Милые картинки легкие: Прикольные и милые картинки для срисовки (30 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор


09.07.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Рисунки по клеточкам ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов для рисования по клеточкам маленькие красивые картинки

Каждый из нас хотя бы раз в жизни пробовал себя в роли художника. Для создания своего красочного и неповторимого рисунка нам иногда не хватает умения и фантазии. Нарисовать свой шедевр вам помогут рисунки по клеточкам . Рисовать картинки по клеточкам очень легко и просто, используя тетради в клетку для рисования. С ними можно делать легкие срисовки, составлять красивые и сложные узоры и даже нарисовать портрет человека. Рисунки можно рисовать карандашом или ручкой, в тетради или в блокноте.

Легкие рисунки

Для начинающих можно использовать маленькие рисунки по клеточкам, легкие и красивые. Рисунки для начинающих – это простые незамысловатые картинки с минимумом деталей и цветов. Начиная с легких вариантов, вы узнаете, как рисовать по клеточкам, и сможете быстро освоить эту практику.

Рисунки карандашом

Советуем учиться на небольших картинках, сделанных простым карандашом. Создавайте рисунки по клеточкам в тетради, легкие наброски можно делать с помощью карандаша. Рисунок можно оформить в черно-белой гамме или сделать цветным.

Популярные рисунки

Среди детей и даже взрослых самыми популярными рисунками являются животные. Если вы хотите узнать, как нарисовать по клеточкам милую зверушку или другие популярные картинки, вам пригодятся различные схемы картинок по номерам. Выбирайте и рисуйте понравившиеся картинки по клеточкам в тетради.

Творчество – это так просто

Рисунки по клеткам развивают творческое мышление. Когда мы рисуем по клеточкам, улучшается координация движений при письме, способность концентрации внимания и логика. Кроме того, рисование по клеточкам доставляет массу удовольствия и детям и взрослым, способствует снятию нервного напряжения и улучшает настроение. Стоит попробовать рисовать по клеточкам в тетради, не так ли?

Все стили одежды, список с фото – Obliqo

Стиль одежды — это определённая акцентированность ансамбля (комплекта одежды), продиктованная следующими признаками (или их совокупностью): возрастом, полом, профессией, социальным статусом, принадлежностью к субкультуре, личным вкусом человека, эпохой жизни общества, национальностью, религиозной принадлежностью, уместностью, функциональностью, образом жизни и индивидуальными особенностями.

Акценты расставляются при помощи аксессуаров, обуви, расцветки ткани, принтов, фурнитуры, деталей отделки и фактуры ткани, кроем, комбинаторикой.

Стиль одежды является одним из основных элементов имиджа человека. В рамках одного из стилей иногда различают его разновидности — подстили.

Сколько же их, стилей одежды, продиктованных временем и настроением?
— Давайте считать.

Стили одежды — полный список:

≡ Навигация 65 стилей:

* уни — универсальный ж — женский м — мужской

Авангард: эпатаж и гротеск

Фантазийный символизм, чеканный супрематизм, лаконичный футуризм и другие культурные феномены начала XX века отразились на костюмах haut couture. Возникший стиль, популярный и сегодня, называют авангардным.

Основу его составляет одежда четкой, но асимметричной, часто хитроумной формы. Полы пиджаков могут быть разной длины, плечи вызывающе объемные, юбки оснащены каркасами, придающими им вид пирамид, бутылок, спиралей.

Украшения в виде шипов, аппликаций из молний, огромных пуговиц и гипертрофированных бантов служат той же цели – усложнить силуэт, сделать образ экстримальнее.

Стиль авангард в одежде

Наверх ↑

Авиатор: эмансипация и тяга к приключениям

Этот стиль – достояние моды с тех пор, как человек обзавелся «крыльями». Его прототипом стала форма первых летчиков, мужественных полярников и рискованных кругосветчиков.

Авиатор представляют кожаные куртки-пилоты, дубленки, тулупы, «офицерские» плащи-регланы, бомберы. А также свитера, рубашки с накладными карманами, комбинезоны, брюки-карго, брюки с манжетами, галифе или шорты.

Вид одежды специфический: всюду лямки, клапаны, пряжки, нашивки с атрибутикой ВВС. На ногах – глухая, на шнуровке обувь.
Ткани стиля – кожа, замша, флис, деним, плотная шерсть. Цвета – коричневый, синий, оливковый, коньячный.

Стиль авиатор в одежде

Наверх ↑

Азиатский стиль: роскошь и загадочность

Его история теряется в веках и связана с обычаями Азии. Сегодня азиатским стилем называют костюмы, похожие на кимоно, китайские френчи и тому подобные модели.

Цвета густые, сочные, ткани переливчатые, с золотыми узорами, рисунками драконов, цветов сакуры.

Одежда – глухие, без вырезов платья, туники, длинные топы, широкие брюки. Мужчинам кутюрье предлагают узкие пиджаки с воротом-стойкой, рубашки и куртки, которые напоминают доспехи самураев.

Характерные приемы – драпировки, пуговицы на воздушных петлях, цельнокройные, расширяющиеся рукава.

Азиатский стиль в одежде

Наверх ↑

Академизм: демократичность и бесстрастность

«Прародителем» стиля считается одежда ученых, судей и студиозусов. То есть мантии, робы, шапочки с кистью, накидки, ленты и регалии.

Ткани академизма простые, но солидные: кожа, замша, твид, лоден, драп, деним. Цвета спокойные, неяркие. Допускаются узоры: шотландская клетка, гусиная лапка, полоска.

Пролетарии интеллектуального труда носят пальто-честерфилд, джинсовые куртки, нестрогие пиджаки, джемперы, джинсы стандартного кроя.

В женском арсенале – платья без декольте со скупым, незаметным декором, скромные юбки, кардиганы, плащи.
Обувь удобная, на низком каблуке.

Стиль академизм в одежде

Наверх ↑

Анимализм: импульсивность и игривость

Истоки «звериного» стиля уходят в пещеры, во времена, когда одеждой человеку служили только шкуры.
Ткани могут быть любые. Цвета – с узорами имитирующими раскраску тигра, леопарда, корову или зебру.

Анимализм, однако, существует в двух ипостасях: первый имитирует шкуру, кожу или панцирь. Второй изображает собственно животных.

Одежда – от женского белья до мужских галстуков. Сегодня, например, в тренде «чешуйчатые» топы и «змеиные» леггинсы. А еще 3D-рисунки панд, волков, оленей на футболках, свитшотах, туниках и даже купальниках.

Стиль анимализм в одежде

Наверх ↑

Арт-деко: артистизм и эффектность

Отцы-основатели стиля – Роман Тыртов-Эрте, сочинявший костюмы для Маты Хари, и эксцентричный реформатор моды Поль Пуаре.

Цвета глубокие, концентрированные, принты крупные, ритмичные. Ткани статусные: бархат, шелк, велюр, шифон. Характерная одежда – пиджаки на двух пуговицах, шотландские свитера, мужские брюки для гольфа, узкие красные галстуки и ботинки из коричневой замши.

Женский арт-деко держится на платье простого, прямоугольного кроя. Его силуэт напоминает то ли античный хитон, то ли египетский «сарафан». Популярные приемы – декор стеклярусом, смещенная линия талии, многоярусные складки. Руки и плечи оголены, спины открытые. Дополняется наряд горжеткой, боа, шляпой-колокольчиком, тюрбаном или перьями.

Арт-деко в одежде

Наверх ↑

Балетный стиль: хрупкость и эфирность

Один из самых женственных и вместе с тем несложных стилей.
Одежда – юбки-пачки, юбки-шопенки и юбки туту, платья силуэтов, вызывающих ассоциации с балетом. Верх костюма элементарно прост, низ воздушный, летящий, чаще двухслойный.
Ткани – шифон, фатин, гипюр, кружева. Цвета – на собственный вкус.

Балетный стиль в одежде

Наверх ↑

Бельевой стиль: провокация и фривольность

Ткани стиля неплотные, мягкие. Цвета приглушенные: оттенки жемчуга, слоновой кости, пыльной розы или лаванды.

Одежда – платья-комбинации и платья-неглиже, топы, кружевные юбки, свободные комбинезоны на тонких бретелях, шорты, напоминающие панталоны. Многие дома, к примеру, Givenchy, предлагают одежду-белье и мужчинам: костюмы пижамного типа, гипюровые майки, сетчатые футболки.

Бельевой стиль в одежде

Наверх ↑

Бохо или богемный стиль: креативность и красочность

Появлением это течение обязано не модельерам, а первым феминисткам, выступавшим за свободу самовыражения.
Ткани стиля: ситец, хлопок, лен, мешковина, шерсть с национальными принтами. Цвета жизнерадостные.

Богемный «репертуар» составляют свободные блузки, брюки-клеш, жилетки-пэчворк, многоярусные юбки, цветастые платья и шляпы. А к ним сапожки, украшенные бахромой, туфли с тесемками и бусинами, сандалии.

Стиль бохо в одежде

Наверх ↑

Бэби-долл: наивность и кукольность

Стиль baby doll родом из Америки 60-70-х годов прошлого века. Этот стиль был символом целой эпохи. Благодаря кинематографу, бэби-долл из домашней женской одежды перешёл в разряд модной и повседневной.
В 1956 году на экраны вышел фильм «Куколка» (Baby Doll), впоследствии определивший название самого стиля. Как ни странно, идею стиля в фильме задал пеньюар определённого кроя, что, впрочем, не помешало ему стать основным фасоном для повседневной одежды baby doll.

Ткани – шелк, шифон, кружева, хлопок, кримплен, трикотаж. Цвета задорные, даже кислотные: лимонный, бирюзовый, апельсиновый.

Одежда – пальто длиной до колена, юбки-клеш и трапециевидной формы, платья с минимальным декольте, топы, шорты, гольфы.
Типичные детали – банты, плиссе, рукава-фонарики, туфельки с круглым носком.

Стиль бэби долл в одежде

Наверх ↑

Вамп: искушение и обольщение

Стиль, призванный создать образ решительной, целеустремленной, роковой красавицы.
Прилегающее платье с разрезами и оголенными плечами – главное в гардеробе женщины-вамп. Рядом висят блузы с декольте, обтягивающие, с высокой талией брюки, юбки-миди из тонкой ткани, льнущей к ногам.

Цвета туалета «фатальные»: черный, алый, бордо. Не отрицается хищный леопардовый рисунок, мерцающие «чешуйки». Ткани – бархат, атлас, шелк.

Стиль вамп в одежде

Наверх ↑

Вестерн или Кантри: практичность и универсальность

Стиль возник в период золотой лихорадки, охватившей Дикий Запад. Прежний костюм мало подходил для длительного пребывания в седле и работы на прииске. Появилось кантри – немаркая и прочная одежда ковбоев и старателей.

Ткани – кожа, деним, хлопок, байка, мешковина, замша. Им свойственна природная палитра, оттенки земли, травы и кожи. Допустимые узоры – клетка, цветочек, горох.

Одежда кантри – замшевые куртки, жилеты, брюки в заклепках, комбинезоны, клетчатые рубашки, шейные платки.

Подруги ковбоев носят широкие юбки, блузки из льна, корсеты, джинсы с бахромой. В ходу ковбойские шляпы, канотье и банданы, ремни с массивными пряжками, ботфорты, сапоги-казаки и мокасины.

Стиль вестерн в одежде

Наверх ↑

Винтаж: эксклюзивность и изысканность

Vintage – термин, которым виноделы обозначают продукт высочайшего качества. А такому напитку обычно не один десяток лет.
Винтаж в моде – это культовые, дизайнерские вещи прошлых поколений. Стиль, однако, бывает подлинный и мнимый (неовинтаж).

Подлинно винтажная одежда – брендовая, редкая. Например, модели, созданные Коко Шанель, Кристианом Диором, Джанни Версаче и сшитые в то время. Винтажным предметам не должно быть меньше, чем 20 лет, но они обязаны оставаться в отличной сохранности.
Впрочем, неовинтаж снимает ограничения. В рамках этого течения новые вещи обрели легитимность. Главное, чтобы их крой и фасон соответствовали лекалам известных когда-то дизайнеров.

Винтажный стиль в одежде

Наверх ↑

Восточный стиль: чувственность и шарм

Под восточным стилем, чаще всего, подразумевают одежду, выполненную с учетом арабских традиций.
Это длинные, свободные наряды с четкими, строгими линиями. К примеру, плащи с капюшонами, платья с широкими рукавами, туники, кардиганы. А также штаны-шаровары, зуавы, женские, неплотно облегающие брюки.

Модельеры, очарованные Востоком, предлагают мужчинам пиджаки и куртки из бархата, плащи из хлопка, шелковые брюки, шарфы. Из предметов, дополняющих образ персидского гостя, всегда актуальны шляпы-тюрбаны, пояса-галуны, туфли с загнутыми носами.

Ориентальные ткани – дорогие и плотные, фактуры гладкие, переливчатые. Цвета – белый, зеленый, аметистовый, сапфировый, рубиновый; популярные рисунки – павлиньи перья, «турецкий огурец», золотые арабески.

Наверх ↑

Гангстерский стиль: влиятельность и кастовость

Его визитка – черный костюм-тройка, темная шелковая рубашка со светлым галстуком, узконосые, чаще лаковые туфли и шляпа-борсалино. Такой комплект сложился в 1919 году, когда в США провозгласили запрет на производство алкоголя, и бутлегерам пришлось притворяться бизнесменами.

Гангстерский стиль в одежде

Наверх ↑

Гарсон: дерзость и гордость

Расширение женских прав и возможностей в начале XX века сформировало новый тип женской сексуальности. На смену сдобным красавицам пришли субтильные и худосочные модели. Появился образ женщины-мальчика, то есть гарсона. Сделав виток, мода на него вернулась в 1960-е годы.

В гардеробе женщины-подростка преобладают пиджаки, рубашки, узенькие брючки, галстуки, подтяжки, шляпы, черные туфли со шнурками или ботинки. Вещи должны быть как бы с мужского плеча – чуть-чуть великоватыми.
Цвета доминируют темные. Ткани – твид, габардин, джерси, хлопок.

Стиль гарсон в одежде

Наверх ↑

Гаучо: бесшабашность и функциональность

Гаучо – вариант ковбойского стиля с географической поправкой. Кладезем идей для него послужила повседневная одежда погонщиков скота Южной Америки – парней с индейской и испанской кровью в жилах.

Наряд гаучо – куртки с бахромой, индейские пончо, фактурные жилеты, свободные брюки, шляпы с широкими полями или особые береты, сапоги со шпорами. Женский вариант под стать: пышные, с оборками юбки и подъюбники, блузы с рюшами, широкие пояса.

Из тканей используют замшу, кожу, хлопок, шерсть. Возможные цвета – коричневый, оранжевый, зеленый, синий, красный; рисунки – растительный принт, фигурки тотемных индейских животных.

Стиль гаучо в одежде

Наверх ↑

Гламурный стиль: блеск и манерность

Акцент на роскошь оказался крайне популярным в 90-е годы, когда появилось огромное количество глянцевых журналов. С тех пор гламур не сдается, хоть выглядит подчас карикатурно.

Ткани, которых требует стиль, – блестящие, полупрозрачные. Цвета могут быть и яркие, и пастельные, и даже приторные. Орнамент цветочный или звериный. Отделка – блестки и стразы.

Останавливаться на видах и фасонах смысла нет. Одежда, прежде всего, должна маняще облегать фигуру, оставляя открытыми плечи, руки или ноги. Обувь – ажурные босоножки на высоком каблуке, лаковые туфли, ботильоны на шпильке, сапожки с кружевом, мехом.

Мужской гламур нежен и сладок так же, как женский. Взгляните на последние коллекции от Gucci: цветистые пиджаки, мех на обшлагах, глянцевые шорты, туфли.

Гламурный стиль в одежде

Наверх ↑

Глэм-рок: мятежность и страстность

Рождением стиль обязан рок-музыке. Его излюбленные ткани – кожа, винил и деним. В фаворе гладкие, лакированные фактуры, черный, серебристый, красный, электрический цвета.

Куртки-косухи, черные рубахи, футболки с черепами, «козой», прочей рокерской символикой, кожаные жилеты с байкерским декором, короткие платья, обтягивающие джинсы и лосины… Все это глэм-рок. Одежду щедро покрывают цепи, зипперы, шипы, а равно пайетки и кристаллы Сваровски.
Обувь тоже с фурнитурой.

Глэм-рок в одежде

Наверх ↑

Городской шик: гармония и динамизм

Это стиль современного жителя города, следящего за модными тенденциями. Его задача – ловко сочетая скучные предметы делового гардероба и вещи ультрамодные, порой экстравагантные, составлять неординарный облик.

В одежде лидируют брюки – мужские и женские, прямые, зауженные, с мелким галстучным рисунком или аккуратные, брендовые джинсы. К ним полагаются пиджаки и жакеты насыщенного цвета.

В активе также пальто-кокон, тренчи, юбки небанального кроя, легкие блузы, платья-коктейль, балетки, мюли, биркенштоки, белые кеды.

Городской шик в одежде

Наверх ↑

Готический стиль: мистицизм и меланхолия

Костюм готической эпохи мало похож на одежду, придуманную готами – субкультурой конца прошлого столетия.

Ткани, из которой её шьют: бархат, велюр, кожа, винил, атлас, тафта, органза. Главный цвет, разумеется, черный, выступающий сам по себе или в дуэте с красным, белым, фиолетовым, бордовым.

Одежда разнообразна и вычурна: фраки, сюртуки, плащи а-ля «Дракула», черные футболки с изображениями волка, ворона, летучей мыши, водолазки с рисунком скелета.

Для девушек шьются корсеты, объемные, парящие юбки, платья замысловатого кроя с воланами и шнуровками. Исторически-эзотерический туалет дополняют шляпы-цилиндры и шляпы с вуалью, черные перчатки, застежки в виде черепов на обуви.

Готика в одежде

Наверх ↑

Гранж: ирония, свобода от условностей

Гранж отвергает гламур и пафос, в его основе преобладание духовного начала над материальным. Его одежда – фланелевые рубашки, рваные, с заплатами джинсы, комбинезоны, растянутые свитера, толстовки оверсайз…

Ткани, свойственные гранжу, – деним, хлопок, фланель, шерсть, замша, кожа. Цвета холодные, мрачноватые; узоры – клетка, геометрический неяркий принт.

Женский гранж дополняют прямые пальто с глубокими карманами, «безразмерные» кофты, свободные платья, колготы с намеренно спущенными петлями, джинсовые или трикотажные юбки, митенки.
Стилевая обувь: гриндерсы, берцы, камелоты, кеды, туфли без каблука и украшений.

Гранж в одежде

Наверх ↑

Граффити: яркость и красочность

Так называют молодежный стритстайл, сфокусированный на палитре и декоре.
В стиле граффити может быть все – футболки, джинсы, майки, топы, платья, свитшоты… Важно, чтобы эти предметы были раскрашены, расписаны и разрисованы. Принты в виде остроумных афоризмов, небрежных картинок, цветных мазков и пятен превращают даже невзрачный костюм в арт-объект.

Фанаты уличной культуры одеваются в граффити с ног до головы, а люди постарше могут выбрать один-единственный, буйно разрисованный предмет: футболку, например, или сумочку.

Наверх ↑

Деловой (официальный) стиль: корректность и нейтральность

Деловой облик не терпит экспериментов и вольности, оставаясь почти неизменным с начала прошлого столетия. Для мужчин и для женщин это темный костюм и светлая сорочка.

Официальный стиль, однако, делят на строгий (обязателен галстук), повседневный (к черно-белой гамме добавлен еще один цвет) и пятничный, допускающий джинсы.

— Деловой стиль одежды для женщин
— Деловой стиль одежды для мужчин

Наверх ↑

Денди: щегольство и благородство

Дендизм как образ жизни сложился в Англии в эпоху Регентства. Слоган стиля мог бы звучать так: заметная незаметность.

В гардеробе денди присутствуют консервативного кроя пальто, плащ, костюм и рубашки. А также жилеты, шляпы и туфли из качественной кожи, шелковые галстуки.

Собственно, то же висит и в женском шкафу: брючный костюм, светлые, мужского типа блузы, приталенные и прямые жакеты, сюртуки и бриджи.

Денди-стиль как никакой другой зависит от подробностей. Он немыслим без шейных платков, лайковых перчаток, начищенной до блеска обуви.

Необходимые материалы – твид, кашемир, шерсть, шелк, лен. Цвета дендизма – темные для зимней, бежевый и белый для летней одежды. Узоры – клетка, тонкая полоска.

Наверх ↑

Дерби (жокейский стиль): импозантность и спортивность

В общих чертах одежда дерби – стилизация формы наездников.
Это куртки, плащи-накидки, рединготы, пиджаки с воротником-стойкой и широкими лацканами, английские жилеты, бриджи, галифе. А к ним шляпы-дерби, шапочки-шлемы, кепки с козырьком, высокие сапоги, краги, туфли-дерби.

Ткани почтенные и недешевые: шерсть-джерси, кашемир, шелк. Цвета приглушенные: черный, оттенки синего, коричневый, горчичный, сливочный.

Дерби в одежде

Наверх ↑

Джинсовый стиль: раскованность и равенство

Флаг, герб и гимн этого течения – джинсовые ткани: деним, эйкру, джин, шамбри.
Цвета – оттенки индиго, синего, серого, белый.
Одежда любая, но брюки – must have. Сегодня на первых ролях мужские, чуть зауженные джинсы, женские джинсы с завышенной талией.
Все еще в моде такие, воистину народные модели, как скинни и бойфренды.
В тренде белый, цветной, рваный деним. А также джинсы с коряво обрезанными, необработанными штанинами, украшенные вышивкой, разноцветной аппликацией, кружевом, фестонами…

Наверх ↑

Диско: музыкальность и пластичность

Возник как подражание кумирам – нарядам Boney M и ABBA, Джона Траволты и (в советском варианте) Александра Абдулова.

Стержень стиля – белый костюм с черной, с широким воротом рубахой. В мужском шкафу были также серые, с отливом пиджаки, свободные брюки, водолазки, мерцающие рубашки.

В женском – блузы с объемными плечами, платья с воланами, футболки крикливых расцветок, брюки-бананы, цветные колготки.

Характерная обувь — мужские туфли на каблуке или платформе, босоножки серебристого цвета.
Материалы-фавориты – полиэстер, люрекс, диско-ткань, вискоза. Главные цвета – белый и черный, неоновые.

Наверх ↑

Диффузный (стиль Изобилие): китч и эклектика

Термины придумали Такадо Кендзо и Жан-Поль Готье, смешавшие предметы различных коллекций.
Ткани для стиля-гибрида берутся любые, цвета – на собственный вкус.

Наверх ↑

Зут: кураж и парадокс

Стиль появился в 30-е годы в джаз-клубах Гарлема. Мешковатый, слегка несуразный пиджак и просторные штаны истеблишмент воспринял, как пародию. Но, как оказалось, в свободных пиджаках и брюках удобно отплясывать буги-вуги и свинг.

Кроме неуклюжего костюма в стиле присутствуют длинное пальто, широкополая шляпа, галстук-бабочка, подтяжки и двухцветные ботинки.
Ткани – шерсть, вискоза, хлопок. Цвета коричневый, кирпичный, красный.

Наверх ↑

Классика: чопорность и традиционность

Политики и дипломаты обязаны одеваться так, чтобы их внешний вид не вызывал вопросов и нареканий. Для этого существует классический стиль – обезличенная, «протокольная» одежда для особ, наделенных представительскими функциями.
Шьют её из кашемира, тонкого габардина, твида, крепа, шелка.

В ассортименте стиля – несложного кроя мужские и женские костюмы, рубашки светлых тонов, брюки со стрелками, женские жакеты в талию и с симметричными бортами, юбки прямые и трапециевидные.
Цвета – синий, серый, винный, бежевый, шоколадный. Допустимые принты – клетка, елочка, полоска.

Классика – это «костюмный», чинно застегнутый стиль без обнаженных рук и ног, высоких каблуков и экстрамодных деталей.

Классический стиль в одежде

Наверх ↑

Колониальный стиль: авантюризм и предприимчивость

Стиль подражает одежде и экипировке исследователей тропиков.
Состоит он из мужских ветровок, сорочек с погонами и кулисками, брюк и шортов с манжетами.

Для женщин предусмотрены прямые юбки средней длины, платья-рубахи, платья-халаты.
Ткани колониальной одежды натуральные, цвета – отталкивающие ультрафиолет, копирующие саванну: беж, горчичный, светло-серый. Блузы, шарфы и шейные косынки могут быть яркой, звериной окраски – под тигра или попугая. Портрет колонизатора «дорисуют» ремень, круглая шляпа, «внучка» пробкового шлема, ботинки на шнуровке.

Наверх ↑

Коко Шанель: эталон и совершенство

В сокровищнице стиля те предметы, которые любила, носила и пропагандировала Коко Шанель, а также вещи из её коллекций pret-a-porter.
Это маленькое черное платье, приталенный жакет, прямая юбка, закрывающая колени, широкие брюки, балетки, лаковые лодочки, двухцветные туфельки, шляпка и… Нитка жемчуга.
Ткани стиля – твид, кашемир, шелк, джерси, трикотаж. Цвета черный, белый, пастельные, принты – гусиная лапка, неброская клетка.

Наверх ↑

Колор блок: радуга в гардеробе

Колор блок (колор блокинг) — это искусство гармоничного сочетания ярких цветов и оттенков в одном ансамбле.
Образ в стиле колор блок предполагает одежду простого кроя, без сложных деталей и «лишних» аксессуаров. Чем проще — тем лучше. Ведь главное в вашем ансамбле — цвета.

Стиль колор блок в одежде

Наверх ↑

Клубный стиль: выразительность и яркость

Название стиля в расшифровке не нуждается: это одежда для вечеринок, эдакий тусовочный дресс-код.

Неутомимые клабберы облачаются в клубные костюмы, состоящие из узких брюк и приталенных пиджаков, клубные рубашки, джинсы-слим, джинсы с подворотами… Девушки надевают топы с пайетками, мини-юбки, короткие платья, эластичные леггинсы.

Ткани – коттон, трикотаж, синтетика. Цвета, которым отдается преимущество, – глянцевый черный, розовый, золотистый, бирюзовый, пурпурный.

Наверх ↑

Конструктивный стиль: четкость и скульптурность

В сущности, это способ оформления одежды, при котором акцентируется форма, геометрия, конструкция костюма. Для этого дизайнеры задействуют хитрости покроя, специальные швы, отделку и декор.

Основой для создания объемного, рельефного ансамбля может быть любой известный стиль одежды, но чаще всего модельеры прибегают к эклектике.
Ткани жесткие, держащие форму, цвета выразительные, большей частью монохромные.

Наверх ↑

Космический стиль (Space Age): футуризм и зрелищность

В моде космическая страница открылась в 60-х годах прошлого столетия. Синтетические материалы, вошедшие в быт, позволили конструкторам создать одежду в виде скафандров и шлемов, костюмов пришельцев. В жизнь ворвались куртки-лунники, комбинезоны, шорты, сарафаны, переливающиеся «космическими» бликами. Появился спрос на футболки с рисунками спутников и летающих тарелок, «дутые» сапожки на рифленой подошве, туфли цвета «бензиновые разводы».

Ткани для пошива применяли глянцевые, металлизированные. Цвета – серебристый, белый, синий, фиолетовый.
Сегодня космический стиль сместился в тему роботизации.

Наверх ↑

Кэжуал: индивидуальность и комфортность

«Сasual» значит «неформальный», «случайный», но случайность его, конечно, хорошо продуманная.

Выбор стилевой одежды широк: куртки, недлинные пальто, нестрогие пиджаки, свитера, рубашки, футболки, джинсы, слаксы, брюки-чинос, брюки-карго…
Для женщин жакеты, жилетки, кардиганы, топы, леггинсы, юбки и платья без декольте. Кэжуал внимателен к деталям, но отрицает стразики, пайетки, рюшечки.

Спорт-кэжуал может дополняться бейсболками, брюками-багги, джоггерами, спортивными майками и кофтами с капюшоном.

Смарт-кэжуал напротив, более строг, являясь облегченным вариантом офисной одежды. Характерная примета смарт-кэжуал-стиля – по-настоящему дорогие, однако неброские вещи.

Впрочем, есть еще и бизнес-кэжуал, стиль пятничных, послерабочих вечеров. Он синтезирует опрятность и корпоративность с комфортным, минимальным отклонением от офисной одежды.

Обувь, подходящая к одежде кэжуал, – броги, лоферы, слипоны, балетки.
Типичные ткани – кожа, вельвет, деним, трикотаж, шерсть, хлопок, лен. Цвета любые, не режущие глаз.

Стиль кэжуал в одежде

Наверх ↑

Ламберджек стиль: невозмутимость и надежность

Несмотря на то, что стиль известен с конца позапрошлого века, он утвердился сегодня, когда вернулся запрос на брутальность и мужские бороды.
Задача ламберсексуала (так называют представителей стиля) – создать ореол сурового, скупого на слова и эмоции парня.
А «священный» предмет в его шифоньере – куртка в красно-черную клетку или такая же, толстая и теплая, навыпуск рубаха.
Материалы – вязаная шерсть, байка, замша, дубленая кожа, овчина. Цвета лесоруба – коричневый, беж, красный и черный.

Наверх ↑

Милитари: самоуверенность и жесткость

Официальным законодателем стиля называют дом моды Louis Voitton.
Одежду с военным уклоном не спутаешь с другой. Это шинели, бушлаты, куртки-пилоты и куртки-танкеры, парки, бомберы. Продолжим?

Френчи, кители, мундиры, галифе, брюки-карго, кюлоты, комбинезоны, платья-рубашки, юбки… И, соответствующий декор: погоны, петлицы, аксельбанты, эполеты…
Портрет модного «коммандос» завершает армейская обувь, кепи, папаха, фуражка или берет с кокардой.

Ткани – кожа, парусина, драп, деним, фланель, флис. Цвета – хаки, камуфляж, серый, болотный, оливковый.

Милитари в одежде

Наверх ↑

Минимализм: элегантная умеренность

Минимализм – стиль одежды, который не признает многослойности, слишком ярких цветов, и прочего «лишнего» декора. Он никогда не поддавался на подиумные уловки, а всегда был индивидуальным.

Лаконичные детали и аккуратные акценты зачастую смотрятся намного интереснее и ярче трендовой мишуры. И именно эта простота вкупе с элегантностью делает минималистичный стиль популярным.

Современный минимализм позволяет создавать необычные, смелые и креативные образы. Главное, правильно сочетать цвета, текстуру и форму.

Минимализм в одежде

Наверх ↑

Морской стиль: шик и беззаботность

Родиной его считается Британия, но полосатую юбку с матроской первой надела Коко Шанель.
С тех пор к матроске прибавились горы одежды. Яхтенные куртки, приталенные пиджаки с золотыми пуговицами, брюки-клеш, бермуды, белые шорты, полосатые топы и сарафаны. Эти предметы украшают нашивки, аппликации с якорями, штурвалами, маяками, парусниками.

Костюм разнообразят белыми кепками, пилотками, «капитанскими» фуражками, пляжными шляпами, «пиратскими» платками. Популярная обувь – белые туфли.
Ткани – лен, хлопок, шелк, муслин. Цвета – белый, синий, голубой, красный.

Наверх ↑

Оверсайз: нестандартность и уют

Ошибочно думать, что оверсайз – одежда большего размера. На самом деле это особый фасон с намеренно увеличенными рукавами, воротом, полочками и карманами.
Такого типа могут быть пальто, куртки, свитера. Любительницы оверсайза носят платья с размытым, неопределенным силуэтом или платья-халаты с широкими, длинными рукавами.

Ткани, подходящие для воплощения, – нежесткие, мягкие. Цвета, по большей части, сдержанные.

Стиль оверсайз в одежде

Наверх ↑

Натуральный стиль: естественность и комфорт

Простота, природность и комфорт являются ключевыми идеями натурального стиля в одежде.
Типичные предметы гардероба: футболки, топы, толстовки, туники, юбки клеш или трапеция, просторные джинсы, брюки прямые или карго – свободные вещи простого кроя без сложных деталей.
Отличительной четой данного стиля является фактурность — объемное или ярко выраженное плетение. Например, рогожка, вельвет, трикотаж, крупная вязка, мех.
Ткани: натуральные — замша, лен, шерсть, трикотаж, хлопок, джинса. Фасоны свободные, без затейливых деталей. Цвета одежды — мягкие, приглушенные, без контрастов.

Наверх ↑

New Look: грация и флирт

Концепцию Нью Лук в послевоенные годы предложил Кристиан Диор. Его коллекция, вызвавшая фурор, состояла из предельно женственной одежды. Юбки с кринолином, осиные талии, обнаженные руки, хрупкие щиколотки… По мнению критиков моды это был новый взгляд на женскую сексуальность.

New Look сегодня – платья с округлой линией плеча, приподнятым бюстом, расширяющейся или напротив, сильно зауженной юбкой.
Ткани, расцветки – любые. Наряд дополняют круглые шляпы и длинные перчатки, туфельки на среднем каблуке.

Наверх ↑

Панк-стиль: безрассудство и шок

Из музыки в жизнь панк перенесли дизайнеры, которые шили костюмы для скандальных рок-групп.
Одежда панков – рваные, разрезанные, в разводах и пятнах джинсы, футболки с анархистскими знаками, майки с нецензурными надписями, болтающиеся подтяжки, черные колготки в сетку, платья с прорехами…

Ткани – деним, кожа, трикотаж, цвета – черный с красным, пронзительно-синим, ядовито-зеленым.

Наверх ↑

Пин-ап: кокетство и пикантность

Слово означает «пришпиливать», потому что картинки с глазастыми и пухлогубыми красотками солдаты, студенты и старшеклассники пришпиливали к стенке.
Задание стиля, который возник под воздействием этих картинок, – создать столь же сексапильный, притягательный облик.

Предлагаемая одежда – платья в талию, юбки-клеш, клетчатые рубашки, майки, шорты с высокой талией, облегающие брюки, блузки с откровенным вырезом и кружевными бантами.

Аксессуары – ажурные чулки с подвязками, ленты для волос, туфли на шпильке.
Ткани преимущественно светлые, солнечные, с принтами в горох или милый цветочек.

Наверх ↑

Преппи: аккуратность и элитарность

Термин произошел от слова «предварительный», а стиль «вырос» из формы учеников престижных школ и колледжей.
Его материалы – твид, кашемир, мохер, вискоза, лен.
Палитра – синий, белый, песочный, голубой, красный и желтый цвета. Из орнаментов приветствуются ромбы, полосы и клетка.

Преппи-одежду представляют пальто-кромби, тренчи, блейзеры, пуловеры и джемперы, жилеты. В этом же ряду рубашки поло и оксфорд, брюки с защипами, из плотной ткани шорты.

Девушки выбирают юбку-карандаш или юбку А-силуэта.
Обувь на все случаи – туфли-лоферы, оксфорды, броги, топ-сайдеры.

Наверх ↑

Ретро: харизматичность и жизнелюбие

Интерес к минувшим эпохам и платьям вспыхнул в середине XX столетия. В отличие от привередливого винтажного стиля, ретро не требует подлинных предметов старины, а довольствуется подражанием.

Фасоны, модели, цвета – характерные для времени, которое копируют. Типичные материалы – бархат, шелк, шифон, атлас.

Наверх ↑

Романтизм: чувствительность и безмятежность

Романтика в одежде – платья с многослойными, плиссированными, пышными, «облачными» юбками, сарафаны с завышенной талией, блузки с кружевами, палантины и накидки. Моду на подобные предметы ввела когда-то принцесса Диана.

Ткани стиля романтик – шелк, шифон, бархат, тафта, органза, гипюр, кружева. Цвета – белый, персиковый, бледно-зеленый, розовый, кремовый.

Особые приемы – рукава в три четверти, фонарики, буфы, жабо и кокилье, вышивка на лифе, воланы, драпировки.

Наверх ↑

Рустик (деревенский шик): простодушие и скромность

Стиль, соединивший философию кантри с колоритными деталями народных костюмов Европы.

Свойственные ткани – грубоватые, фактурные: шерсть, лен, хлопок, фланель. Цвета – неяркие краски природы: оттенки коричневого, синего, зеленого, коралловый и желтый. Излюбленный принт – мелкий цветочек.

Базовые вещи рустикального стиля – ярусные юбки, платья и рубахи лаконичного фасона, жилетки, вязаные кофты и чулки. Сочетать одежду можно с матерчатыми туфлями, босоножками на соломенной платформе или с деревянным невысоким каблуком.

Наверх ↑

Сафари: упорство и азарт

Сафари-стиль возник на пике интереса к Африке, её колонизации и освоения.
Сафари-одежда – свободные пиджаки, светлые рубашки, тенниски, комбинезоны, жилеты…

Мужчины могут выбрать слаксы, брюки-карго, кюлоты или шорты с отворотами. Женщины – платье-рубаху или юбку-миди с запахом.
Карманы, лямки, ремни и шнуровка украшают и женскую, и мужскую одежду.

Обувь тоже со шнуровкой, но могут быть и туфли на пробке, и сандалии-гладиаторы.
Ткани «охотничий» стиль предпочитает натуральные, «дышащие». Цвета – оттенки камня, песка, терракоты, дерева.

Сафари в одежде

Наверх ↑

Спортивный стиль: энергичность и активность

Его дорога к пьедесталу растянулась на столетия. Чем популярней становился спорт, тем больше спортивной одежды появлялось в обиходе.
Сегодня это куртки с капюшонами, свитера с V-вырезом, футболки, тенниски, рубашки-поло, майки, брюки-трико, джоггеры, лосины, юбки в складку, платья-рубашки. Обувь – слиперы, слипоны, кеды.
Материалы могут быть и натуральные, и полусинтетические, цвета – палитра олимпийского флага.

Спортивный стиль в одежде: особенности, виды, аутфиты

Наверх ↑

Тедди-бойз (Тедди-герлз): форс и бунтарство

Стиль появился в Лондоне, в среде субкультуры, представители которой пытались одеваться в духе XIX века.

Обязательные предметы – длинный зауженный пиджак, максимально узкие брюки, белая сорочка с отрезным воротом, жакет с отворотами и юбка-карандаш для девушек.
По желанию можно добавить жилетку и галстук с виндзорским узлом. Обувь – криперсы из кожи, узконосые ботинки, эспадрильи. Точку в эстетике образа ставил платок, торчавший из нагрудного кармана.

Наверх ↑

Фольклорный стиль: простота и живописность

В отличие от этники, фолк-стиль не ставит своей целью воссоздать аутентичный народный костюм. А стилизует его, прибегая к наглядным штрихам и отдельным приемам.
Это может быть обычная рубашка, но с мережкой, пояс-кушак, юбка, сшитая из павлопосадских платков, безрукавка-пэчворк.
Ткани, как нетрудно догадаться, натуральные. В большом почете кисти, рюши, аппликации, плетения.
Цвета – сочные, радующие глаз.

Наверх ↑

Хиппи: любовь, естественность, свобода

Эти принципы «дети цветов» исповедовали также и в одежде. Никаких брендов и бирок, ничего дорогого, «с иголочки». Ткани – лен, хлопок, мешковина, деним. Цвета – яркие, цветочные. Типичная одежда – футболки со знаком «пацифик», джинсы-клеш или шорты, «цыганские» юбки, просторные платья, пестрые повязки на голову.
Ценятся элементы хенд-мейд: клинья, вшитые в клеши, собственноручный рисунок на майке, монисто на повязке. Обувь – кеды, сабо, сандалии.

Надо сказать, стиль хиппи существует и сегодня, но в более опрятном, утонченном виде.

Наверх ↑

Хипстеры: чудаковатость и мейнстримность

Если в двух словах, то хипстер – это стиляга нового века. Сложилось направление недавно, создав собственную визуальную идентификацию.

Хипстера выдает педантичное отношение к деталям: длинный шарф или шейный платок, очки, холщовая сумка. К этому прилагаются облегающие пиджаки, джинсы-скинни или бриджи, леггинсы, джеггинсы, клетчатые рубахи навыпуск, футболки с остроумными принтами, конверсы.
Ткани – фланель, деним, вельвет, шерсть, лен. Цвета – синий, красный, хаки.

Наверх ↑

Шебби-шик: акварельность и сентиментальность

Идея в том, что вещам придается «потрепанный шик». Платье или шляпка могут быть новыми, но обязаны выглядеть так, как будто их надевала ваша прабабушка. В идеале предметы должны восприниматься антикварно.
Отдается предпочтение легким, природным тканям и блеклым, пастельным тонам.

Наверх ↑

Экологический стиль: рациональность и разумность

Экологизм – безусловный лидер в море модных тенденций. В широком смысле это образ жизни, а в бытовом – приверженность к натуральным, обработанным вручную, неокрашенным или окрашенным природными пигментами тканям. Собственно, речь идет о специальном сырье – эко-тканях.

Эко-одежда всегда натуральна, гипоаллергенна, пропускает воздух, сохраняет тепло, впитывает влагу. Крой таких предметов – простой, свободный, без излишеств. Как правило, это рубахи и брюки, комбинезоны, платья, туники и юбки комфортных фасонов.
Палитра эко-одежды, большей частью, светлая, присущая исходному сырью.

Наверх ↑

Экстравагантный (драматический) стиль: мятежность и решительность

Экстравагантность – состояние души и вектор поведения.
Следовательно, одежда может быть какой угодно. Принадлежащая любому стилю и эпохе, брендовая или сшитая собственноручно. Важно другое, чтобы она вызывала недоумение, изумление, вау-эффект.
Цветовая гамма – хлесткая, контрастная, аксессуары необычные, даже сумасбродные.

Наверх ↑

Эротический стиль: нескромность и двусмысленность

Радикальное течение стиля гламур было популярным сравнительно недолго, но след в истории моды все же оставило.

Подражая поп-дивам (Мадонна, Бритни Спирс, Бейонсе) девушки, скорее, раздевались, чем одевались. Ультракороткие платья, костюмы из латекса вкупе со стразами и каблучищами «лепили» не образ, а секс-символ.

Среди мужчин эротический тренд поддерживали глянцевые журналы, печатающие фото мускулистых красавцев в трусах, атлетов в расстегнутых рубахах и сетчатых трико.
Казалось бы, куда откровеннее? А вот куда: в подвид бодифэшн.

«Голые» платья и прозрачные комбинезоны, жакеты, надетые на тело без белья, юбки, состоящие из ленточек, шорты-стринги, комбидрезы в качестве вечерних туалетов… Такие костюмы не редкость на красных дорожках.

Наверх ↑

Этнический стиль: самодостаточность и искренность

Этника в одежде – понятие безбрежное. Сколько наций, народов, племен, столько же этнических направлений существует внутри стиля. Костюм, к примеру, может быть создан по греческим выкройкам, египетским, индийским или индейским мотивам, африканским и, естественно, русским.

Ввиду такой вариативности оттенки, принты и фасоны этнического костюма всегда разные – в соответствии с выбранной национальной темой. А общее для этники одно: натуральность ткани.

Детский торт (оформление), рецепт с фото

Продукты для отделки и декора...

Для начала, перед сборкой торта, нужно приготовить крем-чиз для бортиков и черновой отделки.
Сливочное масло обязательно мягкое, а сыр прямо из холодильника.
Масло с пудрой взбить добела, добавить сливочный сыр и взбивать еще не менее 5 минут. Крем должен стать однородным и гладким.
Оставить крем при комнатной температуре, так с ним будет легко работать.

Сборку торта нужно делать в высоком кулинарном кольце (у меня два кольца по 6 см), а борта удобно проложить ацетатной пленкой или файлом. Удобно разместить торт на подложке, либо какое-то плоское блюдо должно быть, без бортиков.
Внутри скрывается торт по мотивам "Шварцвальда": шоколадные коржи, крем из взбитых сливок и томленая вишня. Только коржи испекла по рецепту к торту "Ферреро", так как это лучшие из лучших шоколадных коржей по моему мнению и мнению всех, кто их пробовал :))
Крем-чиз переложить в кондитерский мешок (мне удобнее с мешками 45 см), срезать кончик примерно 1,5 см шириной. На каждом корже торта, перед выкладываем начинки и крема, нужно сделать бортик из крем-чиза, у меня бортик высотой в две кремовые полоски, так как слои начинки и крема были сантиметра по три высотой.
Собрать полностью торт и убрать его для стабилизации: либо в морозилку на 1-3 часа, либо на ночь в холодильник. Время будет зависеть от начинки и крема, чем плотнее - тем на меньшее время убираем охлаждаться торт. С этой начинкой торт убирала на ночь в холодильник.
Перед отделкой торта (и черновой, и чистовой) торт обязательно убираем в морозилку на час!!! А если в морозилке нет места, тогда просто хорошо охладить в холодильнике на верхней полке.
Для отделки торта, ровной и аккуратной, потребуются: вращающаяся подставка для торта, широкий шпатель (мин 15 см), вместо него можно, кстати, использовать треугольную линейку, и лопатка угловая. Чтобы торт не скользил на подставке я кладу на нее круглый силиконовый коврик (я вырезала его из старого прямоугольного).

Охлажденный в морозилке или холодильнике торт освободить от кольца, аккуратно отделить от торта пленку. Поставить торт на подставку. На сами коржи, на которых нет крем-чиза, нанести из мешка по кругу полоской крем, взять шпатель, установить его вертикально под углом 45 градусов к торту и, вращая подставку, разровнять крем. Сделали пару полных оборотов - крем со шпателя нужно счистить на верх торта. И так несколько раз, пока бока торта не станут ровными.
Затем выровнять лопаткой верх торта, чтобы крем немного выходил за края торта. Снова взять шпатель и прокрутить торт, держа шпатель вертикально и под углом к боковой поверхности торта. На торте вырастет так называемая "корона" из крема, ее нужно плавными движениями лопатки завернуть аккуратно к центру торта. Черновая отделка на этом сделана, торт нужно снова отправить на час в морозилку.
Если что-то не понятно в моем описании, советую открыть ролик на ютубе и посмотреть воочию процесс выравнивая торта, все сразу станет ясно!

Пока торт подмораживается, приготовить бОльшую порцию крема для чистовой отделки. Чуть больше половины я отложила и окрасила в желтый цвет (буквально 5-7 капель красителя), оставшийся крем - в голубой. Разложила их в разные кондитерские мешки.
Когда торт охладился, поставила его на вращающуюся подставку и нанесла полоски из крема по всей поверхности.

Взяв шпатель, выровняла бока, принцип такой же, как и с черновой отделкой, только крем со шпателя убираем совсем, наверх его уже не выкладываем.

Лопаткой выравниваем верх торта, вращая подставку. Затем снова бока. И в последнюю очередь сравниваем кремовую "корону", от края к центру торта. Снова отправляем торт на час в морозилку, так как глазурь наносят только на хорошо охлажденный торт!

Приготовим глазурь: растопить белый шоколад. Он плавится при меньшей температуре, чем темный, поэтому, если плавите на водяной бане - воду только довести до кипения, если в микроволновке - импульсами, перемешивая каждый раз. Размешать шоколад, добавить растительное масло (оно совершенно не ощущается в готовой глазури), перемешать до однородной массы. При необходимости добавить краситель. Глазурь выходит льющаяся. Дать ей немного постоять и чуточку загустеть. Рабочая температура 38-40 градусов. Если пропустили момент и глазурь стала слишком густой - ее нужно немного подогреть и она снова станет льющейся! Чем выше температура, тем глазурь лучше стекает и тем длиннее потеки на торте.

Торт достать из морозилки, в центр быстро вылить 3 ст. л. глазури и сразу же лопаткой разровнять ее по поверхности торта, не доходя до края 0,5 см (на фото у меня немножко не так вышло, как надо, пришлось потом излишки аккуратно убирать).

Оставшуюся глазурь набираем в столовую ложку, излишки убираем. Ложку с глазурью держим неподвижно у края торта, чуть наклонив, чтобы глазурь сама медленно стекала. Отступаем 0,5-1 см и делаем следующий подтек. И так по всему диаметру торта.
Глазурь быстро застывает, поэтому, чтобы закрепить на торте декор я мазала каждую меренгу и прочие штучки остатками теплой глазури, можно так же клеить на оставшийся крем.

По центру у меня устроились пряники, их сделала на заказ "Пряничная Фея" 🙂 А вокруг я разместила выпеченные заранее цветные меренги, леденцы из изомальта, отлитые из глазури в силиконовых формочках фигурки, машмэлоу, бусинки, в общем, что подсказала фантазия! Можно отсадить розетки из оставшегося крема на бока и верх торта.

За пряниками не должно быть пусто, а должно быть густо 🙂 Так что, побольше сладостей!

Тортик снова в холодильник, чтобы вся эта красота застыла и приклеилась к торту.

А вот, по просьбе, мне прислали разрез торта. Торт всем очень понравился, маленький именинник съел ни один кусочек и на следующий день просил еще :))

А вот вариант, который готовила для девочки. Еще в мае, на дне рождения дочери, одна мамочка спросила меня: не приготовлю ли я тортик и для них, я тогда пообещала. И вот, время пришло... Так как дело ответственное, я хорошенько подготовилась и мои труды воплотились в этом нежном девчачьем торте 🙂
Топпер не съедобный, это деревянная фигурка, которую я покрыла акриловой краской и сшила ей юбочку из фатина, все остальное можно кушать!

Вид сверху... Этот тортик тоже всем понравился: и детям, и их родителям, и родственникам именинницы. Ведь хватило всем, все-таки торт получился весом в 4 кг, высотой 12 см, диаметром 20!

Внутри спрятался "Сникерс"!

А если Вам по душе классический торт, или недоступны некоторые кондитерские ингредиенты, то вот вариант и для Вас: белый крем с шоколадной глазурью и конфетками-печеньями-орешками!!!

А еще, хочу оставить здесь фото моего дебютного торта "Пенек", который приготовила к своему дню рождения! Технологию приготовления раскрывать не могу, преподаватель мастер-класса об этом просила, но похвалиться-то проделанной работой можно :))

А вот еще декор девчачьего тортика...

… и тортика для мальчишки!!!

Вышивание крестиком - «Вышивка крестиком - это не просто увлечение. Это хобби длиною в жизнь. Расскажу и покажу свои работы, а также вышивку моей бабушки 1940-50х годов. »

История будет длинная и с отступлениями, поэтому тем, кто не интересуется вышивкой, наверное, будет совсем неинтересно. Мне будет приятно, даже если вы просто полистаете фотографии с моими работами.

Вышивкой я увлеклась ещё в юности, когда мне было около 12 лет. Тогда у меня появился первый набор - китайские иероглифы, который я вышивала в четыре!!!нитки😁😁😁 просто потому, что не знала, как правильно, а в наборе написано не было. Тем не менее, мне так понравилось, что я всерьез увлеклась этим занятием.

С тех пор прошло уже больше 15 лет и все эти годы я вышиваю без долгих перерывов. Максимум сколько я не вышивала - это первые полгода после рождения доченьки. Было совсем не до этого, свободные минутки хотелось потратить на сон или еду)))

Да, хочу заметить, что многие вышивальщицы зачастую делают для себя выбор в пользу вышивки, а не сна. Я не из этого разряда и всегда предпочту поспать, а не повышивать, хотя очень люблю и то, и другое 😄

 

Вышивать я начала сразу с больших картин и хотя Я наделала кучу ошибок в своих первых процессах, но маленькие картинки - это не по мне. Я не чувствую удовольствия от процесса, который занимает день или два. Мне нравятся мощные, серьезные работы, хотя иногда хочется расслабиться и тогда я нахожу небольшую "отдыхалочку". Для меня это как минимум 10 на 10 см, не меньше. Либо вышивка на пластиковой канве.

Вот пример моих работ на пластиковой канве:

Это еще не законченные варианты. Конечно не делала фото, как всегда. Но есть из инстаграма у меня парочка фотографий:

 

А вот такая канва не совсем пластик и не тканевая. Первый раз такую видела и больше не встречала. Её мне прислали с алиэкспресс в качестве подарка вместе со схемой и у меня получилась вот такая хеллоу Китти:

 

Не все работы я фотографирую. И это не правильно! ((( Сколько раз говорила себе, что нужно и всегда забываю.

 

Все свои первые картины я раздарила и очень жалею, что не сделала фото на память. Их был около 6 штук, все они были большие и очень красивые. Я бы даже с удовольствием повторила их ещё.

 

На подарок я вышиваю не только картины, но и вот такую шкатулку я сделала для мамы на юбилей:

Саму шкатулку делали мне на заказ из дерева. А вышивка на крышке - это моя работа. Вот как она выглядела без оформления:

А это поближе самые сложные её элементы:

Люблю вышивать иконы бисером. Обычно тоже на подарок. Дарила маме, брату, своей крестной, свекрови. Из фотографий есть одна:

Когда я училась в выпускных классах, у меня была мания розового цвета и плюшевых медвежат и я примерно за год вышила вот эту картину от Dimensions:

Она до сих пор висит в нашей, теперь уже не девичей комнате и украшает детский уголок 😍😍😍

Дочка очень любит эту картину.

 

Вообще вы наверное слышали о том, что можно вышивать определенные мотивы для того, чтобы они исполнялись. Например, дом - к улучшению жилищных условий или покупке нового (или вообще первого) жилья. Ангелочки - к рождению деток. Многие хочушки вышивают знаменитых ангелочков "Почти идеальный" и сразу беременеют. Мне было достаточно лишь распечатать схему 😂😂😂 я так и не начала их вышивать.

Вот эти медвежата означают крепкую семью, которая, как вы поняли, состоит из мамы, папы и двух деток.

У меня пока только одна дочка, но я не собираюсь останавливаться)))

Приведу вам примеры тем вышивок, которые помогают исполнению конкретных желаний. Выбирайте каждый себе, кто о чем мечтает, вышивайте и мечты исполнятся.

АИСТ

Долголетие, счастливая и умиротворенная старость

АЙВА

Плодородие и счастливое супружество

БАБОЧКА

Любовь и радость; две бабочки - супружеское счастье

БАМБУК

Здоровье, долголетие, гибкость. Является проводником благоприятной энергии

БЫК

Надежность и сила. Долгая и плодотворная жизнь, стабильная и устойчивая

ВАЗА

Спокойствие; ваза, наполненная чем-либо - символ притягивания богатства

ВЕЕР

Традиционный символ защиты. Охраняет не только дом, но и самого человека от напастей

ВИНОГРАД

Изобилие, веселье

ВОДА

Здоровье, благополучие

ВОДОПАД

Привлечение удачи в дом

ВОРОНА

Брачный союз, верность

ГОЛУБЬ

Кротость и чистота. Пара голубей - любовь, дружба и супружеская верность

ГОРА

Поддержка, защита и помощь

ГРАНАТ

Лопнувший гранат - многочисленное потомство

ГУСЬ (пара)

Вера и верность в браке

ДЕЛЬФИН

Достоинство, надежда, безопасность

ДЕРЕВО

Долголетие

ДРАКОН

Высший символ удачи, творческих способностей; приносит успех в бизнесе

ДРОЗД

Новые благоприятные возможности, радость, счастье

ЕДИНОРОГ

к счастливому замужеству

ЖАБА

Сила, крепость

ЖИРАФ

Богатство

ЖУРАВЛЬ

Добрый нрав, спокойствие, верность, долгая жизнь. Часто изображается под сосной - еще одним символом долгожительства

ЗАЯЦ

Чуткость, изобилие, долгожительство

ЗВЕЗДЫ

Счастье и вечность

ЗЕБРА

Спокойствие духа в любой ситуации

ЗИМОРОДОК

Изящество, благородство, супружеская верность

ЗМЕЯ

Движение и обновление. Олицетворяет мудрость и глубокие знания

ИРИС

Жизнь, не знающая старости

КАРП

Удача и духовные достижения. Девять карпов символизируют процветание и материальное благополучие.

ДВА КАРПА

Символ полной гармонии отношений между мужчиной и женщиной

КОЛИБРИ

Символ радости жизни

КОНЬ

Знак победы, храбрости, власти

ЛОДКА

Символ прибывающей удачи в делах, безопасности, надежды

КОРЗИНКА

Наполненная чем-либо - символ изобилия, плодородия, достатка

КРЫСА

Достаток, зажиточность, благополучие

ЛАСТОЧКИ

Успех и изобилие

ЛЕБЕДЬ

Изящество, красота, чистота, верность

ЛЕВ

Энергия и доблесть. Защитник дома и общественных мест

ЛЕОПАРД

Храбрость

ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ

Счастье. Пять летучих мышей - "пять благ" - долголетие, богатство, здоровье, добродетель,
жизнь до конца, предопределенного судьбой

ЛОТОС

Совершенство, духовное изящество, мир, женский гений, лето, плодовитость

ЛОШАДЬ

Покровитель детей. Символизирует скорость, упорство, дарует силы и выносливость, а детям - быстрое развитие

МАГНОЛИЯ, ОРХИДЕЯ

Любовь, изысканность

МЕДВЕДЬ

Символ силы и мужества

ОБЕЗЬЯНА

Оригинальность мышления, хитроумие, сообразительность

ОЛЕНЬ

Карьера

ОРЕЛ

Мощный символ успеха. Власть, смелость, острый ум

ПАВЛИН

Красота и благородство. Распущенный хвост - звания и награды

ПАЛЬМА

Победа

ПЕЙЗАЖ

Символ удачи и благоприятных возможностей

ПЕТУХ

Символ бдения, неусыпности. Носитель мужского достоинства. Защита от пожара

ПЕРСИК

Символ долгожительства

ПИОН

Пылкая страсть, неугасающая любовь, слава, достоинство

ПОПУГАЙ

Символ веселого нрава, дружеского общения, хорошей памяти

ПТИЦЫ

Символ радости, красоты, счастья

ПЧЕЛА

Трудолюбие, успех в науке, искусстве, торговле

РЫБЫ

Гарантия успеха в финансовых делах, удачного развития

САКУРА

Удача, любовь, красота, молодость и обновление

СЛОН

Власть, сила, проницательность

СОВА

Эрудиция, репутация, мудрость; оберегает от нерациональных денежных вложений

СОБАКА

Надежная защита

СОРОКА

Символ "счастливой встречи"

СОЛНЦЕ

Знак провидения, изобилия, истины

СОСНА

Символ долгой жизни, верности и преданности

СТРЕКОЗА

Изящество

ТИГР

Защитник от злых духов, символизирует силу и мощь

УТОЧКИ (пара)

Счастье в любви

ФЕНИКС

Символизирует тепло солнца, лета и огня. Помогает бездетным парам. Феникс в паре с Драконом изображается во время свадеб как символ плодотворного союза, счастливого брака и здоровых детей

ХУРМА

Радость

ХРИЗАНТЕМА

Удача

ЦАПЛЯ

Символизирует верность и долголетие

ЧЕРЕПАХА

Долголетие, сила, выносливость. Символизирует неуклонное движение вперед.

 

Конечно когда я вышивала медвежат я совсем не думала о семейной жизни, мне тогда было 15-16 лет и просто нравилась картинка, но как оказалось, у нее вот такое хорошее значение.

После нее я вышила ещё двоих деток, тоже не потому, что хотела детей в 16 лет, а просто понравилась милая картинка. И вообще я очень люблю детей.

Вот она:

Здесь я только убрала у мальчика из кармана платочек, не понравился он мне почему-то.

После нее были ещё разные работы на подарок, опять же фото которых я не делала.

 

Самые мои любимые - по наборам Dimentions!

Так, например, когда я начала "Маяк", загадала на первых крестиках желание и оно исполнилось уже через год после окончания вышивки. Хотите верьте, хотите - нет☺

Маяк до сих пор лежит у меня неоформленный, как и многие другие работы. Вышивать и сразу же оформлять - это не про меня.

Я выбираю сюжет, долго его вышиваю, после этого любуюсь вышивкой без оформления. А вот само оформление работ мне даётся с большим трудом. Очень сложно подобрать необходимую раму, паспарту, хотя в багетке и помогают, но для меня это всегда тяжело даётся. Поэтому я тяну до последнего с оформлением. Плюс это не дешево. Оформить одну картину в раму с красивым паспарту, даже не двойным, в нашем городе будет стоить от 3000 и выше. В зависимости от размера и сложности оформления.

Пластик стоит дешевле, дерево - дороже. Не люблю оформлять свои картины абы как. Мне нравится красивое дорогое оформление в багетных мастерских😛😊 а не так, как бывает , засунул вышивку в рамку из под старой фотографии и рад. Это не про меня.

 

Кроме Дим мне ещё очень нравятся французские схемы, но их сложно найти и цена у них тоже далеко не маленькая, а нужно ещё купить нитки и схему. А это зачастую бывает даже дороже, вес купить готовый набор. Так, например, я обнаружила в магазине (и в интернете есть) книги подобной серии. В них очень много красивых схем и подобраны нитки (их, естественно, нужно будет купить самой, также как и канву)

Из необычных вышивок отмечу также вышивку на одежде. У меня было много, но опять же фотография только одной работы:

Вот так она выглядела в процессе:

 

Ещё очень необычным было для меня вышивать шерстяными нитками. У меня есть работа от Риолис - календарь. В ней все нитки шерстяные. Первое время мне казалось, что крестики получаются недостаточно ровными. Но потом я привыкла и вышло очень даже неплохо. Тоже пока не оформила.

И фото опять же не окончательной работы:

Есть некоторые мотивы, которые нам, вышивальщицам, нравится вышивать. Например, у меня особая страсть - это домики. Вышит был не один домик, но фотографий, как обычно не много😁

Вот один из них:

Картина долгое время висела в гостиной у мамы. Потом мы её сняли, так как рама все таки кажется слишком темной. Нужно будет поменять.

Ещё один домик от Овен. Это зимняя история. Вышила я её за эту зиму. Мне очень понравился сам сюжет и цветовая гамма.

Для примера я сделала фото как смотрится вышивка без Бэка:

И как бэк украшает многие работы:

Не каждый производитель добавляет в свои схемы бэкстич, но все таки мне больше нравится, когда он есть, чем когда его нет. Тогда картина смотрится более очерченной.

А вот про фрузелки не могу сказать того же. С одной стороны фрузелки украшают работу, делают её более объемной, не плоской, но я терпеть не могу их выполнять.

 

Ещё одним украшением вышивок порой служат даже бусы. Так, например, Рождественский олень. Здесь есть не только крест, полукрест, бэк и фрузелок, но ещё и бусы по шее у оленя. Не скажу, что эта работа очень сложная. Скорее очень интересная. Вышла её за пару месяцев неспеша.

А дальше покажу вам один мой долгострой. Брат заказал набор на алиэкспресс и попросил меня вышить ему в подарок. Я конечно обрадовалась, но зря. Ужасная схема, куча одиночных крестиков, много недоработок на схеме. Вышивать её крайне проблематично и я не очень довольна тем, что получается. Нитки вроде бы и хорошие, канва тоже неплохая, но сам сюжет выходит очень примитивным за счёт неправильного и недоработанного подбора цветов на схеме. Но я все равно когда-нибудь её закончу.

Вот что должно в принципе получиться.

Размер 40 на 50.

 

А эта работа была скорее отдыхалочкой. Вышла её примерно за месяц и планирую оформить её в подушку. Это от МП студия. Очень хорошее качество канвы (равномерка), шикарные нитки, хорошая схема. Шить было легко и приятно. И результат мне очень нравится.

И ещё хочу поделиться с вами сокровенным. Это обратная сторона работ. Первое время у меня было оооочень неаккуратно сзади. Но постепенно я стала контролировать этот процесс и всегда стараюсь спрятать нитки так, чтобы они не торчали и чтобы не было узелков.

Знаю одну девушку, у которой изнанка вышивки выглядит также идеально, как и лицевая сторона. Это очень кропотливый труд - закрывать каждую ниточку, прятать хвостики и т.д. Я, честно говоря, не очень стараюсь сделать все в идеале. Я не профессионал в вышивке, а лишь любитель и делаю все с душой, по любви, при этом не гонюсь за идеалом.

 

Когда я была маленькой, моя бабушка рассказывала мне, что после войны очень любила повышивать. Днём ей было некогда, поэтому она вышивала ночью. В те годы не было никаких схем, разных тканей и уж тем более разноцветных ниток купить было негде да и не на что. Поэтому женщины вышивали можно сказать из подручных материалов.

Моя бабушка брала нитки, какие у неё были, например, белые или другие светлые. И красила их САМА!

Покажу вам картину моей бабушки. Вышивала она её не один месяц. Картина размером около 50 на 60 см.

Сфотографировать в комнате крайне сложно, картина висит у нас на кухне. Немного отсвечивает лампа и окна. Но не поделиться я не могу.

Очень интересно разглядывать те крестики, которые были подобраны вручную. Ведь и схемы женщины тогда делали сами, пересылали их друг другу по почте, выискивали в разных книгах, у кого что найдется. А дальше подбирали ткань для основы.

Это сейчас у нас изобилие и весь этот подбор кажется таким лёгким. Но нет.

Как бабушка красила нитки. Например, синий цвет получался если покрасить нитки синькой. Зелёный - зеленкой. Бежевый и коричневый - чай и кофе. И так далее. Необходимо было не только подобрать цвета ниток, но и вырасить их равномерно, чтобы картина получилась однородной.

Очень жалею, что не спросила тогда у бабушки, почему она выбрала этот сюжет. Ведь картина очень большая и сложная. Почему именно девушка, почему в таком стиле. Либо просто она нашла этот сюжет и он ей понравился, либо бабушка хотела вышить именно эту даму. Может быть она ассоциировала себя с ней. Или хотела. Но теперь я об этом уже не узнаю.

В юности некоторые вещи кажутся неинтересными. Но когда становишься старше, вопросов в голове появляется все больше. А задать их уже некому.

 

У моей бабушки было очень много работ. Сохранилось всего лишь парочка, вместе с этой дамой.

Кстати, когда мы решили оформить эту картину в багет, в мастерской нам сказали, что её нельзя стирать перед оформлением (обычно вышивки всегда стирают и утюжат перед оформлением в раму). Нельзя стирать из-за того, что нитки окрашены вручную и они могут попросту полинять. Поэтому оформляли как есть.

 

___________

По итогу хочу сказать. Девушки, девочки, женщины! Вышивайте! Вы когда-нибудь видели женщину за вышивкой в плохом настроении, задерганную или кричащую? И не увидите! Потому что вышивка - она успокаивает, снимает напряжение, облагораживает. Когда я вышиваю - все проблемы уходят на второй план. Для меня этот процесс сродни медитации. Ты погружаешься туда полностью и просто не можешь потом выйти из этого благостного состояния в плохом настроении. Это невозможно.

А какие работы получаются - это просто даже как приятный бонус к твоему настроению. У каждой вышивальщицы свои вкусы, ценности, идеи. И каждая вышивка получается уникальной, даже если это один и тот же набор, но в разных руках.

Пробуйте, пытайтесь, не бойтесь начать, если вы еще ни разу не держали в руках иглу и схему. Это так просто и так здорово!

Как проявить творческий подход с фотографией в сказочном свете

Сказочная фотография - это эстетически привлекательные фотографии.

Этот жанр отлично подходит для фотографов, которые хотят улучшить свои навыки освещения и одновременно делать привлекательные фотографии, достойные Instagram.

Преимущества фотографирования с помощью волшебных огней

Сказочные огни обычно используются в качестве украшения дома или на праздниках. Многие творческие фотографы превратили их в фантастический способ осветить объекты.

Сказочные огни уникальны тем, что они не предназначены для фотографирования. Из-за этого вы должны проявлять особый творческий подход, когда используете их на своих фотографиях.

Это может привести к множеству забавных фотосессий и новым приемам съемки.

Вы можете использовать фотографию в волшебном свете, чтобы улучшить свои навыки ночной фотографии. Вы научитесь лучше освещать объекты необычным светом и дадите возможность своему воображению бродить.

Идеи для творческой фотографии в сказочном свете

Сделайте мечтательные автопортреты дома

Сказочная фотография может включать в себя несколько элементов.Если ваши волшебные огни не дают достаточно света, используйте другой источник света, чтобы сделать ваше лицо более заметным. Во время этой съемки я использовал бенгальский огонь, чтобы придать лицу теплое сияние. Это создавало контраст между моим лицом и более холодными тонами фона.

Перед тем, как фотографировать других людей или объекты со сказочными огнями, потренируйтесь перед зеркалом. Найдите творческие способы осветить лицо и сделать фон более интересным.

Эти упражнения улучшат ваши навыки фотосъемки автопортретов.Они познакомят вас с волшебной фотографией. И придаст вам уверенности перед самой фотосессией.

Создайте потрясающий фон с эффектом боке с помощью цветных сказочных огней

Сказочная фотография - это все о формах и цветах. Чтобы сделать эту яркую фотоработу, я убедилась, что мой наряд и макияж дополняют сказочные огни.

Сказочные огни бывают всех форм и цветов. Это делает их идеальным фоном для любого предмета.

Вы можете использовать их, чтобы добавить яркости тусклому портрету.А можно заполнить негативное пространство простой композицией.

Для достижения наилучшего результата используйте разноцветные гирлянды. Убедитесь, что цвета или одежда вашего объекта хорошо сочетаются с освещением.

Это гарантирует, что ваши результаты не будут слишком яркими или громкими.

Используйте белые струнные светильники в темноте для создания идеально освещенных портретов

Белые гирлянды - идеальный источник света для светящихся фотографий.

Если вы работаете с человеком, попросите его держать свет прямо перед его лицом.Это заставит их глаза заблестеть и они будут выглядеть лестно.

Они также могут держать свет с обеих сторон лица для более мрачного результата.

Если они держат фонари над или под лицом, они не будут выглядеть великолепно.

Обязательно избегайте этого. Если только у вас нет другого источника света, чтобы избавиться от нелестных теней.

Закройте часть линзы волшебным светом, чтобы создать великолепный передний план

Передний план - это то, что находится ближе всего к камере.Чаще всего это означает, что они размыты. Свет в правом нижнем углу фотографии выше является примером переднего плана.

Передний план - очень важная часть мечтательных и творческих портретов. Они добавляют фотографии глубины и цвета. Это делает их идеальным решением для создания унылых портретов.

Чтобы создать передний план, держите волшебные огни перед объективом, стараясь не закрывать его полностью. Насколько велико размытие или боке, зависит от вашей диафрагмы.

Чем больше ваша диафрагма, тем больше будет боке. Большая диафрагма, такая как f / 1.2, даст более размытые результаты, чем меньшая диафрагма, такая как f / 16.

Используйте длинную выдержку, чтобы сделать сюрреалистические фотографии движущегося света

Вы можете снимать плавно движущийся свет, используя фотографию с длинной выдержкой. Такие фотографии очень забавные и их легко сделать.

Для этой идеи вам понадобится прочный штатив. Используйте длинную выдержку (например, 5 секунд). Чем меньше скорость затвора, тем больше движений улавливает камера.И тем более размытыми будут ваши результаты.

Когда вы будете готовы, вы можете либо нажать кнопку спуска затвора, либо использовать пульт дистанционного управления, чтобы делать снимки на расстоянии.

Попросите вашу модель остановиться. Попросите их двигать сказочные огни определенным образом, чтобы на ваших фотографиях был световой узор.

Размытие всего для получения привлекательных фотографий с боке

Если вы потратили хоть немного времени на Tumblr, вы поймете, что он заполнен фотографиями сказочных огней, людей и боке.Многие из этих фотографий размыты, чтобы создать ощущение мечты.

Вы можете воссоздать этот вид, просто размыв фотографии. Используйте ручную фокусировку, чтобы сфокусироваться вдали от объекта.

Чем больше вы фокусируетесь от него, тем больше будет световое боке.

Вы можете добавить в композицию другие предметы, чтобы она выглядела интереснее. Вы можете сфотографировать силуэт человека, вазу с цветами или чашку чая в окружении сказочных огней.

Объедините прозрачный зонтик и сказочные огни для создания фотографий Moody

Прозрачные зонтики идеально подходят для портретных фотосессий под дождем.Их также можно использовать в помещении, чтобы создать иллюзию дождя.

В сочетании с волшебными огнями они могут помочь вам сделать уникальные фотографии ваших объектов.

Залить стену гирляндами. Сбрызните прозрачный зонтик водой. Попросите вашу модель держать ее, стоя перед фонарями.

Это выделит «капли дождя» и добавит текстуру вашим фотографиям.

Сказочные огни создадут впечатление, будто ваша модель гуляет по оживленному городу ночью.

Превратите керосиновую лампу в держатель волшебного света, чтобы уникальным образом осветить объект

Вы можете экспериментировать со сказочной фотографией как в помещении, так и на улице.Для этой идеи я рекомендую делать снимки на открытом воздухе, чтобы ваша модель была так же видна, как и фонарь.

Для этой идеи вам понадобится только керосиновая лампа.

Поместите гирлянды в лампу. Вы можете использовать фонари на батарейках. Таким образом, вы можете перемещаться, не ограничиваясь одним пространством.

Чтобы создать впечатление, что в фонаре горит огонь, используйте оранжевые или желтые гирлянды.

Все соединенные вместе источники света будут создавать яркий источник света.Убедитесь, что ваша модель не держит фонарь слишком близко к лицу. Это поможет избежать передержки.

Заключение

Благодаря популярным фотографам в Instagram и Tumblr фотография в сказочном свете стала для художников фантастическим способом самовыражения.

Если вы хотите повеселиться и в то же время стать лучшим фотографом, фотография в сказочном свете идеально вам подойдет.

Для получения дополнительных полезных советов, почему бы не проверить наши посты о фотографии балета или вдохновляющей фотографии моды в следующем!

Как освещать и редактировать детские фотографии как профессионал

Даже снимок самой очаровательной малышки в красивом наряде может не дать хорошего снимка, если вы не владеете некоторыми техническими моментами, такими как освещение и редактирование фотографий.Следуйте советам наших экспертов, чтобы получить самые профессиональные фотографии.

Если вы хотите получить потрясающие фотографии вашего ребенка, достойные Insta, вам, вероятно, следует научиться некоторым техническим навыкам. Прочтите основы освещения и редактирования фотографий.

Какой свет лучше всего подходит для детских фотографий?

Правильное освещение имеет решающее значение для получения хорошего детского снимка. Но вам не нужно покупать дорогой комплект - вам просто нужно немного ноу-хау. Делая снимки дома, сначала выключите внутреннее освещение и откройте жалюзи или шторы.Если возможно, установите перед большим окном (идеально подходят двери патио) в рано утром или поздно вечером, чтобы получить лучший свет.

В яркие солнечные дни прозрачные шторы могут рассеивать прямые солнечные лучи, поэтому они менее резкие. Если вы заметили сильные тени, падающие на ребенка, когда смотрите на экран телефона, попробуйте положить что-нибудь белое, например кусок поролона, на теневую сторону ребенка или даже попросите кого-нибудь поднять белое полотенце или одеяло. Это направит свет на лицо ребенка и смягчит тени.Кроме того, не забудьте расположить лежащего ребенка головой к окну, чтобы свет проходил от макушки к его ногам, - говорит Шелли Фергюсон, фотограф новорожденных и беременных из Ошавы, Онтарио. «Если свет пойдет с другой стороны, это вызовет« жуткое освещение », как если бы вы подкладывали фонарик под подбородок», - объясняет она. Сидящие или стоящие малыши располагаются под углом примерно 45 градусов к окну или прямо лицом к нему. «Чем ближе вы к окну, тем больше света будет окружать вашего ребенка», - говорит Фергюсон.

Сфотографировать на улице во время семейной вечеринки или поездки в парк может быть немного сложнее. Если вы находитесь на улице в полдень, отправляйтесь в тень, чтобы сделать лучшие фотографии. Или, если это запланированный снимок (скажем, милый снимок вашего ребенка в купальнике на причале коттеджа), выберите раннее утро или вечер, когда солнце садится. Этот свет более теплый - просто держите солнце спиной к ребенку, чтобы не прищуриться.

16 советов, как лучше сфотографировать вашего ребенка

Как редактировать фотографии

Простое редактирование фотографий поднимет даже хорошую фотографию на новый уровень.Эми Парсонс, фотограф из Шарлоттауна, рекомендует начать с кадрирования. Вы можете обрезать фотографию, чтобы убрать что-то отвлекающее на заднем плане, или попробовать изменить восприятие, увеличив масштаб изображения ребенка. Теперь перейдем к освещению. В функциях редактирования камеры вашего телефона вы можете настроить экспозицию, светлые участки и тени. Не знаете, как повысить резкость не совсем идеального кадра? «Если вам случится сделать несколько снимков на солнце и есть горячие точки или области, которые выдуваются, нажмите« Основные моменты »и перетащите их вниз, а затем потяните тени вверх для более ровного тона», - объясняет Парсонс.«Если вы фотографируете на закате, они могут быть более оранжевого или желтого цвета. Используйте функцию баланса белого, чтобы уменьшить желтый оттенок », - говорит она. Затем добавьте фильтры, но не переусердствуйте, - предупреждает Парсонс. «Вы по-прежнему хотите, чтобы ваш ребенок выглядел как ваш ребенок», - говорит она. Если вы публикуете детское фото в социальной сети , вы можете использовать фильтры, например, в Instagram, но для более профессионального вида рассмотрите возможность загрузки программы для редактирования с более широким набором возможностей фильтрации.«Они, как правило, менее резкие и действительно улучшают ваше фото», - говорит она. Попробуйте одно из этих приложений для редактирования: A Color Story, Pictapgo, Vsco и Snapseed.

Как хранить детские фотографии

Как вы сохраняете и храните изображения зависит от личного вкуса, но есть несколько методов, рекомендованных профессионалами. Вы можете заархивировать свои детские фотографии в программе для обмена файлами, чтобы члены вашей семьи могли легко получить к ним доступ. «Я поместила все свои любимые фотографии моего сына в папку Dropbox, чтобы мы с мужем могли легко ими поделиться», - говорит детский фотограф из Торонто Скарлет О'Нил.Резервное копирование на внешний жесткий диск или в облако очень важно на случай, если что-то случится с вашим телефоном или компьютером. «Я также загружаю свои семейные фотографии на Flickr, чтобы облегчить доступ к высококачественным версиям», - говорит Алисса Келлерт, семейный фотограф из Ванкувера.

Что бы вы ни делали, не оставляйте фотографии в цифровом архиве, говорят профессионалы. Все они предлагают распечатать ваши любимые вещи по ходу дела. Во-первых, мы не знаем, насколько надежной будет эта технология через 20 лет.Кроме того, вы должны получать от них удовольствие! Парсонс рекомендует приложения , такие как Chatbooks , которые будут отправлять вам книги с вашими любимыми фотографиями каждый месяц без особых усилий с вашей стороны. «Все наши воспоминания спрятаны в телефонах, но никто их не видит, и это досадно», - говорит она. «Распечатайте их - полюбите!»

Подробнее:
7 ошибок родителей при фотографировании детей
Когда дети улыбаются?

DIY Guide для людей с ограниченным бюджетом (2021)

Воспринимаемая ценность ваших продуктов и надежность вашего бренда часто оцениваются по качеству вашего визуального представления.Это означает, что качественная и красивая фотография продукта может иметь большое значение.

Однако не каждый владелец интернет-магазина может позволить себе инвестировать в профессиональную фотостудию, когда только начинает. Фотосъемка товаров своими руками - отличная альтернатива, и пока вы знаете правильные инструменты и методы, делать привлекательные фотографии товаров вполне в ваших силах.

Начните фотосессию сегодня

Курс Shopify Academy: Фотография продукта

Фотограф Джефф Делакруз рассказывает, как можно создать собственную фотостудию и делать красивые фотографии продуктов менее чем за 50 долларов.

Запишитесь бесплатно

Домашняя фотостудия - то, что вам нужно

Демонстрация ваших товаров электронной коммерции с помощью высококачественных изображений может стать решающим фактором между конверсией и отсутствием продажи. Это особенно верно, если вы распространяете свои продукты на торговых площадках, таких как Amazon, где они отображаются вместе с продуктами ваших конкурентов, или в социальных сетях, где люди взаимодействуют с вашим брендом.

Воспринимаемая ценность вашей продукции напрямую зависит от качества фотографии вашей продукции.

Когда вы только начинаете, создание изображений вашего продукта может быть пугающей перспективой, потому что хорошая фотография для электронной коммерции может быть дорогой. Но существуют сотни инструментов для фотографирования продуктов, которые помогут вам выполнить работу самостоятельно.

Как розничные торговцы с бережливыми стартапами, мы понимаем это больше, чем кто-либо, и как компания, которая ежедневно работает с малым бизнесом, мы также знаем, что иногда денег просто нет. Если это вы, и ваш бюджет ограничен, не задумывались ли вы о том, чтобы сделать собственные изображения своими руками? Это не так сложно, как вы думаете.

Существует множество техник для успешной фотосъемки продукта, но тот, который я собираюсь показать вам, широко известен как техника оконного света.

Это руководство было разработано человеком, который ежедневно фотографирует продукты. Оно было специально разработано для владельцев бизнеса с ограниченным бюджетом. Оно было разработано таким образом, чтобы оно было простым и позволяло создавать отличные профессиональные фотографии продуктов, приносящие результат.

Gear лежит в основе фотографии и может быть действительно захватывающим, но, как правило, это аспект, который вызывает у большинства людей замешательство.

Нет необходимости тратить большую часть своего бюджета на высокотехнологичное оборудование, поэтому будьте непредвзяты и постарайтесь не тратить слишком много средств на гаджеты, которые выполняют ту же работу по освещению вашего продукта, что и карточка на 5 долларов. Вы, вероятно, можете сделать эту настройку естественного света за 20 долларов или меньше, если у вас уже есть камера.

Что вам понадобится:

1. Камера

Вам не нужна безумная полнокадровая цифровая зеркальная камера. При съемке изображений на Nikon D810 (~ 2 тыс. Долларов) с объективом 105 мм f / 1.4 линзы (740 долларов) - это круто, но в этом нет никакой необходимости.

Тем не менее, если вы взволнованы и у вас есть бюджет, который можно потратить на новую систему камеры для этого проекта, я предлагаю прочитать сообщение, которое я написал на Quora, в котором предлагаются советы, которые помогут вам выбрать хорошую камеру для фотографии продукта. Если у вас есть только смартфон, это тоже нормально: ознакомьтесь с этим полезным руководством по фотографии продукта на смартфоне.

Когда я делал тестовые изображения для этого, я начал со своей старой модели (2008 г.), безупречной компактной камеры Canon G10.Мне нравятся камеры Canon G серии G, потому что они могут работать полностью вручную и снимают действительно хорошие необработанные файлы. Я выбрал эту камеру, потому что она определенно больше не лучшая, что позволяет мне продемонстрировать, что даже при скромном оборудовании можно достичь хороших результатов.

Так какая же камера лучше всего подходит для товарной фотографии? Я бы просто начал с того, что у вас было под рукой, и посмотрел, каковы будут результаты. Распространенный миф о том, что снимки делает фотоаппарат. На самом деле камера - это лишь часть целого.Фотография состоит из ряда вариантов, включающих решения по освещению, экспозиции, стилю и постобработке.

2. Штатив

Не вдаваясь в технические подробности, но вы собираетесь установить камеру на очень маленькую диафрагму, чтобы получить максимальную глубину резкости, на которую способна ваша камера.

Ширина глубины резкости определяет область резкого фокуса, и для этого вам понадобится самое большое число диафрагмы, которое может получить ваша камера. Выдержка и диафрагма связаны друг с другом, и поскольку большее число диафрагмы, такое как f / 8, пропускает меньше света, вам нужно будет противостоять этому, используя более длинную выдержку, чтобы пропустить больше света.

Если у фотоаппарата медленный затвор, вы не можете держать его в руке, иначе объект будет расплывчатым, поэтому штатив - ваш ответ. Если вы хотите узнать больше об основах фотографии, посмотрите это видео, которое я снял с Harrington College of Design. Я понимаю, что большинство съемок не позволяют выбрать диафрагму. Это нормально, и есть способы обойти это, и мы обсудим их шаг за шагом.

Опять же, вам не нужно тратить много денег на штатив на данном этапе вашего приключения, и есть много-много вариантов, которые стоят менее 30 долларов.Я быстро поискал на Amazon и нашел что-то, что сработает за 20 долларов.

3. Белый фон

Существует множество вариантов белого фона, и если вы собираетесь много снимать, вы можете получить белый фон от Amazon. Я предпочитаю подметание из бумаги, потому что подметание пачкается, и вы можете отрезать грязную часть и закатать новый кусок.

Действительно дешевый вариант - пойти в местную аптеку или художественный магазин и купить плакатный картон. Я видел это всего по 7 долларов за 10 листов.Не забывайте искать чистый белый цвет, так как кремовый или кремовый будет сложнее сделать чисто белым.

4. Отбойники белые из пенопласта

Когда вы освещаете оконным светом, будет яркая сторона там, где свет падает на продукт, и темная сторона. Эта теневая сторона обычно будет слишком темной, поэтому мы используем что-то белое, чтобы отразить свет обратно в тени и сделать его ярче. Пенопласт - отличный вариант для отскока, потому что он жесткий и белый.

Как вариант, вы можете использовать черный пенопласт, чтобы сделать тени более глубокими. Это особенно полезно, если вы снимаете белый продукт на белом фоне. Добавление черного пенопласта по бокам, сразу за пределами фотографии позади продукта, создаст темный край на белом продукте. Комбинируйте белую карту отражения на лицевой стороне и черную карту отражения позади продукта для более сложной настройки освещения.

Купить пенопласт можно на Amazon или в местной аптеке. Имейте в виду, что это просто белая карточка, поэтому вы можете просто сбалансировать лист белой бумаги для принтера или использовать кусок плаката.

5. Стол

Стандартный складной стол подойдет лучше всего, а ширина от 24 до 27 дюймов является идеальной.

6. Лента

В зависимости от стола, который вы получите, вы можете использовать ленту или зажимы, чтобы закрепить доску, чтобы она двигалась правильно.

7. Правое помещение

Комната с окнами рядом со стеной идеально подходит, и чем больше окно, тем больше света вы попадете. Подходя ближе к окну, вы получите более мягкий свет с более темными и мягкими тенями.Находясь дальше, вы получите более равномерный свет, но с более резкими и светлыми тенями.

Как делать профессиональные фото продукта на белом фоне

Внешний вид продуктов является ключевым решающим фактором для 93% потребителей. Если клиенты смогут понять и представить продукты, которые вы продаете, они будут чувствовать себя более комфортно, отдавая вам свои деньги. Давайте перейдем к пошаговому процессу съемки фотографий вашего продукта.

  1. Установите свой стол
  2. Настройте развертку
  3. Настройте камеру
  4. Настройте продукт
  5. Установите карту рефлектора
  6. Сделайте снимок и оцените
  7. Отретушируйте фотографии
  8. Оптимизируйте изображения для своего веб-сайта

Шаг 1. Настройте стол

После того, как вы соберете все свое снаряжение, пора подготовить место для стрельбы.Ставьте стол как можно ближе к окну, не пересекая тень от подоконника. Вам нужно будет начать с окна, расположенного под углом 90 градусов вправо или влево от вашей настройки. Чем ближе вы к окну и чем оно больше, тем мягче будет свет.

Кроме того, не забудьте выключить все остальные источники света в комнате, в которой вы ведете съемку, так как другой свет будет загрязнять съемочную площадку. Это очень важная и самая частая ошибка.

Вы можете попробовать повернуть набор так, чтобы окно находилось под углом 45 градусов к телевизору, или попробуйте сделать это с окном прямо на набор для другого стиля естественного освещения.Фуд-фотография часто снимается с окном позади установки, а камера снимает в окно для более драматического эффекта. Другой вариант - установка в гараже с открытой дверью - он будет иметь те же свойства света, что и окно, только без стекла.

Вы не хотите, чтобы на ваш телевизор попадали прямые солнечные лучи. Прямой солнечный свет резок и плохо выглядит для большинства людей и продуктов.


Шаг 2. Настройте развертку

Есть много способов сделать это, но конечная цель состоит в том, чтобы ваша ковровая доска из плоского положения на столе превратилась в вертикальную.Возможно, вам придется свернуть доску, чтобы она приобрела такую ​​форму.


В моей установке мы поставили стол к стене и приклеили скотч к стене и столу. Если у вас нет стены, вам нужно будет что-то сделать, чтобы закрепить заднюю часть развертки. Подойдут кирпичи или деревянный брусок.

Поместите изделие в центр плоской части развертки и оставьте достаточно места, чтобы позже можно было вставить карту с белым отражателем. В данном случае наш продукт представляет собой классную игрушку Skyrim and Doom, доступную от Symbiote Studios.Спасибо, парни!

Шаг 3. Настройте камеру

Каждая камера немного отличается. Некоторые камеры полностью автоматические, а некоторые имеют возможность вносить коррективы. Прелесть этой настройки Window Light заключается в том, что вы можете установить все настройки камеры на автоматический, если необходимо, и это будет работать.

1. Установите для баланса белого (WB) значение «Авто».

2. Установите для вспышки значение «Выкл.».

3. Установите максимальное качество изображения. Большинство компактных фотоаппаратов не имеют настройки RAW, но если она есть, используйте ее.Raw - это самый большой файл, который может снимать камера, и он использует полную битовую глубину камеры. Однако вам придется редактировать в программном обеспечении, которое считывает необработанные изображения, например Photoshop, Bridge, Lightroom или Aperture.

Если у вас нет исходных настроек, установите для них самый большой размер JPG, который у вас есть. На моем Canon есть две настройки, на которые следует обратить внимание:

  • Размер. Иногда L (большой), M (средний) или S (маленький). Выберите большой. Этот параметр определяет размер файла, и вы почти всегда хотите снимать его с максимальным размером для оптимального качества изображения.Вы всегда можете уменьшить изображение после того, как оно было снято, но не можете увеличить его.
  • Качество. S (сверхвысокое), F (высокое), N (нормальное). Вы всегда должны устанавливать его на Superfine. Этот параметр определяет количество пикселей, которые используются на датчике камеры. Использование не всех доступных пикселей приведет к визуализации изображения более низкого качества.

Установите ISO на 100. ISO контролирует чувствительность сенсора. Чем выше ISO, тем больше шума. Как правило, самое низкое значение ISO, на которое вы можете установить камеру, составляет ISO 100, поэтому установите его, если можете.

Настройки экспозиции

Вариант A: Установите камеру в ручной режим (M)
Это лучший вариант для этого типа работы, потому что во время съемки ничего не будет двигаться или меняться. В ручном режиме установите максимальное значение диафрагмы, которое обеспечит максимальную глубину резкости.

Предварительный просмотр изображения на задней панели камеры в режиме реального времени. Наверное, все довольно темно, и это нормально. Теперь переключитесь на выдержку и поверните диск, чтобы сделать его достаточно ярким, чтобы изображение было правильно экспонировано.Номер вашей ставни должен увеличиваться. Например, ваше число может быть от 1/60 до ¼. Это доли секунды, на которые ваш затвор будет открыт, и по мере уменьшения числа он будет пропускать больше света. Регулируйте это число до тех пор, пока предварительный просмотр изображения не станет правильным.

Вариант B: использовать приоритет диафрагмы (AV)

В вашей камере этого тоже может не быть, но если он есть, измените диафрагму на максимальное значение. Это должно автоматически настроить затвор так, как считает камера.Это может быть неправильно, и вам может потребоваться использовать диск компенсации экспозиции, чтобы добавить света.

Вариант C: Автоэкспозиция

Если вы застряли в полностью автомобильном мире, возможно, вы мало что сможете сделать. Не волнуйтесь, в этом нет ничего страшного. Если у вас есть шкала компенсации экспозиции, вам, скорее всего, потребуется добавить +1 или + 1½, чтобы получить правильную экспозицию. Если у вас есть только изображения бегущего человека, попробуйте выбрать что-нибудь вроде «Закат». На iPhone просто коснитесь области, которую вы хотите правильно экспонировать.

Используйте гистограмму на задней панели камеры. Вам нужно, чтобы уклон располагался ближе к правой стороне, как на изображении выше.

💡 Совет по экспозиции: Не доверяйте изображению на задней панели камеры. Вместо этого обратите внимание на гистограмму, чтобы узнать, правильная ли экспозиция. Крайняя правая сторона белая, а левая черная. На изображении в качестве примера с правой стороны есть небольшой промежуток, что означает отсутствие чистого белого цвета. Отрегулируйте экспозицию так, чтобы часть кривой, представляющая белый фон, касалась правого края, но не выходила за ее пределы.В этом примере вам, вероятно, потребуется добавить 1/3 ступени или один щелчок, чтобы получить больше света.


Увеличить


Камеры обычно имеют оптический и цифровой зум. Не используйте цифровой зум, так как это снизит качество изображения - по сути, цифровое изображение просто обрезано. Если у вас есть оптический зум, попробуйте увеличить его, насколько это возможно, без использования цифрового зума. Более длинный зум устранит искажение, вызванное широкоугольным объективом.Мобильные телефоны имеют очень широкоугольные объективы, что является частой проблемой.

Шаг 4. Настройте продукт

Настройка продукта - одна из тех вещей, которые кажутся простыми, но для правильного позиционирования может потребоваться время. Если это бутылка, обратите внимание на то, чтобы тип этикетки располагался по центру. Часто требуется множество крошечных движений, чтобы все идеально выстроилось в линию.

Шаг 5: Установите карту отражателя

Эта простая белая карта - самый важный модификатор света, который есть в нашей фотостудии, и мы используем его во всем.Свет отразится от карты и заполнит все тени. Как вы расположите эту открытку - дело вкуса, поэтому попробуйте ее под разными углами к продукту.

Шаг 6: Сделайте снимок и оцените

Сделав снимок, уделите время и внимательно посмотрите на то, что вы создали. Именно здесь в игру вступают опыт и образование - что работает, что не работает и что вы можете сделать, чтобы это стало лучше. Поэкспериментируйте с различными способами улучшения своего имиджа, и со временем ваши навыки естественным образом улучшатся.

Загрузите изображения на свой компьютер, чтобы лучше понять, как они выглядят. Задняя часть вашей камеры никогда не бывает очень точной. Я предлагаю использовать Adobe Lightroom для организации всех ваших изображений. Его можно использовать для выполнения почти всех ваших операций редактирования, за исключением очень сложных процессов. Без сомнения, вам нужно будет внести некоторые изменения в изображения, чтобы они выглядели правильно.


Программное обеспечение для постпроизводства, такое как Adobe Lightroom, очень детально проработано, и у нас нет времени вдаваться в подробности его использования.

Шаг 7. Отретушируйте фотографии

Когда у вас есть окончательное изображение, которым вы довольны, самое время его отретушировать. Если вы правильно сфотографировали свой продукт, он должен быть правильно экспонирован, а ваш фон должен быть светло-серым. Он должен выглядеть примерно так, как на неметушированном изображении выше, и сравнение его с отретушированной версией показывает, насколько на самом деле важен этот этап процесса.

Задачи ретуши, связанные с фотографией на белом, для человека, не имеющего большой подготовки, могут быть сложными и, как правило, являются слабым звеном для большинства людей, пытающихся самостоятельно сфотографировать продукты.Итак, вместо того, чтобы пытаться научить вас продвинутому Photoshop, я покажу вам, как передать его на аутсорсинг.

Вы удивитесь, насколько это доступно. Приблизительно от 3 до 5 долларов за изображение вы можете попросить профессиональную ретуширующую компанию улучшить ваши изображения.

Найти хорошую компанию может быть непросто, но, на мой взгляд, единственная компания, которая хорошо работает для потребителей, - это Pixelz. Его программное обеспечение позволяет загружать и управлять ретушью от начала до конца. Цена начинается с 1,45 доллара за изображение, минимум 25 долларов, но вы получаете три бесплатных тестовых фотографии.

источник: Pixelz

Шаг 8: Оптимизируйте изображения для своего веб-сайта

Поисковая оптимизация (SEO) имеет решающее значение для всех онлайн-продавцов. Одна вещь, которая важна, - это скорость загрузки вашего веб-сайта электронной коммерции, и большие изображения могут действительно стать бременем для этого. Существует тонкий баланс между качеством изображения и оптимизацией, потому что чрезмерная оптимизация разрушает изображение. Как правило, я стараюсь делать изображения размером не более 200 КБ, но стараюсь использовать как можно меньшее изображение.

Измените размер изображения для контейнера

Первый способ оптимизировать изображение - изменить его высоту и ширину. Когда вы смотрите на изображение на веб-странице, вы фактически смотрите на HTML-контейнер с изображением, динамически масштабируемым, чтобы поместиться внутри него. Если контейнер на моем веб-сайте представляет собой квадрат 648 пикселей, а фактическое изображение - квадрат 1500 пикселей, оно будет отображаться с размером 648 пикселей, но изображение, на которое он ссылается, все равно будет загружаться с размером 1500 пикселей. Это требует много дополнительного времени для загрузки, особенно если у вас много изображений.

1. Определите размер HTML-контейнера

Вы хотите изменить размер фактического изображения в соответствии с размером контейнера, прежде чем загружать его на свой веб-сайт. Обычно я изменяю размер своих изображений в 1,5 раза больше, чем контейнер, чтобы они хорошо смотрелись на экране сетчатки, который в этом примере будет иметь квадрат 972 пикселей.

Чтобы узнать размер контейнера изображений, вам потребуется доступ к инструментам разработчика вашего веб-браузера. Щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите «Проверить элемент». На боковой панели будет отображаться размер контейнера в пикселях.

2. Измените размер изображения

Существует множество бесплатных инструментов, которые помогут вам изменить размер изображения. Я рекомендую использовать Mac Preview или Microsoft Picture, потому что они встроены и просты в использовании.

После изменения размера изображения экспортируйте его и сохраните на рабочий стол в формате jpeg с размером 100%.

3. Сжать изображение

После того, как вы сохранили изображение со 100% качеством при предварительном просмотре, вы заметите, что размер файла на самом деле довольно большой.Это связано с тем, что мы не хотим, чтобы предварительный просмотр сжимал изображение, потому что мы не можем видеть результаты перемещения ползунка сжатия jpeg. Когда мы сжимаем изображение, оно фактически удаляет данные, которые не используются - слишком сильно сжимая их, изображение начинает распадаться и выглядит пятнистым.

Итак, вместо этого мы хотим грамотно сжать изображение. Раньше я рекомендовал функцию «Сохранить для Интернета» Adobe Photoshop, потому что, когда вы опускаете ползунок, вы получаете предварительный просмотр. Недавно я обнаружил программу под названием JPEGmini, которая использует алгоритм для определения наилучшего сжатия вашего изображения.После просмотра нескольких тысяч изображений я впечатлен тем, насколько это быстро и легко.

Краткие рекомендации

  • Размер изображения: от ~ 1 до 1,5 раз больше HTML-контейнера, в котором находится изображение
  • Формат: jpeg
  • Цветовое пространство: srgb
  • Сжатие: сжато с помощью JPEGmini после экспорта.

Бесплатное руководство: фотография товаров своими руками

Узнайте, как делать красивые фотографии продуктов с ограниченным бюджетом, с помощью нашего бесплатного подробного видео-руководства.

Получите бесплатное руководство

Получите наше руководство по красивой фотографии товаров своими руками прямо на ваш почтовый ящик.

Почти готово: введите адрес электронной почты ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

Мы также будем присылать вам обновления о новых образовательных руководствах и историях успеха из информационного бюллетеня Shopify. Мы ненавидим СПАМ и обещаем сохранить ваш адрес электронной почты в безопасности.

Спасибо за подписку. Скоро вы начнете получать бесплатные советы и ресурсы.А пока начните создавать свой магазин с бесплатной 14-дневной пробной версией Shopify.

Начать

Советы по фотографии продукта

Знаете ли вы, что 22% возвратов происходит из-за того, что товар выглядит иначе, чем на фотографиях? Понятно, что высококачественные изображения могут не только увеличить доход, но и сэкономить деньги на возврате. Давайте рассмотрим несколько советов, которые следует учитывать при фотографировании продуктов.

Использовать оконный светильник по сравнению с лайтбоксом

Вопрос номер один, который я получаю, - мне нужен лайтбокс? Оконный светильник прост, потому что это установка с одним светом, к тому же он дешев и прост в использовании.При съемке с легкой палаткой вы входите в систему с несколькими источниками света, что добавляет уровень сложности, обычно требующий обучения, помимо простой статьи.

При установке нескольких источников света возникают следующие проблемы:

  • Вы должны покупать много дополнительного снаряжения, которое может стать дорогим. Стоимость лайтбокса и освещения может возрасти, возможно, больше, чем наем профессионала.
  • Вам нужно понять, как сбалансировать экспозицию различных источников света и как правильно их расположить.Узнать, как работают диафрагма и выдержка в зависимости от света, может быть непросто.
  • Лампы с балансировкой цвета становятся проблемой, поскольку каждый источник света имеет свой цвет, который называется цветовой температурой. Экстремальный цвет может сильно повлиять на ваше изображение.
  • Если вы решите использовать вспышку вместо постоянного света, будьте готовы к трудностям, выходящим за рамки стандартной экспозиции. Экспозиция вспышки определяется только диафрагмой, имеет ограничения по скорости синхронизации и требует специального оборудования для срабатывания.
  • Свет от легкой палатки очень ровный и часто бестеневой. Тени важны, потому что они создают форму продукта и создают ощущение места. Лично я считаю, что изображение, получаемое от оконного света, более динамичное и интересное, чем от легкой палатки.

Если вы все еще хотите купить или построить легкую палатку, будьте готовы узнать, как устанавливаются диафрагма, выдержка, ISO и цветовой баланс на камере и с индивидуальным освещением.

Ограничения при этой настройке

Настройка оконного освещения своими руками по сравнению с профессиональной студией.

Одна проблема, с которой сталкиваются люди при такой настройке, заключается в том, что их фотографии выглядят неидеально. Например, некоторые люди испытывали трудности с использованием этого метода со светоотражающими изделиями, поскольку он отражает фон за камерой, как в примерах ниже.

Только профессионал с продвинутым набором может достичь идеальных результатов .

Как и все остальное, у DIY есть ограничения, если серьезно не заниматься образованием и не вкладывать средства в профессиональное оборудование. Большинство людей могут снимать отличные фотографии при съемке с одним светом, например, при использовании описанных выше стратегий естественного освещения из окна. Однако для фотографирования сложных продуктов, таких как прозрачные и светоотражающие, идеально подходят студийные установки с несколькими источниками света и глубокие технические знания в области фотографии.

Изучите основные методы редактирования фотографий

Как только вы научитесь делать потрясающие фотографии продуктов, имеет смысл научиться редактировать фотографии, чтобы улучшить свои изображения.Это сэкономит вам деньги, потому что вам не придется платить за услуги или профессионального редактора. И это дает вам полный контроль над внешним видом и стилем вашего окончательного изображения.

Хорошим местом для начала были бы учебные пособия по Adobe Photoshop. В нем упор делается на использование продуктов Adobe, но уроки просты для понимания, и вы можете применять их не только с помощью Adobe Photoshop.

Изучив основы, выберите программу для редактирования фотографий для ретуширования фотографий. Это поможет вам подготовить их к публикации на вашем сайте.Вы также можете использовать такой инструмент, как Taler, для создания рекламы и контента в социальных сетях с фотографиями ваших продуктов. Он предлагает множество фильтров, наложений и других функций редактирования для создания фирменных изображений для ваших маркетинговых кампаний.

Стрельба под разными углами

Смысл съемки под разными углами заключается в том, что покупатели могут видеть товары с разных точек зрения. Некоторые покупатели могут предпочесть снимки крупным планом. Другие могут захотеть увидеть предметы прямо сейчас. Каждый может представить, что использует ваш продукт по-разному, что может привести к увеличению продаж.

Вот некоторые ракурсы камеры:

  • Уровень глаз , который показывает ваш продукт таким, каким вы его видите прямо на
  • .
  • Высокий угол : товар выглядит так, будто вы смотрите вниз.
  • Низкий угол , , который показывает ваш продукт, как если бы вы смотрели на него
  • Птичий глаз , на котором товар отображается так, будто вы стоите над ним

Обязательно держите камеру и штатив в одном и том же положении во время съемки.Поверните изделие, если хотите изменить углы. Если повернуть только продукт, на финальных снимках будет такой же эффект кадра. Это обеспечивает согласованность и сокращает объем редактирования изображения после фотосессии.

Попробуйте другие виды фотографии продукции

Вы можете попробовать разные типы снимков продуктов, помимо белого фона. Когда вы удобно устроитесь за камерой, вам станет доступно множество вариантов. Давайте посмотрим на несколько.

Образ жизни. Снимки образа жизни помогают рассказать историю вашего продукта.Они работают для контента веб-сайтов, но вы также можете использовать их для социальных сетей, сообщений в блогах, электронных писем и других каналов для привлечения новых клиентов.

Обратите внимание, как Allbirds использует на страницах своих продуктов как белый фон, так и фотографии образа жизни.

Это дает покупателям информацию о том, где и как люди на самом деле используют его продукты. Если вы продаете походные ботинки, вы можете показать их на ногах во время красивого похода. Если вы продаете одежду, вы можете показать ее на прогулке по городу или на стильном мероприятии, в зависимости от того, что вы продаете.

Подробно. Детальные изображения позволяют покупателям ближе познакомиться с особенностями продукта. Розничный продавец кожи hardgraft использует подробные снимки, чтобы показать застежки-молнии, ручки и другие уникальные особенности своих товаров на страницах своих продуктов.

Группа. На этих снимках показаны сгруппированные вместе продукты. Вы захотите использовать этот стиль, предлагая комплекты. Это обычная тактика, которую используют такие бренды, как Beardbrand, чтобы продемонстрировать разнообразие продуктов, предлагаемых в их наборах.

Помощь при найме

Если вы достигли своих ограничений, возможно, вам стоит подумать о найме профессионального фотографа. Средняя стоимость профессиональной фотографии на белом фоне составляет около 30–40 долларов за фотографию, и в Интернете есть много вариантов. Это может быть выгодным вложением, поскольку более качественные фотографии продают больше товаров в Интернете. Начните с поиска в Google местных фотоуслуг.

Напишите хорошее описание продукта

Наконец, не забудьте написать хорошее описание продукта.Фотографии и описания продуктов работают вместе, чтобы помочь покупателям понять ваши продукты. Они также помогают влиять на решения о покупке для увеличения продаж.

Ваша цель - предоставить как можно больше информации, чтобы люди были вынуждены покупать. Новые предприниматели часто не обращают внимания на описания продуктов. Но они составляют основу страницы продуктов с высокой конверсией - вместе с красивыми фотографиями, конечно же.

Узнайте больше об описаниях продуктов, прочитав «9 способов написания описаний продуктов, которые информируют и убеждают ваших клиентов».

Бесплатный список для чтения: Тактики копирайтинга для предпринимателей

Расходует ли содержание вашего веб-сайта продажи? Узнайте, как улучшить текст вашего веб-сайта, из нашего бесплатного тщательно подобранного списка важных статей.

Получите бесплатный список чтения

Получите наш список чтения по тактике копирайтинга прямо на ваш почтовый ящик.

Почти готово: введите адрес электронной почты ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

Мы также будем присылать вам обновления о новых образовательных руководствах и историях успеха из информационного бюллетеня Shopify. Мы ненавидим СПАМ и обещаем сохранить ваш адрес электронной почты в безопасности.

Спасибо за подписку. Скоро вы начнете получать бесплатные советы и ресурсы. А пока начните создавать свой магазин с бесплатной 14-дневной пробной версией Shopify.

Начать

Использование фотографий продукта

У лучших сайтов электронной коммерции есть одна общая черта: красивые фотографии товаров.Следуя этому руководству по фотографии товаров своими руками, вы тоже сможете создавать потрясающие изображения для своего веб-сайта. По мере того, как вы чувствуете себя более комфортно за камерой, вы можете перейти к различным типам фотографии. Вы можете проявить столько творчества, сколько захотите!

Лучшая часть? У вас будет полный контроль над тем, как вы создаете свой бренд и рекламируете свои продукты в Интернете. Если вы сделаете все правильно, вы увеличите продажи и количество конверсий на своем веб-сайте и вырастете успешный бизнес в Интернете.

Иллюстрация Грации Лам


Готовы создать свой бизнес? Начните бесплатную 14-дневную пробную версию Shopify - кредитная карта не требуется.

Фотографии продукта Часто задаваемые вопросы

Что такое фотография продукта?

Под фотографией товаров понимается использование определенных методов фотосъемки для получения точных и привлекательных фотографий ваших товаров. Фотографии ваших продуктов влияют на решение покупателей о покупке, что может повысить коэффициент конверсии и продажи вашего бизнеса.

Что вам нужно для товарной фотографии?

  • Камера
  • Штатив
  • Белый фон
  • Белые карты отказов
  • Стол
  • Лента
  • Правое помещение с оконным освещением

Как я могу снять товарную фотографию дома?

  1. Инвестиции в снаряжение и оборудование
  2. Создайте студию фотографии продукта
  3. Сделайте снимки своего продукта
  4. Белые карты отказов
  5. Редактируйте фотографии в Интернете
  6. Добавьте их на свой сайт

Как вы снимаете фотографии товаров?

  1. Установите свой стол
  2. Создайте свою развертку
  3. Настройте камеру
  4. Настройте продукт
  5. Установите карту рефлектора
  6. Сделайте снимок и оцените
  7. Отретушируйте фотографии
  8. Оптимизируйте изображения для своего веб-сайта

«Сделай сам» детских фотографий, сделанных легко с помощью этих советов по фотосессии

С младенцами можно быть уверенным в двух вещах:

  1. Они мягкие и вкусные, и нам хочется есть их пальцы на ногах.

  2. Они растут безумно быстро и, прежде чем вы это заметите, превратятся в раздражительного подростка, который нанесет вашему автомобилю необратимые повреждения. (Извини за Одиссею, мама!) получить профессионально выглядящие снимки. Мы собрали лучшие из лучших идей фотографии новорожденных от экспертов и любителей.К концу этого обзора вы будете знать, как настроить собственную фотосессию, не выходя из дома.

    1. Создайте лучшее освещение для вашего ребенка

    Фото предоставлено: Беременная курица

    Чтобы получить сияющий ангельский вид, которым известны детские фотографии, выберите место для съемки с большим количеством естественного света. (Сегодня никаких вспышек, спасибо.) Выберите комнату в вашем доме, которая получает больше всего солнечного света, и сделайте ее своей детской фотостудией DIY. Если вы думаете о съемке на полу, Эми Моррисон из «Беременной курицы» рекомендует найти окно или раздвижную дверь, которые пропускают свет до самого пола.

    2. Найдите время для съемки, которое соответствует расписанию вашего ребенка

    Фото предоставлено: The DIY Playbook

    Поскольку ваш объект может быть немного дивным, имейте в виду, когда ваш ребенок обычно наиболее счастлив в течение дня (возможно, после еды) и снимать примерно в это время. Также имейте в виду, что некоторых новорожденных легче всего сфотографировать, когда они спят, поэтому постарайтесь согласовать съемку с временем для сна. Чтобы новорожденные были непритязательными, Кейси из The DIY Playbook предлагает использовать обогреватель, чтобы согреть их, и играть успокаивающую музыку.

    3. Выбирайте нейтральные, текстурированные реквизиты, чтобы ваш ребенок мог сиять.

    Выбирайте реквизиты и одежду нейтрального цвета и аналогичного тона, чтобы они не отвлекали от вашего ребенка. Выбор светлого цвета может помочь с освещением изображения, поскольку он будет отражать свет, а не поглощать его. Добавьте визуального интереса, используя опору с текстурой, например вязаное одеяло. Вы также можете использовать одеяла в качестве фона, так как они не мнутся, как простыни и шторы.

    4. Будьте готовы к ребенку, прежде чем начать съемку.

    Фото предоставлено: The DIY Playbook

    Бриджит из The DIY Playbook рекомендует отрегулировать освещение перед тем, как поставить ребенка на место для съемки.Это сэкономит ваше время, так как вам не придется постоянно приспосабливаться, и ребенок будет счастливее, потому что он сможет быстрее попасть в эту чужую ситуацию и выйти из нее. Также полезно иметь запасные детские наряды и реквизит на случай, если они попадут в аварию или если они в хорошем настроении и готовы поменять свою одежду на вторую цепочку комбинаций переднего и заднего плана.

    5. Настройте камеру для получения наилучшего снимка

    Если у вас есть объектив , установите его в портретный режим.Это поможет размыть фон и сгладить оттенки кожи и волос, что приятно для ребенка.

    Если вы используете зеркальную камеру, полностью откройте диафрагму (установите наименьшее значение), чтобы получить мягкий размытый фон. Совместите его с портретным объективом (около 85 мм). Увеличьте масштаб и сфокусируйтесь на глазах ребенка.

    6. Поддерживайте ребенка на наборе

    Поместите Boppy на кресло-каталку и накройте его текстурированным одеялом, на котором не будут видны складки.Фото: всегда осень

    Поместите ребенка на сцену, и он будет уютно и надежно. Фото: всегда осень

    Съемка ребенка на полу - хороший способ сделать снимки сверху и убедиться, что он ни на чем не скатывается. Если вы хотите попробовать снять пару других поз, Осенний Болдуин из фильма «Всегда осень» предлагает два отличных варианта: попросить кого-нибудь подержать ребенка под большим, объемным одеялом или положить ребенка на подушку Boppy, покрытую накидкой. одеяло.Когда кто-то держит ребенка на руках, это особенно хороший трюк для новорожденных, поскольку они простужаются и любят, когда их держат на руках. Держатель не попадет в кадр, и ребенок будет менее суетливым.

    7. Делайте снимки сверху

    В целях безопасности не снимайте ремень с камеры. Вы же не хотите, чтобы он выскользнул из вашей руки и упал. Сфокусируйте кадр так, чтобы стрелять ребенку не вверх, а вниз, потому что это никому не льстит. Если вы снимаете ребенка с возвышенности, Моррисон рекомендует держать ребенка на одном уровне, чтобы установить зрительный контакт.Кстати, о том, что…

    8. Используйте игрушки или песни, чтобы привлечь внимание вашего ребенка

    Фото предоставлено: Беременная курица

    Чтобы получить действительно исключительное фото, вам нужно смотреть в глаза своему ребенку, но для них это может быть сложно чтобы увидеть вас с большой камерой на пути. Используйте шейкеры или играйте в прятки, отводя камеру от вашего лица, а затем перед ним, чтобы получить идеальный снимок.

    Подводя итог:

    1. Создайте лучшее освещение для вашего ребенка

    2. Найдите время для съемки, которое соответствует расписанию вашего ребенка

    3. Выберите нейтральные текстурированные реквизиты, чтобы ваш ребенок мог сиять

    4. Будьте готовы к работе с ребенком перед началом съемки

    5. Настройте камеру для получения наилучшего снимка

    6. Поддерживайте ребенка на наборе

    7. Сфотографируйте сверху

    8. Используйте игрушки или песни, чтобы поймать глаз вашего ребенка

    Настройте этот шаблон объявления о рождении ребенка

    Когда вы закончите фотосессию, вы можете отредактировать изображения в PicMonkey и использовать нашу детскую графику, чтобы превратить их в объявления о рождении, настенные украшения или приготовьте им альбом для вырезок.Вы также можете использовать свои недавно обнаруженные идеи детской фотографии, чтобы создать персональный детский подарок для кого-то в вашей жизни.

    Посмотрите все карты, которые вы можете сделать в PicMonkey:

    Как хорошо выглядеть на фотографиях каждый раз

    В преддверии новогодних праздников вас неизбежно будут фотографировать на бесчисленных фотографиях. Общение с семьей и друзьями, которых вы давно не видели, естественно, побуждает всех задокументировать этот момент.Будь то ваша подруга, делающая снимки для Instagram, или ваша тетя, делающая снимки для своего альбома, период Рождества и Нового года наполнен вспышками и фильтрами. К сожалению, большинство из нас от природы не так уж фотогеничны, и, когда мы фотографируем так много фотографий, обычно получается больше пары, чем мы хотели бы, чтобы их не существовало. Однако в этом году этого не должно быть. Следуя этим простым советам, вы можете навсегда избавиться от плохих фотографий и провести веселый отпуск, не беспокоясь о том, что может оказаться в сети.

    1. Изучите свои фотографии

    Первый шаг к тому, чтобы выглядеть лучше на фотографиях, - это действительно узнать, как вы на них выглядите. Вытащите старые фотографии, которые вам нравятся или не нравятся, и изучите их, определяя, что вам подходит, а что нет. Посмотрите на угол кадра и угол вашего лица, чтобы найти то, что вам больше всего подходит. Изучите свои различные позы и попытайтесь определить, что работает для вашего тела. Затем попробуйте воссоздать эти углы и позы в будущем.

    Советы профессионалов
    • Если вы обнаружили, что моргаете на фотографиях, закройте глаза перед съемкой и медленно откройте их до щелчка камеры.
    • Чтобы избежать двойного подбородка, вытяните шею и вытолкните лицо вперед, слегка наклонив подбородок вниз.
    • Если вы обнаружите, что ваша улыбка выглядит широкой и глупой, попробуйте засовать язык за зубами.

    2.Практика ведет к совершенству

    Как только вы думаете, что определили, что работает для вас на фотографиях, подойдите к зеркалу и начните практиковаться. Практика ведет к совершенству, поэтому не забудьте потратить некоторое время на этот шаг. Для начала попробуйте разные ракурсы и позы, которые вам понравились на предыдущих фотографиях. Большинство людей склонны выглядеть лучше, слегка наклонив голову, вместо того, чтобы смотреть вперед. Это придает деталям глубину и имеет тенденцию быть более лестным. Обязательно прочувствуйте те позы, которые вам больше всего нравятся, чтобы в будущем вы могли воссоздать их без зеркала.После того, как вы примете позу, добавьте улыбку, пробуя разные версии, пока не найдете подходящую для себя. Спросите себя, лучше ли вам выглядеть с открытым или закрытым ртом и следует ли улыбаться широкой или тонкой. Затем выберите свою лучшую улыбку и используйте ее для всех новых фотографий.

    3. Выберите подходящее освещение

    Когда дело доходит до фотографии, освещение - это все, поэтому выбор правильного освещения имеет важное значение, чтобы хорошо выглядеть на любом снимке.Хотя у вас может возникнуть соблазн попозировать для счастливых снимков на солнце, более идеальными условиями для вас будет пасмурная погода. Солнце может создавать неудобные тени на вашем лице, если оно находится в неправильном положении, поэтому лучше немного прикрыть лицо облаками. Точно так же не стойте прямо под источником света при съемке в помещении, так как это будет иметь такой же эффект. Вместо этого попробуйте встать лицом к источнику естественного света, например к окну.

    Советы профессионалов
    • Фотографировать вечером может быть даже сложнее, чем днем.Если у вас нет профессиональной цифровой зеркальной камеры и вспышки, вы можете приобрести чехол для телефона LuMee для камеры со светодиодной подсветкой с обеих сторон, обеспечивающей мягкий свет без вспышки.
    • Красные глаза обычно появляются при слабом окружающем освещении. Если вы окажетесь в таких условиях, смотрите прямо на источник света непосредственно перед тем, как сделать снимок, чтобы сузить зрачки и избежать этого непривлекательного эффекта.

    4. Используйте телефонные приложения

    Использование приложений для настройки и редактирования фотографий на телефоне может означать разницу между средним и фантастическим снимком.В наши дни существует бесчисленное множество вариантов как для фотосъемки, так и для повторного прикосновения к ним на вашем смартфоне. Когда дело доходит до фотосъемки, такие приложения, как ProCamera и VSCO, являются одними из лучших на рынке. Такие приложения, как эти, позволят вам управлять такими элементами, как выдержка, ISO, баланс белого и экспозиция, а это означает, что вы можете получить гораздо более четкие фотографии, чем с камерой по умолчанию. Что касается ретуширования уже сделанных фотографий, такие приложения, как Adobe Photoshop Express, Snapseed и Face Tune, позволят вам с легкостью редактировать фотографии, ретушировать кожу, применять эффекты и создавать потрясающие портреты.

    5. Носите красивую одежду

    При подготовке к фото очень важно продумать, что вы наденете, и выбрать подходящий вариант. Частью этого является понимание того, что вам нравится, а что - нет. Выбирайте формы и силуэты, которые подходят вашему типу телосложения, и цвета, соответствующие вашему тону кожи. Как правило, скроенные и структурированные предметы, как правило, создают четко очерченную форму, а нейтральные тона, такие как белый, темно-синий, серый, черный и оливковый, подходят большинству оттенков кожи.Кроме того, при одевании помните о моделях. Шаблоны не всегда подходят для фотографий, поскольку они могут исказить ваш размер и форму. Если вы действительно хотите добавить узор, выберите его для отдельного элемента вашего наряда и держитесь подальше от небольших, занятых узоров. Однако, как правило, более безопасным вариантом являются сплошные цвета.

    Советы профессионалов
    • Привлекайте внимание к вашим лучшим качествам с помощью аксессуаров.
    • Пояс на талии - отличный способ подчеркнуть свою фигуру и создать силуэт в виде песочных часов.
    • Обязательно наденьте каблуки (не танкетку), чтобы создать более стройный силуэт и при необходимости добавить высоты.

    6. Сделайте правильный макияж

    Правильный макияж и его правильное нанесение имеют большое значение для получения отличной фотографии. Благодаря вспышке и объективу ваш макияж может выглядеть иначе, чем в реальной жизни, поэтому важно соответствующим образом изменить свой распорядок красоты. Поскольку камеры делают двухмерное изображение, важно использовать макияж, чтобы обозначить ваше лицо.Точно так же вспышка и объектив часто могут сделать объекты размытыми, а черты лица уменьшенными, поэтому может потребоваться дополнительный макияж.

    Советы профессионалов
    • Нанесите матирующую основу под макияж с полным покрытием, чтобы кожа выглядела гладкой, ровной и без сияния.
    • Избегайте макияжа с солнцезащитным фильтром SPF, так как он может сделать ваше лицо белее под вспышкой камеры.
    • Избегайте продуктов с мерцанием и устранением блеска, нанося полупрозрачную пудру на лоб, нос и подбородок.
    • Подчеркните контур лица, подчеркнув структуру костей с помощью бронзатора, придав щекам объем с помощью румян и создав сияющий блеск с помощью хайлайтера.
    • Не забудьте заполнить брови, чтобы не выглядеть размытыми.
    • При нанесении теней для век используйте нейтральный оттенок на веке, более темный оттенок на складке и хайлайтер на внутреннем углу и надбровной кости.
    • Сделайте глаза больше, ярче и выразительнее с помощью подводки и накладных ресниц или натуральных завитых ресниц, покрытых тушью.
    • Темная помада может сделать губы меньше, чем они есть на самом деле, поэтому используйте яркие оттенки, чтобы губы были сочными.

    7. Волосы

    Волосы также могут довольно быстро сделать или испортить фотографию, поэтому очень важно подготовить ее. Вспышка камеры может выделить места, о которых вы даже не подозреваете. Избегайте завивки, добавляя во время подготовки к волосам хорошую помаду или сыворотку. Втирайте его в ладони, прежде чем пригладить волосы руками. Завершите подготовку волос, добавив блеска, чтобы он не выглядел тусклым на фотографиях.Простой спрей для блеска творит чудеса, и его нанесение займет всего секунду. Непосредственно перед тем, как появиться на фотографии, освежите волосы, просто перевернув голову вверх ногами и встряхнув ее руками. Это мгновенно добавит объема и предотвратит появление плоских волос.

    ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ НОВОСТИ

    Подпишитесь на наш список рассылки и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

    Спасибо за подписку.

    Что-то пошло не так.

    Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите

    Как я получил свои фотографии ногтей с 3 до 8 (без навыков фотографии!)

    Мои любимые сообщения в блоге - это те, которые я действительно могу сделать, строить или делать что-нибудь. Так что я знал, что это будет весело. Я решил написать об этом в блоге не только потому, что это весело, но и потому, что я считаю, что создание отличных фотографий вашей работы - это то, что отличает лучшие ногтевые студии в социальных сетях.

    Это займет немного времени, но я искренне верю, что создание отличных фотографий - одно из лучших средств, которое вы можете сделать для своего маркетинга, своего бренда и, в конечном итоге, для развития своего ногтевого бизнеса.

    Он не только показывает ваши работы в лучшем свете, но и привлекает внимание людей, просматривающих Instagram. Профессиональные фотографии позволят вам выглядеть безупречно, профессионально и профессионально.

    Итак, я проверил различные методы, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для фотографий.Я пробовал разные стили освещения, позы, камеры ... Я даже сделал лайтбокс (так весело!)

    В этом сообщении в блоге я дам вам несколько советов и идей, как улучшить вашу игру с изображением ногтей в Instagram, независимо от вашего уровня, и помочь вам быть замеченным.

    Да, и кстати… картинки очень субъективны. У каждого свой стиль и предпочтения. Не существует абсолютно неправильного или правильного способа фотографировать. Я надеюсь, что вы воспринимаете этот пост как вдохновение, а не как свод правил.

    Ладно, давайте копаться!


    Facebook и Instagram отлично подходят для создания портфолио из ваших лучших работ.Потенциальные клиенты и нынешние клиенты любят получать вдохновение и восхищаться вашими ногтями. Я почти никогда не делаю ногти, и я серьезно не могу насытиться гвоздями (это слово?)

    Но я думаю, что существует неправильное представление об истинной цели ваших маникюрных работ и изображений.

    Если вы работаете в салоне красоты и хотите привлечь внимание клиентов, вы не конкурируете с другими специалистами по маникюру. Вы не хотите хвастаться техникой, которую другие мастера по ногтям не умеют делать.

    Обычный человек (он же потенциальный клиент) просто хочет видеть красивые фотографии ногтей. Вероятно, их не волнуют детали, которыми вы зацикливаетесь.

    Самое главное, чтобы ваши фотографии были отзывчивыми, качественными и последовательными.

    Relatable означает, что это : ваши ногтевые фотографии не обязательно должны выглядеть так, как будто они были сделаны в маникюрном салоне. Сделайте их похожими на обычных людей, которые демонстрируют свои ногти друзьям.Сделайте их немного уникальными и неповторимыми вместо стандартной «позы маникюрного салона».

    Высокое качество означает это : хорошее освещение, хорошая камера, хорошие позы. В этой последовательности. Если есть что-то, что я узнал о рисунках для ногтей из этого сообщения в блоге: освещение - это ВСЕ. После этого также помогает хорошая камера и, наконец, хорошие позы.

    Согласованность означает это : вы хотите, чтобы все ваши фотографии говорили о вашем бренде, особенно в Instagram. Когда люди видят их, даже без водяного знака или вашего логотипа, они знают, что это вы.Так что делайте много снимков и развивайте свой собственный стиль и «торговую марку», когда дело доходит до фотографирования.

    Я расскажу об этом больше в будущем.


    Если и есть один урок, который я усвоил, то он следующий: вам нужен свет, причем в большом количестве. Больше света, чем вам нужно.

    Не фотографируйте в помещении без дополнительного источника света, будь то окно, близкая лампа или кольцевой свет! Только не делай этого!

    С учетом сказанного, я подумал, что поэкспериментирую с различными типами освещения, чтобы увидеть, какой эффект он оказывает на мои фотографии.


    Сначала я начал с простой вспышки камеры:

    Как делать хорошие фотографии в Instagram: пошаговое руководство

    Помните первые камеры мобильных телефонов? А зернистые, размытые и некачественные фотографии, которые они производили?

    Что ж, в наши дни телефонная фотография способна на некоторые довольно впечатляющие подвиги. Кроме того, в отличие от громоздкой зеркальной камеры, которую вы таскаете с собой в отпуск, она всегда под рукой.

    Научиться делать невероятные снимки, используя только свой телефон, - лучший способ выделиться и укрепить свое присутствие в Instagram.

    В этом посте вы узнаете , как делать хорошие фотографии из Instagram, , используя только свой телефон, и , некоторые идеи изображений из Instagram, , чтобы вдохновить вашу ленту.

    Как делать хорошие фото из Instagram на свой телефон

    Чтобы научиться делать хорошие фотографии на телефон, необходимо понимать некоторые основные принципы композиции и освещения, а также оттачивать свои собственные инстинкты фотографа. Вам просто нужно соблюдать несколько простых правил.

    Шаг 1. Используйте естественный свет

    Освещение - основа хорошей фотографии.Понимание того, как использовать свет, - первое и самое важное правило получения отличных фотографий, используя только свой телефон.

    Избегайте использования вспышки в пользу естественного света. позволяет создавать более насыщенные и яркие фотографии.

    Вспышка может сделать фотографию более плоской и размыть объект. Если вы не можете снимать на улице, делайте снимки возле окон или в хорошо освещенных помещениях. Даже ночью желательно найти источники окружающего света, например уличные фонари и витрины магазинов.

    Шаг 2. Не передерживайте изображения

    Вы можете сделать слишком темную фотографию ярче с помощью инструментов редактирования, но ничто не может исправить переэкспонированную фотографию.

    Предотвратите передержку, отрегулировав освещение на экране: коснитесь и проведите пальцем вверх или вниз, чтобы отрегулировать экспозицию.

    Еще один способ предотвратить передержку - прикоснуться пальцем к самой яркой части кадра (в приведенном выше случае это будут окна), чтобы отрегулировать освещение перед съемкой фотографии.

    Шаг 3: Стреляйте в нужное время

    Фотографы не зря любят золотой час. В это время суток, когда солнце садится низко над горизонтом, каждая фотография становится красивее.Это природный фильтр Instagram.

    Если вы снимаете в полдень, облака - ваш друг. Трудно сделать хороший снимок под прямыми солнечными лучами, которые могут быть резкими на фотографиях.

    Облака рассеивают солнечный свет и создают более мягкий и приятный эффект.

    Шаг 4. Следуйте правилу третей

    Композиция означает расположение фотографии: формы, текстуры, цвета и другие элементы, из которых состоят ваши изображения.

    Правило третей - один из самых известных принципов композиции, который относится к простому методу балансировки вашего изображения.Он разделяет изображение на сетку 3 × 3 и выравнивает предметы или объекты на фотографии по линиям сетки для создания баланса.

    Например, вы можете центрировать свою фотографию:

    Но вы также можете добиться приятного эффекта с помощью «сбалансированной асимметрии», когда объект находится не в центре, но уравновешивается другим объектом. В этом случае цветы расположены в правом нижнем углу фотографии и уравновешены солнцем в верхнем левом углу.

    Совет от профессионалов: Включите линии сетки для камеры телефона в настройках и используйте их, чтобы попрактиковаться в выравнивании фотографий.

    Шаг 5. Обдумайте свою точку зрения

    Когда вы делаете снимок на свой телефон, вы, вероятно, держите его на уровне глаз и щелкаете, верно? То же самое делают и все остальные. Не поддавайтесь этой естественной тенденции, если хотите делать интересные, неожиданные фотографии.

    Фотосъемка с другой точки зрения предоставит свежий взгляд, даже когда дело касается знакомого места или объекта. Попробуйте стрелять сверху или снизу, пригнувшись к земле или взбираясь по стене (если вы амбициозны).

    Не ломайте ногу в погоне за идеальным кадром, но бросьте вызов себе, чтобы взглянуть на вещи с новой точки зрения.

    Шаг 6. Скомпонуйте кадр

    Если оставить пространство вокруг фокуса фотографии, это может добавить больше визуального интереса, чем увеличение масштаба. Иногда вы получаете удивительную деталь, которая делает фотографию еще лучше, например, луна высоко в небе на этой фотографии:

    В отличие от камеры с регулируемым объективом, камера вашего телефона «увеличивает», сужая поле зрения.По сути, вы просто предварительно обрезаете свое изображение. Это может ограничить ваши возможности редактирования позже, и вы можете пропустить интересные детали, поэтому избегайте этого.

    Вместо этого просто коснитесь объекта фотографии или точки фокусировки, чтобы сфокусировать камеру.

    Если вы хотите дать себе еще больше возможностей, вы можете купить внешний объектив, который подходит к вашему телефону.

    Шаг 7. Нарисуйте взгляд зрителя.

    В фотографии «направляющие линии» - это линии, проходящие через изображение, привлекающие внимание и добавляющие глубины.Это могут быть дороги, здания или природные элементы, такие как деревья и волны.

    Следите за направляющими линиями и используйте их для добавления движения или цели к своей фотографии.

    Вы можете использовать направляющие линии, чтобы направить взгляд зрителя на объект, как на этом снимке:

    Шаг 8: Добавьте глубину

    Легко сфокусироваться исключительно на объекте фотографии, будь то человек или красивый кусок пиццы. Но фотографии, которые включают слои, с узорами или объектами на заднем и переднем плане, естественно, интересны, потому что они предлагают большую глубину.

    Это фото, вместо того, чтобы просто обрезать цветы, также включает перила позади них, дерево за ними, а затем закат и горизонт. Каждый слой фотографии предлагает что-то посмотреть, увлекая вас.

    Шаг 9. Не забывайте проявлять творческий подход

    Некоторые фотографии в Instagram настолько популярны, что становятся клише, вдохновляя целую учетную запись Instagram, посвященную повторяющимся изображениям. Не увлекайтесь фото-трендами в Instagram настолько, что теряете творческий потенциал.

    Вы хотите выделиться среди других брендов в Instagram, поэтому всегда ставьте перед собой задачу найти свежий взгляд на общую тему. Это также поможет вам создать отличительную и запоминающуюся идентичность бренда.

    Посмотрите это видео, чтобы получить еще больше советов о том, как делать хорошие фото из Instagram на свой телефон:

    10 идей изображений для Instagram

    Теперь, когда вы понимаете принципы фотографии, давайте поговорим о предметах.

    Есть определенные предметы и темы, которые хорошо работают в Instagram, потому что они предлагают широкую привлекательность и массу визуального интереса.Обратите внимание, потому что публикация увлекательного контента повышает вашу заметность в Instagram.

    Вот несколько идей для фотографии в Instagram, которые стоит рассмотреть:

    1. Симметрия

    Симметрия радует глаз, проявляется ли она в природе (лицо Криса Хемсворта) или в мире, созданном руками человека (отель Royal Hawaiian Hotel). Симметричная композиция часто подчеркивает предмет, который в противном случае не мог бы быть захватывающим.

    Вы также можете нарушить симметрию, чтобы добавить интереса. На этой фотографии мост создает вертикальную симметрию, а деревья и солнечный свет разрушают его.

    2. Выкройки

    Наш мозг тоже любит шаблоны. Некоторые аккаунты в Instagram даже собрали огромное количество подписчиков, документируя красивые узоры, такие как I Have This Thing With Floors.

    Наша всеобщая любовь к узорам также объясняет вирусную привлекательность зеркальных комнат японского художника Яёи Кусамы, которые создают бесконечно повторяющиеся узоры простых форм и цветов:

    Ищите вдохновение вокруг себя. Архитектура, дизайн и природа - все это источники завораживающих узоров.

    3. Яркие цвета

    Минимализм и нейтральные тона в моде, но иногда просто хочется ярких цветов. Яркие, сочные цвета делают нас счастливыми и придают энергии. А когда дело доходит до фотографии в Instagram, они имеют большое значение на маленьком экране.

    Они могут даже превратить простую высотку в красивую:

    4. Юмор

    Если вы хотите расстроиться по поводу состояния мира, зайдите в Twitter.

    Instagram - счастливое место, а значит, здесь хорошо играет юмор.Особенно в отличие от идеально скомпонованных и отредактированных фотографий, которые растут на платформе. Веселые фотографии - это глоток свежего воздуха для вашей аудитории, и они показывают, что вы не относитесь ко всему этому слишком серьезно.

    5. Откровенное действие

    Снять объект в движении - непросто, и это делает его таким впечатляющим. Захватывающий боевик захватывающий и захватывающий. Превращает даже обычный предмет в нечто милое:

    Не всегда нужно стремиться к совершенству.Иногда немного размытое движение добавляет артистичности, мечтательности:

    При съемке динамичных снимков используйте несколько вариантов, чтобы повысить свои шансы на великолепный снимок. Вы можете использовать режим серийной съемки (удерживая кнопку камеры), чтобы делать 10 фотографий в секунду.

    6. Детальные снимки

    Четкая фокусировка на неожиданной или интересной детали может привлечь внимание, особенно в ленте, полной загруженных динамичных фотографий. Это похоже на очищающее средство для неба, дающее ощущение тишины и спокойствия.

    Использование инструментов редактирования Instagram, таких как виньетка (затемнение краев фотографии) или сдвиг плитки (который создает мягкое размытие вокруг вашей точки фокусировки), может улучшить детализацию фотографий.

    Сделайте снимок с близкого расстояния, чтобы сохранить качество. Съемка издалека и кадрирование понижают разрешение изображения, что приводит к зернистым, тусклым фотографиям, которые наносят ущерб вашему бренду. Убедитесь, что вы загружаете изображения, размер которых соответствует Instagram.

    7. Очаровательные фоны

    Это простой прием, но он работает: используйте отличный фон! По этой причине всегда хочется сделать селфи в ванной в ресторане с убийственными обоями.Люди не зря создают хорошие фотостены.

    Чем креативнее ваш фон, тем лучше. Как и в этом примере, великолепный фон может стать идеальным дополнением к публикации о продукте.

    8. Животные

    Некоторые вещи верны, даже если мы не совсем понимаем почему. Зевота заразительна. Свет - это и частица, и волна. Фотографии из Instagram лучше, если на них будет милое животное.

    Было бы справедливо сказать, что это самый дешевый трюк в книге. Но если у вас есть очаровательный щенок в вашем распоряжении (или, просто поместив его во вселенную, миниатюрную пони), было бы ошибкой использовать их , а не .

    9. Продовольствие

    Твоя мама когда-нибудь говорила тебе, что твои глаза больше живота? Это верно как никогда, чем в Instagram, где мы не можем насытиться фуд-фотографией.

    Секрет отличной фотографии еды? Снимайте сверху, используйте фотогеничное окружение и естественный свет. Последнее особенно важно, потому что люди, которые едят рядом с вами, определенно не хотят, чтобы их отвлекала ваша вспышка.

    10. Люди

    Исследование показало, что людям нравится смотреть на лица в Instagram (еще раз привет Крису Хемсворту).Фактически, фотографии с людьми получают на 38% больше лайков, чем фотографии без них.

    Чтобы сделать потрясающий портрет, следуйте приведенным выше принципам: используйте естественный свет, выберите привлекательный фон и исследуйте съемку с разных ракурсов, чтобы сделать более интересный снимок. Некоторые телефоны даже включают портретный режим, который оптимизирует освещение и фокусировку.

    Теперь, когда вы знаете, как делать потрясающие фотографии с помощью телефона, научитесь редактировать их с помощью нашего пошагового руководства.

Comments