Уроки рисования гуашью: ✔Бесплатные видео уроки рисования гуашью


17.05.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Гуашью


Содержание

Как рисовать гуашью, некоторые особенности гуаши

Поделиться новостью с друзьями:


Заранее предупреждаю smile.gif . Я всего лишь люблю рисовать и возможно многие вещи в этой теме будут очевидными, какие-то вызовут у вас улыбку, а что-то – негодование, так как это – всего лишь плод моих экспериментов. Поэтому я очень надеюсь, что в результате тема пополнится советами и рекомендациями мастеров, ценных для всех любителей, кто учится рисовать по урокам на форуме. Поэтому, пожалуйста, делитесь своими знаниями, опытом, хитростями рисования гуашью, а то вопросы «как рисовать гуашью» - есть, а уроков в свободном доступе, в том числе чтобы перевести – пока не нашла.

"Плюсы и минусы" гуаши
По-моему, гуашь – хорошее начало, чтобы учится рисовать, так как материал этот сравнительно недорогой и в работе интересный. Бывает гуашь «детская» (плакатная) и художественная (последней не пользовалась, знаю, что она дороже, но работы лучше хранятся). Все ниже описанное – мой опыт, полученный при рисовании гуашью фирмы «Гамма» и он ограничен плакатной гуашью.

Гуашь (не затрагиваю ее состав, чтобы не перегружать тему) – краска водорастворимая, непрозрачная (учтите, что кроющая способность у разных цветов разная), поэтому имеет следующие достоинства:
+ легко восстанавливается перемешиванием и водой, ею же регулируется «густота» краски
+ быстро высыхает
+ практически без запаха
+ можно не стирать эскиз
+ можно перекрывать один слой другим, можно их затем смешать
+ ошибки можно исправлять.
Минусы:
- очень толстый слой краски будет растрескиваться и осыпаться
- кисти необходимо тщательно отмывать
- омрачить процесс рисования гуашью может сочетание кисти и «густоты» краски, придется потренироваться и поэкспериментировать, насколько разбавить гуашь, чтоб краска ложилась ровно и какую кисточку лучше взять.

Что потребуется кроме гуаши.
Бумага.
Поверхность для рисования должна впитывать воду, тогда краска будет хорошо сцепляться с поверхностью, слой будет ровный, после высыхания не будет осыпаться. Лучше всего подойдет картон, потолще, шероховатый, например картон для акварели (на ваш вкус, пробуйте разный и рисуйте на том, который больше понравится smile.gif ) . Рисовать можно также на деревянных и глиняных поверхностях (вполне подойдет, чтобы занять детей).

Кисти.
Кисточки тоже потребуются разные – как плоские, так и с «тонкими кончиками», размеры – в зависимости от масштаба работы. Чем больше область, которую будете закрашивать, тем больше должна быть кисть, это удобнее и быстрее (элементарно, Ватсон, не так ли smile.gif ). Подойдут кисти, применяемые в акварели. Ориентироваться при выборе кисти нужно на следующее. После проведения мазка внутри него не должны оставаться «бороздки» от ворса. Если остаются - кисть очень жесткая, но возможно гуашь слишком густая, посмотрите что лучше - разбавить ее или сменить кисть. Жесткая кисть из щетины может применяться, если нужно получить специфический мазок, например как на рисунке (привела его только чтобы вы поняли о какой форме мазка речь).

Не рекомендуют использовать очень мягкие кисти, так как гуашь – краска тяжелая, будет неравномерно отдаваться такой кистью, кисть будет плохо восстанавливать форму. (Конечно, чем больше у вас будет опыта, мастерства, тем более требовательными вы будете к материалам и инструментам. Читала, что хороши кисти из «искусственного волоса», сама пользуюсь самыми обычными – из пони, но это наверняка не лучший вариант).

Палитра
Гуашь - не акварель, не нужно пытаться смешивать цвета прямо на бумаге в процессе рисовании (по крайней мере, пока у вас мало опыта wink.gif, хотя есть техника смешения двух слоев, позволяющая получать оттенки прямо на бумаге). Чтобы разводить гуашь до требуемого состояния или смешивать краску, получая нужные оттенки, понадобится палитра. Можно купить пластиковую палитру, а можно взять плоскую фарфоровую или одноразовую тарелку – кому как удобно и что есть под рукой. Краска легко отмывается водой, и вы сможете использовать палитру не один раз.

Емкость с водой (можно не одну, если лень бегать менять воду, а например три smile. gif – емкость с запасом чистой воды, стакан с чистой водой, чтобы промывать кисти, баночку для собирания грязной воды, но это – как вам удобнее.) Вообще лучше брать емкость с водой побольше – вода быстро загрязняется.

Карандаш, мягкий ластик, тряпочка для вытирания кисти, если есть - планшет для закрепления листа картона (особенно удобно, если предполагается смачивать лист водой - это предотвратит его закручивание).

Подготовка гуаши к работе.

Перед началом работы нужно тщательно перемешать гуашь до однородной консистенции, взять необходимое количество краски на палитру и там уже готовить нужный оттенок. Чтобы подобрать требуемую густоту краски – вам придется поэкспериментировать с количеством добавляемой воды. Если воды слишком много – краска получится очень «жидкая», в ней будет мало пигмента и слой краски при высыхании станет прозрачным, как акварель, через него будут видны карандашные линии эскиза, слой может получиться окрашенным неравномерно. (Впрочем, иногда такая «жидкая» гуашь может понадобиться. ) Если воды взять мало, краска будет очень густая, при нанесении на бумагу будет ложиться неравномерно, образуя бугры-неровности как внутри полосы, так и по ее краям. Не обольщайтесь, вы не получите фактурные мазки «как в масляной живописи», краска после высыхания пойдет трещинами, может и осыпаться.

Правильным будет подобрать такую «густоту» гуаши, чтобы она при нанесении на бумагу ложилась равномерно, без бугров, при высыхании краски не должен быть виден ниже лежащий слой или, например, карандашный эскиз. Краска должна быть примерно такой густоты, как жидкая сметана.

Краска в баночках со временем расслаивается, внизу становится гораздо «гуще», чем наверху, иногда сверху появляется слой жидкости. Такой гуашью рисовать нельзя, так как пигмент в ней распределен неравномерно. Но это легко поправить, достаточно тщательно перемешать краску в баночке по всей ее глубине. Даже если краска засохла, покрылась трещинами – это тоже не беда. Нужно добавить воды, дать краске постоять, пропитаться ей, но обязательно плотно закрыв баночку крышкой (например можно оставить баночку гуаши с водой на ночь), а затем тщательно перемешать и гуашь восстановится. Если необходимо, добавьте еще воды и подержите подольше, но не переусердствуйте – краска должна стать очень густой, а не «жидкой». Поэтому чтобы каждый раз поменьше возиться с восстановлением гуаши, запомните – после того, как закончили рисовать, обязательно плотно закрывайте баночки с гуашью крышками.



Некоторые простые «тонкости».
В эксперименте использовала краску «желтая темная», «синяя темная», кисти № 4 из щетины, №2 из пони.

Рисуя эскиз – не давите сильно на карандаш; бороздки-впадинки, куда будет затекать краска, совсем не нужны smile.gif. Хотя гуашь и кроющая краска, не стоит все же рисовать эскиз толстыми темными линиями (у меня, например не получилось полностью закрасить карандашные линии желтой гуашью, да и через синюю они были заметны. Легкие, светлые тонкие линии закрываются гуашью легко).

Соответственно краска с хорошей кроющей способностью будет давать непрозрачный слой при нанесении поверх другой краски (в данном примере – синяя краска, нанесенная на слой желтой), а краска с низкой кроющей способностью – нет (синяя основа видна через слой желтой краски, плохо помогло даже нанесение желтой краски в несколько слоев для утолщения слоя пигмента). В краску с низкой кроющей способностью можно добавить белой гуаши. «Непрозрачность» (укрывистость) краски возрастет, но «яркость» цвета при этом будет теряться.


Не окунайте весь ворс кисточки в краску, вполне достаточно 2/3 длины ворса (если длина ворса это позволяет). Если краски набралось на кисть много – оботрите кисточку о край палитры, чтобы снять излишки. Если видите, что ее наносится много на бумагу – снимите излишек с рисунка кистью, не дожидаясь пока краска засохнет.
Тщательно мойте кисточку перед тем, как набрать другой оттенок или цвет, «обжимая» ворс об стенки и дно емкости с водой, можно даже обтереть ворс тряпочкой. Смывается гуашь гораздо хуже акварели, любит накапливаться в области крепления ворса. Обязательно тщательно промывайте кисти по окончании работы – остатки связующего и пигментов гуашевой краски «забивают» ворс, могут испортить кисть или размокнув при последующем использовании перейти на свежую краску, загрязнив ее.
Я не заметила, что плохо отмыла кисточку от синей краски, стала рисовать желтой – и вот что получилось с краской:

Чтобы при раскрашивании отдельной области случайно не заехать за ее края, удобнее сначала раскрасить вдоль контура, а затем уже перемещаться в центр этой области либо раскрашивать от края – вовнутрь.
Если все же залезли за край - краску-«кляксу» можно аккуратно снять влажной кистью или влажным (не мокрым!) бумажным или тканевым тампоном (не дожидаясь высыхания слоя краски, либо дополнительно смачивая ее водой). Не страшно, если остался легкий след, гуашь дает непрозрачные слои, поэтому, когда вы заново закрасите этот участок, огрех под ними не будет видно. Но если краску не удалить и наносить еще один слой гуаши поверх – вода второго слоя «размягчит» первый слой и оба слоя при интенсивной работе кистью могут начать смешиваться, получится совсем не тот цвет, что вам нужен на рисунке, а то и просто «грязь». Толстый слой краски при необходимости можно снять острым ножом или скальпелем, но только после его высыхания.
Если планируете наносить один слой гуаши поверх другого – дождитесь, пока первый слой высохнет, а затем быстро нанесите второй слой, не давите при этом сильно на кисть. Если хотите, чтобы граница между слоями была более сглаженной – после высыхания слоев пройдитесь по границе чистой влажной кистью, ведя ее в одном направлении.

Подсохшую краску на палитре можно восстановить до требуемой густоты, добавив воды. Чтобы не переборщить с последней, можно использовать отдельную мягкую чистую кисточку, которую окунуть в чистую воду, а затем аккуратно стряхнуть воду с кисти на гуашь. Размешивать той кисточкой, которой рисуете.
Перемешивая гуашь на палитре кистью, старайтесь не допускать образования пузырьков. При высыхании от них на слое краски остаются следы.
Слой краски после высыхания станет матовым, что особенно заметно у темных красок и при сильном разведении краски.
Если краска разведена достаточно, но следы кисти видны, после высыхания слоя можно провести по нему влажной кистью или нанести второй той же краской или– следы исчезнут. Но технически второе – неправильно, в идеале нужно научится рисовать в один слой без следов ворса.

При рисовании гуашью подходят многие техники рисования, применяемые при рисовании акварелью, акрилом. Что мне особенно нравится при рисовании гуашью – можно брать любые цвета и рисовать ими в любом порядке, в отличие от акварели, где необходимо соблюдать порядок рисования от светлого к темному.

Некоторые примеры уроков форума, которые можно повторить гуашью:

В последнем случае существуют следующая тонкость. На первом этапе необходимо тщательно смочить картон, причем он должен быть не просто влажным, а мокрым (вода – лужицами). Вода наносится на те области, где будет фон, саму область цветка – не смачивайте. Затем на область фона наносите жидко разведенную гуашь. Еще раз подчеркну – картон в этот момент должен быть мокрым, тогда краска будет хорошо смешиваться и распределяться и вы получите тот эффект, что и на рисунке. На подсохшую область, если нужно наносить краску, предварительно добавляйте воды. После того, как закончите с фоном – прежде чем перейти к следующему этапу сделайте перерыв, так как рисунок должен полностью высохнуть. Область цветка на первом этапе не закрашивайте (я это сделала заранее, чтобы показать контур будущего цветка).
Обратите внимание, в момент нанесения краски картон покоробился, в углублении скопилась вода с гуашью, после высыхания там осталось больше пигмента, на рисунке виден «след».

Если вам это не нравится – либо закрепляйте картон, либо следите за распределением краски в процессе высыхания картона (например наклоняя его, выправляя впадинки), либо что-нибудь нарисуйте на этом месте когда слой высохнет smile.gif .

Примечание: рисовала кистями из пони, № 1, № 2, №4 - для нанесения воды на первом этапе

Автор: Snezhnaya

Рекомендую ознакомиться также с с этой статьей (если, например, интересует смешение красок) и книгой О. Шматовой «Самоучитель по рисованию гуашью» (в ней много примеров, упражнений и разных техник).

http://demiart.ru/

Рисование гуашью для детей учимся как рисовать поэтапно

Рисование очень важно для развития ребенка. Дети дошкольного как и школьного возраста обожают все, что связано с рисованием красками. Родителям необходимо тщательно подходить к вопросу развития ребенка. Чем полезно рисование для детей гуашью и какие принадлежности выбрать, рассмотрим в нашей статье.

Для того, чтобы привить ребенку интерес к занятиям рисованием необходимо знать несколько секретов. Прежде всего, потребуется обеспечить малыша необходимым для творчества инвентарем. Большая доля успеха в вопросе заинтересованности ребенка рисованием гуашью возлагается на качество покупаемых для работы материалов. Помимо высокого качества необходимо, чтобы инвентарь был красочный и красивый. Ребенок должен получать удовольствие только от использования художественных принадлежностей, не говоря уже о радости от творческих успехов.

Уроки рисования гуашью для детей поэтапно

Поиск материалов для рисования гуашью

Если родители решают отдать чадо на курс рисования для детей гуашью, они делают верный выбор. Только приветствуется самостоятельное рисование гуашью на дому. Остается организовать красивое рабочее место для малыша. Если ребенок собирается ходить в кружок, осуществить выбор необходимых принадлежностей помогут работники и будущие учителя группы. Если читатель интересуется для себя, то помимо отделов с товарами для детей, помочь могут интернет-ресурсы.
Необходимые характеристики качественного материала:
— гуашь не должна иметь ярковыраженный запах;
— гуашь должна легко стираться с запачканных поверхностей, что говорит о ее низкой токсичности и безопасности для здоровья ребенка;
— лучше выбирать наборы в коробочках;
— упаковка должна быть яркая и красочная, преимущество отдается наборам с известными мультяшными героями.
С одной стороны ребенок может рисовать и единственной кисточкой, как в старые, добрые времена. С другой, наборы кистей стоят не так уж и дорого. Но большое количество красиво упакованных кисточек послужат дополнительным источником мотивации для планомерного развития ребенка.

Преимущества использования гуаши

Можно предложить ребенку рисовать акварелью. Но как показывает практика, гуашь больше способствует формированию у ребенка интереса к изобразительному искусству. Акварель необходимо размачивать в воде. Гуашь готова к применению. Макнув кисточкой в краску, можно сразу приступать к рисованию. Цвет красок в отличие от акварельных наборов стойкий и яркий.
Прохождение обучения с профессионалами в специализированных местах предоставляет возможность детям уже к началу школьного возраста изображать красивые пейзажи и иные рисунки. Родителям необходимо всячески заниматься развитием ребенка. Изобразительное искусство поможет трансформировать навыки рисования у ребенка, а также предоставит возможность улучшить мыслительные, речевые и сообразительные навыки.

Изотерапия » Blog Archive » Уроки рисования гуашью для начинающих: поэтапно рисуем пейзаж

В живописи большим спросом пользуется рисование гуашью. Причиной этому немало достоинств. Краска быстро восстанавливается, если засохнет, достаточно только добавить воды. Нет токсичных и едких запахов, слои накладываются друг на друга без вреда окончательной работе. Конечно, гуашь тоже не без минусов, однако они не существенные. Но стоит изучить уроки рисования гуашью для начинающих поэтапно.

К примеру, кисточки нужно постоянно отмывать, избегать чрезмерно толстых слоев краски на холсте. Однако, если готовую работу оформить в рамку, защитить стеклом, то ничего плохого не случится. Интересно, что профессионалы советуют сначала набраться опыта на гуашевой краске, и только потом приступать к изучению сложных техник искусства.

Уроки рисования гуашью для начинающих поэтапно: пейзаж.

Подготовьте для создания горного пейзажа бумагу формата А3. Чтобы закрасить сферу, нужно сделать предварительный набросок. Для этого, смешиваем краску белого и синего цвета. «Сырое» небо украшаете белой гуашью, таким образом, у вас появятся облака. Работайте кистью круговыми движениями. Так вы смешаете краски. В результате, небо будет выглядеть фантастически и облачно.

Приступайте к написанию горных хребтов. Гуашь синего цвета и белила смешивается, можно добавить немного фиолетового. Полученным цветом полностью покройте горы. Сразу в полученный цвет добавляете белила, и начинайте закраску гор со стороны света. Помните, что основание гор будет светлым, это позволит получить воздушную среду.

Самое интересное только начинается с заснеженных гор. Мастихином возьмите немного красок и белила, но не добавляйте воды, чтобы не терять густоты смеси. Попробуйте получившуюся краску на черновике, а потом испытывайте на рисунке. Немного давите мастихином, прорисовывайте прорези. Так четко вырисовываются горы. В стороне тени все тоже самое проделываете, только используете синий оттенок краски. Белила смешивается с синей гуашью, и плавно оформляем основания гор.

Возьмите маленькую кисть, чтобы начать рисовать лес. Для этого понадобится синий и зеленый  цвет. Деревья рисовать нужно с добавлением желтых, зеленых цветов и охры. Этими же цветами оформляете землю.

Озеро рисуется с помощью синей краски и белила, только в этом случае слегка зеленного тона. В завершении, крупными мазками покрывайте гуашью синего и зеленного цвета, вы получите кусты. Оформляете их зеленными оттенками и светлой охрой.

Для большего понимания используйте уроки рисования гуашью для начинающих поэтапно видео.

Изотерапия Суббота, Сентябрь 14th, 2019 - 3:59 Изотерапия упражнения, Обучение рисованию, Рисование гуашью. Both comments and pings are currently closed.

что ждет участников «Московского долголетия» в четверг / Новости города / Сайт Москвы

18 июля участников «Московского долголетия» приглашают на спортивные соревнования, фестивали и мастер-классы. Кроме того, для них пройдут концерты и ретро-дискотека.

Занятия и мастер-классы 

Фестиваль хендмейда 

Место: Таганский парк

Адрес: Таганская улица, владения 40–42

Время: 14:00

На окружном фестивале художественно-прикладного творчества Handmade Art, который состоится в Таганском парке, участники «Московского долголетия» покажут свои работы. Также в программе — выступления музыкальных и танцевальных коллективов Центрального округа столицы и мастер-классы по хендмейду. Также посетители фестиваля смогут присоединиться к проекту «Московское долголетие».

Рисование гуашью 

Место: Территориальный центр социального обслуживания «Чертаново» (филиал «Чертаново Центральное»)

Адрес: Улица Красного Маяка, дом 4, корпус 5

Время: 13:00

Территориальный центр социального обслуживания «Чертаново» приглашает на открытый урок по рисованию гуашью. Занятие пройдет в филиале «Чертаново Центральное». Его проведет преподаватель Алена Башарина.

Музыка и танцы 

Место: Территориальный центр социального обслуживания «Зеленоградский» (филиал «Солнечный»)

Адрес: Город Зеленоград, корпус 826

Время: 12:00

В Зеленограде состоится выступление группы «Арабеск». Коллектив не раз становился победителем и лауреатом окружных и городских вокальных конкурсов. Концерт пройдет в филиале «Солнечный» территориального центра социального обслуживания «Зеленоградский».

Выступление хора «Хорошее настроение» 

Место: Территориальный центр социального обслуживания «Чертаново» (филиал «Нагорный»)

Адрес: Фруктовая улица, дом 5, корпус 3

Время: 12:00

В филиале «Нагорный» территориального центра обслуживания «Чертаново» выступит хор «Хорошее настроение». Коллектив состоит из участников проекта «Московское долголетие».

Музыкальная викторина 

Место: Территориальный центр социального обслуживания «Тимирязевский»

Адрес: Тимирязевская улица, дом 10/12

Время: 13:30

В территориальном центре социального обслуживания «Тимирязевский» состоится музыкальная викторина и песенный конкурс «А где мне взять такую песню?».

Концерт «Зажги лето!» 

Место: Сквер имени Федора Полетаева

Адрес: Улица Федора Полетаева, дом 22

Время: 12:00

В сквере имени Федора Полетаева пройдет концерт «Зажги лето!». Участники проекта «Московское долголетие» исполнят советские песни, а также композиции собственного сочинения.

Ретро-дискотека 

Место: Бирюлевский дендропарк

Адрес: Липецкая улица, владение 5а

Время: 16:00

В Бирюлевском дендропарке пройдет ретро-дискотека Movie Star. Гости услышат известные песни, смогут потанцевать и завести новые знакомства. Организатор дискотеки — филиал «Бирюлево Восточное» территориального центра социального обслуживания «Царицынский».

Спорт и здоровье 

Место: Парк «Кузьминки»

Адрес: Кузьминский парк, дом 1, строение 2

Время: 12:00

В парке «Кузьминки» состоятся спортивные соревнования «Физкульт-привет». Участники «Московского долголетия» смогут посостязаться в скандинавской ходьбе. Марафон пройдет в сопровождении опытных наставников и инструкторов.

Тхэквондо, цигун и йога 

Место: Покровский парк

Адрес: Дорожная улица, дом 5

Время: 12:00

В Покровском парке опытные преподаватели проведут тренировки по тхэквондо, гимнастике цигун, йоге и скандинавской ходьбе. В занятиях может принять участие любой желающий.

Сергей Собянин: «Московское долголетие» станет постоянной городской программой«Московское долголетие» и не только: какие еще городские проекты оценили иностранные эксперты

Гуашь. | Рисуем вместе

Опубликовано 16 мая 2011 в рубрике «Уроки рисования»

Для первых живописных работ обычно выбирают гуашь (кстати, гуашью называются не только сами краски, но и живописные работы, выполненные этими красками). Техника гуаши кажется наиболее простой для начинающего художника, но у этой техники есть некоторые особенности, которые нужно обязательно учитывать. Эти особенности тесно связаны с физическими свойствами краски.

Итак, что же собой представляет гуашь?

Гуашь — это клеевая краска на водной основе. Она растворяется водой и быстро высыхает, за что ее так любят новички и учителя рисования в школах. Но в то же время, эти ее достоинства являются и недостатками. Попробую объяснить.

В гуаши содержится значительное, по сравнению с другими красками, количество пигмента, связанного гуммиарабиком. И если клеевая составляющая растворяется в воде, то цветные пигменты — нет. Кроме того, при производстве, в краски может добавляться мел, который тоже разбавить водой, как вы догадываетесь, трудно. В результате, растворяется гуашь не равномерно, жидко разведенная краска не будет однородной, может появиться цветной осадок. А смесь нескольких сильно разбавленных цветов выглядит совсем непривлекательно.

Отсюда вывод: гуашь — не должна быть прозрачной! Это кроющая краска, и она должна быть достаточно густой, настолько, чтобы бумага и ранее сделанные мазки не просвечивали из-под верхнего слоя.

Однако, многие в начале работы делают подмалевок именно жидкой гуашью. Дело в том, что густая краска не слишком хорошо ложится на бумагу, особенно, если эта бумага имеет глубокую фактуру. Это вполне допустимо, при условии, что мазки верхнего слоя будут достаточно плотными. Еще я встречала такой совет: до начала работы прогрунтовать лист разведенной краской или акриловой грунтовкой.

Хотя сама по себе гуашь не требует специального грунта, на подготовленной основе рисовать может быть легче.

Вот как выглядит тот же фрагмент, прописанный более густой краской:

Поскольку гуашь в разбавленном виде выглядит неважно, она не годится для лессировки.

Лессировка — живописный прием, при котором полупрозрачные слои краски наносятся поверх основного цвета.

То есть, гуашью можно только перекрашивать работу, писать так, чтобы просвечивали более глубокие мазки, не получится.

Другой недостаток гуаши заключается в том, что при высыхании она заметно светлеет. Дело в том, что для лучшей укрывистости, при изготовлении гуаши, в нее добавляют белила. Это же придает гуашевой живописи особую мягкость и бархатистость — в случае, если вы не забываете об этом свойстве красок.

На палитре гуашь выглядит совсем не так, как после высыхания, и даже капля белил, добавленная в краску, может буквально убить цвет. Поэтому я советую использовать белила очень аккуратно, только для выявления света и в бликах. Если в замес для теней попали белила, то когда работа высохнет, вы можете обнаружить, что тени пропали вообще.

Высыхает гуашь очень быстро. С одной стороны, это удобно для внесения правок в уже готовую работу. С другой стороны, практически теряется возможность менять или дополнять цвет прямо на бумаге, пока слой краски еще влажный. Кроме того, на готовой работе видны все мазки, а если в гуаши воды больше, чем требуется, то эти мазки будут высыхать в виде не слишком красивых полосок.

Итак, подведем итоги:

Плюсы гуаши:

  • Цена.  Гуашь дешевле масла или акрила, но и самую дешевую покупать я бы не советовала. Лучше выбрать краску, предназначенную для художественных работ, чем для ученических. Разница между дешевой и более дорогой гуашью может быть огромной.
  • Плотность.  Хотя я гуашь не слишком люблю, начинать, наверное, лучше все же с нее. Просто, чтобы привыкнуть к работе густой краской. Вернуться к разбавленной почему-то оказывается легче.
  • Простота и универсальность.  Гуашь не требует специальной подготовки холстов, грунтов и растворителей. Ею можно писать на бумаге, картоне, холсте, дереве.
  • Гуашь быстро высыхает — это удобно для правки, а также в плане экономии времени.

Минусы:

  • Плохо растворяется водой — если писать сильно разведенной гуашью, останется впечатление грязи в работе.
  • Светлеет при высыхании — иногда очень заметно.

Плюсов, как видите, получилось больше. Минусов в гуаши для меня только 2, но значительных. Художники уже несколько веков используют гуашь в работе, правда, в основном, для эскизов. Но для того, чтобы попробовать свои силы, почувствовать цвет, для каких-то декоративных работ, гуашь подходит просто идеально.

Вернуться на главную страницу

Секреты рисунка гуашью. Учимся рисовать подсолнухи гуашью.

Дата: 03 апреля 2011. Опубликовал: Трозо.Ру

Слово «гуашь» произошло от итальянского guazzo. Технику рисования гаушью мы называем так же, как и краску — водорастворимую субстанцию, состоящую из тонко растертых пигментов, клеевого связующего (гуммиарабика или пшеничного крахмала) и белил. Краски «гуашь» сами иногда исправляют некоторые недочеты начинающего художника, так как новички любят все чернить, еще не чувствуя насыщенности цвета. Смотрите все уроки нашего журнала, посвящённые рисованию, в разделе «Живопись. Секреты мастрества«.

Советы мастера по рисованию гуашью.

Поскольку при высыхании гуашь станет на несколько тонов светлей и приятней глазу, можно будет исправить даже грубую ошибку следующим слоем, нанесенным поверх предыдущего.

Чтобы найти нужный оттенок цвета, все красочные пигменты (краски в баночках или тюбиках) смешивайте с белилами.

Гуашь — это акварельные краски с добавлением белил, но по эффекту она больше похожа на пастель. Так как гуашь растворима в воде, в процессе рисования вы должны пользоваться водой для обмывания кисточки и доведения краски до консистенции жидкой сметаны.

Рисовать гуашью лучше на картоне хорошего качества, так как обычная бумага тонка для этого и будет деформироваться.

Когда на бумагу неравномерно наносится влага в виде мазков жидкой краски, высыхает она так же неравномерно, отчего лист меняет форму. Такое поведение материалов (бумаги или холста) у художников называется «повело». В результате гуашь лопается и крошится на неровных местах. Впрочем, этой краской можно работать и по грунтованным поверхностям тканей и картона. А чтобы она ложилась ровно, в разведенные краски на палитре добавляется капля клея ПВА. Но с ним будьте осторожны. Только небольшое количество клея сослужит пользу, передозировка же сделает слои краски пятнистыми.

Гуашью мы будем учиться рисовать подсолнухи. Я предлагаю нарисовать целый букет этих чудесных цветов — ведь мы уже научились запечатлевать подсолнух в разных ракурсах. Пусть вас не пугает сложность работы, даже новичок способен с ней справиться.

Если бы вы побывали в художественной школе, то увидели бы, что один и тот же натюрморт рисуют сначала ученики начинающих классов, потом средних и, наконец, старших. Все изображают одну и ту же композицию, просто требования к рисунку разные. Такой подход позволяет меньше уделять внимания мелочам и больше обдумывать композицию в целом.

Материалы: серый картон, вода, круглые и плоские кисти, гуашь, палитра для смешивания красок.

Начнем, как обычно, с построения.

Карандашный рисунок под гуашь можно не «выбирать» хлебным мякишем — гуашь непрозрачна, и линии будут перекрыты слоями красок.

Первым слоем краски мы прорисуем дальний план картинки: стену, часть среднего и переднего планов подоконника, а также самые насыщенные фрагменты цветка и вазы. Обратите внимание, что она керамическая, но покрыта стеклянной глазурью, а значит, отражает окружающие ее цвета и предметы.

Прорисуем и темные места листьев, и тени, и те пятна, которые кажутся самыми темными в изображении. Для этого нужно посмотреть на натуру или изображение, прищурив глаза. Таким способом хорошо видно, где светлые и темные части. Дав гуаши немного подсохнуть, прорисуем цвета, средние между темными и светлыми тонами. Это натуральные охристые оттенки, насыщенные желтой и голубой гаммой. Рисуем плоской широкой кистью, не боясь делать крупные мазки.

При последней прорисовке мы будем использовать самые светлые краски и, чтобы этого добиться, светлые цвета смешаем на палитре с белилами до образования нужного оттенка.

Вы должны были заметить, что в процессе работы мы последовательно двигались не только от самого темного к самому светлому цвету, но и от самых крупных мазков и заливок до самых мелких. Это значит, что постепенно мы меняли кисти на более тонкие. В технике гуаши можно использовать кисти как для масляных красок, так и для акварельных. Мне нравятся колонковые (из ворса колонка). Но вам еще предстоит сделать свой выбор.

В статье использованы текст и иллюстрации книги Виктории Мазовецкой «Рисуем цветы (+CD с видеокурсом)», издательства «ПИТЕР», 2011. – 80с.: ил.

Купить книгу и ознакомиться с ней полностью вы можете на сайте издательства «ПИТЕР».

Всё, что вы хотели знать о живописи, рукоделии и поделках своими руками — Трозо.ру

Летняя серия мастер-классов по рисованию гуашью

  Август 2, 2016 Юлия Чудакова

 Оставить комментарий

Лето в самом разгаре. Что делать, когда не хочется ни работать, ни учиться, ни заниматься делами? РИСОВАТЬ ГУАШЬЮ!

Приглашаем Вас отдохнуть, взбодриться и пообщаться с прекрасными людьми на легких и красивых мастер-классах нашей феи Наташи Йорк. Эти встречи теплыми вечерами в середине недели дадут много творческой энергии, радости и сил для подвигов.

С 13 июля начинаем серию мастерских по гуаши с Наташей Йорк.

 

Лето — самое время побыть ребенком! Помните, как Вы увлеченно Вы рисовали в детстве? Это состояние вот-вот вернется!

Приходите, будем рисовать онлайн по вечерам или в записи. На веранде дачи или рано утром, «пока весь город спит». Заряжайтесь бодростью перед работой или расслабляйтесь во время дневного сна малыша, как вам удобнее! Это лето будет таким, как в детстве!

Мы будем рисовать гуашью — это очень просто, приятно, красиво и великолепно подойдет для новеньких. А у тех, кто давно рисует, появится возможность немножко побыть ребенком, расслабиться и подойти к творчеству как к игре. И все мы получим дивные картины с настроением нашего лета.

Урок 1. Пейзаж с Иван-чаем

13 июля. Прямой эфир в  20:00 (мск)

В разгар июля на самом обычном лугу вспыхивают все оттенки фиолетового. И привычный пейзаж совершенно преображается.
Это занятие вдохновит Вас на эксперименты с цветом не только на бумаге, но и в жизни. Украсьте этим нежным рисунком свою комнату или рабочее место — и смелее добавляйте яркие краски в интерьер, одежду и привычные вещи.

Урок 2. Петух

20 июля.  Прямой эфир 20:00 (мск)

Сегодня к нам прилетел звонкоголосый гость из русских сказок. И рисунок сразу заполнился красками, звуками и запахами летнего дня.

На этом занятии вы создадите объем и глубину, меняя характер нанесения гуаши. На первом плане вы сделаете крупные уверенные мазки, привлекая внимание зрителя. И постепенно  уведете его взгляд вглубь картины, до самых гор, растворяющихся в голубом небе.

 

Урок 3. Лилия

27 июля. Прямой эфир в 20:00 (мск)

На этом уроке Вы соберете чудесную июльскую мозаику из вариаций синего, зеленого и фиолетового.  Добавьте блики и тени — и простая композиция оживает. Удивительно, но самая обычная гуашь способна передать десятки оттенков, когда Вы рисуете вместе с Наташей Йорк.

Урок 4. Велосипед у окна

3 августа, 20:00 (мск)

Наш летнюю серию уроков завершает рисунок с самым сложным и интересным сюжетом. Вас ждет настоящий вызов — необычная композиция, разные источники света, мелкие детали. Зато какая красота получится в результате! И какое удовольствие и прилив сил Вас ждут. Лето прошло не зря!

 

  • гуашь художественная
  • акварельная бумага
  • кисти
  • стакан с водой
  • тряпочка для вытирания кистей
  • палитра

Примечание: некоторые наши участники рисуют маслом, акрилом или темперой. Мы не возражаем, если вы умеете пользоваться данными материалами. Педагог и группа рисуют гуашью, и речь на занятиях будет идти только о ней!

Я верю, что у каждого есть талант художника. Причем совершенно особенный и непохожий на других. На каждом моем мастер-классе, которые уже прошли в России, Франции, Германии, США, Индии и Арабских Эмиратах, я поражалась этому. Казалось бы, вся группа рисует один сюжет. Но в результате получаются совершенно разная картина.

Лучшее, что может сделать педагог — это помочь человеку найти свою индивидуальность и подсказать, как дальше развивать ее. У меня уже больше 2000 учеников — и у многих уже выработался свой особенный узнаваемый почерк.

Поэтому я всегда очень подробно комментирую работы моих учеников на мастер-классах. Для меня важно сразу показать автору его сильные стороны и подсказать, над чем еще можно поработать. Это помогает быстро научиться рисовать и, что особенно важно, чувствовать себя уверенно.

Мне очень приятно слышать от участников, что после занятия у них улучшается самочувствие и настроение. Они становятся спокойнее и позитивнее. А самый захватывающий результат обучения — это персональные выставки, которые некоторые ученики организуют после моих тренингов.

Все свои наработки я собираю в методические пособия, видео-курсы и книги о живописи. Но один из моих самых любимых форматов — это онлайн-занятия, на которых Вы рисуете вместе с людьми из самых разных уголков мира. Всегда с волнением жду Ваши работы после таких уроков. И каждый раз они меня поражают и вызывают восхищение”

 

 

У Натальи интересная манера описания того, что мы делаем. Это было непередаваемо. Получилось! — ликовало мое внутреннее Я. Это так здорово! Взять чистый лист бумаги и нарисовать картину! На следующий день я показала коллегам свою картину. Они не поверили, что ее нарисовала я.  Елена Раткевич

И я начала рисовать! Первые работы меня удивили. Надо же, я могу!  Огромное спасибо вам за толчок, за вдохновение, за веру в себя! Olga Duk

Наташа очень здорово всё нам преподносила и комментировала после все наши домашние задания с какой- то трепетной осторожностью и в тоже время огромным восторгом,что я после её занятий прям возомнила себя настоящим художником.(наверно и не я одна). Спасибо вам за организацию таких прекрасных уроков!!!!! Елена

 

В пакет мастер-классов по гуаши входит:

  • 4 урока в формате вебинара.
  • Записи, которые остаются с вами навсегда — предоставляются на следующий рабочий день после занятия.
  • Обратная связь от педагога по всем вашим работам по курсу — в течение курса и 2 недели после него.



 

 

← СЕКРЕТЫ ЖИВОПИСИ МАСЛОМ для начинающих Пленэр: от А до вашей картины на природе. Онлайн-курс →

Введение в рисование гуашью - онлайн-класс - Art Studio Wildflower

Этот вдохновляющий семинар предоставляет все, что вам нужно знать о рисовании гуашью. Гуашь, которую часто называют смесью акварели и акрила, отлично подходит для создания красивых иллюстраций.

Никакого опыта рисования или рисования не требуется. Рисование гуашью отлично подходит для всех возрастов. Наслаждайтесь рисованием вместе со своими ДЕТЯМИ!

Изучите основы рисования и техники смешивания красок, создавая при этом великолепное произведение (свое)! Этот стиль рисования, произносимый как «gwash» (например, сквош), отлично подходит для создания ярких, красочных картин и идеально подходит для начинающих.

  • PDF-файл для печати, доступный для мгновенной загрузки (идеально подходит для подарков)

  • Вдохновляющие видео-уроки, снятые в нашей волшебной студии

  • Пожизненный доступ к защищенному паролем кабинету рисования гуашью

  • Full-Color Butterly Art Print доступен для загрузки

  • Доступна поддержка по электронной почте

  • Доступ к нашему онлайн-сообществу творческих людей

Уроки искусства включают:

  • Основные методы смешивания красок

  • Методы переноса копировальной бумаги - нарисуйте что-нибудь с фотографии (стр.с. Вам даже не нужно уметь рисовать!)

  • Что такое краска гуашью

  • Абстрактная живопись гуашью

  • Научитесь рисовать бабочку-монарх!

  • Дополните наш набор Гуашь для красок , чтобы все необходимое было доставлено прямо к вашей двери!

Доступ класса будет доступен, как только покупка будет завершена. Этот файл будет доступен для мгновенной загрузки на последней странице оформления заказа.Копия также будет отправлена ​​на адрес электронной почты, указанный при оформлении заказа. Этот PDF-файл можно распечатать и сохранить на вашем компьютере для облегчения доступа к классу.

Наборы для самостоятельной сборки отправляются в течение 2–3 рабочих дней (если вы решили покупать расходные материалы вместе со своим классом).

Пусть приключения начнутся…

Введение в гуашь - Лига студентов-художников

Описание мастерской

21-22 апреля
Суббота – воскресенье, 10: 00–16: 30

Комиссия: 240 долларов США

Инструктор присутствует каждый день до 14:00 (последняя часть занятий - студийное время под наблюдением монитора)

Набор ограничен до 14 студентов

Этот семинар выходного дня предоставит базовое введение в материалы и методы работы гуашью или непрозрачной акварелью.Используемая многими великими художниками 19 - веков для интимных работ и этюдов, гуашь обеспечивает все преимущества акварели полного спектра с добавленной способностью уточнять и вносить коррективы, которые трудно или невозможно сделать с традиционной акварелью. Характерные плоские, яркие тона гуаши прекрасно сочетаются с блестящей тяжестью масел. На семинаре будут рассмотрены необходимые материалы и различные методы для начала и развития рисования гуашью. Список материалов будет предоставлен при регистрации.

Об инструкторе

Эфраим Рубинштейн получил степень бакалавра искусств. по истории искусства Колумбийского университета и его магистра медицины. по живописи в Школе искусств Колумбийского университета. У г-на Рубинштейна было одиннадцать персональных выставок в Нью-Йорке в галерее Tibor de Nagy, Tatistcheff & Co. и совсем недавно в галерее Джорджа Биллиса в Челси. Он также выставлялся в Институте американского искусства Батлера, Музее изящных искусств Вирджинии и Национальной академии дизайна, где получил премии Эмиля Карлсена и Беатрис Лауфман.Его работы представлены в многочисленных государственных и частных коллекциях, в том числе в Метрополитен-музее.

Г-н Рубинштейн также является активным учителем. С 1987 по 1998 год он был адъюнкт-профессором искусств в Университете Ричмонда, где получил награду за выдающийся педагог и премию выдающегося преподавателя от Содружества Вирджиния. Он преподавал в Школе дизайна Род-Айленда и Колледже искусств Института Мэриленда, а в настоящее время работает на факультете Колумбийского университета, а также в Лиге студентов-художников.


Эта лекция была снята перед живой аудиторией в галерее Филлис Гарриман Мейсон Лиги 23 февраля 2017 года.


Живопись гуашью - онлайн-класс

Уровень: все

25 сентября - 16 октября 2020 г.

Пятница
3-5: 30
4 недели
Инструктор: Эмили Роуз Хиртл
Веб-сайт инструктора
Стоимость: 130 долларов США

ПРИМЕЧАНИЕ: ЭТОТ КЛАСС БЫЛ ОТМЕНЕН!

Картина гуашью (т.е. непрозрачная акварель)

В этом классе вы изучите основы и различные техники рисования гуашью.

Эмили будет присылать короткие видеоролики перед началом каждого урока в качестве основы для урока на неделю. Ожидайте, что будут рисовать большинство учеников каждого класса. Эмили будет руководить студентами индивидуально и будет рассказывать о других художниках, которые работали с гуашью, а также о других лакомых кусочках истории искусства. Также будут обсуждаться различные окраски поверхностей.

Схема курса рисования гуашью

Неделя 1: Выберите цветочную картину для копирования художника Стэнли Билена. В первый день мы сосредоточимся на рисовании линий (линейное размещение). Сосредоточение внимания на форме, пропорциях, масштабе и размещении.

Неделя 2: Живописная часть нашей копии. Теперь, когда наше линейное размещение установлено и готово к рисованию. Сделаем акцент на цвете, температуре, стоимости. Нанесение гуаши половинной или половинной консистенции (сливки) и нанесение краски на бумагу планарно, а не линейно.

Неделя 3: Создайте свой собственный цветочный или растительный натюрморт. Вы будете работать от жизни и сосредоточиться только на чертеже: масштабе, размещении, форме, пропорции и линии.

Неделя 4: Живописная часть вашего натюрморта. Теперь, когда наше линейное размещение установлено и готово к рисованию. Сделаем акцент на цвете, температуре, стоимости. Нанесение гуаши половинной или половинной консистенции (сливки) и нанесение краски на бумагу планарно, а не линейно.

Примечание: Этот класс будет преподаваться онлайн с использованием Zoom. Пожалуйста, скачайте приложение и ознакомьтесь с ним до начала урока.

Список поставок

  • Разнообразная тонированная бумага Ingres. Это есть у Блика или Художника и Мастера.
  • Блок акварельной бумаги холодного или горячего прессования: 11 × 14 или 11 × 17
  • Hohlbein или Windsor and Newton для марок гуаши.
  • Цвета: белый титан, черный цвет слоновой кости, желтая охра, сиена сырая, сиена жженая, синий ультрамарин, умбра сырая, умбра жженая и малиновый ализарин.
  • Малярная лента (Художественная лента)
  • Пластиковая палитра (прямоугольная) большая, ее можно найти в Blick или Artist and Craftsman.
  • Графит (карандаш)
  • Ластик-ластик
  • Две чашки для воды
  • Бумажное полотенце или ткань для сушки кистей.

Об инструкторе: https://www.emilyhirtle.com/

Эмили Роуз Хертл из Вестервилля, штат Огайо. Она училась в Пенсильванской академии изящных искусств и получила степень бакалавра искусств и сертификат по живописи в 2017 году.В мае 2019 года она получила степень магистра рисования в Нью-Йоркской академии искусств. Ее работы являются частью многочисленных коллекций, таких как: Коллекция Линды Ли Альтер в Филадельфии, штат Пенсильвания. Актриса и модель Брук Шилд и актер Эйдан Тернер. Она практикующий художник и инструктор по рисованию во многих учреждениях Филадельфии, штат Пенсильвания.

Искусство импрессионизма - Урок рисования гуашью



Школа импрессионизма

Многие исторические художники рисовали в свободной манере при создании набросков, и, возможно, будет легко взглянуть на их стиль и приписать его импрессионизму.Наибольшее влияние оказал Джозеф Тернер и его поздние эксперименты с экспрессионизмом. Его техника повлияла на художника, рожденного в Париже, Клода Моне, одного из основоположников импрессионистского движения. Урок рисования импрессионистов, который следует ниже, сделан после Луиджи Луара, который в свое время был известен тем, что рисовал «Париж парижан» и пользовался большим уважением в свое время, но сегодня он не так хорошо известен. Хотя Луар не был явно художником-импрессионистом, большая часть его работ действительно отражает тот же дух, а некоторые из его более свободных картин, безусловно, импрессионистичны.

Что такое гуашь?

Этот урок рисования удачно вписывается в раздел уроков акварели, потому что гуашь - это, по сути, акварель, и, как акварель, смешана с гуммиарабиком. Гуммиарабик получают из дерева акации и образуют нетоксичный клей. Он разрушается водой, поэтому гуашь можно разбавлять водой и использовать во многом как акварель, однако ее можно использовать и в более непрозрачной форме, поскольку ее частицы больше, чем у акварели. Некоторые из его первых применений в искусстве относятся к 15 веку.

Как произносится Gouache

Большинство онлайн-словарей скажут вам, что это слово рифмуется со словом «сквош» и произносится как «г-стирка», но слово «гуашь» - французское, и его чаще произносят «гу-аш». Несомненно, это источник раздора, который нас всех переживет!

Художественные материалы

  • Есть ряд производителей, которые производят гуашевую краску. В этой демонстрации использовался вводный набор Winsor & Newton, и из этих основных цветов были выбраны: желтая охра, основной красный, основной желтый, ультрамариновый синий, черный слоновой кости и цинк-белый.

  • Уголь

  • Фиксатор

  • Акриловый глянцевый гель средний

  • Базовые акварельные кисти (круглые и плоские)

  • Плоская кисть из свиной щетины (очень умеренное использование для смягчения случайных краев)

  • 29 Акриловый гипс
    29 Акриловый гипс

  • Фанера с акриловой грунтовкой, примерно 11 на 7,5 дюйма


Тонировка дерева

Фанера окрашена акриловым гипсом.Это обеспечивает поверхность, на которой вы можете использовать гуашь, масляные краски, древесный уголь или многие другие материалы. При работе с маслами лучше нанести несколько слоев, между нанесениями шлифовать. В этом случае шлифование было пропущено, чтобы мазки кисти могли немного добавить окончательной текстуры.

Процесс рисования был выполнен углем, очень быстро, так как он состоял всего из нескольких линий, чтобы выделить здания слева и справа. Поверх этого был распылен фиксатор, чтобы запечатать его и предотвратить смешивание угля с гуашевой краской.Затем панель была тонирована желтой охрой, которая была слегка разбавлена, создавая приятный теплый средний тон для рисования.

Небо было нанесено шероховатой плоской акварельной кистью (были попытки кистей с боровыми волосами, но они сняли столько краски, сколько наносили), каждый мазок растягивался немного в другом направлении до последнего, и обычно после одного или двух мазков , необходимо добавить больше краски, поэтому перед началом рекомендуется хорошо перемешать краску. Земля на этом этапе укладывается довольно грубо для дальнейшей обработки последующими слоями.Со всеми деталями и абстракцией, входящими в состав фигур и деревьев, имеет смысл заранее подготовить большие области.

Покраска зданий

Наличие вводного набора заставляет вас смешивать цвета, и, сохраняя ограниченную палитру, более вероятно, что вы сможете сохранить какую-то гармонию помимо грязи. Нет ничего плохого в том, чтобы затемнить цвета гуаши черным и осветлить белым, хотя это действительно уменьшает цветность.Первичный красный Winsor & Newton действительно доминирует, и необходимо соблюдать осторожность, чтобы использовать только минимальное количество, чтобы согреть ваши цвета. Работа с деревом означает, что в гуашь нельзя добавлять много воды (если она есть). К тому же он так быстро сохнет, что не остается времени думать о краях. Чтобы смягчить края на дальних зданиях справа, была использована кисть из влажной щетины из борового волоса, смывающая немного краски.

Деревья импрессионистов

Для придания гуаши большей текучести в краску для древесной смеси было добавлено немного акрилового глянцевого геля.Краска была нанесена густо на круглую акварельную кисть и почти одним мазком добавлена ​​длина дерева. Ширина дерева была увеличена с использованием того же основного цвета (по сути, желтой охры), а затем поверх нее были добавлены более темные оттенки коричневого.

Прелесть гуаши в том, что она невероятно быстро сохнет. Если вы обнаружите, что краска вытягивается из нижних слоев последующего слоя краски, скорее всего, вы слишком сильно разбавили краску, ваша кисть недостаточно мягкая или вы пытаетесь рисовать слишком большим количеством мазков.

Фары

Надеюсь, само собой разумеется, никогда не используйте краски прямо из тюбика, если, конечно, вы не ищете максимальной насыщенности цвета. Краски никогда не могут конкурировать с природой, но если остальная часть картины относительно нейтральна и имеет низкую насыщенность цвета, то пятна чистой краски будут выделяться и создавать впечатление, что у них есть собственный источник освещения. Чтобы усилить эффект, используйте загруженную кисть и нанесите импасто (т.е.е. густо) усилит предложение. Луиджи Луар сделал это одним из своих фирменных знаков, освещая витрины магазинов в мрачных сценах заката.



/>

Фигурки импрессионистов

Импрессионизм работает над силой внушаемости. Фигуры - не более чем призрачные, похожие на темные пятна, на которых можно нарисовать безликое лицо, усиленное предложением одежды. Основные моменты на одежде были сделаны с помощью цинкового белила, смешанного с небольшим количеством землисто-коричневых оттенков, оставшихся на палитре.Городская сцена нуждается в жизни, поэтому в идеале нужны люди, но фигуры никогда не были в центре внимания Луиджи. Они просто помогают сбалансировать и поддерживать гармонию всей композиции, как ветви дерева или здания. Было бы странно, если бы фигур не было (город напоминал бы город-призрак), но если бы им уделялось слишком много внимания, все остальное на картине было бы второстепенным.


Лакированная гуашь

Большинство источников утверждают, что гуашь на самом деле нельзя покрыть лаком, и многие, кто пробовал ее, испортили картину в процессе.Оставив картину на ночь и вернувшись к ней на следующий день, с помощью мягкой акварельной кисти с плоским ворсом нанесли тонкий слой акриловой глянцевой среды, в результате чего гуашь не поднялась. Преимущество наличия этого дополнительного слоя состоит в том, что картину не нужно заключать в стекло, как это обычно бывает.


Крупные планы


Гэвин Б.

ПОДРОБНОЕ УПРАВЛЕНИЕ ПО ЖИВОПИСИ ГУАШЕЙ

Гуашь явно недооценена.По сравнению с популярными акварельными или масляными красками, он не привлекает внимания. В сегодняшнем посте я хочу подчеркнуть красоту рисования гуашью и то, как она может стать прекрасным дополнением к вашему запасу произведений искусства.

Гуашь? Это что? Если вы думаете об этом прямо сейчас, не волнуйтесь, потому что вы не одиноки. Когда я говорю об этом, многие люди смотрели на меня с недоумением. Некоторое время назад я даже не хотел пробовать это средство. Я слышал об этом, но я не очень разбирался в этом предмете.После месяцев экспериментов и практики рисования я узнал пару вещей, которыми хочу поделиться с вами. Мы займемся этим маленькими шагами!

Что такое гуашь?

Гуашь (произносится как гвош) - это художественная среда, похожая на акварель с более высоким соотношением пигментов. Кроме того, можно добавить мел, чтобы сделать его непрозрачным. Он работает так же, как акварель (с использованием воды, чтобы сделать его работоспособным), но сохнет непрозрачно. Текстура более тяжелая, что делает его похожим на акрил. В некотором смысле гуашь имитирует свойства акварели и акрила.

{Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что я получу небольшой процент, если вы решите купить по одной из ссылок, которые вы перейдете ниже. С вас не будет взиматься дополнительная плата.}

Несколько полезных советов по рисованию гуашью на основе моих экспериментов: -

  1. Купите качественную гуашь. Не соглашайтесь на дешевый бренд, который заставит вас возненавидеть его. Некоторые примеры - гуашь дизайнеров Winsor и Newton и гуашь Royal Talens. Вы также можете приобрести отдельные трубки, подобные этой.
  2. Относитесь к нему как к акварели, разбавляя его, но не используйте чрезмерно. Используйте достаточно, чтобы сделать его работоспособным.
  3. Природа гуаши - ее непрозрачность. Лучше всего наслоить, а не смешивать.
  4. Можно смешивать гуашь и акварель.
  5. Грубая щетина работает лучше, чем более мягкая.
  6. Небольшой кусочек гуаши имеет большое значение.

Сейчас я собираюсь показать пример нескольких иллюстраций "фруктовой игры" ко Дню святого Валентина, которые я создал для своего магазина Zazzle.Одна из вещей, которые я узнал, заключается в том, что для дизайна гуашь, кажется, работает немного лучше, чем акварель.

Материалы, которые вам понадобятся для рисования гуашью: -

  1. ИЛЛЮСТРАЦИЯ НА ГУШУ

Шаг 1 : Прежде всего, я обрисовал карандашом рисунок и надписи. На иллюстрации изображена груша со словами «You’re pearfect» (понятно?). После наброска я удалил лишние линии с помощью ластика Tombow Mono zero. Этот ластик с тонким наконечником отлично подходит для детального стирания.

Step 2 : В моем наборе гуаши нет зеленого. Я смешал немного желтого и синего, чтобы получить нужный мне цвет. Я использовал распылитель воды, чтобы получить воду, необходимую для смешивания. Достаточно одного броска.

На этом этапе я сначала начал с букв. После создания этой конкретной картины гуашью я понял, что лучше всего переходить от фона к переднему плану. На самом деле я упустил из виду непрозрачность гуаши. Это усложнило задачу, потому что вы увидите, что в следующие несколько шагов мне пришлось вернуться и снова усовершенствовать надписи.

Совет : Сначала начните с фона.

Завершите надпись и подождите, пока она высохнет.

Шаг 3 : Дожидаясь высыхания надписи (она быстро сохнет), я нарисовал одинокий лист, сидящий сверху. Здесь я использовал процесс наслоения. Выложите слой зелени и дайте ему высохнуть. Возьмите более темный оттенок зеленого и нарисуйте несколько мазков вверху и внизу. Затем нарисуйте прожилки желтым цветом и заштрихуйте их более темно-зеленым цветом.

Это та часть, где я боролся, и поэтому я не хочу, чтобы вы совершили ту же ошибку. Пришлось аккуратно подобрать цвет фона, чтобы он не выходил за надписи. Уже тогда пришлось поправить несколько мест.

Наложив оттенок желтого, я нарисовал тени с помощью оранжевого и разместил точки вокруг груши, чтобы показать текстуру. Я также усовершенствовал надписи, как только закончил фон.

2. ИЛЛЮСТРАЦИЯ ПОМИДОРА

Шаг 1 : Здесь я сначала начал с фона.Используя кисть из фундука, я нанесла слой красного цвета. Дождитесь высыхания гуашевой картины.

Нарисуйте стебель помидора так же, как я объяснял лист ранее. Также наложите блики и тени помидора.

Шаг 2 : После этого запишите надпись карандашом и завершите ее с помощью кисти. Закончив надпись черным, я понял, что нужно щелкнуть. Создайте тень в белом цвете там, где это необходимо.

И все! Надеюсь, вам понравилось читать сегодняшнее руководство.Я уверен, что это вдохновит вас взять эти кисти и попробовать рисовать гуашью.

Как вы думаете?

Какая из этих иллюстраций вам больше всего нравится? У меня грушевый, хотя на его изготовление у меня ушло больше всего времени. Какие еще уроки вы бы хотели, чтобы я включил в блог? Я в Instagram, если вам нравится делиться там своей работой, и если вы попробуете это, используйте хэштег #makeinkstruck.

Ура!

О zakkiya @ inkstruck studio
Заккия - креативный блоггер и основатель Inkstruck Studio.Она художник-самоучка, которая отказалась от своей профессии архитектора, чтобы продолжить свою страсть к искусству. Заккия любит писать подробные уроки акварели, каллиграфии и рукописного ввода. Иногда она также ведет мастер-классы по акварели в Дохе, где живет в настоящее время. Среди других увлечений - путешествия, фотография и баскетбол. Когда она не работает, вы можете увидеть, как она обнимается и бегает со своим малышом.

Акварель и Гуашь - Интернет-мастерская

Мастерская Джордана Родса «Акварель и гуашь » открыта, и ее можно совершенно БЕСПЛАТНО смотреть и следить за ней! Джордан хорошо известен своими стилистическими портретными картинами, и он преподает нам все свои лучшие советы и приемы в этой серии из 4 видеоуроков.

Изучите различные подходы, которые можно использовать при рисовании акварелью и гуашью. Вы узнаете об основах использования каждого средства, а также об их сильных и слабых сторонах. Рисуй вместе, пока Джордан демонстрирует свой подход к рисованию одного и того же объекта акварелью и гуашью.

Посмотреть видеоуроки можно здесь . Список материалов доступен на сайте мастерской, так что вы можете получить все материалы, необходимые для дальнейшей работы.

СПИСОК ПОСТАВОК
Бумага

Бумага - это основа вашего произведения искусства, и это естественное место для начала, которое играет огромную роль в успехе вашего произведения искусства. Всегда выбирайте качественную бумагу, которая позволяет использовать несколько слоев и доработку. В этой серии семинаров мы будем работать со следующими статьями:

Акварель

  • Акварель MaimeriBlu - 36 цветов
    • Jordan будет использовать следующие цвета:
        • Кадмий красный светлый
        • Охра желтая
        • Paynes Серый

  • Более дешевый вариант:
    • Акварель Daler Rowney Aquafine (набор таз или тюбиков цветов выше)

Гуашь

  • Гуашь Маймери
    • Jordan будет использовать следующие цвета:
      • Умбра жженая
      • Охра глубокая
      • Охра желтая
      • Сиена жженая
      • Селеста Синий
      • Paynes Серый
      • Кармин
      • Бордо
      • Бриллиантово-оранжевый
      • Белый титан

Кисти

  • Princeton AquaElite Кисти
  • Princeton Neptune Кисти:
  • Кисти Princeton Velvetouch:
    • Щетка для мытья 1 ″
    • Угловой шейдер ½ ”

Прочие принадлежности

  • Малярная лента
  • Карандаш
  • Компас
  • Транспортир
  • Линейка

► Урок 1. Основы акварели
Узнайте об основных техниках акварели и упражнениях, которые вы можете сделать, чтобы познакомиться с этим материалом.Следуйте за Джорданом, который рисует акварелью Асаро-Самолеты статуи головы.

Предварительный просмотр урока 1:

► Урок 2: Демонстрация акварели
Следуйте за тем, как Джордан рисует портрет акварелью и демонстрирует приемы, позволяющие максимально эффективно использовать эту среду.

► Урок 3: Основы работы с гуашью
Откройте для себя различия между гуашью и акварелью, их сильные и слабые стороны, а также базовые упражнения для привыкания к работе с гуашью.Следуйте за Джорданом, который рисует гуашью головы статуи Асаро.

► Урок 4: Goauche Demo
Присоединяйтесь к Джордану, когда он рисует тот же портрет из Урока 2, но на этот раз гуашью вместо акварели. Узнайте, чем отличается его подход в зависимости от выбранной среды.

ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ УРОКИ ЗДЕСЬ

Смотрите больше от Jordan в Instagram

Паула - Флорианополис,: Частный урок искусства: рисование, акварель и гуашь во Флорианополисе

Методика

Я преподаватель рисунка и живописи.Я - магистр дизайна, преподаю на курсе дизайна одежды UDESC, а также на дополнительных курсах рисунка и живописи Художественного и культурного факультета UFSC и на курсах дизайна Свободной школы искусств во Флорианополисе. Я работаю над живописью посредством наблюдения, практики взгляда, изучения теории цвета, объема за счет применения светотени и тоновых значений. Цель состоит в том, чтобы научить студента основам акварели и рисования гуашью путем изучения теории цвета, тональных значений, сочетания цветов и применения объемных изображений.С помощью различных тем, таких как рисование лица, человеческая фигура, пейзаж, натюрморт, среди других предметов, которые студент хочет изучить. Занятия на 100% практичны с указанием материалов и выдачей примечаний к занятиям, которые облегчают практику рисования. Помимо упражнений, выполняемых во время урока, предлагаются также упражнения для занятий дома. Минимальная продолжительность занятий - 2 часа на одно собрание, чтобы занятия приносили хороший доход.

Фон

10 лет назад я преподаю рисунок, живопись, дизайн и искусство в целом.Я закончил много студентов как в университетах, которые я преподавал, так и на бесплатных курсах. Что я мог заметить, так это то, что после обучения со мной многие студенты смогли выйти на рынок, работая в агентствах, издательствах, компаниях и т. Д., Или продолжили учебу, а также стали учителями.

Тарифы

Стоимость перевозки

: 25 долларов США

Стоимость онлайн-уроков: 29 $ / час

Paula 's

резюме

Окончила факультет дизайна одежды и пластических искусств.Специалист по теории коммуникации и имиджа. Магистр дизайна.

Comments