Попа нарисованная: D0 bf d0 be d0 bf d0 b0: стоковые векторные изображения, иллюстрации


11.08.1976 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Рисунки символами, картинки из символов, символы для вк

.
░░░░░░░░░░░░░░░▄░░░░░█░░░░░░░░░░░░░░░░
░░░░░░░░░░░░░░░█▄░░░░▀█░░░░░░░░░░░░░░░
░░░░░░░░░░░░░░░░▀▀░░░░▀█▄░░░░░░░░░░░░░
▄▄░░░░░░░░░░░▄▄▄▄▄▄███▄▄██▄░░░░░░░░░░░
██░░░░░░░▄███████████████████▄▄░░░░░░░
░██░░░▄███████▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀████████▄░░░░░
░▀█▄▄█████▀▀░░░░░░░░░░░░░░▀██▀▀▀▀▀█░░░
░░█████▀░░░░░░░░░░░░░░░░░░░▀██░░░░▀█▄░
░░▀██▀░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██▄░░░░░█▄
░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░▀█
░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░░█
░░░██▄░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░▄██░░░░░░█
░░░▀██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░▄██░░░░░░░█
░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░▄██░░░░░░░▄█
░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░▄▄██▀▀░░░░░░░░█▀
░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░▄██▀█▄▄░░░░░░░▄█░
░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░▀▀░░░░░░█░░
░░░▄██░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░░░░░░░█▀░░
░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░░░░░░░█░░░
 

 

.
░░░░░░▄█░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░█▄░░░░░░
░░░░░▄█░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░█▄░░░░░
░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░
░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░

░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░
░▄█░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░█▄░
░██░░░░░░░░░░░░░░░░▄░░░░░░░░░░░░░░░░░██░
██░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░██
██░░░░░░░░░░░░░░░░░██░░░░░░░░░░░░░░░░░██
██░░░░░░░░░░░░░░░░▄██▄░░░░░░░░░░░░░░░░██
██░░░░░░░░░░░░░░░▄████▄░░░░░░░░░░░░░░░██
▀█░░░▄▄▄░░░░░▄▄▄███░░███▄▄▄░░░░░▄▄▄░░░█░
░██░░░▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀░██░░██░▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀░░░██░
░██░░░░░░░░░░░░░░██░░██░░░░░░░░░░░░░░█▀░
░░█░░░░░░░░░░░░░░██░░██░░░░░░░░░░░░░▄█░░
░░██░░░░░░░░░░░░░██░░██░░░░░░░░░░░░░██░░
░░▀█░░░░░░░░░░░░░██░░██░░░░░░░░░░░░░█▀░░
░░░█░░░░░░░░░░░░░██░░██░░░░░░░░░░░░░█░░░
░░░█░░░░░░░░░░░░░░█░░█░░░░░░░░░░░░░░█░░░

 

 

_________________¶¶111111¶11111111111111¶¶111¶____
_________________¶¶11111¶111111111111111¶¶111¶____
________________¶¶111111¶11111111¶¶11¶¶¶¶1111¶____
_______________¶¶1111111111111111¶¶¶¶¶¶¶11111¶____
_____________1¶¶11111111111111111¶¶___¶¶11111¶____

___________¶¶¶¶11111¶1111111¶¶1111¶¶¶11¶11111¶____
_________¶¶¶111111111111111111111111¶¶¶¶11111¶____
_______1¶¶11111111111111111111111111111¶¶¶111¶____
______¶¶111111111111111111111111111111111¶¶¶1¶____
_____¶¶1111111111111111¶11¶¶111111111111111¶¶¶____
____¶¶11111111111111111¶¶¶¶11111111111111111¶¶____
___¶¶1111111111111111111¶¶1111111111111111111¶¶___
__¶¶11111111111111111111¶¶11111111111111111111¶¶__
__¶111111111111111111111¶1111111111111111111111¶__
_¶¶11111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶¶_
_¶111111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶¶_
_¶111111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶¶_
1¶111111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶¶_
1¶111111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶¶_
1¶111111111111111111111¶¶1111111111111111111111¶1_
_¶1111111111111111111111¶¶11111111111111111111¶¶__
_¶1111111111111111111111¶¶11111111111111111111¶1__
_¶111111111111111111111¶¶¶¶111111111111111111¶¶___
_¶¶1111111111111111111¶¶1¶¶¶¶111111111111111¶¶____
_1¶1111111111111111¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶111111111111¶¶1____
__¶11111111111¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶11111¶¶¶1____
__¶¶1111111111¶¶¶¶11111¶¶_¶¶1111¶¶¶¶1111¶¶¶1¶¶____
__1¶¶¶11111111111111111¶¶_¶1¶1111111111¶¶¶11¶¶____
___¶¶¶¶¶1111111111111111¶¶¶¶1111111111¶¶_¶_1¶¶____
___1¶111¶¶¶11111111111111¶¶¶¶111111¶1¶¶_1¶_11¶____
____¶¶1111¶¶¶111111111111¶¶¶1111111¶¶¶_¶¶1111¶____
____1¶111111¶¶¶1111111111¶1¶¶1111111¶¶¶11¶11¶¶____
_____¶¶1111111¶¶¶¶1111111¶¶¶¶111111111¶1¶¶_1¶¶____
_____1¶1111111111¶¶¶¶1111¶¶1¶¶11111111¶¶¶¶_1¶1____
______¶¶11111111111¶¶¶¶111¶1¶¶111111111¶¶¶__¶1____
______1¶11111111111111¶¶¶¶¶_1¶1111111111¶¶111¶____
_______¶¶111111111111111¶¶¶1¶¶1111111111¶¶¶¶¶¶1___
________¶111111111111111¶¶__1¶¶¶11111111¶¶¶1¶¶¶___
________¶¶111111111111111¶1__1¶1¶¶¶¶¶1111¶¶¶¶¶¶1__
_________¶111111111111111¶¶___¶111¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶_1¶___
_________¶¶11111111111111¶¶___¶¶1111111¶¶¶____¶___
__________¶1111111111111¶¶_____¶111111111¶________
__________¶¶111111111111¶¶_____¶¶1111111¶¶________
___________¶111111111111¶1______¶1111111¶¶________
___________¶¶11111111111¶_______¶¶111111¶¶________
____________¶1111111111¶¶________¶111111¶¶________
____________¶¶111111111¶¶________¶¶11111¶¶________
____________1¶111111111¶¶_________¶11111¶¶________
_____________¶¶11111111¶1_________¶¶1111¶¶________
_____________¶¶111¶1111¶__________1¶1111¶¶________
______________¶111¶¶111¶¶__________¶¶1111¶________
______________¶111¶¶111¶¶__________¶¶1111¶________
______________¶11111111¶1__________1¶1¶¶1¶¶_______
_____________¶¶11111111¶____________¶1¶¶11¶_______
____________1¶111111111¶____________¶11__1¶_______
____________¶¶11111111¶¶____________¶¶¶¶¶¶¶_______
____________¶111111111¶¶____________¶¶¶¶¶¶¶_______
____________¶1111111111¶____________¶¶¶¶¶¶¶¶______
___________1¶1111111111¶____________¶¶¶¶¶¶¶¶______
___________1¶1111111111¶1___________¶¶¶¶¶¶¶¶1_____
____________¶1111111111¶¶___________1¶¶¶¶¶¶¶______
____________¶1111111111¶¶____________¶¶¶¶¶¶¶______
____________¶¶111111111¶¶____________¶¶¶¶¶¶¶¶_____
____________1¶1111111111¶_____________¶¶¶¶¶¶¶_____
_____________¶1111111111¶_____________¶¶¶¶¶¶¶¶____
_____________¶¶111111111¶_____________1¶¶¶¶¶¶¶¶___
______________¶111111111¶1____________¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__
______________¶¶11111111¶1____________¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶__
_______________¶11111111¶¶___________¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶1__
_______________¶¶1111111¶¶___________¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶___
________________¶¶111111¶¶____________¶¶¶¶¶¶¶¶____
_________________¶111111¶¶_____________¶¶¶¶¶¶_____

ПОПАли! или Детский вопрос

Дети, если вдуматься, для креатора, с одной стороны, — находка, а с другой — сущий ад. Вроде как сделай упаковочку поярче да чтоб блестела — и мамы сойдут с ума от воплей малолетних покупателей: «Хочу-хочу-хочу!». Но стоит им чуток подрасти — лет эдак до восьми примерно — и на яркую упаковку уже не возьмешь, надо чем-то еще заманивать. Вот тут, судя по всему, и начинаются у креаторов проблемы.

Дети, если вдуматься, для креатора, с одной стороны, — находка, а с другой — сущий ад. Вроде как сделай упаковочку поярче да чтоб блестела — и мамы сойдут с ума от воплей малолетних покупателей: «Хочу-хочу-хочу!».
Но стоит им чуток подрасти — лет эдак до восьми примерно — и на яркую упаковку уже не возьмешь, надо чем-то еще заманивать.  Вот тут, судя по всему, и начинаются у креаторов проблемы.

Слон — вид сзади

Вот креаторы Селижаровского молочного завода, производящего глазированные творожные сырки, решили не мучиться в поисках оригинального названия для своей продукции и, памятуя знаменитое «назовем-ка мы кошку кошкой», написали на этикетке просто и со вкусом: «Сырок».

Видимо, чтобы у покупателей не возникало вопроса, что же именно за товар они приобретают. Но просто сырков много, а вот как сделать так, чтобы именно Селижаровский стал единственным и неповторимым? Уж не ведомо Рекламной Надоеде, кто там из селижаровских суперрекламщиков это придумал, но на этикетке — извольте видеть, рядом со словом «сырок» нарисована пухлая такая, жизнерадостная, можно сказать, слоновья задница. И даже куценький хвостишко не забыли. Если озадачиться и перевернуть упаковку, то на оборотной стороне можно обнаружить слоновью морду. Не менее жизнерадостную и удивленную. Судя по открытой пасти, слон, повернутый волею судеб к публике тыльной частью, много чего хотел бы спросить у селижаровских креаторов:

Рекламная Надоеда, получившая от постоянного читателя «В» Ярослава Булавина из Владивостока эту упаковочку, тоже хотела бы пообщаться с затейниками из Селижарово. Задать им пару вопросов. Например, хочется ли им есть что-то, на чем нарисована попа, пусть и не человеческая? Или почему они думают, что надпись: «Купи слона!», пристроенную к морде несчастного животного, прочитают многие из тех, кто возьмет в руки сырок? С другой стороны, возможно, креаторы надеялись, что симпатичная попа вызовет у покупателей желание посмотреть и на лицо: Но лично у Надоеды слоновья попа не вызывает желания рассматривать ее пристально и долго.

Если дядя с дядей нежен

Как известно, один из самых простых способов заставить ребенка посмотреть фильм, почитать книгу или что-то съесть — от противного. Достаточно сказать: «Тебе это нельзя!» — и запретный плод потянет юные умы со страшной силой. Сей психологический постулат со всей активностью использовали креаторы кондитерской фабрики «К-Артель» из города Подольска Московской области, написав на своей продукции леденец а-ля чупа-чупс: «SUPER-вкладыши! Не для детей!» и назвав продукцию простенько, но с чувством: «До 16». Ясно, что покупать леденечики станут в основном дети: хотя бы для того, чтобы узнать, что за вкладыши такие там внутри:

Рекламной Надоеде, хоть и вышла она из детского возраста, тоже стало интересно. Профессионально, знаете ли, интересно. Нутро подсказывало: при такой заманухе на упаковке вкладыш будет стоить потраченных денег. Предчувствия Надоеду не обманули!

На вкладыше с одной стороны — многомудрое изречение: «Если у тебя нет девушки, значит, у кого-то их две», а с другой — картинка. Симпатичная такая картинка: попсового вида молодой человек, обнимающий двух с дурным вкусом одетых пышногрудых дев, и парочка: как бы тут Надоеде поделикатнее высказаться: мужичков в обтягивающих штанишках, с рельефной мускулатурой портовых грузчиков, нежно друг к другу приникнувших. Судя по тому, где находятся руки у качков, девушки их не интересуют ни в каком виде, даже в жареном. Страстность их объятия не введет в заблуждение и пятилетнего малыша: эти дяди не станут завидовать попсовому мальчику, им и так хорошо. Так что картинка, можно сказать, полностью дезавуирует глубокий смысл житейской мудрости, опубликованной на обороте. По мнению Надоеды, она должна — если речь идет о соответствии изображению — звучать примерно так: «Если у тебя две девушки, значит, кому-то они нафиг не нужны».

Почему этот вкладыш следует прятать от детей, Надоеда понять не может. Наоборот! Пусть смотрят и знают, от каких дядей надо — в случае, если они предлагают тебе купить леденец и прогуляться с ними — быстро-быстро делать ноги:

Вкус самурая

Мороженое — тоже, несомненно, детский товар, хотя и взрослые поглощают его в больших количествах. Для креаторов поэтому мороженое — беда. Поди разберись, на какую возрастную группу ориентировать упаковку: Тут пролететь можно запросто.

Вот, например, рекламисты компании «ЭскимоС», расположенной в Томске, создавая упаковку для своего детища — мороженого «крем-брюле с орехами и хрустящим печеньем», учли современные тенденции и вспомнили, что такой типично японский жанр, как аниме, любят и дети, и взрослые. И назвали мороженое «Укуси-ка» (эх, недоработочка, Надоеда предлагает свой вариант, куда лучший: «Укусика-сан»), а на обложке изобразили: В общем, как назвала это далекая от аниме и Японии семилетняя девочка, «бешеного мальчика». Надоеда не может не согласиться с тем, что в данном случае устами младенца глаголет истина. Вид у юного анимешного самурая на упаковке и впрямь несколько диковатый. Выражение его лица не оставляет двух вариантов: каждого, кто попытается сделать «укуси-ка», этот молодой человек явно или мороженым огреет, или, завизжав: «Киии-йя!», в нос ногой заедет. Честное слово, страшновато как-то не то, что кусать это «крем-брюле с орехами», но и в руки брать. Бешенство, оно, говорят, жутко заразная штука: В таком случае уж лучше слоновья попа.

Автор: Рекламная Надоеда, Юрий МАЛЬЦЕВ (фото), «Владивосток»

Долговая яма | Статьи | Известия

Blur. «Think tank». EMI Дэймон Албарн оторвался-таки от малийских музыкантов и нарисованных зверушек из Gorillaz и уделил время собственному коллективу, которому музыка 90-х много чем обязана. Что мы знаем о Blur? Что когда-то они были соперниками Oasis; что вовремя вынырнули из болота брит-попа в область осторожных и пленительных экспериментов; что последний альбом был мрачен, содержал полупроявленные мелодии, много резкого гитарного звука и нечто похожее на госпел; что после него группу покинул гитарист Грэм Коксон, второй человек в Blur. Имея в виду шашни Дэймона с африканцами и рэпперами и неясную обстановку в группе, от нового альбома ожидали всего чего угодно — но этот вопросительный знак Албарн и компания довольно смело переправили на восклицательный. «Think tank» — это раздумчивая и меланхоличная, словно бы стелющаяся по земле запись, которой к лицу и унылые марокканские инструменты (работа шла в Марокко), и скупое барабанное потрескивание, и даже громкие панк-декларации, невольно отсылающие к временам «Song 2». Иные вещи поражают своей чудесной необязательностью — как, например, «Jets», звучащая так, словно бы участники Blur неспешно разминаются перед очередной рекорд-сессией. Кстати, и отсутствие Коксона с его самовлюбленной гитарой пошло только на пользу: чтобы как-то заткнуть образовавшуюся дыру, музыканты напридумывали много всяких симпатичных штук. Этот альбом собирает сейчас по миру ворох восторженных рецензий — прибавьте к ним и мою. Paul Mccartney. «Back in the World». EMI Подробный отчет с уже прошедших концертов тура «Back in the World» — то есть ровно то (плюс-минус несколько песен), что москвичи имели счастье видеть и слышать в непосредственной близости от Кремля. Прямо-таки начиная с «Hello Goodbye» и заканчивая «Sgt. Peppers / The End», со всеми остановками. Это не только отличный способ освежить воспоминания тем, кто был, и повод впасть в уныние тем, кто все упустил, но и причина для гордости: московский концерт оказался явно сильнее того, что можно услышать на этих двух дисках. По крайней мере «Blackbird» и «Carry that Weight» нам достались такие, что американцы и мексиканцы, чьими криками все здесь украшено, могут только позавидовать. Gare Du Nord. «Kind of Cool». Pias Под невзрачной обложкой и подозрительным названием скрывается отличная пластинка французского дуэта Gare Du Nord, сбросившего морок лаунжа в пользу веского и удачливого подражательства любимым исполнителям прошлого. Раньше было ощущение, что они если кому и подражают, то разве что вегетарианцу Моби, пуская в ход тот же затертый приемчик: взять какой-нибудь старинный блюзовый рефрен и добавить к нему немного электроники. Прием, к слову, не так плох, и самому Моби принес миллионы, но Gare Du Nord пошли дальше, перестали полагаться на одни только сэмплы и хорошее настроение и взялись сочинять полноценные песни, не особенно упирая на чудеса техники. И в результате, слушая «Kind of Cool», вспоминаешь вовсе не Моби, а Стиви Уандера, Криса Айзека или Марвина Гея, а то и Эдит Пиаф — в зависимости от того, кому в данный конкретный момент бельгийцы отдают должное. «Eurovision Song Contest. Riga 2003». CMC Records Оперативно выпущенный сборник со всеми песнями, звучавшими на прошедшем «Евровидении». Это пока что единственная официальная возможность услышать студийную запись злополучной песни «Тату» и вообще повод заново, на свежую голову оценить всех конкурсантов. Понятно, что для этого нужно иметь какие-то особо веские причины (например, все вокруг обсуждают подробности трансляции, а вы вообще телевизор не смотрели), потому что — за счастливым исключением Австрии и Турции — слушать их невозможно. И помните, что через месяц-полтора этот диск гарантированно попадет в раздел распродаж и будет стоить 99 центов. Это такая же непреложная истина, как то, что солнце встает на востоке. «The world according to RZA». Virgin Рэппер по кличке RZA — одним известный как член влиятельной группировки Wu-tang Clan, другим — по псевдониму Bobby Digital, третьим — как автор музыки к «Псу-призраку» — записал альбом под лозунгом «Я был у Питере, Одессе и на Юге, у Кишиневе, Магадане и Калуге». Это продолжительный бенефис молодых талантов, которых RZA раскопал во время поездок по Европе; сам он большей частью помалкивает. Среди тех, кого коснулась монаршая милость едва ли не лучшего хип-хоп-продюсера в мире, — немцы, французы, итальянцы, турки и даже шведы и норвежцы; имена их, понятное дело, никому ничего не скажут. Сама идея (показать, что рэп может быть не только на английском) кажется несколько запоздавшей — по крайней мере для Москвы, где из каждого ларька несется взволнованная речь индуса Punjabi MC, а в центре нетрудно услышать сенегальцев из Daara J. А вот в чем нет сомнений — так это в том, что лучшего обрамления своим жарким текстам эти парни никогда прежде не получали: мастерства у RZA не отнять. Ну и скандинавский рэп действительно очень хорош. Кроме того: Simply Red. «Home». Simplyred.com Группу Simply Red поперли со всех крупных лейблов, и теперь они сами пишут музыку и сами ее выпускают. Забавно, что альбом получился очень коммерческим: это все тот же прославивший Simply Red и Джорджа Майкла «голубоглазый соул», чуть подкрученный фанком. Продаваться он по идее должен отлично.

Читать «Нарисованные женщины» — Мушкин Виталий — Страница 3

– А у меня для тебя сюрприз, – хрипло говорю я. – В шкафу, справа, лежит фаллоимитатор.

Джулия уже сняла халат, она голая подходит к шкафу, открывает дверцу. Я не специально «положил» фаллоимитатор на нижнюю полку. Но теперь понимаю всю прелесть положения. Чтобы его достать, девушке надо сильно нагнуться, что она и делает. Наклоняется спина, приподнимается попа, внизу ее я различаю розовые половые органы Джулии.

– Подожди, не вставай, – хрипота почти не дает мне говорить. – Подожди, дай я так посмотрю.

Девушка стоит, наклонившись попой к экрану. Я «подхожу» ближе.

– Раздвинь чуть ножки.

Теперь мне все хорошо видно.

– Вставь фаллос, а я буду смотреть.

– Он холодный и без смазки.

– Ничего, скоро разогреется.

Джулия медленно и осторожно вставляет искусственный член во влагалище.

– Тебе нравится?

– Я бы хотела, чтобы это был твой член.

– Я бы тоже этого хотел. Давай, подвигай, подвигай. Доставь удовольствие себе и мне.

Джулия работает фаллоимитатором. Движения ее ускоряются. А я уже почти у цели.

– Вставь фаллос в попку.

– Нет, Алекс, я не буду, это больно.

– Откуда ты знаешь, что такое боль? Вставляй!

Девушка вынула мокрый фаллос из влагалища и осторожно попробовала всунуть его в задний проход.

– Он не идет.

– А ты подвигай его туда и сюда. Надо разработать отверстие.

– Я боюсь.

– Я уже не могу терпеть, сейчас кончу.

– Давай как в прошлый раз, я тебе его поцелую.

Джулия повернулась к экрану лицом.

– Иди сюда, мой сладенький, в мамин ротик, я тебя поцелую и оближу. Ах, как мне нравится, как ты кончаешь. Эта струя спермы! Эта сила! Ооо!

Я закрыл глаза.

У Джулии появилась собачка, она назвала ее Софи. Маленькая, белая, кучерявая. Потом у девушки появилась машина. Большой красный кабриолет. Чтобы было где на нем ездить, у дома Джулии я соорудил улицу. Улица не могла быть пустой, поэтому на ней появились дома. Затем Джулия захотела ходить в магазин. Я сделал магазин. Магазин самообслуживания, без продавцов и кассиров. «Расплачивалась» Джулия кредитной картой, на которую я «положил» неприлично большую сумму «денег».

– Алекс, мне скучно. Мне хочется с кем-то общаться.

– А я? Мы же общаемся.

– Но у тебя своя жизнь. У тебя работа, друзья, может быть, девушка. А я совершенно одна.

– То есть, тебе меня одного мало?

– Ну, если бы ты был живой, реальный.

– Я-то как раз реальный.

– Ну, я не то хотела сказать. Я молодая, красивая женщина, мне нужна любовь, семья, дети.

– Люби меня.

– Я тебя люблю. Но наша любовь не настоящая, она виртуальная. А я хочу живой любви.

– И что же ты хочешь?

– Сделай еще людей.

– Кого?

– Подруг, друзей, соседей. Хоть кого.

– Ты знаешь, это очень сложно и долго. Тебя, чтобы вырастить до такого, сегодняшнего уровня, знаешь, сколько надо было усилий и времени?

– Я подожду.

Вот такой разговор.

Я долго думал, кого же еще создать в этой компьютерной игре. Мужчину? Но зачем мне соперник? Женщину? Но в роли кого она будет? Просто подруга Джулии? Или ее соперница? И я решил создать еще одну женщину. А кем она станет, там посмотрим. Со вторым человеком в игре дело пошло быстрее. Я создал тоже красивую молодую женщину, но она отличалась от Джулии. Лена, так я назвал нового персонажа, была брюнеткой с черными (карими) выразительными глазами. Фигура у нее тоже красивая и сексуальная. Лена была чуть пожестче Джулии, чуть решительнее и сосредоточеннее. Когда она стала более «созревшей», я поселил ее рядом с Джулией, в соседнем доме.

Откуда об этом узнала Джулия, неизвестно, но почти сразу после «поселения» она прибежала к соседке. Так состоялась наша первая встреча втроем. Я как раз общался с Леной, когда в дверь позвонили.

– Привет! Меня зовут Джулия.

– Привет, меня Лена.

– Спасибо тебе, Алекс, что наконец-то сделал еще одного живого человека. Теперь я не одна. Ура!

– Ладно, девочки, знакомьтесь, не буду вам мешать.

Я закрыл ноутбук.

Теперь я общался с Джулией и с Леной, а часто и втроем. К этому времени наши сексуальные отношения с Джулией стали как будто немного пресноватыми. Нет, мы занимались любовью, я кончал на экран. Но… Но все больше она от меня чего-то хотела. Постоянно говорила, что ей нужен живой мужчина. В общем, очень много претензий. Лену я сделал чуточку сексуальнее, чем Джулия. Но пока еще не решил, «изменить» ли мне Джулии или нет.

Однажды я зашел в гости к Лене. Обойдя весь дом, я нашел ее в ванной комнате, дверь была не заперта. Из-под шапки пены в ванне выглядывала только голова Лены.

– Привет! Я не вовремя?

– Нет, нет, проходи.

– Как поживаешь?

– Да, нормально, сейчас вот ванну принимаю.

– Как с Джулией, общаетесь? Все в порядке?

– Да, все хорошо Она замечательная соседка. Одной мне было бы тут совсем скучно.

– А я?

– Ну, не считая тебя, конечно. Но ты ведь не живой, как Жуля, ты виртуальный кавалер, – она засмеялась.

– Как мужчина я тебе нравлюсь?

– Как мужчину я тебя еще не видела. А я как женщина тебе нравлюсь? – она подняла из пены ногу.

– Конечно, ты идеальная женщина. Для меня.

– А Жуля?

– Джулия тоже идеальная, но в своем роде.

– А кто тебе из нас больше нравится?

– Вы мне обе нравитесь, каждая по своему.

– Это не ответ, – она положила на край ванны другую ногу.

Раздался мелодичный звонок.

– Это Жуля. Но я ей сейчас не открою. Мы с тобой, Алекс, так редко видимся. А с ней – постоянно. Не уходи, прошу тебя.

– Да я и не собирался.

– Подожди, сейчас я вытрусь.

Она встала в ванне в полный рост. Хороша! Ох, хороша!

– Я тебя не смущаю?

– Нет, ну что ты. Смотри, сколько хочешь, мне это нравится.

Красавица медленно, с чувством, вытиралась большим полотенцем. Не обошла она вниманием и свои эрогенные зоны. Нежно растерла грудь, долго вытирала пах. И смотрела при этом на меня, проверяя, вероятно, мои эмоции. А я? Я был всем этим очарован.

– Алекс, пойдем в спальню, я тебе что-то покажу.

Лена накинула халатик и мы пошли в спальную комнату.

– Я тут в нашем магазинчике прикупила один костюм, сейчас примерю.

– Мне пока выйти?

– Нет, не надо. Мне нравится, что ты смотришь.

Она без стеснения скинула халат и достала что-то черное и кожаное. Лена присела на край постели и надела сначала высокие (выше колен) сапоги. Потом черный широкий пояс. Затем приспособление на верхнюю часть туловища. Приспособление крепилось на тонких кожаных ремнях. Оно полностью открывало грудь, но закрывало плечи, где красовались погоны с бахромой. На голову Лена надела пилотку, а в руки взяла хлыст.

– Ну, как тебе?

– Круто. Это для ролевых игр?

– Да. Не хочешь сыграть?

– А как?

– Я буду твоей госпожой.

– Давай.

– Ляг на пол.

– На пол?

– Да, виртуально.

Я «лег на пол» в спальне Лены. Она подошла и поставила мне на грудь свой сапог на высоком каблуке. Да, это оказалось очень сексуально. Выше сапог, до пояса, на девушке ничего не было. Ее обнаженные ноги, живот и попа на фоне черной кожи смотрелись очень эротично.

– Ну, что там у тебя с членом, показывай.

Я разделся и придвинул торс к экрану.

– Ага, так ты хочешь?

– Хочу.

– А не хочешь получить кнутом по обнаженным местам?

– Если не очень больно, то хочу.

Она взмахнула плетью. Это оказалось терпимо.

– Сейчас я наступлю каблуком на твой пенис и яички. Я могу их потеребить, а могу и раздавить, всмятку.

Она занесла ногу. Промежность ее приоткрылась, я увидел розовые «лепестки».

Пираньи 3-Д/ Piranha / Статьи / Newslab.Ru

Режиссер — Александр Ажа

В ролях: Элизабет Шу, Стивен Р. МакКуин, Джерри О’Коннел, Адам Скотт, Винг Рэймс, Кристофер Ллойд, Джессика Шор, Дина Мейер
Продолжительность — 89 мин

Глупость — одно из основополагающих качеств современных ремейков классики (и не только) хоррора рубежа 70-х и 80-х. Что далеко не всегда плохо, как выясняется на этом кровожадном ремейке зубастого фильма Джо Данте. Если использовать её с умом, то и глупость может доставить немало радости — что и происходит на «Пиранье 3-Д» целый час и двадцать девять минут.

Вообще-то обычно постановщик «Пираньи» Александр Ажа к делу кровавой резни относится довольно серьёзно — по прежним его работам (вроде «Кровавой жатвы», «У холмов есть глаза» и «Зеркал») это прекрасно видно. В «Пиранье» же он с порога включает сплошную зубоскальную клоунаду. Этот короткий и бодрый фильм и начинается, и заканчивается торжественными гэгами (первый — смешная синефильская шутка, финальный — совсем уже чистая хохма), да и вся суть происходящего между этими флажками тоже сводится к тому, как бы позабавнее разобрать на части разных людей с помощью нарисованных зубастых рыбок.

Ах, ну да — перед тем, как кромсать человеческую плоть, Ажа не забывает ей, как следует, полюбоваться. То есть, на одном полюсе фильма — торжественный подводный балет обнаженных нимф в slo-mo и под классику. На обратном — кровавая аризонская грызня; купальщицу кусают за попу, бесстрашной подводнице выедают глазик, далее по списку. Практически все лучшие моменты фильма — в изобретательном обгрызании, отрывании и пережевывании; тут запоминаются не характеры и не повороты сюжета, а девушка с волосами в лодочном винте, оставшийся после порно-модели силикон или судьба главного творческого двигателя бесноватого порнографа. А, ну и судьба похабного ведущего конкурса мокрых футболок, конечно — блестящая, ха-ха, роль тарантиновского любимчика Илая Рота.

Бросая все силы на лихое изуверство, Ажа особо не старается как следует работать по остальным фронтам. Большая часть второстепенных персонажей (коих тут, кстати, предостаточно) исчезают в кровавых водоворотах с несколько неожиданной стремительностью и бесцеремонностью — которая, если честно, наводит на предательскую мысль, что студия основательно прошлась по уже готовому фильму с ножницами. Когда ближе к финалу у Ажа вдруг на ровном месте случается совершенно замечательный эпизод со спасением детей с тонущей лодки, в котором абсолютно всё в порядке и с саспенсом, и с эмоциональной вовлеченностью, и с прорисовкой характеров персонажей, только укрепляешься в опасении в том, что без продюсерского вмешательства тут не обошлось.

Нет, и в таком виде, как есть, «Пиранья» прекрасно работает как распоясавшийся людоедский аттракцион, на котором не столько страшно, сколько одновременно немного противно и ужасно смешно. Но те случайные включения сильного, красивого и могучего ужастика, что мог бы получиться у Александра Ажа при тех же самых вводных, не дают отмахнуться от мысли, что куда интереснее было бы посмотреть именно его, а не эти полтора часа ярко-красных клокочущих пузырей.

Вердикт Кочерыжкина — смешная людоедская залепуха в 3-Д, от режиссера, который явно талантливее этого пусть веселого и заразительного, но всё же месива

Не упасть с крокодила Легенда брит-попа Лиам Галлахер дал интервью «Ленте.Ру»: Культура: Lenta.ru

В Россию с гастролями приезжает группа Beady Eye, новый проект бывшего фронтмена Oasis и главного британского хулигана 1990-х (на пару, конечно, со своим братом Ноэлем) Лиама Галлахера. 2 июня коллектив, куда входят и другие экс-участники Oasis Гем Арчер и Энди Белл, выступят в Санкт-Петербурге в «Главклубе», а 4 июня — в клубе Milk в Москве. Тур приурочен к выходу дебютного альбома Beady Eye «Different Gear, Still Speeding». В преддверии этого события «Лента.Ру» пообщалась с Лиамом по телефону. Так как при общении музыкант часто использует матерные слова, к переводу его речи было решено подойти творчески, поскольку слов, как говорится, из песни не выкинешь.

Лента.Ру: Чего вы ждете от России?

Лиам Галлахер: Не знаю. В этом, наверное, и заключается прелесть поездок в новые страны — не знаешь, что тебя ожидает. Новая группа, новая программа, новая страна. Это будет новым для всех — и для слушателей, и для нас.

Думаете, ваша новая группа будет пользоваться популярностью в России, как предыдущая?

Вы нас полюбите!

Ходили слухи, что Пол «Bonehead» Артурс (один из основателей группы Oasis — Прим. «Ленты.Ру») готов поиграть в Beady Eye. Думаете ли вы пригласить его к себе?

Нет, нет и нет. Нам помощь не нужна. Артурс, конечно, отличный парень, но мы и без него в поряде. Готовы на 100 процентов.

У Энди Белла, который играет в вашей группе, был в свое время отличный проект Ride. Не знаете, собирается ли он к нему вернуться?

К какому именно? В смысле, Ride распался, потом Белл играл где-то еще (Hurricane #1 — прим. «Ленты.Ру»), потом — в Oasis и сейчас играет в Beady Eye. И зачем ему возвращаться обратно?! Хотя так-то, кто его знает.

Lenta.ru

У вас на обложке альбома девчонка верхом на крокодиле. Это к чему вообще?

Эта картинка демонстрирует искажение человеческого разума. Вообще нам просто была нужна запоминающаяся психоделическая картинка. К тому же она имеет отношение к названию — «Different Gear, Still Speeding» («Другая передача, по-прежнему ускоряемся»). Аллигатор, как средство передвижения — что может быть удобнее, а?!

Может быть, картинка была бы еще более психоделичной, если бы она была вверх ногами?

Ну при желании диск всегда можно просто перевернуть. Да и глупо это как-то. А глупо — это уже не психоделично совсем.

То есть, стало быть, между психоделичностью и глупостью большая разница?

Конечно! Сама по себе девочка на крокодиле уже психоделична. А когда ее переворачиваешь — тупо получается. Да и упадет она с крокодила-то.

Можно, в принципе, приклеить…

(раздражаясь) Только, бл*ть, шуток в этой картинке не хватало. Шутки, бл*ть, к психоделике никакого отношения не имеют.

В чартах сейчас немного гитарной музыки. Например, первый альбом Beady Eye не добрался до вершины британских чартов…

Но из гитарных-то он был первый!


Видеообращение Лиама Галлахера и Гема Арчера к российским поклонникам

Ага, но вопрос не в этом. Не кажется ли вам, что неудача первого альбома — это показатель упадка гитарной музыки?

Интерес к гитарной музыке цикличен. И главное, бл*ть, особенно не париться по этому поводу. Ну да, сейчас не совсем наше время, а больше время электронной музыки, или там, бл*ть, танцевальной музыки — как ее на х*й ни назови. Наша же музыка еще себя покажет. Да и вообще, эти чарты делают всякие старики музыкального мира и им в общем-то пох*й, лишь бы платили деньги. Вот, например, у меня сын любит дабстеп, но сейчас этим дабстепом переполнены все чарты, и из-за этого он, считай, ненавидит любимую музыку. Это теперь бизнес, и мы, бл*ть, знаем о чем говорим. Можно бы было нас обвинить, что мы ни х*я в этом не смыслим, но мы были на вершинах чартов, мы знаем, как, бл*ть, оно там.

Что ж это получается — стоит музыке попасть в чарты, и она уже погибла?

Не совсем так, конечно. Просто мне кажется, что чарты сейчас не являются показателями того, что действительно происходит в музыке — все-таки сейчас не 70-е, не 80-е и даже не 90-е. В них попадают феномены, а не музыканты. То есть смотришь на них и думаешь: «А где будут эти ребята через 20 лет? Будут ли они вообще играть, давать концерты? Вспомнит ли хоть кто-нибудь их имена?» В общем, все эти чарты — отчасти вранье. А вот гитары говорят правду.

Гитары не врут?

Нет, гитары не врут. Никто не выбирает гитару в качестве инструмента просто потому, что хочет быть номером один.

Есть ли у вас любимые британские группы сейчас?

Конечно, Beady Eye! Да, и больше никаких. Есть, конечно, какие-то группы, которые мы иногда слушаем, есть группы, с которыми мы дружим уже достаточно давно. Но это все старье, а из нового ничего такого запоминающегося я в последнее время не слышал. Наверное, что-то есть, но ни одна из этих групп, наверное, просто еще не «выстрелила».

Когда ожидается новый альбом?

Ну мы уже начали работу. Тур закончится, и, думаю, запишем уже весь материал к концу этого года. Потом, если, конечно, не накосячим, то к лету альбом будет готов. Да, думаю, к лету следующего года альбом выйдет.

Какая ваша самая лучшая работа — песня, альбом? Может быть картина какая-нибудь, нарисованная в школе?

Мне кажется, я еще не сделал свою лучшую работу. Хочется верить, что мы все еще разгоняемся, что у нас еще все впереди. Мне кажется, каждая следующая лучше предыдущей.

Beady Eye. Фото с официального сайта группы

Lenta.ru

Вам не кажется, что 40 лет — это уже много для рок-звезды?

Нет. Если, конечно, ты, бл*ть, носишь кожаные штаны и постоянно таскаешь с собой дозу е*учего гашиша, то да, конечно, такой возраст наступает. Но мы — не такие звезды, мы совсем другие. Мы не носим, бл*ть, ботинки на толстой подошве и прочую «рокерскую» х*йню, как какие-нибудь Kiss. Это просто тупо, в них даже нормально не сядешь.

Какое ваше любимое ругательство?

Take your fucking bullnose out of my face (Примерно можно перевести как «Не тычь мне х*ем в рожу».)

А какой, стало быть, ваш любимый грех? Имеется ввиду из Библии, например.

Затрудняюсь ответить. Я как-то не очень знаком с Библией.

Ну вам нравится веселиться, пить, тусить с девочками? Это же к грехам можно отнести.

Вот, кстати, пить — отличный грех. Да и вообще, бл*ть, Библия — это просто книга.

Кто у вас любимый из The Beatles?

Да все они любимые.

И прямо вот никого конкретно выделить нельзя?

Может быть Джон Леннон, без него битлы не состоялись бы… Не, они мне все очень нравятся.

Если бы вам предложили участвовать в трибьюте The Beatles, какую бы песню вы сыграли?

Когда говоришь о The Beatles, надо рассуждать обо всем творчестве сразу. Но, если бы пришлось выбирать одну, то «Something» Джорджа Харрисона — очень хорошая песня.

Тут, кстати, ходили слухи, что вы пошли в кинобизнес: организовали компанию, первым проектом которой станет биографический фильм о The Beatles. Это так?

Это все чушь.

Ну и последний вопрос. Чем «Манчестер Сити» лучше «Манчестер Юнайтед»?

Мы, конечно, не такие успешные, как они («Манчестер Юнайтед» — прим. «Ленты.Ру») — но это потому что мы просто беднее. У тебя-то, парень, есть любимая команда?

Пусть будет «Спартак» (имеется в виду, разумеется, тамбовский тезка одной известной московской команды — Прим. «Ленты.Ру»).

Ну и как они?

Ну, вообще, конечно, фигово. Но мне нравятся.

Ну вот и ответ на твой вопрос.

Спасибо большое, до встречи в Москве!

Увидимся!

Ваша следующая картина может быть из задницы Лиззо

Зад Лиззо будет спереди и в центре ее последнего художественного выражения. На Art Basel, главной художественной ярмарке года, Лиззо представит свое собственное произведение искусства в виде картины, частично созданной ее ягодицами.

Всегда непредсказуемая, Лиззо объявила о своем успешном дебюте в качестве художницы в видео TikTok, которое начинается с того, что певица, обладательница премии Грэмми, держит в руке кисть перед холстом, на котором она провозглашает себя «Лиззи Пикассо».После продвижения своего выступления Art Basel 4 декабря в партнерстве с American Express она сообщила фанатам, что они могут приобрести ее произведение искусства во время прямой трансляции ее выступления. На самом деле она демонстрирует некоторые впечатляющие навыки рисования в замедленной съемке своей красочной абстрактной картины, прежде чем придать картине свой фирменный штрих. После того, как ей на задницу капнула краска, щеки Лиззо целуют ее картину как своего рода подпись художника.

По словам Лиззо, на то, чтобы превратить свою знаменитую задницу в мясистые кисти, ее вдохновил сам Art Basel, художественная ярмарка, где поощряется экстравагантность, а массивные кроссовки за 182 000 долларов от покойного дизайнера Вирджила Абло и сумочка для царапин и запаха — это нормально.«Делать это в Art Basel действительно вдохновило меня и мою команду просто стать странными», — сказала Лиззо Miami Herald. Цена билета на прямую трансляцию ее шоу будет стоить вам 9,99 доллара, но чтобы забрать домой произведение искусства, в которое Лиззо вложила свое сердце, душу и задницу, может потребоваться объяснить своим детям, почему у них больше нет денег, чтобы отправить их. колледж. В этом году художница-экспериментатор Граймс продала NFT-арт на сумму 6 миллионов долларов с летающими херувимами под музыку EDM, поэтому произведение искусства Лиззо может стоить дорого, особенно если учесть, что у нее есть история создания произведений искусства из своего тела.

Лиззо никогда не стеснялась использовать данные Богом ресурсы для создания великих произведений искусства. Независимо от того, непоколебимо ли она уверена в том, что ее тело «толстое, как моя кожа» («Пусть говорят»), что она больше, чем просто закуска, потому что «я весь чертов обед» («Сок»), или насколько «толстые бедра спасать жизни» («Tempo»), ее песни часто представляют собой позитивные манифесты. В музыкальном видео на свой сингл «Rumors» с участием Cardi B 33-летняя певица описывает издевательства в Интернете вокруг ее веса, в то время как массивный иероглиф тверкает позади нее, что, несомненно, было сценой нескольких вечеринок Юлия Цезаря. .Позволить своей заднице физически внести свой вклад в ее искусство в виде картины, честно говоря, давно пора для женщины, которая сделала своей работой давать толстым людям знать, что их тела прекрасны.

В августе Лиззо вывела свою пропаганду тверка на образовательный уровень, проведя целую презентацию Ted Talk об истории тверка чернокожих и о том, как это помогло ей обрести уверенность в себе. В разговоре Лиззо подробно рассказывает, как она ненавидела свою задницу из-за того, что росла в 90-х, эпохе, которая, по ее мнению, не принимала сладострастных женщин и большие задницы.Только когда она переехала в Хьюстон в конце 90-х, она погрузилась в культуру, которая прославляла магию задницы. Рассказав о западноафриканском происхождении тверка и его религиозных связях, она совершенно ясно дала понять, что когда-то ее неуверенность превратилась в знак гордости за себя и свое происхождение.

«Я чувствую, что все шансы были против меня, но, детка, этот бадонкадонкдонк идет своим чередом. Моя задница была темой для разговоров, моя задница была в журналах, Рианна аплодировала моей заднице стоя.Да, моя попка, моя наименее любимая часть моего тела, — сказала Лиззо.

Итак, когда вы видите ягодицы Лиззо, разбрызгивающие краску на холсте в Art Basel, вы наблюдаете, как женщина отстаивает автономию своего тела, один мазок ягодиц за раз.

Неке Карсон нарисовал Уорхола с его задницей

Неке Карсон рисует Энди Уорхола (документация портретной сессии на Фабрике). Фото Антона Перича, 1972 год.

Я подбирал художников для групповой выставки под названием «Комедия Эрроса», когда Кристофер Шварц, директор галереи, с которым я работал, прислал мне портфолио Неке Карсон.Среди рисунков, фотографий, газетных вырезок, флаеров, книг и скульптур наиболее привлекательными для меня были скульптура 1987 года, изображающая черную атласную подушку со складками и вмятинами, как если бы она стояла на коленях, и серия рисунков 1969–1972 годов. изобретений, таких как батут, натянутый из двенадцати повешенных людей, и мини-юбки, сделанные из президентских скальпов.

«Комедия Эрроса» «представлена» «Разговором о подушках», общественным мероприятием, которое я провожу уже более двух лет в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.Смешивая групповую терапию равных с мозговым центром и вечеринкой, Pillow Talk исследует пересечения секса, любви, сообщества и общения в уединении гостиничных номеров и апартаментов. Сериал обслуживает искусство и людей, близких к искусству, поэтому появление галереи было естественным. К сожалению, скульптура «Подушка на коленях» Карсона недоступна, но мы подтвердили наличие трех его невероятных рисунков. В одном из них под названием «Война между чистыми и грязными людьми » (1971) банда покрытых слизью пин-апов сражается с похожими, но безупречными фигурами, которые вооружены шлангами и носят насадки для душа вместо ореолов.В другом луч дождя льется каскадом, словно божественный прожектор, падающий на наклонный крест с миндалевидными глазами, шапочкой для душа и поясом с подвязками. «Дождь только что начался», — гласит рисунок. На нем есть еще надписи, которые, как объяснил Карсон, предназначены для пения «кроссдрессинга»: «О, да, здорово быть здесь, давай, дождь, давай, дождь, сделай это снова, коснись всего меня, заходи внутрь…»  

Родившийся в Далласе, штат Техас, в 1946 году, Карсон жил в Нью-Йорке, по которому ностальгируют современные журналы.Он был завсегдатаем Factory, представителем New Waver и программистом сообщества после 11 сентября. В течение пятнадцати лет, вплоть до нескольких лет назад, когда он переехал в Сэг-Харбор, Карсон проводил представления по вторникам и четвергам из отеля «Гершвин», где поэты-лауреаты делили сцену с поп-звездами, артистами, киноактерами, оперными певцами. , и кинк-исполнители.

 «Комедия Эрроса» должна была открыться в День дурака в The Gallery @ El Centro рядом с Аллеей славы в Голливуде. Мы установим его, когда нам дадут коллективный зеленый свет.А пока у нас есть этот разговор, в котором рассматривается канон комедийного искусства Карсона, его знаменитый портрет Энди Уорхола, нарисованный его задницей, и его модельное агентство новой волны, которое сняло фильм 1982 года « Liquid Sky».

———

Неке Карсон, «Портрет Энди Уорхола», холст, акрил, 19×24, 1972.

ФИОНА ЭЛИСОН ДАНКАН: Как появился портрет [Энди Уорхола]?

НЕКЕ КАРСОН: К 1970 или 71 году на Юнион-сквер я навещал трех человек.Первым был Жан-Поль Гуд, фотограф и имиджмейкер, который позже женится на Грейс Джонс. Он был в одном пентхаусе. Через пару домов жил Антонио Лопес, невероятный модный иллюстратор. Абсолютно невероятно. И в конце был Энди на углу. Когда я делал выставку в музее Уорхола в 2008 году, все эти молодые люди, работавшие там, были просто поражены тем, что я знаю Энди. Для меня вопрос был: в Нью-Йорке в то время кто не знал Энди? Он был доступен творческим людям, которые могли расшевелить его слух и рассмешить.Я ходил на Фабрику довольно регулярно. В разговоре с Энди я сказал: «Я занимаюсь тем, что называется ректальным реализмом, когда я рисую кистью в своей заднице, и я хотел бы сделать ваш портрет». Он сказал хорошо, давайте. Его снимали Гленн О’Брайен и Винсент Фремонт. Антон Перич фотографировал. Процесс очень сложный. Это ваша координация глаз. Ты смотришь сквозь свои ноги, ты смотришь на лицо.

ДУНКАН: Вы занимались йогой или чем-то еще?

КАРСОН: Нет.В то время я играл в баскетбол, поэтому был немного подвижен. Врач дал мне таблетки для спины, потому что спине тяжело. Я очень хотел запечатлеть свои объекты. Я мог бы просто сделать смайлик, и все бы рассмеялись и разошлись по домам, но я хотел запечатлеть Энди. Я долго смотрел на его лицо. Когда я закончил, он был похож на него. Этого никто не ожидал. Я использовал белилу для части его кожи. С годами он потускнел, и теперь он имеет очень призрачное ощущение.

ДУНКАН: Ты много тренировался?

КАРСОН: Вероятно, это была моя третья картина, и с каждой я становился лучше.Позже я сделал Фреда Флинтстоуна. Затем я нарисовал наполовину свою картину, наполовину рукой, наполовину задницей. Это была метка Зорро, пять футов на шесть футов. Это было время, когда художники делали что-то со своим телом. Нанесение телесных повреждений или что-то в этом роде. Ситуация немного вышла из-под контроля. Я написал книгу самопомощи под названием «Арт-терапия для художников-концептуалистов », чтобы успокоиться с помощью таких занятий, как крокодилы из папье-маше или изготовление больших деревянных ложек.

Не знаю, знаете ли вы эту историю, но портрет Энди был украден.Это было на выставке панк-арта в Вашингтоне, округ Колумбия, и Эдит Мэсси, связанная с Джоном Уотерсом, пела и выступала наверху, а какой-то ребенок спустился вниз в галерею и забрал мою картину домой.

Неке Карсон, Арт-терапия для художников-концептуалистов Плакат шестинедельного курса терапии, офсетная печать на бумаге, 1973 г.

ДУНКАН: Как ты его вернул?

КАРСОН: Работники галереи были очень расстроены. Они связались с кучей радиостанций и в итоге начали диалог с преступником.Они умоляли его вернуть его, говоря, что никаких последствий не будет. Тем временем полицейские разговаривали со мной и говорили: «Мы договоримся встретиться с ним в парке и схватить его». Я отказался позволить этому случиться. Я не хотел, чтобы моя картина была испорчена. В конце концов, парень, который управлял галереей, и люди по радио просто убедили его прийти. Я приехал из Нью-Йорка, сделал небольшой рисунок, отдал ему это, а он отдал картину мне.

ДУНКАН: Как вы себя чувствовали во время этого процесса?

КАРСОН: Как будто я только что получил коленную чашечку.

ДУНКАН: Они еще что-нибудь взяли?

КАРСОН: Нет, только этот.

ДУНКАН: Как вы познакомились с Жан-Полем Гудом?

КАРСОН: Он был арт-директором Esquire . Мой брат Кит устроил мне «пойти посмотреть» с ним. Я начал показывать ему свои работы, например, «Dead Birds Fly Again», где я брал мертвую птицу, надевал ей на шею провод и подключал провод к мотору, чтобы мертвая птица снова могла летать. Я показывал ему в основном чертежи своих изделий. Я был в Esquire дважды через Жана-Поля.Once был посвящен этому выпуску «Art of Evil». Я никогда не работал над злом, но делал вещи, связанные с кровью. Я сделал стул, который перекачивал кровь, и сделал крест, наполненный кровью, с надписью: «Укуси меня и выпей то, что любишь», чтобы вампиры уничтожили себя. С Esquire я сделал кровоточащую фигуристку. Я надел иглу на конец лезвия конька, который соединялся с трубкой с кровью и клапанами, которые я мог нажимать. Когда вы катаетесь, на льду остается кровавый след. Жан-Поль договорился, что мы сделаем это в Рокфеллеровском центре.В субботу утром они закрыли для нас весь каток. Я никогда в жизни не катался на коньках. Меня вытолкнули на середину этой площадки с моим снарядом, и я просто стоял там. Все кричали, чтобы я что-то делал. Я чуть не упал.

ДУНКАН: Это была человеческая кровь?

КАРСОН: Нет. Я торгую фальшивой кровью. Я пошел в Митпэкинг Дистрикт, чтобы попросить немного крови мясника. Просто так получилось, что президент Джонсон был в тот день в городе, и они сказали: «Вы же не собираетесь бросить это в президента, не так ли?» Я выглядел как тип, который был бы.Я взял кровь животных домой и попробовал ее, но эстетически она мне не очень понравилась. Я нашел химика, который работал с поддельной кровью. Он был моей связью. Я помню, как люди боялись кусочков крови. Я мог чувствовать страх. Сейчас принято почти все, но тогда правил было больше.

ДУНКАН: Ты пытался нарушить правила?

КАРСОН: Я просто делал свою работу. Искусство похоже на ириску. Задача художника — вытянуть как можно больше. Я просто думал, что тяну.Я думал, что это хорошо.

ДУНКАН: А как насчет твоего кусочка яйца самоубийцы?

КАРСОН: Еще одно изобретение. В тот момент я считал себя больше изобретателем, чем художником. Яйцо самоубийцы очень легкое. Он цепляется за твою спину, и ты взбираешься на вершину здания, забираешься внутрь яйца, открываешь его и рождаешься пятном на Земле. Это одна из тех вещей, которые пугали людей. Я просто совмещаю противоположности. Жизнь и смерть.

Дункан: Ваша последняя работа также посвящена противоположностям: свету и тени.Не могли бы вы рассказать об этой серии и опыте домашнего творчества?

КАРСОН: Утром в мою комнату заходил свет и будил меня. Пока он путешествовал по комнате, я начал фотографировать его путь. В конце концов я сделал картину из ткани, которая освещалась светом. Я стал легким папарацци. Я даже сделала маленькую красную дорожку. Утренний свет стал моей самой большой звездой.

Дункан: Некоторые мотивы в ваших ранних работах кажутся очень католическими, например, Война между чистыми и грязными людьми — позор и грязь, а также душевые лейки в виде ореолов. Вы были воспитаны религиозным?

КАРСОН: Я вырос католиком. Теперь я буддист. Мой брат Кит стал священником-иезуитом.

Дункан: Я читал биографию братьев Карсон, и это похоже на фильм. Это был брат режиссера? [Л. М. Кит Карсон, соавтор сценария для Paris, Texas , основанного на романе Сэма Шеперда Motel Chronicles .]

КАРСОН: Да, но это длилось недолго. Дисциплина была слишком велика. Религия сыграла свою роль.Другой мой брат Коза стал преподобным. Он был музыкантом. Он получил Грэмми за написание песни с доктором Джоном.

Дункан: Как вы начали проводить мероприятия в отеле «Гершвин» и что для вас значил этот сайт? Внешний дизайн невероятен.

КАРСОН: Гершвин был очень креативным местом. Я нашел там много людей из старых времен Уорхола. Это была сцена. Я начал делать там мероприятия с актером Майклом Винером и пианисткой Вики Чоу и оперу с Дженнифер Петерсон.Мы проводили там мероприятия пятнадцать лет. Мы начали по вторникам. Это Вечер Просветления. Когда вы слушаете госпел, «однажды вечером во вторник» человек нашел Бога. Кроме того, 11 сентября пришлось на вторник. Мы хотели вернуть вторники. Это был способ преодолеть трагедию. Мероприятие называлось «Прямой эфир с Гершвина». Мы исполняли оперы в вестибюле, « Родриго » Генделя и полный песенник Курта Вайля в хронологическом порядке. Дебби Харри читала свои стихи. У нас был Билли Коллинз, поэт.Были люди, которых подвешивали на крюках. Тогда у нас был бы кто-то вроде Джареда Харриса, сына Ричарда Харриса. Он пришел со своим братом Джейми. Памятник отцу сделали, бутылку раздали. Послание нашим исполнителям было таким: «Мы позволим вам установить планку настолько высоко, насколько вы захотите, вы можете делать все, что хотите». Это дало людям возможность делать то, что они обычно не делали.

ДУНКАН: Я хочу поговорить о вашем модельном агентстве 1980-х, LaRocka. Как проходил процесс поиска и кастинга? Был ли это повод познакомиться с людьми?

КАРСОН: Было много всего. Несколько лет назад я отправился на ипподром, чтобы стать жокеем. Я хотел выиграть гонку и иметь все эти рисунки на спине, а затем устроить шоу под названием «Выиграй место для шоу». Я провел два или три года на ипподромах во Флориде и Атлантик-Сити. Это было захватывающее приключение, но и очень опасное. Я понял, что для меня одно дело играть в баскетбол в резиденции Эванджелин, и совсем другое — кататься на лошади, хотя я вырос среди лошадей. Квартал-лошади и скаковые лошади — это как грузовик и «Мазерати» — две разные вещи.Когда я вернулся в Нью-Йорк, я увидел, что происходит эта музыкальная сцена. Я выходил каждую ночь. Решил немного организовать. Я расстался с женой. Следующее, чем я займусь, — это открытие модельного агентства.

ДУНКАН: Чтобы познакомиться с новыми женами?

КАРСОН: Знакомство с новой сценой. Замечательно прийти в клуб и спросить кого-то, кого вы считаете очень интересным: «Хотели бы вы присоединиться к моей организации?» Эти люди были очень талантливы. Энн Карлайл, одна из наших моделей, написала « Liquid Sky » в соавторстве с режиссером Славой Цукерман, а также сыграла главную мужскую и женскую роли.Большинство наших моделей были в Liquid Sky . Это было возрождение музыки и стиля. Наше агентство делало вещи для Parco, универмага в Японии. Также Радио Шэк. Мы были агентством, если вам нужен был такой взгляд.

ДУНКАН: Какой взгляд?

КАРСОН: В то время они называли это новой волной. Очень острый. Это была реакция против диско. Это был Blondie и ему подобные, которые переосмыслили то, что выглядит модно. Если панки были битниками той эпохи, то «Новая волна» больше походила на то, что было потом.Отношение было другое. Не было волнения и беспокойства. Было весело быть сумасшедшим.

Дункан: Новая волна использовала моду и коммерцию в своем искусстве и музыке? Кажется, у тебя много работы.

КАРСОН: Ага. Для них это не было грехом. Отношение было таким: я могу заработать много денег, делая очень умные вещи, и это нормально. Вы не продали, потому что продавать было нечего — вот как вы начали.

Неке Карсон, «Атомный велосипед», 72x42x74. Фото Жана-Поля Гуда, 1970 г.

Тыквенные блестящие ягодицы в тренде в Instagram в преддверии Хэллоуина

Популярный на фестивалях бьюти-тренд этого сезона, «блестящие задницы», получает хэллоуинскую трактовку.Не говорите, что мы вас не предупреждали.

Похоже, какой-то творческий ум в старом Интернете понял, что вдобавок к внешнему сходству с персиками, задницы также чем-то похожи на тыквы. Итак, самый сомнительный костюм на Хэллоуин в этом году — попки! Раскрашены как блестящие тыквы! — был рожден.

Британская газета The Sun была первой, кто заметил тенденцию NSFW, которая включает в себя раскрашивание ягодиц, чтобы они выглядели как фонарь из тыквы, с жутко милой улыбкой через трещину (да, серьезно).

Этот образ был создан Go Get Glitter, командой разработчиков оригинального тренда Glitter Butt, который, вероятно, был во всей вашей ленте Instagram во время Coachella в этом году, которые были вдохновлены превратить готовый к фестивалю образ в нечто сезонное.

«Тренд с блестками, который мы начали, настолько популярен, что мы хотели найти способ связать его с контентом для Хэллоуина, который мы создавали», — сказала Marie София Леви, визажист и соучредитель Go Get Glitter. Клэр. «Наш персиковый зад был и остается одним из наших самых популярных образов, поэтому мы хотели воссоздать его в духе Хэллоуина!»

Команда Go Get Glitter дебютировала в начале этой недели в Instagram с подписью «🎃✨TVERK OR TREAT✨🎃», которая, LOL.

За последние несколько дней другие профессиональные визажисты начали пробовать боди-арт на себе, и мы готовы поспорить, что будет целый урожай (извините, не извините) тыквенных блестящих задниц. появляются в наших лентах с сегодняшнего дня и до 31 октября.

Если вы просматриваете эти фотографии и думаете: «Я официально нашла свой костюм на Хэллоуин», (… без осуждения) Леви сказал Marie Claire , что получает внешний вид требует «[использования] черной и оранжевой краски, чтобы нарисовать форму, а затем [заполнить] ее, используя наш Glitter Fix и крупные блестки. » И, очевидно, очень, очень хороший друг с твердой рукой AF.


Еще о блестках:

Джиджи Хадид нарисовала американский флаг, Юнион Джек на заднице Кары Делевинь

????????????

Сообщение, опубликованное Карой Делевинь (@caradelevingne) на

Это дерзко! Джиджи Хадид продемонстрировала свои навыки работы с кистью, наклеив флаги на добычу Кары Делевинь во время вечеринки Т Эйлор Свифт в честь 4 июля в Род-Айленде.

Делевинь, 23 года, поделилась фотографией, на которой 21-летняя Хадид запечатлена во время инсульта в среду, 6 июля. Топ и хипстерские плавки Agent Provocateur с ремешками (с нарисованным от руки американским флагом на правой ягодице и незаконченным Юнион Джеком на левой) и бейсболка задом наперёд. Хадид была одета в нежно-голубую рубашку с короткими рукавами и авиаторы, а самая юная участница группы Haim, Алана Хаим , смеялась на заднем плане.

Художественные инструменты, явно предназначенные для раскрашивания лица, а не обязательно раскрашивания задницы, были лишь одним из многих занятий, приготовленных для гостей вечеринки Свифт. Приглашенные на звездный вечер, в который входили Руби Роуз , Блейк Лайвли , Райан Рейнольдс и другие, также наслаждались гигантским скольжением в стиле американского флага.

Летний бобслей

Сообщение, опубликованное Карой Делевинь (@caradelevingne) на

Делевинь поделилась фотографиями, сделанными во время мокрой поездки, в том числе с ней между певицей Wildest Dreams и Хадид.«Летний бобслей», — написала она в Instagram о команде из трех женщин в одинаковых купальниках Solid & Striped.

Довольно крутые забеги

Сообщение, опубликованное Карой Делевинь (@caradelevingne) на

Через несколько часов она опубликовала еще один слайд-шот, на этот раз с командой из четырех человек и Томом Хиддлстоном впереди. «Довольно крутые забеги», — написала она.

Что вы думаете о дизайне ягодиц Кары?

John Paul Fauves — «Mario SAFE my GUCCI ass» Смешанная техника Картина 44×55 дюймов, John Paul Fauves Для продажи на 1stDibs 2017 Смешанная техника, холст, акрил, масло 44 дюйма × 55 дюймов Из серии GUCCI в стране чудес. Серия GUCCI in Wonderland состоит из двух частей.Первая, GUCCI в стране чудес, вдохновила Джона Пола Фовза на создание коллекции из 10 предметов, посвященных художественным кампаниям Алессандро Микеле. В бренде и концепции GUCCI было так много магического реализма, что он превратился из лейбла одежды в нечто более сюрреалистическое.

Именно здесь художник решает оставить свою новую коллекцию на 2018 год под названием «Святой выход» и погрузиться в этот новый мир красок и чудес. ​ Вторая часть, Алиса в стране чудес, представляет художнику мир фантазий и грез.Кажется, что автор Льюис Кэрролл мог писать как во сне. Та же самая концепция сюрреализма — это то, что FAUVES относится к дизайну и брендингу Gucci. Как будто Gucci может проектировать и создавать из мира снов, и это то, что художник хочет изобразить в своем искусстве GUCCI в стране чудес. ​ О Джоне Поле ФОВЕ: Джон Пол Фовс (1980 г.р.) — современный художник из Коста-Рики. Его творческое путешествие началось в очень молодом возрасте, когда он стал учеником Хоакина Родригеса дель Пасо, одного из самых важных наставников современного искусства в Коста-Рике.Джон Пол провел 15 лет, изучая и совершенствуя свою технику, и только несколько лет назад он, наконец, начал демонстрировать свои работы. В своих картинах он затрагивает вопросы идентичности, поскольку они связаны с историей искусства, а также с нашим повседневным взаимодействием с основной культурой и социальными сетями. Вдохновленный мастерами модернизма и поп-арта, Фов смешивает фрагменты различных культовых образов в ярких и красочных композициях. О своем экспериментальном и высоком эклектическом стиле он говорит: «Искусство — это выражение души, а душа — нечто безграничное.Вот почему я всегда ищу различные элементы, чтобы привнести их в работу». 2019: ​ Альтс Из Фарлойрн, Лос-Анджелес, Калифорния Портреты кого-то, Лондон ​ ​ 2018: ​ Персональная выставка [ Mi / Me ] в DOPENESS ART LAB, Тайбэй, Тайвань Арте де ла Пир Групповая выставка Papi Chulo, галерея Краузе, Нью-Йорк Групповая выставка Down the Rabbit Hole, Imitate London, Лондон, Великобритания АРКО Мадрид Арт-Палм-Бич, Майами ​ 2017: ​ Арт Базель Майами Групповая выставка PIXELS Pre-Basel от JM Art Management в галерее Laurent & Martin Неделя моды в Лос-Анджелесе FACES, групповая выставка JM Art Management в галерее HOMME «Потеря невинности», персональная выставка Гая Хепнера, Нью-Йорк. «Потеря невинности», персональная выставка, Художественная галерея Меир, Бельгия. Шанхайская художественная ярмарка Неделя дизайна в Париже ​ ​ 2016: Эфемерное шоу, групповая выставка, Гай Хепнер, Нью-Йорк. ​

Люди рисуют пасхальные яйца на своих задницах

Если вы следили за моим положением в Delish в течение последнего почти года или около того, вы заметили, что я довольно хорош в одном: находить старые тенденции в еде, связанные с задницей, и взрывать их в Интернете.Без дальнейших церемоний, я представляю вам окурки пасхальных яиц — тренд Insta 2016 года, которому уделялось слишком мало внимания и который заслуживает гораздо большего прямо сейчас .

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Неясно, как именно возникла эта тенденция, но BuzzFeed действительно написал и заказал набор действительно горячих яичных окурков в марте того же года, как это было сфотографировано Тейлором Миллером. Оттуда несколько из вышеупомянутых задниц стали вирусными, но они продолжали время от времени появляться в Instagram без особого признания.

Например, вы хоть помните, что видели эти блестящие попки из Marky Make Up где-нибудь в 2018 году?

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Как насчет этих не менее великолепных булочек годом ранее??

Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Просеивание хэштега #EggButt дико, потому что среди всех фотографий этого маленького парня вы просто получаете удар за ударом пасхального яйца по лицу.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Люди делали это дерьмо даже с младенцами за последние несколько лет, ребята (. ..фото обрезано, чтобы защитить частную жизнь этого блестящего ребенка):

Инстаграм

Оригинальный набор для украшения пасхальных яиц EggMazing — включает 8 красочных быстросохнущих нетоксичных маркеров

В любом случае. Сколько слов человек может написать о накрашенных щеках, амирит? Я оставляю вас с этим … Увидимся на следующей неделе, и мы можем перегруппироваться по поводу поразительного отсутствия недавних #SederPlateButts.Прохладный?

Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Тесс Коман Цифровой директор Тесс Коман рассказывает о последних (пищевых) новостях, мнениях и статьях о крупных событиях в мире еды.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Близнецы Каплан красят свои задницы и #SitOnMyFace

Если вы достаточно смелы, чтобы ввести #SitOnMyFace в строке поиска, а затем нажать клавишу возврата, вы окажетесь в некоторых странных уголках Интернета.

Одно из таких мест NSFW: веб-сайт близнецов Каплан, однояйцевых художников-близнецов Элли и Лекси, которые выбрали хэштег в качестве названия для своего последнего проекта.

Перво-наперво: Да, они будут сидеть на вашем лице. Перед этим они даже раскрашивают ягодицы яркими красками. И это будет стоить вам всего 750 долларов. Предостережение? Они будут ставить свои задницы на картину вашего лица. Назовите это портретом над камином эпохи Snapchat.

Все, что вам нужно сделать, это отправить свою фотографию. Затем Элли и Лекси нарисуют ваше подобие, прежде чем каждый из них поставит дерзкую подпись сверху и отправит ее вам.Вы также можете отправить им по электронной почте фотографию родственника, друга, коллеги или домашнего животного (День матери приближается, ребята). Предшественником этого была серия под названием #SatOnYourFace, в которой они сняли нагрузку с портретов восьми известных художников, от Пабло Пикассо до Джеффа Кунса и Энди Уорхола.

Каждая из этих единственных в своем роде картин продана за 1000 долларов. Имея это в виду, получение собственного лица на 250 долларов меньше кажется воровством.

Перед тем, как перейти к заказным работам, они возродили серию, чтобы отметить инаугурацию Дональда Трампа.Вы все еще можете купить один из них, и мы уверены, что Дональду понравится такой подарок в течение его первых 100 дней.

Хотя все это может показаться немного глуповатым, это пустяки по сравнению с работой, которую 23-летние близнецы проделали с тех пор, как получили степень бакалавра искусств в Нью-Йоркском университете. Их первыми работами, которые попали в заголовки, были картины маслом с изображением секс-видео Ким Кардашьян, одна из которых в настоящее время висит в штаб-квартире PornHub (в конце концов, Капланы включили водяной знак веб-сайта).

Comments