Кисти мел для фотошопа: Кисть для фотошопа мелом на доске. Пишем мелом на доске в фотошоп


23.08.1976 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Как в фотошопе нарисовать мелом. Создание реалистичной надписи мелом

В этом уроке мы создадим ретро-работу в Adobe Photoshop. Мы совместим несколько различных элементов, чтобы создать желаемую композицию. Вы узнаете как при помощи фотографии, графики, шрифтов и эффектов создать такой постер:

Результат


Исходники

  • Шрифт American Captain
  • Шрифт Chalk Font

Шаг 1

Откройте Photoshop и создайте новый файл размером 1920×1280 (Ctrl + N). Откройте изображение доски и выделите всё, нажав Ctrl + A. Копируйте выделенное (Ctrl + C) и вернитесь в наш документ.

И чтобы сделать окончательный образ еще более реалистичным, давайте покажем вам, как сделать сланец. Если вы предпочитаете писать только мел, перейдите к шагу. Эффект доски и письма. Установите значения для нового документа. Выберите и выберите «Свободное преобразование» и «Сжать» изображение, чтобы конечный результат был похож на черный квадрат с белой рамкой.

Это создаст другую границу кадра. Когда вы закончите, нажмите клавишу «Удалить», чтобы взять то, что осталось. Перейдите в «Выбрать», а затем «Преобразовать выбор». Чтобы применить текстуру, которая напоминает дерево из реального сланца, сначала необходимо щелкнуть по кнопке, чтобы заблокировать прозрачность слоя, который мы используем. Вы можете заблокировать его, щелкнув значок палитры слоев рядом с маленьким замком.

Нажмите Ctrl + V, чтобы вставить скопированное в наш документ. Вы можете разместить изображение как вам больше нравится и, при желании, трансформировать его, нажав Ctrl + T (режим свободного трансформирования).


Шаг 2

Откройте изображение женщины. Инструментом Pen/Перо (P) создайте контур вокруг женщины. После этого нажмите Ctrl + Enter, чтобы преобразовать контур в выделение.

Теперь вам придется выбирать цвета своей доски. В цветовой палитре с левой стороны щелкните по цвету переднего плана, выберите нужный цвет и дайте «Хорошо».

Повторите процедуру с цветом фона. Выберите цвет переднего плана. Выберите цвет фона. Дважды щелкните слой, который вы используете, и установите значения ниже.

Фаска и выемка. Атл`асный. Давайте применим корректирующий слой, чтобы затемнить дерево, которое мы создали. Выберите опцию «Уровни» и сделайте ваше изображение темнее, перетащив маленький набор на черный график. В нем мы отметим соединение четырех углов рамы.

Нажмите Ctrl + C, чтобы копировать выделение, затем вернитесь в наш документ и нажмите Ctrl + V, чтобы вставить скопированное. Масштабируйте изображение в режиме свободной трансформации (Ctrl + T) и разместите женщину как показано ниже.


Шаг 3

Так как иллюстрация будет в стиле ретро, нам нужно обесцветить изображение женщины. Создайте новый корректирующий слой: Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation / Слой>Новый корректирующий слой>Цветовой тон/Насыщенность. Укажите корректирующему слою обтравочную маску по контуру силуэта женщины.

Для этого, удерживая Alt, кликните между слоем с женщиной и корректирующим слоем. Настройте параметры слоя как показано ниже.

Выберите инструмент «Перо» и сделайте как показано на рисунке ниже. Сделайте отметки на стыке четырех углов рамы с помощью инструмента «Перо». Нажмите «Пути» и выберите второй значок слева направо. Как только это будет сделано, щелкните где-нибудь, чтобы выбрать путь для выхода. Там ваша рама закончена.

В разделе «Демаркации» щелкните второй значок слева направо. Теперь мы создадим новый слой чуть выше фонового слоя, чтобы мы могли сами сделать доску. Выберите инструмент «Волшебная палочка» и нажмите на слой, в котором мы сделали дерево в палитре. После этого щелкните по внутренней части сланца. Результат должен выглядеть так, как показано ниже.

Шаг 4

Цвета на изображении с женщиной получились слишком блеклыми. Для этого нам нужен еще один корректирующий слой: Layer > New Adjustment Layer > Curves/Слой>Корректирующий слой>Кривые. Также укажите этому слою маску по контуру слоя с женщиной. Настройте кривые как показано ниже.

Выбранный сланец. В нижней части палитры слоев щелкните третий значок, чтобы создать маску слоя. Таким образом, зеленый останется только внутри. Щелкните значок, чтобы создать маску слоя. Дважды щелкните по слою, который мы используем, и сделаем следующие изменения: в черно-белой палитре, которую вы открываете, потяните одного из маленьких на белую сторону и под одной из маленьких на черную сторону, пока вы не подумаете, что все в порядке.

Там, нажмите «Новая группа слоев». Создав эту группу слоев, создайте новый слой, чтобы сделать запись на доске. Выберите инструмент «Кисть» и в настройках выберите номер. Затем установите значения ниже. Выберите форму кончика кисти. Настроить динамику формы.

Шаг 5

Чтобы добавить реализма, давайте добавим теней.

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и поместите его между слоями с женщиной и доской. Возьмите стандартную круглую растушеванную кисть и снизьте ее Оpacity/Непрозрачность на 50%.

Рисуйте черным цветом в местах, показанных на картинке ниже, чтобы создать эффект тени.

Выберите шрифт для использования и создания текста. Щелкните правой кнопкой мыши на созданном текстовом слое и выберите «Создать демонстрацию задания». С помощью правой кнопки мыши нажмите «Создать демонстрацию работы». Возьмите предварительный просмотр текстового слоя, нажав на глаз рядом со слоем. Теперь нажмите «Пути» в меню слоев. Нажмите на второй значок слева направо.

Нажмите второй значок слева направо. Теперь его действие закончено! Вы можете играть с фигурами и писать что-то кем-то творческим способом. Они являются частью их естественного развития и развивают умственные функции, такие как восприятие, мышление, воображение и чувство.

Шаг 6

Теперь нарисуем рамку. Для начала создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и поместите его под слоем с тенью. Возьмите стандартную кисть-мел и нарисуйте рамку, как показано ниже. Чтобы линии были идеально прямыми, удерживайте Shift во время рисования. После этого снизьте Fill/Заливку слоя до 50%.

Тем не менее, каждый родитель должен установить границы и где бы ребенок ни находился в игре. Однако некоторые родители сражаются с испорченным интерьером заранее. Даже в детских комнатах они оставляют детей прямо на одной из стен, которые они обозначают для рисования и письма. Они сталкиваются с тем, что, как только они вырастут, они просто рисуют. Мой друг сказал мне, что его дети кричали и кричали о стенах от маленького мальчика. У них трое детей, и с точки зрения ликвидации они никогда не говорили об этом.

Когда дети перестали любить свои фотографии, они просто отсекали их, поэтому они почти начинали свою комнату, — говорит мать Хелена, у которой не было проблем с ее детьми, потому что она научила их рисовать их на доске. В воскресную прогулку ему понравился кусок ветки, который в итоге стал трофеем 13-го Ветрнера. Так что можно сделать с такой антологией? Синек взял деревянную деревянную отвертку, молоток и пошел на работу. Результатом стала глубина стены от десяти до десяти.


Шаг 7

Теперь примемся за текст. Скачайте и установите шрифт “American Captain”. Теперь в Photoshop возьмите инструмент Type/Текст (T) и выберите новый шрифт из соответствующего списка.

Шаг 8

Введите слово (в нашем примере это “SCIENCE” размера в 275pt и белого цвета) и в режиме свободного трансформирования разместите его как показано ниже.

Однако рога не висят на яме, поэтому он, по крайней мере, нарисован пером. Но большинство родителей не жили бы дома. Родители должны дать своим детям четкое указание на то, какие пятна предназначены для обнюхивания. Речь ребенка, который рисует на стене и мебель в начале, не связана с психологами с излишним творчеством. Дети в этом раннем возрасте ищут границы, где они могут идти, и стараются, что происходит, когда они нарушают их. Здесь тоже это важный этап в развитии личности, и ребенок ждет, пока его родители установят свои границы.

Это то, что мы делали дома. Мы всегда объясняли нашим сыновьям, что писать на земле или стенах нельзя, но мы в основном объясняем это нам, потому что он все еще пытается. Другой психолог детства Дануш Джандуркова рекомендует еще один трюк, чтобы избежать разрушенной мебели: «Также неплохо попытаться научить детей рисовать только на определенном столе с бумажным ковриком или рулоном, и писать нужно где-то где-то хранить и заимствовать только целенаправленно».


Шаг 9

Добавим шрифту ретровости.

Кликните по нему правой кнопкой мыши и из выпавшего меню выберите “Blending Options/Параметры наложения”. Добавьте указанные ниже стили слоя.

Шаг 10

Добавим еще немного текста уже другим шрифтом — “Chalk Font”. Если у вас несколько строк текста, создавайте каждую строку в отдельном слое. Затем сгруппируйте все слои текста, нажав Ctrl + G.

Существует большой выбор продуктов, предназначенных для детских «стеллажей» с мелом и исправлениями. Существуют различные таблички для путешествий и большие стенды для рисования.

Классная доска должна быть особенно устойчивой и практичной, с полкой для пылящих мелов или для рисования вспомогательных средств, возможно, с карандашом, мелом или держателем для карандашей.

Я лично вижу совет как краткосрочный бизнес, они скорее игра. Чтобы свет был под рукой. Для левых правшей левый правый. Таблица может сделать ваших детей целыми. Доски для рисования мела — вам нужно быть осторожным в том, что этот мел вызывает беспорядок. Фиксированные карандашные доски, карандаши, воски — оснащены сменными листами бумаги большого формата. Эта двойная комбинация идеальна, и ребенок может выбрать, какую из досок ему больше подходит. Аналогичные работы будут выполняться с помощью большого листа бумаги на столе или ковриках для бумаги. Магнитная доска или магнитная краска для стен — могут служить для демонстрации детских творений, любимых картин или фотографий. Это возможно только после 3-летнего возраста ребенка, когда он поймет, что магниты не разливаются. Вы также можете использовать строку, на которой создаются дочерние творения для прикрепления выводов для отображения изображений.

Маркировочные листы — можно приклеить к предмету мебели или к стене. Их можно нарисовать специальными исправлениями или с другим мелом. Пленку можно отрегулировать до любой формы. Описательная мебель. Некоторые материалы обрабатываются на поверхности так, что их можно написать специальными штифтами. Преимуществом является то, что вы также можете разместить его как дверную панель во встроенном шкафу.

  • Летом это идеальное место для рисования меловых дорожек.
  • Он часто появляется в сочетании с доской.
И какой у вас опыт в детском творчестве у вас дома?

Шаг 11

Так как эта надпись сделана мелом, она не может быть такой однородной и равномерно белой как мы видим. Поэтому нужно добавить элемент случайности.

Создайте слой-маску для группы с текстом мелом (Layer > Layer Mask > Reveal all/Слой>Маска слоя>Показать все). В маске рисуйте кистью-мелом черного цвета на 40% opacity/непрозрачности в некоторых местах поверх текста, чтобы частично его скрыть. Также снизьте opacity/непрозрачность группы до 70%.

Давайте напишем обсуждение в рамках статьи. Тем временем, рисуя луг со стрелой и говоря: Вот корова. Теперь работа заменила другие надписи, но картина без коровы все еще жива. Плиты с разными надписями или афоризмами предназначены для привлечения клиентов, и это работает, — уверяет Магда из Черепахи. Автор большинства текстов — владелец Марии Магдалены Данарович.

Статья о совести и Паоло Коэльо

Но никто не жаловался, — добавляет он. Но иногда люди не понимают слова на преследователе, и все же они проходят через это. Так обстоит дело с текстом: Я никогда здесь не был. Мы смеемся, что мы являемся самой большой достопримечательностью улицы Святого Николая, потому что именно здесь большинство людей перестают фотографировать, — говорит Роксана Гольпи из продуктового магазина Маркецика Марголи. Короткие рифмованные рифмы, написанные на доске, появляются перед магазином с момента его создания или в марте прошлого года.

Шаг 12

Добавим немного легкомысленной графики. Откройте изображение ракеты, копируйте ее и вставьте в наш документ. В режиме свободной трансформации (Ctrl + T) разместите ракету как показано ниже.

Автор — папа Роксаны Дарек. — Иногда говорят что-то и говорят: Это хорошо. Также бывает, что некоторые тексты работают немного дольше. Все эти стихи написаны матерью как памятник, — объясняет Роксан. В то время есть и смешные комментарии, связанные с темами: эмбарго России на польские яблоки, прибытие зимы или футбола, как надпись: «В наших ценах ниже уровня представительства».

Спонтанно о коллеге из-за бара

Мы веселимся на работе и благодаря нашим текстам на досках, люди тоже это знают, — объясняет Франц Кавка из кафе. Люди шли, смеялись, и он не заметил, — признается Мартин. Берлин, Париж, Прага, Кельн и многие другие. Он также добавляет, что они являются социальной точкой отсчета, которая сигнализирует покупателю, какое место они рекламируют. Например, когда дело доходит до кафе — они говорят, что это якобы симпатичная, довольно маленькая, модная и непринужденная атмосфера. Они настолько в том смысле, что они адаптированы к характеру бренда.

Шаг 13

Кликните дважды по слою с ракетой, чтобы открыть окно стилей слоя. Укажите слою указанные ниже стили.

Шаг 14

Чтобы наше изображение выглядело еще более ретро, нам нужно добавить зернистость. Создайте новый слой из всех видимых слоев (Ctrl + Shift + Alt + E), затем выберите в меню Filter > Noise > Add Noise/Фильтр>Шум>Добавить шум и настройте фильтр как показано ниже.

Уловки с оригинальными надписями способствуют увеличению оборота мест, которые таким образом продвигаются — это во Вроцлаве еще не исследовано. Некоторые владельцы кафе, ресторанов или магазинов утверждают, что они определенно делают. Другие не уверены. Конечно, однако, меловые вывески могут заставить нас улыбнуться в тоскливый день, и это определенно что-то значит.

Чашка может быть оригинальным и практичным подарком

Если ваша семья или друзья очень большие, подарок для каждого может быть роскошью. Итак, с помощью фантазии вы освежите стены или спрячете дефекты. Это игривый и юмористический, но и очень практичный подарок для всех — детей, учителей, бабушек и дедушек, подростков. Вы можете написать мел на чашке — оставить сообщение, нарисовать, узнать рельсы.

Шаг 15

Осталось только добавить виньетку для завершенности вида. Создайте новый слой и залейте его белым цветом (Shift + F5).

В меню выберите Filter > Lens Correction/Фильтр>Коррекция дисторсии и перейдите в закладку Custom/Дополнительно. Настройте параметры как показано ниже и нажмите ok. Смените blending mode/Режим наложения слоя на Multiply/Умножение.

Типографика, нарисованная мелом очень популярна. Однако далеко не все хорошо управляются мелом, да и школьную доску не в каждом доме найдешь.

Сегодня мы с вами будем создавать красивую типографику с реалистичным эффектом мела, используя при этом подручные средства и Adobe Photoshop/Illustrator. Для начала мы создадим сам концепт в Illustrator, затем при помощи интересной технике превратим работу в рисунок мелом.

Изюминка этого урока в том, что мы скомбинируем работу за компьютером и рисование руками. Конечно, есть способ сделать все в графических редакторах, однако добиться столь реалистичного эффекта, как в нашем уроке, удастся вряд ли.


Итак, начнем. Откройте Adobe Illustrator и создайте концепт, который хотите превратить в рисунок мелом. На этом этапе мы будем пользоваться благами ПО, которое позволяет нам применять и отменять действия, в то время как в реальной жизни, от штрихов так просто не избавиться. Введите ваш текст и выберите любимый шрифт.


Конвертируйте текст в кривые при помощи комбинации клавиш CMD/Ctrl+Shift+O, затем кликните правой кнопкой по тексту и выберите Ungroup/Разгруппировать, чтобы разделить надпись на отдельные буквы.


Растяните выделение поверх каждого слова или группы слов и нажимайте CMD/Ctrl+G, чтобы сгруппировать их.


Выделите первую группу слов и в меню выберите Effect > Distort & Transform > Free Distort/Эффект>Исказить и трансформировать>Произвольное искажение. Поднимите нижнюю правую точку выше, чтобы исказить группу текста.


Вообще-то подобное искажение текста обычно нежелательно, являясь своеобразной дизайнерской бестактностью, но в нашем случае работа будет практически рукописной, поэтому мы можем себе это позволить. Масштабируйте текст по вертикали, чтобы ужать его немного.


Возьмемся за следующую группу из нашего текста. Выделите ее и в меню выберите Object > Transform > Shear/Объект>Трансформировать>Наклон. Укажите угол, совпадающий с углом скоса предыдущей группы.


Нарисуйте тонкий прямоугольник под текстом и примените к нему трансформацию Shear/Наклон, повторив угол наклона текста. Дублируйте прямоугольник и обрамите им вторую группу текста. Инструментом Pen/Перо нарисуйте треугольник, чтобы заполнить пустое пространство в правом верхнем углу.


Выделите третью группу текста и в меню выберите Effect > Apply Free Distort/Эффект>Применить произвольное искажение, чтобы применить эффект с теми же параметрами, что мы выбрали ранее.


Временно измените цвет текста, чтобы вам было удобнее подогнать третью группу под размеры первой.


Откройте палитру Appearance/Оформление и кликните по по эффекту Free Distort/Произвольное искажение. Переместите верхнюю левую точку так, чтобы создать параллель прямоугольнику. Затем переместите нижнюю правую точку обратно на оригинальную позицию.


Вы можете дублировать любые элементы, нарисованные ранее, и отражать их, чтобы добиться симметричного дизайна и заполнить пустые места.


Масштабируйте следующую группу слов, чтобы она совпала по ширине с нашим дизайном. Расположите группу так, чтобы между ней и предыдущим текстом было такое же расстояние как между остальными элементами.


Завершаем концепт последним словом, масштабированным и выровненным по остальным элементам. При помощи узких прямоугольников сделайте дизайн интереснее.


Нарисуйте прямоугольник вокруг работы. Укажите ему отсутствие заливки и обводку в 7pt. Копируйте (CMD/Ctrl+C) прямоугольник, затем вставьте копию на передний план (CMD/Ctrl+F). Удерживая ALT, масштабируйте копию, сделав ее меньше. Снизьте толщину обводки до 2pt.


Выделите одно из самых больших слов, копируйте его (CMD/Ctrl+C), затем укажите объекту тонкую белую обводку с закругленными углами и выравнивание внутрь.


В меню выберите Object > Expand Appearance/Объект>Разобрать оформление, затем кликните по группе правой кнопкой и выберите Ungroup/Рагруппировать, чтобы разбить группу на отдельные символы.


Поочередно выделяйте каждую букву и нажимайте кнопку Minus Front/Минус в палитре Pathfinder/Обработка контура. После этого у вас должны остаться только внутренние части букв.


Сгруппируйте все что осталось, смените для них цвет обводки на белый, затем нажмите CMD/Ctrl+B, чтобы вставить на задний план ранее скопированный текст.


Где-нибудь в документе нарисуйте маленький черный квадрат. Нажмите CMD/Ctrl+C и CMD/Ctrl+F, чтобы создать копию, затем уменьшите копию в половину оригинала (включите Smart Guides/Быстрые направляющие, чтобы сделать все точно). Укажите меньшей фигуре белый цвет заливки, выделите оба объекта и перетащите их в палитру Swatches/Образцы.


Примените этот образец к внутренним фрагментам букв, чтобы придать им крутой винтажный стиль.

Используйте этот прием, чтобы оформить при желании и другой текст, также сделайте последние штрихи для завершения дизайна.


Выделите все элементы типографики, сгруппируйте их и снизьте opacity/непрозрачность примерно до 15%.


Распечатайте работу. Дизайн должен быть еле виден на бумаге, благодаря сниженной непрозрачности. Теперь найдите старый добрый карандаш.


Небольшими штрихами начинайте аккуратно обрисовывать работу. Этот шаг позволит нам сделать из электронного эффекта работу в стиле выполнения от руки.


После того как вы обвели всю работу, отсканируйте ее. Работа выглядит так же, как созданная в Illustrator, но теперь она выглядит как нарисованная от руки из-за неточных, неэлектронных штрихов. Кто же знает что вы ее обрисовывали? Мы никому не расскажем)


Откройте отсканированную работу в Adobe Photoshop и в меню выберите Image > Adjustments > Invert/Изображение>Коррекция >Инвертировать. После этого выберите в меню Image > Adjustments > Desaturate/Изображение>Коррекция>Обесцветить, чтобы убрать цветность из работы.


В меню выберите Image > Adjustments > Levels/Изображение>Коррекция>Уровни и переместите бегунок светлых оттенков к началу гистограммы.


Рекомендуем также

Как сымитировать надпись мелом в фотошопе

     Для оформления свадьбы потребовалась имитация доски с написанным мелом текстом. Эта доска стоит позади столика со сладостями и довольно большая. Вот образец того, на что нужно было ориентироваться.

     Первый шаг – погуглить. Из первого десятка результатов я выбрала два: результаты показались мне похожими на правду.
http://photoshopworld.ru/lessons/440-chalk-text-effect/
http://globator.com/photoshop-tutorials/realistichnaya-nadpis-na-zelyonoj-doske.html

     Я использовала в основном первый урок. Одно маленькое но – если делать все в точности как в уроке, получается совершенно не то, что изображено на картинках – как будто у автора был свой собственный фотошоп. Пришлось импровизировать =)


     Фон доски в уроке – зеленоватый. Мой пример требовал черного фона. Поэтому вложенную в пример поверхность я увеличила в размерах до нужных мне 2 метров в ширину, убрала фильтром пикселизацию, снизила насыщенность до -100 и яркость до -50. Получилась вполне себе черная поверхность с царапинами.

     Саму форму надписи я создала в иллюстраторе и вставила в фотошоп в виде смарт-объекта. Это позволило вносить правки в векторную часть и сразу видеть результат на доске. Выглядит довольно страшненько – это всего лишь основа для нанесения.

     Самое сложное – кисть для рисования «мела». Даже выставив все настройки один в один, показанного автором на картинке результата у меня не получилось. Погоняв ползунки туда-сюда, я нашла нечто, напоминающее мел при шваркании планшетом с учетом нажима. На картинке настройки моей кисти.

     Дальше автор предлагает довольно хитрую и быструю методику рисования мелом. Но она хорошо подходила а) для его кисти и б) для букв одной толщины. У меня ни того, ни другого =) Поэтому я отключила векторный слой, задала по нему выделение и дальше планшетом и тонкой кистью с прозрачностью 100% написала все буквы. Заданное выделение по периметру рисунка не давало мне выйти за границы букв.
     Получилось даже лучше – так как каждая буква рисовалась руками, они все вышли немножко разными. Для большей достоверности я еще немного покорежила сами буквы в иллюстраторе, чтобы одни и те же буквы выглядели чуть по-разному.

    Уроки редко получается просто скопировать. Но если их адаптировать, можно найти много полезных советов. А вы часто пользуетесь уроками с интернета? И насколько успешно?

‎App Store: Brushes for Procreate

Получите крутые кисти для Procreate. В сотрудничестве с профессиональными художниками мы создали сотни лучших кистей, которые позволят вам легко создавать фантастические работы и вывести свое искусство на новый уровень! Наши кисти, шрифты, текстуры, наклейки, коллекции, 3D-модели и палитры, которым доверяют тысячи художников со всего мира, помогут вам!

Используйте любой контент с простой и быстрой установкой в ​​1 клик. Он подходит как для Procreate для iPad, так и для Procreate Pocket для iPhone.
Новый контент доступен каждую неделю, минимум 55 новых кистей и наборов Procreate в месяц! А также постоянные обновления текстур, шрифтов, тематических коллекций, 3д моделей, стикеров и видеоуроков.
Ваши работы, сделанные с использованием нашего контента, разрешены для коммерческого использования!

Каждый предмет уникален и проиллюстрирован нашими художниками, поэтому вы будете знать, что вы можете с ним сделать.
И мы знаем, что каждому художнику, даже профессиональному, нужны хорошие кисти для повышения искусства и продуктивности. Мы потратили тысячи часов на то, чтобы сделать для вас профессиональные инструменты и сэкономить ваше время!

— Кисти, наборы кистей, коллекции:
Одна из самых больших коллекций кистей в сети. Только качественные кисти большого размера для всех размеров холста. 700+ отдельных кистей и наборов с более чем 1055+ кистями. 40-80 новых кистей каждый месяц (загружается еженедельно). Прямая установка в 1 клик в папку Procreate Imported Brush.
Создано только для нашего приложения лучшими и высокооплачиваемыми художниками с любовью и страстью к деталям.

— Шрифты:
Добавьте новый стильный вид своим текстам. Никаких скучных обычных шрифтов, только свежий, современный и модный контент.

— Текстуры:
Преобразуйте свои цифровые изображения за секунды с помощью текстур. Используйте их как нижний слой. Попробуйте наложить его, чтобы получить новый резкий вид. Или просто нарисуйте на них!

— Наклейки:
Скачайте или скопируйте стикеры прямо на свою работу. Или даже Instagram Stories. Наши великолепные стикеры помогут вам завершить композицию или просто не рисовать какие-то вещи!

— 3D модели:
Новое измерение искусства. Используйте свое воображение со всевозможными 3D-моделями, на которых вы можете рисовать. Создавайте как никогда раньше.

— Палитры:
Десятки палитр с вручную подобранными цветами, созданными колористами, помогут вам начать свое искусство с правильных цветов.

— Видео:
Некоторые видеоуроки прямо в приложении, которые помогут вам работать с нашими кистями (все кисти доступны для загрузки ниже видео). И еще несколько рисунков для вдохновения!

Наше приложение БЕСПЛАТНАЯ ВЕРСИЯ Кисти дает вам возможность бесплатно скачивать неограниченное количество раз.
Вы можете скачать 200+ бесплатных кистей и получать новый бесплатный контент КАЖДУЮ НЕДЕЛЮ.

С любой из опций ПОДПИСКА вы можете:
— Получите неограниченный доступ ко всем 1055+ кистям, десяткам шрифтов, текстурам, коллекциям и так далее.
— Получайте дополнительные кисти и наборы кистей премиум-класса каждую неделю.
— Гарантия качества и безрисковый возврат денег.

Вы можете выбрать один из вариантов подписки:
— 1 мес.
— 6 месяцев
— 12 месяцев

Это приложение не является официальной частью приложения Procreate.
Это приложение создано художниками-энтузиастами, чтобы создать самую большую и самую доступную коллекцию кистей и других вещей для удивительного приложения Procreate.

Оплата будет снята с вашей учетной записи Apple ID в момент подтверждения покупки. Подписка продлевается автоматически, если она не будет отменена по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода. Плата за продление будет взиматься с вашей учетной записи в течение 24 часов до окончания текущего периода. Вы можете управлять своими подписками и отменять их, перейдя в настройки своей учетной записи в App Store после покупки.

Free Photoshop %d0%ba%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%b8 PNG рисунок, картинки и пнг прозрачный для бесплатной загрузки

  • значок whatsapp логотип whatsapp значок whatsapp бесплатный шаблон

    800*800

  • Исламский фон Люстра Лампа Ид аль Адха png скачать бесплатно

    1200*1200

  • formal wear бесплатно png и осчс

    1200*1200

  • скачать бесплатно тропические пальмовые листья png png

    1200*1200

  • новейший векторный баннер для видео скачать бесплатно

    1200*1200

  • красочные брызги краски фон скачать бесплатно

    1200*1200

  • ночь розовый фон png скачать бесплатно

    1200*1200

  • orange png png скачать бесплатно

    2000*2000

  • скачать бесплатно векторный баннер дизайн png

    1200*1200

  • свободная красная стрелка чтобы тянуть элементы

    1200*1200

  • png свободная пряжка градиент современная геометрическая квадратная граница геометрическая форма неправильная геометрическая граница

    2000*2000

  • маленькие свежие зеленые цветы границы текстуры png скачать бесплатно

    1200*1200

  • скачать бесплатно вектор вишни цветок png png

    800*800

  • скачать плавающие падающие перья png

    1200*1200

  • бесплатный дизайн логотипа

    1200*1200

  • золотой блеск фон png png скачать бесплатно

    1905*1905

  • векторный баннер дизайн ленты фотошоп png скачать бесплатно

    1200*1200

  • красные волнистые формы на прозрачном фоне png и вектор png скачать бесплатно

    2000*2000

  • финансовые деньги деньги png картинка png скачать бесплатно

    670*850

  • скачать бесплатно инфографики вектор

    1200*1200

  • рамка png скачать бесплатно

    1200*1200

  • instagram белый значок бесплатный логотип дизайн шаблона

    800*800

  • индонезийский паранг батик схеме свободного вектор

    1200*1200

  • торжественная одежда бесплатно png

    1200*1200

  • бесплатный шаблон дизайна логотипа камеры

    1200*1200

  • комнатные растения горшечные растения скачать бесплатно

    1200*1200

  • png воздушные шары вектор png скачать бесплатно

    1200*1200

  • png бесплатно пряжка синий градиент светящиеся современные геометрические квадратные границы гексагональной формы неправильной геометрической границы png скачать бесплатно

    2000*2000

  • синий круг бесплатные иллюстрации

    2000*2000

  • желтый абстрактный цвет рамки бесплатно png и psd

    2500*2500

  • без нижней трети новостей баннер

    1200*1200

  • instagram белый значок instagram instagram бесплатный логотип дизайн шаблона

    800*800

  • скачать векторный клип инфографики png

    591*591

  • корпоративный имидж логотип бесплатный шаблон дизайна логотипа

    1200*1000

  • png свободная пряжка сине фиолетового цвета внешняя геометрическая круглая граница круглая геометрическая граница граница

    2000*2000

  • Векторная коллекция речи пузырь png png скачать бесплатно

    800*800

  • красочный цветочный дизайн бордюр png скачать бесплатно

    1200*1200

  • красивый красочный всплеск креативная декоративная пряжка

    1200*1200

  • бесплатный логотип дизайн логотипа

    1200*1200

  • расплавленный f png скачать бесплатно

    1200*1200

  • цветная блик компьютер бесплатно карта

    2000*2000

  • набор иконок социальных медиа логотип вектор иллюстратор бесплатный логотип дизайн шаблона

    800*800

  • мультфильм дизайн логотипа

    1200*1200

  • шляпа шеф повар логотип и символы векторный шаблон бесплатный логотип дизайн шаблона

    5000*4000

  • лавровые венки скачать бесплатно

    1200*1200

  • рисованный мультфильм мальчики вопрос бесплатная карта

    2000*2000

  • векторный баннер фотошоп дизайн

    1200*1200

  • современные этикетки с бесплатной доставкой

    4076*4076

  • парикмахерская

    1200*1200

  • moon cartoon pattern cartoon illustration gray moon

    2000*2000

  • Косу и Дреды в программе Photoshop

    Стиль – является важным аспектом искусства. Он добавляет особые черты к вашим персонажам, и помогает понять, какими они могут быть. Поэтому, в этом уроке, вы узнаете, как нарисовать две реалистичные причёски в программе Photoshop, а именно косу и дреды.

    А если вы в первый раз зашли на этот сайт, то начните с лёгкого урока ‘Как нарисовать реалистичные волосы’, это поможет вам начать с лёгких причёсок.

    1. Выбираем Кисть

    Стандартные Кисти


    В этом уроке я буду использовать графический планшет Wacom Intuos Draw, поэтому, я смогу работать кистью с чувствительным нажимом пера. Вообще говоря, я всегда использую Жёсткую Круглую Нажатие Непрозрачность Кисть (Hard Round Brush Pressure Opacity Brush), которую вы можете найти в наборе кистей программы Adobe Photoshop.

    Данная кисть отлично подходит не только для создания исходного наброска, но, а также для нанесения базовых цветовых оттенков и раскрашивания всей картины. Не забывайте использовать Нажатие для настройки Непрозрачности для усиления контроля пера.

    Текстура


    Позже, когда мы будем рисовать дреды, мне понадобится совместить текстуру с рисунком. Для данного эффекта, я использую кисть Мел (Chalk Brush) со средней жёсткостью.

    Фотографии для Ссылки

    В этом уроке использованы две исходные фотографии, которые были взяты на сайте Envato Market. Постарайтесь подобрать исходные фотографии с хорошим освещением, чтобы вы могли легко определить контурное направление волос, а также их текстуру. Вы также можете собрать дополнительный ссылочный материал в Интернете, чтобы вы могли отталкиваться не только от одной фотографии.

    Фотографии Коса и Дреды можно скачать на сайте Envato Market.

    Расположение Слоёв

    В каждом цифровом рисунке, мне нравится использовать то, что я называю «Техника Режимов Наложения«. С помощью данной техники, вы добавляете слои в качестве обтравочных масок к базовому слою с цветовыми оттенками вашего рисунка и делите их на тени и световые блики. Для слоя с тенями, режим наложения должен быть Умножение (Multiply). А для слоя со световыми бликами, режим наложения должен быть Перекрытие (Overlay) или Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add). Все остальные детали рисунка могут быть выполнены на слоях с режимом Нормальный (Normal).

    (Слева) Новый слой с тенями добавлен к базовому слою по сравнению (Справа) добавленный слой в качестве обтравочной маски со световыми бликами.

    Узнайте больше про применение Режимов Наложения в своих работах, посетив мой урок Затеняем с помощью Режимов Наложения.

    2. Как нарисовать Косы

    Косы не так сложно нарисовать, как это может показаться. Всё, что вам нужно сделать, это уяснить основы узора плетения, и вы сразу же поймёте, как создать соответствующий шаг плетения и направление элементов плетения!

    Шаг 1


    Итак, перед тем, как мы приступим к созданию косы, давайте разобьём весь эскиз косы на составляющие элементы, чтобы было легко проследить весь процесс. Создайте новый документ со следующими размерами 1700 x 1200 px, разрешение 300 dpi. Используя Жёсткую Круглую Нажатие Непрозрачность Кисть (Hard Round Brush Pressure Opacity Brush) с нажатием для настройки непрозрачности, нарисуйте простой овал, а также две линии для шеи и головы. А также не забудьте нарисовать уши!

    Шаг 2

    Для данной причёски, я заплету косы в ‘конский хвост’, как на исходном изображении.  Теперь нарисуйте простую дугу, это будет заколка для волос, и от этой заколки нарисуйте три ровные линии.

    Шаг 3

    Нарисуйте диагональные линии с двух сторон от центральной линии. Постарайтесь нарисовать линии таким образом, чтобы они не создавали зеркальный повтор друг друга. Каждая следующая линия должна быть нарисована ниже предыдущей. Продолжайте рисовать линии, пока вы не дойдёте до нижнего конца косы.

    Шаг 4

    Теперь ластиком, скройте нарисованные прямые линии, а вместо них, нарисуйте линии с изгибами. Если вы хотите, чтобы коса была длиннее, то не стесняйтесь нарисовать косу той длины, которая вам нравится. Добавьте заколку для волос, где заканчивается плетение косы, а затем дорисуйте распустившиеся волосы на кончике косы для завершения своего эскиза.

    Перед тем, как мы приступим к раскрашиванию, вначале почистите эскиз. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) текущего слоя с эскизом до 50%, а затем создайте новый слой поверх всех слоёв. Используйте данный слой для коррекции линий, используя ту же самую кисть, которую вы использовали ранее. Добавьте дополнительные детали, например, дополнительные пряди волос. В конце, объедините все слои.

    Вы можете увидеть готовый эскиз на скриншоте ниже.

    3. Рисуем Реалистичные Волосы: Косы

    Шаг 1

    Отключите видимость объединённого слоя с эскизом, а затем поместите данный слой в новую группу. Эту группу назовите Раскраска (Painting).   Вначале давайте поработаем над задним фоном для нашей картины. Залейте задний фон светлым серо-голубым оттенком (#dae3e6). Далее, с помощью кисти Мел (Chalk), добавьте текстуру на задний фон, вы можете поменять цвет с помощью Палитры цветов (Color Picker) для разнообразия эффекта.

    Шаг 2

    Включите видимость объединённого слоя с эскизом. Создайте два новых слоя ниже слоя с эскизом для добавления базовых цветовых оттенков. Базовые слои будут распределены так, чтобы один слой был предназначен для волос, а второй слой для остальной части и шеи. С помощью жёсткой круглой кисти, цвет кисти серо-голубой (#bbc3c6), прокрасьте область шеи. Затем поменяйте цвет кисти на синий (#226f98) и светло-коричневый (#b1927c) для раскраски волос и заколки для волос. Примечание переводчика: один слой вы можете назвать Шея (Neck), а второй слой Основа Косы (Braidbase).

    Далее, добавьте ещё два новых слоя в качестве обтравочных масок к вашим базовым слоям. (Примечание переводчика: добавьте один слой в качестве обтравочной маски к слою Шея (Neck), а второй слой в качестве обтравочной маски к слою Основа Косы (Braidbase)). Мы используем данные слои для добавления теней к шее, а также к волосам. Поменяйте режим наложения для слоёв с тенью на Умножение (Multiply). Чтобы совместить эскиз с базовыми цветовыми оттенками, поменяйте режим наложения для слоя с эскизом на Перекрытие (Overlay).

    Шаг 3

    Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с эскизом до 60%. Теперь перейдите на слои с тенью, чтобы начать добавлять тени к шее и волосам с помощью Жёсткой Круглой Нажатие Непрозрачность Кисти (Hard Round Pressure Opacity Brush). Используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool (I) для выбора цвета переднего плана по каждому базовому цвету. Т.к. мы уже поменяли режимы наложения, у вас автоматически базовые цвета будут темнее выбранных цветовых оттенков.

    Давайте немного ускорим процесс. Поэкспериментируйте с режимами наложения, чтобы посмотреть, как они воздействуют на тени. Используйте режим наложения Линейный затемнитель (Linear Burn), чтобы создать линейный градиент с тёплым оранжевым цветом, а затем добавьте ещё теней поверх слоя с градиентом. Поменяйте режим наложения для этих слоёв с тенью на Умножение (Multiply). Примечание переводчика: создайте новый слой с режимом наложения Линейный затемнитель (Linear Burn), а затем добавьте градиент либо с помощью кисти, либо с помощью инструмента Градиент. Не забудьте преобразовать слой с градиентом в обтравочную маску. В конце, добавьте ещё новые слои в качестве обтравочных масок для добавления теней.

    Градиенты позволяют создавать более естественные и реалистичные эффекты освещения во время создания теней.

    Шаг 4

    Теперь давайте добавим световые блики! Создайте новый слой поверх слоёв с тенью, поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add). С помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I), отберите образцы цветовых оттенков с участков, которые вы хотели осветлить. Далее, добавьте мягкие световые блики вокруг макушки головы, а также на отдельные пряди самой косы.

    Продолжайте добавлять световые блики. Уменьшите размер кисти, таким образом, чтобы вы смогли воссоздавать мелкие прядки волос.

    Шаг 5

    Теперь давайте проведём коррекцию деталей. Объедините слои, которые в настоящий момент преобразованы в обтравочные слои к вашим базовым слоям. Затем объедините оба базовых слоя. Пользуясь возможностью, подкорректируйте края вашего рисунка вдоль головы и шеи.

    Убедитесь, чтобы базовые слои были объединены перед добавлением деталей.

    Шаг 6

    Увеличьте масштаб изображения, а затем приступите к детализации волос. С помощью маленькой жёсткой круглой кисти, нарисуйте направляющие контуры волос в соответствии с изгибами вдоль косы.

    Не забудьте нарисовать тонкие волоски! Убедитесь, чтобы жёсткость кисти была установлена на 100%. Волоски можно нарисовать в произвольном направлении, поэтому, поэкспериментируйте, чтобы увидеть, что лучше всего подходит.

    В завершение, добавьте мягкую тень в нижней части вашего объекта. Вы также можете добавить падающий свет с заднего фона на волосы девушки, для этого добавьте серый оттенок на волосы с помощью мягкой круглой кисти. Вы можете увидеть итоговый результат на скриншоте ниже. Примечание переводчика: 1. добавьте мягкую тень на задний фон в нижней части шеи в области плеч девушки 2. добавьте серый оттенок на волосы кистью с низкой непрозрачностью, главное не переусердствуйте здесь.

    4. Как нарисовать Дреды

    Дреды ещё проще нарисовать, чем косу. Попробуйте представить, что дреды это трубки из волос, которые свисают вниз за спиной.

    Шаг 1

    Создайте новый документ, используйте те же самые размеры документа, которые мы использовали ранее, включая оригинальный текстурный задний фон. С помощью Жёсткой Круглой Нажатие Непрозрачность Кисти (Hard Round Pressure Opacity Brush), нарисуйте затылочную часть головы и шею. Сверху на голове нарисуйте небольшие бугорки, чтобы показать откуда начинаются дреды.

    Шаг 2

    Теперь шаг за шагом добавьте дреды. Используйте изображение Дредов, в качестве ориентира, нарисуйте каждую прядь волос, как будто трубки волос свисают вниз от головы объекта. Старайтесь, чтобы дреды не были ровными, т.к. им обычно присуща неряшливая черта.

    Слева направо: поэтапная схема создания дредов. Начните с простой прядки волос, пока вы не заполните дредами всю голову.

    Продолжайте работать на формой ваших дредов, пока они не будут выглядеть завершёнными. Вплетите бусины в причёску для усиления образа. Вы можете увидеть заключительный эскиз нарисованных дредов на простом белом заднем фоне на скриншоте ниже.

    5. Рисуем Реалистичные Волосы: Дреды

    Шаг 1

    Т.к. мы собираемся использовать тот же самый задний фон, который мы использовали ранее, то мы можем сразу приступить к добавлению базовых оттенков к нарисованному эскизу дредов. Создайте новую группу, назовите эту группу Дреды (Dreadlocks). Поместите слой с эскизом дредов внутрь новой группы. Теперь создайте новый слой ниже слоя с эскизом дредов и с помощью жёсткой круглой кисти, закрасьте основу цветовыми оттенками. Цветовые оттенки, которые я использовал:

    • Фиолетовый оттенок для волос: #514f5b
    • Золотой оттенок для бусин: #b99556
    • И серый оттенок для кожи: #a1a1a1

    Шаг 2

    Теперь поменяйте режим наложения для слоя  эскизом дредов на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 60%. Ещё раз используем Технику Режимов Наложения, для этого добавляем слои в качестве обтравочных масок к базовым слоям с волосами и телом, а затем меняем режим наложения для обтравочных слоёв на Умножение (Multiply). Теперь начинаем добавлять тени с помощью мягкой круглой кисти, акцентируя тени справа и слева от каждой трубчатой пряди волос, воссоздавая эффект окружающего освещения.

    Шаг 3

    Добавьте ещё один слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). С помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I), отберите образец фиолетового оттенка с заднего фона, чтобы установить цвет переднего плана. Выберите инструмент Градиент (Gradient Tool (G). Установите цвета градиента от цвета переднего плана к прозрачному, а затем создайте простой Линейный градиент (Linear Gradient) таким образом, чтобы акцент теней приходился на основу дредов. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с градиентом до 73%. Примечание переводчика: 1. не забудьте создать новый слой для заливки градиентом в качестве обтравочной маски поверх слоёв с тенью, которые мы создали в предыдущем шаге 2. потяните градиент сверху вниз, чтобы заливка градиентом приходилась на нижнюю часть дредов.

    Продолжайте добавлять тени, а затем мы добавим световые блики. Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add), далее, отберите образец цветового оттенка волос с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I). С помощью мягкой круглой кисти, добавьте световые блики по центру головы.

    Шаг 4

    Пришло время добавить текстуру! Вначале объедините все обтравочные слои, а затем также объедините оба базовых слоя.

    Дреды состоят из спутанных волос. Это означает, что мелкие волоски будут торчать из каждого дреда. С помощью кисти Мел (Chalk), добавьте текстуру поверх волос. Не забудьте также прокрасить вдоль краёв головы, чтобы показать торчащие мелкие волоски.

    Кисть Мел (Chalk) быстро и отлично воссоздаёт эффект торчащих волосков.

    Шаг 5

    На мой взгляд, текущий цвет волос не подходит к данной причёске, поэтому, я решил добавить немного тёплых тонов. Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay) и с помощью мягкой круглой кисти, добавьте коричневый оттенок к волосам. Данный шаг может испортить детали, размыв их, поэтому, с помощью жёсткой круглой кисти, добавьте ещё тени между каждым дредом.

    Пришло время для световых бликов! Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add), далее, начните добавлять световые блики поверх волос.   Штрихи кистью должны быть короткими и волнистыми, чтобы показать торчащие спутанные волосы.

    Акцентируйте световые блики ближе к центру дредов и макушке головы. Это поможет создать отличную глубину к данной причёске.

    Продолжайте работать над деталями. Завершите рисунок работой над деталями бусин, а также добавьте эффекты освещения, как мы уже делали ранее, покрасив голову мягким серым оттенком. Итоговый результат, вы можете увидеть на скриншоте ниже.

    Мы завершили урок!


    Какая причёска вам понравилась?

    Работа над деталями волос является нечто особенным, нежели сам процесс создания реалистичных волос. Разложите свой рисунок на простые и короткие шаги, таким образом, вы упростите процесс.

    Надеюсь, что вам понравился этот урок.  Не стесняйтесь оставлять свои вопросы в комментариях ниже, а также ознакомьтесь с другими уроками, если хотите получить дополнительную информацию о создании волос в программе Adobe Photoshop:

    Настройка кисти для рисования в фотошопе.

    Кисть в фотошопе

    В предыдущих двух частях вы получили достаточно информации, чтобы работать в различных графических редакторах, однако статья была бы неполной без настроек кистей Photoshop, ведь правильно настроенная кисть может не только облегчить работу, но и повысить ее качество.

    Многие знают, как использовать частотное разложение, однако не у всех получается качественный результат. Возможно, дело тут именно в настройках кистей.
    Mixer Brush — это основной инструмент для работы с частотным разложением, который позволяет смягчать нижнюю частоту, тем самым выравнивая цвет и тон. Для ретуши портрета на нижних частотах используется Mixer Brush с мягкими краями, поэтому Hardness 0 %, Spacing 25 %.

    К слову, Spacing — расстояние между мазками, и с изменением этого параметра меняется плотность штриха.

    Затем настраиваем Transfer. Единственный параметр, который там нужен, это Flow Jitter. Выставляем Control: Pen Pressure, теперь кисть будет реагировать на степень нажатия и позволит добиться более естественного результата.

    Настраиваем Control Panel. Почти все числовые настройки должны соответствовать значению 20.

    Wet — контролирует количество краски, забираемой кистью из холста, 20 %.

    Load — количество краски на кисти. Цвет берется усредненно и автоматически с нижележащего слоя (нижняя частота в частотном разложении), с того места, где мы начали штрих, 20 %.

    Mix — степень смешивания с нижележащим слоем, 20 %.

    Flow — степень давления на кисть. Этот параметр можно ставить вплоть до 50 %, если вы чувствуете себя уверенными при работе с инструментом: тогда эффект достигается быстрее. Однако я предпочитаю 15 % и никуда не торопиться.

    Так же настроим и остальные параметры.
    Выбираем параметр Clean brush — отсутствие изначально заданного цвета.

    Выключаем Load the brush after each stroke.

    Выключаем Clean the brush after each stroke.

    Галочка Sample All Layers зависит от настроек вашего частотного разложения, поэтому рекомендовать что-либо не могу. Я работаю на дубликате слоя нижней частоты, и у меня параметр Sample All Layers отключен.

    Вот как это выглядит у меня:

    При всей универсальности Mixer Brush у него есть один недостаток — невозможно перенести хороший сэмпл цвета и тона из далекого места. А Clone Stamp может переносить с одной части фотографии в другую все что угодно — и необходимый цвет, и тон, поэтому давайте настроим и эту кисть, тем более что она имеет ряд особенностей.

    Первая особенность заключается в настройке параметра Transfer: необходимо настроить Opacity Jitter and Flow Jitter — Control: Pen Pressure.

    Вторая особенность — в настройке Control Panel: необходимо выставить Opacity 30 %, Flow 100 %, check the box Aligned and Sample: Current And Below.

    В остальном настройки схожи с Mixer Brush — Hardness 0 %, Spacing 25 %.
    Комбинация работы Mixer Brush и Clone Stamp дает хорошие результаты, особенно когда надо пересадить цвет и тон с разных участков тела.

    Healing Brush and Spot Healing Brush

    В этом инструменте очень маленькая настройка, необходимо только выбрать параметр Pen Pressure в Control Panel, чтобы размер кисти можно было изменять давлением на перо.

    Отмечу, что Hardness 100 % и Spacing 25%.
    Некоторые профессионалы изменяют форму кисти на овальную, но я в этом преимуществ не вижу; впрочем, может, это кому-либо пригодится.

    Dodge&Burn

    Я думаю, многие знают о технике Dodge&Burn, а также о том, что без планшета выполнить ее просто невозможно, поэтому давайте рассмотрим настройки для инструментов попиксельного и глобального D&B.
    Итак, попиксельный D&B — это ретушь кожи с помощью затемнения и осветления проблемных участков для выравнивания света, цвета, объема и контраста кожи.

    Dodge&Burn Tool

    Так как Dodge&Burn Tool не имеет режима Flow, то получить максимальное осветление какой-либо области можно только в несколько подходов (ну или просто выкрутить Exposure на 100 %, однако так работать невозможно), следовательно, это приводит к некоторым особенностям настройки.

    Итак, Brush Option — никаких настроек, кроме Hardness 100 %! Это странно, но правда: отсутствие Flow не позволяет настроить кисть по-другому. То есть настраивать планшет под этот инструмент бесполезно, кроме настройки Touch Ring на увеличение и уменьшение размера кисти.

    В Control Panel можно выбрать Range в зависимости от типа ретушируемой области, но в большинстве случаев подходит параметр Midtones.
    Exposure 3, 5, 7 % в зависимости от навыков ретушера и непосредственно картинки.

    Галочку в Protect Tones я не ставлю, так как это приводит к перенасыщенным областям; конечно, отсутствие галочки ведет к потере насыщенности, но в большинстве случаев оно незначительное.

    Brush Tool

    Разумеется, можно работать с попиксельным D&B с помощью инструмента Brush, но тут немного другие настройки, так как присутствует режим Flow.
    Hardness 0 %, Spacing 25 %.

    Включен режим Transfer, и в настройках Opacity Jitter и Flow Jitter Control: Pen Pressure, это позволит использовать нажим пера, а также поможет более вольно пользоваться режимом Flow в дальнейшей работе. Чем это удобно? В настройках планшета можно выставить комфортный уровень нажима и тем самым значительно упростить себе работу (эта настройка исключительно под мою руку, вы должны подобрать свою настройку самостоятельно).

    Opacity 100 %, Flow 15 %.

    Лично я предпочитаю выполнять попиксельный D&B именно с такими настройками.

    Отрисовка объемов Dodge&Burn (Глобальный D&B)

    На мой взгляд, лучший инструмент для отрисовки объемов — это Brush Tool c мягкими настройками: для подобной работы просто крайне необходимы Flow и возможность регулировать нажатие в настройках планшета. Такие настройки больше всего делают Brush Tool похожим на кисть, а поскольку отрисовка объемов — это почти рисование, то наличие хорошей имитации кисти нам на руку.

    Тут уже присутствует еще один параметр — Shape Dynamics, Size Jitter Control: Pen Pressure, Minimum diameter 50 %, в остальном настройки такие же, как и в предыдущем случае, но одна эта настройка меняет многое — теперь размер пера зависит от силы нажима.

    К тому же рука у меня легкая и мне удобнее, когда перо откликается на нажатие очень чутко, поэтому у меня такая настройка планшета; но вы должны подобрать оптимальную настройку самостоятельно.

    И в заключение добавлю несколько лайфхаков для работы с планшетом.

    Отрисовка ресниц

    Каждый ретушер сталкивался с необходимостью отрисовать ресницы. Кто-то решает проблему пересадкой с помощью Clone Stamp, кто-то пытается отрисовать тонкой кистью. Я же пользуюсь крайне простым способом: параметром Shape Dynamics Size Jitter, Control: Fade 50–80 %.
    И не забудьте отключить Transfer, Hardness 100 % и Opacity/Flow 100 %.

    Отрисовка волос

    Настройка отрисовки волос несколько сложнее, но оно того стоит. Когда вы научитесь хорошо контролировать настройки своих кистей, то отчетливо почувствуете разницу — никто и никогда не отличит хорошо отрисованные волосы от натуральных.

    Итак, чаще всего размер волоса получается от 1 до 3 пикселей, а Hardness 50 %; оба эти параметра устанавливайте на свой вкус.

    Shape Dynamics — тут нет ничего особенного, только Size Jitter Control: Pen Pressure.

    Transfer — включаем Flow Jitter, Control: Pen Pressure, Opacity Jitter, Control: Off.

    А теперь самое важное!

    Если вы присмотритесь, то заметите, что волосы имеют неоднородный цвет: на одной голове можно встретить и темные, и светлые, и седые волосы. Поэтому для грамотной отрисовки нам понадобятся мазки разного цвета и тона. Именно эту задачу и решает Color Dynamics.

    Для начала выставляем самый светлый и самый темный цвет волос в Foreground and Background Colors. Обычно я просто пипеткой беру на фотографии сэмпл. Далее в Color Dynamics выставляем Foreground/Background Jitter 50 %; при желании вы можете сместить процент в ту или иную сторону. Control: Pen Pressure, Hue Jitter 2 %, Brightness Jitter 10 %.

    Все, кисть настроена, и вы можете тренироваться рисовать волосы.

    Итак, мы рассмотрели довольно много различных настроек, но чтобы получить положительный результат, следует все протестировать на себе и найти свои собственные идеальные настройки. Надеюсь, моя статья была вам полезна и эти знания упростят вам жизнь.

    Форма отпечатка кисти (Форма кисти,Brush Tip Shape)

    Радует то,что настройки кисти практически не изменились ещё с шестой версии программы. Два параметра в этом окне дублируют рассмотренные ранее, а именно возможность выбора формы кисти и ее размера. Если размер кисти ранее был изменен, то можно установить размер по умолчанию, нажав кнопку Use Sample Size (Использовать размер образца). Рассмотрим остальные параметры: Angle (Угол). Определяет угол наклона кисти. Естественно, этот параметр можно использовать со всеми кистями, кроме круглых. Roundness (Форма,Округлость). Кисть можно не только вращать вокруг своей оси, но и сжимать (данный параметр вводится в процентах и характеризует соотношение начального и конечного радиусов). Несомненным достоинством является то, что угол наклона и величину сжатия можно устанавливать на глаз, изменяя вид кисти в небольшом окне, расположенном справа. Менять можно как цифры в полях ввода,так и перетягивая
    маркеры мышкой,как показано на рисунке

    Hardness (Жесткость). С помощью этого параметра регулируется жесткость краев проведенной линии. Здесь можно получить как предельно жесткие и четкие края, так и мягкие, плавно переходящие в фон. Spacing (Интервал). Линия, которую вы видите при рисовании каким-либо инструментом, использующим кисть, образуется многократными повторениями отпечатков (одиночный отпечаток получается при однократном нажатии на левую кнопку мыши без ее перемещения). Расстояние между отпечатками определяется в процентах относительно размера кисти. Чтобы получить возможность менять величину пробела между отпечатками кисти, необходимо установить флажок рядом с именем этого параметра. Тогда станет доступно числовое поле, в котором можно ввести значение в процентах, и линейка с бегунком для задания интервала на глаз. Если установить значение Spacing (Интервал) равным 100 %, то каждый отпечаток будет следовать за предыдущим без пробела. Сравните первое и второе изображения на рисунке внизу: на первом интервал равен 1 на втором — 100 %. Если же параметр Spacing (Интервал) отключить, то линия получится неоднородной — такой, как в третьем варианте на рисунке внизу. Такой эффект получается оттого, что отпечатки повторяются через определенные промежутки времени. Если вести кисть медленно, то линия получится сплошная, как на первом изображении, если быстро, то прерывистая. А так как скорость движения руки непостоянна, особенно на закруглениях, то и линия получается неравномерная. Регулируя величину пробела, можно создавать различные эффекты. Максимальное значение данного параметра — 1000%.

    Динамика формы (Динамика кисти,Shape Dynamics)

    Данное диалоговое окно, представленное на появляется после щелчка мышью на одноименной строке в палитре Brush Presets (Установки кистей).

    Варьируя параметры в этом окне, можно из обычной кисти получить динамическую, то есть изменяющую свои свойства с течением времени. Это позволяет получать очень необычные результаты.

    Колебание размера (Size Jitter,Вариации размера). Здесь задается максимальное отклонение размера кисти от исходного в пределах от 0 до 100 %. На рисунке внизу показан пример динамического изменения размера.

    Теперь рассмотрим параметры в окошке Управление,находящееся под ползуном Колебание размера.По умолчанию там стоит «Выкл»

    • Off (Выключен) — кисть не претерпевает никаких изменений;
    • Fade (Затухание,Переход) — кисть постепенно изменяет свои свойства;
    • Реn Pressure (Сила нажима) — данный параметр, как и все последующие в этом списке, становится доступным при работе с графическим планшетом. Если он установлен, кисть реагирует на силу нажима пера;
    • Pen Tilt (Наклон пера) — зависимость от наклона манипулятора;
    • Thumbwheel (Прокрутка) — зависимость от прокрутки;

    Минимальный диаметр(Minimum Diameter). Здесь можно установить минимальный диаметр отпечатка кисти, ограничив тем самым нижний порог вариаций размера.
    Колебание угла (Tilt Scale, Масштаб наклона) степень возможного изменения скоса относительно вертикальной оси Колебание формы(Roundness Jitter ,Вариации округлости) — при активизации данного параметра изменения коснутся также и силы сжатия кисти.
    Минимальная форма (Minimum Roundness ,Минимальная округлость) этот параметр ограничивает минимальное значение округлости.

    Рассеивание (Scattering)

    Здесь задаются параметры разбрызгивания кистей из «пульверизатора».

    Обе оси (Both Axes). Если установлен данный флажок, то смещение отпечатков происходит по обеим осям, в противном случае только по вертикальной оси. Рассеивание (Scatter). Здесь задается амплитуда рассеивания, Счётчик(Count ,Количество). Данным значением определяется количество разбрасываемых элементов. Чем больше это значение, тем больше элементов «распыляется» за один щелчок мыши. Колебания счётчика (Count Jitter,Вариации количества). Это еще одна динамическая настройка, которая позволяет реализовать переменное во времени количество разбрасываемых элементов. В результате их концентрация будет неравномерной.

    Текстура (Texture)

    Текстуры можно выбирать готовые или загружать свои. Кроме того, можно изменять следующие пара¬метры. Шкала(Scale, Масштаб). Здесь задается масштаб накладываемой текстуры, то есть устанавливается соотношение между размерами отпечатков кисти и элементов текстуры. Текстурировать каждый отпечаток (Текстурировать каждый наконечник, Texture Each Tip). Установка данного флажка позволяет на-страивать дополнительные параметры, что дает большую свободу действий. Режим наложения (Mode). Режим наложения текстуры. Глубина (Depth). Это значение определяет, насколько четко будет проглядываться текстура. Для достижения более наглядного результата следует увеличить данный параметр, если же вы хотите получить лишь слегка текстурованные отпечатки кисти, то уменьшите его. Минимальная глубина (Minimum Depth). Параметр, определяющий самую плохую видимость текстуры. Это необходимо при активизации динамического режима работы. Колебания глубины (Depth Jitter ,Вариации глубины). Здесь можно задать пределы изменения видимости структуры в динамическом режиме.

    Двойная кисть (Dual Brush)

    Это очень интересный и порой незаменимый параметр.Рекомендую обратить на него особое внимание.Предлагаемые здесь возможности позволяют смешать две разные кисти. За основу берется кисть, установленная в основном окне палитры Brush Presets (Установки кистей), а вторая (накладываемая) настраивается в данном окне. Можно задать следующие параметры наложения кистей. Диаметр (Diameter). Диаметр накладываемой кисти, Интервал (Spacing). Если вы хотите сделать отпечатки кисти более редкими, то воспользуйтесь этим параметром. Обе оси (Both Axes). Этот параметр регулирует направление накладывания отпечатков. Рассеивание (Разброс, Scatter). Для неравномерного наложения отпечатков следует увеличить силу разброса. Счётчик(Количество, Count). Количество (концентрация) накладываемых элементов.

    Динамика цвета (Color Dynamics)

    Цвет переднего и заднего плана (Foreground/Background Jitter). Пределы изменения цветов переднего и заднего плана. Цветовые вариации (Hue Jitter). Диапазон изменения цвета. Вариации насыщенности (Saturation Jitter). Устанавливает предельные значения насыщенности отпечатков. Вариации яркости (Brightness Jitter). Диапазон изменения значений яркости. Purity (Чистота). Степень возможного отклонения цвета от нейтрального.

    Шум (Noise)

    При установке данного флажка в отпечаток кисти добавляется монохромный шум, который несколько напоминает действие одноименного фильтра, только распространяется не на все изображение, а лишь на след кисти. На рисунке внизу была использована одна и та же кисть, только изображение слева получено без внесения шума, а справа — при включенном флажке Noise (Шум).

    Влажные края(Размытые края, Wet Edges)

    Следующий параметр палитры кистей, который нам предстоит рассмотреть, Wet Edges (Размытые края). Такое название он получил потому, что результат его применения несколько напоминает акварельный рисунок, хотя сходство далекое. Проведем две линии одной и той же кистью с выключенным и включенным пара¬метром Wet Edges (Размытые края). В первом случае линия будет одинакова по всей своей толщине, тогда как во втором, в середине, она окажется более прозрачна, а по краям затемнена. Отличия хорошо заметны при увеличении изображения:

    Прочие параметры палитры кистей

    Другая динамика (Other Dynamics). В этом пункте можно задать динамику для таких понятий, как Opacity (Прозрачность) и Flow (Поток). Аэрограф (Airbrush). Раньше аэрограф был отдельным инструментом, но сейчас разработчики решили включить его в рассматриваемую палитру как модификацию кисти. Он представляет собой распылитель, который разбрызгивает не отдельные отпечатки кисти, а краску по форме последнего, Чем дольше будете держать нажатой кнопку мыши, тем сильнее будет его действие и тем больше отпечаток (однако он не превысит установленный максимальный размер кисти). Сглаживание (Smoothness). Данный флажок позволяет сделать действие кисти более мягким и плавным. Защитить текстуру (Protect Texture). Если этот флажок установлен, рисунок текстуры, используемой в настройках кисти, не будет подвергаться изменениям.

    Уроки фотошопа. Все о кистях

    Романова Инна Витальевна,
    ведущий преподаватель Центра компьютерного обучения «Специалист» при МГТУ им.Н.Э. Баумана

    Работа кистями в программе Adobe Photoshop CS3 очень интересна, так как можно применять различные наборы кистей, загружать их дополнительно, используя для этого либо Библиотеку стилей, либо внешний набор. Самые экзотические кисти из Интернета доступны — осталось только научиться закачивать их в программу! А при помощи кистей эксперименты в программе станут более творческими и многогранными. Статья посвящена именно этому: загрузке, созданию и настройке кистей.

    Этап 1. Использование кистей

    Создадим в Photoshop CS3 новый документ: File New (или, для любителей горячих клавиш, Ctr l + N ) с любыми размерами:

    1. Активируем инструмент Brush Tool — основной рабочий инструмент в данном уроке:

    2. Раскройте параметр Brush на панели рисования и пролистайте список кистей:

    Каждый вид кисти соответствует определенной задаче: некоторые кисти неплохо имитируют работу натуральных инструментов (мел, масло, гуашь), другими можно дорисовывать кончики волос и ретушировать кожу. Выберите декоративную кисть, например кленовый лист!

    3. Подбор цвета кисти:


    Выберите декоративную кисть, например кленовый лист!

    4. Проведите кисточкой с выбранным цветом по полотну. Что у нас получилось:

    Вот она — хитрая настройка кисточки! Проводим кисточкой, а листьев получается много, все под разным углом и разного размера, да и цвет меняется…

    Этап 2. Загрузка кистей

    1. В Photoshop большинство кистей скрыто, но достать их легко:

    Если вы развернете параметр Brush на панели инструментов и пройдете по кнопке, то увидите ряд команд, из которых весь последний блок — кисти, которые Photoshop имеет в наличии! Перед вами так называемая «Библиотека кистей». Выберите, например, набор Special Effect Brushes.

    2. Результат: декоративных кистей прибыло! Бабочки да цветочки! Как же загрузить именно то, что нужно?


    Edit → Preset manager

    Результат:

    Кисти загружены — ими уже можно рисовать различными цветами и размерами!

    Этап 3. Создание кистей

    1. Для создания кисти используйте контрастные цвета: например белый фон и черный объект, хотя это и не обязательно. Рассмотрим простой вариант:

    Создайте документ (File ->New ) размером 10×10 см.

    Подберите черный цвет для инструмента Brush tool и выберите обычную форму кисти.

    Изобразите что-нибудь на полотне.

    Выполните команду: Edit -> Define Brush Preset .

    Дайте кисти имя (не обязательно).

    Готово! Теперь вы можете рисовать своей новой кистью, любыми цветами и размерами!

    2. Но это еще не все! Как же появились на свет естественные кисти в виде ворон, бриллиантов, губ? Неужели их рисовали гении? Совершенно не обязательно! Ведь можно определить кисть из любой фотографии!

    Откройте любую фотографию.

    Выполните команду: Edit -> Define Brush Preset .

    Дайте кисти имя.

    Создайте документ побольше (50×50 см).

    Выберите инструмент Brush tool и в параметре Brush отыщите свою кисть (в самом низу списка).

    Этап 4. Настройка кистей

    1. Цель данного этапа — сделать кисть интересной! Для примера можно использовать свадебную фотографию.

    Открываем любую интересную фотографию и устраняем исходный фон любым удобным для вас способом.

    Добавляем изюминку:

    Градиент на отдельном слое. Работа инструмента Gradient tool .

    Свечение внутреннее и внешнее. Работа с эффектами Outer Glow и Inner Glow .

    Круги на воде при помощи фильтра Zig Zag .

    2. Приступаем к созданию кисти!

    Как обычно, создаем новый документ: File -> New размером 10×10 см.

    Выбираем альтернативный инструмент для создания кисти: Shape tool .

    На панели параметров выберите среди прочих форм сердце.

    Нарисуйте сердце, удерживая левую клавишу мыши.

    Определите фигуру (по сути, она является векторной маской) как кисть нашей командой: Edit -> Define Brush Preset .

    Внимание! Команда сработает ТОЛЬКО в случае, если предварительно вы устраните контур фигуры. Если раньше вы не сталкивались с векторными объектами, то достаточно просто в палитре Layers щелкнуть на Background . Контур фигуры исчезнет.

    3. Пробуем кисть! Пока она скучная…

    1. Создайте снова тренировочный полигон (50×50 см).

    2. Выберите инструмент Brush tool и в параметре Brush отыщите свою кисть-сердце.

    3. Рисуем: при проведении кистью создается просто череда объектов.

    4. Настройка кисти:

    Достаточно нажать на клавишу F5 на клавиатуре, когда активирован инструмент Brush tool, — и вы увидите расширенную настройку кисти! Можно также выполнить команду из главного меню: Window → Brushes.

    Проставляем с вами настройки, как на скриншотах, убедимся, что вид кисти изменился (процесс можно наблюдать в окне предварительного просмотра). В первой категории мы производим настройку колебания размера и угла вращения.

    Внимание! Для проставления настроек мало поставить галочку на категорию Shape Dynamics , нужно щелкнуть по данной категории!

    Внимание! Мы установили колебание Foreground и Background, а значит, цветовой диапазон будущей кисти зависит от ваших активных цветов в программе!

    Совет
    Кисть со всеми настройками можно пересохранить.

    В зависимости от цвета активных цветов я увижу колебания цвета кисти. Здесь я смело могу рассчитывать на сине-голубовато-белую гамму! При необходимости поменяйте цвета.

    Результат:

    Создаем новый слой: Layer → New → Layer (Ctrl+Sift+N), начинаем рисовать кистью!

    Инструмент кисть является одним из самых часто употребляемых в фотошопе. Не говоря о том, что и другие рисующие инструменты имеют с кистью практически идентичные настройки. В процессе написания статей для блога я столкнулся с тем, что приходится постоянно описывать одни и те же действия по настройке , это не есть эффективно.

    Поэтому решил написать отдельный пост, в котором на примере инструмента Кисть показать большинство настроек характерных для рисующих и ретуширующих (к примеру ) инструментов программы Photoshop. К стати клавишу F1 еще никто не отменял и более исчерпывающую справку по параметрам кисти вы можете получить там.

    Настройка курсора кисти и рисующих инструментов

    Еще в самом начале работы в программе, сейчас тоже не поздно, в настойках фотошопа доступных по пути Редактирование – Настройки – Курсоры (Edit – Preferences – Cursors) желательно установить следующие настройки:

    Painting Cursors (Рисующие курсоры) – Normal Brush Tip (Нормальный кончик кисти), установка этого параметра позволит вам видеть реальный размер инструмента и представить область его воздействия. Во время работы при необходимости можно переключится на представление Precise (Точный) нажав клавишу Caps Lock.

    Other Cursors (Остальные курсоры) переключаем на Standard, настойка позволяет видеть какой инструмент у вас в руках, из не рисующих например « » (L), очень удобно при переключении между ними при помощи «горячих» клавиш.

    Brash Preview (Предварительный просмотр) – в «обычной» работе не используется наличие его никак не проявляется. Однако при изменении размера и жесткости всех рисующих инструментов дает возможность увидеть размер и растушёвку области воздействия. Именно поэтому в качестве параметра есть только один вариант Color дающий возможность установить цвет, которым будет подсвечиваться область воздействия во время изменения размера. Как правило настройку менять не нужно цвет по умолчанию вполне подходит для этой цели.

    Когда настройки в закладке Cursors проведены жмем на ОК переходим к «водным процедурам», работе с кистью.

    Для тренировки откроем какую-либо картинку. В палитре инструментов возьмём «Brash» Кисть (горячая клавиша V).

    Изменение размеров, жесткости и непрозрачности кисти по ходу работы

    Наиболее частая операция по настройке — это изменение размеров, жесткости краёв и непрозрачности инструмента. Причем во время работы изменять эти параметры нужно часто, быстро, и желательно не отвлекаясь. Сделать это можно следующим образом:

    Просто нажмите правую кнопку мыши – откроется диалог выбора параметров в котором можно изменить практически всё. Перед вами откроется практически тот же диалог выбора параметров что и при использовании соответствующего пункта на панели инструмента.

    Можно изменить форму кисти, выбрать нужную кисть из установленных используя окошко просмотра отпечатков. Загрузить новый набор кистей, уменьшить либо увеличить размеры миниатюр, эти и другие настойки доступны после клика по иконке шестерёнки.

    Наиболее часто изменяемые во время работы: Size (Размер) – больше значение параметра больше кисть и наоборот. Hardness (Жёсткость) – аналогично первому параметру, больше значение жёстче кисть, более «грубые» у неё края. Эти два параметра на мой взгляд удобнее изменять следующим образом:

    Нажимаем Alt, кисть переключится в режим выбора цвета, курсор примет форму пипетки. Зажимаем правую кнопку мыши (как правило верхнюю кнопку пера планшета), при горизонтальном перемещении вправо-влево размер увеличивается – уменьшается. При перемещении вверх – вниз жесткость меньше – больше. Теперь становится понятен смысл настройки Brash Preview.

    Рядом на панели параметров инструмента находится выпадающий список режимов наложения Mode схожий с аналогичным из палитры слоёв. Разница между ними в том, что первый относится непосредственно к выбранному инструменту и позволяет работать им с разными режимами наложения на одном слое. При этом конечно слой должен быть пиксельный. Опробуем в реальных условиях эту возможность. У меня есть картинка с горным пейзажем, сделаю небо более ярким.

    Беру кисть с мягкими краями подходящего размера и цвета, в списке Mode режим наложения Soft Light (Мягкий Свет) обрабатываю кистью небо.

    Теперь добавлю несколько светлых солнечных пятен на траву, изменяю цвет кисти режим наложения на Overlay (Перекрытие) и вперёд.

    Такой способ обработки картинок довольно неплох жаль только после его применения нельзя ничего ослабить как в случае с использованием отдельных слоёв. Зато скорректировать силу воздействия кисти можно до её применения. Этой цели служат два параметра идущие следом за списком режимов наложения:

    Opacity (Непрозрачность) – регулирует интенсивность цвета краски. В реальной жизни можно сравнить с работой каской только что из банки100% и постепенно разбавленной до практически полного растворения 1%. Flow (Нажим) – регулирует интенсивность схода краски с кисти за один проход. Действие этих параметров почти одинаково, однако разница всё же есть увидеть её можно невооружённым глазом. Для её выявления самостоятельно проделайте следующий эксперимент:

    Кистью с непрозрачностью в 40% любого цвета проведите линию от одного края картинки до другого так чтобы начальная и конечная точка была явно видна. Чтобы получить прямую линию во время работы зажмите клавишу Shift. Верните значение непрозрачности к 100% измените нажим 40% проведите такую же линию, как говорится найдите отличия между ними.

    Я продолжу обработку своей картинки, поставлю на пригорок текст, соответствующий случаю.

    Конечно нельзя сказать, что он стоит на пригорке, скорее парит над ним, исправлю эту ситуацию при помощи кисти имитирующей пучки травы, а заодно рассмотрим целую палитру настроек инструмента.

    Палитра параметров кисти Brash

    Вызвать эту палитру можно пройдя по пути Window – Brush (Окно – Кисть) или тиснув на волшебную клавишу F5. Откроется палитра, состоящая из двух вкладок Brush, к ней вернемся чуть позже и Brush Presets (Наборы Кистей), особо интересного в ней ничего нет за исключением того, что превьшки кистей представлены не одним отпечатком, а линией. Выберем кисть для имитации травы 112 «волшебным» образом после этого параметр размера Size изменится на 112 пикс. (это просто фантастика).

    Вернемся на вкладку Brush прейдём выберем пункт Brush Tip Shape (Форму отпечатка кисти ) здесь вам практически всё знакомо кроме параметра Spacing (Интервалы) задающего расстояние между отпечатками кисти в линии в процентах от размера инструмента. Так как трава не растёт сплошным забором установлю этот параметр в 24%. Контролировать изменения, вызванные той или иной настройкой можно по оконцу предварительного просмотра ниже параметров.

    Перейдем на пункт Shape Dynamics (Динамика формы) позволяющая меняться форме отпечатков кисти во время работы. Меня интересуют следующие параметры: Size jitter (Колебание размера), так как в одном пучке трава, которую собираюсь имитировать не бывает одного размера установлю значения для этого параметра в 100% что позволит изменятся размерам от 0 до реально установленного. Параметр имеет пункт установки режима управления (Control) выберу Pen Pressure (нажим кисти) чем сильнее давим на перо планшета, тем быстрее изменяется размер.

    Значение минимального диаметра (Minimum Diameter) от которого начнутся колебания размера устанавливаю в 4%. Так как травинки торчат из земли под разным углом изменю параметр Angle jitter (Колебание угла) укажу 8%, процент высчитывается от полной окружности в 360 градусов. Управлять параметром не буду (Control — Off).

    Так же по причине неоднородности формы травинок изменю параметр Roundness jitter (Колебание формы ). Изменения происходят в процентах от реального диаметра. Так же, как и в предыдущих случаях есть возможность установления управления и задания начального значения изменений.

    Перейдём на Scattering (Рассеивание) параметр, позволяющий установить рассеивание отпечатков кисти относительно «центральной линии». Изменю следующие настройки Scatter (Рассеивание) 20%. Значения задаются в процентах от размера отпечатка. Чекбокс Both Axes (Обе оси) говорит сам за себя рассеивание происходит в двух осях (X Y).

    Count (Счетчик) устанавливает количество разбрасываемых отпечатков, для травинок думаю 6 будет вполне достаточно. Count jitter (Колебания счетчика) – процентное отношение, позволяющее динамически изменять количество образующихся отпечатков, 93% мне вполне подойдёт. Параметр управления для обоих параметров отключен off.

    Настраивая кисть удобно создать пустой временный слой и пройтись ею по нему после изменения каждого параметра. Это даёт возможность протестировать инструмент в «боевых условиях». По завершении настройки временный слой просто удаляется.

    Следующая настройка Color Dynamic (Динамика цвета) которая позволит мне изменять цвет во время работы от цвета переднего плана до фонового, установленных на панели инструментов программы. Познакомимся с установками этой настройки: Параметр Foreground/Background Jitter ставлю 100%, почему написал выше. Управление параметром отдам нажиму кисти Pen Pressure.

    Колебания Hue (Тон) высчитывается из цвета переднего плана в 9%. Насыщенности (Saturation) считается между цветом переднего плана и белым – 19%. Яркости (Brightness) заботливо высчитанной между черным и цветом переднего плана – 15%. Почему такие настройки я вам не скажу, ставил на глаз может будет хорошо. Параметр Purity (Чистота) влияющий на насыщенность цвета оставил без изменений. Для обеспечения гладкой линии при быстром перемещении инструмента установлю флажок Smoothing (Сглаживание)

    Теперь, когда настройка кисти для имитации травы закончена перейду к картинке взяв образцы цвета для переднего плана и фона со светлых и темных участков травы обработаю кистью основание надписи, не забыв при этом установить адекватный размер инструмента. В процессе работы можно (даже нужно) менять размер отпечатка и цвета, в результате получилось вот что:

    Коль так споро продвигается работа добавлю еще несколько элементов в композицию, для начала создам новую кисть, о том как это сделать читайте ниже.

    Создание собственной кисти в фотошопе

    Пользоваться в программе можно не только предустановленными кистями, специально загруженными из интернета наборами, но и кистями собственного изготовления. Делается это следующим образом: Выбираем подходящую картинку, адекватного размера и задачам использования. У меня есть такая.

    А дальше начинается «черная магия» — произносим заклинание «Трах – Тибидох — Тибидох», идём по пути Edit – Define Brush Presets (Редактирование – Определить набор кистей) откроется диалог задания имени новой кисти в текущим наборе. Даём имя жмём ОК.

    Новая кисть, «хвала кочерге», доступна в текущем наборе.

    Настройки параметров я использовал те же что и для травы, правда параметры немного изменил какие? Подумайте, они все показаны в статье. Цвет переднего плана установил #e411ab фон белый. В результате получилась такая картинка:

    На этом опус заканчиваю надеюсь он был полезен для вас.

    Практическое использование

    Познакомиться с практическим использованием инструмента можно в материале

    Постигая азы фотошопа, нельзя обойти стороной инструмент Кисть (Brush). Это очень важный инструмент, который не так прост как вам это кажется. Он обладает большим количеством функций и всевозможных настроек. В рамках этой статьи вы сможете научиться пользоваться инструментом Кисть . Поехали!

    Инструмент Кисть располагается на панели инструментов.

    Если нажать на маленький треугольник, то вы увидите все инструменты входящие в эту группу: «Карандаш», «Замена цвета», «Микс-кисть». Для быстрого использования, нажмите горячу клавишу — B .

    У этого инструмента также имеется панель параметров, на которой подробно остановимся и научимся пользоваться. Так она выглядит:

    Каждому элементу я присвоил числовое значение. Рассмотрим по порядку их все.

    1 элемент — Наборы кистей.

    Слева красуется сама иконка инструмента, которая лишний раз нам напоминает, что сейчас активна Кисть, а не какой-либо другой инструмент фотошопа. Обратите внимание, что рядом с иконкой есть маленькая черная стрелочка. Кликнув на нее откроется выпадающее меню — Заданные настройки инструмента (Tool Preset Picker ):

    Освежим память и затронем все представленные настройки. Слева названия настроек, а справа их параметры. Начинаем.

    1. . Эта функция нам уже известна. Она открывает библиотеку кистей, где можно увидеть их оттиск и изменить размер.

    2. . Здесь можно указать размер диаметра кисти. Эта функция измеряет количество пикселей кисточки и в дальнейшем не дает возможности другим настройкам увеличить это значение. Рядом есть кнопочка в виде закругленной стрелочки — она восстанавливает значение диаметра в изначальное положение.

    Отразить X — отражает оттиск кисти по горизонтальной проекции.

    Отразить Y — отражает оттиск кисти в вертикальной проекции.

    Возможно применения обоих этих параметров.

    Надстройка Угол (Angle) может изменить угол наклона кисточки. Форма или Окружность (Roundness) меняет форму кисточки в пределах окружности. Рядом с этим параметрами находится круг со стрелочкой, указывающая вверх. При изменении значений этот круг будет деформироваться, а внизу окна вы увидите как будет выглядеть кисть при заданных настройках.

    Жесткость (Hardness) — регулирует силу нажатия, но работает далеко не всеми кистями (со стандартными круглыми работает на 100%).

    Интервалы (Spacing) — расстояние между оттисками кисти. Чем выше значение, тем больше расстояние и наоборот.

    3. Динамика формы (Shape Dynamics). Тут можно настроить колебания размера, угла, окружности и отражения. Устанавливая высокие параметры, будут использоваться произвольные настройки. Здесь можно изменить колебания тех параметров, которые мы уже видели в предыдущем меню.

    4. Рассеивание (Scattering). Устанавливает количество и местонахождение оттисков кисточки.

    5. Текстура (Texture). Здесь можно использоваться текстуру к кисти.

    Важный параметр — Текстуировать каждый отпечаток (TextureEachTip) . Если рядом не стоит галочка, значит текстура будет применяться на всю область применения кисти. Если галочка на месте, тогда к каждому оттиску кисти в отдельности. Параметр Шкала влияет на масштаб наложения.

    Режим (Mode) работает наподобие . Только количество значительно меньше.

    Глубина (Depth) влияет на контрастность между текстурой и кистью.

    6. Двойная кисть (Dual Brush) . Можно настроить оттиск из двух кисточек.

    7. Динамика цвета (Color Dynamics) . Фотошоп позволяет нам поиграться оттенкам выбранных цветов. при рисовании. Для этого установите любые основной и фоновый цвета. Далее эта функция подберет самостоятельно нужные оттенки.

    Пример динамики цвета (в качестве фонового и основного цвета установлены зеленый и красный):

    Последняя группа, символично отделена горизонтальной чертой. Они не имеет своих параметров, достаточно просто поставить галочку, чтобы применить свойства для кисти.

    — Шум (Noise). Нажмите, если хотите добавить шумов.

    — Влажные края (Wet edges) . Кисть становится похожа на акварель.

    — Аэрограф (Airbrush). Об этой функции поговорим отдельно, в рамках следующего элемента панели параметров инструмента Кисть.

    — Сглаживание (Smoothing) . Сглаживает острые края кисти, делая их более плавными.

    — Защита текстуры (Protect texture). Иногда у кисти бывает личная текстура. Чтобы из раза в раз не изменять предустановленную нами текстуру, используйте этот параметр.

    4 элемент — Режимы рисования

    На этом элементе в рамках этой статьи я не буду останавливаться, т.к. уже была проделана огромная работа по освещению «что это такое и как пользоваться» — . Напомню, что Режимы рисования = Режимы наложения и представляют собой смешивание цветов при помощи ряда математических формул, работающих над каждого пиксела.

    5 элемент — Непрозрачность

    С помощью ползункового регулятора можно менять интенсивность цветопередачи кисти. О непрозрачности дополнительно можно узнать тут — , или тут — .

    Значение этого параметра можно менять как мышкой, так и клавиатурой, используя цифры: 0 — это 100%, 1-10%, каждая следующая цифра будет менять значение непрозрачности на 25%.

    6 элемент — Нажим управляет непрозрачностью

    Эта кнопка полезна тем, кто пользуется графическими планшетами. Нажав на нее, фотошоп автоматически будет менять параметр непрозрачности кисти в зависимости от прикладываемого усилия на планшет.

    7 элемент — Нажим

    Можно провести параллель с карандашом, которым вы рисуете дома. Чем сильней вы нажимаете на него, тем ярче и жестче он рисует и наоборот. Фотошоп работает по тому же принципу.

    8 элемент — Включение режима Аэрографа

    Интересная функция. Она представляет из себя подобие распылителя. Нажав левой кнопкой мыши, кисть будет непрерывно наноситься на ваш документ. Представьте, что вы держите в руке баллончик с краской и брызгаете на стены в одну точку. Постепенно эта точка будет становиться насыщеннее и насыщеннее от изобилия краски, так и тут.

    Чтобы лучше всего увидеть этот эффект, поставьте параметр Нажим на минимум.

    9 элемент — Нажим управляет размером

    Как и с 6 элементом, эта кнопка нужна тем, кто пользуется планшетом. В данном случае сила нажима будет влиять на размер кисти.

    Заметили ошибку в тексте — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter . Спасибо!

    Photoshop как рисовать кору деревья. Создаём кисти для рисования деревьев в Фотошоп

    В этом уроке я расскажу, как нарисовать дерево в фотошоп.

    Создаем документ формата А4. Выбираем круглую твердую кисть, задаем ей коричневый цвет. Добавляем новый слой. И рисуем дерево на новом слое. Изменяя размер кисти, прорисовываем тонкие ветви. Дерево легко рисуется «от руки», ветви получаются неровными и изломанными – это придает дереву более естественный вид.


    Теперь нам нужно сделать Pattern . Выбираем любую картинку со стволом дерева. Выделяем прямоугольную область. Выполняем команды Edit / Define Pattern… и сохраняем наш паттерн.


    Что такое паттерны, и как с ними работать, Вы можете посмотреть Photoshop урок .
    Теперь придадим стволу рельеф. Открываем окно стилей слоя, команды: Layer / Layer Style… или двойным щелчком мыши по слою с деревом в панели Layers . И выполняем настройки:


    Ствол стал рельефным и объемным. Теперь переходим к листве. Если у вас есть кисть листа дерева, то можете воспользоваться ей. Если нет – мы ее создадим.

    Выбираем любое изображение листа (лист обязательно должен быть на белом фоне), выделяем его прямоугольным выделением и выполняем команды Edit / Define Brush Preset… Создаем новую кисть. Более подробно, как создать кисть вы можете посмотреть Photoshop урок .


    После того как кисть создана, выбираем ее в наборе и делаем необходимые настройки:


    Снова создаем новый слой – он должен находиться ниже слоя с деревом, т.е. располагаться за стволом. Задаем цвет кисти #eee2cf и рисуем листву за стволом.


    Теперь снова создаем новый слой, но теперь уже выше дерева, т.е. на переднем плане. Меняем цвет кисти на #efaa3d и снова рисуем листву. Второй слой листьев.


    И последний слой листвы. Частично изменяем настройки кисти. И немного увеличиваем размер.


    Создаем еще один слой поверх второго слоя с листвой и снова рисуем листья.


    Теперь придадим верхнему слою с листвой небольшой объем.
    Вызываем окно со стилями слоя и делаем настройки:

    На предыдущем уроке мы рисовали «Солнечную опушку». Теперь у нас есть фон нашего будущего рисунка.

    Следующим этапом добавим ствол дерева. Мы нарисовали крону дерева, а, как известно, кроны без ствола не бывает.
    Итак, рисуем ствол.
    Создай новый слой с именем «Ствол» и помести его под слоем «Листья». Нажми на новый слой левой клавишей мыши, и, не отпуская её, перетащи слой «Ствол» под слой «Листья».
    Затем выбери инструмент «Прямоугольная область» и нарисуй выделение справа, немного захватив листву. Таким образом, создадим впечатление ствола, выходящего из-под кроны, как ему и положено. Заливаем выделение коричневым цветом. Теперь наденем на наш ствол кору. Для этого устанавливаем основной цвет светло коричневый, а для цвета фона буро-коричневый, например. Теперь зайди в пункт меню «Фильтр», выбери пункт «Рендеринг», подпункт «Волокна». Далее установи для этого фильтра следующие настройки: несовпадение – 21, интенсивность – 10.
    Сними выделение нажатием клавиш CTRL/D . Инструментами «Осветление» и «Затемнение» с одной стороны осветляем ствол, а с другой – слегка затемняем . Но сначала, измени настройки для этих инструментов. Форму кисти сделай круглую, а также поменяй размер кисти.
    Затем нужно объединить слои «Ствол» и «Листья» в один слой под название «Дерево». Для этого выделяем слой «Листья» и нажимаем CTRL/E.
    Далее дублируем этот. Для этого, в меню «Слои» выбери вкладку «Создать дубликат слоя». Назови полученную копию «Дерево_2» и размести под слоем «Дерево».
    Затем сделай слой «Дерево» временно невидимым, нажав на глаз рядом с иконкой слоя.
    После чего, с помощью «Свободного Трансформирования», эту команду можно вызвать нажатием комбинации клавиш CTRL/T , уменьши «Дерево 2» и немного сдвинь его вверх и влево. Также можно дорисовать листья сверху и справа, чтобы спрятать резкие границы слоя.
    Теперь включи слой «Дерево» на переднем плане. Для того чтобы создать впечатление, что маленькое дерево стоит на заднем плане картины, немного размоем его. Войди в меню «Фильтр», пункт «Размытие», подпункт «Размытие по Гауссу» и установи значение примерно 0.5-0.7% (ноль целых пять десятых — ноль целых семь десятых процента). Таким образом, можно добавить на опушку столько деревьев, сколько подскажет твоя фантазия и позволит площадь рисунка.

    Теперь сохраним полученный результат, для того чтобы продолжить рисование на следующем уроке.

    (0)
    Начало работы
    1. Знакомство с растровой и векторной графикой 3:18 0 52477
    2. Интерфейс программы 2:34 1 27224
    Изображение своими руками
    3. Знакомство с инструментом «кисть», рисуем полянку 4:25 4 45818
    4. Работа с меню «Фильтр» (Деревянная поверхность) 4:42 0 21067
    5. Ледяная колючка — рисуем заставку на компьютер 2:21 0 23192
    6. Перевоплощение — меняем картинку 3:50 2 20223
    7. Одуванчик — рисуем цветок 5:01 0 23546
    8. Забавный пушистик, урок 1: учимся рисовать с нуля 3:23 1 63567
    9. Забавный пушистик, урок 2: рисуем глазки 5:45 0 20371
    10. Забавный пушистик, урок 3: рисуем нос и ротик 2:43 1 14454
    11. Солнечная опушка, урок 1: как создать слой 3:56 0 25283
    12. Солнечная опушка, урок 2: рисуем дерево 4:03 0 13128
    13. Солнечная опушка, урок 3: рисуем траву и лучи Солнца 4:36 0 22758
    Текст
    14. Заливка текста рисунком 2:41 0 33421
    15. Прозрачный текст 3:56 3 25197
    16. Зеленый текст 2:58 0 5495
    17. Раскрашивание, объемный текст 3:07 0 28455
    18. Огненный текст, урок 1 3:36 0 19725
    19. Огненный текст, урок 2 2:43 0 17575
    Обработка фотографий
    20. Устранение дефектов кожи 3:13 3 112317
    21. Устранение эффекта красных глаз 2:29 2 14570
    22. Изменение цвета глаз 2:09 0 44465
    23. Отбеливание зубов 3:56 1 50921
    24. Создание рамки, кадрирование 2:42 0 14751
    25. Пластическая хирургия в Фотошоп 2:45 0 52385
    26. Совмещение двух изображений 3:28 8 238354
    27. Превращаем цветную фотографию в черно-белую 1:58 1 24094
    28. Раскрашивание фрагментов черно-белой фотографии 3:11 1 12236
    29. Обработка фотографии под старину 1:58 0 21995
    30. Устранение ошибок цветопередачи 1:45 1 11929

    В этом уроке я объясню, как создать свои собственные фигурные кисти и как использовать их. Такие кисти сэкономят вам кучу времени при рисовании деревьев, кустов и травы.
    Я использовал Photoshop CS5 и графический планшет Wacom Cintiq. Вы можете использовать любой другой планшет для того, чтоб иметь возможность контролировать нажим пера.
    Давайте создадим что-то красивое!

    Финальный результат:

    (нажмите на изображение, чтобы увеличить)

    Шаг 1. Первое, что мы должны сделать, — создать новый документ; обычно я делаю его примерно 500 на 500 пикселей с разрешением 300 dpi, чтоб в дальнейшем кисть не пикселизировалась при ее увеличении, когда мы работаем с большим изображением.

    Мы будем создавать кисть для рисования листьев — кисть в виде кленового листа, с ее помощью мы быстро и без проблем сможем создать красивую листву. Для начала просто возьмите любую стандартную кисть фотошопа и начинайте рисовать контуры фигуры, в данном случае кленового листа.

    Шаг 2. Теперь нужно придать немного глубины кисти.
    Я создал новый слой и нарисовал прожилки при помощи кисти Chalk (Мел).
    Белой кистью с непрозрачностью 50% нарисуйте осветленные области.

    Шаг 4. Вы заметите, что только что созданная кисть появилась в списке кистей в самом низу. Теперь мы должны выбрать эту кисть из списка и открыть панель Кистей — F5 . Откроются настройки кисти, которые вы сможете изменять по своему усмотрению.

    Шаг 5. Настройки кисти по умолчанию не позволяют контролировать и изменять штрихи, поэтому первое, что мы должны сделать, это настроить чувствительность пера , сделайте это в меню Другая динамика (Other Dynamics) или Transfer в Photoshop CS5.

    Обратите внимание : эта настройка будет работать правильно только при использовании графического планшета.

    Установите Колебание прозрачности (Opacity Jitter) 50% и убедитесь, что эта настройка будет регулироваться нажимом пера (pen pressure). Для создания изменений направления и регулировки кисти, выберите Динамику формы (Shape Dynamics).

    Шаг 6 . Колебание размера (Size Jitter) — 100%, контроль — нажим пера. Обратите внимание, контроль для настройки Колебание угла (Angle Jitter) установлен Начальное направление (Initial Direction), а для Колебание окружности (Roundness Jitter) — Наклон пера (Pen tilit), Минимальная окружность (MinimumRoundness) — 25%.

    Шаг 7. Последняя настройка перед использованием кисти — Настройка формы кисти (Brush Tip Shape), где я устанавливаю Интервал (Spacing) 70% для отделения следов кисти друг от друга.

    Шаг 8. Теперь мы знаем, где можно найти настройки кисти, можем легко испытать их на практике и попробовать изменять значения и настройки.

    Шаг 9. Хорошо, мы настроили кисть и теперь нужно сохранить эти настройки. Это очень важно, ведь когда вы выберите другую кисть, все ваши настройки собьются, а так вы сможете применять их и для других фигурных кистей. Опять жмем F5 , открываем окно настройки кисти, и выбираем из всплывающего меню Новая Кисть (New Brush Preset) и называем ее. Теперь ранее созданная кисть сохранится с новыми настройками, которые вы применили, и будет находиться внизу списка кистей.

    Шаг 10. Следующие шаги будут быстрыми, он подытожат то, что мы только что делали. Я собираюсь создать еще один Кленовый лист, для этого просто изменю форму фигуры. Сперва сотрите черешок листа, далее идем в меню Выделение>Выделить все (Select>All) и после этого в Редактировать>Трансформация>Искажение (Edit > Transform > Warp).

    Шаг 11. Выбрав точку и потянув за нее, вы можете сформировать и исказить форму листа, как показано на рисунке ниже.

    Шаг 12. Вы также можете потянуть в любом месте внутри сетки, форма листа изменится. После того, как измените листок, нажмите Enter для подтверждения редактирования.

    Шаг 13. После применения всех нужных настроек для кисти, таких как Динамика формы и Другая динамика, я провел кистью по рабочему документу и меня устроило то, как рисует наша кисть.
    Иллюстрация ниже представляет полное изображение, созданное только новыми форменными кистями.

    Свободно размещайте вокруг элементы при помощи новых форменных кистей, используйте ваше воображение и креативность для создания деревьев, кустов, травы или даже целых видов ландшафта.

    Шаг 14. Сохраните кисть с новыми настройками, как мы делали это в предыдущих шагах, и она будет добавлена в ваш список. Теперь у нас есть два вида кленовых листьев, обе сохранены с настройками, которые мы им дали. В списке кистей в верхнем правом углу есть стрелочка. Кликните по ней и выберете Сохранить кисти (Save Brushes), обозначьте свой собственный список кистей, они всегда будут храниться у вас и вы сможете их использовать в любой момент.

    Шаг 15. Мы подошли к концу урока. Возможно, все это кажется тяжелым, но вы попробуйте сделать кисти сами, и поймете, что это не так.
    Не бойтесь экспериментировать. Фигурные кисти очень помогают в работе. Для их рисование нужно время и спокойствие, но в конце вы будете счастливы, зная, что можете ускорить процесс цифрового рисования при помощи массы способов.

    Удачи вам в путешествии по миру цифрового рисования!

    Автор урока: Марина Терешкова
    Каждый в душе немного художник. Но многие, почему-то, боятся взять в руки кисти и краски. Сейчас я расскажу, как можно нарисовать картину в фотошопе.
    Для начала работы необходимо создать новый документ. Я выбрала прозрачный фон, высоту – 1200 пикселов, ширину – 900. Продублируйте его, работать будем с верхним слоем.
    Маленьким размером кисти набросайте приблизительный контур дерева.

    Теперь выберем кисть побольше и широкими мазками по контуру закрасим ствол дерева.


    Уменьшим размер кисточки до 12 пикселей и непрозрачность поставим 50%. Приступим к прорисовке коры дерева.


    Выберем для основного фона светло-коричневый цвет и диаметр кисти 9 пикселов. Прорисуем светлые части коры. А, чтобы кора смотрелась более естественно, притемним в некоторых местах инструментом Burn Tool.
    А затем, используя инструмент Smudge Tool, окончательно прорисуем кору.


    Выберем основной цвет зеленый, кисть диаметром приблизительно 75 пикселов и закрасим крону.


    Изменим тип кисти, как показано на рис.


    И, меняя диаметр и оттенок, прорисуем крону дерева.


    Выставим яркость – 11, контраст – 30.
    Теперь зальем фон цветом bfb860/
    Выберем кисть, которая рисует кленовые листья, и изменим ее настройки, как показано на рисунке. Opacity 42%.


    Сделаем основной фон — b9ff09, цвет фона – fceа00.
    И прорисуем листву.


    Продублируем слой с листвой. Тот, который находится ниже, размоем гауссовым размытием с радиусом 25. Поставим режим наложения Soft Light. Теперь осталось совсем немного. Прорисуем кистью с фактурой травы землю на слое с деревом и на слое с фоном. На слое с фоном уменьшим размер кисти и сделаем ее более прозрачной. Осветлим там, где падает солнечный
    свет.


    Повторяя подобные уроки ты не только научишься рисовать красивое дерево, но и сможешь лучше разобраться в тонкостях работы программы Фотошоп. Доброго времени суток уважаемые пользователи программы Adobe Photoshop! Представляю вашему вниманию практический урок по созданию реалистичной деревянной текстуры. И если вас заинтересовала тема создания собственных текстур, то рекомендую ознакомиться с методом создания медной текстуры.

    Приступим.

    Открываем программу Photoshop , версия подойдёт любая.

    Шаг1.

    Создаем документ размером 1500х1500 пикс.

    Шаг2.

    Выбираем в палитре цветов цвет # 5a3222 и заливаем документ:

    Шаг3.

    Создадим новый слой и назовём его «Grain»(зерно)- это в версии автора, назвать его можно как угодно конечно же. Прежде чем продолжить, сбросте цвета на значение по умолчанию — черный и белый.

    Шаг4.

    Добавим к этому слою фильтр Облака — Фильтр-Рендеринг-Облака (Filter- Render- Clouds) .

    Ваше изображение должно выглядеть следующим образом:

    Шаг5.

    Растягиваем слой с облаками, при помощи инструмента Трансформирование (Ctrl+T) по вертикали до 600%.

    Шаг6.

    Применяем фильтр Размытие — Фильтр-Размытие-Размытие в движении (Filter- Blur-Motion Blur) . Настройте его как на картинке ниже:

    Ваше изображение должно выглядеть следующим образом

    Шаг7.

    Применим постеризацию к слою «Grain»- Изображение-Коррекция-Постеризация (Image-Adjustments-Posterize) . Уровень постеризации как на скрине:

    Шаг8.

    При помощи фильтра Выделение краёв создадим узор древесины — Фильтр- Стилизация-Выделение краёв (Filter-Stylize-Find Edges) .

    Зайдем в Уровни (Ctrl+L)и добавим контрастности узору.

    Шаг9.

    Шаг10.

    Шаг11.

    Дублируем слой «Grain» и переименуем его в «Specularity», временно отключаем его. Используем его позднее для придания текстуре объема.

    Шаг12.

    Меняем режим наложения слоя «Grain» на Умножение (Muiliply) . И у нас уже должна получиться почти готовая текстура.

    Шаг13.

    Отключаем слой «Grain» и делаем слой «Specularity» видимым.

    Шаг14.

    Инвертируем слой «Specularity» нажатием сочетания Ctrl+I. После этого изменим контрастность (Ctrl+L):

    Шаг15.

    Меняем режим наложения на Осветление (Screen) и установливаем непрозрачность этого слоя 10%. Делаем активным слой «Grain».

    Шаг16.

    Для получения полного эффекта сдвинем слой «Specularity» вниз и вправо на несколько пикселей. Этот шаг кажется незначительным но эффект от него значительный. Любуемся результатом:

    Можно поменять цвет нижнего слоя и получить текстуры разных сортов дерева.

    Желаю успехов!
    Всегда для Вас: сайт
    У Вас возникло желание показать результаты Ваших трудов? Выложите свои работы на наш форум !

    Уважаемые посетители сайта , потратившие время на прочтение этого урока. Нам очень хотелось бы знать понравился ли он вам и был ли он вам полезен. Не поленитесь оставить комментарий. Заранее спасибо.

    46 кистей для мела для Photoshop со школьными принадлежностями

    Вы с нетерпением ждете возвращения в школу физически? Если да, то вы пришли в нужное место. В этом выпуске мы раздаем бесплатный набор кистей для мела с рисунками школьных принадлежностей, которые вы можете использовать в Photoshop. С помощью этих кистей можно придумать интересные рисунки для детей… да и для взрослых тоже! Рисунки выглядят как нарисованные от руки и имеют реалистичную текстуру мела.

    Эти меловые кисти для Photoshop можно использовать для ваших личных рисунков и проектов.Они играют важную роль в создании карточек заметок, напоминаний, тегов и прочего. Вы также можете использовать их для создания поздравительных открыток и открыток «Снова в школу». Вы также можете использовать их для создания цитат в Instagram о школе и смежных темах. Для достижения наилучших результатов используйте эти меловые кисти Photoshop с красивым текстурным фоном меловой доски и меловыми шрифтами. Если вам нужно больше кистей, подобных этим, ознакомьтесь с нашими бесплатными меловыми кистями Photoshop.

    ОБ ЭТИХ ЩЕТКАХ ДЛЯ МЕЛКА

    В этот набор входят 46 кистей среднего и высокого разрешения с изображением школьных принадлежностей.Рисунки выглядят так, как будто они были набросаны мелом. Изображения включают сложенные книги, рюкзаки, карандаши, мелки, скрепки и многое другое. Каждая кисть имеет ширину около 500-1000 пикселей, что достаточно для высокого разрешения даже для тех дизайнов, которые вы собираетесь печатать позже. Ссылка для скачивания ниже включает файл Photoshop (.ABR), который можно извлечь и установить в Photoshop CS и более поздних версиях. На предварительном просмотре изображения ниже показаны все кисти в этом наборе.

    КАК ПОЛЬЗОВАТЬСЯ ЭТИМИ ЩЕТКАМИ ДЛЯ МЕЛКА

    Таким образом, если вы хотите рисовать мелом или карандашом от руки, обязательно выберите «белый» в качестве цвета переднего плана.Однако вы также можете использовать другие цвета, такие как синий, желтый, розовый и т. д. Поэтому для этого измените цвет переднего плана. Эти кисти предназначены для стемпинга. Вы можете применять стили и узоры к своей кисти, чтобы они выглядели более интересно. Точно так же непрозрачность и режимы наложения можно настроить в Photoshop, чтобы получить еще более интересные эффекты. Если вы хотите получить изображения этих кистей в формате PNG (без фона), сообщите нам об этом, оставив комментарий ниже.

    Ниже представлен предварительный просмотр всех кистей для мела в этом наборе:

    СКАЧАТЬ (ABR) КИСТИ
    Размер файла: 4 МБ
    Тип файла; АБР/РАР

    ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы используете Mozilla Firefox, щелкните правой кнопкой мыши кнопку и выберите параметр «Сохранить ссылку как».

    УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ:
    Вы можете использовать эти кисти для рисования школьных принадлежностей только для личных проектов. Кроме того, мы признательны за обратную ссылку, если вы их используете. Самое главное, пожалуйста, не делайте их доступными для скачивания за пределами этого сайта. Если вы хотите, чтобы другие люди узнали о наших бесплатных предложениях, отправьте им ссылку на этот пост.

    ВАЖНО!
    Было бы лучше, если бы у вас был пароль (см. выше) для загрузки файла. Приносим извинения за неудобства, но мы должны предотвратить хотлинкинг и препятствовать тому, чтобы люди нарушали условия использования наших кистей. При запросе пароля введите «afd».

    Если вам нравятся эти меловые кисти Photoshop, вы также можете ознакомиться с другими бесплатными меловыми кистями, представленными в этом блоге. Ниже, тем временем, представлены предварительные просмотры некоторых меловых кистей Photoshop.

    Связанные бесплатные ресурсы для дизайна

    PHOTOSHOP BRUSHES CHALK Brush Меловые кисти Photoshop

    Кисти Photoshop мел и стили

    Представляем набор Hello Beautiful Chalk Design Kit, в котором есть все необходимое для создания красивых рисунков мелом, будь то свадебные приглашения, скрапбукинг или просто повседневный дизайн! воплотите все свои самые смелые дизайнерские мечты, добавив этот поп-эффект к своему следующему дизайну с помощью этих удивительно красивых стилей мела!

    *Вот что вы получите

    20 динамических кистей Photoshop, ( .abr кисти для фотошопа ) это не штампы, так что вы можете писать или рисовать ими, что чертовски круто!
    Вы получаете более 40 начертаний, некоторые из которых окрашены в белый, серый и даже пастельные мелки!
    56 Цифровая меловая бумага 12×12 разных цветов, включая цветные доски!
    Включена расширенная лицензия и неограниченное коммерческое использование!
    Руководство и бесплатное руководство по использованию меловых кистей Photoshop + стили
    Заявление об отказе от ответственности

    Шрифты и клипарты, не включенные в этот комплект, используются только в демонстрационных целях. Этот предмет предназначен для PHOTOSHOP CS6 и выше!!! за исключением 56 текстур классной доски в формате jpg с высоким разрешением 300 DPI.Элементы Photoshop — это не то же самое, что Photoshop, поэтому я не могу гарантировать, что динамическая часть кистей будет работать. Эти кисти лучше всего работают с планшетом Wacom и последней версией Photoshop.

    Используемые шрифты: Harper, Samiyatta sans serif, Mr chalk, Les Mysteres de Paris

    Условия и лицензия:

    * Изображения можно использовать в личных или коммерческих целях. ВАМ НЕ НУЖНО ПОКУПАТЬ ДОПОЛНИТЕЛЬНУЮ коммерческую лицензию

    * Изображения можно использовать для создания коммерческих физических и печатных товаров.

    ВИДЕО-ОБУЧЕНИЯ
    https://www.youtube.com/PHOTOHACKLOVERS

    ***** КАК СКАЧАТЬ СВОЙ ФАЙЛ ****

    загруженные файлы находятся под вашей учетной записью, а также отправляются по электронной почте вы также от Esty, поэтому, пожалуйста, используйте действующий адрес электронной почты.

    Etsy не предлагает много места для хранения, поэтому, когда вы загружаете файл с Esty, мы предоставляем ссылку на внешнее хранилище. Ссылка находится внутри текстового документа с надписью «Откройте мне ссылку для загрузки внутри»

    . После того, как вы разархивировали загрузку, дважды щелкните текстовый документ, чтобы открыть его, скопируйте и вставьте в свой браузер тот, у которого есть глобус на верхней панели (не Google ) и нажмите Enter.

    Ваша загрузка должна начаться немедленно и быть в ваших загрузках на вашем компьютере, если вы не указали ее где-то еще.

    Ответы на часто задаваемые вопросы и инструкции см. в разделе «Примечания для покупателя» к вашей покупке. Там находятся все эти инструкции, а также наша помощь и страница раздела «О программе».

    Мы не предлагаем возмещение, для цифровых загрузок никаких исключений.

    15+ Меловые Кисти Photoshop ABR Скачать БЕСПЛАТНО

    Ищете коллекцию лучших меловых кистей для фотошопа для своего следующего дизайнерского проекта? Эффекты меловой кисти используются для создания творческих и эстетически выглядящих графических дизайнов. Наброски мелом идеально подходят для разработки шаблонов брендинга школ и ресторанов. Вы можете использовать эти кисти для создания шаблонов рекламных флаеров ресторана, плакатов, дизайнов обложек книг, шаблонов меню, шрифтов мелом и шаблонов веб-страниц. Меловые эффекты выглядят очень привлекательно на черном фоне, поэтому всегда старайтесь использовать эти кисти с черным фоном.

    Кисти, включенные в эту статью, разработаны с использованием реальных изображений набросков мелом. Эти кисти могут придать высококачественный и реалистичный вид вашим печатным и веб-шаблонам.Вы можете масштабировать наброски и штрихи мелом в любой степени без потери качества. Вы также можете настроить кисти, используя слои файла. Вы можете изменить цвет и отрегулировать плотность мела на рисунках. Все кисти для мела в статье хорошо продуманы, чтобы придать вашим проектам профессиональный вид. Выберите лучшие файлы из коллекции ниже.

    Вам также может понравиться:

    • Аэрозольная кисть Photoshop
    • Акварельная кисть Photoshop
    • Дымчатые кисти Photoshop
    • Чернильные кисти Photoshop

    Набор кистей Mega Photoshop

    • Это огромная коллекция из 5600 кистей Photoshop для создания профессиональных и художественных шаблонов дизайна.
    • Этот набор включает в себя некоторые из часто используемых кистей, таких как листья, аэрозольные краски, текстуры бумаги, листья и дымовые кисти.
    • Вы можете легко добавить эти кисти к своим изображениям всего за два клика. Кисти, добавленные к изображениям, придадут изображениям реалистичный вид.
    • Эти кисти, входящие в комплект, совместимы с Adobe Photoshop и Affinity procreate. Разрешение кистей в упаковке 300 DPI.
    Скачать

    15 уникальных кистей с меловым эффектом

    • Если вы хотите придать своим шаблонам дизайна эффект стиля наброска мелом, эти файлы идеально вам подойдут.
    • В финальной версии вы получите 15 различных кистей для фотошопа, которые могут придать вашим шаблонам дизайн высокого разрешения.
    • Вы можете легко установить эти кисти в программное обеспечение для редактирования и настроить эффекты в соответствии с вашими потребностями.
    • Эти кисти, включенные в загрузку, имеют размер 2714–4993 пикселей. Вы можете связаться с продавцом по любым вопросам.
    Скачать

    Хорошо сделанные кисти для мела

    Скачать

    Классические кисти и узоры для мела

    Скачать

    Кисти для мела с надписью от руки

    Скачать

    15 уникальных меловых форм и элементов

    Скачать

    Красивые кисти для мела ABR

    Скачать

    Уникальная меловая надпись PS Action

    Скачать

    Набор художественных кистей для мела

    Скачать

    15 уникальных кистей Chalk Stamp PS

    Скачать

    Винтажные кисти для мела ручной работы

    Скачать

    Профессиональные кисти для рисования мелом

    Скачать

    20 бесплатных уникальных кистей PS

    Скачать

    Бесплатный меловой текстовый эффект

    Скачать бесплатно

    Бесплатный эффект цветного мелка

    Скачать бесплатно

    Бесплатные цветные кисти для мела

    Скачать бесплатно

    Надеюсь, вам понравится наша коллекция бесплатных и премиальных кистей для мела, с помощью которых можно создавать профессиональные шаблоны для печати и веб-дизайна.

    Related Posts:

    • 30+ Макет Меню Ресторана PSD Бесплатно
    • 13+ БЕСПЛАТНО Скачать Текстуры Обложки Книги Векторные Дизайны
    • 25+ Бесплатно Скачать Макет Книги PSD для Брендинга
    • 15+ Бесплатный Пейзаж Макет Книги PSD Скачать

    Есть ли в Фотошопе кисть для мела? – СидмартинБио

    Есть ли в Photoshop кисть для мела?

    Эта коллекция кистей для мела Photoshop может стать отличным дополнением к вашему набору инструментов для добавления потрясающих меловых тонов к вашим цифровым иллюстрациям.Он содержит пятнадцать кистей, которые невероятно уникальным образом имитируют как тупые, так и аккуратные текстуры мела. Кисти совместимы с Photoshop CS3 и Adobe Illustrator.

    Где находится меловая кисть в фотошопе?

    Загрузите устаревшие кисти, а кисти «Мел» должны находиться в папке «Кисти по умолчанию». Загрузите устаревшие кисти, а кисти «Мел» должны находиться в папке «Кисти по умолчанию».

    Как загрузить кисти в Photoshop?

    Перейдите на панель «Кисти» («Окно» > «Кисти») и щелкните всплывающее меню в правом верхнем углу. Выберите «Импорт кистей…», затем найдите файл . abr на жестком диске и нажмите «Открыть» для установки. Кисти будут появляться на панели кистей всякий раз, когда выбран инструмент «Кисть».

    Как нарисовать линию мелом в Illustrator?

    Нарисуйте фигуру или напишите текст. Выделите надпись или рисунок с помощью инструмента выделения. Выберите опцию «Мел» в меню «Эффекты». Это превращает ваш рисунок в текстуру мела.

    Есть ли в Photoshop меловой шрифт?

    Щелкните правой кнопкой мыши текстовый слой и выберите «Создать рабочий контур».Выберите инструмент «Прямое выделение», установите цвет переднего плана на белый и создайте новый слой поверх всех слоев, затем назовите его «Мел». Это обведет путь кистью для мела.

    Что такое мел?

    мел, мягкая, мелкозернистая, легко измельчаемая, бело-сероватая разновидность известняка. Мел состоит из раковин таких мельчайших морских организмов, как фораминиферы, кокколиты и рабдолиты. Наиболее чистые сорта содержат до 99% карбоната кальция в виде минерального кальцита.

    Для чего нужна щетка для боулдеринга?

    Имеет прочную деревянную ручку и служит дольше, чем обычная пластиковая щетка. Большие щетинки из кабаньей шерсти долговечны и могут легко очищать грязь и мел. Используйте щетку для боулдеринга, чтобы счистить мел с зацепок для скалолазания, чтобы обеспечить лучшее сцепление при решении сложных задач.

    Как преобразовать кисти в ABR?

    Как преобразовать и экспортировать Photoshop TPL (набор инструментов) в ABR

    1. Найдите и выберите набор инструментов кисти, которую вы хотите преобразовать.
    2. Щелкните правой кнопкой мыши по нему, выберите «Преобразовать в пресет кисти», и он отобразится как ABR на панели «Кисти».

    Почему вы используете меловые кисти в Photoshop?

    Меловые кисти Photoshop. Растущая тенденция среди творческих дизайнеров, меловые кисти особенно полезны для создания новых текстур, создания уникальных узоров и придания совершенно нового настроения любому произведению искусства / иллюстрации. На самом деле традиционные рисунки мелом были невероятным способом создания глубины в изображениях.

    Есть ли бесплатные кисти для мела в brusheezy?

    Набор кистей для мела – бесплатные кисти для фотошопа на Brusheezy! Представляем новый набор кистей для мела! В этот набор входят тридцать различных кистей для мела, которые имеют классический шероховатый вид классной доски. Используйте эти кисти для мела, чтобы писать в своем следующем проекте на доске.

    Сколько существует кистей для мела и угля?

    Невероятный набор из 26 уникальных кистей для рисования мелом и углем открывает невероятные возможности для любого дизайнера.У вас есть возможность настроить размер и цвет мазка каждой кисти, чтобы сделать каждый мазок уникальным. Прекрасное дополнение к набору любого серьезного графического дизайнера!

    Есть ли в Photoshop кисти для рисования на доске?

    Говоря о исписанной доске и воспоминаниях, которые она возвращает, вот идеальный инструмент, чтобы пережить те дни. Этот невероятный набор кистей Photoshop станет незаменимым помощником для любого графического дизайнера. Доступный в высоком качестве с разрешением 300 dpi, у вас всегда есть возможность настроить размер и цвет обводки.

    Как сделать реалистичные символы мелом в Photoshop « WTFoto :: WonderHowTo

    Нужна помощь, чтобы начать работу над WTFoto Challenge на этой неделе? Не смотрите дальше! В этом уроке я научу вас создавать простые символы мелом и писать в Photoshop. Так что прочитайте этот пост и попробуйте сами — или я расскажу вашему двоюродному брату, что вы сказали, когда однажды были пьяны. Имейте в виду, что шаги аналогичны для других программ, таких как GIMP.

    Шаг 1 Создайте новый файл Photoshop

    Сначала решите, на каком фоне вы хотите разместить свой меловой символ. Кирпич, камень — тротуар вокруг мертвой проститутки? Это важный выбор, так как вы хотите, чтобы это было что-то, что контрастирует с цветом мела, но на котором вы также можете видеть текстуру мела. Вы можете найти текстуры стен, просто выполнив поиск в Google изображений текстур стен или зайдя на такие сайты, как Image * After.

    Чтобы загрузить текстуру в Photoshop, вы можете либо загрузить изображение и открыть его в Photoshop, либо щелкнуть правой кнопкой мыши, скопировать и вставить его в Photoshop.Наконец, вы можете скачать фотографию, распечатать ее, отсканировать, загрузить на imgur и загрузить снова — если вы хотите получить ощущение «мета».

    Photoshop автоматически создает холст в соответствии с размером изображения, которое вы скопировали в буфер обмена при создании нового файла. Photoshop любит вас, помните об этом.

    Шаг 2. Создание нового слоя

    Ключ к использованию такой сложной программы, как Photoshop, заключается в слоях. Слои — это то, что позволяет художникам и дизайнерам разбивать компоненты своих работ таким образом, чтобы мелкие изменения в изолированном аспекте не требовали, чтобы они начинали с нуля.Слои также популярны в тортах, убежищах злых злодеев и сексах втроем. Это также позволяет вам создавать компоненты, которые можно включать и выключать, что может служить способом создания разных версий в одном и том же документе.

    Чтобы создать новый слой, вы можете либо нажать на кнопку, которую мы указали ниже красным, либо перейти в «Слои» > «Создать» > «Слой». Это тот же путь и для GIMP.

    Когда вы это сделаете, вы должны увидеть новый слой под названием «Слой 2» (или «Слой 1», если вы работаете с изображением, которое вы сохранили) над фоновым изображением.

    Шаг 3 Создайте новую кисть

    Кисти для рисования в Photoshop — то же, что тембр для музыкального произведения. Они придают текстуру всей композиции, как улюлюканье на концерте Nickelback.

    Выберите инструмент «Кисть», нажав «b» на клавиатуре или щелкнув значок, показанный ниже. Когда вы это сделаете, над вашими инструментами должны появиться параметры кисти. Если вы этого не сделаете, немедленно позвоните в полицию и сообщите о продолжающемся преступлении в вашем доме/доме.

    В полях, указанных ниже, представлены цвета кисти.Чтобы изменить цвет, просто нажмите на любой из них, и появится палитра цветов, из которой вы можете выбрать цвет по вашему выбору. В Photoshop мы называем это «MJ-ing».

    Теперь самое время сделать кисть. Нажмите на панель «Кисти». Его можно найти следующим образом:

    Должна появиться панель кистей, которая покажет вам все свойства кисти по умолчанию. У меня Maison Pearson Boar and Nylon Bristle Hair.

    Выберите кисть 63, которая появляется под листом и после кисти 33.

    Чтобы мазок кисти больше походил на мел, нам нужно подчеркнуть грубость края, как это делает виски с моим отцом. Для этого мы увеличиваем интервал, чтобы штрих не выглядел гладким. Мы также можем изменить размер в зависимости от того, насколько большой или маленький рисунок мы хотим создать.

    Всегда рекомендуется делать это в последнюю очередь, так как вы можете сделать пробный ход, а затем отменить (cmd+z / ctrl+z), пока не будете довольны размером. Я до сих пор не доволен своим.Отмените пробный мазок, чтобы холст остался пустым.

    Наконец, чтобы он выглядел точно как мел, мы добавим текстуру к кисти. Установите флажок рядом с текстурой, и когда вы увидите новый набор опций, как показано ниже, измените масштаб на 85%.

    Теперь ваша кисть для мела готова к рисованию!

    Шаг 4 Рисование

    Если вы действительно хорошо рисуете с помощью мыши, или у вас есть графический планшет и вы умеете обращаться с пером, вы можете продолжить и нарисовать свой символ на новом слое.Если, как и я, вы не умеете рисовать, выразите это смайликом ярости.

    Все символы можно разбить на круги (например, сиськи) и многоугольники (например, сиськи Тилы Текилы). Вы можете очень легко нарисовать их с помощью кисти для мела, которую вы создали с помощью инструмента Photoshop Shape.

    После того, как вы выбрали нужную фигуру в меню инструмента формы выше, убедитесь, что у вас включена функция «Пути». Этот параметр можно найти в параметрах инструмента формы над панелью инструментов.Как только это выбрано, щелкните и перетащите в любое место на холсте. Если вы удерживаете клавишу Shift, пока делаете это, вы будете рисовать только круги. Если нет, то скорее всего это эллипс. Если вы будете удерживать кнопку питания при этом, яйца единорога выскочат из вашего CD-привода.

    После этого нажмите на инструмент выбора пути. Это черный курсор, который находится прямо над инструментом формы. Вот тот, который мы подготовили ранее.

    Этот инструмент поможет вам переместить созданный вами путь.После того, как вы переместили его туда, куда хотите, вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши по пути, и вы должны увидеть раскрывающийся список следующим образом: хотите нарисовать штрих с помощью инструмента «Кисть». Какая дилемма; надо или не надо?!

    Если вы сказали, что должны, поздравляю. Нажатие OK приведет к мазку кистью на выбранном вами слое (это должен быть новый слой, который вы создали на шаге 1) с помощью только что созданной кисти мела.

    Теперь просто нажмите клавишу удаления, чтобы удалить путь, и вуаля, у вас есть фигура, нарисованная мелом. Похлопайте себя по спине или подогрейте еще один горячий карман. Что бы ни работало.

    Шаг 5 Повторите с новыми фигурами

    Теперь создайте новый слой так же, как в шаге 2, и повторите шаг 4, либо выбрав новую фигуру, либо выбрав ту же фигуру и нарисовав ее в другом месте на холсте. Используя этот метод, вы можете буквально создать что угодно — даже лучше и здоровее, благодаря чрезмерным упражнениям для пальцев.

    Когда вы закончите с символом, сохраните файл .psd, чтобы вы могли вернуться и отредактировать свою работу. Чтобы экспортировать изображение, выберите «Файл» > «Сохранить для Интернета и устройств».

    Выберите JPG или PNG и нажмите OK. НЕ НАЖИМАЙТЕ ОТМЕНА. ОТМЕНА НЕ ОК.

    УФУУУУ! Что ж, это была дикая поездка. Надеюсь, этот урок помог вам с некоторыми новыми методами для WTFoto Challenge на этой неделе! Если нет, а ты знал это как пирожное, то ты ботаник. Да, верно, я сказал это.

    Если вам нужен отзыв или совет по технике рисования мелом от сертифицированного эксперта по строганию сыра (меня), не стесняйтесь размещать свои работы на пробковой доске.

    До новых встреч, Фотоспелеологи.

    Следуйте за нами, как будто это не так уж важно:

    Главное изображение Тары Джонс

    Для чего нужны кисти для мела? – Rampfesthudson.com

    Для чего нужны кисти для мела?

    Щетинки прочные, но гибкие, преимущественно из чистой щетины с естественными раздвоенными концами, что позволяет рисовать выразительно. Они вмещают большое количество краски, а также могут использоваться для нанесения воска.

    Есть ли в Photoshop кисть для мела?

    Free Chalk Brushes Photoshop Kit Он содержит пятнадцать кистей, которые невероятно уникальным образом имитируют как грубые, так и аккуратные текстуры мела. Кисти совместимы с Photoshop CS3 и Adobe Illustrator.

    Мне действительно нужна кисть для рисования мелом?

    Не существует установленного правила, согласно которому при нанесении меловой краски необходимо использовать специальную кисть. Когда дело доходит до меловой краски, кисть, состоящая из натуральной, а не более дешевой искусственной щетины, поможет вам достичь наилучших результатов.

    Должен ли я использовать кисть или валик для меловой краски?

    В зависимости от размера объекта, который вы рисуете, вы можете использовать кисть, валик или пистолет-распылитель для нанесения меловой краски. Способ нанесения краски будет зависеть от выбранного вами аппликатора: Чтобы использовать меловую краску кистью: Для получения гладкого однородного покрытия выберите кисть из натуральной щетины с длинными гибкими щетинками.

    Как превратить картинку в рисунок мелом?

    Как создать эффект мелового рисунка на фотографии

    1. Откройте изображение объекта в Photoshop.
    2. Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров».
    3. Перейдите в меню «Изображение» > «Коррекция» > «Обесцветить».
    4. Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров».
    5. Находясь в окне «Галерея фильтров», щелкните значок «Новый слой эффекта».

    Кисти procreate бесплатны?

    Вот почему мы собрали коллекцию наборов кистей, которые вы можете использовать в Procreate. И самое приятное в этих кистях то, что они бесплатны, так что вы не рискуете попробовать их, и вы можете чувствовать себя немного свободнее для экспериментов.

    Есть ли в Procreate кисть для мела?

    Коробка для письма мелом для Procreate поставляется с 26 высококачественными кистями для надписей и рисования, а также кистью для мела с мягкой текстурой.

    Кисти Procreate бесплатны?

    Меловые кисти Photoshop для Photoshop

    Кисти для мела Photoshop используются для разработки отличных текстур, цифровой живописи, рисунков и особенно для добавления грубых меловых эффектов. Если вам скучно с меловая кисть Photoshop по умолчанию и хотите попробовать новые штрихи, тогда это коллекция только для вас.В этой статье мы продемонстрируем более 50 мелов. кисти для Photoshop, и вы можете получить доступ к страницам загрузки, нажав на заданных изображениях.

    1. Набор кистей для мела : этот набор содержит 10 кистей для мела для Photoshop, которые можно использовать для придания рисунку эффекта пыли и крошки.
    2. Кисти для меловой доски Photoshop : — В этом наборе вы получит 15 кистей Photoshop для классной доски с высоким разрешением. Они могут быть используется для применения эффекта классной доски в Photoshop, и вы также можете использовать их для добавления удивительных текстур к вашим цифровым картинам или другому дизайну элементы.
    3. Кисти для мела и мела : этот набор содержит всего 20 бесплатных кистей, в том числе 9 кистей для мелков и 11 кистей для мела Photoshop . Они совместимы с системами Windows и Macintosh и прекрасно работают с версиями Photoshop 7. 0 и выше.
    4. Кисти для мела, древесного угля и графита : полностью настраиваемый набор кистей содержит семь меловых кистей Photoshop, четыре Угольная кисть Photoshop, четыре сухие кисти и пять эскизных графитовых кистей. кисти.
    5. Chunky Chalk Brush :- В этом наборе вы получите три красивые меловые кисти для фотошопа в файле .ABR. Эти кисти можно использовать для создания цифровых картин, чтобы создать несколько крутых текстурные эффекты в вашей дизайнерской работе.
    6. Кисти для меловой пастели : этот набор содержит 20 бесплатных загружаемые меловые кисти Photoshop и меловые пастельные кисти. Они могут быть полезно для улучшения ваших штрихов в цифровых картинах и других рисунках проекты.
    7. Кисти для мела Photoshop CS : этот набор содержит бесплатные меловые кисти Photoshop трех разных размеров с доской кисть, кисть-ластик, и вы можете использовать их, чтобы добавить эффект мела в Фотошоп.
    8. Декоративные кисти для мела : этот набор содержит 10 кисти декоративного мела с высоким разрешением для Photoshop CS3 и выше версии. Эти бесплатные кисти можно использовать как в личных, так и в личных целях. коммерческие проекты.
    9. Набор кистей для мела : — Вот еще один удивительный бесплатный набор кистей, с помощью которых вы можете применять эффекты мела в Photoshop.
    10. School Dayz Sketches : — В этом наборе вы найдете Получите 27 эскизных кистей с высоким разрешением, разработанных с эффектом мела в Фотошоп.Эти бесплатные кисти можно использовать с Photoshop 7+, Photoshop Элементы 2+ и Gimp 2.2.6+.
    11. Кисть для мела : этот набор кистей содержит две варианты кистей для мела, и вы можете использовать их для создания красивых текстуры и применять меловые или пастельные тона в своих дизайнерских работах.
    12. Набор кистей My Brush Pack : этот набор содержит полезные коллекция загружаемых кистей Adobe Photoshop для цифровых художников. Набор кистей включает в себя различные кисти, такие как: меловая кисть, стандартная кисть, Кисть для освещения, Детальная кисть для рисования, Стеклянная кисть, Текстурная кисть, Кисть для пор, Щетка для волос / Кисть для растушевки, Щетка для меха, Кисть для твердых чернил, Мусор Кисть, Облачная кисть, Спекл-кисть и Кисть освещения Абрамса.
    13. Новый набор кистей для мела : — Вот еще одна. красивый набор кистей, посвященный художникам фотошопа и цифровым художники. Этот бесплатный набор кистей включает в себя: шпатель mk.2, кисть для мела, Кисть для текстуры земли, Слипшиеся листья, Кисть из пальмовых листьев, Круглая кисть, Точечная текстурная кисть, строительная кисть, текстурированный мастихин, кисть Ripple, Кисть листьев, кисть каменистой травы, кисть абстрактной текстуры, кисть формы и Щетка для пожарной лестницы.
    14. Natural Media Brushes : — В этом наборе вы получите 70 бесплатных кистей Photoshop, созданных путем сканирования случайных штрихов тушью, мелом, карандашом и маркером.
    15. Набор кистей для рисования на день Святого Валентина :- В этом наборе вы получат более 50 красивых кистей мелового рисунка для Photoshop CS5, и они посвящены теме Дня Святого Валентина.
    16. Кисти Chalk Scribble PS : — В этом наборе вы получите 15 кистей меловых каракулей, которые можно бесплатно использовать в личных и коммерческих проектах.
    Comments