становитесь более независимыми от ссылок.

    Каждый раздел включен в следующий, так что вам не нужно тратить месяцы на то, чтобы навсегда усвоить первый. После того, как вы почувствуете, что у вас это получилось, по крайней мере, на какое-то время, вы можете сразу перейти к следующему разделу — вы будете повторять его каждый раз, когда будете практиковать эту новую вещь.

    Опять же, порядок имеет решающее значение. Не прыгайте между разделами, не пытайтесь выучить их все сразу. Прислушайтесь к совету того, кто совершил эту ошибку в прошлом — гораздо сложнее понять, что вы делаете неправильно, когда вы делаете так много вещей одновременно.

    Как и раньше, храните свои упражнения в альбоме или папке, датируйте их и делайте пометки. Здесь заметки еще более важны, чем раньше. Вы замечаете что-то, вы отмечаете это. Относитесь к нему как к письму на будущее тем, у кого за плечами нет ни часа занятий в этот день. И даже если вы больше никогда не прочитаете эту заметку, простое действие по ее записи дает вашему мозгу понять, что это что-то важное. Опять же, некоторые вещи могут показаться настолько очевидными, что вы будете уверены, что никогда их не забудете.Не доверяйте своей памяти — доверяйте практике.

    Изучение предмета занимает много времени, потому что они такие сложные. Выделяйте не менее часа на изучение чего-то нового и не менее 15 минут на повторение. Не учите слишком много сразу, иначе будет трудно повторить это позже, и вы потеряете большую часть информации. Повторное изучение вещей действительно расстраивает! По этой же причине не следует пропускать повторение или делать слишком большие перерывы между занятиями. Не стесняйтесь делать перерыв между разделами, если необходимо, но продолжайте изучать один раздел в течение одного длительного процесса.

    Хотя я разделил разделы, чтобы облегчить их изучение, на самом деле они тесно связаны между собой. Например, в жесты могут быть включены и структура, и форма, а понимание деталей может влиять на форму. Вы можете разработать какую-то схему в одном упражнении, а затем обнаружить что-то более эффективное в следующем. Не стесняйтесь обновлять свои «шаблоны» каждый раз, когда это происходит; это процесс обучения, и вы можете менять все столько раз, сколько захотите.

    И последнее: я предполагаю, что у вас есть полный контроль над вашим инструментом, и что вы можете рисовать абстрактные трехмерные формы без больших проблем. Если это не так, предлагаю вернуться к предыдущим упражнениям. Я не могу вас, конечно, остановить, но, скорее всего, ваши проблемы будут накапливаться, что приведет только к разочарованию и даже ненависти к рисованию. Сделайте свою основу прочной, прежде чем строить на ней!

    Жест

    В терминологии рисования жестами называется очень быстрое рисование позы объекта без каких-либо деталей.«Жест» в этом смысле — не только поза, но и дух предмета, то, что мы видим первым даже в готовом рисунке. Жест — это то, что делает два рисунка одного и того же предмета (с одинаковыми пропорциями, анатомией и деталями) разными.

    Хороший жест может сделать очень простой набросок шедевром, и никакие знания анатомии не смогут этого компенсировать. Жест не так заметен, как скелет, мышцы или детали, поэтому многие художники им пренебрегают. Но без жеста даже самое детализированное существо будет похоже на статую!

    Наброски жестов могут принимать форму.Они могут основываться на скелете, мышечной массе или просто направлении частей тела. Что бы это ни было, линии жеста должны создавать впечатление законченного рисунка, видимого на секунду или издалека.

    Поэтому жесты рисуются быстро. Таким образом, у вас не будет достаточно времени, чтобы включить какие-либо детали, поэтому вы срежете лишнее и оставите только необходимые элементы. Это будет основой практики рисования жестами, но есть и другие упражнения, которые вы можете выполнять.

    Упражнение 1. Анализ жестов

    Перед тем, как попробовать классическую практику рисования жестами, хорошо бы сначала подготовиться. Найдите фотографию, которая показывает ваш объект в ясной, не запутанной форме.

    DeviantArt — отличный источник бесплатных высококачественных стоковых изображений, которые можно использовать в качестве ссылок, например, это фото львицы.

    Нарисуйте свой предмет по этой ссылке. Вам не нужно делать это очень быстро, но и не относитесь к этому как к сверхважному рисунку.

    Если у вас возникли проблемы с этим шагом, это признак того, что вам следует вернуться к предыдущим упражнениям

    А теперь посмотрите на рисунок и попытайтесь понять, что на самом деле делает его предметом, а без каких дополнений он мог бы жить. Другими словами, то, что можно убрать, не сделав рисунок неузнаваемым. Нарисуйте такой уменьшенный рисунок. Не используйте ластик и старайтесь использовать как можно меньше линий.

    Продолжайте делать это шаг за шагом, пока не останется ничего, что можно было бы безопасно удалить. Каждый рисунок должен быть проще и быстрее рисовать. То, что у вас осталось, — это потенциальный рисунок жестов.

    Лучшее в этом методе то, что рисование одного и того же рисунка снова и снова мотивирует вас каждый раз находить более быстрый способ.

    Упражнение 2: ограниченный жест

    Чтобы рисовать жесты, вам нужен целый набор ссылок, которые вы можете увидеть в виде синхронизированных слайдов. Существуют инструменты для создания слайд-шоу из фотографий в Интернете, которые можно скачать.

    Создайте целый список ссылок на изображения с красивыми позами.Могут быть простые и сложные, но избегайте запутанных — реальность иногда выглядит запутанной, но нам не нужно рисовать ее таким образом!

    Мы знаем, что это реальная поза, потому что это фотография. Но если бы вы это нарисовали, люди сочли бы это ошибочным.

    Подготовив слайд-шоу, воспроизведите первый слайд и приостановите его. Внимательно посмотрите на свой предмет. Каким наименьшим числом штрихов можно его нарисовать? Подумайте немного, а затем постарайтесь нарисовать как можно меньше линий.Считай строки.

    Не копируйте мои рисунки — это было бы совершенно контрпродуктивно!

    Перейти к следующему слайду и приостановить его. Нарисуйте каждый слайд с тем ограниченным количеством линий, которое вы установили в первом рисунке (вы можете использовать меньше, но не больше). Занимайтесь столько времени, сколько вам нужно, но вы должны видеть, что с каждым слайдом вы становитесь быстрее.

    Упражнение 3. Свободный жест

    Время классического упражнения на жесты.Используйте тот же метод, что и раньше, чтобы просмотреть ссылки в виде слайдов. На этот раз не считайте удары — вашим ограничивающим фактором будет время. На слайд всего 30 секунд!

    Нарисуйте слайд за то время, которое у вас есть. Используйте то, что вы узнали в предыдущих упражнениях, чтобы ваши наброски выглядели завершенными без каких-либо деталей. Попробуйте выработать какую-то схему, какой-то процесс, который срабатывает каждый раз — это сделает вас быстрее.

    Но вашей целью должно быть не столько быстрое рисование, сколько основное только .Сосредоточьтесь на том, что важно, и не пытайтесь включить все — в жестах меньше значит больше. Не беспокойтесь, если вы не успеваете, если ваши рисунки остаются незавершенными. Узнайте, как повысить эффективность, на следующем слайде. И не относитесь к этому слишком серьезно — это должна быть забавная игра, а не проверка ваших навыков.

    Упражнение 4: Тренировка памяти

    Рисование по эталону основано на кратковременной памяти, и хотя это делает вашу руку более эффективной, это мало помогает вам запомнить, что вы рисуете.Чтобы действительно что-то запомнить, вам нужно потренироваться в извлечении этого из памяти.

    Снова используйте слайд-шоу, но продолжайте ставить каждый слайд на паузу. Посмотрите на слайд на мгновение, представьте линии жестов… и уберите его из поля зрения. Нарисуйте жест прямо сейчас, даже не взглянув на референс. Нарисуйте так же, как и раньше – быстро, скупо, без постоянных исправлений, как будто тикает таймер, но ничего не угадайте!

    Готово? Посмотрите на ссылку сейчас. Что бы вы сделали по-другому, если бы у вас была возможность увидеть это во время рисования? Спрячьте его снова и попробуйте еще раз, также не глядя на предыдущий набросок.

    Продолжайте работать над одним эталоном, пока не будете довольны результатом. Затем перейдите к другому слайду.

    Упражнение 5. Анализ движения

    Найдите видео, демонстрирующее ваш объект в движении, желательно без слишком резких изменений вида. Сделайте паузу в момент начала движения и зарисуйте жест. Вы можете совместить это с практикой памяти, взглянув на рамку всего один раз, прежде чем начать рисовать.

    Снимите видео с паузы и приостановите его на другом кадре с немного другой позой — другой этап того же движения. Нарисуйте это.

    Продолжайте рисовать, пока движение не закончится.

    Упражнение 6: Практика из реальной жизни

    Рисовать по фотографиям очень удобно, потому что они останавливают мгновение во времени, и даже с тикающим таймером у вас есть много времени, чтобы посмотреть. Но слишком долгий взгляд может привести к тому, что вы увидите слишком много, больше, чем необходимо. Чем быстрее взгляд, тем эффективнее будет жест. И это то, для чего нужно рисование в реальной жизни.

    Многие художники считают рисование по фотографиям плохим занятием, потому что это заставляет учиться рисовать фотографии, а не реальную вещь.Но я считаю, что рисование из реальной жизни, когда вы только начинаете, когда вы еще не видите жестов, делает начало обучения очень, очень разочаровывающим. Просто нет навыков, которые можно было бы использовать в качестве основы для начала! Но после этих упражнений вам должно стать намного легче.

    Чтобы рисовать из реальной жизни, посетите место, где можно найти ваш предмет. Посетите зоопарк или приют для животных или просто понаблюдайте за своим питомцем. Используйте каждое переключение позы как новый слайд и нарисуйте как можно больше из них.Это будет сложно, потому что у вас редко будет 30 секунд на просмотр одной позы, но это также делает ее более сложной и эффективной. Вам придется все время искать ярлыки, и эти ярлыки облегчат позднее рисование по памяти.

    Вы не можете посетить свой объект в реальной жизни? Хорошим обходным решением будет видео с камерой, установленной в одном месте (а еще лучше — живая камера из вольера, если она доступна для вашего объекта). Никогда не ставьте его на паузу — вы не можете поставить на паузу настоящих животных!

    Упражнение 7: Практика воображения

    Рисование из воображения — это не только использование какого-то шаблона из памяти, но в основном создание чего-то нового на основе имеющихся у нас знаний.И это тоже нужно практиковать, прежде чем вы, наконец, сможете рисовать без референсов.

    Найдите видео, демонстрирующее ваш объект в движении. Сделайте паузу и нарисуйте жест.

    Воспроизведите видео и через некоторое время снова сделайте паузу. Нарисуйте еще один жест, оставив пробел между предыдущим.

    Не глядя на видео, нарисуйте жест, являющийся переходом между этими двумя позами.

    Когда вы закончите, перемотайте видео назад, чтобы найти эту позу между кадрами, которые были вашими ссылками.Сравните это со своей позой и посмотрите, что вы сделали не так.

    Упражнение 8. Отработка последнего жеста

    Забудем на время о ссылках. Заполните целые страницы жестами, полностью взятыми из воображения. Начните с простых, предсказуемых поз, затем переходите к более интересным. Заставьте животное прыгать, играть, спать, драться, общаться… Все, что вы можете придумать!

    Чтобы сделать это упражнение более эффективным, как только вы обнаружите, что не можете нарисовать какую-то позу, или это сбивает с толку, остановитесь и проведите небольшое исследование, чтобы понять, в чем ваша проблема. Продолжайте рисовать другие позы только после того, как решите ее. Ничего не стирайте — лучше зачеркните «неправильный» рисунок и нарисуйте рядом новый.

    Структура

    Жесты прекрасны, но когда на них смотришь дольше, они начинают терять форму. Их самый большой недостаток в том, что они расплывчаты — трудно сказать, какая линия соответствует какой руке и какой длины она на самом деле. Структура, построенная на наброске жеста, делает его ясным и недвусмысленным.

    Структура — это основа, на которой строится вся форма.Это основа, которая диктует пропорции тела. В живых существах такой структурой является скелет, но на самом деле нам не нужно рисовать скелет, чтобы нарисовать существо. Нам нужно только знать, как это выглядит и как это влияет на окончательный вид животного.

    Рисунок с отличной анатомией и деталями, но с плохой структурой всегда будет выглядеть так, как если бы он был нарисован кем-то очень неумелым. Вот почему так важно сначала выучить его и хорошо запомнить.

    Упражнение 1: Расчет конструкции

    Изучить строение настоящих существ относительно легко, потому что у них есть скелеты.Конечно, мы не будем убивать животных, чтобы посмотреть, что внутри — Google Images снова приходит на помощь. Найдите фотографию скелета вашего объекта, возможно, в четкой и простой позе. Нарисуйте быстрым жестом его позу, как если бы это было живое животное.

    Нарисуйте скелет поверх линий жестов, но не копируйте его просто так. Нарисуйте направление и длину костей, но не обязательно их фактическую форму. Превратите более крупные формы (череп, грудь, бедра) в простые формы. Не обращайте внимания на самые маленькие кости и постарайтесь включить их функцию, а не форму.

    Структуру не обязательно рисовать быстро, но она должна быть очень простой, с оптимальным отображением пропорций.

    Потренируйтесь рисовать скелет в других позах, если такие фото имеются. Вы также можете посетить музей естественной истории, чтобы нарисовать скелет в различных ракурсах. Убедитесь, что вы понимаете соотношение между длинами костей — структуру невозможно угадать!

    Упражнение 2. Отслеживание

    Еще один шаг — научиться видеть в скелете часть реального существа, а не отдельную вещь.Подготовьте набор фотографий предмета и сделайте их светлее, чтобы можно было прямо на них рисовать. Вы можете распечатать их с повышенной яркостью или просто уменьшить непрозрачность в программном обеспечении.

    Теперь нарисуйте «скелет» поверх тела. Структура должна быть одинаковой для каждой фотографии, независимо от позы и вида. Не стесняйтесь изменять схему, которую вы разработали в предыдущем упражнении, если вы обнаружите что-то более подходящее.

    Упражнение 3. Применение в реальной жизни

    Это упражнение является модификацией предыдущего.На этот раз не рисуйте скелет поверх фотографий — постарайтесь увидеть его так, как если бы он был там, а затем зарисуйте его, как если бы вы рисовали по референсу. Обратите особое внимание на пропорции! Кроме того, начинайте каждый рисунок с жеста. При этом ваши жесты должны стать более пропорциональными.

    Не просто рисуйте пропорции на глаз – анализируйте их осознанно, чтобы их было легче запомнить.

    Упражнение 4. Анализ движения

    Как и в предыдущем разделе, найдите видео с движущимся объектом.Нарисуйте его кадр за кадром, используя жесты и структуру. Это упражнение действительно учит вас тому, что происходит с телом в движении!

    Упражнение 5. Практика движений

    Снова используйте видео, на этот раз рисуя только два кадра с моментом перерыва между ними.

    Скройте видео и нарисуйте позу, которая будет переходом между этими двумя. Используйте как жест, так и структуру.

    Упражнение 6: Тренировка памяти

    Это то же упражнение, что и в предыдущем разделе, но на этот раз вместо жестов отрабатывается структура. Посмотрите на фотографию, представьте себе скелет, затем спрячьте его и нарисуйте по памяти. Обязательно начните с жеста! Затем, как и ранее, сравните свои результаты с фото, чтобы увидеть, что вы сделали не так. Продолжайте скрывать референс и рисовать по памяти, пока не будете полностью довольны результатом; затем переключитесь на другую фотографию.

    Упражнение 7: Структурная практика

    Вернитесь к наиболее удачным из ваших набросков жестов и нарисуйте поверх них скелет.Не используйте никаких ссылок — к этому моменту вы уже должны запомнить структуру, по крайней мере, на какое-то время. Вам просто нужно практиковать это прямо по памяти, чтобы сделать это почти как рефлекс.

    Упражнение 8. Практика окончательной структуры

    Опять же, вам нужно много рисовать без референса, чтобы структура запомнилась. Заполните целые страницы зарисовками различных поз. Всегда начинайте с жеста, а затем сделайте его более понятным, добавив «скелет».

    Как и раньше, если вы чувствуете, что что-то не так, не игнорируйте это — проведите некоторое исследование, чтобы устранить путаницу и избежать такой же ошибки в будущем.

    Форма

    Строение показывает длину и направление частей тела, но ничего не говорит об их объеме, форме. Форма делает существо похожим на нечто реальное, на что-то, что можно потрогать. Если структуру можно рассматривать как проволочный каркас внутри скульптуры, то форма — это скульптура, только на ранней стадии скульптуры.

    Когда вы рисуете бесформенное существо, оно кажется плоским и скучным, даже если его поза потрясающая, а детали полностью переданы. 2D-виды кажутся натянутыми и неестественными, потому что мы живем в 3D-мире и редко стоим рядом с окружающими нас существами так, чтобы они выглядели плоскими. Даже сверхсложная анатомия животного без формы выглядит как схема для студентов-ветеринаров, а не как настоящее существо.

    Чтобы рисовать форму, нужно понимать перспективу. Это не то, о чем можно догадаться.Если вы пришли сюда после предыдущей части серии, вы уже должны быть опытными в этом аспекте. Если вы не уверены в этом, пожалуйста, вернитесь к разделу «Как рисовать из воображения: перспектива от руки и рисование в 3D» и попрактикуйтесь еще. Вы должны быть в состоянии рисовать повернутые формы без проблем, прежде чем приступить к этой части.

    Упражнение 1. Анализ формы

    Подготовьте набор ярких фотографий, на которых можно рисовать. Нарисуйте на них структуру.

    Внимательно посмотрите на фотографии и попытайтесь представить существо состоящим из простых элементов.Допустим, кто-то попросил вас вылепить его из глины. Какие формы вы бы использовали, чтобы максимально упростить задачу?

    Убедитесь, что вы используете одни и те же элементы для каждой фотографии, независимо от того, в какой позе и виде она изображена. Элементы должны легко представляться и вращаться в воображении. Не оставляйте ничего неясным.

    Упражнение 2. Применение в реальных условиях

    В этом упражнении используйте слайд-шоу, но продолжайте ставить слайды на паузу. Посмотрите на фотографии и представьте простые формы на них.Рисуйте их, начиная каждый набросок с жеста и структуры. Вам не нужно рисовать структуру полностью — только элементы, которые вам нужны, чтобы правильно поставить формы.

    Теперь, когда вы знаете форму, вы можете захотеть нарисовать ее очень скоро, до того, как структура действительно появится. Будьте с этим очень осторожны — это основная причина, по которой ваши сверхдетальные рисунки получаются непропорциональными! Убедитесь, что структура есть, по крайней мере, скрыта в жесте, со всеми частями тела, предложенными линиями.Только после этого начните придавать им форму.

    Подсказка: простое затенение формы делает ее более завершенной и устраняет путаницу в более сложных видах.

    Упражнение 3: Тренировка памяти

    Для этого упражнения также используйте слайд-шоу с паузой. Посмотрите на каждый слайд на мгновение, пытаясь увидеть жест, структуру и форму. Затем скройте фото и нарисуйте его по памяти, начиная с жеста.

    Подсказка: жест должен быть ярлыком для формы.Если вы заметили какие-то новые способы сделать его более эффективным, не стесняйтесь менять схему жестов.

    Как и в предыдущих упражнениях этого типа, после выполнения посмотрите на фото и сравните свои результаты. Поймите свои ошибки и исправьте их при следующей попытке. Продолжайте работу со следующей фотографией только после того, как получите удовлетворительные результаты.

    Упражнение 4: Практика воображения

    Вы знаете упражнение: заполните целые страницы жестами, превратившимися в структуру, превращенную в форму.Как только вы столкнетесь с какой-либо проблемой, решите ее, проанализировав ссылки. Единственный способ перестать использовать ссылки в будущем — это сначала использовать их много.

    Анатомия

    Существо с правильным жестом, строением и формой будет выглядеть правильно, даже если вы угадаете остальное. Но если вы хотите создавать полностью реалистичных существ, вам нужно изучить анатомию.

    Анатомия, как термин для рисования, относится в основном к видимой анатомии – мышцам, которые мы можем видеть как часть формы и детали поверхности.Форму вы уже знаете – теперь нужно научиться делать ее более детализированной.

    Упражнение 1. Анализ мускулатуры

    Найдите схему мускулатуры вашего объекта. Некоторые виды может быть легче найти, чем другие, а некоторые вам придется изучать по аналогии. В Интернете есть много ресурсов для этого, но нужно быть осторожным — некоторые схемы являются любительскими рендерами и могут быть ошибочными. Для этого упражнения лучше всего использовать несколько диаграмм из разных источников — то, что их всех объединяет, скорее всего, будет правильным.

    Сделайте ссылки ярче, чтобы на них можно было рисовать.

    Нарисуйте скелет поверх ссылок. Возможно, вам потребуется добавить больше деталей, чем в обычном эскизе конструкции.

    Посмотрите на свой первый образец и определите местонахождение отдельной мышцы. Обрисуйте его и попытайтесь понять, где он расположен с точки зрения скелета. Затем найдите ту же мышцу во всех других ссылках. Не просто обрисуйте его в общих чертах — представьте, что вы прикрепляете его к скелету, а ссылка — это просто вспомогательное средство.

    Нарисуйте все остальные мышцы таким же образом, одну за другой.

    Упражнение 2. Расширенный анализ мускулатуры (дополнительно)

    Мышцы могут быть очень запутанными, когда вы пытаетесь нарисовать их все сразу. Если вы действительно хотите их понять, лучше всего проанализировать их один за другим и сравнить разные виды, чтобы создать в уме мышечный каркас. Я рекомендую для этой цели «Анатомию животных для художников» Элиота Голдфингера. Если у вас есть эта книга (или любой другой ресурс, показывающий мышцы отдельно), сделайте набросок скелета (желательно в виде подробной структуры) и нарисуйте на нем мышцы одну за другой.

    Упражнение 3. Отслеживание

    Подготовьте набор фотографий, на которых максимально четко представлена ​​мускулатура вашего объекта. Раскрасьте их, чтобы они были готовы к рисованию. Имея перед собой диаграммы мускулатуры и скелета, нарисуйте упрощенный скелет поверх референсов.

    Скелет — это часть анатомии, поэтому он не просто повторяет структурный материал — просто обратите внимание на костные ориентиры, которые я определил, чтобы позже найти прикрепление мышц.

    Когда вы закончите, нарисуйте очертания мускулов – и те, которые вы видите, и те, которые вы ожидаете увидеть. Вам не нужно будет рисовать их каждый раз в будущем, но в этом упражнении вы научитесь понимать, где они находятся и как они влияют на форму.

    Упражнение 4. Применение в реальной жизни

    Снова используйте ссылки, на этот раз не опираясь на них, а используя их просто как визуальную поддержку. Зарегистрируйте жест, структуру, форму и контур мышц каждой позы. Вы можете заметить, что случайно объединили их в одно, включая структуру в жесте и мышцы в форме. Это как раз то, что должно произойти!

    Упражнение 5. Анализ движения

    Как и в предыдущих упражнениях этого типа, найдите видео, демонстрирующее ваш объект в движении. Нарисуйте кадры, показывающие разные позы один за другим. Чем качественнее видео, тем лучше, но можно использовать и некачественное — придется проявить воображение, которое все равно очень пригодится.

    Упражнение 6: Тренировка памяти

    В этом нет ничего нового: используйте слайд-шоу, чтобы просмотреть по одной фотографии за раз, скрыть ее, нарисовать по памяти, а затем проанализировать свои ошибки. Повторяйте до тех пор, пока не сможете правильно нарисовать мышцы по памяти, затем переходите к следующему слайду.

    Если ваши свежие знания анатомии оказались в противоречии с каким-либо элементом, который вы изучили ранее, измените эти более ранние схемы. Вы не заложник своих предыдущих решений — чем больше вы знаете, тем лучшие решения вы можете принять!

    Упражнение 7: Практика воображения

    Снова заполните целые страницы разными позами.Всякий раз, когда что-то кажется вам неправильным, сравните это с эталоном.

    Детали

    Детали — это первое, что мы видим, когда наблюдаем за чем-либо, но они должны быть последними для вас как художника. Они — вишенка на торте, простая поверхность чего-то очень сложного. Их также сложно нарисовать суперреалистично из воображения — если вы хотите такого совершенства, избегать референса было бы бессмысленно. Однако, если вы хотите создавать существ, возможность быстро изобразить детали в стилизованном виде очень полезна.

    Зачастую единственное, что мы знаем о существе, созданном нашим разумом, — это детали. Мы можем представить себе его цветовую гамму, форму перьев, чешуйки на спине… но для всего этого нет никакой поддержки. Но теперь, когда вы знаете, как начать рисунок, вам нужно только научиться его заканчивать.

    Детали воображения являются последним слоем этой сложной сущности, состоящей из жестов, структуры, формы и анатомии. Это тонкие поверхностные слои, содержащие много интересного, но эти вещи можно угадать или набросать вольно, и это не сильно повредит реализму! Однако, если вы хотите создать реалистичных существ, важно также понимать, как визуализировать детали.

    Каждую деталь можно рассматривать как отдельную тему. В рисовании существ это может быть:

    • Кожа
    • Мех
    • Перья
    • Весы
    • Глаза
    • Нос
    • Рот + зубы
    • Когти
    • Рога / оленьи рога
    • и т. д.

    Самая большая проблема с деталями заключается в том, что они являются частью чего-то сложного. Глаза нельзя изучать, игнорируя голову, в которую они помещены. Нос не просто течет в пространстве — он к чему-то прикреплен.И детали, как набор, тоже имеют свои пропорции. Поэтому не стоит изучать деталь отдельно, а потом приклеивать ее на свое место — вместо этого изучайте набор деталей с основой из отработанных ранее элементов.

    Упражнение 1: Анализ анатомии

    Лучше всего начать с понимания того, почему объект выглядит именно так. Используйте фото-референсы, четко показывающие детали, и нарисуйте анатомию поверх них, используя анатомические референсы и для этой задачи.

    Упражнение 2. Анализ реальной жизни

    Опять же, используйте фотографии, четко представляющие ваши данные. Обведите фотографию, пытаясь найти какой-то порядок, что-то, что вы могли бы запомнить.

    Снова нарисуйте те же линии, но на этот раз только по эталону. Посмотрите, можно ли превратить ваш набор линий в предсказуемый процесс рисования.

    Перейдите к другой ссылке и посмотрите, можно ли использовать тот же набор линий поверх них.Возможно, вы найдете какие-то новые элементы, какие-то ответы на вопросы, возникшие у вас во время предыдущего скетча. Продолжайте до тех пор, пока вы не будете использовать один и тот же набор линий для каждой фотографии и не сможете точно воспроизвести с ними референс.

    Упражнение 3: Практика из реальной жизни

    Снова подготовьте много хороших референсов и нарисуйте детали, не обводя сначала изображение. Проверьте свой набор линий, поэкспериментируйте и посмотрите, сможете ли вы сделать его быстрее и точнее.

    Упражнение 4: Высшая практика

    Пора закругляться! Заполните целые страницы эскизами прямо из воображения. Начните с жеста, затем добавьте структуру, форму, анатомию и, наконец, покройте его деталями. Не стесняйтесь прибегать к ссылкам, если вы с чем-то боретесь. Это урок, а не испытание!

    Сможете нарисовать, не угадывая? Если это так, ваша работа выполнена (по крайней мере, до следующего повторения!). Если нет, вернитесь на несколько шагов назад и потренируйтесь еще!

    Вот и все!

    Это были все упражнения, которые я мог придумать, чтобы создать хорошую базу информации, необходимой для того, чтобы нарисовать что-то из воображения. К сожалению, я не могу дать вам больше — теперь вам решать, чему вы научитесь! Это будет много работы, но это действительно того стоит. Через это должен был пройти каждый хороший художник, рисующий фантастические вещи по воображению — таланта или способности точно угадывать просто не существует.

    Будьте терпеливы и не будьте слишком строги к себе. Не думайте о каждом упражнении как о тесте, оценивающем, хорошо вы уже делаете или нет. Это процесс обучения — относитесь к нему так.Ты станешь хорошим, когда станешь хорошим; нет смысла злиться на то, что обучение требует времени!

    И последнее: наш мозг избавляется от вещей, которыми мы не пользуемся. Рефлексы можно сохранить навсегда, но форму львиного глаза нельзя превратить в рефлекс — это часть информации, сохраненная для извлечения, и как только вы перестанете ее извлекать, она исчезнет. Это печальная новость: вы не можете выучить это раз и навсегда. После того, как вы поймете это, вам нужно время от времени повторять это, иначе вы потеряете большую часть этого!

    Но есть и хорошие новости: изучение одного предмета даст вам некоторые основы других, похожих предметов. Изучение волков облегчит рисование собак, а изучение лошадей научит вас основам всех копытных животных. И, изучая новые вещи, вы сохраняете свои недавние знания свежими!

    А если вы хотите учиться быстрее, не выполняя весь этот анализ самостоятельно, помните о нашей продолжающейся серии «Как рисовать животных» здесь, в блоге SketchBook — в этих уроках я покажу вам структуру, форму и детали в простом, удобный для начинающих, поэтому вы можете использовать их в качестве поддержки в учебе.

    .
    Comments