Фото человека как рисовать: Как рисовать портрет человека с фотографии


03.11.1978 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Как рисовать портрет человека с фотографии

Собственный портрет человека – это отличный подарок на день рождения, юбилей или любой другой праздник. Но, если хочется сделать сюрприз, классический способ рисования с натуры не подходит.

Да и у самого человека может не быть столько времени и терпения, чтобы столько позировать художнику. Как же можно нарисовать портрет без самого человека? Все просто! С помощью его фотографии! Заказать портрет в Екатеринбурге по фотографии можно на сайте hudognik.net.

Как нарисовать портрет человека с помощью фотографии

Сделать это самостоятельно могут только те, у кого есть соответствующий художественный талант. Можно, конечно, попробовать, но, в большинстве случаев, люди просто испортят холст и потратят кучу красок, не получив в итоге желаемого результата.

Есть специальные уроки в интернете для новичков, которые не умеют рисовать. Они не подходят в тех случаях, когда требуется нарисовать качественный портрет с фотографии, т.

к. это сложно, требует определенных навыков, мастерства и таланта.

Сейчас есть множество программ и приложений, с помощью которых можно сделать так, чтобы стандартная цифровая фотография выглядела как портрет, нарисованный на холсте.

Можно переделать так фото, увеличить ее формат, распечатать и вставить в красивую рамку. Это необычно, но по сути все равно не является авторской работой, а просто результат цифровой обработки фото.

Услуги профессионалов

Можно заказать портрет по фото у профессиональных художников. Причем, полностью вся работа будет представлять собой настоящую картину на холсте, написанную маслом, акварелью или другими красками на выбор клиента. Это намного дешевле, чем услуги профессиональных именитых художников, пишущих с натуры.

Есть специальные фирмы и сервисы, которые предлагают такую услугу. Лучше воспользоваться сервисом, где создаётся задание. Необходимо загрузить фото, с которого нужно написать портрет, подробно описать свои пожелания и загрузить в базу.

Художники, которых заинтересует это задание, откликнутся и предложат свои услуги.

Это позволит заказчику предварительно ознакомиться с портфолио, чтобы понять, что примерно будет собой представлять готовая работа, в каком стиле пишутся портреты.

Если клиента все устраивает, оформляется заказ. Согласуется стоимость, сроки, а также способ доставки. Заказ портрета по фото через интернет удобна тем, что можно найти исполнителя, который находится в другом городе или регионе.

Нет гарантий, что у себя в городе или регионе можно найти художника, который хорошо пишет, либо цены могут быть высокими. А использование такого сервиса позволяет клиенту и исполнителю находить друг друга на больших расстояниях.

А организовать доставку готовой работы с современными службами совсем не сложно. Главное, чтобы клиент остался доволен результатом, получил то, что планировал изначально.


Твитнуть

Как рисовать цифровые лица с невероятным сходством

Рисование в Photoshop не похоже на рисование на бумаге или холсте. И так как вам не нужно беспокоиться о напрасном переводе бумаги, существует множество крутых трюков, которые можно применить в рисовании отличных портретов без калькирования. 

В этом руководстве я покажу вам как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop при помощи графического планшета Wacom Intuos и образцов с PhotoDune.

1. Что такое сходство?

Это просто. Сходство — это то, насколько ваш рисунок похож на оригинал. Когда вы — художник, вас постоянно будут просить рисовать портреты, героев или эскизы на основе реальных людей. Понимание сходства — невероятно полезно для того, чтобы делать своих клиентов счастливыми.

Чем больше вы практикуетесь, тем сильнее станет сходство с реальным фото!

Даже если вы не хотите полностью копировать чьё-то лицо, изучение сходства — действительно прекрасная практика в изучении общей анатомии лица.

2. Во-первых, отбросьте некоторые правила

Правило пяти глаз


В любой школе рисования вас научат целому своду правил о портретах. Некоторые правила отличные, но многие из них могут вас смутить.

Должно быть, вы слышали или видели классическое правило: «Голова должна быть шириной в 5 глаз.»

Почему это не работает

Все лица разные, поэтому вы не можете рисовать их с таким шаблонным подходом. У вашего образца могут быть слишком большие глаза для его лица, или вам просто может понравиться идея рисования их в карикатурном стиле. В любом случае, важно оптимизировать рисунок под то, что вы видите перед собой.

Квадратные головы


Следующее традиционное правило или техника — рисовать голову изначально в виде куба. Куб представляет направление, в котором смотрит лицо, для удобства рисования его под разными углами.

Почему это не работает

В целом, оба эти правила не обязательно плохие, они просто не очень помогают в передаче сходства. Например, кубические головы лучше подходят для понимания позиции головы в целом и различных плоскостей лица, что может быть позже использовано при штриховке. Но иногда, когда мы ограничиваем себя определёнными правилами, мы начинаем больше фокусироваться на самом правиле, чем на объекте рисования.

Иногда «простой» вопрос о том, как нарисовать куб, может сам обернуться заданием!

Оградите себя от замешательства! Я покажу как сделать всё просто, потому что на самом деле нам нужна всего пара линий.

3. Добейтесь сходства при помощи сеток и направляющих линий

Если вы действительно хотите научиться рисовать любые лица, вам нужно приспособиться к сеткам и направляющим линиям.

Сетки позволяют вам увидеть образец разделённым на секции. Когда вы начинаете срисовывать с фотографии, вы концентрируетесь на том, чтобы области сетки совпадали с теми, что на образце. Это помогает упростить процесс, т.к. вы видите фото в другом свете. Не переживайте, если вы «не умеете рисовать лица» — просто сосредоточьтесь на том, чтобы соответствовать сетке.

Фотообразец с PhotoDune

Направляющие линии также хороши для понимания того, где разместить каждую деталь.

Базовые линии установят позиции для глаз, носа, рта и центра лица. Как только у вас появятся эти линии, вы можете использовать их для понимания соотношения между каждой деталью и получения хорошего портрета в итоге.

Фотообразец с PhotoDune

4. Зачем рисовать в чёрно-белом цвете?

Я знаю, что вы хотите научиться рисовать невероятно детальные портреты как можно скорее, но перед тем как научиться ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много сразу. Улучшайте сходство перед переходом к цвету.

Чтобы как следует сосредоточиться на понятии сходства, мы будем рисовать оба портрета в чёрно-белом цвете. Многие цифровые художники называют такое рисование «в оттенках серого цвета«. Но неважно, как вы это называете, важно то, что таким образом вы можете убедиться, что воссоздаёте освещение, тени и общие тона в наилучшем виде.

5. Как рисовать лица в цифровом формате: простые ракурсы

Начнём с классической позы.

Если рисование людей пугает вас, начните с женщин и позиций головы по центру. Женщин и молодых людей легче рисовать, т.к. их черты мягче и вам не нужно беспокоиться о дополнительных деталях, таких как морщины или волосы на лице.

Шаг 1

Откройте образец в Photoshop. Измените фото на чёрно-белое, перейдя в Изображение > Коррекция > Цветовой тон и насыщенность и снизьте Насыщенность до -100.

Чтобы сохранить оригинальные пропорции (590 x 886 пикселей), я создам новый документ 600 x 900 пикселей. Расположите оба окна рядом, чтобы упростить процесс рисования.

Открепите каждое окно и расположите их рядом в Photoshop.

Шаг 2

Теперь добавим направляющие линии. Есть два разных вида. Одна из них — та, где секции равны, как светокопировальные линии, а другая создаёт направляющие линии, которые специально фокусируются на главных формах фотообразца.

Я предпочитаю вторую.

Сравнение сетки и направляющих линий: слева расположена сетка с равными долями, а справа направляющие линии просто сфокусированы на главных деталях.

Нажмите Control-R, чтобы появились Линейки в каждом документе. Затем протяните курсор от Вертикальной и Горизонтальной линеек для установки направляющих линий. Воссоздайте те же линии на чистом листе.

Шаг 3

Теперь начните рисовать образец базовыми формами при помощи большой Круглой кисти (В). Пока не обращайте внимания на детали и чистоту.  Видите, из-за направляющих линий теперь вы лучше понимаете, где должна быть расположена голова.

Шаг 4

Переходим к главным чертам. При помощи направляющих линий я разместила маленькие точки для отметки начала и конца каждой отдельной черты. После этого начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.

Глаза не так просты. Поэтому можем слегка упростить процесс и создать второй глаз из того, который уже есть. Просто создайте Дубликат слоя с первым глазом и затем отразите его, перейдя в Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали. Теперь используйте Инструмент «Перемещение» (V), чтобы расположить левый глаз на месте.

Завершите последние детали, и приблизительный эскиз готов. Можете спрятать направляющие линии в любое время, перейдя в Просмотр > Показать > Направляющие.

Шаг 5

Я знаю, что вы думаете… рисунок пока не похож на оригинал, верно? Мы пока ещё не закончили с эскизом.

Используйте грубый эскиз как направление, затем приведите его в порядок и добавьте больше деталей перед нанесением тени.

Не ленитесь, постарайтесь сделать как можно лучше. Вам может понадобиться два-три раза или даже больше, чтобы зарисовать лицо, похожее на фотообразец. Снизьте Непрозрачность приблизительного эскиза до 30%, затем создайте Новый слой поверх него и используйте приблизительный как направление. Чтобы эскиз получился как можно более чистым, используйте маленькую Круглую кисть (В) 5 пикселей и уделите рисованию время.

Не переживайте, если ваш эскиз ещё не полноценная копия фото. Вы сможете улучшить его раскраской.

Вот мой финальный результат. Теперь могу приступить к нанесению тени.

Шаг 6

Подготовьте начальные тона для вашего портрета при помощи Мягкой круглой кисти (В). К этому времени вам уже нужно постоянно сверяться с образцом, чтобы создавать сходство.  Если что-то выглядит не так, доверьтесь своему внутреннему голосу и исправьте. 

Заметили, как затенение внесло улучшение? Можем продвинуться ещё дальше, разобравшись с некоторыми проблемными зонами.

По сравнению с оригиналом, лицо не такое симметричное, как я его изобразила. На самом деле, её голова слегка наклонена влево, что смещает позицию глаз и головы. Чтобы это исправить, я возьму Инструмент «Прямоугольная область» (М), чтобы выделить область вокруг головы.

Для безопасности я создам дубликат головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопировать на новый слой.Теперь слегка Поверните голову набок, нажав Control-T и выбрав Свободное трансформирование.

Шаг 7

Продолжайте рисовать и сверяться с оригиналом, чтобы понять свет и тень. Так как я преувеличила глаза, я исправлю это с помощью Пластики. Объедините все слои вместе, затем нажмите Control-J для создания копии рисунка. Перейдите в Фильтр > Пластика и Инструментом «Сморщивание» (S) и уменьшите глаза. Будьте аккуратны — нам не нужно убирать слишком много.

Это анимация небольших изменений, созданных при помощи Пластики.

Вы также можете заметить, что я подправила челюсть. Просто сместите её в правильную позицию Инструментом «Деформация» (W).

Шаг 8

Теперь, когда самое сложное позади, нужно завершить раскрашивание. Последние детали действительно помогают преобразить портрет, поэтому продолжайте дорабатывать, пока не будете довольны результатом.

Не так плохо, да? Давайте посмотрим, как мы справимся со следующим портретом.

6. Как рисовать лица в цифровом формате: сложные ракурсы

Ох уж этот профиль, вселяющий страх. Если вы ненавидите рисовать повёрнутые лица, начните с профиля — это проще. 

Шаг 1

Как и прежде, мы поместим фотообразец рядом с пустым документом в Photoshop. Этот рисунок будет намного больше — 1250 x 1667 пикселей, 150 точек на дюйм.

Шаг 2

Снова создайте направляющие линии и измените фото на чёрно-белое. В этот раз я собираюсь соединить эти линии Инструментом «Перо» (Р) — таким образом мне будет проще с ними работать. Обведите линии Маленькой круглой кистью (В).

Направляющие линии Photoshop могут повлиять на обводку кистью, поэтому создавайте линии Инструментом «Перо» во избежание этой проблемы.

Теперь Скройте первоначальные линии. Пером (Р) я также выделяю разные углы на этом рисунке, создавая ярко-красные линии на Новом слое. Так как эти углы гораздо сложнее, чем на первом портрете, эти линии помогут убедиться, что я рисую в правильном направлении.

Линии для положения лица, черт и углов. Создание направляющих линий разного вида поможет вам рисовать лучше.

Шаг 3

Скопируйте и Вставьте эти линии в свой пустой документ и начните зарисовывать Большой круглой кистью (В). Бегло просмотрите разные направляющие линии для сравнения своего прогресса по мере того, как вы движетесь от одной стадии эскиза к другой.

Расположение окна рядом с фото действительно позволяет вам отслеживать правильность вашего рисунка.

Выберите слой для приблизительного эскиза и снизьте Непрозрачность до 25%. Снова создайте новый слой для приведения эскиза в порядок при помощи Маленькой круглой кисти (В).

При рисовании мужчин важно понимать строение их костей, поэтому не старайтесь выполнить эскиз очень детально. 

Шаг 4

Теперь начните рисовать. Мужские лица более угловатые, нежели женские, поэтому убедитесь, что вы достаточно изучили направляющие линии и не выходите за их пределы.  И так как их лица не такие гладкие, я также внесла одну хорошую текстуру при помощи кисти «грандж».  Это лёгкое изменение мгновенно придаёт рисунку больше мужественности.

Используйте комбинацию гладких и «гранджевых» кистей для эффективного отображения текстуры мужских лиц. 

Шаг 5

В этот раз мне удалось лучше расположить каждую черту, поэтому я не так много дорабатывала.  Угол шеи выглядит не лучшим образом, поэтому я снова применила Пластику для выпрямления шеи при помощи Инструмента «Деформация» (W).

При помощи Пластики вы можете за считанные секунды исправить анатомию.

Шаг 6

Вам нужно приблизить фото, чтобы понять лёгкие отличия в тенях, текстуре и свете. И так как мы рисуем в оттенках серого цвета, примените Инструмент «Пипетка» (I), чтобы рисовать цветами с фотографии.

Так как вы рисуете до финального результата, заставьте себя сделать всё, что можете.  Вот моя завершённая работа с применением этих техник. Во второй раз мне удалось достичь гораздо большего сходства без калькирования. 

Теперь ваш черёд!

Вывод


Никогда не узнаете, какие двери откроются в попытках рисовать лучше.  Продолжайте рисовать портреты в серых цветах и переходите к цветным только после того, как будете увереннее себя чувствовать. 

Продолжайте экспериментировать с разными ракурсами. чтобы стать более сильным художником. Я очень надеюсь, что мои советы помогли, и если у вас есть вопросы, задавайте их мне в комментариях!

И если вы хотите увидеть больше руководств по рисованию портретов, посмотрите приведённые ниже!

Нейросеть мастерски рисует портреты. И художникам стоит задуматься

Пользователи соцсетей обсуждают нейросеть Artbreeder и всерьёз переживают за художников. Вполне возможно, что скоро в этой сфере будет не прокормиться. Ведь зачем платить за портрет человеку, если на сайте можно получить рисунок себя в разных стилях и техниках. А ещё там можно создавать арты вымышленных персонажей.

Artbreeder — один из многих сервисов для генерации изображений на основе нейронных сетей: он способен создавать буквально из ничего случайные лица людей, абстрактные рисунки и пейзажи. Но, в отличие от конкурентов, этот сайт, похоже, действительно может представлять собой угрозу для художников — хоть и не для всех.

Сайт стал доступен пользователям интернета ещё 9 сентября 2019 года, но в мае 2020 года люди вновь вспомнили о нём. Ведь многие даже не отдавали себе отчёта в том, насколько хорошо нейросеть может рисовать лица.

Сам сайт Artbreeder делится на разделы. Так, там есть возможность просто смешивать несколько изображений (в разделе General), создавать обложки альбомов и пейзажи. Но самой сильной стороной сервиса, похоже, стал раздел Portraits («Портреты»). Он не утратил своей популярности за полгода — наоборот, приводит на сайт новых пользователей ежедневно. Особенно теперь, когда туда можно загружать свои фотографии.

При создании портрета человека на Artbreeder можно создавать изображения персонажей или выбрать снимок и регулировать самые разные его параметры: пол, возраст, расовую принадлежность, настроение и реалистичность рисунка. Так, пользовательница твиттера и известная авторка комиксов Альфина (Александра Голубева) в начале мая решила проверить опции раздела, касающиеся этноса.

Как ни странно, получилось очень даже неплохо — пока россиянка не решила сделать себя максимально белой.

Альфина

Что получается, если загрузить в Artbreeder свою фотку и выкрутить на максимум бегунок принадлежности к:
— ближневосточным этносам;
— темнокожим;
— индийцам;



— белым.

Кое-кто из комментаторов даже обеспокоился, не считается ли такое художество частным случаем блэкфейса.

Альфина

Ух, свои блэкфейсы выкладываешь, рискованно.

А другие пользователи уже вовсю шутят про такие инструменты редактирования.

pic.twitter.com/WZBTdXp6A1

— Козуля (@vkozulya) May 5, 2020

Ivan Kukharenkov

А пользователь твиттера Виктор Могилат решил проверить другие функции нейросети. Он обработал свою фотографию, сделав из неё множество портретов в разных стилях. И после дня, проведённого на сайте, у мужчины плохие новости для портретистов.

Виктор Могилат

Вчера весь день игрался с нейросеткой Artbreeder. У меня плохие новости для тех, кто хотел бы зарабатывать рисованием портретов или занимается этим сейчас.
Ещё 5 лет — и эта сфера умрёт полностью. Останутся только художники с интересными идеями и концептами. Се ля ви.

Разумеется, многих художников такое утверждение смутило. Ведь они не готовы считать подобные обработки творчеством.

Вовк Юрий

Компьютеры, нейросети, это всего лишь инструменты. Сколько угодно можно обучать их витиевато разрисовывать фотографии, это не научит их переносить на изображение видение художника, эмоции. На творчество они не способны, и скорее всего не будут способны никогда.

Но те, кто подрабатывает срисовыванием фотографий и созданием артов на заказ, кажется, действительно могут пострадать из-за подобных технологий.

Adskiy Sotona

Люди уже обрабатывают свои портреты на сайте.

северный валеночек

Тупо весь вечер сижу и генерю себе портретики в artbreeder.
Хоспаде, какая прекрасная вещь…

Правда, некоторые варианты обработки нейросетью не так уж и радуют пользователей.

loyosh

Вообще, мне этот artbreeder не нравится. На единственной фотке, где я плюс-минус себе нравлюсь, изображён женщиной. И то усатой. Если кому понадобится изображение настоящего злодея, пользуйтесь на здоровье, это я)

Зато те, кто не ограничивается собственным лицом, точно получают удовольствие от процесса. Так, один пользователь твиттера с помощью нейросети воссоздал внешность римского императора Каракаллы.

vladislav zheltowsky

С помощью artbreeder (там внутри BigGAN с разными фичами) сделал реалистичное изображение римского императора Каракаллы.

А другие пользователи вовсю визуализируют вымышленных персонажей.

Ilya Medvedev

С генератором персонажей от artbreeder создал что-то вроде Белой королевы зергов Самус. Ну не круто ли? Думаю даже сделать её модельку однажды.

J-uwu-ish

Чёрт возьми, artbreeder позволил мне сделать портрет Реи из Dead Evil (Pathfinder), если бы она не стала гулем, а была просто старой женщиной, живущей в пустошах.

Впрочем, пока что художников, живущих за счёт заказов, волнуют не нейросети, а другие факторы. Так, одна девушка недавно пожаловалась на парня-фурри, который отказался от заказанного у неё рисунка. И люди не могут перестать смеяться, ведь причина отказа (косвенная) — Иисус Христос.

А 50 Cent сам борется с портретистами. Ведь уличный художник решил изрисовать стены зданий в Австралии лицом исполнителя. И всё бы ничего, но на некоторых рисунках рэпер выглядит как Тейлор Свифт или Мао Цзедун.

Парень предложил нарисовать его портрет по описанию. Вот что нарисовали и вот как он выглядит (18 рисунков и 1 фото)

Как полна изба огурцами, так соцсеть Reddit полна такими и сяким развлечениями для подлинно интеллигентного человека. Во-первых, баттлы фотожаберов. Во-вторых, забава Police Sketchme, участникам которой предлагается нарисовать лик человека по описанию. До сего момента она не могла похвастать бешеной популярностью, но давешний случай, глядишь, станет ее ренессансом.

Пользователь с ником Maybeiwillbeokay предложил следующие ТТХ для портрета:

Пол: мужской

Рост: 186 см, очень худой

Голова: средняя, в высоту больше, чем в ширину

Глаза: обычной формы, чуть удлиненные, верхние веки заметно больше нижних, длинные темные ресницы, цвет — зеленовато-карий

Брови: темно-претемно-коричневые, очень густые, округлые

Подбородок: слабоват, немного вдавлен, но спереди это не очень видно, вытянутый

Рот: обычный, уголки на среднем уровне, нижняя губа чуть полнее верхней, их обычное выражение нейтральное — не улыбка и не мрачный оскал

Нос: стандартной ширины, длинноват, чуть-чуть курносый

Уши: средние, будем так говорить, уши

Волосы: брюнет, немного кудрявый, прическа средней длины, ничего выдающегося, пробор на левую сторону

Растительность на лице: очень легкая бородка на самом кончике подбородка

Цвет кожи: светлый

Пирсинг: нет

Татуировки: нет

Иные приметы: есть немного прыщей, еще мне частенько говорят, что я похож на ботаника и мне лет двадцать на вид

Было прислано больше 40 работ. Мы выбрали наиболее выразительные. Самых терпеливых и настойчивых зрителей галереи ждет сюрприз: заключительное изображение — фото заказчика.

Рисование портрета человека — как поэтапно нарисовать портрет девушки с фотографии

Итак как научиться рисовать портрет человека…Сейчас существует немало программ и плагинов к Фотошопу, которые могут за Вас нарисовать портрет с фотографии за несколько секунд. Такие программы могут сделать из фотографии якобы портрет нарисованный карандашом или красками. Но техника еще не дошла до того уровня когда механическое рисование заменит нарисованное человеческими руками. К тому же результат последнего всегда приносит больше удовольствия. Перед Вами поэтапный урок-пример рисования портрета человека, а точнее девушки выполненный художником. Если этот портрет Вам понравится, а сами Вы пока осилить такой же не сможете, то Вы можете обратиться к ней по  и заказать  свой портрет. Сколько стоит нарисовать портрет, цену и другие детали обговаривайте по этому этому email:

Рисование выполнено в необычной но очень эффектной технике которая будет доступна многим начинающим художникам? хотя потребует конечно некоторой тренировки.

Итак переходим к рисованию портрета с фотографии девушки.

Как рисовать акварельный портрет по фото.

Для меня очень интересным показалось писать портрет, используя фотографии и возможности компьютерного редактирования. Я выбираю нужное мне фото, в ACDSee  в разделе «эффекты» выбираю отредактировать фото как ПОСТЕРИЗАЦИЯ (14-17). Хотя, редактировать и необязательно. Я делаю это для удобства. Фотография от этого будет поделена на цветовые пятна. Распечатываю фото на принтере как «текст и изображение». Размер будет приблизительно 20 на 30 см.

Для того чтобы рисовать акварелью нужно взять лист специальной бумаги. Она так и называется: «акварельная». Можно приобрести бумагу размером 20 на 30 см, а лучше 30 на 40.  Бумагу предварительно смачиваю водой с помощью поролонового валика, можно большой кистью или губкой для посуды.

Лист надо просушить в натянутом положении. Для закрепления я обычно использую малярный скотч, прикрепив лист к планшету (доске, на которой я рисую). Но скотч внезапно закончился))). Ничего, тогда для рисования будущего портрета зафиксирую лист зажимами.

Когда лист просохнет полностью, можно делать набросок будущего портрета девушки. Я беру распечатанное фото, кладу на стекло окна, сверху высушенный лист бумаги и карандашом обвожу  все линии, которые необходимы для рисования.

Чтобы давать рукам отдохнуть, лучше прикрепить бумагу малярным скотчем – он легко снимается со стекла потом. У меня получилось вот так:

Там, где лист на будущем портрете должен оставаться белым, я промажу специальным средством для резервирования белых участков. Потом эта жидкость высыхает и в конце ее можно стереть ластиком.

Если такого средства нет (Art Masking Fluid), то нужно будет просто стараться не залазить краской на «белые» места портрета.

Желтые пятна на рисунке – это как раз места, которые я зарезервировала как белые.

Начинаем красить ))) Ставим фото рядом с рисунком и стараемся подобрать нужный цвет для прорисовывания портрета.

И вот уже наш портрет девушки начинает вырисовываться на бумаге

Вот я вытерла ластиком зарезервированные места:

Продолжаю рисовать, писать(красить), сколько считаю нужным. Хотя, полезно останавливаться, оставляя портрет как бы неоконченной.

Нарисованный портрет подписываю. Чтобы все знали, кто автор ))) У меня подпись – стилизованные латинские буквы  – мои инициалы ))

Как рисовать портрет человека

Пользуясь этим поэтапным уроком попробуйте рисовать портрет человека и Вы.

Другие уроки рисования:


  • No related posts

  • Рисование человека сухой кистью

    Основной работой мужчин была охота, и поэтому часть древних людей рисовала человека, как отважного охотника. В Средние века большое значение придавалось изображению мужчин, как правило, это были парадные портреты богатых мужчин. Мужчины рисовали отважных рыцарей, красивых в военной форме. Но прошло время, сейчас 21, а уже рисуют мужчины в современной одежде и очень редко в военной форме. сегодня большинство художников рисуют портреты мужчин по фотографии.Почему? можете спросить. Простой ответ — удобство. Сегодня век интернета и фото можно отправить по электронной почте, а портрет конечно получить с реальной почты, например DHL это уникальный сувенир для неожиданного подарка.

     

    Как рисовать мужчин, на первый взгляд, На первый взгляд художника, будущий рисунок, кажется эмоционально и ментально, потом приходит понимание, как нарисовать человека, визуализируя будущий портрет мужчины, при условии, что заказчик отношение к фотографии, на которой следует нарисовать рисунок человека на листе бумаги.Каждый новый рисунок мужского портрета уникален, и в этом сложность, к пропорциям мужского лица нужно подходить очень тщательно. Четко выраженные в рисунке черты мужчины говорят о внимании художника к его работе.

     

    Главная задача художника, как правильно нарисовать человека, соблюдая все простые, но необходимые и важные правила рисования мужского лица. Как правильно рисовать мужчин, обладающих свойственными только этому человеку своей энергией, внутренним миром, необходимо соблюдать несколько простых правил.Нарисовать лицо человека часто бывает сложно, рисунок пропорций лица человека сильно отличается от пропорций лица. Мужские глаза более узкие или тонкие по сравнению с женскими глазами, мужской нос большей частью намного крупнее женского изящного носа, а мужчина выделяет тяжелую челюсть, густые брови и увесистые мужественные матовые губы и другие важные артефакты, такие как волосы на голове, усы. и борода, часто подчеркивающая мужественность рисунка мужчины.

     

    Очень важный момент в мужских портретах реалистичность, если портрет женщины то это можно немного поругать на радость большинству обладателей портрета, что мужчины любят видеть себя такими какие они есть на самом деле, хотя иногда все то же, есть исключения.

     

    По наблюдениям художников мужские портреты покупают гораздо реже, чем женские, и неудивительно, кто кого больше любит?, конечно мужчины больше любят женщин, женщины редко дарят портреты мужчинам. На этой странице вы можете увидеть мужские портреты, Некоторые портреты знаменитостей Джонни Депп Рисует, Ричарда Гира, Портрет Питера Динклейджа, Портрет кардинала Ратцингера, Владимира Высоцкого, Кочмонавта СССР Германа Титова, Портрет испанского композитора 16 века Франсиско Герреро. .как черно-белые, так и цветные, написанные в технике «сухая кисть». У вас есть желание иметь портрет мужчины, любимого человека, заказать рисунок мужчины по вашим фотографиям в этой технике возможно в кратчайшие сроки 2-3 дня. Игорь Казарин к вашим услугам!

     


    Как нарисовать мужчину

    Создайте прекрасный рисунок человека с помощью простых пошаговых инструкций и видеоруководства. Отлично подходит для детей и начинающих художников!

    Перейти к пошаговым инструкциям.

    Мужчина — взрослый человек мужского пола. Прежде чем он достигнет совершеннолетия, этого же человека назовут мальчиком. Самцов животных не называют «мужчинами», но самцы вида могут по-прежнему иметь специальные имена — например, самца гуся называют гусаком, а самца лошади — жеребцом.

    Ряд характеристик визуально отличают мужчин от женщин. Мужчины могут отращивать волосы на лице, в том числе бороду и усы. Мужчины часто имеют более широкие плечи и выступ на горле, известный как гортань или адамово яблоко.

    Мужчины также обычно имеют более низкий голос, чем дети или женщины. Прически и стили одежды также различались между мужчинами и женщинами на протяжении большей части истории, хотя сегодня это часто не так.

    Искусство часто стремилось запечатлеть мужественность, мужественность или мужественность — «набор атрибутов, поведения и ролей, связанных с мальчиками и мужчинами». Одним из известных примеров является статуя Давида работы скульптора Микеланджело. Его называют «классическим образом юношеской мужской красоты в западном искусстве».»

    Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл этого руководства.

    Хотите нарисовать модного мультяшного парня? Этот простой пошаговый учебник по рисованию мультяшного персонажа здесь, чтобы показать вам, как это сделать. Все, что вам нужно представляет собой карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить законченный рисунок.

    Если вам понравился этот урок, см. также следующие руководства по рисованию: Борода, Человек в костюме и Сумасшедший персонаж.

    Легко , шаг за шагом Учебник по рисованию человека

    Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!Начните с наброска формы головы, используя длинную изогнутую линию. Используйте линию в форме буквы «С», чтобы обозначить ухо. Затем нарисуйте две линии поперек лица, одну вертикальную и одну горизонтальную. Эти линии должны встречаться под прямым углом. Эти направляющие линии помогут вам разместить черты лица.

    Рисунок человека — шаг 2

    2. Детализируйте лицо. Нарисуйте овалы, перекрывающие горизонтальную направляющую линию, чтобы сформировать глаза. Нарисуйте изогнутую линию в верхней части каждого, затем обведите брови изогнутыми линиями.Нарисуйте нос вдоль вертикальной линии, используя изогнутую линию в форме буквы «L». Используйте длинную изогнутую линию для рта с очень короткими линиями сразу за каждым концом. Детализируйте внутреннюю часть уха изогнутыми линиями.

    Рисунок человека — шаг 3

    3. Сотрите направляющие линии с лица. Затем используйте перекрывающиеся изогнутые линии, чтобы нарисовать волосы. Обратите внимание на изогнутые линии, которые встречаются в точках, образуя пряди волос.

    Рисунок мужчины — шаг 4

    4. Продлите две линии ниже головы, чтобы сформировать шею парня. Нарисуйте пару параллельных изогнутых линий у основания шеи и соедините их на концах, чтобы сформировать воротник рубашки.Затем вытяните длинные изогнутые линии, чтобы сформировать плечи мужчины.

    Рисунок мужчины — шаг 5

    5. Затем с помощью пар изогнутых линий нарисуйте мускулистые руки парня, скрещенные на груди.

    Рисунок человека — шаг 6

    6. Используйте изогнутые линии, чтобы очертить руки и пальцы, частично скрытые за скрещенными руками. Очертите ткань рубашки в области подмышек изогнутыми линиями.

    Рисунок человека — шаг 7

    7. Используйте изогнутые линии, чтобы очертить прямоугольную форму туловища. Наметьте под ним узкий изогнутый прямоугольник, обозначающий подол рубашки.Обведите ткань изогнутой линией.

    Рисунок мужчины — шаг 8

    8. Далее нарисуйте штаны. Используйте длинные изогнутые линии, чтобы очертить ноги; обратите внимание, как линии перекрываются, образуя складки на ткани внизу. Используйте изогнутые линии, чтобы очертить карманы и прямоугольную ширинку.

    Рисунок человека — шаг 9

    9. Нарисуйте туфли. Обведите язык, корпус, нос и подошву обуви изогнутыми линиями. Нарисуйте короткие линии на языке, чтобы обозначить шнурки.

    Полный рисунок человека

    Какие планы у вашего персонажа? Он на яхте? В городе? Поход в лес? Выбор за вами.

    Учебное пособие по рисованию для печати

    УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

    Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

    Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа участника.

    Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

    Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

    Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

    Плохо ли рисовать по эталонным фотографиям? Вы обманываете?

    Многие люди ненавидят саму идею рисования по эталонным фотографиям. Они видят в этом предательство настоящего искусства. Другие очень восхищаются умением, терпением и самоотверженностью, необходимыми для добросовестного копирования и стремления сделать то же самое. Кто прав?

    Рисовать по эталонным фотографиям — плохая практика, когда художник — раб фотографии. Плохая практика — использовать ссылки на фотографии других людей.Копирование фотографий мешает художнику свободно экспериментировать и препятствует развитию собственного стиля.

    При этом, если художник хорошо осведомлен об этих ловушках и знает, как компенсировать дисторсию объектива, фотографические референсы являются бесценным инструментом.

    Давайте копнем глубже.

    Почему люди рисуют по эталонным фотографиям?

    Несомненно, рисовать или рисовать по фотографиям легче.

    Преимущества рисования по фотографиям:
    • Он статичен, свет остается прежним, и рисовать в помещении гораздо удобнее,
    • Легче сделать точный и детализированный рисунок,
    • Художник может начинать и останавливаться по своему желанию и соответствовать напряженному образу жизни,
    • Вы можете запечатлеть перспективы, которых невозможно достичь в реальной жизни

    Недостатки рисования по фотографиям
    • Трудно разработать уникальный стиль,
    • Слишком много деталей для фильтрации глазом,
    • Дисторсия объектива может испортить изображение,
    • Фотореференсы могут выглядеть дрянными и фальшивыми, как произведение искусства

    Есть все причины использовать фотографии. Когда ребенок впервые начинает реалистично рисовать, что он делает? Они копируют из комиксов или журналов, а в последнее время, наверное, из интернета.

    Мы растем, рисуя по фотографиям, поэтому неудивительно, что для большинства из нас это стало второй натурой.

    Примечание. Если вы все еще учитесь, прочитайте это: Может ли кто-нибудь научиться рисовать?

    Кроме того, у кого есть время таскать художественное оборудование и сидеть весь день в поле? Имеет смысл сделать несколько фотографий и научиться рисовать дома.

    А если вы хотите рисовать птиц и животных? Как ты собираешься это сделать? из чучел? Рисовать дикую природу с натуры — редкий навык.

    Люди учатся, копируя фотографии, потому что это единственный практический способ сделать это. Они получают хорошие результаты, и это дает им уверенность идти дальше.

    Вопрос не должен быть почему художники используют фотографии? а как они их используют?

    Рисуют ли большинство художников по эталонным фотографиям?

    Надеюсь, это не испортит тебе мечту, но да, портит. Очень немногие художники рисуют или делают наброски из реальной жизни, особенно среди профессионалов.

    В этой жизни время — деньги, и когда есть коммерческий стимул срезать углы, вы его берете. Мало у кого есть время рисовать «Пленэр» (на открытом воздухе) и еще меньше людей имеют возможность.

    Существует миф о художниках, что они совершенно разные люди. Многие считают, что настоящие художники «выдумывают» или обладают фотографической памятью. Копирование — ругательство, а копирование с фотографий — не более чем мошенничество.

    Этого неуместного элитарного снобизма, основанного не более чем на романтизме, достаточно, чтобы некоторые художники опасались раскрывать правду, стоящую за их методами работы.

    Страстный измученный гений, усердно работающий над своим искусством (это всегда «он») — это чистый Голливуд. Все думают о безумии Ван Гога, скорее всего, в образе Кирка Дугласа, и они проецируют эту чепуху и рассматривают ее как должностную инструкцию.

    В качестве вспомогательного средства художники используют фотографию, до этого они пользовались оптическими приборами.Не было бы ни Вермеера , ни Каналетто без камеры-обскуры , ни танцующих балерин Дега без фотографии.

    Хорошая бюджетная камера для съемки дикой природы

    И не все можно увидеть человеческим глазом. Фотография позволяет нам поймать момент так, как не может человеческий глаз. Подумайте об изображении скачущих лошадей галопом до того, как камеры раскрыли правду. Первые попытки были смехотворны.

    Мы считаем само собой разумеющимся, что художники рисуют так, как они это делают, не понимая, как фотография влияет на все, от композиции до кадрирования изображения и глубины резкости.

    Попробуйте нарисовать движущуюся воду, смеющееся лицо или живую природу в действии без помощи камеры. Фотографии, используемые с умом, расширяют границы возможного.

    Если следовать нескольким правилам, это: Как рисовать воду карандашом: правильное рисование воды

    Рисование по фотографиям без нарушения авторских прав

    На этот вопрос легко ответить.Используйте свои собственные ссылки.

    Делать собственные референсные фотографии еще никогда не было так просто. В наши дни у всех нас есть доступ к камере, хотя я призываю вас соблюдать осторожность при копировании с широкоугольного смартфона. Кроме того, гораздо приятнее создавать и владеть целым произведением искусства.

    Этот пост популярен: Можно ли скопировать картину и продать картину? Я узнал

    Если вы должны использовать сторонние ссылки, убедитесь, что вы делаете это.

    • Всегда спрашивайте разрешения и спрашивайте владельца фотографии.
    • Кредитуйте их онлайн. Ведь они сотворцы.
    • Используйте бесплатные изображения только с лицензией Creative Commons.
    • Купить стоковые изображения.

    Не копируйте чужую работу без разрешения и не размещайте ее в Интернете. Сам акт публикации таким образом является нарушением. И не обманывай себя, что хозяин никогда не узнает.

    Все, что вам нужно сделать, это перейти к изображениям Google и щелкнуть значок камеры.Введите URL-адрес с изображением или загрузите файл, и Google отобразит все сайты, использующие это изображение. Это не может быть проще.

    Мой регулярно ворованный рисунок льва

    Я только что искал одно из своих изображений льва и сразу же наткнулся на сайт, использующий его без разрешения. Я написал на сайт по электронной почте и попросил их удалить его. У меня есть свидетельство о праве собственности, и у меня никогда не было проблем с соблюдением требований. Постучать по дереву.

    Главный совет: Вы являетесь владельцем авторских прав по умолчанию, и по закону вы не обязаны регистрировать их.Тем не менее, вам рекомендуется сохранить некоторые доказательства, подтверждающие любые ваши претензии.

    Сколько нужно изменить изображение, чтобы избежать нарушения авторских прав?

    На этот вопрос сложнее ответить. Мне вспоминается случай, когда мимо меня прошел парень в футболке с таким же изображением льва. Кто-то украл изображение и просто добавил дурацкую корону на макушку.

    Изображение явно принадлежит мне. Это было нарушение авторских прав. Дополнительная коронка была поверхностной.

    Примечание. Копирование любой части чужой работы является нарушением авторских прав создателя.

    Единственный способ избежать проблем — изменить изображение настолько, чтобы оно было неотличимо от оригинала.

    Вот пример того, как я использую сторонние ссылки.

    Я нарисовал этих барсуков по своим референсным фотографиям, но неправильно настроил фокус и экспозицию. Помимо того, что это дерьмо, мне понравилась форма. Я нарисовал основные формы и импровизировал большую часть текстуры, но у меня не было деталей.

    Посмотрите, что можно сделать с двумя плохими ссылками

    Я использовал изображение, которое нашел в журнале, чтобы достоверно нарисовать нос и глаза и добавить усы. Это не нарушение.

    Никто не может охранять авторские права на композицию. Если вы видите картинку, которая вас вдохновляет, нет причин, по которым вы не можете сделать что-то подобное. Пока все компоненты вашего искусства уникальны для вас, это нормально.

    И что любопытно, никто не может запретить вам рисовать или раскрашивать чужую работу, пока эта «дань» не воспроизводится ни в какой форме и пока вы сами ее подписываете.Это мошенничество только тогда, когда вы подделываете подпись другого художника.

    Как рисовать или рисовать по эталонной фотографии

    Есть большая разница между рабским копированием фотографии и ссылкой на фотографию. Я делаю и то, и другое.

    Иногда фотография настолько хороша, что вы ничего не можете сделать для ее улучшения. Модификации ради них самих кажутся довольно бессмысленными. Тем не менее, сам процесс рисования начинает открывать то, что иначе вы бы не увидели.

    Реализм предполагает интенсивную концентрацию и способность концентрировать внимание.Вы вполне можете в конечном итоге зацикливаться на мелких деталях в течение значительного периода времени, и чем больше вы смотрите, тем больше вы видите.

    Я рассказываю об опасностях и подводных камнях крайнего реализма, вы должны прочитать это: Гиперреализм: в чем смысл? Вы любите или ненавидите это?

    Вы начинаете видеть морщины внутри морщин. Вы замечаете тени и блики, которых раньше не было видно, и по мере того, как вы пытаетесь добавить дополнительную информацию, ваш рисунок медленно меняется.

    В конце концов, ваша копия будет лучше самой фотографии. Это происходит только с одержимым вниманием к деталям. Я могу потратить целый день на квадратный сантиметр. Это случалось со мной много раз.

    Так что, когда люди небрежно отмахиваются от вашей работы, говоря, что это может быть и фотография, прежде всего, они принижают фотографию и игнорируют тот факт, что это уже фотография, а произведение искусства лучше.

    «А что, если я отфотошоплю свою фотографию по-человечески? Это моя референсная фотография, моя идея и мое мастерство.

    Проблема, с которой сталкиваются некоторые художники, заключается в том, что они вообще не могут отклониться от фотографии. Они не знают, что положить, а что убрать. Вместо этого они копируют фотографию, которая почти работает.

    Они надеются, что блестящее копирование фотографии компенсирует то, чего не хватает фотографии. Это так не работает.

    Было бы намного лучше, если бы они отобрали лучшие фрагменты, изменили положение объектов и функций и сделали новый монтаж этих объединенных элементов.

    Я делаю это постоянно. Я воссоздаю то, что должно было быть, и вот как я это делаю: Как спланировать и составить свое произведение: руководство для начинающих

    Если вы бросаете вызов большинству людей, которым не нравится использование фотографий, то они действительно возражают против отсутствия живописного стиля. Они хотят видеть что-то, что узнаваемо является картиной или эскизом.

    Им нужно движение и более свободная линия. Они предпочитают цвет, настроение и композицию деталям, и это совершенно разумно.Ошибка, которую они совершают, состоит в том, что они думают, что этого можно добиться только от жизни. Не правда.

    Как Добиться живописного эффекта

    Причина, по которой некоторый фотореализм является «жестким», заключается в том, что художник чрезмерно полагался на точность. Хороший художник увидит потерю текучести, вернется и добавит движение.

    Эта проблема возникает при использовании сетки или трассировки изображения. Здесь нет грубых линий, ошибок и счастливых случайностей.

    Я написал здесь все, что вам нужно знать: Как увеличить рисунок: 4 простых способа сэкономить время

    Сетки

    отлично подходят для точности и масштабирования, но плохо добавляют жизни рисунку. Хорошим компромиссом является отображение только самых важных функций. Как только пропорции указаны, сотрите сетку и продолжайте на глаз.

    Еще один способ создать ощущение живописности — использовать технику «потери и находки».

    Вы можете прочитать об этом здесь: Как рисовать быстрее: 14 советов экспертов по быстрому рисованию

    Аккуратно нарисуйте или раскрасьте объект, а затем вернитесь назад и разорвите линии. Сотрите и размажьте края преднамеренно. Возможно, вы тщательно нарисовали точную линию, но это не имеет значения.Важен росчерк в конце.

    Потерянная и найденная техника

    Компенсация искажения объектива

    Одной из опасностей использования фотографии является искажение объектива. Широкоугольный объектив будет искривляться по краям и сильно искажать все, что находится рядом с объективом. По этой причине я обычно вижу портреты домашних животных совершенно непропорциональными.

    «Рисование основано на перспективе, которая есть не что иное, как доскональное знание функции глаза.

    Леонардо да Винчи

    Вам нужно будет сделать фотографии с объективом 50 мм, чтобы получить изображение, приближенное к человеческому глазу. Все, что меньше, слишком сильно изменит перспективу. Более длинное фокусное расстояние — это хорошо, это действительно важно для искусства дикой природы.

    Если вы настраиваете фотографию и не можете уместить все в кадре, помните, что лучше сделать серию 50-миллиметровых изображений и склеить их вместе, чем увеличивать угол. У вас могут быть некоторые проблемы с экспозицией, но брекетинг ваших снимков должен помочь.

    Рисование по фотографиям – последние мысли

    Повсюду нас засыпают удивительными изображениями, а границы между традиционным искусством, цифровым искусством и фотографиями настолько размыты, что уже трудно понять, на что вы смотрите. Во многих отношениях эти традиционные навыки, которые когда-то пользовались таким большим уважением, обесцениваются.

    Фотография стала частью повседневной жизни и во многом открыла целый мир возможностей. Все, что нам нужно, это телефон с камерой на загородной прогулке, и мы можем вернуться домой с десятком прекрасно сохранившихся пейзажей.

    И нет никаких причин, по которым вы не можете совмещать рисование с натуры и фотосъемку, чтобы закончить работу дома. Во многих отношениях это золотой век возможностей.

    Рисовать по своим фотографиям неплохо. Быть рабом фотографии — настоящая проблема.


    Если вам нравится мой стиль рисования и вы хотите узнать, какие инструменты я использую, вот они: (партнерские ссылки Amazon)


    Вы можете рисовать по фотографиям и зарабатывать на жизнь.Я должен знать, это то, что я делаю, и это работает. Если вы хотите сделать то же самое, я покажу вам, как!

    Если вы хотите продать свое искусство

    Проверьте это!

    Псс… всего 12,99 долларов !


    Если вам понравился этот пост, вам понравятся и эти:


    ПРИКРЕПИТЕ И СОХРАНИТЕ

    Фото, печать, рисунки, доступные в Интернете

    Фото, печать, рисование Роберт Х. Allerton Estate, Монтичелло, округ Пиатт, Иллинойс Измеренные чертежи: 16
    • Автор: Янг, Джонатан-Форд, Майкл-Лоусон, Хизер-Янсен, Кристина-Бори, Джон-Обзор исторических зданий Америки-Эрп, Крис-Эллерманн, Бен-Паштор, Жанна-Роджерс, Джеймс Гэмбл… Янг, Джонатан — Форд, Майкл — Лоусон, Хизер — Янсен, Кристина — Бори, Джон — Обзор исторических зданий Америки — Эрп, Крис — Эллерманн, Бен — Пастор, Жанна — Роджерс, Джеймс Гэмбл — Дескинс, Карл — Уильямс, Стейси — Университет Иллинойса, Школа архитектуры — Гарнер, Джон С. — Университет Иллинойса — Вирт, Дуг Подробнее

    Ресурс: Посмотреть все Картинки

    Как рисовать мужчин шаг за шагом

    На протяжении веков изучение человеческого тела было одним из величайших занятий ученых и медиков.Однако врачи и ученые — не единственные, кто на протяжении веков интересовался анатомией человека. Еще в 14 веке художники тайно препарировали тела (иногда с медицинскими работниками, чаще всего без них!), чтобы понять все тонкости человеческого тела для своих рисунков. Когда дело доходит до рисования мужчин, изучение анатомии может быть чрезвычайно полезным, независимо от того, рисуете ли вы реалистичных людей или их мультяшные версии. Тем не менее, вам не нужно быть экспертом в каждой мышце и сухожилии, чтобы начать.Вот несколько простых шагов, которым вы можете следовать, чтобы начать рисовать мужчин в кратчайшие сроки.

    Как рисовать мужчин

    При рисовании мужчин необходимо выполнить три основных шага: блокирование, формирование и определение.

    Независимо от того, являетесь ли вы новичком в рисовании или опытным художником, полезно набросать и сформулировать базовую структуру предмета, который вы хотите воплотить в жизнь, прежде чем приступить к окончательной работе.

    Когда дело доходит до обучения рисованию мужчин, применяется то же правило: выберите, что (или кого) вы хотите изобразить, набросайте базовую структуру, используя простые формы, а затем добавляйте определение, пока не получите желаемый результат. Давайте начнем!

    Шаг 1. Поиск ссылок

    Использование реальных моделей или эталонных изображений — один из самых полезных инструментов, когда дело доходит до обучения рисованию человеческого тела.

    Хотя нет необходимости учить названия каждой группы мышц человеческого тела, определенно полезно видеть мышцы в действии, когда учишься их рисовать. И нет лучшего способа сделать это, чем увидеть, как настоящие люди делают настоящие человеческие вещи, например, ходят, танцуют, растягиваются, бегают или просто хватают предмет (или руки другого человека!).

    Чтобы понаблюдать за этими движениями, вы можете записаться на урок рисования, понаблюдать за людьми в парке, собрать изображения из книг по анатомии или найти фотографии в Интернете. И последнее, но не менее важное: иногда ваш лучший ориентир — это вы сами. Ведь у тебя есть тело! Если вы хотите узнать, как будет выглядеть определенная поза, вы можете придать ей форму и почувствовать, где мышцы растянуты и расслаблены, и как они выглядят в ней.

    Теперь, если у вас не совсем мужское тело и вы пришли сюда, чтобы научиться рисовать мужчин, не беспокойтесь! Вы все еще можете использовать себя, чтобы получить общее представление о том, как рисовать различные части тела.В качестве альтернативы попросите друга стать для вас моделью.

    Шаг 2. Заблокируйте позу

    Слегка заблокируйте различные части тела и их положение, используя простые формы.

    Теперь, когда у вас есть эталонное фото (или модель!), вы можете «заблокировать» позу, которую хотите нарисовать. Другими словами, вы упростите силуэт позы, нарисовав простые линии и формы, чтобы обозначить структуру и пропорции костей.

    Делайте это очень легко на бумаге, так как она будет служить общим ориентиром того, где ваши различные части тела, прежде чем вы начнете добавлять четкость.Используйте линии, чтобы обозначить движения позвоночника и конечностей (как будто рисуете человека-палочку), и добавьте цилиндры, чтобы придать объем шее, туловищу, рукам и ногам. На этом этапе плечи, локти и колени можно обозначить кружками.

    Также имейте в виду несколько основных правил о том, как разные части тела мужчин соотносятся друг с другом. Например, рост человека обычно составляет восемь голов.

    Как правило, при рисовании мужских тел вы можете использовать восьмигранную меру, чтобы начать свой набросок.

    Используйте это измерение, чтобы разместить несколько маркеров: соски находятся на второй отметке головы, пупок на одну голову ниже сосков, промежность на одну голову ниже пупка. Вы можете разделить ноги на две головы выше и две головы ниже колена.

    Шаг 3. Сформируйте фигуру

    После того, как вы заблокировали общую форму и позу тела линиями, кругами и цилиндрами, пришло время «добавить мяса к костям».

    После того, как вы нарисовали основы и удовлетворились пропорциями, вы можете приступить к формированию анатомии сверху.Как говорит инструктор Skillshare Джазза о процессе формирования: «Я думаю, что это немного похоже на наложение мяса на кости».

    Когда дело доходит до шейпинга, еще важнее учитывать различия между мужским и женским телом. Например, по общему правилу ширина плеч у мужчины равна трем головам. Нарисуйте треугольник, чтобы соединить их с пупком, так как мужская форма имеет тенденцию быть более треугольной формы от талии до плеч. Мужские бедра также имеют тенденцию быть более узкими и квадратными, чем женские.

    При добавлении мускулов и формы вашему персонажу вернитесь к исходным изображениям, чтобы увидеть, как мышцы обвивают кости, как они взаимодействуют, разделяются или сливаются друг с другом, и четко ли они очерчены или немного больше жира вокруг них. Все это будет сильно зависеть от того, какого персонажа вы рисуете, и от того, в какой позе он находится. 

    Шаг 4. Добавьте определение и сведения

    Для последнего шага пришло время добавить детали.Это, конечно, будет зависеть от того, рисуете ли вы мультяшного персонажа, супергероя или реалистичное изображение кого-то из реальной жизни. В конце концов, рисование мужчин — это не только мышцы или идеальные размеры, но и индивидуальность, которую вы вкладываете в них, среда, с которой они взаимодействуют, их движения и даже их настроение.

    Последний шаг в обучении рисованию мужчин — детали и четкость — вот что делает персонажа живым!

    На этом этапе пришло время выбрать, что включить в окончательную презентацию.Будете ли вы добавлять объем с помощью света и тени или это будет линейный рисунок? Насколько четкой будет каждая область мышц в вашем финальном персонаже? Это может иметь большое значение, если вы рисуете супергероя или обычного парня, который предпочитает ходить в библиотеку, чем летать, спасая мир.

    Отличный способ попрактиковаться в четкости — использовать изображения бодибилдеров в качестве эталонов — они посвятили бесчисленные часы тренировкам, чтобы убедиться, что все мышцы их тела видны и четко очерчены.

    Погружение в анатомический рисунок

    Введение в рисование фигуры человека | Аниме и манга

    Бонус: добавьте детали к голове и лицу

    К настоящему моменту у вас должен быть довольно хороший рисунок тела и позы вашего персонажа. А как же голова и лицо? Они тоже довольно важные элементы, верно? Несмотря на то, что мы могли бы посвятить целый урок только этой области (и мы это сделали), как правило, вы можете применять те же рекомендации к голове и лицу, что и к остальным частям тела.

    Начните с создания общей формы головы, используя круги и цилиндры, и используйте направляющие, чтобы обозначить расположение глаз, бровей, носа, ушей и рта. Как и в случае с телом, лицо также следует общей структуре, которую вы можете использовать для рисования этих рекомендаций.

    Руководящие принципы имеют решающее значение, чтобы избежать искажений при рисовании мужчин.

    Когда у вас есть базовый набросок, вы можете начать формировать черты лица в зависимости от положения головы, типа персонажа, которого вы рисуете, или эмоций, которые вы хотите передать.

    Какое настроение вы хотите передать своим персонажем? Выражение лица может изменить весь характер вашего рисунка.

    Наконец, начните сосредотачиваться на деталях: прическе, жестах, конкретных чертах, которые делают вашего персонажа или предмет уникальным. Возвращайтесь к своему эталону столько раз, сколько необходимо, или пока вы не почувствуете себя достаточно комфортно, чтобы рисовать мужчин по памяти. Через некоторое время вы заметите, что рисовать мужчин становится так же просто, как написать свое имя. Самое главное, как вы, наверное, уже знаете, это продолжать практиковаться.

    Оживите своих персонажей

    Как рисовать головы супергероев

    Как нарисовать Железного человека (пошаговые картинки)

    Кто не любит Железного Человека в его металлическом красном железном костюме и непобедимой силе, побеждающего своих врагов и каждый раз спасающего положение? Но с ним трудно справиться в мире искусства, как и в криминальном мире, а нарисовать аккуратный образ Железного человека почти так же сложно. Итак, вот пошаговый рисунок, который облегчит вашу работу.Теперь вы можете продемонстрировать свои художественные способности в школе, нарисовав аккуратный портрет своего героя.

    Этап 1

    Как нарисовать Железного человека Шаг 1

    • Посмотрите на рисунок 1, чтобы увидеть, как сделана основная структура тела, и нарисуйте ее точно такой, какая она есть. Четыре круга и овала для его рук и ног, а линии для тела, рук и ног.
    • Теперь нарисуйте голову, как показано на рисунке, маленькую букву «U» с руками, соединенными маленькой линией.Добавьте две маленькие буквы «С» для ушей.
    • Затем перейдите к рисунку 2 и нарисуйте плечи его металлического костюма полукругами или обращенными вниз буквами «С».

    Этап 2

    Как нарисовать Железного человека Шаг 2

    • Эта часть может показаться немного сложной, так как вам нужно нарисовать нагрудный щиток и остальную часть тела костюма, как показано на рисунке 3.
    • Не забудьте добавить три круга на щит, который позже станет культовым дуговым реактором, установленным в груди Железного человека.
    • Теперь посмотрите на рисунок 4 и нарисуйте прямые линии, чтобы нарисовать мускулистые бронированные руки. Также замените круги на руки в перчатках.

    Этап 3

    Как нарисовать Железного человека Шаг 3

    • Далее вы будете работать над его ногами, заменив основной контур правой ноги на длинную форму, похожую на скорлупу арахиса (рис. 5).
    • Нарисуйте продолговатую форму вместо овала, сделанного для правой ноги.
    • Теперь см. рис. 6, чтобы нарисовать левую ногу и ступню (смотрим из-за правой ноги), как показано на рисунке.

    Этап 4

    Как нарисовать Железного человека Шаг 4

    • Основное изображение уже готово, теперь осталось добавить мелкие детали, чтобы сделать изображение более реальным. Посмотрите на рисунок 7, чтобы нарисовать детали его шлема (черные линии обозначают новые шаги и изменения).
    • Теперь нарисуйте мелкие детали корпуса его доспеха, как показано на рисунке 8.

    Этап 5

    Как нарисовать Железного человека Шаг 5

    • Посмотрите на рисунок 9, чтобы проработать базовый рисунок рук и добавить мельчайшие металлические детали, а затем бронированные пальцы.
    • Ваш рисунок почти готов, остались только две ноги и ступни в ботинках. Обработайте их, как показано на рисунке 10.

    Этап 6

    Как нарисовать Железного человека Шаг 6

    • См. рисунок 11, чтобы заполнить рисунок правильными оттенками, и теперь вы выполнили задачу по созданию точного изображения железного героя, Железного Человека.

    Как нарисовать Железного человека шаг за шагом

    Почему так сложно рисовать из воображения? Вот как это сделать!

    Вот как это начинается.Вы видите в уме могучего дракона, его устрашающая голова, блестящая чешуя, дивные крылья, длинный хвост с рядком шипов… Это настолько реально, что вы почти можете потрогать его!

    Вы берете карандаш или перо графического планшета, вы чувствуете творческую энергию, проходящую через ваше пальцы, и… ничего не выглядит правильно. Это просто не так. И вы бы поймите это, если бы вы вообще плохо рисовали, но нет, вы можете рисовать реалистичные вещи, пока вы используете ссылку, верно? Ваши линии чисто, карандашом владеешь, пропорции соблюдаешь, но только когда есть на что посмотреть наяву.

    Рисование из воображения кажется более высоким навыком, чем просто воссоздание реальности. Ведь это настоящий творение — вы воплощаете в жизнь то, чего никто никогда не видел! Все эти удивительные существа и фантастические истории в вашей голове только и ждут вам освободить их. Вы хотите наблюдать за ними, когда они рождаются лист бумаги, чтобы увидеть, как они сбываются, чтобы все восхищались ими, как вы делать. Почему это так сложно? Как получить правильную связь между изображением в вашем воображении и линиями, созданными вашей рукой?

    Как ты рисуешь?


    Это вопрос, на который вам нужно ответить в первую очередь.Рисование не так просто, как вы думаете, оно состоит из множества различных аспектов. (вот как могут быть созданы разные стили, хотя есть только одна реальность). Поэтому метод, который вы используете для рисования по эталону может быть (и, вероятно, является) полностью отличным от метода, который вы используете для рисунок из воображения. Если да, то неудивительно, почему один из них легко ты, а другой кажется невозможным, хотя они оба называется «рисунок».

    Одного и того же эффекта можно добиться разными методами.Например, вы можете получить реалистичное изображение лошади:

    • фотографирование настоящей лошади
    • слепить реалистичную лошадь и сфотографировать ее при соответствующем освещении
    • использование капель пигмента для создания рисунка лошади
    • Использование точек света для создания цифрового изображения лошади

    Все эти методы, при правильном использовании, дадут вам такую ​​же реалистичную изображение лошади. То же самое и с вашими рисунками, хотя рисунок, основанный на ссылках, и рисунок, основанный на воображении, рисуются теми же линиями, той же рукой и тем же умом они созданы по-другому.Другими словами, это два разных процесса. происходит в вашем уме при воссоздании и создании.

    Рисунок по образцу: копирование


    Возьмите образец, попробуйте нарисовать и посмотрите, как вы это сделаете. Как это работает? Что ты на самом деле занимаетесь, кроме «рисования»? Наблюдайте за процессами в своем уме, анализируйте их. Какие вопросы вы, кажется, задаете себе по поводу ссылки, и как вы на них отвечаете?

    Самый популярный способ использования ссылки это скопировать строки.Чтобы сделать это правильно, нужно освоить копирование пропорций — видение расстояния и воссоздание его в другой масштаб. Его относительно легко практиковать, и он быстро дает результаты, а также впечатление, что вы хорошо рисуете.

    Однако это делает вас хорошим только в копировании линий и пропорций . Если у вас хорошая память, вы даже можете запомнить линии и нарисовать тот же объект без ссылки позже, но он все еще не имеет ничего общего с навыками, необходимыми для рисования из воображения.Не говоря уже о том, как сколько строк надо запомнить и как легко их забыть!

    Ссылка (1) визуально преобразуется в строки (2), а затем строки копируются (3)
    Такие точный набор линий очень подвержен искажению — со временем буквально разваливается в вашей памяти и вам нужно заполнить пробелы с вашими догадками

    Рисунок из воображения: видя

    Теперь попробуйте нарисовать что-нибудь из воображения. Какие вопросы появляются здесь? Что вы делаете, чтобы ответить на них?

    А типичный процесс рисования из воображения выглядит так: вы видите образ чего-либо в вашем уме, вы можете его почувствовать, и вы переходите к Нарисуй это.Идея в вашей голове довольно неуловима — вы не видите ее как четко, как реальная картина, но есть очень сильное ощущение, что если вы возьмите только карандаш, он автоматически заполнит пробелы в вашем видении. Но потом этого не происходит, и вы чувствуете себя безнадежным.

    Идея в вашей голове не может быть преобразована в линии, как типичный номер

    . почему рисунок из воображения не может быть создан так же, как рисунок из ссылки. Вы не можете скопировать линии и пропорции того, что вы еще не видно — это только после того, как вы нарисовали, вы можете видеть, это то, что вы хотели или нет.Но почему? Почему у тебя такой сильный чувствуешь, что видишь это мысленно, хотя на самом деле нет?

    Образы воображения

    Воображение — это свойство вашего разума, позволяющее смешивать элементы реальности для создания ее новых версий. Творчество представляет ваше мастерство в этом вопросе. Чем вы креативнее, тем более оригинальные конструкции можно создать из тех же старых вещей.

    Воображение позволяет создать новую реальность из кусков исходной

    Мы все творческие в той или иной степени, но некоторые из нас лучше, чем другие в этой связи.Что интересно, большинство детей очень творческие, потому что они не могут понять концепцию абсурда. Они просто создают идеи, не оценивая их и исключая самые безумные. Как мы получаем старше, мы больше учимся, и от этого часто страдает наша креативность, потому что мы так боимся потерпеть неудачу и выставить себя смешными.

    Бонусная подсказка: если вы хотите тренировать свои творческие способности, найти партнера и задавать друг другу сложные вопросы, на которые вам не разрешено отвечать «я не знаю».» Чем безумнее будут вопросы и ответы, тем лучше!

    Творчества достаточно, чтобы создавать вещи в воображении, но недостаточно, чтобы воплощать их в жизнь. Вам нужно знать элементы реальности, которые вы использовали для создания этого нового видения, чтобы изобразить их.

    Неважно, что вы хотите нарисовать дракона, а драконов не существует — потому что делает существует концепция дракона (например, в западной культуре: большой, чешуйчатая рептилия с крыльями), живые существа, когти, челюсти плотоядных животных, конструкция ног, необходимая для эффективного передвижения, строительство крыльев, необходимых для их функции, и так далее.Это огромное количество информации, которой, как вам может показаться, вы владеете, но так ли это на самом деле?

    Память


    Мы Можно сказать, что есть два вида воспоминаний: пассивные и активные. Пассивный память предназначена только для чтения — вы используете ее, чтобы что-то распознать. Для например, объект 1 сохраняется в пассивной памяти с функциями A, B и C, поэтому, когда вы видите объект с функциями A, B и C, он помечен как объект 1 . Чтобы что-то хранить в пассивной памяти, не нужно много усилий, и оно остается там надолго, но в то же время у вас нет прямого доступа к этому — вам нужно видеть объект, с которым он связан, чтобы его использовать.Без объекта информация для вас просто не существует.

    Пассивный память собирает всю информацию вокруг вас, не запрашивая Это. Он очень подробный, но не доступен напрямую. Вы можете получить только информации извне, а дальше дело за простым уравнение (Имеют ли какие-либо из хранящихся в памяти объектов признаки А, В и С?).

    Активная память — это нечто большее. Он содержит копию информацию, которую вы когда-то получили и сознательно решили сохранить.Когда ты пытаешься что-то запомнить, ты на самом деле лепишь а его копия. Тем не менее, эта скульптура тает с время, поэтому нужно иногда возвращаться к нему и исправлять, делая его каждый раз тяжелее. Это механизм запоминания и повторения.

    Пассивная память

    Давайте подробнее рассмотрим процессы запоминания. Пассивная память это полностью бессознательно — вы смотрите на объект (1), а затем его черты сохранено в вашей памяти (2).Вы даже не в курсе этого! В этом случае вы «запоминаете» прически и лица всех своих друзей без думаю об этом.

    Пассивное запоминание

    Пассивное память заставляет вас чувствовать себя знакомым, когда вы видите объект это уже сохранено — это потому, что ваше подсознание проверяет, он уже есть в базе данных на случай, если его нужно будет сохранить. Вот почему ребенок очарован всем, что он видит (его пассивная память почти пустой), а взрослый даже не замечает этих вещей.Когда мы увидеть что-то, чего мы никогда раньше не видели, это привлекает наше внимание, так что его можно правильно сохранить в пассивной памяти. тогда не интересно больше.

    Пассивное вспоминание

    Пассивная память, хотя и «ленивая», очень полезна и быстра. Это делает тебя распознавать все окружающие вас вещи, не используя сознательный разум. Ты просто посмотрите на что-нибудь, ваши глаза донесут информацию до мозга, и вдруг ты понимаешь, на что смотришь, не осознавая этого. был короткий момент вы не сделали.Ты понятия не имеешь, что у тебя был вопрос, потому что на него уже ответили!

    Можно ли копать информацию, хранящуюся в пассивной памяти, без использования этого весь механизм сравнения? Да, но только подсознательно. Подумай о ваши сны — в некоторых из них, особенно в осознанных, вы можете увидеть невероятное количество деталей, и они в основном правдивы. Все мечты мир основан на ваших пассивных воспоминаниях, хотя они могут быть смешанными. Вот почему вы можете вспомнить что-то после , а не размышлений об этом — ваше подсознание пытается ответить на вопрос, даже если вы сознательно решили сдаться.

    Активная память

    Активная память сложнее. Чтобы что-то вспомнить, требуется ваше сознательное усилие. Это работает каждый раз, когда вы пытаетесь запомнить имя или число; когда вы решаете что-то вспомнить.

    Активное запоминание

    Что усилия того стоят — активная память позволяет вам воссоздать что-то из ваших помните, используя тот же «рецепт», который вы создали, когда вспоминаете его.

    Активное вспоминание

    Активная память, как следует из названия, требует вашего сознания, поэтому это медленнее.Вы знаете и вопрос, и ответ (или не знаете из них). Вам нужно приложить усилия, чтобы вернуть информацию из твой разум.

    Допустим, у вашего друга новая стрижка. Ваша пассивная память говорит, что что-то не так (что-то не соответствует шаблону). Теперь ваша очередь нужно вспомнить, как выглядел ваш друг раньше, используя ваш активный Память. Если вы никогда раньше не задавались этим вопросом, скорее всего, вы у вас в голове не хранится копия этой информации — только шаблон сделанные вашим подсознанием, недоступные для вашего сознательного разума.Так, пассивная память говорит вам, что вы это знаете, но в то же время вы не можете сказать что вы знаете .

    Я не знаю, что я знаю

    Теперь и пассивная, и активная память фактически одинаковы. Их отличают процессы запоминания и припоминания.

    Давайте представьте, что воспоминания могут храниться в контейнере из живой мембраны. Это не имеет никаких отверстий, поэтому, если вы хотите поместить воспоминание внутрь, вы нужно пробить его.Если вы делаете это неосознанно, это очень без труда. Однако вы не можете сознательно вернуть память через «бессознательное» открытие. Единственное, что может использовать этот канал, это краткая информация: «да» или «нет», как ответ на вопрос «является ли информация X хранится внутри?» Это наша пассивная память.

    Бессознательно хранить память легко — вам даже не нужно об этом думать!
    «Что такое X?», спросите вы. «Вы знаете, что это такое», — отвечает пассивная память.И у вас нет выбора, кроме как поверить в это!

    Если вы хотите сохранить какую-то информацию сознательно, это займет больше времени и усилий. Каждая его часть должна пробить собственное отверстие, но если вам удастся чтобы сделать это, вы также сможете вернуть их. это наш актив Память.

    Вы должны осознавать процесс запоминания, чтобы запоминать информацию сознательно. Если это легко, это не работает!
    Теперь вы можете получить информацию в том виде, в каком вы ее поместили

    проблема в том, что каждое отверстие со временем заживает, что затрудняет информация обратно.Потому что «да» или «нет» настолько малы, что они могут это сделать. в течение очень долгого времени после акта воспоминания. Сознательный отверстия заживают с той же скоростью, но они становятся слишком маленькими для своего информацию очень быстро, что делает невозможным их возвращение. Единственный способ сделать отверстия незаживающими — это восстановить воспоминания, просто до того, как отверстие станет слишком маленьким. Чем чаще вы это делаете, тем медленнее открытие лечит!

    То больше времени прошло с момента припоминания, чем меньший бит хранимой информации может пройти через канал, пока вы не получить ничего, кроме ощущения, что он там

    Из конечно, это только один из многих способов упростить происходящие процессы в нашем уме. Человеческая память еще не до конца изучена, и она конечно, намного сложнее, чем то, что я объясняю. Тем не менее, Метафора пассивной и активной памяти — это все, что нам нужно понять и понять. решать задачи с рисованием из воображения.

    Воображение = Смесь воспоминаний

    Сейчас мы знаем, почему иногда, когда мы так уверены, что знаем, как что-то выглядит например, мы не можем его нарисовать вообще. Но это еще не все.

    Это не весьма вероятно, что существо, которое вы имеете в виду, имеет визуальную форму.Наш воспоминания очень сложны — например, когда я говорю «ключи», вы можете автоматически видеть форму ключа, но также чувствовать вкус/запах железа, услышать звук сплетенных вместе ключей, ощутить холод металла в вашей руки или веса связки ключей, в зависимости от того, какой из ваших чувства являются наиболее чувствительными.

    Еще раз хорошенько взгляните на существо в вашем уме. Вы действительно это видите? Или, может быть, вы чувствуете массивный вес его тела, тепло его дыхания, звук хвоста скользить по камешкам?

    Может быть, вы можете почувствовать то странное чувство, которого не чувствуем мы. обычно называют чувством, ощущением движения, когда клешни раздвинуты и готовый разрыдаться, или даже вибрация в его горле, когда он рычит?

    Вся эта информация позволяет убедиться, что образ существа полной, а визуальная информация — та, которую нужно нарисовать что-то — на самом деле очень плохо.Как это работает? Когда вы можете почувствовать когти, вам не нужно их видеть, потому что они часть образа в любом случае. Однако чувства не нарисуешь!

    Как проверить, является ли образ, который вы видите, полным и готовым к воплощению в реальность?

    Проверьте свое воображение


    Есть простой способ. Относитесь ко всем элементам изображения так, как если бы они были частью активной памяти, и тогда вы узнаете, так ли это на самом деле. Как? Просто спросите себя о них и ответьте словами, а не наброском.То чем подробнее информация, тем больше шансов, что вы все сделаете правильно при рисовании.

    Вас ждет ловушка. Скорее всего, вы легко ответите на эти вопросы:

    • Сколько у него ног?
    • Насколько велики его глаза?
    • Какой длины его хвост?
    • Какой длины его ноги?
    • Какого он цвета?
    • Какова его модель?
    • Он маленький или большой?
    • Это мужчина или женщина?
    • Он мускулистый или худой?
    • Какие у него ноги: когти, копыта, лапы?

    проблема в том, что все эти ответы остаются вопросами! Что значит «мускулистый»? Что значит «большой» и «маленький»? В чем разница между «когтями» и «лапами», между «самцом» и «самкой»? Еще, какие «ноги», «хвост», «глаза». ..? Все эти определения хранятся в вашем пассивной памяти, так что у вас возникает это обманчивое ощущение, что вы их знаете, но это не означает, что вы сможете получить к ним активный доступ при рисовании!

    О какой из них идет речь? Подсказка: они не идентичны!

    Это почему такой сильный соблазн нарисовать существо вместо отвечая на вопросы словами. Вы думаете: «Я не могу это описать, но если бы вы только позволили мне сделать набросок…» Ваша пассивная память нуждается в чем-то для сравнения, поэтому он говорит вам предоставить его, и тогда он сможет ответьте на свой вопрос: «Вы хотите знать, что такое X? Покажите мне что-нибудь и я скажу вам, если это X».Итак, вы начинаете рисовать когти оптимистично, и вы получите ответ: «Нет, это не когти». Сейчас понятно, почему тебе так плохо!

    Вы можете использовать другой трюк, чтобы проверить свои знания. Если вы думаете, что знаете, как выглядит правильное крыло, вы также должны быть в состоянии описать крыло, которое выглядит не так, как . Скорее всего, вы ничего не знаете о крыльях, и все, что вы есть то неуловимое чувство этой структуры в вашем уме.

    Создай свои воспоминания

    Сейчас мы знаем, какой процесс лежит в основе наших проблем. Как Преодолей это? Что мы можем сделать, чтобы легко рисовать из воображения? Ну, ответ прост: нам нужно заменить пассивную память активной памятью. Я дам вам небольшой совет, который поможет вам достичь этой цели.

    Сосредоточиться на одном средстве

    Во-первых, не делайте процесс обучения более сложным, чем это необходимо.Фокус на одном инструменте, одной технике. Если вы боретесь с рисованием из воображение, не сочетайте его с другими проблемами, такими как затенение или смешивание. Лучше сражаться с одним врагом, чем с целой армией!

    Используйте простым карандашом, даже не графическим планшетом, потому что даже планшет может быть источник других проблем. Кроме того, если вы действительно хороши в шейдинге, раскрашивание и другие подобные вещи, у вас может возникнуть соблазн использовать эти навыки, чтобы скрыть тот, который не так развит. это тебе не поможет развивай и его!

    Трудно сказать, что не так, когда есть так много вещей, что может быть неправильным !

    Это связано с другим советом:

    Найди свои недостатки 

    «Я не умею рисовать» — самое опасное, что может сказать начинающий художник. Рисование имеет много аспектов, и я уверен, что вы способны овладеть хотя бы одним из них. немногие из них, такие как держать карандаш или прижимать его к бумаге. Если ты в порядке при копировании (я не имею в виду трассировку) можно очень оптимистично смотреть на ваши навыки рисования.Проблемы с рисованием из воображения совершенно нормально в такой ситуации!

    Вероятно, вы расстроены это потому, что вы относитесь к двум типам рисования как к одному и тому же, поэтому вы не могу понять, почему один из них тебе дается легко, а один выходит ужасно неправильно. В тот самый момент, когда вы разделяете эти два навыка — рисование как ручное умение, а понимание объекта как умственное умение — вы можете расслабьтесь и сосредоточьтесь на изучении другого без этого раздражающего чувства что с тобой что-то не так.

    Давай, нарисуй что-нибудь из воображения. Что-то появилось на бумаге? Отлично, ты нарисовал Это! Теперь взгляните на это. Что с этим не так? Я имею в виду, что именно . «Похоже на беспорядок» — это не ответ. «Ноги выглядят неправильно» — это много лучше. Вы не можете научиться «разбирать» рисунок в целом, но вы можно узнать, как выглядят «правильные» ноги. Теперь гораздо проще решить проблему «Я не могу нарисовать ногу из воображения», чем «Я не могу рисовать из воображения вообще».

    Легче идти шаг за шагом, чем пытаться понять всю концепцию за раз. Кроме того, маленькие успехи будут поддерживать вас!

    Вероятно, есть много «ненавыков», над которыми вам нужно будет поработать, но не позволяйте этому обескуражить вас. Составьте список и выполняйте его шаг за шагом, работая индивидуально на каждом.

    Наблюдать, Спрашивать, Отвечать

    я повторите это еще раз, чтобы быть абсолютно ясным: если вы можете рисовать из ссылка, но не из воображения, это не рисунок у вас проблемы с участием. Когда хочешь записать свой номер телефона, но забываешь его, дело не в том, что вы «не можете это написать», потому что вы можете — у вас просто нет он хорошо вписался в вашу активную память.

    Значит, это не: «Я не умею рисовать лошадь из воображения», это: « Я не помню, как выглядит лошадь «. Чтобы нарисовать что-то из воображения, вам нужно только запомнить это, как и все остальное, что вы хотели бы запомнить.

    Однако, живые существа гораздо сложнее, чем слово или число.Рисовать их правильно, вы не можете запомнить картинку — они выглядят по-разному в каждом перспектива, и речь идет не только о внешнем виде; у них тоже есть спец. способ передвижения и поведение, влияющее на итоговую картину.

    Все это нужно учиться, и, видимо, вы не можете использовать свои копии строк техника, чтобы сделать это. Теоретически животное, которое вы хотите запомнить, может преобразовать в форму линий и таким образом запомнить, но это было бы невероятно тяжело. Есть еще один способ:

    Этап 1

    Научитесь рисовать простые блоки, такие как шары, кубы, цилиндры и т. д. Это потребует базового понимания перспективы, и это то, что вы просто не должны пропускать. Не беспокойтесь, вам не нужно знать о точках схода и сходящихся линиях — просто поймите, откуда берется перспектива и что она делает с наблюдаемым миром.

    На этом уровне вы должны уметь рисовать любые блоки из воображения , придавая им предполагаемый вид.Это может показаться скучным, но помните — вы не можете уметь рисовать фантастических существ, если не умеешь рисовать простых цилиндр. Потратьте столько времени, сколько необходимо, чтобы сделать это правильно, иначе это будет все равно, что пытаться нарисовать картину из тысячи линий, не зная, как нарисовать только один! Прежде всего, не лгите себе. Даже не лучший учебник поможет вам, если вы это сделаете.

    Сначала попытайтесь понять правила создания форм…
    …затем используйте/измените их, чтобы рисовать блоки быстро и без усилий, без тщательного измерения каждой линии
    Шаг 2

    Узнать как построить более сложные фигуры, используя простые блоки, которые вы освоил раньше. Эти структуры не должны напоминать что-либо реальное, поэтому просто повеселитесь с ними. Это время, чтобы убедиться, что вы чувствуете совершенно комфортно использовать их, и что вы можете построить любую структуру из воображения.

    Опять же, если вы не можете представить и нарисовать блочные конструкции, как вы могли представить и нарисовать чрезвычайно сложные живые существа? Не обманывай себя, это возьмет тебя нигде! Я знаю, что вам не терпится перейти к следующим шагам, но поверь мне — это вот что тебя так долго останавливало.Оставайтесь здесь, будьте терпеливы и не расстраивайтесь, если это займет больше времени, чем вы ожидаемо — в конце концов, это 80% того, что вам нужно нарисовать из воображения. Если вам удастся научиться этому, вы больше не будете говорить «я не умею рисовать»!

    Если это требует значительных усилий, вернитесь к предыдущему шагу. Продолжайте, когда будете готовы построить все, что вы себе представляете, в форме легко блокируется
    Шаг 3

    Теперь пора наблюдать. Сосредоточьтесь на одной теме за раз. Если вы хотите рисовать лошадей из воображение, посмотрите на живую лошадь, найдите ее реалистичную модель или просто используйте большой набор фотографий одной и той же лошади с разных точек зрения.Внимательно наблюдайте за ним и представьте, что вы набиваете все его тело всякой всячиной. простые формы, которые вы практиковали раньше. Ответьте на каждый вопрос, который вы мог спросить об этом. Учи лошадь, обращай внимание на каждую подробно, понять, что делает его лошадь. Измерь глазами, понять пропорции, и представить, как выглядела бы лошадь, если бы они изменились.

    Этап 4

    Сделайте что-то вроде справочного листа, на котором каждая сторона тела показана в виде структура упрощенных форм.Запишите все наблюдения и измерения, каждая мелочь, которую вы считаете важной. Что важно, не просто рисуйте лошадь, используя ту, на которую смотрите, как на ссылка. Ваша задача — подробно описать его, включая все информация, необходимая для воссоздания любой желаемой точки зрения, а не изучите один из них, который вы можете наблюдать в данный момент.

    Опишите взгляд, движение, поведение и набросайте несколько характерных поз. Если вы когда-нибудь подумаете: «Это же очевидно, я это запомню», — все равно заметьте — это может быть очевидным сейчас, но позже вам может быть трудно это вспомнить.Этот справочный лист — это письмо себе в будущее, сидящему за столом и пытаясь нарисовать лошадь, не глядя на нее. Сделайте себе одолжение и ответьте на все вопросы, которые могут возникнуть у вас в будущем .

    Представьте, что вы пытаетесь описать предмет кому-то, кто никогда не видел и не слышал о нем раньше

    Что такое главное, наш мозг не любит простых ответов, типа «красный», «длинный», «острый». Гораздо лучше, когда они составные, связанные с чем-то, что мы уже знаете.Вместо того, чтобы спрашивать (и отвечать) «какие зубы у у лошади?» спросите «что ест лошадь?». Попробуйте написать свои ответы в такой форме: «у них есть [функция X], потому что [функция Y]». Наша память представляет собой сеть связанной информации, и она работает лучше всего, когда используется способ!

    Шаг 5

    На следующий день после наброска справочный лист, перерисуйте его, подчистите. Убедитесь, что все очевидно даже для того, у кого нет твоей свежей памяти о наблюдение за лошадью.Нарисуйте лошадь, используя справочный лист, и проверьте, все, что вам нужно, есть. Если нет, найдите информацию где-нибудь еще и обновить лист.

    Заведите себе портфолио или портфель, или что вам нравится хранить бумаги, и поставить ссылку лист там. Поздравляем, вы только что завершили первый этап!

    Шаг 6

    Дать себе два-три дня перерыва, но не более. Попробуйте нарисовать лошадь используя информацию из справочного листа, но без фактически открывая его.Это может быть очень тяжело, но ты уже увидишь вспомните некоторые из них. Когда вы закончите, получите справочный лист и исправьте ошибки, обращая на них особое внимание и отмечая в уме, почему ты сделал их. Еще раз проверьте, не остался ли какой-либо вопрос без ответа, и при необходимости обновите справочный лист.

    Шаг 7

    Повторить предыдущий шаг время от времени. Начните с коротких интервалов, а затем давайте себе более длительные перерывы. С каждым разом вы будете делать меньше ошибок, и однажды вам больше не понадобится справочный лист, потому что ваш активный память коня будет полностью вылеплена! Проделайте то же самое с каждым предмет/животное, которым вы хотите овладеть.По мере заполнения вашего портфолио ваша активная память!

    Обратите внимание, что это будет очень сложно и требует много времени для создания идеальный, полный справочный лист — например, вам нужно изучить кости, сухожилия, мышцы и вены лошади, чтобы нарисовать ее реалистично из воображения. К счастью, пока вы не идете за гиперреализм (чего никто не ждет от рисунков из воображения), в этом нет необходимости. Наоборот, упрощения, которые вы делаете при анализе тему создаст свой собственный стиль!

    Практика (или вы ее потеряете)

    Сейчас, ваш мозг ненавидит тратить место и энергию на информацию, которую вы не знаете нужно, и, видимо, вам не нужно то, что вы не используете. Вы можете быть отлично умеет рисовать лошадь из воображения, но перестань использовать активная память о нем какое-то время, может быть, месяц, может быть, год, и это ушел. К счастью, если вы правильно следовали процессу обучения, вы должны быть в состоянии легко обновить его со справочным листом. Тем не менее, держитесь Имейте в виду, что вы не можете научиться «рисовать из воображения» раз и навсегда все — постоянная практика необходима!

    Заключение


    Из этой статьи можно сделать неожиданный вывод: вы всегда черпать из референса, будь то референс в виде фото или Память.

    Теперь вы видите, что романтическое видение талантливого художника рисует удивительных существ из воображения, неправда — этот художник, должно быть, их доля рисования от эталона до достижения уровня, на котором вы наблюдаю за ними сейчас.

    Так что дело не в том, что нельзя что-то почерпнуть из воображение — у вас просто нет ссылки на него, сохраненной в вашем уме.

    Comments