Рисунки вулкана карандашом: Как нарисовать вулкан поэтапно или пошагово карандашом. Видео


13.12.1978 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Карандашом


Содержание

Рисунки 5 лет — 6 ответов

творчество сына


Хамелеон.

формат большой А3,сначала намечает композицию карандашом,затем раскрашивает восковой пастелью.

формат А3, Сражение ниндзя и динозавра.

Точно так же,делает рисунок карандашом,затем раскрашивает и дополняет деталями. Т.к формат большой,иногда работа выполняется в два этапа — сначала карандашом,затем выполнение в цвете. Иногда сюжет дополняет неожиданными деталями. Попутно всегда интернет наш помошник,я обязательно включаю вспомогательные картинки,например посмотрели фото вулканов,презентацию про вулканы,и видео с Ютуба про извержение вулкана (очень интересно!), динозавров,ниндзя рисовал с фигуры человека,с фото смотрел.

Затонувший корабль.

Формат А3,восковая пастель. Рисовал рыб с фото, дополнил наклейками.

Мама и сын.

Мама медведица принесла сыну рыбку. С этой работой были трудности,нелегко рисовать медведей и моржа,но справился,где то с моей помощью минимальной.

Всегда сажусь рядом с небольшим листом бумаги и рисую карандашом,поэтапно показываю как можно нарисовать фигуру или какой либо предмет. Опять таки помогает рисование с фотографий животных. Посмотрели какое бывает северное сияние,изобразил на картинке. Сюжет придумал сам,очень мне понравилось про маму медведицу )

поделка Динозавр из цветного картона, ноги сделаны из рулончика туал.бумаги.

Формат А4,альбомный лист. Рисовал без карандаша,сразу акварелью.Рисунок к Хеллоуину. Баба Яга и её избушка на курьих ножках.

Формат А3. Здесь шикарно вышел фон акварельный,очень любит наблюдать как цвета расплываются и смешиваются.Море — гуашь. Лодка с человечком.

А дальше дополнил наклейками смешариков.


Формат А3. Зоопарк. Иногда и такие работы бывают,где куча наклеек,а для них нарисован какой либо фон.

Есть очень много изрисованных альбомов,просто фломастером. Тоже как нибудь сфотографирую. Любит рисовать,рисует дома и в саду.

Рисует машины,супер героев,человечков.

Никогда не любил раскраски,так и лежат пустые. Не любит когда уже нарисовано за него. В работах может попросить помочь,но только лишь детали исправить если,всё любит выполнять сам.

Узнаем как правильно нарисовать дым различными способами

Реалистично нарисовать дым – тяжелая задача. Многие начинающие художники хотят, чтобы их работы были самобытными, но при этом не желают далеко уходить от действительности. Как нарисовать дым реалистично? Это будет легко сделать, если тренироваться ежедневно и работать последовательно.

Структура дыма

Чтобы нарисовать любое природное явление, нужно понимать, как оно происходит. Задаваясь вопросом о том, как нарисовать дым, нужно понимать, что дым бывает разным, и в зависимости от того, исходит он из сигареты или же от костра, нарисован он будет по-разному. Но общая структура рисунка будет одинакова.

  • Дым идет клубами. Дымовая завеса выглядит как облако, но на самом же деле она выходит из источника клубами и только потом сливается в один общий поток. Это нужно учитывать всегда.
  • Дым выходит из источника тонкой струйкой и расширяется по мере своего распространения. Никогда дым не будет у своего истока интенсивным. Воздушные клубы расширяются постепенно, забирая в себя все больше пространства.
  • На интенсивность дыма влияет освещение. При ярком солнечном свете белой пелены почти не видно. А вот в полусумерках она хорошо выделяется на черно-сером фоне.
  • Дым меняет цвет в зависимости от времени суток. Он может быть голубым, сизым или белым. Если его подсвечивает яркий свет, то цвет может меняться от красного до зеленого спектра.

Рисунок дыма карандашом

Как нарисовать дым, чтобы он был идентичен натуральному? Для этого стоит понаблюдать за дымом. Наблюдательность – это главная черта художника. Для начала нужно понимать, что нет смысла рисовать оболочку, а потом встраивать в нее разрозненные линии. Это не прибавит рисунку ни красоты, ни реализма. Как нарисовать дым карандашом? Начинать рисунок нужно с небольших клубов пара, исходящих из источника. Если источник задымления большой, то, соответственно, клубов пара будет много, но все они будут довольно тонкими. Затем нужно поверх уже готовых небольших струек начинать рисовать маленькие облачка. Они должны перекрывать друг друга и переплетаться. Каждый новый слой должен быть больше предыдущего по размеру, а вот интенсивность его должна постепенно спадать. Этого можно добиться, уменьшая нажатие на карандаш или же растушёвывая последние слои. Чтобы добавить реалистичности рисунку, нужно свести границы дыма на нет. С помощью штрихов это сделать сложно, поэтому начинающим художникам лучше пользоваться остро отточенной стирательной резинкой или же стиралкой-клячкой.

Сигарета с дымом: особенности рисования

Как нарисовать сигарету с дымом? Задаются этим вопросом многие начинающие художники. Это несложно, если знать некоторые особенности. У основания сигареты нажим карандаша должен быть всегда интенсивным, поэтому для рисования нужно выбрать мягкий карандаш. Из сигареты выходит максимум 5-6 клубов дыма. Не стоит усердствовать и рисовать больше, иначе получится нереалистично. Особое внимание нужно уделить положению сигареты. Дым всегда стремится вверх. Даже рисуя безветренную погоду, нужно это учитывать. Никогда дым не будет идти вниз или четко горизонтально.

Рисунок дыма в цвете

Рисование красками осложняется тем, что дым вроде бы и бесцветный, но на деле имеет много разных оттенков. Как нарисовать дым красками? Нужно знать основные принципы. У своего истока дым будет насыщенный и густой, то есть для его изображения нужно использовать темно-серые оттенки. А вот клубы пара, находящиеся высоко от источника, должны быть не просто белыми. Тут все зависит от освещения. Если оно теплое, то в рисунке будут присутствовать охристые оттенки. Если же освещение холодное, то стоит использовать синие и голубые краски.

Облака дыма должны смотреться общей массой, поэтому не нужно каждую отдельную часть разделять четкой границей. Желательно, чтобы границы были плавные, светлые краски перетекали в темные. И конечно, стоит знать, что рисовать дым нужно в последнюю очередь на хорошо просушенной бумаге. Иначе белые клубы могут растечься и слиться с фоном. И такой бесформенной массе потом будет сложно придать хоть какие-то границы.

Дым от природных явлений в рисунке

Как нарисовать дым от вулкана или же от костра? Нужно понимать, что дымовая завеса, исходящая из большого источника, всегда будет иметь большой размах. Поэтому, выбирая размер холста, это нужно учитывать. Очень некрасиво смотрится обрезанная часть дыма. Начинать рисовать дымовую завесу нужно с общего контура. Это делается для того, чтобы потом рисунок не вылез за ограниченные для него рамки.

Прорисовывать белые клубы нужно от основания и постепенно подниматься кверху. Дым идет клубами, поэтому развеваться он будет не горизонтально, а вертикально. Вне зависимости от стиля рисования, чтобы дым был узнаваем, его облака должны перекрывать друг друга. Задний план рисунка всегда будет более насыщен по тону, но не по цвету. В отличие от небольшого облака дыма большая дымовая завеса всегда имеет четкие границы. Не стоит бояться их подчеркивать светлыми красками. Если рисунок делается карандашом, то нужно затемнить граничащие с белыми клубами просветы неба.

28 трехмерных рисунков карандашом от художника Вилли Хсу.

Художник Вилли Хсу (Willie Hsu) рисует жуткие наброски животных и людей, которые выглядят так, как будто они оказались в ловушке за стеклом. Каждый рисунок, созданный с использованием правильно нанесённых теней, заставляет его героев их выглядеть так, как если бы они были реальными, трехмерными, при этом действительно кажется будто бы герои картин пытаются через лист бумаги достучаться до зрителя из потустороннего мира.

«В загадочной красоте, окружающей неизвестность, есть что-то очень интригующее, — говорит художник. — Я часто задаюсь вопросом, что происходит, когда кто-то уходит, не выполнив свою цель. Они остаются среди живых, запертые в янтаре своих сожалений? В ожидании, могут ли быть исправлены те моменты, которые они желают? Или они просто бесцельно парят позади таинственного слоя заполненного туманом чистилища? Я хочу, чтобы каждая призрачная фигура, которую я создаю, рассказывала историю или передавала сообщение», — объясняет Вилли Хсу.

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

«Мой художественный опыт начался в очень молодом возрасте, — рассказал Вилли Хсу. — Я рисую с тех пор, как взял в руки карандаш. Искусство было и остается моим спасением, местом, где всё возможно. Всё, что мне нужно сделать, это представить и создать.»

«Для меня есть что-то прекрасное в этом процессе. Воплощение идеи. Красота создания чего-то, что проростает из семян воображения», — объясняет художник.

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

«В первой картине, созданной в этом стиле, я изобразил бесформенную фигуру, затерянную в тумане, с одними лишь только прижатыми руками, на которых был сделан акцент. Я хотел создать иллюзию, в которой тонкий слой стекла отделял бы объект от зрителя. После этого всё росло как снежный ком. Мой стиль быстро развивался, питая моё голодное любопытство к призракам и удовлетворяя моё ненасытное увлечение загробной жизнью», — отмечает Вилли Хсу.

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

«Некоторые [рисунки] являются продуктами моего собственного опыта, — говорит художник. — Во времена печали, утраты или разбитого сердца люди говорят, что лучше всего с кем-то поговорить. Но для того, кто, как я, склонен сдерживать эмоции, единственное место, где я могу излить это — пустой холст. Искусство — это самый простой способ для меня катарсически выразить себя.»

«Я также люблю находить способы беспрепятственного включения моих рисунков в мою фотографию и поэзию. Я люблю и ценю все виды искусства.»

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

«Все свои картины я в основном создаю с использованием различных графитовых карандашей, графитового порошка, кистей и карандаша для растушёвки пастели. Просто думайте об этом, как о живописи, выполненной с помощью графита. Иногда я также могу использовать серую акварель, чернила и уголь», — поведал о том, как создаёт свои работы художник Вилли Хсу.

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Instagram/@willie_hsu_art

Виды изобразительных материалов и их свойства

1. Виды изобразительных материалов и их свойства

ВИДЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ
МАТЕРИАЛОВ И ИХ СВОЙСТВА

2.

Содержание: Простой карандаш
Цветные карандаши
Карандаши «Живопись»
Фломастеры
Восковые мелки
Тушь, перо
Пастель
Гуашь
Акварель
Выход

3. Простой карандаш

Простой карандаш проводит легкую
линию, без
труда можно отличить его по
серебристо-серому
следу, который он оставляет. Семья
простых карандашей большая.
Есть в ней и так называемые
механические карандаши.
Они отличаются тем, что грифель
свободно двигается в них,
выдвигается и убирается внутрь. Это
металлические или пластмассовые
карандаши, в задней части которых
находится кнопка. Нажимая её, ты
регулируешь движение грифеля.
К содержанию
Карандаши делятся на мягкие и твёрдые.
Чтобы узнать твердость карандаша,
посмотри на надпись сбоку.
На карандаше обычно пишут его название,
например, «Конструктор», «Архитектор»,
«Дельфин», «Орион» или любое другое.
После названия стоит буква: Т или М.
Буква Т обозначает, что карандаш твёрдый.
Если на карандаше стоит буква М, то
карандаш мягкий и не нужно давить на него
сильно, он будет рисовать легко, без особого
труда.
Бывает, что на карандаше стоят две
буквы — ТМ. Это означает, что карандаш
твёрдо-мягкий.
Цифры перед буквой указывают на
степень мягкости или твёрдости. Например,
2М в два раза мягче, чем М, 2Т в два раза
твёрже, чем Т. Бывают даже карандаши 8М и
10 Т.
Мягкие карандаши в европейских странах
обозначаются буквой «В», твёрдые буквой «Н», а твердо-мягкие «НВ».
Карандаши с пометкой «Е» также
относятся к категории твердо-мягких
карандашей.
Линии, проведённые мягким карандашом,
сами кажутся мягкими, рыхлыми. Ими
хорошо рисовать что-то живое: кошек,
собак, птиц.
Твёрдый карандаш даёт более сухую,
тонкую линию. Этим карандашом лучше
рисовать что-то твёрдое: стекло, камень.
Более тёмные линии мягкого карандаша
кажутся как будто ближе, чем более тонкие
линии твёрдого карандаша.
Это один из
способов рисовать пространство (ближе дальше).

6. Цветные карандаши

К содержанию
Простой карандаш редко
используется как самостоятельный
художественный материал.
Художники, как правило,
используют его для рисования
эскизов (так называются
предварительные рисунки к
картине) или выполнения
подготовительного рисунка.
Таким образом, каждая работа
вначале рисуется простым
карандашом, а потом
дорисовывается другими
материалами. Один из таких
материалов – цветные карандаши.
Существуют самые разные наборы
карандашей: от 6 до 48 цветов и
оттенков. Чем больше карандашей,
тем богаче и ярче картина.
Все цветные карандаши — одной мягкости:
2М — 4М. Это очень мягкие карандаши.
Нельзя нажимать на них сильно и
затачивать слишком остро.
Ни в коем случае нельзя ронять цветные
карандаши.
Цветными карандашами можно нарисовать
что угодно.
Можно выполнить рисунок разноцветными
линиями разного нажима,
можно использовать разноцветные пятна
Пятно может быть не только
любого цвета (это зависит от цвета
карандаша), но и любого тона, который
зависит от того, каким нажимом рисует
карандаш.
Можно смешивать карандаши, накладывая
более тёмные поверх более светлых.
Таким образом, увеличивается количество
цветов (художники говорят, «расширить
палитру»).

9. Карандаши «Живопись»

К содержанию
Название этих карандашей говорит
само за себя. Эти карандаши должны
быть
яркими, чего не скажешь по их виду.
Обычно в наборе шесть карандашей.
Сами наборы бывают двух видов. В
одном случае это тонкие грифели,
которые
входят в обычный механический
карандаш.
В другом случае это довольно толстые
карандаши, напоминающие формой
восковые мелки.
Начав рисовать ими по бумаге,
можно недоумевать: что в них такого
чудесного, за что их так назвали?
Но если рисовать ими по
мокрой
бумаге (или смочить рисунок,
сделанный
ими), то оживут, нальются
соком линии и пятна, только что
выглядевшие так безжизненно.
Можно рисовать карандашами
«Живопись» В два приёма. Те
части рисунка, которые
необходимо сделать сочно и
ярко, можно рисовать по сырой
бумаге, а заканчивать рисунок
теми же карандашами, но
только тогда, когда бумага
просохнет.

12. Фломастеры

К содержанию
В отличие от карандашей фломастеры не
надо
затачивать. Внутри
фломастера находится губчатый стержень,
впитывающий чернила. Фломастеры
считаются одноразовым материалом.
От цветных карандашей фломастер отличает
еще и то, что нажим не имеет
большого значения в работе с ними.
Фломастерами можно рисовать только
линией, пунктиром, пятном. Растяжка, которая
получается при изменении нажима, в такой
технике, как фломастеры, не может
получиться. И, конечно же, всё
зависит от того, сколько в наборе
цветов.
Как и цветные карандаши, наборы
фломастеров бывают от 6 до 48 цветов.
Возможно и большее количество цветов
в наборе.
Смешивать цвета наложением в этой технике
очень трудно из-за яркости чернил: под
верхним слоем почти не видно нижнего.
Наложение одного цвета на другой,
помимо этого, плохо сказывается на
бумаге, так как фломастеры, в отличие
от карандашей, техника «сырая», то
есть чернила влитываются в бумагу,
они даже могут проступать с другой
стороны, если бумага
тонкая и рыхлая.
Поэтому рисовать надо на плотной
гладкой бумаге. яркости, что часто
случается с ними на
рыхлой бумаге.
Если цветными карандашами лучше
рисовать спокойные, мягкие,
лирические картины, (это предполагает
их спокойный тон), то фломастеры, как
техника более яркая, требуют
рисования каких-то ярких событий,
например: извержение вулкана, шторм
в море, гроза, яркий солнечный день,
багровый закат и многое другое.

15. Восковые мелки

К содержанию
Восковые мелки приготовлены на основе
воска. Они очень мягкие, и все, в том числе и
черный, не плотных оттенков.
Обычный набор восковых мелков включает в
себя от 6 до 12 цветов. Мягкие мелки
потолще, и ими непросто нарисовать
богатый деталями рисунок или раскрасить
какое-то изображение: слишком толстую
линию они дают.
Есть мелки пожёстче (в них меньше
воска). Их жесткость позволяет им быть
острее. Они больше похожи на карандаши
и имеют шестигранную форму. Их количество
редко превышает 12 мелков. Восковые мелки
слушаются нажима, как цветныe карандаши.
Мягкость и пластичность восковых мелков, их
способность к доработке и переработке
позволяет вести работу над рисунком долго,
внося в него изменения.

17. Тушь и перо

К содержанию
Не менее выразительные рисунки
с использованием сочетания пятна
и линии можно делать в технике,
которая так и называется: тушь,
перо. Эта техника очень древняя.
В ней работают многие
профессиональные художники.
При работе с тушью используются
и кисти. Это два основных вида:
жесткие (щетинные) и мягкие. Для
туши более всего подходят
беличьи кисти (№4 -№6), тонкий
кончик этих кистей позволяет
рисовать тонкой линией.
Полусухая жесткая кисть
применима для рисования мягких,
пушистых вещей.
Перовая техника — особая
область рисунка и графики —
требует большого напряжения и
работы «наверняка». Ошибки в
передаче движения, пропорций,
конструкции и т. д., а также
штрихи, выполненные не в плане
общего графического замысла,
ведут к порче всего рисунка, так
как исправить их трудно. Раствор
глубоко проникает в структуру
бумаги и при его удалении она
разрушается. Линии и штрихи на
подчищенном месте
расползаются. В эскизах для
композиции и набросках с натуры
это нестрашно, но в законченных
рисунках это приносит большие
огорчения рисующему
В художественной практике прошлого
употреблялись перья гусиные,
тростниковые, соломенные. В настоящее
время распространены металлические
перья, имеющие разные размеры и
формы. На характер штриха и линии
влияет кончик пера. Он бывает острым,
узким, тупым, широким, закругленным,
твердым и мягким. Назначение рисунка
определяет выбор того или другого пера
и бумаги. Перовая техника имела в
прошлом и имеет сейчас большое
распространение как в творчестве
художников, так и архитекторов. Линия,
проведенная пером, хорошо сохраняется.
С перовых рисунков легко выполнять
типографскую печать и фотографии. Для
перовой техники обычно употребляются
тушь и чернила разных цветов. Кроме
того, можно применять растворы морилки
и акварели.

21. Пастель

К содержанию
Познакомься ещё с одним
видом мелков — пастелью.
Пастель — замечательная
техника, хотя и непростая.
Художники очень любят пастель
за её нежность и богатство
оттенков. И действительно,
самые богатые наборы пастели
насчитывают более 130 мелков.
И все они разных цветов и
оттенков. Такое обилие цветов
позволяет не смешивать их.
Хотя, если у тебя не такой
богатый набор, ты легко можешь
смешать цвета, положив один
поверх другого и растерев
пальцем или свёрнутой в
трубочку бумажкой. Есть даже
специальный инструмент под
названием «растушка», который
служит для того, чтобы
смешивать цвета,
растушовывать их или делать
растяжку.
После завершения рисунка
пастелью его надо зафиксировать.
У художников есть специальные
фиксативы (так называются
жидкости, фиксирующие пастель)
для закрепления изображения.
Чаще всего они бывают в виде
аэрозоли. В домашних условиях
можно закрепить изображение,
используя лак для волос. Правда,
закрепление пастели
незначительно искажает её цвета,
делает их более яркими и
тёмными. Художникам это не
всегда нравится. Многие из них
даже не закрепляют пастель
совсем, аккуратно перекладывая
работы тонкими листами
папиросной бумаги, или
оформляют работу прямо под
стекло.
Пастель незаменима для
передачи тонких и нежных
оттенков (нюансов, как
говорят художники). Она
позволит передать то, что не
в состоянии передать другая
техника: чуть заметный
румянец на щеках, нежный
пушок на кожице персика,
мягкие волоски на стебельке
подснежника, мягкую
шерстку щенка или котенка.
Тончайшие изменения
состояний природы также
доступны этой технике, как
никакой другой. Пастель
позволит тебе нарисовать,
например, висящие над
болотом клочья тумана,
легкие, еле заметные тучки в
небе, снег и дождь.
Нельзя не упомянуть ещё об
одном достоинстве пастели. В
этой технике нельзя испортить
работу. Карандашный рисунок
можно затереть до дыр и грязи
резинкой, можно сделать
ошибку в технике «тушь, перо».
Пастель позволяет, ничего
не стирая, исправлять ошибку
прямо поверх изображения.
Количество слоёв не имеет
значения. Благодаря чистоте
цветов и оттенков самих мелков,
работа, выполненная ими,
всегда получается чистой и
свежей.
Для работы пастелью более
пригодна рыхлая, шершавая
бумага, которая не позволяет
порошку пастели осыпаться.
Используют так же
тонированную бумагу.

26. Гуашь

К содержанию
Гуашь бывает двух видов — жидкая и
в таблетках. Жидкие краски имеют
более грубую основу, потому лучше
не допускать их засыхания. Обычно
жидкая гуашь имеет в наборе 6 или
12 цветов. Конечно, 12 цветов
лучше, но и имея 6 цветов, ты
можешь получить другие, смешивая
краски попарно. Добавляя белую и
чёрную краски, которые есть в
любом наборе, ты можешь
получить краску любого тона.
Жидкая гуашь выпускается двух
видов — плакатная и
художественная. Для рисования
годится и та и другая, но
художественная, безусловно, выше
качеством.
Жидкая гуашь обладает кроющей
способностью. Гуашь – техника
непрозрачная.
Для гуаши более годятся
жесткие кисти – щетинные,
колонковые. Беличьи кисти
слишком мягкие для гуаши.
Они не дают уверенного мазка
и быстро изнашиваются.
Для работы гуашью годится
любая бумага, кроме слишком
тонкой, так называемой
писчей бумаги. От воды,
которая содержится в гуаши,
эта бумага становится
неровной. Кроме того, она
слишком тонкая, чтобы
удержать
толстый слой гуаши.
Для работы с гуашью необходима палитра. Это может быть
керамическая плитка, дощечка из фанеры, пластика или
оргстекла, белая керамическая плитка, просто чистый лист
бумаги. Палитра должна быть белой или прозрачной, чтобы
своим цветом не отвлекать от смешивания красок и
получения правильного цвета. Палитра – это, своего рода,
кухня для художника. Смешивая краски в разных
соотношениях можно получить огромное богатство цветов и
оттенков.

30. Акварель

К содержанию
Акварель — самая сложная
художественная техника.
Внешне акварельные краски
очень похожи на гуашь в
таблетках. Они сделаны из очень
мелкого цветного порошка, что
позволяет писать ими негусто,
накладывать цвет прозрачно.
В работе этими красками очень
важную роль играет вода.
Вспомним гуашь. Там вода
используется только для того,
чтобы сделать краску более
жидкой. А светлее цвет делают с
помощью белил. В акварели с
помощью воды делается и то, и
другое. В акварели нет белой
краски. Чтобы сделать краску
светлее, достаточно добавить в
смесь больше воды, краска станет
прозрачнее, а белая бумага, на
которую кладешь цвет, довершит
эффект.
Существует четыре основных
приёма работы акварелью.
Самый простой из них — «а-ля прима»
(так называют его художники). Другими
словами, цвет подбирается на палитре и
после этого накладывается на
соответствующее место рисунка. Это тот
способ, которым интуитивно пользуется
всякий, взявший в руки акварель. Этот
способ применяется и в гуаши.
Второй способ называется
«лессировка».
Он заключается в том, что
первоначально положенный цвет после
просыхания обогащается другими
цветами, которые накладываются сверху.
Этот способ применим только в
акварели, потому что большую роль
играют здесь прозрачные свойства этих
красок Так, наложением одного цвета на
другой получается третий цвет.
Третий способ называется
«пуантилизм» (от французского слова
«пуант» — точка). Это рисование
разноцветными мазками. Художники
заметили однажды, что если
чередовать разноцветные мазки,
например, желтого и красного цвета,
то издали (или прищурясь) можно
увидеть оранжевый цвет. Это
оптическое смешивание цветов. Рисуя
мазками, ты можешь получить
несложные, но очень яркие и тонкие по
цвету рисунки.
Четвертый способ — по сырой
бумаге.
Художники называют этот способ
просто — «по-сырому». Заключается он
в том, что бумага предварительно
смачивается. Рисовать по ней нужно,
когда она немного подвяла и утратила
блеск, но ещё не высохла
окончательно.
Чтобы бумага подольше не
высыхала, можно положить её на
стекло. Очарование этого способа
заключается в том, что любая
линия, проведенная по сырой
бумаге, больше напоминает
мохеровую нитку, чем линию,такая она мохнатая и пушистая. То
же происходит и с пятнами.
Техника «по-сырому»
незаменима для изображения
каких-то пушистых мягких вещей. К
тому же, работу можно закончить в
любой из перечисленных выше
техник, когда бумага высохнет.
Как и гуашь, акварель считается
жидкой техникой.
В современных рисунках находят
применение различные сорта бумаги,
рисовальные инструменты и материалы.
Различные сорта бумаги отличаются
толщиной, фактурой, проклейкой, цветом,
крепостью, плотностью, прозрачностью.
Все они могут быть с успехом
использованы в рисунке. Например, на
самых дешевых, так называемых
газетной, оберточной, папиросной, можно
добиться выразительности, какой не
добьешься на дорогой, ватмане. Конечно,
длительные и большого размера рисунки
следует вести на более прочной (плотной
и проклеенной) бумаге, кратковременные
и меньшего размера — на менее
прочной. Простая дешевая бумага
располагает к более «свободному» и
«быстрому» рисунку. Использование
цвета, фактуры бумаги также дает
определенный изобразительный эффект.
Разнообразные рисовальные материалы
можно распределить на две группы:
1-я —сухого употребления — разной
твердости свинцовые графиты,
цветные грифели, мелки, сангина,
пастель, простой и прессованный
уголь. Они применяются в различных
деревянных, металлических,
пластмассовых вставках и без
вставок. При употреблении сухих
материалов также пользуются
растушками из твердо скатанных
замши или мягкой бумаги с
зачиненными концами; резинками
разного состава — мягкими,
эластичными, крошащимися,
твердыми и плотными с добавками
мелкого песка. Одни резинки
позволяют хорошо растушевывать,
распределять тон на бумаге, другие
— стирать, снимать тон до блика.
2-я — мокрого употребления — тушь,
чернила, акварель, гуашь, размываемы
кистью мелки, соус. Их можно наносить на
бумагу различными перьями:
металлическими, птичьими, из тростника,
соломы, дерева; кистями круглыми и
плоскими разных размеров; рапидографами,
авторучками. Очень эффектными могут быть
рисунки, выполненные ручками с фетром,
наполненные химическими растворами
всевозможных цветов, так называемыми
фломастерами; ручками с бамбуковыми
стержнями, наполненными особыми
чернилами и шариковыми ручками.
Все эти материалы и инструменты позволяют
использовать их по-разному, добиться
широкого диапазона в линейном и тональном
выражении рисунков: сила, толщина,
прерывность линии, та или другая
условность, возможность класть штрих поразному, растирать и стирать, работать
плашмя, широко покрывая поверхность
бумаги, начинать с тона — кончать линией и,
наоборот, работать сухо и мокро размывкой,
одновременно сочетать в одном рисунке
разные материалы: перо и мел, перо и кисть и
мелки и т. д.

Вокруг Баку: Гобустан и грязевые вулканы (Азербайджан)

После первого продуктивного дня в Баку, с утра пораньше мы отправились в Гобустан – смотреть на наскальные рисунки и грязевые вулканы.

На автовокзал, откуда едет автобус в Гобустан (вернее, в ближайший к Гобустану населенный пункт), можно добраться на маршрутке №29 от улицы 20 января за 40 коп. На автовокзале спросили автобус до Гобустана, который, несмотря на расписание, уезжает по мере наполнения. В автобусы заходили продавцы и продавали всякую хрень – пирожки, напитки, кроссворды. Ехали меньше часа, у автобуса сразу встречают такси. Никаких других способов добраться до достопримечательностей нет. Таксист запросил 45 манат, сторговались на 25 (наивные мы, конечно). Не надейтесь проехать к вулканам автостопом, там и дороги-то нет, никто туда не ездит, одни туристы (хотя по пути мы не встретили вообще никого). А пешком топать по жаре часа 2 точно.

Вокруг вулканов раньше были таблички «опасно», но таксисты их повыдергивали (это наш похвастался), чего туристов пугать. На самом деле к кратерам, какими бы они ни казались маленькими и безобидными подходить нельзя – можно провалиться, люди действительно тонули.

Средний размер вулкана:

Грязь там, где не засохла, активно булькает, зимой, говорят, вообще ого-го.

Возле вулканов есть еще и грязевое озеро, у него натянута веревочка для народной забавы: привязываешь веревочку за пояс, чтобы не утонуть, и лезешь купаться в озеро. Говорят, помогает не всегда. Озеро в подтверждение собственной опасности тоже булькает.

В общем, очень понравилось, а еще не хотели ехать. Потом отправились в сам Гобустан, в котором сосредоточены свидетельства жизни людей каменного века и последующих периодов – стоянки и наскальные рисунки – петроглифы (около 6000!). Тур Хейердал, кстати, пришел к выводу, что рисунки поразительно напоминают норвежские петроглифы, а значит, скандинавы и азербайджанцы – братья! Сомнительно это. Но рисунки действительно поразили. Простейшие, конечно, но как, как их так ровно рисовали на скале? У нас так и карандашом не получится. А еще очень интересно рассматривать скалы в поисках рисунков. Таксист говорит, каждый раз находит что-то новое. При заповеднике, кстати, отличный музей, совсем новый, где много рассказывается и про рисунки, и про это место в принципе, в том числе и грязевые вулканы. Фото, конечно, плохо передают эти изображения, многие рисунки достаточно большие.

Гавалдаш – огромный камень-бубен, на котором можно играть другими маленькими камнями:

Таксист предложил завести на пляж искупаться, мол, все включено, а было действительно жарко. Не ведитесь, море очень грязное, пляж завален бутылками и прочим мусором.
Таксист, кстати, козел, хотя, скорее мы лошки. Подумали, хороший какой, дадим 30 манат вместо 25. При этом у нас было только 40 двумя бумажками, он радостно отдал пятерку сдачи и сказал, что больше сдачи нет. После этого его и след простыл, а мы так и остались на автобусной остановке, где он нас подбирал, хлопать ушками. Будет наукой. Кстати, так облажались мы в первый и последний раз за этот отпуск. Фото таксиста, заради нас не берите его!

На 195 маршрутке за 80 копеек доехали до 20 января, а оттуда на 120 автобусе до ЖД. И снова по совету Lonely Planet (не доверяйте их советам!) пошли в кафе QOC на 28 мая, 50. На наших языках никто не ховорил, только головой мотали. Еды мало, шашлык оказался на косточках и не то чтобы очень вкусный. Догнались фруктами за 1,5 маната, которые съели в соседнем парке. Еще немного прогулялись в сторону старого города попрощаться с Баку.

Забрали вещи из камеры хранения и спокойно направились к поезду: предстоял ночной переезд в Шеки. Вот тут нас и поджидал неприятный сюрприз… Что ж за день такой! Билеты мы покупали заранее на сайте азербайджанских железных дорог. В правилах было написано что на местные поезда надо заполнять бланки на азербайджанском, на международные – на русском. Но, простите, где найти азербайджанскую раскладку, не говоря уже про азербайджанское написание фамилии. Ну и написали на русском, и, как сказано в правилах, пришли с электронным бланком в кассу за час до отправления. Билет распечатали. Все нормально. Но при посадке непосредственно на поезд оказалось, что наши фамилии распечаталась абракадаброй: что-то со шрифтами или кодировкой. Числа и время мы проверили, а на фамилию и не глянули. Тут же нарисовался начальник поезда, который, взглянув на билеты, сразу же заявил, что он нас не пустит, типа поедете завтра. На все уверения в том, что мы не причем, и что вот наши номера паспортов, которые совпадают с теми, что в билетах, мотал головой и говорил на неродном нам языке. Тем временем собралась толпа проводников, полиции, железнодорожников и сочувствующих. Что-то говорили, звонили, смотрели паспорт, но все же пустили.

Поезда старые и душные, но проводницы хорошие. И туалет открывали, и мусор сами убирали. Компания в купе тоже попалась хорошая: русская азербайджанка с сыном. Долго и с ностальгией рассказывала о Советском Союзе, но и на современную жизнь особо не жаловалась. Говорила, что есть русские школы, в ВУЗах есть и русские, и азербайджанские программы, фифти-фифти. Поболтав, мы отправились по койкам. Предстояла ночь в поезде, а утром мы приехали в Шеки.

Рисование на доске — Libtime

  1. Главная
  2. Рисование
  3. Рисование на доске
libre 12682

Рисование на доске чаще всего является очень упрощенной схемой, которая служит дополнением к словесному изложению учителя. Рисунок 1 — Вверху — нисходящий источник, внизу — восходящий

Допустим, например, что вы хотите познакомить учащихся с источниками: нисходящими, восходящими и артезианскими колодцами. Словами рассказать это очень трудно, тогда как простейшие чертежи на доске делают все ясным (рис. 1).

Возьмем второй, более сложный пример. Известно, что склоны гор, обращенные навстречу дующим ветрам, получают большое количество осадков, а противоположные склоны, наоборот, — малое. На рисунке 2 вскрывается даже и причина этого. Рисунок 2 — Рисование на доске: Неравномерное распространение осадков в горах

Как правильно рисовать на доске мелом

Помимо указанных ценных качеств, рисунок на доске в какой-то степени помогает заполнить недостаток в наглядных пособиях. Кроме того, рисунок на доске и рисование с доски в тетрадях учащихся, помимо огромной пользы, делают урок более интересным, вносят разнообразие в работу, заставляют работать весь класс й дают возможность учителю быстро контролировать эту работу.

Учитель, который хочет изобразить нужный объект на доске, должен непременно к каждому чертежу и рисунку подготовиться. Это одинаково необходимо как для того, кто считает себя «не умеющим» рисовать, так и для хорошего рисовальщика. Не редки случаи, когда умеющие рисовать дают на доске менее ценные рисунки, чем те, которые «не умеют» рисовать.

Умеющие рисовать часто против воли делают рисунок сложным, трудно понятным и непосильным для ученика. Ученик, у которого рисунок в тетради «не выходит», мучается над техникой рисунка и забывает о главной сути дела. Ведь нам нужна не красота и сложность рисунка, а та мысль, которую выражает рисунок. А для этого чаще всего требуется именно очень простой рисунок.

Последнее можно видеть по тем рисункам, которые приведены здесь как примеры. Для людей, слабо владеющих техникой рисования на доске, необходимы упражнения. Доска и мел требуют особых подходов, особых навыков. Здесь, например, нельзя увидеть крупный рисунок в момент самого рисования, а нужно время от времени отходить от доски и смотреть на рисунок издали.

Иначе могут получиться искажения или очень мелкие детали, которые нельзя рассмотреть ученикам, сидящим далеко от доски. При рисовании на доске непременно нужно иметь в руках заранее сделанный рисунок на бумаге, с которого уже и производить рисование на доске. Рисование на доске мелом

Рисунок, который делается на бумаге, должен быть хорошо продуман и упрощен до пределов. Наилучший рисунок тот, в котором нет ни одной лишней черточки, ни одного лишнего изгиба.

Чтобы получить такой рисунок, нужно его не только хорошо продумать, но нарисовать раза 3—4, пока не выйдет наиболее подходящий для ваших целей.

Подготовка к рисованию на доске

Первое время приходится рисовать очень медленно, кое-что стирать, подправлять. Потом, по мере приобретения навыка, дело пойдет много быстрее. Придавая огромное значение рисункам на доске, считаем долгом напомнить, что подготовка к каждому рисунку должна быть особенно тщательна.

Мы должны дать на доске не только самые простые, но и самые верные изображения, потому что ученик не редко запоминает их на всю жизнь. Поэтому всякий неверно сделанный на доске рисунок больше приносит вреда, нежели пользы.

Поясним примером. Учитель изображает холм с такими крутыми склонами, что на этот холм нельзя взойти. В то же время холмы обычно бывают отлоги, через них не редко проложены дороги, не говоря уж о том, что мы легко на них взбираемся. В результате у ученика получается о холме совершенно неверное представление.

Или часто можно наблюдать другую ошибку: учитель рисует холм, а рядом дерево выше холма. Холм же, как говорит сам учитель, имеет до 100 м высоты над окружающей местностью. Средняя высота наших даже больших деревьев 10—15 м, а холмов 50—60 м. Стало быть, рисунок учителя дает неверное представление, и ученик всякий бугор потом будет называть холмом.

Мы уже говорили о том, как студенты, готовясь к уроку на тему «Вулканы», нередко изображают вулкан в виде острого конуса, хотя сами отлично знают, что склоны вулкана состоят из камешков и вулканического пепла, насыпавшегося сверху, а также из потоков лавы, которые, естественно, очень крутых склонов образовать не могут.

Вот почему еще и еще раз приходится напомнить, что к рисунку на доске нужно готовиться очень тщательно. Лучше, если учитель даст не более 1—2 рисунков в урок, но только рисунки эти должны быть хорошо и тщательно продуманы.

Теперь перейдем к другому вопросу: в каких случае следует и в каких случаях не следует применять рисование на доске. Рисунок на доске, как уже говорилось, — это упрощенная схема, которая является дополнением к словесному изложению учителя.

Следовательно, рисунок на доске должен применяться в тех случаях, когда он помогает понимать объяснение учителя. В преподавании общей физической географии и страноведения прежде всего приходится знакомить учащихся с формами земной поверхности. Разнообразие этих форм заставляет особенно часто обращаться к доске и мелу. Рисунок 3 — Схема формы рельефа: 1 — плоская равнина, II — волнистая ровнина, III —холмы, IV плоскогорье (плато) и столовая гора, V — горы средней высоты и VI —высокие горы.

Начнем с простейших понятий: схемы наиболее распространенных форм рельефа: равнины, холмы, возвышенности, плоскогорья, горы и т. д. (рис. 4). При изображении форм поверхности большое значение имеет способ передачи величины предмета.

Возьмем для примера бараний лоб, бархан, холм и гору. Эти предметы по существу совершенно не похожи друг на друга, но на упрощенном рисунке передаются очень похожими. Чтобы подчеркнуть различие между ними, необходимо прежде всего дать представление об их размерах.

Это представление о размерах можно дать двумя способами.

  • Первый способ заключается в том, что мы просто подписываем высоту в метрах (см. холмы и горы на рис. 3).
  • Второй способ — это изображение каких-нибудь предметов, характерных для данного объекта, размеры которых нам приблизительно известны. Так, на холме и около бараньего лба деревья, около дюны человек, в горах снежные вершины.

Рисунок 4 — Вверху — поперечный профиль дюны и постройки, внизу — та же дюна через несколько лет

Кроме размеров предмета, огромное значение имеет еще внутреннее строение предмета, которое удобнее, всего показать на «разрезе». На всяком разрезе, пользуясь условными обозначениями, мы даем понятие и о строении, и о материале. Рисунок 5 — Слева: Три стадии действия вул кана: I—вулкан «дымится», II—начало извержения и III —последняя стадия извержения с излиянием лавы. Справа: Изменение вулканиче- ской горы: I—до взрыва, II—по еле взрыва и III — образование нового конуса.

Классная доска и мел дают возможность изображать также и динамику процесса. Примерами могут быть изменения высоких морских берегов под действием прибоя волн, движения дюн, извержения вулканов, рост и изменение вулканической горы, образование грунтовых вод, воздушные фронты, образование кучевых облаков, образование айсбергов и т. д. Рисунок 6 — Роль высших растений в разрушении твердых пород

Значительно труднее изображать на доске ландшафты, поэтому при прохождении ландшафтов следует пользоваться картинами и только некоторые отдельные моменты изображать на классной доске. Приведем несколько примеров типичных рисунков для доски (рис. 4—10). Рисунок 7 — Схема профиля наступающего холодного воздуха: 1 — показаны ветра, 2 — осадки

Придавая огромное значение рисункам учителя на доске, мы в то же время не должны переоценивать этого приема. Существует целый ряд географических объектов, которые большинство учащихся просто никогда не видели.

Примерами таких объектов могут служить высокие горы со снежными вершинами и ледниками, море, тропический лес, вулканы и др. Дать понятие об этих характернейших объектах при помощи схематических рисунков на доске совершенно невозможно. Классная доска и мел в руках самого хорошего рисовальщика не дадут представления ни о громадности гор, ни о голубой дымке ущелий, ни об ослепительном блеске снегов на темной синеве неба.

Не дадут они также представлений о беспредельности моря, о цвете воды, о волнах. Здесь в помощь учитель берет красочные картины, красочные открытки, хорошие фотографии, хорошие художественные описания, кино, диапозитивы. Рисование же на классной доске имеет свои специфические задачи, в этом направлении оно и должно использоваться.

Рисование на доске —  примеры

Так, например, извержение вулкана следует показать на стенной картине или при помощи диапозитива, кинофильма, а разрез вулкана, стадии хода извержения, изменение формы вулканического конуса — на классной доске.

То же самое нужно сказать о землетрясениях. Здесь картина или фотография передают хорошо общий вид разрушения, а закономерность в направлении и характере трещин на каменных зданиях, центр землетрясения и волны — чертеж.

Понятие об основных формах рельефа гор, характер залегания пластов лучше дать на классной доске, а вид на панораму гор, на ледники и т. д. — на стенных картинах, фотоснимках, диапозитивах и т. д. Почвы лучше всего, конечно, показать в натуре, или на монолитах, но в некоторых случаях необходимо вычертить разрез на доске. Рисунок 8 — Схема профиля наступающего теплого воздуха: 1 — движение теплого воздуха, 2 — осадки теплового фронта

Растительность следует показывать на картинах, фотографиях, диапозитивах, но схемы размещения растительности удобнее дать на классной доске.

Людей различных рас и народностей, а также их одежды и жилища необходимо показывать главным образом на хорошо выполненных стенных картинах и фотографиях, и только некоторые детали — рисунком на доске; так, например, зависимость характера волос (прямые, волнистые, курчавые) от их поперечного сечения, основные типы жилищ и т. д. Рисунок 9 — Слева: Три стадии выветривания песчаника; Справа: Морозное выветривание (роль воды, замерзающей в трещинах) Рисунок 10 — Роль высших растений в разрушении твердых пород

Очень хорошо может быть использована доска для изображения планов гаваней, городов, селений, схем размещения хозяйства, путей сообщения, диаграмм и т. д. Теперь остановимся очень коротко на тех случаях, когда рисунки могут быть излишними и даже ненужными:

  1. Не следует изображать на доске то, что ученикам хорошо известно, потому что это будет просто потеря времени.
  2. Не следует давать сложные рисунки, которые ученики не могут правильно перерисовать в свои тетради.
  3. Не следует забывать также, что рисунок мелом на классной доске ни в коем случае не может заменять стенных географических картин, а также многих книжных иллюстраций. Рисунок на доске, как уже не раз отмечалось, — только схема и притом довольно условная, ибо все, что на доске сделано белым, в тетрадях учеников окажется черным и наоборот. Негативная передача здесь является неизбежным следствием различия материалов у ученика и учителя (карандаш и мел).

Несколько слов о материалах для рисования на классной доске. Для того чтобы получился хороший и четкий рисунок, нужен хороший мел. Лучше всего природный мел без твердых включений.

Искусственные мелки редко бывают удобными, особенно для сильно стертой доски или линолеума.

Рейтинг: 1/5 — 1 голосов

Фотореалистичные рисунки карандашом | Фото Факты

Рисунки карандашом как правило всегда интересны, потому что они включают в себя большое количество деталей. Южноафриканский художник Джоно Драй создает поистине удивительные, крупномасштабные рисунки, сочетающие сюрреализм и реализм, удачно сочетающиеся и создающие удивительные визуальные эффекты. Его лаконичные черно-белые изображения отображают элементы фантастики и иллюзии, но в то же время, они выполнены в максимально реалистичном ключе.

Джоно Драй родился в Претории (Южная Африка) и вырос в красивом приморском городе Германус, где он жил, работал, и где его рисунки получили свое первое признание. Полностью являясь художником-самоучкой, он создает уникальные фотореалистичные рисунки карандашом на бумаге или на специальных картонных заготовках. В своих работах он нам показывает вроде бы обыденные вещи, те явления и предметы, которые окружают нас в повседневной жизни, но как мастерски он их преподносит зрителю. Каждая его работа целенаправленно дает обильную пищу для размышлений. Он показывает и хрупкость и одновременно несокрушимость окружающей нас действительности, именно в этом противоречивом симбиозе и скрывается особая притягательность его творчества.

Мастер уделяет особое внимание каждой детали, кропотливо прорисовывая ее мельчайшие подробности, и поэтому на создание каждой картины уходит от нескольких дней до нескольких месяцев. Его преданность и терпение создают сложные текстуры максимально прорисованных деталей изображения, которые настолько реалистичны, что как будто оживают на глазах.

Одной из самых впечетляющих его работ является картина, на которой изображены руки, которые рисуют друг друга. Идея картины не нова, он просто переосмыслил и воспроизвел знаменитую оптическую иллюзию «Drawing hands», которую создал мэтр Эшер еще в 1948 году. Джоно Драй несколько модифицировал первоночальное изображение: в его интерпретации одна из рук принадлежит ему самому, а вторая – его матери. Талантливый художник сумел превратить популярную иллюстрацию в глубоко личностную историю взаимоотношений уже немолодой матери и ее взрослого сына.

\

Похожие Темы

3D рисунок вулкана карандашом || Как нарисовать вулкан поэтапно

3D-рисунок вулкана с помощью карандаша с этим обучающим видео и пошаговыми инструкциями по рисованию. Как рисовать поэтапно для начинающих и всех.

Пожалуйста, посмотрите урок рисования в видео ниже


Видео подготовлено каналом :Marcello Barenghi

Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже

Шаг 1

Начните с рисования двух диагональных изогнутых линий.Линии должны быть наклонены друг к другу в верхней части. Это очерчивает склоны или края вулкана.

Шаг 2

Соедините линии на концах короткой изогнутой линией. Это кратер, в котором извергается лава.

Шаг 3

Соедините диагональные линии внизу волнистой фестончатой ​​линией. Теперь у вас должен быть полный контур формы вулкана.

Шаг 4

Нарисуйте лаву, которая сочится из вершины вулкана, используя длинную изогнутую линию.Эта линия будет удваиваться снова и снова, образуя U-образную линию лавы различных размеров.

Шаг 5

Очистите направляющие от лавы.

Шаг 6

Нарисуйте две кривые, которые выходят наружу от вершины вулкана. Это показывает дым и пепел, которые вулкан выплевывает в воздух. Добавьте детали к щетинкам, нарисовав несколько более коротких кривых между первой линией.

Шаг 7

Нарисуйте облачка дыма на концах щетинок. Сделайте это, используя серию коротких соединенных U-образных линий.Детализируйте дым, нарисовав несколько U-образных нитей, соединяющих линии внутри облака дыма.

Шаг 8

Дайте вулкану опору. Нарисуйте несколько волнистых линий с каждой стороны вулкана, чтобы обозначить горизонт и, возможно, несколько дополнительных гор на заднем плане. Используйте длинную изогнутую линию, чтобы окружить неправильную форму на переднем плане вулкана. Эта форма может быть скалой или озером — решать только вам!

Шаг 9

Добавить больше деталей к вулкану.

Шаг 10

Раскрась свой вулкан. В нашем примере мы заштриховали бесплодную коричневую каменистую пустыню вокруг вулкана серым дымом и ярко-красной и желтой лавой.

 

Easy, цветной, этикетки и щиток

В этой статье будет описан рисунок

Вулкан в 4-х вариантах! Начнем с понимания того, что такое вулкан?
Вулкан (от имени древнеримского бога огня Вулкана) — образование на поверхности Земли (или других планет), из которого под влиянием тектонических процессов вытекает магма.При застывании вытекающей магмы — лавы — образуются различные горные породы, которые называются магматическими. Вулканы могут различаться по форме, расположению, активности, типу извержения, составу лавы и другим показателям.

Ученые различают действующие, спящие и потухшие вулканы. К первым относятся извергавшиеся хотя бы один раз в течение голоцена (геологической эпохи, длившейся за 12 тысяч лет до современности), ко вторым относятся вулканы, извержение которых теоретически вероятно, а к потухшим относятся вулканы, магма которых не достигает земной поверхности. на многие миллионы лет.Тем не менее такая классификация недостаточно точна, так как в истории уже были случаи, когда считавшийся потухшим вулкан внезапно начинал извергаться.

Вулкан нарисовать не сложно. Следуйте нашим рекомендациям! В этом уроке я собираюсь показать, как нарисовать вулкан карандашом. Извержение вулкана — это обычно замечательное, хотя и разрушительное, полностью природное явление, поэтому рисовать такое фото — увлекательно.

Кстати, я обычно добавляю просто посмотреть горы картинок, иллюстраций и видео перед тем, как начать рисовать — это помогает мотивировать и позволяет мечтать.Итак, сначала я покажу вам, как нарисовать вулкан поэтапно. Рисуем перспективу, а также на ней светлыми линиями треугольник-основу.

Рисунок вулкана (вариант 1)

Далее придаем треугольнику форму, чтобы убедиться, что он сужается немного выше, а первоначальный треугольник, который мы вытянули в предыдущем действии, нужно аккуратно удалить ластиком.


С вершины вулкана нарисуйте текущую лаву.

Такой изогнутой линией «закрываем» вершину вулкана, а также рисуем черточки раскаленной лавы по бокам.

Теперь вы можете начать притягивать дым. Во-первых, привлеките статью, вы не можете пытаться сделать строки правильно.

Сверху притягиваем объемное дымчатое облако с округлыми линиями. Он должен быть немного шире, чем центральный столб большого дымчатого гриба.

За столбом дыма должна быть видна задняя часть дымовой шапки — притягивайте ее, не пересекая сам столб.

Добавьте пару линий к площади поверхности вулкана.

Нарисуйте такие же линии на столбе дыма, чтобы все выглядело привлекательно.

Раскрашиваем получившийся рисунок – дым серый или белый, поверхность холма может быть серой, желтой, коричневатой, а лава – желтой, красной или оранжевой.

Как нарисовать вулкан (Вариант 2)

Теперь можно попытаться привлечь 2-й вулкан — в некотором смысле он намного сложнее, а в каком-то — доступнее. Попытайтесь нарисовать оба контраста.
Притягиваем такой сферический треугольник. Вы можете не беспокоиться о его форме, потому что это только основа, на которой нам обязательно помогут.


Начинаем рисовать форму участков боковой поверхности вулкана – делаем их изогнутыми.

Теперь нарисуйте вершину и основание вулкана, как показано на изображении ниже.

Снаружи вулкана нарисуйте различные линии, а также формы, чтобы показать каркас.

Сверху столбом притягиваем облако дыма — не такое большое, как в предыдущем номере.

Включить линии в облако; Линии также требуются на стойке, но на этот раз справа.

Вулкан для рисования (вариант 3)

Пошаговый пример

Берем карандаш, фломастер или то, что вы привыкли рисовать и приступаем к поэтапному рисованию вулкана.
Этап 1
На первом этапе мы сделаем простой набросок контуров нашего будущего рисунка. Изображаем формы самой горы и большой поток дыма.


Этап 2
Плавные и округлые линии детализируют дым. Также изображаем стекающие потоки лавы.

Прорисовываем такие мелкие детали, как брызги лавы и рельеф горы. Вы также можете немного больше поработать над дымом.

Этап 3
Рисунок готов; теперь можно взять цветные ручки или фломастеры и раскрасить наш вулкан.

Рисунок извержения вулкана (вариант 4)

Рисуем мелками
В этом примере, как и в предыдущем, мы будем учиться рисовать вулкан карандашом.Вернее, цветные карандаши.
Итак, для начала наметим контуры нашей картины, а потом возьмем цветные карандаши и раскрасим их.
Наш огнедышащий монстр не будет стоять один, поэтому мы изобразим деревья слева от него. Так как все это мы рисуем крупным планом, подробно прорисовывать каждую ветку не нужно.


Мы уже нарисовали небольшие заросли в нижней левой части, а теперь проделаем то же самое по всему основанию и правому борту вулкана.
На фоне две кривые, но плавные линии изображают горы.


Рисунок теперь можно оставить как есть (только нужно его раскрасить). Но если вы хотите изобразить не спящий вулкан, а его извержение, то вам нужно изобразить текущую лаву и дым как на рисунке ниже.


Берем ваши любимые цветные аксессуары и раскрашиваем!

Вулкан, озеро, охота за фигурками, 1846-47 (перо и тушь карандашом на бумаге)

Вулкан, озеро, охота за фигурками, 1846-47 (перо и тушь карандашом на бумаге)

{«event»:»просмотр страницы»,»page_type1″:»каталог»,»page_type2″:»image_page»,»language»:»en»,»user_logged»:»false»,»user_type»:»электронная торговля»,» nl_subscriber»:»ложь»}

{«event»:»ecommerce_event»,»event_name»:»view_item»,»event_category»:»browse_catalog»,»ecommerce»:{«items»:[{«item_id»:»DTR875789″,»item_brand»:»другое «,»item_category»:»иллюстрация»,»item_category2″:»out_of_copyright»,»item_category3″:»стандартный»,»item_category4″:»cole_thomas_1801_1848″,»item_category5″:»not_balown»,»item_list_name»:»search_results», «item_name»:»volcano_lake_figure_hunting_1846_47_pen_and_ink_with_pencil_on_paper»,»item_variant»:»undefined»}]}}

Найдите архив Бриджмена, загрузив изображение.
Перетащите файл сюда или нажмите «Обзор» ниже.

Найдите файл


Обратите внимание, что следует загружать только файлы с низким разрешением.
Результаты будут возвращать только точные совпадения.
Любые изображения с наложением текста могут не давать точных результатов.
Детали больших изображений будут искать соответствующие детали.

Обработка результатов поиска

Выберите свой цвет

Добавьте до 5 цветов и сдвиньте разделители, чтобы настроить композицию

Добавить цветовой блок

Фильтры

Добавьте ключевые слова для уточнения результатов

Поиск

Текст

Заголовок

Художник

Середина

Расположение произведения искусства

Века

к

Представлять на рассмотрение Весь контентИзображенияВидео

Фильтр regionUnited KingdomGermanyFranceItalyUnited Штаты ——————- AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua И BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia И HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Кокосовые) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая Республика Из TheCook IslandsCosta RicaCote D’ivoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-б Остров issauGuyanaHaitiHeard И МакДональда IslandsHoly See (Vatican City State) HondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика OfIraqIrelandIsle Из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Корейская Народно-Демократическая Республика OfKorea, Республика OfKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Арабская JamahiriyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedonia, бывшая югославская Республика OfMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты OfMoldova, Республика OfMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Марианские островаНорвегияОманПакистанПалауПалестинская территория, оккупированнаяПанамаПапуа-Новая ГвинеяПарагвайПеруФилиппиныПиткэрнПольшаПортугалияПуэрто-РикоКатарРеюньонРумынияРоссийская ФедерацияРуандаостров Святой ЕленыСент-Китт s И NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Фолиант И PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика OfThailandTimor-lesteTogoTokelauTongaTrinidad И TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks И Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited Арабские EmiratesUnited KingdomUnited StatesUnited Штаты Экваторияльная IslandsUruguayUzbekistanVanuatuVenezuelaViet Нам Виргинские острова, Британские Виргинские острова, Ю. с.Уоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабве

Сортировать поСамые актуальныеСамые популярныеСамые последниеНомер активаИмя создателя

Размер результатов306090

Блок метаданных (скрытый)

Свяжитесь с нами для получения дополнительной помощи

Размер файла высокого разрешения

Поиск других изображений или видео в высоком разрешении

Фото предоставлено
© Детройтский институт искусств / Покупка Общества основателей, Уильям Х. Фонд Мерфи / Изображения Бриджмена
Ключевые слова
/ фигура / дым / пейзаж / курение / Сицилия / сицилийский / вулкан / активный / изучать / рисунок / исследования / итальянский / италия / эскиз / вулканический / рисунки / охота / удаленный / гора / озеро / устанавливать / этна / Рисунок / Mzdrawing

Доступность

Размер [пиксели] Размер в 300 dpi [мм] Размер файла [МБ]
Большой 2660 × 1828 пикселей 225 × 155 мм 2 МБ
Средний 1024 × 704 пикселей 87 × 60 мм 1 МБ

Авторское право
Вне авторских прав
Разрешения
Разрешение требуется для нередакционного использования — пожалуйста, свяжитесь с нами

Как нарисовать вулкан шаг за шагом

За шесть простых этапов научитесь рисовать извергающийся вулкан из дыма и лавы. Он включает в себя простые примеры рисования, а также пошаговые инструкции.

Рисунок вулкана шаг за шагом

На иллюстрации выше вы можете увидеть предварительный просмотр шагов рисования вулкана.

Начните с карандаша и нарисуйте тонкие линии, которые будет легко стереть, если вы сделаете ошибку. Вы можете использовать черную ручку или маркер, чтобы затемнить их позже.

Шаг 1. Нарисуйте контур вулкана

Контурный чертеж вулкана

Начните с приблизительной формы вулкана. С несколько изогнутыми и волнистыми линиями по бокам сделайте его широким внизу и значительно уже к верху.Также сделайте верхнюю часть отверстия комковатой и неровной.

Шаг 2. Нарисуйте дым

Рисунок дыма вулкана

Большое облако дыма поднимается из вулкана. Вы можете описать его множеством кривых разного размера. Как правило, облако дыма должно быть более узким внизу, а затем расширяться по мере подъема (как обычно делает дым).

Шаг 3. Нарисуйте лаву

Рисунок лавы вулкана

Нарисуйте несколько полос лавы, пока вы спускаетесь с вулкана. Попробуйте определить их волнистыми/неровными линиями еще раз, чтобы они выглядели более естественно.

Шаг 4. Нарисуйте детали вулкана

Чертеж деталей вулкана

Вы можете добавить несколько деталей вулкану, чтобы он не выглядел плоским. Как показано на иллюстрации, нарисуйте их в виде последовательности неустойчивых и прерывистых линий.

Шаг 5. Нарисуйте детали дыма и завершите рисование линий

Рисование линий вулкана

Вы можете добавить к дыму дополнительные детали, так же как вы делаете это с вулканом, чтобы он выглядел менее плоским. Сделайте еще кучу кривых, чтобы представить их.Некоторые из них могут быть сгруппированы вместе, в то время как другие могут стоять отдельно.

Когда вы закончите с деталями дыма, вернитесь к ним черной ручкой/маркером или углубите их карандашом. Просто сначала убедитесь, что вас устраивает то, как выглядит ваш рисунок.

Шаг 6. Раскрасьте вулкан

Рисунок вулкана

Сделайте основную часть вулкана серой, чтобы придать ей оттенок (с небольшим количеством синего). С плавной градацией между ними сделайте лаву желтой вверху и красной внизу.

Сделайте дым серым внизу и светлее по мере его подъема, пока он не сливается с белым фоном.

Цветные карандаши, как и обычный карандаш, являются простым подходом к раскрашиванию этого рисунка (для серых).

Заключение

Даже если вы новичок, вы сможете нарисовать вулкан в этом уроке, потому что он довольно простой. Вы можете сделать рисунок, который выглядит великолепно, но не требует больших усилий, добавив к нему несколько деталей и немного цвета.Надеюсь, вам понравилось следовать и найти этот метод рисования и предложенные идеи полезными.

Батанджено делает художественные зарисовки для жертв извержения вулкана Тааль

Майко Акино, 23 года, начинающий художник взял угольный карандаш и альбомы для рисования, чтобы нарисовать портреты жертв извержения вулкана Таал. /Консуэло Маркес, INQUIRER.net

БАТАНГАС, Филиппины. Несмотря на ту же травму и страх перед недавним извержением вулкана Тааль, Майко Акино использовал свой талант, чтобы создать искусство для своих земляков в Батангасе, которые нашли убежище в эвакуационном центре.

23-летний начинающий художник рисовал лица жертв, которые были перемещены после извержения вулкана Тааль всего три дня назад.

Улыбающаяся Майко Акино приветствует эвакуированных, которые ждут, чтобы их лица нарисовал талантливый начинающий художник. /Консуэло Маркес, INQUIRER.net

Используя блокнот для рисования и угольный карандаш, Акино сосредоточился на наброске портретов эвакуированных, которые позже пришли в восторг, увидев их лица, напечатанные на листе бумаги. Некоторые из его работ также были выставлены в центре, в том числе портреты известных политиков и постеры фильмов.

Акино выглядел простовато, в стоптанных резиновых туфлях и простой рубашке. Но он был доступным и энергичным для бедствующих эвакуированных.

Он надеялся, что его зарисовки вдохновят жертв извержения вулкана, особенно детей, и как-то облегчат их горе.

«Я делаю это не для впечатления. Я хочу помочь другим детям, которые хотели бы стать художниками или научиться рисовать», — сказал Акино INQUIRER. net на филиппинском языке.

«Я действительно делаю это для тех, кто пострадал от извержения вулкана.Раньше я был художником по заказу, но теперь я делаю это бесплатно, чтобы осчастливить пострадавших», — добавил он.

23-летняя Майко Акино рисует портреты жертв вулкана Таал в Батангасе. Он надеется, что сможет принести счастье и развлечь жертв, которые были перемещены после извержения вулкана Тааль три дня назад. pic.twitter.com/NN6363fROK

— Консуэло Маркес (@CMarquezINQ) 15 января 2020 г.

Прежде чем разослать жертвам бесплатные эскизы, Акино работает художником по заказу, создавая произведения искусства, которым разные люди поручают заработать деньги на его образование.

ФОТО/Консуэло Маркес, INQUIRER.net

Некоторые работы Акино. /Консуэло Маркес, INQUIRER.net

После окончания средней школы Акино не смог поступить в колледж, потому что у него не было денег. Он сказал, что надеется получить степень в области изящных искусств, возможно, в школе недалеко от Батангаса или Лагуны.

Акино, житель городка Санто-Томас в Батангасе, стал самоотверженным ради жителей деревни в Батангасе, серьезно пострадавших от кризиса. Он сказал, что посещает Мемориальную школу генерала Малвара в Санто-Томасе, чтобы помочь своей матери, которая работает волонтером в эвакуационном центре, где проживает более 1800 эвакуированных.

Акино и его семья также пострадали от извержения вулкана. Он был в Каламбе, Лагуна, когда впервые услышал, что вулкан Таал капризничает. Его сестра даже призвала его немедленно вернуться домой, чтобы обеспечить его безопасность.

«Я был так напуган, потому что я был в Каламбе, Лагуна, когда случилось бедствие. Это было в воскресенье днем, и я недоумевал, почему небо было темным и было так много дыма», — рассказал он на филиппинском языке. «Моей старшей сестре пришлось позвонить мне и велеть вернуться домой, потому что внезапно произошло извержение вулкана Таал.

Семья Акино регулярно убирает свой дом и заботится о своих домашних животных, которые испытывают риски для здоровья и панику, вызванные пеплопадом от извержения. Но, несмотря на несколько домашних дел, Акино и его мать решили помочь этим несчастным жертвам бедствия.

Как и Акино, Фе Флорес, еще одна жительница городка Санто-Томас, посетила своих родственников в эвакуационном центре, чтобы убедиться, что пожертвования переданы.

«Мы привезли им баниг [коврики] и гигиенические наборы для наших родственников из города Талисай, которые были вынуждены покинуть свои дома из-за извержения вулкана Таал», — рассказал INQUIRER 53-летний Флорес.сети в интервью.

Флорес настояла на том, чтобы пожертвовать вещи для их родственников, несмотря на то, что она и ее семья также пострадали от извержения. Она сказала, что ее семья переживает небольшие землетрясения, так как вулкан начал извергать лаву. Напомним, государственные сейсмологи зафиксировали серию землетрясений в Батангасе, вызванных деятельностью вулкана Тааль.

53-летняя Фе Флорес навещает своих родственников из Талисая в центре эвакуации в Санто-Томас-Батангас. /Консуэло Маркес, INQUIRER.нетто

Подпишитесь на нашу ежедневную рассылку

Inquirer призывает поддержать жертв извержения вулкана Таал

Отвечая на призывы о помощи, Inquirer оказывает помощь семьям, пострадавшим от недавнего извержения вулкана Таал.

Денежные пожертвования могут быть внесены на текущий счет Inquirer Foundation Corp. Banco De Oro (BDO) №: 007960018860.

Запросы могут быть адресованы и отправлены по электронной почте в офис Inquirer по корпоративным вопросам через [email protected]

Читать дальше

Не пропустите последние новости и информацию.

Подпишитесь на INQUIRER PLUS, чтобы получить доступ к The Philippine Daily Inquirer и более чем 70 другим изданиям, делиться до 5 гаджетами, слушать новости, скачивать уже в 4 утра и делиться статьями в социальных сетях. Звоните 896 6000.

Для обратной связи, жалоб или запросов, свяжитесь с нами.

Вулкан Рисование легко | SexiezPix Web Porn

Как нарисовать вулкан легко шаг за шагом YouTube

Эскиз извержения вулкана на PaintingValley Com Explore

Как нарисовать вулкан легко и шаг за шагом Ripon S Art

Как нарисовать вулкан действительно легко учебник по рисованию

Как нарисовать вулкан Как рисовать

КАК НАРИСОВАТЬ ВУЛКАН YouTube

Как нарисовать вулкан шаг за шагом Легкие руководства по рисованию

Рисунок вулкана Скачать бесплатно на ClipArtMag Как рисовать вулкан Таал Easy

Как рисовать вулкан шаг за шагом Easy Drawing Guides

Как рисовать вулкан Really Easy Drawing Tutorial

КАК НАРИСОВАТЬ ВУЛКАН YouTube

Как рисовать вулкан Really Easy Drawing Tutorial

Как нарисовать вулкан Очень легкий урок рисования

Как нарисовать вулкан Очень простой урок рисования

Рисунок вулкана Легкие цветные этикетки и щит

Вулкан Рисование мультфильма Easy Step By Taal Black And White

Вулкан Рисование Easy Цветные этикетки и щит

Как нарисовать вулкан Действительно легкое руководство по рисованию

Извержение вулкана Рисование Easy

Vinigar Volcano Picture By Janetww For Pompeii Drawing

5 Как нарисовать вулкан на YouTube

Как нарисовать вулкан на YouTube

Женские рисунки вампиров Easy

Симпатичные аниме-эмо-девушки Рисунки

Красивые рисунки карандашом на лице

Тату Простые рисунки линий

Easy Pencil Drawings Black And White

Рисунки карандашом для взрослых

Jessica Rabbit Drawi ngs Easy

Anime Emo Girl Drawings Easy Steps

Awesome Girl Drawings Easy

Удивительные реалистичные рисунки карандашом

Anime Chibi Girls Easy Drawings

Fairy Tattoo Designs Drawings

Easy To Drawing Trippy Stuff 0 0 0 Женский профиль

5

5

5 Девочка-подросток, рисующая легко

Заблудшая муха вдохновила художника на создание портрета с острова Кауаи, выигравшего 15 тысяч долларов в конкурсе

штата
  • ПРЕДОСТАВЛЕНО БРАЙАНОМ БЕРКОВИЦОМ/ЦЕНТРОМ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ МАУИ

    Художница из Кауаи Салли Френч со своим автопортретом под названием «Позолоченная муха», получившая приз жюри в размере 15 000 долларов США за конкурс Schaefer Portrait Challenge 2022 в Центре искусств и культуры Мауи.

Автопортрет художницы Кауаи Салли Френч под названием «Позолоченная муха» стал лауреатом премии «Выбор жюри» конкурса Schaefer Portrait Challenge 2022. Работа будет выставлена ​​до 19 марта в Международной галерее Шефера Центра искусств и культуры Мауи.

Награда, спонсируемая Кэролин Шефер, сопровождается денежной премией в размере 15 000 долларов США, по данным MACC, одной из самых значительных денежных наград в Соединенных Штатах за портретную живопись.

Автопортрет

Френч рассказывает о проблемах, с которыми она столкнулась в 2021 году, начиная с пандемии COVID-19 и заканчивая диагнозом рака груди, химиотерапией и двойной мастэктомией. Ее работа в смешанной технике на панели состоит из распыленного акрила, воскового карандаша, отшлифованной смолы, сусального золота и блуждающей мухи, которая стала частью работы во время ее создания и вдохновила ее название.

Члены жюри этого года, Карл Дженнингс, Коди Кинг и Ян Сато, выбрали 48 портретов 47 художников из 166 представленных со всех островов. Подборка включает работы в классическом и современном стилях в живописи, графике, скульптуре и смешанной технике.

French был представленным художником на выставке Schaefer Gallery 2008 года «Жажда чудес — история хранителя», а также был членом жюри конкурса портретов 2012 года и был выбран художником на выставке 2015 года. Ее работы были выставлены в Художественном музее Гонолулу и Государственном фонде культуры и искусства Гавайев в коллекции общественных мест, а также были частью групповых выставок по всей территории США.С.

Приз зрительских симпатий Джина и Рут Фридман с призом в 5000 долларов будет объявлен на приеме в воскресенье в галерее MACC в Кахулуи. Выставка открыта с 10:00 до 16:00. Со вторника по субботу вход свободный.

.

Comments