Как нарисовать акварелью небо ночное: Узнаем как правильно нарисовать ночное небо акварелью, гуашью, карандашом


12.10.1977 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Акварелью


Содержание

Узнаем как правильно нарисовать ночное небо акварелью, гуашью, карандашом

Звездное небо удивительное – мерцающие звезды, переливающийся разными цветами млечный путь, яркая луна. Поначалу кажется, что все эти детали изобразить на альбомном листе нереально, но это не сложно. Чтобы поэтапно нарисовать ночное небо, как у профессионалов, достаточно руководствоваться простыми уроками.

Художественные принадлежности для рисования акварелью

Для рисования выбирают рабочий стол и подготавливают необходимый инвентарь. Перечень художественных инструментов:

  • бумага формата А4 или А5 плотностью 280;
  • набор акварельных красок;
  • малярный скотч;
  • синтетические кисточки № 4 и 8;
  • белая гуашь;
  • зубная щетка;
  • палитра;
  • карандаш;
  • картинка для срисовывания;
  • ластик;
  • вода.

Под альбомный лист подкладывают черновую бумагу или другое полотно, поскольку в процессе работы краски будут пропитываться и возможно отпечатаются на столе.

Подготавливают черно-синие оттенки неба, фиолетовые цвета (ультрамариновые и карминовые), ярко-зеленые и голубые цветовые варианты. К этой цветовой гамме по желанию можно добавить красные оттенки.

Техника рисования акварелью

Инструменты раскладывают на расстоянии вытянутой руки. Бумагу приклеивают к подложке скотчем, чтобы она при работе не сворачивалась и не смещалась. Как нарисовать ночное небо акварелью пошагово:

  1. Карандашом с серым графитом делают легкие наброски будущей картинки. Чертят линию горизонта, обозначают звезды, луну и остальные объекты.
  2. В этом случае будет использоваться техника рисования по мокрому. Таким способом добиваются плавных эстетичных переходов. Альбомный лист промазывают водой широкой кисточкой до прочерченной горизонтальной линии.
  3. Кистью, смоченной в синем цвете в палитре, проводят по бумаге сверху вниз, при этом подложку удерживают вертикально. Так создадутся красивые переливы. В середине альбомного листа преобладают светлые тона, а по краям – темные. Изображение оставляют сохнуть на некоторое время.
  4. Кисточкой № 4 прорисовывают элементы. Объекты на небе прорабатывают темными цветами в середине листа. В затемненных участках рисуют светлые точки белой гуашью – это звезды. Млечный путь создают с помощью фиолетового, зеленого и голубого цвета, которое наносятся послойно, желательно мокрым способом.
  5. Здесь нет определенных правил, просто надо в правильной последовательности прорабатывать слоя. Под горизонтом темными цветами изображают траву, скалы и подобные объекты. Если на картинке присутствует луна, то на контуры земных деталей наносят белые блики и линии.
  6. Звезды неодинаковы по размерам. Большие небесные тела обозначают кистью, а мелкие прорабатывают по особой технике. Зубную щетку окунают в белую гуашь и аккуратно обрызгивают рисунок – главное не перестараться.

Остальные элементы, как падающие звезды, прорисовывают белой ручкой или акварельными красками.

Материалы и инструменты для рисования гуашью

Есть разные кисточки и краски по качеству. Для тренировок лучше приобрести по дешевой или средней цене. Для работы потребуется следующее:

  • банки с гуашевой краской с оттенками фиолетового, изумрудно-зеленого, синего, белого, красного;
  • лист бумаги, картон, фанеру;
  • кисточки мелкие, средние и большие – ушной волос, колонок или синтетика, мягкие и упругие;
  • пластмассовый планшет или фанера под альбомный лист;
  • пластиковая палитра с множественными углублениями;
  • тряпка для протирания кисточек от краски и воды;
  • карандаш;
  • ластик.

После работы инструменты обязательно промывают.

Картина гуашью

Если используется бумага, то высокой плотности, поскольку она будет обрабатываться водой. Нельзя спешить, лучше внимательно изучить оригинал картинки и сосредоточиться на аккуратном перерисовывании. Как нарисовать ночное небо гуашью по детальной инструкции:

  1. Бумагу закрепляют к планшету скотчем. Надо изначально определить, будут ли изображаться наземные детали.
  2. Карандашом прорабатывают детали неба и земли. Нельзя наводить линии слишком сильно, потому что стереть их будет тяжело. Обозначают границу горизонта.
  3. В палитре размешивают светлые оттенки синего цвета и наносят на бумагу предварительно обработанной водой до горизонта. По периметру листа наносят темные цвета. Краска должна выглядеть в виде разводов с плавными переходами. Можно нанести легкие оттенки изумрудно-зеленого и фиолетового цвета.
  4. Тонкой кистью мазками обозначают звезды бело-синего цвета. Луну прорисовывают белой гуашью и вокруг нее наносят яркое свечение.
  5. Детали наземного пейзажа обозначают темно-синими красками. Это может быть лес, горы или поле. На этих элементах рисуют блики, поскольку Луна светит на эти объекты и делать их темными нельзя.

В конце изображение корректируют. На небесном ночном светиле прорабатывают кратеры и окрашивают в легкий голубой тон.

Необходимый инвентарь

Нарисовать ночной пейзаж карандашом не так просто, как акварелью и гуашью. Однако плюс состоит в минимальном наборе принадлежностей:

  • карандаши HB, B3 и B7;
  • плотный альбомный лист;
  • ластик-клячка;
  • ворсяная материя для затирания деталей;
  • оригинальная картинка для срисовывания.

Нельзя сильно давить на карандаш в процессе рисования. Изображение прорисовывается штриховкой.

Создание ночи карандашом

В процессе рисования под руку подкладывают кусок бумаги, чтобы не запачкать изображение. Как нарисовать ночное небо карандашом по простой технике:

  1. Карандашом HB наносят контуры леса и небесных объектов.
  2. Пространство между звездами заштриховывают карандашом B3, затем растушевывают специальной материей.
  3. Графитом B7 намечают темные элементы и тоже растушевывают.
  4. Светлым карандашом прорисовывают мелкие небесные детали – луну и звезды.
  5. Лес прорабатывают темными графитами.
  6. В конце ластиком наносят блики путем легкого и частичного стирания контуров объектов на земле.

Чем больше слоев на картинке, тем реалистичнее она будет.

Фото художественной росписи потолков, студия аэрографии Арон Оноре

Нарисовать на потолке небо с облаками поможет студия «Арон Оноре», делаем аэрографию, рисунки облаков на натяжных потолках – видео неба на потолке в интерьере.

Как многогранно небо! Его насыщенность и сочетание оттенков, высота и настроение меняется каждую секунду. Сияющее, предгрозовое, пасмурное, весеннее или осеннее – оно властно заставляет нас приспосабливаться к его состоянию, считаться с прихотями. Наблюдать за плывущими по нему красивыми облаками можно часами. Иногда их очертания настолько отчетливы, что хочется протянуть руку и потрогать пушистые комочки…

Чтобы не расставаться с природой, мы выращиваем цветы, устраиваем мини-водопады, используем природные материалы, выкладываем пол морской галькой. А как перенести в дом небо? Например, оклеить комнату обоями с фотопечатью или нарисовать на потолке небо с легкими и воздушными облаками, глядя на которые легче уноситься к своей мечте.

 

 

 

 

Потолок с видом облаков популярен у наших заказчиков. Такая панорама эффективно расширяет пространство, что особенно важно для небольших комнат, для тех людей, кто большую часть времени проводит в четырех стенах. Благодаря успокаивающей природной картинке создается благоприятная атмосфера, в которой нет места агрессии и беспокойству.

 

 

Рисунки наносятся акриловыми красками, гуашью или акварелью, и, несмотря на неровность, отлично смотрятся на поверхности из натурального дерева, вагонки и ламината.

 

 

 Облака на натяжных потолках

Одна из самых востребованных идей для отделки – натяжные потолки с облаками. Есть несколько видов натяжных конструкций и способов создания на них нужной картинки. Рисунок наносится с применением технологий фото- или UV-печати, которые позволяют воссоздавать множество деталей и оттенков, получать бесшовные полотна большой ширины. 

Самые подходящие для нанесения неба с облаками – тканевые полотна, а также матовые или сатиновые пвх-поверхности.

Если вы выбрали глянцевую пленку, лучше использовать менее детализированное и сложное изображение или наносить рисунок вручную. Печать в этом случае искажает рисунок и снижает его качество. 

Интерьер с потолком небо с облаками: волшебство природы

Изображение светлого лазурного неба на потолке уместно в любой комнате. Белоснежные пушистые облака на нежно-голубом фоне – универсальный, очень позитивный вариант. Его можно ввести в интерьер кухни и гостиной, взрослой или детской спальни, прихожей.  

Но ведь облака на потолке – это не только бело-голубая гамма, есть тысячи нюансов, оттенков и полутонов. Розовая рассветная дымка, оранжевый закат или ночной звездный фон с очертаниями причудливых форм: любой штрих станет решающим в создании образа вашей комнаты.

Какими сделать облака на потолке

Выбирая сюжет и краски, обращайте внимание на общий характер и особенности интерьера, чтобы сделать его гармоничным. Это совсем не значит, что нужно обязательно вводить в рисунок все оттенки, присутствующие в комнате.

В зелено-оранжевом интерьере, в серой, бежевой и коричневой гамме любые небесные оттенки будут выглядеть естественно, как в живой природе. Речь о том, чтобы с помощью рисунка преподнести настроение, сделать комнату ярче или, наоборот, мягче и спокойней, а играя сочетаниями светлых и темных тонов – отдалить или приблизить потолок, усилить глубину цвета и контраст сочетаний.    

Хотели бы вы, просыпаясь утром в своей спальне, видеть рассветное небо, окрашенное в особую тональность только зарождающегося дня? Звезды уже померкли, осознав превосходство первых лучей солнца, и только бледный диск луны проглядывает сквозь победную синеву. А белоснежные облака, как легкая птичья стая, проплывают над еще дремлющей землей.

Воссоздающая полуденное небо аэрография на потолок на этом фото наполнена пронзительным солнечным светом. Голубые и белые краски на нем теряют свою прохладу, смешиваясь с желтыми, и даже редкие облака плывут медленно и лениво.

 

 

А магический, красочный спектр, появляющийся на утомленном после борьбы с дождем небе? Прекрасная радуга, символ победы и торжества духа! Она наполнит комнату позитивной энергией, доставит радость ребенку в детской и заставит улыбнуться серьезного человека.

Вспомните краски неба перед закатом. Эту фантастической красоты картину с тончайшими переходами оттенков трудно передать словами. Ее глубина притягивает как магнит, погружая в состояние умиротворения, отрешения от суеты. Какие интересные формы принимают облака, освещенные золотисто-желтыми, лиловыми и красновато-розовыми лучами.

Колорит подступающей ночи попробуйте примерить к потолку ванной или бассейна, спальной зоны в комнате. Таинственное звездное небо похоже на полотно темно-синего бархата, расписанного серебристым орнаментом. Огромная луна излучает мягкий рассеянный свет, в котором тонут созвездия, а облака кажутся фантастическими существами.

Как нарисовать ночное небо и облака на потолке – смотрите на этом видео:

 

 Рисунок облаков на потолке – варианты

Реалистичного мерцания добиваются при помощи светоотражающих материалов. Технология послойного нанесения красок позволит наблюдать звездное небо только в вечернее время при свете флуоресцентной лампы, а при естественном освещении – наслаждаться облаками. Волшебная «двойная» роспись приведет в восторг детей и взрослых.

Усилят динамичность, разнообразят «небесный» сюжет дополнительные элементы: парящие в небе или сидящие на краю ограды птицы и ангелы, спелые грозди винограда, полураспустившиеся розы, ветви деревьев. В кухне или столовой хорошо нарисовать увитую зеленью цветов или виноградной лозы открытую беседку, перголу (навес с вьющимися растениями для защиты прохода от солнца), над которой вдалеке проплывают облака.

 

 

 

Что еще важно при выборе потолка в виде неба с облаками

  1. Установка подсветки

Облака на потолке из гипсокартона дополняют подсветкой. Результатом правильно установленных на подвесной конструкции источников света становится реалистичная имитация мерцания звезд, рассеянного холодного свечения луны или теплого солнечного света. Закрепленная в нише гипсокартонного короба светодиодная лента усилит эффект, придаст потолку и самому рисунку объем.

Посмотрите на фото: как интересно выглядит на потолке композиция ночного неба с облаками в форме круга в интерьере одного из наших заказчиков:

 

 

Закарнизная подсветка освещает внутренний край рисунка и пробивается сквозь гущу облаков к центру, усиливая эффект таинственности звездного неба. Расположенная в центре люстра может играть как декоративную, так и чисто функциональную роль.

   2. Расположение рисунка в комнате

Не всегда роспись становится композиционным центром интерьера, во многих случаях она выполняет функцию изящного нюанса. Рисунок наносится не на весь потолок, подходящий вариант для двухуровневых конструкций – расположение внутри эллипса, круга или овала. Такое своеобразное фальш-окно не только оригинально выглядит, но и позволяет выделить в комнате функциональные зоны: например, изголовье кровати или в лаунж-зону гостиной. С таким оформлением отлично сочетаются однотонные стены.

   3. Детализация и способ нанесения

В небольших квартирах с низкими потолками дизайнеры не советуют использовать рисунки и фотообои с большим количеством деталей.  Лучше нарисовать облака на потолке с минимальной детализацией: это подчеркнет идею дизайна и скроет недостатки  помещения. При этом комната становится менее замкнутой, а граница с потолком – слегка размытой. 

Не менее важна группировка рисунка. Равномерное распределение элементов росписи по всей используемой поверхности будет выглядеть более гармонично. Изображенные снизу облака поднимут потолок, диагональная группировка или плавное распределение от центра к углам расширит комнату.

Позитивная энергетика цвета и рисунка облаков на потолке

С точки зрения специалистов феншуй, энергия в доме должна свободно циркулировать и равномерно распределяться по комнатам. Главное требование к потолку: он не должен быть расположен слишком низко или высоко, а цвета и изображения на нем – давить и угнетать.

 

 

Белый цвет в феншуй – спутник совершенства, легкости и чистоты. Небесно-голубой благоприятен в любом помещении, он несет спокойствие и душевное равновесие, располагает к отдыху, вселяет в душу надежду. Но главное, что символизирует цветной потолок с облаками по фен шуй, – это вера в мечту, благодаря которой можно взлететь к самому небу.

Идеям при творческом подходе нет конца. Поэтому в мастерской Арона Оноре вы обязательно подберете свой  вариант для оформления, чтобы сделать интерьер еще более изысканным. Звоните нам и оставляйте заявки, примерные цены росписи потолка облаками указаны на сайте.

Учимся рисовать ночное небо • Учимся рисовать

Рисовать ночное небо сложно хотя бы потому, что приходится это делать при свете. По этой причине проще всего выбрать городской ландшафт, так как тогда вы сможете рисовать, стоя под фонарем. В первом из двух следующих примеров пейзаж залит лунным светом, при этом в качестве подспорья художник использовал отражающую способность водной поверхности.

Во втором примере лунный свет тоже присутствует, пусть менее явно. В ночных сценах всегда важно противопоставление света и темноты, отражения и поглощения света.


Классические живописные сценки на протяжении долгого времени были главной темой пейзажной живописи. Художник стремился отыскать дикие, лесистые места, созерцание которых взывало бы к романтической чувствительности, и старался изобразить их в драматический момент. На копии по картине британского художника Генри Питера (1828-1862) с видом на аббатство Энглси на фоне блестящей воды и лунного неба вырисовываются развалины в лучших традициях готического стиля. Форма и расположение облаков продуманы с не меньшей точностью, чем позиция руин.

Сочетание всех элементов картины позволяет вызвать у зрителя восхищение ночным пейзажем.

Британский художник Аткинсон Гримшоу (1836-1893) известен своими картинами с видами ночного города. Копия с картины «Ночь на Пиккадилли» привлекает внимание зрителя образами темного, облачного неба с пробивающимся лунным светом и мрачных очертаний домов, неясно вырисовывающихся в свете уличных фонарей, отсветов окон и огней кэбов. Следы недавно прошедшего ливня усиливают светлые блики. Исследование двух стадий рисунка, показанное на второй странице разворота, поможет вам достичь конечного результата.

Выполняя основные элементы рисунка, не забудьте о принципе перспективы, выстраивая очертания домов вдоль улицы. Оставьте просветы на бумаге для фонарей и их отражений на мокрой мостовой. Добавьте очень точные темные штрихи для обозначения колонн, карнизов, оконных сливов и других деталей зданий. Пятна света и тени на небе нужно выполнить мягче, чем штриховку зданий.

Более светлые пятна можно растушевать палочкой для тушевки, чтобы они выглядели ярче, но не так ярко, как фонари. Источник света и его отражение должны остаться не заштрихованными. Всю область неба нужно растушевать, используя палочку для тушевки. Когда все небо станет темным и серым, возьмите полировочный ластик и сделайте просветы в тучах рядом с лунным отсветом.

Выразительные небеса

Следующие примеры можно сравнить с формулой, элементами которой являются основные составляющие заднего плана, характерные для большинства пейзажей, в числе которых, разумеется, небо. Подобно морю, небо может занимать весь пейзаж или очень малую его часть. Помните о том, что вы контролируете точку обзора. Выбор всегда остается за вами, вам решать, будет ли небо необъятным или едва заметным, а обзор — широким или узким.

На первом рисунке по картине голландского живописца и офортиста Альберта Кейпа (1620-1691) перед нами волнующее небо с драматической игрой светотени. Внизу, на очень заниженной линии горизонта, видны крыши домов, мачты судов и какая-то местность.

Земля занимает не более одной пятой плоскости картины. Главный элемент пейзажа для художника действительно небо. Скудная земля в основании картины — всего лишь повод для восхищения небесами.

Вид Simmer lake (Кипящего озера) — копия с картины Джозефа Мэлпорда Уильяма Тернера — наглядно свидетельствует о любви художника к стихийным явлениям природы.

Небо и горы на заднем плане не вызывают чувства тревоги, с которым ассоциируются многие из его работ, но тем не менее пробуждают сильные эмоции. Пробивающийся сквозь тучи и частично затененные горы яркий солнечный свет, пронзающий небеса, как будто предвосхищает один из тех пейзажей, которыми так славился Тернер, где трудно понять, что же главенствует в картине — солнце, облака, дождь или буря.

Краски неба

От того, как написано небо, во многом зависит общее впечатление от пейзажа, поэтому очень важно овладеть секретами этого мастерства.

Основные краски для рисования неба

Небо во многом, определяет атмосферу пейзажа, Начинающему художнику очень полезно прислушаться к мнению признанного мастера Джона Констебли: «Тот пейзажист, который не уделяет в своей работе достаточного внимания небу, никогда не добьется успеха… Небо — это источник света, и оно царствует в пейзаже».

Попытки запечатлеть постоянно меняющиеся цвета неба могут поставить начинающего художника в затруднительное положение. Возникает вопрос: с чего же начать? Ведь небо никогда не бывает одинаковым.

Этюды неба

Основные краски для рисования неба

Великий художник-пейзажист Джон Кон-стебл постоянно писал небо с натуры и называл свои этюда просто «небесами». Следуя его примеру, постарайтесь изучать небо при каждом удобном случае.

Делайте на этюдах пометки, фиксируя место, где был сделан этюд, время дня, время года и погодные условия. Это поможет вам глубже понять природу неба и применить полученные знания в дальнейшей работе.

Взаимосвязь между небом и остальными элементами пейзажа
Небо — это фон, на котором разворачивается пейзаж, поэтому его нельзя воспринимать
и отрыве от остальных элементов КОМПОЗИЦИИ.

Например, если небо светлое и ясное, солнечным и прозрачным будет весь пейзаж. Подумайте о расположении солнца на небосводе и в зависимости от этого решайте проблему отбрасываемых теней. Они будут почти незаметными, если солнце стоит в зените, и очень длинными, если оно клонится к горизонту. Когда небо затянуто облаками или тучами, более приглушенным должен стать весь колорит пейзажа, а тени при этом станут менее интенсивными или исчезнут вообще.

Как «привязать» небо к пейзажу Связать небо с остальными элементами пейзажа помогает предварительно наложенный подмалевок, который влияет на общий цвет неба. Если вы добавите в пейзаж немного «небесных» тонов в виде легких бликов или отражений, это поможет вам показать взаимосвязь между небом и его отображением в пейзаже.

Цвет неба
Цвет неба зависит от положения солнца, концентрации в воздухе пыли, водяных паров и наличия облаков. Так, например, ярко-синим небо бывает только в промежутках между ливнями. В ясный солнечный день оно выглядит все же более бледным из-за того, что в воздух поднимаются мельчайшие частицы пыли.
Чтобы точно оценить цвет и тон неба, имейте под рукой для сравнения какой-нибудь ярко-синий и белый предмет. Вы обнаружите, что чем ближе небо к солнцу, тем более ярким и светлым оно становится, а затем постепенно темнеет, приближаясь к горизонт).

То, как будет изображено небо на вашей картине, во многом зависит от того, каким набором красок вы пользуетесь, и от того, в какой манере пишете свою картину. Облачное небо всегда предполагает большое количество оттенков в градиентных тонах. Этого можно достигнуть с помощью размывок акварельных красок или использования приема «влажным по влажному», чтобы тона мягко смешивались между собой. Сделать небо более глубоким и прозрачным помогают также топкие слои глазури или лессировки. Изображая небо, вы можете использовать и технику импасто.

Серые и коричневые тона неба на этом пейзаже перекликаются с тонами других элементов композиции и помогают Констеблу создать полную гармонию цвета.
Краска нанесена свободными мазками, сквозь которые местами просвечивает подмалевок.

Специальные эффекты Закат, восход или радуга создают специальные эффекты неба, каждый из которых по-своему влияет на атмосферу всей картины. Во время восхода и заката небо окрашивается в красноватые, оранжевые и желтые тона, плавно переходящие один в другой.

Для того чтобы передать эти тонкие переходы, художники часто используют прием «влажным по влажному». Более выразительными на восходе и закате становятся также очертания облаков, которые, если речь идет об акварели, чаще всего пишутся в технике «влажным ПО влажному» или «влажным по сухому». Рассмотрите внимательно репродукцию с картины Эжена Бодена, на которой изображен солнечный пейзаж курорта Дювиль на севере Франции. Летящие по небу облака создают ощущение легкого морского бриза.

Небо доминирует в композиции Бодена, занимая почти две трети пространства картины. Оно написано тонкими, просвечивающими слоями краски, отчего создается иллюзия глубины, а само небо кажется сотканным из легкой паутины. Краски нанесены легкими, очень свободными мазками кисти, а самые интенсивные топа художник использовал там, где ему нужно было написать участки ясного синего неба.

Небо и атмосфера картины
Несмотря на кажущуюся простоту композиции, картина Бодена прекрасно передает свет, пространство и атмосферу. Если бы этот пейзаж был написан с грозовым или закатным небом, кардинально изменилась бы вся атмосфера пейзажа и перед нами была бы совершенно иная картина.

Краски передающие цвет и небо

Это теплый синий цвет с зеленоватым отливом. Чаще всего лазурью пишут небо у горизонта.
Прусская синька Холодный синий цвет, которым можно написать дождливое небо. Эта краска имеет зеленоватый оттенок.
Французский ультрамарин Глубокий синий цвет с фиолетовым отливом. Ультрамарином удобнее всего писать ясное небо, каким оно бывает в солнечный летний день.
Синий кобальт Этот цвет можно назвать промежуточным между холодным и теплым.
Серо-голубая краска
Таким цветом лучше всего писать дождевое и хмурое небо.

Краски передающие цвет и небо

Смеси и размывки

Основные краски для рисования неба

Занятие «Нетрадиционная техника рисования «Звёздное небо»»

Нетрадиционная техника рисования: свеча и акварель.

«звёздное небо» (Коллективная работа)

Цели: 1. Воспитывать эстетическое восприятие природы и ее изображений нетрадиционными художественными техниками;

2. Развивать цветовосприятие и зрительно-двигательную координацию.

Оборудование: иллюстрации с изображением звездного неба, акварель, кисть, стакан непроливайка с водой.

Раздаточный материал: белый лист А3, свечи.

Предварительная работа:

Дети рассаживаются на стульчики на полу (полукругом), и в группе появляется гость!

Воспитатель: Ребята, посмотрите, кто к нам пришёл? Это инопланетянин! Он пришел рассказать нам о звёздах. Послушаем нашего гостя?

Дети: Да!

Воспитатель: Но сначала давайте познакомимся и спросим, как зовут гостя.

Дети: Инопланетянин как тебя зовут?

Инопланетянин: меня зовут ЗИГЗАГ. Я хочу загадать вам загадку:

Он не летчик, не пилот,

Он ведет не самолет,

А огромную ракету,

Назовите, кто же это.

Дети: Космонавт.

Инопланетянин: Белые цветочки

Вечером расцветают,

А утром увядают.

Дети: Звёзды

Воспитатель: Зигзаг давай теперь ты расскажешь нам о звёздах!?

Инопланетянин: Конечно, расскажу, если вы мне поможете. Я буду задавать вопросы, а вы будете отвечать. Хорошо?

Дети: Да!!!

Рассматривание иллюстраций. (звездное небо, комета, галактика, большие и маленькие звёзды, ракета, космонавт и т. д.)

Инопланетянин: какого цвета небо?

Дети: синее, голубое, серое, розовое.

Инопланетянин: Какие бывают звёзды?

Дети: Яркие.

Инопланетянин: Какие звёзды по размеру?

Дети: Большие и маленькие,

Инопланетянин: А какого они цвета?

Дети: Желтого, голубые, розовые.

Инопланетянин: как называют человека, который летает в космос?

Дети: космонавт.

Инопланетянин: ребята, а кто знает, на чем космонавт летает в космос?

Дети: ракета.

Физкультминутка:

Полёт в космос:

В: к запуску ракеты приготовиться!

Д: есть приготовиться.

В: пристегнуть ремни!

Д: есть пристегнуть ремни. (пристёгивают ремень)

В: соединить контакты!

Д: есть соединить контакты. (хлопок в ладоши)

В: завести моторы!

Д: есть завести моторы. (крутят кулачки перед собой)

В: к старту готовы?

Д: готовы!!!

В: 1 – 2 – 3 – 4 – 5.

Д: ПУСК!!! (сложенные руки вместе, вытянуты вверх над головой)

Ход занятия:

Столы убраны в сторону, в центре составлены два стола. (На столе всё, что нужно для занятия).

Дети размещаются вокруг стола, так чтобы каждому было видно.

Воспитатель: показывает, как свечой нарисовать звёзды маленькие и большие.

Дети по очереди рисуют, каждый свою звёздочку на большом листе бумаги. Кто нарисовал садиться на свой стульчик на ковре и ждёт, когда все закончат.

Инопланетянин: а сейчас я покажу вам настоящее волшебство! Я закрашу наш лист, и вы увидите, что получится. Рисунок размещается на фланелеграфе и инопланетянин начинает закрашивать лист. Затем вызывает по очереди детей к себе на помощь.

Инопланетянин спрашивает какого цвета бывает небо.( стараясь напомнить и подсказать, если ребёнок затрудняется). Рисунок закрашен полностью.

Воспитатель: ребята давайте пока наш рисунок сохнет, мы соберём ракету на полу из счётных палочек.

Дети: Да, Давайте!

Воспитатель: А теперь давайте попробуем собрать ракету из геометрических фигур.

Дети: давайте!

Воспитатель загадывает загадку:

Чудо-птица – алый хвост

Полетела в стаю звезд.

Дети: Ракета.

Инопланетянин: ребята давайте внимательно посмотрим, что же за рисунок у нас получился?

Дети: Давайте!

Инопланетянин: Что нарисовано на рисунке?

Дети: звездное небо. Звёзды.

Инопланетянин: Какого цвета небо?

Дети: Синее, черное, голубое, разноцветное.

Инопланетянин: ребята давайте подпишем наши звёздочки на небе? Чтобы у каждого на небе была своя звёздочка подружка.

Инопланетянин хвалит всех ребят за отличную работу и предлагает дома выучить стихотворение:

Пилот в космической ракете

На Землю глянул с высоты.

Еще никто, никто на свете

Такой не видел красоты!

Внизу, за стеклами кабины

В молочных облаках лежал

Далекий, маленький, любимый

Земной голубоватый шар.

Я. Аким

Инопланетянин: досвидание, до новых встреч!!!

Дети: Досвидание!

Ночное небо акварелью 7 простых шагов

Рисование ночного неба акварелью — отличный способ начать совершенствовать свои навыки рисования. Если вы еще не пробовали рисовать ночное небо акварелью, не переживайте. Мы собрали самый простой учебник для вас, чтобы начать с. Ознакомьтесь с ними и узнайте что-то новое уже сегодня!

Какие приемы нужно знать для успешного рисования ночного неба акварелью? Можно ли нарисовать акварелью ночное небо, даже если вы новичок? Какие основные материалы необходимы для этой техники рисования?

 

 

Простое руководство по рисованию ночного неба акварелью для начинающих

Создание неземного акварельного изображения ночного неба поистине захватывает дух.Как только вы освоите технику, вы сможете легко создавать звездные узоры.

Сегодня мы поделимся с вами советами и рекомендациями для успешного рисования ночного звездного неба акварелью, как у Ван Гога. Этот дизайн может сделать новичок. Таким образом, вы можете попробовать работать над ним немедленно. Лучшая техника для работы с этим стилем рисования — мокрым по мокрому. Это позволит вам невероятно смешивать цвета.

Уловки для звездного ночного неба акварелью

Один из лучших приемов для динамичной акварельной живописи ночного неба — это тайминг.Вы должны работать быстрее с таким стилем рисования. Ключевой секрет — смешивание цветов, пока они еще влажные. Техника рисования «мокрым по мокрому» лучше всего подходит для картин звездного ночного неба.

Еще одна хитрость для звездной картины — это правильные материалы, используемые с другими элементами, чтобы создать выдающийся дизайн. Предположим, вам интересно, какие предметы первой необходимости вам понадобятся, мы перечислили художественные материалы, которые вам понадобятся для рисования ночного неба акварелью.

Помните, что для успешной работы необходимо использовать правильные художественные материалы, так как это дает наилучшие результаты. Например, если вы работаете с правильной акварельной бумагой, вам никогда не придется беспокоиться о том, что ваша бумага согнется позже или выдержит мокрую технику.

Если вы используете обычную бумагу, она в значительной степени согнется. Не похоже на акварельную бумагу, так как она впитывает краски и воду вместе на поверхности.

Тип акварельной краски зависит от стиля и предпочтений художника. Он может быть как в трубочках, так и в кастрюлях. Вы можете проверить их оба, чтобы увидеть их влияние на вашу акварельную картину.Таким образом, вы можете легко решить, какой из них подходит вашему стилю.

Попробуйте добавить к поверхности другие элементы. Рисование ночного неба акварелью — это непрерывный процесс обучения. Есть разные методы, с которыми можно попробовать работать, пока вы не станете экспертом в этих акварельных техниках.

Вот несколько советов, которые помогут вам создавать звездные акварельные картины

Invest с несколькими наборами кистей

Наличие нескольких размеров кистей позволяет создавать различные рисунки.Выбор кистей зависит от поверхности, с которой вы работаете. Единственный способ найти лучшую кисть — это поработать каждой и увидеть результат самостоятельно.

У каждого художника есть свои любимые кисти, которые помогут ему создать идеальную технику, текстуру или сочетание цветов на поверхности для рисования. Как только вы поймете характеристики каждой кисти, вы сможете эффективно работать над каждой деталью, которую вы имеете в виду. Знакомство с техникой требует последовательности.

Получить качественные краски

Акварельный дизайн ночного неба для начинающих. Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

.Независимо от того, как долго вы рисовали свое произведение искусства, оно не испортится и не пожелтеет со временем при использовании высококачественной краски.

Вам доступны различные марки и уровни акварели. Либо вы предпочитаете покупать их на кирпиче рядом с вами, либо в Интернете, выбор так же велик, как и ваше воображение.

Если вы хотите найти подходящую марку, попробуйте получить несколько цветов от разных брендов, чтобы найти идеальный, который соответствует вашему стилю и требованиям.

Поэкспериментируйте и экспонируйте в сухом виде на влажной поверхности

Когда дело доходит до акварельной живописи, не забывайте учитывать элементы, влияющие на результат вашей работы: сухой и влажный.Поскольку акварель — это среда на водной основе, управление насыщенностью и темнотой цвета зависит от используемой воды.

Чтобы добиться оптимального контроля над своими акварельными красками, исследуйте их границы и учитесь по мере продвижения вперед.

Всегда работайте от светлых цветов к более темным.

Чтобы получить наилучшие результаты при рисовании звезд акварелью, начните с более светлых цветов, переходя к более темным оттенкам. Это означает, что если вы хотите, чтобы определенные области на поверхности были бледными или белыми, вы должны оставить их такими, какие они есть, до конца сеанса рисования.

Повышайте ценность, работая над каждым слоем, пока не добьетесь желаемого эффекта. Это может потребовать тщательного планирования, но результаты будут ошеломляющими.

Получите желаемую текстуру

Работа на шероховатой поверхности дает уникальное преимущество при работе с текстурой для акварели. Это дает вам уникальную текстуру, которая идеально подходит для нескольких техник рисования.

Изображайте материалы и объекты на поверхности акварели, добавляя желаемую текстуру. Это также означает, что вы будете использовать светлые и темные пигменты при работе с влажными и сухими техниками.

Работа с различными техниками, включая разбрызгивание красок

Техника разбрызгивания — один из лучших способов добавить энергии вашей живописной поверхности. Это обеспечивает эффект плавающей пыли или водяных брызг на корпусе вашего произведения искусства.

Лучший способ добиться эффекта брызг — держать кисть между средним и большим пальцами. Указательным пальцем вы можете оттянуть щетинки назад и позволить им щелкнуть вперед.Эта техника непредсказуема; вы можете рассчитывать на забавные результаты, которые обязательно нужно попробовать каждому художнику-акварелисту.

Запаситесь тоннами бумажных полотенец

Акварель ночного неба – Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

Бумажные полотенца – жизненно важный инструмент, если вы будете рисовать акварелью. Они работают как замешанные ластики при работе с акварелью. Лучший способ добавить акварельные слои — это поднять каждый цвет, чтобы добиться нужного эффекта.

Если вы допустили ошибки, вы можете исправить их или перенаправить краску с помощью этого инструмента.

Пусть акварели перетекают одна в другую

Лучший способ размыть акварельные краски — использовать технику цветения. Это требует достаточного количества воды для выбранного цвета или пигмента из вашей кисти и нанесения его на поверхность акварели.

Пока мазок влажный, добавьте следующий цвет в том же количестве, что и первый. Это может помочь вам манипулировать пигментами чернил там, где вы хотите, чтобы они были. Как только акварель высохнет, вы заметите уникальные и тонкие эффекты градиентных цветов на мазках кисти.

Слой каждого цвета

Акварель — тонкий материал. Это означает, что вам нужно создавать и наращивать свои цвета постепенно. Это полезно, если вы смешиваете цвета прямо на поверхности для рисования созвездий.

Возьмите один цвет и начните накладывать его друг на друга. Вы должны дать ему высохнуть и нанести другой оттенок. Как только вы это сделаете, вы заметите область, где пигменты перекрываются, цвета смешиваются и создаются новые цвета. Эта техника также идеальна для создания свежих тонов, таких как акварельный пейзаж.

Вытягивать акварель легче, если вы наносите ее всухую. Это дает более насыщенный мазок кисти, который вы можете легко сделать, добавив чистую воду. Вытягивание цветов — это техника, которая позволяет вам показать край или источник света и показать форму поверхности вашей картины.

Лучший способ выполнить эту технику рисования — нанести штрих, используя немного воды и больше цветов. Это гонка до того, как пигменты высохнут, и используется умеренно влажная кисть, чтобы вытянуть цвета через более темные цветовые мазки.Удаление акриловой краски зависит от сухости поверхности или вашего первоначального мазка.

Материалы, которые вам понадобятся для рисования ночного неба акварелью

  • Акварельная бумага – горячая или холодная печать
    Малярная лента
  • Акварель – тюбики или кюветы
  • Кисти для рисования — маленькие и средние или на ваше усмотрение
  • Карандаш — для набросков и набросков вашего дизайна
  • Бумажные полотенца
  • Баночка с водой – чтобы ополоснуть и намочить кисти и акварельные краски
  • Соль – для придания текстуры рисуемой поверхности
  • Медицинский спирт
  • Ватные палочки

Акварельная живопись для начинающих: полное руководство

Дизайн ночного неба – Ночное небо акварелью 7 простых шагов

Ночное небо акварелью под силу даже новичкам. Для начала подготовьте материалы и определитесь с дизайном, который вам нравится. Как только вы определились с предпочтительным методом, вы можете сразу же приступить к работе над своей первой картиной.

Шаг за шагом Акварельная картина ночного неба

Главный секрет заключается в том, чтобы работать быстрее, пока краски еще влажные. Таким образом, вы сможете правильно смешивать цвета. Это дает вам лучшие результаты и позволяет вам эффективно исследовать и экспериментировать с акварелью.

Шаг 1. Создание эскиза

Карандашом нарисуйте круглый контур.

Используйте миску, чтобы обвести акварельную бумагу. Вы можете поместить контур в центр вашего листа. Создайте горизонт в нижней части вашего круга. Использование карандаша поможет вам достичь цели этого проекта. Имейте в виду, что правильные материалы повышают ценность того, над чем вы работаете.

Шаг 2. Закрепите концы

Закрепите акварельную бумагу малярным скотчем со всех концов.

Это предотвратит движение акварельной бумаги во время работы.Это предотвращает коробление бумаги при добавлении воды или краски. Кроме того, он надежно фиксирует вашу бумагу, давая вам массу времени для эффективной работы над вашими проектами.

Шаг 3. Подкрашивание

Начните работать с подмалевком.

Старайтесь работать внутри круга при нанесении цветов. Используйте размывочные краски для подкрашивания. Это придаст вашей акварельной галактике уникальный базовый цвет. Цвета, которые вы будете использовать, зависят от стиля, который вы создаете. Вы можете выбрать фиолетовый, синий, белую гуашь и светло-розовый.Но вариант будет зависеть от вас.

Убедитесь, что вы будете работать с влажной поверхностью для этого рисунка. В случае, если цвет выходит за рамки намеченного эскиза, вы наверняка сможете это исправить. Убрать лишние цвета можно с помощью акварельной живописи. Используйте бумажное полотенце, чтобы снять нежелательные чернила, пока они еще влажные.

 

Шаг 4. Сначала темные цвета.

Начните добавлять более темные цвета.

Прелесть создания этого дизайна в темных цветах, которые вы добавляете поверх основных цветов.

Для достижения динамичного дизайна убедитесь, что вы будете работать с влажной поверхностью. Темные цвета подчеркнут ночные эффекты.

Советы: вы можете изменить консистенцию краски и получить лучший результат. Работайте с меньшим количеством воды и большим количеством краски.

Оставьте нижнюю часть круга свободной от краски.

Шаг 5. Добавление элементов

Добавьте элементы для создания текстуры акварели.

Это самое интересное. С помощью ватной палочки вы можете нанести медицинский спирт на еще влажную поверхность картины.Небольшие эффекты отталкивающих красок создают световые пятна.

Еще один вариант: посыпьте солью поверхность картины.

Дайте поверхности полностью высохнуть и удалите соль с поверхности. Хитрость использования соли заключается в том, что она создает уникальную кристаллическую текстуру. Это может быть связано со звездами. Удивительно, верно?

 

Шаг 6. Окраска нижней части

Обработайте нижнюю часть границы вашей картины.

Закрасьте всю область черной краской.Работайте над деталями вашего горизонта, используя кисть с тонким кончиком. Силуэты, которые вы создадите, будут соответствовать акварельному ночному небу.

Шаг 7. Высушите краску

Дождитесь полного высыхания всей картины.

Тадах! Ваша акварельная картина ночного неба готова! Разве это не легко? Действительно, вы можете создать этот дизайн так же, как профессионал.

Некоторыми факторами, влияющими на успешное акварельное изображение ночного неба, являются выбранные вами материалы и цвета.Когда вы начнете работать с этим средством для рисования, постарайтесь больше экспериментировать.

Есть разные способы улучшить свои навыки микширования, например, работая над другими дизайнами, такими как сезонные деревья. Обязательно попробуйте рисунки агата акварелью.

Это разные элементы, которые добавляют разные результаты к тому, как вы их используете в своих картинах.

  • Соль
  • Губка
  • Пузырчатая пленка
  • Пластик
  • Абсорбирующая бумага
  • Зубная щетка
  • Блок мыла
Простые рисунки акварелью – Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

Соль, например, является важным элементом для изменения текстуры ваших красок.Вы можете получить потрясающие результаты, используя соль и акварель вместе.

Использование губки — еще один способ творчества с акварелью. Воздушно-пузырьковая пленка или любая не очень впитывающая бумага или пластик также могут использоваться с акварелью. Вы пробовали работать с блоком мыла и акварелью? Зубную щетку также можно использовать для создания эффекта разбрызгивания или красивых брызг.

Поскольку характеристики акварели заключаются в прозрачности и цвете, воспользуйтесь этим преимуществом.

Использование правильных материалов дает потрясающие результаты.Это не только помогает вам как художнику, но и позволяет создавать высококачественные проекты. Правильные материалы позволят произведениям искусства оставаться в течение более длительного времени.

Художники узнают больше о среде живописи, с которой они работают, подвергая воздействию различные элементы. Это означает, что вы можете создать один и тот же дизайн еще пару раз, пока не привыкнете к нему.

Тогда начните с другой техники рисования. Работайте над деталями и над тем, как даже смешать два стиля. В этом процессе вы многому учитесь с помощью акварели.

Техники акварельной живописи для начинающих

Одна из причин, по которой некоторые художники влюбились в акварель, заключается в том, насколько простыми, но ошеломляющими являются их результаты. Если вы новичок в акварельной живописи, вы можете поработать над несколькими техниками, чтобы улучшить свои навыки рисования. Вот обязательные методы, которые идеально подходят для начинающих и продвинутых художников-акварелистов.

Акварельные краски могут стать сложной задачей для художников, работающих маслом и акрилом, поскольку они имеют сложные характеристики.Следующие методы помогут улучшить навыки новичков в создании красивых произведений искусства.

«мокрым по мокрому»

Техника рисования «мокрым по мокрому» очень популярна среди акварельных красок. Он обычно используется, когда вы рисуете мягкие размывки, которые идеально подходят для плавного вида, простого неба, ночного неба или пейзажей.

Идея техники «мокрым по мокрому» заключается в нанесении влажной краски на уже влажную поверхность. Это дает потрясающие эффекты при слиянии цветов.

Вот как выполнить простое упражнение:

1.Смочите кисть и начните рисовать две фигуры (прямоугольники).

2. Хотя вы пока не заметите двух форм, так как нет цветов, вы заметите, куда наносите воду, если наклоните голову.

3. Выберите влажную краску из цветовой палитры и добавьте ее к фигурам. Перемещайте кисть с одной стороны на другую.

4. Для следующей фигуры (прямоугольник) добавьте мазки акварельных пигментов. Это упражнение поможет вам оценить, сколько краски и воды вы хотите использовать.

5.Подождите, пока краска высохнет, и увидите разницу. Использование этой техники не даст большого контроля над результатами. Ключ к подходу «мокрым по мокрому» заключается в том, что когда ваша акварель высыхает, остается загадкой.

6. После высыхания акварельных красок; они менее яркие. Вы заметите, что начинают появляться различные текстуры, поэтому это идеальный вариант, если вы хотите создать текстурированную поверхность.

Влажный по сухому

Потрясающие рисунки акварелью — акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

. Если вы хотите добиться четких форм и большей точности, лучше всего работать с поверхностью методом «мокрое по сухому».В общем, если вы собираетесь создать рисунок в стиле иллюстрации с помощью акварели, метод «мокрый по сухому» — это метод, над которым стоит работать.

Вот простое упражнение для улучшения ваших навыков:

1. Начните с работы на сухой бумаге. Возьмите немного влажной краски, используя большую кисть, и начните рисовать.

2. Непрозрачность акварели зависит от количества воды, которую вы смешиваете.

3. Если вы предпочитаете использовать высохшую краску, работайте над ней. Работайте с минимальным количеством воды, чтобы ваша краска заработала, и посмотрите, как меняется текстура и становится похожей на набросок.

4. Когда краска полностью высохнет, вы заметите, что пигменты выглядят блеклыми и выглядят иначе.

Создание цветовых градиентов

Создание градиентов с помощью акварели похоже на создание собственных цветов. Основное отличие в том, что вы будете использовать два пигмента и переходить от одного к другому. Эта техника идеально подходит для рисования закатов и неба.

Убедитесь, что вы будете работать с цветами, близкими друг к другу из цветового круга, чтобы создать гармонию. В противном случае ваш цветовой градиент будет выглядеть грязным. Вы можете использовать желтый и зеленый или разные приятные цветовые комбинации, такие как оранжевый и красный или фиолетовый и синий.

Вот как можно создать потрясающие градиентные цвета:

1. Смешайте два цвета отдельно с каждой стороны. Ваш пигмент должен быть слишком концентрированным или слишком разбавленным. Постарайтесь достичь соотношения воды и краски 50/50.

2. Начните работать с цветными полосками, используя чистую зеленую краску.

3. Очистите кисть, возьмите немного желтой краски и смешайте ее с зеленой смесью.

4. Начните с того места, где вы в последний раз наносили мазки. Вы заметите, что переходы цветов стали более тонкими и мягкими. Избегайте резких переходов тонов, чтобы ваш градиент не выглядел прерывистым.

5. Медленно добавляйте больше желтого в исходную зеленую смесь. Вы увидите результаты от палитры, которую вы используете.

В результате этого действия вы полностью изменили чистый желтый цвет и красивые цветовые градиенты. Вы можете работать с различными цветами и работать над этой техникой, пока не почувствуете себя более комфортно, работая с градиентными цветами.

Создание пигментов

Когда дело доходит до создания акварели, вы можете работать с различными смесями. Однако для достижения нескольких значений вы можете сосредоточиться на использовании одного цвета. Это дает вам бесшовный эффект, известный многим как омбре.

Вот как эффективно работать с этой техникой:

1. Обработайте сухую часть бумаги. Затем капните на палитру крошечную лужицу воды и капните рядом с ней концентрированную краску. Лучше всего использовать кисть среднего размера и маленький зеленый акварельный тюбик.

2. Наберите на кисть каплю воды без красок. Начинайте рисовать полосками, и на бумаге они будут казаться прозрачными.

3. Добавьте несколько красок в лужу и будьте осторожны с количеством добавляемой краски. Процесс должен быть тонким и медленно развиваться.

4. Продолжайте процесс, работая над областью, где вы работаете с прозрачной водой.

5. Повторяйте эту процедуру, каждый раз добавляя немного пигмента на начальную лужу воды.Прежде чем взять и добавить больше цвета, смойте каждую краску и промокните кисть насухо бумажным полотенцем или тканью, чтобы убедиться, что она чистая.

6. Прежде чем вы дойдете до последней полоски краски, акварельная смесь должна быть густой, а краска более концентрированной или максимально непрозрачной.

Идея создания акварельных пигментов заключается в создании деликатного процесса без резких переходов от одного цвета к другому. Вы можете повторять процесс столько раз, сколько хотите. Используйте различные цвета и наслаждайтесь процессом создания оттенков.

Точная детализация

Акварельный дизайн ночного неба для начинающих. Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

Точная детализация позволяет создавать края формы с помощью контролируемых мазков кистью.

Вот как вы можете работать с этой техникой:

1. Нарисуйте фигуры вокруг сухой акварельной бумаги. Выберите формы, такие как луна, круги, звезды или любые другие формы, которые вы предпочитаете, включая квадраты, сердца, ромбы или треугольники.

2. Используйте другой цвет, чтобы закрасить выбранную фигуру.Лучше всего использовать кисти двух размеров: одну маленькую для точной прорисовки деталей и одну большую для заполнения внешней части деталей.

3. Убедитесь, что у вас достаточно краски для фона. Держите окружающее пространство влажным или влажным.

4. Приблизьтесь к форме, не касаясь полностью исходных контуров. Убедитесь, что у вас есть тонкие линии (белые) между фоном и фигурами.

Еще один способ улучшить этот навык — нарисовать внутреннюю часть бумаги, чтобы создать границу. Эта техника позволяет художникам развивать свои навыки управления мазками для получения точных деталей. Результаты зависят от того, сколько воды вы используете, тип вашей акварельной бумаги или как быстро вы работаете. Продолжайте практиковаться, пока не освоите эту технику.

Типы акварели

Существует 12 видов акварели, и в будущем их количество будет расти. Если вы любите акварели, вот полный список их вариаций, стилей и форм (и мы сообщим вам, как только появятся новые материалы!).

  • Пан-акварели
  • Тюбик для акварели
  • Бесподобная акварель
  • Акварельные палочки
  • Жидкие акварели
  • Гуашь
  • Акварельные карандаши
  • Акварельные маркеры
  • Карандаши Inktense
  • Водорастворимые масляные пастели
  • Водорастворимые мелки
  • Акварель металлик

Как выбрать акварельные краски самого высокого качества

Есть много акварелей на выбор, и если вы не знаете, что купить, мы включили подробное руководство по покупке специально для вас. Во-первых, давайте узнаем больше об акварели и о том, из чего они сделаны.

Акварель

состоит из двух основных ингредиентов: гуммиарабика и молотых пигментов. Гуммиарабик действует как связующее вещество, а молотые пигменты обеспечивают оттенки вашей акварели. Большинство производителей акварели добавляют увлажнители, чтобы связующие жевательные резинки не становились ломкими. Они также включают смачивающие ингредиенты для облегчения впитывания и текучести.

Факторы, которые необходимо проверить перед покупкой акварели

Перед покупкой акварели вам необходимо проверить следующее:

Цвет

Акварельный дизайн ночного неба для начинающих. Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

Акварельные краски бывают разных цветов и различаются в зависимости от производителя.Технически, получение большего количества цвета происходит, когда вы смешиваете первичный и вторичный цвета. Это дает вам возможность выбора из множества цветовых решений. Единственным недостатком является то, что цвета могут быть тусклыми или безжизненными.

Отдельные цвета более насыщенные и яркие. Если вы не можете купить все необходимые цвета, попробуйте создать свою ограниченную, но универсальную палитру. Вам не нужно спешить или искать лучшее, так как с точки зрения художника все идеально.

Несколько факторов, которые вы, возможно, захотите принять во внимание, — это прозрачность и постоянство.Что важно, так это то, что у вас есть основные цвета, чтобы начать свое путешествие по рисованию. По мере накопления опыта вы сможете быстро определить, что вам нужно и что лучше всего подходит для вас.

Если вы впервые покупаете акварельные краски, покупайте у надежного бренда с отличными отзывами, чтобы убедиться, что вы инвестируете в правильные материалы, которые помогут улучшить ваши навыки.

Качество

Как и большинство материалов для рисования, вы можете приобрести акварели между студенческим и художественным классом.Художественные или профессиональные акварели имеют более концентрированные мелкозернистые цвета с более высокими показателями стойкости. В то же время пигменты студенческого класса более доступны по цене и имеют больше наполнителей и наполнителей.

Дело в том, что вы можете купить оценку ученика или художника, исходя из вашего текущего бюджета или суммы, которую вы готовы потратить. Хотя акварели для художников более дорогие, они обеспечивают превосходную прозрачность, интенсивность цвета и высокую стойкость.

Для начинающих: вы можете сначала использовать акварели студенческого уровня, а затем переходить к художественным классам по мере улучшения своих навыков рисования. Стоит отметить, что акварель художественного качества держится дольше и не тускнеет по сравнению с более дешевыми.

Прозрачность

Главной ценностью акварели является ее прозрачность или способность пропускать свет через картину и отражаться на поверхности (белой) вашей бумаги. Это создает потрясающий люминесцентный эффект на ваших произведениях искусства.

Прозрачность цвета жизненно важна, особенно если вы будете работать с техникой наслоения. Спланируйте свое произведение и наложите прозрачные цвета для полной гармонии.

Постоянство

Акварельный дизайн ночного неба для начинающих. Акварельное ночное небо. 7 простых шагов. Учебное пособие

Стойкость — это способность акварели выдерживать прямое воздействие света или влаги, не беспокоясь о том, что цвета выцветут, станут желтоватыми, изменятся цвета или потемнеют. Это также относится к светостойкости цвета.

Это жизненно важный фактор, особенно когда вы не работаете с поверхностью для рисования. Это гарантирует вам, что качество вашего произведения искусства не ухудшится и может быть передано следующим поколениям.

Проверьте упаковку акварели и убедитесь, что она имеет «очень хорошую» или «отличную» светостойкость.

Типы

Несмотря на то, что существует множество видов акварели, наиболее популярными являются тюбики и кюветы. Выберите тип акварели, который вам наиболее удобен и который позволит вам добиться желаемых результатов.

Не окрашивающий или окрашивающий

Некоторые акварели высыхают на поверхности, которую можно легко удалить или соскоблить губкой.Другие проникают в бумажное волокно и окрашивают его. Важным аспектом является то, что все цвета находятся между окрашиванием и неокрашиванием.

Этот фактор может показаться неважным для новичков, пока вы не будете работать с подъемными цветами или техниками наслоения.

Марки

Характеристики и качество варьируются в зависимости от производителя и бренда акварели. Однако это не должно мешать вам смешивать цвета для достижения желаемого результата. Вы также заметите, что некоторые бренды или производители выделяются определенными цветами.

Это сводится к уникальным предпочтениям каждого художника в отношении стиля и пигментов. Лучший способ найти подходящую марку — изучить и посмотреть, какая из них соответствует вашему вкусу.

Заключительные слова

Надеемся, сегодня вы узнаете что-то новое вместе с нами. Акварель — отличная картина, которая наверняка понравится каждому новичку. Оставьте нам комментарий о том, что вы думаете об этой статье, и мы надеемся, что поделились с вами ценными идеями.

Как нарисовать ночное небо акварелью: два урока

Звездная ночь или пасмурные сумерки, мы не можем решить, какое акварельное небо нам нравится больше.Ключ к рисованию обеих этих великолепных сцен — работать быстро, не давая краске высохнуть. Как только вы закончите, вы станете мастером акварельной техники мокрым по мокрому!

Акварель ночное небо

Уровень: Легкий

Что вам нужно

  • Акварельная бумага
  • Малярная лента
  • Карандаш
  • Круглая тарелка, миска или другой круглый предмет для отслеживания
  • Акварельные краски
  • Средние и маленькие круглые кисти для акварели
  • Бумажные полотенца
  • Медицинский спирт
  • Ватная палочка
  • Английская соль или каменная соль
  • Инструкции для ясного ночного неба

    1.

    Эскиз и лента

    С помощью круглого предмета, например миски, начертите круг в центре акварельной бумаги. В нижней трети круга нарисуйте линию горизонта. Это может быть что угодно — равнины, лес или горный массив. Что бы ни говорил с тобой!

    После того, как вы закончите набросок, прикрепите бумагу скотчем к столу или доске для рисования. Это предотвратит деформацию вашей работы при добавлении воды.

    2. Создайте подмалевок

    Следя за тем, чтобы оставаться в пределах круга, нанесите на небо разноцветную заливку.Этот подмалевок дает красочную основу для вашего финального ночного неба. Мы использовали розовый, пурпурный и голубой цвета, но вы можете поэкспериментировать с любым цветом, который вам нравится. Просто не забывайте держать краску влажной и сочной! Если ваши края получаются немного грязными, вы можете легко исправить эту ошибку акварели, подняв цвет. Вы также можете нанести акварельную глазурь на небо перед тем, как окунуть кисть в краску, если предпочитаете этот метод.

    3. Затемнить небо

    Используя метод нанесения «мокрым по мокрому», нанесите более темные цвета поверх подмалевка.Это момент, чтобы создать ночной эффект, добавив черный и более глубокие цвета.

    Совет профессионала: Чтобы акварель выглядела более насыщенной, все зависит от соотношения краски и воды. Поэкспериментируйте с добавлением большего количества пигмента на кисть и меньшего количества воды, если хотите получить смелый эффект.

    Добавляя краску, сделайте верхнюю часть неба темнее, а область у линии горизонта оставьте светлее.

    4. Создать текстуру

    А теперь самое интересное: добавление текстуры! С помощью ватной палочки нанесите несколько точек спирта на влажную краску.Медицинский спирт отталкивает краску, оставляя небольшие светлые пятна на смывке.

    Затем посыпьте краску солью. Теперь (наконец) дайте картине полностью высохнуть. Когда все высохнет, сотрите соль пальцами. Соль поглощает воду и часть пигмента, оставляя кристаллоподобную текстуру. Разве они не похожи на маленькие звездочки?

    5. Раскрась горизонт

    Закрасьте землю под линией горизонта черной краской. Кистью с тонким кончиком создайте детализированные силуэты вдоль линии горизонта.Мы нарисовали деревья, но вы можете добавить любые элементы.

    Дайте картине полностью высохнуть и осторожно снимите ленту. Ваше звездное ночное небо готово!

    Инструкции для облачного ночного неба

    1. Эскиз и лента

    Как и в первом уроке, обведите круг, нарисуйте линию горизонта и приклейте акварельную бумагу.

    2. Создайте подмалевок

    Нанесите водянистые и светлые оттенки на небо внутри круга.Мы использовали цвета заката: желтый, оранжевый, розовый и фиолетовый. Пока краска еще влажная, используйте чистое бумажное полотенце, чтобы аккуратно промокнуть несколько мест и снять краску с бумаги. Это оставит мягкие белые формы облаков.

    3. Затемнить облака

    Смешайте небольшое количество черной краски с розовой и фиолетовой краской, затем капните краской по краям круга. Добавьте некоторые из этих теней вокруг фигур белых облаков, а также добавьте несколько черных облаков. Продолжайте добавлять более темные области и поднимать краску, пока не получите удовлетворительное соотношение белых и черных облаков.Обязательно смягчайте края во время работы, чтобы картина выглядела естественно (в облаке нет резких краев!)

    4. Раскрась горизонт

    Возьмите кисть глубокой черной краской и закрасьте все ниже линии горизонта. Затем нарисуйте детали вашего пейзажа, например, деревья. Дайте картине полностью высохнуть и снимите скотч.

    и вуаля ! Вы можете выбрать ночное небо, которое вам нравится больше всего, или нарисовать их оба и создать атмосферную пару!

    Как нарисовать звездный ночной пейзаж для начинающих

    В этом посте я шаг за шагом расскажу вам, как нарисовать звездный ночной пейзаж акварелью.

    Материалы:

    • Бумага холодного прессования для акварели плотностью 300 г/м2
    • круглые кисти для акварели: размер 18, 12, 4 (вы можете выбрать размер кисти, который лучше подходит к размеру вашей акварельной бумаги.
    • 2 баночки с водой
    • бумажное полотенце для удаления излишков вода из кисти

    Используемые цвета:

    • Небо:
      • Лазурно-голубой
      • Берлинская лазурь (в качестве замены можно использовать индиго)
      • Виридиан
      • Белая гуашь (или непрозрачная белая акварель)

      Лес:

      Видеоруководство

      Я прикрепил видеоурок к этой картине с субтитрами.Однако для дальнейших объяснений вы можете выполнить следующие письменные шаги:

      Картина звездного ночного неба:

      • Цвета для подготовки на палитре:
        • Лазурно-голубой
        • Виридиан
        • Берлинская лазурь

      Давайте приступим!

      Для начала я использовал технику мокрым по мокрому. Я просто смачиваю все участки бумаги чистой водой.

      Затем я добавил волны лазурно-голубого цвета в основном вдоль середины бумаги.Пока бумага была еще влажной, я добавила виридиан внизу. Наконец, я добавил прусскую лазурь в самом верху бумаги и по бокам (я избегал самой середины и низа).

      Первый слой готов! Пришло время дать ему высохнуть…

      После того, как краска высохла, я хотел сделать ее темнее, добавив второй слой того же цвета. Я начал с добавления виридиана вдоль линии горизонта. Чтобы создать более интересное небо, я оставил некоторые области светлее, чем другие.

      Чтобы закончить небо, я добавил еще берлинской лазури сверху и по бокам.Я избегал середины и низа:

      Фон для картины «Звездная ночь» готов, пора дать ему высохнуть!

      Рисуем звезды!

      На этом этапе я использовала белую гуашь; однако, если у вас ее нет с собой, вы всегда можете использовать непрозрачную белую акварельную краску.

      Добавляйте звезды только тогда, когда небо полностью высохнет, иначе вы получите ненужные пятна.

      Мне лень рисовать каждую точку… поэтому вместо этого я использовал свою акварельную кисть.Я начал с того, что держал его над картиной одной рукой, а другой постукивал по рукоятке кисти.

      Совет: следите за тем, чтобы не наливать слишком много воды в кисть. Слишком много воды приведет к увеличению точек и появлению нежелательных пятен!

      В качестве замены: Если вы не чувствуете себя комфортно с первым подходом, ничего страшного. Вместо этого вы также можете использовать зубную щетку, просто наполните кисть краской; затем пальцем почистите щетину и дайте точкам выплеснуться на бумагу.

      Дополнительный шаг: вы можете использовать кончик кисти, чтобы нарисовать маленькие линии, обозначающие падающие звезды!

      Рисуем лес

      Здесь я использовал серый цвет Paynes и круглую кисть размера 4.

      Я нарисовал фон деревьев, добавив короткие штрихи со слегка заостренными кончиками, как на изображении ниже:

      Взяв кисть размера 4, пришло время добавить деревья, силуэты которых вырисовываются на фоне звездного ночного неба.

      Чтобы картина была интереснее и казалась более реалистичной, я добавил разные вариации.Я нарисовал некоторые высокие и короткие, и я даже изменил форму некоторых из них.

      Это конец урока ландшафтного дизайна! Если вам интересно узнать больше о техниках акварели для начинающих, которые могут облегчить процесс рисования, нажмите здесь.

      Надеюсь, вам понравилось это руководство и оно оказалось полезным! Оставьте комментарий ниже или напишите мне, если у вас есть какие-либо вопросы, я буду рад услышать от вас! 🙂

      Акварельные галактики — Научитесь рисовать мечтательное ночное небо | Занина Набил

      Стенограммы

      1.Добро пожаловать в мой класс :): все были потеряны, чтобы смотреть на ночное небо. Я думаю, кемпинг под звездной ночью и сжигание ночного неба. Есть ли общий список желаний? Как насчет того, чтобы нарисовать такого милого парня с себя? Именно то, что мы собираемся нарисовать сегодня. Всем привет. Михаил, подмастерье красавица. Галактики — это то, что я больше всего люблю рисовать. Если бы вы следили за мной в Instagram, вы бы знали, как сильно я люблю их рисовать. Галактики — мой любимый предмет рисования и преподавания.Попросите Итак, сегодня я научу вас рисовать мечтательное ночное небо. Это быстрый 30-минутный урок. Я разбил весь класс на управляемые этапы, что упрощает его выполнение для всех. Ладно, без лишнего, давай начнем. 2. Товары для творчества. Давайте взглянем на материалы, которые вам потребуются, чтобы следить за моим классом. Итак, начнем с бумаги. У моих лучников 1 40 л б. Это грубая кремовая бумага и 100% картон. Это будут люди, которых я буду использовать.Вы можете использовать любую бумагу, которая составляет минимум 40 фунтов для всех удовольствия. Чтобы получить наилучшие результаты. Онда отобрали кусок у людей из этого квартала. Это портретная манера. Это будет макет, над которым мы будем работать сегодня. А вот и моя керамическая палитра, состоящая из трех частей. Мы будем работать с тремя основными оттенками. Вот почему я выбрал именно эту палитру, чтобы у меня было достаточно места для смешивания каждого оттенка. Это сон, ночное небо. Итак, цвета, которые мы собираемся использовать, наш черный, самый темный.Тогда надеюсь русская голубая. Это Бизон ранее. Я выдавлю это на нёбо После этого у нас будут тёмно-голубые глаза. Если у вас нет бирюзово-голубого Тернберри, у меня есть раздел, который появится на следующей ярмарке. Я учу, как сделать свои собственные две машины. Прю, если у тебя его нет, это будет мечтательное голубое небо. Вот почему я пошел с Депрессией, Лу. И потребовалось ледяное голубое. Вы можете заменить одежду, чешуйницу или паспорт теми, которые начинают иметь при себе. На самом деле не имеет значения, какой вызов те, за которыми вы можете следовать.Это только метод и процедура, которые имеют большее значение с любыми цветами, которые вы поймали. Тот, который я использую здесь, от белых рыцарей допущен к синим парням, особенно для воды на тех, кто мечтает о небе. Итак, бирюзово-синий. На следующий год что у меня гнет синий этот от греха позабыл. Я надеюсь, что больше всего у вас будет берлинская лазурь. Это обычный цвет, но у вас будет во всем основной корковый набор. Я добавляю царапину от этого. А еще у меня есть эта табличка из слоновой кости. Это доктор Стоун, который мы собираемся использовать для другого неба, а также для гор будет использовать черный цвет слоновой кости.Итак, это три оттенка, которые я буду использовать в основном с той же формой, которую я использую здесь, чтобы получить такой же оттенок от питьевого неба. И я. Вместе с этим нам понадобится белая акварель. Это 1/2 запрета белых ночей. Это все, что с водой близко, что теперь нужно будет снабжать звезды. Я буду использовать белую смывку. Этот здесь от Artista, и он из моих основных настроек. Вы можете использовать краску с эффектом щелчка или защиту косы Dr Beach Martin. Если у вас нет скидки на это, даже ваш цвет белой воды будет забронирован.Так что все дело было в цветах и ​​конкретных людях, которые сейчас выходят на кисть. Это будут два драгоценных слова, которые я буду использовать на протяжении всего урока. Вам понадобится широкая кисть, чтобы нарисовать небо, а затем вам понадобится свежий палец меньшего размера. Добавьте все детали и нарисуйте горы. Это для всплеска Принстонского Будды из соответствующих сенсорных городов. Вам не нужно иметь точно такое же фирменное забавное здесь. Справится любая плоская кисть на среднем размере. Тогда вам понадобится любой свежий, среднего или меньшего размера, чтобы добавить все необычные истории.Это все, что вам нужно. Это все о давлениях. Теперь вам понадобятся две банки воды. Один должен оставаться чистым на другом. Студент избавился от боли от твоей кисти. Очень важно использовать чистую воду для смешивания Али Карлоса, который должен получить более чистые цвета. В противном случае вы в конечном итоге приблизитесь к Марди, если будете использовать грязную воду. Поэтому очень важно иметь две банки с водой, пока вы работаете с акварелью, чтобы вы могли отделить воду, которую вы используете для смывания краски, с вашей кисти на воде. Это полезное смешение. Затем вам понадобится малярный скотч, чтобы склеить все края с бумаги, а также карандаш и ластик в последнюю очередь, но не в последнюю очередь. Вам также понадобится полотенце для людей. Ладно, собирай все материалы и присоединяйся к моему следующему видео. 3. У вас нет бирюзово-синего цвета? Сделаем :): в разделе художественного снабжения я упомянул, что мы будем работать, но навел голубые глаза. Но это не очень распространенный цвет, а вообще нормальный базовый политический актив. Итак, в этом видео я научу вас, как сделать свой собственный бирюзово-синий, тот, который вы видите прямо здесь, на экране.То есть из белых ночей. Я просто добавляю царапину здесь, чтобы мы могли сравнить легко доступный бирюзово-синий с тем, который будет производиться. Итак, у нас есть наш бирюзово-синий. Я просто наношу тональные мальчики, показывая самый темный и самый светлый камень. Итак, это Сомелье Грин. Это невеста желтовато-зеленого цвета. Тогда у меня есть ультра морской синий. Теперь я собираюсь сделать эти два цвета вместе и посмотреть, какой цвет у меня получится. Цвет который я охраняю не совсем бирюзово-синий это турка,ребята зеленый какой то сарай.Таким образом, сочетание этих двух цветов не совсем подходит для бирюзово-синего. Но это действительно хорошо работает для зеленых глаз. Это цвет. Не бери в голову. Каждая неудача — это урок. Лужайка, чтобы мы узнали, как сделать глаза индейки зелеными. Теперь давайте попробуем сделать два других оттенка. Эта здесь как королева Веридиана. Это своего рода необычный цвет, и я надеюсь, что он у вас будет. А теперь я снова сделаю этот цвет из берлинской лазури. Это один цвет, который мы уже используем для нашего неба. Это выражение синего от сенатора. Теперь я смешаю эти два цвета вместе и посмотрим, какой цвет у меня получится.Я взял равное количество обоих оттенков и смешал их вместе на D. Вот результат. Он несколько ближе к бирюзово-синему. Он более-менее похож на цирюльника с голубыми глазами. Итак, вот находка, которую вы можете сделать из виридианового зеленого и берлинской лазури, чтобы получить бирюзово-синий цвет. Это такой великолепный оттенок, он выглядит так близко к тому, который легко доступен на рынке. Таким образом, вы можете попробовать поиграть с разным количеством зеленого и синего, а не смешивать их в равных частях с разными соотношениями в одном, поэтому вы можете пойти.Что больше зеленого на меньшем синем, когда вы пробуете цвет, который вы получаете. Когда вы сделаете это, может быть, вы сможете поиграть в работу. Меньшее количество синего и большее количество зеленого создают оттенок H, который вы получаете, смешивая различные оттенки синего и зеленого. Тетя. Соберите коллекцию. Таким образом, вы можете определить, какие марки вы должны делать, когда вам нужен конкретный турок. Ребята, зеленый или синий. Тот был ультрамариновым синим на сене ранее. Королева на Мы поняли, ребята, экран вместо глаз взял голубые. Таким образом, мы делаем вывод из этого видео, что вы можете сделать любой зеленый цвет на синем, чтобы получить различные варианты после синего Кая, вам нужно разобраться с собой, чтобы понять, какой цвет вы получаете. Так что попробуйте использовать все возможности бирюзово-голубого цвета, которые вы можете создать своим вкусом. Это поможет вам позже. Это так хорошо видно из этих фракций, что вы, ребята, все испортили. Мы сделали нас намного ближе к Born, который легко доступен на рынке. Энди мог видеть, что у нас есть бирюзово-синий здесь и королева турок, здесь мы использовали только четыре самых ярких, так что зеленый на синем на этом Ваасе для вашего жадного и зеленого. Надеюсь, правописание правильное. Онда, Мы использовали берлинскую лазурь. Это два оттенка, которые мы использовали, чтобы получить наш бирюзово-синий. Попробуйте еврейский э-э, бирюзово-синий и присоединяйтесь ко мне в моем следующем видео.4. Беглый взгляд на то, что мы рисуем: прежде чем мы начнем. Давайте как готовить Посмотрите, что мы сегодня рисуем. Итак, у меня есть готовая картина и лист бумаги, и вы также можете видеть состояние цветов, которые мы используем. Я взял бумагу примерно такого же размера, чтобы было легко понять, как вы сочиняете. Я начинаю ставить бордюр. Итак, у нас есть эта область прямо наверху. Почти столько СМИ. После этого мы будем рисовать любой черный цвет, который является самой темной частью неба.Почти. О, здесь у нас есть кисть синего цвета, на этих двух цветах мы будем смешивать их вместе, а затем мы с двумя парнями дули. Это будет самое темное движение ко Христу, которое будет использовано. И мы смешаем это вместе там, где они встречаются на почти такой же площади, мы будем использовать более светлую версию бирюзово-синего цвета, просто используйте воду, чтобы сделать тон светлее. Так что на двоих будем заниматься в центре. И так же. То, что мы имеем в верхней части, будет делить остальную часть идеи на две части.И у вас снова будут ваши парни синие, а потом синие. Вот чем мы будем заниматься. Это вид цветов, которые будут использоваться, и то, как они смешивают их для ухода. Они начинают с черного сверху. Затем мы перейдем к давлению в голубом Андан-Тюрке, голубые глаза в центре будут иметь более светлый бирюзово-синий цвет, и именно здесь мы начнем горы, а затем пойдем по горному слою к городу. Вот как мы будем составлять нашу картину.У вас есть основная идея еще до того, как вы начнете рисовать. Это все, что я хотел. Ладно, теперь приступим к покраске. 5. Рисуем небо: Хорошо, мы начнем рисовать мечтательное ночное небо. У меня есть мои звери от людей готовы Здесь. Я начну с того, что приклею его к огню, используя ваш скотч. Мечеть, все четыре стороны применяются формально. Вы можете провести по нему пальцами, чтобы сделать его крепче, чтобы между ними не было колпачков. Если есть пленник что? Я могу видеть пинто и портить твою чистоту.И просто убедитесь, что ваша лента официально закреплена, теперь переходим к другой стороне. Я просто исправляю это 80 на Не забывай бегать. Нил синглы через ленту, чтобы сделать сильнее. Вы также можете использовать линейку, чтобы сделать то же самое на последнем участке. Шесть на ленте, и я провожу пальцами по ней дальше. да. Итак, моя бумага закреплена на основе. А теперь приступайте к нанесению краски. Это моя стирка. Свежее из Принстона. Я наношу и даже наношу воду на бумагу. Просто возьмите большую кисть, которая у вас есть, нанесите и даже назовите воду.Убедитесь, что вы применяете и даже код. Между ними нет луж с водой, между которыми игольчатый нож светит водой на людей, которые мы собираемся перевернуть красным небом, я просто держал небо ближе ко мне, чтобы вы могли видеть все, что я делаю, я заставил своих людей путешествовать ближе ко мне Итак, теперь поговорим о краске. У нас там все готово. Мы собираемся забрать у врачей инструмент черного цвета. Итак, я снимаю достаточное количество черного кистью для мытья. Энди, я собираюсь нанести это сверху. Большинство строк из нашей газеты прямо здесь.Просто нанесите его там, а сейчас я помою кисть. Очистите его на бумаге. Разговор сотрёт всю краску с вашей кисти. Теперь вернитесь к петле давления. Теперь я наношу берлинскую лазурь, смешивая чёрный и берлинскую лазурь вместе. Теперь вы можете видеть, что есть немного чёрного. перепутал, чтобы поесть свежим и очистить это от мытья при вытирании Люди путешествуют, возвращаясь с чисткой синим, добавляя чистящее средство берлинская лазурь Король, я заявляю, что мы идем с Грейди в небе Так что хорошо использовать квартиру кисть Мой народ немного подсох. Не бери в голову. Я просто сделаю это, быстро почищу кисть, вытираю ее о людей. Беда, теперь иду в ногу, два парня почти все еще слышат, я собираюсь добавить голубые глаза турка. Нет, я добавляю бирюзово-голубую ки, смешивая цвета. Вам просто нужно провести кистью вперед-назад. Цвета будут автоматически хорошо смешиваться. После этой линии я собираюсь сделать бирюзово-синий оттенок более светлым, поэтому я наношу свою чистую воду, затем набираю свежую чистую воду на кисть, а затем растушевываю до ночного значения.Выбирайте более светлый тон. Почти больше трех. Еда из бумажного ключа формируется, повторяя ее. Нам просто нужен более светлый бирюзово-синий, только очень светлый оттенок. А теперь возвращайся с тако. Два парня дунули на эту смесь, зажигалку и стоимость Dakhil вместе. Теперь, возвращаясь к берлинской лазури и оставаясь вне области, я буду заполнять берлинской лазурью. Теперь задача заключалась в том, чтобы смешать все эти цвета вместе. Батарея. Я собираюсь использовать более темный тон для комнаты угнетения, потому что там недостаточно офиса. Я добавляю, что, снимая лишнюю краску, вытирая ее на людях, хорошо разговаривайте снова, стараясь смешать все эти краски воедино. Продолжайте смешивать, пока не получите хороший градиент, и смойте все эти цвета только последним штрихом и будьте готовы. Но небо просто слилось воедино. Мы вполне довольны смешиванием только немного на вершине. Да, мы закончили с небом. Теперь давайте добавим Млечный Путь. 6. Добавляем Млечный Путь: мы закончили рисовать этого парня. Следующая задача — добавить Млечный Путь.Я использую кисть меньшего размера. Эта кисть Princeton Velvet Touch номер четыре размера на Whitewater Colotto находится в Млечном Пути. Я только что заменил воду. Буксировать чистый. Я набираю немного этой краски на кисть. Я просто хватаю это на небе. Аналогично, галочка, чуть больше от краски дальше. Просто нанесите его на небо и создайте узор в виде Млечного Пути, если вы заметили, что моя бумага не полностью мокрая, не полностью высыхает аспар где-то посередине. Я обычно не делаю свой Млечный Путь, и моя бумага полностью соответствует действительности. Когда я это делаю, болезненный вид начинает распространяться по нему, немного безумно контролировать то, как боль распространяется. Вы не можете контролировать, насколько сильно фон намокнет. Так что я всегда добавляла, когда моя бумага сворачивается, 70% старались, поэтому в ресторане мало места для смешивания, но оно не будет растекаться так, как растекается по мокрому фону. Просто возьмите свое мнение и создайте узор, который вам не нужно беспокоиться о душевой кабине. Hundley Только не имеет значения, когда звезды будут забрызганы на ноге.Все выглядит одинаково, так что не беспокойтесь о совершенстве. Если вы хотите более драматичный Млечный Путь, вы можете добавить больше не совсем белого и создать для вас гораздо более широкий узор. Молоко юи или еще раз, Просто добавьте что-то вроде того, что я делаю. Я только начинаю с обеденных полосок, только что поношенных, и маленькой сверху. Если нам нравится, что ваш Млечный Путь должен быть немного мягче, вы можете добавить немного воды по краям, чтобы избежать вероятности того, что вам не понравится тот вид Млечного Пути, который у вас есть. В таком случае, вы можете немного сбросить любой оттенок в бирюзовый или берлинскую лазурь, а затем просто бросить его на Млечный Путь и сделать вашу волю мягче и приятнее. Но, как я уже говорил ранее, это не имеет большого значения. Даже если вы выглядите как акула, это все равно нормально. Как только мы разбрызгаем звезды поверх него, на самом деле ничего не обувь, так что можно было оставить все как есть. Но если вы перфекционист, вы все равно можете сделать свой рисунок красивее, используя воду, свет или мелодии.Итак, это о Небе и Млечном Пути. Теперь давайте добавим несколько звезд. 7. Разбрызгивание звезд: Если вы уже пробовали рисовать галактики раньше, вы знаете, разбрызгивание звезд — это одна из самых простых и грязных частей покраски нашей ночной машины на Дхере. Мы делаем то же самое. Я использую этот широкий квош от художников. Это часть набора, который состоит из 24 цветов для смешивания цветов. Я использую это. Позвольте мне выдавить немного краски на это прямо из тюбика, прежде чем я начну брызгать. Я просто скрываю медленную пропорцию, которая мне нравится. Я не хочу никаких звезд на той стороне. Если оставить в стороне эти вещи, я возьму с собой крошечную каплю воды. Не в эту краску вовремя? Сделать немного свободно? Он конечно слишком водянистый. Вот над такой консистенцией я работаю. Она должна быть где-то между рассыпчатой ​​и концентрированной краской. Будь осторожен. Он не должен быть слишком водянистым или слишком рыхлым. Он должен быть где-то посередине. Как только у вас есть правильная консистенция, они имеют носок.Возьмите краску на эту маленькую кисть только с более тяжелой кистью или карандашом или любыми другими целями. Сопровождайте меньшую кисть. Очень нужны краски для создания этой платины. Это то, что мы собираемся продолжать на протяжении всего этого грохота. Убедитесь, что ваша консистенция правильная, прежде чем разбрызгивать звезды. Может быть, вы можете попробовать образец листа бумаги и убедиться, что он не слишком водянистый. И вы не получите большие брызги, чтобы получить такие маленькие звездочки. Ваша последовательность должна быть правильной. Сначала дайте ему примерить образец без бумаги, прежде чем перейти к основной картине по запросу.Значение стилей, как вы хотите. Правил нет. Это полностью зависит от вас. Сколько ты хочешь. Я как бы одержим звездами, и я никогда больше не закончу для них. Вот еще немного. Вот, попроси еды. Может быть, некоторые наверху. Там. У меня было это черное темное небо. Похоже, у нас достаточно звездочек. И здесь я думаю, что это хорошо, чтобы остановить это там. Может быть, еще один щелчок. Ладно, я решил остановиться на этом. Я вернусь к этому рисунку, где я помогаю рисовать, и я возьму его на себя.Я просто прячу несколько крошечных точек. Итак, это мои большие и смелые звезды. Вы можете добавить сколько угодно трендов на диагонали. Добавление звезд настолько затягивает. Я чувствую себя так, потому что я никогда не заканчиваю с ними. Я чувствую, что продолжаю добавлять все больше и больше кнопок, просто нужно, чтобы однажды эта точка вышла на плато, и все ваше небо всегда будет там осторожным. У нас есть Верхнее небо, Млечный Путь и звезды. 8. Добавление отражений. Прежде чем перейти к горам, я сначала добавлю отражение.Таким образом, у меня больше контроля над отражениями. Я берусь за карандаш. Сначала я нарисую здесь несколько фигур. Тогда я не буду отражениями. Так что я собираюсь с формой, как это на правой стороне. Я не знаю, сможете ли вы это увидеть. Может быть, когда я закончу, это будет гораздо больше Сивиллы. Так что я собираюсь с оттенком, как это. Как только я закончил, сторона позволила создать аналогичную форму с левой стороны, Aspelin. Точно так же я добавляю несколько гор. На самом деле это не горы, а низменная земля с рельефом.Некоторые из них выше, а некоторые ниже. Во всяком случае, я называю это горами для большей безопасности. Я только начинаю такие формы. Так что, если вы заметили, я не заставляю своих гор горничных в центре. Я оставляю его пустым, потому что не хочу, чтобы это небо слилось с морем. Какой-то там эффект. Так что я не готовлю мясо. У нас есть их наброски, теперь я возвращаюсь к своей кисти для мытья. Теперь я собираюсь нанести и даже назвать воду, оставив грудь на небе в области воды только что светлым, называемым водой.Бумагу сильно не трогайте. Прикоснитесь к нему легким прикосновением, которое вы могли видеть на экране. Ты даже не видишь меня Мы пошли в суд. Так что вы должны быть тем Джиндалом, когда делаете это сейчас, смешайте немного не совсем черного с берлинской лазурью и получите цвет индиго. Это тип цветного A, который нужно использовать для ваших теней сейчас. Но тот цвет, который мы используем, — это ложь для настройки. Добавьте тени, как здесь, за контуром гор, который мы уже нарисовали. Гораздо проще добавить тени.Вам не нужно действительно следовать форме нарисованных гор. Вам просто нужно добавить несколько таких линий, потому что ваш фон, несмотря на это, будет так много начинать и даст вам хороший эффект, как говорится. С левой стороны вы можете видеть, что боль, которую мы добавляем, автоматически смешивается с водой, создавая приятный эффект. Это просто потому, что они наносились, даже назывались водой, там вы могли нарисовать форму гор немного иначе или похожим образом. Я не знаю, как ты это нарисовал.Тем не менее, вы нарисовали и просто проследили за этими линиями и добавили отражение под этими линиями. Сейчас я почищу свою кисть. Я только что помыл свою кисть и просто вытираю лишнюю воду на людях, и у меня чистая кисть. Теперь я просто провожу кистью поверх отражений, чтобы сделать их немного более маленькими пальцами по отношению к правой стороне. У меня мало приделов. Я не хочу этого. Я просто провожу кистью по этим линиям, чтобы лучше очистить их. Слушай, будь очень нежным.Вы не должны нарушать базовые слои. Теперь я использую Doc O Toole и просто добавляю линию, чтобы получился этот контур с гор. Это была просто тонкая линия, чтобы вытащить слово на бегущей строке. В некоторых местах вы можете сделать немного больше Ducker. Вы можете видеть, как эти горы создают эффект плавания в воде. Тени настолько нежные, что они красиво сливаются с водой. Вот в чем хитрость. Если нам нравится, что ваши тени выглядят очень резкими, я запускаю чистую воду сверху. Ваше размышление об этом заставит все выглядеть моторно. А теперь давай, добавляй рекламу в свои размышления, и увидимся в следующем видео. 9. Рисуем горы: и угадайте, мировые ребята, мы на последнем участке нашего мечтательного ночного неба. Нам просто нужно нарисовать горы на том, что мы будем делать. Перво-наперво. Убедитесь, что весь ваш фон полностью испробован. Я возьму вот эту круглую щетку от Принстона. Имеет ли размер номер четыре, когда я набираю немного краски на кисть, начиная с того, что рисую контур этой горы.После того, как у вас есть контур, кроме Филипа, всей секции и черного оттенка, вы можете повторить то же самое, но все остальные маленькие горные больницы добавляют контур. Во-первых, когда у вас есть очертания, заполните оставшуюся область черным цветом, чтобы все остальные горы были одинаковыми. Асфальт. Удостоверьтесь, что 1-й 2-й горный контур очень четкий и чистый, потому что это тот, который будет удерживать многие из них обратно к вашему небу и воде. Эти две горы придадут вашей картине много свечения, как неявный контраст с более светлым небом на заднем плане. Так что просто будьте немного осторожны, пока рисуете контуры этих двух гор, чтобы они были полностью сухими. Теперь я возьму тот же квош, который я использовал для своих звезд. И я беру свою маленькую кисть на десять центов, добавляя тонкую линию там, где гора соприкасается с отражением. Это не обязательно должно быть от одного конца до другого. Это может быть меньшая линия. Что касается того, что не обязательно проходить через всю длину горы, добавили белые линии везде, под горами E.Теперь я использую ту же кисть и добавляю несколько белых линий на вершины гор. Я собираюсь повторить это для всех этих маленьких гор. Это просто для того, чтобы сделать мои горы более реалистичными. Смотри, поскольку он был абсолютно плоским, черным и цветным, мы должны добавить несколько более светлых тонов на вершину, где свет, падающий на горы, такой яркий, что некоторые полосы, подобные этой, на вершине всех гор. Как только вы это сделаете, возьмите немного бордюра, растушуйте. Таким образом, у вас более светлое лицо на вершине горы, а все остальное будет темнее. Это просто для того, чтобы воспроизвести свет. Попадая в горы, не делайте линии слишком смелыми и резкими. Если вы чувствуете, что это смелый и громкий, просто возьмите немного воды, смешайте и сделайте его более гладким. Andi, я добавил ил лица на все горы. Итак, мы почти закончили. Вы видите, что это 80 часто граничит. Я чувствую, что некоторые звезды будут здесь. Конгресс в том, что я просто разбрызгиваю здесь несколько звезд. Если вы не хотите против держать шаг, это не очень нужно. Но я чувствую, что это красивее. Если бы у меня было несколько звезд над этой темной областью на этом таком мечтательном ночном небе, я надеюсь, что вы все ответственны за то, что рисуете это со мной.Присоединяйтесь к моему следующему видео. Давайте снимем изоленту и посмотрим, как это выглядит 10. Отклеивание малярной ленты: отклеить малярную ленту довольно просто, но сложно. В то же время вы должны поступать правильно, чтобы ваши люди не грабили и не получали чистого сока. Итак, давайте попробуем убить нашу малярную ленту. Самый простой и наиболее часто используемый способ — прощупать все это. 10 на Хорошо, о, медицина связала чистый край. Через эти маленькие щели просочилась небольшая боль.Может быть, я не исправил свою маскировку должным образом, теперь я перехожу к следующему сайту, я надеюсь. Решите, когда вести лучше. Я просто снова снимаю скотч. Напряженная лодыжка выглядит нормально для меня. Томатная диета снова для нагрузки, чтобы ваша бумага не капала с нас, чтобы нанести ее, сначала высушите феном на бейсбольный мяч, а затем снимите с липкой ленты. Таким образом, он может ослабить клей на малярной ленте, и это снова предотвратит падение ваших людей. А теперь о последних взглядах со стороны. Это все намного чище, чем в нижней строке.Хорошо, поэтому выглядит чистым при использовании бумаги хорошего качества. Но если это не работает, всегда дуйте. Попробуйте, прежде чем отклеивать скотч. Вот так выглядит наш парень мечтательных ночей. Я очень доволен результатом. 11. Спасибо, что присоединились 🙂 : Привет еще раз. Надеюсь, вам всем понравилось рисовать вместе со мной. О, я изо всех сил старался сделать этот урок коротким и четким. Если вам нравится этот класс, пожалуйста, оставьте отзыв. Это будет много значить для меня. А также, если вы пробуете это мечтательное ночное небо, пожалуйста, разместите их здесь, в холодной галерее, если вы публикуете их в Instagram, чтобы напасть на меня, моих кураторов, Аврору с моря.Я хотел бы повторно поделиться вашей работой над моими историями. Хорошо, большое спасибо за просмотр и счастливого рисования.

      ЗВЕЗДНАЯ НОЧЬ ОБУЧЕНИЕ АКВАРЕЛЬЮ

      Смешение цветов в акварели заставляет мое сердце трепетать. Когда один цвет просачивается в другой, создается настоящее волшебство. Это прекрасное руководство по звездной ночи акварелью поможет вам освоить красивую технику мокрым по мокрому. Цвета прекрасны, эффект волшебный, а процесс простой!

      В типичной звездной ночи не так много разных цветов, как здесь. Но нет ничего плохого в том, чтобы проявить немного творческой свободы. Этот мастер-класс по звездной ночи акварелью поможет вам освоить технику мокрого по мокрому. В этом посте я очень кратко объяснил несколько техник, которые вы можете использовать в акварели. (Прошу прощения за ужасные фотографии. Это был один из моих самых первых постов).

      Процесс, когда цвет смешивается сам по себе на влажной бумаге, называется «техника мокрым по мокрому». Мне нравится процесс, когда один цвет перетекает в другой. Результат не типичен и каждый раз разный.В этом вся прелесть этой техники. Узнайте больше о технике мокрого по мокрому в моем посте о технике смешивания.

      {Это сообщение содержит партнерские ссылки. Это означает, что я получу небольшой процент, если вы решите купить по одной из ссылок, которые вы нажмете ниже. С вас не будет взиматься дополнительная плата.}

      Материалы, которые вам понадобятся: —

      Шаг 1 :Первое, что вам нужно, это немного чистой воды. Смочите около 3/4 бумаги чистой водой, используя щетку для швабры. Убедитесь, что ваша кисть чистая.Следующие несколько шагов вам придется рисовать быстро, прежде чем вода высохнет. Когда вода высыхает, акварель становится труднее работать.

      Шаг 2 :Нанесите несколько штрихов «ультрамаринового синего», как показано ниже. Вы увидите, как быстро краска растворится на бумаге, так как вода еще влажная.

      Добавьте к этому немного «бирюзы». В нижней части мокрой области немного закрасьте желтым и оранжевым слегка изогнутым образом.

      Продолжайте добавлять цвета «ультрамариновый синий», «лиловый», «фиолетовый», «бирюзовый» в случайных местах влажной области. Не волнуйтесь, если бумага начнет деформироваться. Когда она высохнет, она вернется к своей форме. Если нет, поместите ее в тяжелую книгу на несколько часов.

      Продолжайте добавлять слои. Нанесите несколько капель «ализаринового малинового» и «лилового».

      Наконец, добавьте несколько штрихов насыщенного «ультрамаринового синего» для завершения.

      Шаг 3 :Подождите, пока картина полностью высохнет.Если у вас мало времени, используйте фен. Возьмите плоскую кисть и нанесите на нее немного туши Sumi. Они великолепны, так как они водонепроницаемы и быстро сохнут. Вы также можете использовать черную краску для плакатов.

      Быстрыми штрихами нарисуйте силуэт холма. Красьте, пока нижняя половина не будет покрыта черной краской. Держите бумагу для принтера внизу, чтобы не портить рабочее пространство. Продолжайте, пока вся область не будет покрыта равномерно.

      Шаг 4 :Используя корректирующую кисть, начните рисовать силуэты маленьких деревьев на вершине холма.Нарисуйте тонкие горизонтальные и вертикальные штрихи, чтобы передать форму дерева. Продолжайте рисовать по всей вершине холма.

      Подождите, пока краска высохнет.

      Шаг 5 :Закройте нижнюю половину рисунка бумагой. Теперь, используя ту же плоскую кисть, возьмите немного акриловых чернил. С помощью указательного пальца начните распылять краску там, где вы нарисовали небо. Вы также можете использовать старую зубную щетку вместо плоской кисти. Это создаст звезды.

      Белой гелевой ручкой добавьте еще несколько звездочек поменьше. Продолжайте добавлять звезды, пока не будете удовлетворены результатом.

      Вот оно! Красивая картина звездной ночи с мерцающими звездами и красивыми деревьями.

      Понравилось? Посмотрите эти другие забавные уроки акварели

      Урок цветочного венка-1 Мастер-класс по работе с осенними листьями акварелью Мастер-класс по цветочному венку-2

      Что вы думаете?

      Как всегда, я хотел бы услышать ваше мнение об этой картине.И если вы пробовали это руководство, пожалуйста, отметьте меня #makeinkstruck в Instagram или напишите мне по электронной почте, чтобы я мог заглянуть. Хорошего дня! Ваше здоровье !

       

       

      О zakkiya @ inkstruck studio
      Заккия — креативный блогер и основатель Inkstruck Studio. Она художница-самоучка, которая оставила свою архитектурную профессию, чтобы заняться своей страстью к искусству. Заккия любит писать подробные уроки по акварели, каллиграфии и леттерингу.Она также иногда проводит мастер-классы по акварели в Дохе, где она живет в настоящее время. Другие увлечения включают путешествия, фотографию и баскетбол. Когда она не работает, вы можете увидеть, как она обнимается и бегает со своим малышом.

      Как нарисовать галактику, туманность и ночное небо акварелью: 10 уроков

      Если ты здесь, значит, ты любишь акварельные галактики так же сильно, как и я. Если вы есть в Instagram, вы, вероятно, видели, насколько популярны акварельные галактики и ночное небо, и хотели попробовать это сами.Хотя в Instagram есть много быстрых видео, где художники делятся своим процессом рисования, я хотел найти более подробные уроки и классы по акварельной галактике, которые объясняют, какую бумагу, краску и методы использовать.

      Как создать акварельную галактику

      В этом обзоре вы найдете 7 бесплатных акварельных руководств по галактикам, туманностям и ночному небу, а также 3 класса Skillshare. Нажмите на ссылки ниже, чтобы узнать больше.

      Готовые работы можно использовать в качестве настенных рисунков, поздравительных открыток и многого другого!

      Этот пост содержит партнерские ссылки.Я могу заработать небольшую комиссию, если вы решите что-то купить по моим ссылкам. Прочитайте мое полное раскрытие здесь.

      Изображение Tillith на YouTube

      Акварельные материалы, необходимые для рисования галактики

      Припасы уже готовы? Если нет, вот некоторые из моих рекомендаций:

      • Акварельная краска в тюбике
      • Жидкая акварель (по желанию, но я люблю сияющие цвета!)
      • Круглые кисти для акварели (можно начать с #4 или #6)
      • Палитра для красок
      • Акварельная бумага
      • Dr.Ph. Martin’s Bleedproof White (необязательно, но отлично подходит для создания звезд!)
      • Бумажное полотенце
      • Банка с чистой водой

      Хорошо! У вас есть расходные материалы и чистый стол для работы? Давайте посмотрим несколько уроков!


      Учебник по рисованию акварелью Авроры (автор Tillith на YouTube)


      Учебное пособие по звездному ночному небу (автор В.JH Art на YouTube)


      Учебное пособие по акварели «Звездная ночь» (от Inkstruck Studio)


      Учебное пособие по акварельному городскому пейзажу галактики (от Fox & Hazel)


      Как нарисовать галактику акварелью (на Блицы)


      Как создать эффект галактики акварелью (к фильму «Стук почтальона»)


      Современные техники акварели (Ана Виктория на Skillshare)

      Этот класс создан на Skillshare. Как член Skillshare, я очень рекомендую их и конкретно этот курс, который я посещал сам. Вы не только научитесь рисовать эту акварельную галактику, но и научитесь множеству других техник. Это фантастический класс. Возьмите класс здесь.

      Изображение Аны Виктории

      Рисование галактик и звездных пейзажей акварелью (Эрин Кейт Арчер на Skillshare)

      Эрин проведет вас через четыре уровня рисования галактик и звездных пейзажей. Вы можете начать работу даже с дешевыми расходными материалами.Я тоже очень рекомендую этот класс. Возьмите класс здесь.

      Изображение Кейт Арчер

      Акварельные и смешанные техники (Ана Виктория на Skillshare)

      Еще один фантастический урок от Аны Виктории. Как и в других ее классах, на этом уроке вы научитесь множеству других техник, в том числе тому, как нарисовать это облачное ночное небо. Возьмите класс здесь.

      Изображение Аны Виктории

      У вас сейчас нет времени практиковать эти уроки? Закрепите изображение ниже, чтобы сохранить его на потом!

      Картина звездного ночного неба акварелью и солью

      Создайте эффект звездного ночного неба, рисуя акварелью и солью. Эта простая акварельная техника создает красивое звездное небо. (Включает видео, демонстрирующее это занятие!)

      Мы любим рисовать акварелью, и из всех акварельных техник к рисованию акварелью и солью мы возвращаемся чаще всего.

      Почему?

      Это просто. Посыпать картину солью — это дополнительный забавный шаг для детей. И результаты могут быть драматичными.

      Кроме того, он просто идеален для создания звездного ночного неба!

      Вот короткое видео, в котором Дафна рисует сову и раскрашивает ночное небо акварелью и солью.(Плюс обратите внимание на мелки, которые она использовала в видео!)

      А вот и материалы и пошаговая инструкция.

      Как нарисовать звездное ночное небо акварелью и солью

      МАТЕРИАЛЫ

      * Подойдут любые мелки, но для этого проекта мы опробовали стираемые мелки Faber-Castell Grip . Как видно на видео, они действительно стирают!

      **Нам нравится использовать жидкую акварельную краску при рисовании акварелью и солью, так как эта техника требует дополнительного количества воды.Тем не менее, вы можете использовать палитру засохших акварелей, если не забываете об использовании дополнительной воды.

      ИНСТРУКЦИИ

      ШАГ 1. Нарисуйте рисунок мелками

      С помощью мелков нарисуйте рисунок, который хорошо сочетается с вашим звездным ночным небом.

      Дафна нарисовала сову, сидящую на ветке дерева на фоне луны. Мне кажется, ее вдохновила упаковка карандашей, хотя я тогда этого не осознавала. 🙂

      Некоторые другие идеи включают любое животное или птицу, дом, городскую сцену, дерево, человека, сад и т. д.В принципе все идет.

      ШАГ 2. Раскрасьте небо

      Теперь нарисуйте небо от среднего до темно-синего цвета, используя большое количество акварельной краски.

      ШАГ 3. Добавьте соль

      Посыпьте солью влажную акварельную краску.

      Примечание. Вы можете рисовать небо и добавлять соль частями, если рисуете медленно и акварельная краска слишком быстро впитывается в бумагу.

      ШАГ 4. Дайте высохнуть

      Дайте картине полностью высохнуть.

      ШАГ 5.Оттирать солью

      После того, как изображение звездного ночного неба высохнет, сотрите лишнюю соль.

      Полюбуйтесь и покажите или подарите!

      ЕЩЕ 4 идеи для рисования звездного ночного неба акварелью и солью

      1. Великолепная наклейка. Карты «Сопротивление звездному ночному небу» (добавьте наклейки со звездами для дополнительного эффекта!)
      2. Сделайте наклейку «Сопротивление домам и деревьям со звездным ночным небом»
      3. Как рисовать снег: простая техника для детей
      4. 7 Сочетание двух техник акварели, которые обязательно нужно попробовать

      Закрепите на потом

      .
    Comments